Biografia de Eugene Yonesco. Ezhen Yonesco - rinoceronte

ne) (1909-1994), dramaturgo francês, um dos fundadores da tendência estética do absurdo (teatro do absurdo). Membro da Academia Francesa (1970).

Ionesco para os passeios dos Romanos. Ele nasceu em uma queda de 26 folhas em 1909 na cidade romena de Slatina. papai em primeira infância Eles o levaram para a França, até os 11 anos ele vivia na vila francesa de La Chapelle-Antenaise, às vezes em Paris. Dito isso, a hostilidade da criança para com a vida do Silska é rica no que se tornou conhecido em sua criatividade - como você pode ajudar o paraíso sobre a intrusão. Em 13 anos mudou-se para Rumunia, em Bucareste, e lá viveu até 26 anos. Em 1938 ele se mudou para Paris, tendo vivido a vida de sua própria vida.

A formação desta especialidade ocorreu sob o signo de duas culturas - a francesa e a romena. Especialmente tsіkavimi boules vzaєmovіdnosini z mova. Se você mudou para a língua romena no estilo antigo (primeiro escrevendo seus próprios versos em romeno), conquistar a língua francesa é literária em si, não mindinho; rozuchivya na nova escrita. Em Paris, os franceses o trouxeram para um remasterizado - no nível do profissional, para se dedicar à literatura. Piznishe J.-P. Sartre ponderando, enquanto o macho admitia permitir-lhe olhar para o yak bi de língua francesa em casa, o que lhe deu o poder dos experimentos lexicais mais sofisticados.

Navchavsya na Universidade de Bucareste, tendo ensinado literatura francesa e mov. Ionesko zgaduvav, que é o chefe do primeiro período de Bucareste, enfrentou um conflito com uma nova classe média, percebendo que não estava em seu próprio lugar. No ouvido da década de 1930, as idéias nazistas floresceram e no meio dos intelectuais romenos - atrás do Ionesco, naquela hora estava na moda deitar-se à direita. Protesto interno contra a ideologia "da moda", formulando seu princípio de svitoglyadu. Svіy opta pelo fascismo, sem olhar para como a vontade política Problema social, Alejak existencialmente, o problema da individualidade humana mútua e da ideologia de massa. O fascismo, como ruh político, desempenhou em toda a sua privação o papel de "gatilho", no ponto certo: Ioneko sabe, ser aglomerado e garra ideológica, ditar o coletivo, arrancar keruvats de pessoas e crianças.

O ódio aos regimes totalitários Іonesco permeou toda a vida - as percepções juvenis espontâneas de bocha tornaram-se reflexas e cresceram em uma compreensão de princípios. Em 1959, qia, o problema formou a base de p'єsi rinocerontes O processo de mutação coletiva, degeneração na infusão de uma nova ideologia. Tse of one yogo p'ess, como resultado do tratamento social e político, se o grosso dos rinocerontes quando encenados, olhe para Tim Chi como o diretor como uma metáfora para o fascismo. Iesco encontrará para você um pouco de bênçãos e tormentos em toda a mobília.

Reshta yogo p'єsi não deu a flexibilidade de uma interpretação concreta. Rumores dos diretores e olhares, para eles não se importavam, - e a polêmica nos anos 1950, sobre o fluxo natural do absurdo, irromperam um homem não abusivo e tentaram agüentar uma década por dez anos, ... Eles examinaram e analisaram os problemas do autor de maneiras novas e inatingíveis - desde o declínio da estrutura lógica até a mudança e a forma de todos os elementos de armazenamento da história: enredo, narrativa, movimento, composições, personagens. Dodatkovy enfatizando a polêmica, dando o próprio Yonesco. Vin deu uma entrevista de bom grado, soldada com os diretores, falando ricamente e super vigorosamente sobre seu conceito estético e teatral. Então, Іonesko buv contra o próprio termo "absurdo" luz realі ação navkolishnya. Aqui com o autor, você pode esperar um pouco Mova Yde Estúpido sobre as realidades sociais e políticas mesquinhas, mas sobre os problemas filosóficos do botado.

Em 1938, a Sorbonne tem uma tese de doutorado em filosofia Sobre os motivos do medo e da morte na poesia francesa de Baudelaire.

Persha prem'ura Іonesco - vistava Fox spivachka- Vіdbulasya em 11 de maio de 1950 no "Teatro de Opіvnіchnikіv" parisiense (diretor N. Batay). Velma está exibindo - no quadro da estética ao absurdo - que a própria raposa não aparece no palco, mas na versão primária de p'usi e não adivinhada. Segundo a lenda do teatro, o nome de P'usi Viniklo em Ionesco para o primeiro ensaio, por meio da vigilância do ator, ensaiando o papel do major da marca (substituir as palavras "Bla Spivachka" Win Vimoviv "Zanadto Fox Spivachka") . Ionesco não apenas enterrou as reservas no texto, mas em vez de substituir a primeira opção, chame-a de p'usi ( Inglês sem demora) então eles enviaram lição(1951), estilo(1952), sacrifícios para o borg(1953) et al.

A popularidade de Nybіlshu trouxe a tetralogia dramática de yogo, ob'єdnana vamos para o herói o dramaturgo Beranger, no qual foram apresentadas as explicações autobiográficas do autor: Bezkorlivy Vbivtsya,rinocerontes,rugas,Rei do mundo(1959-1962).

Nas décadas de 1960-1970, em Ionesco, havia um som apocalíptico, sem cerimônia ligada ao panuvannya da ideologia totalitária: Delirium duplo (1962),Sede e fome(1964 - aqui, a tristeza existencial do autor por passar o tempo é especialmente difundida), Macbeth(1972), Tsei é um bordel bobo(1973), Lyudin com valises(1975).

Em 1970, Ionesco tornou-se membro da Academia Francesa de Ciências.

Entre as criaturas mais recentes - boletins informativos Foto do coronel(1962), ees e spogadiv Krihti z schodennika (1967), Hoje já passou, o dia já passou (1968), vidkrittya (1969), Mіzh vida e sono (1977), antiotruti(1977), Pela cultura da anti-política (1979), Lyudin para comida (1979), Bile i chorne(1981); romance observador(1974). Artigos sobre mistério, ajuda e reflexão sobre o teatro da educação em zbirniki Musica e simples(1962) i Shukan pontilhado(1987). Para filhos de crianças em casa forma criativa começou a resgatar Іonesco, sendo atraído para uma forma dramática - O preço sobe até os mortos(1980).

Tia shabalina


França

biografia

Teatro La Huchette

Ezhen Іonesko napolyaga, por sua criatividade é corroborada pela tragédia limítrofe. Yogo p'usi afasta-se das suspeitas da suspensão, em que na década de 1960 voltam a ser os representantes da família das bebidas não emparelhadas ("Nosorig", 1965), - suspensões, nas quais vagueiam como "anônimos" luz transcendental ("Povitryaniy pishokhid", 1963). Dramaturgo da "Escatologia" - característica do arrozÀ luz dos "pentecostais overgrown", representantes da parte intelectual, criativa da suspensão, o peso residual das dificuldades e abalo da luz da vida. A ideia de ruptura, rosé, naukolishnogo peneira baiduzhnost e passar os dogmas de doutrinas humanistas racionais alarmados, deu origem à necessidade de trazer o morador para fora do campo da nova baiduzhnosti agrupada antes da vida nova zelosa. Podbny svitoglyad, como Shvob-Felikh, aparecerá no período de transição, "se você não é temido pela vida". Viraz trivials, eles ficavam nos pôneis de E. Ionesco, não era mais do que um primh, uma fantasia grave e um quebra-cabeça extravagante e extravagante, que caiu no pânico reflexivo do original. Crie Ionesco familiarizado com o repertório. No entanto, duas das primeiras comédias - "Fox Spivachka" (1948, antip'essa) e "Lesson" (1950) - as mais recentes inovações no palco, e desde 1957 o rock do rock rochoso rico do ano novo tem ido em um dos lugares mais famosos de Paris - La Yushet. Na última hora, o gênero da inteligência conhecedora, não apenas em termos de sua própria inocência, mas pela totalidade da metáfora cênica.

O vinho será levado às rondas do mistério teatral. As performances mais aceitáveis ​​do antiquado teatro lyalkovo, Yakiy svoryuє improvável, imagens grosseiramente caricaturadas para admitir a grosseria, o grotesco da própria ação. Dramaturgo de volta novo teatro como um tipo específico e vidminny de gênero literário em si na estase hipertrofiada do grotesco primitivo, no exagero mental-teatral ao extremo, formas "trágicas", "extravagantes acopladas". Ganhar pragmaticamente para abrir o teatro "luti, não promíscuo" - "teatro do grito", que caracteriza este ato de crítica. Deslizou para significar, ao mesmo tempo, que E. Ionesko imediatamente se mostrou um escritor e um sinal do estágio de um obdruvannya conhecido. Conquistar o talento avassalador de ser “visível”, “perceptível”, sejam em situações teatrais, força inabalável, vamos franzir a testa, depois vamos despertar o humor do humor.

"Fox spivachka", Noctambule, 1950

p'єsi precoce

A lógica do paradoxo em E. Ionesco se transforma na lógica do absurdo. Uma pitada de iaque tsikava gra poderia ser usada para nagaduvat um p'us um tanto enfadonho de M. Cervantes "Duas Bases", pois é intransigente, todo o seu desenvolvimento não consegue um vislumbre nas deformações dos espaços Ultima Thule - é danificado e o fluxo de categorias é vetor espiritual supérfluo. Tim, a quem a fantasmagoria é brutalizada, para ser privado dela, para ser levado pela ironia, guarnições de reserva para a reserva de uma antiguidade do "autoconhecimento perverso".

O crítico francês Michel Korvo escreve:

Іonesko b'є і znischuє, por que deveriam soar vazios, soar como um objeto para o teatro, como um personagem, zrobidade, então, por que não, como um mecanismo, significa soprar a loucura em uma explosão de banalismo.

A produção é caracterizada por todas as qualidades "realistas", deliberadamente caricaturas do presente, que não são muito empíricas. O ator está constantemente transformando as imagens, a maneira não é transferida, o dinamismo do vikonannya, a mittєvo passando de um campo a outro. Semiramida na pintura "Stiltsi" (1951) é agora como um esquadrão dos velhos, agora como uma mãe. "Eu sou seu esquadrão, isso significa, e o seu jura de uma vez" - como se houvesse cholovikov, e o velho ("cholovik, soldado, marechal desta casa") sobe até o colin, hnich: "Eu sou um órfão, órfão ... ”. “Minha krikhta, minha querida, minha querida, minha querida,” - diz Semirame, peste yogo. No programa teatral anterior a “Estilos”, o autor formulou a ideia do p'usi da seguinte forma: “É leve imaginar-me de alguma forma, deixando o sentido dos sentidos, a realidade - o irreal. O próprio processo de ver a realidade ... Eu queria transmitir meus personagens em busca de ajuda, que estão tropeçando no caos, não se aproximando da alma de nada, exceto o medo, completando a soma ... e ...

Característica adicional de "recriação" do drama de E. Ionesco. Aquelas Madelena, a heroína do "Sacrifício aos Borg", fogem como uma mulher que anda na rua com uma criança, então você participa das piadas de Mullen nos labirintos do testemunho de seu cholovik Schuber, peço-lhe como um cortesia, e uma hora, mando um revisor críticos de teatro, Bichuschіkh Іonesco.

Quando você vem para Schuber, a polícia cobra yogo shukati Poucos, assim como Schuber deu um zerosum, então vіn buv znayomiy z cim nós mesmos (ou іnshim) Poucos. O mesmo policial Tsey fala com o pai de Schuber, personificação da consciência. O herói "pidnimayutsya" em sua fortuna, indo para a festa de estilos na mesa, caindo; na pantomima do vinho, afunde nas profundezas da sua memória, e então "feche" no novo dirki, não ganhe o pequeno skibki hlib ...

Jean-Paul Sartre caracteriza a obra de Ezhen Ionesco da seguinte forma:

População posa para a França, Іonesko olhando para nossa Mova de alemães no país. Ganhe nua em uma nova cidade natal, rotina. Assim que formos para a "Fox Spivachki", os vencedores estarão mais propensos a dizer sobre o absurdo de se mover, aninhar, mas não se quer forçar mais. Seus personagens não vagam, mas vivem em chaves grotescas para o mecanismo do jargão; Teatro Yogo - a mriya sobre mov.

Em uma das folhas de 1957, o dramaturgo escreveu sobre seu caminho para a glória: “Sete vezes se passaram desde aquele momento, desde que minha primeira música foi tocada em Paris. Tse buv sucesso modesto, meio escândalo. No meu outro p'usi, o fracasso da trocha é mais gucky, o escândalo é um pouco maior. Primeiro, em 1952, na ligação com os "Estilos", o casulo começou a aceitar um balanço mais amplo. Agora, no teatro, tem muita gente presente no teatro, para satisfazer quem não se contenta com o barulho, mas o barulho das risadas dela, sentindo um número muito maior de pessoas em Paris, em toda a França, voou até o coração do país. E quando você canta meu terceiro, quarto, quinto ... o oitavo boato sobre essas falhas se espalhou por crocodilos gigantes. O Oburennya cruzou o Canal da Mancha ... mudou-se para a Espanha, Itália, expandiu-se para Nimechchin, mudou-se em navios para a Inglaterra ... Eu acho que se os malsucedidos forem ampliados por tal patente, eles serão transformados em triunfo "

A maioria dos heróis do Ezhen Ionesco são vítimas de manifestações privadas e ilusórias, abuso de um serviço humilde de defesa da justiça, máquinas burocráticas, funções conformadas por viconavtsy. Їх evidências de conhecimento de educação, manifestações pedagógicas padrão, mercantileismo e moralidade sagrada. Cheiro para nos isolar da realidade do bem-estar do padrão de vida.

Onde a literatura e o teatro podem representar o nome do rebanho? Vida real... Estamos vivenciando um pesadelo selvagem: a literatura de Nicoli não era tão pressionada, hostil, estressada, como a vida; e para os dias atuais. Para transmitir o horror da vida, a literatura é responsável por mil vezes mais zhorstokoy, mais zhakhlivaya.

Repetidamente na minha vida, o crescimento de uma mudança estava em conflito comigo ... Eu costumo fixar um novo mundo ... Filosofia e jornalismo ... assumem o "momento verdadeiramente histórico". Com muita presença na mutação ação do alvo. Se as pessoas pararem de espalhar seus pensamentos, se ficarem mais mal em casa com elas, vai surgir uma rixa, que se tornará monstruosa ...

lista de criações

p'єsi

  • "Fox spivachka" (La Cantatrice chauve), 1950
  • Les Salutations, 1950
  • The Lesson (La Leçon), 1951
  • "Estilos" (Les Chaises), 1952
  • Le Maître, 1953
  • Victimes du devoir, 1953
  • La Jeune Fille à marier, 1953
  • Amédée ou Comment s'en débarrasser, 1954
  • Jacques ou la Soumission, 1955
  • Le Nouveau Locataire (1955)
  • Le Tableau, 1955
  • L'Impromptu de l'Alma, 1956
  • "Maybutnє in eggs" (L'avenir est dans les Oeufs), 1957
  • Tueur sans gages (1959)
  • "Study for Chotirhoh" (Scène à quatre), 1959
  • Apprendre à marcher, 1960
  • Rhinocéros, 1960
  • Délire à deux, 1962
  • "Rei do Mundo" (Le roi se meurt), 1962
  • Le Piéton de l'air, 1963
  • "Fome e Fome" (La Soif et la Faim), 1965
  • "Pass" (La Lacune), 1966
  • Jeux de massacre, 1970
  • Macbett, 1972
  • Le voyage chez les morts (1980)
  • L'Homme aux valises, 1975
  • Voyage chez les morts, 1980

Yesse, Schodennik

  • Nu, 1934
  • Hugoliade, 1935
  • La Tragédie du langage, 1958
  • Expérience du théâtre, 1958
  • Discours sur l'avant-garde, 1959
  • Notes et contre-notes, 1962
  • Journal en miettes, 1967
  • Découvertes, 1969
  • Antídotos, 1977

lírica

  • Elegii pentru fiinţe mici, 1931

Romani, anúncio desse conto

  • La Vase, 1956
  • Les Rhinocéros, 1957
  • Le Piéton de l'air, 1961
  • "Foto do Coronel" (La Photo du coronel), 1962
  • Le Solitaire, 1973

statti

  • Chi є maybutnє no teatro do absurdo? // Teatro do absurdo. Zb. artigos e publicações. SPb., 2005.S. 191-195.

Notas

  1. Biblioteca Nacional de Nice, Biblioteca Estadual de Berlinska, Biblioteca Estadual da Baviera e In. Registro # 118555707 // Controle regulatório Zagalny (GND) - 2012-2016.
  2. Identificador BNF: Plataforma Vidcrítica Danih - 2011 Rock.
  3. Banco de dados da Broadway na Internet - 2000.
Gênero:

p'єsa, romance, rozpovid, novella, ese

estréia:

"Fox spivachka", 1950

Crie no site Lib.ru http://www.ionesco.org/index.html

biografia

Teatro La Huchette

Ezhen Іonesko napolyaga, por sua criatividade é corroborada pela tragédia limítrofe. Yogo p'usi afasta-se da suspeita da suspensão, na qual nos anos 1960 volta a ser o representante da família dos desemparelhados ("Nosorig", 1965), - suspensões, nas quais vagueiam fora da luz transcendental anônima ("Povitryaniy pishokhid", 1963). A "escatologia" do dramaturgo é característica do arroz na percepção dos "pentecostais crescidos", representantes da parte intelectual e criativa da suspensão, que ficou para trás pelas agruras e abalos da vida do mundo. A ideia de ruptura, rosé, navkolishny peneira baiduzhnost e passar os dogmas das doutrinas humanísticas racionais alarmadas, deu origem à necessidade de trazer o morador para fora do campo de toda uma nova vida da nova vida. Um podobny svitoglyad, como Shvob-Felikh, aparecerá no período de transição, "se você é temido pela vida". Viraz trivials, eles ficavam nos pôneis de E. Ionesco, não era mais do que um primh, uma fantasia grave e um quebra-cabeça extravagante e extravagante, que caiu no pânico reflexivo do original. Crie Ionesco familiarizado com o repertório. No entanto, duas das primeiras comédias - "A Raposa do Spivachka" (1948, antip'єsa) e "A Lição" (1950) - foram as primeiras a serem renovadas no palco, e a partir de 1957 o fedor dos ricos rochosos rock do recém-chegado foi para um dos lugares mais renomados de Paris - La Yushet. Na última hora, o gênero do conhecimento da inteligência, não apenas em termos de sua própria inocência, mas através da metáfora da totalidade da cena.

E. Ionesco expressou: “O realismo, chi ni socialista, torne-se uma pose da realidade. Estou soando, zelosa, cantando ... Imaginando as pessoas na perspectiva de mudança e mudança. A verdade está em nossos mundos, em uyavi ...

O vinho será levado às rondas do mistério teatral. As mais aceitáveis ​​são as performances do antigo teatro Lyalkovo, que são imagens improváveis, grosseiramente caricaturadas para admitir a grosseria, o grotesco da própria ação. O dramaturgo apóia o desenvolvimento do novo teatro como um tipo específico de gênero literário na estase hipertrafada do grotesco primitivo. na crescente aceitação do exagero intelectual e teatral às formas extremas, "duras", "intoleráveis", no "paroxismo" do cômico e do trágico. Ganhar pragmaticamente para abrir o teatro "luti, não promíscuo" - "teatro do grito", que caracteriza este ato de crítica. Deslizou para significar, ao mesmo tempo, que E. Ionesco imediatamente se mostrou um escritor e um sinal do estágio de um obdruvannya típico. Conquistar o talento avassalador de ser “visível”, “perceptível”, sejam em situações teatrais, força inabalável, vamos franzir a testa, depois vamos despertar o humor do humor.

"Fox spivachka", Noctambule, 1950

O representante do teatro para o paradoxo é Eugene Yonesco, yak і Beckett, não ruinuє mova - experimento їkh é feito para trocadilhos, a própria estrutura do movimento fedor não coloca um golpe. Graz em palavras ("ekvіlіbruvannya verbal") não é o único meta. Mova em їх п'єсah é virazna, "organicamente modulyuvati", no entanto, o nome impróprio dos heróis do posto é não publicado (discreto). A lógica do desenvolvimento cotidiano é parodiar por meio da composição. Em tsikh p'єsakh masa aluziy, assotsiyatsiy, yaki dar liberdade tlumachen. P'єsa traduz muito bem a situação, admitindo uma interpretação subativa. Alguns críticos chegam perto de tais vistos, a cerveja pode passar despercebida - talvez a polaridade, já que os argumentos estão fartos de argumentos confusos demais, a qualquer momento, disse que a comida está claramente entrando em atrito com a persuasão da persuasão. Não vipadkovo Іonesco sim їy pіdtitle "tragedy movi", obviamente, puxando todas as normas aqui: frases inteligentes de cães, blіkh, yєts, waxi, eu aponto em cena final pererivayutsya burmotinnyam okremikh palavras, letras e som bezgluzdikh. "A, e, i, o, y, a, e, i, o, a, e, i, y", grita um herói; "B, s, d, f, w, l, m, n, p, p, s, t ..." - para ecoar a heroína. Função Qiu ruin_vnu de vistavi em vіnoshennuyu vbachaє і J.-P. Sartre (div. Inferior). O próprio Ale Yonesko é uma visão distante do surgimento de tal tipo de estabelecimento privado de alta classe - assim que se toma a priyomy, o "início" das regras, os nemes demonstram a "borda", o cordão para o experimento, que podtverzhu o princípio de acenar com a cabeça "para o desmantelamento conservador". O dramaturgo é pego pelas palavras “teatro abstrato, drama puro. Anti-temático, anti-ideológico, anti-social-realista, anti-burguês ... Conheça o novo teatro virgem. Tobto é um teatro, performances de manequins antecipados, apenas uma construção será tímida, para as pessoas da época, para evocar a prikhovaniye dos sentidos. "

p'єsi precoce

Os heróis "A Raposa de Spivachki" (1948, encenado pela primeira vez no Teatro Noctambul - 1950) são conformes inteligentes. A testemunha, rodeada de clichês, da espontaneidade dos sentidos, por uma hora parece uma ciência, porém, o interior desorienta-se, o fedor é aliviado pela comunhão. Dogmático, um conjunto fraseológico padrão de diálogos sem mudança. Os argumentos Хні são privados da ordenação formal da lógica, um conjunto de tempos para roubar іх mova como um estudo monótono tedioso do estúdio inozemna mova... Ionesco sponded antes de escrever p'usi, depois de suas palavras, ocupado com a língua inglesa. “Reescrevi sumariamente as frases tiradas do crédito. Relendo muito, não conhecia a língua inglesa, mas sim verdades divinas: nos últimos sete dias, por exemplo. Esses são os que eu conhecia e antes. Abo: "pidlog embaixo, estela nas montanhas", que eu posso saber, ala, imovirno, mas sem pensar seriamente, talvez, esquecendo, por completo, que não parecia estar na mesa, imbatível, como um pressa, e um pouquinho ... ". As pessoas são o material para manipulação, o fedor está pronto para a ressonância de um yurbi agressivo, rebanho. Smithy e Martin são os rinocerontes do drama mais dramático de Ionesco.

No entanto, o próprio E. Ionesko rebelou-se contra os "altos críticos" que consideravam "A Raposa do Spivachka" a "sátira antiburguesa". A concepção Yogo é mais "universal". Aos olhos do "burguês dribnie" - tudo isso, hto "razchinyaetsya no meio social", "para ordenar o mecanismo da vida cotidiana", "viver com idéias prontas." Os heróis do p'єsi são estes povos conformistas, desde a classe e suspensão que se pode estabelecer.

A lógica do paradoxo em E. Ionesco se transforma na lógica do absurdo. Há uma pitada de yak tsikava gras, poderia ter sido um p'us bastante enfadonho M. Cervantes "Duas bases" aliviado do vetor espiritual. Aquele a quem a fantasmagoria foi dirigida, será privado de, cercado em, ironia, trimati em reserva de uma anti-autoconsciência.

O crítico francês Michel Korvo escreve:

Іonesko b'є і znischuє, por que deveriam soar vazios, soar como um objeto para o teatro, como um personagem, zrobidade, então, por que não, como um mecanismo, significa soprar a loucura em uma explosão de banalismo.

A “vítima dos Borg” (1952) tem personagens que humildemente desprezam as atribuições dos proprietários, o sistema de lei e ordem - pessoas leais e respeitáveis. Pela vontade do autor, o fedor é consciente da metamorfose, do vislumbre da máscara; um dos heróis de seu parente, um policial, e um esquadrão para si mesmo em piadas sem fim, como envergonhá-lo "como um sacrifício aos Borg" - uma piada da grafia correta do apelido de um flagrante explícito ..., depreciar um homem, mata seu cérebro, primitiviza sua mente, transformando mislyach іstot em um autômato, em um robô, em um nap_vtvarin.

A fim de maximizar o efeito, Eugene Yonesco vai "atacar" a lógica do alvo, para criar um relance no campo da aparência extravagante do design bem cuidado. Aqui, nemov segue os mandamentos do teatro de rua, não é só dos atores, mas do ponto de vista do público, o desenvolvimento do palco e a pose dele são arruinados. Problemas que foram eliminados, como o experimento sem garantia de Chergov, corrigem-nos em cima de sua relevância.

O conceito de “Vítimas dos Borg” não é vipadkovo. Tsya p'єsa é um manifesto escrito. Vencer e cedo e cedo, e a criação de E. Ionesco, é confirmada por todo o percurso do pensamento teórico do dramaturgo dos anos 50-60.

A produção é caracterizada por todas as qualidades "realistas", deliberadamente caricaturas do presente, que não são muito empíricas. O ator está constantemente transformando as imagens, a maneira não é transferida, o dinamismo do vikonannya, a mittєvo passando de um campo a outro. Semiramida na pintura "Stiltsi" (1951) é agora como um esquadrão dos velhos, agora como uma mãe. "Eu sou seu esquadrão, isso significa, e o seu jura de uma vez" - como se houvesse cholovikov, e o velho ("cholovik, soldado, marechal desta casa") sobe até o colin, hnich: "Eu sou um órfão, órfão ... ”. “Minha krikhta, minha querida, minha querida, minha querida,” - diz Semirame, peste yogo. No programa teatral anterior a “Estilos”, o autor formulou a ideia do p'usi da seguinte forma: “É leve imaginar-me de alguma forma, deixando o sentido dos sentidos, a realidade - o irreal. O próprio processo de ver a realidade ... Eu queria transmitir meus personagens em busca de ajuda, que estão tropeçando no caos, não se aproximando da alma de nada, exceto o medo, completando a soma ... e ...

Eugene Ionesco

Característica adicional de "recriação" do drama de E. Ionesco. Aquelas Madelena, a heroína de "Sacrifício aos Borg", é como uma mulher que anda na rua com uma criança, então você participa das piadas de Mullen nos labirintos do testemunho de seu cholovik Schuber., Bichuschіkh Іonesco.

Quando você vem para Schuber, a polícia cobra yogo shukati Poucos, assim como Schuber deu um zerosum, então vіn buv znayomiy z cim nós mesmos (ou іnshim) Poucos. O mesmo policial Tsey fala com o pai de Schuber, personificação da consciência. O herói "pidnimayutsya" em sua fortuna, indo para a festa de estilos na mesa, caindo; na pantomima do vinho, afunde nas profundezas da sua memória, e então "feche" no novo dirki, não ganhe o pequeno skibki hlib ...

Jean-Paul Sartre caracteriza a obra de Ezhen Ionesco da seguinte forma:

População posa para a França, Іonesko olhando para nossa Mova de alemães no país. Ganhe nua em uma nova cidade natal, rotina. Assim que formos para a "Fox Spivachki", os vencedores estarão mais propensos a dizer sobre o absurdo de se mover, aninhar, mas não se quer forçar mais. Seus personagens não vagam, mas vivem em chaves grotescas para o mecanismo do jargão; Teatro Yogo - a mriya sobre mov.

Em uma das folhas de 1957, o dramaturgo escreveu sobre seu caminho para a glória: “Sete vezes se passaram desde aquele momento, desde que minha primeira música foi tocada em Paris. Tse buv sucesso modesto, meio escândalo. No meu outro p'usi, o fracasso da trocha é mais gucky, o escândalo é um pouco maior. Primeiro, em 1952, na ligação com os "Estilos", o casulo começou a aceitar um balanço mais amplo. Agora, no teatro, tem muita gente presente no teatro, para satisfazer quem não se contenta com o barulho, mas o barulho das risadas dela, sentindo um número muito maior de pessoas em Paris, em toda a França, voou até o coração do país. E quando você canta meu terceiro, quarto, quinto ... o oitavo boato sobre essas falhas se espalhou por crocodilos gigantes. O Oburennya cruzou o Canal da Mancha ... mudou-se para a Espanha, Itália, expandiu-se para Nimechchin, mudou-se em navios para a Inglaterra ... Eu acho que se os malsucedidos forem ampliados por tal patente, eles serão transformados em triunfo "

A maioria dos heróis do Ezhen Ionesco são vítimas de manifestações privadas e ilusórias, abuso de um serviço humilde de defesa da justiça, máquinas burocráticas, funções conformadas por viconavtsy. Їх evidências de conhecimento de educação, manifestações pedagógicas padrão, mercantileismo e moralidade sagrada. Cheiro para nos isolar da realidade do bem-estar do padrão de vida.

Onde a literatura e o teatro podem retratar com eficiência a neymovirnuidade da vida real ... Estamos vivenciando um pesadelo selvagem: a literatura de Nicoli não foi tão laboriosa, hostil, estressada, como a vida; e para os dias atuais. Para transmitir o horror da vida, a literatura é responsável por mil vezes mais zhorstokoy, mais zhakhlivaya.
Repetidamente na minha vida, o crescimento de uma mudança estava em conflito comigo ... Eu costumo fixar um novo mundo ... Filosofia e jornalismo ... assumem o "momento verdadeiramente histórico". Com muita presença na mutação ação do alvo. Se as pessoas pararem de espalhar seus pensamentos, se ficarem mais mal em casa com elas, vai surgir uma rixa, que se tornará monstruosa ...

Eugene Yonesco sobre Jané Polany

lista de criações

p'єsi

  • "Fox spivachka" (La Cantatrice chauve), 1950
  • Les Salutations, 1950
  • The Lesson (La Leçon), 1951
  • "Estilos" (Les Chaises), 1952
  • Le Maître, 1953
  • Victimes du devoir, 1953
  • La Jeune Fille à marier, 1953
  • Amédée ou Comment s'en débarrasser, 1954
  • Jacques ou la Soumission, 1955
  • Le Nouveau Locataire (1955)
  • Le Tableau, 1955
  • L'Impromptu de l'Alma, 1956
  • "Maybutnє in eggs" (L'avenir est dans les Oeufs), 1957
  • Tueur sans gages (1959)
  • Scène a quatre, 1959
  • Apprendre à marcher, 1960
  • Rhinocéros, 1960
  • Délire à deux, 1962
  • "Rei do Mundo" (Le roi se meurt), 1962
  • Le Piéton de l'air, 1963
  • "Fome e Fome" (La Soif et la Faim), 1965
  • La Lacune, 1966
  • Jeux de massacre, 1970
  • Macbett, 1972
  • Le voyage chez les morts (1980)
  • L'Homme aux valises, 1975
  • Voyage chez les morts, 1980

Yesse, Schodennik

  • Nu, 1934
  • Hugoliade, 1935
  • La Tragédie du langage, 1958
  • Expérience du théâtre, 1958
  • Discours sur l'avant-garde, 1959
  • Notes et contre-notes, 1962
  • Journal en miettes, 1967
  • Découvertes, 1969
  • Antídotos, 1977

lírica

  • Elegii pentru fiinţe mici, 1931

Romani, anúncio desse conto

  • La Vase, 1956
  • Les Rhinocéros, 1957
  • Le Piéton de l'air, 1961
  • La Photo du coronel, 1962
  • Le Solitaire, 1973

statti

  • Chi є maybutnє no teatro do absurdo? // Teatro do absurdo. Zb. artigos e publicações. SPb., 2005.S. 191-195.

Se Druha Svitov o tivesse visto, as pessoas de seu svitu começaram a se tornar obscenas, já que poderiam ter agido assim, mas no meio da Europa civilizada, o culpado era o fascismo. Pois todas as pessoas estavam fartas de comida, como pessoas inteligentes, educadas e gentis permitiam a culpa de milhões de spivgromadians pelo mesmo motivo, como o fedor do valentão é desse tipo.

Uma das primeiras coisas a explicar foi Eugene Yonesco. "Rinocerontes" (na tradução іnshom "Nosorіg") - o tse de p'єsa, em yak_yin descrevendo o mecanismo de vyniknennya na suspensão de uma manifestação distante, que passo a passo se transforma na norma.

Biografia de Ezhen Ionesco

O dramaturgo nasceu em Rumunia em 1909, então meu pai e minha mãe nasceram, e minha mãe era francesa. Desde a própria dinastia, o rapaz fala movimentos de decalques, inclusive francês. Com os ouvidos dos primeiros santos, tanto os meninos quanto os pais do menino foram estragados e o fedor se dissipou. Mamãe pegou os filhos e foi para Batkivshchyna, antes da França.

Se Ezhen Ionesco pidris, tendo experimentado a vida com seu pai em Rumunia. Aqui, depois de ingressar na Universidade de Bucareste, eles plantaram alimentos franceses. Ale em 1938 voltou-se para a pátria da mãe e perdeu a vida em Paris para o futuro.

Tendo escrito seu primeiro virshi Ionesco sobre e para o destino da vida em Rumunia, tornando-se um francês, voltando-se para a França, ele novamente o trouxe para dominar um amigo de sua língua nativa.

tornando-se um dramaturgo

Agora é uma hora para começar em Bucareste. Porém, para o próprio dramaturgo, a luxúria dos desesperados era selvagem, tornando-se o tema de "Nosoros" e de sua criação.

Voltando-se para Paris, Ionescu escreveu uma dissertação sobre Charles Baudelaire, e também se envolveu ativamente na escrita das criações do autor. Naybilsh glorificou Ionesco p'usi, no entanto, eles também escreveram e escreveram e os ecoaram.

O dramaturgo de Yak Ezhen estreou em 1950 com o p'єsoyu "Fox spivachka" Cinema inglês... Mesmo tsei tvir se tornando um alvo clássico para o "teatro do absurdo" - literário diretamente, Yakogo aproveitando sua criatividade Ionesco.

Eugene Yonesco morreu na bétula em 1994. A maior popularidade do Mali no meio do declínio criativo p'us Yonesko "Nosorig", "Fox spivachka", "Estilos", "Bezkorislyviy vbivtsya", "Macbeth", "Povitryaniy perekhid" e іnshі.

Vitoki p'usi "Nosorig" ("Rhinos")

O dramaturgo viu ativamente sua escrita no gênero do absurdo e do paradoxo para o sucesso de sua primeira pessoa. transcendendo o realismo performances teatrais Tendo isso em conta, é necessário voltar-se para as curvas, se todos os boules p'usi voltarem aos símbolos preparados e napivnatyak. No final de quinze rockies, se a Europa estava mudando silenciosamente a mensagem, tornou-se muito pensamento sobre as causas do fascismo, temendo a repetição de tal tragédia. Por ser um oponente de um sistema totalitário por algumas horas em Rumunia, Eugene Yonesco estará ciente desse tema. "Rhinos" ("Nosorig") - chamado yogo nova p'єsa, Publicado em 1959. Ao mesmo tempo, encenado no teatro em Dusseldorf.

Eugene Yonesco "Rhinos": curto zm_st

P'єsa é armazenado em três dias. No primeiro café da praça estão dois camaradas, Jean e Beranger. Jean wichitє seu amigo, tipo, mabut, vchora tinha muita vipiv e nem se levantou para responder. Raptovo deles rinoceronte probigayn. Tudo sobre re-envidraçamento e discutir o preço de uma solução excelente, congelando sua própria perfuração. Beranger sozinho, o baiduzhe é colocado para tudo, desde que o café não entre na charivna Desi, no yaku cholovik zakokhany. Tim, por uma hora, Jean lê para você moralidade sobre o modo de vida correto e vreshty-resht Beranger, no futuro, para dedicar a noite deste ano ao desenvolvimento cultural.

Raptoo sentir o estrondo e z'yasovutsya, assim que o nariz apertar somente depois de abrir o gatinho do senhor. Tudo está em conflito, a cal dos rinocerontes e como o fedor que olhavam. Beranger não aprovou, mas na serra, como depois do teste do rinoceronte, não se vê nada. Jean se transforma em um novo, reflete um ide. E os problemas do cholovik substituíram o vipivka e o último visto dos programas culturais nomeados.

Outro diya p'єsi Іonesco "Nosorig" irá para os serviços de Beranger no escritório.

Tudo aqui está discutindo ativamente rinocerontes e neznozulyu zbіlshennya їkh kіlkostі. O fedor de pensamentos rastejantes, brigões, contundentes, enquanto eles não entendem, bem, sua companheira de serviço, Beth, não chega ao robô.

É incomum a equipe vir e me contar sobre o conhecimento do homem e, ao lado dela, sai o rinoceronte gigante. Não é incomum para Madame ver seu próprio homem no novo, e o zumbi é mostrado na próxima página. Coloque o youmu nas costas, você vai para a casa.

Desi vicliks pozhezhniks, o fedor ajudou os trabalhadores do escritório a cair, então o rinoceronte de iaque Bef zlamav caiu. Conscientize-se de que no mundo também existe um grande número de rinocerontes, e o número de crescimentos.

Um dos trabalhadores, Dudar, propôs que Beranger bebesse a bebida imediatamente, mas para ver se estava bebendo antes de Jean e fazer as pazes com ele.

Quando você veio ao apartamento sozinho, Beranger foi solto por problemas de saúde. É prático se transformar em um rinoceronte aos olhos do herói. A sobreposição do grito cholovik de suspeita de ajuda, e o próprio escarlate já se tornou uma besta. Depois de olhar para a janela, Beranger bach, e nas ruas, os rinocerontes Bezlich ainda rastejam nas lojas. Faça uma reformulação de vіn tіkє para si mesmo, dodomu.

O terceiro dia de p'usi Yezhen Ionesco "Nosorig" é visto no apartamento de Beranger.

Estamos doentes, e seu camarada Dudar vem antes dele. No processo de berangling Beranger, é hora de construir, para que ele mesmo se transforme em um rinoceronte. Tse zhahlivo lyakaє yogo. No entanto, o convidado de uma pessoa calma, ao que parece, está bem, até os rinocerontes podem chegar a uma milha se quiserem um pouco de coisas rudes. É difícil descobrir que os ricos habitantes do lugar, os zokrem Logik, há muito se tornaram rinocerontes e se vêem maravilhosamente bem. Beranger no zhahu por causa do fato de que os desembarques da pequena nobreza e o desenvolvimento da comunidade mudaram esse caminho.

Tim passou uma hora no apartamento de Desi. Vona aparentemente para as pessoas que podem ter se tornado um rinoceronte, mas não se tornarão um fenômeno da moda. Beranger razmіrkovuє over tim, como os rinocerontes podem ser como izolyuvaty das pessoas, sobre zupiniti crescendo em suas populações, se convidados overkonuyu ©, como os parentes dos rinocerontes serão contra e também os proprietários dos direitos das criaturas.

Dyudard é claramente simpático a Desi, no entanto, tenho ciúme de Beranger, pois ela deixou seus espiões e se transformou em rinoceronte voluntariamente.

Reshta dobrou Desi e Beranger nalyakan, então como o som era um pouco o rugido das criaturas, navegue no rádio. Com uma menina despretensiosa, ela mudou de pensamento, mostrando os rinocerontes do continente e, tendo obliterado as lapas do bêbado Beranger, entrando no rebanho.

O cholovik está sozinho, é uma questão de quem precisa ser rinoceronte. Como resultado, ganhe um rushnitsyu, prepare-se para agarrar até o fim.

O personagem principal de p'єsi é Beranger

Todos os dias que vêm para visitar Yonesco "Nosorig" estão localizados perto de Beranger.

Sobre os menores habitantes respeitáveis, o lugar é construído como um izgoum. Desacorrentado, pontual, muitas vezes fala desconfortável, relaxa, encontre um amigo baixinho Jean. Com muita culpa, absolutamente ninguém pode ser complicado, hiba para você.

No entanto, com o desenvolvimento do desenvolvimento, parecerá que a cabeça do vinho Beranger é privada do fato de que não é prudente cumprir as normas ou modi aceitos. Então, se todos no café estão olhando os rinocerontes, o cholovik pensa no kohan dvchin. Além disso, não é culpa de ser intimidado, você se juntará à equipe e será cruel entre as besteiras.

No vidminu dos habitantes racionais do lugar, Beranger está bem vivo. A culpa de Desi e por meio dela não ajuda a superar os problemas. Além disso, o cholovik, obviamente zmakhu no alcoólatra, o preço da amizade é mais, mas não é correto em todas as pessoas Jean. E ele vai fazer as pazes com ele, Beranger quer beber uma bebida.

Outra pista é a da impotência. Se tudo estiver calmo no local, o herói parece disfuncional para os enfermos. E se todos os habitantes, por algum motivo, estão virando bestas, pensando em ser rinoceronte, Beranger não se conhece assim, como um bigode.

Eugene Yonesco "Rhinos": análise

Como o estilo atual de p'usi e vistlovleni em novas ideias é vigoroso, então na época do seu aparecimento em sessenta rochoso, era algo novo, então você vê.

Tsomu pegou aqueles que receberam o p'єsa incluiu em si todas as peculiaridades do teatro do absurdo, visto em uma linha reta Eugene Yonesco (“Rinocerontes). A crítica considerou o p'єsu positivamente, zokrema, o fedor viznaly tsey tvir anti-fascista. No entanto, o próprio autor se colocou negativamente em um tipo de interpretação de sua criação, stverjuyuchi, cuja ideia, bully nabagato shirsh, ale a pele pode ser interpretada para sua própria investigação.

Em sua própria criação, o escritor está protestando ativamente contra quaisquer ideias totalitárias, para que ele transforme as pessoas no mundo do masu, para que ele conheça a individualidade.

Em tsіy p'єsі, tais características especiais do teatro são absurdas, pois são negadas ao realismo - todos os podії são criados fantasticamente e aumentam o sentido. Gladachi e lendo mentes assim que se tornou, as pessoas começaram a engolir rinocerontes pelo êxtase (punição pelo pecado, destroços de OVNIs de qualquer maneira), eu não sei.

O equívoco racional, pragmático, como Іonesco, tendo trazido a culpa por todos os problemas, também é criticado no contexto. O único que surgiu de forma irracional é o personagem de Beranger que se tornou indiferente à terrível doença, a fera das pessoas no rinoceronte.

Tsikavo, em sua vida, Eugene Ionesco descreveu todas as etapas da tecnologia de legalização de algo alheio à suspensão, já que somente nos anos noventa a rocha do século XX foi formada e batizada por Victor Overton. Aparentemente antes dela, seja uma ideia, o próprio selvagem, por exemplo, o canibalismo, pode ser aceito pela suspensão como norma, tendo passado por uma série de etapas: não mundana, radical, aceitável, razoável, padrão e normal.

Compartilhamento cênico de p'єsi

Em 1960, o Bula foi encenado nas regiões de Bagatioi do país, o drama Rinocerontes. Há muitas pessoas que consideram Bula um antifascista, então, na estreia dos heróis, Bula estava vestido com um uniforme nimetska Viyskov. Junto com as rochas do espírito mutante, os novos diretores para a transmissão de sua bachenny foram vitoriosos.

“Rinocerontes” foram encenados em um grande número das cenas mais populares do mundo, e uma espécie de teatro e atores de cinema foram respeitados pela honra de serem grati em todo o mundo. Encaminhe o papel de Beranger Vicon no ator francês Jean-Louis Barrot. O melhor personagem foi agarrado por artistas como Viktor Avilov, Lawrence Oliv, Benedict Cumberbatch e outros.

Participação de "Nosorogiv" no SRSR

Tendo se tornado uma criatura anti-fascista viznanim, escrever o primeiro "Rhinos" apareceu no SRSR após cinco montanhas rochosas. P'єsa Bula é supervisionado no "Inozemnoi Literaturi". Ale її foi logo cercado, então como idéias, se transforma em "Rhinos", criticou o comunismo e o socialismo. No entanto, o tse não definiu a extensão p'єsi. Її o texto é folheado, redesenhado e passado de mão em mão. E a cerca contribuiu para a criação de uma popularidade incomparável.

Em 1982, ele encenou um dos teatros amadores de Moscou. No entanto, a apresentação foi encerrada imediatamente após a estreia, e até Perebudovi eles não tinham permissão para apresentá-la. No entanto, após a chegada de Gorbachov ao poder de Gorbachov, os "Rinocerontes" começaram a se mover para as cenas de encurtamento do SRCP, e depois para a Rússia.

Citações de "Nosorogiv"

Um dos elementos sem importância do teatro é o absurdo, apresentando as rudes de Ionesco. "Nosorig" (citações abaixo) é um mistério em tantos paradoxos verbais. Por exemplo, mirkuvannya Logic sobre kishka.

Para um pequeno diálogo sobre crianças:

- Eu não quero filhos mães. Taka nudga.
- Yak, você vai se livrar do ryatuvati svit?
- E qual é o ryatuvati mais exigente?

Da mesma forma, pense nos heróis sobre a verdade: "O mal é inocente, é vipadkovo, não é ruim, pois é odioso."

Pislya mais de cinquenta canções rocky pela estreia de "Rhinoceroses" de Yonesco, uma vez que não interferiu com a sua relevância antes e foi encenada em muitos teatros do mundo.

Uma área em um lugar provinciano. Kramarikha estava bêbada com uma dose de zhіntsі z kіshkoyu - Khatnya gospodarka foi às compras na loja іnshy. Jean e Beranger parecem estar magoados por uma hora - protesto. Jean reprova o amigo por sua memória. O delito é sentar-se a uma mesa em frente ao café. Beranger é viglyadaє podre: Ledve ajeita os pés, posa, um terno de pomos, uma camisa é bruta, as caudas não são limpas. Jean s natkhnennyam pererakhovuє todos os detalhes tsі - yom é claramente uma vergonha para alguém de vontade fraca. Raptoo se sente entediado por viver uma besta majestosa e, em seguida, um rugido prolongado. A garçonete em zhahu scryku - tse zh nosorig! Vbigak perelyakana Khatnya gospodar, apertando convulsivamente o gato contra os seios. Elegantemente nas mãos do Velho, ele foi levado ao kramnitsa, empurrando a régua sem cerimônia. Lógica em uma lata suspensa para se aninhar na parede do estande. Se a estupidez e o ciúme do rinoceronte desaparecerem à distância, tudo virá passo a passo até você. A lógica declara que uma pessoa sábia não é culpada de medo. Kramar convida o dono da casa de forma insinuante, ao mesmo tempo que elogia seus bens. Jean ficará estupefato: uma criatura selvagem nas ruas do lugar - o preço é inatingível! Um é menos que Beranger de gaggles e travessuras de uma ressaca, cerveja, quando uma jovem loira Desi vê uma jovem loira, ela começa a enxamear, jogando suas células sobre as calças de Jean. Tim, em uma hora, a Lógica começará a explicar ao Velho Panov a natureza do silogismo: todos os kishki são mortais, Sócrates é mortal, o mesmo, Sócrates é kishka. Os inimigos do Velho parecem ser como Sócrates. Jean namagaєsya explica Beranger a essência o caminho certo vida: é preciso ter cuidado com a paciência, a mente e a mente, não pensar no álcool - além disso, é preciso um dia magro para sair, para limpar, andar por aí com um terno decente. Beranger diz que esta é a visita do ano ao museu de Moscou e, à noite, vá ao teatro, pergunte-se sobre Yonesco, sobre o que falar ao mesmo tempo. A lógica de apreender os primeiros sucessos do Velho Mestre na esfera da ação rósea. Jean foi bom em trazer Beranger para o campo do desenvolvimento cultural. Ale aqui todo chotiroh abafa o estrondo terrível. Viguk "ah, rinoceronte!" Os participantes do palco se repetem, e somente em Beranger, o grito "ah, Desi!" Imediatamente sente-se o nesamovita nyavkannya, і está Khatnya, o gospodar, com um kit morto nas mãos. Do lado da lua, o viguk "ah, bidna gatinho!" Jean declara que o primeiro Buv asiático - com dois chifres, e o outro africano - com um. Beranger não é adequado para mim, reservo uma coisa: ela parou, não havia bala e ainda mais chifres de porahuvati. Das pilhas A escaramuça dos cavalheiros da casa termina em soldagem: Jean irrita Beranger e se livra dele novamente. A discussão é trivial: kramar stverdzhu, como dois chifres vibram apenas no rinoceronte africano. Lógica para explicar que uma única e mesma coisa não pode nascer em duas missões diferentes. Torment Beranger la si mesmo para o desenfreado - não há necessidade de rastejar para o nascimento e raiva Jean! Tendo apanhado uma porção de conhaque por causa da dor, eu vagamente me vejo como se estivesse indo para o museu.

Escritório legal. Camaradas em serviço Beranger para falar mais ou menos ostnі novini... Desi cantando, ela bach o rinoceronte com cabelo, e Dudar vai mostrar a nota no viddili é adequado. Botar declara que todos os tses são sem falhas, e que crianças sérias não podem ser repetidas - sendo um povo perekonan progressivo, eles não são convencidos por dicionários geográficos venais, enquanto escrevem sobre a destruição do mal em vez do fracasso disso. Beranger aparece, assim, como ser encontrado, tendo zapiznivsya no robô. O chefe do escritório, Papillon, pediu que todos se ocupassem com a direita, mas Botar não podia vgamuvatisya: estou culpando Dudar pela propaganda maligna em nome de impulsionar a psicose em massa. Raptovo Papillon respeitará a presença de um dos serviços - Befana. Perelyakana de Madame Beth: há uma chance de se casar, e um rinoceronte vai se casar depois dela. Desça para a ruína antes da besta das árvores. De pé na montanha, todos estão olhando para o rinoceronte. Botar declara que a máquina de poder está tensa, e Madame Beth raptom grita - dos bens das donas de casa, o cholovik sabe. Esse tipo de rugido não-samovito baixo. Madame Beth striba yomu nas costas, e rinoceronte galopando dodomu. Desi wiklikє pozhzhnykh para escritório de evacuação. Z'yasovuєtsya, scho firebugs estão agarrando: já existem dezoito rinocerontes no mundo e trinta e dois para um pouco. Botar de uma ameaça declara que eles são vitoriosos pela provocação. Um carro está disponível: o serviço desce as descidas ryatuvalnoy. Proponente de Dyudar Beranger, aperte um copo, deixe-o ver: você quer ver Jean e, se puder, faça as pazes com ele.

Apartamento de Jean: você deve deitar na encosta, não vê bate Beranger. Дідок сусід Vou explicar que vchora Jean Bouv não atrapalha muito. Nareshty Jean enseada para Beranger, ale, eu imediatamente conheço lagu em lizhko. Beranger, gagueje, vibre por vchorashn. Jean está claramente doente: vale a pena falar com a voz rouca, é importante ouvir a audição cada vez mais ensurdecedora de Beranger. Um som sobre a transformação de Befan em rinoceronte é o suficiente para fazê-lo se recompor - é um erro começar a brincar, uma hora a cada hora que você vai ao banho. Apesar de todos os movimentos não-sujos maiores, pode-se sentir a inteligência, mas a natureza é a essência da moralidade - as pessoas precisam se voltar para a pureza primordial. Zhakh de Beranger vai respeitar, como seu amigo passo a passo verde e na testa no novo crescimento de um caroço, é semelhante ao equipamento. Uma vez no banho, Jean começou uma revisão - sumniv nema, tse nosorig! Forçosamente zakryucheny zvіra na chave, Beranger grita por ajuda do susid ou substitui o avô por mais de um rinoceronte. E por um bom motivo, o rebanho atropela as lojas do bulevar. A porta da banheira deve ser enganada, e o Beranger ficará virado até o fim do dia com um grito: "Rinocerontes!"

Apartamento de Beranger: deitar numa tipóia com a cabeça amarrada. Da rua você pode ouvir estúpidos e ciúmes. Batida lunar na porta - tse Dudar veio para fornecer um camarada de serviço. Nutrição sensível sobre saúde para fazer Beranger em zhakh - você está constantemente se movendo, há um galo na cabeça de um novo crescimento e a voz está rouca. Dyudar recupera a calma do iogue: vasne, nem um pouco teimoso no fato de se transformar em rinoceronte - para o dia, o fedor não é mau, e eles têm uma inocência natural. Bagato, algumas pessoas absolutamente indelicadas ficaram pelos rinocerontes - por exemplo, Papillon. É verdade que Botar, tendo-o condenado à ascensão, foi ditado por um ódio shvid a seus superiores, e não por perekonannymi rancoroso. Beranger fica feliz com o fato de que mais pessoas despreparadas perderam suas vidas - o eixo do yakby para conhecer a Lógica, como um zoom, explica a natureza desse deus! Fique ciente de que o Logik já foi reprogramado em zvira - você pode saber por gotículas-canot, furar com um chifre. Beranger do tormento: a esposa de Jean é uma natureza tão sincera, uma defensora do humanismo e de uma vida saudável, e agora é a Lógica! Para aparecer Desi com um som, como Botar se tornando um rinoceronte - por suas palavras, levando a ficar no mesmo ritmo por uma hora. Beranger declara que é necessário lutar contra os animais - por exemplo, apoiar rinocerontes em recintos especiais. Dudar e Desi amigavelmente excluíram: a camaradagem da criatura se oporá àquela antes que todos os rinocerontes tenham amigos e parentes próximos. Dyudar, obviamente atormentando tim, scho Desi nada Perevagu Beranger, pegue a solução rapina de ser um rinoceronte. Beranger marno namagaєtsya vіdmoviti yogo: Dudar yde, і Desі, viglyanuvshi em wіkno, como se já viesse para o rebanho. Beranger descobriu que o amor de Desi poderia ter sido usado por Dudar. Agora perdi apenas dois, e o fedor é culpado de cuidar de um. Desi nalyakana: um rugido é sentido no receptor do telefone, um rugido é transmitido no rádio e você pode caminhar através da monotonia do rinoceronte. Pisadamente, o rugido é antigo e melódico, e Desi raptom declara que os rinocerontes são bons - eles cheiram tão alegres, cheios de energia, que ficam surpresos com eles! Beranger, sem fluir, sim um lapas, і Desі vai a belos rinocerontes musicais. Beranger zhakhom se maravilha no espelho - yak condescendentemente revelando as pessoas! Yakbi youmu à distância do equipamento vidrostiti, adicione uma cor verde escura maravilhosa a um shkiru, iminente uma revisão! cerveja o resto das pessoas zalishaєtsya tіlki tіlka, і Beranger olhar em volta nas piadas do rushnitsі. Ganhe não perdoe.

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