Ez egy "hosszú kétláncos hangszer volt, amelynek teste körülbelül másfél hosszú volt (kb. 27 cm) és egy fesztávolságú (kb. 18 cm), a nyaka (nyaka) pedig legalább négyszer olyan hosszú" (M. Gutry, "Dolgozat az orosz régiségekről ").

A balalaika modern kinézetét Vaszilij Andrejev zenész-oktatónak és V. Ivanov, F. Paserbsky, S. I. Nalimov és mások mestereinek köszönheti, akik 1883-ban elkezdték javítani. Andreev V. V. javasolta a fenyőfedélzet készítését, a balalaika hátsó részének bükkből való elkészítését, valamint 600-700 mm-re történő rövidítését. A F. Paserbsky által készített balalaikák (pikoló, prima, altó, tenor, basszus, nagybőgő) családja az orosz népzenekar alapja lett. Később F. Passerbski Németországban szabadalmat kapott a balalaika feltalálására.

A balalaikát szólóként, koncertként, együttesként és zenekari hangszerként használják. 1887-ben Andrejev megszervezte a balalaika szerelmeseinek első körét, majd 1888. március 20-án a Szentpétervári Kölcsönös Hiteltársaság épületében került sor a „Balalaika szerelmeseinek körének” első előadására, amely az orosz népi hangszerek zenekarának születésnapja lett.

A balalaika további említése 1700 októberére nyúlik vissza a Verhoturszkij kerületben zajló harc kapcsán. Pronka és Alekszej Bajanov kocsisok tanúvallomása szerint Kozlov I. Pashkov kormányzó sáfárának udvara üldözte őket és "balalaikával verte" őket.

A következő írásos forrás, amelyben a balalaikát említik, az I. Péter által aláírt "Nyilvántartás", amely 1714-ből származik: Szentpéterváron, a "fejedelem-apa" N. M. Zotov bohócesküvőjének megünneplésekor, a mummerek által cipelt egyéb hangszerek mellett négy balalaikát neveztek meg.

Egy másik változat a név protoszláv eredetéről beszél. A "balalaika", vagy ahogy más néven "balabaika" szavak gyökere régóta vonzza a kutatók figyelmét az olyan orosz szavakkal való kapcsolatával, mint balak, balabonit, balabol, tréfa, ami azt jelenti, hogy „valami jelentéktelen dologról beszélni, fecsegni, pénzt keresni, üres kézzel beszélgetni, gúnyolódni” (térjünk vissza a közös szlávra * bolbol azonos jelentésű, hasonlítsa össze a hasonló onomatopoeát barbár). Mindezek a koncepciók egymást kiegészítve közvetítik a balalaika lényegét - könnyű, mulatságos, "pengetős" eszköz, nem túl komoly.

Tervezés

A balalaika hossza 60-70 cm (balalaika prima) 1,7 méterig (balalaika-kontrabasszus). A test háromszög alakú (a XVIII-XIX. Században szintén ovális), kissé ívelt alakú, különálló (6-7) szegmensekből áll. A fejtámla kissé hátra hajlik. Fém húrok (a 18. században kettő erezett; a modern balalaikák nylon vagy szén húrokkal rendelkeznek). A modern balalaika fogólapján 16-31 fémbetét van (a 19. század végéig - 5-7 rögzített fret).

A hang tiszta, de halk. A hang előállításának leggyakoribb technikája a csörgés, a pizzicato, a dupla pizzicato, az egy pizzicato, a vibrato, a tremolo, a frakciók és a gitár technika.

Épít

Mielőtt a 19. század végén a balalaikát Vaszilij Andrejev hangszerré változtatta volna, nem volt állandó, mindenütt jelen lévő rendszere. Minden előadó hangszerét az előadási stílusának, a lejátszott darabok általános hangulatának és a helyi hagyományoknak megfelelően hangolta.

Az Andreev által bevezetett rendszer (két húr egyöntetűen - a "mi", egy - egy negyedével magasabb - a "la" (az első oktáv "mi" és "la" hangja) hangjegy) elterjedt a koncertbalalaika-játékosok körében, és "akadémikusnak" nevezik. ... Van egy "népi" hangolás is - az első húr Só, a második az Mi, harmadik - Előtt (a főhármasban Előtt). Ebben a hangolásban a triádokat könnyebb átvenni, de hátránya a nyitott húrokon való játék nehézsége. A fentiek mellett a hangolás regionális hagyományai is vannak. A ritka helyi beállítások száma eléri a két tucatot.

Quart-unison

A balalaika nyitott húrjainak hangja prima alkotja negyed-egyöntetű skáláját. Az első húrral kezdődő, a legmagasabb hangmagasságú hangsor: La, Mi, Mi (első oktáv) - ez a balalaika akadémiai felépítése.

Balalajka második az alábbiakban egy ötödiket dallamozza meg prima, alt - oktávval alacsonyabb. Második és brácsa lehet quart skálája is, amely esetben skálájuk egybe fog esni a domra skálájával alt (d 1, a, e) és tenor (a, e, H).

A prima balalaika zenei hatótávolsága 24 frettel az óriási táblán két teljes oktáv és öt félhang (az első oktáv része, a második és a harmadik része:) Mi első oktávja La harmadik.

Kvart

Húr	jegyzet
1	D (Re)
2	A (A)
3	E (Mi)

Balalaika méretek második, alt, basszus és kontrabasszus a húrláncos domrához hasonló quart skála van. Hangok sorrendje: Újra, La, Mi... Időközök:D(4. rész)A(4. rész)E.

A 15 fret quart balalaika zenei tartománya két teljes oktávot és egy félhangot tartalmaz: Mi nagy oktáv fel E éles első.

Testreszabás

Először ellenőrizze az állvány helyzete helyességét a fedélzeten: ugyanaz a nyitott húr és a XII-es fretnél rögzített hangzása oktáv különbséggel szóljon. Ha a hang a XII fretnél alacsonyabb, akkor az állványt a nyak felé mozdítják (rövidítse meg a húr munkarészét), ha magasabb - fordítva. Így tesztelik mind a három húrt.

Az alap húr, ahonnan a hangolás megkezdődik, az első a prima balalaikában. Hangolóvillára van hangolva La, zongora vagy gombharmonika.

A második húr úgy van beállítva, hogy tiszta negyediket alkot az 1. húrral. Ez az intervallum V félhangokat tartalmaz, ezért a 2. húr a V fretthez van szorítva, és az 1-vel egységesen hangolódik, majd a szükséges intervallum kialakul közöttük. A harmadik húrt egyhangosan hangolják a másodikkal.

Balalaika család

Az orosz népi hangszerek modern zenekara a balalaikák öt változatát használja: prima, második, alt, basszus és nagybőgő. Ezek közül csak a prima szóló, virtuóz hangszer, a többieknek pedig tisztán zenekari funkciók vannak kijelölve: a második és az alto az akkordkíséretet, a basszus és a nagybőgő pedig basszusként működik.

A balalaikas alt és a nagybőgő egy oktávval alacsonyabban szól, mint a táblára írt.

Kilátás	Épít	Jelölés	Skála	Hossz	Frets
Prima	a 1, e 1, e 1		435-450	675-685	19-24
Második	d 1, a, a De a pihenés pillanataiban a parasztok imádták hallgatni a balalaikát, énekelni rá, ezért gyakran vásároltak hangszert, a költségektől függetlenül: "Isten akarja, apa eladja az udvart, de ő megveszi a balalaikát" (Goleizovsky, Kasyan Yaroslavich | Goleizovsky K.Ya. Az orosz népi koreográfia képei ). Egy tehetséges balalaika-játékosról általában azt mondták: "Semyonunk balalaikával született." A balalaika népszerűsége olyan nagy volt, hogy a kórus mellett találós kérdések is készültek: Az erdőben nőtt, kivitték az erdőből, Sír a karjában, és a földre ugrik. Az erdőben tyap-tyap; egy blooper otthon, Ha térdre veszed, akkor sírni fog. Balalaika beírta a gyermekek számláló mondókáinak (sorsolásainak) képeit is, amelyek arra szolgálnak, hogy a gyerekek vezetőt válasszanak a játékban: Tsyntsy-bryntsy, balalaika, Tsyntsy-bryntsy, játszd el, Tsyntsy-bryntsy, nem akarom Tsyntsy-bryntsy, aludni akarok. A "tsyntsy-bryntsy" szavak egy balalaika hangját utánozzák. A "bryntsy" szó összekapcsolható a húrokon a "csörgés", "ütés", "strum" igékkel. De leggyakrabban a balalaikát a többvenes években emlegetik, ez hozzájárult a dallamos dallam kikristályosodásához és a dalhagyomány megszilárdulásához, mint a változatok alapjául. A „háromhúros csengő” kíséretével, ahogy I. Kobzev költő szeretetteljesen balalaikának nevezte, mindig is a népzenei alkotások egyik legelterjedtebb formája volt. A Trin-bullshit egy balalaika. Lelkem úrnője. Játssz még szórakoztatóbban A balalaikába, kedves! . A Scorpions német együttes "Wind Of Change" című dala a következő sorokat tartalmazza: Hadd énekeljen a balalaikád Amit a gitárom mondani akar (Hadd énekelje a balalaikád Mit akar mondani a gitárom ...) Elterjedtség A balalaika egy meglehetősen elterjedt hangszer, amelyet Oroszország, Fehéroroszország, Ukrajna és Kazahsztán tudományos zenei oktatási intézményeiben tanulnak. A balalaika tanulmányi ideje egy gyermekzenei iskolában 5-7 év (a hallgató életkorától függően), egy középfokú oktatási intézményben 4 év, egy felsőoktatási intézményben pedig 4-5 év. Repertoár: népdalfeldolgozások, klasszikus művek átirata, szerzői zene. Előadók Írja meg véleményét a "Balalaika" cikkről Megjegyzések Irodalom Vertkov K.A. Orosz népi hangszerek. - L .: Muzyka, 1975. - S. 83-89., 162. - 280. o. Imkhanitsky M. A húros pengetős népi hangszerek kialakulása Oroszországban. - M.: Az Orosz Zeneakadémia kiadója im. Gnessin, 2008. - 320 p. Novoselsky A.A. Esszék az orosz népi hangszerek történetéről. - M.: Muzgiz, 1931. - S. 37-39, 43-45. - 47 p. Peresada A.I. Balalajka. - M.: Zene, 1990. - 64 p. - ISBN 5-7140-0245-8. Peresada A.I. Balalaika mester. - Syktyvkar: Komi Könyvkiadó, 1983. - 56 p. Sokolov V.F. Orosz népi balalaika. - M.: Szovjet zeneszerző, 1962. - 115 p. Cikkek // Brockhaus és Efron Enciklopédikus szótár: 86 kötetben (82 kötet és további 4). - SPb. , 1890-1907. Ivanova S.V. // Elektronikus folyóirat „Tudás. Megértés. Készség ". - 2009. - № 10 - Művészettörténet. Ivanova S.V. // Elektronikus folyóirat „Tudás. Megértés. Készség ". - 2009. - № 10 - Művészettörténet. Kupfer M.A. Egy szó a balalaikáról // Tudomány és élet: folyóirat. - 1986. - 8. sz. - S. 97-101. Rádióadások A Szovjetunió ellenőrzőpontjának leningrádi ága Muzfond: Balalaika (1979). Linkek (culture.ru) Meghajolt Pengetve Ütős húrok Impact billentyűzetek Pengetett billentyűzet Súrlódó billentyűzetek Egyéb Fúvós hangszerek Húrok Dobok Nád A Balalaikát jellemző részlet - Csak Istentől kap segítséget - mondta -, de a segítség mértékét, amelyet a mi rendünk adhat, megadja önnek, uram. Te Peterburgba mész, mondd el ezt Villarsky grófnak (elővette a pénztárcáját, és néhány szót írt egy négyfelé hajtogatott nagy papírlapra). Hadd adjak egy tanácsot. A fővárosba érkezve első alkalommal szánjon a magányra, beszélje meg önmagát, és ne lépjen be az élet régi útjaira. Akkor boldog utat kívánok, uram - mondta, észrevéve, hogy szolgája belépett a szobába - és sikert ... Az utazó Osip Alekseevich Bazdeev volt, ahogy Pierre a gondnok könyvéből megtudta. Bazdeev Novikov idejéből az egyik leghíresebb szabadkőműves és Martinista volt. Jóval távozása után Pierre lefekvés és lovak megkérdezése nélkül körbejárta az állomáshelyiséget, elgondolkodva ördögi múltján, és a megújulás örömével elképzelve boldog, kifogástalan és erényes jövőjét, amely számára olyan könnyűnek tűnt. Csak azért volt gonosz, mint neki tűnt, mert valahogy véletlenül elfelejtette, milyen jó erénynek lenni. Korábbi kételyeinek nyoma sem maradt a lelkében. Szilárdan hitt abban, hogy olyan emberek testvérei lehetnek, akik egyesültek annak érdekében, hogy egymást támogassák az erény útján, és a szabadkőművesség így tűnt számára. Szentpétervárra érkezve Pierre senkit sem tájékoztatott érkezéséről, nem ment sehova, és egész napokat kezdett el olvasni a Kempis Tamás könyvével, amelyet egy ismeretlen szállított neki. Pierre egyet és mindent megértett, miközben elolvasta ezt a könyvet; megértette azt az örömöt, amelyet még nem ismert, hogy hisz a tökéletesség elérésének és az emberek közötti testvéri és aktív szeretet lehetőségének, amelyet Osip Alekseevich nyitott meg számára. Egy héttel az érkezése után az ifjú villarszki lengyel gróf, akit Pierre felületesen ismert a pétervári világból, este belépett szobájába azzal a hivatalos és ünnepélyes levegővel, amellyel Dolohov másodikja belépett, és becsukta maga mögött az ajtót, és megbizonyosodott arról, hogy senki nincs a szobában kivéve, ha Pierre nem volt ott, feléje fordult: - Ügyekkel és ajánlattal jöttem hozzád, gróf - mondta neki leülés nélkül. - Egy testvériségünkben nagyon magasan elhelyezkedő személy kérte, hogy idő előtt fogadják be a testvériségbe, és meghívott, hogy legyek a kezes. Szent személynek tekintem e személy akaratának teljesítését. Szeretne csatlakozni a szabad kőalkotók ösztöndíjához óvadékomért? A férfi hideg és szigorú hangja, akit Pierre szinte mindig kedves mosollyal látott a bálokon, a legzseniálisabb nők társaságában, megütötte Pierre-t. - Igen, szeretném - mondta Pierre. Villarski lehajtotta a fejét. - Még egy kérdés, gróf - mondta -, arra kérem Önt, mint leendő szabadkőműves, hanem mint becsületes ember (galant homme), hogy teljes őszinteséggel válaszoljon rám: lemondott-e korábbi meggyőződéséről, hisz-e Istenben? Pierre elgondolkodott rajta. - Igen… igen, hiszek Istenben - mondta. - Ebben az esetben… - kezdte Villarsky, de Pierre félbeszakította. - Igen, hiszek Istenben - mondta ismét. - Akkor mehetünk - mondta Villarsky. - A kocsim az ön rendelkezésére áll. Villarsky végig hallgatott. Amikor Pierre megkérdezte, mit kell tennie és hogyan kell válaszolnia, Villarsky csak annyit mondott, hogy a hozzá méltóbb testvérek tesztelik, és hogy Pierre-nek nincs másra szüksége, mint az igazság elmondására. Belépve egy nagy ház kapujába, ahol a páholy volt, és egy sötét lépcsőn lépkedve egy kivilágított, kis folyosóra léptek, ahol egy szolga segítsége nélkül levették a bundájukat. Elölről bementek egy másik szobába. Egy furcsa ruházatú férfi jelent meg az ajtóban. Villarsky, aki kijött vele találkozni, csendesen mondott neki valamit franciául, és felment egy kis szekrényhez, amelyben Pierre még soha nem látott ruhákat vett észre. Villarsky elővett egy zsebkendőt a szekrényből, és Pierre szemére tette, és hátul csomóba kötötte, fájdalmasan csomóba fogta haját. Aztán magához hajolt, megcsókolt és megfogta a kezét, valahová vezette. Pierre-t a csomó által behúzott haj bántotta, összerándult a fájdalomtól, és valami szégyentől elmosolyodott. Hatalmas alakja, lesütött kezekkel, ráncos és mosolygós arccal, szabálytalan félénk léptekkel követte Villarsky-t. Miután tíz lépést tett neki, Villarski megállt. - Bármi is történik veled - mondta -, mindent bátran el kell viselned, ha határozottan elhatároztad, hogy csatlakozol testvériségünkhöz. (Pierre a fejét billentve igenlően válaszolt.) Amikor kopogást hall az ajtón, oldja a szemét - tette hozzá Villarsky; - Bátorságot és sikert kívánok. Miután kezet fogott Pierre-rel, Villarsky kiment. Magára maradt Pierre ugyanúgy mosolygott tovább. Egyszer-kétszer megvonta a vállát, kezét a zsebkendőhöz tette, mintha le akarná venni, és ismét leengedte. Az az öt perc, amelyet lekötött szemmel töltött, egy órának tűnt számára. A kezei duzzadtak, a lábai engedtek; úgy tűnt neki, hogy fáradt. A legösszetettebb és legváltozatosabb érzéseket élte meg. Mindkettő félt attól, hogy mi lesz vele, és még jobban félt attól, hogy nem mutat félelmet ellene. Kíváncsi volt, mi lesz vele, mi fog kiderülni előtte; de leginkább annak örült, hogy eljött a pillanat, amikor végre elindul a megújulás és az aktívan erényes élet útján, amelyről Osip Alekseevich-lel való találkozása óta álmodozott. Erős ütések hallatszottak az ajtó előtt. Pierre levette a kötést és körülnézett. A szoba fekete - sötét: csak egy helyen égett valami fehérben egy lámpa. Pierre közelebb jött, és látta, hogy a lámpa egy fekete asztalon áll, amelyen egy nyitott könyv fekszik. A könyv az evangélium volt; az a fehér, amelyben a lámpa égett, emberi koponya volt lyukakkal és fogakkal. Miután elolvasta az evangélium első szavait: „Kezdetben volt egy szó, és egy szó Istennél volt.” Pierre körbejárta az asztalt, és meglátott egy nagy nyitott dobozt, amely valamivel tele volt. Csontos koporsó volt. Egyáltalán nem lepte meg a látottak. Abban a reményben, hogy egy teljesen új életbe léphet, amely teljesen eltér az előzőtől, minden rendkívülire számított, még rendkívülibbre is, mint amit látott. Koponya, koporsó, az evangélium - úgy tűnt számára, hogy mindezekre számított, még többet várt. Gyengédség érzését próbálta kiváltani, körülnézett. "Isten, halál, szeretet, testvériség" - mondta magában, és összekapcsolta ezeket a szavakat valamilyen homályos, de örömteli elképzelésekkel. Az ajtó kinyílt, és valaki belépett. Gyenge fényben, amelyhez azonban Pierre-nek már sikerült jobban szemügyre vennie, egy alacsony férfi lépett be. Nyilvánvaló, hogy a világosságból belépett a sötétségbe, ez az ember megállt; majd óvatos lépésekkel az asztalhoz lépett, és bőrkesztyűvel letakart kis kezeket tett rá. Ez az alacsony férfi fehér, bőr kötényt viselt, amely eltakarta a mellkasát és a lábának egy részét, egyfajta nyakláncot viseltek a nyakában, és a nyaklánc mögül magas, fehér sallang emelkedett ki, hosszúkás arcával határolva, alulról megvilágítva. - Miért jöttél ide? - kérdezte a jövevény, miután Pierre megszólalt, és megszólította. - Miért vagy te, aki nem hisz a fény igazságaiban és nem látja a fényt, miért jött ide, mit akar tőlünk? Bölcsesség, erény, megvilágosodás? Abban a percben, amikor kinyílt az ajtó, és egy ismeretlen személy belépett, Pierre félelem és félelem érzését élte át, hasonlóan ahhoz, amelyet gyermekkorában vallomásában tapasztalt: négyszemközt érezte magát az életkörülmények és a szerettei szempontjából teljesen idegenekkel, az emberek testvériségében. emberi. Lélegzetelállító szívveréssel Pierre felment a retorikushoz (így hívták a szabadkőműves testvérét, aki felkészíti a keresőt, hogy csatlakozzon a testvériséghez). Közelebb lépve Pierre felismerte a retorikában egy ismerős személyt, Szmolyaninovot, de sértődötten gondolta, hogy a belépő ismerős ember: a belépő csak testvér és erényes mentor. Pierre sokáig nem tudott szót ejteni, ezért a retorikusnak meg kellett ismételnie a kérdését. - Igen, én ... megújulást akarok - mondta Pierre nehezen. - Nos - mondta Szmolyaninov, és azonnal folytatta: - Van fogalmad arról, hogy milyen eszközökkel segít a szent rendünk céljaid elérésében? ... - mondta nyugodtan és gyorsan a retorikus. - Remélem, hogy… útmutatás… segítek a frissítésben - mondta Pierre remegő hangon és nehezen beszélve, mind izgalomtól, mind abból a szempontból, hogy oroszul beszéltem absztrakt témákról. - Milyen koncepciója van a Frank szabadkőművességről? - Úgy értem, hogy a Frank szabadkőművesség fraterienit & eacute [testvériség]; és az erényes célokkal rendelkező emberek egyenjogúsága ”- mondta Pierre, szégyenkezve, miközben beszélt, szavainak ellentmondása a pillanat ünnepélyességével. Értem… - Rendben - mondta a retorikus sietve, és látszólag elégedett volt ezzel a válasszal. - Kereste a vallás céljainak elérésére szolgáló eszközt? - Nem, igazságtalannak tartottam, és nem követtem - mondta Pierre olyan halkan, hogy a retorikus nem hallotta meg, és megkérdezte, mit mond. - Ateista voltam - válaszolta Pierre. - Az igazságot keresi annak érdekében, hogy betartsa törvényeit az életben; ezért bölcsességet és erényt keresel, nem igaz? - mondta a retorikus egy pillanatnyi csend után. - Igen, igen - erősítette meg Pierre. A retorikus megköszörülte a torkát, kesztyűs kezét a mellkasára hajtotta és beszélni kezdett: - Most el kell fednem neked a rendünk fő célját - mondta -, és ha ez a cél egybeesik a tiéddel, akkor nyereségesen csatlakozol testvériségünkhöz. Rendünk első fő célja és alapja, amelyen létrejön, és amelyet egyetlen emberi erő sem képes megdönteni, néhány fontos szentség megőrzése és átadása az utókor számára ... a legősibb évszázadoktól kezdve, sőt az első embertől, aki lejött hozzánk, ahonnan a szentségek legyen, az emberi faj sorsa függ. De mivel ez egy olyan minőségű szentség, amelyet senki sem ismerhet és használhat, ha nincs felkészülve önmagának hosszú és szorgalmas megtisztítására, akkor nem mindenki reménykedhet abban, hogy hamarosan megtalálja. Ezért van egy második célunk, amely a lehető legnagyobb mértékben felkészíti tagjainkat, hogy kijavítsák a szívüket, megtisztítsák és felvilágosítsák elméjüket azokkal az eszközökkel, amelyeket a hagyomány tár fel előttünk azoktól az emberektől, akik ennek az úrvacsorának a keresésén fáradoztak, és ezáltal olyan adminisztrációt folytattak, amely képes volt arra, hogy annak észlelése. Tisztítva és korrigálva tagjainkat, a harmadikban megpróbáljuk kijavítani az egész emberi fajt, felajánlva a tagjainkban a jámborság és az erény példáját, és így teljes erőnkkel megpróbálunk ellenállni a világban uralkodó gonoszságnak. Gondolj bele, és én újra hozzád jövök - mondta, és kiment a szobából. - Szembeszállni a világban uralkodó gonoszsággal ... - ismételte Pierre, és elképzelte a jövőbeni tevékenységét ezen a téren. Ugyanazokat az embereket képzelte el, mint ő maga két héttel ezelőtt, és lelkileg egy tanulságos, tanulságos beszéddel szólította meg őket. Gonosz és boldogtalan embereket képzelt el, akiknek szóban és tettben segített; elképzelte az elnyomókat, akiktől megmentette áldozataikat. A retorikus által megnevezett három gól közül ez az utolsó - az emberi faj korrekciója - különösen közel állt Pierre-hez. Néhány fontos szentség, amelyet a retorikus említett, bár felkeltette kíváncsiságát, nem tűnt számára alapvetőnek; és a második cél, önmagának megtisztítása és kijavítása nem nagyon érdekelte, mert abban a pillanatban örömmel érezte, hogy már teljesen kijavította korábbi satuit és csak egyetlen jó dologra volt kész. Fél óra múlva a retorikus visszatért, hogy átadja a keresőnek azt a hét erényt, amelyek megfelelnek a Salamon templom hét lépcsőjének, amelyet minden szabadkőművesnek művelnie kellett. Ezek az erények a következők voltak: 1) szerénység, a rend titkainak megőrzése, 2) engedelmesség a rend legmagasabb rangjainak, 3) kedvesség, 4) az emberiség iránti szeretet, 5) bátorság, 6) nagylelkűség és 7) a halál iránti szeretet. - A hetedikben próbálkozzon - mondta a retorikus -, gyakran gondolkodva a halálon, hogy úgy hozza magát, hogy az ne egy szörnyűbb ellenségnek tűnjön, hanem egy barátnak ... aki az erény fáradalmai alatt megszabadít egy elgyötört lelket ettől a katasztrofális élettől, hogy bevezesse a jutalom és nyugalom. "Igen, annak kell lennie" - gondolta Pierre, amikor ezek után a szavak után a retorikus ismét otthagyta, egyedül hagyva gondolkodni. "Ennek így kellene lennie, de még mindig olyan gyenge vagyok, hogy szeretem az életemet, ami csak most apránként tárja elém értelmét." De a másik öt erény, amelyet Pierre az ujjain felidézett, a lelkében érezte: bátorság és nagylelkűség, kedvesség és szeretet az emberiség iránt, különös tekintettel az engedelmességre, amely nem is erénynek, hanem boldogságnak tűnt számára. (Most olyan boldog volt, hogy megszabadult önkényétől, és alávetette akaratát azoknak és azoknak, akik tudták a kétségtelen igazságot.) Pierre elfelejtette a hetedik erényt, és semmilyen módon nem emlékezett rá. Harmadszor, amikor a retorikus hamarabb visszatért, és megkérdezte Pierre-t, hogy továbbra is határozott-e szándéka, és úgy döntött-e, hogy kiteszi magát mindennek, amit elvárnak tőle. - Mindenre készen állok - mondta Pierre. „Azt is el kell mondanom neked - mondta a retorikus -, hogy rendünk nemcsak szavakkal tanítja tanításait, hanem más eszközökkel, amelyek talán erőteljesebben hatnak a bölcsesség és erény valódi keresőjére, mint a szóbeli magyarázatok. Ezt a templomot a díszítésével, amelyet lát, máris meg kellett volna magyaráznia a szívének, ha őszinte, több mint szavak; talán a további elfogadásakor hasonló magyarázatot fog látni. Rendünk az ősi társadalmakat utánozza, amelyek hieroglifákban nyitották meg tanításukat. A hieroglifa - mondta a retorikus - valaminek az a neve, amely nem tartozik érzések alá, és amely az ábrázolthoz hasonló tulajdonságokat tartalmaz. Pierre nagyon jól tudta, mi az a hieroglifa, de nem mert beszélni. Némán hallgatta a retorikust, érezte, hogy a tesztek azonnal megkezdődnek. - Ha határozott vagy, akkor el kell kezdenem bemutatni - mondta a retorikus, közelebb lépve Pierre-hez. - A nagylelkűség jeleként arra kérlek benneteket, hogy adjatok nekem minden drága dolgot. - De nincs velem semmi - mondta Pierre, aki úgy vélte, hogy mindent át kell adnia, amije van. - Amit rajtad van: órák, pénz, gyűrűk ... Pierre sietve elővette a pénztárcáját, az óráját, és sokáig nem tudta levenni kövér ujjáról a jegygyűrűt. Amikor ez megtörtént, a Kőműves azt mondta: - Az engedelmesség jeleként kérem, hogy vetkőzzen le. - Pierre a retorikus utasítása szerint levette frakkját, mellényét és bal bakancsát. A szabadkőműves kinyitotta az inget a bal mellkasán, és lehajolva a bal lábán a térd fölé emelte nadrágszárát. Pierre sietve le akarta venni a jobb csizmát és felhúzni a nadrágot, hogy megmentsen egy idegent ettől a vajúdástól, de a szabadkőműves azt mondta neki, hogy erre nincs szükség - és cipőt adott neki a bal lábán. Pierre az alaposság, a kételkedés és a gúny gyermeki mosolyával, amely akarata ellenére is megjelent az arcán, Pierre lehajtott kézzel és szétvetett lábbal állt retorikus bátyja előtt, és várta az új megrendeléseket. "Végül az őszinteség jeleként arra kérem Önt, hogy tárja fel előttem fő szenvedélyét" - mondta. - Függőségem! Annyi volt belőlük - mondta Pierre. "Ez a ragaszkodás, amely minden másnál jobban megingatott az erény útján" - mondta a szabadkőműves. Pierre szünetet tartott, és kereste. "Bor? Túlevés? Semmittevés? Lustaság? Forróság? Rosszindulat? Nők?" Átment a satuján, mentálisan mérlegelte őket, és nem tudta, kinek adja az előnyt. - Nők - mondta Pierre halk, alig hallható hangon. A szabadkőműves nem mozdult, és nem sokáig beszélt e válasz után. Végül felment Pierre-be, megfogta az asztalon heverő zsebkendőt, és ismét bekötötte a szemét. - Utoljára azt mondom: fordítsd magadra minden figyelmedet, tedd láncra az érzéseidet, és ne szenvedélyekben, hanem a szívedben keress boldogságot. A boldogság forrása nem kívül, hanem bennünk van ... Pierre már érezte magában a boldogságnak ezt a frissítő forrását, amely most örömmel és gyengédséggel töltötte el a lelkét. Nem sokkal ezután nem a volt retorikus jött a sötét templomba Pierreért, hanem a kezes Villarsky, akit a hangja alapján ismert fel. A szándékainak szilárdságával kapcsolatos új kérdésekre Pierre azt válaszolta: "Igen, igen, egyetértek", és sugárzó gyermeki mosollyal, nyitott, kövér mellkasával, egyenetlenül és félénken mezítláb és fél lábon haladva haladt előre Villarsky felöltve. meztelen mellkas karddal. A szobából a folyosókon vezetett, oda-vissza fordult, végül a doboz ajtajához vezetett. Villarski köhögött, szabadkőműves kalapácsdobogásokkal válaszoltak neki, az ajtó kinyílt előttük. Kinek a basszus hangja (Pierre szeme továbbra is bekötött szemmel volt) feltette neki a kérdéseket, hogy ki ő, hol, mikor született? Aztán ismét elvitték valahová, a szemét nem kötve le, és járás közben allegóriákat meséltek útja fáradalmairól, a szent barátságról, a világ örök építõjérõl, a bátorságról, amellyel el kell viselnie a fáradságokat és a veszélyeket. ... Ezen utazás során Pierre észrevette, hogy őt most keresik, most szenvedik, most követelik, és másképp kopogtattak kalapáccsal és karddal. Miközben valamilyen témához vezették, észrevette, hogy zavart és zavart a vezetői között. Hallotta, hogy a környező emberek suttogva vitatkoztak egymás között, és hogyan ragaszkodott ahhoz, hogy valamiféle szőnyegen vezessék át. Ezt követően megfogták a jobb kezét, rátették valamire, balral pedig megparancsolták, hogy tegyen iránytűt a bal melléhez, és a másik elolvasott szavakat ismételve elrendelte, hogy elolvassa a rend törvényeihez való hűségesküt. Aztán eloltották a gyertyákat, alkoholt gyújtottak, ahogy Pierre hallotta a szagból, és azt mondták, hogy lát egy kis fényt. A kötést levették róla, és Pierre, mint egy álomban, a szellemtűz gyenge fényében több embert látott, akik a retorikussal megegyező kötényekben vele szemben álltak, és kardot tartottak a mellkasán. Közöttük egy férfi állt, fehér, véres ingben. Ezt látva Pierre a mellkasát előre mozgatta a kardokon, és azt akarta, hogy belemerüljenek. De a kardok visszahúzódtak előle, és azonnal újra ráhelyezték a kötést. - Most láttál egy kis fényt - mondta neki egy hang. Aztán ismét gyertyákat gyújtottak, azt mondták, hogy látnia kell a teljes fényt, és ismét levették a kötést, és több mint tíz hang hirtelen azt mondta: sic transit gloria mundi. [így elmúlik a világi dicsőség.]

P Üdvözlet, kedves olvasóim! Ha megnézted ezt az oldalt, akkor kíváncsi emberek vagy, és nagyon tisztelem a kíváncsi embereket. Ki vagyok én? Old Man Gramophone vagyok. Sok érdekes történetet ismerek. Mi, idős emberek, szeretünk beszélgetni! Szóval egy történetet szeretnék elmondani ...

A balalaikáról! Mit ráncol a homlokára? Unalmas, azt mondod ... Nos, akkor mondd meg, miért csaknem 70 évig tiltják az Egyesült Államokban az orosz balalaika értékesítését? Miért, amikor a tengerentúli turisták elképzelik Oroszországot, egyfajta barna medvét képzelnek el balalaikával? Miért bizony balalaikával? Mondjuk, ez egyfajta nemzeti íz. Szín, természetesen szín. Igen, csak nem minden olyan egyszerű, mint amilyennek első pillantásra tűnik. Mi, barátaim, már érdekes lett? Nos akkor olvass és hallgass.

A balalaika története csaknem három évszázadra nyúlik vissza. Ismeretes, hogy a 18. század végére az orosz nép egyik legkedveltebb hangszere volt. De létezett-e balalaika Oroszországban a 18. század előtt? Hogyan, mikor és honnan jött? Ismeretlen. Sok szakértő egyetért abban, hogy a balalaika a domrából származik, amelyet az oroszok a keleti törzsektől, Ázsiából érkező bevándorlóktól fogadtak el. Egy ideig a domra a vándor zenészek-szórakozóhelyek kedvelt hangszere lett mindennapi, népi-szatirikus repertoárjukkal. Az egyház nagyon ellenségesen viszonyult a domra, tekintve az összes népi hangszert, és különösen a húros hangszereket "az ördög edénye" és "démoni játékok"... A népi hangszerek üldözése az egyház és a világi hatóságok részéről a 17. század közepén tömeges megsemmisítés formájában történt. Ez az évszázados küzdelem oda vezetett, hogy a 18. század elejére a domra teljesen megfeledkezett. De ugyanakkor megjelent a balalaika, és szilárd helyet foglalt el a népművészetben. Hogy hogy? Honnan jött? Valójában a domrát az emberek nem hagyták el, csak más néven álcázták, kissé módosítva és leegyszerűsítve. Az eszköz, amelyet az egyház és a hatóságok üldöztek, a ravasz emberek először megváltoztatták a nevet, újat adva, ami szórakoztató és szórakoztató tárgyat jelent. Aztán, mivel ezt a hangszert otthoni eszközökkel és kapkodva kellett elkészíteni, a munka egyszerűsítése érdekében a testet nem félkörívesen kezdték összeütni, mint a domrában, hanem alulról levágták, majd teljesen háromszögletűek voltak az egyszerű tábláktól. Ezenkívül a régi orosz játéktechnikát - a húrokat kézzel kézzel csattogtatva - átültették a balalaikába. Ezért az eszközt elkezdték hívni "brunka", "balabaykoy", balalajka... Az ázsiai domra így lett orosz balalajka... De néhány tudós a balalaikának más - tatár eredetet tulajdonít. Úgy vélik, hogy a balalaikát maguk az oroszok találták ki a tatár uralom alatt, vagy a tatároktól kölcsönözték. Tatár szó "balalar" oroszra fordítva azt jelenti "gyermekek"... Ha hozzáadunk egy tipikus orosz befejezést "-ka", majd a kapott szót "balalarka" nagyon hasonlóvá válik balalajka... Ha azonban egyetértünk a hangszer tatár eredetének ezen változatával, kiderül, hogy a balalaika Oroszországban nem a 18. században, hanem legalább 400 évvel korábban jelent meg!

Általában a balalaika eredetének kérdése összetettnek és zavarónak bizonyult. A 19. század elején a balalaika népszerűségét a hét húrú orosz gitár elterjedése érte Oroszországban. Megkezdődött a balalaika fokozatos eltűnése a népzenei életből. Ezután komoly károkat okoztak a balalaika népszerűségében "hangos lány-lány" (egyfajta harmonika), szintén elterjedt Oroszországban a 19. század közepén. Természetesen a balalaika nem tűnt el teljesen az emberek zenei mindennapjaiból, de népszerűsége tovább csökkent.

Nem tudni, hogyan alakult volna a balalaika sorsa, ha az orosz népzene szenvedélyes szeretője, Vaszilij Vasziljevics Andrejev nem áll az útjában. Vele kezdődik a balalaika második születése és a nemzeti hangszeres zene virágzásának kezdete.

Vaszilij Vasziljevics Andrejev (1861–1918) - Oroszország kiemelkedő hazafi, az orosz népi hangszerek reformere, az első Nagy Orosz Zenekar alapítója és vezetője, tanár, zeneszerző, karmester, virtuóz előadóművész balalaikán és szájharmonikán. Régi nemesi családból származott. Kora korától kezdve rajongott a népzene mellett, autodidakta módon, sok hangszeren játszott. 1883 nyarán a tveri tartományban lévő Maryino birtokán meghallgatták a balalechnik-rög Antip, V.V. játékát. Andrejev csodálkozott a primitív hangszer gazdag lehetőségein, és felgyújtotta a fejlesztés gondolatát. Már a következő évben merészkedett balalaika szólistaként fellépni egy jótékonysági koncerten Samarában, majd 1886-ban egy új, továbbfejlesztett balalaikával Szentpéterváron debütált a Nemes Közgyűlés aulájában. A nem mindennapi tehetség és báj, az arisztokrata fényezéssel kombinálva, gyorsan megfordította V.V. Andreeva a magas társadalmi szalonok és trenddiktátor bálványában. 1887-ben megszervezte "A balalaikázás rajongóinak klubja"... Ennek a körnek az előadása a szentpétervári City Credit Society termében 1888. március 20-án volt az első az Andreevsky Zenekar történetében. A csapatokban, a vasúti iskolákban, a vidéki tanárok tanfolyamain végzett fáradhatatlan és érdektelen pedagógiai tevékenysége eredményeként - balalaikák és domrák elterjedtek Oroszországban, és a népdalok visszatértek a hangszerekkel együtt.

A Kör diadalmas turnéinak, majd a Nagy Orosz Zenekarnak Európában és az USA-ban köszönhetően az orosz hangszerek Oroszország határain túl messze túl népszerűvé váltak. 1892-ben Franciaországban V.V. Andrejevet a Francia Művészeti Akadémia tiszteletbeli tagjává választották. 1900-ban a párizsi világkiállításon kitüntették a Becsületes Légió Rendjével és a kiállítás nagy aranyérmével. 1913-ban megkapta az udvari tanácsos, 1914-ben pedig a címet ... A népi hangszerek újjáélesztése V.V. Andrejev nemcsak egész vagyonát adta, hanem egész életét. V. V. meghalt. Andrejev 1918. december 26-án éjjel. Utolsó hallgatói az Uráli front katonái voltak.

Az egyik leghíresebb balalaika-előadó, akinek hírneve az egész világon dörgött Borisz Szergejevics Trojanovszkij (1883-1951)... Hívták "Orosz Paganini", "a balalaika királya", "balalaika játékos Kubelik" (Jan Kubelik neves cseh virtuóz hegedűművész és zeneszerző tiszteletére). Alapítója volt a virtuóz balalaika előadás modern iskolájának. 1904-től 1911-ig a Vaszilij Vasziljevics Andrejev Orosz Orosz Zenekar szólistája volt. Sokat utazott Oroszországban, járt külföldön - Németországban, Angliában, Franciaországban, Amerikában ... Berlin, Lipcse, Hamburg, London, Párizs, New York, Chicago, Washington tapsolt neki. Angliában 1909 őszén B.S. Troyanovsky-t két király - angol és portugál - jelenlétében meghívták a balalaikára a windsori kastélyba, és felcsapott. 1910-ben B.S. Troyanovsky ismét Angliába látogatott, ahol megismerkedett a kiváló francia színésznővel, Sarah Bernhardt-val, és meghívására, megszakítva az angliai turnét, Párizsba ment, ahol több koncertet adott a színházban. 1909. június 4-6-ig a zenész a nagy íróval, Leo Nikolaevich Tolstoy-val beszélgetett Jasnaja Poljana-ban, játszotta számára a balalaikát. Lev Nikolaevich nagyon melegen beszélt B.S. Troyanovsky. Szentpéterváron, a Városi Duma termében 1913. április 17-én koncertet tartottak, melyen B.S. Troyanovsky. A koncert bevétele G.Ya orosz sarkkutató hadnagy expedíciójának támogatására fordult. Sedov az Északi-sarkig. 1914-1915-ben. nagyszerű szolgáltatásokért az orosz zene népszerűsítésében B.S. Troyanovsky elnyerte a címet "Császári Felségének szólistája"... Az első világháború alatt sokat szerepelt a fronton az orosz katonák előtt.

De B.S. Troyanovsky nemcsak kiváló balalaika-előadó volt. Tehetséges módon nemcsak népdalokat, de klasszikus műveket is feldolgozott, amelyek a balalaika repertoárjában szerepeltek, és a fél világot bejárták vele, megdöbbenést és örömet okozva a közönségnek. Nagy hozzáértéssel intézkedett "A halál tánca" C. Saint-Saens " Spanyol capriccio " TOVÁBB. Rimszkij-Korszakov és mások. Az 1917-es októberi forradalom után B.S. Trojanovszkij volt az egyik kezdeményezője az orosz népi hangszerek első szakmai együttesének moszkvai létrehozásának P.I. irányításával. Alekszejeva. A neves Állami Akadémiai Orosz Népi Zenekar elnevezése V.I. N.P. Osipova. A Nagy Honvédő Háború alatt B.S. Troyanovsky Leningrádban élt. A blokád legnehezebb körülményei között nem szakította meg koncert tevékenységét, gyárakban, gyárakban és katonai egységekben lépett fel. A virtuóz balalaika-játékos koncertmunkája szinte 1951-ben bekövetkezett haláláig folytatódott.

Ha B.S. Troyanovsky akkor ment be a történelembe, mint a népszerű népi repertoár játékának mestere Nyikolaj Petrovics Osipov (1901 – 1945) kezdettől fogva más utat választott - a klasszikus repertoár előadását. Remek balalaika-játékos volt. A Szentpétervári Konzervatórium hegedűóráján elnyert konzervatóriumi oktatás segített abban, hogy amikor végre elhagyta a hegedűt, megtalálja saját zenészstílusát, és egy teljesen új minőséget vezetett be a balalaika játékának művészetében. Zeneszerző M.M. Ippolitov-Ivanov ezt mondta "Osipov balalaikát készített a kezében, olyan tökéletes hangszerrel, mint egy hegedű".

Az orosz népi hangszerek zenekarának vezetésével 1940-ben N.P. Osipov vezetővé vált - reformátorként, bátran szólóhangszereket terjesztett elő, és aktívan új hangszereket vezetett be a zenekarba, kibővítve a kollektíva fellépési képességeit. A zenekar új, egyedi arcot kapott, új színekkel csillogott. A balalaika nemcsak az orosz nép kíséretében szólt, hanem a szimfonikus zenekar is. N.P. Osipov különös figyelmet fordított a zenekar új eredeti repertoárjának létrehozására. Ebben az időszakban olyan zeneszerzők jelentek meg, akik sok érdekes művet készítettek. "Orosz népi repertoár"... Közöttük - Nyikolaj Pavlovics Budaškin (1910 - 1988), aki elsõ zeneszerzõként írt népzenekarnak. 1945-ben Nyikolaj Petrovics Osipov meghalt. 1946-ban a zenekart róla nevezték el.

Mindezek a csodálatos emberek nemcsak felkeltették az érdeklődést egy egyszerű népi hangszer - a balalaika - iránt Oroszországban, hanem dicsőítették az egész világon, elnyerve ezzel az egész emberiség szeretetét és tiszteletét! Ezért meglepő, hogy az Egyesült Államokban csaknem 70 éve tiltják a balalaikák értékesítését.

Ez a történet 1940-ben kezdődött, amikor a washingtoni adminisztráció akkori feje, Franklin Roosevelt titkos rendeletet írt alá, amely 10 évre tiltotta a balalaikákat az országban. Azóta a rendeletet rendszeresen megújították. 2000-ben Bill Clinton elnök rendeletével a tilalmat kiterjesztették Alaszkára, amely az egyetlen állam, ahol a balalaika népi hangszernek számít Alaszkában. F. Roosevelt idején ezek a földek még nem rendelkeztek állam státusszal, így a tilalmat a jogszabályi hézagoknak köszönhetően kijátszották. Tehát az USA-ban ezt "szélsőséges" a hangszer még mindig tilos. Barack Obama jelenlegi amerikai elnök meghosszabbította a tabut 2020-ig, 2010. október 2-án. A tilalom azonban manapság még mindig hiányos. Nem tilos a balalaikát játszani, bár ehhez külön engedély szükséges. A hangszer tömeges értékesítése és ipari gyártása nem megengedett. Ezért J. Flynn könyve "Hogyan készítsünk balalaikát", 1984-ben megjelent, a mai napig fantasztikus népszerűségnek örvend, és már 9 utánnyomáson esett át! Egy hétköznapi amerikai ember, aki ki akarja élvezni a balalaika hangjait, egyedül is elkészítheti - legalább tíz évig lehetetlen lesz balalaikát vásárolni egy üzletben.

Ó, azok az amerikai uralkodók! Még mindig tilos lenne gitárt készíteni, mert az nagyobb, mint egy balalaika, és három húrja van három ellen ... Nevetséges, tényleg! De nem lehet becsapni az embereket. Az egyszerű amerikaiak hallgatni akarnak "Orosz bendzsó" - balalaika. És ez az! Semmit sem lehet tenni ez ellen, és tilalmak - ezek tilosak megkerülni őket. Tehát az amerikaiak ajándéktárgyak leple alatt Oroszország anyjáról hozzák a balalaikánkat! Szép munka!

A balalaika pedig ókori történelmével tovább él, mindig fiatal és hetyke lesz, mert az orosz nép hajthatatlan jellegét testesíti meg, kristálycsengője felébreszti az orosz lelkeket a jó alvástól és a feledéstől! Most, kedves olvasóim, megértette, miért a balalaika az orosz kultúra megszemélyesítése minden külföld számára? És azt mondod: - Medvék, balalaikák ...... Ugyanaz!

Az anyagot az RGAFD munkatársai készítették

1886 óta a balalaika jelent meg a színpadon: elsőként a fiatal orosz nemes, Vaszilij Andrejev lépett fel vele. Andrejev előtt senki nem figyelt arra, hogy az oroszhoz hasonló zenei népnek nem voltak népi hangszerei használatban. Andreev létrehozza a „Balalaika játék rajongóinak körét”. Sikeres fellépés után, 1888-ban megkezdődött ennek a csoportnak az alkotó tevékenysége, amely valamivel később balalaika zenekarrá alakult át. 1889-ben Szent András balalaika játékosai megjelennek a párizsi világkiállításon. Diadaluk rendkívüli volt. „Mielőtt az első előadások véget értek volna, Párizs divatos üzleteiben új divatos parfümök,„ Shine the Month ”és női„ WC-szappanok egy almafa alatt ”jelentek meg. Még a hegyes orrú Szent András kalózai is a párizsi divat tárgyává váltak ... ”Az egyik koncert után A. Glazunov egy nagy művet írt V. Andreev zenekarának szentelve, ezzel eloszlatva az előítéleteket programja korlátozott lehetőségeivel kapcsolatban. Fjodor Ivanovics Chaliapin szeretett zenekar kíséretében előadni dalokat. A Nyizsnyij Novgorodban tartott első ismeretsége Vaszilij Vasziljevicsgel végül szoros barátsággá nőtte ki magát. A csodálatos orosz népi hangszer balalaika fáradhatatlan terjesztője, Vaszilij Andrejev folyamatosan javítja. Megismerkedik S. I. Nalimov zenemesterrel, és hosszú évek óta együtt dolgoznak. 1902-ben a párizsi kiállításon és az 1906-1907-es szentpétervári "Zenei világ" kiállításon S. I. Nalimov Andreev rajzai és vázlatai alapján készített hangszereit nagy aranyéremmel jutalmazták. A pusztán orosz jelenségként felfogott Nagy Orosz Zenekar megalakulásával 1892-ben Franciaországba, Németországba, Angliába, Amerikába kiránduló túrák társultak. A kirándulások eredményeként több tucat új zenekar jött létre ezekben az országokban. Az Egyesült Államokban még egy Balalaikas és Gusli kiaknázására létrehozott részvénytársaság is megjelent. A zenekar fennállásának 25. évfordulóján az üdvözlő beszédében FI Shalyapin Andrejevhez szólva így szólt: „Kedves, meleg szívvel melegítettetek fel egy árva - balalaikát. Gondoskodásodból és szeretetedből csodálatos orosz szépséggé nőtte ki magát, aki szépségével meghódította az egész világot ... ". A balalaika behatolt a tömeg nagyon sűrűjébe. Andrejev mellett sok kiváló balalaika-előadó jelent meg, népi hangszerek zenekarai jöttek létre. 1918 őszén az Első Népi Zenekar névre keresztelt kollektívájával nagy utat tett a polgárháború északi és keleti frontjára. Beszélt a legendás czpajevitákkal is. De ez az út Andreev számára utolsó volt: nagyon megfázott és 1918. december 26-án éjjel meghalt. Az Andreev által indított eset támogatott és országos jelentőségre tett szert. Számos gyár, speciális műhely, kézműves készít Andreev és Nalimov által továbbfejlesztett népi hangszereket, a zeneszerzők a balalaika, a domra műveit írják, számos együttes és zenekar jött létre ...

Helló! És itt van egy meglepetés cikk minden blogolvasóm számára. Tartsunk egy kis szünetet a gitárokban, és beszéljünk őshonos orosz népi hangszerünkről, amelynek köszönhetően az egész szláv kultúra felépült. A balalaika megjelenésének története a mai cikkem témája.

Nehéz megmondani, hogy a balalaika modern formájában hogyan vált hagyományos orosz hangszerré. Ismeretes azonban, hogy a 17. században már központi helyet foglalt el a középső zóna és Oroszország északi részének zenei életében. Ez a lantcsaládba tartozó pengetős hangszer jellegzetes háromszög alakú, és ennek a hangszerkategóriának tipikus orosz képviselőjének számít.

Rengeteg bizonyíték van arra, hogy a balalaika a domrából származik, amelyet eredetileg a pasztorális kultúrában használtak. Ismert tény otthoni ru - a tanbur családhoz tartozó lanteszközt a mongolok hozták Oroszországba a 13. században.

A domra lekerekített formái végül a balalaika háromszög alakjaivá váltak, ami nagyban leegyszerűsítette az utóbbi előállítását. Az alakváltozás új előadási technikák megjelenéséhez vezetett: ha a domra játékához fapálcikákat vagy a toll szilárd végét kellett használni, akkor az új húrokkal felszerelt balalaikán az ujjaival lehetett játszani.

A zenei kutatók kétségbe vonják e hangszerek közvetlen kapcsolatát, mivel a balalaika megjelenésekor a domra gyakorlatilag eltűnt a zenei életből. Mindazonáltal, miután megkérdőjelezték az egyik hangszer evolúciójának elméletét, lehetetlen nem elismerni, hogy a balalaika átvette a domra helyét a zenében.

Egyes szakértők szerint a balalaikának ukrán gyökerei vannak. Balalaikára emlékeztető hangszert Ukrajna különböző régióiban találtak jóval az oroszországi megjelenése előtt. A balalaika első említése egy 1688-ból származó dokumentumban található, amely két arzamai előadóra utal, akik játszották. Az is ismert, hogy 1648-ban Alekszej Mihailovics cár elrendelte az ortodox egyház és az állam által tiltott összes népi hangszer elkobzását és megsemmisítését.

Az elnyomás ellenére a 17. század végén még mindig voltak vándor művészek és zenészek, akik vásárokon, esküvőkön és más ünnepeken játszottak. Nem meglepő, hogy a pogány hagyományokat kiirtani próbáló ortodox egyház aggódott a tréfások és zenészek hatása miatt.

A bohócok nagy népszerűségnek és tekintélynek örvendtek az emberek körében, ezért a papság és a hatóságok, akik mindent megtettek a lakosság feletti ellenőrzés fenntartása érdekében, valós fenyegetésnek tekintették őket. A bohócok nagy része ellen eljárást indítottak. 1649-ben tömegesen vádolták őket pogánysággal és kiutasították Moszkvából. Ezt a vádat a szabadságszerető dalok terjedése okozta, amelyek a népfelkelés gondolatát hordozták. A hatóságok által üldözött bohócokat arra kényszerítették, hogy elhagyják a nagyvárosokat, ezáltal munka nélkül maradjanak az eszközkészítők. A zenészek maguk is elkezdtek balalaikákat készíteni. Ennek eredményeként egyszerűbbé vált a kialakítása, és új, kevésbé kifinomult modellek jelentek meg.

Sok történész ennek ellenére egyetért a balalaika domrából való eredetének elméletével. Meg kell jegyezni, hogy Oroszország társadalmi és történelmi viszonyai a 17. században nem voltak kedvezőek a népi hangszerek fejlődéséhez: sok éven át az előadókat és a hangszereket üldözték a hatóságok. A 18. század végén azonban a balalaikának sikerült megszereznie a helyét - nemcsak az emberek, hanem a hivatásos zenészek körében is népszerűvé vált.

Ezután a balalaika egy háromszög testű hangszer volt (kerek modellek is voltak), amelynek alapja 33 cm volt, két vagy három húr helyezkedett el a rezonátorlyuk felett. A 18. század legelterjedtebb modelljeinek öt-hét frettje volt.

A 19. század közepén a hét húros gitár felváltotta a nagy népszerűségnek örvendő balalaikát. A háromszög alakú balalaikát (a kerek modellek gyakorlatilag eltűntek) csak azok játszották, akik nem engedhették meg maguknak a gitárt. Egyes történészek szerint a balalaika létének kezdeti szakaszában népszerű volt, és a 19. század utolsó harmadában megjelentek az első balalaika-virtuózok.

Belép egy orosz nemes színpadára Vaszilij Vasziljevics Andrejev gyökeresen megváltoztatta ennek az eszköznek a sorsát. A balalaika népszerűsége Oroszországban és Ukrajnában nagyon magas volt. Sok utazó költő és énekes játszotta. A 17. század közepén. Alekszej Mikhailovics cár a népi nyugtalanságoktól megzavarta, hogy a hangszer összes rendelkezésre álló példányát összegyűjtse és megégesse.

Nem tudni biztosan, miért fordult először Vaszilij Andrejev a balalaika felé. A zenetörténészek azt állítják, hogy első hangszerét 1883-ban hozta létre, egy nápolyi mandolin példájára inspirálva, amelyet Olaszországban látott. Annak ellenére, hogy Andrejevnek nehéz volt olyan embereket találnia, akik támogatták az ötletét, soha nem hagyta abba az új kísérleteket egy eszköz létrehozására. Az 1886-os kísérletek eredményeként igazi remekművet készített. E sikertől ihletve a zenész tovább dolgozott a hangszer fejlesztésén, és hat különböző típusú balalaikát hozott létre a hangoláshoz.

Vaszilij Andrejev jómódú földbirtokos volt, de nem feledkezett meg a hétköznapi emberekről sem. Fő célja az volt, hogy elősegítse szeretett hangszerének felelevenítését és az embereknek való visszaadását, amelyet ennek eredményeként ért el. Andreev balalaika órákat adott katonáknak, akik magukkal vihették a hangszert otthon gyakorolni. Így a zenész befolyásolta a balalaika elterjedését Oroszország egész területén.

Vaszilij Andrejevnek a körébe tartozó mesterek segítségével más népi hangszereket is sikerült eljuttatnia az emberekhez - dombrát, guslit és zhaleikát -, amelyek 1897-ben a Nagy Orosz Zenekar létrehozásához vezettek. E zenekar és más népi hangszereken játszó zenei csoportok sikere nagy érdeklődést váltott ki a zeneszerzőkben. Olyan műveket kezdtek írni, amelyekben feltárták ezen eszközök sokoldalú lehetőségeit. Az orosz zenekarok 20. század eleji turnéi után az ilyen zenei csoportok külföldön kezdtek aktívan megjelenni. Így Lipcsében, Párizsban, New Yorkban, Londonban és más kulturális fővárosokban számos együttes alakult, akik az orosz repertoárt adták elő. A XIX. Vaszilij Andrejev kulcsszerepet játszott a balalaika újjáéledésében. A XIX végétől - a XX. Század elejétől. a balalaika Oroszország szerte népszerűvé vált.

Az 1930-as években a tehetséges zenész, Szergej Nyikiforovics Vaszilenko írta a "Lakosztály balalaikához és harmonikához", valamint "Koncert balalaikához és zenekarhoz". Mihail Ippolitov-Ivanov virtuóz a balalaika és a szimfonikus zenekar kombinációját is felhasználta szimfónia-fantáziájában "Jubileumi menet". A 20. század második felében olyan zeneszerzők írtak a balalaikához, mint Jurij Siszakov (Koncert Balalaikának, 1955), valamint Nyikolaj Rimszkij-Korszakov, Aram Khacsaturian és Reingold Glier.

A zenekritikusok a gazdag repertoár megjelenését a balalaika érettségének a jeleként tartják számon, amely végül elfoglalta a zenei kultúrában a megfelelő helyet. Így megszűnt csak a népi szórakozás hangszere lenni, a zenekari rangra került. Egyedülálló hangszínképi képességei nemcsak orosz népdallamok, hanem klasszikus zene előadását is lehetővé teszik.

Ma szakmai zenei körökben sajnálkozva beszélnek arról, hogy Ukrajnában eltűntek a népi hangszerek zenekarai. Ez a tény azzal a ténnyel társul, hogy a balalaika tanítása a télikertekben ritkaságszámba ment. Éppen ellenkezőleg, az orosz télikertekben népi hangszeren való tanulást nagyon tekintélyesnek tartják. A 20. század második felében Nyugaton felmerült népi hangszerek iránti érdeklődés később nagyszámú folklórcsoport létrehozásához járult hozzá világszerte. A XX. a balalaika elismert hangszerré vált, és méltó szerepet vállalt a zenekarban.

A balalaika korlátlan lehetőségei miatt szóló és zenekari hangszer is lehet. 1880-tól kezdődően a balalaikák egész családjának megjelenése hozzájárult a hang számos árnyalatának kialakulásához. Egy hagyományos balalaika zenekar tartalmazhat domra, harmonikát (a harmonika orosz változata) és a guslit is.

Az első balalaika zenekart 1888-ban hozta létre Vaszilij Andrejev, aki Szentpéterváron mutatta be a nagyközönségnek. A népi hangszerek zenekarba történő bevezetése során a tervezés, valamint az előadás technikája sok változáson ment keresztül, ennek köszönhetően a népi hangszerek szimfonikus zenébe léptek. Jelenleg mind Oroszországban, mind Nyugat-Európában és az Amerikai Egyesült Államokban jelentősen megnőtt az érdeklődés a balalaika zenekarok iránt.

David Lean "Doctor Zhivago" legendás filmjének nagy képernyőn való megjelenése jelentősen hozzájárult a balalaika népszerűségéhez az egész világon. A film leghíresebb témája Lara témája, amelyet ezen a hangszeren adnak elő. A balalaika zenekarok ihlette Maurice Jarre zeneszerző mindössze hat hét alatt készítette el ezt a csodálatos zeneművet. A kritikusok úgy ítélik meg, hogy ez a mű az egyik legjobb, amit valaha a filmművészet számára írtak. Véleményük szerint ez a siker annak köszönhető, hogy Jarre művében egyszerre sikerült közvetítenie a forradalom idején Oroszországot megragadó kínokat, valamint a főszereplők szerelmi történetét.

A balalaika valóban népi hangszer, és nevét is az emberek körében kapta. Időnként azonban van valami más - balabaika, amely inkább Oroszország déli részére, Fehéroroszországra, Ukrajnára jellemző. Úgy gondolják, hogy a "balalaika" név a "balakat", "vicc" szavakból származik, ami azt jelenti, hogy "üres harang", "fecsegés", valami lényegtelenről beszélnek. A balalaika hangok húrozással társultak.

Egy másik változat szerint a „balalaika” név a tatár „bala” szóból származik, ami „gyermeket” jelent. De nagyon is lehetséges, hogy a "balabonit" és a "balakat" szavak is ebből a szóból eredtek, mivel gyermeki dadogással és fecsegéssel társultak.

Furcsa módon, de a balalaika létrehozásának története nagyon kevés említést tett erről a hangszerről. A róla szóló információk nem világosak és gyakran ellentmondásosak. De sokkal több utalás van a domra. Ez a hangszer a balalaika prototípusának számít. Van azonban egy verzió, hogy a balalaika és a domra egyszerre létezett.

Egyes történészek úgy vélik, hogy a domrát bivalyok játszották, és a balalaika mindig is kizárólagosan népi hangszer volt. A büfék eltűnésével a hangszerük is eltűnt, de a balalaika megmaradt. Ezenkívül van egy másik javaslat, miszerint a domra idővel egyszerűen balalaikának lett átnevezve. Talán ennek az az oka, hogy a történelem bizonyos időszakaiban a domrához való viszony más volt: az egyik király élvezte ennek a hangszernek a hangjait, a másik éppen ellenkezőleg, nem ismerte fel és üldözte az őt játszó zenészeket.

Világosabb utalások a balalaika létrejöttének történetében I. Péter uralkodásának dokumentumaiban találhatók, például az 1714. évi "nyilvántartásban". A 18. századtól kezdve a balalaika fokozatosan elnyerte a szláv népek szeretetét, és idővel nemzeti eszközként ismerte el, az orosz nép szimbólumává vált. Kezdetben a hangszer kerek alakú volt, nagyon hosszú nyakkal, a test hosszának négyszeresével, és két húrral, amelyek fémből készültek, ez hangos hangzást és egyúttal puhaságot adott neki. Az idő múlásával a balalaika kerekből háromszögűvé alakult át, újabb húrt adtak hozzá, és a nyak hosszát rövidítették.

Tévedés azt gondolni, hogy a balalaika ma feledésbe merült. Természetesen nem annyira elterjedt, mint korábban. A balalaika azonban továbbra is keresett a modern profi zenészek körében. Jelenleg a balalaika jelentősen javult, mint hangszer. Ez lehetővé teszi, hogy új hangokat vonjon ki belőle. A balalaikát szakszerűen játszó zenészeket balalaika-mestereknek vagy balalaika-virtuózoknak nevezik. Képességeiknek köszönhetően nemcsak a fülünk számára ismert orosz népdallamok szólnak, hanem különféle variációk is a külföldi klasszikusok és kortárs zenészek műveinek témájában. A mai napig számos, nagyon eltérő jellegű zenemű íródott, amelyeket a balalaikán való előadásra szántak - koncertek, szonáták, lakosztályok stb.

Ezenkívül állami szinten támogatják a balalaika mesterek képzési programjait. Gyakorlatilag az ország minden gyermekzenei iskolájában van képzés a balalaika játékára. A tanulmány időtartama 5 és 7 év között változik.

A híres virtuóz balalaika játékosok közül Andreev Vaszilij Vasziljevics, Kalinin Dmitrij Anatoljevics, Nalimov Semjon Ivanovics, Trojanovszkij Borisz Szergejevics és még sokan mások nevezhetők.

Hasonló cikkek