Мода - дама примхлива, тому творіння дизайнерів довгого життя не мають, а вже пережити свого творця здатні лише одиниці. Але геніальному винаходу Коко Шанель це вдалося повною мірою. маленьке чорне плаття ось уже більше вісімдесяти років не здає своїх позицій. У гардеробі кожної модниці обов'язково є одна з моделей маленького чорного плаття. І нічого дивного в цьому немає, адже його можна надіти навіть на роботу, а доповнене правильними аксесуарами маленьке чорне плаття підійде і до святкового виходу.
Історія маленького чорного плаття Коко Шанель
З'явилося маленьке чорне плаття, точніше, його малюнок, в травні 1926 року, в журналі Vogue. Той варіант маленької чорної сукні, звичайно, від сучасних моделей відрізнявся сильно, але в той час викликав справжній фурор. Мало того, що плаття було чорним (колір трауру або будинків), так ще й без жодних прикрас і досить короткий, трохи прикривало коліна. Взагалі Габріель Шанель вважала дамські коліна самої непривабливою частиною тіла і тому своїм платтям їх прикрила. Талія маленького чорного плаття була заниженою, а рукава - довгими і вузькими. Також на плаття не було ніяких прикрас, складок і воланів, воно було максимально простим і скромним, навіть виріз був напівкруглим і невеликим. Тканина, з якої було виконано плаття (чорний муслін), вважалася відносно дешевою, а тому таку моду могли дозволити собі і небагаті пані.
Виникненню маленького чорного плаття Шанель зобов'язана зовсім святкової події. Це був траур по Бою Кейпел, що розбився на Лазурному березі. Офіційний траур Шанель носити не могла, так як Кейпел був одружений на іншій жінці. Французький світло спочатку насміхався над сукнею, називаючи його «казусом, анекдотом, непорозумінням». Але вже через півроку у Шанель з'явилося безліч замовлень на саме такі сукні.
Класичне маленьке чорне плаття Коко Шанель
Маленьке чорне плаття має відповідати наступним правилам:
- довжина сукні повинна бути такою, щоб воно прикривало коліна;
- сукня має бути максимально простим - ніяких воланів, рюшів і вишивок;
- талія повинна бути підкреслена;
- якщо у сукні є рукава, то вони повинні бути вузькими і також без прикрас;
- до сукні рекомендується підбирати чорні панчохи, туфлі із закритими пальцями, невелику дамську сумочку і мінімум прикрас (великих бути не повинно).
Аксесуари до маленького чорного плаття
Сучасні моделі маленького чорного плаття досить різноманітні - це і різна довжина, І силует, і вирізи, і навіть колір може варіюватися від класичного чорного до насичених відтінків сірого, коричневого або синього. Незмінним залишається одне - простота сукні, а значить, до нього потрібні аксесуари. Сама Шанель вважала, що найкращим доповненням такої сукні буде нитка перлів. але сучасні дами мають свій погляд на те, як прикрасити маленьке чорне плаття. 
Використовуються великі браслети, сережки, об'ємні кольє, скромні пояски, тонкі шарфики і непомітна біжутерія. Спосіб прикраси варіюється в залежності від того для якого випадку ви вбираються - в офіс скромніше, на вечірку яскравішою, а на побачення - незмінно елегантно, близько до класики. Обов'язковою доповненням маленького чорного плаття є туфлі на шпильці і невеликі елегантні сумочки.
Маленьке чорне плаття можна доповнити жакетами, під нього можна надіти водолазку, укорочений варіант сукні можна носити навіть з джинсами. Все залежить від вашої фантазії і сміливості. Вчіться і тому, й іншому, а маленьке чорне плаття допоможе вам завжди виглядати модно і привабливо.
Прогулюючись по Довілі, французькому місту на самому березі Ла-Маншу, виявив - буквально в двох кварталах від готелю, в якій жив - цікавий будинок. Власне, увагу привернула вітрина, прикрашена портретом. Витончений чорний силует в профіль. Поруч двері - на жаль, забита. Коментарі місцевих жителів були лаконічні: це перший магазин Габріель Бонер, що увійшла в історію під ім'ям Коко Шанель.
Російськомовні джерела вказують, що мадемуазель Коко відкрила свій перший бутік в 1910 році в Парижі - майже відразу модна студія перемістилася на вулицю Камбон, 31, де, до речі, знаходиться і до цього дня, навпроти готелю «Ріц». Магазин в Довілі був відкритий пізніше - в 1913-м.
Однак, за інформацією Будинку моди Шанель, саме з 1913 року починалася історія бутиків Chanel - сьогодні в світі їх понад триста. «Магазином» в Парижі прийнято називати досить скромне ательє з виробництва капелюшків. Перший же Будинок Мод від Chanel з'явився, все-таки, в Довілі. З'явився він завдяки спільним зусиллям Коко і англійського бізнесмена Артура Едварда Кейпел, якого багато знайомих запросто називали просто «Boy». Але перш, ніж розповісти історію їхнього кохання, потрібно сказати, якою була Коко Шанель в 25 років.
Коко Шанель у свого бутіка в Довілі, 1913
Габріель Бонер народилася 20 серпня 1883 року в місті Сеймур. Втім, пізніше вона стверджувала, що з'явилася на світ в 1893-му в Оверні. Дівчинці було 11, коли померла її мати. Батько, залишившись з чотирма дітьми на руках, вирішив не обтяжувати себе: хлопчиків поспішно «розіпхати» по родичах, а дочок відвіз до притулку при монастирі. Дівчат навчали рукоділлю. Але навряд чи Габріель була в числі кращих учениць. Є версія, що куди більший інтерес у Шанель викликало творчість її рідний тітоньки кістки, яка кроїла і моделювала капелюшки відповідно до своєї фантазії.
Так чи інакше, після притулку Габріель без зусиль знайшла роботу швачки в маленькому містечку Мулен. Своє прізвисько Коко отримала в кафешантані «Rotonde», де вона - приблизно в ті ж роки - співала вечорами куплети. Улюбленими пісеньками відвідувачів з її репертуару були «Коко-ри-ко» і «Хто бачив Коко в Трокадеро». Коко настільки добре і мило виконувала ці пісеньки, що публіка завжди викликала її на біс, скандуючи при цьому «Коко! Ко-ко! ». Забавно? Але жарт прижилася. І стала легендою.
Одрі Тоту в ролі Габріель у фільмі "Коко до Шанель"
Коко було 22 роки, коли вона познайомилася з багатим відставним офіцером, гульвіси і любителем коней, Етьєном Бальзаном. Шанель - після недовгих умовлянь - переїхала в його замок Руаль, фактично, погодившись на роль утриманки. Живучи з Бальзаном, дівчина не переставала шити - капелюшки, головним чином. І одного разу оголосила Етьєну, що хоче почати працювати модисткою. Бальзаном її ідея не сподобалася: в Парижі модисток більш ніж достатньо і, крім того, у Коко не було досвіду.
Коко Шанель та Етьєн Бальсан
Якщо Етьєн сприйняв рішення Коко, як примха - від нудьги вирішила зайнятися рукоділлям, то інша людина, що несподівано з'явився в їхньому оточенні - англієць Артур Кепел, зрозумів справжні наміри Коко - стати незалежною. Зрозумів і оцінив. А Коко ... Пізніше вона зізнавалася, що Артур Кепел - або просто Бій, як назвали його друзі - був не просто гарний, він був чудовий! Зеленоокий англієць з безтурботними манерами став любов'ю всього її життя ...
Артур 'Бій' Кепел, Етьєн Бальсан і Коко Шанель
Навесні 1909 го року Коко Шанель кинула Бальзана і відправилася підкорювати Париж. Звичайно, вона не витримувала конкуренції і хто знає, чим би скінчилася ця історія, якби в один прекрасний день на порозі її майстерні не виник Артур Кепел. Напевно, розшукав він Коко виконаний романтичних почуттів, але, дізнавшись про чи не тяжке становище коханої, він запропонував їй кредит. Так на вулиці Рю Камбон поблизу готелю Рітц з'явився магазин з вивіскою «Chanel Modes». У помічниці Коко запросила молоду і дуже обдаровану модистку Люсьєн Рабаті і свою молодшу сестру Антуанетту.
Габріель Коко Бонер в своїй капелюшку, 1910
Варто згадати про те, що люди, з якими досі спілкувалася Коко, ніяк не сприяли розширенню кругозору - їх більше цікавили скачки, прогулянки, розіграші та пікніки. На противагу їм, Артур Кепел почав долучати Шанель до світу мистецтва.
Артур 'Бій' Кепел і Коко Шанель
У 1913 році Бій привіз її в курортне місто Довіль, де допоміг Шанель влаштувати свій перший справжній бутик - не тільки з капелюхами, а й туалетами, складені нею. Матроски, шкірянки на манер жокейських, легкі куртки, полотняні спідниці, біжутерія. Коко сформулювала своє кредо: жіночий одяг потрібно шити не так, що б вона подобалася чоловікам, а так, що б жінки відчували себе в ній зручно.
Моделі в костюмах від Шанель, 20-і роки
Для демонстрації свого одягу Шанель сама виступала в ролі манекенниці, дефіліруя по Довілі разом з Адрієнн і Антуанеттою. Був скандал і попит «на Шанель» зростав з космічною швидкістю. А епатаж тривав. Коко і Бой були першими купальщиками Довиля.
Купання мода 20-х років ХХ століття
Про це писали тоді всі газети: Коко Шанель порушила всі пристойності і публічно викупалася в морі, що до тих пір було негласно заборонено етикетом. Шанель ввела моду на засмагу і одяг простого крою з найдешевших, але зручних матеріалів, які раніше використовували лише місцеві рибалки і моряки. Светри в синьо-білу смужку стали свого роду уніформою Довиля. Шанель створила новий стиль для жінок.
Пляж Довіль через 100 років
Перша Світова війна зіграла свою роль в житті і бізнесі Коко Шанель. Після окупації ворогом значної території Франції з півночі і північного сходу країни, в тому числі і Парижа, почався масовий вихід біженців в Довіль. Здебільшого це була аристократія і паризький бомонд. Після початку війни всі бутики позакривали, і Шанель була готова до того ж, але далекоглядний Бій перед мобілізацією взяв з Коко обіцянку не закриватися і мав рацію! У підсумку, бутик Шанель став єдиним на нормандському узбережжі. Вранці в її магазин стояла черга!
Конкуренти Поль Пуаре і Коко Шанель
Вона шила те, що їй подобається, то в чому їй комфортно. Віддаючи перевагу мінімалізму, вона йшла проти всіх правил сучасної їй моди, але під час війни жінки в період важких для країни випробувань оцінили по достоїнству одяг, яка відображатиме суть епохи. Легкість і простота в поєднанні з красою зробили Шанель затребуваною кутюр'є.
Наряди від Шанель 1920-х років
У 1917 році Шанель, не те в продовження своїх революційних звершень, чи то від туги за Бою, з яким вона тепер вкрай рідко бачилася через його високого становища в армії, відрізала свої розкішні чорні довге волосся, Спадаючі до стегон. Задовго до Шанель були дами, які наважилися в той час зробити собі коротку стрижку. Серед них, наприклад, дружина Поля Пуаре Деніза і знаменита актриса і танцівниця Барнс, але їх вчинок якщо когось і шокував, то вже точно нікого не надихнув. З Шанель було все по-іншому. Не встигла вона відрізати волосся, як її приклад наслідували дуже і дуже багато. Коротка стрижка стала модною!
Скоро слава Шанель переступила європейські кордони, про неї заговорили в США. Тепер, на думку Харперс Базар (Harper's Bazaar), жінка, у якої в гардеробі немає хоча б однієї речі від Шанель, вважалася безнадійно відстала від моди!
Карл Лагерфельд Малює Коко
Чим краще йшли її справи на модному фронті, тим гірше все ставало на особистому. Шанель завжди знала, що Артур Кепел, людина знатного походження, багатшого і входжу у вищі кола англійського суспільства, ніколи не одружиться з нею. Але незважаючи на це, вона все одно важко перенесла звістка про його одруження на якійсь знатній молодій особі. Йому це було вкрай необхідно для підвищення власного статусу. Тим більше тепер він став політичним секретарем британської секції Великого Міжсоюзницькій ради.
Крім фотографій Шанель на тлі собственнго бутика з Довиля до нас дійшли ще й малюнки відомого в ті часи карикатуриста Сема. Зазвичай мішенню його олівця служили жіночі вбрання, почитавшиеся за останній писк моди. У 1914 році він бере участь у випуску альбомів «Істинний і фальшивий шик». Незважаючи на те, що Шанель ставилася до «істинного», а й їй з Кеппель дісталося по повній програмі - Бій був зображений кінтавром в одязі гравця в поло, який притискає до себе Шанель ...
Але особисті біди Шанель ніяк не відбивалися на її творчій кар'єрі. Вона створювала для парижанок приголомшливі вбрання. Щоб під час численних нічних бомбардувань, жінки не вдавалися в бомбосховища в нічних легких сорочках, в якій яких вони відчували себе ніяково, Коко запропонувала спеціальну піжаму з білого або бордового атласу. Так як всі шофери були мобілізовані на фронт, жінкам доводилося багато ходити пішки. Для них вона також пошила прогумовані плащі-дощовики, які швидко застібалися і були забезпечені широкими кишенями. Можна було купити чорний, білий, синій або рожевий. В Америці та Бразилії ці плащі стали справжнім хітом.
Моделі в костюмах з джерсі від Шанель
Соціальні та політичні амбіції Боя коштували йому особистому житті - дружина незабаром йому набридла, тому що в порівнянні з енергійною, дотепною і глузливою Коко вона виявилася просто безбарвною і колишні кохані зрідка все-таки зустрічалися.
У ніч напередодні Різдва 1919 року Кепел їхав з Парижа в Канн. Одні говорили, що він поспішав в Лондон, щоб зустріти свято з дружиною, інші, що збирався оголосити їй про розлучення. Шанель він обіцяв повернутися в Париж до Нового року. У автомобіля лопнула шина - Бой загинув миттєво. Через кілька годин Коко побачила на узбіччі купу понівеченого металу, яка зовсім недавно була машиною, легенько провела рукою по скла. Скрізь була кров - кров Артура Кепела, її коханого чоловіка. Вона сіла на узбіччя і розплакалася. А повернувшись додому, перефарбувала стіни в чорний колір. Тоді ж придумала маленьке чорне плаття. Але це вже зовсім інша історія ...
Для будь-якої жінки ім'я Коко Шанель асоціюється з елегантністю і високим стилем. Ця дама перевернула усталені канони в жіночій моді і стала «леді \u200b\u200bномер один», а також еталоном для наслідування.
В один прекрасний день Коко вирішила показати чоловікам, що жінка може бути чарівною і в той же час залишатися недоступною. Дамські наряди в її виконанні стали більш відвертими і при цьому дуже жіночними.
Саме Шанель навчила прекрасну половину бути багатоликої.В її моделях поєднувалася пуританська скромність і спокуслива розкіш. На жаль, великої Коко не вдалося прибрати з жіночого гардеробу корсет, але вона змогла прибрати його з « жіночих голів». Так говорили про Коко гострі на язик журналісти. І це абсолютна правда, сукні від Шанель дозволяють піти від стереотипів, чарівна жінка показала, що можна бути самою собою незважаючи ні на що. Крім того, що як модельєр вона постійно перебувала у творчому пошуку, Коко намагалася нести своє мистецтво в широкі маси. «Мода стає справжньою, лише вийшовши на вулиці» - ось улюблені слова цієї легендарної жінки. Коко ставила перед собою мету дати звичайним жінкам можливість виглядати модно і стильно, і вона досягла її. візитною карткою, Яка зробила дизайнера знаменитим, стало маленьке чорне плаття. Про нього ми поговоримо в нашому огляді. Ця історія варта того, щоб бути розказаної широкому колу читачів!
Маленьке чорне плаття Коко Шанель - історія виникнення
На дворі стояв 1962 рік, і справи Коко йшли вельми непогано, однак, фатальне зіткнення авто в кортом загинув коханий Шанель поставило жирний хрест на щастя молодої жінки. Ікона стилю не має права носити траур, вирішила бідолашна і для того щоб вийти з положення, поповнила свій гардероб елегантним сукнею, Зшиті з чорного крепдешину. Вертикальні вставки з вишивки робили його схожим на вечірній, а простота крою та довжина дозволяли носити такий одяг кожен день в повсякденному обстановці. Вперше модель з'явилася на сторінках знаменитого модного журналу Voguе.
Автор статті, описуючи новинку, передрік їй долю своєрідною уніформи для стильних жінок і не помилився. Маленьке чорне плаття припало до смаку багатьом жінкам і до сих пір не покидає гардероба модниць в різних точках земної кулі. Починаючи з 1927 року, його стали носити все - і прості покоївки, і світські левиці. Давайте розберемося, в чому секрет популярності цього шати?
Секрет сукні від великої Шанель
Знаменита Коко вважала коліна не найпривабливішою частиною жіночого тіла. Саме тому плаття прикриває їх. Напівкруглий виріз, довгий рукав і простий декор - ось три кити, на яких тримається концепція вбрання. Для того щоб урізноманітнити зовнішній вигляд плаття, можна прикрасити його брошкою, хусткою або надіти оригінальний пояс. Як матеріал для пошиття використовується м'яка костюмна тканина, шовк, гіпюр і атлас. Для досягнення ідеального силуету, що облягає в плаття вшивається змійка, завдяки якій можна одягнути його, немов футляр.
Сьогодні мода внесла свої корективи в цей фасон, але ідея сукні залишилося недоторканою. Облягаючий силует і пронизливий чорний колір як і раніше зачаровує модниць. Тепер в плаття можуть допускатися всілякого виду рюші, драпірування, мудрі коміри і рукави різної форми. А для того щоб освіжити образ, використовують вставки з кольорового тканини.
До речі, у творчому доробку бессметной Шанель є і вечірні мереживні сукні. Саме вона першою стала застосовувати мереживну тканину в облягаючих і струмуючих шатах для святкового вечора. В цьому випадку колірна гамма не має обмежень. Таке вбрання не вимагає аксесуарів, тому Коко доповнювала образи своїх моделей лише невеликими сумочкою-клатчем. Велика увага законодавець мод приділяла і взуття. Невеликий каблук, що облягає форма і дует білого і чорного кольору - такий бачила вона ідеальну взуття. На її думку, поєднання цих двох кольорів дозволяють візуально зменшити жіночу ніжку, зробивши її більш витонченою.
Дорогі жінки, сподіваємося, що наша стаття підштовхне вас до покупки сукні в стилі Шанель, і тоді ваш образ стане по-справжньому неповторним і жіночним!
Плаття Шанель - фото
Маленьке чорне плаття - обов'язковий атрибут гардероба кожної сучасної дівчини, Якій притаманні вишуканий смак і почуття стилю. Ця річ може виручити кожну красуню. Адже в такому вбранні можна з'явитися як на вечірньому заході, Так і під час ділової зустрічі або якого-небудь іншого важливого події.
Ця легендарна річ має вельми цікаву біографію. Ідея її створення прийшла в голову неповторною Коко Шанель в 1926 році.
Саме тоді Коко втрачає в автокатастрофі свого коханого. Не маючи права носити траур, вона знаходить вихід: створює елегантне просте плаття з довгими рукавами з чорного крепдешину з вертикальними смугами вишуканої вишивки. Малюнок нового (сміливого на той час) сукні вперше з'являється в журналі Voguе, який провіщає сукні долю свого роду уніформи, яка підійде всім жінкам з різними смаками.
І з 1927 року кожна французька красуня мріяла мати такий же наряд. Цей хіт паризької моди носили все: від знатних дам до покоївок. Чорний колір перестає носити жалобний характер.
У чому секрет популярності легендарного маленького чорного плаття?
Шанель створює плаття, яке прикриває коліна, вважаючи їх однією з найбільш непривабливих частин жіночого тіла. Творіння мало напівкруглий виріз, довгі рукави і відрізнялося простотою в декорі. Кожен раз, прикрашаючи його акуратним аксесуаром, дівчата могли створювати новий неповторний вишуканий образ. сучасні сукні часто мають більш сміливий дизайн. Вони коротше і носять на собі відбиток різних фантазій іменитих модельєрів.
Найвідомішим вважають маленьке чорне чудо Ю. Живанши, в якому постала перед глядачами Одрі Хепберн (в кінострічці «Сніданок у Тіффані» (1961).
Будучи, на перший погляд, досить простим, «little black dress» має досить примхливий характер.
Коко Шанель вводить свої правила використання такого вишуканого вбрання:
- простоту сукні можна обтяжувати зайвим декором;
- довжина наряду повинна доходити до середини коліна;
- чорні панчохи можуть прикрасити образ;
- сумочку підбирайте невеликих розмірів;
- обмежтеся невеликою кількістю аксесуарів;
- при виборі взуття зупиніть свою увагу на човниках або туфлях із закритим носком;
- рукава сукні повинні бути простими, вузькими;
- стильні акценти - нитка перлів або кольоровий біжутерії, маленькі жакетики, боа, крихітні капелюшки.
Це культове плаття з якісної тканини має приховувати недоліки і підкреслювати ваші достоїнства. Своєю елегантною простотою воно перевернуло весь світ моди і завоювало серце кожної дівчини.
Схожі статті
