"Iak dobry dzień, tak, spokojny sen, więc żyj z coristem i pozwól śmierci"

Leonardo Da Vinchy(Włoski. Leonardo di ser Piero da Vinci, 15 kwietnia 1452, wieś Ankiano, bilya istechka Vinchy, niedaleko Florencji) - Malarz, rzeźbiarz, architekt, inżynier, wszystkie nauki Leonarda da Vinchy. Kudi b taka ludin nie pobita, skóra yogo bosko położona, więc lishayuchi za mną wszyscy inni ludzie, to dar dla nas od Boga, a nie oszukany ludzką tajemnicą. Leonardo Da Vinchy. Świetnie, tajemniczo, co za atrakcjaє. Taki odległy i taki wypadek. Dużo zabawy, yaskrava, mozaika, ciekawa akcja maistera. Życie Yogo poza tymi, którzy nie rozumieją, którzy są świadomi wrogich ludzi, przychodzą. Napisano o nim kilka słów, kilka widziano, ale niektóre nie wystarczą.

Tajemnica Leonarda ma zostać ponownie naprawiona w 1452 roku, 15 kwietnia w miejscu na zachód od Florencji. Nielegalnie wychowujemy niebieskie kobiety, o yaku może nie być widać. Nie znamy ni її prіzvischa, nі vіku, nі zvnіshnostі, nie wiem, kto jest inteligentny, nikczemny, nikczemny. Biografie nazywają młodego chłopa. Odpuść, więc ja to zrobię. Jeśli chodzi o tatusia Leonardo, P'uro da Vinchі, wydaje się, że jest więcej, ale jest też niewystarczające. W buv notarіusom i chodząc z ojczyzny, jak rządził w Vinchі, przynajmniej na świecie, w XIII wieku. Vikhovuvavsya Leonardo na stoisku taty. Oświadczenie Yogo było oczywiście takie, jakbyś mieszkał w małym chłopcu z dobrą rodziną: czytanie, pisanie, ucho matematyki, łacina. Pismo Yogo jest cudowne, Vin pisze od prawej do lewej, litera jest odwrócona do góry nogami, aby tekst był łatwiejszy do odczytania za lustrem. W większości świata skała zachwyca botaniką, geologią, strzeżoną przez ptaki, grzmotem sennego światła i grzmotem, grzmotem wody. Cała sztuka polega na tym, aby opowiedzieć o tym dodatkowym odżywianiu io tych, którzy w młodości spędzili godzinę na świeżej fortunie, spacerując po obrzeżach miasta. Niektóre z przedmieść, które niewiele się zmieniły przez resztę pięciuset lat, a kiedyś nie zostały trochę zatrudnione we Włoszech. Ojciec wziął pod uwagę i szanował wysoką politykę obdarowywania się błękitem w tajemnicy, widział pewnego pięknego dnia najmłodszych, widząc w nim Andreę Verrocchio, który uczynił z niego wielkiego przyjaciela i uporczywie prosząc o maleńka, bądź ... Wrogowie o tych wspaniałych skłonnościach, w wyniku wygrania u najmłodszych Leonarda, Andrea pidtrim w sirka P'ero w swojej decyzji o przyznaniu tego prawa i natychmiast z nim do domu o tych, którzy Leonardo mógł do tej pory wstąpić do szkoły. ustawiając się nie tylko w jednym miejscu, ale w ciszy, do której wchodzą maluchy.

Wczesny okres twórczości. Pierwszy datowany jest przez robota Leonardo (1473, Uffitsi) - mały szkic doliny rychki, widoczny z wąwozu; Z jednej strony zamek został wyrwany, z drugiej - lisy chwyciły pagorbę. Tsei kreśli ostrymi pociągnięciami pióra, by pokazać uporczywe zainteresowanie artysty nastrojowymi pozorami, o tym, jak bogato pisał w swoich notatkach. Pejzaż, obrazy z wysokiego punktu widzenia z widokiem na brzeg rzeki, co było wspaniałym powitaniem florenckiej tajemnicy rockowa lat 60. XIV wieku (hocha vin służyło niegdyś jako tło dla zdjęć). Malunok w swoim profilu jest sługą starożytnej wojny, demonstrując dojrzałość Leonarda jako artysty; w nowym, mokrym stanie można doświadczyć słabych, mrugających i podkreślających, sprężystych linii i szacunku do modelowanej krok po kroku światłem i blaszką powierzchni, która jest żywym, drżącym obrazem.

Leonardo da Vinchі bouv jest nie tylko świetnym artystą-malarzem, rzeźbiarzem i architektem, ale także lekarzem ogólnym zajmującym się matematyką, mechaniką, fizyką, astronomią, geologią, botaniką, anatomią i postnaukami W jego rękopisach znajdują się maleńkie dosłowne maszyny, spadochron i helikopter, nowe projekty i wiorsty, obróbka drewna i inne maszyny, jak zobaczyć dokładność anatomii, myśli, małe nauki inshikh.

Do 1480 Leonardo już odciął wielkiego zastępcę, jednak w 1482 przeniósł się do Mediolanu. Przed władcą Mylan Lodoviko Sforza przedstawiłem się jako inżynier i ekspert, a także artysta. Rocky, odbywające się w Mediolanie, bule przypominają ciekawych, zabieganych ludzi. Leonardo namalował kilka obrazów i słynny fresk kolacja tamna, Yaka poszła do nas na napivzruynovany viglyadі. Napisałem piosenkę na ścianie refektarza mediolańskiego klasztoru Santa Maria delle Grazin. Pranguchi do najbardziej jędrnej odmiany w stylistyce, próbował niedaleko poeksperymentować z Farbami i ziemią i odniósł sukces. A potem dokończyli prawo z surową restauracją i żołnierzami Bonapartego. Pislya zajęty Mediolanem z Francuzami w 1796 roku. Refektarz byka zamieniono w stine, vipari ropy Kinskiego pokryły obraz gęstym kolorem, a żołnierze weszli do schowka, rzucając całą głową w głowę postaci Leonarda. Akcje wyszły na brzeg wraz z dziełami wielkiego mistrza. A w międzyczasie, przez godzinę, przez chwilę, trochę naturalnego arcydzieła i trochę połowicznej miłości, wkład Leonarda w korzenie tego arcydzieła. Ale, bez wpływu na cenę, poruszaj się w obozie napivzruynovy, „Taumna Supper” celebruje niezapomnianą wrogość. Na ścianie, jak bi apodyktyczny її w niegodziwym spojrzeniu na światło harmonii i wielkich kawalerów, dorasta starożytny ewangeliczny dramat oszukanych dovіri. І dramat wiedzieć svіy dozvіl w zagalny porivі, prosto do głowy diyovіy osoba- cholovikov do żałobnych donosów, którzy pogodzą się z tym, że nieuchronnie wrócą. Chrystus powiedział tylko swoim uczonym: „Jeden, aby mnie skrzywdzić”. Zradnik usiąść od razu z inshimem; stary maestri wyobrażał Іude siedzący tryb życia, ale Leonardo vyaviv w jego mroku, oderwanie kudi bolsh przekrzywionego, walniętego tinnuu ryżu jogina. Chrystus jest posłuszny swojemu udziałowi, aby wypełnić świadectwo ofiary za swój wyczyn. Głowa Yogo jest przybita gwoździami opadającymi oczami, gest jego rąk jest nieskończenie piękny i majestatyczny. Urokliwy krajobraz widać przez okno za postacią jogi. Centrum trudu kompozycji jest Chrystus, który jest wirusem uzależnień, podobnie jak wirus wokół. Smutek tego i sporego bi-dziwnego jaka, naturalnie - iw całym przebłysku jest pokazany przez ognie.

Niedokończony obraz Blagovischennya (połowa lat 70. XIV wieku, Uffizi) przypisano Leonardowi dopiero w XIX wieku; Być może, bardziej poprawnie, przyjrzano się wynikowi występu Leonarda i Verrocchio. Na przykład w niektórych słabych momentach jest to zbyt obiecujące, ale jest bardziej obiecujące, ale w przyszłości jest mocno zepsute. Jednak w inshomu, zwłaszcza w subtelnym i miękkim modelowaniu, a także w interpretacji mglistego krajobrazu, jest niewyraźnie widziany w tle jako góra, obraz układany jest rękami Leonarda; możliwe jest stworzenie konfigurowalnego projektu dla większej wszechstronności. Posiłki o tych, którzy chcą stworzyć pomysł kompozycyjny, aby być widzianym.

Milana Leonardo zaczął pisać mocniej; zamknij 1490 win z dwóch dyscyplin: architektury i anatomii. Wygrywanie szkiców opcji kilkoh w projekcie centralnego kościoła kopułowego (krzyż rivnokintsevoy, środkowa część kopuły pokrywa się kopułą) - typ styl architektoniczny, Yaky wcześniej polecał Alberti Z tego powodu jest to jeden ze starożytnych typów świątyń i ma w swej podstawie najdokładniejszą formę – colo. Leonardo namalował plan i obiecujący widok całego wyposażenia, w którym konieczne było stworzenie i skonfigurowanie wewnętrznej przestrzeni. Mniej więcej o tej samej godzinie dodał czaszkę i wyciął poprzeczne wgłębienie, otwierając do przodu zatoki czaszki. Muzyka wokół maluchów opowiada o tych, którzy są na pierwszym miejscu w świecie przyrody i mózgu. Zwariowane, te malutkie maluchy były przeznaczone do czysto przed-młodocianych celów, jednak smród jest wrogi swoim pięknem i podobieństwem do szkiców projektów architektonicznych w tym, zarówno po cichu, jak i z drugiej strony, obrazy przegród, które otwierają części wnętrza. Ponadto, nie oszczędzając własnej godziny, nawet wcześniej, po pomalowaniu krawatów z motusem z takim wzorem, można pracować od jednego końca do ostatniego ze wszystkich przeplatających się, zaczął pachnieć na końcu całego łańcucha. Jedno z cichych malunków, jeszcze bardziej składane i jeszcze piękniejsze, można oprzeć na rycinach, a pośrodku tego słowami: Leonardus Vinci Academia.

Vin buv to nie tylko genim w tajemnicy, ale jeszcze bardziej zaakceptujemy go od spilkuvanna, pochrzaniwszy sobie dusze ludzi. Nie odpuszczaj, można powiedzieć, nic i mało pracy, zdobywaj ozdoby sług i koni, które jeszcze bardziej kochają się przed nami, stworzeniami, przynoszą czas, ale często spaceruj po cichych górach, handluj ptakami, przez wszystkich Clitini, zapłaciwszy sprzedawcy niezbędną cenę, wypuszczając je na wolność, zamieniając je w wolność. Bo jak natura zdobyła twoje błogosławieństwa, dlaczego, ktokolwiek o nich nie pomyślał, nie pomyślał o nich, ich umyśle i ich odwadze, nie widzieli stylu boskości w swoich kreacjach, ale widzieli Nie muszę tego robić. Żywotność, życzliwość, uzależnienie i urok.

Dojrzały okres twórczości. Pierwszym krokiem było zastąpienie go w 1483 roku, wykonanie części antycznego wizerunku kropli Niepokalanego Poczęcia - Madonna w grocie (Luwr; wykluczone przypisanie pędzla Leonarda nowej wersji z London National Gallery) . Uklinna Marya, aby podziwiać Nemovla Chrystusa i małego Jana Chrzciciela, o tej godzinie jak anioł, który rzuci się na Jana, podziwiaj spojrzenie. Trójkołowy Figuri roztashovanі, na pierwszym planie. Nagromadź się, gdy figurki wyjdą jako lekki wąż, tzw. sfumato charakterystyczny ryż obraz Leonarda. Za nimi w pierwszej kolejności widać stalaktyty i stalagmie oraz przypominającą mgłę wodę. Pejzaż jest tworzony fantastycznie, protest pamięci o stanowczości Leonarda o malujących - nauce. Jaka można zobaczyć z małych obrazków, jednogodzinnych obrazków, ugruntowanych na ustroniach geologicznych przejawów. Cenę należy odnieść do obrazu róż: można nie tylko utożsamić je z pojedynczym widokiem, ale także odwrócić się, wiedząc, że Leonardo o mocy róż.

Dіyalnіst Leonardo w pierwszych dziesięciu latach XVI wieku. Podłoga Bula w wszechstronny sposób, jak w pierwszym okresie Twojego życia. W czasie byka obraz jest otwarty Madonna Nemovlyam i św. Gannoyu, zamykam 1504 Leonardo kładąc robota nad jego słynnym obrazem Mona Lizu, Portret florenckiego oddziału kupieckiego. Cały portret to podróbka w typie rozrobki, która pojawiła się u Leonarda wcześniej: modelka ukazana jest do pasa, w lekkim skręcie, eksponując brutalność do punktu widzenia, złożone ręce otaczają kompozycję od dołu i tak piękna sama w sobie, ponieważ na pierwszej twarzy zamglonej pojawił się lekki uśmiech. Gioconda jest postrzegana jako obraz tajemniczej, śmiertelnej kobiety, jednak w interpretacji XIX wieku. Bilsh ymovirno, dla Leonarda tsya obraz był najbardziej zagięty i wysunięty w prawo przy wiktoriańskim sfumato, a tło obrazu jest wynikiem ostatniego razu w geologii. Mona Liza została rzucona o tej godzinie, gdyby Leonardo był na podłodze adoracji ciała dziecka, anatomii i problemów związanych z życiem dziecka, ale nie było praktyczne rozdawanie swojego artysty i nauki. W skalistym miejscu, ukrywając ludzki embrion w macie i otwierając pozostałości decilkoh wersji obrazu Ledy na fabule starożytnego mitu o ludziach Kastora i Polluksa z historii śmiertelnej damy Lady i Zeusa, obraz łabędzia. Leonardo robi anatomiczny i oparte na analogiach i formach organicznych. Leonardo vinayshov zasada rosiyuvannya (abo sfumato). Obiekty na jego płótnach nie zacierają jasności pomiędzy: wszystko, jak życie, rosmito, przenika do wnętrza, ale to znaczy dikhaє, żyj, rozbudzaj wyobraźnię. Przyjemnie jest osiedlić się w takim stanie rzeczy, spoglądając ze wszystkich plaż na murach, popil, hmari czy potomstwa. W szczególności obkuruvav dim primіshennya, de pratsyuvav, schob w klubach vishukuvati obrazi. Reżyserzy efect sfumato pokazali frywolny śmiech Dzhokondi, jeśli na pustkowiu od skupienia spojrzenia do spojrzenia, które ma zostać zbudowane, bohaterka obrazu albo powinna się śmiać, to powinna być nieśmiała. Kolejnym cudem Moni Lizi jest to, że „żyje”. Przeciągając się przez stół i śmiejąc się, małe usta rosną. W ten sam sposób Meister nauczył się znajomości nauk rosyjskich, więc z każdą godziną wie coraz więcej. Z traktatu o świetle i tamtych, ucho nauk przedstawiane jest o przenikającej władzy, rusie koliwalskiej i szeroko pojętej psychologii. Wszystkie te 120 książek zostało opracowanych (sfumato) zgodnie ze światłem i krok po kroku, aby ludzie mogli je zobaczyć.

Leonardo Nicoli nie ukończył tviru, ale niekompletność jest podstawą życia. Zakończ - znaczy wjechać! Moc Stwórcy była przypowieścią w języku. Wygraj od razu dwa lub trzy uderzenia i oddal się na wiele dni od miejsca, na przykład zamawiając Lombard Valley lub otwierając aparat do chodzenia po wodzie. Skóra Mayzhe znaczących kreacji jest niedokończona. Bagato z nich wysadziło wodę, w ogniu, barbarzyńskie okrucieństwa, ale artysta ich nie naprawił. Maystr ma specjalny magazyn, za pomocą którego wino znajduje się na gotowym obrazie, nibi specjalnie rabując „wina z niekompletności”. Mabut, więc w zalishawie miejscu, w którym samo życie może się zaangażować, to prawda.

Starsi Nareshty dosyag; Cierpiąc wiele różnych, widząc zbliżanie się śmierci, stając się pilnie vivchati wszystko, kto stracił religię, prawdziwymi i świętymi świętymi chrześcijaństwa. Jeśli król przybywa, jak indywidualista, często łaskawie widnieje, Leonardo z povaga do króla, wstaje, svv na lіzhkі i mówi mu o swojej dolegliwości io tym, że się ukrył. Wydobywszy to na pierwszy plan, uznałem to za wspaniałe przed Bogiem i przed ludźmi, ponieważ nie jest w porządku w tajemnicy, tak jak jest to konieczne. Tu z nim atak w pułapkę, prowincjonalna śmierć, nadchodzi czas, kiedy król, wyszedłszy z tego miejsca, strzyżąc głowę, pozwoli położyć się rodakom i okazać swoje miłosierdzie. Boska dusza, wiedząc, o ile więcej zaszczytów nie mogę być uhonorowana, widziała w tomach króla - w siedemdziesiątym piątym życiu.

Leonardo zmarł w Amboise w dniu 2 maja 1519; Pierwsze zdjęcie do końca godziny było w większości prywatne, a notatki leżały w ostatnich dzwonkach w środku dnia.

Vrata Leonarda przytłoczyła wszystkich, którzy wiedzieli, że nie ma ludzi, co jest zasadą honoru bi-style w malarstwie. Tse meister, który naprawdę przeżył dla ludzi wąsy swojego życia.

Tak więc cała twoja kreatywność to jedzenie, całe życie może się na tobie odbijać i że przyszłe pokolenia mogą zostać stracone.

Lista wielbicieli wina, jak prawdziwa, jak przypisana Leonardo Da Vinchy:

Spadochron - 1483
blokada koła
rower
zbiornik
Łatwe w transporcie mosty dla wojska
reflektor
katapultować
robot
teleskop z dwoma obiektywami

Irina Nikiforova Bibliotekar.Ru

Іlustratsії: „Architekt Leonardo da Vinchі” Stan literatury i architektury. Moskwa 1952r.

Jeśli chodzi o epokę Przebudzenia, to pierwszy raz, ale spadnie na manekina. Natychmiast powstaje obraz niezweryfikowanego i enigmatycznego majera i jego kreacji. Bagatom do zbudowania, scho Leo buv Udinim w epoce renesansu, hto vzagal scho-nebud nieśmiały. Ale varto tylko o analizie faktów, ponieważ staje się jasne, że historia Leonarda znów jest błędem.

Tłum ludzi ma masę pomysłów, a wśród nich szaleńczo є bezlich tsikavikh. Ale prawda, yaku są widoczne, przenoszą cię z nieba na ziemię. Nie ma sensu to, że Lyudin był u nas bardziej podbudowujący talanovitish, choć w samej skórze, a Winch był zdecydowany oddać to całości. W erze Vidrodzhennya genіїv bulo jaka błoto. Varto bulo po prostu idź na ulicę Włoch XVI wieku, ponieważ jest utalentowany malarz, który od razu podaruje ci utalentowanego malarza, który dał swoim robotom ogromną wartość, nie zasługiwały na smród. A więc oś: jak tylko odejdzie Leonardo od jednego z jego towarzyszy, jego rozmiar przestanie być tak imponujący.

Jest mało prawdopodobne, aby w malarskich arcydziełach można było nazwać roboty i wciągarki;

Jeśli nie zapomnisz, że Mona Liza jest najbardziej artystyczną pracą ze wszystkich godzin i ludzi (nie powtarza się nam od dzieciństwa), to zastanawiałeś się nad dziełem tej godziny, poczekaj chwilę, że w sumie jest ich trzech . Mabut, z winy za to, że nie ma brutali.

Większość obrazów Leonarda to zarówno wspaniałe portrety, jak i sceny biblijne tworzyć sztukę o tej godzinie. І jako vibuduvati їkh z rzędu, prawie nie możesz wibrować nayvidatnіshu. Dopiero dziesięć lat później Tycjan i Rafael otworzyli obrazy, które odmieniły dzieło Leonarda. Tі, hto bachiv o mocy robotów Caravaggia, przyjaciela i Vinchі, widzianych w spisanych scenach biblijnych, łatwo jest potwierdzić, że dzieło Leonarda powinno zblaknąć w taki sam sposób, jak jego arcydzieła.

Do stylu dodaje się słynny fresk „Wieczerza Taumna”. Dodatkowo bądź profesjonalnym artystą, aby potwierdzić, że od strony technicznej robota kula okazała się porażką – fresk zaczął przesłaniać życie Leonarda, a stało się to kwestią niewiedzy – tak, Winch nie wiedział zasady robotyki z farboya kobiecego kierowcy. Itse buv nie jest pojedynczym ościeżem.

Tak Vіnchi rozwinął Michała Anioła w bitwie jeden na jednego

Fresk Yogo na ścianie Palazzo Vecchio nie przeszedł przez małżeństwo szlachty

Leonardo nie tylko mógł pokazać swój profesjonalizm w robocie „Taumna Supper”. Nazwisko Michała Anioła, zgodnie z projektem prototypów Palazzo Vecchio pod Florencją, de, za pomysł kolby, winę za najlepszą pracę w tej godzinie, a Winch od razu. To nie jest wystarczająco dobre dla jego rzemiosła, więc jest dobry dla projektu.

Wygraj pochav put tłusta farba na niedokończonej ścianie. Kolory w robocie „Bitwa pod Angiari” zostały mittuvo przyciemnione w obliczu wielkiej uczty, tak było i nie oberwał. Leonardo opuścił „pole bitwy” w zerwaniu i skończył praktycznie bez kołysania. Mikelangelo i robot „Bitwa o Kaszyn” viyshov za pomocą tsіy „winnі”.

Ale akcja nie była chora aż do Mikelangelo: cały robot został zdegradowany przez hejterów tego talentu, a powodem była nienawiść do rocka, przez co lubił niepożądanego artystę.

Wina Nayvіdomіshі trafiają do Leonarda, który nie wymyślił

W rzeczywistości cena to tylko spinner, a nie dosłowne urządzenie

Tak Vіnchі vіdomіy we wszystkich svіtі yak pershoklasny wіnakhіdnik. Ale tutaj є nie świetne piwo: czysta woda i bzdury.

Obchody Yogo vinakhіd - helikopter, w większości, po prostu spinner. Projekt książki oparto na kopiach chińskich gier, których designu nie pojawiał się na co dzień, po prostu kręcił się na pokazie. Dla tych po cichu, którzy chcą być różowi w aerodynamice, oczywiste jest, że ten helikopter nie może się gniewać. Tak, nic w aerodynamice i fizyce do ruku, nie wiedząc, co dla robota lіtalnuyu jest wymagane dvigun.

Win, szaleńczo, dając post rozwój innowacyjnych maszyn, na przykład lotni, ale vin buv jest daleki od zginięcia, ale zaprojektował niektóre przemówienia, a innych nie. Dwóch z nich - angielski mnich i muzułmański jrudyta Abbas ibn Firnas - oś jego pierwszej konstrukcji i protestujący lotniarz, rizikuyuyuyuyuyuyuyuyuyuyu do golenia. Deyakі historii przypisują je psotom z nielicznymi załącznikami w swoich zeszytach, ale nawet przynoszą te dzwoniące.

Nie możesz nazwać Yogo rzeźbiarzem

Zwycięstwo posągu przyniosło zupinity na scenę krzesła przez drogę do projektu

Jeśli chcesz poznać rzeźby Leonarda, jeśli chcesz reanimuvati yogo, czy będziesz w stanie cię zawstydzić: nie wiesz. Jedna naprawdę inucha rzeźba, yaku mіg bi set win - to brązowy posąg konia z masywną strażą, jak przywódca i koń. Ważny punkt: brąz perevag przed marmur polyagaє w tym, że podstawa do przygotowania nie jest wymagana, jeśli dobrze ją zbilansować. Nie znając Leonarda. Całość pozwala nam edukować nieprofesjonalizm i zwycięzców oraz ponownie rozwijać mity na temat jego genialności.

Gdy tylko portret Leonarda przedstawiający kima na ścianie autorstwa Giovanniego Lorenzo Bernina, bezdenna droga między burmistrzem a dyletantem staje się oczywista. Zwycięzcy Berniniego – „Victory of Proserpini”. Szczegóły ściany majestatu na marmurze, abyśmy mogli upchnąć wiarygodne fałdy skór pod palcami, fałdy na skórze głowy, loki włosów, przejść do trzeciego, - wszystkie cuda vicono, glamour jest piękny, mitologia obrazu.

Majestatyczny posąg z koniem byka Viconana Leonardo za zastąpienie jednego z mediolańskich hrabiów, ala її, więc nie został wzięty w jedną całość, więc Leonardo nie jest świadkiem, jako tse zrobiti. Hrabia, który wie, jak Ludoviko Sforza nie wykorzystał osłabionego nastroju Leonarda. Projekt po prawej nie zaszedł daleko, z tego samego powodu, z tego samego powodu, „Bitwa pod Angiarą” nie została ukończona - Leonardo po prostu nie zaczął tajemnicy. Poza tym, jak maestro Trokhi, po godzinnym popijaniu hrabia przypiął wsparcie finansowe do projektu, a Sforza, chciałbym poznać Leonarda, zastąpię i wprowadzę pomysł z pomnikiem nacjonalisty.

Prawdziwe wino Yogo

Wygranie niewykorzystanych przemówień i, do zbudowania, cena

Vinahodi da Vinchі bouly cuda, dlaczego to źle? Słusznie, jeśli krzyczysz tse na ekran, czytając nasz artykuł, nawet częściej niż nie, idziesz pochopnie i skazany na porażkę. Ze względu na powód, smród był tak silny na ganku, że wiele z nich zostało wrzuconych na wczesnych etapach rakiety, aby je przywieźć pod drzwi, trzeba by było przywieźć je do drzwi , trzeba by to zrobić bez dobrego interesu, czy szarego fotela.

Eskizi przechowują większą część upadku Leonarda da Vinci. Jeśli śmiało nazywasz siebie winiarzem, nie jest łatwo okiełznać pomysł, ale wprowadzić go w życie, dodać trochę niekompletności i doprowadzić do sedna. Nie możemy udowodnić, że Winch budował swój spacer po winie. Robot-żołnierz, który go otworzył, był tylko sztuczką, projekt mógł funkcjonować tylko wtedy, gdy został uzupełniony przez zadowolonych inżynierów.

Zbiornik Yogo, podczas testowania w prawdziwe światło Kiedy wjechaliśmy jeszcze bardziej na idealnie suchą i chropowatą nawierzchnię (a w XV wieku utopiliśmy ją na boule, była wyraźnie krótsza), samochód gwałtownie się trząsł, a ludzie w środku byli oszołomieni przez budynek garmat. Zresztą transport samokonstrukcyjny nie wymyślił nowości i niech tak będzie, to tyle, chociaż zmienię zdanie, zlituję się.

Pripuschennya o tych, którzy są vichny dvigun vinayshov i vichy, także pomilkovo. Bądź fizykiem, naprawiając od XVIII wieku, potwierdź, że ciężko jest uruchomić taki samochód. gorzka nauka zaprzeczają również faktowi. Leonardo był twórcą pomysłu, nie będąc tym, który przyniósł bi її do Rosum. Nie możemy dłużej udawać, że wyprzedzamy jego godzinę, jego magazyn w tej epoce wyrośnie całkowicie w połowie.

Zostawiając Leonardo ze spadochronem praktycznie nie dało się naprawić tego, co było dopiero po 400 rocky, ale po ustaleniu ostatecznego kształtu kopuły (no cóż, jest bardzo dobry na sezon).

Jego legendarne dzieci w wieku szkolnym zostały skopiowane z tych

Deyaki vcheni zasiłek, ale Leo po prostu skopiował kolegów swoich kolegów

Młodzi i Zwycięzcy są bardzo kreatywni, mają wiele pomysłów, które gdyby odniosły sukces, mogłyby zmienić światło. W sumie mamy to szczęście, że zaczynamy umierać, ale wszystkie nagrania pozbawione są kopii… kopii. Mariano Taccola będzie w ekscentrycznej postaci Włoch tamtych godzin, tego samego robota, którego Leonardo nauczył się z tego, co się stało wizytówka- „Witruwiańska Ludina”. Ważni są również historycy Bagato, ale na uznanie zasługuje również matematyk Giacomo Andrea.

Chi nie jest winny Leonarda, ale zatopioną bombę, którą posiada w Archmed. Koło zamachowe, bo w praktyce nie wiedziałem, jak wydać, może to powrót do Yes Winch, jestem chłopcem, bo nie wystarczy nam majstrować.

Tsikaviy i fakt, że do win Chińczyków bardzo dużo win, a w tsomu śpiewa się w sensie, że sama chińska cywilizacja dała dużo szczęścia: jedzenie dla przyjaciela, papa, papa , przedkolumbijskie godziny.

Leo jest inżynierem w swojej godzinie

Wygrana przewidywana w mieście, ala Yogo, więc nie zrobiłem

Przystąpienie Yogo w hali myśli inżynierskiej, można to znaleźć lepiej, i tak tego nie widać: nie jesteś gościem nowego terminu. Wraz z budową mostu, który nie wyglądał tak, jak był, i boskie idee odwróciły małą rzekę Arno, gdy ta zawaliła się (zapory ziemne zostały zniszczone ze złości), było kilka projektów w pobliżu Wenecji. Na przykład rów stichna, yaku nie pozostał, więc jaka kostoris przekroczyła budżet. Tak, Vinchі nie brał udziału w życiu żadnego robota. Vin tylko bezpodstawnie stwierdza, że ​​jest utalentowanym inżynierem-inżynierem. Bądź inżynierem, powiedz, że nie będę wiedział nic o projekcie projektowym.

Pomysły na jogę prześladują odległą rzeczywistość lub składane do tyłu i drogie do końca dnia. Smród nie połykał żadnego jedzenia, ale to była tylko farsa. Jeśli zespół Norwegów próbował wpaść w jeden z pomysłów Leonarda, smród utknął w tym samym problemie, ale także w włoskich wykresach z XVI wieku: jest drogo.

Doświadczenie Yoho w obszarze anatomii bully nie jest takie samo

Obraz Vіtruvіanska lyudina vіdomo vіm

Zwycięstwo trupów ze znakiem anatomii zostało ogrodzone przez kościół, więc maluchy Leonardo otrzymali dużą wartość. Ale że koledzy - Mikelangelo, Durer, Amusko i Vesalius - wszelkiego rodzaju smród mogli wydać na polu anatomii, więc tak, Winch nie będzie wiedział.

Leonardo Bouv ostrożnie podchodzi do swoich rękopisów, nie chciał, ale nie chciał wiedzieć. Charles Et'in stworzył najbardziej szczegółowe studium anatomii ludzkiego ciała, opisując wszystkie organizmy wewnętrzne, muzykę, tętnice, żyły, w tej godzinie notatki Leo były sporządzane z zamkiem na stole. Zasługi Yogo w nauce Galuzi są znane z odżywiania;

Bez przyćmiania jakiejkolwiek znaczącej recesji

Szkoda, że ​​pomysł Leo nie stał się hipotezą.

Pomyśleliśmy, podobnie jak Leonardo buv genієm, za to, że nie są odpowiedzialni za wiedzę w zakresie nauk ścisłych, czy to chemii, medycyny, socjologii, astronomii, matematyki czy fizyki. Nie chcę myśleć o nauce, ale nie tylko o pomysłach czy technologiach, aby wprowadzić najpotężniejsze teorie, na przykład Bacona czy Newtona.

W jednym samodzielnym pomyśle hipoteza o potopie nie była prawdziwa, ale tak nie było. Takie kule visnówki łamią się na scenie strzegąc ras żyrskich, jak maestro, samemu gubiąc je w ich obecności, zamiast tego, by dać im głos. Win buv talanovitim vcheny, mav ogłoszenie o budowie ludzkiej tila, ale imię geniusza nauki, to nie jest czyste, nawet łobuz i ci wspaniali ludzie w tej godzinie: Gilbert, Fibonacchí, Brazylia, Mercator, którzy przyczynili się

Vin buv nie toczymy tyłka o dziedziczenie

W erze Vidrodzhennya bulo bezlich vchenykh, wina, mieszkańcy, ci, którzy zasługują na szacunek z wielkim szacunkiem, niz i vichy

Leonardo Bove jest uparty. Wiele wspaniałych umysłów mogło zapamiętać swój punkt widzenia pod wpływem ogromnej myśli.

Niewiele osób może pochwalić się tym, że stało się piękniejsze niż Leonardo: nowy tyran ma najlepszych nauczycieli i mentorów. Meister Leonardo Filipo Brunelleschі buv jubiler, który również zastanawiał się nad architekturą i życiem, jak i tak Winchі. Ale podobieństwo się skończy. Major został ukończony wraz z ukończeniem kopuły katedry florenckiej i został zniszczony, ponieważ architekci nie mogli dokończyć dnia w ciągu dziesięciu lat. Vin nie chodzi tylko o swoje nadprzyrodzone zdolności, ale on skonstruował zawory i pomógł ukończyć projekt. Rozbite przez niego innowacje stały się kulturowym i architektonicznym upadkiem.

O tej godzinie Yak i Vіnchі tіlki, po naprawieniu anatomii vivchati, Bartolomeo Yustash zwyciężył już i pisał książki o stomatologii, wewnętrznej Buda vuh, otwierając się na podstawie modeli, schematów, zbliżonych do najnowszych. Miał zaszczyt navit nazwać część tila.

Giordano Bruno jest członkiem, poetą, matematykiem i mistykiem. Zwycięzcy zasłynęli kapłaństwem, ale gwiazdy są małymi marzeniami i mają też własną planetę. Vin również visunuv pripuschennya o inuvannya podziemnych cywilizacji, te pomysły są zbliżone do pomysłów w tych szczęśliwców. W jedzeniu religii wyprzedzali Kopernika i po prostu, ponieważ byli dobrzy, byli tacy źli. W mieście wydali dużo pieniędzy.

Tim na godzinę tak Kubuś zwycięzcy nazwy samochodu, co byłoby nierozsądne sprzedawać klientom. Shvidshe za wszystko, w umysłach, ale prodovzhuvav do tworzenia. W tej godzinie, kiedy otrzymali życie, mogli pokazywać swoją naukę lub po prostu na nie patrzeć, a nawet kłaniać się despotom i arystokratom.

Tak, czy to historycznie ważna specjalność, Leonardo shanuvalniki w przeciwnikach. W swoim życiu zbudowałem wiele nauki i tajemnic, ale jeśli poprawiłem je za pomocą robotów moich towarzyszy, stało się to inteligentne i cały smród jest trywialny.

(Leonardo da Vinci) (1452-1519) - vidatny d_yach, bogaty fasetowany gen z epoki renesansu, patron renesansu Visoky. Vidomy yak artysta, vcheniy, inżynier, vinachidnik.

Leonardo da Vinchi urodził się 15 kwietnia 1452 r. w małym miasteczku Anchiano w pobliżu miasteczka Vinchy, które było pieczone niedaleko Florencji. Yogo batkom bouv P'uro da Vinchy, notariusz, który przybył z ojczyzny miejscowości Vinchy. Mathr'yu Bula dla jednej wersji wieśniaka, dla іnshoy - mistrza tawerny, patrz Katerina. Około 4,5 razy Leonardo został zabrany do budki, aw dokumentach z tej godziny uwzględniono nazwiska nielegalnego niebieskiego P'ero. W 1469 wstąpił do mistrza słynnego artysty, rzeźbiarza i jubilera Andrea del Verrocchio ( 1435/36–1488). Tutaj Leonardo przeszedł całą drogę do szkoły: od ukorzeniania farb po robotykę. To dobry czas na przemówienia kolegów, którzy napisali postać anioła na obrazie Verrocchio. chrzest(Bl. 1476, Galeria Uffitsi, Florencja), bez od razu dużego szacunku. Naturalność ruty, gładkość linii, miąższ światła - jak postać anioła z szorstkich liści Verrocchio. Leonardo żyje w małym domu mistrza i za to w 1472 roku został przyjęty do cechu malarzy św. Łukasza.

Jeden z niestarożytnych obrazów Leonarda, które zostały przedstawione w wężach w 1473 roku. Widok na dolinę Arno Z widoków vikonaniyah za pomocą pióra zwinnymi pociągnięciami, przenoszącymi światłość światła;

Perche malowniczy tvir, prіpіsivaєmiyleonardo, chcę, aby to autorstwo zostało zakwestionowane przez Bagatmę fakhivtsy, - Blagovischennya(Błogosławiony Tysiąc Chotirest siedemdziesiąt dwa, Galeria Uffitsi, Florencja). Szkoda, że ​​autor jest nieświadomie poprawiany, ale roboty poszły źle.

Portret Ginevry de Bench(1473-1474, National Gallery, Washington) przenikające melancholijne nastroje. Część obrazu na dole jest ukształtowana: tak, są zdjęcia rąk modelki. Konturi figuri pom'yaksheni dla dodatkowego efektu sfumato, który powstał przed Leonardo, ale stał się geniuszem całej technologii. Sfumato (іт. Sfumato - mgły, przyciemnione części) - fragmentacja w epoce Renowacja malarstwa i grafiki, pozwalająca przekazać miękkość modelu, niedostrzegalność szkiców tematycznych, widzenie skręconego środka.

Madonna z cytatem (Madonna Benoit) (Madonna z dzieckiem) 1478 - 1480 Ermitaż, Sankt Petersburg, Rosja

Wśród tysiąca chotirestów, siedemdziesięciu szerokości i 1478 Leonardo otworzył swojego mistrza. Do pewnego czasu Madonna z cytatem, T. zv. Madonna Benoit(Błogosławiony Tysiąc Chotiresta Siedemdziesiąt Wizymy, Państwowy Ermitaż, St. Petersburg). Madonna jest zaniepokojona, że ​​ginie, dopóki nie usiądzie na kolanach odrętwienia serca, naturalnych i plastikowych ramion postaci. W obrazie obecności charakterystycznym dla malarstwa Leonarda ciekawe jest ukazanie wewnętrznego światła.

Przed wczesną pracą obraz jest niedokończony adoracja magów(1481-1482, Galeria Uffitsi, Florencja). Centralne miejsce pożyczki znajduje się na pierwszym planie grupy Madonna of the Nemovlya and Trzech Króli.

W 1482 Leonardo udał się do Mediolanu, bogaty w środku tej godziny przyszedł wstawiennictwo Lodoviko Sforza (1452-1508), jako zemsta na wojsku, w majestatycznych strojach na święta Bożego Narodzenia, zakup dzieł sztuki. Wyobraź sobie swojego patrona maja, Leonarda, jakby o sobie, jak o muzyku, o znawcy, winiarzu zbrojów, o człowieku, o samochodach, a jeśli nie możemy mówić o sobie, jak o artyście. Milana Leonardo żył do 1498 roku, w pierwszym okresie swojego życia był najbardziej uległy.

Najpierw zastąpienie, usunięcie Leonarda, poprzez dodanie zdjęcia posągu ku czci Francesco Sforzy (1401-1466), ojca Lodoviko Sforzy. Pratsuyuchi nad nim 16 kamienisty, Leonardo otworzył bezlich malunks, a także ośmiometrowy gliniany model. Pranguchi obalił wszystkie widoczne obrazy posągów, Leonardo chciał urosnąć do wielkości rzeźby, pokazując go stojącego na dibi konia. Alec, który natknął się na trudności techniczne, Leonardo zmienił swój pomysł i odwrócił się, by stworzyć krzywego konia. Spadek liści 1493 model koń bez czubka kula wpatrywała się w tył, a sam charakter podróży rozsławił Leonarda da Vinchy. Do wykucia rzeźby zajęło około 90 ton brązu. Rospochaty zbir metalowe buv przerywa, a posąg jest taki a nie bulo vilito. W 1499 Mediolan został zalany przez Francuzów, gdy Vikoristov wziął rzeźbę kopalni jaków. Po kilkunastu godzinach wygrana została przekreślona. krewni- okazały, choć nieukończony projekt - jedno z najważniejszych dzieł o monumentalnej plastyczności XVI wieku. і, za słowami Vazary, „ti, hto bach majestatyczny gliniany model ... pchać, ale nikoli nie walnął w piękne i wspaniałe”, nazwali pomnik „wielkie ucho”.

Na dworze Sforzy Leonardo pracował jako artysta-dekorator dla świętych Bożych, błyskając niezrównanymi dekoracjami i mechaniką, okradając ich kostiumami na alegoryczne figurki.

Niedokończone płótno Swiaty Ironim(Tysiąc Chotiresta to dziewięćdziesiąt jeden, Muzeum Watykańskie, Rzym) ukazujący świętego w momencie pokuty w załamanym zwrocie od lewej w Yogo nig. Obraz boole namalowany był farbami czarnymi i bilimowymi. Ale pislya malowanie werniksem w XIX wieku. Kolory zmieniły się na oliwkowy i złoty.

Madonna w szkieletach(1483-1484, Luwr, Paryż) - słynny obraz Leonarda, namalowany przez niego w Mediolanie. Wizerunek Madonny, niemego Jezusa, małego Jana Chrzciciela i anioła w pejzażu - nowy motyw dla włoskiego malarstwa tej godziny. W otworze szkieletu widać pejzaż, któremu nadano idealny ryż, który ukazywał dojście do linii i codzienną perspektywę. Jeśli chcę piec jest słabo oświetlony, obraz nie jest ciemny, osobniki, figurki, pojawiają się z puszki. Naitonsha svitloin (sfumato) otwiera wrogość niewyraźnego różowego światła, modelując twarz i dłonie. Dzwoniące figurki Leonarda są nie tylko w duchu, ale w jednej przestrzeni.

LADY Z GORNOSTЄM. 1485–1490. Muzeum Chartorisky

Pani Gronostajów(1484, Muzeum Chartorisky, Kraków) - jeden z pierwszych robotów Leonarda w roli nadwornego portrecisty. Zdjęcie przedstawia ulubioną Cecilię Gallerani Lodovika z emblematem rodziny Sforza, gronostajami. Składany obrót głowy i wiginy rąk pań, wygięta poza zwierzę – wszystko to mówi o autorstwie Leonarda. Tło przepisania przez artystę.

portret muzyka(Tysiące chotirestów ważących chotiri, Ambroziana Pinakoteka, Mediolan). Zakończona tylko osoba młody człowiek, Inne części obrazu nie są zarejestrowane. Typ jednostki jest zbliżony do aniołów Leonarda, tylko vikony są bardziej muzhno.

Kolejnego wyjątkowego robota zastrzelił Leonardo w jednej z zatok pałacu Sforzów, bo sam siebie nazywam osłem. Na kryptach i ścianach całej sali wina, które wypisały koronę wierzb, są czujnie splecione, przewiązane ozdobnymi węzłami. Później część kuli barvy została rozdrobniona, część w kolorze piwa została zachowana i odrestaurowana.

W 1495 Leonardo przystąpił do robotyki ta kolacja(Powierzchnia 4,5 × 8,6 m). Fresk został namalowany na ścianie refektarza klasztoru Dominikanów Santa Maria delle Grazin w Mediolanie, na wysokości 3 metrów od wejścia i zapożycza całą ścianę końcową tego miejsca. Leonardo orієntuvav perspektywa fresku na pierwszy rzut oka, on sam organicznie wszedł w inter'єr posiłki: obiecujące obrazy fast food, obrazy na freskach, będą kontynuować prawdziwą przestrzeń posiłków. Trzynastu cholovików siedzi przy stole, który jest rozłożony równolegle do ściany. W centrum jest Chrystus, przywódca i praworęczny człowiek wszelkiej nauki jogi. Świadectwo to dramatyczny moment zwycięstwa i potępienia zrada, chwila, jeśli Chrystus tylko wymusza słowa: „Jeden, aby Mnie skrzywdzić” i emocjonalna reakcja apostołów na te słowa. Motywem kompozycji jest ściśle plastyczna matematyczna konstrukcja: w centrum jest Chrystus, obrazy na środku, najbardziej otwarta tylna ściana, punkt natychmiastowej perspektywy wyjścia z głowy. Dwunastu apostołów podzielono na grupy chotiri, trzy figurki ze skóry. Skórze nadano charakterystyczne wyraziste gesty, rukhs. Naczelni członkowie personelu zostali pokazani Yudzie, od imienia apostołów. Po umieszczeniu go na tym samym stole, jak i wszystkich apostołów, Leonardo psychologicznie przyprowadził go do siebie. trzon tego wieczora stało się szkoda w mistyczne życie Szczegóły tej godziny. Jako tragiczny innowator i eksperymentator Leonardo poznał technikę fresków. Wino pokrywające ścianę specjalnym magazynem żywicy i mastyksu oraz pisanie temperą. Eksperymenty doprowadziły do ​​największej tragedii: refektarz, podobnie jak buła, został naprawiony na polecenie Sforzy, innowacja Malovnichi Leonarda, nizina, na której znany był refektarz, - wszystko to służyło jako suma służby bezpieczeństwa tego wieczora... Farbi przybył do Vazara w 1556 roku. tamna kolacja był wielokrotnie odnawiany w XVII i XVIII wieku, choć restauracja boule była bezwarunkowa (barvy szari zastosowano po prostu od nowa). Do połowy XX wieku, jeśli kolacja tamna Przyjechałem do obozu zaliyugidnego, zacząłem przywracać naukę: posypać konsolidację całego balu jęczmiennego, potem zobaczyłem wiedzę o znajomości temperamentu Leonarda. Chciałbym, żeby tvir bulo było bardzo wyrafinowane, ale roboty przywracające pozwoliły mówić o tych, którzy są arcydziełem epoki renesansu ukrycia. Pratsuyuchi nad freskiem trzech skał Leonardo otworzył najbardziej twórczą epokę renesansu.

Upadek Sforzy w 1499 roku Leonardo wyjechał do Florencji, wyruszył w drogę do Mantui i Wenecji. W Mantui, szarfa vin, karton z Portret Isabelli d „Este .”(1500, Luwr, Paryż), vikonaniyu czarna kreida, vugillam i pastel.

Szopy 1500 Leonardo przyjechał do Florencji, de nezbarno odmówię zastąpienia namalowanego obrazu w klasztorze Zwiastowania. Zastąpienie tak, a nie buv vikoniy, lub jedna z opcji vvazhaєv sov. Stoisko kartonowe Burlington(Tysiąc Chotirest dziewięćdziesiąt dziewięć, National Gallery, Londyn).

Jedna z najważniejszych substytucji, podjęta przez Leonarda w 1502 roku, aby upiększyć salę wizyty Signorii we Florencji, bouv Bitwa pod Angiarą(Nie pod opieką). Ściana Іnsha do dekoracji kuli została wystawiona przez Michała Anioła Buonarrotiego (1475-1564), który namalował tam obraz Bitwa pod Kaszynem... Eskizi Leonardo, ninja in, pokazał panoramę bitwy, w centrum której widać było trochę chorążego. Tektura Leonarda i Michała Anioła, wyprodukowana w 1505 roku w Mali, odniosła wielki sukces. Yak i y vipadku s ta kolacja, Leonardo eksperymentował z farbami, w wyniku czego kula barvy stopniowo się kruszyła. Aleksandr zadbał o przygotowanie maluchów, kopii, które prywatnie dają wypowiedź o skali powstania. Zokrem, wykonany przez Petera Paula Rubensa (1577-1640), przedstawia centralną scenę kompozycji (bl. 1615, Luwr, Paryż).
Dalej w historii malarstwa batalistycznego Leonarda ukazujące dramat i zaciekłość walki.

MONA LIZU. Luwr, Paryż Mona Lizu- samo Nayvidomishy tvir Leonardo da Vinci (1503-1506, Luwr, Paryż). Mona Liza (szybka z Madonny Liza) była trzecią drużyną florenckiego kupca Francesco di Bartolomeo spra Giocondo. Teraz obraz został zmieniony na trzy sposoby: posypka zła i po prawej, znęcanie się nad koloniami namalovanі, nowadіzanі. Niewielkich rozmiarów obraz świętuje monumentalną walkę: Mona Liza jest ukazana w krajobrazie, dehlibin otwartej przestrzeni, serpentyny są oddane z najdrobniejszymi szczegółami. Słynna technika sfumato Leonarda została tu przeniesiona na niewiarygodne szczyty: naytonsha, jak tan, serpanok svitloinі, ogortayuchi figuru, kontury pom'yakshuє i tіnі. Jest niezauważalna, urzeka i pociąga lekki uśmiech, w żywiołowości odsłaniania się, w wielkim spokoju, w bezruchu gładkich linii dłoni.

W 1506 Leonardo odrzuci prośbę w Mediolanie od Ludwika XII z Francji (1462-1515). Dawszy Leonardowi więcej swobody, dość zmobilizowali yomę, nowi patroni nie naśladowali żadnych śpiewających robotów. Leonardo będzie chciał rozwijać naukę malowania niektórych zwierząt. Inna opcja pisowni Todi buv Madonna w szkieletach(1506-1508, Brytyjska Galeria Narodowa, Londyn).

MADONNA Z MALUKIEM I ŚW. DRAŻNIĆ. OK. 1510. Luwr, Paryż

Św. Anna z Maryją i Chrystusem(1500-1510, Luwr, Paryż) - jedno z tych dzieł Leonarda, przed którym był wielokrotnie zabijany. Pozostałe rozrobatsya tsієї te pozostały niedokończone.

W 1513 roku Leonardo udał się do Rzymu, do Watykanu, na dwór Papi Lwa X (1513-1521), ale nezabarno vrakat spryt. Wygraj vivchau roslini w ogrodzie botanicznym, opracuj plany osuszenia bólu Pontyńskiego, pisz notatki do traktatu o przyciąganiu ludzkiego głosu. Mamy godzinę otwarcia Autoportret(1514, Biblioteka Reali, Turyn), vikonaniy sanguine, ukazująca czarnowłosego starca z długą brodą i spojrzeniem piły.

Pozostały obraz Leonarda został również namalowany w Rzymie - Św. Jan Chrzciciel(1515, Luwr, Paryż). Św. Jan ze świadectwa znany jest z szybkiego śmiechu i gestów kobiet.

Wiem, że Leonardo natknął się na propozycję króla francuskiego, kiedyś od Franciszka I (1494-1547), przestępcy Ludwika XII: przenieś się do Francji, w ogrodzie niedaleko królewskiego zamku Amboise. W latach 1516-1517 Leonardo przybywa do Francji, aby wprowadzić mieszkanie w ogrodzie Clu. Uszlachetnianie psotnych pochówków króla, zaprzeczę tytułowi „Pierwszy artysta, inżynier i architekt króla”. Leonardo, nie dotknięty chorobą, opiekuje się kanałami w dolinach Loary, dba o przygotowanie dworzan świętych.

Leonardo da Vinchy zmarł 2 maja 1519 r., zapominając o Francesco Melzi, ojcu Francesco Melzi, stojącym za przykazaniem swojego małego dziecka i papieru, który odebrał mu całe życie. Po jego śmierci cały papier nezhenny podniósł się w całym świetle, część została zrujnowana, część została zajęta w małych miejscach, w muzeach.

Nauki wychwalające Leonarda są jednocześnie wrogie rozległości i wszechstronności ich naukowych zainteresowań. Unikalne i nieskomplikowane doświadczenie w zakresie projektowania sprzętu litowego. Wygraj politykę vivchav, planuvannya ptakhiv, budova їkh krill i otwarcie sov. ornitopter, czyli aparat litowy wymachujący krylami, więc nie ma problemu. Po stworzeniu spadochronu spadochronowego, modelu śmigła rdzeniowego (wersja współczesnego śmigła). Obserwowanie natury, bycie sygnatariuszem w dziedzinie botaniki: najpierw opisywanie praw filotaksji (prawa, które rosną liście na łodygach), heliotropizmu i geotropizmu (prawa płynących snów i poglądów grawitacyjnych) Wygraj znajomą z dziedziny anatomii: najpierw opisz zastawkę prawej szczeliny serca, demonstrując anatomię i anatomię. Po otwarciu systemu malunków, a także od razu pomóc uczniom zrozumieć umysł ludzkiego ciała: pokazując obiekt w różnych widokach, patrząc na niego z boków, otwierając system obrazowania narządów i tylu w poprzek kierunek. Tsіkavі yogo predlіdzhennya w dziedzinie geologii: opis pokoleń oblężniczych, wyjaśnienie osadów morskich w górach Włoch. Yak uczący optyka, który wie, jak dobre obrazy na rogach są projektowane w odwróconym widoku. Jmovіrno, po włożeniu camera obscura (łac. kamera - pokój, obscurus - ciemny) - zamknął pudełko małym otworem w jednym oknie; na matowej krawędzi, która znajduje się po wewnętrznej stronie pudełka, montuje się klapki świetlne, które można odwrócić kolorowy obraz, malarze krajobrazu Vikoristovuvalas z XVIII wieku. do dokładnego tworzenia obrazu). Najmłodsi Leonarda mają projekt przyrządu do zmiany natężenia światła, fotometru i życia, dopiero trzy wieki później. Vin buduje kanały, śluzy, wioślarstwo. W środku dnia można bachiti: lekkie korby do chodzenia po wodzie, koło nitowe, przewlekające rękawiczki do pływania, nasadka do ruchu podwodnego, podobna do nowoczesnego skafandra kosmicznego, maszyna do warsztatu bagażowego, maszyna. Połącz się z matematykiem Luką Paciolą, który napisał O Boskich Proporcjach, Leonardo zagłębił się w wiele nauki i otworzył ilustracje do ręki.

Leonardo zaczynał jako architekt, ale nie chciał angażować się w swoje życie. Win wziął udział w konkursie na projekt centralnej kopuły katedry mediolańskiej, po zrealizowaniu projektu mauzoleum dla członków rodziny królewskiej w stylu egipskim, projekt proponowany tureckiemu sułtanowi powstał po drugiej stronie Kanał Bosforski majestatycznego mostu.

Było bardzo dużo maluchów Leonarda, pokruszonych sangwiną, kolorovoy kreyda, pastel (sam Leonardo przypisuje się pastele vinachid), przeciętny olivtsy, kreida.

Milana Leonardo zaczęła pisać Traktat o malarstwie, Robot nad jakem próbował całe życie, ale nie był skończony. Napisałem do wielkoformatowego towarzysza Leonarda o tym, jak tworzyć na płótnie nowoczesne światła, o liniowej i nowoczesnej perspektywie, proporcjach, anatomii, geometrii, mechanice, optyce, o interakcji, obrazach.

Jan Chrzciciel. 1513-16

Madonna Litta 1478-1482 Ermitaż, Sankt Petersburg, Rosja

Leda z łabędziem 1508 - 1515 Galeria Ufitsiya, Florencja, WŁOCHY

Życie i kreatywność Leonarda da Vinchy, które przyćmiły kolosalny ślad nie tylko w sztuce, ale także w nauce i technologii. Malarz, rzeźbiarz, architekt - przyrodnik, mechanik, inżynier, matematyk, który stworzył wiele pomysłów dla przyszłych pokoleń. Tse bula najbardziej specjalność epoki renesansu.

„Witruwiańska Ludina”- oryginalna nazwa graficznego dziecka i Vince'a, który został zmiażdżony w 1492 roku. jako ilustracja przed nagraniem u jednego z uczniów. Maluch jest na zdjęciu nagi post cholowicza. Ściśle wydaje się, że warto nałożyć dwie nakładki jedna na jeden obraz tej samej figury, ale w różne pozy... Wokół figurki opisano obwód i kwadrat. Rękopis, aby zemścić się na najmłodszych, nazywa się „Kanonem proporcji” lub po prostu „Proporcjami ludzi”. Infekcja robota nabyta jest w jednym z muzeów w Wenecji, ale rzadko można ją zobaczyć w regionie, eksponaty są niezwykle unikatowe i cenne, więc tematem jest od dawna.

Leonardo otworzył swój "Witruwiański Lyudin", jako ilustrację wstępnych prac geometrycznych, przeprowadzonych na podstawie traktatu starego rzymskiego architekta Witruwii (nazwy nazywane są robotami tak Vinchі). W traktacie filozofa i prekursora proporcji ludzkiego ciała wzięto je za podstawę wszelkich proporcji architektonicznych. Tak, Vіnchі zstosuvv długoletni architekt przed malowaniem, ale znowu, po raz kolejny, artystyczna zasada jedności sztuki i nauki, Visunutius Leonardo. Dodatkowo robot jest oddany sam sobie w taki sposób, aby mistrz sprowadził ludzi do natury. Pozornie tak, Winch, popatrzywszy na wszystkich ludzi, jakby wszystko sobie wyobrażali, żeby przeminęli, jakby działali za tymi właśnie prawami. Sam autor patrzył na Witruwiańską Lyudin jako na „mikrokosmos kosmograficzny”. Całe małe dziecko dostało tak wiele znaczenie symboliczne... Kwadrat i colo, w które wpisane jest słowo, nie są jedynie reprezentacją fizycznych, proporcjonalnych cech. Kwadrat można interpretować jak materiał ludzi buttya, ale jeśli jest to duchowa podstawa, a punkty figury geometryczne wewnątrz siebie i wewnątrz, włożony w nie, można zobaczyć, jak ogniwa tych dwóch są fundamentami człowieka. Spojrzenie na maluchy, jako na symbol idealnej symetrii ludzkiego ciała i całego świata, to spory kapitał.

Nie oszczędzono znaczących rzeźb Leonarda da Vinchy. Następnie jesteśmy mamo we własnej kolejności przez majestatyczną serię malunków joginów. Tse lub niektóre arkusze, jako zakończenie grafiki, lub najczęściej szkice, które analizuje się z notatek. Leonardo malował nie tylko projekty wszelkiego rodzaju mechanizmów, ale pamiętał je na ganku, ukazując je w świetle ich gościnności, przenikliwego oka artysty i mędrca. Yogo, mabut, można szanować chi nie zatrudnić wielkiego, najpotężniejszego malyuvalnika w całej tajemnicy włoskiego renesansu, a nawet w tej samej godzinie jest bogaty, mabut, uważny.

„... Vin okrada najmłodszych na ganku - napisz Vazara - z taką wirtuozerią i tak cudowną, że artysta nie doszedł do niego ... Stopniowo, z jego rąk, był w stanie tak cudownie przekazać swoje myśli, jak przepisać swoje motywy i wnieść własne pomysły, aby zdobyć najbardziej dumny talent… Zwycięskie modele tych maluchów, które pokazały umiejętność łatwego chwytania gór i przewiercania się przez te same przejścia droga do ostatniej składanej godziny…wszystko wydaje się być nieprzerwane od końca do końca i ustawione na zamknięcie całości.”

Cena Vazary jest szczególnie trudna. Mozhlivo, ludzie z XVI wieku. Szanowali, że gwiazda artysty Marnauda vitrachav sv_y droga godzina po prawej stronie. Ale w całym małym, de bez przerwy, plotki zostały wprowadzone w ramy zamierzonego porządku, a po cichu, devin wyobrażając sobie, co wydawało się vikhori, dla potopu wybuchającego zła, dla siebie, w zamyśleniu czuwając nad wszystkimi Zwycięstwa, bo całość, ważniejsza od tych, mabut, niemych w świetle: pora godziny, wieczna ruina, siła natury w jej straszliwym otwarciu i nadzieja na wsparcie siły woli ludzkiej.

Wygraj malarstwo z natury, czyli otwierając obraz, ludzie żyją: szczęśliwe konie, upieczone esencje i oblicze Chrystusa, króluje pokora i smutek; cuda kobiece głowy karykatury motoryczne ludzi z szminką lub cierniastym nosem; Powstanie i cyna skazańców do warstw lub zwłok na shibenitsy; fantastyczne krwiożercze bestie i ludzkie ciała o najpiękniejszych proporcjach; studium rąk w pierwszym przekazie głosu i jednostki jako jednostki; drzewo w pobliżu, przy jasno nabazgranej skórce skórnej, w drzewach w oddali, de krіz serpanoks można zobaczyć tylko zagalnі obrisi. Malowanie wygrywam dla siebie.

Leonardo da Vinchі buv malarz, rzeźbiarz i architekt, pedagog i muzyk, poeta-pedagog, teoretyk misterium, reżyser teatralny i Baikar, filozof i matematyk, inżynier, mechanik-kryminalista, prowincjonalny filozof, pedagog, biolog, geolog, zoolog i botanik . Ale tsei nie jest zajęty.

Honorową chwałę, życie domowe Leonarda, wykończył gliniany model filmowego posągu Francesco Sforzy, tak że jeśli to już czterdzieści rakiet. Nie zawracał sobie głowy nowym i nie założył go, a wcześniej łatwo było zdobyć własną tajemnicę i wiedzę.

Vasar pisze:

„Wśród tych modeli i maluchów jest jeden, z pomocą pewnego rodzaju poczucia winy, wyjaśniający wszystkim mądrym ludziom, że powinni stanąć na podłodze Florencji, ich własny plan stworzenia florenckiego kościoła San Giovanni. Żądania, a nie zrujnowanie kościoła, niech ustąpią, i przy tak przytłaczających argumentach, supravodzhuvuv ich myśli, ale po prawej i teraz byli w stanie, jeśli byli od niego oddzieleni, byli chude wewnętrznie, aby zaakceptować takie nieszczęście.

Jedną z przyczyn porażki Leonarda są żarty młodych sposobów gromadzenia wiedzy: wielkość pomysłów, wielkość pomysłów, wielkość najczęstszych partnerów, wielkość, radość, ale to wszystko tylko geniusz, wyobraźnia.

Główny przełożony Leonarda Boo Michelangelo, a zmiana w ich myślach opierała się na reszcie. W obecności Michała Anioła wstrzyknęłaś Leonardo, dając ci trochę więcej wizji, ale Mikelangelo, zamieniając go w prawdziwe, nieszablonowe postrzeganie.

Historia Tsia jest jeszcze starsza, bardziej boska. Leonardo da Vinci w 1841 roku wymyślił stworzenie posągu Lodoviko Sforzy w Mediolanie. І zroiv, tilki gіpsovu, 7 metrów długości. Konieczne było zbudowanie posągu z brązu. Ale ma szansę wygrać. Metal, zakupy na darowizny od potworów Milana, pishov na harmati. Cyganka zastrzelili w tym miejscu Francuzi. Pierwszy genialny pomysł wielkiego Leonarda zaginął w życiu. Chronił liczbę eskizi, rozrahunki. I tylko w naszych czasach byli ludzie, którzy do projektów Leonarda da Vincha, mimo wszystko zobaczyli piękną rzeźbę i pchnę... =

LEONARDO DA VINCHI. Zdіisniy IDEYA W 1997 roku rzeźba konia została dostarczona do Milan Bula specjalnym lotem z Nowego Jorku. Piękno rzeźby, drobiazgowe dopracowanie wszystkich szczegółów anatomicznych chińskiej diwy i oczywiście rozmiar (wysokość bez cokołu jest bliska 7,5 metra) natychmiast odwróciły się i nadal były honorowane. Ale golovne, które przypomną mi dumę serc Mlintów (tych i nie tylko Mlintów), patrząc na obrazy unikatowych dzieł architektów, to te, że rzeźby nie są wyjątkowe, co są innowacje dzieł Gojów wielkiej kultury sztuki. W naszych czasach książka Leonarda stała się jednym z symboli Mediolanu, rzędu takich arcydzieł architektury wyobrażeniowa tajemnica , katedra Jaka Duomo, zamek Sforzów i „Wieczerza Taumna” w kolacji w klasztorze „Santa Maria della Grazin”. O tsikavie, godzinie i dramatycznej historii powstania szkoły rzeźbiarskiej informują za pomocą fotonrysów. *** W 1481 r. Leonardo da Vinchi zaproponował swoje usługi jako inżyniera, architekta, rzeźbiarza i artystę Vyysky nowemu księciu Mediolanu Lodoviko Sforzie, który był mecenasem i mecenasem sztuki. Proroctwo Buli zostało przyjęte, a trywialny i owocny mediolański okres życia i twórczości Leonarda jest natychmiast naprawiany. W ciągu kilku lat namalował słynną "Wieczór Taumnu", "Madonna w szkieletach", "Dama z gronostajem", ozdobiwszy freskami ściany sali della Asta w zamku Sforza. Zamek Sforzów przed godziną panowania Lodovika stał się jednym z najpiękniejszych i najbogatszych pałaców książęcych na terenie Cesarstwa Włoskiego. Wśród wielu pracujących nad szczegółami architekci i wnętrza zamku doczekali się końca jednego ze swoich pomysłów - trzonu wielkiego brązowego kina rzeźbiarskiego ze szczytem, ​​jako symbolu pomnika Ojciec Boży Na placu przed zamkiem Sforzów, który o tej porze był już rezydencją książęcą. Leonardo Vykonav to majestatyczna liczba eskort i eskalacji postaci konia, za którą winny jest Francesco i jest odpowiedzialny, nareshti, sv_y vibir. Oś jest jedną z eskizów, która służyła jako podstawa trzonu rzeźby. Na robocie, od przygotowania i powstania modelu bioder konia, zajęło ponad dziesięć lat - wielkość widzialności Leonarda do subtelnego przekazania anatomicznych i artystycznych detali rzeźby Vimagala ostatnich wyjaśnień i węże są świetne. Ta wielkość wrogów - bez szczytu wygranej osiągnęła wysokość ponad siedmiu metrów, a na її dam widelce w brązowych kulach, których potrzebowałem dużo ton medі. Model tego pocisku jest gotowy i wystawiony tylko w 1493 rotacjach. Vvazhaєtsya, ta sama podіya, rozsławiła Leonardo da Vinchі. Dal Leonardo Mav miał rozpocząć się przed rzeźbą na szczycie, ale robota nad „Wieczerzą Taumnaya”, którą liczono w 1495 roku, a zbiórkę datków na zakup muzyki wyprzedziła kampania figurantów, a wywołano początek nieudanego umeblowania. W 1499 Mediolan, niezadowolony z rządów Lodovika, zbuntował się i przed godziną dnia książę został przyjęty na swoje miejsce u francuskiego króla Ludwika XII, który twierdził, że jest Mediolanem. Chciałabym mieć tu odrobinę złego smaku, smród przybliżył model konia do łodygi Leonarda Hipsa, przekształcając go w cel dla praw ich strzelców. Było przepełnione z powodu jej kupy cygańskich ulamków. Ten środkowy, zebrany, nibito, do końca godziny, został zwabiony przez Lodoviko do przygotowania garmatu, ponieważ przed przemówieniem nie mógł mu pomóc - nie była to okazja, że ​​miał wizję dla Francuzów i zmarł w 1508 w związku. Milanese okres życia i twórczości Leonarda całkowicie się skończył i zwrócił się do Florencji. *** Idea vidroditi została wchłonięta przez posąg Vinicli Mayzhe po pół tysiącu lat i godzinę po utracie arcydzieła, w 1977 roku, u wielkiego amerykańskiego gościa i rzeźbiarza-amatora Charlesa Denta. Wygraj po przeczytaniu rysunku o „koniach Leonarda” w magazynach National Geographic i jak o nim pisać, walcząc z barbarzyństwem francuskich zwycięstw, które pogorszyły rzeźbiarskie arcydzieło. Jednocześnie nowe skojarzenia z bombardowaniami, które przeniosły historię na opokę kolejnej wojny światowej (w której brało udział lotnictwo USA), przywoływały pamięć o tych historycznych. Dent rozshukav spravozhny, vikonanі Leonardo Eskizi mały koń w madryckiej biblioteczce i za darowiznę darowizny na pomysł autora - aby zobaczyć rzeźbę z brązu dla takiego podłego. Przed przemówieniem, z pomocą swojego Kintsevoy Dent, oddał toczenie rzeźby w Mediolanie, jako rodzaj skruchy za ruinę godziny bombardowania zabytków kultury Włoch. Szlachetna meta, co się dzieje? Poświęcając Charlesowi Dentowi całe życie (zmarł w 1994 r.), aby włączyć się w życie swojego pomysłu, nie chciał dokończyć czytania robota, chcąc ustawić model konia w „naturalny " rozmiar (więc jest taki sam, jak u Leonarda) rozmiar. Jednak rzeźbiarka Nina AKAM, amerykańsko-japońska turystka, została zdjęta przez Ideyu Denta, model, na myśl fahivtów, został ponownie otwarty, a po śmierci Denta. Nareshty, w 1997 r. gotowy jest szczątkowy model kuli, a według nich brązowa figura majestatycznego konia wyhodowanego z eskorty Leonarda. Rzeźba miała 13 ton, a wysokość 7,5 metra. Jak już powiedziano na pierwszym planie, z Nowego Jorku do Mediolanu wysłano specjalny lot włoskiej Kompanii Lotniczej. Szkoda, że ​​brązowe ucho nie dosięgło, by tam stanąć, chcieli bachiti Yogo Leonardo i Dent – ​​na placu przed zamkiem Sforzów. Milanskiy miara i psoty cieszą się z nowego miejsca, w nowym parku bilya i podrome San Siro. W Mediolanie jest mały niedobór fotografii, zniszczenie – gdy się na to spojrzy, nie ujawnia się wrogość całego monumentalizmu pracy architektów, tak jak na tych niezliczonych figurach obiektu, wielkość rzeźb może być rozszerzony. ... Na szczęście do zdjęcia zostało dodane tylko kilka chwil. Ale persh nіzh zademonstrować її, chcę kopię rzeźby, zainstalowaną w Mediolanie, є w USA w Ogrodach i Parku Rzeźb Frederika Mejera, niedaleko Grand Repids w stanie Michigan (tutaj zainstalowana jest kopia kopii z brązu), pofar oraz w Japonii (kopia z włókna szklanego, złocona). Oś to cudowny znak konia Leonarda, zainstalowany w parku burmistrza niedaleko Grand Repids, opublikowany na rosyjskiej stronie fotograficznej przez Olega Żdanowa (pseudonim oldet) z Detroit. Ogólnie rzecz biorąc, wspaniale jest zobaczyć kontrast między okazałą rzeźbą rzeźby, którą Leonardo przygotowuje dla najmłodszych i majątkiem jego towarzyszy, a figurką dziecka, która próbuje pokonać konia. Do czasu przemówienia brutalny szacunek - wyślij varto bez cokołu, bez cokołu na parkowym majdanie! Zachwycając się znakiem, można w obecności tak wyjątkowego i wciąż wielkiego pomnika bouv bi milan w pobliżu wigilii usiąść na koniu Francesco Sforzy, tak jak Leonardo w swoim czasie wskrzesi swój pomysł. Cóż, a tych, którzy zagłębili się w Charlesa Denta i Nini AKAM, można śmiało nazwać w połączeniu z ideami wielkiego Leonarda. A. Shurigin, 2010r.

Podobne statystyki