Co to jest prawdziwa sztuka? Wierzę, że prawdziwa sztuka to to, co tworzy człowiek, co nas inspiruje, sprawia, że \u200b\u200bcieszymy się życiem i inaczej patrzymy na świat. Na potwierdzenie swoich przemyśleń proponuję odnieść się do tekstu M. Moskwiny.

Ten fragment opowiada o tym, jak jeden chłopiec wraz ze swoim psem o imieniu Keith „stworzył” jazz. Chłopiec rzeczywiście zdał sobie sprawę, że „jazz to nie muzyka, ale stan umysłu”. Dla małego chłopca najważniejsze nie były pieniądze i popularność, a właśnie stan, jaki czuł tworząc tę \u200b\u200bmuzykę. To była dla niego prawdziwa sztuka.

Jako drugi argument, który mógłby potwierdzić moje przypuszczenia, chciałbym przytoczyć jako przykład dzieło Astafiewa „Melodia Czajkowskiego”. Ta historia opowiada o tym, jak jeden facet przez długi czas siedział przy telefonie podczas wojny, był tak zły, że chciał nawet, z grubsza, popełnić samobójstwo.

Otóż \u200b\u200bpo jakimś czasie zadzwonił do niego znajomy, który dowiedziawszy się o złym nastroju przyjaciela, postanowił wykluczyć mu piękną melodię. Ta melodia dodała facetowi siły, zainspirowała go i odepchnęła złe myśli. Jak się później okazało, melodia ta pochodziła ze zbioru Czajkowskiego. To ona uratowała życie młodego faceta.

Zatem prawdziwa sztuka to sztuka, która wygląda jak potężna siła zdolna dotknąć najgłębszych zakamarków ludzkiej duszy.

Zaktualizowano: 2017-07-01

Uwaga!
Jeśli zauważysz błąd lub literówkę, zaznacz tekst i naciśnij Ctrl + Enter.
W ten sposób będziesz nieocenioną korzyścią dla projektu i innych czytelników.

Dziękuję za uwagę.

.

(1) Dla mnie muzyka jest wszystkim. (2) Uwielbiam jazz jak wujek Zhenya.
(3) Co wujek Zhenya zrobił na koncercie w Domu Kultury! (4) On
gwizdał, krzyczał, brawo! (5) I muzyk wpadł do samego końca
Twój saksofon! ..
(6) W tej muzyce wszystko jest o mnie. (7) To znaczy o mnie i o moim
pies. (8) Mam jamnika o imieniu Kit ...
- (9) Czy możesz sobie wyobrazić? - powiedział wujek Zhenya. - (10) On jest tą muzyką
komponuje w ruchu.
(11) To jest dla mnie. (12) Najciekawsze jest to, kiedy grasz, a nie
wiesz, co będzie dalej. (13) Ja i Keith też: brzdąkam na gitarze
a ja śpiewam, on szczeka i wyje. (14) Oczywiście bez słów - po co nam z
Słowa wieloryba?
- (15) Andryukha, zdecydowano! - zawołał wujek Zhenya. - (16) Naucz się jazzu!
(17) 3 Tutaj w Domu Kultury jest taka pracownia.
(18) Jazz jest oczywiście świetny, ale jest haczyk: nie mogę śpiewać sam.
(19) Tylko z Keithem. (20) Dla Keitha śpiewanie jest wszystkim, więc wziąłem go od
na przesłuchanie.
(21) Keith, po zjedzeniu gotowanej kiełbasy z lodówki, wszedł cudownie
nastrój. (22) Ile pieśni szalało w nas z nim, ile
nadzieje!

(23) Ale moja radość zniknęła, gdy okazało się, że z psami w środku
Dom Kultury nie jest dozwolony.
(24) Wszedłem do pokoju odsłuchowego bez Keitha, wziąłem gitarę, ale tego nie zrobiłem
może zacząć, nawet jeśli pękniesz! .. (25) Nie pasujesz - powiedzieli mi. -
(26) Brak plotek. (27) Keith prawie umarł z radości, kiedy wyszedłem.
(28) „Cóż? !! (29) Jazz? (30) Tak? !! ” - powiedział całym swoim wyglądem i
jego ogon bił po chodniku. (31) Zadzwoniłem do wujka do domu
Do mojej żony.
- (32) Nie słyszę - mówię. - (33) Nie pasuję.
- (34) Plotka to nic - powiedział z pogardą wujek Żeńka. -
(35) Pomyśl, że nie możesz powtórzyć cudzej melodii. (36) Ty
śpiewaj tak, jak nikt wcześniej nie śpiewał. (37) To jest jazz!
(38) Jazz to nie muzyka; jazz to stan umysłu.
(39) Po rozłączeniu się, wydałem z gitary skrzekliwy dźwięk.
(40) zawył Kit. (41) Na tym tle przedstawiłem tykanie zegara i krzyki
mewy i Kit - gwizd lokomotywy i gwizd parowca. (42) Wiedział, jak to zrobić
podnieś mojego osłabionego ducha. (43) I przypomniałem sobie, jaki byłem straszny
mróz, kiedy Keith i ja wybraliśmy się na Bird Market ...
(44) A piosenka poszła ...
(Według M.L. Moskvina)

Zadanie

Jak rozumiesz znaczenie
frazy OBECNE
SZTUKA? Sformułuj i
skomentuj podane przez Ciebie
definicja. Napisz esej na temat „Co to jest
prawdziwa sztuka? ”
jako teza podana przez Ciebie
definicja. Argumentując jego
tezie, podaj 2 (dwa) przykłady argumentów na poparcie twojego
rozumowanie: jeden przykład-argument
cytować z przeczytanego tekstu, i
drugi - z twojego życia
doświadczenie.

Sztuka

Forma istnienia -
pracować za pomocą środków
których przejawy
słowo może wyjść
dźwięk, kolor, głośność.
główny cel
sztuka jest
wyrażanie siebie twórcy za pomocą
przez jego
Pracuje.

Prawdziwa sztuka ...

3) Co zrobił wujek Zhenya na koncercie w
Dom Kultury! (4) Gwizdał, krzyczał,
brawo!
działająca potężna siła
na uczuciach i emocjach osoby;
(5) A muzyk nieustannie dmuchał w swoje
saksofon!..
(6) W tej muzyce wszystko jest o mnie.
(7) To znaczy o mnie io moim psie.
umiejętność kreatywności
przekazywać różne obrazy,
przeniknąć do duszy osoby;
(10) On tę muzykę w ruchu
komponuje.
pomnożona inspiracja
za talent;
(12) Najciekawsze jest, gdy grasz i
nie wiem, co będzie dalej.
sekret, którego chcesz
zrozumieć;
(36) Śpiewacie jak nikt przed wami
nie śpiewał. (37) To jest jazz!
dzieła ludzi,
obsesja na punkcie kreatywności;
(38) Jazz to nie muzyka; jazz to stan
dusze.
stan odbicia umysłu
twórca;
(43) I przypomniałem sobie, jaki byłem straszny
mróz, kiedy Keith i ja wybraliśmy przyjaciela
przyjaciel na Bird Market ...
(44) A piosenka poszła ...
lustro odbijające
rzeczywistość poprzez
uczucia i doświadczenia
muzyk (artysta, poeta ...).

to
_________________
_________________
_________________
_________________
_________________
_________________
_________________
_________________
_________________
_________________
_________________
Co może
N.I.?
NIE rzemiosło rzemieślnicze,
NIE ślepa imitacja! ...
Prawdziwa sztuka
Rodzaje sztuki:
________________________
________________________
________________________
_________________________
_______________________
_______________________
______________________
______________________
_______________________
_______________________
_______________________
_______________________
_______________________
_______________________
_______________________
_______________________
_______________________
Jaka jest rola
teraźniejszość
sztuka.?
w tekście;
w życiu
doświadczenie;
Szukam argumentów

_

_________________________________________
________________________________________
_______________________________________
________________________________________
_______________________________________
_______________________________________
Co rodzi
uczucia?
________________
_________________
________________
________________
_________________

to
odbicie stanu
dusza twórcy;
umiejętność kreatywności
przekazywać różne
obrazy;
Inspiracja,
pomnożone przez
talent;
dzieła ludzi,
obsesja na punkcie kreatywności;
lustro odbijające
rzeczywistość poprzez
uczucia i doświadczenia
artysta;
„Środek wymiany
uczucia ”(L. Tołstoj)
NIE rzemiosło rzemieślnicze,
NIE ślepa imitacja! ...
Prawdziwa sztuka
muzyka;
obraz;
rzeźba;
architektura;
choreografia;
literatura itp.
Jaka jest rola N.I.?
w tekście;
w życiu
doświadczenie;
Szukam argumentów
tworzy ludzką świadomość;
sprzyja uczuciom estetycznym;
tworzy i przemienia świat i człowieka;
oczyszcza duszę osoby;
zachęca do samodoskonalenia;
czyni człowieka lepszym, czystszym, piękniejszym;
itp.
Co może
N.I.?
może przekazać
ludzki świat wewnętrzny,
odzwierciedlić
jego subtelne ruchy
dusze, pokaż
najbardziej złożony zakres
emocje, uczucia,
nastroje, doświadczenia;
pozwala zobaczyć i
poczuj świat
niezwykły
różnorodność i
itp.
Co rodzi
uczucia?
niespodzianka;
Rozkosz;
rozkosz;
radość itp.

Zadanie 1. Jaka jest główna idea poniższych fragmentów rozumowania?

„Książki rodzą się ze specjalnego stanu człowieka
dusze jak chmury, morskie burze, wolno opadające liście,
wiosenne deszcze rodzą się ze specjalnego stanu
Świat wokół nas. Dotyczy to niewątpliwie również
muzyka, dla sztuk pięknych ”- argumentował
pisarz i dziennikarz E. Bogat
Słynny francuski pisarz A. Dumas napisał: „Trzyma
czy trzyma dłuto, długopis czy pędzel
naprawdę zasługuje na to imię tylko wtedy, gdy
kiedy napełnia duszę przedmiotami materialnymi lub
nadaje kształt impulsom emocjonalnym ”.
Leonardo da Vinci słusznie zauważył, że gdzie „gdzie
duch nie prowadzi ręką artysty, nie ma tam sztuki. "
Sformułuj tę myśl i uwzględnij w
powiedzenie:
Rodzi się prawdziwe dzieło sztuki
tylko, jeżeli

__________________________________________

Zadanie 2. Napisz komentarz dla
następujące definicje wartości
wyrażenie „obecny
sztuka ”(2-3 do wyboru).
Prawdziwa sztuka to lustro, w którym
odzwierciedla duszę twórcy, jego myśli, emocje,
uczucia.
Prawdziwa sztuka jest wyjątkowa
okazja do przyjrzenia się duszy artysty i
zrozumieć, co ją wypełniało w chwili, kiedy
był proces twórczy.
Prawdziwa sztuka to emocjonalny świat
twórca, zawarty w słowie, dźwięku, kolorze,
Tom.
Prawdziwa sztuka jest cudowna
lekarstwo, które leczy duszę widza lub
słuchacz z bierności i depresji.

Sprawdź się!
Kontynuuj listę
dzieła sztuki,
o którym mówi
wpływ sztuki na
człowiek: G.H. Andersen
„Słowik”, V. G. Korolenko
„Niewidomy muzyk”
A.I. Kuprin "Taper",
K.G. Paustovsky "Stary
bajka ”, A. I. Kuprin
„Bransoletka z granatów”….

Znajdź gramatykę i
błędy interpunkcyjne w
następujące fragmenty
eseje. Edytować
oferuje.
Moim zdaniem obraz I.E. Repina „Barge Haulers at
Wołga "jego najbardziej utalentowany
kompozycja.
Beethoven's Moonlight Sonata, ona
robi niezatarte wrażenie
słuchacze.
Znamy i podziwiamy dzieła
znanych artystów, muzyków i poetów.
Słuchanie opery rockowej „Juno and Avos” łzy
potoczyło się niekontrolowanie po mojej twarzy.
Dzieła tego utalentowanego kompozytora
stawał się coraz doskonalszy.

Wpływ muzyki na ludzi. V. Astafiev „Katedra kopułowa”

Katedra kopułowa, z kogucikiem
na
iglica.
Wysoki,
kamień, to jest nad Rydze
odgłosy. Śpiewające organy
sklepienia katedry są wypełnione. OD
niebo unoszące się w górze
dudnienie, potem grzmot, potem delikatny
głos kochanków, potem wezwanie
westały, następnie rolada rogowa,
potem dźwięki klawesynu
mowa o toczącym się potoku ...
I znowu potężny szyb
zdmuchuje szalejące namiętności
wszystko, znowu dudnienie. Odgłosy
kołysz się jak kadzidło
palić. Są grube, namacalne.
Są wszędzie i wszystko jest wypełnione
oni: dusza, ziemia, pokój.
Wszystko zamarło, zatrzymało się. Zamieszanie psychiczne
absurdalność próżnego życia, drobne namiętności,
codzienne zmartwienia - wszystko to pozostało w innym
miejsce, w innym świetle, w innym, z dala od
moje życie, tam, gdzieś tam. Jest świat i ja
przytłumiony z podziwem, gotowy
uklęknij przed wielkością piękna.
Sala jest pełna ludzi, starych i młodych, Rosjan
i nierosyjskie, partyjne i bezpartyjne,
zły i dobry, złośliwy i błyskotliwy,
zmęczony i entuzjastyczny, wszelkiego rodzaju. I nikogo
nie na korytarzu! Jest tylko mój stonowany
bezcielesna dusza, emanuje niezrozumiałym bólem i
łzy cichej radości. Jest oczyszczony, uduszony i wydaje mi się, że cały świat wstrzymuje oddech,
myślał ten kipiący, straszny świat nasz,
gotowy, by ze mną paść na kolana,
żałować, padać z uschniętymi ustami do świętego
wiosna dobrego ...

Lew Tołstoj „Albert”
Brzmiąca muzyka
Wpływ na słuchaczy
Albert zatrzymał się przed zakrętem
fortepian i płynny ruch
łuk przebiegał po strunach. W
pokój uprzątnięty,
harmonijny dźwięk i stało się
doskonała cisza.
Motyw brzmi płynnie, wdzięcznie
jakoś wylał się po pierwszym
nieoczekiwanie jasne i
nagle kojące światło
rozświetlając wewnętrzny świat każdego
słuchacz. Brak fałszywych lub
nieumiarkowany dźwięk nie pękał
posłuszeństwo słuchaczom, wszystkie dźwięki
były jasne, pełne wdzięku i
znaczący ... Wtedy niestety czuły,
potem impulsywne, desperackie dźwięki,
swobodnie mieszając
siebie, polewając i wylewając na siebie
przyjaciel tak wdzięczny, taki silny i
tak nieprzytomny, że nie słychać żadnych dźwięków
były słyszalne, ale same w sobie wlewały się do środka
dusza każdego jest piękna
przepływ od dawna znajomy, ale na początku
kiedyś wyrażał poezję.
Wszyscy w milczeniu, z nadzieją, śledzili ich rozwój. Z
stany nudy, hałaśliwej rozrywki i snu psychicznego, w którym
byli to ludzie, do których nagle niepostrzeżenie zostali przeniesieni
zupełnie inny świat, zapomniany przez nich. Wtedy w ich duszach powstały
uczucie cichej kontemplacji przeszłości, a potem namiętności
wspomnienia czegoś szczęśliwego, a potem nieograniczonej potrzeby
moc i blask, potem poczucie uległości, niezaspokojona miłość
i smutek. Wesoły oficer siedział nieruchomo na krześle przy oknie,
wpatrując się w podłogę martwym spojrzeniem, twardym i rzadkim
wstrzymałem oddech. .. Gruba, uśmiechnięta twarz gospodyni
rozmazane z przyjemności. Jeden z gości ... leżał na brzuchu
sofę i starał się nie ruszać, aby nie zdradzić swojego podniecenia.
Delesov poczuł niezwykłe uczucie. Jakiś zimny krąg
potem zwężając się, a potem rozszerzając, ścisnął głowę. Korzenie włosów
stał się wrażliwy, po plecach przebiegł szron, coś coraz wyżej i wyżej zbliżało się do gardła, jak cienkie igły
dźgnął go w nos i podniebienie, a łzy niepostrzeżenie spływały po jego policzkach. czy on jest
otrząsnął się, próbował po cichu odciągnąć je z powrotem i zetrzeć,
ale nowe wyszły znowu i spłynęły po jego twarzy. Dla niektórych
dziwna wiązka wrażeń, pierwsze dźwięki skrzypiec Alberta
przeniósł Delesova do swojej pierwszej młodości. Nie jest młody
zmęczony życiem, wyczerpany człowiek, nagle poczuł
siedemnastoletnia istota. Przypomniał sobie swoją pierwszą miłość ...
W jego powracającej wyobraźni lśniła we mgle
niepewne nadzieje, niezrozumiałe pragnienia i niewątpliwe
wiara w możliwość niemożliwego szczęścia.

To interesujące!
Demokryt wyleczył wiele chorób grając na flecie.
Lekarze starożytnych Chin wierzyli, że muzyka jest w stanie
leczyć więc każdą chorobę, aby wpłynąć
niektóre organy napisali jako „muzyczne
receptury ”.
Pitagoras, wielki filozof i matematyk, stworzył teorię o
muzyczno-numeryczna struktura przestrzeni i sugerowana
używać muzyki do celów leczniczych. wielki naukowiec
stosowany lek muzyczny do leczenia
bierność duszy, aby nie straciła nadziei, przeciw
złość i wściekłość, przeciwko złudzeniom, a także za rozwój
inteligencji, prowadząc zajęcia dla swoich uczniów pod
akompaniament muzyczny.
Wierzył w to Platon, naukowiec i zwolennik Pitagorasa
muzyka przywraca harmonię w ludzkim ciele
wszystkie procesy, a także ustanawia harmonię i
proporcjonalny porządek we wszechświecie.
Avicenna zaklasyfikował muzykę jako sposób „nieleczniczy”
leczenie i wraz ze śmiechem, zapachy, dieta, z powodzeniem
stosowany w leczeniu pacjentów psychiatrycznych.
Siódma Symfonia Dmitrija Szostakowicza, która
zabrzmiał po raz pierwszy w oblężonym Leningradzie, wzmocniony
morale ludzi, dało im siłę i odporność.

Przeczytaj uważnie oświadczenia o sztuce.

F.M. Dostojewski
Sztuka jest taką potrzebą osoby, jaka jest i
drink. Potrzeba piękna i ucieleśnienia kreatywności
ona, nieodłączna od osoby, a może bez niej osoba
nie chciałby żyć na świecie ”.
Lew Tołstoj
Sztuka jest jednym ze sposobów jednoczenia ludzi.
W. Goethe
Potrzebujemy artysty nawet w chwili największego szczęścia
i największy kłopot.
Napisz wariant zakończenia eseju,
odpowiadając na pytanie: „Jak by to było
nasze życie bez sztuki? ”

15.1. Napisz uzasadnienie eseju, ujawniające znaczenie wypowiedzi słynnej rosyjskiej lingwistki Iriny Siergiejewnej Iljinskiej: „Obraz prezentacji tworzy się z reguły przy użyciu różnego rodzaju tropów”.

Ścieżki, czyli wizualne środki języka, pomagają pisarzowi narysować pejzaż lub portret, opowiadają o bohaterze, a ostatecznie tworzą artystyczny obraz. Czasami jest tak żywy i wyrazisty, że trudno nam uwierzyć w jego fikcję.

Na przykład w tekście K. G. Paustovsky'ego znajdujemy wiele tropów. W zdaniu 15. autor, używając epitetu, opisuje, jak ćma wyleciała z kurtyny w „złotych rojach”. To, co powinno być obrzydliwe, zaczyna wydawać się czymś pięknym, odświętnym. I zaczynamy rozumieć, jak Andersen skomponował swoje niesamowite bajki: umiał podziwiać zwyczajność, widzieć coś wspaniałego we wszystkim wokół siebie.

W zdaniu 24 autor używa porównania „jak krople diamentu”, opisując łzy gniewu walczących kobiet i rozumiemy, że ich dusze są czyste, po prostu bardzo złe życie.

15.2. Wyjaśnij, jak rozumiesz znaczenie wyrażenia z przeczytanego tekstu: „Jego zamiłowanie do podróżowania potęgowało się z dnia na dzień nawet po takich zabawnych drobiazgach”.

KG Paustovsky w swoim tekście opowiada o znanym w naszych czasach gawędziarzu Andersenie, ale nie rozumianym przez większość współczesnych. Pisarz stara się stworzyć wizerunek wielkiego gawędziarza, pokazując, że potrafi dostrzec w życiu tylko dobro, mieć nadzieję na szczęście i radość w przyszłości.

Autor wyjaśnia zdanie o pasji do podróżowania, wymieniając proste i bezcenne radości, które Andersen ma nadzieję czerpać z podróży: nadzieja na miłość, nowe miasta, poznawanie różnych ludzi (zdanie 51). A leniwy i zaciekawiony sługa, z powodu powolności, z jaką podróż może być sfrustrowana, wywołuje w gawędziarzu śmiech, podziw i rozpacz (zdania 41 i 47). Andersen nie jest zły, bo wie, jak się radować ze wszystkiego, co posyła mu los, i chce zobaczyć znacznie więcej różnych ludzi. Dlatego takie „zabawne drobiazgi” wzmagają zamiłowanie pisarza do podróżowania.

15.3. Jak rozumiesz znaczenie wyrażenia REAL ART?

Prawdziwa sztuka to sztuka, która czyni człowieka lepszym i szczęśliwszym, uczy go kochać i cieszyć się życiem, rozumieć otaczających go ludzi i być dla nich miłosiernym. Takie są smutne i lekkie opowieści Andersena.

KG Paustovsky pokazuje w swoim tekście, jak Andersen podziwiał brudne kanały lub walczące kobiety. Nie dlatego, że lubił ohydne obrazy rzeczywistości. Po prostu nie były dla niego obrzydliwe: gawędziarz wiedział, jak zobaczyć wspaniały stary marmur pod formą oraz delikatne i delikatne dusze pod złymi twarzami walczących kobiet. Dlatego, a może z litości, oddał różę do brzydkiej zmywarki. Prawdziwa sztuka, której służył Andersen, wie, jak wszędzie dostrzec piękno i może je pokazać ludziom.

Wydaje mi się, że jest to własność każdego wielkiego pisarza - widzieć piękno tam, gdzie inni go nie zauważają. I oczywiście naucz czytelnika tego samego. Przyszło mi do głowy, kiedy czytałem wiersz A. Achmatowej "Nie potrzebuję odic Ratios ..." Są takie wersety: "Gdybyś tylko wiedział, z czego wyrasta bzdura poezja, nie znając wstydu ..." Wtedy przyszło mi do głowy: że każdy, nawet nieciekawy, brzydki drobiazg może skłonić pisarza do stworzenia wspaniałego dzieła. To prawdziwa sztuka - taka, która uczy kochać cały świat i widzieć piękno.

Prawdziwa sztuka, zgodnie z artykułem „Słownik wyjaśniający języka rosyjskiego” S.I. Ozhegova, to „twórcza refleksja, reprodukcja rzeczywistości w artystycznych obrazach”. Ale czy można zdefiniować znaczenie tego słowa w jednym zdaniu? Oczywiście nie! "Sztuka to urok i czary!" Właśnie to V.A. Oseeva-Khmeleva.

Opisuje portret, który wisiał w starej chacie ... Kobieta została przedstawiona na całej długości i jakby się spieszyła, zarzucając lekki szalik na skośne ramiona. Dinka (dziewczyna, która weszła do tego pokoju) nie mogła oderwać wzroku od zdjęcia. Katrya była tak, jakby żyła ... Wydawało się, że ujęła Dinkę swoim pięknem! Oto prawdziwa sztuka!

GI Uspensky ma wspaniałą historię „Prostowanie”. Chodzi o wpływ na narratora niezwykłej rzeźby Wenus z Milo, wystawionej w Luwrze. Bohatera uderzyła wielka siła moralna emanująca z antycznego posągu. „Kamienna zagadka”, jak to nazywa autor, uczyniła człowieka lepszym: zaczął zachowywać się nienagannie, czuł szczęście bycia człowiekiem.

Zatem prawdziwa sztuka jest potężną siłą zdolną nie tylko uchwycić obraz czasu i człowieka, ale także przekazać go potomkom.

15.3 Czym jest prawdziwa sztuka? To rzeczywistość, która znajduje odzwierciedlenie we wszystkich sferach kultury i działalności człowieka. To podręcznik, dzięki któremu człowiek uczy się życia, poznaje otaczający go świat. Znając świat, wyrażając tę \u200b\u200bwiedzę w artystycznych obrazach, człowiek odsłania swoją duszę. Tezę tę udowodnię przytaczając argumenty z tekstu V. Oseevy i analizując swoje życiowe doświadczenia.

Najpierw dźwięk skrzypiec rozproszył strach Diny i dodał jej pewności siebie. Katri z portretu, jakby żywa, odpowiedziała „łagodnym, surowym uśmiechem”. Muzyka i malarstwo jako składniki prawdziwej sztuki odsłoniły wewnętrzny świat zarówno artysty, jak i grającego na skrzypcach Jakowa Iljicza i Dinki, słuchając z zapartym tchem dźwięków muzyki, wzbogacili ich dusze (zdania 24-26).

W ten sposób udowodniłem, że prawdziwa sztuka może zmienić człowieka, pomóc odnaleźć sens życia i osiągnąć cel.

„O świcie piliśmy z Lyonką herbatę…”

4. Przychodzi

5. Wytnij

6. Prawdopodobnie

7. Bezsenne noce

8. Musisz zrozumieć

15.1 Język rosyjski jest jednym z najbogatszych języków świata, zarówno pod względem kompozycji, jak i sposobów organizacji mowy. Nie można nie zgodzić się ze stwierdzeniem słynnego rosyjskiego filologa FI Buslaeva: „Tylko w zdaniu poszczególne słowa, ich końcówki i przedrostki mają znaczenie”. Zdanie to jednostka składniowa, w której poszczególne słowa i części predykatywne nabywają zdolność do interakcji i tworzenia komponentów mowy.

Aby potwierdzić słuszność słów F.I. Buslaeva, przejdźmy do fragmentu tekstu Konstantina Paustowskiego. Tekst zawiera wiele wyrazistych relacji. I tak np. W zdaniu nr 13 (tłum pań i panów w ciasno zapinanych surdutach, tłum lat siedemdziesiątych XIX wieku, spoglądał na mnie ze ścian z głęboką uwagą) podstawą gramatyczną jest połączenie „tłum patrzył”, co samo w sobie jest ciekawe z punktu widzenia zgodność znaczenia leksykalnego i gramatycznego. W ramach tematu słowo „tłum” w znaczeniu leksykalnym oznacza kilka osób, dosłownie grupę osób. Jednak gramatyczne znaczenie słowa „tłum” to rzeczownik w liczbie pojedynczej. Tak więc w samym połączeniu podkreśla się z jednej strony bezimienność ludzi z rycin, z drugiej - jakby ich integralność, wspólnota, dlatego orzeczenie jest używane zgodnie z normami gramatycznymi w liczbie pojedynczej: tłum patrzył.

W zdaniu 18 (na tych tablicach coś jest nabazgrane - nie rozumiem) słowo „nabazgrane” nabiera dodatkowego odcienia, służy umniejszaniu znaczenia malowania na rycinach.

Tak więc, po przeanalizowaniu tekstu, możemy śmiało stwierdzić, że w zdaniu słowo, jego znaczenie gramatyczne i leksykalne jest w pełni ujawnione.

15.3 Co to jest prawdziwa sztuka?

Co to jest prawdziwa sztuka? Moim zdaniem jest to obraz rzeczywistości w dziełach malarstwa, literatury, kina, architektury i muzyki. Jest to zarówno odzwierciedlenie wewnętrznego świata człowieka poprzez obrazy artystyczne, jak i piękno uchwycone w dziełach sztuki. Aby potwierdzić to, co zostało powiedziane, przejdźmy do tekstu zaproponowanego przez V. Oseevę i do osobistego doświadczenia.

Pierwszym argumentem przemawiającym za moim zdaniem mogą być zdania 23-25. Zdania te mówią, że kiedy Jakub dotyka strun skrzypiec, płynie dźwięk niezwykłej urody i chce się cieszyć życiem. Tutaj widzimy prawdziwą sztukę.

Jako drugi argument wspierający mój punkt widzenia, chciałbym wziąć przykład z życia. Na zajęciach plastycznych nauczyciel pokazał nam dwa identyczne domy. Na pierwszy rzut oka oba były piękne ... Ale jeśli przyjrzeć się bliżej, widać: jeden z budynków przeznaczony jest do życia codziennego, a drugi to dzieło sztuki. To właśnie pozwoliło nam głębiej zrozumieć prawdziwe piękno.

W ten sposób po przeanalizowaniu dwóch argumentów udowodniłem, że tylko prawdziwa sztuka może mieć najsilniejszy wpływ na ludzką duszę.

15.3 Sztuka prawdziwa to obraz rzeczywistości w obrazach artystycznych, przenośne rozumienie rzeczywistości, część kultury duchowej, źródło wiedzy o świecie, proces wyrażania w obrazie wewnętrznego świata człowieka. To podręcznik życia, ludzkiego dążenia do doskonałości.

Tekst K.G. Paustovsky'ego mówi o malarstwie, o obrazach słynnego artysty Pozhalostina, o ich wpływie na człowieka. W tym - w pozytywnym wpływie na duszę każdego z nas - przejawia się autentyczność sztuki. W przypadku argumentów chciałbym odnieść się do tekstu i doświadczenia życiowego, które mi zaproponowano.

Najpierw w zdaniach 10-13 czytamy, jakie emocje przeżył bohater, gdy zobaczył odbitki słynnego artysty. Piękne, lekko pożółkłe co jakiś czas ryciny „w pierwszej chwili wywoływały u niego dziwne uczucie” (10). Portrety były tak piękne i dokładne, że wydawało się, że stoją prawdziwi ludzie: „tłum pań i panów… patrzył… ze ścian z głęboką uwagą” na bohatera (13).

Po drugie, aby potwierdzić, że muzyka jest również częścią prawdziwej sztuki, podam przykład z życia. Kiedyś byłem na balecie, Dziadku do orzechów ”, a przede wszystkim podobała mi się muzyka, do której tańczyły baletnice. Melodia była tak miękka, że \u200b\u200bw pewnym momencie pomyślałem: to nie jest muzyka baletu, ale samo życie. głowa, że \u200b\u200bprzez te godziny byłem całkowicie zanurzony w tańcu, w historii, którą opowiedziały mi baleriny i nic mnie nie rozpraszało.

Tym samym udowodniłem, że sztuka, czyli sztuka prawdziwa, to nie tylko odbicie naszego wewnętrznego świata, ale także podręcznik życia, który pozwala poznać otaczającą nas rzeczywistość. To jest część nas samych.

15.2 Bardzo często to, czego człowiek nie rozumie z powodu braku wykształcenia, niedorozwoju, niezdolności do oceny z powodu próżności życia i panujących okoliczności, uważa za nieistotne, nieistotne. Nie każdy jest w stanie docenić i zrozumieć sztukę. O ostatnich słowach Lenyi z tekstu Konstantina Paustowskiego.

Tekst mówi, jak należało ratować obrazy. Baba Fedosya, który nie jest biegły w sztuce, proponuje, że zabierze planszom staruszkom z Pity's Pity: „Coś jest nabazgrane na tych tablicach - nie rozumiem”. Dla Fedosyi cel tych desek nie jest jasny, nie wie, jak docenić piękno, żyje „chlebem powszednim”, dlatego uważa za bardziej przydatne stopienie tych „desek” na paznokciach. Ile takich arcydzieł zostało zniszczonych podczas rewolucji i wojny domowej.

Autor pokazuje też innego bohatera - Lyonyę, który jest gotów zaryzykować swoją reputację, karierę, życie, aby ocalić te arcydzieła. W zdaniu 30 znajdujemy potwierdzenie tego: bohater miał zostać osądzony na walnym zgromadzeniu za jego stosunek do twórczości artysty.

15.3 Sztuka jest najpiękniejszym dziełem rąk i umysłów człowieka. Wspaniałość świata przyrody z jego cudownym pięknem zachęca człowieka przy pomocy talentu do uchwycenia wyjątkowości chwil życia. Uchwyca ducha, gdy próbujesz uchwycić umysłem wszystko, co stworzyli geniusze, zachowane i kontynuowane przez ich potomków i naśladowców. Teraz nie można sobie wyobrazić, że naszemu życiu nie towarzyszyłaby sztuka, kreatywność.

Tekst Konstantina Paustowskiego mówi, jak trzeba było ratować obrazy. Baba Fedosya, który nie jest biegły w sztuce, proponuje zabranie plansz starszym kobietom z Pity's Pity: „Coś jest nabazgrane na tych tablicach - nie rozumiem”. Dla Fedosyi cel tych desek nie jest jasny, nie wie, jak docenić piękno, żyje „chlebem powszednim”, dlatego uważa za bardziej przydatne stopienie tych „desek” na paznokciach. Ile takich arcydzieł zostało zniszczonych podczas rewolucji i wojny domowej.

Kiedy dotrzesz na Plac Czerwony, główny plac w kraju, twój wzrok mimowolnie zostanie przykuty do katedry św. Bazylego Błogosławionego. To przykład prawdziwej sztuki, kusi, urzeka. Bez względu na to, jak zmieniała się historia naszego państwa, świątynia wytrzymywała, stała się symbolem naszej siły i wielkości.

Zachowanie sztuki dla potomnych jest naszym obowiązkiem wobec przyszłych pokoleń. Powinniśmy nie tylko być dumni z niesamowitych proporcji Kościoła wstawienniczego na Nerl czy katedrze św. Bazylego, ale także robić wszystko, aby nasze dzieci mogły być z nich dumne.

„Dla mnie muzyka jest wszystkim!

4. Mówienie

6. Problem

7. Róg do gotowania na parze

8. Jest studio

15.1 Gramatyka odgrywa ważną rolę w tekście. Pomagają kształtować nasze myśli, a tym samym przekazują ich istotę. Znaki interpunkcyjne należą również do środków gramatycznych, o których pisał w swoim czasie KG Paustovsky: „Puszkin mówił o znakach interpunkcyjnych. Istnieją po to, aby podkreślić myśl, wprowadzić słowa we właściwych proporcjach i nadać frazie lekkość i poprawny dźwięk. Znaki interpunkcyjne są jak nuty. Mocno trzymają tekst i zapobiegają jego zgnieceniu ”.

Prawidłowość wypowiedzi Paustowskiego potwierdzają przykłady z tekstu M. L. Moskviny. Tak więc za pomocą znaków interpunkcyjnych na końcu sąsiednich zdań nr 28-30 („(28) No? !! (29) Jazz? (30) Tak? !!”) przekazuje się radość psa na widok właściciela. Zdania 28 i 30 zawierają zarówno wykrzykniki, jak i znaki zapytania - zdania wyrażają podziw i zachwyt psa, a jednocześnie pytanie o wyniki słuchania: autor humanizuje w ten sposób uczucia zwierzęcia, pokazuje, jak pies martwi się o swojego przyjaciela. Na końcu ostatniego zdania tekstu znajduje się wielokropek (przypomniałem sobie, jak straszny był mróz, kiedy Kit i ja wybraliśmy się na Bird Market ...). Wielokropek służy najczęściej do oddania niekompletności myśli, aw konkretnym zdaniu nr 43 jest wskaźnikiem niejasności w myślach bohatera o jego przyjaźni z psem.

Tak więc K.G. Paustovsky miał rację, podkreślając ważną rolę znaków interpunkcyjnych w tekście.

15.2 Człowiek uczy się dostrzegać piękno świata, nie tylko będąc wśród natury, ale także ciesząc się dziełami sztuki. To wzbogaca jego wewnętrzny świat, czyni go milszym, bardziej ludzkim. Bohater tekstu M. Moskvinoy kocha jazz. Nie umie śpiewać zgodnie z regułami śpiewu, ale w śpiewie otwiera swoją duszę, dobrze się czuje, gdy śpiewa. O tym są ostatnie linijki tekstu.

Bohater przyznaje: „Dla mnie muzyka jest wszystkim”. Trudno powiedzieć lepiej o swoim hobby: to wszystko! A potem w zdaniu szóstym bohater podkreśla: „W tej muzyce wszystko jest o mnie”. Chłopiec doświadcza nierozerwalnego związku między swoim wewnętrznym światem a jazzem, bo jazz pomaga otworzyć ten świat.

Wujek wspiera hobby swojego siostrzeńca: „Jazz to nie muzyka; jazz to stan umysłu ”.

Sztuka budzi w człowieku ogromne siły. Prawdziwe dzieło sztuki może obudzić w człowieku uczucia, które wcześniej były uśpione w jego sercu. Niezwykłe pragnienie życia, miłość, pragnienie i umiejętność współczucia i odczuwania piękna - to może rozpalić się w każdym, kto dotyka piękna, jak to się stało z bohaterem tekstu Moskvina.

15.3 Do czego zdolna jest prawdziwa sztuka? Jak może wpływać na kształtowanie się osobowości człowieka, charakteru osoby?

Bohater tekstu M. Moskvina kocha jazz. Nie umie śpiewać zgodnie z regułami śpiewu, ale w śpiewie otwiera swoją duszę, dobrze się czuje, gdy śpiewa. Bohater przyznaje: „Dla mnie muzyka jest wszystkim”. Trudno powiedzieć lepiej o swoim hobby: to wszystko! Chłopiec doświadcza nierozerwalnego związku między swoim światem wewnętrznym a jazzem, bo jazz pomaga otworzyć ten świat.

Prawdziwa sztuka budzi w człowieku ogromne siły. Przypomnijmy na przykład powieść „Niewidomy muzyk” V. G. Korolenki, której bohater, dzięki muzyce i miłości bliskich, potrafił znaleźć siłę do prawdziwego, pełnego życia.

Prawdziwe dzieło sztuki może obudzić w człowieku uczucia, które wcześniej były uśpione w jego sercu. Niezwykłe pragnienie życia, miłość, pragnienie i umiejętność współczucia i odczuwania piękna - to może rozpalić się w każdym, kto dotyka piękna.

„Jako dziecko bardzo, bardzo się starałem…”

4. Przebrany

5. Z drewna

6. Podniecenie

7. Drewniane siedzenia

8. Gasić

13. 25,26

15.1 Gramatyka odgrywa ważną rolę w tekście. Pomagają kształtować nasze myśli, a tym samym przekazują ich istotę. Znaki interpunkcyjne również należą do środków gramatycznych. Współczesny lingwista NS Valgina wśród znaków interpunkcyjnych wyróżnił kreskę: „Za pomocą kreski przenoszone jest duże obciążenie emocjonalne, napięcie psychiczne”. Rzeczywiście, w jakich przypadkach umieszcza się myślnik? Po co to jest? Spróbujmy to zrozumieć na przykładach z tekstu T. N. Tołstoja.

Zwróćmy uwagę na zdania 13-14 (To jest szczęście. To jest kino), w których kreska pełni funkcję wydalniczą, służy zwróceniu uwagi czytelnika na myśl autora o jego preferencji dla kina nad teatrem. W tym samym celu myślnik jest również używany w zdaniu 27 (Teatr - dla dorosłych, kino - dla dzieci).

Ale w zdaniu 21 (po prostu oczekuję od kina całkowitej przemiany, ostatecznego oszustwa - „żeby nie myśleć dlaczego, żeby nie pamiętać kiedy”). Kreska pełni znaczącą funkcję. W tym przykładzie myślnik nie tylko oddziela części zdania złożonego nie związkowego, ale także podkreśla, że \u200b\u200btreść tych części jest przeciwstawna w znaczeniu.

W ten sposób upewniamy się, że myślnik jest wielofunkcyjnym znakiem interpunkcyjnym, który jest bardzo ważny w piśmie. Pomaga nie tylko zrozumieć strukturę zdania, a co za tym idzie znaczenie tego, co jest napisane, ale także niesie ze sobą pewien ładunek semantyczny, emocjonalny, stając się tym samym gramatycznym środkiem wyrazu.

15.2 „Teatr dla tych, którzy kochają żywych aktorów i łaskawie wybaczają im ich niedoskonałości w zamian za sztukę. Kino jest dla kochających sny i cuda ”- tak o teatrze i kinie mówi słynny pisarz T. Tolstaya. Jak rozumiem to wyrażenie? Uważam, że każdy człowiek ma swoją prawdziwą sztukę: ktoś kocha kino, a ktoś kocha teatr. Podam przykłady z tekstu T. Tołstoja.

Po pierwsze, liryczna bohaterka kocha kino. To dla niej: „Sen, miraż, sen. Przemienienie. ”(Twierdzenie 18-19). A wszystko dlatego, że„ kocha sny i cuda ”. (Twierdzenie 24.)

Po drugie, dziewczyna nie umniejsza znaczenia teatru, po prostu myśli, że w teatrze, w którym grają na żywo aktorzy, jest wiele rzeczy niedoskonałych. Do końca życia pamiętała, jak była zszokowana nieadekwatnością wieku aktorki z nadwagą grającej 18-letnią dziewczynkę (propozycja 3).

Mogę stwierdzić, że podzielam opinię bohaterki T. Tołstoja: „Teatr jest dla dorosłych; kino dla dzieci ”.

15.3 Prawdziwa sztuka, zgodnie z artykułem „Słownik wyjaśniający języka rosyjskiego” S.I. Ozhegova to „twórcza refleksja, reprodukcja rzeczywistości w artystycznych obrazach”. Ale czy można zdefiniować znaczenie tego słowa w jednym zdaniu? Oczywiście nie! Sztuka to urok i czary! Tak mówi tekst Tołstoja.

Najpierw słynna pisarka buduje rozumowanie bohaterki na temat prawdziwej sztuki, przeciwstawiając się temu, co wydaje się nie do pogodzenia w znaczeniu: teatr i kino… Niezgodne, bo nie lubi teatru! Całą sympatię lirycznej bohaterki darzy kino, które ją oczarowało i oczarowało! Oto jak entuzjastycznie pisze o swojej ukochanej formie artystycznej: „Od kina oczekuję po prostu całkowitej przemiany, ostatecznego oszustwa -„ żeby nie myśleć dlaczego, żeby nie pamiętać kiedy ”.

Mój punkt widzenia na temat prawdziwej sztuki różni się od opinii bohaterki Tołstoja: kocham teatr! Kilka tygodni temu miałem szczęście uczestniczyć w cudownym przedstawieniu tajemnic operowych Juno i Być może. Wszystko, co tam było: cudowna sceneria i cudowna muzyka Aleksieja Rybnikowa i romantyczna historia miłosna dwóch wspaniałych ludzi - mówiły, że jestem w świątyni sztuki! A „bogowie w nim… są moi!”

Tak więc prawdziwa sztuka jest dla każdego inna: ktoś kocha kino, a ktoś kocha teatr.

15.2 Od ponad stu lat teatr zadowala publiczność, uczy i pobudza duszę. Teatr uważany jest za świątynię sztuki. Stosunkowo niedawno pojawiła się taka forma sztuki jak kino, które zanurza nas w świat pożądanego, kuszącego i atrakcyjnego. Tatyana Tolstaya mówi o tych różnicach między teatrem a kinem.

Mimo, że „w teatrze było ciepło, na sali pachniało przyjemnie i ciężko, po foyer chodzili mądrzy ludzie, okna owijały zasłony z jedwabiu spadochronowego” (propozycja nr 4), bohaterka nie lubi teatru, coś w tym dla niej jest zwodniczy, nienaturalny, sprzeczny. Dlatego teatr nie jest jej świątynią.

Kolejna sprawa to kino. Bohaterka kocha kino, bo jest wyraźniejsze, bliższe. Ona, podobnie jak tysiące innych widzów, oczekuje od kina „całkowitej przemiany, ostatecznego oszustwa -„ żeby nie myśleć po co, żeby nie pamiętać kiedy ”(zdanie 21).

Dziś człowiek nie wyobraża sobie już życia bez przeczytanej powieści, bez nowego filmu, bez premiery w teatrze, bez przeboju modowego i ulubionego zespołu muzycznego, bez wystaw sztuki ... Nie da się powiedzieć na pewno, która forma sztuki ma największy wpływ na osobę, którą się wnosi. więcej zabawy. Każdy może wybrać to, co jest mu bliższe, bardziej atrakcyjne.

15.3 Dziś człowiek nie wyobraża sobie już życia bez przeczytanej powieści, bez nowego filmu, bez premiery w teatrze, bez przeboju mody i ulubionego zespołu muzycznego, bez wystaw sztuki ... W sztuce człowiek znajduje zarówno nową wiedzę, jak i odpowiedzi na ważne pytania i ulgę od codziennego zgiełku i przyjemności. Prawdziwe dzieło sztuki jest zawsze zgodne z myślami i myślami czytelników, widzów, słuchaczy.

W tekście Tatiany Tołstoj rozważania bohaterki o kinie. Kino to jedna z form sztuki. Wiele osób kocha kino, ponieważ jest wyraźniejsze, bliższe. Ona, podobnie jak tysiące innych widzów, oczekuje od kina „całkowitej przemiany, ostatecznego oszustwa -„ żeby nie zastanawiać się dlaczego, żeby nie pamiętać kiedy ”.

Muzyka ma ogromny wpływ na umysły i dusze ludzi we współczesnym świecie. Trudno sobie wyobrazić, że muzyka nagle przejmie kontrolę i zniknie z naszego życia. Jeśli jest smutna, brzmi muzyka. Jeśli jest powód do radości, znowu słuchamy muzyki. Niestety taka potrzeba stała się pretekstem do dominacji muzyki niskiej jakości, a to stoi w sprzeczności z celem sztuki - zmuszaniem ludzi do myślenia, pobudzania uczuć, wzywania do działania.

Nie można z całą pewnością powiedzieć, która forma sztuki ma silniejszy wpływ na człowieka, co daje więcej przyjemności. Każdy może wybrać to, co jest mu bliższe, bardziej atrakcyjne.

Zwątpienie w siebie

"On jest bałaganem, ta Vovka ..."

4. Zatrzasnął się

5. Opuszczony

7. Brzęczące trzmiele

8. Zapadła ciemność

15.1 Współczesny rosyjski filolog O.N. Emelyanova powiedziała: „Przemówienie autora ma nie tylko przenośność, ale także wyrazistość i charakteryzuje nie tylko przedmiot wypowiedzi, ale także samego mówcę”. Rzeczywiście, tak jak wiele możemy powiedzieć o jego świecie wewnętrznym, przekonaniach i poziomie aspiracji z wypowiedzi naszego rozmówcy, tak tekst autora może posłużyć do prześledzenia stosunku pisarza do opisywanych wydarzeń, bohaterów, co oznacza, że \u200b\u200bmożemy również ocenić jego światopogląd. Widać to wyraźnie na przykładach z tekstu V.I. Odnoralova.

Zdanie 3 (Chłopaki z wioski są dobrzy, ale trzeba ich traktować z autorytetem, a potem staną się przyjaciółmi!) Mówi o relacjach między nastolatkami, a te relacje wcale nie są łatwe. Widać, że autorka to rozumie, wie, jak podejść do chłopców. Nawet stylistycznie zdanie to jest bliskie wypowiedzi dzieci: zamiast słów o tym, jakimi przyjaciółmi mogą stać się chłopcy ze wsi, pisarz wypowiada się bardzo ekspresyjnie w kontekście zdania i konkretnej sytuacji mowy - „in!”. Autor szczerze współczuje Vovce, gdy musi udać się do przerażającego gabinetu byłego pana. Świadczy o tym wielokropek na końcu zdania # 34, który ukazuje napięcie w oczekiwaniu na spotkanie bohatera z nieznanym, więc autor zdaje się intrygować czytelnika i wzbudzać w nim poczucie współczucia dla swojego bohatera, skoro on również współczuje i współczuje Vovce.

Powyższe przykłady potwierdzają, że O.N. Emelyanova słusznie zapewniła, że \u200b\u200bprzemówienie autora może wiele powiedzieć nie tylko o tym, co dzieje się w narracji, ale także o samym autorze.

15.3 Co to jest zwątpienie w siebie?

Moim zdaniem niepewność to zwątpienie w siłę fizyczną i duchową, brak wiary w siebie, a także niska samoocena.

Wydaje mi się, że zwątpienie w siebie uniemożliwia człowiekowi poczucie samowystarczalności i obronę własnego zdania, dlatego musi podejmować decyzje, kierując się radami innych ludzi, nie biorąc pod uwagę własnego punktu widzenia.

Jako pierwszy argument potwierdzający mój punkt widzenia przytoczę przykład z historii poety, prozaika i publicysty V.I. z Orenburga. Odnoralova. Tak więc wyroki 23-36 mówią, jak Vovka, zdobywając autorytet wśród swoich przyjaciół, udał się na rekonesans w gabinecie byłego pana, w którym podobno mieszkał diabeł. Chłopiec nie był pewien swoich umiejętności, w pewnym momencie ogarnął go nawet strach, więc długo nie odważył się wejść - „powoli podszedł do tylnych drzwi i zamarł”. Mimo to, pokonując wszelkie lęki, Vovka zebrał siły i wszedł do budynku. Tam „krzyczał, a potem śmiał się, bo zobaczył znajomą siwą brodę”… Przezwyciężając niezdecydowanie, chłopiec wyszedł z sytuacji z honorem.

Drugi argument przemawiający za moją opinią pochodzi z mojego doświadczenia w czytaniu. Przejdę do pracy Georgy Polonsky'ego „Będziemy żyć do poniedziałku”. Z powodu zwątpienia niedoświadczona nauczycielka Natalia Siergiejewna znajduje się w nieprzyjemnej sytuacji: do sali wleciała wrona, a ona wraz z dziećmi przed swoim kolegą Ilyą Siemionowiczem Mielnikowem rzuciła się, by złapać ptaka. Później, próbując przywrócić jej autorytet, młoda nauczycielka zaczęła mówić „z zimną groźbą”. Zwątpienie w siebie nie pozwoliło jej na podjęcie właściwej decyzji, nie wiedziała, jak się zachować z licealistami.

Myślę, że pokazałem, że brak poczucia bezpieczeństwa to wewnętrzny strach, poczucie braku siły, niezdolność do podjęcia właściwej decyzji. Oczywiście trzeba popracować nad zwątpieniem w siebie, ponieważ może to stać się poważnym problemem: z tego powodu mamy trudności w komunikowaniu się z ludźmi.

15.2 Skąd bierze się zwątpienie? Podobnie jak wiele innych nieszczęść, często powstaje w dzieciństwie, kiedy wiedza o świecie i sobie składa się w większości z ocen innych ludzi, a nie z faktów. Tak jest z bohaterami tekstu Odnoralova V.I. Vovka cieszy się, że „Vityok go szanował”, bo ważne jest dla niego, aby chłopcy nie uważali go za tchórza.

Dzieci ze wsi powinny być „brane z autorytetem”, mówi zdanie 3. Ale z jaką władzą? Jak rozwija się ta władza? Chłopaki mają na jego temat własne pomysły. Chłopcy nie wybaczają błędów. Dlatego, gdy Vovka wpada w błoto, cofając się przed kozą, wszyscy się z niego śmieją, złośliwie, okrutnie.

Stosunek do Vovki zmienia się po tym, jak udał się do pustego, przerażającego domu. Pokonał swój strach, bo nie miał innego wyjścia: „Zrozumiał: Oleg na pewno pójdzie zamiast niego, ale potem - przynajmniej pójdzie do innej szkoły”.

Wątpliwość rodzi lęk, nie pozwala czuć się samowystarczalnym i bronić swojej opinii. Ukształtowanie odpowiedniej samooceny jest jednym z ważnych zadań samokształcenia, jest to odpowiednio ukształtowana samoocena, która pomoże przezwyciężyć zwątpienie.

Tak jest w przypadku bohaterów tekstu V. I. Odnoralova Dzieci Derevenskiye muszą być „brane z autorytetem” - mówi tekst. Ale jakim autorytetem? Jak rozwija się ta władza? Chłopaki mają na jego temat własne pomysły. Chłopcy nie wybaczają błędów. Dlatego, gdy Vovka wpada w błoto, cofając się przed kozą, wszyscy się z niego śmieją, złośliwie, okrutnie. Stosunek do Vovki zmienia się po tym, jak udał się do pustego, przerażającego domu. Pokonał swój strach, ponieważ nie miał innego wyjścia.

Osoba niepewna albo zamyka się w sobie, czując się jak ofiara, albo, co gorsza, staje się tyranem. Aby ukryć swoją słabość, krzyczy. Nauczyciel, który krzyczy ze zwątpienia, nigdy nie będzie w stanie zdobyć autorytetu w klasie, a zatem nie będzie w stanie nikogo uczyć.

Skąd się bierze zwątpienie? Podobnie jak wiele innych nieszczęść, często powstaje w dzieciństwie, kiedy wiedza o świecie i sobie w większości składa się z ocen innych ludzi, a nie z faktów. Dlatego tak ważne jest ukształtowanie odpowiedniej samooceny.

„Jak tylko ja i Pashka się pojawiliśmy ...”

4. Zadając pytania

5. Zaskoczony

7. Dźwignia wykonana z żelaza

8. Nie wyszło

15.1 IG Miloslavsky powiedział: „Stosunek pisarza do przekazywanej osoby można często wyrazić za pomocą„ małych ”słów, które są uważane za służbowe - cząstki i spójniki”. Wydawałoby się, w jaki sposób serwisowe części mowy, nie mające samodzielnego znaczenia, mogą wyrażać stosunek mówiącego do przekazywanego? Spróbujmy pójść za tym przykładem z tekstu N.I.Dubova.

Części usługowe mowy odgrywają bardzo ważną rolę w języku rosyjskim. Tak naprawdę nie nazywają przedmiotów, znaków, działań czy stanów i nie wskazują ich, ale służą do wyrażenia relacji gramatycznych między słowami w zdaniu i zdaniu. W przeciwieństwie do samodzielnych nie mają określonego leksykalnego i ogólnego znaczenia gramatycznego, ale nadają słowom i zdaniom dodatkowe odcienie. Usługowe części mowy to cząsteczki. Tak więc w propozycji nr 2 (nie można wymyślać na nowo samolotu, jeśli został wynaleziony dawno temu, ani odkrywać nowych krajów, jeśli wszystko już zostało przekazane!) Cząstka „ta sama” przynosi dodatkowy odcień wzmocnienia. W zdaniach 9 i 29 użyto cząstki „tutaj”, co ma dodatkowe znaczenie wskazania. Wśród spójników można zauważyć charakterystyczny dla mowy „jednak”, charakterystyczny dla mowy potocznej, w Zdaniu 15 zamiast stylistycznie neutralnego spójnika „ale”, aby odpowiadać zadaniom tekstu - aby oddać konwersacyjny, swobodny charakter opowieści.

Tak więc I.G. Miloslavsky miał rację, argumentując, że słowa służbowe pomagają wyrazić stosunek mówcy do opowieści.

15.2 Bohaterowie tekstu N. I. Dubova tęsknią do wielkich odkryć i pożytecznych przedsięwzięć, ale nie wiedzą, gdzie znaleźć dla siebie zastosowanie. O tym są ostatnie linijki tekstu.

W zdaniach 16-17 powyższego tekstu mówi się o przedsięwzięciu Paszki, które miało stać się pożytecznym wynalazkiem w ogrodzie, ale ojcu Paszki nie przyniosło nic poza kłopotami. Stanowisko rodziców chłopca nie ma na celu zachęcania do jego aktywności, a to też wpływa na ogólny wynik. Aby zwątpienie w siebie zakorzeniło się, musisz w pewnym momencie ponieść klęskę. A jeśli za tę porażkę również ją dostałeś, to istnieje bezpośrednia ścieżka do kształtowania niskiej samooceny.

Sam narrator również zawiódł w historii wioski. Dziadek Savva właśnie go odprawił. Oto kolejny przykład, kiedy niezrozumienie dorosłych uniemożliwia dorastającej osobie poczucie samowystarczalności i obronę opinii.

Osoba niepewna ma niską samoocenę. Brakuje mu wiary w siebie, swoją siłę, swoje możliwości. Przezwyciężenie zwątpienia jest możliwe tylko wtedy, gdy dana osoba jest w stanie poprawnie wyznaczyć cele, skorelować je z okolicznościami zewnętrznymi i pozytywnie ocenić ich wyniki.

15.3 Osoba niepewna ma niską samoocenę. Brakuje mu wiary w siebie, swoją siłę, swoje możliwości. Tacy ludzie martwią się tym, co myślą o nich inni i są zorientowani na rozczarowanie i nieufność. Wątpienie w siebie uniemożliwia człowiekowi poczucie samowystarczalności i obronę opinii. Musi dostosować się do innych ludzi i podejmować decyzje na podstawie ich rad, bez uwzględniania własnego punktu widzenia.

Przykładem zwątpienia może być opowieść z tekstu N.I.Dubova o przedsięwzięciu Paszkina, które miało stać się użytecznym wynalazkiem w ogrodzie, ale ojcu Paszki nie przyniosło nic poza kłopotami. Stanowisko rodziców chłopca nie ma na celu zachęcania do jego aktywności, a to też wpływa na ogólny wynik. Aby zwątpienie w siebie zakorzeniło się, musisz w pewnym momencie ponieść klęskę. A jeśli za tę porażkę również ją dostałeś, to istnieje bezpośrednia ścieżka do kształtowania niskiej samooceny.

Albo weźmy ludzi zazdrosnych: osoba pożarta przez zazdrość tak naprawdę „żyje” z jednym lękiem - że będzie gorszy niż rywal, który będzie od niego preferowany.

Nie jest prawdą, że osoba niepewna z pewnością powinna być cicha. Na przykład agresywne zachowanie wobec wyraźnie słabszego jest również przejawem zwątpienia.

Przezwyciężenie wątpliwości jest możliwe tylko wtedy, gdy dana osoba jest w stanie poprawnie wyznaczyć cele, skorelować je z okolicznościami zewnętrznymi i pozytywnie ocenić ich wyniki.

Eseje w szkole są obowiązkowymi zadaniami wykonywanymi przez każdego ucznia. Aby jednak nauczyć się poprawnie pisać eseje, zdecydowanie powinieneś znać szereg reguł teoretycznych, które pomogą ci poradzić sobie z zadaniem.

Ale jeśli nie jest tak trudno wypowiedzieć się na temat zwykłych tematów „Jak spędziłem lato” lub o pracach szkolnych, to trudniej będzie rozumować o poważniejszych. Jednym z tych tematów jest sztuka. Takie rozumowanie wymaga od studenta głębokiej refleksji i pewnej wiedzy historycznej. Spróbujmy napisać esej na temat sztuki.

Czego potrzebujemy?

Przede wszystkim temat powinien być skonkretyzowany. W końcu jest bardzo szeroka i nie będzie łatwo o niej mówić w sensie ogólnym. Jeśli temat kreatywności wpływa na określony czas, ludzi, gatunki, musisz dokładnie przestudiować niezbędne informacje.

Ale ponieważ musimy tylko nauczyć się wyrażać swoje myśli, rozważymy ogólny esej na temat sztuki. Przygotuj wersję roboczą i zacznij.

Wprowadzenie

Jaki jest najlepszy sposób na rozpoczęcie eseju? Możemy to zrobić na kilka sposobów:

1. Pierwszym jest zdefiniowanie pojęcia „sztuki”. Co to jest? Przykład: „Sztuka to coś, co wywołuje silne emocje i sprawia, że \u200b\u200bczłowiek czuje jaśniejszy i silniejszy otaczający go świat”. Nie powinieneś używać skomplikowanych definicji, które mogą być po prostu niezrozumiałe w eseju. Najpierw zastanów się, czym jest dla Ciebie prawdziwa kreatywność, a następnie szkicuj na szkicu.
2. Odwrotną opcją jest rozpoczęcie od tego, co nazywamy art. Przykład: „W dzisiejszych czasach pojęcie sztuki jest bardzo szerokie. Obejmuje architekturę, zajęcia artystyczne, muzykę, taniec i nie tylko. Lista jest nieskończona. Ale dlaczego?" Zadając intrygę we wstępie, przygotowujesz scenę do głównej części, w której wypowiesz całe swoje rozumowanie, odpowiadając na pytanie „Czym jest sztuka?”.
3. Pozowanie problemowe to jeden z najlepszych sposobów na rozpoczęcie. Przykład: „W dzisiejszych czasach granice pojęcia sztuki zaczynają się zacierać. I to jest prawdziwy problem, bo czasami zły smak graniczy z pracą twórczą. Czy to naprawdę? ” W tym temacie będziesz musiał napisać esej na temat „Czym jest prawdziwa sztuka?”

Ogranicz zakres swojego wprowadzenia. Nie powinno być duże, ale powinno zawierać tylko główny punkt twojego rozumowania.

Głównym elementem

Aby napisać dobry, kompetentny esej na temat „Real Art”, niezbędna jest odpowiednia struktura części głównej. Oznacza to, że musisz uporządkować swoje myśli, rozumowanie i przykłady na półkach. Główna część powinna zaczynać się od twojego rozumowania i płynnie ujawniać ustalony temat. Jak możesz to robić?

Kreatywność człowieka

Jeśli uczeń jest osobą kreatywną lub po prostu angażuje się w jakąkolwiek sekcję kreatywną, może rozważyć temat sztuki na podstawie osobistego przykładu (ponadto ta wersja opracowania tematu jest odpowiednia dla dowolnej wersji wprowadzenia).

Na przykład: „Można bez końca spierać się o sztukę, odrzucając jedną rzecz, a potwierdzając inną, ale bez wątpienia wszyscy zgodzą się, że muzyka jest prawdziwym bastionem tworzenia. Moje życie jest ściśle związane z tą formą sztuki ”. Wtedy możesz nadal kierować rozumowanie we właściwym kierunku i podawać osobiste przykłady z życia.

Historia sztuki

Jeśli student nie jest zwolennikiem kreatywności, może napisać esej na temat „Sztuka”, odwołując się do historii.

„Niezwykle trudno jest porównać sztukę minionych wieków ze sztuką współczesną. Na przykład, jeśli kilka wieków temu obrazy, muzyka, architektura w stylu realistycznym lub klasycznym budziły prawdziwy podziw, dziś odwiedzając jakąkolwiek galerię sztuki, przekonasz się, że przeszła ona znaczące metamorfozy ”.

Psychologia człowieka

Aby napisać esej-rozumowanie na temat „Czym jest prawdziwa sztuka?”, Student może zbadać ją z psychologicznego punktu widzenia, a raczej opisać wpływ i „Zostało naukowo udowodnione, że kreatywność może poprawić stan psychiczny człowieka. W końcu wszystko, co jest stworzone przez ludzkie ręce, do pewnego stopnia można uznać za sztukę. A tworzenie piękna pozwala wyrazić emocje, zarówno pozytywne, jak i negatywne ”.

Użyj dowolnego nurtu tematu, który jest Ci bliski. Esej na temat „Sztuka” może wyrazić dowolne myśli i poglądy na obrany kierunek, dlatego student nie powinien bać się refleksji i wyrażania swojej opinii.

Pod względem objętości główna część powinna być największa i zajmować co najmniej połowę całkowitego rozmiaru kompozycji.

Wniosek

Czasami zdarza się, że o wiele trudniej dokończyć esej-rozumowanie na temat „Sztuka” niż na prostsze tematy. Wynika to z faktu, że samo pojęcie sztuki jest dość niejasne i trudno jest podać mu dokładną definicję. Dlatego wniosek nie jest tak łatwy do wyciągnięcia, jak się wydaje. Ale nawet tę sytuację można wygrać:

• Ponieważ na zakończenie powinno być tylko kilka zdań, esej na temat sztuki może zakończyć się osobistą opinią studenta na ten temat. „Wierzę, że sztuka zawsze będzie obecna w życiu człowieka i nigdy z niego nie zniknie, przekształcając się i przechodząc przez wiele metamorfoz, dostosowując się do zmiany osobowości”.
• Możesz też pozostawić temat nie do końca zamknięty. „Wydawałoby się, że odkryliśmy, co można uznać za sztukę. Jednak czy to rozumowanie będzie odpowiednie za 10 czy 20 lat? Nie możemy jeszcze tego wiedzieć ”.
• Student, wypełniając esej na temat sztuki z pozytywną oceną, może wyciągnąć wnioski w formie wezwania. „Zobacz piękne okolice. Poranny śpiew ptaków. Powoli spadające płatki śniegu lub promienie jasnego słońca w kałużach. To wszystko to twórczość natury, której czasami nie zauważamy. "

Jak widać, nie było trudno mówić o tak trudnym terenie. Esej na temat „Prawdziwa sztuka” może zawierać dowolne myśli, najważniejsze jest ich poprawne sformułowanie, a wtedy rozumowanie będzie ciekawe i kompetentne.

Podobne artykuły