ولد في 31 مارس (12 أبريل) 1823 في موسكو ، ونشأ في بيئة تجارية. توفيت والدته عندما كان عمره 8 سنوات. وتزوج الأب مرة أخرى. كان هناك أربعة أطفال في الأسرة.
تلقى أوستروفسكي تعليمه في المنزل. كان لدى والده مكتبة كبيرة ، حيث بدأ الإسكندر الصغير أولاً في قراءة الأدب الروسي. ومع ذلك ، أراد الأب إعطاء ابنه تعليمًا قانونيًا. في عام 1835 ، بدأ أوستروفسكي دراسته في صالة للألعاب الرياضية ، ثم التحق بكلية الحقوق بجامعة موسكو. بسبب هواياته المسرحية والأدبية ، لم يكمل دراسته في الجامعة (1843) ، وبعد ذلك عمل كاتبًا في البلاط بإصرار من والده. خدم أوستروفسكي في المحاكم حتى عام 1851.
إبداع أوستروفسكي
في عام 1849 ، كُتب عمل أوستروفسكي "شعبنا - سنكون معدودًا!" ، مما أكسبه شهرة أدبية ، وقد حظي بتقدير كبير من نيكولاي غوغول وإيفان غونشاروف. ثم ، وعلى الرغم من الرقابة ، تم نشر العديد من مسرحياته وكتبه. بالنسبة لأوستروفسكي ، تعد المؤلفات طريقة لتصوير حياة الناس بصدق. ومن أهم أعماله مسرحيات "العاصفة الرعدية" و "المهر" و "الغابة". تصف مسرحية أوستروفسكي "المهر" ، مثلها مثل الأعمال الدرامية النفسية الأخرى ، الشخصيات ، العالم الداخليتعذب الأبطال.
منذ عام 1856 ، شارك الكاتب في نشر مجلة Sovremennik.
مسرح اوستروفسكي
في سيرة ألكسندر أوستروفسكي ، تحتل الأعمال المسرحية مكانًا مشرفًا.
أسس أوستروفسكي الدائرة الفنية في عام 1866 ، بفضل ظهور العديد من الموهوبين في الدائرة المسرحية.
جنبا إلى جنب مع الدائرة الفنية ، قام بإصلاح وتطوير المسرح الروسي بشكل كبير.
غالبًا ما تمت زيارة منزل أوستروفسكي ناس مشهورين، بما في ذلك IA Goncharov ، DV Grigorovich ، Ivan Turgenev ، AF Pisemsky ، Fyodor Dostoevsky ، P.M Sadovsky ، Mikhail Saltykov-Shchedrin ، Lev Tolstoy ، Pyotr Tchaikovsky ، M.N. Ermolova and الآخرين.
في سيرة ذاتية قصيرة يجب أن يذكر أوستروفسكي بالتأكيد ظهور جمعية كتاب الدراما الروسية وملحني الأوبرا في عام 1874 ، حيث كان أوستروفسكي رئيسًا لها. بفضل ابتكاراته ، حقق تحسنًا في حياة الممثلين المسرحيين. منذ عام 1885 ، ترأس أوستروفسكي مدرسة المسرح وكان رئيس مجموعة مسارح موسكو.
الحياة الشخصية للكاتب
هذا لا يعني أن حياة أوستروفسكي الشخصية كانت ناجحة. عاش الكاتب المسرحي مع امرأة من عائلة بسيطة - أغافيا ، التي لم تتعلم ، لكنها كانت أول من قرأ أعماله. لقد دعمته في كل شيء. مات جميع أطفالهم في سن مبكرة. عاشت أوستروفسكي معها حوالي عشرين عامًا. وفي عام 1869 تزوج من الفنانة ماريا فاسيليفنا بخميتيفا التي أنجبت منه ستة أطفال.
السنوات الأخيرة من الحياة
حتى نهاية حياته ، واجه أوستروفسكي صعوبات مالية. استنفد العمل الشاق الجسد بشدة ، وتراجعت صحة الكاتب بشكل متزايد. كان أوستروفسكي يحلم بإحياء مدرسة مسرحية يمكن فيها تعليم مهارات التمثيل المهني ، لكن وفاة الكاتب حال دون تنفيذ الخطط المخطط لها منذ فترة طويلة.
توفي أوستروفسكي في 2 يونيو (14) 1886 في ممتلكاته. ودفن الكاتب بجانب والده في قرية نيكولو بيريزكي بمحافظة كوستروما.
جدول زمني
خيارات أخرى للسيرة الذاتية
- عرف أوستروفسكي اليونانية والألمانية والفرنسية منذ الطفولة ، وفي سن متأخرة تعلم أيضًا الإنجليزية والإسبانية والإيطالية. طوال حياته ، قام بترجمة المسرحيات إلى لغات مختلفة ، وبالتالي تحسين مهاراته ومعرفته.
- يمتد المسار الإبداعي للكاتب على مدى 40 عامًا من العمل الناجح في الأعمال الأدبية والدرامية. أثرت أعماله على عصر المسرح بأكمله في روسيا. لعمله ، حصل الكاتب على جائزة Uvarov في عام 1863.
- أوستروفسكي هو مؤسس الفن المسرحي الحديث ، تليها شخصيات بارزة مثل كونستانتين ستانيسلافسكي و
4. مسرحية "عاصفة رعدية"
5- مسرحية "المهر".
1. فترات وخصائص إبداع أ. أوستروفسكي.
ألكسندر نيكولاييفيتش أوستروفسكي (1823-1886) هو أحد أعظم الكتاب المسرحيين في الثانية نصف التاسع عشر في. كتب 54 مسرحية ، كل منها تعكس براعة موهبته. يمكن وصف مهنة أوستروفسكي على النحو التالي:
✓ الفترة الاولى (1847-1860) والتي لها الخصائص التالية:
استخدام تقاليد جوجول ؛
إتقان جماليات عصرهم المتقدمة ؛
التوسع في الموضوع وتقوية الحدة الاجتماعية للمسرحية ، على سبيل المثال ، في مسرحيات "الوالد" (1858) ، "الحلم الاحتفالي - قبل العشاء" (1857) ، "لم يوافقوا" (1858) ، "العاصفة الرعدية" (1856) ؛
- تأليف مسرحيات "شعبنا - سنكون معدودين!" ، "مسكينة العروس" ، "لا تجلس في مزلقة" ، الكوميديا \u200b\u200b"الفقر ليس رذيلة" ، الدراما "لا تعيش كما تريد" ؛
✓ الفترة الثانية(1860-1875) ، وتتميز بالخصائص التالية:
نداء إلى تقاليد الدراما التاريخية لـ A.S. Pushkin ، والاهتمام المتزايد بماضي البلاد ؛
الإيمان بأهمية التغطية الأدبية للتاريخ ، حيث تساعد على فهم الحاضر بشكل أفضل ؛
الكشف عن العظمة الروحية للشعب الروسي ، ووطنيته ، وتفانيه المتفاني ؛
تأليف مسرحيات تاريخية: "كوزما زخاريتش مينين سوخوروك" (1862) ، "فويفودا" (1865) ، "ديمتري المزعوم وفاسيلي شيسكي" (1867) ، "توشينو" (1867) ، "فاسيليسا ميلينتييفا" (1868) ؛
استخدام صور ودوافع جديدة تعكس العلاقات الاجتماعية الجديدة في البلاد وجوهر رؤية المؤلف للعالم ؛
تطوير نوع التأريخ والمأساة الشعرية ؛
استمرارًا لتقاليد بوشكين وغوغول لتطوير موضوع الرجل الصغير في مسرحيات مثل "جوكرز" (1864) ، "أبيس" ، "خبز العمل" ؛
تطور نوع كوميدي ساخر يعكس الحياة الروسية خلال فترة الإصلاحات البرجوازية من خلال تطوير دافع لمعارضة "الذئاب" و "الخراف" ، أي الشخصيات - رجال الأعمال والحيوانات المفترسة وضحاياهم المحرومين ، في مسرحيات مثل "كفى لكل رجل حكيم". (1868) ، "Mad Money" (1869) ، "Forest" (1870) ، "Snow Maiden" (1873) وفي الكوميديا \u200b\u200b"Wolves and Sheep" (1875) ، التي تم إنشاؤها في الفترة الثالثة من عمل المؤلف ؛
✓ الفترة الثالثة(أواخر السبعينيات - أوائل الثمانينيات من القرن التاسع عشر) ، والتي تتميز بالخصائص التالية:
استمرار تطوير الموضوعات والدوافع التي تم تحديدها في المراحل السابقة: هجاء من الواقع البورجوازي الروسي ، موضوعات عن رجل صغير ؛
تعميق النفسية في دراسة وكشف الشخصيات وفي تحليل البيئة المحيطة بأبطال مسرحيات أوستروفسكي ؛
خلق أسس دراما تشيخوف في مسرحيات مثل "المهر" و "العبيد" و "يضيء لكن لا يسخن" و "ليس من هذا العالم".
2. أصالة عمل AN Ostrovsky.
أصالة وأهمية عمل أوستروفسكي هي كما يلي:
✓ الابتكار في الموضوعات والأنواع والأسلوب الأدبي وصور المسرحيات ؛
✓ التاريخية: تغطي أحداث ومؤامرات مسرحياته فترة تاريخية ضخمة في تطور روسيا من إيفان الرهيب إلى النصف الثاني من القرن التاسع عشر ؛
✓ الإنجاز اليومي ، غمر الحبكة في الأسرة ، العلاقات الخاصة ، حيث تظهر فيها جميع رذائل المجتمع ، ومن خلال الكشف عن جوهر هذه العلاقات الأسرية ، يكشف المؤلف أيضًا عن الرذائل البشرية المشتركة ؛
✓ الكشف عن الصراع بين "طرفين": الشيوخ والشباب ، الأغنياء والفقراء ، العصيان والمطيعون ، إلخ ، وهذا الصراع هو أحد الصراعات المركزية في دراما أوستروفسكي ؛
✓ الارتباط العضوي للدراما والأصل الملحمي ؛
✓ استخدام واسع لتقاليد الفولكلور والحكايات الخرافية في العناوين ("ليس كل كرنفال للقطط" ، "لا تدخل في مزلقة الزلاجة" ، "الحقيقة جيدة ، لكن السعادة أفضل") ، وفي الحبكات ("Snow Maiden") ، والمثل غالبًا ما يحدد ليس فقط العنوان ، ولكن المفهوم الكامل والأفكار للمسرحية ؛
✓ استخدام "التحدث" بأسماء الأبطال وألقابهم ، غالبًا ما تمليه صور الفولكلور والتقاليد الأدبية للمؤلفين السابقين (Tigriy Lvovich Lyutov من مسرحية "لم يكن هناك فلس واحد ، ولكن فجأة ألتين") ؛
✓ إضفاء الطابع الفردي والثراء والسطوع على لغة الشخصيات والمسرحيات نفسها.
كان لعمل أوستروفسكي والتقاليد الدرامية التي طورها تأثير قوي على الأجيال اللاحقة من الكتاب المسرحيين والكتاب في القرنين التاسع عشر والعشرين ، وعلى وجه الخصوص على مؤلفين مثل L.N. تولستوي ، أ. Chekhov ، A.I. Yuzhin-Sumbatov ، V.I. نيميروفيتش دانتشينكو ، إ. كاربوف ، أ.م. غوركي ، أ. نيفيروف ، BS روماشوف ، ب. لافرينيف ، ن. بوجودين ، إل. ليونوف وآخرين.
3. مسرحية "شعبنا - سنكون معدودين!"
مسرحية "شعبنا - سنكون معدودين!" ، التي كتبت في الفترة الأولى من عمل أوستروفسكي ، تحتوي على ما يلي المميزات:
✓ الكشف عن الاستبداد والاستبداد والمصلحة الذاتية ؛
✓ التوجه نحو تقاليد غوغول في الأدب ، والتي تتجلى في إبراز موضوع النقود من خلال وصف علاقات الملكية بين الشخصيات التي يغلب عليها الجشع ؛
✓ استخدام تقاليد "المدرسة الطبيعية" ، والتي تتجلى من خلال الصورة المتشعبة لحياة طبقة التجار ؛
✓ في الوقت نفسه ، خروج عن شاعرية غوغول لدراسة طبيعة ومبادئ المدرسة الطبيعية ، ويتجلى ذلك في الآتي:
التركيز ليس فقط على الكشف عن سيكولوجية البطل ووصف حياته اليومية ، ولكن أيضًا على البحث وتحليل خصائص البيئة الاجتماعية من حوله ؛
ظهور شخصيات لا علاقة لها بالنزاع المركزي ، لكنها تساهم في تصوير حي للحياة التجارية ؛
الامتناع عن التفكير العميق في حقائق الواقع ولكن الرغبة في تعميمها.
تغيير الجوهر والموقف من علاقة غرامية تابعة الموضوع الرئيسي - علاقات المنفعة النقدية ، وظهورها في الأبطال تمليه المصلحة المادية ؛
✓ حداثة التكوين ، التي يتمثل جوهرها في تطوير قصة من نوع واحد في مراحل مختلفة ؛
✓ حداثة وأصالة الحبكة ، المبنية على مبدأ التأرجح ، أي أن الشخصيات ترتفع وتنخفض بالتناوب في موقعها ؛
✓ التعبير الخاص وإضفاء الطابع الفردي على لغة الشخصيات ، والتي تعبر بدقة عن الكوميديا \u200b\u200bفي هذه المسرحية.
4. مسرحية "عاصفة رعدية"
مسرحية أوستروفسكي "العاصفة الرعدية" هي واحدة من أكثر الدراما الروسية إثارة للاهتمام وشعبية. تستند المسرحية إلى انطباعات أوستروفسكي الحقيقية من رحلة على طول نهر الفولغا العلوي في عام 1856 ؛ وهي تعبر عن عادات التجار وعادات العصور القديمة الأبوية وأجمل وأغنى المناظر الطبيعية لطبيعة الفولجا. تجري الأحداث الدرامية للمسرحية في مدينة كالينوف الخيالية ، والتي ، وفقًا للمؤلف ، تقع على ضفاف نهر الفولغا. "عاصفة رعدية" لديها ما يلي السمات الفنية :
✓ استخدام عضوي بارع للوحات المناظر الطبيعية لفولغا ، والتي تفي بالوظائف الفنية الهامة التالية:
يجلبون ألوانًا زاهية لوصف مشهد المسرحية ، مما يساعد القارئ على فهم الموقف بأكبر قدر ممكن من الوضوح والوضوح ؛
من الناحية التركيبية ، فهي ذات أهمية كبيرة ، لأنها تجعل بنية المسرحية كاملة ومتكاملة ، وتبدأ وتنتهي حركة المسرحية بضفة شديدة الانحدار من النهر ؛
✓ الحبكة والأصالة التركيبية ، وهي كالتالي:
بطء إيقاع العمل في البداية ، والذي يرجع إلى تطور عرض المسرحية ، والذي يفي بالمهمة الأكثر أهمية للمؤلف لتعريف القارئ بأكبر قدر ممكن من التفاصيل بتلك الظروف والحياة اليومية والأخلاق والشخصيات والظروف التي سيتكشف فيها العمل لاحقًا ؛
مقدمة لعرض العديد من الشخصيات "الثانوية" (شابكين ، فيكلوشا ، كودرياش ، إلخ) ، الذين سيلعبون لاحقًا دورًا حاسمًا في تطوير الصراع المسرحي ؛
أصالة حبكة المسرحية ، والتي تتكون من أشكال مختلفة لتعريفها ، وفي نفس الوقت ، يمكننا أن نطلق على حبكة المسرحية ثلاثية ، والتي تتضمن كلمات إدانة لـ Kulagin في بداية الفصل الأول ، وتحديد تطور الصراع الاجتماعي في المسرحية ، وحوار كاترينا مع فارفارا (الفصل السابع) ) و الكلمات الاخيرة كاثرين في الفصل الثاني ، الذي يحدد في النهاية طبيعة نضالها ؛
تطوير في العمل لخط نضال اجتماعي وفردي واثنين من مكائد الحب المتوازية (كاترينا - بوريس وفارفارا - كودرياش) ؛
وجود حلقات "خارج الصندوق" ، على سبيل المثال ، لقاء كبانيخا مع فقليشا ، والتي تعد بمثابة استكمال لصورة "المملكة المظلمة"
تطور التوتر عمل درامي في كل فصل جديد ؛
الذروة في منتصف المسرحية هي في الفصل الرابع ، مرتبطة بمشهد التوبة ، ووظيفتها تفاقم الصراع بين البطلة والبيئة ؛
خاتمة حقيقية في القانون 5 ، حيث تنتهي المؤامرات ؛
بناء الحلقة للمسرحية: تجري أحداث الفصلين الأول والخامس في نفس المكان ؛
✓ أصالة وسطوع واكتمال صور مسرحية كاترينا وكابانيخا وديكي وبوريس ، ولكل منها طابع متكامل معين ؛
✓ باستخدام تقنية الشخصيات المتعارضة (Kabanikha و Dikoy وشخصيات أخرى) ، مناظر طبيعية من الإجراءات 1 و 4 ، إلخ ؛
✓ الكشف عن الظروف المأساوية لحياة شخص مثقف ممتلئ روحياً في مجتمع "المملكة المظلمة" ؛
✓ رمزية عنوان المسرحية ، الموجودة في المسرحية كظاهرة طبيعية ، ورمزًا يعبر عن فكرة العمل بأكمله ، وهنا يوجد نداء مع Griboyedov "Woe from Wit" ، "بطل زماننا" لليمونتوف ، ولأن لها معنى رمزيًا ، تجسيدًا لعاصفة رعدية مستعرة في روح كاترينا.
5- مسرحية "المهر".
مسرحية "المهر" (1878) هي العمل الأربعين لأوستروفسكي وتفتح مرحلة جديدة وثالثة في عمله. المسرحية ما يلي السمات الفنية:
✓ يردد "جروزا" في النقاط التالية:
المشهد عبارة عن مدن صغيرة على ضفاف نهر الفولغا.
الموضوع الرئيسي والسمة الرئيسية للمقيمين هي الدوافع النقدية ، والمزايا ؛
كلا البطلتين الرئيسيتين لا تتوافقان مع العالم الذي تعيشان فيه ، فهما فوقها وتتعارض مع هذا العالم ، وهذه هي مأساتهما ، نهاية البطلتين هي نفسها - الموت ، وتحريرهما من رذائل وظلم العالم من حولهما ؛
✓ له اختلافات كبيرة عن "العاصفة الرعدية" ، والتي يجب أن تتغير الحالة الاجتماعية، أخلاق وشخصيات الأبطال ، الذين هم الآن صناعيين متعلمين حديثًا ، وليسوا تجارًا جاهلين ، مهتمون بالفن ، نشيطون ، طموحون ، يسعون من أجل التنمية ، لكن مع ذلك لديهم خاصتهم ، وإن كانت مختلفة ، ولكن أيضًا رذائل ؛
✓ له صلة بـ "The Snow Maiden" ، والتي يتم التعبير عنها في شخصيات كل من الشخصيات الرئيسية - Larisa Ogudalova و Snegurochka ، التي رسمها حب الطبيعة بإرادة قوية وبنفس المشاعر القوية ، وهذا الحب هو سبب وفاة البطلتين ؛
✓ هي دراما اجتماعية نفسية ذات صلة بالنوع ؛
✓ أثرت التقنيات التي طورها أوستروفسكي في هذه المسرحية على عمل أ.ب. تشيخوف ، ومن بين الأساليب الهادئة ما يلي:
تطوير دوافع مثل المسدس الذي تم تعليقه مسبقًا على الحائط ، وهو عشاء يتم خلاله تحديد مصير الأبطال ؛
تحليل عميق للروح البشرية.
التقييم الموضوعي وتوصيف الأبطال ؛
رموز الصور
الكشف عن اضطراب الحياة بشكل عام.
من مواليد 12 أبريل 1870 في موسكو. الأب - نيكولاي فيدوروفيتش أوستروفسكي ، مقيم جامعي. الأم - ليوبوف إيفانوفنا سافينا. في عام 1840 تخرج من أول صالة للألعاب الرياضية بمقاطعة موسكو. بعد التخرج ، خدم في محاكم موسكو. في عام 1863 انتخب عضوا مناظرا في أكاديمية سان بطرسبرج للعلوم. في عام 1866 أسس الدائرة الفنية. عاش مع Agafya Ivanovna لمدة 20 عامًا تقريبًا. في عام 1869 تزوج الممثلة ماريا فاسيليفنا باخميتيفا. كان لديهم 6 أطفال - أربعة أبناء وبنتان. توفي في 14 يونيو 1886 عن عمر يناهز 63 عامًا. ودفن في المقبرة بقرية نيكولو بيريزكي بمقاطعة كوستروما. أعمال رئيسية: "عاصفة رعدية" ، "مهر" ، "الفقر ليس رذيلة" ، "شعبنا - يمكننا الاعتماد عليه" ، "مكان مربح" ، "غابة" وغيرها.
سيرة قصيرة (بالتفصيل)
ألكسندر أوستروفسكي هو أعظم كاتب مسرحي روسي في القرن التاسع عشر ، وقد أثرت أعماله بشكل كبير على تطور المسرح الروسي. كان ألكسندر نيكولايفيتش أوستروفسكي أيضًا عضوًا فخريًا في أكاديمية سانت بطرسبرغ للعلوم. ولد الكاتب في 12 أبريل 1823 في موسكو لعائلة نبيل محترم. قضى الإسكندر طفولة بشكل رئيسي في Zamoskvorechye. أصبح مدمنًا للكتب في وقت مبكر ، حيث كان والده يمتلك مكتبة كبيرة.
بعد تخرجه من المدرسة الثانوية ، دخل الصبي ، بإصرار من والده ، جامعة موسكو في كلية الحقوق. ومع ذلك ، لا يمكن إكمال الدراسة ، حيث تشاجر أوستروفسكي مع أحد أساتذة الجامعة. لذلك ، من 1843 إلى 1851 ، بدأ العمل ككاتب في محاكم موسكو. في نفس الفترة ، بدأ الكاتب العمل على مسرحيته الأولى "المدين المعسر" ، والتي أعيدت تسميتها لاحقًا "شعبنا - فلنعدّد!"
كانت هذه الكوميديا \u200b\u200bهي التي جلبت شهرة أوستروفسكي الأدبية. علاوة على ذلك ، ظهرت واحدة تلو الأخرى مسرحيات "مكان مربح" و "عاصفة رعدية" و "جنون موني" و "مهر" وغيرها الكثير. في المجموع ، كتب أوستروفسكي حوالي 50 مسرحية. بالإضافة إلى ذلك ، قام بترجمة أعمال تيرينس وسرفانتس وشكسبير وغيرهم من الكتاب الغربيين. لعبت مسرحية الكاتب دورًا حاسمًا في تطوير فن المسرح الروسي.
في عام 1865 ، أسس دائرة فنية في موسكو ، وبعد خمس سنوات ، بمبادرته ، ظهرت جمعية المسرحيين الروس ، والتي كان يديرها حتى نهاية أيامه. في عام 1886 ، تم تعيين الكاتب رئيسًا لمرجع مسارح موسكو. ومع ذلك ، كانت صحة أوستروفسكي ضعيفة بالفعل وفي 14 يونيو من العام نفسه توفي في منزله في مقاطعة كوستروما.
أ. أوستروفسكي هو أحد أشهر الكتاب المسرحيين الروس ، والبعض الآخر حقائق مثيرة للاهتمام من حياة أوستروفسكي... كان مؤسس مدرسة المسرح الروسية ، وكذلك مدرس ستانيسلافسكي وبولجاكوف المعروفين. حياة أوستروفسكي مثيرة للاهتمام مثل عمله.
- ولد الكاتب المسرحي في 12 أبريل 1823 في موسكو لعائلة من رجال الدين ودرس في المنزل... توفيت الأم عندما كانت رائدة المستقبل المسرح الروسي بلغ السابعة من عمره وتزوج والده البارونة إميليا فون تيسين. قامت زوجة الأب بدور نشط في تربية وتعليم كاتب المستقبل مع إخوانها.
- كان أوستروفسكي متعدد اللغات ، ومعه السنوات المبكرة تعرف العديد من اللغات الأجنبية ، بما في ذلك الفرنسية واليونانية والألمانية. في وقت لاحق درس أيضًا الإسبانية والإيطالية والإنجليزية. طوال حياته قدم ترجمات لمسرحياته لغات اجنبيةشحذ مهارة امتلاكها.
- التحق أوستروفسكي بالجامعة ، لكنه اضطر إلى الانقطاع عن الدراسة بسبب صراعات مع أحد المعلمين.
- بعد تركه المدرسة ، حصل الإسكندر على وظيفة في محكمة موسكو ككاتب ، حيث تعاملوا دعوى بين الأقارب.
4
- في عام 1845 ، ذهب الكاتب المسرحي المستقبلي للعمل في مكتب المحكمة التجارية... أعطت هذه المرحلة من حياته المهنية أوستروفسكي الكثير من الانطباعات الحية التي كانت مفيدة له في المستقبل لأعماله.
5
- صدر الكوميديا \u200b\u200b"شعبنا معدود!" اعترف بالكاتب المسرحي وشعبيته... ولكن مع نجاح هائل ، أصبحت هذه المسرحية تقريبًا الأخيرة في أعمال الكاتب. استاءت البيروقراطيين الذين استنكرتهم. أُقيل ألكسندر نيكولايفيتش من الخدمة وأُخذ تحت إشراف دقيق من الشرطة.
- مصير لا يحسد عليه كان يمكن أن ينتظر مسرحية "العاصفة الرعدية"... ربما لم يولد هذا العمل على الإطلاق ، لولا تدخل الإمبراطورة التي أحبته. أطلق دوبروليوبوف على هذه المسرحية اسم "شعاع نور في المملكة المظلمة".
7
- على الرغم من حقيقة أن أوستروفسكي كان من الطبقة العليا ، إلا أنه يعرف تمامًا عادات الناس العاديين... هذه هي ميزة زوجته التي كانت من عامة الشعب. لم تتم الموافقة على هذا الاتحاد من قبل والدا ألكسندر نيكولايفيتش ، وعارضوا زواجه من ممثل الطبقة الدنيا. لذلك ، عاش لمدة 20 عامًا في زواج غير رسمي من زوجته الأولى. كان لديهم خمسة أطفال ، لكنهم ماتوا جميعًا في وقت مبكر. كان الزواج الثاني من الممثلة ماريا باخميتييفا ، وأنجبا منها ابنتان و 4 أبناء.
- في عام 1856 عمل في مجلة Sovremennik ، وذهب في رحلة استكشافية على طول الجزء العلوي من نهر الفولغا ، حيث شارك في البحث. ستكون المواد المتعلقة باللغة والعادات التي تم جمعها أثناء الرحلة مفيدة جدًا للكاتب المسرحي لاحقًا من أجل جعل أعماله أكثر واقعية.
- كثير من الناس لا يدركون أن أوبرا ب. "Snow Maiden" لتشايكوفسكي هو عمل مشترك بين المؤلف الموسيقي البارز والكاتب المسرحي العظيم. استندت الأوبرا إلى الحكايات الشعبية والأساطير.
10
- بصفته مؤسس المسرح الروسي ، لعب أوستروفسكي دورًا كبيرًا في مسيرة ستانيسلافسكي... يمكننا القول أن ألكسندر نيكولايفيتش كان رائد التمثيل الروسي. أنشأ مدرسة حيث علم الممثلين التمثيل التعبيري والعاطفي دون أن يفقد المصداقية. اكتسب هذا النهج شعبية هائلة. ولكن كان هناك أيضًا معارضون واضحون لهذه التقنية. انتقد الممثل الشهير شيبكين في ذلك الوقت صراحة طريقة التمثيل هذه وترك البروفة على مسرحية "العاصفة الرعدية".
11
- حتى بالمعايير الحديثة ، يجب الاعتراف بأن أوستروفسكي كان عبقريًا... Polyglot ، كاتب مسرحي بارز ، مؤسس الفن المسرحي الروسي. شخص متميز ومثقف وفضولي.
- بعد سنوات عديدة من العمل الشاق ، ساءت صحة الكاتب ، وفي 14 يونيو 1886 ، توفي ألكسندر نيكولايفيتش ودُفن في منطقة كوستروما.
13
- لمدة 40 عامًا قضاها في الفن ، كان له تأثير قوي على طبقة كاملة من المسرح الروسي... عن إنجازاته في الفن حصل على جائزة يوفاروف. في ذلك الوقت كان عضوًا مناظرًا في أكاديمية العلوم في سانت بطرسبرغ ، وقاد الدائرة الفنية ، حيث ساعد في تنمية المواهب المستقبلية.
- كتب أوستروفسكي أن المشاهد يأتي لمشاهدة الممثلين وهم يلعبون وليس المسرحية..
15
نأمل أن تكون قد استمتعت بالاختيار بالصور - حقائق مثيرة للاهتمام من حياة الكسندر نيكولايفيتش أوستروفسكي (15 صورة) عبر الإنترنت جودة جيدة... من فضلك اترك رأيك في التعليقات! كل رأي يهمنا.
من غير المرجح أن يتم وصف عمل ألكسندر أوستروفسكي بإيجاز ، حيث قدم هذا الرجل مساهمة كبيرة في تطوير الأدب.
لقد كتب عن أشياء كثيرة ، ولكن الأهم من ذلك كله في تاريخ الأدب ، أنه يُذكر بأنه كاتب مسرحي جيد.
شهرة ومميزات الإبداع
شعبية A.N. أحضر أوستروفسكي العمل "شعبنا معدود". بعد نشره ، تم تقدير عمله من قبل العديد من الكتاب في ذلك الوقت.
أعطى هذا الثقة والإلهام لألكسندر نيكولايفيتش نفسه.
بعد هذا الظهور الناجح لأول مرة ، كتب العديد من الأعمال التي لعبت دورًا مهمًا في عمله. وتشمل هذه ما يلي:
- "غابة"
- "المواهب والمعجبون"
- "مهر".
يمكن تسمية جميع مسرحياته بالدراما النفسية ، لأنه من أجل فهم ما يكتب عنه الكاتب ، يحتاج المرء إلى التعمق في عمله. كانت الشخصيات في مسرحياته شخصيات متعددة الجوانب لا يمكن للجميع فهمها. في أعماله ، نظر أوستروفسكي في كيفية انهيار قيم البلاد.
كل من مسرحياته لها نهاية واقعية ، لم يحاول المؤلف إنهاء كل شيء بنهاية إيجابية ، مثل العديد من الكتاب ، كان من الأهم بالنسبة له إظهار الحياة الحقيقية وليس الخيالية في أعماله. حاول أوستروفسكي في أعماله أن يعكس حياة الشعب الروسي ، وعلاوة على ذلك ، لم يقم بتجميلها على الإطلاق - لكنه كتب ما رآه من حوله.
كانت ذكريات الطفولة أيضًا مؤامرات لأعماله. يمكن تسمية سمة مميزة لعمله حقيقة أن أعماله لم تكن رقابة كاملة ، لكن على الرغم من ذلك ، فقد ظلت شائعة. ربما كان سبب شعبيته هو حقيقة أن الكاتب المسرحي حاول أن يقدم للقراء روسيا كما هي. الجنسية والواقعية هي المعايير الرئيسية التي التزم بها أوستروفسكي عند كتابة أعماله.
عمل في السنوات الأخيرة
أ. تولى Ostrovsky بشكل خاص الإبداع في السنوات الاخيرة حياته ، ثم كتب أهم الأعمال الدرامية والكوميدية لأعماله. كُتبت جميعها لسبب ما ، وتصف أعماله بشكل أساسي المصير المأساوي للنساء اللواتي يتعين عليهن الكفاح مع مشاكلهن وحدهن. كان أوستروفسكي كاتبًا مسرحيًا من عند الله ، وبدا أنه قادر على الكتابة بسهولة شديدة ، وجاءت الأفكار نفسها في رأسه. لكنهم كتبوا أيضًا مثل هذه الأعمال حيث كان عليهم العمل بجد.
في الأعمال الأخيرة ، طور الكاتب المسرحي طرقًا جديدة لعرض النص والتعبير - والتي أصبحت مميزة في عمله. كان أسلوبه في الكتابة موضع تقدير كبير من قبل تشيخوف ، وهو أمر لا يثني عليه ألكسندر نيكولايفيتش. حاول في عمله إظهار النضال الداخلي للأبطال.
مقالات مماثلة
