1806-ban az egyesítések végül egyetlen egészre töredékek, Goethe befejezte a "Faust" tragédiát, 1808-ban, a "Faust" első részét közzétették. De a terv a dráma, amely a "prológ az égen", ahol az Úr megengedte Mephistofelt, hogy kísérteties Faust, még mindig messze van a befejezéstől. Gretchen szerencsétlensége és halála, a Faust kétségbeesése - ez nem tudott ilyen jelentős designt teljesíteni. Lehetetlen elképzelni, hogy csak a Faust volt a kockázatos vándorlásba, olyan messzire ment a vágya, hogy megértse a világot, még a fekete mágia segítségével is; Ha a legmagasabb példányt nem adták meg a végső mondat kivételével, a "prologue" nem lenne több, mint egy üres dekoráció. Kétségtelen, hogy a második rész a kezdetektől fogva feltételezték a Faust dráma fogalmát. A vázlatok rendszere létezett, látszólag a Schiller beszélgetések időpontjától kezdve a folytatás tervet külön értesítésben rögzítették: "A kívülről vizsgált személy életének öröme. Az első rész homályos szenvedélyben van. Élvezi a tevékenységeket. A második rész a szépség tudatos szemlélődésének öröme. A kreativitás belső élvezete. " Itt van már egy csipetnyi, hogy a második részben van egy egyszerű öröm az élet a Faust összpontosított magának kell engednie eljáró részvétel az ügyek a világ; Ez nyilvánvalóan az Elena-hoz kapcsolódó tükröződésekről szól, mint a szépség, és arról, hogy milyen nehézségekbe ütközik az ilyen szépség élvezetének. Találkozó Elena költővel, látszólag mindig azt jelentette, hogy; Végtére is, a Faust legendájában megemlítették. A korszak intenzív gyakorlás ókorban a századforduló, s újra és újra visszatért a görög mítoszok kapcsolódó ilyen módon, így körülbelül 1800 helyszínre szentelt Elena főként írva. De az 1808-ban kiadott "Faust" első részével még mindig nem volt összekapcsolva, valamint a második rész más töredékei, amelyek ebben az időben nyilvánvalóan tervezettek, vagy akár készen álltak. A tragédia folytatásának ötlete soha nem elhalványult, de a következetes munka előtt az ügy nem jött hamar hamarosan. Úgy tűnhet, hogy Goethe a tervezés nehézsége előtt kapitulálódott. 1816-ban a "költészet és az igazság" kezdete szerint az első rész megteremtését írta le, majd részletes tervet diktálott a második számára, hogy legalább a terv létezését tájékoztassák. De aztán megtagadta, hogy kinyomtassa. Hosszú szünet után, amikor Eckerman folyamatosan emlékeztette őt ebből a tervről, Goethe végül visszatért a befejezetlen teremtéshez. Az évek elteltek. Más tervek fontosabbak voltak neki. De 1825 óta a Pott naplója megemlíti, hogy Goethe elfoglalt "Faust".

Elkezdte az első cselekedetet, a "Imperial Palace" és a "Masquerade" jelenetekkel, majd azonnal átkapcsolt az utolsó cselekedetre. 1827-ben az utolsó élettartam gyűjteményének 4. kötetében később szerepelt a harmadik törvény: "Elena. Klasszikus-romantikus fantázia. Intermedia az "foust" -ra. De az "előfeltételek" szerint, amely szerint Faust adódik Elena, még mindig nincs: 1828-1830 "klasszikus Valpurgiyeva éjszaka". Majdnem abbahagyhatatlan leleményességgel és vizuális erővel, amely az elmúlt évekig maradt, már 1831-ben Goethe, sikeresen befejezte a negyedik cselekedetet, beszélt az ellenséges császár elleni küzdelemről és a part menti partvidékének átadásáról, ahol megy az építési munkák megkezdéséhez. Végül, 1831 augusztusában a munka befejeződött a Goethe-nál 60 évig. "Végül, augusztus közepén már nem volt semmi köze hozzá, lezártam a kéziratot, hogy többé ne láthassam, és ne tegye meg" (Letter K. F. von Reinhard). Hagyja, hogy a leszármazottak megítéljék őt. Mégis, a Faust nem hagyja el a költő. 1832 januárjában Göttte ismét elolvasta a lányával együtt. Január 24-én diktálta a naplót: "Új gondolatok a" Fausta "-ról a fő motívumok alaposabb fejlődéséről, hogy befejezzem, hogy befejezze, túlságosan tömör."

Ez a 12111 verset tartalmazó termék elhagyja a költői teremtés kimeríthetetlenségét. Aligha egy tolmácsot találtak volna, ami azt mondaná, hogy Faust-szal viselte, megvalósította és minden szempontból elsajátította. Bármilyen kísérlet értelmezési korlátozódik az erőfeszítéseket, hogy a megközelítés, és a rövidség, amelyhez a szerző a kutatás az élet és a munka kénytelen általában csökkenti a feladatot, a Faust értelmezés arra a szintre, az egyes utasításokat.

- Majdnem a szubjektív első része - mondta Ekkerman 1831 február 17-én (Ekkerman, 400). Függetlenül attól, hogy az eredeti idézet vagy értelmezésről szól, ugyanaz, ezek a szavak alapvető különbséget mutatnak a "Faust" első és második részei között. Ha az első rész uralja a dráma hőseinek egyéni, jellemző, különleges tulajdonságainak képét, akkor a második témában, nagyrészt visszavonul a játék előtt, vizuálisan ábrázoló folyamatok, amelyekben a képek és események értelmes és eseményekké válnak, Alapvető funkciók, a leginkább általános formában, amely az élet legfontosabb területeit képviseli. De a történelem, a művészet, a társadalom, a költészet, a szépség, a történelem, a történelem és a prófétai kirándulások fejlesztésének története nem csak logikailag épített narráció megjegyzésekkel, ez egy játék a világszínház skáláján: cserélje ki egymásnak, helyzetekben és rendezvényeken, szimbolikusnak, amelynek jelentése egyértelműen és ugyanakkor nehézséget jelent. Szimbólumok és allegória, nyilvánvaló és rejtett asszociatív kapcsolatok permeate dráma. Goethe magában foglalja a mítoszok töredékeit, új mitikus körülményeket ábrázol. Mintha a "Faust" második részében azt akarja, hogy az uralkodó világ erősségének tényleges és képzeletbeli ismereteit általában és az ő korában, különösen, és ezt a tudást sokértékű költői képekben megtestesíti. Sok dolgot összeolvadt: a világ irodalomban való magabiztos orientációja, a személy gondolkodásának tapasztalata, amely egy személyre vonatkozóan az idealizált antik korszaktól kezdve az utóbbi idők, a természettudományi tudás, az évelő munka gyümölcse. Mindez gyümölcsözően úgy tett, mintha egy új költői metaforikus univerzum lenne.

Nyugodtan és magabiztosan működik a "Faust" fogalmak második részében. A császár és az ellenséges császár harcba kerül, a Földközi-tenger és az északi szféra kombinálva van, Faust megy a földalatti királyságba, Elena-val a házassághoz tartozik, ahonnan a fia születik, az Égei-tenger partján, fesztivál van Az elemek, és a mephistophele a csúnya kontrasztos alakok következetes megjelenését veszi figyelembe, és a végső metafizikai kinyilatkoztatások szánalmas oratóriumává válik. A képek gazdagsága nem világító, és bár a költő egyértelműen szervezett társulási rendszert hozott létre, amely megfejthető, de a multivalizmus teljes mértékben fennmarad. "Mivel a tapasztalatunkban nem csak megfogalmazhat és jelentést tehet, akkor már sokáig találtam egy hosszú időt, amennyire csak lehet a képeken, kölcsönösen tükrözi egymást, hogy elkapják a titkos jelentést, és kinyitják azt valakinek, aki érdekelt" (A levélből Ki L-nek. Iken szeptember 27, 1827). A "Faust" észlelésének nehézsége (vagy azt mondjuk, hogy a színházban a színházban drámai munka, mind az egyéni metaforikus képek és szimbólumrendszerek megfejtése általánosságban fekszik, ez a szimbolizmus áthatja az összes munkát, ez rendkívül nehéz megbecsülni annak fontosságát. Soha nem egyértelmű, a Goethe nyilatkozatai ezen a számlán nem segítenek az ügyben: vagy a jóindulatú irónia ködében, vagy félelmetes tippekkel teli. Ez egy "meglehetősen titokzatos munka" (1827. december 29-én, 1827. december 29-én levő levél), egy "furcsa szerkezet" (1832. március 17., 1832. március 17. betű), Götte sokszor mondta a "ez a vicc, amelyet komolyan" (A S. Bausssernek 1831. november 24-én kelt levele, 1832. március 17-én, 1832 március 17-én. Az állandó vágy, hogy értelmezze Goethe-t, gyakran csak a gúnyolódik: "A németek csodálatos emberek! Az intézkedés felett egyetértenek az életükben, amelyek mindenhol és mindenütt keresnek. És szükség lenne arra, hogy a bátorságot a benyomásokra támaszkodhassanak: adja meg az életet, hogy letelepedjen, tedd fel a lélek mélységét, hogy megduzzadjon ... de kérdésekkel közelítenek rám, melyik ötletem megpróbáltam megtapasztalni a "Faustban". Igen, mennyit tudok? És hogyan tudom kifejezni szavakkal? (Ekkerman, 1827. május 5-i rögzítése - ekkerman, 534). A "Faust" "kimeríthetetlensége" tehát számos különböző értelmezést tesz lehetővé. Soaring és azzal a ténnyel, hogy a költő ellenőrzött fantázia felkéri az olvasót a bölcs képzeletbe, és ugyanakkor szigorú ellenőrzés az ő teremtésének megítélésében.

Mint bármely hagyományos dráma, a "Faust" második része öt cselekedetre oszlik, nagyon egyenlőtlenül. Azonban itt nincs hagyományos drámai transzlációs mozgalom, ahol minden további jelenet logikailag az előzőből következik, és az események ok-okozati összefüggése teljesen nyilvánvaló. Az egész komplexumok önálló értéket kapnak különálló drámákként, a "császári palota", a "Masquerade", a "klasszikus valpurgiyev éjszaka" jelenetet, nem is beszélve a harmadik cselekményről, amely megfelel az Elena-val, és az ötödik cselekedet, ahol a Faust irányítja a munkát a koporsó és a kegyes üdvösség. A cselekvés mozgása valójában egyértelműen érezhető, és össze kell kötnie a dráma valamennyi részét, de nincs nagy jelentősége, mivel mindenekelőtt a legnagyobb epizódok lokalizálja és biztosítja a telek koncentrációját a Faust ábrán körül ; Végtére is, a problémái továbbra is a figyelem középpontjában maradnak, az igazi és irreális különböző gömbökön, a vágy, hogy lássák és ismerjék meg a mágia teljes lehetőségét, amelyet helyettesített. Párizs még nem veszítette el erejét, bár keveset beszél, és a mephistofel továbbra is hajtóerőt, bár a mitológiai ábrák játékának forgatókönyve csak epizodikus szerepeket kínál. De mégis, az, aki hozza a Faust a császár udvarához, átruházza az "anyák" eszméjét, és érzéketlen Faust biztosítja a régi laboratóriumát, majd a Magic Bedspread-ban - Görögországban.

A "cselekvés" több nagy fázis is kibontakozik. Faust megérkezik a császár udvarára, a papírpénz segítségével kiküszöböli pénzügyi nehézségeit, majd a Masquerade-on, meg kell látnia az Elena és a Párizs jelenségét. Ehhez először le kell mennie az "anyáknak". Amikor a vágyat gondolták - sikerült arra, hogy a híres pár árnyékait okozza, maga az Unatolya szenvedélye a szépség világszimbóluma iránti szenvedélyt érintette, elen megkeresni. Egyszer Görögországban, miután átment a "klasszikus Valpurgiyev éjszaka", elhagyja a támogatást, hogy felemelje szeretettje a persephone-t (ez nem jelenik meg a drámában). Görögországgal él vele a régi középkori erődben, Euforyon közös fia, később Faust elveszti őt, és Elena. Most egy hatalmas aktív uralkodóvá válik. A Mephistofel varázslatos erők segítségével segíti a császárnak, hogy nyerjen az ellenséges császáron, a Föld hálájába kerüljön a tengerparton, és most az a feladata, hogy bármilyen áron nyerjen a föld egy részét. Majdnem elérte a hatalom csúcsát, de ebben az időben az ápolás vakon vakok, majd a halál egy századi Faustért. Azt hiszi, hogy hallja, hogy a munkavállalók ásnak egy csatornát, de ez a sontermerek fedezetének hangja. Foust kell menteni, a mephistofel szenvednek fiasco-t.

A Faust első részének végső részében megdöbbentette a kétségbeesés és a bűntudat tudatát, a Gretchen börtön kamrájában marad. - Miért éltem egy ilyen szomorúságra! (2, 179) - felkiált. A második rész elején átkerült a "gyönyörű terepre"; Ő "fekszik a virágzó réten, fáradt, kényelmetlen és megpróbál aludni" (2, 183). Annak érdekében, hogy folytassák a keresést, Faust kell reinkarnálódunk valami új, felejts el mindent, ami történt, újjászületett egy új életet. Az Ekkerman örökségének papírjaiban a kijelentések nyilatkozata Goethe: "Ha úgy gondolja, hogy mi a rémálom eléri a Gretchen-t, akkor én is lettem Faust egy őszinte sokk, aztán nem volt semmi más, kivéve, hogy mit tette: A hősnek teljesen megbénult, mintha megsemmisült volna, akkor egy új élet épült ebből a képzeletbeli halálból. Menedéket kellett keresnem a nagyszerű jó szellemekben, amelyek a tündék képében hagyományokban léteznek. Ez az együttérzés és a legmélyebb kegyelem volt. A tárgyalás Faust nem hajtja végre, nem az a kérdés megkérdezi érdemelte ilyen frissítés. Az elfordítási támogatás csak akkor áll, amelyek mélyen gyógyító álomban merülnek fel, elfelejtik, mi történt vele. A naplementétől a napkelteig ez a jelenet tart, ahol a jó természetű erők karjaiban a Faust felejthetetlen, míg két kórusos elfek párbeszéd, dicsőítve a Faust ébredését ezen az éjszaka alatt csodálatos versekben. Végül a gyógyított Faust felébredt. "Ismét megfelel a friss erőknek a ködből lebegő árapály / kereskedelmi napon" (2, 185). Ez egy nagy monológot követ, amelyben Faust, amely új erőkkel teli, azt mondja, hogy "a legmagasabb létezésre törekszik" (2, 185). Faust összeszerelve, ő már nem az, mint amikor, amikor, amikor, amikor az emberi tudás latisztaságától kétségbeesésre jutott, akkor átadta a mágiát, ahelyett, hogy folytatná a természet szemlélését, és fokozatosan behatol a titkaihoz. A második rész elejét tematikusan hangsúlyozzák a világ specifikus jelenségeinek sokszínűsége és metamorfózis, amelyet itt találunk a jövőben. Készen áll arra, hogy felhívja ezt a világot magának, nyitva és átadja neki. Igaz, egy kellemetlen benyomást, a láng patak napfény válik szinte egy csapásra, Faust kénytelen elfordulni: egy személy nem adott, hogy megfeleljen a legmagasabb jelenség szemtől szemben. De a Rainbow nézete a vigasz: Ha gondolsz rá, akkor meg fogod érteni, hogy az élet a szín visszaverődés. Itt Faust meghozza a gothevskaya (Platonovskaya) igazságát: "Igaz az isteni, nem tudjuk megérteni őt, csak a gondolatok, például a tükröződés, például a szimbólum, a különállóan kapcsolódó jelenségekben" . Egy személy nem tud érinteni az abszolút, valahol a ködös és színes, a gömbben, amelynek szimbóluma szivárvány. Faust meg fogja érteni, majd elfelejti újra. Nem tudja megőrizni a matracionalitás iránti vágyat, amelyet a monológ. A világ felé vezető úton, amely a stabilitás és az öröm világának meggyógyítása után történt ("mindent a paradicsom sugárzásgá vált." - 2, 185), ismét a közelgő mohó vágya, hogy megérintette a abszolút. Akkor, amikor túl késő, amikor

A gondozás meg fogja vakítani, felkiáltja: "Ó, ha a természetben egy par / legyél ember, egy ember, aki nekem!" (2, 417). A "Faustsky" kezdetét megelőzően, amelyet az első monológ, az ilyen "gothev" -s módon érezhető, ezek a szavak szinte a második rész végére eltávolítják ezeket a szavakat.

És általában, gyógyulási álom a második rész elején, nyilvánvalóan nagyon fontos következményekkel jár a Faust számára. Úgy tűnik, hogy a harmatban fürdés ("Rosiya Slap négyzetek megszórjuk." - 2, 183) megfosztották őt, nem csak a történelem, hanem az egyéniség is. Úgy tűnik, hogy a "Faust" második részének hőse csak olyan különböző szerepek előadóművészként beszél, amelyek különböző funkciókkal rendelkeznek, amelyeket az előadó személyisége nem egyesített, hogy ez a szerep és az előadóművészek közötti állandó ellentmondás egy tiszta allegorikus alakba. Ezek a "Faust" kutatók közelmúltbeli felfedezései, ezeket is megvitatják.

Jelentős szavak a "színvisszaverődésről" a "Faust" -vel kapcsolatban érthetőek, hogy megértsék és szélesebb összefüggésben, mint a szimbolikus és allegorikus helyzetek szükségességének megerősítése, az összes gömbök képének szimbolikus jellege és a benne előforduló események szimbolikus jellege . A téma szimbolikus képekben van, többszínű és sokszínű "Otlbestka" új kiterjesztésre nyílik az érzékenység és az érzékenység között, ami csak képzelet, "mert a tapasztalatunkban sokat nem lehet megfogalmazni és egyszerűen jelentse. "

Átmenet nélkül kövesse a jelenet első cselekedetét a császár udvarán. A cselekvés belép a hatalom és a politika területére. A birodalom megsemmisült, a Box Office ürességében senki sem fizeti figyelmet a törvényekre, azzal fenyeget az alanyok felháborodásának és az udvarban lévő udvarban. "Az ország nem lát semmilyen jogot, sem az igazságszolgáltatás, még a bírák is a bűnözők oldalán, nem hallották az atrocitások elkövetését" - magyarázta Goethe Ekkerman október 1-jén, 1827-ben (Ekkerman, 544). A Mephistofel helyett egy beteg bírósági jet, javaslatot tesz a bankjegyek nyomtatására a földterületen tárolt kincsköltség költségeiről, és papírpénzként terjeszti őket. "Egy arany kincstár álmaiban nem jönnek Sátán!" (2, 192) - A kancellár hiába figyelmeztet. A legfontosabb gazdasági téma érintett, a pénz témája. De míg a birodalom gondozása még mindig visszavonul a háttérbe, elkezdődik a Masquerade. A színpadon számos allegorikus figurák csoportja a nyilvánosság és a politikai élet ereje, a különböző tevékenységek jelenségeinek motley-csatornájában beszél. Itt és a mephistopheles a kezelési maszkban, és Faust a plutus szerepében - a gazdagság Istene. Plutus meghajtja a négy lovat, a fiú kecskéjét, a költészet kiviteli alakját. "Én vagyok a kreativitás, én vagyok egy motley, / költő, amely eléri / magasság, amikor a növények / minden saját teremtménye" (2, 212). Mindkettő áldás - a gazdagság Istene és a költészet zseni. De a tömeg nem tudja, mit kell tennie az ajándékaikkal, valamint az ingatlan erejével, elvesztette az intézkedés és a rendérzetét, csak néhányat felemelte a költészet kreatív ereje. A fiú-futás dobja a tömegben az arany aranyból egy counersunk dobozból, de az emberek a kapzsisággal égetnek, csak néhány aranyra fordulnak az inspiráció szikra. - De ritkán ritkán, ahol pillanatnyilag fényes leszek a nyelvre. / És akkor még nem tapadt, / villog, és ugyanabban az órában megy ki. "(2, 214). Ebben a világban nincs hely a gazdagságra, sem a költészet csodára. És Plutus Faust elküldi a macskafiút - amely szerint Goethe maga is megegyezik az EUFORION képével a harmadik cselekményben - távol a kreatív koncentrációhoz szükséges magányos figurák tömegétől. - De hol van az egyértelműség / te barátom és úriember. / Ott, egyedül, a föld / jó és szépség létrehozása "(2, 216).

A császár álcázott a nagy serpenyőben a maszkoláson. A hatalom és a kapzsiság iránti vágy, hogy túl mélyen nézzen rá a plutus mellkasába, de itt fedezi a lángot, a maszk éget, és ha a plutus nem oltotta ki a tüzet, egy univerzális tűz kezdett volna. Ebben a táncban a Flame császár erőteljes uramot látott, és ha hiszel Mephistofel, valóban igazi nagyságot érhet el. Ehhez csak egy elemet, a víz elemeit egyesíteni kell. De ez a fantáziák és veszekedés. A Mephistofel egyszerűen elrendezte a különböző parcellák teljesítményét, mint egy pásztor az "ezer és egy éjszaka". A császár továbbra is része a társadalmának, amelyre az igazság jelenleg kétséges utat talált a pozícióból: Masquerad alatt, a császár maga, észrevette, aláírta a papírpénzre vonatkozó rendeletet. Így a Masquerade jelenete a valódi és nyilvánvaló fantasztikus játék, itt és a tömeges szórakoztatás, és hiába a költészet, a képzeletbeli nagyság és a pseudoscience felbecsülhetetlen értékű kincsei. A világ skyshoticejában a Faust vágya a "magasabb létezésre" nem valósítható meg. "Azt hittem, hogy felhívlak titeket az új" (2, 230) ", az eufórikus illúziókban hirdetett császár. Most Faust álmodik, hogy hívja a szellemeket Elena és Párizs. Ez a gondolat zavarba még Mephistople, az ókori világ hatalmát végét. A fast kell mennie az anyáknak, a Mephistofel segíthet ebben a tanácsnak. A titokzatos szféra, a költői képeken is nem kap semmilyen bizonyosságot. „Tudom megnyitni, csak egy dolog,” Götte Ekkerman mondta január 10-én, 1830-ban, „Olvastam a Plutarkhosz, hogy az ókori Görögországban az anyák úgy nézett ki, mint az istennők. Ez mindaz, amit kölcsönzöttek a legenda, feltaláltam magam hátralévő részét "(Ekkerman, 343). Ez a terület, amint azt feltételezni kell, túlmutat a tér és az idő korlátai között, tartalmazza az összes potenciális jelenség, a játékok és gyakorlatok, amelyek mindegyike, ez a kreatív természet és a tárolt emlékek titkos területe . Így értelmezte az ekkerman: "A föld lényének örök metamorfózisa, égett és növekedés, halál és új megjelenés az anyák folyamatos és nem lakóépülete." És mégis: "És ezért és ezért a bűvésznek le kell mennie az anyák kolostorához, ha egy teremtmény formájának alakulása, és ha vissza akar térni a múlt teremtés szellemi életébe" (ekkerman , 344). Faust szánalmasan kimondja:

Te, anya, királynő a trónon, A süket yudoliban élnek Kastély, de nem egyedül, A fejed felett a hímzésben Az árnyékok megoldásának életét, Mindig élet nélkül és mindig mozgásban. Minden, ami elhaladt, itt áll. Minden korábbi mindig mindig akar lenni. Ezek a meztelen magok vagy Szétszór A tér minden végén, mindig, A napi boltívek alatt, éjszaka sötét lombkorona. Néhányan felveszi az életedet a jetbe, Más bűvész megjeleníti a lényt És a hit előre, erők Nézze meg mindenkit, amit akar. (2, 242)

Az "Élet árnyéka" valóság lehet a természet egyre kreatív mozgalmában, az élet sugárhajtásában vagy a bűvész termelékeny fantáziájában, aki az első kiadásban még mindig "merész költő volt".

Faust egy híres párat okoz az életnek, a tökéletes minta a fiatal szépség az arcán egy tömeg, amely nem zavarja a felületes vulgáris megjegyzéseket: a férfiakat Párizs, nők - Elena alapján ítélik meg. Faustot a gyönyörű, amely csak egy fikció, a láthatóság varázslatos kiviteli alakja, a szépség emlékeiben megőrzve. Meg akarja érni a tökéletesség bálványát, megragadja, mi az az ötlet, és Fiasco újra szenved. Erővel lehetetlen biztosítani, hogy a legmagasabb forma szép legyen a modern időkben. A robbanás Földre dobta a Földet. A jelenségek eltűntek. De most Faust tele van unattricible vágy, hogy elsajátítsák a prototípust a szép, Elena: „Én nem tudom, hogy, akkor nem része vele!” (2, 248).

A Szövetség csak a harmadik cselekményben fog történni, és eddig van egy olyan kép és jelenségünk, amely világosan megtestesíti a képződési és átalakítási folyamatokat a "klasszikus valpurgi éjszaka", a szellem behatol (homunchulus), győzedelmeskedik a végén, Éjszakai fesztivál a tengeren, részvételével a négy elem és az átható erosz. A Faust Wagner hosszú távú hallgatója a témák között sok tudós tulajdonosa és laboratóriumában jött létre a Homuncule kémiai emberének visszanyerésében. A Rider későbbi kommentárjától (1833. március 30.) Ebből következik, hogy a homunculust "önálló tulajdonú", mint "szellem", amely az életben bármilyen tapasztalathoz képest. " "A bőségének lelki tulajdonságai, / testesen nem odaítélték őt" (2, 309). Az álma valóra válik. Míg egy tiszta szellem, látja, milyen Faust álmodik, vágya a gyönyörű szépségére: a gőz a retortában a Mephistofel és a Faust előtt, megmutatja az utat Görögországba, a Fessel-völgyben az Égei-tenger fürdőkéhez , ahol a görög mitológia és filozófia hősei, számtalan kép megjelenése, képződése és csökkenése a természetben és a történelemben, a történelemben, az egyesületek kimeríthetetlen területén. A három idegen útjait megosztották: a Mephistofel kényelmetlen volt a klasszikus művészet földjén, ami valami átmérőjű, tökéletesen szép Elena-val szemben fordul, a csúnya - tarrias szimbólumában; A Gomappul a tengerbe merül, mivel az élet eleme, a Galatei szekérjére oszlik, és az élet pezsgőfürdőjére fordul: "A tűz erősebb, majd gyengébb, / mintha a hírnévnek) "(2, 316). És Faust megy a földalatti királyságba, hogy ingyenes Elena. Csakúgy, mint a homunculus, a szellemi önmagában, az átalakulás örök folyamatába merüljön - meghalni és újraéleszteni - és a Faustnak az évszázadok mélységébe kell esnie, ahol a metamorfózis megmarad, hogy vannak, és az örök emlékek képei vannak Jelenségek, beleértve a spirituális, az Elena-hoz. Végtére is, mivel a szépség Elena híres szimbóluma csak gondolatokban és képzeletben létezik. De a gyönyörű ideális emléke ugyanazon törvények, mint a természet kialakulásának ünnepe az Égei-tengeren.

Tehát a valpurgiai éjszaka kreatív cselekedetének mágiája észrevehetetlenül mozog az Elena-telekbe. Mintha Galatia vezetne, megjelent a parton, "még mindig a hajó főtt pályáról" (2, 317). A temperált beszéd Elena reprodukálja az ősi vers ritmusát. Elena drámai varázslatos valódi képként működik. De az első szavaimban az ellentmondások kombinációja: "A dicséret mások, mások dicsőítik", amelyben egy évszázados hagyományok érzése van, és a kép maga a képzelet tiszta termékének tekinthető, a A kép, amely csak az emberi képviseletben létezik, ideális, mint az elítélés tárgyaként. Most visszatért Sparta-ba a Trojniki foglyaival szemben a félelemtől való félelem miatt. A Hadsistophistopheles a háztulajdonos csúnya gyilkosságában azt tanácsolja, hogy meneküljenek, a középkori erőd Elena találkozik Faustdal, aki a csapatok fejében elfogták a Sparta-t. A tér és az idő szokásos aránya hiányzik; Az északi középkori korosztályt ókorban keverjük. Minden, ami mentálisan kívánja, itt fordulhat. Mindkettő nyelve megkapja a homogenitást, mintha hangsúlyozná, hogy mit találtak egymást. Elena német rímelt versként beszél:

Helena. Egyidejűleg messze vagyok és közel állok És egyáltalán könnyen maradhatok itt.

Faust. Keményen lélegeztem, elfelejtve, mint egy álomban, És minden szó úgy tesz, mintha nekem.

Helena. A születésnapi lejtőn, A szerelemben teljesen feloldódott.

Faust. Ne említsd meg a szeretetet. Milyen sok! Élő, még Mig is él. Élő az adósság! (2, 347–348)

Úgy tűnik, hogy a magasabb létezés pillanatát fogják elérni, és hosszú boldogsággá válik. A lelkes versek, a teljes szentimentális melankólia északi, Faust Chas a gyönyörű déli táj. Az ókor olyan, mint az arcade idill, amelyet a modern perspektívában észlelnek. Az Elena a visszaverődés és a szemlélődés tárgyát képezi, és nem igazi alak. És Faust úgy tűnt, hogy békét nyer. De ez a béke nem lehet hosszú, mivel az antik nem létezhet a modern valóságban. És Faust nem tudja megőrizni hosszú ideig (illuzórikus) tudat, hogy végül befejezte a tökéletes szépséget. Az EUFORION, a fia Elena és Faust halála jele, hogy az Unió elpusztul. Az EuForion arra törekedett, hogy felszálljon a változatos, de összeomlott, bizonyítsa a Poetic Genius ragyogását és nagyságát, amely elfelejti, hogy az élet csak szivárványtisztító, és hogy nincs kapcsolat az északi és a mediterrán, ősi és modern. Az egyesületek, az interlacing értékek sűrű hálózata különösen világosan látható. Az Euforye felkiáltott, mint egy hívő: "Én vagyok a kreativitás, én vagyok egy motley, / költő, amely eléri / magasságát ..." (2, 212), de ugyanakkor a Faust összeomlásának lényének megtestesítője. Ebben a képben a bayron posztumusz dicsőítése is olvasható, amely a kórus szavaival foglalkozik. Elena is eltűnik: "A régi folyó valóra válik rám, hogy a szépséggel a szépséggel nem jut el. / Sajnos, a szeretet és az élet megszakad, "2, 364). Faust csalódott, de most meg kell próbálnia a hatalom és az aktív tevékenység erejét.

A Fauste modern tudománya új kilátást nyitott a többrétegű teremtés tanulmányozásában, amely nagyszámú különböző értelmezést valósít meg. Korlátoljuk magunkat, hogy megpróbáltunk hozzávetőlegesen nézni erre, anélkül, hogy az alapvető módszertani kutatásokat szétszereljük, nagyon sok és összetett. Ráadásul természetesen nem kérjük számukra, hogy értékeljük őket. Tehát például Gainz Schlofer munkájában (Faust. Két rész. Stuttgart, 1981) kísérletet tett arra, hogy megvizsgálja a "Faust" második részét a konkrét gazdasági körülmények hátterében és a tudat szintjének hátterében befejezés. Középpontjában a szempontból, van egy gondolat, hogy Götte vette figyelembe a fő témája a probléma a polgári gazdaság és a létfontosságú formákat a kor. Ő maga ismételten elmondta, hogy költői képei élő szemlélődésben születettek és megtartják a kommunikációt a tapasztalat világával. Ha folytatjuk azt a tényt, hogy a XIX. Század 30-as éveiben ezt a tapasztalatot az iparosodás fejlesztése határozta meg, és a kereskedelmi csere fontosságát egyre inkább nyilvános kapcsolatokban nyilvánították meg, világossá válik, hogy a költészet összes tendenciáinak kiviteli alakja Leginkább a költői nyelven keresztül kell elvégezni, amely végül is, a helyettesítésen alapul. Nevezetesen az allegóriához. Hosszú ideig az az elv, hogy a teremtés az összefüggés az elemek egy ábrás sorozat pontos megfelelések egy másik érzéki szférában. Ezzel a kritériummal, például a Masquerade jelenete, a maszkok tánca, a külső megjelenéshez, amelynek külső megjelenése rejtve van, értelmezi mind a piacot, a csereintézetet. Ez az, hogy ezek a jelenetek szerveződnek, és maga a szöveg az allegóriák ilyen értelmezését javasolja. Nem csoda, hogy végül is, a fiú azt mondja, fordítva Geroldra: "Úgy véli, hogy Gerold leírja / mit lát és hall. / Dai, Gerold, az allegóriák elemzése / magyarázata "(2, 211). Egyes allegória maguk adnak értelmezést, mint például az olajbogyó ágát: "A termékenység, / béke és munkaerő természetének / kiviteli alakjában vagyok" (2, 198). Az allegorikus szöveg értelmezésének feladata, nyilvánvalóan az allegorikus képek értékét dekódolja. Az ókorok késői korszakában a Homer munkája így kiderült, a középkorban, megpróbálták megérteni a Biblia értelmes jelentését. A "Faust" második részének hasonló megközelítése nem kínál erkölcsi természetét vagy a hitvallist. Itt a színházi adatok valódi folyamatok, és a festői kompozíció bizonyos történelmi körülményeket tükröz. Igaz, a Masquerad szakaszban a képek visszafejtése viszonylag egyszerű, de jelentősen bonyolult, ahol a tragédia képek konkrétabbá válnak a mitológiai jellemzők pontos korrelációjának és a problémák, az ellenkező, absztrakt és többértékű. A "Faust" második részében a legnagyobb nehézség a szimbólumok, az allegória és az egyik, amelyet szó szerint kell érteni, és gyakran megköveteli az egyes sorok részletes elemzését, minden beszédforgalmat, hogy ilyen szigorúbb munka, hogy visszafejtsük a jelentést.

Az allegorikus mesterségesség teljes mértékben megfelel a Masquerade jelenet természetének. Ez a jelenet nem tükrözi a természeti életet, de reprodukálja a művészi játékot, mint a római karnevál vagy a firenzei fesztiválokat. Ez a feladat konkrét formát igényel. Az álcázott számadatok becsülik szerepüket, mintha az oldalról van szó, ezért távolságot igényel. Itt például, a szavakat a favágók: „De ez vitathatatlan / nélkülünk és színezékek / munka fekete / fagyasztott B Tanulmány / és szégyen” (2, 201). Maskaradban különös jelentőségű, különösen fontos, ha árut értékesít, valami hasonló is fontos a sikeres kereskedelem szempontjából. Itt az arány fordított: az árut úgy tűnik, hogy a termék a munka a kertben, éppen ellenkezőleg, ők maguk a tulajdonság az árut. Egy személyt határoznak meg, és a témát figyelembe veszik. A művészeti tárgyak ugyanazon törvényeként működnek, mint a kertészek. A Laurel koszorú előnyös. A fantasztikus koszorú felismeri természetességét. Mesterséges, a természetes láthatóság, amely a piacon a mesterségesen érzi magát, természetellenes. Úgy vannak elhelyezve, hogy a foliák és a partok hasonlítanak a kertre. A kereskedelmi árfolyam iránti érdeklődés meghatározza az ábrák jellegét és deformálja őket, különösen világossá válik az anya példájáról, amelyre ez a piac - az utolsó remény olcsó, hogy eladja a lányát a kezéből: "Legalább ma nem mély / És a Pacific / Fuss-Rotosa 2, 201) táncán). A gyermekek és az oktatás olyan láthatóságot teremt, amely növelnie kell az áruk cseréjét. A tényleges érték visszavonulása, a kérdés merül fel, még mindig egyáltalán van, és nem vonatkozik az egész jelenetre, amely a Faust Plutus aranyának figyelmeztetése: "Megértette a láthatóságot? / Elég ujja lesz! (2, 217).

Ugyanúgy, mint az áruk, az árukká, elveszítik természetes tulajdonságaikat, és a termelési terület elveszti az összes láthatóságot is. A kertészek még mindig a fizikai munkát még mindig érezheti, és a favicserek említik. A fizikai munka elvont kiviteli alakja egy elefánt, amely intelligens, a spirituális tevékenység allegóriája. Hierarchikus párként, mentális és fizikai munkavállalás kezében van, de a tevékenységüket nem határozzák meg, de a győzelmi allegória:

Nő a tetején Stretch szárnyak Az istennőt képviseli Amelynek hatalma mindenütt hatályban van. Az üzlet világos istennője, A bajok leküzdése Zsugorodik a hírnév korlátozása nélkül, És a név a győzelme. (2, 209)

Victoria (győzelem) a gazdasági siker szimbólumává vált. Ugyanúgy, mint a burzsoá-rendszer első, a győzelem után, a régi, Dobuzhuazny hatalom formáit használtam, aki segített neki megerősíteni az uralmát, így itt a gúnyos zsaluzás-tsight megjegyzi a jelek (új) pénz és (régi) hatóságok győzelmét. "Úgy tűnik, hogy ő mindig / meg kell adnia a városokat" (2, 209). Ez a link régi és új a "császári palota" jelenetek korrelációjában. Trónterem és "Masquerade". A régi feudális világ válsághelyzetben van, amelynek tünete a birodalomban lévő pénz hiánya, és az igazi, mélységi okok a magántulajdon és a magánérdekek abszolút uralmában vannak.

Most a hercegnő tulajdonjogában Új nemzetséget tart fenn. Nem fogunk összekapcsolni a kezét az uralkodókhoz, Más sok előnyt próbált. Minden ajtón, a kastély lóg, De üres a mellkasunkban. (2, 189–190)

Ha az első termelési vált a kitermelt tevékenység, akkor a tevékenység átalakult nyereség, majd az utolsó szakaszban a végső újjászületés és a pusztítás a koncepció különösen a munkaerő, amely feloldódik a pénz és az arany végezzük. Ez a legmagasabb pont, ha elolvasjuk az olvasást, megtestesül a Faust Plutus, a vagyon Istenének képében. Ő, mint a Victoria, összekapcsolja gazdasági hatalmát a feudális luxus benyújtásával. Ebből a szempontból elutasítja a Victoria és a Plutus mitológiai karaktereit a polgári gazdaság allegóriájában, összekapcsolja ezeket a képeket egy teljesen határozott jelentőséggel: a nedvelemes formában a pénz győzedelmes elveit képviselik. Ez az absztrakció győzelme bizonyított, és az a tény, hogy a pénz megjelenik arról, hogy milyen formában jelenik meg. A császári udvar alatt még mindig rejtett kincsek vannak az "arany tálak, egy serpenyő és lemezek" formájában, vagyis az objektumok, amelyek a csere mellett több és valós értékük van. Ezzel ellentétben a Plutus tömeg által dobott pénz, amely tiszta láthatóság, amely felismeri magát abban a tényben, hogy ez a papír pénz, "Papír Ghost Gulden". Az árucikk-kapcsolatokban megjelenő pénz ereje elpusztítja a feudális állam erejét, amely a személyes függőség földterületén és kapcsolatain alapul. A Masquerade jelenetének végén a maszk pálca császárja ég a Plutus forrásán: "A luxus korábbi / a hajnalra törődnek a hamu" (2, 224). Így a "Masquerad" jelenet fő témái tőke, termék, munka és pénz. De a parkok emlékeztetnek a halálra, Furi - az emberi szenvedésekről, amelyek velük jönnek. - Elég lesz elég, hogy vezette, / nem fog segíteni a személyeket "(2, 207). Victoria ellen, amely a gazdasági fejlődést képviseli, klórot végez ollóval a kezükben. Ez jelzi az új társadalom korlátozott lehetőségét és belső ellentmondásait, amelyek nyilvánulnak meg magának a történelmi fejlődés visszafordíthatatlan folyamatának eredményeként.

Ami az Elena képét illeti, szintén a modern tudat terméke, ez látható - ez már részben azt mondta -, hogy csak képzeletként létezik. A mitológiai eredetű kapcsolatok nincsenek - az ókori kép egy modern érzéssel van ellátva, amelyet csak az emlékek időtartamára érzékelnek. Faust képes volt meghódítani Elena, mert megnyerte az ősi Európa hadseregét, mint a fegyveres erők parancsnoka. A klasszikus kultúra földje alapján rázza a seizmót - a francia forradalom allegóriáját. Miután egy antik mítosz megsemmisült, így beszélni, igazán politikailag és a hagyomány hatékonysága megkérdőjelezhető, élvezhetik az Arcade Idylls, Utopia, a történelmi megjelenésben rekonstruáltak. Mindenesetre az alanyok fejlődésének tárgyává válik, amelyet az ókortól rejlik a modernitás jele alatt, akár tudományos, akár művészi értelemben. Modern gondolta, érezte a tökéletlenség, és bizonyos mértékig szenvedő ez megint okoz ókortól életet és annak ideális megvalósítási módja - Elena. Érdemes megjegyezni, hogy nem tud visszatérni "erre az ősi, díszített Re- apja házára" (2, 321), de menedéket talál a kastély udvarán, mivel ez csak a gondolkodás és a szemlélődés kérdése. A Faust gyűjteményében csak egy absztrakt szépség ötletet képvisel, az allegorikus gondolkodáshoz képest. Azt is meg lehet tekinteni, mint egy kiviteli alakja művészeti, amely kapcsolatban van PR alapuló absztrakt metabolikus értéket, és megpróbálja kifejezni sensually látható formájában fogalmi-láthatatlan. A Faust kezében a végén csak egy vonat és ruházat marad, az a tulajdonságok, amelyek általában az allegóriára jellemzőek.

Ezeket az utasításokat, világossá kell tenni, hogy a probléma a probléma a színművészet és végrehajtását ez a hatalmas dráma legyen. Néhány csonkítás elkerülhetetlen. Itt minden gazdagsága értékek művészi teljessége és változatos pontos adatokat meg kell jelennie itt, ugyanabban az időben, az egész komplexum a gondolatok legyen világos, összekötő több tudat ilyen költői reflexió, amely megadja az élelmiszer visszaverődés. Ezenkívül egy érett költői készségre van szükség, amely képes irányítani a metrikus formák megtiltott sokszínűségét, és megfelelő nyelvi kifejezést talál minden egyes képhez, mindegyik gigantikus létrehozás minden jelenete: antik trimeterek, barokk alexandrian vers, stons, tercins, madrigala betétek, rímelt rövid vers.

"Elena ruhája fordult a felhők, a Faust, emelje fel, úszik vele" (2, 365). Egy magas hegyvidéken a felhő leereszkedik. Ismét ez egy hang a felhők "figura a nők / szépség az isteni" (2, 369). "A magasabb, / szeretet az első napok, / a hosszú távú elvesztés / veszteség (2, 369). Van egy memória Gretchen, ébredés "az összes tisztaság az enyém, / a lényeg a legjobb" (2, 370). Mephistopheles, régen, aki már esett a Mask of the Forkiad, ismét megjelenik a csábító ajánlatokat. De Faust most csak nagy dolgokra keres: "Ó, nem. A Föld széles világa / még mindig elegendő az üzleti élethez. / Még mindig csodálkoztál velem / és a fikció az én merészer "(2, 374). Meg akarja nyerni a hasznos földet a tengeren: "Ez az, ami elfoglalt vagyok. Segítséget / én elvégezem az első lépéseket "(2, 375). Egy nagyon későn írott negyedik törvényben az állami és politikai kérdések ismét megjelennek, valamint az első. Ez magában foglalja azt a tényt is, hogy Goethe tudta és kritikusan észlelte a hatalmat és annak megvalósítását, méltó részletes elemzést. A Mephistofel segítségével Faust segíti a császárt, amelyet az érett uralkodóban lefordítottak, hogy legyőzzék az ellenséges császárt. Az új birodalomban jutalmat kap, amit törött - a tengerparti terület csíkja. Most gyakorolhatja a hatalom és az aktív élet ötletét, miközben álmodott egy hegyvidékről.

A negyedik és ötödik cselekmények között évtizedek voltak. Faust elérte a szilárd életkorot, az Eckerman bizonyságának (1831. június 6-i felvétele), "csak száz éve" (ekkerman, 440). Elérte a hatalmat, elsajátította a földet, él egy luxus palotában. De a sikeres mérhetetlen vágyában, meg akarja birtokolni a Philimon és a Bavda földét, egy régi házaspárot, amely az irodalmi hagyományban ismert, mint a szegénység és a nem kötelessége példája. Ők állnak az úton, a shack égett, az öregemberek meghaltak. A bűncselekményt a Mephistophele asszisztensei követték el, a Faust felelős neki. Most úgy tűnt, hogy a modern körülmények között aktív létezést ér el. Ugyanakkor az élete és cselekedetei tele vannak ellentmondásokkal. Még mindig nem mentesült a mágiától: az elképzelései a jövő tele vannak illúziókkal, mint a jövőben, látja a későbbi fejlesztési útvonalakat és a modern termelést, úgy tűnik, rendkívül problémás. Az új földekről szóló önhatékonyságát az öregek elleni bűncselekmények kíséri, és a Mephistofel tudja: "És a pusztításban, mint mindenki, jöjjön" (2, 422). A régi világ lakói megrémítik a Faust munkáját. "Van egy tisztátalan bélés, / mit beszélsz ott!" (2, 407) -, így a bírók Bavda róla és arról beszél, az áldozatok és a telhetetlen kapzsiság, az új szomszéd:

Láng furcsa éjszaka Mentesítették magukat. Szegény testvére Batratskaya Mennyibe kerül a csatorna! Dühös, a Builder Hellish, És milyen hatalom vette! Acélra van szükség a nyíráshoz House őt és az eljövetelünk! (2, 408)

Az Foust segítő erők koncentrációja kísérteties félelmetesnek tűnik, ebben a képen könnyen ismeri az ipari munka allegóriáját.

Kelj fel egy barátságos kört! Keresse meg a láncot, ahol meg fogok mutatni. KIRKI, Lapátok, Trample autók! Igazítsa a tengelyt a rajz szerint! Odaítélő, inkonzisztencia ARTEL Dolgozott a gátak építésén! A több ezer kéz munkája eléri a célt Melyik az elme egyedül! (2, 420)

Ezek felhívja a Faust létrehozni egy képet a munka, amely hasonló az allegorikus kép Victoria a Masquerade jelenetet. Van szellemi munka a képen racionalitás emelték át a fizikai munka formájában egy elefánt, és mindkettő szolgálatában Victoria, a „fényes istennő az ügy”, „a hatalom, amely mindenhol érvényes” (2 , 209).

Lemúrok jelennek munkások jelennek dolgozók: „A lakott, és kötegeket, és bekopogott lemur csontok” (2, 420). Ők tisztán mechanikus erejűek, a munkához szükséges képességek: "De azért, amit mindannyiunknak hívtál, / elfelejtette a vezetékeseket" (2, 420). Bloomlessness, az egyéniség hiánya, ugyanakkor szakképzett intenzív munkából, valamint a tömegben végzett szakképzett intenzív munka, valamint a tömegben végzett, az ipari gyári munka tulajdonságainak tekinthető. Faust, amely tervet hoz létre és biztosítja a megvalósításukat, mérnöki és vállalkozói tevékenységet folytat:

Ne sajnálja az erőfeszítéseket! Muskins és mindenféle előny Verbui itt dolgozók Bill nélkül És donos nekem minden nap a munkából, Hogyan készítsünk egy ásási árkot. (2, 422)

Faust mesterek a földet. Elpusztítja a természet (Linden a gáton) és a kultúra (kis kápolna), elpusztítja Filimon és Bavda lakását. Igaz, haláluk kellemetlen. Megszidézi a mephistopheleket: "Felajánlottam velem, / nem erőszakot és rablást" (2, 415). Azonban a cselekvés során azt mutatja, hogy nincs nagy különbség az azonos között. Végül Faust, mintha megsemmisült, és a történelem, és a természet: "és menjen el a távolságban az évszázadok / mi örül a megjelenés" (2, 414). Úgy tűnik, hogy a munka új formája és áldozatainak köszönhetően a "Faust" második részének központi témája. És csak a "klasszikus valpurgi éjszaka" egyetlen helyén, a történelem stroke változásának lehetősége. Miután a vita a grind arisztokraták és pigmentek - az allegória a burzsoázia a hangyák és dratisils kell bányásztak a hegyekben az érc és arany gazdag pygmen. Számos ilyenfajta volt, úgy tűnt, hogy az állandó helyzetet ellenezte valami, mint egy történelmi perspektíva: "Hogyan lehet? Üdvösség / szám / Royal Ore. / Ebből a halomból / megyek / minket a bilincseken. / E pillanatban, / mint, figyelembe véve a korlátokat, / mi fogja törölni az utat, meg kell, hogy tegye fel „(2, 287). Ez a remény ellentmond a Faust tevékenységeinek irányába. Utópiai felhívása a végső: "Az emberek szabadon mentesek a földön / látni, szeretnék ilyen napokon!" (2, 423) - Faust ejti a te vak, ezért azt tartják illúzió.

Külön példákat hozhat arra, hogy a Goette megpróbálja legalább ellenezni a természet természetének és a győztes modern trendek hideg számításának megsemmisítését. A tánctermékek "Masquerade" -ben rózsabimbók. Ezek az egyetlen, hogy nem engedelmeskednek az előnyök és a mesterséges törvények. "Ekkor, az esküsek és fogadalmak, / és a szerelem / szív, az érzés, az elme és a megjelenés tüze" (2, 199) lélegzik velük az úton. A rózsák rügyek haszontalanok és természetesek. Ők teljesítik céljukat és fellebbezését az emberi lényegre, a "szív, az érzés, az elme és a megjelenés" hullámzására. A drámában számos hasonló ellenzék létezik. Ha a plutusok az árucikkek forgalma, az élet szimbóluma, a homunculus kétszer fordul elő kétszer, először mesterségesen, majd természetesen; A tenger, amely az életet adta neki, nem úgy néz ki, mint a tenger, hogy a Faust később mind a kereskedési pályát használja, és készen áll a rögzítésre. De a természet nem ellenáll a modern fejlődés mellett, a csere elvont világa: a rózsák rügyek is a nyereg árui is lettek; Tengeri csodák és nonresis, a Eaegean tenger nyaralás dicsőítő visszatérése a természet, csak játék, hogy elégedettek Mephistofel a császár, és végül a festmények a természet csak egy allegória. Tehát a természet csak annak érdekében, hogy hangsúlyozza gyengesége, fokozatos eltűnése. Lehetséges, hogy a nőiesség, a természetes - a galatee kesztyűje, a felhőkben lévő nő isteni megjelenésében, a Faust elképzelésében, a misztikus kórus utolsó verseiig: "Örök nőiesség / húz minket neki "(2, 440).

Az utolsó cselekedetben a Faust megjelenik a tragikus irónia kettős megvilágításában. Négy szürke nő jelenik meg: hiánya, borai, szükségessége és gondozása, csak az utóbbi közelebb kerül közelebb. Ez az, aki, amely a Faust első részében korlátozott jelenségként vezetett, most jelentést igényel. Megmutatja az életének életét az önző rohanás homályos fényében ("Ó, ha elfelejtem a mágiát!" - 2, 417), és még mindig nem tudja megszakítani ezt a jogot: "a mozgásban és a vérnyomásban, és Paradise, / nem fáradt egy pillanatra "(2, 419). A gondozás vakító, de minél nagyobb szenvedélyesebb lesz a vágya, hogy folytassa az ügyet. Az élet utolsó pillanatában Faust az utópiai álmaidról beszél:

Az emberek szabadon mentesek a földön Lásd, hogy ilyen napokban akartam. Aztán meg tudtam vallítani: "Pontos! Ó, milyen szép, ideje van! A csizmám nyomai megtestesülnek És soha nem fognak törölni! " És ez a győzelem előrejelzése, Most megyek a legmagasabb pillanatra. (2, 423)

Ez nem a Faust, aki a hatalomra vágyában, gondolkodás nélkül élvezi a mágiát és a durva erőt, de most vak, és nem érzékeli az általa teremtett visszafordíthatatlan valóságot. Utikus álom.

Valódi cselekvésre való áthelyezéshez szükséges lenne az élet kezdete, egy másik élet. Magasabb MIG Faust csak a vágyban van, egy álomban a jövőben. Itt azonban a hosszú távú tét szavai, és a mephistophele a győztes, de ez egy nagyon szerény győzelem. "A Mephistofel nem több mint a fele nyert, és bár a bűntudat fele Faustban fekszik, azonnal hatályba lép, hogy az öregember joga van, hogy kegyelmet nyújtson, és minden az univerzális örömmel végződik" (levél F. Rokhlitsa dátuma november 3-án, 1820). De még a fele a győzelem között Mephistofel nem adott, mint erőfeszítéseit mutatják a jelenetet „álláspont a koporsóban” írt egy burleszk stílusban. Sok okból elvesztette a fogadást. Ez nem az ő kísértései kényszerítették Faust azt mondani: "Pontos! / Arról, hogy milyen szép, ideje van! - Kövér szavakat mondani Faust, aki az ő utópisztikus „túl késő” továbbra is úgy látja, a képzelet másik mentes mágikus, fáradhatatlanul aktív létezését. Itt már beszélünk, hogy non-stop destruktív termelékenység, mint az egész dráma, hanem a tartalmas produktív munkát az emberek, akik szabadon és harmóniában él a természettel. A fogadást azonban nem az üres illúzió érdekében végezték el. Az Úr a "prológus az égen" nem dobta el a "rabszolgát". Engedje meg, hogy hibáztasson, hadd kövessen bűncselekményeket, és nem mindig tudta, hol hazudott az igazi út, gyakran az emberi csalódások homályos szféráiban volt, amelyek közül a kegyelem csak akkor takaríthat meg, ha az összes cselekvés motívuma és minden hibája mindig az igazság keresése volt. Ezért a Mephistofel minden erőfeszítése a Faust lelke, amikor játszik a "pozíció a koporsóban". Az angyalok a Faust "halhatatlan lényét" hordozzák.

Goethe sokáig elgondolkodott, hogy ábrázolja a döntőbe, sok vázlatot tett. Végül, felállt a "hegyi szurdok" jelenethez, amelyben a "Fausta halhatatlan lényege" - "Entelokhiya", a Faust szerves ereje, amint azt az egyik kéziratban felemelte, fokozatosan felemelkedik a Föld határa, amely hozzáférést biztosít a "magasabb szférákhoz". "Az Entelokhi Monadot csak a non-stop tevékenységekben tartják fenn, ha ez a tevékenység a második természetévé válik, akkor az örök időkre fogja kapni" (1827. március 19-én. Goethe itt tükröződik a halhatatlanságról - a premonition és a képzelet területére vonatkozó probléma. A Faust "üdvösségének" ábrázolása, Goethe bemutatja a keresztény mitológiát, mert ez az üdvösség iránti szeretetet és kegyelmet igényel. Nincsenek az Úr és az arkangyalok a "Prologue az égen", és a bűnösök ugrása, köztük Gretchen. Imádkoznak a Faust "halhatatlan lényegéről", az Isten anyja megjelenik.

A végső "Faust" hatalmas számú kérdést tesz fel, és a dráma nyitva hagyja őket. Egy egyértelmű válasz csak megzavarhatja mindent. Azt mondják, hogy

A szellem nemes gonosz elkerülhető Átlagolt üdvösség Ki élt, dolgozik, törekedve az egész évszázadra, - Dosto kövér. (Fordítás N. Kholkovsky)

Milyen alapítványok ez az epilógus adja annak érdekében, hogy elképzelje a Faust végső utópiájának kilátásait és az egész munkát, - ezen a számlán csak feltételezéseket fejezhet ki. Mert az örökkévaló nőiességnek esélye van az üdvösségre, hogy benne rejtett kimeríthetetlen, gyógyító erők, hogy a torzításra korlátozódik? Götte, felemelte az örök nőiességet, megmutatja, hogy megmutassák, hogy egy tiszta formában, a tisztességes tapadás, az anyai lényege, az anyai lényege és a hagyományos elképzelés tisztaságának tisztasága, amely a metafizikai és szakrális hatálya alatt származik a valódi szférából ? Vagy talán egy személy üdvössége csak akkor lehetséges, ha egy nő és az ember tisztában van a humánus rendeltetési helyükkel, és egyesíti képességeiket egy törekvésben és egymással? A történelem képeit a történelem drámafestményeiben ösztönzik és telepítik, és úgy kell tekinteni, hogy például úgy kell tekinteni, hogy "Isten kegyelmét" biztosítja, hogy megoldja a helyzet a helyzet a dráma döntőjében, GOETT, ezáltal kétségeket fejezzen ki a a történelmi haladás sorsa? Vagy a Faust reményeinek tudatos visszatérésének jele a nagy láthatóság területén? Vagy a remény figuratív kifejezése, amely szintén lehetséges a tényleges világban összeegyeztethető? Mint a dráma sok helyén, az olvasó ismét itt van az alapja, hogy emlékezzen arra, hogy a Goethe Tweeter által írt szavakat 1831. június 1-jén írta: Mindennek célja, hogy a "Faustában" legyen, Ismét újra és újra elfoglalja az embereket, és az ételeket tükrözi. "

Faust egy kétpárti tragédia egy kiemelkedő német költő Johanna Wolfgang Goethe. Ez a munka a szerző szerzőjének kérdését jelentette - a "Faust" szinte hat évtizeden keresztül jött létre, és végül egy évvel a költő halála előtt befejeződött, 1831-ben.

Goethe létre a legjobb irodalmi kép a Hedgehogless Warlock Johann Georg Faust, aki élt a középkori Németországban, majd később a hős számos mítoszok, legendák és irodalmi értelmezéseket. Az "Népi Könyv" -től egy ember, aki eladta az ördög lelkét, költözött Pierre Kaye művészi fordításához, majd a Christopher Marlo legendájának drámai értelmezésében, a Lyrikov "viharok és támadás", végül megtalálta A legjobb inkarnáció a Gethete Faust tragédiájában.

A Hehethevsky Faust az MIF "Eternal Seeker". Nem áll meg ott, ez elégedetlen magával, ezért örökké javul. Nem a szót választja, nem gondoltam, nem hatalom, hanem a pont.

Ma, "fourt" rövidszáz évig. A tragédia sok művészi értelmezést ment keresztül, és még mindig kutatási és olvasási érdeklődést okozott. Tehát 2011-ben a legutóbbi filmet felszabadították, a klasszikus tragédia alapján forgatták. Ugyanaz a film, amelyet Alexander Sokurov, a Goethe munkájának első részéhez fordítanak. A telek itt koncentrálódik Faust és Gretchen szerelmi vonalára (Margarita).

Emlékezzünk Johann Goethe Faust tragédiájának klasszikus változata.

A tragédia a színházban való vitával kezdődik. Rendező, egy képregény és költő, azzal érvelve, hogy a művészet szerepe a modern társadalomban. Mindegyiküknek saját igazsága van. Az igazgató számára a színházi művészet elsősorban a kereskedés módja, ezért a tömeg ízlése vezet. Véleménye szerint jó, hogy az emberek hozzák a meggondolatlanságot, a vihar színházi ajtókat, mint a paradicsom kapuit, és ez azt jelenti, hogy pénzt hoz.

A komikus valójában nem látja a magas missziót. Egy ember örömöt és szórakozást kell hoznia, és a legjobbat, nevetni a nyilvánosság számára.

A költő kategorikusan nem ért egyet az ellenfeleivel. Felhívja mindazokat, mint a "mediocrei eljárások", "kézművesek", és nem az alkotók. Kültéri ragyogás, a költő meg van győződve arról, hogy egy pillanatra tervezték - "és az igazság generába megy."

... ugyanakkor a mennyben érvelt. Beveling keletkezett Isten és az ördög között. Mephistopheles (Ő az ördög, az elesett angyal) azzal érvelt, hogy egy személy nem tudja kihasználni az Isten ajándékait. Az Úr nem osztotta a szempontból a legfőbb képviselője a sötét erők, és vezette Dr. Faust példaként - a legtisztább halandók. Bővítette az emberi elme határait, és továbbra is törekszik az önfejlesztésre.

A mephistofelt csábító Isten kisállatának hívja, amíg életben van. Szóval, ha Faust engedje el az ördögöt, akkor a lelke a pokolba esik. Ha nem, akkor emelkedik a mennybe.

A Faust első ismerete megtörténik az irodájában. Ez egy régi szoba. A falak mentén a könyvek, a könyvek által tesztelt, bájitalokkal ellátott lombikok, csodálatos mechanizmusok jönnek ki. A fenséges asztal és karosszék mentális munkához kell, és a gótikus boltíves mennyezet helyet ad a gondolat repülésére. Azonban a pacifikációs szekrény pihenése már nem felel meg Dr. Faustnak. Mélyen boldogtalan.

Faust hosszú életet élt a könyvek között, ő feszülte az agyát a határértékre, napokon és éjszakákon dolgozott, megértette a filozófia, ügyvéd lett, orvos, behatolt a teológia titkait, de ... így maradt "bolond bolondok. "

Az igazság keresése során a Faust az alkímia felé fordul. Ma este erőteljes szellemet okoz, de a szuperkozás megijedt, nem mernek feltenni tőle kérdéseket. A Wagner küszöbének megjelenésével a Lélek eltűnik.

Wagner a Faust, lelkes kolear, az egyik diákja szomszédja. Az orvos undorodott egy Wagneru-t, amely nem lát semmilyen további könyvszállást. "A pergamensek nem leállítják a szomjúságot. / A bölcsesség kulcs nem a könyvek oldalán van. / Ki az élet titkait rohanja a gondolat mindegyik, a lelkében találja a tavaszát."

A gyűlölt Wagner kifejeződése, a Faust egy kétségbeesett cselekvésen oldódik - a méreg és a végén értelmetlen létezéssel. De megállítja az angyalok kórusát - a Szent Húsvét kezdődött. Az orvosot a méreg publikálja, és keserűen köszönetet mond a mennyei choristoknak.

"Én vagyok az egyik ereje, hogy nem
Jó, aki gonosz mindent elér: "

Wagner és Faust sétáljon a város kapujához. Az emberek ünnepi gerjesztésben vannak. Az irigység Dr. Faust, minden hálásan eltávolítja a kalapokat, egymás után meghívja az orvosokat az ünnepekről. És Faust, és az apja sok éven át kezelte a polgárokat, félelmetesen harcolt a chuma és a fekete darabokkal. A Faust azonban egyáltalán nem büszke a parasztokra. Felhívja az apját, hogy "Angol eredeti", egy fanatikus tudós, aki megsemmisítette kísérleti drogjait, mint az emberek, mint az elmentett.

A Faust mögött egy fekete poodle kapcsolódik. Miután megérintette a kutyát velem, Faust leereszkedett az Újszövetség fordítására. Az első sor kétségeket okoz. A hosszan tartó gondolatok után a Faust helyettesíti a kanonikus "Először is" szó "On" az ügy első volt. "

Ebben az időben a Black Poodle furcsán fog viselkedni. A tapasztalt alchemista azonnal megérti - ez egy vérfarkas. Nem gyanítom, hogy a lény a nagyobb pezsõi alatt rejtőzik, Faust elolvassa a varázslatot, majd kihúzza a "győztes jelet" (a Jézus Krisztus kezdeti betűit ábrázoló jelet). Következő pillanatban a pudle a mephistople-ba fordul.

Őrült üzlet
Az ördög felajánlja az Foust-t, hogy üzletbe kerüljön. Készen áll arra, hogy megnyitja az élet minden örömét, legyen az ő szolgája, hogy megkapja a gyülekezet természetfeletti képességeit. De amint Faust kiejti a „megálló, pillanat, akkor finom!”, A Föld életében az orvos lesz a vége, és a lelkét jön a Sátán.

Faust egyetért egy kockázatos vállalkozásban, mivel az utóélet egyáltalán nem foglalja el őt, csak az igazság szomja, hogy értéke van. A szerződést a vér köti össze. Faust és Mephistofel megy egy utazás az ördögi esőkabátban.

Most a Faust ismét fiatal és tele van életben. Egy pár a Mephistofel-szel, meglátogatja a különböző gabonahelyeket, szórakozás, harc, de az első és a fő teszt szeretet lesz.

Mint áldozatként Mephistofel egy deamy parasztot választ, Margarita (Gretchen). A fiatalok azonnal beleszeretnek egymásba. Különböző mágikus trükkök segítségével a Mephistofel elrendeli a Gretchen és a Faust dátumát. A lány óvatosan tartozik a titokzatos barátja szeretett, gazdag ajándékokat, amelyeket lezuhanyozott, ő lát valamit valami ördögi, ördögi. A Margaritis tapasztalatlan lelke azonban nem tud megbirkózni az egész fogyasztó szeretetérzetével.

Sleepy pohárral fog aludni, szigorú anya, és az éjszakai dátumokra fakad. Hamarosan a Valentin idősebb testvére, Gretchen, hamarosan tudni fogja. Miután belépett a nővér tiszteletére, meghal egy egyenlőtlen csatában a Sátánnal. A lány anyja is meghal - az alvó tabletták következő adagja tönkretette az öregasszonyt. És a Margarita illegitim lánya megöli, amelyre börtönben van.

Minden tragikus esemény után Faust felfedezi szeretettét a börtöncellában. Gretchenet megakadályozta az elme, a beszéde áthidalott. Faust a szeretettet tölti, hogy futjon vele, de Gretchen megdöbbentő - ő marad, és vesz egy kara-t a bűnökért. Miután fagyasztva Mephistopheles, a lány sikoltozik - most látja az igazi gátlapot - ő Sátán, a kígyó temper!

A börtön kamrát elhagyva, az ördög felkiáltja "- halt meg haltasson! -, de a hang hirdetése" mentett! " A bűnbánó Soul Margarita paradicsommal összeomlik.

Egy ideig Faust szomorú az egykori szeretett, de hamarosan új Imádat - gyönyörű Elena, amely az ókori Görögországban él. A Mephistofel több évszázad évszázaddal ezelőtt hordozza az orvost, és megfelel neki a szépséggel.

Faust jelenik meg Elena előtt egy bölcs férj, jóképű, egy valiáns harcos képében. A boldog uniójuk gyümölcse az EUForye fia - a legszebb teremtés. De a fiatalember elhagyja a szülőket. Megnövekedett küzdelem és kizsákmányolás, a mennybe rohan, hagyva egy fényes ösvényt mögötte. Másodó szép Elena. A boldogság, azt mondja, nem jön együtt a szépséggel. Elena megolvad a szeretett kezében, így csak az illatos ruhák emlékére hagyja.

Az út vége: betekintés és üdvösség

"Azonnali!
Jól van, már megtörtént, várj!

Faust ismét öreg és csalódott. Soha nem nyert az igazságot. Számos Mephistofel (egy átverés, az új földek, a golyók, a karneválok stb.) Csak egy álomra tüzet gyújtott - egy gátot építeni, és a sushi földének óceánjától.

Végül az FOUST sikeresen összegyűjti a csapatot és elkezd építeni. Nem is megállítja a hirtelen vakságot. Az inspirált, úgy tűnik, hogy eladja az élet értelmét az első alkalommal: "Egy kiterjedt, új, / és hagyja, hogy millons él itt / ... a bölcsesség végső következtetése földi: / csak az élet, hogy az élet és Szabadság, / Ki megy számukra minden nap a harcot! A "magasabb muga" várakozásakor a Faust utálja a végzetes szavakat "megáll, pillanat, akkor rendben van!" És halálra esik.

A szegény vakok nem gyanították, hogy az új él építése nem kezdődött. A lemúrok lapáttal és savanyúsággal jöttek fel. Az ördög diadalja - végül, a Faust lelke eljutott hozzá! Azonban a temetkezés során a mennyei angyalok a Faust halhatatlan részét veszik fel, és felemelik a mennybe. Ő világos. Megtanult az igazságot. Szóval - megmenti!

A "Faust" tragédia fő témája a főszereplő spirituális küldetése - Volnoduumtsa és Dr. Faust Warlock, amely a lelket forrasztotta az ördögnek az örök élet megtalálásához. Ennek a szörnyű szerződésnek a célja a valóság raftingje nemcsak a lelki dolgok segítségével, hanem a világi jó cselekedetek és az emberiség értékes felfedezései is.

A teremtés története

A "Faust" olvasásának filozófiai drámáját a szerző a kreatív életének egésze alatt írta. Ez a legenda legismertebb verzióján alapul, Dr. Faustról. Az írás ötlete az emberi lélek magasabb szellemi széllökésekor orvosának megtestesülése. Az első rész 1806-ban fejeződött be, a szerző azt írta, hogy körülbelül 20 éve írta, az első kiadás 1808-ban történt, majd több szerzői jogi javításon ment keresztül, amikor reprodukálódott. A második részt a Goethe régi években írta, és a halála után körülbelül egy évvel jelent meg.

A munka leírása

Nyissa meg a munkát három bejegyzést:

• Elhivatottság. Az ifjúsági barátok számára elkötelezett lírai szöveg, amely a szerzői munkájában a szerző során kommunikációs kör volt.
• Prologue a színházban. Az élénk vita rendező a színház, komikus költő a témában a művészet társadalmi.
• Prológus a mennyben. Az Úr által adott elmeindítás után Mofisztofel az Istennel arra szólít fel, hogy Dr. Faust legyőzze, hogy az elméleteinek minden nehézsége kizárólag a tudás javára kerüljön.

Első rész

Dr. Faust, felismerve a korlátai az emberi elme a tudás a váladék az Univerzum megpróbál öngyilkos lenni, és csak a hirtelen fúj Húsvét Blagoves megakadályozza őt elvégzése ezt az elképzelést. Következő, Faust a hallgatójával Wagner vezet a Black Poodle házához, amely egy vándorló hallgató képében alakul ki Mephistople-be. A gonosz szellem az orvos erejével és élességével szembesül az orvosával, és megkísérli a kegyetlen remeteit, hogy észrevegye az élet örömét. Az ördöggel kötött megállapodásnak köszönhetően a Faust ismét megszerzi az ifjúságot, az erőt és az egészséget. A Faust első kísértése a Margarita szeretete - egy ártatlan lány, amelyet később fizetett az életért. Ebben a tragikus története, Margarita nem az egyetlen áldozat - anyja meghal egy túladagolása altatót, és testvér Valentin, aki belépett a becsületét a testvér, majd megölte a Faust által párbajok.

Második rész

A második rész cselekvése átadja az olvasót az egyik ősi állam császári palotájára. Ötödik cselekedetben a misztiko-szimbolikus egyesületek tömegével áthatolva az ókor és a középkor világai összefonódnak egy komplex mintával. A piros szál a Faust és a gyönyörű Elena szerelmi vonala, egy ősi görög epikus hősnője. A Faust és a mephistopheles különböző trükkökön keresztül gyorsan közel válik a császár udvarához, és meglehetősen nem szabványos termelést kínál a jelenlegi pénzügyi válságból. Földi életének vége alatt gyakorlatilag a vak Faust a gát építését veszi át. A kopogás pengéje gonosz szellemeket, hogy készítsen neki egy súlyos végzésével Mephistople, ő ezt érzékeli az aktív építése, miközben éli a pillanatokban a legnagyobb boldogság kapcsolódó nagy ügyet végre javára népét. Ezen a helyen van, hogy kéri, hogy állítsa le az életének pillanatát, és az ördöggel kötött szerződés feltételei szerint. Most előre meghatározzuk pokoli lisztet, de az Úr, értékelve az érdeme az orvos mielőtt az emberiség, vesz egy másik határozatot, és a lélek Faust a mennybe megy.

főszereplők

Faust

Ez nem csak egy progresszív tudós tipikus kollektív kép - szimbolikusan az emberi egész nemzetséget jelenti. A nehéz sors és az élet útját nem csak képletesen tükröződik az egész emberiség, ezek jelzik a morális szempontból a létezés minden egyes ember - az élet, a munka és a kreativitás javára az emberek.

(F. SHALYAPIN képként Mefistopel)

Ugyanakkor a megsemmisítés szelleme és a hatalom ellentétes stagnálás. Szkeptikus, az emberi természet megvetése, magabiztos az emberek sűrűsége és gyengesége, akik nem tudják megbirkózni a bűnös szenvedélyeikkel. Személyként a Mephistofel ellenzi a hitetlenség jövőjét az ember jó és humanista lényegében. Néhány pohárban jelenik meg - akkor a Joker és a Balaguar, a szolgák, majd a filozófus-szellemi.

Margarita

Egyszerű lány, az ártatlanság és a kedvesség kiviteli alakja. A szerénység, a nyitottság és a spirituális melegség az életét és a Faust paraszti lelkét vonzza. Margarita - egy olyan nő képe, amely képes átfogó és áldozati szeretetre. Köszönhetően ezeknek a tulajdonságoknak köszönhetően, hogy megbocsátást kap az Úrból, annak ellenére, hogy az általa elkövetett bűncselekmények ellenére.

A munka elemzése

A tragédia komplex összetett konstrukcióval rendelkezik - két térfogatrészből áll, az elsőnek 25 jelenet összetétele van, a második pedig 5 cselekvés. A munka a Faust és a Mephistofel vándorságainak egyetlen egészének végső motívumába kötődik. A fényes és érdekes funkció egy három részből álló bejegyzés, amely a játék jövőbeli cselekménye.

(Johann Goethe képei a "Faust" munkájában)

Goethe alaposan átdolgozta a tragédia alapjául szolgáló népi legendát. Töltötte a játékot lelki és filozófiai problémás problémákkal, amelyekben a Close Goethe válasza a megvilágosodás eszméje. A főszereplő átalakul a varázsló és alkimista progresszív tudós kísérletező, ami megújít ellen skolasztikus gondolkodás, nagyon rejlő korszak a középkorban. A tragédiában felvetett problémák köre nagyon kiterjedt. Ez magában foglalja a világegyetem titkai, a jó és a gonosz, az élet és a halál, a tudás és az erkölcs kategóriáit.

Végső kimenet

Faust egyedülálló munka, amely az örök filozófiai kérdéseket érintő, az idejük tudományos és társadalmi problémáival együtt. Bírálta a közelben társadalom élő testi örömöket, Goethe segítségével Mephistople párhuzamosan a rendszer a német oktatás, amely a tömeges haszontalan formaságokat. A költői ritmusok és a melodika felülmúlhatatlan játéka a német költészet egyik legnagyobb remekműveit teszi.

A hatvan éve dolgozott a "Faust" -on. A tragédia szándéka az 1774-es német író érettje, és csak egy éve befejeződött halála előtt - 1831-ben. A világ irodalom arany alapítványában szereplő munka a jelentéshez kapcsolódó alapvető kérdéseket helyezi el az emberi lény jelentése.

A fő karakter a filozófiai tragédia versekben - Dr. Faust - testesíti nyilvános álmok idejét a átfogó ismeretekkel a világ. A középkori kulturális képződés megváltoztatása az új, újjáéledt és megvilágosodott felvilágosultnak, mivel lehetetlen feltárni egy személy művészi képében, és készen áll arra, hogy az igazi tudásnak adjon a lelket. Az irodalmi karakter prototípusa volt az igazi Warlock Faust, aki a 15. század végén élt Európában. Faust Göttte kombinálta a funkciókat és az összes korábban előző irodalmi arcokat: Faust-Bogobor K. Marlo, Faust - a lesuting, a Faust-Genius - Klinker protestánsa. Ugyanakkor a német klasszikus Faust életben és szenvedélyesebbnek bizonyult, mint elődjei. Faust Goethe - Először is, a költő: a nyugtalan szomjúsággal ellátott személy, a környező univerzum, a dolgok természetét és saját érzéseit.

A tragédia főszereplője idegen az ő idejének Meshchansky-rendszerének. Nem lehet, mint Wagner, megtanulhatja a könyvek titkait. Szüksége van az erdők és mezők szabad állványozására, a tündérek mágikus táncára és a szeles shabashi késő német középkorra, az ókorok testi érzékiségére, amelyet a földön éltek a legszebben, és az új idő tényleges ereje , képesek alárendelni maguknak. Az isten adta Isten, Faust csak részben mellett a bibliai Iowa, átengedjük egy lánc nehéz élet tesztek és csapások. Hero Goethe, ha valami elveszíti a tragédiát, akkor csak maga - a legjobb érzéseit (szeretet a Margarita Gretchen), őszinte szándékuk (megakadályozzák a víz kiömlését a termékeny területeken). Ez lenyűgözi a Mephistople létfontosságú energiáját és a saját álmait.

Mint a klasszikus hősei romantika, Faust nem képes érzékelni a boldogságot földi hypostasis. Miután elviselte a campomikus táncokat, elveszíti szeretett és lányát. A boldogság az Elena-val nagyobb valószínűséggel, de itt a hős csalódást vár: a legendás hősnő csak egy mítosz, a régi idő árnyéka. Megjelent az Aidába, ismét leereszkedett benne az elhunyt fia után, elhagyva Faust az ő korát. Ugyanakkor a hős Goethe, az összes sátáni kísértéssel, nem veszíti el a "jó mentális gondolatokat". A nagyító és a bűn, nem fél elismerni és megpróbálja kijavítani hibáit, nem áll meg az életkeresésben, és ezáltal arra ösztönözve a legmagasabb, aki a tragédia elején kijelentette: "Ki keres, kénytelen vándorol." És Faust menti pontosan azért, mert az életét „telt a törekvések”, amely lehetővé tette számára, hogy közelebb áll az igazsághoz, hogy megerősítse a szellemileg megérteni, hogy a legfontosabb dolog az, hogy milyen művelet csapágy jó és szabadságot az embereknek.

A híres tragédia Goethe egyedülálló munka, amely az olvasó észlelésének felszínére emelkedik, nemcsak az örök filozófiai kérdések, hanem számos társadalmi és tudományos probléma is. A "Fausta" Goethe kritizálja a közeli társadalmat, ahol a Borestip és az érzéki öröm. A szív a mephistopheles a szívből származó szerző gúnyolódik a német felsőoktatási rendszeren, amely módszertani látogatásra épül, a gyakorlatban és a szükséges absztraktoknak, akiknek nincs szükségük. A tudományos kérdések megtalálták az Anaxagora és Falez filozófiai vitájában, különböző szempontokat védve a világ eredete - vulkanikus és víz.

A híres Faust tragédia elemzésével ismerkedett meg, olvassa el más munkákat.

A legnagyobb német költő, tudós, gondolkodó Johann Wolfgang Guete (1749-1832) kiegészíti az európai megvilágosodást. A sokoldalúság szerint Goethe a reneszánsz titánai mellett áll. A fiatal Goethe Kórus már kortársai beszéltek a személyiségének minden megnyilvánulásának géniuszjáról, és a régi Guete-rel kapcsolatban megállapították az "olimpiai" meghatározását.

A Patríciai-Burgers család elhagyása Frankfurt am Main, Goethe egy csodálatos házi humanitárius nevelést kapott, amelyet a Leipzig és Strasbourg egyetemeken tanult. Az elején az irodalmi tevékenység volt, így a német szakirodalomban a Motion „Storm és Natisk” élén, amely felkelt. A hírneve Németországon túllépte a "fiatal vertető szenvedése" (1774) új regényét. A csíkok tartalmazzák a Faust tragédia első vázlatait.

1775-ben Goethe a Saxen-Weimar fiatal hercegének meghívására Weimarba költözik, akik megcsábították őket, és ezt a kis állam ügyeit szentelik maguknak, akik a társadalom javát szolgálják a kreatív szomjúságukat. Tízéves adminisztratív tevékenységei, beleértve az első miniszter posztját, nem hagyták el az irodalmi kreativitás helyeit, és csalódást okoztak neki. A Kospea német Reality Writer H. Vilanddal ismerik a miniszteri karrier kezdetétől Guete azt mondta: "Goethe nem fog tudni, hogy századik, amit örömmel fog tenni." 1786-ban Goethe Nastign egy kegyetlen mentális válságra, aki két éven át kényszerítette Olaszországba, ahol ő, azt mondta: "Rissed".

Olaszországban érett módszerének hozzáadásával kezdődik, úgynevezett "Weimar Classicism"; Olaszországban visszatér az irodalmi kreativitáshoz, a tollai alatt a dráma "iphigations tavrid", "Egmont", "Torcvato Tasso" jön ki. Az Olaszországból Weimar Guete-ba való visszatérés után megőrzi csak a kulturális miniszter és a Weimar Színház igazgatóját. Természetesen továbbra is a herceg személyes barátja, és tanácsot ad a legfontosabb politikai kérdésekre. Az 1790-es években, a barátság Goethe és Schiller kezdődik, egyedülálló kultúrtörténeti barátság és a kreatív együttműködés két izometrikus költők. Együtt alakították ki a Weimar klasszicizmus elveit, és ösztönözték egymást, hogy új munkákat hozzanak létre. Az 1790-ben Goethe Reekelist, római eleganciákat, római "éveket írja Wilhelm Meister tanításait, Herman és Dorothea Hexameters, Ballads, Burva. Schiller ragaszkodott ahhoz, hogy Goethe folytatta a munkát a „Faust”, de a „Faust. Az első rész a tragédia” után fejeztek Schiller halála és közzé 1806. Goethe nem vállalnak több visszatérni a design, de telepedett a házban a helyzetét titkár, az író I. P. Eckerman, a szerző a „beszélgetések Goethe”, sürgette Goethe befejezni a tragédia. A "Faust" második részének munkája alapvetően a húszas években volt, és megjelent, a halál után, halála után. Így a munka a „Faust” vette át hatvan éves, ő tevékenysége az egész alkotó élet Goethe és elnyelt minden korszakaiban ő fejlődését.

Ugyanúgy, mint a Voltaire filozófiai történeteiben, a "Faust" -ban a vezető párt a filozófiai ötlet, csak a Voltaire-hoz képest, megtalálta a teljes, a tragédia első részének élőlényeit. A "Fausta" műfaj filozófiai tragédia, és az általános filozófiai problémák, amelyekre Goethe itt alkalmazandó, különleges oktatási színt szerez.

A telek Faust többször használják a modern Goethe német irodalom, és ő maga is először találkoztam vele, egy öt éves fiú az ábrázolása egy népi bábszínház játszani a régi német legenda. Ez a legenda azonban történelmi gyökerei vannak. Dr. Johann-Georg Faust vándorló gyógyító, munkavállaló, promerator, asztrológus és egy alkimista volt. A modern tudósok, mint például a Paracelek, Charlatan-impostorként válaszoltak róla; A hallgatói szempontból (FAUST egyidejűleg elfoglalta az egyetem professzorát), a tudás és a tiltott utak félelmetes keresője volt. Martin Luther (1583-1546) követői voltak a gonoszok, az ördög segítségével, aki képzeletbeli és veszélyes csodákat teremtett. A hirtelen és titokzatos halál után 1540-ben a Faust életét számos legendában fedezte.

A bookcraft Johann Shpis először összegyűjtjük a szájhagyomány a nemzeti könyv Fausta (1587, Frankfurt). Ez egy szerkesztő könyv volt, "az ördög kísértésének félelmetes példája a test és a lélek testéhez." A SHPIP 24 évig is szerződést köt az ördöggel, és az ördög egy kutya formájában, amely a Faust szolgája, a házasság, az Elena (ugyanaz az ördög), a Famulus Wagner, a szörnyű halál Faust.

A telek gyorsan felvette a szerző irodalmát. Zseniális kortárs Shakespeare angol K. Garlo (1564-1593) adta első színházi feldolgozása a „tragikus története az élet és a halál Dr. Faust” (premier 1594-ben). A népszerűsége a történelem, a Faust Angliában és Németországban a XVII-XVIII században bizonyítja dráma feldolgozása a pantomim és képviseletét bábszínházak. A XVIII. Század második felének sok német írója ezt a telket használta. Dráma G. E. Lessing "Faust" (1775) befejezetlen maradt, Ya. Lenz drámai átjáró "Faust" (1777) ábrázolt Faust Adu, F. Klinger írt új "élet, okmányok és Faust a halál" (1791). Goethe felemelte a legenda egy teljesen új szintre.

Hatvan éven át a munkát a „Faust”, Goethe létrehozott egy hasonló terméket térfogat a Homer Epos (12111 a „Faust” sorok ellen 12.200 versek „Odyssey”). Az élet élettartamainak elképzelte az emberiség történelmének minden korszakának lenyűgöző megértését, a Goethe munkáját a gondolkodásmódok és a művészi technikák módjairól, a modern irodalomban elfogadottaktól távol, így a legjobb módja annak, hogy közelebb kerüljenek Ahhoz, hogy egy kényelmesen megjegyzéses olvasás. Itt csak a tragédia cselekményein vagyunk a főszereplő fejlődése szempontjából.

A mennyországi prológusban az Úr a Mephistofel Fogadásának ördögével lezárul; A kísérlet tárgya, az Úr választja a "rabszolgát", Dr. Faust.

Az első jelenetekben a tragédia, Faust mély csalódást tapasztal az életben, amit a tudománynak szentelt. Kétségbeesetten ismeri az igazságot, és most az öngyilkosság szélén áll, ahonnan tartja a húsvéti harangok csengését. A Mephistofel egy fekete uszkár formájában behatol a jövőben, valódi megjelenésű megjelenésű megjelenése, és megköti a Faust-ot - az ő vágyainak végrehajtását halhatatlan lelkéről cserébe. Az első kísértés az Auerbach pincéjében a Leipzig - Faust elutasítja; Miután a varázslatos megújulás a boszorkány konyhájában, Faust beleszeret a fiatal városba és Margarita-ba, és elcsábítottam a Mephistople-szel. Ebből Mephistopheles a méreg meghal anya Gretchen, Faust megöli bátyját, és fut a városban. A valpurgi éjszaka helyszínén, a boszorkány közepén, a farkas, a Foust a Margarita szelleme, a lelkiismeret felébred, és megköveteli Mephistopel, hogy megmentse Gretchen-et, börtönbe börtönbe, hogy megöli a születésedet. De Margarita megtagadja a Faust-ot, előnyben részesíti a halált, és a tragédia első része a szavazatok szavaival végződik: "Mentett!" Így az első részben a feltételes német középkorban, Faustban, az első életben, az ex-otthoni tudós, megszerzi a magánszemély élményét.

A második részben, a kereset át a széles külső világ: a bíróság a császár, a titokzatos barlang anyák, ahol Faust elmerül a múltban, a kereszténység előtti kor, és ahonnan Helen szép. Egy rövid házassághoz végződik az EUFORION Fia halála halálával, amely szimbolizálja az antik és a keresztény eszmék szintézisének lehetetlenségét. Miután megkapta a tengerparti földeket a császárból, a régi Faust végül megszerzi az élet jelentését: az univerzális boldogság utópiája, a szabad földön való szabad munkaerő harmónia tűnik a tengerből. A kopogtató penge alatt a vak öregember utálja az utolsó monológját: "Most megyek a legmagasabb pillanatra", és a tranzakció feltételei alatt esik. Az irónia az a jelenet, hogy a Faust elfogadja az építők a barátnője Mephistofel, ásás az általa a sír, és minden munkáját a Faust az elrendezés az él által elpusztított az árvíz. A mephistophel azonban nem kapja meg a Faust lelkét: A Gretchen lelke lelke csatlakozik hozzá, és Faust elkerüli a pokolba.

Faust filozófiai tragédia; Központjában - a lények fő kérdései, meghatározzák a telek és a képrendszer, valamint a művészi rendszer egészét. Általában az irodalmi munka tartalmának filozófiai elemének jelenléte a művészi formájú egyezmény fokozott mértékét jelenti, mivel már szerepel a Voltaire filozófiai történetének példáján.

A "Faust" fantasztikus telek hősökkel rendelkezik különböző országokban és a civilizáció korszakában. Mivel a Faust az emberiség univerzális képviselője, az egész világ helye és a történelem teljes mélysége inspirálja az akciójának arénáját. Ezért a társadalmi életfeltételek képe csak akkor jelen van a tragédiában, amennyiben a történelmi legenda. Az első részben az emberek életének műfajvázlata is van (a népi fesztivál jelenete, amelyre Faust és Wagner küldött); A második részben a filozófiai szempontból összetettebb, az olvasó átadja az emberiség történelmének főbb korszakának általános és absztrakt felülvizsgálatát.

A tragédia központi képe - Faust az utolsó olyan nagyszerű "örök képek" az egyénisták, akik az újjáéledés új időre történő áttérésen született. A Don Quixote mellett, Hamlet, Don Juan mellett kell elhelyezni, amelyek mindegyike megtestesíti az emberi szellem fejlődését. Faust felismeri a legtöbb hasonlóságú hasonlóságot a Don Juan-val: Mindkettő az okkult tudás és a szexuális titkok tiltott területeit keresi, mindkettő nem áll meg a gyilkosság előtt, a vágyak megroszlatása mind a pokoli erőkkel érintkezik. De ellentétben Don Juan, akinek a keresése tisztán földi síkban rejlik, Faust megtestesíti az élet teljességének keresését. A Faust gömb korlátlan tudás. Csakúgy, mint Don Juan kiegészíti Sgagarel szolgáját, és Don Quixote - Sancho Pansa, Faust az örök műholdon - Mephistopelben befejeződött. A Goethe ördög elveszti a Sátán, Titan és Bogobor majestventitását - ez a demokratikusabb idők ördöge, és Faust, nem annyira reméli, hogy a lelke, mint barátságos szeretet.

A Faust története lehetővé teszi a vendégek új módon, hogy kritikusan megközelítsük az oktatási filozófia kulcsfontosságú kérdéseit. Emlékezzünk arra, hogy az oktatási ideológia idege volt a vallás és az Isten ötleteinek kritikája. Goethe Isten a tragédia cselekedete alatt áll. Lord "Prolog a mennyben" - a pozitív élet, az igaz emberiség szimbóluma. Ellentétben az előző keresztény hagyománytól, Isten Goethe nem durva, és nem is harcol a gonoszsággal, hanem ezzel ellentétben kommunikál a vonallal, és meg kell bizonyítania neki az emberi élet értelmének teljes megtagadását. Amikor Mephistofel szereti a személyt egy vadállatnak vagy egy fős rovarnak, Isten megkérdezi tőle:

- Tudod Faustot?

- Ő orvos?

- Ő az én rabszolgám.

A Mephistofel ismeri a Faust-t, mint a tudomány orvosának, vagyis csak a tudósok szakmai hovatartozását, az Úr Faust - a rabszolgáját, azaz az isteni szikra hordozója, és Mephistofly-t kínálva az Úr magabiztos előrehaladása:

Amikor a kertész ül a faluba,
A gyümölcs ismert a kertész.

Isten hisz egy személyben, ezért csak lehetővé teszi, hogy a Faust a földi életében kísértsék. Goethe Lordnak nincs szükség arra, hogy beavatkozzon a további kísérletbe, mert tudja, hogy az előnyök embere a természetben van, és a földi keresései csak hozzájárulnak annak javulásához, magasságához.

Faust a tragédiában fellépő cselekvés kezdeténél elveszett hitet nemcsak Istenben, hanem a tudománynak is, amely életet adott. Faust első monológjai mély csalódottságáról beszélnek az életben, amelyet a tudománynak adtak. Sem a középkori tudományos tudomány, sem a mágia nem adja kielégítő válaszokat az élet értelmére. De a Faust monológjai a megvilágosodás korának kimenetelére jönnek létre, és ha a történelmi Faust csak a középkori tudományt tudná tudni, az oktatási optimizmus kritikája a tudományos ismeretek és a technikai fejlődés lehetőségét, a tézis kritikáját hangzik a tudomány és a tudás mindenhatósága. Goethe maga nem bízik a szélsőséges racionalizmus és a mechanisztikus racionalizmus ifjúkorában sokat érdekelt volt az alkímia és a mágia, és a mágia segítségével aláírja Faust elején a játék azt remélte, hogy megértse a rejtélyt földi természet. Találkozás a szellem a Föld először nyitja meg a Foust, hogy egy személy nem kap impulzust, és elhanyagolható a világ körülötte. Ez a Faust első lépése a saját lényegének és önbiztonságának az ösvényen - a gondolkodás művészi fejlődésében, és a tragédia cselekményéből áll.

Goethe megjelentette a "Faust" 1790 óta, az alkatrészeket, amelyek megnehezítették kortársai számára a munkát. A korai állításokból két figyelmet kell fordítani a tragédiáról szóló összes későbbi ítélet kompenzációjára. Az első a romantika alapítója F. shleg: "Amikor a munka befejeződött, megtestesíti a világtörténelem szellemét, az emberiség, a múltja, a jelenlegi és a jövő életének igazi tükröződik. Ban ben Faust ideális esetben minden emberiséget ábrázolnak, az emberiség egy kiviteli alakja lesz.

Az alkotó a romantikus filozófia F. héj a „mûvészetfilozófia” írta:”... mert egyfajta harc, amely akkor keletkezik, ma a tudás, ez a munka kapott tudományos szín, így ha néhány vers nevezhető filozófiai , akkor csak a "foust" Goethe-ra alkalmazzák. A filozófus mélységét összekötő ragyogó elme, amely egy kiemelkedő költő erejével összekapcsolta, ebben a versben adta meg az örökre friss tudás forrásait Turgenev ("Faust", tragédia, "1855), 1855), R. U. Emerson amerikai filozófus (" Goethe mint író ", 1850).

A legnagyobb belföldi Németország VM Zhirmunsky hangsúlyozta az erőt, az optimizmust, a lázadó individualizmusát a Faust, megkérdőjelezte az út értelmezését a romantikus pesszimizmus szellemében: "Általánosságban elmondható, hogy a Faust tragédiája [első jelenetek] csak a szükséges kétségének és igazságának szakasza "(" Kreatív történelem "Faust" Goethe ", 1940).

Jelentős, hogy a Faust nevében ugyanazt a koncepciót alkotják, mint az azonos sorozat egyéb irodalmi hőseinek nevétől. A szennyeződések teljes vizsgálata, a hamunizmus, a felmondás. A "Foustovsky Man" fogalma az O. Spengler "Sunset Europe" (1923) című könyv közzététele. Faust a Spengler egyike a két örökös emberi típusnak, az apolloni típusú. Az utóbbiak megfelelnek az ősi kultúrának, és a Faustic Soul "Prasimir egy tiszta korlátlan hely, és a" test "a nyugati kultúra, az Elbe és a Taho közötti legészakibb alföldön egyidejűleg virágzik egy romantikus stílus születésével X. század ... Faustic - Galilei dinamikája, katolikus protestáns dogmatikai, a sorsa a líra és az ideális Madonna, kezdve Beatrice Dante a végső jelenet a második része a „Faust”.

Az elmúlt évtizedekben a kutatók a "Faust" második részére összpontosítottak, ahol a német Ko Conrad professzor szerint "a hős, mint például, különböző szerepeket hajt végre, amelyek nem egyesítik a művész személyiségét. Ez a rés A szerep és az előadó között az ábra pusztán allegorikus. "

Faust hatalmas hatással volt minden világ irodalomra. A nagyszerű munkája nem fejeződött be, amikor "Manfred" jelent meg benyomása alatt (1817) J. Bairon, "Faust" jelenete "(1825) A. S. Pushkin, dráma H. \u200b\u200bD. Grabbe" Faust és Don Juan "(1828) és a "Faust" első részének számos folytatása. Az osztrák költő N. Lenau 1836-ban létrehozta a "Faust" -t, Gaine-t - 1851-ben. Az örököse a XX. Századi T. Mann német irodalmában elérte az 1949-ben 1949-ben.

A "Faust" böjtöt Oroszországban a Turgenev "Faust" (1855) történetében fejezték ki Ivan beszélgetésekben, az FM Dostoevsky "Karamazov" (1880) a Novelben (1880) Woland a Novel M. A. Bulgakov "Mester és Margarita" (1940). A Getya "Faust" egy munka, az oktatási gondolatok összefoglalása, és túlmutat a megvilágosodás szakirodalmának, a XIX. Században a szakirodalom jövőbeli fejlesztése során.

Hasonló cikkek