پاسخگو به IT است. مینی برای طرفداران آلات موسیقی اصلی

ترمین را اغلب "خارق العاده ترین ساز موسیقی" می نامند. بازی با آن مانند یک جادوی واقعی به نظر می رسد: رهبر ارکستر به سمت یک میز کوچک می رود ، با دستان خود چند پاس مرموز انجام می دهد - و ناگهان هوا خود را با صداهای غریب بیگانه پاسخ می دهد. با این حال ، داستان های داستانی بسیار بیشتری در مورد این ساز و سازنده آن وجود دارد.

لو لو ترمن در زمره آوانگارد شوروی و پیشگامان الکترونیک قرار دارد ، آنها می گویند که وی یا جاسوس کار می کرد یا در تبعید درگذشت ، و ساز او چنان اختراع عجیبی خوانده می شود که حتی خود ترمین نیز نمی توانست آن را بنوازد. اینها فقط شایعات هستند - اما واقعیت از جذابیت کمتری برخوردار نیست. معلوم شد که خالق هارمین شاهد تمام دوره های قرن 20 است ، با مشاهیر کشورهای مختلف آشنا بود و در همان زمان زندگی می کرد مثل اینکه متوجه طوفان های سیاسی قرن خود نبود.

پاروپانک روسی

لو سرگئیویچ ترمن - نجیب زاده ، از فرزندان یک خانواده روس نشین اشراف فرانسه و آلمان - در 28 آگوست 1896 در سن پترزبورگ متولد شد. وی تحصیلات خود را در سالن دبیرستان فرا گرفت و در رشته موسیقی ویولن سل از هنرستان فارغ التحصیل شد و پس از آن وارد دانشگاه فیزیک و ریاضیات شد. در طول جنگ جهانی اول ، ترمین در Tsarskoe Selo به عنوان مهندس رادیوی نظامی کار می کرد - در آن سال ها ، ارتباطات رادیویی پیشرفت پیشرفته ای بود. پس از جنگ ، لو سرگویچ در آزمایشگاه آبرام ایوفه به پایان رسید و در آنجا شروع به مطالعه خصوصیات الکتریکی گازها کرد. در آنجا بود ، در سال 1919 ، او اولین نمونه اولیه از یک ساز موسیقی جدید را ایجاد کرد که روزنامه نگاران بعداً آن را (از واکس لاتین - صدا) لقب دادند.

آزمایشگاهی که محل تولد آن است. اکنون این سالن سخنرانی موسسه پلی تکنیک است

باید بگویم که این هنوز اولین ابزار الکتریکی در طول تاریخ نبود ، اما آزمایشات قبلی به طور عمده مورد قبول نبودند - به دلیل بزرگ بودن آنها. با این حال ، روش استخراج صدا کاملاً جدید بود: نمی توان آن را به عنوان ساز کوبه ای ، ساز زهی یا ساز بادی رتبه بندی کرد. اصل عملکرد آن مبتنی بر این واقعیت است که صدا همان ارتعاشات هوا است که گاهی اوقات یک میدان الکترومغناطیسی ایجاد می کند (بنابراین سیمها و غرفه های ترانسفورماتور وزوز می کنند). درون ترمین دو نوسانگر وجود دارد که اختلاف فرکانس بین آنها به فرکانس صدا تبدیل می شود. وقتی شخصی دست خود را به آنتن thermin می آورد ، ظرفیت میدان اطراف را تغییر می دهد - و نت بالاتر می رود. سیستم هشدار با سنسورهای حرکتی ، که توسط ... دقیقاً Lev Theremin ، در همان سال ها اختراع شد ، دقیقاً بر اساس همان اصل کار می کند.

از درون ، هارمین مناسب به نظر می رسد - مانند یک وسیله مرموز اوایل قرن 20

کلاسیک theremin (1938). آنتن سمت چپ میزان صدا را کنترل می کند ، آنتن سمت راست میزان صدا را کنترل می کند

ویژگی اصلی ساز جدید عدم وجود مرز بین نت است. در یک میدان الکتریکی می توان ملودی را با بهترین ظرافت ها پخش کرد - حتی یک تریل رنگین کمانی ، حتی در مقیاس هندی ، که در آن به جای دوازده رایج ، بیست و دو نت وجود دارد. و همه به این دلیل که Theremin نه تنها یک مهندس بود ، بلکه یک ویولن سل بود و در فیزیک بیشترین علاقه را به آکوستیک داشت. البته ، او تقریباً بلافاصله نواختن ساز خود را یاد گرفت - و نه در پشت این اختراع ، نه پیشرفت پیشرفت بلکه آرزوی از بین بردن همه موانع بین نوازنده و ملودی بود. ترمن گفت: "نوازنده ... باید صداها را کنترل کند ، اما آنها را استخراج نکند." به همین دلیل مخترع خیلی زود از شر دکمه و پدال خلاص شد که در اولین نمونه اولیه صدا را خاموش و روشن کرد. ترمین تصمیم گرفت که به کنترل انعطاف پذیرتری روی پارچه ملودی احتیاج داشته باشد و آنتن دوم را برای کنترل میزان صدا نصب کرد. به همین شکل است که کرم تا امروز زنده مانده است.

پوستر شوروی سال 1922

این ساز علاقه شدیدی را در محافل فیزیكدانان برانگیخت و در سال 1922 ترمین موفق به ملاقات با لنین شد. این سیاستمدار معتقد بود که مأموریت راه خوبی برای ارتقا elect برق است ، بنابراین لو لو سرگئیویچ مأموریت یافت تا از طریق راه آهن کل کشور سفر کند و به یک تور بزرگ اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی سفر کند. برای چند سال ، مخترع با سخنرانی و کنسرت از چند صد شهر بازدید کرد و در سال 1927 دعوتنامه نمایشگاهی در آلمان را دریافت کرد. در میان عموم مردم خارج از کشور ، این خبر چنان سر و صدا به پا کرد که ترمین برای دعوت به اجراهای سراسر اروپا رقابت می کرد. مخترع بدون اینکه دو بار فکر کند ، به یک تور طولانی خارجی رفت.

در بررسی های آن سال ها ، دو ویژگی مشترک قابل مشاهده است. اول ، شنوندگان - در بهترین سنتهای عصر نقره - به لذت عرفانی رسیدند و آزادی بی سابقه مجری را تحسین کردند. Roerich این اختراع جدید را "موسیقی کره های آسمانی" خواند و ماندلستام گفت که صدای گیاه آنجا به اندازه یک گل در حال رشد است. ثانیاً ، ذهنیت ترمین به عنوان ابزاری برای موسیقی کلاسیک تلقی می شد: شوستاکوویچ و راچمانینوف با تمسخر درباره آن صحبت کردند و یکی از کنسرت های لو سرگئیویچ در اپرای پاریس برگزار شد. در آن سال ها دیگر از بیگانگان خبری نبود.

دیزلپانک آمریکایی

تصور این ساز احتمالاً در دهه 1930 شروع به تغییر کرد - پس از ظهور ساز در ایالات متحده. پس از دریافت دیپلم قبولی برای نمونه اولیه تلویزیون ، ترمین به نیویورک سفر کرد و در آنجا برای ده سال آینده اقامت گزید. در کشور سرمایه داران ، مخترع نوعی کارآفرینی را از خواب بیدار کرد: او شرکت Teletouch را تأسیس کرد و به سرعت به سیستم های هشدار و فن آوری جدید رادیو ثروت دست یافت. ترمین بخشی از جامعه عالی نیویورک شد ، خانه ای شش طبقه را برای آزمایشگاه اجاره کرد (آلبرت انیشتین با او زندگی می کرد - فیزیکدان و ویولونیست ، و همچنین علاقه زیادی به آنجا داشت) و با یک زن سیاه پوست جذاب ازدواج کرد. داستان تسلا یا هوارد هیوز نیست؟

با این حال ، نقش یک میلیونر عجیب و غریب ترمن را بسیار کمتر از کار بر روی اختراعات جدید دوست دارد. به زودی ، یک ویولن سل در آن به مردم ارائه شد - یک ابزار الکتریکی با گردن و اهرم ، و همچنین "ریتمیکون" اتوماتیک - در واقع ، نمونه اولیه یک ماشین درام. به زودی یک آزمایش حتی جسورانه تر - terpsiton ظاهر شد. طبق اصل عمل ، این سکوی موسیقی شبیه آن بود ، فقط نوازنده با تمام بدن خود حرکت می کرد و با کمک رقص صدا ایجاد می کرد.

ویولن سل در آنجا ساخته شده است

مهندسان دیگر نیز از اختراع Theremin الهام گرفتند و توسعه ابزارهای مشابه را آغاز کردند. در سال 1928 ، ماریس مارتنو نوازنده ویولن سل ، دستگاهی به نام Waves Martenot ایجاد کرد تا بتواند با آن رینگ را از طریق یک رشته کشیده رانندگی کند. علاوه بر این ، این ساز همراه با یک صفحه کلید و دکمه های پیانو همراه بود - نوعی ترکیبی از ترکیب و سینت سایزر. صدا به قدری مشابه بود که بسیاری هنوز گیج شده اند - به عنوان مثال ، آنها ترمین را در آهنگ "خوب لرزش ها" از The Beach Boys می شنوند ، که در واقع از امواج Marteno استفاده می کرد.

با این حال ، موفقیت ساز اول نه توسط پیروان و نه توسط خود ثارمین قابل تکرار نبود. به نظر می رسد که کلید محبوبیت ماسک طراحی لاکونیک آن بود. بیشتر اختراعات عجیب و غریب فقط صفحات کنجکاو در تاریخ موسیقی باقی مانده است.

اما شركت آمریكایی تازه راهپیمایی خود را آغاز كرده بود: در سال 1929 ، RCA حق اختراع تولید سریال را از مخترع خریداری كرد. اگر تاکنون فقط مدلهای منفرد وجود داشت ، اکنون صفحات روزنامه ها پر از تبلیغات است: "هر کسی می تواند بلافاصله یاد بگیرد که در آن بازی کند!" به هر حال ، نام ساز در آمریکا ساده شد: آنها نام خانوادگی "Theremin" را که در خارج از کشور معمول بود نوشتن آن به روش اصلی فرانسه (Theremin) بود ، و "vox" کنار گذاشته شد. کلارا راک مور ویولون سابق ، که نه تنها تکنیک نواختن را از مخترع آموخت ، بلکه نگرش احترام آمیز خود را نسبت به گیاه آنجا نیز در پیش گرفت ، "رسول" اصلی ساز موسیقی الکتریکی در ایالات متحده شد. کلارا تا پایان روزهای خود عمدتا موسیقی کلاسیک و منحصراً در سازهای کنسرت ساخته شده توسط لو لو سرگئیویچ بازی می کرد - به نظر می رسید صدای مدل های سریال خیلی ناجور است. بسیاری از محققان امور کلاسیک هنوز کلارا راک مور را تنها شخصیت فاضل تاریخ ساز می دانند.

لوسی روزن یکی دیگر از مجریان کلاسیک دهه 30 است که زیر نظر Theremin تحصیل کرده است

کنسرت های خودآرمین حتی بزرگتر شد: او از ده نفر از دانشجویانش کل مجموعه ای از اعضای آن را جمع کرد و با اجرای آثاری از باخ ، گریگ و واگنر با موفقیت در صحنه کارنگی هال اجرا کرد. هر اجرا با نوآوری هایی همراه بود: مهندس اختراعات جدید خود را به مردم ارائه داد و موسیقی رنگی را تجربه کرد.

به اندازه کافی عجیب ، ترمین قصد ماندن در ایالات متحده را نداشت. در سال 1938 ، مخترع پس از مشاهده روحیه نگران کننده قبل از جنگ ، یک کشتی کامل را با تجهیزات بارگیری کرد و اختراعات خود را به خانه برد. برای آمریکایی ها ، رفتن وی چنان غافلگیرکننده بود که میلیونر مفقود اعلام شد - و به زودی مرد.

شاید معروف ترین ضبط شده در آن باشد: Swan Saint-Saens's توسط Clara Rockmore

در حقیقت ، لو سرگئیویچ زنده و سالم بود - فقط هنگام بازگشت کشور دیگری منتظر او بود. جعبه های مورد نیاز هیچ کس در انبار گمرک باقی مانده بود و NKVD با دستگیری به درخواست آزمایشگاه پاسخ داد. چكيست ها ، بدون اينكه دو بار فكر كنند ، به ژانر داستان علمي كمك كردند و اعلام كردند كه ترمين قصد دارد كيروف را با پرتوي از آن طرف اقيانوس بكشد. لو سرگئیویچ به هشت سال در اردوگاهها محکوم شد ، اما مخترع خوش روح ، حتی در کولیما ، به نوآوری مشغول بود ، بنابراین خیلی زود ترمن را به "شراشکا" در اومسک فرستادند - تا با توپولف و کورولف در مورد تحولات مخفی کار کند.

فضا و وحشت

تعجب آور نیست که مسیرهای Theremin و ابزاری که او خلق کرده برای مدت طولانی از هم دور بوده اند. در دهه 1920 ، پس از عزیمت مخترع ، پرچم هیرمین در اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی توسط شاگرد وی کنستانتین کووالسکی ، ویولن سل وی سابق ، برداشته شد. برای سهولت در نواختن ، نوازنده حتی مدل ساز خود را نیز تهیه کرد. این پیشرفت در این واقعیت بود که کوالسکی با یک پدال و یک دکمه روبرو شد ، که تارمین در اولین فرصت آن را رد کرد. کووالسکی با ساز خود با یک آنتن ، چندین هزار کنسرت در سراسر کشور برگزار کرد و از دهه 1950 شروع به نواختن با "گروه سازهای الکتروموزیک" ویاچسلاو مشچرین کرد. شاید به لطف کوالسکی و مشچرین بود که درک در کشور ما از آنجا به عنوان صفت موسیقی پاپ آوانگارد شوروی آغاز شد.

گروه مشچرین تا حد زیادی صدای صحنه شوروی را تعیین می کرد

«ترمین» از سیستم کوالسکی به یک مهمان مکرر در سینمای شوروی تبدیل شده است. دیمیتری شوستاکوویچ اولین کسی بود که آهنگ های موسیقی متن را برای او نوشت: احتمالاً موسیقی فیلم "تنهایی" (1931) برای اولین بار به موسیقی تبدیل شد. آهنگ های ساخته شده برای آنجا را می توان در نقاشی های "دوست دختر" (1935) شنید ، On the Seven Winds (1962) و "سفر بزرگ فضایی" (1975) ، و در کمدی ایوان واسیلیویچ حرفه خود را تغییر می دهد (1973) ، صدای این ساز به عنوان جلوه صوتی همراه با کار با ماشین زمان استفاده شد.

"دکتر هافمن" ، همانطور که در رسانه ها او را صدا کردند (سمت چپ) - به لطف او است که صدای ترمین با بشقاب پرنده ارتباط دارد

باید بگویم ، هالیوود به نوآوری فنی نیز علاقه مند است. اینجا بود که هارمین به صدایی بیگانه و اخروی تبدیل شد. واقعیت این است که اولین کارگردان آمریکایی که توجه خود را به این ساز جلب کرد ، آلفرد هیچکاک بود که از آن در هیجان استفاده کرد "Enchanted" (1945) ... آهنگساز میکلوس روژا برای این فیلم اسکار دریافت کرد و این سازو در ژانرهای ترسناک و علمی تخیلی جا افتاده است. اصلی ترین بازیکن هالیوود در آنجا ساموئل هافمن بود (سابق ... حدس می زدید ، دوباره ویولون نواز). عملکرد او به راحتی با صدای عصبی عمدی لرزان قابل تشخیص است. تم بشقاب پرنده از فیلم The Day the Earth Stood Still (1951) شاید مشخص ترین نمونه سبک بازی هافمن باشد. The Theremin چنان بخشی جدایی ناپذیر از آن دوران فیلم شده است که اغلب برای تلطیف فیلم های ترسناک قدیمی مورد استفاده قرار می گیرد: فقط موسیقی فیلم های "Ed Wood" (1994) برتون را به خاطر بسپارید و Mars Attacks (1996).

فیلم "روزی که زمین همچنان ایستاد" صدای آن را در میان طرفداران داستان های علمی تحسین کرد

در همین حین ، سالهای جنگ سرد فرا رسید - و لو ترمین بار دیگر همگام با این دوران همگام شد. در "شاراشکا" مهندس اولین دستگاه شنود غیرفعال را ایجاد کرد: یک سیم کوچک با غشایی که تحت تابش الکترومغناطیسی به میکروفون تبدیل شد. چنین سیم را در نقش برجسته تراشیده شده فرو بردند ، كه پیشگامان اتحاد جماهیر شوروی "به نشانه دوستی" آن را به كنسول آمریكا تقدیم كردند ، پس از آن طلایه داران با خوشحالی با دفترهایی درست در مقابل سفارت نشستند.

چنین سازهای H شکل لو سرگوییچ از دهه 50 طراحی می کرد

با گذشت هشت سال ، مدتی لو لو سرگئیویچ به عنوان یک فرد آزاد به کار در صنعت دفاع ادامه داد و دلیل جدایی او ... دوباره ، خارق العاده بود. ترمین به فضا علاقه زیادی داشت و از کودکی به نجوم علاقه داشت ، اما نسبت به ژانر ادبی "درباره بیگانگان" بی تفاوت بود. هنگامی که سربازان تصمیم گرفتند او را به بخش بشقاب پرنده منتقل کنند ، لو سرگئیویچ آن را مسخره دانست و بازنشسته شد.

ترمین به موسیقی بازگشت - این بار او در هنرستان مسکو کار کرد. در آنجا ، مطالعات مربوط به آکوستیک و رنگ آمیزی فقط انجام شد: اساتید سعی کردند بفهمند که چه چیزی نوعی تنبل غنی را تشکیل می دهد ، که برای مثال ویولن های استرادیواریوس را از مدل های کارخانه متمایز می کند. از طرف دیگر ، لو سرگئیویچ شروع به تحقیق در مورد خصوصیاتی که مجریان مختلف به موسیقی می کنند ، کرد: وی حرکات رکاب ها را در زیر پای پیانیست های برجسته ضبط کرد. این مخترع هنوز فاضلین موسیقی کلاسیک را هدف قرار می داد ، بنابراین با مشورت با راخمانینوف ، توسکانینی و استوکوفسکی صدای آنجا را تصفیه کرد. افسوس که ذهنیت جنگ سرد نیز به هنرستان نفوذ کرد: هنگامی که مخترع ناخواسته با یک روزنامه نگار آمریکایی مصاحبه کرد (احساس: ترمین زنده است!) ، او نه تنها بیرون رانده شد ، بلکه آنجا را نیز با ترپسیتون تجمع داد.

لو لو ترمین هنوز به جای موسیقی مدرن عاشقانه بازی می کرد

دوران ربات ها

شکل آنتن ها اساساً به دلیل راحتی تعیین می شود ، بنابراین خانه های خانگی عجیب ترین ظاهر را دارند

در نیمه دوم قرن 20 ، گرما از کلاسیک ها بیشتر به صحنه رفت. با انتشار مدل خود از این ساز در سال 1953 ، مهندس رابرت موگ ، پیشگام موسیقی الکترونیکی ، کار خود را آغاز کرد. موگ به دلیل تبدیل سینتی سایزرها از دستگاه های گران قیمت و عجیب و غریب به ابزاری که در دسترس همه قرار گرفت ، مشهور شد - به لطف وی ، "کلیدها" به ویژگی ضروری هر گروه موسیقی دهه 1970 تبدیل شد. همین اتفاق در مورد theremin نیز رخ داد: موگ در حال فروش کیت های ترانزیستوری DIY بود که بسیار ارزان تر و گسترده تر از ابزارهای لوله RCA شد. باید گفت که تاریخ در آن سوی اقیانوس تکرار شد: در سال 1928 ، یک نمودار نمودار در مجله "رادیو برای همه" منتشر شد ، و از آن زمان بی شمار آماتورهای رادیویی شوروی با شور و شوق مدل های خود را لحیم می کردند.

اما اگرچه دستیابی به آن در هیچ کجا آسان نبود ، هنر بازی کردن به تدریج فراموش شد. سازندگان مدل های انبوه در زمینه الکترونیک تبحر کافی داشتند ، اما آنها همیشه به آکوستیک توجه نمی کردند - تعداد بسیار کمی از آنها می فهمیدند که می خواهند از آنجا به چه نوعی برسند. شاید این امر به این دلیل نیز باشد که در دهه 1960 ، به لطف نوآوری Pink Floyd ، به تدریج سر و صدا و صداهای اضافی جای خود را در موسیقی همراه با ملودی بدست آوردند. به همین ترتیب ، در دهه 1970 ، ترمینال عمدتاً برای جلوه های ویژه مورد استفاده قرار گرفت: از ابزاری با چنین انعطاف پذیری صدا ، می توانید غرش اره برقی ، زوزه آژیر و فریاد مرغ دریایی را بدست آورید. به عنوان مثال ، برای این منظور ، theremin مورد نیاز بود جیمی پیج : نوازنده با دو دست جلوی آنتن تکان داد ، و فضای ناراحت کننده مشخصه لد زپلین را گرفت. گروه Lothar و The Hand People حتی ادعا کردند که هارمونی به نام Lothar پیشرو آنها است ، اما آنها هنوز هم به تنهایی گیتار الکتریک می نواختند و در بیشتر آهنگ ها لوتار سکوت می کرد و فقط گاهی اوقات یک زوزه مرموز انجام می داد.

در موسیقی دهه 1980 ، سینتی سایزرها از انواع مدل ها و فرم ها به منصه ظهور رسیدند. در مقابل زمینه سازهایی که می توان صدای هر ساز موجود و موجود را از آن استخراج کرد ، سازنده آن مکان موزه ای شریف را به خود اختصاص داد. مفاخر موسیقی الکترونیکی مانند ژان میشل ژار با احترام با پدر رفتار می کردند ، اما معمولاً فقط در مواردی که دستیابی به صدایی ناهموار و "لرزان" ضروری بود ، از آن استفاده می کردند. به هر حال ، دستیابی به ملودی از پیش طراحی شده از سینتی سایزر آسان است - اما چگونه می توان موج تصادفی دست را به نت تبدیل کرد؟

دختر ترمن ، ناتالیا لوونا ، در آن سالها روی ایجاد کنسرتی در آنجا کار می کرد که می توانست روی ترانزیستورها کار کند ، نه لامپ ها. در عین حال ، حتی در عصر فن آوری های جدید ، مهندس اصلاً اعتقاد نداشت که او یک وسیله الکترونیکی اختراع کرده است. وقتی بنیانگذار سبک "ambient" کیبوردیست برایان انو از مسکو دیدن کرد و با افتخار آخرین ترمیم کننده را به ورمین نشان داد ، لو سرگئیویچ به سبک قدیمی فقط لبخند زد و مودبانه سرش را تکان داد: "خیلی خوب".

به طرز متناقضی ، با تمام افتخاراتی که به "پدر موسیقی الکترونیکی" اعطا شده است ، برای چندین دهه نوازندگان قبلاً موفق به فراموش کردن چگونگی صداگذاری آنجا قبل از دوران خیالی شده اند. هنگامی که مخترع بی سن و سال در نهایت سفر خود به خارج از کشور را در سال 1989 از سر گرفت ، به نظر می رسید جشنواره های موسیقی الکترونیکی غربی دریچه ای به گذشته بوده است. شاید این نمایش های ترمن با دخترش بود که مردم غربی را متقاعد کرد که تاریخ "موسیقی هوا" هنوز کامل نشده است.

در آمریكا ، در روسیه ، ترمین فقط یك چیز را در سر می پرورانید: تا در كار او وقفه ای ایجاد نشود

در همین حال ، یک بار دیگر دوران تغییر کرده و قاطعانه از شر بقایای گذشته خلاص شده است. روسیه جدید موفق شد آنچه اتحاد جماهیر شوروی شکسته نشد را نابود کند: در اوایل دهه 1990 افراد ناشناسی وارد اتاق لو ترمن شدند و آخرین کارگاه وی را تخریب کردند. سطح کنسرت مدرن در آنجا نمونه اولیه ای باقی مانده است و مدلهای قبلی به دلیل کمبود بودجه برای تعمیرات ، به تدریج از کار افتادند. در سال 1993 ، مخترع در سن 97 سالگی در مسکو درگذشت.

جلسه بازی همزمان

Masami Takeuchi ژاپنی با حلقه ای مشکل ابدی بازی همزمان چندین برنامه در آنجا را حل کرده است. معمولاً سازهای صحنه شروع به گرفتن مزارع یکدیگر می کنند و ناراحت می شوند و تاکهوچی با زیرکی آنتن را در یک عروسک جمع و جور لانه پنهان می کند و فرزند فکری خود را "ماتریومین" می نامد. درست است ، صدای آنتن باید فدا شود ، بنابراین ماتریومین به طور مداوم صدا می دهد. اکنون تائوچی یک گروه عظیم متشکل از 120 متخصص ریاضی را رهبری می کند و در کل حدود 6000 مجری در ژاپن حضور دارند - با این حال ، آنها معمولاً فقط روی ماتریوشکا مطالعه می کنند و سپس به آنجا می روند.


قرن XXI: میراث

مدل موگ Etherwave. اکثر مجری ها اکنون چنین برنامه های ساده ای را بازی می کنند

شیوه عجیب نوازندگی و تاریخ پیچیده موجود در آن منجر به این واقعیت شده است که در سالهای اخیر این ساز به عنوان صفت فرهنگ گیک درک شده است. احتمالاً پس از شروع بازی شلدون کوپر با صداهای کیهانی در The Big Bang Theory ، سرانجام چنین تصویری برای او ثابت شد. یادگیری این ابزار به طور فریبنده ای آسان است ، اما صدها فیلم YouTube یوتیوب مجری تأثیر چندانی ندارد. یافتن یک معلم در آنجا تقریباً غیرممکن است و همه نمی توانند تکنیک بازی خود را توسعه دهند. بیشتر علاقه مندان هنوز هم از صدا در آوردن هوا لذت می برند.

سازندگان افسانه ای سینت سایزر - رابرت موگ ، دیو اسمیت ، توماس اوبرهایم و دیگران - در شرکت لو ترمین (استنفورد ، 1991)

خوشبختانه ، در عصر اینترنت ، آزمایش های مختلف دانشگاهیان از کشورهای مختلف به تدریج در حال تبدیل شدن به یک علاقه جدید به این ابزار است. سال گذشته ، حتی گوگل نیز شناخته شده بود ، که تولد Clara Rockmore را جشن گرفت - در 9 مارس ، "قو" از Saint-Saens در تمام ناظران کره زمین به صدا درآمد. نسل جدیدی از مجریان اجرا به تدریج در حال ظهور هستند که سعی می کنند از ترمین به عنوان ساز ملودیک استفاده کنند. در همان زمان ، در آمریکا ، آنها اغلب از دوران هافمن الهام می گیرند و در اروپا ، برخی به "مدرسه کلاسیک" گرایش دارند: به عنوان مثال ، هلندی ها در فکر گنجاندن ترمین در برنامه هنرستان هستند ، و در روسیه ، تجارت مخترع توسط نوه بزرگ او پیتر ثرمین ، که "مدرسه ترمین" و یک جشنواره سالانه تاسیس کرد ، ادامه دارد. "اصطلاحات". اکثر نوازندگان موافقند که برنامه های آمریکایی ، آلمانی و ژاپنی به نظر بسیار مناسب می آیند ، هرچند هنوز راه حل برای مدل های کنسرت دهه 1920 نرسیده است.

توروالد یورگنسن یکی از گرایش گرایان مدرن است که رپرتوار کلاسیک را ترجیح می دهد

* * *

البته امروزه این فناوری به شما اجازه می دهد تا به ده ها روش مختلف در هوا بازی کنید. چنگ لیزر کاملاً مشهور است - ابزاری که در آن نوازنده پرتوهای نور را با دستانش مسدود می کند. لباس های کاملی با سنسورها مانند ترپسیتون وجود دارد که به هر حرکتی واکنش نشان می دهند. با این حال ، همه این سازها س questionال یکسانی را مطرح می کنند: چه زمانی جذابیت کسل کننده خواهد شد ، چه چیزی از موسیقی باقی خواهد ماند؟ به نظر می رسد که طراحی ساده یک قرن پیش ترکیب کاملی از کلاسیک و مدرن بوده است. تنها چیزی که می ماند تسلط دوباره بر هنر نوازندگی است که تقریباً در طول صد سال از دست رفته است.

ترمین به قرن 21 بازگشت (با بازی پیتر ، نوه بزرگ لو لو ورمین)

در تهیه مقاله ، از مطالب سخنرانی پیتر ترمن "از لنین تا لد زپلین" استفاده شد.

قیمت 2 ساز است که در بسته بود بسته در مدت 2 هفته خیلی سریع رسید. یک جعبه مقوایی به اندازه 2 کفش شامل 2 ست هدیه به شکل کتابچه های رنگارنگ بود


در میان هیروگلیف ها ، زبان روسی ، که بر ریشه روسی ساز تأکید دارد.

این کتابچه با جعبه داخل آن تراز شده و یک سینی پلاستیکی با جزئیات پوشانده شده با فیلم شفاف قرار داده شده است.


آهن لحیم کاری برای جمع آوری یک موضوع لازم نیست - همه چیز از قبل لحیم شده است. اگرچه هیروگلیف در جزوات وجود دارد ، اما این ارقام روند مونتاژ را بسیار واضح توصیف می کند.










هیچ مشکلی در روند مونتاژ وجود ندارد. و نتیجه چنین دستگاهی است.

خوب ، حالا بیایید بفهمیم چه چیزی چیست.

Theremin-help

Thereminvox (lat.Theremin یا thereminvox) یک ساز موسیقی الکتریکی است که در سال 1918 توسط مخترع روسی لو لو سرگئیویچ ترمین ایجاد شد. نواختن ترمین در این است که نوازنده فاصله خود را از آنتن های ساز تغییر می دهد ، به همین دلیل ظرفیت مدار نوسان تغییر می کند و در نتیجه فرکانس صدا تغییر می کند. آنتن مستقیم عمودی مسئول تن صدا ، نعل اسب افقی - میزان صدای آن است. برای نواختن ترمینال ، داشتن گوش کاملاً پیشرفته برای موسیقی ضروری است: هنگام نواختن ، نوازنده ساز را لمس نمی کند و بنابراین نمی تواند موقعیت دستان خود را نسبت به آن ثابت کند و فقط باید به گوش خود اعتماد کند.
این ساز برای اجرای هر کار موسیقی (کلاسیک ، پاپ ، جاز) در تمرین موسیقی حرفه ای و آماتور و همچنین ایجاد جلوه های صوتی مختلف (آواز پرندگان ، سوت زدن و غیره) است که می تواند در فیلم های صوتی ، در اجراهای تئاتر استفاده شود ، برنامه های سیرک.
انواع مختلفی از آن وجود دارد که از نظر طراحی متفاوت است.
در حال حاضر ، مجموعه های سریال و مستر و همچنین مدارس مختلف بازی در آن وجود دارد.




برای کار به 4 باتری قلمی نیاز دارد ، منبع تغذیه خارجی وجود ندارد.
اهرم سمت راست یک کلید است ، همچنین میزان صدا را به نصف محدود می کند. کنترل صوتی صاف وجود ندارد. هیچ خروجی برای تقویت کننده خارجی وجود ندارد ، اگرچه تصاویر نشان می دهد که در برخی موارد یک مینی جک متصل است. اگرچه اصلاح آن با اتصال جک 3.5 میلی متری موازی با بلندگو کار دشواری نیست.


یک پیچ گوشتی به پایین متصل شده است تا ثبات صدا را تنظیم کند ، این کار باید هر بار که آن را روشن می کنید انجام شود




مقاومت های اصلاح کننده باید تقریباً در این موقعیت قرار داشته باشند ، صدا تحت تأثیر کسری از میلی متر قرار می گیرد.
دامنه حدود 2 اکتاو است. برای تسلط بر یک آهنگ سبک روی ساز ، باید وقت زیادی را به تمرینات اختصاص دهید. ویدیوی دیگری از YouTube. به هر حال ، من متوجه شدم که همه فیلم ها با موضوع سالهای گذشته است.


یک اسباب بازی عالی است ، اما قیمت aaa. اما شما باید هزینه چیزهای عجیب و غریب را بپردازید. ما که نداریم بله ، و یک تلیسه در خارج از کشور یک کشتی نیم و یک روبل است. به نظر می رسد ژاپنی ها نسبت به این ساز حق دارند
دفعه بعدی بررسی طرح دوم از مقدمه - سینت سایزر آنالوگ - من قصد دارم +5 بخرم اضافه کردن به علاقه مندی ها لایک را مرور کنید +11 +20

چندی پیش ، آلات موسیقی حتی ارکسترهای پاپ - اعم از ساکسیفون ، ویولن ، آکاردئون ، پیانو ، کنترباس و حتی طبل - صدای طبیعی و "طبیعی" را به شنوندگان خود می بخشیدند. امروزه ، موسیقی تغییر کرده است - اکنون صدای "الکترونیکی" مد شده است.

تخیل نشان داده شده توسط خالقین تکنیک های مختلف الکترو موسیقی در بعضی مواقع بی حد و مرز است. خود ابزارها و تجهیزات تقویت کننده ، سیستم های صوتی ، دستگاه های سنتز جلوه های صوتی - همه چیز تا حد مجاز با وسایل الکترونیکی پر شده است. امروزه ، نوازندگان کمی تعجب کرده اند - به هر حال ، آنها با چنین خلاقیت هایی از مهندسان مسلح هستند که به شما امکان می دهد هزاران متنوع ترین سایه صدا را دریافت کنید: سیم ها ، بادها ، صفحه کلید.

یک ساز موسیقی الکتریکی مدرن (به اختصار EMR) دستگاهی بسیار پیچیده است. حتی هر مهندس رادیو باتجربه ای قادر به ساختن یکی در خانه نیست. و سپس در مورد کسانی که فقط اولین قدم ها را در تسلط بر الکترونیک برمی دارند چه باید گفت؟

تنها یک راه وجود دارد - برای شروع ، جمع آوری فقط ساده ترین EMP ها. ما می خواهیم در مورد چندین مورد از این ساخت و سازها برای شما بگوییم.

فکر می کنید تاریخ موسیقی الکترونیک از چه زمانی آغاز شد؟ احتمالاً بسیاری معتقدند که در اواخر دهه 50 - اوایل دهه 60 ، زمانی که گیتارهای الکتریکی و اندام های الکتریکی متولد شدند ، و گروه های صوتی و دستگاهی پس از باران مانند قارچ شروع به ظهور کردند. اما معلوم می شود که همه چیز خیلی زودتر اتفاق افتاده است.

افتخاری که به عنوان خالق موسیقی الکترونیکی خوانده می شود متعلق به L. S. Termen دانشمند ، مهندس-فیزیکدان شوروی است. این او بود که اولین EMP جهان را اختراع کرد. وی هنگام آزمایش دستگاهی برای اندازه گیری ثابت دی الكتریك گازها ، تأثیر دست بر توزیع میدان الكتریكی را كشف كرد. این پدیده مبنای عمل اولین ابزار الکترو موزیک بود که "امواج اتر" نامیده می شد. در سال 1921 ، مخترع "ذهنیت" خود را در هشتمین کنگره الکتروتکنیک تمام روسیه ارائه داد. معاصران L. S. Termen از دستگاه وی بسیار استقبال کردند. "اختراع یک ساز موسیقی الکتریکی چشم اندازهای بزرگی را باز می کند ... با تحریک الکتریکی ، می توان صداهایی از این دست را دریافت کرد ، از جمله لحن هایی که تاکنون برای موسیقی شناخته نشده بودند ..." - روزنامه "پراودا" در سال 1927 چنین نوشت.

با گذشت زمان ، اولین ساز الکترو موسیقی به نام theremin نامیده شد - ترکیبی متشکل از نام خانوادگی مخترع Theremin و کلمه "woke" - صدای تحریف شده از انگلیسی ، که به معنی "صدا" است.

پس theremin چیست؟ اصل عملکرد این ابزار مبتنی بر تغییر در میدان الکتریکی است که از حرکات بدن انسان در اطراف EMP ایجاد می شود. با تغییر موقعیت بدن یا قسمتهای جداگانه آن ، به عنوان مثال ، بازوها ، نوازنده بدین ترتیب بر تصویر فضایی میدان تأثیر می گذارد. EMP این تأثیرات را درک می کند و آنها را به سیگنال های صوتی تبدیل می کند که میزان صدا به دستکاری فرد بستگی دارد و با حرکات او به مرور زمان کم و زیاد می شود.

برای درک اینکه چگونه حرکت فضایی دست می تواند به صدا تبدیل شود ، به ما اجازه دهید دستگاه آنجا را درک کنیم. نمودار عملکردی آن در شکل 1 نشان داده شده است. این ابزار از دو ژنراتور با فرکانس بالا تشکیل شده است ، یکی از آنها به آنتن WA ، میکسر ، تقویت کننده فرکانس صوتی و هد دینامیک VA متصل است.

شکل: 1. نمودار عملکردی از آنجا.

تا زمانی که اجرا کننده از آنتن فاصله کافی داشته باشد ، مولدهای RF سیگنال هایی با همان فرکانس تولید می کنند که به میکسر تغذیه می شوند. بگذارید فرض کنیم فرکانسهای هر دو ژنراتور در حالت اولیه برابر با 90 کیلوهرتز باشد. چه اتفاقی می افتد که دو سیگنال با هم مخلوط شوند؟ برای درک این موضوع ، لازم است یکی از ویژگی های میکسر را یادداشت کنید - این نوسانات را در خروجی خود با فرکانس برابر با اختلاف فرکانس سیگنال های ورودی انتخاب می کند. و از آنجا که در حالت اولیه فرکانس های هر دو ژنراتور برابر است ، بنابراین در این حالت سیگنالی در خروجی میکسر وجود ندارد و هیچ صدایی در هد دینامیک وجود ندارد.

شکل: 2. نمودار شماتیک EMP.

اما مجری دست خود را به سمت آنتن بلند کرد. حالا چه اتفاقی خواهد افتاد؟ بدن انسان مطابق طرح ، خازنی متصل می شود که بین آنتن و مدارهای الکتریکی ژنراتور فوقانی قرار دارد ، یعنی ظرفیت بدن مجری شروع به تأثیر در عملکرد این ژنراتور می کند. در نتیجه ، فرکانس نوسانات ایجاد شده توسط آن تغییر می کند. فرض کنید برابر با 91 کیلوهرتز شد. اکنون ، هنگامی که سیگنال ها مخلوط می شوند ، اصطلاحاً ضربان می زند - نوساناتی با فرکانس برابر با اختلاف فرکانس های هر دو ژنراتور. در مورد ما ، این اختلاف 1 کیلوهرتز خواهد بود. سیگنال با چنین فرکانس در خروجی خود توسط میکسر انتخاب می شود. سپس تقویت خواهد شد ، و صدایی در سر پویا شنیده می شود.

با تغییر مداوم فاصله بین کف دست و آنتن ، بدین ترتیب سازنده به طور مداوم پارامترهای خازنی مدار تنظیم فرکانس مدار فوقانی را با توجه به مدار ژنراتور تغییر می دهد. این فرکانس ضرب را تغییر می دهد و صداهای با تناژ مختلف از ساز خارج می شوند. اگر ، در نتیجه دستکاری های انجام شده توسط مجری ، فرکانس نوسانات الکتریکی در خروجی اولین ژنراتور HF در محدوده هایی تغییر کند ، مثلاً از 90 به 100 کیلوهرتز ، در آن صورت محدوده موسیقی هارمین در محدوده 0 تا 10،000 هرتز است.

بنابراین ، اجرای یک قطعه موسیقی در ترمینال حرکت دادن یک یا هر دو دست در نزدیکی آنتن ساز است. برای ایجاد یک تغییر نرم تر در کف ، می توان کف دست را بی حرکت نگه داشت و همه دستکاری ها فقط با انگشتان دست انجام می شود. در هر صورت ، برای "احساس" داشتن چنین ساز موسیقی و تسلط بر تکنیک نواختن آن ، به آموزش خوب و البته حضور شنوایی نیاز دارید.

در طول 70 سال فعالیت خلاقیت خود ، LS Termen تغییرات مختلفی را در EMP خود ایجاد کرده است ، و البته کمتر از اصل نیست. به عنوان مثال ، یکی از خلاقیت های او - ترپسیتون - یک ساز موسیقی الکتریکی است که به صورت یک سکوی تخت ساخته شده است. ایستاده روی آن و انجام حرکات مختلف ، گویی در یک رقص عجیب و غریب ، یک نوازنده می تواند هر قطعه را با چنین ساز عجیب و غریب اجرا کند.

عجیب است که چنین وسایل "غیر موزیکال" مانند تجهیزات امنیتی برای ساختمانهای صنعتی ، انبارها ، گاوصندوقها بر اساس محل تولید آنها ساخته شده است. چنین وسیله ای حتی از یکی از سالن های ارمیتاژ لنینگراد محافظت می کرد. "نگهبانان" الکترونیکی ساخته شده توسط LS Termen ، مانند EMP وی ، نسبت به تغییر عکس میدان الکتریکی در نزدیکی جسم محافظت شده واکنش نشان دادند و هنگامی که غریبه ها ظاهر شدند ، یک زنگ هشدار دادند.

اما بازگشت به توانایی موسیقی در آنجا. ما قبلاً با اصول زیربنای عملکرد این ابزار آشنا شدیم. اکنون وقت آن است که به سراغ اجرای عملی آنها برویم.

Theremin ، که شرح آن به شما توجه می کنیم ، فقط بر روی دو میکرو مدار منطقی مونتاژ شده است ، نصب آن آسان است و به قطعات کمیاب نیاز ندارد. البته ، چنین دستگاهی دور از یک ابزار حرفه ای نیست ، اما با این وجود ، مونتاژ آن ، شما در عمل با طراحی ، اصل کار و روش اجرای کارهای موسیقی در آن آشنا خواهید شد.

اولین ژنراتور بر روی عناصر منطقی 2I-NOT DD1.1 و DD1.2 میکرو مدار DD1 (شکل 2) و دومین - روی عناصر DD2.1 و DD2.2 DD2 IC مونتاژ می شود. اینورترهای DD1.3 و DD2.3 به عنوان دستگاه های جدا کننده عمل می کنند و از تأثیر متقابل ژنراتورها بر روی یکدیگر جلوگیری می کنند. عنصر منطقی DD2.4 به عنوان میکسر استفاده می شود. تقویت کننده فرکانس پایین با توجه به مدار کلید الکترونیکی بر روی ترانزیستور VT1 مونتاژ می شود. مقاومت R6 جریان پایه ترانزیستور را محدود می کند و R7 برای تنظیم میزان صدای بلندگوی BA1 استفاده می شود. خازن های C4-C6 و مقاومت های R4 ، R5 فیلترهای با فرکانس کم تشکیل می دهند که تأثیر متقابل ژنراتورها بر روی یکدیگر از طریق مدارهای تغذیه را از بین می برد. دستگاه توسط یک باتری 9 ولت GB1 تأمین می شود.

هر دو ژنراتور با فرکانس بالا مطابق با طرح های چند لرزاننده تک سر مونتاژ می شوند ، کارهایی که شما قبلاً با آنها آشنا هستید (به "MK" ، 1990 ، شماره 1 ، "شش محصول خانگی روی یک IC" مراجعه کنید) مقاومت های R1 ، R3 و خازن C2 مدار تنظیم فرکانس ژنراتور اول و R2 و C3 مدار مشابه ژنراتور دوم را تشکیل می دهند. ماشین اصلاح R1 برای "برابر کردن" فرکانس های عملکرد هر دو ژنراتور مورد نیاز است. آنتن WA1 از طریق خازن مسدود کننده C1 به دستگاه متصل می شود.

عناصر theremin بر روی صفحه مدار 50X30 میلی متر ساخته شده از گیتیناکس یا فایبرگلاس فویل دار با ضخامت 1-2 میلی متر قرار می گیرند (شکل 3).

شکل: 3. صفحه نصب ابزار با طرح.

قطعات زیر برای یک ساز موسیقی الکتریکی مناسب است. ترانزیستور - KT602AM (BM) یا KT815 ، KT817 ، KT819 با هر شاخص حرف. خازن های اکسید C4-C6 با نام تجاری K53 ، بقیه سرامیکی در اندازه کوچک هستند ، به عنوان مثال KM5 ، KM6. مقاومت های ثابت - VS ، MLT ، OMLT ، C2-23 ، C2-33 با قدرت 0.125 W ، صاف کننده - SP3-1b ، SP4-1b ، متغیر - نوع SPO-0.25 ، SPO-0.5 ، SP1 ، SP2. سر پویا - 0.5GDSH-2 یا هر قدرت دیگر 0.1-0.5 وات با مقاومت سیم پیچ 4-8 اهم. سوئیچ تعویض - کوچک ، مارک های PDM ، MT1 ، MTD1. باتری منبع تغذیه - "Corundum" یا شش باتری دیسک با ولتاژ 1.5 ولت (به عنوان مثال ، SC-30).

قطعات theremin در یک مورد فلزی از ابعاد مناسب قرار گرفته اند. اگر این مورد یافت نشد ، می توانید از هر جعبه پلاستیکی استفاده کنید ، قبلا از داخل آن را با فویل چسبانده اید. محفظه یا فویل فلزی باید از نظر الکتریکی به منبع تغذیه مشترک دستگاه متصل باشد. آنتن - میله مسی یا آلومینیومی Ø 2-4 میلی متر و طول 25-40 میلی متر - روی پانل جلوی قاب روی عایق لاستیکی یا پلاستیکی نصب شده است (شکل 4). علاوه بر این ، در پانل جلو یک سوئیچ قدرت ، یک مقاومت متغیر R7 مجهز به دسته تزئینی و یک سر پویا وجود دارد. مخروط بلندگو با پارچه ای نازک و رنگی پوشانده شده است. در دیواره کناری کیس یک سوراخ برای مقاومت اصلاح کننده R1 وجود دارد. اتصالات نصب با سیمهای رشته ای نازک در عایق ایجاد می شود.

شکل: 4. شکل ظاهری آنجا.

با نصب صحیح و قطعات قابل تعمیر ، ابزار بلافاصله پس از روشن شدن برق شروع به کار می کند. تنظیم آن به تنظیم فرکانس ضربان صفر ژنراتورها کاهش می یابد. اگر پس از روشن کردن برق ، صدایی در هد دینامیک وجود نداشته باشد ، دیگر نیازی به تنظیم نیست. اگر صدا با چرخاندن نوار لغزنده اصلاح کننده ظاهر شد ، آن را ناپدید کنید. پس از آن ، هارمین آماده است.

ممکن است اتفاق بیفتد که صدای EMP ناپایدار باشد. در این حالت ، با دستکاری در کنار آنتن ، و با لمس دست دیگر به قسمت های فلزی قاب ، ملودی را پخش کنید. اگر از یک جعبه پلاستیکی پوشیده شده از داخل با فویل استفاده کرده اید ، در صفحه جلویی آن باید یک صفحه فلزی مخصوص به اندازه تقریبی 20X20 میلی متر نصب کنید و آن را به سیم برق مشترک متصل کنید.

There Theremin اولین ساز موسیقی الکتریکی در جهان بود. در طول دهه هایی که از آن زمان می گذرد ، بسیاری از EMP ها ایجاد شده اند که به راحتی می توان هنگام مشاهده تجهیزات یک گروه راک مدرن ، آنها را مشاهده کرد. ارگ الکتریکی ، گیتار الکتریک ، آکاردئون برقی ، کیت طبل الکترونیکی - لیست سازهای موسیقی با پیشوند "الکترو" قابل ادامه است. در شماره های بعدی درباره برخی از آنها صحبت خواهیم کرد.

این مجموعه شامل مجموعه ای از قطعات رادیویی است که از آنها می توانید دو دستگاه را مونتاژ کنید: یک ساز الکترونیکی ساده موسیقی "Thereminvox" ، صدای آن با نزدیک شدن یا حرکت دادن دست به آنتن و "فلزیاب" کنترل می شود که در نتیجه تغییر جزئی در طرح طراحی بدست می آید. ابتدا بیایید Thereminvox را با هم جمع کنیم: مدار از دو ژنراتور مستقل در میکرو مدارهای K561LE9 تشکیل شده است که هر کدام شامل سه عنصر منطقی "3OR-NOT" هستند. فرکانس ژنراتور چند صد هرتز است. فرکانس ژنراتور در DD2 (پایین تر در نمودار) توسط موقعیت مقاومت متغیر R2 تنظیم می شود ، فرکانس ژنراتور در DD1 (بالا) ثابت است. سیگنال های خروجی هر دو ژنراتور (پین 10) از طریق خازن های C4 ، C5 مخلوط می شوند و به ورودی ردیاب دیود VD1 ، VD2 و سپس به هدفون منتقل می شوند. گوش انسان صداها را در محدوده فرکانس 20 - 20،000 هرتز به خوبی درک می کند ، بنابراین سیگنال های تولید شده توسط ژنراتورها در هدفون قابل شنیدن نیستند. هنگامی که فرکانس ژنراتور دوم با چندین کیلوهرتز به اولی نزدیک می شود ، ردیاب شروع به انتخاب محدوده صوتی فرکانس جمع یا اختلاف می کند. سیگنالی که در هدفون شنیده می شود ضربان های فرکانس های ژنراتورها است (صدای بلندی در هدفون ظاهر می شود ، فرکانس آن به صفر کاهش می یابد و دوباره از بین می رود تا ناپدید شود). فرکانس اولین ژنراتور ثابت است ، اما تحت تأثیر ظرفیت آنتن متصل به ورودی ژنراتور از طریق خازن C1 است. نزدیک شدن / برداشتن عقربه به آنتن ظرفیت آن را تغییر می دهد و بر این اساس ، مقدار کمی فرکانس ژنراتور را تغییر می دهد ، که در صدا در هدفون منعکس می شود. موقعیت مطلوب مقاومت متغیر با گوش دادن به صدا در هدفون و حرکت همزمان کف دست به داخل و آنتن انتخاب می شود. با یک تغییر کوچک ، Theremin به یک فلزیاب تبدیل می شود - آنتن ، خازن های C1 ، C2 و مقاومت R1 از مدار خارج می شوند. به جای C1 ، بلوز نصب شده است (پایه های 1،2،8 با 6،11،12،13 متصل می شوند) ، و به جای R1 ، یک سیم پیچ L1 نصب شده و یک خازن C8 به موازات آن نصب شده است. راه اندازی فلزیاب شامل انتخاب مقاومت متغیر R2 دقیقاً آن ضربان های فرکانس است
که در آن نزدیک شدن و برداشتن یک شی metal فلزی به سیم پیچ جستجو باعث تغییر حداکثر صدای سیگنال شنیده شده در هدفون می شود. صدای فلزات آهنی و غیر آهنی در منطقه سیم پیچ متفاوت است. سیم مشترک (زمینی) در جک و شاخه هدفون استفاده نمی شود. کپسول های تلفن برای افزایش مقاومت در برابر بارها به هم متصل می شوند.

هنگام نصب میکرو مدارها در پریزها ، میزان pinout و هنگام اتصال باتری قطبیت را مشاهده کنید
به نمودار نقض این قوانین منجر به خروج خواهد شد
میکرو مدار خارج از سفارش!

محتوای سازنده رادیویی 034:
1. میکرو مدارهای K561LE10 (2 عدد) ،
2. سوکت برای میکرو مدارها (2 عدد) ،
3. صفحه مدار ،
4. دیودهای آشکارساز D9 (2 عدد) ،
5. خازن ها:
C1 - 390 pF ،
C2 ، C3 - 15 pF (2 عدد) ،
С4 ، С5 ، С7 ، С8 - 1n (4 عدد) ،
C6 - 47 MKF ،
6. مقاومت متغیر R2 - 10k ،
7. دسته پلاستیکی برای مقاومت متغیر ،
8. مقاومت های ثابت:
R1 - 27k (Cr / F / Op) ،
R3 - 22k (Cr / Cr / Op) ،
9. هدفون (هدفون) ،
10. جک هدفون ،
11. سیم پیچ برای آشکارساز فلز (50 دور) ،
12. باتری 9 ولت
13. اتصال باتری (قرمز - به علاوه) ،
14. سیم آنتن ،
15. سیم های نصب ،
16. طرح و توصیف.

TERMENVOX

اولین ساز موسیقی الکترونیکی در تاریخ.
در سال 1919/1920 در روسیه اختراع شد.
به نام مخترع لو لو سرگئیویچ ترمن.
در طول دهه گذشته ، علاقه بی سابقه ای به این ابزار شگفت انگیز در سراسر جهان وجود داشته است.

صدا در این ساز نه از لمس ، بلکه فقط از حرکات دستان مجری در فضای مقابل آنتن های خاص به وجود می آید. در همان زمان ، از خارج به نظر می رسد که صدا از ناکجاآباد بیرون می آید.

این ساز برای اجرای هر کار موسیقی (کلاسیک ، پاپ ، جاز) در تمرین موسیقی حرفه ای و آماتور و همچنین ایجاد جلوه های صوتی مختلف (آواز پرندگان ، سوت زدن و غیره) است که می تواند در فیلم های صوتی ، در اجراهای تئاتر استفاده شود ، برنامه های سیرک و غیره

انواع مختلفی از آن وجود دارد که از نظر طراحی متفاوت است.

کلاسیک در آنجا

در اولین مدل های کلاسیک که توسط خود ثارمین ایجاد شده است ، کنترل صدا در نتیجه حرکت آزادانه دستان مجری در یک میدان الکترومغناطیسی نزدیک به دو آنتن فلزی اتفاق می افتد.
مجری در حالت ایستاده بازی می کند.

خمش پیچ با نزدیک کردن دست به آنتن سمت راست حاصل می شود ، در حالی که میزان صدا با نزدیک شدن دست دیگرتان به آنتن سمت چپ کنترل می شود.

کلارا راکمور در تکنیک نواختن این نوع ترانه تسلط کامل دارد. این مدل است که به گسترده ترین مدل در جهان تبدیل شده است. تعدادی از شرکت ها هستند که از این نوع ابزار تولید می کنند. متخصص شناخته شده بین المللی لیدیا کاوینا مجری مجازی است.

سیستم کوالسکی در آنجا

در سیستم theremin کنستانتین کووالسکی (اولین اجرا کننده و دستیار Lev Theremin) ، زمین هنوز توسط دست راست کنترل می شود ، در حالی که دست چپ با استفاده از یک دکمه دکمه ، ویژگی های کلی صدا را کنترل می کند ، میزان صدا توسط پدال کنترل می شود. مجری در حالت نشسته بازی می کند.

خود کنستانتین کووالسکی (1976-1890) به طرز ماهرانه ای تکنیک نواختن این نوع ترمینال را فرا گرفت.

این مدل به اندازه کلاسیک در آنجا گسترده نبود ، با این وجود ، این سنت به لطف دانش آموزان K. Kovalsky و همکاران L. Korolev و Z. V. Ranevskaya Dugina ، که مدرسه خود را در مسکو ایجاد کردند ، ادامه دارد.

طراح لو کورولف سالهاست که در حال توسعه و بهبود بخشهای داخلی این سیستم است. او همچنین یک ساز - نوعی از سازنده - "Tershumfon" ایجاد کرد که صدای آن یک صدای باند باریک با صدای بلند بود.

مقالات مشابه