Іван Іванович Шишкін не просто видатний художник, але, перш за все, великий майстер пейзажного живопису. Найбільше художник любив створювати лісові пейзажі, зображуючи буковий, сосновий, дубовий лісу. Шишкін любив і захоплювався природою, красою і могутністю дерев, долин, річок. Гаї, лісові дали ставали улюбленими образами Івана Івановича Шишкіна. Навіть створюючи кілька пейзажів соснового бору, художник прагнув передавати в кожному з них своє особливе стан.
Пейзаж «Дощ в дубовому лісі» написаний в 1891 році, під кінець дев'ятнадцятого століття. Цей красивий пейзаж, чудовий зразок станкового живопису є частиною зборів Державної Третьяковської галереї.
Сюжетика пейзажу «Дощ в дубовому лісі» наповнена ліричними мотивами. Полотно дуже поетично, тонко, споглядально. На картині зображені троє подорожніх. Двоє з них бредуть по дубовому вологому лісі неспішно, ледь ховаючись від дощу під парасолькою. Інший, самотній мандрівник, не намагаючись сховатися від дощу, квапливим кроком віддаляється вглиб полотна, все далі і далі в густий вологий туман і лісову гущавину.
«Дощ в дубовому лісі» - пейзаж, який покликаний передати всю красу вологого лісового повітря, запах трави, дубового листя, примарне сяйво світла після дощу, стан туману, яке наповнювало все навколо тишею і спокоєм.
Дубовий ліс дуже гарний, усіяний сонячними відблисками, які відображаються в наповненому вологою лісовому повітрі. Пейзаж іскриться, струмує теплом, все навколо ширяє, дихає, живе.
Глибина лісу наповнена щільним молочним туманом. Обриси дерев далеко немов розчинені в цьому туманному дурмані. Образ туману надає полотну загадковості і легкої таємничості. На тлі белесоватой стіни туману виразніше виглядають зображення дерев. Рясна листя дубів виблискує, наскрізний світло надає пейзажу стан тихої безтурботності і млості. Сонце подекуди ковзає по потужним стовбурах дерев, розцвічуючи їх і кілька розсіюючи і пом'якшуючи занадто густий туман.
Передній план картини виконаний деталізації, докладної промальовування різних травинок, каменів, моху. При цьому художником використовується різноманітна палітра, все це робить більш виразними і помітними рефлекси і півтони. Повітря відчувається як окреме явище, живе, трепетне, хитке, готове розтанути, зникнути разом з цією растёкшейся по лісі туманним серпанком.
В цілому, пейзаж дуже м'який, крихкий, композиційно багатоплановий. Світлотінь підкреслює мінливий на очах атмосферний стан природи, підкреслює хитку рівновагу між картинними планами і барвистими шарами пейзажу.
Пейзаж Шишкіна пульсує і живе в нашій свідомості не тільки як образ, а й як запах, як спів лісових птахів, як лісове повітря, як знайомий з дитинства шерех дощу в лісі.
Полотно, олія. 124x204 см.Державна Третьяковська галерея, Москва.
Інв. номер: 24794
Чуйність до стану погоди в цьому полотні близька імпресіоністичній, тільки в картині немає імпресіоністичній інтимності. І не тому, що формат картини більше, ніж звичайна робота французьких імпресіоністів, що повідомляє їй якусь монументальність, - сам широкий панорамний охоплення композиції не дозволяє говорити про камерність пейзажу. Шишкін, як зазвичай, говорити не виразністю мазка, що не дотиком кисті, що не форсуванням кольору, не ефектною композицією, а вірністю відтворення ...
З монографії В.Маніна. 2001
1890-ті роки - кризовий для передвижників період. В цей час їх намагалися "засунути" на другий план художники, які сповідували нові ідеї; серед самих передвижників було виявлено очевидні розбіжності - багато хто з них не зуміли зрозуміти необхідність змін і на очах з новаторів перетворювалися в самих закостенілих консерваторів, що стоять на шляху природного розвитку мистецтва. Шишкін вмів змінюватися. Померлий в 1887 році Крамськой перед самою смертю встиг розгледіти це, сказавши, що Шишкін нарешті "тон відчув". Художник зацікавився зображенням атмосферних станів і передачею світло-повітряного середовища, не змінюючи при цьому основним своїм творчим принципом цілісності бачення предметної форми. "Дощ у дубовому лісі" - найкраще тому підтвердження.
У цій картині художник і раніше абсолютно точний і "об'єктивний". Одна його знайома згадувала, як одного разу, пробігаючи в грозова злива повз його дачі, з подивом виявила Шишкіна, що стояв босоніж і в зовсім мокрому одязі посеред калюжі. "Іване Івановичу! - запитала вона. - Ви теж потрапили під дощ?" "Ні, я вийшов під дощ! - схвильовано відповів художник. - Гроза застала мене вдома. Побачив у вікно це чудо і вискочив подивитися. Яка надзвичайна картина! Цей дощ, це сонце, ці розчерки падаючих крапель ... І темний ліс. Хочу запам'ятати і світло, і колір, і лінії ... "чи не тоді він" підгледів "цю свою роботу?
Музика у фарбах:
Художники рідко наважуються зображати атмосферний стан дощу; зазвичай звертаючись до образу світу перед грозою або після неї. Шишкін майстерно пише затихає злива. Тонке прозоре марево, колишеться в просторі між деревами, об'єднує небо, землю і ліс в один прекрасний ціле. Людські фігури рідкісні на полотнах художника, його більше цікавить "самостійна" природа. В даному випадку люди, немов пливуть під своїми парасолями, підсилюють звучання тієї ніжної музики, що пронизує всю картину. Глибока калюжа, що утворилася на Мосту, своєрідне "відлуння" тільки що прогримів грози, підкреслює її силу. На її трохи рябящей гладі відбивається світлішає небо, обіцяючи швидке сонце.
"Художня галерея", №65. 2005
«Дощ в дубовому лісі» художник написав в період свого творчого розквіту в 1891 році.
Він як завжди в своєму жанрі: всі деталі і нюанси промальовані з високою чіткістю і точністю.
Всі картини, і ця не виняток, наповнені життям і передають природу такою, яка вона є.
Ось, наприклад дубовий ліс, що омивається літнім дощем.
Від дощу на лісовій дорозі з'явилися калюжі, а від землі йде випаровування, утворюючи якусь серпанок.
Через неї, та й з-за дощу, даль здається розмитою і неясною, так і повинно бути в теплий літній день.
Для кого-то цей дощ порятунок, він дарує свіжість і відчуття чистоти.
Хтось скаже така погода це тільки бруд і вогкість.
Ну що ж кожному своє.
Так і люди, зображені на пейзажі.
На першому плані представлена \u200b\u200bпара, ховалися від дощу під парасолькою.
Жінка піднімає поділ плаща, щоб не забруднити його.
Вони йдуть не квапливо, насолоджуючись дубовим лісом і свіжістю дощу.
Попереду них іде людина, який втягнув голову в плечі і йде прямо по калюжах швидкою ходою.
Йому неприємна така погода, він скоріше хоче опинитися в затишному теплому будинку і зняти з себе мокрий одяг.
На одній лісовій дорозі виявилися такі різні люди.
Дуби стоять нерухомо, вони упиваються живлющою вологою і підставляють дощу свої красиві різьблені листя.
Вони тягнуться вгору до неба, ніби там, у височині ще більше свіжості і простору.
Скількох людей вони побачили за своє життя на цій лісовій доріжці, що йде вдалину.
Так само як і дуби, трава і квіти радіють дощу і намагаються насититися ім.
Тільки завдяки дощу трава зеленіє і радує око, а квіти розпускають свої ароматні бутони.
Шишкін завжди використовує прийом для пожвавлення своїх картин.
Предмети на передньому плані він малює найбільш чітко, а ті, що знаходяться подалі більш розмито.
Таким чином, створюється відчуття, ніби ти сам перебуваєш серед дубів і дивишся в глибину лісу.
Іван Шишкін. Дощ в дубовому лісі.
1891. Полотно, олія.
Третьяковська Галерея, Москва, Росія.
Коли ми говоримо Шишкін - перед нашими очима постають образи, повні епічної сили: царствені лісу Росії, пронизані сонцем і овіяні поезією, глухі лісові урочища з понівеченими буреломом могутніми стовбурами, позолочені сонцем верхівки велетенських сосен, дуби-велетні, будівельний ліс, корабельні гаї ...
Коли ми говоримо Шишкін - ми бачимо і зеленіють під високим сонцем тихі лісові галявини, і загубилися в густих заростях прозорі струмочки, що відображають прибережні берези, і блакитний простір неба над простором! жовтіючої жита ... Ми дихаємо вільніше і глибше, немов на нас і справді повіяло смоляним ароматом сосни, свіжої лісової вогкістю, пріллю торішнього листя ...
Хто тільки не дорікав Шишкіна за одноманітність сюжетів, за нібито властиву його творів «фотографичность» зображень, за «байдуже копіювання натури»!
Зараз здається дивним, що подібна, репутація байдужого і холоднокровного копіювальники природи могла скластися у натхненного художника, який одним з перших в російській мистецтві зумів відкрити своїм сучасникам красу і поезію рідного пейзажу у всій його величній простоті.
«У художній діяльності, у вивченні натури ніколи не можна поставити крапку, не можна сказати, що вивчив це цілком, грунтовно, і що більше вчитися не треба; вивчене добре тільки до пори до часу, а після враження бліднуть, і, не справляючись постійно з натурою, художник сам не помітить, як піде від правди », - писав Шишкін.
У другій половині 1880-х рр. живопис Шишкіна кілька (але не кардинально) змінюється: «тон відчув» (І. Крамськой), тобто став приділяти більше уваги загальному атмосферному стану, що об'єднує предмети світло-повітряного середовища, але, на противагу тенденціям епохи, зберігав ясність і цілісність бачення предметної форми: Сосни, освітлені сонцем (1886), дуби (1887), Мордвинівського дуби (1891), Осінь (1892) і ін.
В.В. Верещагін, подивившись етюд «Сосни, освітлені сонцем. Сестрорецк », сказав:« Так, ось це живопис! Дивлячись на полотно, я, наприклад, абсолютно ясно відчуваю тепло, сонячне світло і до ілюзії відчуваю аромат сосни ».
Дощ в дубовому лісі (1891) - це і чудовий по красі і вірності в передачі атмосферного стану образ природи, і наочна ілюстрація такої рівноваги між предметом і середовищем, між загальним і індивідуальним.
Ось уривок зі спогадів сучасниці, яка вказує на художника захопленого, бентежного, натхненного:
«- Пам'ятаю, одного разу мене застала в лісі гроза. Спочатку я намагалася ховатися під ялинами, але марно. Скоро холодні струмки потекли по моїй спині. Гроза промчала, а дощ лив з колишньою силою. Довелося йти додому під дощем. Згорнула по стежці до дачі Шишкіна, щоб скоротити шлях. Вдалині, над лісом, крізь густу сітку дощу світить яскраве сонце.
Я зупинилася. І тут на дорозі, біля дачі, побачила Івана Івановича. Він стояв в калюжі, босоніж, простоволосий, вимоклі блуза і штани обліпили його тіло.
- Іване Івановичу! Ви теж потрапили під дощ?
- Ні, я вийшов під дощ! Гроза застала мене вдома ... Побачив у вікно це чудо і вискочив подивитися. Яка надзвичайна картина! Цей дощ, це сонце, ці розчерки падаючих крапель ... І темний ліс далеко! Хочу запам'ятати і світло, і колір, і лінії ...
Таким - закоханим в кожну квітку, в кожен кущик, в кожне деревце, в наш російський ліс і польові рівнини - я завжди згадую Івана Івановича Шишкіна.
Працював він щодня, ретельно. Повертався до роботи в певні години, щоб було однакове висвітлення. Я знала, що в 2-3 годині пополудні він обов'язково буде на лузі писати дуби, що під вечір, коли сивий туман вже огортає далечінь, він сидить біля ставка, пише верби і що вранці, ні світ ні зоря, його можна знайти у повороту дороги в село Жельци, де котяться хвилі колосяться жита, де загоряються і потухають росинки на придорожній траві. »
Ця замальовка, зроблена пером очевидця, показує нам істинного Івана Шишкіна.
Неповторна хвилина: в сирому повітрі лісу, крізь сизу прозору клубочилася пелену пробивається сонячне проміння, він ніби стрімко розштовхує гілки, листя, розбивається тисячею відблисків в калюжах, раптово красить бронзою стовбури дерев. Як зачароване, зріл художник невимовну красу навколишнього світу. Він забув про себе, про свої негаразди. Він мріяв ...
Може бути, в цю мить і народився сюжет картини «Дощ в дубовому лісі». Та й не сам автор бреде, заклавши руки в кишені і піднявши комір, човгаючи по калюжах ... Шишкін в цьому полотні показав себе як віртуоз станкового живопису. Найтонші нюанси кольору, тону, світла пронизують всю картину.
Воістину це полотно могло б прикрасити найкращі музеї планети.
Але не це полотно послужив завершальним, етапним твором Івана Шишкіна.
Швидше за "Дождь" був лише даниною чудовому володінню палітрою, колоритом, і в цьому сенсі полотно кілька випадає з суворих, епічних по складу картин майстра. "Дощ у дубовому лісі" - посмішка живописця, він робить комплімент жанру, але навіть в цьому полотні у всій чудової красі постає перед нами храм живої природи.
Твір по картині: І. І. Шишкіна "Дощ у дубовому лісі".
На минулому уроці вчителька з російської мови принесла нам в клас дуже цікавий альбом з репродукціями видатних російських художників-пейзажистів XIX століття. Вона запропонувала вибрати одну з найбільш вподобаних робіт і написати твір по ній. Найсильніше враження на мене справила картина І. І. Шишкіна "Дощ у дубовому лісі". Добре знання природи, вміння бачити і чути прекрасне в кожній миті життя і майстерність живописця допомогли Шишкіну написати цю чудову картину.
Розглядаючи краєвид, кожною своєю клітинкою відчуваєш свіжість і простір дубового лісу. Могутні високі дуби тягнуть свої гілки вгору, до неба і сонця. Їм зовсім не тісно: навколо кожного дерева досить простору, щоб добре себе почували і строкаті лісові квіточки, і зовсім ще молоденькі дубки-підлітки.
Йде легкий літній дощ. Від нагрітої за день землі піднімається світла серпанок-туман, яка робить ліс таємничим і загадковим. Вдалині дерева тануть у білій повітряної пелені, як в молоці. Тому виникає нездоланне бажання дізнатися: що ж там далі, за поворотом лісової дороги, яка, як ощадлива господиня, збирає дощові краплі в широкі блискучі калюжі, де відображаються і дуби, і небо, і йдуть по дорозі люди. Людей ми бачимо зі спини - ймовірно, дощ застав їх під час прогулянки, і вони повернули назад. Ближче до нас - чоловік і жінка. Вони добре одягнені, їх вкриває від дощу широкий чорний парасольку. Однак не схоже, що ці люди прагнуть скоріше вибратися з лісу, вони спокійні, неквапливо вибирають сухі місця на дорозі, де можна пройти. Звичайно, неприємно, що ноги і низ плаща промокли, але ж навколо така краса! Здається, що принишклий і посвіжілий ліс спостерігає за ними, радіючи їх спокою.
Зовсім інше враження справляє людина, що йде попереду. У нього немає парасольки, і він крокує, прямо по калюжах, сховавши руки в кишені і увібравши голову в плечі. Він сутулиться, йому неприємна вогкість, він, напевно, зовсім промок. Ну що ж, свіжість і прохолода подобаються не всім.
Незважаючи на дощ, в лісі світло і святково. Дуби здаються струнами якогось фантастичного інструменту, на якому дощ-музикант грає ніжні мелодії. Шишкін писав, що "картина з натури повинна бути без фантазії" і що "природу має писати в усій її простоті". І він умів так подати цю "простоту", що вона ставала самодостатньою, цілісної: на картині немає жодної деталі, а все окремі частини знаходяться в тісній взаємодії.
Як живий, стоїть перед нами ліс на картині. Художник переніс нас більше ніж на півтора століття назад, але помічаєш це не відразу. І мені дуже хочеться влітку відшукати серед дубів схожу дорогу і пройтися по ній, зустріти людей, які потрапили під дощ, і попросити їх не тікати, не поспішати, а озирнутися навколо і оцінити пишноту російської природи у всіх її станах: радості, печалі, гніві. ..
Опис картини І. І. Шишкіна "Дощ у дубовому лісі".
Картина "Дощ у дубовому лісі" написана І. І. Шишкіним в 1891 році. Це був час його творчого розквіту. Полотна даного періоду життя художника відрізняються багатогранністю образів і різноманітністю мотивів. "Дощ у дубовому лісі" - одне з найдосконаліших творів художника, що вражає ретельною продуманістю сюжету і блискучою технікою виконання.
У картині "Дощ у дубовому лісі" Шишкін постає майстром станкового живопису. Повною мірою художник зміг показати, з якою віртуозністю він володіє пензлем і вміє передати всі відтінки кольору, гру світла і тіні.
Перед нами - дубовий гай під час теплого літнього дощу. Сире повітря лісу свіжий і прохолодний. Художник вірний собі - він як і раніше точний і об'єктивний у зображенні кожного нюансу, кожної деталі. З великою майстерністю художник передає глибину простору. Воно занурене в дощову імлу, і якщо на передньому плані дерева видно чітко, то на задньому проступають лише розмиті їх контури. Витончена зеленувато-срібляста гамма полотна виписана в найтонших відтінках. Крізь напівпрозору пелену крізь хмари в гай проникає промінь сонця. Стрімко проходячи крізь сирі гілки і листя, він забарвлює золотом стовбури дубів і розбивається на мільйон промінчиків в калюжах. Кілька перехожих, піддавшись чарівності негоди, неспішно бредуть по калюжах. Та й не сам автор крокує попереду, піднявши комір легкого пальто і заклавши руки в кишені?
Треба відзначити, що полотно "Дощ у дубовому лісі" випадає з низки картин художника, написаних в останні роки життя, - епічних і навіть кілька суворих по складу. Це - картина, в якій Шишкін ніби забув про тяготи і знегоди, і за допомогою таланту і натхнення просто показав чудову красу навколишнього світу.
Твір по картині І. І. Шишкіна "Дощ у дубовому лісі".
Шишкін написав картину в 1891 році. Вважається, що в цей період у художника був творчий розквіт. У роботах автора цього часу можна побачити багатогранні образи, а також найрізноманітніші мотиви. Твір майстра "Дощ у дубовому лісі" визнано одним з кращих. Картина має ретельно продуманий сюжет і виконана автором в блискучій техніці. Тому, Шишкін в цій роботі відкривається перед нами як майстер станкового живопису.
Автор художнього твору показав, наскільки віртуозно в його руках може працювати кисть і наскільки майстерно можна передати колірну гамму, а також світло і тінь. Глядач, дивлячись на полотно, бачить дубовий гай, яку омиває теплий літній дощ. Завдяки дощу повітря стає свіжим і прохолодним. У цій картині майстер, як і раніше в точності і об'єктивно показує всі нюанси і деталі. Дуже майстерно передана глибина композиції. Весь простір розчинилося у дощовій імлі. Можна чітко розрізнити дерева, які виступають спереду. Однак на задньому плані глядач розпізнає лише їх слабкі обриси. Гай Шишкін відобразив тонкими відтінками сріблясто-зеленого кольору. Через хмару пробивається сонячне проміння, проходячи через ледве видиму пелену. Він проходить по сирим гілкам, листі і кора дерев під ним віддає золотом. На завершення світловий промінь розпадається на мільйони маленьких променів в калюжах. Не поспішаючи, по калюжах крокує кілька перехожих, зачарованих негодою. Часом не Шишкіна ми можемо бачити в образі одного з них, який підняв воріт свого пальто з закладеними руками в кишенях?
Необхідно сказати про те, що картина "Дощ у дубовому лісі" не відноситься до ряду епічних і суворих творів, які автор написав в свій останній час. У даній роботі Шишкін немов забуває про життєвій суєті і, використавши талант з натхненням, показує дивовижну красу світу, що оточує нас.
Схожі статті
