31 serpnya 1892 به حامی صخره پاولو میخایلوویچ ترتیاکوف، با پیشنهاد شورای شهر مسکو، به گالری هنری اهدا کرد. گالری ترتیاکوف به چهره اصلی فرهنگی مسکو تبدیل شده است و نقاشی های بی هنر گالری ترتیاکوف به یک تامنت بیزلیچ گره خورده است. در مورد تعدادی از آنها به شما خواهیم گفت.

نماد معجزه آسا

گالری ترتیاکوف برای 60 نماد ذخیره شده است، اعتراض شب از آنها نماد مادر خدا ولدیمیر است.

نویسندگان می گویند که این نماد مسکو را برای خان مخمت گیره آزاد کرده است. در 21 مه 1521، تاتارها اوکا را در طرف دیگر اوکا "nezlichni vіyska rossіyskі" شکست دادند. خان حاضر نشد و بازرسان را فرستاد. اعزام شدگان بدون ضرب و شتم مرا لگد زدند و گفتند: ای شاه چه کار می کنی؟ Pobizimo shvidshe، روی ما یک vіyska درمانده از مسکو وجود دارد. ژورستوکی، شاید ماهمت گیره وارد شده باشد.

در Veresna 1999، یکی از قدیسان برجسته ارتدکس روسیه به کلیسای سنت نیکلاس در گالری ترتیاکوف... در آنجا می‌توانید از شیب مقاوم در برابر خنک‌تر استفاده کنید و با شرایط خاص دما و هوا سازگار شوید.

Tsiy іkonі در حال حاضر روی میز نهم است و توپ لاک روی іkonі به محض ظاهر شدن قلوه ها از تعداد و تغییرات ساختاری آگاه شده است. با این حال، خواستار بازدید از مرمت شد. در آخرین دوره انجام انواع بازسازی ها بر روی نماد، دو ماموریت کاملاً بی دفاع شده اند - کل تصویر مادر خدا و کسل کننده بودن.

درست با توپ برده

یکی از مشهورترین آثار گالری ترتیاکوف تابلوی میکولی گه "چیست؟" روی بوم تصاویر، مسیح ضعیف، آویزان و قرمز مایل به قرمز است، تا زمانی که پونتی پیلات به حیوان تبدیل می شود. این نقاشی شایسته امپراتور اولکساندر سوم نبود. «خب، چه نوع مسیحی؟ بیماری های Tse در Miklukho-Maclay "، - نظر تزار.

با این حال، تصویر آنقدر ساده به نظر نمی‌رسید که به اقتدار دوستداران این اثر هنری احترام می‌گذاشت. قبل از ترمیم نقاشی، یک بررسی انجام شد، یاکا نشان داد که توپ پسر نقاشی یکی از ربات ها - "Mercy" است. نقاشی "مهربان" بولا در سال 1879 برای سرنوشت توهین آمیز نقاشی شد و در هشتمین نسخه انجمن خارج از کشور به نمایش گذاشته شد. نمایش هنری... انتقادات به "رحمت" منفی شد، و پس از 10 سال، در سال 1890 روسی، هنرمند ویکوریستاو بوم را برای روبات ها روی یک تصویر جدید - "واقعیت چیست؟" انجام داد. ضمناً گلوله بالایی فرب واضح شد و بین سر پیلاطس و مسیح به سجده ای تبدیل شد که زودتر از تصویر نوشته شده بود.

یک شگفتی دیگر از طراحی توپ قدیمی باروی برای ربات رخ داد. از توپ بالایی فاربی، نسخه های اولیه نقاشی "روزپیاتیا" نیز وجود داشت.

بازسازی ونتسیانوف

تا سال 1986، درست تا زمان بازسازی بزرگ گالری، نقاشی اولکسی ونتسیانوف "پیتر کبیر. پیدستاوا سن پترزبورگ «در مجالس تشریفاتی آویزان شد. همه آنها به معنای دیوای تصویر بودند: آسمان مانند یک "نونتسی" بود و سنگ گریم اساس " بالا Midnogo"- نگاه کردن به پایین کمتر از واقعیت.

در سال 1986، این نقاشی به انبار منتقل شد و در سال 2005، از آنجایی که گالری برای 150 سالگی آماده می شد، "Petra ..." برای بازسازی برنامه ریزی شده تنظیم شد. عکسبرداری با اشعه ایکس قبل از ترمیم نشان داد که تصویر مانند یک توپ متفاوت است!

سنگ روی توپ دیگر بزرگتر است، اما در چشمان پیتر "ونزیانیفسکی" وجود دارد. از طرف او خواهد آمد تا پادشاه را محکوم کند. Yak توسط متخصصان راه اندازی شد ، در تصویر برش بوم وجود داشت ، و ترمیم کننده که کوچکترها را اداره می کرد ، در نتیجه کل Vitvir ونتسیانوف را "نوشت" کرد. ورزشکاران توپ پایینی را سوراخ کردند و آن را ترمیم کردند. نتیجه به یک تصویر منصفانه تبدیل شده است.

Chotiri vedmedia و دو نویسنده

باگاتو روزیان نقاشی ایوان شیشکین و کوستیانتین ساویتسکی را «زخم در روباه کاجپرزائیک تر - "Three Vedmed" - تحت تاثیر کسانی که در تصویر سه نفر نیستند، اما chotiri هستند. Tse با تیم گره خورد، scho in radianskі chasi Tsukerki "Vedmedik Klishonogiy" را با بازتولید تصویر روی یک بسته بندی فروخت - و سه Vedmedies وجود داشت.

با این حال، ویژگی اصلی تصویر در نام نیست، بلکه در امضا است. در مورد نقاشی‌هایی که توسط دو هنرمند نقاشی شده‌اند (ساویتسکی به آرامی خود عروس‌ها را نوشته است و شیشکین - روباه و نور، چگونه لبه درخت می‌تواند از بین برود)، در پایین آن نشانه‌هایی از نام شیشکین وجود دارد.

در سمت راست، اگر ترتیاکوف تصویری اضافه می‌کرد، امضاهای ساویتسکی را می‌شناختم، بازتاب‌هایی در تصویر وجود داشت، «آن را درست می‌کنم و به پایان می‌رسانم، در مورد سبک نقاشی صحبت می‌کنم، در مورد روش خلاقانه، قدرت خود شیشکین را تقویت می‌کنم. ”

گواه، ساویتسکی این تعریف را اصلاح نکرد و اشاره کرد که او داوطلبانه قانون کپی رایت را پذیرفته است.

تصویر تغییر کرد تا تبدیل شود

40 سال پیش، پرتره یک بی خانمان توسط فئودور روکوتوف توسط فئودور روکوتوف با هنردوستان مخالفت کرد. Z'yasuvalosya، اما پرتره نه یک مرد، بلکه یک زن را نشان می دهد: یک سنجاق سینه و یک یقه زیر توپ بالایی فاربی ظاهر شد. کارشناسان با تاریخچه نقاشی آشنا شدند: یک بار یکی از دوستان نزدیک روکوتوف را با پرتره ای از تیم کوهان جایگزین کرد. آل، گروه مردند و وین ناگهان با هم دوست شدند. دوست تودی از هنرمند خواست که پرتره متوفی را «پیش‌پیمان» کند تا او نتواند به گروه دیگر نگاه کند. تودی هنرمندی است که به شخصیت یک نقاشی تبدیل شده و از یک فرد جدید "بی خانمان" به قهرمان تبدیل شده است.

استاد گالری ترتیاکوف تاجر و بشردوست روسی پاولو میخائیلوویچ ترتیاکوف است که به یک شانووالنیک بزرگ نقاشی تبدیل شد، او به کسانی که خودش هیچ نقاشی نمی کشید اهمیتی نمی داد. در میان جوانان، برندگان اغلب به خاطر بازار سوخارف در مسکو معروف هستند و حکاکی ها و کتاب ها کپی شده اند.

و در یک بازدید 20 روزه، یک کارآموز جوان، پس از گذراندن مدتی در Ermіtazhі، یک ساعت طول می کشد تا به سن پترزبورگ برود. محور امروز در جدید و ایده گرفتن مجموعه ای از نقاشی پدیدار شد. بیوگرافی ترتیاکوف vvazhayut، اولین تصاویر در zbora او "Spokus" توسط هنرمند M. Schilder و "کمی با قاچاقچیان فنلاندی" توسط روبات V. Khudyakov بود. اگر پاول میخائیلوویچ بیست ربع سنگ بود، بوم ها در 22 مه 1856 به راک اضافه شدند. همان تاریخ و ساعت به خواب رفتن در بعد از ظهر گالری تصاویر. و هنگامی که معیار پیدا شد، افسار پس از 11 سال آمد - 4 قلب در سال 1867. در آن ساعت زبوری بیش از هزار عکس جمع آوری کرده بود.

پاولو ترتیاکوف در بیست و هشت سالگی اولین کلمه زندگی را نوشت. و نه به کسی که از مرگ می ترسید، فقط برای سفر به دور دنیا سرزنش می شد، و در وسط وعده ها، همین قانون وجود داشت - او به شما می گوید در جاده خم شوید. خود در کل سند، ترتیاکوف برای اولین بار رسماً آزادی خود را برای اهدای مجموعه به عنوان هدیه به مکان محبوب خود - مسکو اعلام می کند.

گالری بولا در سال 1892 به مسکو به راک منتقل شد. خود ترتیاکوف، نه سرنوشت برادران bazhayuchi در مراسم و تعداد دوستان ویسلوکوفوواتی، یک ساعت فراتر از محاصره راند. Tsikavo، ما در حال برداشتن تصاویری از امپراتور روسیه اولکساندر سوم هستیم، که او همچنین قصد داشت مجموعه ای را به این مکان بدهد. پادشاه با اطلاع از وچینوک های ترتیاکوف گفت: "تاجر مسکو از حاکم جلوتر است!"

امپراتور بر روی علامت نشانی برای چنین هدیه سخاوتمندانه ای اشراف را به او تقدیم کرد. خود ترتیاکوف فکر کرد شچپراودا و گفت: "من یک تاجر به دنیا آمدم، یک تاجر و خواهم مرد." تسیکاوو، دستور ترتیاکوف فقط یک نظر داشت - ورود بی‌خطر به گالری.

پس از مرگ اولکساندر سوم، مرگ اولکساندر میکولا دیگری و ترتیاکوف احساس "نبرد" برای نقاشی V.I. سوریکوا "Pidkorennya Sibiru Urmakom". امپراتور جوان یاد پدر پدر را بر روی بوم گرامی داشت و به قیمتی ایستاد و قیمت آن را 40000 روبل خواند که برای آن ساعت بسیار عالی بود. ترتیاکوف پول بیشتری پرداخت نکرد. شچپراودا، هنرمند، به عنوان یک جبران اخلاقی، به او یک عکس را به کل عکس می دهد.

در 16 ژوئن 1913 ، آبرام بالاشوف 29 ساله ، مترادف بزرگ پرومسلوفتسیا - پیر مؤمن ، با چاقو به سمت عکس I هجوم برد. Rєpina "ایوان وحشتناک تا یوگو سین ایوان". بالاشوف سه ضربه روی بوم زد. وندال به عنوان بیمار روانی شناخته شده بود و این نقاشی در چند ماه بازسازی شد. و گالری okhoronets Є. خرسلوف دست هایش را روی خود گذاشت و به سفر می شتابد.

تاب دیگری در "ایوان وحشتناک" چندی پیش بود که به سنگ چسبیده بود. P'yaniy vіdvіduvach با دوختن بوم به چند تکه، شیب خراشیده را شکست. Svіy vchinok vіn بنابراین و به توضیح نیست.

ساعت عالی Vіtchiznyanoї vіyniگالری تا یک ساعت بعد با پایتخت شلوغ بود. در طول راک سال 1941، از آنجایی که ویژسکا فاشیست به سرعت به مسکو نزدیک شد، نقاشی ها روی 17 ماشین بررسی شد و به نووسیبیرسک فرستاده شد. زبوری در نزدیکی خانه اپرا قرار گرفت. 17 مه 1945 راک گالری ترتیاکوف بولا دوباره در نزدیکی مسکو دیده خواهد شد.

هوشمندی این هنر آنقدر هموار نیست که ساخته شود. برای کسانی که obov'yazkovo درک کمی از سنگ در استاد. به اندازه کافی با دانش پخته شده است، همانطور که می توانید در مورد بوم های معروف به گونه ای بگویید که در موزه می توانید از سمت ناتمام به اطراف بچرخید.

ناتالیا ایگناتوا، مدرس پروژه نورپردازی سطح یک، دیپلم ها و مورخ هنر، پنج مورد از مضحک ترین نقاشی های گالری ترتیاکوف را منتشر کرده است.

واقعیت نوینیمطالب فوق العاده ای را برای خواننده خود منتشر کنید.

"بوگاتیر"، ویکتور واسناتسوف، 1898 ریک

تصاویری از سه قهرمان بیلین و کازوک ویکتور واسنتسف که بخش مهمی از زندگی او را به خود اختصاص می دهند. این بوم یکی از دارندگان رکورد گالری ترتیاکوف از نظر تعداد موشک است که در پایان شیشه ای شده است. اولین هنرمند کوچک در سال 1871 کشته شد و شاهکار خود را در سال 1898 به پایان رساند.

علاوه بر گسترش دوما، در مورد کسانی که در میدان ثروتمند بودند، فقط راه می روند و به اطراف نگاه می کنند، بوی تعفن محور آماده به نبرد می شتابد. جاده در دوردست ایستاده است، پشت سرم، به حضور او نگاه می کند تا شاهد غرغرها باشد، چگونه غلیظ شود، دستفروشان، در حالی که بوی دنده ها را می دهند، الی smut - شمشیر آویزان دوبرینا میکیتوویچ و پیاز آماده است. ساخته شده در دست آلوشی پوپوویچ.

نمونه اولیه ایلی مورومتسیا امپراتور اولکساندر سوم شد، دوبرین میکیتوویچ هنرمند از خود نوشت و محور نمونه اولیه آلوشا پوپوویچ قطعاً خانه نیست، او فقط یک فرد عادی بود - واسنتسف در روند روبات ها که پرتره های زیادی را نقاشی کرد. از اهالی روستا که کیموس را قلدر می کنند شبیه شخصیت های معروف کازک هستند.

"The Wrong Shlyub"، Vasil Pukirєv، 1862 rіk

طرح تصویر توسط دوست Vasilev Pukirєv، هنرمند پترو شملکوف گفته شد. این نوع نام نیک، نام فقرا و مردم سیل زده است که از rossrakhunka bui budennistyu خواهیم گرفت. Pukirєv دوست خود را برای ایده خود دید، زیرا دست راست خود را در پشت نام خود به تصویر کشیده بود. حضور در تصویر و خود هنرمند: خود را با نمایه بهترین مرد به نام با دستان غسل تعمید نقاشی کرده است. این هنرمند قصد نداشت به خود روی بوم نگاهی بیندازد: در روز دوم، او دوستی داشت که کاهن او به عنوان جایگزینی برای آخرین مورد در نظر گرفته شد. علاوه بر این، یکی از دوستان Pukіrєva، از طریق یک خانواده از اثاثیه، حضور خواهد داشت که برای خود غیر قابل قبول برنده بهترین مرد یاک.

سالها بعد یکی از دوستان از هنرمند خواست تا بوم های نقاشی خود را مرتب کند تا بستگانش تاریخ را حدس نزنند. Todi Pukirєv و نوشتن خود به عنوان جایگزین. اگر بوم به صورت بصری در امتداد مورب از برش سمت راست بالا به سمت چپ پایین تقسیم شود، در قسمت سمت راست دو دوست وجود دارد. اگر اقوام و دوستان نامبرده در تماس نباشند، توسط افراد غیرقابل قبول تصویر نمی شوند. در چنین رتبه‌ای، بوم به دو بخش معنا امتداد می‌یابد که هر دوی آن‌ها خیر و شر را بی‌درنگ تجسم می‌دهند. علاوه بر این، کشیش به رئیس شر تکیه می کند. Tsei priyom از درک هنرمند از اصول رئالیسم خبر می دهد.

"یک زخم در نزدیکی یک جنگل کاج"، ایوان شیشکین، کوستیانتین ساویتسکی، 1889 ریک

همه دوستداران مالت نمی دانند که روی بوم معروف، که سپس روی آب نبات های آب نباتی شکلاتی پهن می شد، توسط دو هنرمند نقاشی شده است. شیشکین برای جنگل و ساویتسکی - برای رسانه ها پاسخ داد. علاوه بر این، طرح نقاشی در خود ساویتسکی دیده می شود. ما یک مشت دو نفر داریم، آل، کمی بزرگتر. Kollektsioner Pavlo Tretyakov در حال افزودن تصویری برای 4000 karbovanets.

اعتراض، اما kolektsionerov شایسته ربات Savitsky نیست. ترتیاکوف پشت سر افسانه گفت: چه چیز وحشتناکی! نام اول ساویتسکی روی بوم آغشته شده است: برای یک نسخه، قیمت ترتیاکوف، و برای یکی - خود هنرمند که تشکیل شده است، انتقادات گالری دار را تحمل نکرد. شخصیت اصلی شیشکین در حال چرخش در اطراف جنگل روشن است: در بالای کاج ها اولین تفرجگاه های رویا نوشته شده است، زیرا نگاه ها اهمیتی ندارد، آنها بر روی پست های شاهدان دیده می شوند.

"ظهور مسیح بر مردم"، الکساندر ایوانف، 1857 Rіk

پرشو منظورم عکسهالکساندر ایوانف در سال 1834 روسی در مورد طرح کتاب مقدس نوشت. Tse bulo "ظهور مسیح رستاخیز بر مریم مجدلیه". و سه بار بعد، در سال 1837، او شروع به تنظیم زندگی خود کرد - بوم حماسی "ظهور مسیح برای مردم". این هنرمند بر روی نقاشی uprodovzh 20 سنگ در ایتالیا نقاشی کرد. در روند باز شدن بوم، شراب ها مجموعه ای متشکل از 500 اتود و اسکیزیو را پشت سر گذاشته اند. همه کسانی که از نقاشی روسیه قدردانی می کنند، در مورد کسانی که ایوانف بر روی بوم به یاد ماندنی نقاشی می کنند، می دانستند. در سال 1858، هنرمند ویریشیف این نقاشی را به سن پترزبورگ فرستاد. طبق افسانه، قیمت کشتی در طول طوفان شدید افزایش می یابد. هنرمند که بوم را در یک دودکش پیچیده و از بالای سرش رد شده است، خم آفرینش خود را نمی کشد، بلکه خودش را غرق می کند، همانطور که کشتی به زیر آب می رود.

با این حال، بوم با این وجود به سنت پترزبورگ کشیده شد، de bulo در یکی از سالن‌های آکادمی هنر به نمایش درآمد. انتشار تصویر سرد شد - ادعاهای قلدر و شخصیت کوچک مسیح، و قبل از آب، تصویر به شیوه ای آکادمیک نبود، بلکه با ضربه های درخشان بود. تسیکاوو، ایوانف در مقابل یک ساعت حس بیشتری دارد، بیشتر از شیوه‌ای مشابه از برداشت‌های پرتسیواتیموت. علاوه بر این، بوم ناتمام است. در سمت چپ می توان پیرمردی را دید که نوار صفراوی بر روی ران ها دارد، در حالی که در آب به صورت یک توپ قرمز ظاهر می شود. در eskizah، باند درست است، و هنرمند، zazhayuchi در همه چیز، فقط فراموش کردن overfarbuvati. در طول ماه ارائه ربات، ایوانف درگذشت و چند سال پس از مرگ او، امپراتور اولکساندر دوم یک عکس به قیمت 15000 روبل اضافه کرد. برای کسانی که پول زیادی دارند مهم نیست، هنرمندی که نیمی از زندگی خود را به روبات ها اختصاص داده است، هزینه بیشتری برای پول پرداخت کرده است، اما متأسفانه، حیف است که به قیمت یک پنی بالا نرفت.

"حیاط مسکو"، واسیل پولنوف، 1878 rіk

نقاشی گردشگر واسیل پولونوف با همان ربات به نام "باغ بابوسین" محکم گره خورده است. هر دو بوم تنها از اضلاع کوچک یک خانه را در منطقه آربات به تصویر می کشند. پولنوف با نوشتن مشهورترین تلویزیون خود، از سن پترزبورگ به مسکو نقل مکان کرد و در یکی از آپارتمان های غرفه ای در چهارراه استان های دورنوسکی و تروبنیکوفسکی به سمت کلیسای ناجی در پیسکی مستقر شد.

تصاویر روی تصویر از پنجره قابل مشاهده است. علاوه بر این، ریشه شاهکار برای مدت طولانی برای پولنوف شناخته شده بود: مطمئنا، برای مطالعه، برای نوشتن از طبیعت. جلوتر در تاریخ نقاشی روسی، میت ها دو ژانر را با هم متحد کردند - این منظره را با همدیگر کنار هم گذاشتند. نشریه در حالی که از نقاشی های اخم و افسرده سرگردان خسته شده بودم، عکس خواب آلودی را از اسیران گرفت. هیچ کس نتوانست اسمیتنیک را پیدا کند، تصاویری که در قسمت پایینی سمت چپ قرار دارد، زیرا یخچال های طبیعی زیادی برای چاه وجود دارد.

گالری ترتیاکوف یکی از محبوب ترین موزه های هنری روسیه است. در یک کتاب مطالعاتی، در مجموعه ای کامل از ابتکارات خصوصی، و با شروع از مجموعه ای کوچک، همانطور که در صدها سال گذشته هزاران بار بزرگ شده ام. می بینیم که حقایقی در مورد تاریخ و زندگی گالری ترتیاکوف چیست؟

1. گالری ترتیاکوف به نام مالک - تاجر پاول میخایلوویچ ترتیاکوف (1832-1898) نامگذاری شده است.
2. سرنوشت مردم گالری vvazhayut 1856، از زمانی که بولول های ترتیاکوف از اولین روبات های هنرمندان روسی، آنها تبدیل به یک لپه از مجموعه ها شد.
3. Є برای پیدا کردن تاریخ دقیق - 22 مه 1856 برای تکان دادن، اگر یادداشتی در مورد ترفند ترتیاکوف از نقاشی واسیل خودیاکوف "کمی قاچاقچیان فنلاندی" (متولد 1853) نوشته شده بود.
4. در سال 1867 یک موزه مرجع rosi tse bouv وجود داشت، انتشار یک نشریه برای معرفی.
5. مجموعه ها و نمایشگاه های گالری ترتیاکوف به رمز و راز هنر روسیه و به این هنرمندان اختصاص دارد که سهم بزرگی در هنر جدید داشتند. Tsia Idea متعلق به صاحب موزه و دریافت دوسی بود.
6. برادر پاول میخائیلوویچ، سرگی، نیز می تواند تصاویر را انتخاب کند و به هنرمندان اروپای غربی نگاهی بیندازد. مجموعه یوگو، ارائه شده به محل مرگ، از طریق ارمیتاژ و موزه توزیع شد. رمز و راز تخیلیایمنه پوشکینا
7. تاجر مجموعه‌ای از تمام نمایشگاه‌های غرفه‌اش را در لاوروشینسکی پروولوک برد، و اگر بوی تعفن در آنجا متوقف شد، در سال 1872، پس از بیدار شدنم، به عمارت بیدار خواهم شد.
8. در نزدیکی موزه، می توانید از خانه غذا بخورید، یا از ورودی برای بازدیدکنندگان، مطلقاً هیچ کوشتوایا.
9. Naipersha kradіzhka در سال 1891 به صخره تبدیل شد، زیرا موزه 4 نقاشی تولید کرده است. ما دو نفر از آنها را به یکباره می شناختیم و پاولو ترتیاکوف از طریق مجموعه ای از معابر در گالری قدم زد.

10. برای انتقال گالری به شهر در سال 1892، ترتیاکوف طرفدار خودش شد و خودش نقاشی ها را برای تجدید بودجه قبل از مرگش در سال 1898 برای سنگ انتخاب کرد.

11. ویرانی‌های پس از مرگ، حاکمان غرفه‌ها، که بهترین دو صخره را دراز می‌کردند، نیز دوباره در موزه ایجاد شدند.

12. نمای به سبک روسی در سال 1902-1904 ساخته شد. معمار باشکروف برای کوچولوهای هنرمند واسنتسف.

گالری ترتیاکوف - حقایق تسیکاوی

از طریق آن ها، مجموعه موزه به طور پیوسته در حال رشد بود، حتی در اواسط قرن بیستم، مواد غذایی در مورد انتقال آن به یک بیداری جدید و سپس آمدن به بولو، ساختمان قدیمی، که قبلاً نیکودی بود، وجود داشت.

14. گزینه Yak proponuvalosya کل مجموعه را به یک wake up جدید در Krimsky Val منتقل می کند تا همه بیدار شدن های جدید را بشناسید و آن را در بسیاری از مکان های بزرگ بسازید.

15. در نتیجه، تاریخی بیدار شد، آنها هنوز هم زندگی خود را نجات دادند، با انجام یک بازسازی در مقیاس بزرگ، همانطور که در دهه 80 تکان دادند. او 15 سنگ گرفت.

16. پاد_یا تاریخی - افتتاحیه گالری جدید بینندگان قطع نهم که در 14 فروردین 95 منتشر شد.

17. گفته می شود، گسترش منطقه موزه، همانطور که قبلا بود، ببینید، در سال 2014 چندان دور، روی خاکریز Kadashevskiy نبود، اما آینده ساختمان جدید، همانطور که به نظر می رسد، در سال 2018 به پایان می رسد.

18. در طول سال 1941، تخلیه گالری ترتیاکوف نجات یافت - تمام نمایشگاه ها به نووسیبیرسک و پرم آورده شدند، و قبل از مسکو معلوم شد که کمتر از 1945 هستند.

19. تعداد آثاری که موزه باید داشته باشد، در حال حاضر از 180،000 فراتر رفته است، برخی از آنها که قبل از دوره انقلاب قابل مشاهده است، در Krimskiy Val به نمایش گذاشته شده است.

20. گالری ترتیاکوف یکی از محبوب ترین کتابخانه های هنری روسیه را دارد، علاوه بر کتابخانه فرهنگی - یک مرکز علمی مرکزی.

چه کسی می داند که شرکای ما توانسته اند به شهرت برسند: "زخمی نزدیک روباه کاج"، "قهرمانان"، "روزها از راه رسیده اند"، "ظهور مسیح به مردم"، "دختر کوچک با هلو"، "ایوان". گناه وحشتناک و یوگو ایوان 16 سقوط برگ 1581 "شاهکارهایی که نه فقط به یک کلاسیک، بلکه افسانه تبدیل شده اند، که توسط پاول میخایلوویچ ترتیاکوف تعمیر نشده اند، چیست؟" کریم از ربات های اصلی خود - vyrobnitstva و تجارت، vіn virіshiv زندگی خود را وقف ریشه "انبار هنرهای تخیلی، مانند آوردن مقداری دارچین، ما راضی هستیم". بنابراین تعمیر یک نفر به یکی از مهمترین تغییرات در تاریخ فرهنگ روسیه تبدیل شد.

HOLOVNA / موزه ها / تصاویر در موزه ها svitu

نقاشی های مالویچ در موزه های svitu

انگلستان

لندن. گالری بریتانیا تیت (تیت بریتانیا)

گالری تیت نمایشگاه وسیعی از مناظر دارد کمی اشتباه است... خلاقیت K. Malevich در آنها تنها با یک تصویر - "Suprematism پویا" نشان داده شده است.

تاومنیتسی از گالری ترتیاکوف

این بوم با رنگ روغن روی بوم نقاشی شده است.

ربات های انتزاعی Malevich تا دوره آزمایش های رمز و راز فشرده باقی می مانند. از نظر استقرار تصاویر خاص، او مقصر آن چیزی بود که در سال 1915 سوپرماتیسم نامید.

بوم نابولا گالری تیت با عنوان "سوپرماتیسم پویا" در سال 1978 روسی.

می توانید از گالری لندن تیت در Millbank، لندن SW1P 4RG0 دیدن کنید. پذیرش از 10 تا 18 سال باز است.

ورود به گالری بدون قاب (ورودی - نمایشگاه های ویژه).

وب سایت: tate.org.uk

ایالات متحده آمریکا

پناهگاه جدید. گالری عارفان دانشگاه اولسکی

در گالری هنرهای دانشگاه اولسکی، تنها یکی از روبات های Malevich ارائه شده است - "Sharpener". تصویری از olієya را روی سنگ کتانی 1912 نقاشی کرد. "Sharpener" - تکمیل tvir نویسنده، نتیجه یک روباتیک بی اهمیت.

گالری آثار هنری دانشگاه اولسکی در آدرس: خیابان چپل 1111 (در خیابان یورک)، نیوهیون، کانکتیکات واقع شده است.

وب سایت: artgallery.yale.edu

NY. موزه معشوقه فانتزی

در موزه هنرهای فانتزی نیویورک، خلاقیت مالویچ توسط پنج ربات نشان داده شده است. در موزه می توانید تصاویر زیر را از استاد نشان دهید: مربع سیاه و مربع قرمز، فضای سیاه، زن، ورزشکار، شیطان.

"مربع سیاه و مربع قرمز"، 1915 rіk

موزه رمز و راز پیچیده برندسازی در آدرس خیابان. زاخیدنه ۵۳ تا، ۱۱.

سال کاری: جمعه ها از ساعت 10:30 تا 20:00، در روزهای کاری - از ساعت 10:30 تا 17:30.

ورودی موزه 20 دلار، برای بازنشستگان - 16 دلار، برای دانش آموزان و دانشجویان - 12 دلار است. روز جمعه از ساعت 16:00 تا 20:00 یک ورودی عالی برای همه کسانی که به آن نیاز دارند وجود دارد.

وب سایت: moma.org

فرانسه

پاریس. موزه ملی هنر دیوانه

خلاقیت مالویچ در موزه ملی هنرهای شلوغ پاریس با سه نقاشی نشان داده شده است: "فیگوری چوتیری با داس و چکش"، "کسی که می خواهد زندگی کند"، "مطالعه پرتره یک دهقان".

"کسی که باید زندگی کند لیودین"، 1934 ریک

موزه ملی صنایع دستی دیوانه در مرکز پمپیدو (بوبورگ)، مکان ژرژ پمپیدو، 75004 پاریس.

روبات های گودینی به موزه: از ساعت 11:00 تا 22:00، پنجشنبه ها - تا ساعت 23:00.

وب سایت مرکز ژرژ پمپیدو، در موزه Yaku Razorstovaniye: centrepompidou.fr

هلند

آمستردام موزه دولتی

در موزه Sovereign آمستردام، آن را گرفتند مجموعه عالیژست ربات Malevich از یک CPCP سرسخت. در مقابل آنها: " ساز موسیقی(لامپ) """ یک روستایی با ویدو و یک کودک """ روستاییان در یک کلیسا "، یک اپراتور ذرت در یک تنبل "، " کفپوش "، " چولوویک با کمی "، " مرتب کردن یک ژیتا "، سوپرماتیسم (با افراد مستقیم) "، "سوپرماتیسم از سه چرخه آبی و تریکوی سیاه"، "سوپرماتیسم (طرح هجدهم)"، "سوپرماتیسم"، "رئالیسم مالونیچی یک بازیکن فوتبال"، "فاربوی ماسی در ویمیری چهارم"، "Anglієts u Moskvі"، "Suprematism" "," Postacha, scho stand "," نقاشی سوپرماتیست "، لباس شنا "، در بلوارها "، سوپرماتیسم: خودنگاره در دو ویمیر "، گارد "، بانو در ایستگاه پوستر "," سوپرماتیسم (بیضی سیاه) """ بانوی در تراموا "," Lisorub ".

"رئیس یک روستا"، 1913 ریک

آدرس موزه: Paulus Potterstraat 13, 1071 CX Amsterdam.

روبات های گودینی به موزه: سه شنبه، چهارشنبه - 11: 00-17: 00; پنجشنبه - 11:00-23:00; جمعه - هفته - 10:00-18:00.

وب سایت: stedelijk.nl/en

نیمچین

کلن موزه لودویگ

تصاویر زیر را می توان در موزه لودویگ در کلن مشاهده کرد: «سوپرماتیسم پویا شماره 57»، «چولوویک. فیگوری منطقی cholovika و زنان "، لباسشویی "، منظره زمستانی "، میدان، کولا و استریلا ".

"میدان، کولا و استریلا"، 1915 rіk

موزه لودویگ در پشت آدرس: Museum Ludwig Bischofsgartenstr قرار دارد. 1 کلن.

روزهای ربات ها در موزه هستند: سه شنبه - هفته - از ساعت 10:00 تا 18:00، پوست اولین جمعه ماه - از ساعت 10:00 تا 22:00.

بلیط ورودی - تا 7.5 یورو.

اطلاعات مربوطه چهار ماه اول پوست از ساعت 17:00 الی 22:00 می توانید با تخفیف 50 درصدی از موزه دیدن کنید.

فهرست در وب سایت موزه های کلن: museenkoeln.de/museum-ludwig/

RUSII

مسکو گالری ترتیاکوف - موزه هنر مدرن

گالری ترتیاکوف دارای 11 لباس مالویچ است. جلوی آنها یک سلف پرتره است که با سنگ 1910 نوشته شده است. چی ربات هنوز برای ما ارزشمند است، زیرا نویسنده به ندرت سراغ چنین ژانری رفته است. نقاشی "خواهران" که در سال 1930 نوشته شده است، هدیه ای از نویسنده گالری ترتیاکوف است. موزه همچنین خود را به نمایش می گذارد نمای ربات maistra - "مربع سیاه"، نوشته شده در سال 1915 roci.

این گالری در پشت آدرس: مسکو، Lavrushinsky provulok، 10 واقع شده است.

حالت ربات: از ساعت 10:00 تا 19:30، روزهای آخر هفته - دوشنبه.

سایت: tretyakovgallery.ru

سنت پترزبورگ. موزه دولتی روسیه

موزه حاکم روسیه 140 لباس مالویچ ارائه کرده است - 40 لباس گرافیکی و 100 مرد.

انتخاب موزه بخش بزرگی از آثار استاد را شکار می کند. مجموعه روبات ها توسط استاد جوان ترین سنگ - از اوایل تا آخرین - نشان داده شده است.

2000 مهمان موزه روسیه مستقل با نمایش "کازیمیر مالویچ در موزه روسیه" آشنا شدند. قبل از نمایش، موزه کاتالوگ مقالاتی در مورد زندگی و کار مالویچ، آلبومی از تصاویر، مکمل ها تهیه کرده است که با کمک مطالعات این هنرمند نظارت می شود.

"منظره"، 1906 rіk

"منظره از zhovtym budinkom (منظره زمستانی)"، 1906 rіk

می‌توانید از موزه حاکمیت روسیه در آدرس: metro St. Petersburg, vul. Milyonne، 5/1.

روبات های گودینی به موزه: از ساعت 10:00 تا 18:00، در دوشنبه - از ساعت 10:00 تا 17:00. روز آخر هفته - سه شنبه.

ساراتوف موزه ایالتی معشوقه ها

در ساراتوفسکی موزه مستقلدو تصویر نمایش داده می شود: "شهر" و "چوتیری کوادراتی".

"چوتیری کوادراتی"، 1915 rіk

موزه معشوقه ها در آدرس: M. Saratov, vul. رادیشچوا، 39; vul. پرشاترونووا، 75.

حالت رباتیک برای موزه: از ساعت 10:00 تا 18:00، در روز دوشنبه، آخرین روز کاری ماه پوست. پنجشنبه پنجشنبه - از ساعت 12:00 تا 20:00.

ده حقیقت ناشناخته در مورد گالری ترتیاکوف

بوک نیک که کوچکترین است، بیش از یک بار نوشته است، مانند صحبت کردن با کودکان در مورد رمز و راز. اگر کودک شما هنوز کوچکتر از آن است که جلوی نقاشی بایستد، بیش از دو هیلینا وجود دارد، اگر می خواهید در مورد نقاشی بیشتر بدانید، بهتر است یک سفر رفت و برگشت به گالری ترتیاکوف بروید. یکی در لاوروشینسکی پروولوک.

پرتره P.M. Tretyakov، ربات هنرمند I.N. Kramsky، غرفه های Vigadlivy به سبک نئوروسی، دیوانه وار، کمی شایسته خواهد بود. بد نیست، در حال حاضر در راه بیداری، که کل مجموعه موزه توسط پاولو میخائیلوویچ ترتیاکوف برنده شد. بسیاری از هنرمندان، روبات‌ها توانسته‌اند به موزه برسند و دوستانی داشته باشند.

Vlasne، از تصاویر دوستان و نیاز به اشتراک گذاری دانش از Tretyakov. Beztinni، اما از همان نمادهای قدیمی روسی و گالری زنان خوش اخلاق در پرهای پودری قرن هجدهم استفاده کنید، به سختی شایسته بچه های کوچک هستند.

برای اولین صحنه با نقاشی، زیباترین بوم های هنرمندان روسی است. نیمه نوزدهمفراق اوه پلاس - یک طرح اطلاعاتی مرزی، یک قالب عالی، "سطل زباله" آشکار و قهرمانان "خوب". بیخود نیست که ایوان میکولایوویچ کرامسکی شناخته شده است: من یک هنرمند هستم، من یک هنرمند هستم، شاید حتی بدتر هم نباشد، پس ایده های خوب و کلی در بوم های من وجود دارد!

با این حال، در راه باشید: رسیدن به شاهکارهای جهان چندان آسان نخواهد بود. گالری ترتیاکوف - قیمت آنفیلادی زالیو، کریز یاک فرصتی برای امتحان جوک های نمایشگاه مورد نیاز خواهد داشت. مطمئناً، لطفاً، اگر از آنجا عبور کنید و بروید، اجازه می دهید مسیرها را ببینید. این یک موزه است، اما IKEA نیست، شما سخنرانان و طرح های کاغذی را نمی شناسید (به عبارت دیگر، در موزه های مسکو). راه را از حدس و گمان ها تقویت کنید!

بعد از ظهر بخیر، اگر می خواهید تسلیم شوید تا در قسمت ضروری بیداری دست خود را به کودک دراز کنید. و چگونه است که به شما بستگی دارد که به سمت ربات "برنامه ریزی نشده" بشتابید؟ قبل از سفر به گالری ترتیاکوف، تازه کردن خاطره موضوعات اصلی کتاب مقدس - حتی اغلب آنها که توسط هنرمندان دانشگاهی روسی نقاشی شده است - غیرممکن است. در چشمان من، یک پسر کوچک، بدون احترام وحشیانه روی بوم های تأثیرگذار باشکوه، روی عکس با اندازه ای از پایین معلق بود - در طرف دیگر تصویر، تصویر جوسیپ و برادرانش نشان داده شده بود. خوب چیزی در آن نیست، پوست حق دارد آن را قورت دهد، خودش باید همینطور باشد.

در محور، نارشتی، جاده مهم پودولاوشیس، خود را در سالن های مورد نیاز یافتیم. چرا تعجب اینجا؟

Nasampered - روبات های ویکتور واسنتسف. «سه ثروتمند»، «اولنکا»، «سه پادشاهی پادشاهی زیرزمینی» و انواع و اقسام بوم‌های نقاشی در سالن اطراف آویزان است. در مرکز، "بوگاتیر" معروف بسیار معروف است. با لباس مبدل با احترام شگفت زده شوید - دختو وواژا که دوبرینیا میکیتوویچ شبیه خود واسنوتسوف نبود. شچپراودا، استاد اراده نوشتن روستاییان عادی. به عنوان مثال، برای ایلیا مورومتسیا او یک دهقان ولدیمیر نامید، و برای اولنکای خود، پس از خود هنرمند، او را به اوختیرتسی آوردند.

تصاویر آویزان از واسیل ورشچاگین: "آپوتئوز وینی"، "درهای تیمور". دیر فکر کنید، چرا باید آنها را کتک زد، چرا بوی تعفن کودک را عصبانی نکرد. خود این هنرمند به تدریج کوه جمجمه انسان را یک طبیعت بی جان نامیده است: "اگر کلاغ ها را به احترام نگذارید، هنوز هم زندگی است، در خط عبور از فرانسوی ها - طبیعت مرده است ..."

حال اگر مالیوک در نور زویچنی کازکا کوبیده باشد، هنر Oچند بار به عقب برمی گردد و به واقعیت رحم می کند. به کراویدی ساوراسوف، لویتان، واسیلیف و کویندجی می توان بی نهایت نگاه کرد: زمان سرنوشت و دوبی را حدس بزنید، در مورد کسانی صحبت کنید که مناظر مشابهی را در خانه کشور شما می بینند. Obov'yazkovo احترام کودک به پالت باگاتو را بی رحمانه نشان می دهد: اگر نقاشی کنید آسین طلایک نسخه رایگان از Zhovtoy Farbi را بگیرید، اگر فقط - چند تن سبز و غیره.

بلافاصله به عکس مورد علاقه "تسوکرکوف"، "زخم در روباه کاج"، مانند تعقیب ایوان ایوانوویچ شیشکین، خواهید دانست. Vlasne، طرح تصویر، هنرمند vygadav іnshy، Kostyantin Savitsky، آن کوچولوهای کلیشه ای سرگرم کننده namalyuvav tezh vіn است. و شیشکین با نوشتن محرومیت یالینکا. با این حال، از آنجایی که افسانه ها درست بودند، ترتیاکف امضای ساویتسکی را روی تصویر پاک کرد، که به ایوان ایوانوویچ نیز رسید.

ژانرهای ربات ها را فراموش نکنید.

مجموعه ای از چادرهای گالری ترتیاکوف

برای بحث در مورد اینکه نام "کبریت ساز" فدوتوف را چه چیزی پرتاب کنیم، در مورد بچه گربه وحشیانه رفتار کنیم، چگونه درست در پیش زمینه قرار بگیریم. نگاه کنید، چگونه قهرمان قبل از کتاب با هنر "رویاهای یک اشراف" از خواب بیدار می شود و به ردای چرب شده "سویژی کاوالیر" می خندد.

Rozbiti "Myslivtsi در یک توقف" و بوم های روح انگیز "Triyka"، "چای در Mitischi"، "بازدید از فرماندار به غرفه تاجرواسیلیا پترووا، ممکن است شما بسیار جدید باشید.

شویدشه برای همه چیز، برای لحظه ای که کودک شما آماده است تا به آن عادت کند. هل دادن یوگو دال در موزه معقول نیست - علاوه بر این، شما فقط به سویدوموستی کودکانه نروید. اما با این وجود، به پشت سالن با روبات های وروبل نگاه کنید: "تزاریونا-قو"، "دیو" و "پان"، با فرها برق بزنید، کودک را به فضای یک کازکا تبدیل کنید و به بهترین اطلاعات در مورد گوش دهید. موزه.

می توانید کارت حافظه را از کیوسک هنری خریداری کنید. می توانید با کودک غرفه ها را بچینید، می توانید قبل از پیاده روی های بعدی از موزه دیدن کنید.

1. ترتیاکف از خرید نقاشی اروپای غربی شروع کرد.

بازرگان و حامی پاولو ترتیاکوفزندگی خود را دراز کرد، نقاشی کرد، اما خودش هیچ نقاشی نکشید. در جوانی شروع به چیدن کتاب هایی با تصویرگری و حکاکی کرد. او اولین خرید شراب خود را در بازار سوخارف انجام داد، تا جایی که عاشق کار پیاده روی های یک هفته ای شد. روی تکه انگشتر کلکسیونر پاولو میخائیلوویچ، بدون فکر کردن به اینکه چه خواهد بود، معلوم می شود که فقط توسط هنرمندان روسی خلق شده است. یاک و تمام کلک ها و لپه ها، برنده های حقه. بنابراین، در 1854-1855 ترتیاکوف یازده آرکوش گرافیکی و 9 نقاشی از استادان قدیمی هلندی خرید.

دوره گرد ایلیا استروخوفپس از تبدیل شدن به یکی از کتاب های گالری ترتیاکوف، پس از مرگ ترتیاکف، مرحله بعدی: «دو سه عفو اول در چنین حق قبری، در نتیجه گواهی افراد قدیمی عکس، به پیران بازگردانده شد. سال‌ها بعد او کزاو را ترک کرد: «برای من عکس همانی است که به‌ویژه از هنرمند خریداری شده است».مجموعه فعلی زیبایی سعادتمندانه سلامت دقیقاً استدلالی برای پذیرش است.

2. پاولو ترتیاکوف در مورد طرح موزه نقاشی روسیه برای اولین بار در کتاب بنویسید.

پاولو ترتیاکوف در 20 صخره اولین فرمان خود را نوشت - من برای حصار ویوچاتی می جنگم، می توانم در کارخانه های نزدیک اروپای غربی کتان بافی بسازم. طبق قوانین آن ساعت باید به خانه داری و شرکا گفته شود. تاجر جوان tsikavo rozpodilyaє همه کسانی که مقصر هستند که از پدرش گرفته شده اند و خودشان تا بیست و هشت موشک به دست آورده اند: "من به طور متوسط ​​صد و پنجاه هزار روبل سرمایه دارم، به موزه هنر گالری عظیم عکس در مسکو دستور می دهم که بر موزه هنر حکومت کند ... یاک با یک باگات مقداری دارچین بیاورد، همه راضی هستند."

3. تاریخ خواب گالری به روز ضیافت تابلوی خودیاکوف "مهره با قاچاقچیان فنلاندی" تبدیل شد.

با احترام پذیرفته شد، تاریخ گالری ترتیاکوف در 22 مه 1856 به راک (برای سبک جدید) فروخته شد. تمام روز پاولو ترتیاکوف یک تابلوی خودیاکوف خرید و یک نامه رسید گرفت. ترتیاکوف که در عرض یک ساعت تعمیر می‌کند، ده‌ها ربات می‌سازد و زحمت حرکت در مقابل ویترات‌های بزرگ را به خود نمی‌دهد. او خود گردآورنده اولین کشیش های روسی خود بود و نقاشی "Spokus" اثر نقاش ژانر شیلدر را تحسین کرد و در مورد آن در لیست قبل از منتقد Stasov (مطمئناً پس از سی موشک از اولین خریدها) در سال 1893 نوشت. انتقال به گالری مسکو

واسیل خودیاکوف
"ماهیت قاچاقچیان فنلاندی"
1853

4. گالری ترتیاکوف بر اساس مجموعه دو ترتیاکوف - برادران پاول و سرگی، که نقاشی باستانی را به دست گرفتند، ساخته شده است.

کوچکترین خانواده ترتیاکوف، سرگی، مشغول جمع آوری پول برای برادرش بود. در گوشه دهه 1870، او قدم به قدم یک تابلوی خوشبخت باستانی را در مقابل فرانسوی ها، مانند قبل از سخنرانی، به دست گرفت و برای روس ها به همان قیمت تمام شد. مجموعه Sergia Bul کوچک است (شامل Dobiny، Koro، Mil) و به عمارت در بلوار Prechistensky برده شد. آقایان، با نشان دادن її مهمانان محروم і، همانطور که به نظر می رسد، "برای توصیه." نقاشی وین کوپواو برای خودش و اینودی برای شادی پل. Deyakі yogo podbannya vistavlyali در برادر بزرگتر. آهنگ مرگ متجاوز سرگی ترتیاکوف به عنوان هدیه ای برای شهادت به شهر فرستاده شد (کودک نوپا حزب مبلغ 500 هزار روبل). وصیت برادرش باعث شد که پاول فوراً موزه خود را از عمارت مسکو منتقل کند. بنابراین، در سال 1892، تعداد درخواست ها از Mis'koy dumi افزایش یافت. دوما نام "گالری شهر مسکو مردان برادران پاول و سرگئی ترتیاکوف" را داد و نقاشی های مجموعه قدیمی سرگئی دقیقاً در آنجا در تفرجگاه لاوروشینسکی به نمایش گذاشته شد. قابل تصور است که در سال 1910، به دستور میخائیل موروزوف، کلکسیونر، رمز و راز در گالری ترتیاکوف با روبات های رنوار، پیسارو، مانه، مونه و دگا جایگزین شد.

پاولو و سرگئی ترتیاکوف
عکس: سرویس مطبوعاتی گالری Tretyak

5. مجموعه هنرمندان روسی ترتیاکوف از امپراتور اولکساندر سوم فراطبیعی بود.

ترتیاکوف، در مورد تازه واردان، از استحکام کمتری برخوردار نیست و از نظر تجاری خوشایند نیست. مراقب باشید که امپراتور اولکساندر سوم و برادرش، دوک بزرگ ولودیمیر اولکساندروویچ (پیروز شوند، قبل از سخنرانی، رئیس آکادمی هنرهای امپراتوری شوند که در آن چیزی که دلیل سفر سورو و پولینوف شد، در آکادمی زندگی می کردند) اجازه ندهید. مانند قدرت ترتیاکوف غیرقابل انکار هستند. همه اینها این است که می خواهید بوم ها را در اصل بدون وسط از هنرمندان داشته باشید تا زمانی که صفحه نمایش باز شود. نشانه ها پس از مرگ الکساندر سوم انجام شد. به یاد Yogo Sin Mykola II جدید، می دانم که پدرم حتی می خواست عکس Surikov "Podkorennya Sibiru Urmakom" را دوباره انجام دهد. روبل، Yaku Tretyakov آنها را رها نکنید.

6. نشان گالری ترتیاکوف به نمای واسنتسف کوچک تبدیل شد.

گالری از کنار غرفه ای که توسط ترتیاکوف ها در سال 1851 خریداری شد، عبور کرد. به محض اینکه جاده بیشتر و بیشتر عریض شد، دسترسی جدید به بخش مسکونی عمارت جادارتر رسید - به خاطر ایمن سازی و نمایش خلق هنر. در صخره 1902-1904، حتی پس از مرگ پاول ترتیاکوف، نمای روبات معمار باشکروف با کوکوشنیک و نقش برجسته جورج پیروزی (قدیس حامی مسکو، نوعی روسی) روی واسنوتسوف کوچک به سبک روسی ظاهر شد. تصاویر روی نشان).

Malunok توسط سرویس مطبوعاتی گالری ترتیاکوف ارائه شده است

7. نقاشی روپین "ایوان وحشتناک و یوگو گناه ایوان 16 سقوط برگ های 1581 سرنوشت" مورد حمله یک خرابکار قرار گرفت.

در روز شانزدهم سال 1913، صخره در گالری ترتیاکوف وحشتناک تر شد - یک خرابکار اجتناب ناپذیر ضربه مهلکی با چاقو به نقاشی ایلیا روپین "ایوان وحشتناک و ایوان آبی 16 برگ سقوط 1581" وارد کرد. Tsіkavo کسانی که، scho tse بوم در ساعت خود وحشتناکی مناسب امپراتور Oleksandr III از آن otochennu. با حکم او، قبل از نمایش از او محافظت شد و خود تصویر به چنین سفارشی از تصویر اول تبدیل شد که در سانسور شد. امپراتوری روسیه... پیزنیش حصار وزوز کرده است. با این حال، حمله جدیدی بلافاصله از سوی مؤمن قدیمی 29 و ابرام بالاشوف، غول مبلمان آبی صورت گرفت. عکس افرادی که سرپرستی او را بر عهده داشتند، روپین را به نقطه ای رساند که در واقع قهرمانان خود را دوباره افشا کند. تودیشنی، نگهبان گالری ترتیاکوف، ایگور مویسیویچ خروسلوف، با آگاهی از نقاشی این نقاشی، عجله کرد تا جرعه جرعه بنوشد.

8. Raztashuvannya نقاشی chronology viv هنرمند ایگور گرابار.

در سال 1913، دومای شهر مسکو، گرابار را به پیکلوالنیک گالری ترتیاکوف تبدیل کرد و تا سال 1925 در کل شهرک شراب‌ساز شد. گرابار از نمایشگاه به عنوان بخشی از تمرین موزه بازدید می کند. بنابراین، ربات‌های یک هنرمند اکنون در یک سالن به نمایش گذاشته می‌شوند و خود گلوله‌ها به ترتیب زمانی مرتب شده‌اند.

9. بخشی از گالری ترتیاکوف є موزه-معبد سنت نیکلاس در تولماچی.

در سال 1929، کلیسای سنت نیکلاس در نزدیکی تولماچی در ارتباط با قدرت نگرش های ضد مذهبی در سال 1929 بسته شد. گالری ترتیاکوف به انبارهایی برای چند صخره تحویل داده شد. ساختمانی با ساختمانی دو سر، بالای برخی از نامگذاری های ویژه برای نمایشگاه نقاشی ایوانف "ظهور مسیح بر مردم" وجود دارد. معبد کریسمس وضعیت یک کلیسای خانگی در گالری را دارد. در اینجا قدیسان بی نظیری به دست می آیند، از جمله نماد مادر خدا ولودیمیر، و نماد آندری روبلف، "تریسیا"، از سالن های گالری ترتیاکوف قبل از کلیسا به سه مقدس آورده می شود.

10. گالری ترتیاکوف برای 16 موشک (دو موشک برای ترتیاکوف، یک ساعت BBB و 10 موشک برای بازسازی) تخریب شد.

به جلو، گالری zakryla بر روی دو سنگ از طریق سرقت. 1891 به صخره در Lavrushinskoe provulok vikrali از بوم های گالری chotiri. برای ترتیاکوف، پودیا یک تراژدی واقعی بود و دستور داده شد که گالری را از دو طریق ببندند. بیش از دو بوم شناخته شده است. در صخره روز پیروزی بزرگ، مجموعه بولا قبل از نووسیبیرسک تخلیه شد و در سال 1945 به همین ترتیب چرخید. از سال 1986 تا 1995، از طریق بازسازی پایتخت Tretyakivka، برای رانندگان بسته شد. تک منطقه نمایشگاهی تودی موزه در پایان ده سال به یک بودیولیا در کریمسکی وال تبدیل شده است. ونو، قبل از سخنرانی، قبل از بازسازی در سال 1985، صحبتی از خود گالری ترتیاکوف وجود نداشت. برای تاریخ سنگی گالری ترتیاکوف، آنها پنجاه بار برنده شدند.

شبیه بودن

آمارهای مشابه