Mielőtt egy esszét készítene a témáról: "M. Lermontov" Korunk hőse "című regényének kompozíciói. Mielőtt elkezdenénk egy esszét írni, idézzük fel és nevezzük meg a regény kompozícióinak jellemzőit "Korunk hőse".

Emlékszel? Kiváló! térjünk le egy esszére.

A "Korunk hősének" novella összetétele.

„Vágyak? Mi haszna a hiábavaló és örökké tartó hiánynak?

És telnek az évek - a legjobb évek. "

M. Yu. Lermontov

A "Korunk hőse" az első kísérletek egy pszichológiai realisztikus regény létrehozására az orosz irodalomban. M.Yu célja, ötlete Lermontov - megmutatni korának emberét, pszichológiáját, amint azt a szerző maga megjegyzi: generációnk ördögeiből álló portré, teljes fejlődésükben ".

Gondolatának megvalósítása, a hős karakterének legteljesebb, legobjektívebb feltárása érdekében az író a regény szokatlan kompozíciós szerkezetét használja: itt megtört az események időrendje. Nemcsak a regény kompozíciója szokatlan. Ez a mű egyedülálló műfajfúzió - különböző műfajok kombinációja, amelyet az orosz próza már elsajátított: utazási jegyzeteket, világi történetet és a romantikusok által kedvelt történeti naplót használnak itt.

Lermontov regénye szociálpszichológiai és morálfilozófiai. " A regény fő gondolata egy fontos modern kérdés a belső emberről "- írja Belinsky. A szerző azon törekvése, hogy a főhős alakításában maximálisan objektivitást és sokoldalúságot érjen el, arra kényszeríti, hogy egy nem szabványos elbeszélési struktúrához folyamodjon: a szerző mintha hősének történetét egy vándor tisztre bízná, majd Maxim Maksimychra, vagy magára Pechorinra.

Ha vissza akarjuk állítani a regényben leírt események kronológiáját, akkor azzal a tamani incidenssel kell kezdenünk, amelyen keresztül a hős útja a Kaukázusig vezet. Pjatigorszkban és Kislovodszkban Pechorin körülbelül egy hónapig tartózkodik ("Mária hercegnő"), ahonnan száműzik párharcra Grushnitskyval az erődben. Az erődből Pechorin a kozák faluba indul ("fatalista"). Miután visszatért az erődbe, Béla elrablásának történetét játsszák. Aztán itt van az olvasó utolsó találkozása Pechorinnal, aki már nem katona, hanem világi ember, aki Perzsiába távozik ("Maxim Maksimych"). A tiszt-elbeszélő előszavából pedig megtudhatjuk a hős halálát. Ezek az események Grigorij Alekszandrovics Pechorin életében időrendben. De Lermontov meghatározta a részek egymást követő elrendezésének sorrendjét a valós események kronológiáján kívül, mert mindegyik történetnek különös jelentős szerepe volt az egész mű rendszerében.

A "Maksim Maksimych" történetet olvasva megismerkedünk Pechorin portréjával, amely pszichológiailag annyira finom és mélyen írta egy művelt és ismerő írói tiszt-narrátor. Észreveszi Pechorin bőrének fehérségét, a szomorúsággal teli, kiakasztó szemeket, a „nemes homlokot”, a „telivér” szépséget és Pechorin hidegségét. Mindez egyszerre vonzza és taszítja az olvasót. A hős portréjára való közvetlen pillantás összehasonlíthatatlanul közelebb hozza az olvasóhoz, mint az elbeszélők rendszere, amelyen keresztül Pechorinnal találkozunk a „Béla” fejezetben. Maksim Maksimych elmesél egy történetet egy utazótisztnek, aki úti jegyzeteket vezet, és már tőlük is megtud mindenről az olvasó.

Aztán a szerző megnyitja előttünk a Pechorin Journal gyónóoldalát. Újból új perspektívában látjuk a hősöt - például, hogy egyedül volt önmagával, mivel csak a naplójában jelenhetett meg, de soha nem nyitott meg az emberek előtt. Ezt megerősítik a "Pechorin Journal" előszavának szavai, amelyekből egyértelmű, hogy nem mások, és még inkább a sajtó szemének szánták. Ez "az érett elme önmagán való megfigyelésének következménye" volt, és "hiábavaló izgatási, együttérzési vagy meglepetési vágy nélkül" íródott. Tehát Lermontov regényének fejezeteihez hasonló "elrendezést" alkalmazva a főhőst a lehető legközelebb hozza az olvasóhoz, lehetővé teszi számára, hogy belső világának legmélyére nézzen.

Óvatosan lapozgatva a "Taman", a "Mária hercegnő" és a "Fatalist" oldalakat, végül megértjük Pechorin karakterét annak elkerülhetetlen kettősségében. Megtanulva e "betegség" okait, elmélyülünk az "emberi lélek történetében", és elmélkedünk az idő természetén. A regény egy "fatalistával" zárul, ez a történet egy epilógus szerepét tölti be. És olyan csodálatos, hogy Lermontov épp így építette fel regényét! Optimistán végződik. Az olvasó Pechorin haláláról a regény közepén értesül, és a befejezés idejére sikerül megszabadulnia a halál vagy a vég fájdalmas érzésétől. A regény kompozíciójának ilyen jellegzetessége lehetővé tette a szerző számára, hogy „fő intonációval” fejezze be a művet: „A regény a jövő perspektívájával zárul - a hős kilép az inaktív végzet tragikus állapotából. Gyászmenet helyett gratulálok a halál feletti győzelemhez. "

A "Korunk hőse" című regény megalkotása során M. Yu. Lermontov új művészi eszközöket talált, amelyeket az irodalom nem ismert, és amelyek mind a mai napig örömet okoznak számunkra azáltal, hogy ötvözik az arcok és a karakterek szabad és széles képét azzal a képességgel, hogy objektív módon megmutathassák őket, felfedve az egyik hősöt a másik érzékelésén keresztül.

A kritikusok a "Korunk hőse" műfaját úgy határozták meg pszichológiai romantika... E munka megírásakor M. Yu. Lermontov az "emberi lélek történetének" bemutatására vállalkozott, hogy felfedje a főhős belső világát. Lermontov az első kaukázusi száműzetése nyomán kezdte meg a regény kidolgozását. Először külön történeteket írtak, amelyeket írásukkor tettek közzé: "Béla", "Fatalista" 1839-ben az "Otechestvennye zapiski" folyóiratban jelent meg, majd a "Taman" történet. Később mind az öt történetet: "Béla", "Maxim Maksimych", "Taman", "Mary hercegnő", "Fatalista" - regényké egyesítették "Korunk hőse" címmel.

A kritikusok és az olvasók kétértelműen érzékelték a főszereplő képét: egyesek Pechorint modern ember karikatúrájának tekintették, maga a regény pedig erkölcstelen; mások - hogy Pechorin képe maga a szerző portréja. M. Yu. Lermontov kénytelen volt előszót írni a második kiadáshoz, amelyben kommentálta a hősről alkotott felfogását és elmagyarázta alkotói elveit. A szerző azt írja, hogy fő elve regényírásakor az élet igazságához való ragaszkodás és a hős kritikai értékelése.

A "Korunk hősét" alkotó történetek bizonyos sorrendben vannak elrendezve. Ez egy meghatározott célból történt: a szerző fokozatosan belemeríti az olvasót a főszereplő belső világába, felfedi karakterét.

Három mesemondó van a műben. A "Béla" történetben Pechorint Maksim Maksimych személyzeti kapitány szemével látjuk, aki megjegyzi Grigorij Alekszandrovics viselkedésének "furcsaságát", az önzést, a rejtélyt. A Maksim Maksimych című cikkben az elbeszélő szerepét egy vándor tiszt kapja - olyan személy, aki szemléletében és társadalmi helyzetében közelebb áll a hőshöz. Pechorin megjelenésében megjegyzi az erős, de belül magányos személyiség vonásait. A következő három történetben - "Taman", "Mary hercegnő", "Fatalista" - maga Pechorin játssza az elbeszélőt, aki egy tengerparti városban tapasztalt kalandjairól, pyatigorski tartózkodásáról, egy kozák faluban történt esetről mesél. Az olvasó a hős érzéseiről, tapasztalatairól maga a hős ajkáról tanul meg, aki pártatlanul elemzi cselekedeteit, viselkedését, motívumait. Az orosz irodalomban először fordítottak nagy figyelmet nem az eseményekre, hanem a „lélek dialektikájára”, és a naplóvallomás formája lehetővé teszi Pechorin összes „lélekmozgásának” megmutatását. A hős maga is elismeri, hogy a lelke ismeri az olyan érzéseket, mint az irigység, a szánalom, a szeretet, a gyűlölet. De az ész még mindig érvényesül az érzések felett: ezt látjuk Vera üldözésének színhelyén.

A szerző különböző élethelyzetekben mutatja be a hősöt, sokféle karakterrel veszi körül (Pechorin a felvidéki emberek között, a "becsületes csempészek" és a "vízi társadalom" körében). Úgy gondolom, hogy ez az akkori kivételes és egyben tipikus hős: szerelmet keres, de ő maga csak szenvedést, sőt halált hordoz; ez egy olyan ember, aki összetett spirituális életet él, de abszolút inaktív vagy apróságokra pazarolja az energiát; tudatában a sértéseinek és kíméletlenül elítélte őket más emberekben; egy olyan ember, aki V. G. Belinsky szerint "eszeveszetten üldözi ... az életet, mindenhol ezt keresi", és egyúttal a halált is keresi.

Korunk hőse: regény vagy novellagyűjtemény?

Lermontov: Korunk hőse című regénye két művészi módszer találkozásakor jött létre: a romantika és a realizmus. A romantikus kánonok szerint a főszereplő képe mélyen kidolgozott és ellentétes az összes többi szereplővel. A teljes képrendszer úgy van felépítve, hogy a központi karakter különböző szögekből jelenjen meg. Minden hős összetett karakterrel rendelkezik. Ezek meglehetősen reális képek.

A regény címe "Korunk hőse" azt sugallja, hogy a szerző a személyt a társadalom és a korszak összefüggésében tekinti. Korunk hőse egy szociálpszichológiai és filozófiai regény. A személyiség és a társadalom közötti konfliktus itt élesebb, mint Eugene Oneginben. Pechorin „eszeveszetten üldözi az életet”, de nem kap belőle semmit. A konfliktus nemcsak a személyiség tipikus megjelenítésében testesült meg, hanem a "vízi társadalom" képviselőinek, életüknek és szórakozásuknak a képében is.

Minden hőssel Pechorin kialakítja a saját kapcsolatát. Minden eszközzel arra törekszik, hogy áttörje a hősök külső álarcát, meglássa valódi arcukat, megértse, mire képesek mindegyikük "Pechorin szembeszáll az őt gyűlölő" vízi társadalommal ", lő Grushnitskyval, beleavatkozik a" békés csempészek "életébe, beleszeret a fiatal Bélaba. , egy békés herceg lánya.

Pechorin és Werner kapcsolatának története tele van drámákkal. Ez egy lelkileg és intellektuálisan közeli emberek közötti sikertelen barátság története.

A Verával való kapcsolatokban Pechorin a legellentmondásosabb, itt az erők, amelyek meghatározzák az összes kapcsolatát az emberekkel, a lehető legnagyobb mértékben, a legmagasabb intenzitásra kerülnek.

A személyiségprobléma pszichológiailag feltárul egy antitézisekre és oximoronokra épített pszichológiai portré révén ("... poros bársonykabátja káprázatosan tiszta vászonokat látott", szeme "nem nevetett, amikor nevetett"), önvizsgálattal, belső monológokkal (" Néha megvetem magam ... nem ezért másokat is megvetek? .. "," ... miért éltem? Milyen célból születtem? .. És igaz, hogy létezett, és valószínűleg magas rangú kinevezést kaptam ... ")

A regény filozófiai vonatkozása nélkül lehetetlen megérteni sem a korszak jelentését, sem a főhős képének lényegét. A "Pechorin's Journal" tele van elmélkedésekkel az élet értelméről, az egyén és a társadalom kapcsolatáról, az ember helyéről generációk egymásutánjában, a hitről és a hitetlenségről, a sorsról. Összetételében ez a téma a "Fatalista" fejezettel zárul, amely tele van filozófiai problémákkal.

Pechorin fő jellemvonása a reflexió. Folyamatosan elemzi gondolatait, tetteit, vágyait, megpróbálja egy személyben feltárni a jó és a rossz gyökereit. De Pechorin reflexiója hipertrofált, elcsúfítja a lelket, torzítja a személyiség fejlődését, boldogtalanná teszi mind a hőst, mind azokat, akikkel a sors elhozza.

A regény eredetisége az abban a tényben, hogy annak ellenére, hogy a részek műfajilag különböznek egymástól, a regény nem bomlik szét és nem jelent novellagyűjteményt, mivel minden részt egy főszereplő egyesít; a hősök karakterei kinyilvánulnak külsőtől a belsőig, a hatástól az okig, az eposztól a pszichológián át a filozófiaiig.

A „Csendes Don” című epikus regény MASholohov kreativitásának csúcsának tekinthető. Nagy időtartamot ölel fel, leírja az első világháború, két forradalom és a polgárháború eseményeit, ezért e munka megértése érdekében nagy szerepet kell adni a kompozíciónak.

A regény középpontjában a Melekhov család története áll. Minden tag személyes életének prizmáján keresztül Sholokhov közvetíti a Don kozákok hangulatát a különböző történelmi időszakokban.

Ez a technika segít az olvasónak élesen átérezni az események tragédiáját, és megismerheti azt is, hogy az egyszerű emberek hogyan birkóznak meg a hirtelen sorsukra eső nehézségekkel.

A lírai kitérések különleges helyet foglalnak el a regényben. MASholohhov követi a műfaj hagyományait, és minden színben és részletességgel leírja a hősök körüli tájat. Az író művében a természeti világ elválaszthatatlan az emberi világtól, a kozákok őszintén szeretik szülőföldjüket, összhangban élnek vele, és köszönetet mondanak nagylelkű ajándékaikért, amelyek lehetővé teszik számukra a békés létet. A természet révén a hősök érzései megvalósulni látszanak. Például Aksinya lelkiállapotát a Gergellyel való szünet után összehasonlítják az elhagyatott és vad sztyeppével, ahol egykor marhák legeltek. Gregory pedig maga, szeretettje temetése után, "vakon ragyogó fekete napkorongot" látott maga fölött. Ez a technika segít az írónak jobban átadni a szereplők pszichológiáját, érzelmi állapotát, amelyet szavakkal nehéz leírni.

A "Quiet Don" kompozíció fontos jellemzője az antitézis módszere. Az egész regény rá épül: Sholokhov folyamatosan összehasonlítja a háborút és a békét, az életet és a halált. Ennek megfelelően a bizonytalanság, a kétely jellemzi Grigorij Melekhovot mint főszereplőt. Rohan a fehér és a vörös, Aksinya és Natalia között, az érzések és a kötelesség között. A csendes Don fő motívuma az igazság, az élet helyének folyamatos keresése.

Ez a jellemvonás nemcsak az egyént határozza meg, hanem egy egész korszakot is. A regény tere folyamatosan zsugorodik és tágul. Az írónő a Tatarsky-tanyán zajló eseményektől kezdve nagyszabású eseményekre tér át, amelyek nagy városokat ölelnek fel és izgalmasak az egész országban. Kolohov valódi történelmi alakokat és dokumentumokat foglal magában az elbeszélésben, és így a „Quiet Don” egyfajta krónikává válik, Grigory Melekhov pedig - szociálpszichológiai típus, amely az egész társadalmat jellemzi. A mű problematikája pedig kitágul - országossá válik.

A Csendes Don floridos, következetlen cselekménye a Melekhovsky-udvarban ér véget, ahol megkezdődött. Gregory hosszas kóborlás után visszatér kisfiával szülőfalujába. A hősnek most lehetősége van újrakezdeni: helyreállítani a gazdaságot, rendezni az életet, felnevelni egy gyereket. A kör alakú kompozíció a jó és a rossz körforgását ábrázolja. Ez pedig a mű másik fontos motívumát mutatja - az idő múlandóságának motívumát. A békés életet megzavarják a zűrzavarok és a pusztulások, de aztán ismét visszatér a pályájához. Ez természetes történeti folyamat. A föld fokozatosan gyógyítja sebeit. Az emberiség is gyógyítja a sebeket. Csak az emlék marad. És Solohov regényének fináléjában fejezi ki ezt az elképzelést.

A regény azzal kezdődik, hogy Ilya Ilyich egész nap egy piszkos szobában fekszik a kanapén egy piszkos szobában, és összeveszik szolgájával, Zakharral.

„A falakon, a festmények közelében, porral telített pókháló formázódott fésűkagyló formájában, tükrök helyett tükrök tükrök helyett inkább porral írhattak volna rájuk, néhány emlékeztetőre ... az asztalon volt egy ritka reggel, amelyet nem távolítottak el tegnaptól vacsora, egy tányér sótartóval és rágott csont nélkül, és nem fekszik kenyérmorzsa. Ha nem ez a lemez lenne, de nem az újonnan elszívott pipa támaszkodna az ágynak, vagy ha maga a tulajdonos feküdne rajta, azt hinné, hogy senki sem lakik itt, minden olyan poros, kifakult és általában nincsenek emberi jelenlét nyomai ".

Riasztó levelek érkeznek a falu vezetőjétől - a birtokból származó jövedelem egyre csökken. Ilya Ilyich grandiózus terveket készít birtokán mindenféle átalakításról, de ezek megvalósításához legalább fel kell kelnie az ágyból.

- Már felemelte magát az ágyából, és majdnem felállt, cipőjét nézve, még az egyik lábát is elkezdte feléjük engedni az ágyból, de azonnal felemelte. Miért kelne fel, nincs papír, kiszáradt a tinta, és elveszett az igazgató levele.

A "típusok galériáját" is ábrázolják, ezek a hősök egymás után érkeznek Oblomovhoz. Leginkább „beszélő” vezetéknevekkel rendelkeznek. Oblomov ugyanolyan típusú reakcióval reagál mindenre, amit tőlük hall: törekvéseik "hiúságnak" tűnnek számára, mind "boldogtalanok". Ezután leírják a hős helyzetét az elbeszélés időpontjában: a Zakhárhoz fűződő viszony olyan kiállítást ad, amely Oblomov életének korábbi szakaszait újrateremti, segít megérteni jelenlegi állapotának pszichológiai forrásait. A teljes regény elkészülte előtt külön megjelent Oblomov álma kompozíciós függetlenséggel és a gondolatok teljességével rendelkezik. Az álom tartalma mind neki személyesen, mind az egész régi nemes Oroszországnak tulajdonítható, amelynek szimbóluma Oblomovka. Ideális esetben ez az álom talán központi helyet foglal el a regényben, mivel megmutatja, mi áll az "oblomovizmus" - a regény kulcsszava - mögött.
A regény 1. részét Ilja Ilyics ezen egy hétköznapjának szentelik. Ez az élet a szoba határaira korlátozódik, amelyben Oblomov fekszik és alszik. Kívülről kevés esemény zajlik itt, de a kép tele van mozgással: a hős lelkiállapota megváltozik; a mindennapi tárgyakon keresztül Oblomov karakterét sejtik.

Az első rész Stolz megjelenésével zárul - ez a megjelenés nyakkendő benyomását kelti. Az ilyen zeneszerzési technikák általában jellemzőek a regényre: a következő rész végét vagy a következő elejét egy karakter megjelenése jelöli, látszólag megváltoztatva a teljes képet. Azonban a valóságban ezek után semmi sem változik, a cselekvés fejlődése nem következik be. Egy ilyen, "hamis mozdulatokkal" teli kompozíció megfelel a regény tartalmának: Oblomov folyamatosan beszél és gondolkodik azon, hogyan lehet új életet kezdeni, sőt próbálkozik is ebbe az irányba, de sehova sem vezetnek.

A szerelmi téma számos fontos pontot tartalmaz, amelyeket csak feltételesen nevezhetünk csúcspontnak: például Oblomov levele és az ezt követő magyarázat Olgával (a második rész vége), majd további találkozók és magyarázatok következnek. Ez egyfajta feszített csúcspont, amelyet még csúcspontnak sem lehet nevezni - a hősök élete a változásokra számítva telik el, menyasszonynak és vőlegénynek tartják magukat, míg Oblomov már találkozott az özvegy Pshenitsynával, és a hangulata fokozatosan változik. Még mindig azon gondolkodva, hogy feleségül akarja venni Olgát, Oblomov úgy érzi, hogy az élet tehetetlensége győzedelmeskedik, nem akarja megtenni azokat az erőfeszítéseket, amelyeket Olga követel tőle, és az az életmód, amelyet ideálnak lát, egyáltalán nem olyan, amiről maga Oblomov álmodott. ... Olga Oblomovban tett látogatása a VII. Fejezetben egyfajta csúcsos magyarázatnak tűnik, amikor Oblomov megesküszik szerelmére és határozott szándékaira, hogy örökre együtt legyen Olgával és új életet kezdjen. Ez azonban csak egy újabb "csaló lépés"; Maga Olga már nem hiszi, hogy ez a beszélgetés fordulópontnak bizonyulhat kapcsolatukban, és hogy valóban új élet kezdődik ("Pályázat, gyengéd, gyengéd" - ismételte Olga lelkileg, de sóhajtva, nem úgy, mint régen a parkban, és mély gondolkodásba merült ").
Végül a következő rész Olgával a harmadik rész végén (XI. Fejezet) váratlanul a szerelmi konfliktusuk leváltásának bizonyul: világossá válik, hogy elválnak, de ezt a lemondást nem egyes csúcsos események okozzák, úgy tűnik, hogy Oblomov egész életének folyamata lassan előkészíti. A negyedik rész kezdete epilógusnak tűnik az olvasó szeme láttára véget ért szerelmi történet kapcsán: "Egy év telt el Ilya Ilyich betegségétől". Kiderült azonban, hogy most kezdődik a hős életében egy igazi, fordulópont - közeledés az özvegy Pshenitsynával.
Összetételében új cselekménynek tűnik, de fokozatosan, észrevétlenül kezdődik a hős számára. A két szerelmi történet így átfedésben van, átfedi egymást. Jelentős, hogy az "Oblomov - Pshenitsyn" szerelmi vonalat egészen más eszközökkel húzzák meg, mint az "Oblomov - Olga" vonalat. Az olyan fontos eseményeket a hős életében, mint az Agafja Matvejevnával kötött szövetség, sőt a fia születése - nem írják le olyan részletesen és következetesen, mint Olgával való találkozók és beszélgetések - az olvasó mindezen változások után megismeri a tényt. Kiderült, hogy Oblomov egy nagy cselekmény után (ahol volt ifjúság, tanulmányok, szolgálat, pétervári élet, Olga és minden más) részt vesz valamilyen új, kicsi cselekményben, amely egyedülállóan alkalmas számára. Ez (ellentétben az Olgával kötött házasság utópisztikus terveivel) válik új életének kezdetévé, amely egyben folytatása Oblomovkában töltött életének.
A "Hirtelen minden megváltozott" kifejezés cselekménynek tűnik. Ezt követi egy üzenet Ilja Iljics által elszenvedett apoplektikus stroke-ról, amely után Agafya Matvejevna megváltoztatta a ház rendszerét és napi rutinját.
Stolz érkezése és utolsó magyarázata Oblomovval úgy tűnik, hogy ennek a cselekménynek a csúcspontja. E találkozó után világossá válik, hogy a hős életében további változások és események nem következnek. Ezért Oblomov halálát, amely mind az új történelem, mind pedig az egész regény lekicsinylésének tekinthető, bár természetes, szintén nem okoznak konkrét események, hanem élete egyszerűen hanyatlani fog.
Így a regény kompozíciója rendkívül sajátos és egyedi az orosz irodalomban.
A cselekmény kompozíciója feszítettnek, nem dinamikusnak, bonyolultnak és párhuzamos cselekményvonalakkal és részletekkel terheltnek tűnik. Dobrolyubov azt írja, hogy éppen ezek a kompozíciós betétek lassítják az akciót (például "Oblomov álma"), amelyek nagy jelentőséggel bírnak a regényben. Talán éppen egy ilyen kompozíció, noha egyes kritikusok szemrehányásai nagyobb mértékben megfelelnek a szerző elképzelésének, kifejezése feladatát szolgálja. Oblomov kompozíciója még tökéletlensége, homályossága miatt is érdekes, megfelel a főhős karakterének.

Goncharov, a részletek mestere részletesen leírja a tanulmányt, I. Oblomov kedvenc dolgait: cipőt, pongyolát. A képregény helyzetét a részletek mutatják; Oblomov belső élményei a cipőkön és a köntösön keresztül mutatkoznak meg - a dolgokhoz való ragaszkodás, azoktól való függés. De nem mondható el, hogy ez a hős egyetlen karaktere. Oblomov nemcsak komikus hős, de mély drámai kezdetek csúsznak a humoros epizódok mögé. A belső monológok révén megtudhatjuk, hogy Oblomov élénk és összetett ember.

Oblomov antipódja barátja, az oroszosodott német Andrej Stolz. Makacs, szorgalmas, csak magának köszönheti mindazt, amit az életben elért, erős és megbízható, de az író maga is elismerte, hogy Stolz képe "sápadt, irreális, nem él, hanem csak egy ötlet". Racionális, praktikus ember, kalkuláló, társaságkedvelő, üzleti kapcsolatokra törekszik. Oblomovval ellentétben energikus, aktív ember, folyamatosan dolgozik. De nincsenek tág eszmék - nincs olyan, hogy a gyakorlat a személyes sikerre irányuljon.

Stolz az, aki kísértés formájában kicsúsztatja Oblomov - Olga Iljinszkajaját, hogy felemelje a lusta embert - Oblomovot az ágyról, és kihúzza a nagy fénybe. Olga Ilyinskaya vonzó (különösen a szeme), jól felépített, intelligens, ésszerű. A regény végén Olga kényelemtől körülvéve vágyakozást és szomorúságot él át. Stolz nem érti őt.

Problémák.

1. Szociális problémák.

2. Erkölcsi

3. Filozófiai.

A regényt áthatja a "kétségbeesés iróniája". Miért, ha az ember vékony és mély, rosszul alkalmazkodik a zord valósághoz. Miért vannak azok, akik az üzleti életben vannak elfoglalva, az érzések és a felfogás egyszerűbb és durvább. Az Oblomov regény jobbágyellenes regény.

Kérdések

1. Mint I.А. karaktere Goncsarov hatása a munkájára?

2. Az író életrajzának mely tényei tükröződnek műveiben?

3. Mi a különlegessége Goncsarovnak, mint művésznek?

4. Mit lát a regény történelmi és filozófiai jelentésével?

5. Mi a sajátossága a regény kompozíciójának?

6. Milyen részleteket használ Goncsarov Oblomov képének feltárására?

7. Mit jelent Oblomov számos vendégének képének kompozíciós jelentése? Miért teszi őket a szerző különböző társadalmi rétegek képviselőivé?

8. Lehetséges volt Olga és Oblomov boldogsága? Miért szeretett bele a hősbe? És beleszeretett?

9. Oblomov és Stolz antipódok?

Mihail Jurjevics Lermontov regénye szociálpszichológiai regény. Lermontov a "Korunk hőse" című regényben akarta felfedni az emberi lélek minden titkát. A regény akkor íródott, amikor az ember szenvedés nélkül nem tudta kifejezni véleményét. A regény megírva sok történetből áll, egy műben összegyűjtve.

A történetek más időrendben íródnak, de ez nem veszíti el értelmét. Mindegyik külön létezhet, mert különböző eseményeket írnak le, amelyek Pechorin életében történtek. A regény során az ember megpróbálja megtalálni önmagát, de nem tudja, mi akar lenni a valóságban.

Mihail Jurievics vette alapul Pechorin főszereplőjének ismertetését. Lermontov nem egyszer változtatta meg a fejezetek sorrendjét, ideális rendet akart felépíteni regényében. Mihail Jurjevics filozófiai rendet akart építeni, hogy az olvasó megértse, amit mondanak.

Lermontov regénye öt regényből áll, de kaotikusan vannak elrendezve. Először a Pechorin életét lezáró történeteket mutatják be, majd azokat az eseményeket, amelyek a főszereplővel korábban történtek. Az orosz történetek mindegyikében helyet akar találni magának ebben a világban, de egyszerűen nem tud dönteni. Nagyon gyorsan unja a lányokat, és senkit sem szeret.

A regény azzal kezdődik, hogy Pechorin rajong a Bela lányért, és úgy dönt, hogy ellopja őt szerelmétől, de abban a pillanatban nem tudja, hogy a nő gyorsan megunja. Élesíti a lányt az erődben, ahol ő maga is, de egy idő után Pechorin unatkozik, és nem érti, miért lopta el, mert nem tudta szeretni. Pechorin annyira akarja a szabadságot, és nem szereti, ha megpróbálják megfékezni őt cselekedeteiben. A tiszt valahol a távolban próbál menekülni az erődből, hogy megtalálja önmagát és a helyét. Az utolsó befejező történetben Pechorin ennek ellenére visszatér az erődhöz, ahonnan elmenekült.

Az első "Béla" történetben az olvasó barátja, Maxim Maksimych szavai alapján találkozik Pechorinnal. Leírja, hogy a tiszt romantikus és azért lopta el a lányt, mert beleszeretett. Egy másik történetben, amelynek címe "Maxim Maksimych", Pechorin képe kiderül az elbeszélő szavaiból. Ebben ismertetik Grigorij Alekszandrovics Pechorin megjelenését, és megsemmisítik a mítoszt és a romantikáját. A regény további részében, lépésről lépésre megsemmisül Pechorin kedves és fényes képe.

A "fatalista" regény utolsó részében Mihail Jurievics azt írja, hogy Pechorin következtetéseket von le az életéről. Pechorin úgy véli, hogy nem minden ilyen egyszerű, és végig kellene gondolkodnia azon, hogyan viselkedett. Bizonyos következtetéseket vont le életéről, és nagyon szeretne kijavítani néhány pontot. Grigorij Alekszandrovics kész harcolni a sors ellen, de az olvasó megérti, hogy ez Pechorin gyors halálához vezet. Lermontov az emberi lélek egész lényegét, nevezetesen Grigorij Alekszandrovics Pechorint akarta felfedni. Mihail Jurievics kiemelte az életben önmagát kereső és sok hibát elkövető orosz tiszt reális jellemzését.

2. minta

Lermontov "Korunk hőse" pszichológiai fogantatású volt, amelyben a szerző fel akarta tárni a hősök karakterét, cselekedeteik és viselkedésük motívumait. Az ötlet egy szokatlan kompozíciónak köszönhetően valósult meg: Lermontov megsértette az időrendet, ezért a regény elolvasása során sok kérdés merül fel azzal kapcsolatban, hogy mikor és hol történt ez vagy az az esemény.

Korunk hőse két részből áll, fejezetekkel együtt. A cselekményfejezetek ebben a sorrendben találhatók: Béla története, "Maxim Maksimych", a csempészekről szóló történet, a Máriával való történet és az utolsó - "Fatalist". Ha azonban a művet teljesen szétszereljük, akkor a cselekményi sorrendre jutunk: "Taman", "Mary hercegnő", "Fatalist", "Béla", "Maxim Maksimych".

Mihail Jurjevics elmondta, hogy ebben a műben minden sor, minden szó átveszi a helyét, valaminek oka van, ebből arra következtethetünk, hogy a rendnek is megvolt a maga jelentése. Valójában lehetőséget ad arra, hogy Pechorint fokozatosan felismerjük, először Maksim Maksimych tiszt történeteiből, vagyis egy másik szemével, majd a szerző szemével, aki szomorúan és barátságtalanul találkozott a főszereplővel, amely után az olvasó megnyitja az emberi pszichológia tanulmányának legfontosabb tárgyát - a naplót. ... Ebben Pechorin tapasztalatairól, érzéseiről és tetteiről ír, ő maga is megpróbálja megérteni viselkedésének motívumait. Ez a sorrend azt javasolja a szerzőnek, hogy ne a tervezést és a külső eseményeket kövesse, hanem a hős belső világát.

Ezenkívül egy ilyen cselekményi sorrendre van szükség a műben ahhoz, hogy Pechorint az életproblémáinak és eseményeinek különös intenzitású pillanataiban mutassa meg, mert a nehéz életpróbák során különösen teljes mértékben feltárul egy személy karaktere. Az első részben szerelmes Belába, mindenképp eléri, de aztán megfázik iránta. Bélát a hős ideiglenes vágya miatt ölték meg. A Tamanban élő csempészek sorsát is tönkretette azzal, hogy beleavatkozott az életükbe. Játszott Mary sorsával, valamint más sorsokkal. De nem a publikáláshoz van szüksége a főszereplő naplójára, hanem ahhoz, hogy megértse önmagát, ez az ő fontossága. Annak a ténynek köszönhetően, hogy Lermontov így rendezte az eseményeket, először Pechorin önző cselekedeteit, majd azok megértését látjuk, ami tompítja az olvasók hozzáállását a hőshöz.

Tehát a mű cselekményi sorrendjére van szükség Pechorin kaotikus életmódjának, életproblémáinak bemutatásához, valamint a hős belső tapasztalatainak és gondolatainak jobb megértéséhez.

Korunk Hős című regényének kompozíciójának jellemzői

Roman M.Yu. Lermontov "Korunk hőse" címmel 1840-ben jelent meg. A mű öt részből áll. Öt külön történetet egyesít a főszereplő - Pechorin Grigory Alexandrovich. A regény építésének (összetételének) nincs egyértelmű időrendje. A történetek elrendezése a fennálló sorrendben bizonyos művészi problémák megoldására szolgál.

A regény első része két regényből áll: Béla és Maxim Maksimych. Az elbeszélés Maxim Maksimovich nevében megy. Harmadik személynek mesél Pechorinról, aki a következő fejezetekben elmeséli magát a szerző nevében. A "Béla" -ban egy fiatal cserkesz lány tragédiáját írják le. A regény hőse unalmában lanyhulva előbb egy lovat lop el, majd Bélát. A hegyvidéki hagyományok figyelmen kívül hagyása szörnyű véghez vezet. Bélát és apját megöli Kazbich rabló. Pechorin munkatársa, Azamat kénytelen örökre elhagyni családját.

A Maksim Maksimychben Pechorint leírva Lermontov magát Maksimychet is jellemzi. Kétféle embert, két különböző karaktert mutatva a szerző szembeállítja őket egymással. A két hős találkozott. De általában nincs mit mondani nekik. Maksim Maksimovich, bármennyire is igyekezett, nem tudta felfogni Pechorin belső világát.

Tamanban a regény hőse merész és határozott. A csempészekkel való véletlen találkozás halálához vezethet. A Grigory Pechorin csempészével való összehasonlítás nem kedvez neki. A vakmerő bátorságot és kegyetlenséget az életmód indokolja, amelyet kénytelenek vezetni. Pechorin nincs motivációja az ilyen cselekedeteknek.

A regény cselekményének apoteózisa Mária hercegnő. A hős itt szokásos környezetében találja magát - az arisztokraták társadalmában. Ezeknek az embereknek a külső burkolat mögött a bohózat és cselszövés, az aljasság és hazugság, a pletyka és az álszentség meglehetősen együtt él. Pechorin elválaszthatatlan része ennek a világnak. Az erkölcsi elv hiánya nem ad esélyt arra, hogy szerelmes legyen. A Grushnitskyval folytatott párharcra készülve Grigory Alexandrovich elgondolkodott saját életének értelmén. De nem találtam meg.

A "Fatalista" regény befejeződik. Beszélve arról, amit átélt, Pechorin úgy véli, hogy a "sors" a hibás minden balesetért. Nem jut az eszébe az a gondolat, amelyet az ember maga választ a Jó és a Gonosz között.

Hasonló cikkek