Творчість великого німецького мислителя, вченого і поета Йоганна Вольфганга Гете випадає на період завершення епохи європейського Просвітництва. Сучасники молодого поета говорили про його геніальному прояві як особистості, а в похилому віці його називали «олімпійцем». Йтиметься про найвідомішого творі Гете - «Фауст», аналіз якого ми проведемо в даній статті.

Подібно повістей Вольтера, провідною стороною тут є філософські ідеї і роздуми. Тільки, на відміну від Вольтера, у поета дані ідеї втілюються в живих, повнокровних образах першої частини твору. «Фауст» Гете відносять до жанру філософської трагедії. Загальнофілософські проблеми і питання, до яких звертається автор, набувають характерну для творчості того часу просвітницьку забарвлення.

Сама історія про Фауста неодноразово обігрувалася в сучасній Гете літературі. Будучи п'ятирічним хлопчиком, він сам вперше познайомився з нею на виставі народного лялькового театру, який показував інсценування старої німецької легенди. Втім, ця легенда має історичну підоснову.

Доктор Фауст був мандрівним лікарем, провісником, алхіміком, астрологом і чаклуном. Його сучасники-вчені, такі, як Парацельс, говорили про нього як про самозванця і шарлатанів. А його студенти (Фауст свого часу викладав на посаді професора в університеті), навпаки, характеризували свого вчителя як безстрашного шукача знань і незвіданих шляхів. Прихильники вважали Фауста нечестивцем, який за допомогою диявола творив уявні і небезпечні речі. Після його раптової смерті в 1540 році життя цієї загадкової особистості обросла безліччю легенд, сюжет яких був підхоплений авторської літературою.

"Фауст" Гете за обсягом можна порівняти з епосом Гомера "Одіссея". Твір, робота над яким велася протягом шістдесяти років, увібрало в себе весь життєвий досвід автора, геніальне осягнення всіх історичних епох людства. Трагедія "Фауст" Гете грунтується на і способах мислення, які були далекі від поширених в той час в літературі. Тому найкращий спосіб перейнятися ідеями, закладеними в твір, - це неспішне коментоване читання.

"Фауст" Гете - це філософська трагедія, в центрі якої головні питання визначають сюжет, художню та образну системи. За задумом автора, головний герой проходить по різних країнах і епохах. Фауст є збірним образом всього людства, тому сценою його дій виступає вся глибина історії і простір світу. Тому особливості побуту і суспільного життя описані досить умовно.

Трагедія "Фауст" з якої вже давно стали фразеологізмами, справила величезний вплив не тільки на сучасників письменника, а й на послідовників. Воно відобразилося у множинних варіаціях продовження першої частини, самостійних творах таких авторів, як Дж. Байрон, А.С. Пушкін, Х.Д. Граббе і т.д.

Головна тема трагедії «Фауст» Гете - духовні пошуки головного героя - вільнодумця і чорнокнижника доктора Фауста, який продав душу дияволу за набуття вічного життя в людській подобі. Мета цього страшного договору - здіймання над дійсністю не тільки за допомогою духовних подвигів, але і мирських добрих справ і цінних відкриттів для людства.

Історія створення

Філософська драма для читання «Фауст» писалася автором протягом усього його творчого життя. Вона заснована на найбільш відомої версії легенди про доктора Фауста. Ідея написання - втілення в образі доктора вищих духовних поривань людської душі. Перша частина була закінчена в 1806 році, автор писав її близько 20-ти років, перше видання відбулося в 1808 році, після цього вона зазнала кілька авторських доробок при перевиданнях. Друга частина була написана Гете в похилому віці, а видана приблизно через рік після його смерті.

опис твору

Відкривають твір три вступу:

• посвячення. Ліричний текст, присвячений друзям молодості, які складали коло спілкування автора під час його роботи над поемою.
• Пролог в театрі. Жвава суперечка Директора театру, Комічного актора і Поета на тему значення мистецтва в суспільстві.
• Пролог на небесах. Після міркування про розум, даному Господом людям, Мефістофель укладає з Богом парі про те, чи зможе доктор Фауст подолати всі труднощі шляху застосування свого розуму виключно на благо пізнання.

Частина перша

Доктор Фауст, розуміючи обмеженість людського розуму в пізнанні таємниць світобудови, намагається накласти на себе руки, і тільки раптові удари пасхального благовеста заважають йому здійснити цей задум. Далі Фауст зі своїм учнем Вагнером призводять до хати чорного пуделя, який перетворюється в Мефістофеля в образі мандрівного студента. Злий дух вражає доктора своєю силою і гостротою розуму і спокушає благочестивого самітника знову зазнати радості життя. Завдяки укладеним договором з дияволом Фауст знову знаходить молодість, силу і здоров'я. Першим спокусою Фауста стає його любов до Маргарити - невинної дівчини, згодом поплатився життям за свою любов. У цій трагічній історії Маргарита не єдина жертва - також випадково від передозування снодійного зілля гине її мати, а брат Валентин, який заступився за честь сестри, буде убитий Фаустом на дуелі.

Частина друга

Дія другої частини переносить читача в імператорський палац одного з античних держав. У п'яти актах, пронизаних масою містико-символічних асоціацій, складним візерунком переплітаються світи Античності і Середньовіччя. Червоною ниткою проходить любовна лінія Фауста і прекрасної Олени, героїні давньогрецької епосу. Фауст і Мефістофель шляхом різних хитрощів швидко стають наближеними до двору імператора і пропонують йому досить нестандартний вихід із фінансової кризи. Під кінець свого земного життя, практично незрячий Фауст робить будівництво греблі. Стук лопат злих духів, що риють йому могилу за наказом Мефістофеля, він сприймає за активні будівельні роботи, переживаючи при цьому миті найбільшого щастя, пов'язаного з великою справою, реалізованим на благо свого народу. Саме в цьому місці він просить зупинити мить свого життя, маючи на це право за умовами контракту з дияволом. Тепер йому зумовлені пекельні муки, але Господь, оцінивши заслуги доктора перед людством, приймає інше рішення і душа Фауста відправляється в рай.

Головні герої

Фауст

Це не просто типовий збірний образ прогресивного вченого - він символічно представляє собою весь рід людський. Його складна доля і життєвий шлях не просто алегорично відображаються у всьому людстві, вони вказують на моральний аспект існування кожної особистості - життя, працю і творчість на благо свого народу.

(На зображенні Ф. Шаляпін в ролі Мефістофеля)

Одночасно дух руйнування і сила протистоїть застою. Скептик, що нехтує людську природу, впевнений в нікчемності і слабкості людей, нездатних впоратися зі своїми гріховними пристрастями. Як особистість, Мефістофель протистоїть Фаусту невір'ям в добро і гуманістичну сутність людини. Він постає в кількох іпостасях - то жартівника і жартівника, то слуги, то філософа-інтелектуала.

Маргарита

Проста дівчина, втілення невинності і доброти. Скромність, відкритість і душевна теплота притягують до неї живий розум і бентежну душу Фауста. Маргарита - образ жінки здатної на всеосяжну і жертовну любов. Саме завдяки цим якостям вона отримує прощення від Господа, незважаючи на вчинені їй злочину.

аналіз твору

Трагедія має складне композиційне побудова - вона складається з двох об'ємних частин, перша має в складі 25 сцен, а друга - 5 дій. Твір пов'язує в єдине ціле наскрізний мотив мандрів Фауста і Мефістофеля. Яскравою і цікавою особливістю є тричастинне вступ, що представляє собою зав'язку майбутнього сюжету п'єси.

(Образи Йоганна Гете в роботі над "Фаустом")

Гете грунтовно переробив народну легенду, що лежить в основі трагедії. Він наповнив п'єсу духовно-філософською проблематикою, в якій знаходять відгук близькі Гете ідеї Просвітництва. Головний герой трансформується з чародія і алхіміка в прогресивного вченого-експериментатора, що повстає проти схоластичного мислення, досить властивого епосі Середньовіччя. Коло проблем, що піднімаються в трагедії, досить великий. Він включає в себе роздуми над таємницями світобудови, категоріями добра і зла, життя і смерті, знання і моралі.

підсумковий висновок

«Фауст» - унікальний твір, що зачіпає одвічні філософські питання поряд з науково-соціальними проблемами свого часу. Критикуючи недалеке суспільство, яке живе плотськими задоволеннями, Гете за допомогою Мефістофеля паралельно висміює систему німецького освіти, багату масою непотрібних формальностей. Неперевершена гра віршованих ритмів і мелодики робить «Фауст» одним з найбільших шедеврів німецької поезії.

«Фауст» - це твір, яке заявило про свою велич після смерті автора і не вщухає з тих самих пір. Словосполучення «Гете - Фауст» настільки на слуху, що навіть не захоплюється літературою людина чула про нього, може, навіть не підозрюючи, хто кого написав - то чи Гете Фауста, то чи Фауст Гете. Однак філософська драма - не тільки безцінний спадок письменника, а й одне з найяскравіших явищ епохи Просвітництва.

«Фауст» не тільки дарує читачеві зачаровує сюжет, містику, і таємничість, але і піднімає найважливіші філософські питання. Гете писав цей твір протягом шістдесяти років свого життя, а опублікована п'єса була вже після смерті письменника. Історія створення твору цікава не тільки довгим терміном його написання. Вже назва трагедії непрозоро натякає на жив в XVI столітті лікаря Йоганна Фауста, який в силу своїх достоїнств обзавівся заздрісникам. Доктору приписували надприродні здібності, нібито він може навіть воскрешати людей з мертвих. Автор змінює сюжет, доповнює п'єсу героями і подіями і, немов по червоній доріжці, урочисто входить в історію світового мистецтва.

суть твори

Драма відкривається присвятою, після слідують два прологу і дві частини. Продаж душу дияволу - сюжет на всі часи, крім того, цікавого читача чекає ще і подорож у часі.

У театральному пролозі починається суперечка між директором, актором і поетом, і у кожного з них, по суті, своя правда. Директор намагається роз'яснити творцеві, що немає сенсу створювати великий твір, так як більшість глядачів не здатне оцінити його по достоїнству, на що поет наполегливо і обурено відповідає незгодою - він вважає, що для творчої людини в першу чергу важливий не смак натовпу, а ідея самого творчості.

Перегорнувши сторінку, ми бачимо, що Гете відправив нас на небо, де зав'язується нова суперечка, тільки вже між чортом Мефістофелем і Богом. На думку представника темряви, людина не варта ніяких похвал, і Бог дозволяє перевірити сили улюбленого творіння в особі працьовитого Фауста, щоб довести межу зворотне.

Наступні дві частини - спроба Мефістофеля виграти суперечку, а саме диявольські спокуси одне за іншим підуть в хід: алкоголь і веселощі, молодість і любов, багатство і влада. Будь-яке бажання без всяких перешкод, поки Фауст не знайде, що саме гідно життя і щастя і рівноцінно душі, яку диявол зазвичай забирає за свої послуги.

Жанр

Сам Гете назвав свій твір трагедією, а літературознавці - драматичною поемою, про що також важко сперечатися, адже глибина образів і сила ліризму «Фауста» надзвичайно високого рівня. Жанрова природа книги схиляється і в сторону п'єси, хоча на сцені можуть бути поставлені лише окремі епізоди. У драмі так само присутні епічне начало, ліричні і трагічні мотиви, тому її складно віднести до певного жанру, але не буде помилковим стверджувати, що великий труд Гете - філософська трагедія, поема і п'єса в одній особі.

Головні герої та їх характеристика

1. Фауст - головний герой трагедії Гете, видатний вчений і лікар, пізнав багато таїнства наук, але все одно що розчарувався в житті. Він не задоволений тими уривчастими і неповними відомостями, якими володіє, і йому здається, що вже нічого не допоможе йому прийти до пізнання вищого сенсу буття. Зневірений персонаж навіть замислювався про самогубство. Він укладає договір з посланцем темних сил для того, щоб знайти щастя - то, заради чого дійсно варто жити. Перш за все, ним керують жага знань і свобода духу, тому він стає непростим завданням для риса.
2. «Частка сили, яка бажала вічно зла, творила лише благе»- досить суперечливий образ риса Мефістофеля. Осередок злих сил, посланець пекла, геній спокуси і антипод Фауста. Персонаж вважає, що «гідно загибелі все те, що існує», адже він уміє маніпулювати найкращим божественним творінням через його численні уразливості, і все начебто вказує на те, як негативно читач повинен ставитися до біса, але, чорт візьми! Герой викликає симпатію навіть у Бога, що вже говорити про читачам. Гете створює не просто сатану, а дотепного, дошкульного, проникливого і цинічного трикстера, від якого так важко відвести очі.
3. З діючих осіб так само можна окремо виділити Маргариту (Гретхен). Юна, скромна, віруюча в Бога простолюдинка, кохана Фауста. Земна проста дівчина, яка заплатила за порятунок своєї душі власним життям. Головний герой закохується в Маргариту, але вона - не сенс його життя.

теми

Твір, що містить угоду працьовитого людини і риса, іншими словами - угоду з дияволом, дарує читачеві не тільки захоплюючий, повний пригод сюжет, а й актуальні теми для роздумів. Мефістофель відчуває головного героя, даруючи йому абсолютно інше життя, і тепер «книжкового хробака» Фауста чекають веселощі, любов і багатство. В обмін на земне блаженство той віддає Мефистофелю душу, яка після смерті повинна відправитися в пекло.

1. Найбільш важлива тема твору - вічне протиборство добра і зла, де сторона зла, Мефістофель, намагається спокусити доброго зневіреного Фауста.
2. Після посвяти зачаїлася і тема творчості в театральному пролозі. Позицію кожного із спірних можна зрозуміти, адже директор думає про смак публіки, яка платить гроші, актор - про найбільш вигідною ролі, щоб сподобатися юрбі, а поет - про творчість в цілому. Неважко здогадатися, як мистецтво розуміє Гете і на чиєму боці він стоїть.
3. «Фауст» - настільки багатогранне твір, що тут ми знайдемо навіть тему егоїзму, яка не впадає в очі, однак при виявленні пояснює, чому персонаж не був задоволений знаннями. Герой просвіщати лише для себе, а не допомагав народу, тому його накопичені роками відомості були марні. Звідси випливає і тема відносності будь-якого знання - то, що вони непродуктивні без застосування, вирішує питання, чому пізнання наук не привело Фауста до сенсу життя.
4. Легко проходячи через спокушання вином і веселощами, Фауст і не здогадується, що наступне випробування дасться набагато важче, адже йому належить вдатися до неземного почуття. Зустрічаючи юну Маргариту на сторінках твору і бачачи божевільну пристрасть Фауста до неї, ми розглядаємо тему любові. Дівчина привертає головного героя чистотою і бездоганним відчуттям правди, крім того, вона здогадується про натурі Мефістофеля. Любов персонажів тягне за собою нещастя, і в темниці Гретхен кається за свої гріхи. Наступна зустріч закоханих очікується тільки на небесах, але в обіймах Маргарити Фауст не просив почекати мить, в іншому випадку твір завершилося б без другої частини.
5. Придивляючись до коханої Фауста, відзначимо, що юна Гретхен викликає симпатію у читачів, проте вона винна в смерті своєї матері, яка не прокинулася після сонного зілля. Так само з вини Маргарити вмирають ще її брат Валентин і позашлюбна дитина від Фауста, за що дівчина опиняється в темниці. Вона страждає від скоєних нею гріхів. Фауст пропонує їй втекти, але полонянка просить його піти, віддаючись повністю своїм мукам і каяття. Так в трагедії піднімається ще одна тема - тема морального вибору. Гретхен воліла смерть і Божий суд побіжу з чортом, і тим самим врятувала свою душу.
6. Велика спадщина Гете таїть в собі і філософські полемічні моменти. У другій частині ми знову заглянемо в кабінет Фауста, де старанний Вагнер працює над експериментом, створюючи людини штучним шляхом. Сам образ Гомункула - унікальний, що ховає розгадку в його житті і пошуках. Він нудиться по реальному існуванню в реальному світі, хоча йому відомо те, що ще не може усвідомити Фауст. Задум Гете додати в п'єсу такого неоднозначного персонажа, як Гомункул, розкривається в поданні ентелехії, духу, яким він вступає в життя до будь-якого досвіду.

проблеми

Отже, Фауст отримує другий шанс провести своє життя, вже не сидячи у себе в кабінеті. Немислимо, але будь-яке бажання може вмить виповнитися, героя оточують такі спокуси диявола, перед якими досить важко встояти звичайній людині. Чи можливо залишитися собою, коли все підпорядковано твоїй волі, - головна інтрига такій ситуації. Проблематика твору криється саме у відповіді на питання, чи реально встояти на позиціях чесноти, коли все, чого ти тільки хочеш, збувається? Гете ставить Фауста нам в приклад, адже персонаж не дозволяє Мефистофелю повністю оволодіти своїм розумом, а як і раніше шукає сенс життя, то, заради чого мить може дійсно почекати. Який прагнув до істини, добра лікар не тільки не перетворюється в частину злого демона, свого спокусника, але і не втрачає своїх самих позитивних якостей.

1. Проблема пошуку сенсу життя так само є актуальною в творі Гете. Саме від удаваного відсутності істини Фауст і замислюється про самогубство, адже його праці і досягнення не принесли йому задоволення. Однак, проходячи з Мефістофелем через все, що може стати метою життя людини, герой все-таки пізнає істину. І так як твір відноситься до, погляд головного персонажа на навколишній світ збігається зі світоглядом цієї епохи.
2. Якщо уважно придивитися до головного героя, то можна помітити, що трагедія спочатку не випускає його з власного кабінету, та й сам він не особливо намагається з нього виходити. У цій важливій деталі ховається проблема боягузтва. Вивчаючи науки, Фауст, ніби боячись самого життя, ховався від неї за книгами. Тому явище Мефістофеля важливо не тільки суперечкою між Богом і дияволом, але і для самого випробуваного. Чорт виводить талановитого лікаря на вулицю, занурює його в реальний світ, повний загадок і пригод, таким чином, персонаж перестає ховатися в сторінках підручників і живе заново, по-справжньому.
3. Твір так само представляє читачам негативний образ народу. Мефістофель ще в «Пролозі на небі» говорить про те, що боже створіння не цінує розум і веде себе подібно худобі, тому він відчуває відразу до людей. Господь як зворотний аргумент наводить Фауста, але з проблемою невігластва натовпу читач все одно ще зіткнеться в шинку, де збираються студенти. Мефістофель розраховує, що персонаж піддасться веселощів, але той, навпаки, бажає швидше віддалитися.
4. П'єса виводить у світ досить суперечливих героїв, і Валентин, брат Маргарити, так само є відмінним прикладом. Він заступається за честь своєї сестри, коли влазить в бійку з її «залицяльниками», незабаром помирає від шпаги Фауста. Твір розкриває проблему честі і безчестя якраз на прикладі Валентина і його сестри. Гідний вчинок брата викликає повагу, але тут досить двояко: адже вмираючи, він проклинає Гретхен, таким чином, зраджує її загального ганьби.

сенс твору

Після довгих спільних з Мефістофелем пригод Фауст все-таки знаходить сенс існування, уявляючи собі процвітаючу країну і вільний народ. Як тільки герой розуміє, що в постійній праці і здатності жити заради інших криється істина, він вимовляє заповітні слова «Мить! О, як чудово ти, почекай »і вмирає . Після смерті Фауста ангели врятували його душу від злих сил, нагороджуючи його невгамовним бажання освічуватися і стійкість перед спокусами демона в ім'я досягнення своєї мети. Ідея твору ховається не тільки в напрямку душі головного героя в рай після угоди з Мефістофелем, а й в репліці Фауста: «Лише той гідний життя і свободи, хто кожен день за них іде на бій».Гете підкреслює свою думку тим, що завдяки подоланню перешкод заради користі народу і саморозвитку Фауста, посланець пекла програє суперечку.

Чому вчить?

Гете не тільки відображає ідеали просвітницької епохи в своєму творі, а й надихає нас на роздуми про високе призначення людини. Фауст дає публіці корисний урок: постійне прагнення до істини, пізнання наук і бажання допомагати народу рятують душу від пекла навіть після угоди з чортом. У реальному світі немає гарантії, що Мефістофель дасть нам вдосталь порозважатися перш, ніж ми усвідомлюємо великий сенс буття, тому уважний читач повинен подумки потиснути Фаусту руку, похваливши його за стійкість і подякувавши за таку якісну підказку.

Цікаво? Збережи у себе на стінці!

В образі головного героя трагедії «Фауст» Гете бачить не тільки відображення самого себе, але також і людини свого часу, періоду Просвітництва, розквіту німецької культури і філософії.

Гете і Просвітництво

Йоганн Вольфганг Гете безумовно поєднував в собі всі ознаки геніальності. Він був поетом, прозаїком, видатним мислителем, затятим прихильником романтизму. Саме на ньому і закінчується одна з найбільших епох в Німеччині - Освіта. Людина своєї країни, Гете моментально був прийнятий до лав найвидатніших німецьких філософів. Його гострий стиль відразу ж почали порівнювати з вольтерівську.

біографія

Гете народився в 1749 році в заможній родині патриціїв. Основи всіх наук йому викладали будинку. Пізніше поет вступив до але йому цього було мало. Він також закінчив університет Страсбурга. Після того як був опублікований трактат «Страждання юного Вертера», до нього прийшла світова популярність.

Гете тривалий час займав адміністративну посаду при Саксен-Веймарском герцога. Там він намагався самореалізуватися, донести передові ідеї того століття всім іншим і послужити на благо суспільству. Ставши прем'єр-міністром Веймара, він розчарувався в політиці. Його активна позиція не давала займатися творчістю.

італійський період

Автор впав у депресію і поїхав відновлювати свої сили в Італію, країну Відродження, шедеврів да Вінчі, Рафаеля, філософських пошуків істини. Саме там склався його стиль письма. Він знову починає писати оповідання та філософські оповідання. Після повернення Гете залишає собі посаду міністра культури і роботу глави місцевого театру. Герцог в свого друга - Шіллера і часто консультується з ним у важливих справах політики країни.

Гете і Шиллер

Одним з переломних моментів в житті і творчості Йоганна Вольфганга стало знайомство з Шиллером. Два першокласних автора не тільки разом починають розвивати веймарский класицизм, заснований Гете, але ще і постійно підштовхують один одного на нові шедеври. Під впливом Шиллера Гете пише кілька романів і продовжує роботу над «Фаустом», яку так хотів побачити Фрідріх. Проте «Фауст» вийшов лише в 1806 році, коли Шиллера вже не було в живих. Перша частина була створена під невпинним стеженням Еккерман, особистого секретаря Гете, який наполягав на виході трагедії в друк. Другу ж частину за велінням самого автора випустили вже посмертно.

Трагедія «Фауст»

Без зайвого перебільшення можна сказати, що «Фауст» є головною роботою поета. Трагедія в двох частинах писалася протягом шістдесяти років. За «Фауста» можна судити і про те, як проходила еволюція творчості літератора. Створюючи уривки в певні періоди свого життя, Гете уклав в цій трагедії весь сенс життя.

доктор Фауст

Поет не придумував основний лінії сюжету, він взяв її з народних сказань. Пізніше історію про Фауста завдяки самому мислителю будуть переказувати багато письменників, вплітаючи цей сюжет в основу своїх книг. А Гете дізнався про цю легенду тоді, коли йому було лише п'ять років. Хлопчиком він побачив ляльковий театр. У ньому розповідали страшну казку.

Легенда почасти заснована на реальних подіях. Колись жив Йоганн-Георг Фауст, лікар за професією. Він займався тим, що їздив з міста в місто і пропонував свої послуги. Якщо традиційна медицина не допомагала, він брався за магію, астрологію і навіть алхімію. Лікарі успішніші і відомі в своєму середовищі говорили про те, що Фауст був простим шарлатаном, який міг провести будь-якого наявного людини. Учні цілителя в університеті, де він недовго викладав, з великим теплом відгукувалися про доктора, вважаючи його шукачем правди. Лютерани називали його прислужником диявола. Образ Фауста ввижався їм у всіх темних кутках.

Справжній Фауст помер при дуже загадкових обставинах, абсолютно раптово, в 1540 році. Тоді ж про нього почали складати легенди і будувати домисли.

Образ Фауста в трагедії Гете

Твір про Фауста - це довгий життєвий шлях людини, який наділений особливим поглядом на світ, здатність відчувати, переживати, розчаровуватися і сподіватися. Головний герой укладає з дияволом угоду лише тому, що хоче осягнути всі таємниці світу. Він хоче знайти невловиму істину буття, знайти правду, постійно з відчаєм вишукує все нові і нові знання. Незабаром він розуміє, що сам не зможе знайти відповіді на питання, не зможе розкрити всіх таємниць.

Заради знань герой готовий платити будь-яку ціну. Адже все, що є в житті Фауста, все, що рухає їм, - це пошуки. Гете наділяє героя повною гамою всіх існуючих емоцій. У творі він знаходиться то в екстазі від того, що виявив крупинку нової інформації, то на межі самогубства.

Головне завдання героя - не просто пізнати світ, а зрозуміти себе. Образ Фауста в трагедії «Фауст» чимось нагадує Його життя не обертається по колу, не повертається до витоків. Він постійно йде тільки вперед, роблячи нові відкриття, досліджуючи невідоме. За отримання знань він платить своєю душею. Фауст прекрасно усвідомлює, чого хоче, і для цього готовий викликати диявола.

Основні позитивні риси, які увібрав в себе образ Фауста в трагедії «Фауст», - це наполегливість, допитливість, доброзичливість. Головний персонаж не просто прагне оволодіти новими знаннями, він хоче за допомогою них допомагати іншим.

Образ Фауста в трагедії Гете володіє і негативними якостями: бажанням отримати знання негайно, марнославством, сумнівами, безпечністю.

Головний герой цього твору вчить тому, що не можна озиратися назад і шкодувати про щось, потрібно жити сьогоденням, шукати те, що робить людину щасливою. Незважаючи на жахливу угоду, Фауст прожив абсолютно щасливе життя, жодного разу до останньої миті не пошкодувавши про неї.

образ Маргарити

Маргарита - скромна дівчина, наївна в багатьох питаннях, стала головним спокусою для вже немолодого героя. Вона перевернула весь світ вченого і змусила його шкодувати про те, що він не має влади над часом. Сам поет дуже любив образ Маргарити в трагедії «Фауст», ймовірно, ототожнюючи його з біблійної Євою, що подала заборонений плід Адаму.

Якщо всі роки свого життя Фауст покладався на свій розум, то, зустрівши на вулиці цю звичайну на перший погляд дівчину, він починає покладатися на серце і почуття. Маргарита після зустрічі з Фаустом починає змінюватися. Вона присипляє свою матір, щоб потрапити на побачення. Дівчина не настільки безтурботна, як може здатися в першому її описі. Вона прямий доказ того, що зовнішність може бути оманлива. Зустрівшись з Мефістофелем, дівчина підсвідомо розуміє, що його краще обходити стороною.

Образ Маргарити Гете взяв з вулиці свого часу. Літератор часто бачив милих і добрих дівчат, яких доля кидає в крайнощі. Вони не можуть вибратися з-поміж себе і приречені проводити своє життя так, як це робили жінки їх сім'ї. Прагнучи до більшого, ці дівчата все більше падають вниз.

Знайшовши своє щастя в Фаусті, Маргарита вірить в кращий результат. Однак низка трагічних подій не дає їй насолоджуватися любов'ю. Її брата вбиває сам Фауст, не бажаючи того. Той проклинає перед смертю сестру. На цьому нещастя не закінчуються, і, вистраждавши більше належного, збожеволівши, Маргарита потрапляє до в'язниці. У момент повного відчаю її рятують вищі сили.

Образ Мефістофеля в трагедії «Фауст»

Мефістофель - це занепалий ангел, який веде вічна суперечка з Богом про добро і зло. Він вважає, що людина настільки зіпсований, що, піддавшись навіть невеликого спокусі, може з легкістю віддати йому свою душу. Ангел впевнений в тому, що людство не варто порятунку. Фауст, на думку Мефістофеля, завжди буде на стороні зла.

В одній з рядків твору Мефістофель описується як чорт, у якого раніше були гострі кігті, роги і хвіст. Він не любить схоластику, вважаючи за краще йти подалі від нудних наук. Будучи злом, допомагає, не знаючи того, знайти істину герою. Образ Мефістофеля у «Фаусті» складний з протиріч.

Часто в розмовах і суперечках з Фаустом Мефістофель проявляє себе справжнім філософом, який з цікавістю спостерігає за діяннями людини, за прогресом. Проте, коли він спілкується з іншими людьми або нечистю, підбирає собі інші образи. Він не відстає від співрозмовника і підтримує розмови на будь-які теми. Сам Мефістофель кілька разів говорить про те, що не володіє абсолютною силою. Головне рішення завжди залежить від людини, а він може лише скористатися неправильним вибором.

Багато думки самого Гете були вкладені в образ Мефістофеля в трагедії «Фауст». Вони висловилися в гострій критиці феодалізму. При цьому диявол наживається на наївних реаліях капіталістичного підвалини.

Незважаючи на поверхневу схожість демона і головного героя, образ Мефістофеля в трагедії «Фауст» абсолютно протилежний йому в головному. Фауст прагне до мудрості. А Мефістофель вважає, що ніякої мудрості не існує. Він вважає, що пошук істини - пусте заняття, адже її не існує.

Дослідники вважають, що образ Мефістофеля в «Фаусті» - це підсвідомість самого доктора, його страхи перед невідомим. У той момент, коли добро починає битися зі злом, демон розмовляє з головним героєм. В кінці твору Мефістофель залишається ні з чим. Фауст добровільно визнає, що він досяг ідеалу, дізнався істину. Після цього його душа дістається ангелам.

Герой всіх часів

Вічний образ Фауста став прототипом для багатьох героїв нової літератури. Тим не менш, він як нібито завершує цілу низку літературних «одинаків», які звикли боротися з життєвими проблемами самостійно. Безумовно, образ Фауста має нотки сумного мислителя Гамлета або ж експресивного захисника людства, зневіреного Дон-Кіхота, і навіть Дон-Жуана. На ловеласа Фауст походить найбільше своїм бажанням прийти до істини в таємниці Всесвіту. Однак в той час, коли Фауст не знає кордонів в своїх пошуках, Дон-Жуан зупиняється на потребах плоті.

У кожного з перерахованих героїв, є свої антиподи, які роблять їх образи більш повними і частково розкривають внутрішній монолог кожного. У Дон-Кіхота є Санчо Панса, у Дон-Жуана - помічник Сганарель, а Фауст бореться в філософських баталіях з Мефістофелем.

вплив твори

Після виходу в світ трагедії про відчайдушному любителя знань багато філософів, культурологів, дослідники знайшли спосіб Фауста Гете настільки захоплюючим, що навіть виділили подібний тип людини, який Шпенглер назвав «фаустовским». Це люди, які усвідомлюють нескінченність і свободу і прагнуть до неї. Навіть в школі дітям задають писати твір, образ Фауста в якому повинен бути повноцінно розкритий.

На літературу ця трагедія мала значний вплив. Натхненні романом поети і прозаїки почали розкривати образ Фауста в своїх творіннях. Натяки на нього є в творах Байрона, Граббе, Ленау, Пушкіна, Гейне, Манна, Тургенєва, Достоєвського і Булгакова.

«Фауст» ( «Faust») - трагедія в двох частинах Йоганна Вольфганга Гете. «Фауст» був задуманий на початку 1770-х років. Гете працював над ним все життя. Не кваплячись з публікацією, міняв написане, відкладав убік, перериваючи роботу на цілі десятиліття, і знову повертався до цього сюжету. Знадобилося близько 60 років, щоб у 1831 р, менш ніж за рік до смерті автора, трагедія була завершена і віддана до друку. Прем'єра першої частини «Фауста» відбулася 19 січня 1829 року, на Брауншвейгу, другий - 4 квітня 1854 року в театрі Гамбурга.

Перший варіант «Фауста», так званий «Прафаусте», що залишився незавершеним, був створений в 1773-1775 рр. і опублікований тільки через понад сто років, в 1886 році, німецьким філологом Еріхом Шмідтом, який виявив в архівах його рукопис. У 1788 р, перебуваючи в Італії, Гете знову звернувся до свого «Фауста», внісши в текст деякі корективи. У 1790 р в пресі з'явився незакінчений начерк під назвою «Фауст. Фрагменти ». Наступний етап роботи - 1797-1801 рр. Саме тоді був написаний ряд принципово важливих для основної концепції великої трагедії сцен. У 1808 р в пресі з'явилася перша частина «Фауста». Над другою частиною Гете працював в 1825-1831 роках (опублікована вона була вже в посмертно виданому зібранні творів поета в 1833 р).

Фауст - реально існуючий особа часів Реформації. Є безліч свідчень, що відносяться до першої половини XVI століття (іноді суперечать один одному) про чорнокнижника і мага доктора Фауста, його зв'язку з нечистою силою, його життя і смерті. Разом з тим ряд досліджень прообраз фаустовской колізії бачать в ранньохристиянському романі про тата Климента, творі досить відомому в колі середньовічних книжників. (Там розповідається історія про те, як Симон-маг, «батько всіх єресей», доводячи свою силу в суперечці з апостолом Петром, змінює зовнішність знатного римлянина Фауста, батька праведного Климента і невірного Фаустина, надавши його особі риси своєї зовнішності. Однак чаклунське мистецтво єресіарха волею Бога звертається проти сатанинських задумів. у переказах про Симона-мага згадується і Олена Прекрасна.) в 1587 легенда про Фауста, яка розповсюджувалась і усно, і письмово, знайшла літературну форму: вийшла в світ книга безіменного автора, видана Йоганном Шписом. Її сюжет і мораль викладені вже в назві: «Історія про доктора Йоганна Фауста, знаменитого чарівника і чорнокнижника, як на якийсь термін підписав він угоду з дияволом, які дива він в ту пору спостерігав, сам вчинив і творив, поки, нарешті, не спіткало його заслужене воздаяння ». Фауст в народній книзі трактовано як бунтар, який прагне вийти за межі схоластичного знання, безбожник, здатний кинути виклик самому дияволу. Але спраглий насолод і слави, він несе покарання за свою непомірну гординю, за відсутність благочестя і невміння встояти перед спокусою. Історія Фауста в легенді і народної книзі - історія гріхопадіння і смерті душі людини.

Першим, хто наділив історію Фауста в форму драми, був сучасник Шекспіра Крістофер Марло, залучений ренесансним масштабом особистості героя легенди. Фауст із трагедії Марло перекочував в англійські пантоміми і п'єси для лялькового театру. Мандрівні англійські комедіанти повернули Фауста на батьківщину: в середині XVIII ст. в Німеччині з'явилося безліч драматургічних варіацій історії про Фауста, що призначалися також для лялькових вистав і носили відверто Буффон і розважальний характер. (Один з таких вистав Гете бачив в дитинстві.) Любов до німецької старовини і народної творчості, захоплення Гансом Саксом, знаменитим автором фарсів XVII століття, а також незвичайна популярність образу Фауста у німецьких просвітителів (характерно звернення Г.Е. Лессінга до цієї легенди) живили інтерес Гете до цього сюжету. «Багатозначна лялькова комедія про Фауста звучала і віддавалася в мені на безліч ладів», - свідчив поет багато пізніше в «Поезії і правді».

Перший варіант гетевского «Фауста» - «Прафаусте» - своєрідний етюд до майбутньої грандіозної картині. У «Прафаусте» ще немає ні філософського спору між Богом і дияволом про людину, ні договору Фауста з Мефістофелем, немає сцен, що визначають структуру трагедії в її остаточному варіанті. Але як у всіх творах Гете першої половини 1770-х років, в цьому нарисі живе бунтівний дух «Бурі і натиску» (літературний рух в Німеччині 1770-1780-років). Фауст тут не мудрець і філософ, перетворюваний Мефістофелем в юнака, а з самого початку - юнак, гарячий і пристрасний, сильна особистість, «бурхливий геній», відзначений рисами свого творця, що віддає перевагу розумовому знанню чуттєве сприйняття всієї повноти життя, відважно кидається в світ. Як шлях осягнення життя йому дана любов. Історія з Гретхен (відсутня в легенді) розроблена в «Прафаусте» майже так само докладно, як у пізнішому «Фаусті», і практично вичерпує собою сюжет цього варіанту п'єси.

«Прафаусте» - особливе явище того періоду німецької історії, коли відбувалося становлення національної літератури. Рубана уривчаста фраза (більшість сцен написано прозою), грубий прозаїзм вірша в дусі Ганса Сакса, мовної натиск (дивовижне кількість знаків оклику) і особлива фрагментарність, ескізність становлять стильові риси цієї трагедії. У «Фрагменті», першої друкованої редакції «Фауста», були прибрані прозаизми «Прафаусте», додані деякі епізоди, а сцена «Погріб Ауербаха в Лейпцигу» переписана віршами. І «Прафаусте», і «Фрагмент» - лише підступи до масштабної філософської трагедії, яку явив собою її остаточний віршований варіант.

Триступінчасте введення - три - прологу відкриває канонічний варіант «Фауста». «Посвята» - ліричний свідоцтво значущості для поета ніколи не відпускав його сюжету. «Театральний вступ» висловлює Гетевського концепцію «весь світ - театр». І нарешті - «Пролог на небі», який заявляє філософську тему двухчастной п'єси: що є людина? гармонійне творіння Бога, наділена тією силою духу, що допоможе йому, навіть занепалого, піднятися з будь-якої безодні? або створення нице, підвладне будь-яким спокусам, нездатне протистояти дияволу, його іграшка? Суперечка в «Пролозі на небі» Господа і духу зла, Мефістофеля, про Фауста - експозиція того спору, який Мефістофель, спустившись на землю, затіє з самим Фаустом.

Фауст вступає в трагедію мудрим старцем, розчарувався в сучасній науці, втомленим від життя і готовим до самогубства. Діалог з вченим Вагнером, цим втіленням схоластичного знання, прогулянка «за міськими воротами» в натовпі народу нагадують мудреця про мертвому знанні, що не виходить за межі кабінету вченого. Взявшись за переклад на німецьку мову Євангелія від Іоанна, він після довгих роздумів змінює першу фразу класичного тексту. «На початку було Слово» - варто в Євангелії. «На початку було Дело», - записує Фауст, висловлюючи свою переконаність в необхідності практичної дії. Незадоволеність Фауста межами, поставленими людського знання, провокує явище Мефістофеля.

Договір Фауста з чортом існував і в стародавній легенді, де він сам вимагав від Мефістофеля виконання всіх своїх бажань і за це зобов'язувався через 24 роки продати дияволу душу. У Гете подібну угоду пропонує Мефістофель, обіцяючи герою другу молодість і всі мислимі насолоди. Умови договору - не 24 року, а - довільно - той момент, коли Фауст вирішить, що він збагнув істину, що немає в світі нічого прекраснішого пережитого їм миті. Знаючи реальну ціну земним насолода, мудрець легко йде на угоду: ніщо не зможе змусити його, переконаного в нескінченності пізнання, возвеличити окремий мить буття. У Гете угода з чортом для філософа Фауста - можливість пройти заново коло життя, зрозуміти, нарешті, її вічно вислизає сенс.

Якщо в легенді Мефістофель був традиційним для середньовічних містерій і сказань бісом (в ряді легенд його називають духом Землі), існуючим лише для спокушання людини зі шляху істинного і повалення в пучину гріха, то у Гете фігура Мефістофеля незмірно складніше. Чорт дано людині в супутники, щоб той, підбурюваний бісом, ніколи не зупинявся на досягнутому (таким чином, в трагедії ставилося питання якщо не про апології зла, то принаймні - про його походження і місце в Божественному задумі). Знущаються над усім на світі, цинічний коментатор життя, Мефістофель - по суті справи, інша сторона безодні, іменованої «Людина». Та, що змушує ставити під сумнів будь-яку істину і йти в своєму пошуку далі. Знаменита, не позбавлена ​​деякого підступності і лукавою двозначності, самохарактеристика Мефістофеля ( «я - частина сили тієї, що без числа творить добро, бажаючи усьому зла») - вираз діалектичному взаємозв'язку полярних почав в світі: добра і зла, утвердження і заперечення, Фауста і Мефістофеля. Складна взаємозв'язок, що дозволила Гете помітити, що «не тільки похмурі, незадоволені прагнення головного героя, але і глузування і їдка іронія Мефістофеля» - іпостасі його власної душі, душі Протея.

Сукупність окремих епізодів, що становлять багатофігурну композицію обох частин «Фауста», - етапи на шляху героя до істини. Перше випробування - любов. Історія Фауста і Маргарити займає собою майже всю першу частину трагедії. Ведений Мефістофелем, яка повернула йому молодість, Фауст виявляється в ролі іншого легендарного героя - Дон Жуана, приреченого також, як і Фауст, - тільки в іншій формі - на вічне прагнення до ідеалу. І, як Дон Жуан, Фауст біжить від любові, і, як Дон Жуана, любов до жінки не може дати йому заспокоєння, змусити зупинити мить. Втілення простоти і природності природного початку, Гретхен, що відводить Фауста до витоків народного життя, в той же час - плоть від плоті своєї патріархальної філістерської середовища. Союз з нею означав би для Фауста зупинку в дорозі, занурення в маленький бюргерський маленький світ, кінець пізнання. Маргарита стає жертвою міщанських забобонів, і, не заперечуючи винності героя в її трагічну долю, Гете в результаті виправдовує Фауста: на мефістофельського вигук «Засуджена на муки» голос понад відповідає: «Врятована!»

Друга частина трагедії, монументальна, що складається з п'яти актів, - конструкція надзвичайну складність. Сцени побутові вільно з'єднані тут зі сценами, в яких втілені фантастичні видіння Гете, повні символіки: історичні епохи вільно змінюють один одного. У складі чуються то звучна хода олександрійського вірша, то рубана мова німецького середньовіччя, то античні хори, то лірична пісня. Трагедія насичена політичними алюзіями, які вимагають особливого коментаря. І все це створює ту поетичну форму, в яку тільки і могли відлитись філософські та естетичні пошуки пізнього Гете.

Якщо перша частина «Фауста» насичена картинами побуту, пронизана струмами земного життя, то друга частина носить характер грандіозної алегорії. Блукання Фауста через світи і простору - історія всього людського розвитку, який вона бачилася Гете на рубежі двох епох: епохи феодалізму, кінець якої був покладений Великою французькою революцією, і починалася епохи капіталізму.

У другій частині Фауст - навчений новим досвідом, замучений докорами сумління, відчуває свою безвольну провину перед Маргаритою, усвідомлює межі можливостей людини. Але земля, природа повертають йому життєві сили (відсвіт пантеїзму Гете), а з ними і «желанье тягнутися вдалину мрією невтомній в прагненні до вищого існування». У слід за випробуванням любов'ю, Мефістофель проводить Фауста через спокуси влади, краси, слави.

Сцени при дворі імператора, де Фауст отримує посаду радника нікчемного правителя, - картини середньовічної Німеччини, всього феодального ладу, що приходив до свого історичною кінця на очах поета, у другій половині XVIII століття. Епізоди з Оленою Прекрасною повертає думка Гете до дитинства людства, античності, культура якої завжди мала для автора величезне значення. Двір імператора охоплений хаосом розкладання, союз Фауста і Олени - спроба врятувати цей світ красою, відображення роздумів поета про благотворний вплив античної культури, яку символізує Олена Прекрасна, на європейську. Як символ союзу «древніх і нових» в трагедії виведений Евфоріон, син Фауста і Олени. Але порятунку у втечі до античного ідеалу немає. Дитя, народжене Оленою, приречене: Евфоріон спрямовується увись, до сонця, і гине подібно Икару (відомо, що образ Евфоріон - данина пам'яті Байрона, який загинув в 1824 р і викликав, на відміну від інших романтиків, жвавий інтерес і глибока повага Гете) .

Историософская концепція, представлена ​​в «Фаусті» Гете, полягає в тому, що кожна суспільно-економічна формація приходить на зміну попередній через її заперечення. Глибокого сенсу виконаний епізод, пов'язаний з Филимоном і Бавкида, міфологічної подружжям. На відміну від грецького міфу, за яким боги уберегли від вогню в усьому селищі тільки хатину Филимона і Бавкиди, віддавши їм за благочестя, у Гете саме будинок людей похилого віку знадобилося знести в інтересах нового будівництва. Співчуття зворушливою парі поєднується у поета з усвідомленою необхідністю подолання їх милого патріархального побуту, гальмуючого хода цивілізації. І Мефістофель, виступаючи руйнівником, виконує тут (не в перший раз) роль творця, що творить день завтрашній. Полум'я, в якому зникає сільська ідилія, розчищає місце світлого майбутнього (характерно, що образ Фауста-містобудівника, за свідченням сучасників, виник у Гете під впливом звісток про бурхливу діяльність Петра I і князя Потьомкіна).

Художник, цілком сформований XVIII століттям, Гете, якому судилося прожити ще й третину століття XIX, встиг відбити в «Фаусті» нарождення на рубежі століть нових суспільних відносин, заснованих більш, ніж в усі попередні часи, на владі грошей. Неминучий технічний прогрес несе з собою нове зло - привід для торжества Мефістофеля в передчутті загибель в людині всього людського. Але торжества Мефістофеля альтернативно рішення Фауста присвятити себе служінню людству, будівництва його щасливого майбутнього, хоча мрія героя про осушенні величезних просторів, прихованих під морськими хвилями, відверто утопічна: на новій землі люди зможуть почати нову, вільну від будь-якого насильства, гідне людини життя. Грандіозна утопія, вибудувана Фаустом в мріях і діяннях, - відображення знайомства Гете з теоріями французьких утопістів-соціалістів XVI II століття.

У служінні людству, в практичному справі Фауст, нарешті, знаходить себе і вищий сенс існування. Втілення вічного руху вперед, він готовий зупинити мить, коли чує стукіт лопат, що позначає для нього початок робіт з осушення болота. Знаменитий передсмертний монолог Фауста пройнятий ідеєю колективного цілоденному праці і вічного бою - «лише той, ким бій за життя зазнав, життя і свободу заслужив». Однак знайшовши кінцеву мету, Фауст тут же стає здобиччю диявола. Зупинка тотожна смерті. Є глибокий філософський зміст в тому, що до кінця свого другого життя Фауст сліпий, і звук, який приймає їм за шум робіт, насправді виробляють лемури, покликані Мефістофелем, щоб вирити могилу Фаусту. Зупинити мить може тільки сліпий. (Втім, уважне читання слів мудреця, що починаються з найважливішою застереження, даної в умовному способі: «Тоді сказав би я ...», - показує, що біс як істинний схоласт вчепився за букву, але не зміст цілої фрази; таким чином, Фауст не набув заспокоєння і Бог переміг у змаганні з дияволом.) Пізнання - нескінченно, абсолютна істина - лише ряд істин відносних.

Потерпілий, здавалося б, в сутичці з Мефістофелем поразку, Фауст все ж залишається переможцем. У фіналі трагедії при положенні в труну його душа віднесена ангелами на небо. «Безсмертна сутність» Фауста торжествує, символізуючи собою торжество Людини.

«Фауст» Гете - художній синтез творчого шляху великого поета. Тут представлені всі літературні шукання, через які пройшов автор: «буря і натиск», «Веймарський класицизм» і навіть відгомін неприйнятий Гете в цілому романтизму. Трагедія містить в собі геніальне прозріння діалектики як методу пізнання буття. Що являє собою складний комплекс політичних, історичних, теософських і філософських проблем, «Фауст» підводить підсумки епохи просвітництва і в той же час формує позачасову модель всього світобудови.

Світове значення трагедії «Фауст» було визнано ще за життя автора. Російська читаюча публіка в своєму розпорядженні багато спробами перекладу трагедії. Найточнішим по відношенню до оригіналу визнаний переклад Н.А. Холодковского, найбільш потужним з поетичної силі - Б.Л. Пастернака.

Схожі статті