"Uma ferida em uma floresta de pinheiros" é uma pintura dos artistas russos Ivan Shishkin e Kostyantin Savitsky. Savitsky, depois de pintar a mídia, Alekseyevich Pavlo Tretyakov apagou sua assinatura, de modo que Shishkin sozinho costuma ser o autor de uma pintura.

Shishkіnu pensou na imagem contada por Savitsky. Vedmed_v escreveu Savitsky na própria imagem. Todos nós sabemos fazer as coisas em poses e apenas alguns (juntos são dois) brincam em bebês preparatórios e eskizas. A mídia foi até a parede de Savitsky à distância, para que pudessem ver a foto imediatamente com Shishkin. No entanto, se Tretyakov acrescentou à foto, ele conhecia a assinatura de Savitsky, tendo perdido a autoria para Shishkin.

A maioria dos russos chama a pintura de "Três Vedmed", eles não se importam com aqueles na foto, não três, mas chotiri. Tse, mabut, amarrados juntos, por uma hora de SRCP em mercearias, os tsukerki “Vedmedik Klishonogiy” foram vendidos com uma reprodução da foto na embalagem de bala, como o povo chamava de “Três Vedmed”.

Ainda outro nome de Pomilkov é “Feridas em uma floresta de pinheiros” (tautologia: floresta de pinheiros).

Vedmedics rozbratu, para iaque cozido Shishkin com Savitsky

Conheço todo o quadro, conheço o autor, o grande paisagista russo Ivan Ivanovich Shishkin. O título da pintura "Feridas em uma floresta de pinheiros" é uma memória para melhor, muitas vezes para dizer "Três Vedmed", eu os quero por um bom motivo (no entanto, a imagem às vezes era chamada de "Uma família em uma raposa"). Os que aparecem no quadro foram pintados apenas por Shishkin pelo artista Kostyantin Apollonovich Savitsky, que, ao mesmo tempo, é mais do que um colega de amantes da arte, mas também não é um lugar secreto atrás de um monte de focas. E o eixo do patrocinador recebeu uma taxa, e por que a assinatura de Savitsky na imagem pode ser desconfortável para crescer, sobre a história da história é rudemente negada.
À direita há um booleano aproximadamente assim ...

Rozpovіdaut, scho Savitsky pela primeira vez venceu Shishkin em artistas Artіlі. Tsya Artil Bula e Mistérios, e Distantemente, e à vista do clube, os problemas de criatividade foram discutidos. O primeiro eixo de uma ceia jovem Savitsky foi em Artilia, e o artista comissionado das estátuas ricas fez toda a diversão, e depois terminou com os mais pequenos. Para Savitskiy, tal pidhid até a hora certa não é sério. Se a artista passou a esfregar os pequenos com os dedos ásperos, Savitsky não tinha ideias, mas todo o seu trabalho é maravilhoso ao mesmo tempo.

Ale malunok viyshov ainda está bom. Savitsky está pensando na ceia, esquecendo-se da ceia, e o homem rico dos frequentadores para o novo e profetizando com um baixo gentil, é inútil, de, nojento, mas apenas aquele que tem um apetite aparente e boa sorte, eu sou adequado para timidez.

Assim, o fedor e fez amigos: o jovem Savitsky e vidomy ainda, shanovny Artily Shishkin. Para um banquete tranquilo, o fedor foi repetidamente executado, foi estudar de uma vez. Ofendido pelo valentão zakokhanі na floresta russa e como se eles começassem a falar sobre quem gostaria de escrever uma tela em grande escala com bruxas. Savitsky disse que, mais de uma vez, tendo pintado vedações para o pecado e inventado outra coisa, como retratá-los em uma grande tela. E Shishkin Nibi deu uma risadinha maliciosa:

Você não vem antes de mim? Eu vidma tenho uma coisa ...

"Wounds in a pine fox" apareceu com um gizmo. Tilki sem conhecimento. Avenida Savitsky de enterros. E Shishkin, dizendo, está agora transbordando com os bruxos, pisoteados: misce, movlyav, para eles na tela є. E aqui Savitsky perguntou: "Com licença!"

PM. Tretyakov adicionando uma foto de I.I. Shishkin por 4 mil rublos, se K.A. Savitsky não estava neste ponto. Tendo aprendido sobre os enredos do sumi significado, Kostyantin Apollonovich, em uma das sete lojas, apresentou-se a Ivan Ivanovich por sua vez. Shishkin propôs que fosse uma espiga para consertar sua própria arte, colocando uma assinatura na imagem, ela simplesmente quebrou. No entanto, Tretyakov não será capaz de fazer esse truque. Escrevendo o arranjo para agradar aos vencedores de direito, respeitando as pinturas com sua força e nenhum dos autores, toque-as sem permitir.

Comprei o quadro na casa de Shishkin. Por que Savitsky? Dê-me um pouco de aguarrás ”, disse Pavlo Mikhailovich, e a mão do mestre apagou a assinatura de Savitsky. Um centavo também é pago a um Shishkin.

Agora Ivan Ivanovich já se formou, ele está preparado com uma imagem e sem nenhuma informação, com uma criatura inteira que se fez sozinho. Excelente paisagem encantadora. Não é apenas uma floresta de pinheiros surdos, mas as próprias feridas na floresta com névoa ainda não dispersa, com os topos rosa dos pinheiros majestosos, sombras frias nos khashchas. Além disso, Shishkin pintou a si mesmo com o outro.

Chim terminava à direita, enquanto os artistas despejavam centavos, absolutamente inacreditavelmente, cerveja apenas de tempos tranquilos. Shishkin e Savitsky não pintaram quadros ao mesmo tempo.

E "Feridas em uma floresta de pinheiros" perdeu sua popularidade entre as pessoas, no entanto, o bastão dos artigos das bruxas e as três bruxas alegres, pintados por Savitsky.

"Chernitsya" Illy Rupina

Ilya Rupin. Freira. 1878. Galeria Derzhavna Tretyakov / Retrato com raio-X

Do retrato, à primeira vista, uma jovem em um vestido preto estrito se perguntou pensativa. A imagem é clássica і zvichny - vin, mabut, não wiklikav bi nas amantes do interesse, como não as memórias de Lyudmila Oleksiyivni Shevtsovo-Superperechtsi - a sobrinha do esquadrão de Repin. Eles têm uma história de história.

Para "Chernitsa" Illy Rapina foi chamado por Sofia Rapina, urogena Shevtsov. Dyvchina se apaixonou pelo artista como cunhada - e em algum momento o próprio Rupin foi seriamente enterrado, e ele se tornou amigo da jovem irmã Viri. Sophia se tornou a equipe do irmão de Rapin - Vasil, a orquestra do Teatro Maryinsky.

Tse não incitou o artista a pintar retratos de Sophia em várias ocasiões. Para um deles, a menina chamou no banheiro cerimonial do salão de baile: luz pagando imprudentemente, Mangas Merezhivny, limpando as têmporas. Por uma hora, os robôs sobre a pintura Rupin cozinharam seriamente com a modelo. Como vidomo, um artista pode ser retratado como uma pele, mas nem todos podem ser vingados de forma tão culpada, como um tse zrobiv Rupin. A artista “vestiu” Sophia nos retratos em ogyag preto.

História, pareço uma anedota, confirmada por uma radiografia. Os apresentadores foram poupados: Rupin limpou a bola de barvy e permitiu que a roupa da heroína fosse exibida em detalhes.

"Beco do parque", de Isaak Brodsky

Isaak Brodsky. Beco para o parque. 1930. Soldado zbori / Isaak Brodsky. Beco do parque em Roma. 1911

Eu não diminuí o enigma do enigma para os prelikivs da escola de Rapin - Isaak Brodskiy. Na Galeria Tretyakov, o quadro "Aley ao Parque" está cuidado, mas à primeira vista não é primitivo: é baseado no tema do "parque" em Brodsky Bulo. No entanto, aqueles que foram ao parque são esferas mais barvy.

Com um respeito preeminente, a composição da imagem foi assumida pelo robô do artista - "Aleya Park in Rome" (Brodsky Boulevard no nome original). Toda a tela ficará arruinada na última hora, e a segunda reprodução do projétil foi publicada apenas em 1929. Por trás da ajuda dos roentgenógrafos, havia uma classificação mística no beco romano de Bula, até Radianskoy. O artista não se tornou mais claro da imagem já pronta, mas simplesmente introduziu uma nova fileira de mudanças simples: trocou a roupa de quem passava na década de 30 do século 20, “viu” os filhos da casa, tendo aparou as estátuas de marmor e trochas de espécies de árvores. Assim, o sonolento parque italiano, com alguns movimentos leves da mão, foi transformado em um radyanskiy atraente.

Sobre a comida, eles não sabiam por que Brodsky foi virulento para se apoderar de seu beco romano. É possível, no entanto, deixar que a imagem do "charme modesto da burguesia" em 1930, do ponto de vista ideológico, pareça inexata. Protesto contra o sucesso dos robôs de paisagem pós-revolucionários de "Aley ao parque" de Brodsky do mais novo: sem importância nas montanhas, a imagem preservou o encanto da vitalidade da modernidade, que, no realismo de Radiansk, não era demais.

"Uma ferida em uma floresta de pinheiros" por Ivana Shishkina

Ivan Shishkin e Kostyantin Savitsky. Uma ferida em uma raposa-dos-pinheiros. 1889. Galeria Derzhavna Tretyakov

Uma paisagem de raposas com cunhas, brincando em uma árvore caída, não é realmente vista do robô artista. O eixo pensava apenas na paisagem que Ivan Shishkin foi contado pelo primeiro artista - Kostyantin Savitsky. Ganhe o mesmo, escrevendo o testemunho dos três guerreiros: o conhecimento da senhora Shishkin não cedeu ao médico.

Shishkin vagava sem cabeça pela flora da floresta, nos pequeninos de seus cientistas, observando as melhores doações - ou a casca de vidoeiro não é tão retratada ou o pinheiro parece uma farsa. No entanto, pessoas e criaturas em robôs yogo começaram a crescer ridkistyu. Aqui e Savitsky vêm ajudar. Ganhe, antes do discurso, tendo ultrapassado o número de meninos preparatórios e escoltas dos guardas - shukav na posição dada. "Uma ferida em uma floresta de pinheiros" da própria espiga não fervia "Vrantsi": a imagem chamava-se "A família em uma raposa", mas os próprios médicos eram dois. Savitsky, co-autor de Yak, colocando sua assinatura na tela.

Se a tela foi entregue aos comerciantes Pavel Tretyakov, ela ficou impressionada: pagando por Shishkin (substituindo o robô do autor) e removendo Shishkin e Savitsky. Shishkin, yak honesto lyudin, sem atribuir a autoria. Ale Tretyakov pishov com base no princípio e na assinatura da arte blues de Savitsky apagou as pinturas com aguarrás. O copyright de Savitsky foi nobremente considerado, e a última hora foi atribuída a Shishkin.

"Retrato de uma garota de coro" Kostyantin Korovin

Kostyantin Korovin. Retrato de uma corista. 1887. Derzhavna Tretyakov Gallery / Zvorotny bik portrait

Nos sinos das telas, os vislumbres da mensagem de Kostyantin Korovin apareciam no papelão, como se a própria imagem não aparecesse:

“Em 1883, há um retrato de uma corista em Kharkiv. Escrito nas varandas do enorme jardim comercial. Rupin disse, se mostrou o etude yomu Mamontov S.I., scho vin, Korovin, escreva e shoukoschshe, mas qual é o sentido da pintura apenas para a pintura. Sєrov ainda não pintou retratos. O primeiro estudo de pintura conheceu nezumiloyu ?? !! Então Polenov está me pedindo para consertar o esboço do show, então não é como os artistas, nem os membros de Mosolov e outros. O modelo da mulher valentona não é difícil, o nó é indispensável. ”
Kostyantin Korovin

"Liszt" quebrou com uma franqueza e gostou de todo o espírito artístico: "Eu ainda não pintei retratos em todas as horas" - foi o que Kostyantin Korovin escreveu. E não vou conseguir convencê-los a ganhar prêmios, que são característicos desse estilo, que pode ser chamado de impressionismo russo. O eixo está todo ligado ao mito, como se um artista o abrisse.

A linha da teoria "Korovin é o precursor do empressismo russo" foi impiedosamente orquestrada por ativos avanços técnicos e tecnológicos. Na face do retrato, eles conheciam a assinatura do artista com um farboy, trokha inferior - com tinta: "1883 Kharkiv". Em Kharkiv, o artista trabalhou na mesma rocha - chervny 1887: escrevendo decorações para o Vistav da ópera privada russa de Mamontov. Krym tsyogo, artesãos z'yasuvali, o "Retrato de uma Chorus Girl" bouvie vikonaniy em cantar de maneira artística - a la prima. Toda a técnica da pintura a óleo possibilitou pintar um quadro em uma sessão. Korovin começou a técnica vykoristovuvatyu apenas no início de 1880.

Depois de analisar os dois não-autores, os colaboradores da Galeria Tretyakov foram a Visnovka, onde o retrato foi escrito apenas em 1887, e Korovin acrescentou uma data anterior, então gostaria de pensar sobre a inovação.

"Cholovik and Koliska" por Ivana Yakimova

Ivan Yakimov. Cholovik e Kolibel, 1770. Galeria Derzhavna Tretyakovskaya / Nova versão do robô

Durante a última hora, a pintura de Ivan Yakimov "Cholovik e Koliska" piscou sob a voz do artista. O primeiro à direita foi desenhado de uma forma diferente, que é semelhante ao tipo de bumming, o que absolutamente não é característico da pintura do século 18 - no goydalka, no canto inferior direito da imagem, o motociclista é anormal esticado, pois é logicamente pequeno para deitar no chão. Isso crianças zorano bulo de koliski em tal іgrashki grati. A mesma pedra e metade dela não cabiam na tela, mas parecia até maravilhosa.

Situação "Prosvit" - no sentido direto - raio-x. Vona mostrou que a tela foi pensada da direita e de cima.

Na Galeria Tretyakov, o quadro era necessário para a venda da coleção de Pavel Petrovich Tugogo-Svinin. Youmu, tendo sido chamado de "Museu Russo" - uma coleção de pinturas, esculturas e antiguidades. Mas em 1834, devido a problemas financeiros, a coleção foi vendida - e a pintura "Cholovik e Koliska" foi levada para a Galeria Tretyakov: não toda, mas metade dela. É uma pena que esteja certo, é uma pena, ele foi enganado, mas ainda é possível acertar o robô por completo, apenas uma exibição única da Galeria Tretyakov. Uma nova versão do robô de Yakimov apareceu no álbum “Zbori vidminnykh creviv Artistas russosі tsіkavikh vіtchіznyh veteranos ", de seleção de pequenos de uma grande parte das fotos, que foram incluídas na coleção de Svinin.

A pintura foi escrita: 1889 r
Canvas, ol_ya.
Tamanho: 139 × 213 cm

Descrição da pintura "Três Vedmed" І. Shishkina

Artista: Ivan Ivanovich Shishkin, Kostyantin Apollonovich Savitsky
Título da pintura: "Feridas na raposa do pinheiro"
A pintura foi escrita: 1889 r
Canvas, ol_ya.
Tamanho: 139 × 213 cm

Nas terenas de Vichiznyakh, você não conhece nenhuma outra tela de "sucesso", o enredo de uma espécie de presença em um raro manequim vichy rabiscado de vovó, toalhas de mesa, tarilkahs e sinuosas moitas com quilômetros de pé torto. Ajude os pais, zukerki de chocolate e vá para as batatas fritas - o eixo não nos deixará esquecer a foto I. Shishkina "Feridas em uma floresta de pinheiros" ou, entre as pessoas, "Três Vedmed".

E quanto a Shishkin? A mídia nas telas foi pintada por K. Savitsky, que é como uma coleção de imagens de duas pernas clichê, e depois alguns dias até o próximo. Anteriormente, eu respeitava Shishkin, não me importava em ter sucesso na pintura de animais, mas não queria retratar os bruxos, é tão simples explorar o ídolo de Savitsky e não permitir que ele escrevesse nas fotos. Para falar a verdade, os artistas eram amigos, mas a mídia já apareceu, pois falavam que a tela não era dinâmica. Shishkin é um pouco fofo, mas não conhece o eixo e dá a Savitsky a capacidade de reviver a imagem e colocar uma assinatura. O colecionador P. Tretyakov não é tão leal: comprou um quadro de Shishkin, mas significa que a autoria deste, tantos Savitskys não podem ser encontrados aqui. Zagalom, escreveu, foi apagado e "Feridas em uma floresta de pinheiros" começou a ser reproduzido por uma das principais pinturas nas obras de um dos mais populares pintores de paisagem russos.

O tsukerki "Vedmedik Klishonogii" de Shishkinskaya reproduzido em um invólucro e deu o nome à pintura "Três Vedmed". Assim que dava uma carícia, um recheio com piscadela, cacau em grão, era caro, ale era tão gostoso, mas um agitador de tudo e de todo V. ... O eixo é tão "Vedmedik klishonogii" tornando-se "Três Vedmedy" (e їх na imagem do chotiri), o tsukerka - um sinal do PCCP, e І. Shishkin - Artista do Povo.

É verdade que fui inspirado pela natureza da terra natal e até “Vedmediv”. Um artista que deseja e vmiv divuvati, persh para tudo, paisagens, como a joalheria vin vipisuvav nastіlki, que conquistou a glória de mestre do detalhamento. Basta enfiar a serpentina na névoa, é estúpido voar no meio dos pinheiros capitais, o musgo macio e calmo nas pedras, um fluxo de água sobre a água, um ranço ou mesmo frio, ponto de luz do meio-dia. É tsikavo, todas as telas do artista costumam ser épicas, embora monumentais. Ao mesmo tempo, Shishkin NÃO é pathos, é apenas aquela pessoa que quer ter sede grande natureza terra nativa e à imagem da imagem.

“Uma ferida num pinhal” pacifica a importância temporal da sua composição. Três Vedmedics estão de olho na mãe Védica, e os pinheiros caíram em duas metades, então eu quero ser escondido com proporções divinas. Imagem Qia - a princípio um quadro nítido em uma câmera antiga, como se fosse entrar na vida de um turista, tanto sussurrando sobre a natureza.

E se você se maravilhar com a cor do quadro, o artista Nemov começará a caçar todas as riquezas das farbs de Svitankovo Pori. Mi bachimo povitrya, ale vin não blakit svitinku vіdtіnku, mas antes azul-esverdeado, trocha opaco e enevoado. Perevazhayuchi colori, como habitantes enfraquecidos de patas ciliares da floresta - verdes, escuros e sonolentos, de modo que a natureza progrediu. Yaskravі a medida da troca dourada no fundo, eles puxam o sol, como um eixo-eixo para iluminar a terra. O próprio tsіdbliski e nadayut picturesі urochistіstі, o próprio fedor fala sobre o realismo da névoa sobre a terra. “Uma ferida em uma floresta de pinheiros” - ao mesmo tempo confirmando a tangibilidade das telas de Shishkin, ainda mais fria você pode ver.

Surpreenda respeitosamente na raposa. Yogo viglyad de transmissões no chão é realista, mas fica claro: não é um fóssil de galyavin, mas um hashchi surdo - uma referência à natureza viva. Acima dela, o sol se pôs apenas três vezes, a troca das quais já havia subido para abrir caminho até o topo das copas das árvores, agarrando-as com ouro e novamente sacudindo no matagal. Vologiy, a névoa que ainda não se dissipou, vai se formando, despertando as bolsas da velha raposa.

O eixo impulsionou-se para a cunha e a testemunha, expandindo sua atividade turbulenta. Satisfeito e as testemunhas desde o início aprenderão sobre as pequenas luzes, até que possam encontrar o pinheiro caído, e a mãe-testemunha seguirá os pequenos, como implorando não agarrando para lutar na árvore. Além disso, a testemunha esparramada não só atrás dos mais pequenos, mas ela será capaz de captar os melhores sons, que podem destruir os idílios. É simplesmente maravilhoso, como os animais, escritos pelo primeiro artista, eles puderam reviver a composição do desenho da pintura: o pinheiro do Nemov foi derrubado;

A fotografia "Feridas num pinhal" revela a majestade da imagem realista e a sua qualidade, rica em tecnologia digital. Uma lâmina dérmica de grama, um sol proeminente dérmico, uma haste dérmica de pinho foram escritos por Shishkin com amor e ternura. Como o primeiro plano da tela representa um pinheiro caído à medida que cresce em cima deles, no fundo há uma floresta antiga. Vedmezhata e іnsha nature wicks nas pessoas da pele e zaspokіlivі positivnі emotsії. Zvіrі, nemov іgrashkovі, lembre com gentileza a orelha de um novo dia e ajuste em um objetivo positivo. Surpreenda-se com as milhas tsikh de comida, pois você não fica preso, mas o fedor é um sequestro de sua natureza e você não pode ser horrível. Ale, a obscenidade, não está no mesmo lugar. Shishkin acentuou o olhar na harmonia da luz sonolenta, como se a imagem viesse de fundo com os vizinhos em primeiro plano. Para traçar uma linha através deles visualmente - e lembre-se, não inequivocamente, de que os objetos mais bonitos da imagem, e todos esses, incluindo a forma errada do pinheiro - seria melhor adicionar toques adicionais.

A construir, "Feridas num pinhal" retrata testemunhos justos e vivos de uma paisagem fantástica. Vyatsky lis, do qual a natureza foi apagada, parece que os vislumbres, é fortemente visto de Shishkinsky. É simplesmente complicado, e há uma sensação de informação ao mesmo tempo, até mesmo uma imagem que se estende por um século de prazer natural e moral das pessoas, então pedir algo para ser colocado antes da natureza.

"Uma ferida em uma floresta de pinheiros" є, mabut, uma das pinturas mais recentes de Ivan Shishkin. Perche, que estragou tudo e olhou para os olhares, que ficou maravilhado com uma obra-prima, é um truque. Sem as criaturas, é improvável que a imagem tenha sido tão atraente. E a esta hora, não sei muito se não é Shishkin, que é um artista chamado Savitsky, que pintou o som.

Mestre dos casamentos

Kostyantin Apollonovich Savitsky não é mais tão vidomiy, como Ivan Ivanovich Shishkin, como Ivan Ivanovich Shishkin, que conhece, melodiosamente, navit child. O protesto de Savitsky também é um dos pintores mais belos e ferozes. Sou membro da Imperial Academy of Arts. É árduo, mesmo no terreno o mistério de Savitsky e conhecendo Shishkin.
O fedor ofendido amava a natureza russa e era retratado abnegadamente її em suas telas. Eixo apenas ivan ivanovich vvvazav para paisagens mais bonitas, em que as pessoas ou criaturas, bem como apareceu, então apenas no papel de outros personagens. Savitskiy, navpaki, ativamente imaginando e quieto, e deles. Mabut, o mestre de uma coisa, Shishkin, tendo se estabelecido na Duma, sobre aqueles que figurantes dos vivos não são ainda mais vdayutsya.

Ajudando um amigo

No final da década de 1880, Ivan Shishkin completou a paisagem Chergovian, retratando as feridas em uma floresta de pinheiros de uma maneira infantil. No entanto, no pensamento do artista, a fotografia não passou a enfatizar, no sentido de que tipo de vinho, tendo concebido dois tipos de suportes. Shishkin para navegar pelos esboços dos personagens do futuro, cerveja transbordando de insatisfação com seu trabalho. Todi, então vença e procure Kostyantin Savitsky para ajudá-lo com as criaturas. Um amigo de Shishkin não pensou sobre isso e assumiu o direito para sempre. Vedmedi adoeceu. Além disso, várias crianças com pernas clichês cresceram.
É justo dizer que o próprio Shishkin não está se enganando, se a imagem estiver pronta, dizendo não privado de seu apelido, mas Savitsky. O valentão ofendido fica satisfeito com sua criatividade artística. Tudo isso é Pavlo Tretyakov, o mestre da galeria famosa em todo o mundo.

Opertiy Tretyakov

O próprio Tretyakov acrescentou "Feridas na raposa do pinheiro" na casa de Shishkin. No entanto, 2 assinaturas na foto não foram homenageadas pelo patrono. E as chances de comprar aquela arte da arte de Tretyakov, tendo se encantado como um mestre único e igual, levando isso apagou o nome de Savitsky. Shishkin perdeu a paciência, Ale Pavlo Mikhailovich ficou despreparado. Dito isso, a maneira de escrever, incluindo aqueles que são bem versados, reflete a maneira de Shishkin, e Savitsky está claramente zavyviy aqui.
Negemos os honorários de Tretyakov com os de Ivan Shishkin. No entanto, ele deu a Savitsky apenas 4 centavos, explicando como a caligrafia de "Rank" foi feita sem a ajuda de Kostyantin Apollonovich.
Curiosamente, Savitsky será coberto pelo pod_bne zvernennya. Qualquer um tem mais motivos para não escrever uma peça de roupa em um par com Shishkin. E as testemunhas de Savitsky, de qualquer forma, tornaram-se a cor do quadro: sem elas, "Feridas em uma floresta de pinheiros" dificilmente teriam sido perdidas.