31 serpnya 1892 para o patrono do rock Pavlo Mikhailovich Tretyakov, tendo proposto a Câmara Municipal de Moscou, doar para a galeria de arte. A Galeria Tretyakov tornou-se a principal figura cultural de Moscou, e as pinturas simples da Galeria Tretyakov estão ligadas a um Bezlich tamnits. Contaremos a você sobre vários deles.

Ícone milagroso

A Galeria Tretyakov foi armazenada por 60 ícones, o protesto da noite deles é o Ícone da Mãe de Deus de Volodymyr.

Os escritores dizem que o ícone libertou Moscou para Khan Makhmet-Girey. Em 21 de maio de 1521, os tártaros chutaram os Oka do outro lado do Oka "nezlіchenni vіyska rossіyskі" O Khan não apareceu e enviou os investigadores. Os enviados me chutaram sem parar e disseram: “Ó rei, o que está fazendo? Pobizimo shvidshe, em nós há uma vіyska indefesa de Moscou ". Zhorstoky, talvez Mahmet-Girey tenha entrado.

Em Veresna 1999, um dos principais santos ortodoxos da Rússia foi entregue à igreja de São Nicolau em Galeria Tretyakov... Lá você pode aproveitar a inclinação à prova de resfriador e se adaptar especialmente às condições especiais de temperatura e ar.

Tsiy іkonі já está na 9ª mesa, e a bola de verniz no іkonі percebeu o número e as mudanças estruturais assim que os miúdos aparecem. Mesmo assim, exigiu uma visita de restauração. Durante o último período de realização de todos os tipos de restaurações no ícone, duas missões ficaram completamente indefesas - a imagem completa da Mãe de Deus e o embotamento.

Verdadeiro com a esfera escrava

Uma das obras mais famosas da Galeria Tretyakov é a pintura de Mikoli Ge "O que é isso?" Na tela de imagens está um Cristo fraco, pendente, escarlate, até que Pontiy Pilat se transforma em fera. A pintura não era digna do imperador Oleksandr III. “Bem, que tipo de Cristo? Doenças de Tse em Miklukho-Maclay ", - comentando o czar.

No entanto, a fotografia não parecia tão simples, por ter venerado o autocrata que inshi apreciadores da obra de arte. Antes da restauração da pintura, foi realizado um exame, yaka mostrou que a bola do menino da pintura era a do robô - "Misericórdia". O quadro "Misericordioso" Bula foi pintado em 1879 para o destino do destino ofensivo e foi exibido na 8ª edição da Associação dos Ultramarinos Show artístico... A crítica foi colocada a "Mercy" negativamente, e após 10 anos, em 1890 rotsi, o artista tela vicoristav para robôs sobre uma nova imagem - "O que é verdade?". A propósito, a bola superior do farb ficou bem definida e, entre as cabeças de Pilatos e Cristo, tornou-se uma prostração escrita antes da imagem.

Outra surpresa veio ao robô com o desenho da velha bola de barvy. Da bola superior do farbi, havia também versões anteriores da pintura "Rozp'yattya".

Reabilitação Venetsianov

Até 1986, até à grande renovação da galeria, a pintura de Oleksiy Venetsianov “Pedro, o Grande. Pidstava de São Petersburgo "pendurado nas reuniões cerimoniais. Todos eles se referiam à diva da imagem: o céu era como um "nevenetsiano", e a pedra sombria é a base de " Midnogo top"- olhando para o fundo menos do que a realidade.

Em 1986, a pintura foi transferida para o depositário e, em 2005, uma vez que a galeria estava a ser preparada para os 150 anos, "Petra ..." foi adaptada para o restauro previsto. Uma radiografia feita antes da restauração mostrou que a imagem é como uma bola diferente!

A pedra da outra bola é maior, mas aos olhos de Pedro há “venezianivski”. Por seu lado, ele virá para denunciar o rei. Yak foi montado por especialistas, na foto havia um corte da tela, e o restaurador, que manipulava os pequeninos, no resultado "anotou" todo o Vitvir de Venetsianov. Os atletas perfuraram a bola inferior e a restauraram. O resultado tornou-se uma imagem justa.

Chotiri vedmedia e dois autores

Bagato rosiyan está chamando a pintura de Ivan Shishkin e Kostyantin Savitsky de “Feridas em pinheiro raposa mais prosaico - "Três Vedmed" - não afetado por aqueles que não são três na foto, mas chotiri. Tse empatado com tim, scho em radianskі chasi vendeu tsukerki "Vedmedik Klishonogiy" com uma reprodução da imagem em um invólucro - e havia três Vedmedies.

No entanto, a principal característica da imagem não está no nome, mas na assinatura. Sem importância para as que foram pintadas por dois artistas (Savitsky escreveu baixinho os próprios casamentos e Shishkin - uma raposa garny e luz, como a borda de uma árvore pode passar), na parte inferior há sinais do nome de Shishkin.

À direita, se Tretyakov acrescentasse um quadro, eu conhecia as assinaturas de Savitsky, havia alguns reflexos no quadro, “Vou consertar e finalizar, falar sobre o estilo de pintura, sobre o método criativo, dando força ao próprio Shishkin. ”

Testemunha, Savitsky não corrigiu a definição e indicou que adotou voluntariamente a lei de direitos autorais.

A imagem mudou para se tornar

40 anos atrás, Retrato de Fyodor Rokotov de um Sem Casa em um Homem de Tricut, de Fyodor Rokotov se opôs aos amantes da arte. Z'yasuvalosya, mas o retrato retrata não um homem, mas uma mulher: um broche e um decote apareceu sob a bola superior do farbi. Os especialistas conheceram a história da pintura: uma vez, um amigo próximo substituiu Rokotov por um retrato da equipe de Cohan. Ale, o time morreu e vin se tornou amigo de repente. O amigo de Todi pediu ao artista "pre-al" o retrato do falecido, para que ele não pudesse olhar para o outro pelotão. Todi é um artista que se tornou o personagem de uma pintura e se tornou um herói de uma nova pessoa "sem casa".

O mestre da Galeria Tretyakov é um comerciante e filantropo russo Pavlo Mikhailovich Tretyakov, que foi um grande mestre da pintura, ele não se importou com aqueles que não pintaram ele mesmo. Entre os jovens, os vencedores costumam ser famosos pelo mercado Sukharev em Moscou, e as gravuras e os livros foram copiados.

E em uma visita de 20 dias, um jovem estagiário, leva uma hora para dirigir até São Petersburgo, depois de ter passado um tempo em Ermіtazhі. O eixo do hoje é novo e surgiu a ideia de levar uma coleção de pinturas. Biografias de Tretyakov vvazhayut, as primeiras fotos em seu zbora foram "Spokus" do artista M. Schilder e "A Nutty com os contrabandistas finlandeses" de V. Khudyakov. As telas foram adicionadas em 22 de maio de 1856 à rocha, se Pavel Mikhailovich era vinte quartos de rocha. A mesma data e hora para adormecer à tarde na galeria de fotos. E quando o critério foi encontrado, a guia veio depois de 11 anos - 4 corações em 1867. Naquela hora, Zbori já havia coletado mais de mil fotos.

Aos 28 anos, Pavlo Tretyakov escreveu a primeira palavra da vida. E não para aquele que tinha medo da morte, era só que ele violou a travessia da fronteira, e no meio das promessas havia a mesma regra - ele vai mandar você dobrar na estrada. Em todo o documento, Tretyakov, pela primeira vez, declara oficialmente sobre sua liberdade de doar a coleção como um presente para seu lugar amado - Moscou.

A Galeria Bula foi transferida para Moscou em 1892 para o Rock. O próprio Tretyakov, não o destino irmãos bazhayuchi na cerimônia e número vislukhovuvati de amigos, dirigiu por uma hora além do cordão. Tsikavo, estamos recolhendo fotos do imperador russo Oleksandr III, que também planejava dar uma coleção ao local. Tendo aprendido sobre os vchinoks de Tretyakov, o monarca disse: "O comerciante de Moscou está à frente do soberano!"

No sinal de um sinal para um presente tão generoso, o intérprete o presenteou com a nobreza. Shchepravda, pensou o próprio Tretyakov, dizendo: "Eu nasci comerciante, comerciante e vou morrer." Tsikavo, o preceito de Tretyakov tinha apenas uma mente - entrada de merda na galeria.

Após a morte de Oleksandr Terceiro, a morte de Oleksandr Mykola Outro e Tretyakov sentiu uma "batalha" pela pintura de V.I. Surikova "Pidkorennya Sibiru Urmakom". O jovem imperador homenageou o pai do pai na tela e não teve um preço, cobrando o preço de 40.000 rublos, que era grande para aquela hora. Tretyakov não pagou mais dinheiro. Shchepravda, artista, como compensação moral, dando-lhe um de cada quadro para o quadro completo.

Em 16 de junho de 1913, Abram Balashov, de 29 anos, sinônimo do grande promislovtsya-Velho Crente, correu com uma faca para a foto de I. Rєpina "Ivan, o Terrível ta yogo sin Ivan". Balashov deu três golpes na tela. Vandal era conhecido por ter problemas mentais e a pintura foi restaurada em alguns meses. E a galeria okhoronets Є. Khruslov colocou as mãos sobre si mesmo, correndo para viajar.

Outro swing em "Ivan, o Terrível" não foi há muito tempo, preso ao rock. P'yaniy vіdvіduvach quebrou a encosta desfeita, tendo costurado a tela em várias partes. Svіy vchinok vіn so e não explicar.

Ótima hora Vіtchiznyanoї vіyni a galeria na hora seguinte esteve ocupada com a capital. No rock de 1941, uma vez que os vijska fascistas estavam se aproximando rapidamente de Moscou, as pinturas foram recolhidas em 17 carros e enviadas para Novosibirsk. Zbori foi colocado perto da casa de ópera. 17 de maio de 1945 Rock A Galeria Tretyakov Bula será vista novamente perto de Moscou.

A inteligência da arte não é tão suave para ser construída. Para aqueles que não obov'yazkovo agarrou um pouco de pedra no mestre. Amadureceu adequadamente com o know-how, a ponto de contar das famosas telas, para que no museu possa ser vertido do lado inacabado.

Palestrante do projeto de iluminação Nível Um, diplomas e história da arte Natalya Ignatova abriu a oficina de cinco das pinturas mais ridículas da Galeria Tretyakov.

Novini é fato publique um material maravilhoso para o seu leitor.

"Bogatir", Viktor Vasnatsov, 1898 rik

Fotos de três heróis bilin e kazok Viktor Vasnetsov atribuindo uma parte significativa de sua vida. A tela é uma das recordes da Galeria Tretyakov em número de foguetes, vitrificada ao final. O primeiro pequeno artista foi morto em 1871 e concluiu sua obra-prima em 1898.

Além da ampliação da Duma, sobre os que eram ricos no campo basta caminhar e olhar em volta da periferia, o fedor do eixo pronto apressado para a batalha. A estrada está parada ao longe, nas minhas costas, olhando, sobre sua presença para testemunhar os grunhidos, como engrossar, os vendedores ambulantes, enquanto eles cheiram os vidbutts, a cerveja suja - a espada pendurada de Dobrina Mikitovich e a cebola pronta para ser construído nas mãos de Aloshi Popovych.

O protótipo de Illy Muromtsya tornou-se o Imperador Oleksandr III, Dobrin Mikitovich o artista escreveu de si mesmo, e o eixo do protótipo de Alosha Popovich definitivamente não está em casa, ele era apenas um plebeu - Vasnetsov no processo de robôs, que pintou muitos retratos dos aldeões, que intimidam os chimos são semelhantes aos famosos personagens cazaques.

"The Wrong Shlyub", Vasil Pukirєv, rIk de 1862

O enredo do filme foi contado pelo amigo de Vasilev Pukirєv, o artista Petro Shmelkov. Esse tipo de bom nome é o nome dos pobres e das pessoas inundadas, que pegaremos do rossrakhunka bui budennistyu. Pukirєv reconheceu a ideia do amigo, tendo retratado seu destro nas costas de seu nome. A presença no quadro e o próprio artista: ele se pintou com o perfil do padrinho nomeado com mãos de batizado. O artista não pretendia se olhar na tela: no segundo dia, ele tinha um amigo, cujo kohan era visto como um substituto do último. Além disso, um amigo de Pukirєva, por meio de uma família de móveis, estará presente no inaceitável para si mesmo ganha o padrinho de iaque.

Anos depois, um amigo pediu ao artista que arrumasse suas telas, para que seus parentes não adivinhassem a história. Todi Pukirєv e escrevendo para si mesmo como um substituto. Se a tela for visualmente dividida ao longo da diagonal do corte superior direito para o inferior esquerdo, então na parte direita há dois amigos. Se os parentes e amigos da pessoa identificada estão fora de contato, eles não são retratados por pessoas inaceitáveis. Nessa classificação, a tela se estende em duas partes do significado, ambas incorporando nitidamente o bem e o mal. Além disso, o padre conta com o chefe do mal. Tsei priyom informa sobre a compreensão do artista sobre os princípios do realismo;

"Uma ferida perto de uma floresta de pinheiros", Ivan Shishkin, Kostyantin Savitsky, 1889 rik

Nem todos os amantes do malte sabem que sobre a famosa tela, que então foi espalhada sobre embalagens de bombons de chocolate, foi pintada por dois artistas. Shishkin respondeu pela floresta e Savitsky - pela mídia. Além disso, o enredo da pintura é visto na própria Savitsky. Temos um punhado de duas, cerveja, um pouco mais crescidas. Kollektsioner Pavlo Tretyakov adicionando uma imagem para 4 mil karbovanets.

Proteste, mas kolektsionerov não é digno do robô de Savitsky. Atrás da lenda, Tretyakov disse: Que coisa terrível! O primeiro apelido de Savitsky na tela está manchado: para uma versão, o imaculado de Tretyakov, e para uma - o próprio artista, que foi formado sem sofrer críticas do lado do proprietário da galeria. O personagem principal do Shishkin gira em torno da floresta iluminada: nos topos dos pinheiros há primeiros passeios do sonho, escritos externamente, pois os olhares não importam, são vistos nos postes de testemunhas.

"A Aparição de Cristo ao Povo", Oleksandr Ivanov, 1857 Rіk

Pershu Quero dizer a foto Oleksandr Ivanov escreveu sobre a trama bíblica em 1834 rotsi. Tse bulo "O aparecimento de Cristo Ressuscitado a Maria Madalena". E três vezes depois, em 1837, ele começou a definir sua própria vida - a tela épica "O aparecimento de Cristo ao povo". O artista pintou sobre a pintura uprodovzh 20 rochas na Itália. No processo de abertura da tela, os vinhos passaram por uma série de 500 estudos e eskiziv. Todos aqueles que apreciam a pintura da Rússia sabiam sobre aqueles que Ivanov pratsyu sobre a tela monumental. Em 1858, o artista virishiv enviou a pintura para São Petersburgo. Segundo a lenda, o preço do navio aumentará durante uma forte tempestade. O artista, tendo enrolado a tela em uma chaminé e passado por cima de sua cabeça, não vai dobrar a curva de sua criação, mas se afogar, enquanto o navio entra na água.

No entanto, a tela foi levada para São Petersburgo, de bulo foi exibida em um dos salões da Academia de Artes. A publicação da imagem demorou friamente - as reclamações do valentão e a figurinha de Cristo, e diante da água, a imagem não ficou de maneira acadêmica, mas com traços brilhantes. Tsikavo, Ivanov tem mais sentido na frente de uma hora, mais do que de forma semelhante de impressões pratsyuvatimut. Além disso, a tela está inacabada. Na parte esquerda, pode-se ver um velho com uma faixa biliar nas coxas, que aparece na água como uma bola vermelha. Na eskizah, o curativo é verdadeiro, e o artista, zazhayuchi em tudo, só esquecendo o overfarbuvati. Durante o mês da apresentação do robô, Ivanov morreu, e por alguns anos após sua morte, o Imperador Oleksandr II adicionou uma imagem de 15.000 rublos. Sem importância para quem tem muito dinheiro, um artista que dedicou metade de sua vida a robôs pagou uma taxa maior por dinheiro, mas, infelizmente, é uma pena que ele não tenha chegado ao preço de um centavo.

"Pátio de Moscou", Vasil Polenov, r. 1878

A pintura do itinerante Vasil Polunov está fortemente ligada ao mesmo robô sob o nome de "Jardim de Babusin". Ambas as telas retratam a mesma casa na área de Arbat, apenas nas laterais pequenas. Polenov, tendo escrito sua TV mais famosa, mudou-se de São Petersburgo para Moscou e instalou-se em um dos apartamentos, um estande no cruzamento das províncias de Durnovsky e Trubnikovsky para a Igreja do Salvador em Pisky.

As imagens da foto são visíveis na janela. Além disso, a raiz da obra-prima era conhecida de Polenov há muito tempo: com certeza, por um estudo, por escrever da natureza. Avançar na história da pintura russa, mitets uniu dois gêneros - por-butovy essa paisagem. A publicação, como eu estava cansado das pinturas carrancudas e depressivas dos Wanderers, tirou uma foto sonolenta de mudança de vida dos cativos. Ninguém foi capaz de encontrar o smitnik, as imagens no saco inferior esquerdo, pois há muitas geleiras vvazhayut para o poço.

A Galeria Tretyakov é um dos museus de arte mais populares da Rússia. Ganhar um livro de projetos, incluindo inovação privada e partindo de um pequeno acervo, como nas últimas centenas de anos, cresceu em mil vezes. Quais são os fatos sobre a história e a vida da Galeria Tretyakov, vemos?

1. A Galeria Tretyakov leva o nome do proprietário - comerciante Pavel Mikhailovich Tretyakov (1832-1898).
2. O destino do povo da galeria vvazhayut 1856, desde o Tretyakov boules dos primeiros robôs dos artistas russos, eles se tornaram uma espiga de coleções.
3. Є Para encontrar a data exata - 22 de maio de 1856 para o rock, se uma nota foi escrita sobre o truque de Tretyakov da pintura de Vasil Khudyakov "Um pouco de contrabandistas finlandeses" (nascido em 1853).
4. Em 1867 existia um museu de referência rosi tse bouv, publicação de uma publicação de introdução.
5. As coleções e exposições da Galeria Tretyakov são dedicadas ao mistério da arte russa e a esses artistas, que deram uma grande contribuição para o novo. Tsia Idea pertencia ao dono do museu e a receber dosi.
6. O irmão de Pavel Mikhailovich, Sergiy, também pode pegar fotos e dar uma olhada em artistas da Europa Ocidental. A coleção Yogo, apresentada ao local da morte, foi distribuída no Hermitage and Museum. mistério imaginativo imene Pushkina
7. O comerciante pegou uma coleção de todas as exposições em seu estande em Lavrushinsky Provulok, e se o fedor parasse por aí, em 1872, depois que eu acordasse, eu acordaria na mansão.
8. Perto do museu, você pode comer da casa ou da entrada para os visitantes, absolutamente nenhum koshtovaya.
9. Naipersha kradіzhka se tornou uma rocha em 1891, pois o museu produziu 4 pinturas. Conhecemos dois deles ao mesmo tempo, e Pavlo Tretyakov caminhou pela galeria por uma série de passagens.

10. Para a transferência da galeria para a cidade de 1892 r., Tretyakov, no entanto, interessou-se por ele como psicanalista, e ele próprio escolheu as fotos para renovar os fundos antes de sua morte em 1898 para a rocha.

11. Desolações após a morte, os governantes dos estandes, estendendo as duas melhores pedras, também foram recriados para o museu.

12. A fachada em estilo russo foi construída em 1902-1904. o arquiteto Bashkirov para os pequenos do artista Vasnetsov.

Galeria Tretyakov - fatos tsikavi

Através delas, o acervo do museu foi crescendo continuamente, mesmo em meados do século 20 falava-se da passagem do dia para um novo despertar, e voltava ao velho bulo, edificando, aconteça o que acontecer.

14. A opção Yak proponuvalosya transfere toda a coleção para um novo despertar no Val Krimskiy, a fim de conhecer todo o novo despertar e construí-lo em muitos lugares grandes.

15. No resultado, o despertar histórico, eles ainda salvaram suas vidas, tendo feito uma reconstrução em larga escala, como eles abalaram nos anos 80. ela pegou 15 pedras.

16. Pod_ya histórico - a abertura da nova galeria para os espectadores da 9ª interrupção, que foi publicada em 5 de abril de 1995.

17. Supostamente, a expansão da área do museu, como era antes, veja, em 2014 não estava longe, no aterro Kadashevskiy, mas o futuro do novo prédio, ao que parece, terminará em 2018.

18. Durante 1941, a Evacuação da Galeria Tretyakov foi resgatada - todas as exibições foram apresentadas a Novosibirsk e Perm, e antes de Moscou elas se afastaram de 1945.

19. O número de peças que o museu deveria ter já ultrapassou 180.000, algumas delas, que podem ser vistas antes do período revolucionário, estão expostas no Krimsky Val.

20. A Galeria Tretyakov possui uma das bibliotecas de arte mais populares da Rússia, além da cultural - um centro de ciência central.

Quem sabe os nossos parceiros puderam ficar famosos: "Uma ferida perto de uma raposa do pinheiro", "Heróis", "Chegaram as torres", "O aparecimento de Cristo ao povo", "Menina com pêssegos", "Ivan o terrível e yogo sin Ivan 16 folha cair 1581 "Quais são as obras-primas que se tornaram não apenas um clássico, mas lendas, que não foram reparadas por Pavel Mikhailovich Tretyakov?" Krym de seus principais robôs - vyrobnitstva e comércio, vіn vіrіshiv para dedicar sua vida à raiz de "o armazém de mestres imaginativos, se você trouxer canela com um bagat, ficaremos satisfeitos". Assim, o conserto de um povo se tornou uma das mudanças mais importantes na história da cultura russa.

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Pinturas de Malevich nos museus svitu

REINO UNIDO

Londres. Galeria britânica Tate (Tate Britain)

A Tate Gallery tem uma ampla exposição de pontos de vista um pouco de um nome impróprio... A criatividade de K. Malevich neles é representada apenas por uma imagem - "Suprematismo Dinâmico".

Taumnitsi da Galeria Tretyakov

A tela é pintada a óleo sobre tela.

Os robôs abstratos de Malevich permanecem até o período de intensos experimentos misteriosos. Diante do estabelecimento de imagens específicas, ele foi culpado do que chamou de suprematismo em 1915 de podridões.

Galeria Tate nabula telas "Dynamical Suprematism" em 1978 rotsi.

Você pode visitar a London Tate Gallery em Millbank, London SW1P 4RG0. A recepção está aberta dos 10 aos 18 anos.

Entrada na galeria sem moldura (entrada - exposições especiais).

Site: tate.org.uk

EUA

New Haven. Galeria dos místicos da Universidade Ulsky

Na galeria de artes da Universidade Ulsky, apenas um dos robôs de Malevich é apresentado - "Sharpener". Pintou um quadro de olієya em uma rocha de linho de 1912. "Sharpener" - a conclusão do tvir do autor, o resultado de uma robótica trivial.

A galeria de obras da Ulsky University está localizada no endereço: 1111 Chapel Street (na York Street), New Haven, Connecticut.

Site: artgallery.yale.edu

NOVA IORQUE. Museu da Mestra Fantasia

No Museu de Arte Fancy de Nova York, a criatividade de Malevich é representada por cinco robôs. No museu você pode mostrar as seguintes fotos do maister: Quadrado Preto e Quadrado Vermelho, Espaço Preto, Mulher, Esportista, Diabo.

"Quadrado preto e quadrado vermelho", 1915 r.

Museu do mistério distorcido da marca no endereço st. Zakhidna 53-ta, 11.

Ano de funcionamento: às sextas-feiras das 10:30 às 20:00, nos dias de semana - das 10:30 às 17:30.

A entrada no museu custa US $ 20, para aposentados - US $ 16, para acadêmicos e estudantes - US $ 12. Na sexta-feira das 16h às 20h, há uma ótima entrada para todos que precisam.

Site: moma.org

FRANÇA

Paris. Museu Nacional de Arte Maluca

A criatividade de Malevich no Museu Nacional de Arte movimentada de Paris é representada por três pinturas: "Chotiri figuri com foice e martelo", "Quem quer viver", "Estudo de um retrato de um camponês".

"The one to live lyudin", 1934 rik

Museu Nacional do Artesanato Louco no Centre Pompidou (Beaubourg), praça Georges Pompidou, 75004 Paris.

Robôs Godini para o museu: das 11h00 às 22h00, às quintas-feiras - até às 23h00.

Site do Centro Georges Pompidou, no Museu Yaku Razorstovaniye: centrepompidou.fr

Holanda

Amsterdam. Museu do Estado

No Sovereign Museum de Amsterdam, foi tirada grande coleção A pose de robô de Malevich de um CPCP colossal. Na frente deles: " Instrumento musical(Lâmpada) "," Um aldeão com vídeos e uma criança "," Aldeões em uma igreja "," Um operador de milho em um preguiçoso "," Pisos "," Cholovik com um pouco "," Arrumando uma zhita "," Suprematismo (com pessoas heterossexuais) "," Suprematismo de um triciclo azul e um tricô preto "," Suprematismo (18º desenho) "," Suprematismo "," Realismo Malovnichy de um jogador de futebol "," Farbovy masi no quarto wimiri ", "Anglієts u Moskvі", "Suprematismo" "," Postacha, scho stand "," Pintura suprematista "," Maiô "," Nas avenidas "," Suprematismo: autorretrato em dois vimirs "," Guarda "," Senhora na parada do pôster "," Suprematismo (Oval preto) "," Dama no bonde "," Lisorub ".

"O chefe de uma aldeia", 1913 rik

Endereços do museu: Paulus Potterstraat 13, 1071 CX Amsterdam.

Robôs Godini para o museu: terça, quarta-feira - 11h00-17h00; Quinta-feira - 11: 00h às 23: 00h; Sexta-feira - semana - 10h00-18h00.

Website: stedelijk.nl/en

NIMECHCHINA

Colônia. Ludwig Museum

As seguintes fotos podem ser vistas no Museu Ludwig em Colônia: "Dynamical Suprematism No. 57", "Cholovik. Alogic figuri cholovika e mulheres "," Washerwoman "," Winter landscape "," Square, kola and strila ".

"Square, Cola and Strila", 1915, r.

O Museu Ludwig está localizado atrás do endereço: Museum Ludwig Bischofsgartenstr. 1 Colônia.

Os dias dos robôs ficam no museu: terça-feira - semana - das 10h00 às 18h00, pele primeira sexta-feira mês - das 10h00 às 22h00.

Bilhete de entrada - até € 7,5.

Informação correspondente Nos primeiros quatro meses skin das 17:00 às 22:00 pode visitar o museu com um desconto de 50%.

Lista nos sites dos museus de Colônia: museenkoeln.de/museum-ludwig/

RUSII

Moscou. Galeria Tretyakov - Museu de arte moderna

A Galeria Tretyakov tem 11 vestes de Malevich. Na frente deles está um autorretrato, escrito em pedra de 1910. O qi do robô ainda é valioso para nós, já que o autor raramente estudou esse gênero. O quadro "Irmãs", escrito em 1930, é um presente do autor da Galeria Tretyakov. O museu também apresenta, mabut, ela mesma vista do robô maistra - "Black Square", escrita em 1915 roci.

A galeria está localizada atrás do endereço: Moscow, Lavrushinsky provulok, 10.

Modo robô: das 10h00 às 19h30, dia de fim de semana - segunda-feira.

Site: tretyakovgallery.ru

São Petersburgo. Museu Estatal Russo

O Sovereign Russian Museum apresentou 140 vestes de Malevich - 40 gráficas e 100 masculinas.

Selecionar o museu irá buscar uma parte maior da obra do mestre. A coleção de robôs é representada pelo mestre da rocha mais jovem - do início ao fim.

2.000 convidados do Museu Russo Soberano conheceram a mostra "Kazimir Malevich no Museu Russo". Antes da mostra, o museu preparou um catálogo de artigos sobre a vida e obra de Malevich, um álbum de ilustrações, suplementos, que são supervisionados pelos estudiosos do artista dessa lista.

"Paisagem", 1906 r.

"Paisagem de zhovtym budinkom (paisagem de inverno)", 1906 rіk

Você pode visitar o Sovereign Russian Museum no endereço: metro St. Petersburg, vul. Milyonne, 01/05.

Robôs Godini para o museu: das 10h00 às 18h00, às segundas-feiras - das 10h00 às 17h00. Dia de fim de semana - terça.

Saratov. Museu Estadual das Amantes

Em Saratovsky museu soberano duas fotos são exibidas: "Cidade" e "Chotiri kvadrati".

"Chotiri kvadrati", 1915 rіk

O Museu das Senhoras está localizado no endereço: M. Saratov, vul. Radishcheva, 39; vul. Pershotravneva, 75.

Modo de robótica para o museu: das 10h00 às 18h00, durante a segunda-feira, último dia útil do mês skin. Quinta Quinta - das 12h00 às 20h00.

Dez fatos desconhecidos sobre a Galeria Tretyakov

Booknik, o caçula, escreveu mais de uma vez, como conversar com crianças sobre mistério. Se seu filho ainda é muito pequeno para ficar em frente a uma pintura, há mais de duas hilinas, se você quiser saber mais sobre pintura, é melhor fazer uma viagem de ida e volta à Galeria Tretyakov. Aquele no Lavrushinsky Provulok.

O retrato de P.M. Tretyakov, o robô do artista I.N. Kramsky, Vigadlivy estandes no estilo neo-russo vai valer, loucamente, ser um pequeno. Não serei enganado já no caminho para o despertar, que toda a coleção do museu foi conquistada por Pavlo Mikhailovich Tretyakov. São muitos artistas, robôs que conseguiram chegar ao museu e ter amigos.

Vlasne, a partir das fotos de amigos e a necessidade de compartilhar o conhecimento de Tretyakov. Beztinni, mas descho o mesmo velho ikoni russo e a galeria de mulheres educadas nas penas empoadas do século XVIII dificilmente são dignos de bebês.

Para a primeira cena com pinturas, as mais belas são as telas de artistas russos. metade de XIX despedida. Ah, mais - um enredo de inteligência limítrofe, um ótimo formato, heróis "lixo" e "bons" óbvios. Não é à toa que Ivan Mykolayovich Kramskiy é conhecido: estou me mudando, sou um artista, talvez nem pior, mas há algumas ideias boas e gerais em minhas telas!

No entanto, siga seu caminho: não será tão fácil chegar às obras-primas do mundo. Galeria Tretyakov - o preço de anfiladi zaliv, kryz yak terá a chance de experimentar as piadas da exposição necessária. Claro, por favor, se você passar por cima e for, você permitirá a visão dos caminhos. É um museu, mas não IKEA, você não conhece os palestrantes e os planos de papel (como, em outras palavras, nos museus de Moscou). Aprimore a estrada com as suposições!

Boa tarde, se você quer ceder para estender a mão à criança na parte necessária do despertar. E como é que depende de você correr para o robô "não planejado"? Antes da viagem para a Galeria Tretyakov, é impossível refrescar a memória dos principais assuntos bíblicos - mesmo os mais frequentemente pintados por artistas acadêmicos russos. Aos meus olhos, um garotinho, sem respeitos bestiais nas telas majestosas e eficazes, pairava sobre a imagem com um tamanho de baixo - do outro lado da imagem, a imagem de Josip e seus irmãos era mostrada. Bom, não tem nada, a pele tem direito de engolir, deveria ser assim mesmo.

Ale o eixo, nareshti, estrada importante podolavshis, nos encontramos nos corredores obrigatórios. Por que me pergunto aqui?

Nasampered - os robôs de Viktor Vasnetsov. "Três ricos", "Olenka", "Três reinos do reino subterrâneo" e todos os tipos de telas pendurados no salão circundante. No centro, o famoso "Bogatir" é muito famoso. Para se surpreender respeitosamente disfarçado - dekhto vvazhaє, que Dobrinya Mikitovich cresceu semelhante ao próprio Vasnotsov. Shchepravda, mestre da vontade de escrever aldeões comuns. Por exemplo, para Ilya Muromtsya ele chamou um camponês Volodymyr, e para sua Olenka, com a ajuda do próprio artista, ele venceu em Okhtirtsi.

Quadros pendurados de Vasil Vereshchagin: "A Apoteose de Vіyni", "As Portas de Timur". Pense tarde, por que é preciso bater neles, por que não irritar o fedor de uma criança. O próprio artista gradualmente chamou a montanha de crânios humanos de uma natureza morta: "se você não levar os corvos ao respeito, a natureza morta, na trave dos franceses - a natureza está morta ..."

Agora, se o malyuk bateu na luz zvichny do Kazka, a arte O Ele voltará algumas vezes e terá misericórdia da realidade. Kravidi Savrasov, Levitan, Vasilyev e Kuindzhi podem ser vistos infinitamente: adivinhe o tempo do destino e dobi, fale de quem vê paisagens semelhantes em sua casa de campo. Obov'yazkovo brutaliza o respeito da criança pela paleta de bagatu: se você pintar ouro asin pegue uma versão gratuita do Zhovtoy Farbi, se apenas - alguns tons de verde, etc.

De imediato conhecerá, ao favorito dos "tsukerkov", a imagem "Feridas numa raposa dos pinheiros", como correr atrás de Ivan Ivanovich Shishkin. Vlasne, o enredo do quadro é o artista vygadav іnshy, Kostyantin Savitsky, aquele divertido pequeno com pés de clichê namalyuvav tezh vіn. E Shishkin, tendo escrito a privação da yalinka. No entanto, como as lendas eram verdadeiras, Tretyakov apagou a assinatura de Savitsky na foto, que também foi para Ivan Ivanovich.

Não se esqueça dos gêneros de robôs.

Um conjunto de tendas da Galeria Tretyakov

Para discutir o que jogar o nome de "Matchmaker" de Fedotov, para ser brutal com relação ao gatinho, como caber em primeiro plano. Dê uma olhada em como o herói será magickado para a arte de "Sonhos de um Aristocrata" do livro e ria da túnica engraxada do "Cavaleiro Svizhy".

Rozbiti "Myslivtsi em uma parada" e telas emocionantes "Triyka", "Chá em Mitischi", "A visita da governanta a estande do comerciante"Vasilya Petrova, você pode muito bem ser incrivelmente novo para você;

Shvidshe para tudo, para o momento seu filho está pronto para se acostumar com isso. Empurrar yogo dal no museu não é sensato - além disso, você simplesmente não vai para a svidomatia infantil. Mas mesmo assim, olhe para o fundo do corredor com os robôs de Vrubel: "Tsarivna-cisne", "Demônio" e "Pan", brilhe com farbs, transforme a criança na atmosfera de um kazka e ouça as melhores informações sobre o Museu.

Você pode comprar um cartão de memória no quiosque de arte; Poderá montar as cabines com a criança, poderá visitar o museu antes das próximas caminhadas.

1. Tretyakov começou com a compra de pinturas da Europa Ocidental.

Comerciante e patrono Pavlo Tretyakov esticando a vida pintando, mas ele mesmo não pintou nenhum quadro. Na juventude começou a escolher livros com ilustrações e gravuras. Fez suas primeiras compras de vinho no mercado Sukharev, a ponto de adorar o trabalho de caminhadas de uma semana. Na espiga do ringue do colecionador Pavlo Mikhailovich, sem pensar no que será, acabará sendo criado apenas por artistas russos. Yak e todas as picaretas e sabugo, os vencedores do truque. Assim, em 1854-1855, Tretyakov comprou onze arkushes gráficos e nove pinturas dos velhos maestros holandeses.

Itinerante Ilya Ostroukhov Depois de se tornar um dos livros da Galeria Tretyakov, após a morte de Tretyakov, o próximo passo: “Os primeiros dois ou três perdões em tão grave direito, a partir da referência das pinturas antigas, foram devolvidos aos velhos. Anos depois, ele deixou o kazav: "Para mim, o quadro é aquele que foi comprado especialmente do artista." A coleção atual da bela beleza da saúde é exatamente o argumento a ser aceito.

2. Pavlo Tretyakov sobre o plano do museu de pintura russa pela primeira vez, escreva no livro.

Em vinte de todas as montanhas rochosas, Pavlo Tretyakov escreveu seu primeiro mandamento - vou lutar pelo cordão de Vivchati, poderei fazer tecelagem de linho nas fábricas perto da Europa Ocidental. De acordo com as regras daquele horário, a camareira e os companheiros precisam ser avisados. O jovem comerciante tsikavo rozpodilyaє todos aqueles que são culpados de terem sido tirados de seu pai e que ganharam até vinte e oito foguetes por conta própria: “Eu tenho um capital de cento e cinquenta mil rublos em média, eu comando o museu de arte de Moscou museu de arte de uma enorme galeria de pinturas ... iaque traga um pouco de canela com um bagat, todo mundo está satisfeito”.

3. A data em que a galeria dormiu foi o dia do banquete da pintura de Khudyakov "A Noz com os Contrabandistas Finlandeses".

Aceita com respeito, a história da Galeria Tretyakov foi vendida em 22 de maio de 1856 para o rock (para um novo estilo). Pavlo Tretyakov o dia todo comprou um quadro de Khudyakov e recebeu uma carta de recebimento. Reparando em uma hora, Tretyakov constrói dezenas de robôs, não se preocupa em navegar na frente dos grandes vitrats. Ele próprio foi o colecionador de seus primeiros padres russos, tendo admirado a pintura "Spokus" do pintor do gênero Schilder, e escreveu sobre ela na lista antes do crítico Stasov (certamente, depois de trinta foguetes de suas primeiras compras) em 1893 , enviado para a galeria de Moscou como um presente.

Vasil Khudyakov
"A essência dos contrabandistas finlandeses"
1853

4. A Galeria Tretyakov é baseada na coleção de dois Tretyakovs - irmãos Pavel e Sergiy, que assumiram a pintura antiga.

O mais novo da família Tretyakov, Sergiy, estava ocupado arrecadando dinheiro para o irmão. No ouvido da década de 1870, ele foi passo a passo para pegar uma pintura antiga afortunada, na frente dos franceses, como, antes da fala, e custando o mesmo caro para o russo. A coleção de Sergia Bul é pequena (incluía Dobiny, Koro, Mil) e foi levada para uma mansão no Boulevard Prechistensky. Senhores, tendo mostrado її hóspedes privados і, ao que parece, "para a recomendação." Vin kupuvav pintando para si mesmo e inodi para a alegria de Paul. Deyakі yogo podbannya vistavlyali no irmão mais velho. A canção da morte do estuprador de Sergiy Tretyakov foi enviada à cidade como um presente desde o início da história (a parte її doou uma quantia de 500 mil rublos). A vontade de seu irmão levou Pavel a transferir seu museu imediatamente da mansão de Moscou. Assim, em 1892, houve um aumento no número de pedidos a Mis'koy dumi. A Duma deu o nome de “Galeria dos Homens da Cidade de Moscou dos Irmãos de Pavel e Sergei Tretyakov”, e as pinturas da antiga coleção de Sergei foram exibidas ali mesmo no Passeio Lavrushinsky. Ponad aqueles, 1910, seguindo o comando do colecionador Mikhail Morozov, o mistério na Galeria Tretyakov foi substituído pelos robôs de Renoir, Pissarro, Manet, Monet e Degas.

Pavlo e Sergei Tretyakov
Foto: assessoria de imprensa da Galeria Tretyak

5. A coleção de artistas russos Tretyakov foi sobrenatural do imperador Oleksandr III.

Tretyakov, no caso dos recém-chegados, não é menos robusto e não é comercialmente agradável. Tenha cuidado, salve-se, mas o imperador Oleksandr III e seu irmão, o grão-duque Volodymyr Oleksandrovich (vencem, antes do discurso, tendo se tornado o presidente da Academia Imperial de Artes tão rica no que se tornou o motivo da visita de Surov e Polynov , viveu na Academia) bocha são inconfundíveis como o poder de Tretyakov. Tudo isso é uma questão de querer ter as telas em sua maioria sem o meio dos artistas até que a tela seja aberta. As indicações foram feitas após a morte de Oleksandr III. Em memória do novo Yogo Sin Mykola II, sei que meu pai até queria refazer a imagem de Surikov "Podkorennya Sibiru Urmakom" rublos, yaku Tretyakov não os deixe ir.

6. O emblema da Galeria Tretyakov tornou-se a fachada do pequeno Vasntsov.

A galeria passou pelo estande, comprado pelos Tretyakovs em 1851. Assim que a estrada ficou cada vez mais larga, o novo acesso à parte residencial do casarão chegou mais espaçoso - com o objetivo de garantir e demonstrar a criação da arte. Em 1902-1904 rock, mesmo após a morte de Pavel Tretyakov, a fachada do robô do arquiteto Bashkirov apareceu no pequeno Vasnotsov no estilo russo com o kokoshnik e relevo de Jorge Vitória (o santo padroeiro de Moscou, uma espécie de imagens no brasão).

Malunok dado pelo serviço de imprensa da Galeria Tretyakov

7. A pintura de Rupin "Ivan o Terrível e yogo sin Ivan 16 caindo deixa 1581 destino" foi atacada por um vândalo.

No décimo sexto dia de 1913, a pedra na Galeria Tretyakov tornou-se mais terrível - um vândalo inevitável havia enviado um golpe de faca fatal para a pintura de Ilya Rupin "Ivan, o Terrível e azul Ivan 16 folha queda 1581 pedra." Tsіkavo aqueles, scho tse a tela em sua hora terrivelmente não cabia o Imperador Oleksandr III daquele otochennu. Por seu decreto, ele foi protegido antes do show, e a imagem em si passou a ser uma tal encomenda da primeira imagem, que foi censurada em Império Russo... Piznish, a cerca está zumbindo. No entanto, um novo ataque veio imediatamente do 29º Velho Crente e do magnata da mobília azul Abram Balashov. A imagem das pessoas que estavam encarregadas dele levou Rupin a ponto de realmente reexpor seus heróis. Todishniy, detentor da Galeria Tretyakov, Ygor Moiseyovich Khruslov, tendo aprendido sobre a pintura da pintura, correu para bebericar.

8. Raztashuvannya pinturas cronologia viv artista Igor Grabar.

No sabugo em 1913, a Duma da cidade de Moscou transformou Grabar em um pikluvalnik da Galeria Tretyakov e se tornou um vinicultor em todo o assentamento até 1925. Grabar revisita a exposição como parte da prática museológica. Assim, os robôs de um artista agora eram exibidos em uma sala, e as próprias balas eram organizadas em ordem cronológica.

9. Parte da Galeria Tretyakov є Museu-Templo de São Nicolau em Tolmachi.

Em 1929, a igreja de São Nicolau perto de Tolmachi foi fechada no elo com o poder das atitudes anti-religiosas em 1929. A Galeria Tretyakov foi entregue a depósitos de algumas rochas. Há um edifício de cobertura dupla, acima de algumas denominações especiais para a exposição do quadro de Ivanov "O aparecimento de Cristo ao povo". O templo de Natal tem o status de uma igreja doméstica na galeria. Aqui, santos únicos são adquiridos, incluindo o Ícone da Mãe de Deus de Volodymyr, e o ícone de Andriy Rublev, "A Tricia", é trazido para os Três sagrados dos corredores da Galeria Tretyakov diante da igreja.

10. A Galeria Tretyakov foi zapped para dezesseis foguetes (dois foguetes para Tretyakov, para uma hora BBB e dez para reconstrução).

Em frente, a galeria zakryla em duas pedras por meio de roubo. 1891 para a rocha em Lavrushinskoe provulok vikrali das telas chotiri da galeria. Para Tretyakov, o podіya acabou sendo uma verdadeira tragédia, e foi ordenado o fechamento da galeria de duas maneiras. Mais de duas telas eram conhecidas. No rochedo do Dia da Grande Vitória, a coleção Bula foi evacuada antes de Novosibirsk e transformada da mesma forma em 1945. De 1986 a 1995, por meio da reconstrução da capital do Tretyakivka, foi fechado para os motoristas. Todi única área expositiva do museu no final de dez anos tornou-se uma budivlya em Krimskiy Val. Vono, antes do discurso, não havia dúvida sobre a própria Galeria Tretyakov antes da renovação de 1985. Pela difícil história da Galeria Tretyakov, eles ganharam cinquenta vezes.

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