ÉLETRAJZ

CAMERY (folytatás)

Ezek a hangulatok, a scriabin megrázhatatlan meggyőződése a nagyszerű, a művészi erő életének átalakításával megszórva, vezette őt a tervre, amely az első szimfónia döntőjének és a nem teljesített opera elképzeléseinek továbbfejlesztése volt. Ez egy terv volt " Titokzia- Most már az életének központi üzletében kaptam őt. A "Mysteria" úgy tűnt, mint egy nagy munkás, amely egyesítené az összes művészetet - zene, költészet, tánc, építészet stb. Ugyanakkor az ő elképzeléseiben kellett volna lennie fikció munkája, és egy nagyon különleges "cselekvés", amelyben sem kevesebb, mint bármely emberiség vesz részt! Nem lesz osztva előadók és közönség hallgatók. A "Mysteria" végrehajtása nagy világfoltot és néhány új korszak sértését jelenti.

A "Mysteria" scriabinsky eszméjét a misztikus "tanítások" befolyásolta néhány értelmiség között. A vesztőhelyre a Misteria, India, „Action” bemutatták Skryabin, el kell végezni a templomban kifejezetten épült erre a kupola formájú félgömb állt a tó úgy, hogy együtt a tükörképét a golyó alakját képezte - a legtökéletesebb forma.

A "Mysteria" eszméjében annak ellenére, hogy a limit fantázia és a valódi valóság konvergenciája ellenére nem volt lehetséges, bár a fantasztikus torz formában, a korszak sajátos történelmi helyzete. Egy meglévő épület elkerülhetetlen halálának érzése, a polgári társadalom sörfőzése a saját módján érezhető, és azok, akik üdvözölték az elkövetkező forradalmat, és azok, akik féltek tőle. Az előadásban az idealista és misztikus hangolt körök az értelmiség, a vár nagy társadalmi puccsok szerzett formájában előérzete a „világ katasztrófa” és a halál, töltötte el őket félelemmel és okozott mély pesszimista hangulatot. Ez a fajta hangulat különösen fényes gondolkodást talált néhány szimbolista költő munkájában.

Azonban, ellentétben a kortársai közül sokan, a Scriabin alapvetően távol volt a dekadens, pesszimista hangulat. Éppen ellenkezőleg, a rejtély ötletének kialakulásának pillanatától kezdve elsajátítják a hatalmas mentális emelést. Felismerve főbb, ahogyan úgy tűnt neki, a létfontosságú "misszió", behatol a mély optimizmusba. "Mystery" úgy tűnt neki, hogy nagyszerű, örömteli ünnepe az emberiség felszabadulásának, és a sörfőzési társadalmi viharok olyan jelek voltak, mint fokozatosan közeledik ez a nyaralás. Egy kicsit később, 1906-ban írta a korábbi diákja M. Morozova: "A politikai forradalom Oroszországban ... és a puccs, akit akarok, a dolgok különbözőek, bár természetesen ez a forradalom, mint az összes fermentáció, a kívánt pillanat támadását hozza.

Ez rendkívül összetett kapcsolatot alakított ki a Scriabin általános világnézete és a zenei kreativitás között. Mivel gyakran történt a művészet történelmében, egy kiemelkedő művész, ésszerű és művészi őszintén, hatalmas erővel megtestesült bizonyos pártok a környező valóságban, kiderült, hogy magasabb, mint a korlátozott ideológiai nézetei. Ennek köszönhetően a rács által létrehozott, a teljes kreatív hereces években zenei munkák objektív tartalmában és történelmi jelentés Az ideinisztikus filozófiai ötletekkel, amelyekkel szubjektíven kötötte a művészetét.

Misteria tervének oka óta a kreativitásának főbb, végső célja lett. Ezt az elképzelést az élet utolsó éveiig tartották nekik, miközben kiléptek és bővülnek. Azonban az ő nagyszerű, és ami a legfontosabb, az abszolút fantasztikusság és az igazi szennyeződés, amely Scriabin magát, nyilvánvalóan nem tudta valahol valahol valahol a lélek gyorsítótárában, kényszerítette a zeneszerzőt, hogy elhalasztja a titokzatos terv közvetlen végrehajtását, bár valami szándék neki zenei anyag Megerősítette, hogy még mindig felmerült.

Kreativitás A.n.skiryabab, amely egy kastélyban állt zenei kultúraNincs közvetlen elődök (ha vannak hatások), sem utódok. A zeneszerző személyi vonásainak egyénije nemcsak a zenei és kifejező eszközök területén innovációhoz vezetett, hanem a zene megértésének legszélesebb körében.

A Scriabin egyetlen arcán a zenei hatások és a filozófiai gyakorlatok egészében összetett, összetett összetett komplexumon alapul:

• a művészet szintézisének romantikus eszméje (a szimbolizmus esztétikája is);
• nietzshean-ötletek a Superman-ról, amelyet maguk vetítenek maguknak a béke létrehozásának lehetőségéről ("... van a vágyam ..." "Világot hozok létre a hangulatomról ...");
• az ötletek közelsége (a szellemi ismeretek szimbólumokkal, tükrözve a misztikus parcellákban kifejtett érzelmeket, néha 2x-3x megjegyzésekben, például a "lángra" való versben), még tovább növekszik Kant dualizmusa;
• az ember-alkotó, a zseniális, a Solipticism filozófia befolyását tükröződő ötletek ("Nem vagyok félelmetes istenség, de csak szerető ...");
• panteisztikus ötletek;
• a tudományos szocializmus filozófiájának hatása (a túlforradalmi hangulatok kifejező zenei nagy összevonása).

Nem tele ezzel a listával, amely a Schopenhauer, Schelling, a Platonovsky Eros, a kelet-buddhista tanítások és az E. Blavatskaya E. Blavatskaya.

Piano kreativitás Scriabin

Alexander Nikolaevich Scriabin

A zeneszerző zongora alkotja a kreatív örökség gyakorlati alapját. A zongoram stílusának főbb jellemzői figuratív-érzelmi területeken zárulnak, amelyek mindegyike saját kifejező eszközökkel rendelkezik:

• a dalszöveg "magasabb finomításnak" értelmezhető;
• képkép;
• az akarat képe.

A korai időszak munkáiban a Chopin, a lap, a Wagner hatása nyomon követhető; Jellemző a miniatúrák műfajára (előcsarnokok, éhes, kifejezés); Elkezdi a szonáta műfajává válás útját. Az érett és későbbi írásokban a Scriabin zenéje új, egyedi szerzői stílust mutat be (a figuratív expresszivitás eszköze, az űrlapok kristályosítása).

Preludes scribin

Hatalmas figyelmet fordítanak erre a műfajra (89 előzmény); A szerző kézírásának egyénisége az innovátor által a Prelude műfajának értelmezésében teszi a zenészt. Általánosságban elmondható, hogy a dallamok és a ladlotonális kapcsolatok egyértelműsége jellemzi, a zongora szilárd erőforrások használatának finomítása. A korai előfeltételek megkülönböztetik az érzelmi nyitottságot és egyértelműséget a diatonika és a lírai képek túlsúlyával. Dyrics különböző megnyilvánulásokban (a komor-súlyos, drámai képekig) jegyzetek és érett írások; Széles nyilvántartási tartományt használnak, gyakran az extrém nyilvántartások kombinációja; A sok előfeldegek textúrája simítja a harmónia élességét.

Vers a.n.skryabina

A miniatűr és a major esszé között a versek műfajja a zeneszerző munkájában gyors szerepet játszik. A zenész, amely innovátorként beszél, először bemutatja ezt a műfajot zongora zene; A poch a szimfonikus kreativitásra is jellemző. A nevek nélküli versekkel együtt sok programozó (például tragikus, fantasztikus, sátáni, mosott, maszk). A zeneszerző versek számos jellemző tulajdonsággal rendelkeznek:

• pohma az egyetlen kép kialakulására van szentelve, amelyet "egy lélegzetbe" észlelnek, és általában egy rövid témával növekszik;
• minden munka az érzések és gondolatok, a kreativitás folyamatának folyamata; A munka során a kép aktívan fejlődik ki, végrehajtja a tematizmus átalakulásának leveles vételét;
• maestro-csoportok munkái a képek kontraszt összehasonlításának elvén.

Sonatas Scriabin

A zeneszerzőben lévő szonáta műfaja a 4-piszteletes ciklusból - az egyszobából (ebben a folyamatban a pont szerepe a "lángra" való vershez tartozik); A monotematizmus irányába irányuló tendencia a Sonata-t is a POEM műfajjával hozza. A 10 Sonatas №1, az №3 - négy fél, №2 és №4 - két fél, a többi egyrészes.

A szonátára, egy program jelenléte (a 4-es szonáta program elképzelése, amely a munka után jelent meg, kifejezi a távoli csillag vágyát, az elérésének módját, amely a tomtured, a repülés képein keresztül áramlik, eksztázis). Sonata №7 - "Bright Mass", №9 - "Black Mesa" stb.

Az egyszobás Sonatov A.n. Skryabina néhány funkciója:

• egy kis különbség a fő és az oldalsó pártok között (az oldal gömbje elsősorban a dalszöveg képviseli; a fő - a meghatározás képei);
• a fő csúcspont általában az átmeneti övezetben a reprémítésre való áttérésről (Sonata 6 - kivétel).

Szimfonikus kreativitás A.n.skryabina

A 3 témakörök a szimfonikus munkájában vannak meghatározva, amely bármely termékben mindig bármilyen módon jelen van:

• a leküzdési téma (a zeneszerző ezt mondta A világot a kívánt ellenállás hozza létre; Élet - leküzdése ellenállás);
• az akarat témája, önmegerősítés;
• eksztatikus téma és járatok kialakítása.

Az A.n.skryabin szimfónia munkáiban a WAGNER-vel való kapcsolat az említett, típus és karakter leitmotive értékében nyomon követhető; Egy lapon - egy darab vágyában. Az EPIC kezdetétől (azonban az epikával ellentétben a múlt mítoszai és történelmi eseményei alapján a zeneszerző a jövő helyzetétől a jövő pozíciójától néz ki, és a jelen az előre nem látható).

A zeneszerző szimfónia munkái esetében jellemző:

• az egyszobás vágy (bár az 1. szimfónia 6 részből áll, 2 - 5ch., No. 3 - 3CH.); "POEM ECSTASY" ÉS "PROMETHEUS" - Már egy darab: van egy közeledés a verszel;
• a részek száma ellenére az Apotheosis mindig a végső, összpontosítva minden nagyobb témát;
• kötelező biztosítékos ív a végső belépéstől.

Zenekar zene

A Schabin Orchestration-t a monumentalitás, a gradáció, az elegáns finomítás komplex kombinációja jellemzi; A zeneszerző zenekari levele eredetisége a következő:

• a polifon-fokozatú módszerekhez képest;
• power és colorferness - a vagneurhoz;
• a zenekari levél finomsága és képe - a római-Korsakovhoz;
• az impresszionista zenekar jellemzői.

Az "Ecstasy Poem" -al együtt a szerv, a harangok bejutnak a zenekarba, a csövek összetétele nő.

Zenei nyelv a.n.skryabina

A legfényesebb újító, Scriabin - a saját zenei gondolkodásmódjának alkotója . Komplex és rendkívüli harmonikus komplexek, kifinomult ritmikus struktúrák - a kreativitás esztétikai oldalának megnyilvánulása. Ugyanakkor a funkcionális harmónia alapelvei fontosak ahhoz, hogy törvényeket alkotják.

Mint előadóművész, Alexander Nikolaevich a nagy zongoristák számára utal ( létrehozta saját zongorista iskoláját). Gyakran összehasonlítva:

• ha Rachmaninov egy koncert előadóművész, akkor a scriabin nagyobb mértékben - kamra;
• ha a társkereső és a művészet, a zeneszerzők versenyezhetnek, akkor a zeneszerző innovációval kapcsolatban - az első mester zenéje, ellentétben a második, nem ellenezte a hagyományt.

A zeneszerző innovatív megtalálásához a zene, a könnyű és színek felfedezései közé tartozik: megnyitotta a zene és a fény megosztását, megjelenő a könnyű Mozomiák apja; A modern eredmények ezen a területen. Minden hangra felvette meghatározott színűMi történt a Promethea-i Fényrészben, és titokzatos volt; Az "előzetes cselekvés" írása az összes emberiség "rejtélyének" előkészítése volt.

Divatos világkreativitás Scriabin

Ötletek a művészet átalakulásának és hitének univerzális erejéről egy olyan személy hatalmas lehetőségeiről, akik megteremthetik a világot a pusztulása révén, a zeneszerző munkájában. Zenéje misztivitása tele van dualitással. Számos kutató megjegyezte azokat a pillanatokat, amelyek a Florovsky városának szavaival fejezhetők ki a szándékról

"... egyfajta varázslatos akció", a "... sötét A művészi géniusz mélysége",

ha érezhető

"Lucefiric uralkodik, mágikusan és varázslatosan mester",

adja meg a világot apokaliptikus eredményekre.

Tehát az A.N. Skryabina - Misteria utolsó nagyszerű munkájának ötlete, amely nem realizált maradt, magában foglalja a világ dematerializációját

"... Univerzális fesztivál áthatolt a felemelt erotikus - ... Dionyysian ünneplés a fizikai világ átalakítása egy tisztán spirituális", ahol az "isteni szintézis ... a világ harmónia helyreállítása, ecstasy" (jegyzetek b.Kats) .

A Scriobin zene nem élesen konfliktus, de meglehetősen drámai, a szellemi törekvések ellentmondásos világa megtestesítve.

A zeneszerző munkái általában menj az út mentén:

1.A homályból a fénytől (Late szonáták, Piano vers „Ahhoz, hogy Flame”, a szimfonikus költemény „Prometheus”, ő a „vers tűz”);

2. Álmok, repülés, ecstasy ("Ecstasy vers", Sonata No. 4). A képek két köre van: "Magasabb finomítás" (Lírai képek, kifinomult, elegáns) és "Magasabb nagyság" (Monumentális képek az ünneplésről és a nagyságról).

Más zeneszerzőkkel ellentétben, amelyekben a küzdelem elképzelései fontosak, a scrámai dráma a mozgás előrehaladásával fejeződik ki, és az eredmények elérése érzelmek révén (így, a 3. Szimfonikus "isteni vers" az alkatrészek neve: a küzdelem , öröm, isteni játék).

Ugyanakkor munkáját a művészet átalakulásának elképzelései áthatja.

Tetszett? Ne rejtse el az örömét a világból - Share
"Ó, a világom emelred, a játékom, az ébredésem ... a feltérképezett játékáram érzései. Mégis, mégis, a másik, új, erősebb, finomabb, új kopasz, új kínok, új játék. Az eltűnésig addig, amíg el nem veszi. Tűz vagyok, káosz ... a béke, úgy érzem, a szabadságom .. ha tudsz, szabad, mint én. Ha merészel, akkor megegyezik velem ... nem tanítottam nekem, de simogatom (és kínoz). Nem hozom az igazságot, hanem szabadságot. Sürgetem téged az életre, rejtett törekvésekre, eltűnt az érzések káoszjában. Emelje fel a kreatív szellem titokzatos mélységét. A gyűlölet és a halál legyőzik, és közös öröm lesz a hatalmas ... a világról, az életemről, az álmaim sugarai. Táplálok téged az álmaim csodálatosságában, vágtam az égboltodat a kotásaim csillogó csillagával ...

Szerelem és harc .. Ne félj a vágyaidtól. Ne félj az élettől, ne félj a szenvedéstől, mert nincs magasabb győzelem a kétségbeesés felett.

Az egész világ elárasztja a lényem hullámát. A tudatodban fogok születni, a legrosszabb az őrült boldogsággal. És az univerzumot örömteli kiáltással jelentik be: "Én vagyok, és az oldószerek templomát éget. Égettem. ", - - - -

Nem, nem írtam. Ezt a szöveget az újonnan talált notebookokról az orosz Propileev 1919 hatodik kötetének, a Publisher M.Germanzonnak az ifjúsági kivonatainak átírja. Megtaláltam egy notebookot, kiolvasva, és a természetes vontatás tovább jelent meg. ..
De először jöjjön vissza a notebookba. Ezek a nagy Alexander Nikolayevich Scribin rekordkönyveinek kivonata. Nem tudom, ki, de sok évvel ezelőtt számomra, egy impresszálható fiatalember, szerelmes a zongora előjátékba, etudes és Sonata Scriabin, hirtelen megtudta, hogy valójában ez a "kis dolgok" összehasonlítva a vágyakkal Scriabin az emberi tudat átalakításával a lelki cselekvés révén, amelyet a "Mysteria" által megfogalmazott csodálatos munkán keresztül fog végrehajtani, amely megtestesíti az összes művészet szintézisét, mosogatja a művészet és a természet közötti határokat. A rejtély végrehajtásához több ezer résztvevő vesz részt hétre (!). Ez a teremtés az volt, hogy tükrözze az emberiség létezésének művészi és filozófiai koncepcióját, és végrehajtását - az emberiség újbóli létrehozásának és megújításának ösztönzésére, könnyebben beszélve, megváltoztatja a világot.Ez nem volt egyetlen művész vagy zenész. DEaz ilyen ötletek alapja az Alexander Nikolayevich mély meggyőződése volt abban a tényben, hogy az összes létezés a szabad kreativitás cselekedete. Kreativitása.
A Mysterius fantasztikus tervének megvalósítását önkényes munkával mutatták be az "előzetes cselekvés", így beszélni, belépés a rejtélybe. Munka, sajnos, tragikusan megszakad az Alexander Nikolayevich korai halálával. Maradttöbb tíz lapos fekete vázlatok, Notebookok, versek. Ezek a felvételek és a fent említett gyűjteményben közzétett Herrson. A rekordok nemcsak a scriabin filozófiai felméréseit, hanem az "előzetes törvény" szövegét, valamint az "Estabase verseket" is tartalmazzák.

A scriabin rekordok olvasása mindazt, amit az elképzeltem, ami felmerült, akkor a misztikus remegés érzése nem hagyja el és még mindig. És akkor végül komoly figyelmet fordítottam a szimfonikus munkájára, és mivel ezt nem tette volna meg, hogy megismerkedjen a rejtély ötletével.

"Prometheus" (tűzvész), OP 60 (1911). Dir.e. Svetlanov, F - B. S. Richter

(Sajnos, nincs rekord nem adja meg a scriabinsky szimfónia hangját a teremben)

Ezután folytatni szeretném a filozófus a.f.loshev szavaival. Ez a nem elektronikus könyvtáromból származik. Mivel a LOSV írja (aki maga is sikertelen zenésznek hívott), egy ragyogó és informatív előadás a Scribin Népi Bizottság munkájáról, a kiemelkedő beszéd képességeiért ismert, ösztönzővé vált a Scribin munkájának munkájának megírásához. Olvasni levesztes munka Teljesen szükséges. A SCRIBIN-tól telített idézetek segítenek abban, hogy behatoljanak filozófiájának lényegébe, és annak ellenére, hogy az alábbiak szerint az egyetemi tudós, a Scriabin "a csontok" szétszerelésével, a Leves Losev rámutat arra, hogy filozófus, mint filozófus , fejezze be a munkáját Alexey Fedorovich Következő mondat:

Íme néhány több idézet a LOSV-től.

"Értsd meg a Scriabin azt jelenti, hogy megérti az egész nyugat-európai kultúrát és egészét tragikus sors. Scriabin - azoktól, akiken az egész történet bélyegzője van, és könnyebben, mint valaki másnál, nézze meg, hogy ezek a hosszú és szörnyű évszázadok éltek az életben, és mit értünk el. A SCRIBIN nem létezik széles történelmi horizontokon kívül. Ez az ember, sok szeretett és sok tanult volt, nem illeszkedik az elszigetelt rendszerbe, függetlenül attól, hogy időt veszünk az idejünkből vagy a múltból. Ez a rendszer, ha lehetséges, nagyon összetett és túlcsordul, és szükség van rá, legalább a legrövidebb módja annak, hogy megítélje a Skryabin és a filozófiáját, hogy bármi konkrétan és egyértelműen megítélje. "

„Még Zene nélkül az Szkrjabin, olvasás csak a szöveg az ő feljegyzések, lehetetlen, hogy ne borzongás, mielőtt a bátorságot és szokatlanságát annak kifejezéseket. Tehát senki sem mondta. Az ilyen szavak nem vitatkoztak a szájról. Ez jobb a bátorság, mindaz, amit valaha is olvastunk vagy hallottunk. Itt fumble, talán az egész misztikus, amely csak mechanisztikus Európában képes volt. "

- Senki sem hívta magát olyan hangosan és merészen. "SuperForce" Nietzsche Fescut, és úgy tűnik, hogy nem elég szilárd, mielőtt a scriabinsky individualizmus. "

"... a világ isteni titokzatos" I "három cselekedetben történik - vitathatatlan vágy és szenvedély káosz, amit sokan megkülönböztetnek, és a vágy, hogy lefedje mindent, és végül az utolsó ecstasy, mint minden, és visszatérjen semmit , a béke. Ilyen a világ és az Isten rejtélyének rövid képlete.

„A körvonalai harmadik szakaszában az Isteni Rejtély - átfogó egyesülés Ecstasy - Szkrjabin nem sajnálom a festékek. A barátai azt mondják, hogy az utolsó időszakban az ő könyörtelen álma.

"Minden mosogató erotikus őrületben és örömmel. A nyugat-európai kultúra nem nagyobb kritikája, mint a Scriabin kreativitása, és nincs több jelentős jele az "Európa naplemente", mint az ecstasy édessége, amely előtt a könyvtárak és a tudomány súlyos romantikája - por és por , Repülő könnyebb pelyhes.

"Ez az őrület a vér és a nem, őrület, őrület és ecstasy az egységben az isteni hús a világ, nem találtam sehol az európai filozófia, művészet és vallás."

"A scriabin egyéni anarchizmusában - az európai kultúra legmagasabb eredménye, de a dialektika törvényei és a legmagasabb tagadása szerint. Lehetetlen megérteni Szkrjabin, megértés nélkül és anélkül, hogy megállt a rettenetes évszázad új európai kultúra a különbséget a középkorban. Csak a függetlenség és az isteni „I”, amiről egy új Európa álmodik, amely elpusztította a vallás és az egyház, csak ezeket a végtelen túicsorduíását metafizikai és gnoseological individualizmus hogy érthető Szkrjabin és a hihetetlen filozófia. "

« Történelmileg - a Scribin a nyugat-európai gondolkodás és a "kreativitás és együtt - a vége" legmagasabb feszültsége.

(A.f. LOSV. 1919-1921)

Misztikus alkotások Scriabin

1915. április 14-én, Alexander Nikolayevich Scriabin hirtelen Moszkvában halt meg. A zeneszerző a 44. év volt, a zenéje az egész fényben hangzott. Az egyik első a halála Szkrjabin válaszolt Konstantin Balmont: úgy érezte, symphones a világ, ő az egyesülésről hívott egy úszó templom - érinti, hangok, fimiams és körmenetek, ahol táncol, mint egy jel ...

Scriabin közeli barátja, Balmont tudott a misikán zenész ötleteiről, aki példátlan szintézist fog végrehajtani a művészettörténetben. Nem csak a hagyományos művészetek (zene, költészet, festés, építészet, tánc), de még nem létező, fantasztikus, akkor a Scribinsk "rejtély" kompozit részei lettek.

Életrajzíró Scriabin L.l. SABANEEV reprodukált könyvében "Memories of Scriabin" (Moszkva, 1925), a zeneszerző szavai arról, hogy mit képvisel a zenéje.

A fény szimfónia. "A fények szimfoniái akarok lenni ... az egész csarnok változó fényekben lesz. Itt felrobbantak, ezek tüzes nyelvek, lásd, hogy itt és a zenei lámpákban ... A fénynek kitöltenie kell az összes levegőt, behatoljon az atomokba. Minden zenét és mindent meg kell meríteni a könnyű hullámokba, úszni benne.

Szimfonikus szagok. "Van mindent, és a szimfónia fénye és az aromák szimfónia, mert nemcsak a fények pillérei, hanem aromák is lesznek."

Az ízlés szimfónia. "A" cselekvésemben "az ízlés érzése is lesz."

A megérintések szimfónia. "A rejtély végére már nem leszünk emberek, de simogatni fogok."

Szimfónia nézetek. "Nemcsak a gesztusok vonalát, hanem a szemtől is meg kell erősíteni. Itt vannak olyan csúszós szemek, hogyan kell írni őket? Ez egy nagyon különleges érzés, ha például a szem a saját gesztusát figyeli, mintha simogatja. "

A gondolkodás szimfónia. "Azt akarom, hogy az ilyen képzeletbeli hangokat rejtélyben, ami nem igazán hangzik, de ki kell képzelni."

Az emberi észlelés valamennyi szerveinek bevonása természetesen önmagában nem vége volt, de csak a Grand Scriabinsky tervének része volt az univerzum átalakításához. Véleménye szerint civilizációnk a technotronikus önmegsemmisítés katasztrofális útján helyezkedik el: az emberiség meghalhat, és nem ébredhet az isteni energiákat magukban alszik - mentális erők.

A zeneszerző úgy dönt, hogy az evolúció alternatív útját építi és hajtja végre. Tervének megfelelően, a távoli Indiában, a Varázslatos tó partján, a drágakövekből, a fimémiákból és a naplemente festékekből, a "rejtélyek" végrehajtására szolgáló templomot kell építeni. Ő, Scriabin, csak az első impulzust adja a fantasztikus okozati láncok bevonására. Az égen a Himalája fölött a misztikus harangokat cseng, és felhívja, mindazok, akik a földet élnek Indiába, hogy részt vegyenek az átalakulás fenséges szimfóniájában. A nagy szintetikus cselekedet hetedik napján a népek szellemi területének kombinált hatalma a világ illúziójának képernyőjének lyukasztása volt. A művészi ecstasy-ban az emberiség kitörne az anyag kérdéséből.

Az ötlet a „Mysteria” jött Skryabina vissza 1903-ban, és végül kikristályosodik két év után megismerkedett a művek Elena Blavatskaya. Ettől a ponttól kezdve az összes munkája a szellem és az anyag világ ünnepnapjának elkészítésévé vált. Az elképzelés által felszívódik, a zeneszerző szívesen elmondta barátainak, felépített terveket épített, és számos vázlatot írt a jövőbeli mágikus cselekményről (lényegében, vázlatoknak, hogy minden késő scriabinsk esszé). A Misteria utolsó teljes körű vázlata "előzetes cselekvésnek" kell lennie, amelyről a zeneszerző azt mondta:

"Ez nem lesz" rejtély ", de már ilyen szellemben, benne, és a művészet szintézisé lesz, és ez már ezoterikus lesz. Ez még mindig művészi munka, bár teljesen más lesz Ez, sok igazi varázslat lesz. ... benne van egy szimbolizmussal hígított misztikus, és ez pontosan a többszörös végrehajtás lehetősége. "

A Scriabin 1913-ban, két évvel a halál előtti "előzetes cselekvés" -on kezdte dolgozni, de senki sem, a legközelebbi barátok mellett, nem hallotta ezt a titokzatos opust. A zene meghalt vele - a zenei világban való eset nem egyetlen, de a scriabin sorsában szimbolikus jelentést szerez.

Úgy tűnt, hogy a Scriabin életének minden körülménye megakadályozta, hogy befejezze a mágikus pontszámot utóbbi évek A zeneszerzőt megfosztják a védnökök támogatásától, és kénytelenek maradni egy hosszú ideig, hosszú ideig, és hosszú ideig. De a Scriabin fő esszéje halála oka nem pénzügyi nehézségekbe ütközött, és nem a családi problémák rakománya. Három nappal a temetés után, Meichik zeneszerző hallgatója írta:

"Nem halt meg, az emberekből vett, amikor elkezdte gyakorolni a tervét, nincs ajándék, hogy van egy mondás, hogy a fák nem nőnek a mennybe. A Scriabin zenéjén rengeteg volt, hogy nem volt olyan, hogy nem adnak meg egy személyt, és meg akartam hozni az embereket erre ... megtartották, hogy bemutassa az embereket az istenek legszebb országába, és ezért meg kell halnia! "

Valójában a zeneszerző Föld életének számos eseménye a tervek keretében transzcendentális árnyalatot szerez, és nem a legendák területén, hanem valódi eseményekként.

A Scriabin ismételten megmutatta, hogy képesek voltak tisztánnyal a térben és időben: találta meg a tömegben lévő személyt, nem ismeri őt az arcán, mesélt a halott civilizációk történetéről. Megnézte a Napot a Zenithben, nem villog, majd könnyen olvashat egy kis betűtípust. Képes volt bemutatni hallgatóit hallucinációs állapotba, megváltoztathatja a hangszerkezetét az űrben, miért írta sok írta a "fantasztikus, ideges" timbres az általa végzett művek. Szerződést kötött az utolsó lakásának 1912. április 14-én, három évig - pontosan a halálának napján. A misztikus kezdet még a Scriabin életének időpontjában is megnyilvánult. Karácsonyra született (1871. december 25-én), és a húsvét második napján halt meg.

"A zene a kinyilatkoztatás útja" - mondta Scriabin. - Nem tudod elképzelni, hogy mi a hatékony tudásmód. Minden, amit most gondolok és azt mondom, hogy mindezek a kreativitásomon keresztül tudom. Azokban utolsó munkák A zenei struktúrákat mágikus szimbólumokra fordítják. A zongora miniatúráit "élő szervezetként" írja le (az energia-információs struktúrák, amelyek a "vak szomjúsággal", azaz független lények), és látják őket a lények "élőhelye" a párhuzamos világokból. A zeneszerző azzal érvelt, hogy "a zene idővel összetört, egyáltalán megállíthatja."

Sabaneyev, az egyik kevés, aki elég szerencsés volt ahhoz, hogy hallani "előzetes cselekvés" a szerző a zongora változatban, emlékszik:

"Ezek titokzatosok voltak, tele voltak valamilyen festő édességekkel és élességgel, lassú harmóniával ... gyengéd, törékeny hangszövet, amelyben valamiféle éles, fájdalomcsillapító hangulat ... úgy tűnt, hogy valamiféle Elvarázsolt, a szent királyság, ahol a hangok és a fény valahogy összeolvadt egy törékeny és fantasztikus akkordba. És mindezek egyfajta szellem, irrealitás, álmosság - ilyen hangulat, mintha hangos alvást látna.

Sem a zeneszerző életében, sem a halála óta oly sok évig, zenei világát soha nem feltámadták eredeti formájában. Eddig a Scriabin elképzeléseit felületesen észlelték, és főként lehűtötték, hogy megpróbálják megvilágítani a "Prometheus" -t (a partíciók egyetlen részét, amelynek egy része fix könnyű vonalat). Sajnos a szerzői jogok minimálisak voltak, és szinte minden kísérlet csak a különböző konfigurációk egy vagy több képernyőjére korlátozódott. Eközben maga a légkörre volt szükség "formák mozgó, hogy a fimiák képezik ezeket a formákat, és hogy a fények lefedjék." A "Prometheus" pontszámban, a Párizsi Nemzeti Könyvtárban, a Scisbinsk kézi leírása a "Poam of Fire" vizuális képeinek leírása: "Villám", "csillagok", "könnyű zybn", "flitterek és körök a vízen "," Ragyogó ábrák "," Light of Lights "," fények és szikrák kaszkádai "," éles formák ", stb.

Napjainkban nyilvánvaló, hogy a zeneszerző megpróbálta lefordítani más "módjait" a valóság a művészetében, megfizethető csak kevés paranormális képességekkel. Scriabin úgy vélte, hogy ezek a tehetségek rejtenek minden emberben és zenéjében - az ébredés kulcsa. "Általánosságban elmondta:" Nem ismerjük sok rejtett lehetőségünket. " Ezek alvó erők, és fel kell hívni az életre ... és a zene, amely megőrzi a számtalan ritmusok számát, ez - a legerősebb, leghatékonyabb mágia, csak a mágia kifinomult, kitűnő, ami nem vezet Az ilyen bruttó eredmények aludni vagy hipnózisként, valamint a psziché bizonyos kifinomult állapotok kialakításához, amelyek lehetnek a legkülönbözőbbek. "

A "tűzvészek" szerzője azt hitte, hogy az emberek létrehozzák a környező fizikai valóságot ötleteikkel. Nyilvánvaló, hogy a psziché pszichéjét megsemmisítő negatív érzelem, egy személy meg fogja szerezni az erőt, hogy új világokat, más, hogy önmagukban és a környező világban legyenek.

A filozófiai felvételekben a Scriabin megtalálja a huszadik század sok tudományos felfedezései és technológiájának előrejelzéseit, és az informatika messze az utolsó.

Népszerű az új világ átmenetének keskeny körében, emlékeztetnek a nagy zeneszerzőre Alexander Scribin - nagyszerű rejtélyének hiányos projektjére. Következő - kivonatok az A.I. cikkből Bandura "Alexander Nikolayevich Scriabin - misztikus kreativitás és mágikus lightsvock."

A zseniális zeneszerző életének élettartama, amely a század elejének közönségét megütötte a fantasztikus hangok hallgatásával, amelyek "egy másik világból", az irracionális riaszkodó titkosság légkörébe kerültek. A SCRIBIN művészete a fizikai valóságra mutat szellemi világ A zeneszerző, mint titokzatos és érthetetlen, mint maga a személyisége, amelyet sok kortárs olyan jelenségnek tekintett, amely a Föld valóságára néz. "Van egy zseni", írta KD Balmontot, - amelyek nemcsak a művészi eredményeikben, hanem a sajátjuk minden lépésében, a járásban, minden személyes kapitányban. Nézze meg ezt a szellemet, ez az Egy teremtmény különleges fasz, egy speciális dimenzió. Mindent ... olyan különleges emberek, akik már lakósak, vagy mindenesetre, többször is, és mélyen szembesülnek az embertelenségben, a három dimenzióban, a zseniális legteljesebb értelemben A zseniális állapot folyamatos, és a sugárzó lejárati lejáratban kimeríthetetlen, scriabin.
Egyes ponton a zeneszerzői evolúció (látszólag egybeesett 1903 - a negyedik szonáta vége) Scriabin váratlanul rájön, hogy sikerült megérinteni a művészet nagy titkait. A zenei mágikus hengerenergiát kinyitja, amely képes az emberi tudat megváltoztatására, és ezért az egész anyagi világ (amely koldusban, illúzió - az emberi tudat vetülete és jelenségeik megvalósítása). Ettől kezdve a zeneszerző vállalja a demiurge misszióját - a szerzőt, az inspirert és az utolsó teljesítés szervezőjét, felszabadítja a világot az ügy erejétől. Képzeletében a "Mystery" terv született - egy nagy szintetikus műalkotás. Ebben az univerzális skála liturgikus hatásában a Föld minden lakosai részt vettek - és pontosan előadóként, nem pedig a közönségnek. Egy gömb alakú templomban egy zökkenőmentes változó alakja (a zeneszerző beszélt a "folyékony architektúráról" és "Fimiam oszlopokról"), a tánc és a folyamatok kombinálódnának az ízek és a megérintések szimbolálásával, valamint a szent szövegek declaminációjával - a mágiával könnyű hangmotor. A méheria végrehajtásának helyét Indiában választották, ahol a harangok hívása, "egyenesen az égre felfüggesztve", minden emberiség összegyűlt volna. A mágikus cselekvés hét napját a Scriabin gondolatai végezték, milliókat az űrfejlődés, és a hetedik nap végén az univerzális ecstasy pillanata lenne, megsemmisítve a lényt és a világot a falu faluban Örökkévalóság. Erről "az igazság pillanatáról" Scriabin ezt írta:

Szakadt a forgószélen!
Nézd az égen!
Az érzéseket az egyik hullámban keverjük össze!
És ragyogó fényűző
A legutóbbi
Barátja
Gruse meztelenül
Csillogó lelkek
Eltűnnek ...
Olvad ...

Lényegében a "misztériumok" munkájában tovább fordult az egészére kreatív módon. A zongora és a szimfonikus munkák csak egyfajta előkészítő gyakorlatok "magas repülésére" voltak az életük fő ügyeinek végrehajtására. „Én ítélve elkövetni miszcellából” Scaryabin érvelt, tippek, hogy néha ő ötlete volt, hogy „nyitott” neki valami (vagy valaki) külső. Az ilyen magyarázatokból azonban a zeneszerző Shed Shed ("Nem tudom mindent, és joga van beszélni"), hanem a "Mysteri" -ról, ő maga is kizárólag a hangon, félig ülésen mondta. Ugyanakkor a Scriabin megpróbálja megvalósítani, megérteni az eseményeket, amelyek az ő belső világ. Aktívan tanulmányozza a filozófiát és a kapcsolódó tudományokat, nagyszámú eredeti filozófiai következtetést tesz. Az asztali könyv "titkos doktrína" francia fordításává válik, amelyet a zeneszerző számos védjegye írt.
A Scriabin életének végén a meggyőződésre jutott, amely a Mahatm nagy fehér testvériségével hozzárendelt küldetést végez. "A szentelt tanítások szerint" a BF Shlotzer legközelebbi rokonát írja, - a Földön a legmagasabb erők küldöttjei, amelyek közvetlenül feltárják őket az emberiség felvilágosító szempontjából, ebben a tanításban megállapították, hogy magyarázatot és indokolást találtak A Föld, mert és közvetlenül a kezdeményezett, a megindult, a csodálatos testvériség születésének tagjával - a "White Lodge" születésének tagjával, amely hitt, létezik valahol a Földön, titokban depresszi, és - várja őt. " Minden gondolatait távoli Indiába irányították, a legendás shambhala, ahol a Scriabin szerint "szüksége volt valamire, hogy megtudja". A keletről származó igazság látszólag a kozmikus törvények zenéjében található zeneszerzőhöz legközelebb eső volt, és az ókori ezoterikus gyakorlatok valóságának megjelenése nagyrészt egybeesett a világ nyílt forrásának jellemzőivel. "Mi, európaiak, a zeneszerző által beszéltünk, - többet tudunk és keletre érzünk, mint azok, akik keleten vannak. Én több hindu vagyok, mint a valódi indiánok." A Scribin 43 éves korában végzett élet és titokzatos halálozás egyedülálló példája a mítosz élettartamának, a hemalemandingnak a különböző valóság találkozásánál, amelyben meg tudjuk érteni és megérteni csak a világunkra néző részt.
"Nem volt ebből a világból, és mint személynek, és zenészként, - írta a Scribin Ll Sabanev biográfusát." Csak a pillanatok kiderült, hogy a csavart tragédiája és mikor pillantott, nem akarta hinni Ez. " A KD Balmont emlékeztet egy furcsa érzésre a scriabin koncert alatt, amikor a zeneszerző egy pillanatra, ahogyan önmagában a hallgatók számára, egy másik világ lakójának jellemzői: "Cryabin a zongoráról. Ő volt egy kicsi, Fragile, ez a csengő elf ... valamiféle könnyű horror. És amikor elkezdett játszani, olyan volt, mintha a fény kiállt volna, a boszorkányság levegője körül van körülvéve ... csoda volt, hogy nem ember volt , Legalább a ragyogó és az erdei szellem, egy furcsa emberi teremben, ahol neki, más, más törvényekben, más törvényekben, és kényelmetlenül és kényelmetlenül mozog. Elengedhetetlen, hogy a teremtmény e fantasztikus megjelenése más célokkal és a Genesis jelentése csak a titokzatos, hipnotikusan működő késői Schryabinsk működésének hangkerékén jött létre, amelyek valóban megnyitják az ablakokat más világokba, amelyeknek a képe része a zeneszerzőnek . Scriabin, mint Lama Govinda, és az indiai bűvész Don Juan a Castanedában meggyőződése volt, hogy a látható világ csak egy bizonyos leírás eredménye: a gyermekkor által inspirált megértés. Ezért a Scribinsky Microcosm, valamint az emberi tudat nem csökken a valóság tapasztalatában szereplő makrokozmok hagyományos reflexiójára. Ezek a funkciók, amelyek lehetővé teszik, a láthatatlan akadályok leküzdése, más világnézeti rendszerekbe való áthelyezéshez, az új élőhelyi feltételekre való jellemző, hogy milyen jellegzetes. Ezért a "részvény", a világ megjelenésének jelentősége, egyrészt a világon élő gondolatok másrészt egyenértékűek a scriabinnal. "Meg kell értened", írja a zeneszerző, - hogy az anyag, ahonnan az univerzum létrejön, van (a) képzelet, (a mi) képzelet, (a mi) kreatív gondolat, (a miénk), és ezért nem az anyag érzése A tudatunk állapota közötti különbség, amelyet egy kőből hívunk, amit tartunk a kezedben, és egy másik, álomnak nevezzük. A kő és az álom egy anyagból készül, és mindkettő ugyanúgy valódi "*. Egy bizonyos, "kvantált" anyagi világban nincs dinamika mozgás, és nincs rögzített figyelem a "hullám" homályos a teljes téren - egy adott fenomenális megnyilvánulás **. A korpuszkuláris hullám kiegészítésének elvének ilyen sajátos tükrözése azt sugallja, hogy mindkét jelenség alapja a magasabb rendű bizonyítéka - az átfogó terület sugárzásának forrása, egy személy "kikapcsolása", és létrehozza a A mítosz térsége - egy ésszerű teremtmény egyetlen lehetséges élőhelye.
A Vi Korenev szerint ezek a grandiózus világ "illúziók" a "történelmi" vagy "próféta" (kereszténység, judaizmus, iszlám) és "természetes" (a hinduizmus, a buddhizmus, a taoizmus ...) mítoszai a Az emberi tudatok milliói a valóság bizonyos torzulása, amely tehát megközelíthetetlen a "tiszta formában" egy gondolkodó tárgyhoz. Az egyes kultúrához tartozó világ tudományos és művészi ismerete tükrözi, így csak a valóság egyik arca, amely a kultúra képviselőjének tudatában "növekszik" egy egész Universumba. Az univerzális tudatosság kibővítésére irányuló kísérletek kapcsolódnak a "azok" mítosz határainak leküzdésére és a korlátai után.
A SCRIBIN maga ismételten hangsúlyozta a "függetlenségét" a hagyományos valóság értelmezéseitől. "A világ, aki az őseim bemutatásában élt, írja a zeneszerzőt", tagadom neked. Támogatom Önt, az összes korábbi univerzumot, a tudományt, a vallást és a művészetet, és adok neked élni. " A mítosz teljesítményterületének szerkezete, a világ hagyományos képének meghatározása, a Scriabin a mentális hullámok ezen területének "rezgéseinek gyakorisága" -ként érzékeli - a "ritmikus mintázat", amely a téma tudatánál és a E tudat formáló szerkezete, amely a mitológiai tér "kollektív munkájában" is részt vesz: "Én (mint jelenség) született és elkezdte megismételni az öntudatlanul ugyanazokat a ritmikus alakot, amelyet az én őseim megismételek. Egy világot hozok létre, mint Létrehozták, anélkül, hogy tudnák a munkájukat, és azt gondolnám, hogy valamit észlelök rólam. Minden világ számára olyan volt, mint ő (mindegyik) azt kívánta neki (öntudatlanul).

A scriasin meghatározza a tudat, mint a világ utolsó és egyetlen valóságát - a mitológiai terület legfőbb "forrása" ("mindenképpen született a tudatom sugaraiban született jelenségek", amely univerzum embert képez - amit észlelhet és megérteni a világot: "Tudom a világot, mint a tudatom számos államát, amelynek szféráját nem tudom kimenni." A zeneszerző számára nyilvánvaló a valóság ilyen elképzeléseinek határa (".. . Van egy látogatás számomra, egyrészt a tapasztalataim, és egy másik külső tapasztalatai ennek a tapasztalatnak ... az univerzum nekem van egy ötletem, hogy egy része a tudatom területén van, van egy Tapasztalat tárgya. Az univerzum az eszméletlen folyamat. Úgy éreztem, hogy van egy része a tudatom által megvilágított ", de mivel a scriabin írja:" Nem tudok kijutni az agyamban, a tudatban " , akkor "az egész világ által észlelt világ lehet kreatív tevékenység Ez a tudat. "A munkaképességnek tehát a valóság a valóság határainak bővítésének fő feltétele." A közelmúltban az ember - írja Scriatbint, szem előtt tartva, látszólag magát, - tudta, hogy a Teremtő mindazt, amit az érzéseit, észlelését, jelenségét hívta. Amit ő azt hitte, hogy magában volt az elméjében, és csak benne. "

Így az univerzum ismerete a "gyakori kreativitás természetének" ismeretére kerül. A kreativitás, a Scriabin, "tudatos" és "eszméletlen" pártja van. A "eszméletlen" kreativitás megfelel a "embernek a mítoszban való felvétele:" Én részt veszek a kreativitásom eszméletlen oldalán. Az univerzum a kreativitásom eszméletlen folyamata. " A "tudatos" oldal, éppen ellenkezőleg, hogy legyőzze a világ hagyományos képének kereteit - "a múlt képeit". "Minél erősebb a múlt képe," Scriaibin megjegyzi, annál gyorsabban megragadja a tudatot, annál nagyobb a növekedés szükséges a tudatból való kivételéhez ... a tudatból, egy másik, új, egy másik tapasztalata van Minden más a vágyamban, hogy birtokba vesszük a tudatomat. A harc növekedése határozza meg az általam tapasztalt állapot kvalitatív tartalmát. "

A vágy, hogy túlmutat a mítoszon - a valóság hagyományos elképzelései - a zeneszerző "szétválasztás", "megtagadás" a szerkezetével létrehozott tudat típusának szerkezete: "A környező helyzet nekem, mint a környék A generikus lánc összekapcsolása, szokás. Azt akarom, hogy mit akarok, meg akarok teremteni. Meghatároztam semmit - ez azt jelenti, hogy felemelkedik. A megtagadás az elégedetlenség magassága. United a kívánt új, ismeretlen, már kreativitás. " A mítoszon kívüli kreatív ecstasy megnyitja annak tudatos korlátozását és a valóság kimeríthetetlenségét, amellyel az illúzió lefedettségét eltávolítják. A zeneszerző rájön, hogy a világ mérhetetlenül szélesebb, mint az emberi ötletek róla - bár ismerős megjelenése is valódi. "Ne félj ebből a mélytelen ürességtől! - Scribin felkiált. - Mindez létezik, minden, amit akarsz, mit akarsz, és csak azért, mert csak azért, mert szeretnél, mert tisztában van az erődnek és a szabadságodnak? , Hogy akarsz, és hol akarod, vannak ürítés körülötted! ".

A "teljes szabadság" érzése, amikor elhagyja a mítosz határát, az "isteni mérgezés" állapotát a tudat mindenhatósága tükrözi az ilyen scriabin kijelentések pávájában, mint: "Van egy abszolút lényem ... én Isten vagyok. A zeneszerző úgy véli, hogy a tudat teljesen önállóan, szabadon önállóan, a valóság bármely mitológiai modelljétől mentes: "Ha semmi más, hanem az én tudatom, akkor ez egy, szabadon, és magunk is létezik. Tehát Mr. Universe önkényességben, vagy valamit az államok. A mitológiai illúzió leküzdése, a scriabinnel - a valóság emberének teljes történelmének alakulása. "Az egyes korszakok hiedelmei az emberi történelemben írják a zeneszerzőt, - megfelelnek az emberi tudat fermentációjának. Most azt mondjuk, hogy az ősök képzelete az erdők fantasztikus lények által lakott erdőkben, és számukra ezek a lények valódiak voltak; sok még látta őket. A kreativitásuk (tudat) nem volt szigorúan a megrendelés előtt és nyugodt, mi van most. Azt keresték, hogy a művészek hogyan néznek ki, dobják a vázlatokat. Scriabin, látszólag őszintén meg van győződve arról, hogy sikerült szintetizálnia a világ összes mitológiai festményeit: "A népek szerelmes, művészeti, vallási és filozófia felszabadulást keresnek; azokon az emelési magasságokban, amelyeket az ecstasy, a boldogság Tér és idő, ők velem ... Te, gyötrelem, kétségek, vallás, művészet, tudomány, a világegyetem teljes története, te vagy a szárnyak, amelyeken áztatom ezt a magasságot.
A nagy zeneszerző-misztikus tevékenysége a finom világok tervén zajlott, ami sok titokzatos eseményt magyarázza életében. A szörnyű jelek, akiket Scriaibin láttak, a hatodik vagy kilenc szonáta játszottak - nem voltak valami nagy, mint a művészi fantázia? És hogyan magyarázzuk el, hogy a zeneszerző halála abban a pillanatban, amikor készen állt arra, hogy az "előzetes cselekvés" pontszámot a zenei papírra - egyfajta munkamodell "Mysteria"? Ez a munka véletlenül nem halt meg a szerzővel - mert az a tény, hogy világunkban egy komplex szerkezet akkordja volt párhuzamos világ A nukleáris robbanás hatását. Ebben az esetben lehetséges, hogy megmagyarázzuk a haldokló zeneszerző ágyának megjelenését, "szellemek, amelyek tartalma és jelentése érthetetlen" - egy másik világ emissziója. "Nem halt meg - írta a scriabin M. Meichik hallgatóját három nappal a temetés után, - az emberekből vették, amikor elkezdte elvégezni a tervét ... a Scriabin zenéjén keresztül sok ilyen dolog az, hogy Nem kap egy személyt ... és mert meg kellett halnia! A scriabine rejtélye még nem jelenik meg. Senki sem vitathatják, hogy megértette a zeneszerző munkáinak szerkezetének és tartalmának rejtélyét és életének és tevékenységének jelentését. Vajon ez az élet csak egy másik párbeszéd volt egy olyan személy, aki egy kozmikus elme, vagy megteszi az egyik nem realizált térprogramot az emberiség fejlődéséhez, "hengerelt" a próféta halála idején? A válaszidő e kérdésekre még nem jött. De a varázslatos értelme nyíltan nyugtalanul a zeneszerző tevékenységeiben, vágya arra, hogy a szellemet a hang és dematerializálja a hangot (az egész univerzummal együtt) a szellemben nem tűnik önmegtagadást vagy csalódást ma. "Tiszta Szellem", írta Ei Rerich-t, "csak az anyag borítóján keresztül manifesztálhat vagy összehasonlíthat, ezért azt mondja, hogy az anyagon kívül tiszta szellem - semmi. A differenciálódás rejtélye és összeolvasztása együtt van a legnagyobb rejtély és szépség Lény."
A cikk teljes szövege itt.

Hasonló cikkek