إم بريمينر
تحكي قصة "فيتيا مالييف في المدرسة والمنزل" شيئًا مهمًا جدًا في حياة رجل يبلغ من العمر عشر سنوات - التعلم.
فيتيا مالييف مغرم بكرة القدم ، ويدرب كلبًا ، ويلعب الشطرنج ، ويؤدي في أمسية مدرسية ، ولكن الأهم من ذلك أنه يدرس. أؤكد هذا لأنه في العديد من كتب الأطفال ، لا يظهر الأبطال من قبل الطلاب ، على الرغم من أنهم يذهبون إلى المدرسة: يتم تجاوز عملية اكتساب المعرفة وفهم العلوم.
بالنسبة إلى نوسوف ، فإن هذه العملية هي محور السرد. وتحديداً لأن الكاتب فتحها بعمق ، وواقعية ، وبشكل عام ، وبأدق التفاصيل ، فإن القصة العبقرية لكيفية التخلص من فيتيا مالييف وكوستيا شيشكين لا تصبح مضحكة وتعليمية بالمعنى الجيد للكلمة فحسب ، بل أحيانًا حتى مثير.
يُدخل نوسوف بجرأة في نسيج كتابه هذه المواد ، التي يبدو من الصعب ملاءمتها لإطار عمل أدبي ، كمسار لحل فيتيا لمسألة حسابية. صفحات القصة المخصصة لهذا مليئة بالأرقام ، مثل صفحات الكتاب المدرسي. ومع ذلك ، فهذه صفحات من الخيال.
بادئ ذي بدء ، لأن قطار فكر Viti Maleev ، الذي يسعى جاهداً لحل المشكلة في أسرع وقت ممكن ، لا يظهر N. Nosov فقط بمهارة نفسية ودقة ، ولكن أيضًا مجازيًا. يفهم الكاتب بشكل فكاهي الأخطاء النموذجية جدًا في قرارات الطلاب ، والتي ربما كان على كل قارئ صغير تقريبًا القيام بها. نجح الكاتب في تصوير هدف استنتاجات فيتي السخيفة بطريقة مضحكة حقًا ، حيث يسعى بفارغ الصبر إلى حلها بأي شكل من الأشكال دون أن يكتشف معنى المشكلة: في حالة اليأس يقسم المحاور إلى مناشير وهكذا.
ابتسامة المؤلف ، التي تكون أحيانًا مبهجة وواسعة ، وأحيانًا توبيخ ، ولكنها معدية دائمًا ، تضيء العديد من صفحات القصة ، والتي بدونها ستبدو تعليمية مزعجة. على سبيل المثال ، فإن محادثة فيتي مالييف مع المخرج ، والتي تشرح له ماهية الصداقة ، ستبدو كمحاضرة عادية ، لولا هذه البداية:
"- أنت ، مالييف ، هل أنت صديق شيشكين؟
"نعم اقول. "أنا صديقه المزيف.
- لماذا خطأ؟ نعم بالتأكيد! أردت أن أخبرك أنك فعلت شيئًا خاطئًا ، لكنني أرى أنهم قد أوضحوا ذلك لك بالفعل. هل تحب هذا الاسم - صديق مزيف؟
"لا ، لكن الجميع يقول إنني كاذب ، لذا فأنا مخطئ."
إن روح الدعابة الخفية والمفهومة في نفس الوقت لـ N. Nosov هي واحدة من أكثر الصفات قيمة في عمله. وإذا كانت في الأعمال السابقة للكاتب هي في الغالب روح الدعابة للموقف ، فإن روح الدعابة في الموقف في "فيتا مالييف" تنعكس بشكل أكبر في الخطوط العريضة للشخصيات. وأعتقد أنه جيد. بعد كل شيء ، في ما كتبه من قبل. غالبًا ما كان الموقف الهزلي يبتعد عن نوسوف لدرجة أنه ابتكر شخصيات تقليدية جدًا خالية من الجسد الحقيقي.
و Vitya Maleev و Kostya Shishkin رجلان حيويان وجذابان ومضحكان. لديهم العديد من الميزات النموذجية لتلاميذ المدارس.
يكاد الكاتب لا يبالغ أبدًا في الملامح الكوميدية لشخصيات أبطاله من أجل الضحك ، ويجب أن أقول إن صور الأولاد تتطور بشكل طبيعي جدًا من البداية إلى النهاية. وبطبيعة الحال ، يتم تصحيح Vitya و Kostya أيضًا بشكل طبيعي ومعقول ، دون مفاجأة أو إرباك القارئ بهذا ، كما يحدث أحيانًا في كتب الأطفال.
لسوء الحظ ، لم ينجح N. Nosov في الصور الأخرى على الإطلاق. من بين العديد من الأولاد المدرجين بالاسم الأخير في الفصل الأول ثم ظهورهم في الفصول اللاحقة ، لا شيء لا يُنسى. هم إضافات. إلى جانب الإضافات ، هناك ، بغض النظر عن مدى إزعاجها ، ورنانها. هؤلاء هم الكبار والمعلمين. لا تنطق المعلمة أولغا نيكولاييفنا بأي شيء باستثناء المعيار وبالتالي العديد من الأقوال المزعجة. محروم من أي ميزات وسيقبل المستشار فولوديا ، الذي يعبر أحيانًا ، ولا شك ، عن أحكام معقولة. يبدو مدير المدرسة ، إيغور ألكساندروفيتش ، أكثر حيوية ، لكن صورته بالكاد تم تحديدها.
من العار أيضًا أن القارئ ، بكل قوته ، لا يمكنه تكوين فكرة عن المدينة التي يعيش فيها أبطال القصة ويدرس ما إذا كان رائعًا ، وما هو ماضيه ومستقبله ، هل هو كبير السن أم شاب في أي جزء من البلد الذي يقع فيه ، - لا أحد من هؤلاء لا يمكن الإجابة على الأسئلة.
الآن نشر Detgize القصة كنسخة منفصلة. يجب أن أقول إن خصائص البالغين أصبحت إلى حد ما أكثر تفصيلاً ووضوحاً. أصبح قرار Shishkin المفاجئ على ما يبدو بأن يصبح أحد فناني السيرك أكثر تحفيزًا ، وفي بعض الأماكن تم التخلص من المدة الطويلة. لكن بقيت العيوب الرئيسية لإصدار المجلة.
في طبعة منفصلة ، عانت بعض المقاطع الفكاهية الناجحة بلا شك من القصة. نتيجة لذلك ، على سبيل المثال ، ما ورد أعلاه (في نص المجلة) يبدو أن بداية المحادثة بين المخرج ومالييف تبدو الآن وكأنها درس عادي ممل. في بداية القصة ، تم حذف نصف قصة كوستيا شيشكين حول كيفية إعداد ميتيا كروغلوف لأمه من نالتشيك لتلقي الشيطان. في مكان آخر ، تم حذف محادثة فيتيا مالييف المضحكة مع المستشار.
أود أن أقول مرة أخرى عن الميزة الرئيسية والحاسمة للكتاب: لقد خلق صورة ساحرة وموثوقة وقريبة من القارئ الصغير - وليس الصغير فقط - صورة تلميذ مالييف فيكتور.
يوليتينا جوليا ، 6 صف "أ" ، المدرسة رقم 32.
رئيس - Kachanova Anzhelika Nikolaevna ، رئيس المكتبة.
العمل - نيكولاي نوسوف "فيتيا مالييف في المدرسة والمنزل".
نيكولاي نوسوف هو مؤلف كتب شيقة للغاية عن الأطفال ومغامراتهم. إحداها قصة عن صداقة الرفيقين فيتيا مالييف وكوستيا شيشكين ، وكذلك عن الحياة المدرسية للفصل الذي يدرسون فيه ، وعن الأعمال المنزلية.
موضوع القصة: الدراسة عمل حقيقي للطالب. يجب على المرء أن يدرس لكي يتعلم ويفيد الوطن الأم.
تبدأ الأحداث في الكتاب بنهاية الإجازة الصيفية وبداية العام الدراسي "... لسبب ما ، تكون الدراسة دائمًا أكثر صعوبة في بداية العام. يبدو أن الدروس طويلة ، كما لو أن هناك من يمدها عن عمد ". يدرس التلاميذ ويتشاجرون ويتصالحون ويساعدون بعضهم البعض.
كانت القصص الأكثر إثارة للاهتمام تدور حول كيفية حل Vitya للمشكلات. قام بتقليل المشكلة الأولى حول المناشير والفؤوس بإعادة كتابة الحالة "بطريقته الخاصة ، بحيث تبدو أبسط." "بدأت في إخراج المناشير بعيدًا عن المحاور ، وأقسم المال على ما نجح ، لكن لم ينجح شيء معي". بعد البحث عن حل ، ذهب فيتيا إلى فانيا باخوموف وقام بمساعدته بحل هذه المشكلة. بمجرد أن طلبت أخته ليكا من فيتيا حل مشكلة للصف الثالث ، لأنها لم تستطع. حتى أن فيتيا رسم رسمًا لهذه المهمة ، والذي يصور شجرة جوز عليها 120 حبة ، وفتى وفتاة يجمعان الجوز. لقد فكر لفترة طويلة وبحث عن حلول ، ورسم على الجيوب بكل طريقة ممكنة ، ثم غطس رؤوس أبطال المشكلة. في النهاية ، توصل إلى القرار الصحيح بفضل الصبر ، ويمكن القول ، الرسم. وقالت Yura Kasatkin لـ Vitya: "إذا كنت تعرف السابقة ، فسيكون من الأسهل عليك معرفة المزيد". وعندما شرح فيتيا المشكلة ليكا ، صرخت أخته: "ما مدى حسن تفسيرك!" وهنا تحولت فيتيا ماليف بطريقة غير متوقعة تمامًا من شخص إلى آخر. في السابق ، كان هو نفسه يتلقى المساعدة ، لكنني الآن يمكنني تعليم الآخرين. "كان الأمر كما لو أن بعض الوزن قد سقط عني وأصبح من السهل علي أن أعيش. هذا يشير إلى أن أصعب شيء في الحياة هو البدء. وزرع قوة الإرادة في نفسك باستمرار باستخدام طرق مختلفة. بدأ فيتيا في الدراسة جيدًا ، وتم قبوله في فريق كرة السلة ، وعندما لم يكن هناك تدريب ، تزلج. بعد كل شيء ، إذا حققت شيئًا ما ، فالآخر متروك لك.
كان كوستيا شيشكين مغرمًا جدًا بالحيوانات ، وكان لديه في المنزل العديد من الخنازير الغينية والجرذان البيضاء والسلاحف والقنافذ. كما قام بإيواء كلب مشرد Lobzik. تخلى كوستيا عن دروسه ولم يعبث إلا بحيواناته الأليفة: لقد كان يأكل ويعتني ويصنع قفصًا. بدأ يخدع والدته بأنه يعاني من صداع ولا يستطيع الذهاب إلى المدرسة ، رغم أنه يتمتع بصحة جيدة ، لكنه كان يخشى الإملاءات والمقالات. بشكل عام ، Kostya "لم تحب أن تفعل شيئًا ما لفترة طويلة ، لكنها قفزت من شيء إلى آخر ولم تحقق أي شيء في النهاية". لكنه علم لوبزيك العد إلى عشرة ، وهذا يتطلب أيضًا الصبر ، وتحول الكلب إلى طالب. هذا أيضًا انتصار صغير. على الرغم من أن الدروس أكثر أهمية بالطبع. وأثناء الدراسة مع كوستيا ، أصبح الأمر أفضل تدريجيًا ، بعد عدد من الأحداث غير السارة المرتبطة بالأكاذيب.
أكثر حبكة القصة غرابة بالنسبة لي هي إنشاء مكتبة في الفصل من قبل الرجال ، عندما أصبح كوستيا وفيتيا أمناء مكتبات. أقرضوا الكتب وأصلحواها. حتى أنهم كتبوا ملصقًا "الكتاب صديق للإنسان ، لأن الكتاب يعلم الإنسان جيدًا. هذا يعني أنه يجب حمايته كصديق ". أوضح كوستيا لكل من أخذ الكتب قواعد التعامل مع الكتاب. أحببت قراءة نفسي. "إنه أنيق ، وأكثر تنظيماً ، وليس مشتتاً كما كان من قبل." وإذا أخذ القارئ الكتاب ليوم واحد ، سأل كوستيا عن المحتوى ، والتحقق مما إذا كان الكتاب قد تمت قراءته. أظهر المؤلف في القصة مع المكتبة كيف يصبح الطلاب مسؤولين إذا تم تكليفك بأمر خطير. ولا يمكنك القيام بعمل سيء إذا كنت أمين مكتبة صف.
من الضروري قراءة هذه القصة لأن الصداقة تساعد على تحقيق النجاح. و "الصداقة الحقيقية لا تتمثل في التغاضي عن نقاط ضعف رفاقك ، ولكن في مطالبتك بأصدقائك" ، ولكن أولاً وقبل كل شيء لنفسك. أولئك الذين يقرؤون هذا الكتاب سيكون لديهم أفكار رائعة مزدحمة في رؤوسهم ... "يريدون أن يكونوا طيبين ، جيدين ، يفعلوا شيئًا غير عادي ، حتى يفاجأ الجميع ويشعر الجميع بالرضا ...
"الفنان شيشكين" - شيشكين إيفان إيفانوفيتش (1832-98) ، رسام وفنان رسومي روسي. لم يكن والد الفنانة رجل أعمال فحسب ، بل كان أيضًا مهندسًا وعالم آثار ومؤرخًا محليًا. ولد شيشكين في عائلة تجارية. لقد تأثر بشكل كبير بالمناظر الطبيعية الخلابة لسويس أ. كلام. ماجستير في الطباعة الحجرية والحفر. في الصور الملحمية ، كشف جمال وقوة وثراء الطبيعة الروسية (الغابات بشكل أساسي).
"فئة الثدييات أو الوحوش" - تصنيفات الثدييات الصغيرة: الفارين. عن طريق الطعام. مخطط. عن طريق السفر. أطفال ما قبل المدرسة على دراية بممثلي جميع المجموعات المذكورة أعلاه. الثدييات الصغيرة هي سكان دائمون في منطقة المعيشة. مراقب. الخصائص البيولوجية البيئية لفئة الثدييات.
"المناظر الطبيعية لشيشكين" - الإجابة صحيحة! ما هي الصورة المفضلة لدي عن الطبيعة؟ ارسم الخطوط العريضة للجبال والتلال بقلم رصاص. بالقرب من موسكو "وكأنها مليئة بالهواء. منظر طبيعي قروي. الصناعة الريفية الحضرية. كيف أنا. شيشكين. نرسم المناظر الطبيعية. في المقدمة ، يمكنك تصوير شجرة ومسار.
"ثدييات الحيوانات الدرجة الأولى" - في التربة. في الماء. عجل البحر. حيوانات آكلة اللحوم ونباتات. نمر. ثدييات حيوانية. الثدييات. تسكن الثدييات. قنفذ. الدب القطبي. آكلة الأعشاب. خلد. الدرس المستفاد من العالم من حولك. الحشرات. على الأرض. مفترس.
"هيكل العظام" - هيكل العظام. هيكل العظام وتكوينها والاتصال والإسعافات الأولية لإصابات الهيكل العظمي. التركيب الكيميائي للعظام. السمحاق. هيكل العظام. الطبقة الداخلية. أنواع النسيج الضام. مسألة العظام. هيكل أنسجة العظام تحت المجهر. أنواع وصلات العظام. العمل التطبيقي.
"صور شيشكين" - اختيار مواد العمل. العمل مع التكاثر. جدول شفاف. كتابة مقالة. "المطر في غابة البلوط". تعتبر لوحة "سفينة غروف" آخر عمل للفنان (1898). "دفيئة الأناناس". نحيل الصنوبر النبيل. حافة غابة الصنوبر. إيفان إيفانوفيتش شيشكين هو رسام المناظر الطبيعية البارز الذي أشاد بجمال الغابة الروسية.
"السمة الرئيسية في شخصيتي؟ الصراحة ، البساطة. الكرامة التي أفضلها عند الرجال؟ الشجاعة والذكاء. الكرامة التي أفضلها في المرأة؟ الصدق. ميزتي الرئيسية؟ الصراحة. العيب الرئيسي؟ الشك. الشك. المثالي للسعادة؟ راحة البال. ما هو أكبر سوء حظي؟ الوحدة. من أود أن أكون؟ حقًا فنان رائع. البلد الذي أرغب دائمًا في العيش فيه؟ الوطن ... شعاري؟ أن أكون روسيًا. تعيش روسيا. " هذه هي الطريقة التي أجاب بها إيفان إيفانوفيتش شيشكين على استبيان "جريدة بطرسبورغ" في عام 1893.
يعد النشاط الإبداعي لرسام المناظر الطبيعية هذا أحد أكثر الصفحات روعة ونادرة لرسم المناظر الطبيعية في روسيا في القرن التاسع عشر. تلقى شيشكين الموهوب ألقاب من معاصريه " غابة تيتان الروسية", "بطريرك الغابة", "ملك الغابة", "الصنوبر القديم"و" لونلي أوك". مثل أي شخص آخر ، كان بإمكانه تصوير الأشجار بشكل أكثر واقعية وبحب أكبر. ابتكر شيشكين إيفان إيفانوفيتش صورة الأرض الروسية بطبيعتها الروسية الغنية - الأبدية والهائلة. شيشكينا فريد ومتفائل للغاية. على أية حال ، فإن "عدم الثقة والشك" الذي رآه في نفسه لم ينعكس بأي شكل من الأشكال في إبداعاته. يعمل على لوحة ، فهو غير قادر على التحكم في نفسه من الخارج ، ولغته الموهوبة فنياً واضحة وواضحة ، ولا يوجد مكان لخلاف مخفي بعمق فيها.
يتذكر ريبين "بصوت عالٍ" ، "سمع صوت إيفان شيشكين العظيم. مثل غابة خضراء ضخمة وعظيمة ، عكس شيشكين الجميع بصحته وفرحه وشهيته الجيدة ومحادثاته الروسية الصادقة. أنتج إيفان شيشكين قدرًا لا بأس به من رسومات القلم الرائعة في هذه الأمسيات. كان الجمهور وراء ظهره يلهث عندما بدأ يفرك رسمه الرائع بيديه القويتين الهائلتين والخشونة ، المتصلب من العمل بأصابع صلبة ، ولكن بطريقة رائعة أو سحرية ، كان الرسم بسبب هذه المعاملة القاسية أكثر أناقة وتألقًا ".
درس الفنان إيفان شيشكين طوال حياته الغابة الروسية ، مع إعطاء أولوية خاصة للغابة الشمالية. الوقت المحبوب في السنة واليوم هو الصيف والظهيرة. على عكس ليفيتان وسافراسوف ، لم يكن إيفان إيفانوفيتش شيشكين مهتمًا بالتغييرات الانتقالية والمتغيرة في الطبيعة. وفي هذا الانجذاب نحو الأشكال غير المتغيرة والمستقرة والناضجة ، تصبح "الكلاسيكية" الأصلية ملحوظة.
وُلد إيفان شيشكين في بلدة إيلابوغا الإقليمية الصغيرة (جمهورية تتارستان) على ضفاف نهر كاما ، في منطقة تشتهر بغاباتها العظيمة. كان والده تاجرًا متواضعًا ، وكان عاشقًا كبيرًا للعصور القديمة. من أجل جذب اهتمام ابنه بالتاريخ ، اصطحب شيشكين الصغير إلى نهر الفولغا ، إلى الحفريات الأثرية في المملكة البلغارية القديمة ، حيث ساعد إيفان فاسيليفيتش شيشكين البروفيسور كابيتون إيفانوفيتش نيفوستروف من موسكو. في عام 1844 ، أرسل والد شيشكين ابنه إلى مدينة كازان ، إلى أول صالة كازان للأولاد ، حيث سرعان ما وجد أصدقاء يمكنه الرسم والتحدث عن الفن معهم. في عام 1848 ، بعد عطلة الصيف ، لن يعود شيشكين البالغ من العمر ستة عشر عامًا إلى المدرسة. بعد ترك المدرسة يعود الشاب الى منزل والده نعم ". لا يصبح مسؤولا"حيث سيواصل القراءة والرسم.
في سن الخامسة والعشرين تخرج من مدرسة موسكو للرسم. ومن 1856 إلى 1860 شيشكين تابع دراسته في أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون تحت إشراف S.M. Vorobyov (الذي ، يجب أن أقول ، لقد تجاوزه بالفعل كفنان). يونغ شيشكين ، الذي جلبت له نجاحاته الذهب (من أجل المناظر الطبيعية "")
والميداليات الفضية ، عبّر عن آماله المهجورة معلمه السابق والمعلم أبولون نيكولايفيتش موكريتسكي عندما تخرج شيشكين من الأكاديمية: "فقدنا طالبًا ممتازًا وموهوبًا ، لكننا نأمل أن نراه لاحقًا كفنان ممتاز ، إذا كان سيدرس في الأكاديمية بنفس الحب" ... في اللوحة "" (1856) يسعى شيشكين إلى نقل الأصالة والتشابه والتصوير لطبيعة سانت بطرسبرغ التي أحبها.
في 1858-1859 ، سافر شيشكين غالبًا إلى جزيرة فالعام ، حيث خضع طلاب الأكاديمية لتدريب عملي في الدورات الصيفية. مناظر طبيعية صارمة ومهيبة هناك ، - ذكّر الفنان الشاب بجمال جبال الأورال الطبيعي ، حيث قضى شيشكين طفولته.
من عام 1862 إلى عام 1865 ، عمل في ألمانيا وسويسرا ، حيث أعجب بفناني مدرسة دوسلدورف ، وخاصة الأخوين أندرياس وأسفالد آخنباخ. شيشكينيتعلم الجمع بين المناظر الطبيعية وصور الحيوانات. الرسم "" هو مثال على عمله من وقت تقاعده.
لكن شيشكين ينجذب إلى طبيعة الوطن الأم. مثل بيروف ، عاد إلى موطنه خلال فترة الستة سنوات التي تم الإفراج عنها سابقًا "من أجل دراسة أكثر إثمارًا لمشهده الطبيعي في روسيا".
وبالعودة إلى روسيا عام 1865 ، مُنح شيشكين اللقب الأكاديمي للرسم "" (1865).
وسرعان ما انزلقت الفنانة إلى الأوساط الفنية بالعاصمة وشاركت في لقاءات الفنانين "أرتل" الخميس.
درس شيشكين الطبيعة. تم تحديد جوهر الواقعية بالنسبة له من خلال الموضوعية الصارمة في نقل المصور ، واتضح أن مهمة الفنان كانت قريبة من عمل أحد العلماء (حتى أنه اقترح توحيد الطلاب - رسامي المناظر الطبيعية في أكاديمية الفنون مع علماء النبات في الجامعة). في هذا ، كانت طريقة شيشكين الإبداعية قريبة من عصر الوضعية ، مع اهتمامها بالعلوم الدقيقة.
في دراسة الطبيعة ، كان شيشكين بلا كلل حقًا. في كل عام ، عند عودته من العمل التخطيطي الصيفي ، في فترة الخريف كان يجلب مئات الرسومات والرسومات من الطبيعة إلى سان بطرسبرج. ريبين الذي تجرأ على العرض شيشكين انت تعمل " الطوافات على نهر الفولغا"، تلقى توبيخًا شديد اللهجة:" بعد كل شيء ، هذه الأخشاب الموجودة في الماء ... يجب أن يكون واضحًا أي جذوع شجرة التنوب ، الصنوبر؟ ثم ماذا ، نوع من "الحزين"! .. هذا ليس خطيرًا ... "كان شيشكين يعرف تمامًا" تشريح "الغابة ، ووفقًا لشهادة معاصريه ، وهو يفحص أعمال الآخرين ، غالبًا ما قال:" لا يمكن أن يكون مثل هذا البتولا "،" هؤلاء الصنوبر المزيف "، والذي غالبًا ما كان يُمنح له اللوم بسبب التحذلق والجفاف.
في أعماله الرئيسية ، لم يكن شيشكين غنائيًا. إنه ضخم ، ملحمي ، نظرته للعالم تقوم على أساس القيم مثل الناس ، البلد ، الأرض ، نعمة السماء والحياة. لذلك ، في المناظر الطبيعية الشهيرة "" ، يتم موازنة الصفوف المهيبة لأشجار الصنوبر بالخط الأفقي لحقل الجاودار الناضج الممتد تحت السماء الزرقاء الباهتة.
تتوافق الألوان الثلاثة الرئيسية - الأزرق والأصفر والأخضر - مع العناصر الثلاثة الرئيسية للصورة - السماء والخبز والأشجار. يرتبط العالم الطبيعي بحياة الإنسان. الحصاد الناضج هو ثمرة عمله ومكافأة على الصبر ورمز الازدهار ورحمة الله. سافر شيشكين كثيرًا - فقد زار إيطاليا وفرنسا والنمسا وجاء إلى شبه جزيرة القرم. لكن طبيعة الجنوب ظلت باردة ، ولم تتألق ألوانه الاحتفالية على لوحاته. كونهم متسقين للغاية في اختيار الدوافع لمناظرهم الطبيعية ، شيشكين لم يكن يحب أن يكون مشتتًا وكان يعتقد أن النهمة فقط هي الرداءة. يمكننا القول أن عمله "ضيق التخصص" ، وعنصره الغابات الشمالية.
في الصورة " البراري"يتم الجمع بين موضوع الطبيعة الروسية القوية في العظمة العامة والمقتضبة للغابة الصنوبرية مع حواجز من جذوع الأشجار الطويلة.
وفي هذا Shishkin قريب من مواطنه V.M. فاسنيتسوف. في الأدبيات حول رسام المناظر الطبيعية ، ليس من قبيل المصادفة مقارنة بلوط شيشكين وأبطال فاسنيتسوف. كان المسار الأدبي الشعري لظهور الفكرة وتنظيم الصورة الفنية من سمات شيشكين بشكل عام. إنه هنا ليس استثناءً من القاعدة العامة للإبداع في القرن الماضي. القرن التاسع عشر هو قرن الأدب ، وكل الفنون الأخرى - النحت ، والرسم ، والموسيقى - شهدت تأثيرها الثابت الذي لا يقاوم. هذه اللوحات التي رسمها شيشكين مثل "و" مستوحاة من القصائد التي تحمل الاسم نفسه لـ A. Merzlyakov و M.Yu. ليرمونتوف.
تم رسم المناظر الطبيعية "" خلال سنوات الصداقة الحميمة بين Shishkin و Kuindzhi ، وبطبيعة الحال ، تحتوي على استجابة معينة لفن Kuindzhi الأصلي والغريب.
وفقًا لشهادة ابنة أخت شيشكين أ. كوماروفا ، أضافها كويندجي بيده: "... بفرشاة صغيرة مع الكادميوم زرع نقطة - ضوء في المسافة." قدم Shishkin التكرار الرسومي للصورة إلى صديق مقرب للعديد من المتجولين D.I. منديليف. كان مندليف مغرمًا جدًا بهذا العمل ، وعلق على مكتبه في مكتبه.
إن رسومات شيشكين هي عالم ضخم بالكامل ، حيث يتم استثمار الكثير من العمل والرعاية والحب الموقرين لكل هذه "الزهور البرية بجانب الماء" ، والعصيدة البيضاء بجانب السياج ، والسراخس ، و "السائل - العشب" ، ولحاء الأشجار الجاف ، وأغاريق الذباب ، ودانتيل نسيج العنكبوت.
|
|
1872. زيت على قماش. |
|
الفنان هنا مفصل للغاية ، لكنه ليس مملاً. ينتقل إعجابه بالطبيعة والتنوع والجمال الذي تخلقه إلى الجمهور. تم عرض الرسومات التخطيطية - الجانب وراء الكواليس من عمل الماجستير - لأول مرة بشكل كامل في معرضه الشخصي في أكاديمية الفنون في عام 1891.
واحدة من أكثر رسومات شيشكين جاذبية من الطبيعة هي "" ، تم حلها كعمل نهائي.
تم كتابة الرسم بالقرب من Sestroretsk - مكان بالقرب من سانت بطرسبرغ ، حيث عمل الفنان غالبًا. " الصنوبر ..."- إنجاز لا جدال فيه لشيشكين في مجال طلاء الهواء بلين.
يتم الكشف عن الجوانب الغنائية لموهبة الفنان في أشكال الرسم بالغرفة ، وخاصة في الأوراق الرسومية. كان شيشكين سيدًا غير مسبوق في الحفر في الفن الروسي في القرن التاسع عشر. هنا يتم إخفاء نقطة ضعفه - رتابة اللون ، ويظهر الجانب الأقوى في المقدمة - موهبة الرسام الموهوب. إن ضربة شيشكين متنوعة ودقيقة ، فهو يخضع بشكل متساوٍ لقلم رصاص ، وقلم رصاص ، وفحم وطباشير ، وإبرة حفر. نقاد الفن المعاصر مدينون للفنان. لم يتم تقدير رسوماته ، التي طبعها على ورق ملون أو حرير عاجي. ولكن عندما نشر الناشر الشهير أ.ف. نشر ماركس ألبومًا يحتوي على نقوش شيشكين ؛ وأشاد النقاد به باعتباره حدثًا فنيًا على نطاق أوروبي. هناك صفحة خاصة من أعمال رسام المناظر الطبيعية ، والتي لم تتم دراستها بشكل كافٍ ، وهي المناظر الطبيعية في تسعينيات القرن التاسع عشر ، المرسومة في Merreküle على شواطئ خليج فنلندا وماري خوفيا وفي الغابات المجاورة ، حيث سافر في الصيف مع طلابه.. 1890.
قماش ، زيت.
شعر شيشكين بمهارة بمقياس مختلف ، وروح مختلفة لطبيعة البلطيق. " Merrekühl"شيشكين أقل تحميلًا بالتفاصيل والتفاصيل ، التراكيب غير المتماثلة تتميز بالشفافية ونوع من الزهد ، شبكة واضحة من الأفقية والرأسية تفسح المجال لخطوط متموجة. تظهر درجات اللون الوردي والأرجواني في اللوحة. ثم دخل الفن الروسي عصر الحداثة ، وقد أثر هذا الظرف على الأسلوب الإبداعي الراسخ للفنان ...
قبل وفاته بخمس سنوات ، أجاب شيشكين ، في إجابته على سؤال الاستبيان المذكور حول كيفية موته: " غير مؤلم وهادئ. فورا"وهكذا حدث. مات وهو يعمل في المناظر الطبيعية." مملكة الغابات. (الخشب الأحمر)"في ورشته.
في تأليفه "" (1898) ، عبّر شيشكين ، بمهارته وخبرته الخاصة ، عن انطباعات الطفولة التي لا تمحى.
تصور اللوحة ، التي تم رسمها قبل وقت قصير من وفاة الفنان ، غابة سفينة على طول واد أفوناسوفسكي بالقرب من إلابوغا. مزيج مألوف من الكبير والصغير ، القوي والضعيف ، رأى شيشكين بوضوح المناظر الطبيعية لوطنه ، التي أحبها ومجدها بصدق في لوحاته.
كان معرض السفر الرابع والعشرون لعام 1898 هو آخر معرض عُرضت فيه المناظر الطبيعية لشيشكين. لم يعد شيشكين نفسه في العالم. توفي شيشكين فجأة ، في 8 مارس 1898 ، أثناء عمله على اللوحة " مملكة الغابات".
"فنان الغابة البطل" ، "ملك الغابة" - ما يسمى بمعاصري إيفان شيشكين. سافر كثيراً عبر روسيا ، ممجداً جمال الطبيعة المهيب في لوحاته المعروفة للجميع اليوم.
"لم يكن هناك فنان في عائلة شيشكين!"
وُلِد إيفان شيشكين في عائلة تجارية في بلدة إيلابوغا الصغيرة بمقاطعة فياتكا (على أراضي تتارستان الحديثة). كان والد الفنان ، إيفان فاسيليفيتش ، شخصًا محترمًا للغاية في المدينة: لعدة سنوات متتالية انتخب رئيسًا للبلدية ، وبنى نظامًا خشبيًا لإمداد المياه في يلابوغا على نفقته الخاصة ، بل إنه أنشأ أول كتاب عن تاريخ المدينة.
نظرًا لكونه رجلًا له هوايات متعددة الاستخدامات ، فقد حلم بإعطاء ابنه تعليمًا جيدًا ، وفي سن الثانية عشرة أرسله إلى صالة كازان للألعاب الرياضية الأولى. ومع ذلك ، كان الشاب شيشكين مهتمًا بالفعل بالفن أكثر من العلوم الدقيقة. كان يشعر بالملل في صالة الألعاب الرياضية ، وعاد إلى منزل والديه دون استكمال دراسته ، قائلاً إنه لا يريد أن يصبح مسؤولاً. في الوقت نفسه ، بدأت آرائه في الفن ومهنة الفنان في التبلور ، واحتفظ بها طوال حياته.
كانت والدة شيشكين ، داريا أليكساندروفنا ، منزعجة من عدم قدرة ابنها على الدراسة والأعمال المنزلية. ورفضت هوايته في الرسم ووصفت هذا الاحتلال بـ "الورق القذر". على الرغم من تعاطف والده مع شغف إيفان بالجمال ، إلا أنه لم يشاركه أيضًا في انفصاله عن مشاكل الحياة. اضطر شيشكين للاختباء من عائلته والرسم على ضوء الشموع في الليل.
لأول مرة ، بدأ شيشكين في التفكير بجدية في مهنة فنان عندما جاء رسامو موسكو إلى يلابوغا لرسم أيقونة الكنيسة المحلية. أخبروه عن مدرسة موسكو للرسم والنحت - ثم قرر إيفان إيفانوفيتش بحزم متابعة حلمه. بصعوبة ، لكنه أقنع والده بالسماح له بالمغادرة ، وأرسل الفنان إلى موسكو ، على أمل أن يكبر كارل بريولوف يومًا ما عن ابنه.
"صورة كل ما له حياة هي الصعوبة الرئيسية للفن"
في عام 1852 ، دخل شيشكين مدرسة موسكو للرسم والنحت ، حيث درس تحت إشراف الرسام البورتريه أبولو موكريتسكي. بعد ذلك ، في أعماله التي لا تزال ضعيفة ، كان يحلم بالاقتراب من الطبيعة قدر الإمكان ، ورسم باستمرار المناظر وتفاصيل المناظر الطبيعية التي كانت مثيرة للاهتمام بالنسبة له. المدرسة بأكملها تعلمت تدريجيا عن رسوماته. لاحظ زملائه الطلاب وحتى المدرسون أن "شيشكين يرسم مثل هذه الآراء التي لم يرسمها أحد قبله: مجرد حقل ، غابة ، نهر - وقد جعلها تظهر بشكل جميل مثل المناظر السويسرية". بحلول نهاية دراسته ، أصبح من الواضح أن الفنان لديه موهبة لا يمكن إنكارها - بل وفريدة من نوعها.
لم يتوقف شيشكين عند هذا الحد ، في عام 1856 التحق شيشكين بالأكاديمية الإمبراطورية للفنون في سانت بطرسبرغ ، حيث سرعان ما أثبت نفسه كطالب لامع يتمتع بقدرات متميزة. أصبحت بلعام مدرسة حقيقية للفنان ، حيث ذهب للعمل الصيفي في الموقع. بدأ يكتسب أسلوبه الخاص وموقفه تجاه الطبيعة. باهتمام عالم أحياء ، فحص وشعر بجذوع الأشجار والأعشاب والطحالب وأصغر الأوراق. جلب رسمه "Pine on Valaam" للمؤلف ميدالية فضية وسجل رغبة Shishkin في نقل جمال الطبيعة البسيط غير الرومانسي.
إيفان شيشكين. الحجارة في الغابة. بلعام. 1858-1860. متحف الدولة الروسية
إيفان شيشكين. شجرة الصنوبر على بلعام. 1858. معرض الفنون الحكومية بيرم
إيفان شيشكين. المناظر الطبيعية مع صياد. بلعام. 1867. متحف الدولة الروسية
في عام 1860 ، تخرج شيشكين من الأكاديمية بميدالية ذهبية كبيرة ، والتي حصل عليها أيضًا لمشاهدات بلعام ، وسافر إلى الخارج. زار ميونيخ وزيورخ وجنيف ، وكتب الكثير بالقلم ، وحاول النقش أولاً باستخدام "أكوا ريجيا". في عام 1864 انتقل الفنان إلى دوسلدورف حيث بدأ العمل في "منظر في محيط دوسلدورف". هذا المشهد المليء بالهواء والضوء ، أكسب إيفان إيفانوفيتش لقب أكاديمي.
بعد ست سنوات من السفر إلى الخارج ، عاد شيشكين إلى روسيا. في البداية كان يعيش في سانت بطرسبرغ ، حيث التقى برفاقه القدامى في الأكاديمية ، الذين نظموا بحلول ذلك الوقت معرض سانت بطرسبرغ للفنانين (فيما بعد - اتحاد المعارض الفنية المتنقلة). وفقًا لتذكرات ألكسندرا كوماروفا ، ابنة أخت الرسام ، لم يكن هو نفسه في Artel أبدًا ، لكنه كان يزور باستمرار أيام الجمعة الإبداعية لأصدقائه وأخذ الدور الأكثر نشاطًا في شؤونهم.
في عام 1868 ، تزوج شيشكين لأول مرة. كانت زوجته أخت صديق ، رسام المناظر الطبيعية فيودور فاسيليف - يفغينيا أليكساندروفنا. أحبها الفنان والأولاد المولودين في الزواج ، ولم يستطع تركهم لفترة طويلة ، حيث كان يعتقد أن شيئًا فظيعًا سيحدث في المنزل بدونه. تحول شيشكين إلى أب لطيف ، وزوج حساس ومضيف مضياف ، كان أصدقاؤه يزورونه باستمرار.
"عبقرية الفن تتطلب تكريس حياة الفنان كلها له".
في سبعينيات القرن التاسع عشر ، أصبح شيشكين أقرب إلى المتجولين ، وأصبح أحد مؤسسي جمعية المعارض الفنية المتنقلة. كان أصدقاؤه كونستانتين سافيتسكي وأركييب كويندزي وإيفان كرامسكوي. كان لديهم علاقة دافئة بشكل خاص مع كرامسكوي. سافر الفنانون معًا عبر روسيا بحثًا عن طبيعة جديدة ، وشاهد كرامسكوي نجاحات شيشكين وأبدى إعجابه بمدى اهتمام صديقه وزميله بالطبيعة في حالاتها المختلفة ، ومدى دقة ودقة نقل الألوان. موهبة Shishkina لاحظت مرة أخرى من قبل الأكاديمية ، ورفعته إلى رتبة أستاذ في لوحة "البرية".
"هو [شيشكين] لا يزال أعلى بما لا يقاس من الجميع ، مجتمعين ، حتى الآن ... شيشكين علامة فارقة في تطور المشهد الروسي ، إنه رجل - مدرسة ، لكنها مدرسة حية."
إيفان كرامسكوي
ومع ذلك ، كان النصف الثاني من هذا العقد وقتًا عصيبًا في حياة شيشكين. في عام 1874 ، توفيت زوجته ، مما جعله ينسحب ، وبدأت شخصيته - وقدرته على العمل - تتدهور بسبب النهم المتكرر. بسبب المشاجرات المستمرة ، توقف العديد من الأقارب والأصدقاء عن التواصل معه. يبدو أنه قد تم إنقاذه من خلال عادته في العمل: بسبب فخره ، لم يستطع شيشكين أن يفوت المكان الذي احتله بالفعل في الأوساط الفنية ، واستمر في رسم الصور ، التي أصبحت أكثر وأكثر شعبية بفضل المعارض المتنقلة. خلال هذه الفترة تم إنشاء "أول ثلج" و "طريق في غابة صنوبر" و "غابة الصنوبر" و "الجاودار" وغيرها من اللوحات الشهيرة للسيد.
إيفان شيشكين. دفيئة الأناناس. غابة الصاري في مقاطعة فياتكا. 1872. معرض الدولة تريتياكوف
إيفان شيشكين. أول تساقط للثلوج. 1875. متحف كييف الوطني للفن الروسي ، كييف ، أوكرانيا
إيفان شيشكين. الذرة. 1878. معرض الدولة تريتياكوف
وفي ثمانينيات القرن التاسع عشر ، تزوج شيشكين من تلميذه أولغا لاغودا. كما توفيت زوجته الثانية ، حرفياً بعد عام من الزفاف - وانغمس الفنان مرة أخرى في العمل ، مما سمح له بالنسيان. كان ينجذب إلى تنوع حالات الطبيعة ، وسعى جاهدًا لالتقاط الطبيعة المراوغة والتقاطها. لقد جرب مجموعات من الفرش والسكتات الدماغية المختلفة ، وشحذ بناء الأشكال ، ونقل ظلال الألوان الأكثر حساسية. يُلاحظ هذا العمل المضني بشكل خاص في أعمال أواخر ثمانينيات القرن التاسع عشر ، على سبيل المثال ، في المناظر الطبيعية "أشجار الصنوبر التي تضيءها الشمس" ، "أوكس. في المساء ، "الصباح في غابة الصنوبر" و "على ساحل خليج فنلندا". اندهش معاصرو لوحات شيشكين من مدى سهولة وحرية تجربته ، مع تحقيق الواقعية المذهلة.
مقالات مماثلة
