Mikor írták a viharjátékot. Az N című darab létrejöttének története

A "Zivatar" című játék, amely műfaj szerint vígjátékként fogant, írta A. N. Ostrovsky 1859-ben. A munka eleinte nem jelentett tragikus kimenetet, de az írás során az egyéni személyiség konfliktusa mellett egyértelműen társadalmi vádaskodási orientáció is megnyilvánult. Miközben Ostrovsky a "Zivatar" című darabot írta, figyelmedbe ajánljuk az akciók összefoglalását.

Kapcsolatban áll

A mű jellemzői

  1. Milyen irodalmi műfajhoz (történethez vagy történethez) tartozik a "Zivatar" című mű?
  2. Hány felvonás van a "Zivatar" című darabban?
  3. Röviden: mi alapozta a "Zivatar" című dráma cselekményét?

A "Zivatar" a szerző meghatározása szerint öt felvonásban játszható játék - dráma, de műfaji eredetiséggel:

  • ez tragédia, mivel a konfliktushelyzet tragikus következményekkel jár;
  • ajándék komikus elemek (a darab szereplőinek tudatlan okfejtése);
  • az események drámáját fokozza a történések mindennapi rutinja.

A darab fő cselekedeteinek kibontakozásának helyét Ostrovsky nem véletlenül választotta. Kalinov város - ez egy közös kép a volgai városokról és falvakról, amelyek szépségét elvarázsolta a dramaturg.

De a víz végtelen kiterjedésének pompája, a természet diszkrét szépsége nem árnyékolhatja be az elegáns házak homlokzatai mögött uralkodó kegyetlenséget, közönyöt, képmutatást, tudatlanságot és zsarnokságot.

A mű, ahogy ma már szokás mondani: " igaz események alapján". A Klykovok virágzó moszkvai kereskedőcsaládjában a menye öngyilkosságot követett el azzal, hogy bedobta magát a Volgába, képtelen volt ellenállni anyósa szemrehányásainak és elnyomásának, nem talált védelmet férje és titkos szerelemben szenved egy másik férfinak.

Ez a cselekedetek tragédiája az fő történet művek. Ha azonban Osztrovszkij csak egy fiatal nő életének viszontagságaira szorítkozna, akkor a kompozíció nem lett volna olyan nagy sikert aratott, és nem váltott volna ki ilyen visszhangot a társadalomban. Itt vázoljuk és kitesszük konfliktus a régi hagyományok és az új trendek között, tudatlanság és haladás, szabadság és vadság a filiszteus világban.

Ismerkedés a mű szereplőivel

A szerző drámai eseményekről írt történetet színpadi előadás színdarabja formájában. És minden forgatókönyv a karakterek leírásával kezdődik.

főszereplők

  • Katerina kedves külsejű fiatal nő, istenfélő és szelíd hajlam, remegő lélekkel és tiszta gondolatokkal. Vőfia Kabanovs kereskedők családjában.
  • Boris, egy művelt fiatalember, akit más környezetben neveltek, nagybátyja karbantartására és munkájára érkezett. Szenved a környező valóságtól. Titokban szerelmes Katerinába.
  • Kabanikha (Kabanova Marfa Ignatievna) gazdag özvegy kereskedő. Erőteljes és elnyomó nő, szentül elfedve zsarnokságát az idősebbek tiszteletével.
  • Tikhon Kabanov - Katerina férje és Kabanikha fia - puha, gyenge akaratú emberteljesen alá van rendelve az anya akaratának.

Karakterek

  • Varvara Tikhon nővére, Kabanikha lánya. Egy lány "a saját eszén", az elv szerint él, "ha csak mindent varrtak és takartak". Azonban, kedves Katherine-hez.
  • Kudryash barbár barát.
  • Dikoy Savel Prokofievich befolyásos kereskedő a városban. Fő karaktervonások - durvaság, durvaság és rossz modor, főleg a beosztottaknak.
  • Kuligin helyi kézműves, aki arról álmodozik, hogy progresszív ötleteket vigyen a városba.
  • Feklusha vándor sötét és műveletlen.
  • A hölgy őrült öregasszony, aki átkokat küld a nőknek.
  • Glasha - a kabanovok szobalánya.

Egy ilyen átvitt fogalom, mint egy zivatar, fontos szerepet játszik a darabban - a tisztító vihar hírnöke egyeseknek és mások figyelmeztetése Isten számára.

Fontos!Emlékeztetni kell arra, hogy a darabot Ostrovsky írta a reform előtti években (1861 - év). A lelkesedés szelleme, a kardinális változások elvárása uralkodott, és ebben az időben írta a dramaturg a személyiség felébredéséről, amelyben Dobrolyubov később „valami frissítőt és biztatót” lát.

Az Ostrovsky "A zivatar" című darabjának egyes cselekményeinek cselekményvonalaival való részletesebb megismerés érdekében összefoglalásukat az alábbiakban mutatjuk be.

1. lépés

Volzhsky-part, nyilvános kert az előtérben. Kuligin örül a kilátásoknak. Kudryash és egy barátja a közelben sétálnak. A vad tompa káromkodás hallatszik, amely senkit sem lep meg - ez az szokásos jelenség... Ezúttal unokaöccsét, Borist szidja. Kudryash elfogadja a Vad rokonának irigylésre méltó sorsát, aki kénytelen elviselni nagybátyja - egy zsarnok - elnyomását. Ő maga egyike azon keveseknek, akik ellen tudnak állni a durva durván: „Ő a szó, én pedig tíz vagyok; köpd, engedd el. "

A sértő beszédet egyre tisztábban hallják - Savel Prokofievich és unokaöccse a jelenlévőkhöz fordulnak. Elveszi a lelkét, sikoltozva Dikoy elmegy. Borisz megmagyarázza kényszerű alázatának okát: nővérével szüleik halála után bal árvák... A kalinovi nagymama a nagykorúság elérésekor leírta unokáinak az örökséget, és tiszteletteljes és tisztességes feltételekkel megkapják. tiszteletteljes hozzáállás a bácsival szemben... Kuligin biztosítja, azt mondják, ez utópia: senkinek sem tetszik majd a Vad. Borisz szomorúan beleegyezik: és ezért a nagybátyjánál dolgozik semmiért, de semmi haszna. Vad és fülledt Kalinovban - egyáltalán nem ilyen nevelést és oktatást kaptak húgának és Borisznak szüleik, akik korábban a főváros fővárosában éltek.

Írja be Feklushát egy városnővel. Az imádkozás dicséri a város szépségét, felmagasztalja a kereskedői osztály tisztességét és erényeit, megjegyezve a Kabanov családot. A nők távozása után Kuligin barátságtalan szóval emlékezik meg a dicsőített Kabaniháról fanatizmus és a hazai zsarnokság... Megosztja Borisszal a "perpetum-mobile" feltalálásával kapcsolatos gondolatait. Nagyon sok pénzt adnak egy örökmozgásért, amelyet a társadalom javára lehet felhasználni. De alkatrészekre nincs pénz - ilyen ördögi kör. Az egyedül maradt Borisz szimpatizál Kuliginnal, de emlékeztetve a sorsát sorsára, elhagyja a kertet is.

Kabanikha családjával jelenik meg: Tikhon fia, felesége, Katerina és Varvara Kabanova. A kereskedő felesége vádakkal zaklatja fiát a felesége iránti túlzott szeretetében és az anyjával szembeni tiszteletlenségben. A szavakat Tikhonnak szánják, de egyértelműen a menyük ellen irányulnak. Tikhon minden mentséget felhoz, feleség megpróbálja támogatni, ami felháborodási vihart vált ki az anyósban és új vádhullámot Tikhon ellen, azt mondják, nem tudja szigorúan tartani feleségét, és nem áll távol szeretőjétől.

Anyja távozása után Tikhon megtámadja Katerinát, szemrehányásokkal vádolja Anya. Mivel nem akarja meghallgatni felesége kifogásait, elmegy Dikiy-hez, hogy vodkát öntsön bajaiba.

A sértett nő panaszt tesz a sógornőjére nehéz élet az anyóssal, felidézi, milyen jól, tisztán és szabadon élt édesanyjával: "nyáron elmegyek a forráshoz, megmosakodom, hozok egy kis vizet, és ennyi, megöntözöm az összes virágot a házban".

Szolid pompa volt - arany hímzés, egyházi imák, zarándokok meséi.

A férj házában minden nincs rendben... Katya bevallja Varvarának, hogy gonosz, bűnös gondolatok látogatják, amelyeket semmiféle imádsággal nem tud elűzni. A a szívében gondolatai vannak egy személyről.

Aztán megjelenik egy rendellenes hölgy, aki átokkal záporozza a lányokat, és pokoli gyötrelmeket ígér nekik bűnös szépségükért. Mennydörgés hallatszik, vihar közeledik, és a lányok elsietnek.

2. lépés

A 2. akció Kabanovék házában kezdődik. Feklusha és Glasha letelepedtek a szobában. A vándor, figyelve a szolga munkáját, elmondja annak, aki ezen a világon történik. És bár a története tele hazugságokkal és tudatlansággalGlasha figyelmesen és érdeklődve hallgatja Feklusha meséit, számára ez az egyetlen információforrás.

Megjelenik Katerina és Varvara. Segítenek felszerelni Tikhont egy hetes üzleti útra egy másik városba. Feklusha már elment, Varvara elküldi a szobalányt a dolgaival a lovakhoz. Katerina felidéz egy hosszú gyermekkori történetet, amikor valamilyen ellenszenv miatt elszaladt a folyóhoz, hajóval elhajózott, majd tíz mérföldnyire megtalálta. Ez azt jelzi karakterének meghatározása - a lány szelídsége ellenére egyelőre neheztelést visel el. Varvara megkérdezi Katerinát, ki az, akinek fáj a szíve. Ő Borisz Grigorjevics - savel Prokofievich unokaöccse... Varya biztosítja Katerinát, hogy egy férfinak is vannak érzelmei egy fiatal nő iránt, és miután férje távozik szerelmes találkozót szervez... A nő megijedt és határozottan elutasítja ezt a javaslatot.

Bejön Kabanikha és fia. Továbbra is utasítja Tikhont, hogyan viselkedjen a városban, milyen utasításokat adjon feleségének távollétében: hallgasson az anyósra, ne mondjon neki semmit, ne üljön hölgyként munka nélkül, ne cseréljen pillantást fiatal srácokkal. Tikhon zavarban anyja után mondja ki ezeket a parancsokat. Aztán egyedül maradnak. Katerina, mintha megelőlegezve a bajt, megkéri Tikhont, hogy ne hagyja egyedül, és ne vigye magával a városba. Csakhogy anyja nyaggatása által kimerült Tikhon örömmel szabadul, még ha röviden, ha nem is sokáig.

Búcsújelenet. Katerina megöleli férjét, ami nemtetszést kelt anyósában, azt mondják, nem tudja, hogyan kell megfelelően elbúcsúzni.

Aztán Kabanikha sokáig azt harsogja, hogy az idős emberek - az ókor utolsó buzgóságai - távozása után nem tudni, hogyan áll a fehér fény.

Magára maradva Katya megnyugvás helyett befejeződik zavartság és gondolatok... Hiába terhelte meg magát munkával, a szíve nem volt a helyén.

Varvara itt nyomja, hogy találkozzon Borissal. Miután megváltoztatta a kertkapu kulcsát, Varya átadja Katerinának. Megpróbál ellenállni ezeknek a cselekedeteknek, de aztán feladja.

3. lépés

Kabanova és Feklusha a kereskedő háza előtti padon. Mormolják a nagyvárosok életének hiábavalóságát, örülnek saját városuk csendjének és nyugalmának. Megjelenik Vad, részeg. Szokásból, gyulladtan kezdődik legyél durva Kabanikhe iránt, de a nő gyorsan felzaklatja. Dikoy azzal mentegeti magát, hogy a munkások reggel felbosszantották, fizetést követeltek, és ez neki az, hogy kés éles a szívében. Miután lehűlt beszélgetés közben Kabanikhával, távozik.

Borisz régóta nem látta Katerinát és elszomorodott ez a körülmény. Kuligin a közelben áll, és a szegények nagy hányadára reflektál, akik nem állnak a természet szépségein - rászorulnak, de munkában vannak, és a gazdagok magas kerítésekkel kerítették őket kutyákkal, és azon gondolkodnak, hogyan rabolják el az árvákat és szegény rokonokat. Göndör és Barbara előjön. Átölelnek, csókolóznak. A lány tájékoztatja Boriszt a Katerinával való közelgő találkozóról, és meghatározza a mélyedés helyét.

Éjjel, a találkozó helyére érkezve, Boris találkozik Kudryash-szal, gitározik és megkéri, hogy adjon neki helyet, de Kudryash ragaszkodik hozzá, azzal érvelve, hogy ezt a helyet már régóta "felmelegítették" a barátnőjével való találkozókra.

Aztán Boris bevallja, hogy itt van időpontja egy házas hölggyel. Göndör találd ki, ki az ez beszéd és figyelmezteti Boriszt, mert a házas nők cselédek.

Varvara jön, és elviszi Kudrjast. A szerelmesek egyedül maradnak.

Katerina elmondja Borisznak az elrontott becsületről, Isten büntetéséről, de aztán ők mindkettő átadja magát az érzések hatalmának... Tíz nap férje távollétében egységben telik szeretettjével.

4. lépés

Részben megsemmisült galéria, falai az utolsó ítélet festményeivel vannak festve. Itt bujkálnak az emberek az eső kezdetétől. Kuligin könyörög Savel Prokofevichnek, hogy tegyen adományokat a kertben lévő toronyóra és egy mennydörgés felszereléséhez. Dikoy káromkodik, neveket hív Kuligina ateista, mert a zivatar Isten büntetése, és egyetlen vasdarab sem menthető meg tőle.

Miután Tikhon hazatér, Katerina teljes rendetlenségben van. Varvara megpróbál érvelni vele és megtanítja, hogy ne mutasson semmiféle. Ő maga már régóta ügyes a trükkökben és a megtévesztésekben. Nem érte el azt, amit akart, Varya beszámol Borisznak Katya állapotáról.

Mennydörgés hallatszik. Kijön az egész Kabanov család. Tikhon, észrevette a feleség furcsa állapota, tréfásan kéri, hogy térjen meg bűneiről. Észrevéve, hogy Katerina elsápadt, a nővér elszakítja testvére poénját. Boris közeledik hozzájuk. Katya az ájulás küszöbén áll... Varya jelzést ad a fiatalembernek, hogy távozzon.

Aztán megjelent a Lady, és ijesztgetni kezdte a fiatal nőket a titkos bűnök miatt, és Katerina nem tudta elviselni - őrjöngve beismeri titkos kapcsolatát egy másik férfival mind a tíz napig. A főszereplő bűnbánati jelenete a színdarab.

5. lépés

Ismét a Volga töltése, a városi kert. Sötétedik. Tikhon megközelíti a padon ülő Kuligint. ő leverte Katerina vallomása és elküldi neki a heves halál kívánságait, majd sajnálni kezdi.

A vaddisznó otthon élesíti menyét, mint rozsda, Katya szótlan és viszonzatlan árnyékként járja a házat. A Kabanov családban még minden rossz Varya elszaladt Kudryashszal otthonról.

De Tikhon reméli a kedvező eredmény érdekében - végül is a szerető nagybátyja parancsára az egész három évre Szibériában utal. Glasha jön, és ezt mondja Katerina eltűnt.

Katerina egyedül van, csendesen kóborol, beszél magával. Ő már az úgy döntött, hogy feladja az életemetbár ez nagy bűn. Egy dolog visszatartja - a vágy, hogy végre meglátja kedvesét, és megbocsájtást kapjon tőle, amiért szerencsétlenséget okozott neki. Borisz kedvesének hívására jön. Szeretetteljes vele, azt mondja, hogy nincs haragja ellene, de a sors elválasztja őket, és nincs joga más feleségét magával vinni. Katerina sírva kéri Borist, hogy adjon alamizsnát a szegényeknek útközbeni lelke emlékére. Maga a partra megy.

Kuligin, Kabanikha és Tikhon az eltűnt Katerina keresését figyeli. A lámpás emberek feldúlják a partot. Tikhont megzavarják a szörnyű feltételezések, Kabanikha menyét vádolja a figyelem felkeltésének vágyában. A partról hangok hallatszanak: "Az asszony a vízbe vetette magát!" Tikhon megpróbál odarohanni, de az anyja nem engedi, megígéri, hogy átkozódik. Elhozzák a megfulladt nőt. Katerina a halál után is gyönyörű... Kabanov az anyát okolja felesége haláláért.

Ostrovsky AN - Zivatar összefoglaló

A. N. Ostrovsky zivatar (rövid elemzés)

A függöny

A darab első bemutatója után a Maly Színházban a közönség örült, a sajtó tele volt dicsérő megjegyzésekkel, a dráma cselekménye meghökkentette a kifinomult közönséget. A jól ismert kritikusok nem mulasztották el visszatükrözni a munkát véleményükben. Tehát a kritikus, Apollon Grigoriev, levelet írva I.S. Turgenyev a dráma cselekményét a következőképpen írta le: leleplezve életünk zsarnokságátés ez a szerző jelentősége, művészi érdeme, ez az ereje a tömegekkel szembeni cselekedetének. "

A.N. "Zivatar" Osztrovszkij az orosz jelentős és hatalmas műve. A darabban zajló legérdekesebb eseményekkel és annak összetett problémáival vonzza a figyelmet. Magát a drámát nem egyszer vették fel, és a közönség mellett jelentős sikereket ért el. Kalinov városának képe, amelyben az akció zajlik, egy elvarázsolt ördögi kört szimbolizál, ahonnan lehetetlen elmenekülni a lélek és a szív sérülése nélkül.

Ostrovsky "Vihar" története

I. S. Turgenyev nagyon pozitívan beszélt erről a munkáról, különös borzongással és örömmel hangsúlyozta A. N. Ostrovsky hatalmas tehetségét. Ostrovsky "Zivatarának" története az ország társadalmi-politikai helyzetére nyúlik vissza a XIX. Század ötvenes-hatvanas éveiben. Ez a történelem és a társadalmi gondolkodás fordulópontja volt. Ebben az időszakban egyre több vádló irodalom kezdett megjelenni, és A.N. Osztrovszkijnak volt ideje. Az akkor népszerű témák, amelyek jelentős vitákat váltottak ki: jobbágyság, a nők helyzete a társadalomban és a különféle értelmiség. A.N. Ostrovsky a "Zivatar" -ban ugyanolyan releváns témát vet fel - a hazai zsarnokságot, a pénz uralmát az élet felett és az ember értékét.

A dráma megírásának évét 1859-nek tekintik, ugyanakkor a darab első előadásai megjelentek a legjobbakban és Péterváron. A mű nyomtatásban egy évvel később (1860) jelent meg. Ostrovsky "Zivatar" története azt mutatja, hogy a mű teljes mértékben tükrözte az akkori társadalmi-politikai gondolatot.

A név jelentése

Ha rátérünk a dráma szemantikai terhelésére, akkor a neve tükrözi a főszereplők alapállapotát. Kalinov egész városa feszültségben él, ami akkor is előfordul, ha a zivatart természetes jelenségként várják: mindenhol fülledtség uralkodik, nincs elég friss levegő. A városlakók élete ugyanolyan fájdalmas: sokan depressziósak, a hazai zsarnokság igája alatt állnak. A zivatarnak megkönnyebbülést és elengedést kell hoznia. A hősök kiutat keresnek egy nehéz helyzetből, de nem tudják, hogyan kell önállóan viselkedni, meghallgatni saját szívük hangját. Az ilyen karakterek ábrázolásakor A.N. Ostrovsky ("Zivatar"). A dráma története hangsúlyozza a probléma békés megoldásának lehetetlenségét és az ilyen kísérletek hiábavalóságát.

Kompozíciós és ideológiai komponens

A dráma öt felvonásból áll, a harmadik és a negyedik felvonás között tíz nap telik el. Az egész darab feltételesen négy részre osztható: gyötrelmes várakozás, vágyakozás és szenvedés kíséretében, felkészülés a lemondásra. Katerina halála sok vitát vált ki a kutatók körében. Vajon tovább élhet-e abban a társadalomban, amely körülvette, vagy sem? Ostrovsky "Zivatar" története azt bizonyítja, hogy a szerző egy erős személyiséget akart megmutatni, amely képes felülemelkedni saját életének körülményein, ezért a főszereplőt a természet integritásával, hajthatatlan akarattal és

Katerina halála előre eldöntött tény. Ha nem saját döntése alapján halt volna meg, akkor Kalinov városában uralkodó kegyetlen erkölcs zúzta volna meg. Meg kell szakítania szabadságszerető természetét, és alkalmazkodnia kell a társadalom rendjéhez. Minden belső lénye, lelke ellenezte ezeket a parancsokat. Ezért a halál számára a kiút, az elnyomó szenvedés és félelem alóli szabadulás lesz. Katerina szíve szabad madár, amelyet szabadon enged.

Katerina

Fájdalmasan nehéz képet fest Ostrovsky főszereplő életéről ("A zivatar"). Ennek a munkának az elemzése azt mutatja, hogy a házasságkötés előtt Katerina szerető családban élt, ahol mindenki tiszteletben tartotta egymás személyes választását és szabadságát. Házasságával Katerina elvesztette kapcsolatát családjával és elvesztette szabadságát. Ezért olyan magányos és beteges a kabanovok házában, ezért nem tud megszokni annak alapjait, visszaemlékezik a múltra: „Így voltam én is? Éltem, nem szomorkodtam semmi miatt, mint egy madár a vadonban! "

Erős vagy gyenge a főszereplő? Volt választása? Mi volt az a döntő esemény, amely öngyilkosságra késztette? Képtelenség megváltoztatni az életét, közel lenni a szeretett emberhez, képtelenség megtalálni a kiutat a jelenlegi helyzetből, saját szabadságvágya vezette erre az akcióra. Látjuk, hogy az öngyilkosság kétségbeesésből történik, ez nem szándékos és hidegvérű döntés, de szándékos. Önmagával, álmaival kapcsolatban a hősnő gyengeséget követ el, miközben nem vetette alá magát az őt elítélő társadalomnak, és öngyilkosságával hangsúlyozza karakterének egyéniségét.

"Sötét királyság"

Ez magában foglalja a régi társadalom képviselőit annak merev erkölcsi alapjaival. Ezek Savel Prokofievich Dikoy, Marfa Ignatievna Kabanova. Ezek az emberek soha nem fognak megváltozni: a régi szokások és világnézet annyira beleivódott bennük, hogy az élet értelmét a fiatalok tanításában, a modern szokások átkában találják meg.

Dikoy örömet szerez a háztartás zsarnokságában: senki sem mer egy szót sem szólni hozzá. Szó szerint mindennel elégedetlen, és senki sem tud neki tetszeni. Kabanova (Kabanikha) ráerőlteti akaratát fiára és menyére, kategorikusan nem hajlandó elfogadni valaki más, a sajátjától eltérő nézőpontját.

Tihon Kabanov

Marfa Ignatievna Kabanova fia, gyenge és akaraterő ember. Egy lépést sem hagy a mama szavától, nem hozhatok önálló döntést. Ostrovsky védtelenül, gyáván vonzza. A "zivatar", a hős jellemzése erről tanúskodik, hangsúlyozza Tikhon karakterének alkalmazkodó tulajdonságait és anyja akarata szerinti teljes feloszlatását.

Barbara, Tikhon nővére

Nőtlen lány, Kabanova lánya. Mottója a kijelentés: "Csináld, amit akarsz, de oly módon, hogy azt varrják és lefedjék."

Ostrovsky különösebben nem különbözteti meg. "A zivatar", a mű elemzése erről tanúskodik, minden lehetséges módon ellenzi Varvara szándékosságát és Katerina lelkének tisztaságát. Varvara ravaszsággal és szabadgondolkodással éri el célját, Katerina pedig mindenben az igazságot részesíti előnyben.

Boris

A vadon unokaöccse kegyelemből él a házában. A fiatal srác megszokta, hogy hallgatja az elégedetlenség kifejeződését és a nagybátyja intését, de ha odafigyel, láthatja, milyen mélyen bántják őt Dikiy szemrehányásai, mennyire kellemetlen hazugságok és képmutatások. Borisz képtelenségét ellenállni a hatalmasságú Dikiy akaratának legjobban a Zivatar hangsúlyozza. Ostrovsky együttérez Borisszal. A hős természetes finomsága nem teszi lehetővé, hogy vitába szálljon nagybátyjával, megvédje nézőpontját. Így vagy úgy, de Borisz a Kalinov városban uralkodó kegyetlen erkölcs áldozata is.

Ostrovszkij "A zivatar" képei különösen sokfélék: Kabanikha, Dikoy, Varvara, Tikhon, Boris - mind egyként tudják, hogyan kell alkalmazkodni. Egyesek elnyomják, mások engedelmeskednek. Katerina mindannyiukkal szemben áll - egy fiatal nő, aki megőrizte természetének és lelkierejének integritását. Így a "Zivatar" című mű nagyon kétértelműnek bizonyul. Osztrovszkij Katerinát gyengeségének indokolja azzal, hogy feláldozza az életét, de bátorságot és önzetlenséget ad neki. A szerző nemcsak egy különleges esetet ábrázol, hanem Oroszország halálát, képtelenségét a régi rend szerint élni, ami összeomláshoz vezet.

10 nap telik el a darab 3. és 4. felvonása között.

Zivatar
Műfaj dráma
Szerző Alekszandr Nyikolajevics Osztrovszkij
Eredeti nyelv orosz
Az írás dátuma 1859
Az első közzététel dátuma
Idézetek a Wikiquote-on
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Cselekmény

A Kabanov családban a házépítés uralkodik, amelyet Tikhon Ivanovich Kabanov - Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha) édesanyja irányít. Katerina, a főszereplő gyermekkortól kezdve, az anyja iránti szeretet és szeretet légkörében élt, de miután feleségül vette Tikhont, élete megváltozott, szolgává vált. Aztán beleszeret Borisz Grigorjevicsbe - Dikogo unokaöccsébe (egy másik zsarnok, kapzsi és kegyetlen). Borisz szintén szerelmes Katerinába. A szerelmesek felismerve helyzetük súlyát, továbbra is titokban találkoznak. Aztán Katerina fényes, istenfélő természeténél fogva vallja férjének - anyja jelenlétében - hazaárulást, amely után egy fiatal nő élete teljesen elviselhetetlenné válik. Hamarosan Boris Dikiy parancsára Szibériába távozik, Katerina pedig öngyilkosságot követ el azzal, hogy bedobja magát a Volgába.

A teremtés története

A darabot Alekszandr Ostrovszkij kezdte 1859 júliusában. Miután október 9-én végzett a "Zivataron", október 14-én már elküldte a szentpétervári cenzúrába. A kézirat az Orosz Állami Könyvtárban található.

Az író személyes drámája kapcsolódik a "Zivatar" című darab megírásához is. A darab kéziratában, Katerina híres monológja mellett: „És milyen álmokat álmodtam, Varenka, milyen álmokat! Vagy arany templomok, vagy néhány rendkívüli kert, és mindenki láthatatlan hangokat énekel ... ", ott van Ostrovsky bejegyzése:" Ugyanarról az álomról hallottam az LP-től ... ". Az LP a színésznő, Lyubov Pavlovna Kositskaja, akivel a fiatal drámaíró nagyon nehéz személyes kapcsolatban állt: házas volt, és nem volt szabad. A színésznő férje a Maly Színház művésze volt, I.M. Nikulin. És Alekszandr Nyikolajevics együtt élt egy közönséges Agafya Ivanovnával, közös gyermekeik születtek (valamennyien korán meghaltak). Osztrovszkij közel húsz évig élt Agafya Ivanovnával.

Katerina darabjának hősnőjének prototípusaként Lyubov Pavlovna Kositskaja szolgált, ő lett a szerep első előadója is.

Karakterek

Első előadások

1859. december 2-án az előadást először az Alekszandrinszkij Színházban rendezték a Linskoy as Vaddisznó; Vad - Burdin, Boris - Sztyepanov, Tikhon -

A. N. Ostovsky "Zivatar"

Nem található a modul specifikációs URL-je

A JÁTÉK TÖRTÉNETE.

A darabot Alekszandr Ostrovszkij kezdte 1859 júliusában, és október 9-én fejezte be. A darab kéziratát az Orosz Állami Könyvtár őrzi.

1848-ban Alekszandr Osztrovszkij családjával Kostromába ment, a Scselykovo birtokra. A Volga-vidék természeti szépsége meghökkentette a dramaturgot, majd elgondolkodott a darabon. Sokáig azt hitték, hogy a Zivatar dráma cselekményét Ostrovszkij vette át a kosztromai kereskedők életéből. A 20. század eleji koszromai lakosok pontosan rámutathattak Katerina öngyilkosságának helyére.

Ostrovsky játékában felveti a társadalmi élet 1850-es években bekövetkezett fordulópontjának, a társadalmi alapok megváltoztatásának problémáját.

A darab szereplőinek neve szimbolikával van ellátva: Kabanova - túlsúlyos, nehéz nő; Kuligin - ez egy "kuliga", egy mocsár, néhány jellemzője és neve hasonló a feltaláló Kulibin nevéhez; a Katerina név jelentése "tiszta"; szemben a barbárjával - « barbár».

A DÖNGŐDIGÁNY DRÁMA NEVÉNEK jelentése.

Ostrovsky drámájának címe "A zivatar" fontos szerepet játszik ennek a játéknak a megértésében. A zivatar képe Ostrovsky drámájában szokatlanul összetett és kétértelmű. Egyrészt zivatar - viszont a játék akciójának közvetlen résztvevője - e mű ötletének szimbóluma. Ezenkívül a zivatar képének annyi jelentése van, hogy megvilágítja a darab tragikus ütközésének szinte minden aspektusát.

A zivatar fontos szerepet játszik a dráma összeállításában. Az első felvonásban - a mű cselekménye: Katerina Varvarának mesél álmairól, és titkos szerelmére utal. Szinte ezek után zivatar közeleg: "... nincs olyan, hogy zivatar jönne ..." A negyedik felvonás elején zivatar is gyülekezik, előrevetítve a tragédiát: "Ó, emlékezz a szavaimra, hogy ez a zivatar nem fog hiába múlni ..."

Zivatar pedig csak Katerina vallomásának helyszínén tör ki - a darab csúcspontján, amikor a hősnő nem szégyenkezve beszél a bűnéről férjének és anyósának

más városiak jelenléte. A zivatar közvetlenül részt vesz az akcióban, mint a természet valódi jelensége. Befolyásolja a szereplők viselkedését: végül is zivatar alatt vallja be bűnét Katerina. Még olyan zivatarról is beszélnek, mintha élne („Csöpög az eső, akárhogy is gyűlik a zivatar?”, „És így ránk kúszik, és kúszik, mint egy élőlény!”).

De a darabban szereplő zivatarnak átvitt értelme is van. Tikhon például zivatarnak nevezi anyja káromkodását, bántalmazását és bohóckodását: "De honnan tudhatom most, hogy két hétig nem lesz felettem zivatar, nincsenek bilincsek a lábamon, ezért érdekel a feleségem?"

Figyelemre méltó a következő tény is: Kuligin - az ördögi békés felszámolás híve (a rossz erkölcsöket akarja kigúnyolni a könyv: "Mindezt versben akartam ábrázolni ..."). És ő ajánlja fel a Wildnak, hogy készítsen egy villámhárítót ("rézlemezt"), amely itt allegóriaként szolgál, mert a selyemekkel szembeni lágy és békés ellentét azáltal, hogy könyvekben feltárja őket. - ez egyfajta villámhárító.

Ezenkívül a zivatart minden szereplő másképp érzékeli. Tehát Dikoy azt mondja: "Zivatart küldünk nekünk büntetésként." Dikoy kijelenti, hogy az embereknek félniük kell a zivataroktól, de hatalma és zsarnoksága éppen az emberek tőle való félelmén alapszik. Bizonyíték erre - Borisz sorsa. Fél, hogy nem kap örökséget, ezért engedelmeskedik a Vadnak. Ezért ez a félelem előnyös a Vad számára. Azt akarja, hogy mindenki féljen a vihartól, és magától is.

De Kuligin másként kezeli a zivatart: "Most minden fűszál, minden virág örül, de mi bujkálunk, félünk, csak milyen szerencsétlenség!" Életadó erőt lát egy zivatarban. Érdekes, hogy nemcsak a zivatarokhoz való hozzáállás, hanem Dikiy és Kuligin alapelvei is eltérőek. Kuligin elítéli Dikiy és Kabanova életmódját és szokásaikat: "Kegyetlen modor, uram, városunkban, kegyetlen! .."

A zivatar képe tehát kiderül, hogy összefügg a dráma szereplőinek szereplőinek nyilvánosságra hozatalával. Katerina is fél a zivatartól, de nem úgy, mint Dikoy. Őszintén hiszi, hogy a zivatar Isten megtorlása. Katerina nem a zivatar előnyeiről beszél, nem a büntetéstől, hanem a bűnöktől fél. Félelméhez mély, erős hit és magas erkölcsi eszmék társulnak. Ezért a zivatar félelmével kapcsolatos szavai szerint ez nem az önigazság, mint a Vadban, hanem a bűnbánat: „Nem az a félelmetes, hogy meg fog ölni, hanem az, hogy a halál hirtelen megtalálja, amilyen vagy, minden bűnöddel, minden gonosz gondolattal ... "

Maga a hősnő is hasonlít egy zivatarra. Először is, a zivatar témája kapcsolódik Katerina érzéseihez, lelkiállapotához. Az első felvonásban

vihar gyülekezik, mintha tragédia előhírnöke és a hősnő gondterhelt lelkének kifejezője lenne. Ekkor vallja be Katerina Varvarának, hogy szeret egy másikat - nem férj. A zivatar nem zavarta Katerinát a Borissal való találkozása során, amikor hirtelen boldognak érezte magát. Zivatar jelenik meg, valahányszor vihar tombol magában a hősnő lelkében: a "Borisz Grigorjeviccsel!" Szavak (Katerina vallomásának helyszínén) - és ismét "mennydörgés" hallatszik a szerző megjegyzése szerint.

Másodszor, Katerina és öngyilkosságának elismerése kihívást jelentett a "sötét királyság" erői és elvei számára ("varrva-burkolva"). Maga a szerelem, amelyet Katerina nem titkolt, szabadságvágya - ez egyben tiltakozás is, olyan kihívás, amely zivatarként mennydörgött a "sötét királyság" erőin. Katerina győzelme az, hogy Kabanikháról, a menye öngyilkosságában játszott szerepéről szóló pletykák nem képesek elrejteni az igazságot. Még Tikhon is gyengén tiltakozik. „Elrontottad! Te! Te!" - - kiáltja anyjának.

Tehát Ostrovsky "Zivatar" tragédiája ellenére is üdítő, biztató benyomást kelt, amelyről Dobrolyubov beszélt: "... (a darab vége) ... számunkra örvendetesnek tűnik, könnyű megérteni, miért: szörnyű kihívást jelent a zsarnoki erő számára. .. "

Katerina nem alkalmazkodik Kabanova elveihez, nem akart hazudni és meghallgatni valaki más hazugságait: "Rólam beszélsz, mamma, hiába mondod ezt ..."

A zivatar sem engedelmeskedik senkinek és senkinek - ez történik nyáron és tavasszal, nem korlátozódik az évszakra, például a csapadékra. Nem csoda, hogy sok pogány vallásban a főisten a mennydörgő, a mennydörgés és a villámlás (zivatarok) ura.

Akárcsak a természetben, Ostrovsky játékának zivatara ötvözi a pusztító és a teremtő erőt: "A vihar megöl!", "Ez nem vihar, hanem kegyelem!"

Tehát Ostrovsky drámájában a zivatar képe poliszemantikus és kétértelmű: ő, a mű gondolatát szimbolikusan kifejezve, ugyanakkor közvetlenül részt vesz az akcióban. A zivatar képe megvilágítja a darab tragikus ütközésének szinte minden aspektusát, ezért válik annyira fontossá a cím jelentése a darab megértése szempontjából.

A JÁTÉK TÉMA ÉS ÖTLETE.

A szerző Kalinov tartományi kereskedővárosba vezet minket, amelynek lakói évszázadokig makacsul ragaszkodnak a kialakult életmódhoz. De már a darab elején világossá válik, hogy azok az egyetemes értékek, amelyek mellett Domostroy áll, már régen elvesztették értelmüket Kalinov tudatlan lakói számára. Számukra nem az emberi kapcsolatok lényege a fontos, hanem csak a tisztesség formája, betartása. Nem hiába az első felvonások egyikében "Anya Marfa Ignatievna" - Kabanikha, Katerina anyósa - gyilkos jellemzést kapott: „Prudish, uram. Felöltözteti a koldusokat, de megeszi a háztartást. " Katerina, a dráma főszereplője számára a patriarchális értékek tele vannak mély értelmekkel. Ő, férjes asszony, beleszeretett. És minden erejével megpróbál küzdeni az érzéseivel, őszintén hisz abban, hogy ez szörnyű bűn. De Katerina úgy látja, hogy a világon senki sem törődik azon erkölcsi értékek valódi lényegével, amelyekhez úgy próbál ragaszkodni, mint egy fuldokló a szalmaszálnál. Körülöttük már minden összeomlik, a "sötét királyság" világa gyötrelemben haldoklik, és minden, amire megpróbál támaszkodni, üres héjnak bizonyul. Ostrovsky tollában a kereskedők mindennapjaiból kitalált dráma tragédiává fejlődik.

A mű fő gondolata - a fiatal nő konfliktusa a "sötét királysággal", a zsarnokok, a despoták és a tudatlanok királyságával. Megtudhatja, miért alakult ki ez a konfliktus, és miért olyan tragikus a dráma vége, ha Katerina lelkébe tekint, megértette az életről alkotott elképzeléseit. És ez megtehető A. N. Ostrovsky készségének köszönhetően.

Az élet külső nyugalma mögött sötét gondolatok állnak, az emberi méltóságot nem ismerő zsarnokok sötét élete. A „sötét királyság” képviselői Dikoy és Kabanikha. Első - zsarnok kereskedő teljes típusa, akinek az élet értelme a tőke bármilyen eszközzel történő megszerzése. Csodálatos és súlyos Kabaniha - még baljósabb és komorabb Domostroy képviselője. Szigorúan betartja a patriarchális ókor minden szokását és rendjét, otthon étkezik, képmutatást mutat, a koldusokat megajándékozza, senkit sem tolerál. A "Zivatar" akciójának fejlődése fokozatosan feltárja a dráma konfliktusát. Kabanikha és a vad hatalma még mindig nagy a körülöttük élők felett. „De egy csodálatos dolog, - Dobrolyubov a "Fénysugár a sötét királyságban" cikkben azt írja: - Az orosz élet zsarnokai azonban valamiféle elégedetlenséget és félelmet éreznek, maguk sem tudják, mi és miért nőtt fel egy másik élet, más elvekkel, és bár messze van, még nem látható jól, de már előérzetet ad magának és rosszat küld zsarnokok sötét zsarnokságának víziói ”. Ez a "sötét királyság" - a cári Oroszország egész életének megtestesítője: az emberek jogainak hiánya, önkény, emberi méltóság elnyomása és a személyes akarat megnyilvánulása. Katerina - a természet költői, álmodozó, szabadságszerető. Érzéseinek és hangulatának világa a szülői házban alakult ki, ahol édesanyja gondoskodása és szeretete vette körül. A fanatizmus és az importitás, az apró gondozás légkörében fokozatosan érlelődik a konfliktus a "sötét királyság" és Katerina szellemi világa között. Katerina egyelőre csak szenved. Nem találva visszhangot egy szűk látókörű és lesújtott férj szívében, érzései olyan ember felé fordulnak, aki nem hasonlít mindenkit, aki körülötte van. A Borisz iránti szeretet fellángolt egy olyan benyomást keltő természetre, mint Katerina, ő lett a hősnő életének értelme. Katerina nemcsak a környezettel, hanem önmagával is konfliktusba kerül. Ez a hősnő helyzetének tragédiája.

Abban az időben, amikor Oroszország a paraszti reform előtt hatalmas társadalmi fellendülés időszakát élte meg, a "Zivatar" című drámának nagy jelentősége volt. Katerina képe a legjobb női képekhez tartozik, nemcsak Ostrovsky munkájában, hanem az összes orosz szépirodalomban is.

N.A. CIKK DOBROLYUBOVA "FÉNYSUGAR A SÖTÉT Királyságban".

zivatar ostrovsky dobrolubov

A cikk elején Dobrolyubov azt írja, hogy "Osztrovszkij mélyen megérti az orosz életet". Ezenkívül elemzi más kritikusok Ostrovskyról szóló cikkeit, és azt írja, hogy "nincs közvetlen nézetük a dolgokról".

Ezután Dobrolyubov összehasonlítja a "Zivatart" a drámai kánonokkal: "A dráma tárgya minden bizonnyal olyan eseménynek kell lennie, ahol a szenvedély és a kötelesség küzdelmét látjuk. - a szenvedély győzelmének sajnálatos következményeivel, vagy a boldogsággal, amikor a kötelesség győz. " A drámában is egységesen kell cselekedni, és magas irodalmi nyelven kell megírni. Ugyanakkor a Zivatar „nem elégíti ki a dráma leglényegesebb célját - oltsa be az erkölcsi kötelesség tiszteletét és mutassa meg a szenvedély káros hatásait. Katerina, ez a bűnöző nem csak elég komor fényben jelenik meg a drámában, de még a vértanúság ragyogása mellett is. Olyan jól beszél, olyan szánalmasan szenved, körülötte minden olyan rossz, hogy felkarolja magát az elnyomói ellen, és így az arcában igazolja a gonoszt. Következésképpen a dráma nem teljesíti magas célját. Az egész akció lassan és lassan megy, mert tele van teljesen felesleges jelenetekkel és arcokkal. Végül a szereplők által beszélt nyelv meghaladja a jól nevelt ember minden türelmét. "

Dobrolyubov ezt az összehasonlítást végzi a kánonnal annak érdekében, hogy megmutassa, hogy egy mű megközelítése, amelynek kész ötlete van arról, hogy mit kell benne megjeleníteni, nem ad valódi megértést. - Mit gondoljon egy férfiról, aki egy csinos nő láttán hirtelen rezonálni kezd, hogy teste nem azonos a Venus de Milo testével? Az igazság nem a dialektikus finomságokban rejlik, hanem az élő igazságban, amiről vitatkozol. Nem mondható el, hogy az emberek természetüknél fogva gonoszak volnának, ezért nem lehet elfogadni az olyan irodalmi művek alapelveit, mint például a sértetlenség mindig győzedelmeskedik, és az erényt büntetik. "

"Az író eddig kicsi szerepet kapott az emberiségnek a természetes elvek felé vezető mozgásában." - Dobrolyubov írja, ezután felidézi Shakespeare-t, aki "több szinten mozgatta az emberek általános tudatát, amelyre még soha senki nem mászott fel". Továbbá a szerző a kritikus cikkekhez fordul a "Zivatar" kapcsán, különös tekintettel Apollo Grigorjevre, aki szerint Ostrovsky fő érdeme - "nemzetiségében". - De hogy miből áll a nemzetiség, Grigorjev nem magyarázza meg, ezért megjegyzése nagyon mulatságosnak tűnt számunkra.

Ezután Dobrolyubov jut Ostrovsky színdarabjainak egészének „életszínjátékként” történő meghatározásához: „Azt akarjuk mondani, hogy az előtérben mindig az élet általános helyzete áll. Nem bünteti sem a gazembert, sem az áldozatot. Látja, hogy a helyzetük uralja őket, és csak azokat okolja, hogy nem mutatnak elég energiát ahhoz, hogy kilépjenek ebből a helyzetből. És ezért nem merjük feleslegesnek és feleslegesnek tekinteni Ostrovsky darabjainak azokat a személyeit, akik nem vesznek részt közvetlenül az intrikában. A mi szempontunkból ezek az arcok ugyanúgy szükségesek a darabhoz, mint a főbbek: megmutatják azt a környezetet, amelyben a cselekvés zajlik, megrajzolják azt az álláspontot, amely meghatározza a darab főszereplőinek tevékenységének értelmét. "

A „felesleges” személyek (másodlagos és epizódos karakterek) iránti igény különösen jól látható a Zivatarban. Dobrolyubov elemzi Feklusha, Glasha, Dikiy, Kudryash, Kuligin stb. Megjegyzéseit. A szerző a „sötét királyság” hőseinek belső állapotát elemzi: „minden valahogy nyugtalan, nem jó nekik. Rajtuk kívül, anélkül, hogy megkérdezték volna tőlük, egy másik élet nőtt fel, más elvekkel, és bár még nem látható egyértelműen, máris rossz látomásokat küld a zsarnokok sötét önkényének. Kabanovát pedig nagyon komolyan idegesíti a régi rend jövője, amellyel egy évszázadot túlélt. Előre látja a végüket, megpróbálja fenntartani jelentőségüket, de már úgy érzi, hogy nincs korábbi tiszteletük irántuk, és hogy első alkalomkor elhagyják őket. "

Aztán a szerző azt írja, hogy A zivatar „Ostrovsky legmeghatározóbb műve; a kis zsarnokság kölcsönös kapcsolatai a legtragikusabb következményekkel járnak; és mindehhez a legtöbb, aki olvasta és látta ezt a darabot, egyetért abban, hogy a "Zivatarban" még valami frissítő és biztató is van. Véleményünk szerint ez a "valami" a játék háttere, amelyet mi jeleztünk, és feltárja a zsarnokság instabilitását és küszöbön álló végét. Ekkor Katerina karaktere, aki erre a háttérre húzódik, új élettel is felrobbant minket, amely a halálában tárul elénk. "

Dobrolyubov tovább elemzi Katerina képét, és ezt "minden irodalmunkban előrelépésként" érzékeli: "Az orosz élet eljutott odáig, hogy aktívabb és energikusabb emberek szükségét érezte". Katerina képe „rendíthetetlenül hű a természetes igazság ösztönéhez és önzetlen abban az értelemben, hogy a halál számára jobb, mint az élet a számára visszataszító alapelvek szerint. Erőssége ebben a integritásban és a karakter harmóniájában rejlik. A szabad levegő és a fény, a haldokló zsarnokság minden óvintézkedése ellenére, behatolt Katerina cellájába, alig várja az új életet, még akkor is, ha ebben az impulzusban kellett meghalnia. Mi a halál neki? Nem számít - nem veszi figyelembe az életet és a növényzetet, amely a Kabanov családban sorsára jutott. "

A szerző részletesen elemzi Katerina tetteinek motívumait: „Katerina egyáltalán nem tartozik erőszakos karakterekhez, elégedetlenek, szeretnek rombolni. Épp ellenkezőleg, ez a karakter túlnyomórészt kreatív, szeretetteljes, ideális. Ezért próbál mindent nemesíteni képzeletében. Az ember iránti szeretet érzése, a gyengéd örömök iránti igény természetesen megnyílt a fiatal nőben. " De nem Tihon Kabanov lesz az, aki „túl zsúfolt ahhoz, hogy megértse Katerina érzelmeinek természetét:„ Nem értelek, Katya, - azt mondja neki - akkor egy szót sem kaphat tőled, nem is beszélve a szeretetről, különben maga is mászol így. " A megrontott természetek általában így ítélik meg az erős és friss természetet. "

Dobrolyubov arra a következtetésre jut, hogy Katerina Ostrovsky képében testesítette meg a nagy népszerűségnek örvendő ötletet: „irodalmunk más alkotásaiban az erős karakterek olyanok, mint egy szökőkút, egy idegen mechanizmustól függően. A Katerina olyan, mint egy nagy folyó: lapos fenekű, jó - nyugodtan folyik, nagy kövek találkoznak - átugrik rajtuk, szikla - lépcsőzetesen, elzárva - tombol és kitör máshol. Nem azért, mert úgy látja, hogy a víz hirtelen lármázni akar, vagy haragszik az akadályokra, hanem egyszerűen azért, mert természetes szükségleteinek teljesítéséhez szüksége van rá - a további tanfolyamra ".

JÁTÉK TÖRTÉNETE

A darabot Alekszandr Ostrovszkij kezdte 1859 júliusában, és október 9-én fejezte be. A darab kéziratát az Orosz Állami Könyvtár őrzi.

1848-ban Alekszandr Osztrovszkij családjával Kostromába ment, a Scselykovo birtokra. A Volga-vidék természeti szépsége meghökkentette a dramaturgot, majd elgondolkodott a darabon. Sokáig azt hitték, hogy a Zivatar dráma cselekményét Ostrovszkij vette át a kosztromai kereskedők életéből. A 20. század eleji koszromai lakosok pontosan rámutathattak Katerina öngyilkosságának helyére.

Ostrovsky játékában felveti a társadalmi élet 1850-es években bekövetkezett fordulópontjának, a társadalmi alapok megváltoztatásának problémáját.

A darab szereplőinek nevei szimbolikával vannak ellátva: Kabanova túlsúlyos, nehéz nő; Kuligin egy "kuliga", egy mocsár, néhány jellemzője és neve hasonló a feltaláló Kulibin nevéhez; a Katerina név jelentése "tiszta"; Varvara ellenkezett vele - " barbár».

A DÖNGŐSTOR DRÁMA CÍME

Ostrovsky drámájának címe "A zivatar" fontos szerepet játszik ennek a játéknak a megértésében. A zivatar képe Ostrovsky drámájában szokatlanul összetett és kétértelmű. Egyrészt a zivatar közvetlen résztvevője a darab akciójának, másrészt e mű ötletének szimbóluma. Ezenkívül a zivatar képének annyi jelentése van, hogy megvilágítja a darab tragikus ütközésének szinte minden aspektusát.

A zivatar fontos szerepet játszik a dráma összeállításában. Az első felvonásban - a mű cselekménye: Katerina Varvarának mesél álmairól, és utal titkos szerelmére. Ez után szinte azonnal zivatar közeleg: "... nincs olyan, hogy zivatar jön ..." A negyedik felvonás elején zivatar is gyülekezik, előrevetítve a tragédiát: "Ó, emlékezz a szavaimra, hogy ez a zivatar nem fog hiába múlni ..."

Zivatar pedig csak Katerina vallomása színterén tör ki - a darab csúcspontján, amikor a hősnő a férjével és az anyósával beszél a bűnéről, nem szégyelli más városiak jelenlétét. A zivatar közvetlenül részt vesz az akcióban, mint a természet valódi jelensége. Befolyásolja a szereplők viselkedését: végül is zivatar alatt vallja be bűnét Katerina. Még olyan zivatarról is beszélnek, mintha élne („Csöpög az eső, akárhogy is gyűlik a zivatar?”, „És így kúszik ránk, és kúszik, mint egy élőlény!”).

De a darabban szereplő zivatarnak átvitt értelme is van. Tikhon például zivatarnak nevezi anyja káromkodását, bántalmazását és bohóckodását: "De honnan tudhatom most, hogy két hétig nem lesz felettem zivatar, nincsenek bilincsek a lábamon, ezért érdekel a feleségem?"

Figyelemre méltó a következő tény is: Kuligin támogatója az ördögi békés felszámolásának (ki akarja csúfolni a rossz modort a könyvben: "Mindezt versben akartam ábrázolni ..."). És ő ajánlja fel a Vadnak, hogy készítsen egy villámhárítót ("rézlemezt"), amely itt allegóriaként szolgál, mert az ördögi szelíd és békés ellentét azáltal, hogy könyvekben kiteszik őket, egyfajta villámhárító.

Ezenkívül a zivatart minden szereplő másképp érzékeli. Tehát Dikoy azt mondja: "Zivatart küldünk nekünk büntetésként." Dikoy kijelenti, hogy az embereknek félniük kell a zivataroktól, de hatalma és zsarnoksága éppen az emberek tőle való félelmén alapszik. Borisz sorsa bizonyíték erre. Fél, hogy nem kap örökséget, ezért engedelmeskedik a Vadnak. Ezért ez a félelem előnyös a Vadon számára. Azt akarja, hogy mindenki féljen a vihartól, és magától is.

De Kuligin másként kezeli a zivatart: "Most minden fűszál, minden virág örül, de mi bujkálunk, félünk, csak milyen szerencsétlenség!" Életadó erőt lát egy zivatarban. Érdekes, hogy nemcsak a zivatarokhoz való hozzáállás, hanem Dikiy és Kuligin alapelvei is eltérőek. Kuligin elítéli Dikiy és Kabanova életmódját és szokásaikat: "Kegyetlen modor, uram, városunkban, kegyetlen! .."

A zivatar képe tehát kiderül, hogy összefügg a dráma szereplőinek szereplőinek nyilvánosságra hozatalával. Katerina is fél a zivatartól, de nem úgy, mint Dikoy. Őszintén hiszi, hogy a zivatar Isten megtorlása. Katerina nem a zivatar előnyeiről beszél, nem a büntetéstől, hanem a bűnöktől fél. Félelméhez mély, erős hit és magas erkölcsi eszmék társulnak. Ezért a zivatar félelmével kapcsolatos szavai szerint ez nem az önigazság, mint a Vadban, hanem a bűnbánat: „Nem az a félelmetes, hogy meg fog ölni, hanem az, hogy a halál hirtelen megtalálja, amilyen vagy, minden bűnöddel, minden gonosz gondolattal ... "

Maga a hősnő is hasonlít egy zivatarra. Először is, a zivatar témája kapcsolódik Katerina érzéseihez, lelkiállapotához. Az első felvonásban zivatar gyűlik össze, mintha a tragédia előhírnöke és a hősnő gondterhelt lelkének kifejezője lenne. Katerina ekkor vallotta be Varvarának, hogy mást szeret - nem a férjét. A zivatar nem zavarta Katerinát a Borissal való találkozása során, amikor hirtelen boldognak érezte magát. Zivatar jelenik meg, amikor vihar tombol magában a hősnő lelkében: a "Borisz Grigorjeviccsel!" Szavak (Katerina vallomásának színhelyén) - és ismét "mennydörgés" hallatszik a szerző megjegyzése szerint.

Másodszor, Katerina és öngyilkosságának elismerése kihívást jelentett a "sötét királyság" erőire és annak elveire ("varrva-burkolva"). Maga a szerelem, amelyet Katerina nem rejtett el, szabadságvágya is tiltakozás, olyan kihívás, amely zivatarként mennydörgött a "sötét királyság" erőin. Katerina győzelme az, hogy a Kabanikháról, a menye öngyilkosságában játszott szerepéről szóló pletykák nem képesek elrejteni az igazságot. Még Tikhon is gyengén tiltakozik. „Elrontottad! Te! Te!" - kiáltja anyjának.

Tehát Ostrovsky "Zivatar" tragédiája ellenére is üdítő, biztató benyomást kelt, amelyről Dobrolyubov beszélt: "... (a darab vége) ... számunkra örvendetesnek tűnik, könnyű megérteni, miért: szörnyű kihívást jelent a zsarnoki erő számára. .. "

Katerina nem alkalmazkodik Kabanova elveihez, nem akart hazudni és meghallgatni valaki más hazugságait: "Rólam beszélsz, mamma, hiába mondod ezt ..."

A zivatar sem engedelmeskedik senkinek és senkinek - nyáron és tavasszal is előfordul, az évszak nem korlátozza, mint a csapadék. Nem csoda, hogy sok pogány vallásban a főisten a mennydörgő, a mennydörgés és a villámlás (zivatarok) ura.

Akárcsak a természetben, Ostrovsky játékának zivatara ötvözi a pusztító és a teremtő erőt: "A vihar megöl!", "Ez nem vihar, hanem kegyelem!"

Tehát Ostrovsky drámájában a zivatar képe poliszemantikus és kétértelmű: ő, a mű gondolatát szimbolikusan kifejezve, ugyanakkor közvetlenül részt vesz az akcióban. A zivatar képe megvilágítja a darab tragikus ütközésének szinte minden aspektusát, ezért válik annyira fontossá a cím jelentése a darab megértése szempontjából.

Hasonló cikkek