Розпадаються на інструментальні та вокальні. До перших належать: для органу - сонати, прелюдії, фуги, фантазії та токкати, хоральні прелюдії; для фортепіано – 15 інвенцій, 15 симфоній, французькі та англійські сюїти, «Klavierübung» у чотирьох частинах (партити та ін.), ряд токкат та інших творів, а також «Добре темперований клавір» (48 прелюдій та фуг у всіх тональностях); «Музичне приношення» (збірка фуг на теми Фрідріха Великого) та цикл «Мистецтво фуги». Крім цього у Баха є сонати та партити для скрипки (серед них – знаменита Чакона), для флейти, віолончелі (гамби) із супроводом фортепіано, концерти для фортепіано з оркестром, а також для двох і більше фортепіано тощо, концерти та сюїти для струнних та духових інструментів, а також сюїти для винайденої Бахом п'ятиструнної viola pomposa (середній інструмент між альтом та віолончеллю).

Портрет Йоганна Себастьяна Баха. Художник Е. Г. Хауссманн, 1748

Всім цим творам властива високою мірою майстерна поліфонія, що не зустрічалася у подібній формі ні до, ні після Баха. З разючою майстерністю і досконалістю Бах вирішує найскладніші проблеми контрапунктичної техніки, як у великих, і малих формах. Але було б помилково заперечувати в нього водночас мелодійну винахідливість та виразність. Контрапунктбув для Баха не чимось завченим і насилу застосовуваним, а був його природною мовою та формою вираження, урозуміння і розуміння яких має бути раніше засвоєно для того, щоб виражені в цій формі прояви глибокого та різнобічного духовного життя були цілком зрозумілі і щоб гігантське настрій його органних творів, а також мелодійна краса та багатство мінливих настроїв у фугах та сюїтах для фортепіано були цілком оцінені. Тому в більшості творів, що відносяться сюди, особливо в окремих номерах з «Добре темперованого клавіра», ми маємо поряд із закінченістю форми, характерні п'єси надзвичайно різноманітного змісту. Саме це поєднання і зумовлює їхнє особливе і єдине становище в музичній літературі.

Незважаючи на все це, твори Баха довгий час після його смерті були відомі та оцінені лише деякими знавцями, публіка майже забула їх. На долю Мендельсонавипало, завдяки виконанню в 1829 р. під його керівництвом «Страстей по (євангелісту) Матвія» Баха, знову порушити спільний інтерес до покійного композитора і завоювати його великим вокальним творам відповідне почесне місце в музичному житті – і не однієї Німеччини.

Іоган Себастьян Бах. Найкращі твори

Сюди відносяться передусім призначені для богослужіння духовні кантати, написані Бахом (для всіх недільних та святкових днів) у кількості п'яти повних річних циклів. Збереглося до нас, цілком достовірних, лише близько 226 кантат. Текст їм служили євангельські тексти. Кантати складаються з речитативів, арій, поліфонних хорів і хоралу, що укладає твір.

Далі слідує «музика пристрастей» ( Пасіони), яких Бах написав п'ять. З них, на жаль, до нас дійшли лише дві: Іоаннута Пристрасті по Матвію; з них перша вперше була виконана в 1724, друга в 1729. Достовірність третьої - Страсті по Луці - підлягає великому сумніву. Музично драматичне зображення історії страждань Христадосягає у цих творах найвищої закінченості форм, найбільшої музичної краси та сили висловлювання. У формі, змішаній з епічних, драматичних та ліричних елементів, перед нашими очима пластично та переконливо проходить історія страждань Христа. Епічний елемент є в особі рецитуючого євангеліста, драматичний – у словах слова біблійних осіб, особливо самого Ісуса, а також у пожвавлених хорах народу, ліричний – в аріях і хорах споглядального характеру, а хорал, що протиставляється всьому викладу, вказує на безпосереднє співвідношення твору натякає на участь у ньому громади.

Бах. Пристрасті за Матвієм

Подібним же твором, але світлішого настрою, є « Різдвяна ораторія» (Weihnachtsoratorium), написана в 1734. Дійшла до нас також « Пасхальна ораторія». Поряд із цими великими творами, пов'язаними з протестантським богослужінням, на однаковій висоті знаходяться і так само досконалі обробки давньолатинських церковних текстів: Месита п'ятиголосне Magnificat. Серед них перше місце займає велика Меса сі-мінор(1703). Подібно до того, як Бах з вірою заглиблювався в слова Біблії, тут він з вірою взявся за давні слова тексту меси і зобразив їх у звуках з таким багатством і різноманітністю почуття, з такою силою вираження, що вони ще тепер, одягнені в строгу поліфонічну тканину, глибоко захоплюють та сильно хвилюють. Хори в цьому творі належать до найбільшого, що було створено в області церковної музики. Вимоги, які пред'являються тут до хору, надзвичайно високі.

(Біографії інших великих музикантів – див. у блоці «Ще на тему…» нижче тексту статті.)

Видатний німецький композитор, органіст і клавесиніст Йоганн Себастьян Бах (Johann Sebastian Bach) народився 21 березня 1685 року в місті Ейзенах, Тюрінгія, Німеччина. Він належав до розгалуженого німецького роду, більшість представників якого протягом трьох століть були професійними музикантами у Німеччині. Початкову музичну освіту (гра на скрипці та клавесині) Йоганн Себастьян здобув під керівництвом батька - придворного музиканта.

У 1695 році після смерті батька (мати померла раніше) хлопчика було взято в сім'ю старшого брата Йоганна Крістофа, який служив церковним органістом при Санкт-Михаеліс-кирхе в Ордруфі.

У 1700-1703 роках Йоганн Себастьян навчався у школі церковних співаків у Люнебурзі. Під час навчання відвідав Гамбург, Целле та Любек для знайомства із творчістю знаменитих музикантів свого часу, новою французькою музикою. У ці роки він написав свої перші твори для органу і клавіра.

У 1703 році Бах працював у Веймарі як придворний скрипаль, у 1703-1707 роках - церковним органістом в Арнштадті, потім з 1707 по 1708 - в Мюльхазенської церкви. Його творчі інтереси були зосереджені тоді головним чином музикою для органу і клавіра.

У 1708-1717 роках Йоган Себастьян Бах служив придворним музикантом у герцога Веймарського у Веймарі. У цей період він створив численні хоральні прелюдії, органну токкату та фугу ре-мінор, пасакалю до-мінор. Композитор написав музику для клавіру, понад 20 духовних кантат.

У 1717-1723 роках Бах служив у герцога Анхальт-Кетенського Леопольда у Кетені. Тут були написані три сонати та три партити для скрипки соло, шість сюїт для віолончелі соло, англійські та французькі сюїти для клавіру, шість бранденбурзьких концертів для оркестру. Особливий інтерес представляє збірка "Добре темперований клавір" - 24 прелюдії та фуги, написані у всіх тональностях і на практиці, що доводять переваги темперованого музичного ладу, навколо затвердження якого точилися гарячі суперечки. Згодом Бах створив другий том "Добре темперованого клавіра", який також складається з 24 прелюдій і фуг у всіх тональностях.

У Кетені розпочато "Нотний зошит Анни Магдалени Бах", що включає поряд з п'єсами різних авторів п'ять із шести "Французьких сюїт". У ці роки створювалися " Маленькі прелюдії і фугети. Англійські сюїти, Хроматична фантазія і фуга " та інші клавірні твори. У цей період композитор написав ряд світських кантат, які здебільшого не збереглися і отримали друге життя вже з новим, духовним текстом.

У 1723 році відбулося виконання його "Страстей за Іоанном" (вокально-драматичний твір, заснований на євангельських текстах) у церкві Святого Хоми в Лейпцигу.

У тому ж році Бах отримав посаду кантора (регента та вчителя) у церкві святого Хоми у Лейпцигу та школі при цій церкві.

У 1736 році Бах отримав від дрезденського двору титул королівсько-польського та саксонського курфюрстського придворного композитора.

У цей час композитор досяг вершин майстерності, створюючи чудові зразки у різних жанрах, - духовну музику: кантати (збереглося близько 200), " Магніфікат " (1723), меси, зокрема безсмертна " Висока меса " си-минор (1733), "Пристрасті за Матвієм" (1729); десятки світських кантат (серед них — комічні "Кавова" та "Селянська"); твори для органу, оркестру, клавесину, серед останніх – "Арія з 30 варіаціями" ("Гольдберг-варіації", 1742). В 1747 Бах написав цикл п'єс "Музичні приношення", присвячений прусському королю Фрідріху II. Останньою роботою композитора став твір "Мистецтво фуги" (1749-1750) - 14 фуг та чотири канони на одну тему.

Йоганн Себастьян Бах - найбільша фігура світової музичної культури, його творчість є однією з вершин філософської думки в музиці. Вільно схрещуючи риси як різних жанрів, а й національних шкіл, Бах створив безсмертні шедеври, які стоять над часом.

Наприкінці 1740-х років здоров'я Баха погіршилося, особливо непокоїла різка втрата зору. Дві невдалі операції з видалення катаракти спричинили повну сліпоту.

Останні місяці свого життя він провів у затемненій кімнаті, де написав останній хорал "Перед престолом Твоїм предстою", продиктувавши його своєму зятю - органісту Альтніколю.

28 липня 1750 року Йоганн Себастьян Бах помер у Лейпцигу. Він був похований на цвинтарі біля церкви Святого Іоанна. Через відсутність пам'ятника його могила незабаром була загублена. У 1894 році останки були знайдені та перепоховані у кам'яному саркофазі у церкві Святого Іоанна. Після руйнування церкви від бомбардувань під час Другої світової війни, його прах був збережений та перепохований у 1949 році у вівтарі церкви Святого Хоми.

За життя Йоган Себастьян Бах користувався популярністю, але після смерті композитора його ім'я та музика були забуті. Інтерес до творчості Баха виник лише наприкінці 1820-х років, в 1829 композитором Феліксом Мендельсоном-Бартольді в Берліні було організовано виконання "Пристрастей за Матвієм". У 1850 році було створено Бахівське товариство, яке прагнуло виявити та опублікувати всі рукописи композитора - за півстоліття було видано 46 томів.

За посередництвом Мендельсона-Бартольді в 1842 році в Лейпцигу було споруджено перший пам'ятник Баху перед будівлею старовинної школи при церкві Святого Хоми.

1907 року було відкрито музей Баха в Ейзенаху, де народився композитор, 1985 року - у Лейпцигу, де він помер.

Йоганн Себастьян Бах був двічі одружений. У 1707 році він одружився зі своєю кузиною Марією Барбарою Бах. Після її смерті в 1720 році, в 1721 композитор одружився на Ганні Магдалене Вількен. Бах мав 20 дітей, але лише дев'ять із них пережили батька. Чотири сини стали композиторами - Вільгельм Фрідеман Бах (1710-1784), Карл Філіп Еммануїл Бах (1714-1788), Йоганн Крістіан Бах (1735-1782), Йоганн Крістоф Бах (1732-1795).

Матеріал підготовлений на основі інформації РІА Новини та відкритих джерел

Іоган Себастьян Бах– німецький композитор, органіст-віртуоз, музичний педагог. За своє життя Бах написав понад 1000 творів.

Народився 31 березня 1685 рокуу місті Ейзенах, де прожив до десятирічного віку. Осиротівши, він переїхав до Ордруфа, до свого старшого брата Йоганна Христофа, органіста.

Брат став його першим учителем на клавірі, органі. Потім Бах вступив до співочої школи в місті Люнебург. Там він знайомиться із творчістю сучасних музикантів, всебічно розвивається. Під час 1700-1703 років було написано першу органну музику Баха.

Закінчивши навчання, Йоган Себастьян був направлений до герцога Ернста на посаду музиканта при дворі. Потім його запросили бути доглядачем у органному залі церкви міста Арнштадт, після чого він став органістом. За цей час було написано багато творів Баха. Пізніше він став органістом у місті Мюльхаузен.

У 1707 році Бах одружився з Марією Барбарою - своєю кузиною. Згодом у них народилося семеро дітей, троє з яких померли у дитинстві. Двоє з тих, хто вижив - Вільгельм Фрідеман і Карл Філіп Еммануїл - стали згодом відомими композиторами.

Влада була задоволена його роботою, за видавництво твору композитор отримав винагороду. Однак Бах знову вирішив змінити роботу, ставши цього разу придворним органістом у Веймарі.

Музика Баха наповнюється найкращими віяннями на той час завдяки навчанню в інших композиторів. Наступним наймачем Баха, який високо цінував його талант, був герцог Анхальт-Кетенський. За період із 1717 по 1723 з'явилися чудові сюїти Баха (для оркестру, віолончелі, клавіри).

1720 року померла дружина Баха, але вже через рік композитор знову одружився, тепер зі співачкою. Щаслива родина мала 13 дітей. Під час перебування у Кетені було написано Бранденбурзькі концерти Баха.

У 1723 році музикант став учителем при церкві, потім – музичним директором у Лейпцигу. Широкий репертуар Йоганна Себастьяна Баха включав світську, духову музику. За своє життя Йоган Себастьян Бах встиг побувати керівником музичної колегії. Декілька циклів композитора Баха використовували всілякі інструменти («Музичне приношення», «Мистецтво фуги»).

Останні роки життя композитора були затьмарені серйозною хворобою очей. Після невдалої операції Бах осліп. Але й тоді він продовжував писати, диктуючи свої твори для запису.

Народився Йоган Себастьян Бах 21 березня 1685 р., в Ейзенаху, маленькому глухому містечку Тюрінгії, в сім'ї бідного міського музиканта. У десятирічному віці, осиротівши, І.С. Бах переїхав до Ордруфа, до свого старшого брата Йоганна Христофа, органіста, який і навчав вступив у гімназію маленького брата грі на органі і клавірі.

У 15 років Бах переїхав до Люнебурга, де в 1700-1703 роках навчався у вокальній школі Св. Михайла. Прекрасний голос, володіння грою на скрипці, органі, клавесині, допомогли йому вступити в хор "обраних співаків", де він отримував невелику платню. У великій бібліотеці люнебурзької школи зберігалося багато рукописних творів старовинних німецьких та італійських музикантів, і Бах поринув у їх вивчення. Під час навчання він відвідав Гамбург - найбільше місто в Німеччині, а також Целле (де в пошані була французька музика) та Любек, де він мав можливість познайомитися із творчістю знаменитих музикантів свого часу. У цей період свого життя Бах розширив свої знання про композиторів тієї епохи, перш за все, про Дітріха Букстехуда, якого він дуже поважав.

У січні 1703 року, після закінчення навчання, Бах отримав посаду придворного музиканта у веймарського герцога Йоганна Ернста. Але там він працював недовго. Не задоволений роботою та залежним становищем, він охоче прийняв запрошення на посаду органіста Нової церкви до міста Арнштадта і у 1704 році туди переїхав.
(

У 1707 році, після трирічного перебування в Арнштадті, І.С. Бах переїжджає в Мюльхаузен і вступає на таку посаду церковного музиканта. Чотири місяці по тому, 17 жовтня 1707 року Йоганн Себастьян одружився зі своєю кузиною Марією Барбарою з Арнштадта. Згодом у них народилося шестеро дітей, троє з яких померли у дитинстві. Троє з тих, хто вижив - Вільгельм Фрідеман, Йоганн Крістіан і Карл Філіп Еммануїл - стали згодом відомими композиторами.

Пропрацювавши в Мюльхаузені близько року, Бах знову змінив місце роботи, цього разу, отримуючи місце придворного органіста та організатора концертів - набагато вищу позицію, ніж його посада - у Веймарі, де й пробув близько десяти років. Тут уперше у своїй біографії І.С. Баху представилася можливість розкрити в різнобічній виконавській музиці свій багатогранний талант, випробувати його у всіх напрямках: як органіст, музикант оркестрової капели, в якій доводилося грати на скрипці та клавесині, а з 1714 року - і посади помічника капельмейстера.

Через деякий час І.С. Бах знову зайнявся пошуками більш підходящої роботи. Старий господар не хотів його відпускати, а 6 листопада 1717 навіть заарештував за постійні прохання про відставку, але вже 2 грудня відпустив на волю «з виявленням немилості». Леопольд, князь Ангальт-Кетенський, найняв Баха на посаду капельмейстера. Князь, будучи музикантом, цінував талант Баха, добре йому платив і надавав велику свободу дій.

1722 року І.С. Бах завершив роботу над першим томом прелюдій і фуг "Добре темперованого клавіра". До того, в 1720 році з'явилося інше, не менш видатне твір для того ж інструменту - Хроматична фантазія і фуга ре мінор, яка переносить в область клавіра монументальність форм і драматичну патетику органних композицій. З'являються і найкращі твори для інших інструментів: шість сонат для соло скрипки, шість знаменитих Бранденбурзьких концертів для інструментального ансамблю. Всі ці творіння відносяться до видатних творів композитора, але ними далеко не вичерпується написане Бахом в кетенський період.

У 1723 відбулося виконання його «Страстей за Іоанном» в церкві Св. Хоми в Лейпцигу, і 1 червня Бах отримав посаду кантора хору Святого Хоми з одночасним виконанням обов'язків вчителя школи при церкві, замінивши на цій посаді Йоганна Кунау. Перші шість років життя у Лейпцигу виявилися дуже продуктивними: Бах написав до 5 річних циклів кантат. Подолати скупість і відсталість лейпцизьких заправ Бах був не в силах. Зате на " норовливого " кантора озброїлося все чиновне начальство. "Кантор не тільки нічого не робить, але не хоче цього разу давати пояснень". Вирішують, що “кантор невиправний” і, що у вигляді покарання слід знизити йому платню і перевести до молодших класів. Тяжкість становища Баха дещо прикрашалася артистичними успіхами. Здавна завойована слава незрівнянного віртуоза на органі та клавірі доставляла йому нові тріумфи, приваблювала шанувальників та друзів, серед яких були такі визначні люди, як композитор Гассе та його знаменита дружина – італійська співачка Фаустіна Бордоні.

У березні 1729 року Йоган Себастьян став керівником Музичної колегії (Collegium Musicum), світського ансамблю, що існував ще з 1701 року, коли його заснував старий друг Баха Георг Філіп Телеман. Бах із захопленням віддався роботі, вільній від настирливого втручання та постійного контролю. Він виступає як диригент і виконавець у публічних концертах, які влаштовувалися в різних громадських місцях. Нова форма музичної діяльності висувала нові творчі завдання. Потрібно було створювати твори, зважаючи на смаки та потреби міської аудиторії. Для виступів Бах написав дуже багато різноманітної музики; оркестрової, вокальної. У ній багато вигадки, жарти та винахідливості.

Останнім десятиліттям життя помітно падає інтерес Баха до суспільно – музичної діяльності. У 1740 він відмовився від керівництва Collegium Musicum; не взяв участі у заснованій наступного, 1741 року нової концертної музичної організації.

Згодом зір Баха ставав дедалі гіршим. Проте він продовжував складати музику, диктуючи її своєму зятю Альтнікколю. У 1750 році в Лейпциг приїхав англійський офтальмолог Джон Тейлор, якого багато сучасних дослідників вважають шарлатаном. Тейлор двічі прооперував Баха, але обидві операції виявилися невдалими, Бах залишився сліпим. 18 липня він зненацька ненадовго прозрів, але вже ввечері з ним стався удар. Бах помер 28 липня 1750р.

Протягом життя Бах написав понад 1000 творів.

З 19 століття і до наших днів не вщухає інтерес до творів Йоганна Себастьяна Баха. Творчість неперевершеного генія вражає своїми масштабами. відомий у всьому світі. Його ім'я знають не лише професіонали та любителі музики, а й слухачі, які не виявляють особливого інтересу до "серйозного" мистецтва. З одного боку, творчість Баха є результатом. Композитор спирався досвіду попередників. Він добре знав хорову поліфонію епохи Відродження, німецьку органну музику, особливості італійського скрипкового стилю. Він ретельно знайомився з новим матеріалом, розробляв та узагальнював накопичений досвід. З іншого боку, Бах був неперевершеним новатором, який зумів відкрити нові перспективи у розвиток світової музичної культури. Творчість Йоганна Баха справила сильний вплив на його послідовників: Брамса, Бетховена, Вагнера, Глінки, Танєєва, Онеггера, Шостаковича та багатьох інших великих композиторів.

Творча спадщина Баха

Він створив понад 1000 творів. Жанри, до яких він звертався, були найрізноманітнішими. Понад те, зустрічаються такі твори, масштаби яких були винятковими на той час. Творчість Баха можна умовно розділити на чотири основні жанрові групи:

• Органна музика.
• Вокально-інструментальна.
• Музика для різних інструментів (скрипки, флейти, клавіра та інші).
• Музика для інструментальних ансамблів

Твори кожної з вищезгаданих груп відносяться до певного періоду. У Веймарі були складені найвидатніші органні композиції. Кетенський період знаменує собою появу величезної кількості клавірових та оркестрових творів. У Лейпцигу написано більшість вокально-інструментальних.

Іоган Себастьян Бах. Біографія та творчість

Народився майбутній композитор у 1685 році у невеликому місті Ейзенаху, у музичній родині. Для роду це була традиційна професія. Першим учителем музики Йоганна був його батько. Хлопчик мав чудовий голос і співав у хорі. У 9 років він виявився круглою сиротою. Після смерті батьків його виховував Йоганн Крістоф (старший брат). У 15 років хлопець закінчив Ордруфський ліцей з відзнакою і переїхав до Люнебурга, де починав співати в хорі "обраних". До 17 років він навчився грі на різних клавесині, органі, скрипці. З 1703 живе в різних містах: Арнштадті, Веймарі, Мюльхаузені. Життя і творчість Баха в цей період були сповнені певних складнощів. Він постійно змінює місце проживання, що з небажанням почуватися залежним від тих чи інших роботодавців. Служив він музикантом (як органіст чи скрипаль). Умови праці його також завжди не влаштовували. У цей час з'являються перші композиції для клавіра і органу, а також духовні кантати.

Веймарський період

З 1708 року Бах приступає до служби як придворний органіст до веймарського герцога. Паралельно працює у капелі камерним музикантом. Життя й творчість Баха у період дуже плідні. Це роки першої композиторської зрілості. З'явилися найкращі органні твори. Це:

• Прелюдія та фуга c-moll, a-moll.
• Токката C-dur.
• Пассакалія c-moll.
• Токката та фуга d-moll.
• "Органна книжечка".

Одночасно Йоган Себастьян працює над творами в кантатному жанрі, над перекладами для клавіра скрипкових італійських концертів. Вперше звертається до жанру сольної скрипкової сюїти та сонати.

Кетенський період

З 1717 музикант влаштувався в Кетені. Тут він обіймає високопосадову посаду керівника камерної музики. Він, по суті, є керуючим усієї музичної життя при дворі. Але його не влаштовує надто маленьке містечко. Бах прагне переїхати до більшого і перспективного міста, щоб дати своїм дітям можливість вступити до університету та здобути хорошу освіту. У Кетені був якісного органу, була відсутня і хорова капела. Тому тут розвивається клавірна творчість Баха. Композитор також приділяє багато уваги ансамблевій музиці. Твори, написані в Кетені:

• 1 том "ХТК".
• Англійські сюїти.
• Сонати для скрипки соло.
• "Бранденбурзькі концерти" (шість штук).

Лейпцизький період та останні роки життя

З 1723 року маестро живе у Лейпцигу, де керує хором (займає посаду кантора) у школі при церкві святого Хоми у Томасшулі. Бере активну участь у громадському гуртку любителів музики. "Колегія" міста постійно влаштовувала концерти світської музики. Якими шедеврами на той момент поповнилася творчість Баха? Коротко варто вказати основні твори лейпцизького періоду, які можна вважати кращими. Це:

• "Пристрасті за Іваном".
• Імша h-moll.
• "Пристрасті за Матвієм".
• Близько 300 кантатів.
• "Різдвяна ораторія".

В останні роки життя композитор зосереджується на музичних творах. Пише:

• 2 том "ХТК".
• Італійський концерт.
• Партити.
• "Мистецтво фуги".
• Арію з різними варіаціями.
• Органну месу.
• "Музичне приношення".

Після невдалої операції Бах осліп, але не припиняв писати музику аж до самої смерті.

Характеристика стилю

Стиль творчості Баха формувався з урахуванням різних музичних шкіл і жанрів. Йоганн Себастьян органічно вплітав у свої твори найкращі співзвуччя. Для того щоб зрозуміти музичну мову італійської і він переписував їх твори. Його твори були насичені текстами, ритмами та формами французької та італійської музики, північно-німецьким контрапунктичним стилем, а також лютеранською літургією. Синтез різноманітних стилів та жанрів гармонійно поєднувався з глибокою пронизливістю переживань людини. Його музична думка вирізнялася особливою унікальністю, універсальністю та якоюсь космічністю. Творчість Баха належить до стилю, що міцно утвердився у музичному мистецтві. Це класицизм доби високого бароко. Для баховського музичного стилю характерне володіння надзвичайним мелодійним ладом, де музикою домінує головна ідея. Завдяки майстерності техніки контрапункту одночасно можуть взаємодіяти кілька мелодій. був справжнім майстром поліфонії. Йому були притаманні схильність до імпровізації та блискуча віртуозність.

Основні жанри

Творчість Баха включає різноманітні традиційні жанри. Це:

• Кантати та ораторії.
• Пасіони та меси.
• Прелюдії та фуги.
• Хоральні обробки.
• Танцювальні сюїти та концерти.

Безперечно, перелічені жанри він запозичив у своїх попередників. Однак він надав їм найширшого розмаху. Маестро вміло оновив їх новими музично-виразними засобами, збагатив рисами інших жанрів. Найяскравішим прикладом є "Хроматична фантазія ремінор". Твір створений для клавіра, але містить драматичну декламацію театрального походження та виразні властивості великих органних імпровізацій. Неважко помітити, що творчість Баха "обійшла стороною" оперу, яка, між іншим, була одним із провідних жанрів свого часу. Однак варто звернути увагу, що багато світських кантатів композитора важко від комедійної інтермедії (у цей час в Італії вони перероджувалися в оперу-буффа). Деякі кантати Баха, створені на кшталт дотепних жанрових сценок, передбачили німецький зінгшпіль.

Ідейний зміст та коло образів Йоганна Себастьяна Баха

Творчість композитора багата на свій образний зміст. З-під пера справжнього майстра виходять як гранично прості, так і надзвичайно величні твори. Мистецтво Баха містить і простодушний гумор, і глибоку скорботу, і філософський роздум, і найгостріший драматизм. Геніальний Йоган Себастьян у своїй музиці відобразив такі значні сторони своєї епохи, як релігійно-філософські проблеми. За допомогою дивовижного світу звуків він розмірковує про вічні та дуже важливі питання людського життя:

• Про моральний обов'язок людини.
• Про його роль у цьому світі та призначення.
• Про життя та смерть.

Ці міркування безпосередньо пов'язані з релігійною тематикою. І це не дивно. Композитор практично все своє життя служив при церкві, тому більшість музики для неї і написав. Водночас він був віруючою людиною, знав Святе Письмо. Його настільною книгою була Біблія, написана двома мовами (латинською та німецькою). Він дотримувався постів, сповідався, дотримувався церковних свят. За кілька днів до смерті прийняв причастя. Головним героєм композитора є Ісус Христос. У цьому ідеальному образі Бах бачив втілення найкращих якостей, властивих людині: чистоти помислів, сили духу, вірності обраному шляху. Жертвовий подвиг Ісуса Христа заради спасіння людства був для Баха найпотаємнішим. У творчості композитора ця тема була найважливішою.

Символіка творів Баха

У період бароко з'явилася музична символіка. Саме через неї розкривається складний та дивовижний світ композитора. Музика Баха сприймалася сучасниками як прозоре і зрозуміле мовлення. Це відбувалося з допомогою наявності у ній стійких мелодійних оборотів, які виражають певні емоції та ідеї. Такі звукові формули звуться музично-риторичних фігур. Одні передавали афект, інші наслідували інтонації людської мови, треті носили образотворчий характер. Ось деякі з них:

• anabasis – сходження;
• circulatio – обертання;
• catabasis - сходження;
• exclamatio - вигук, висхідна секста;
• fuga – біг;
• passus duriusculus - хроматичний хід, що застосовується для вираження страждання чи скорботи;
• suspiratio - зітхання;
• tirata – стріла.

Поступово музично-риторичні постаті стають свого роду "знаками" певних понять та почуттів. Так, наприклад, низхідна фігура catabasis часто використовувалася з метою передачі смутку, смутку, скорботи, смерті, становища в труну. Поступовий висхідний рух (anabasis) використовувалося для вираження піднесення, піднесеного духу та інших моментів. Мотиви-символи спостерігаються у всіх творах композитора. У творчості Баха переважав протестантський хорал, до якого маестро звертався протягом усього свого життя. Він також має символічне значення. Робота з хоралом велася у найрізноманітніших жанрах – кантатах, пасіонах, прелюдіях. Тому логічно, що протестантський хорал є невід'ємною частиною баховського музичної мови. Серед важливих символів, що зустрічаються в музиці цього митця, слід відзначити стійкі поєднання звуків, які мають постійні значення. У творчості Баха переважав символ хреста. Він складається з чотирьох різноспрямованих нот. Примітно, якщо розшифрувати прізвище композитора (BACH) нотами, то утворюється такий самий графічний малюнок. B – сі бемоль, A – ля, C – до, H – сі. Великий внесок у розробку музичних символів Баха зробили такі дослідники, як Ф. Бузоні, А. Швейцер, М. Юдіна, Б. Яворський та інші.

"Друге народження"

За життя творчість Себастьяна Баха була оцінена належним чином. Сучасники знали його як органіста, ніж композитора. Про нього не було написано жодної серйозної книги. З величезної кількості його творів лише деякі були опубліковані. Після смерті ім'я композитора незабаром забулося, а рукописи, що збереглися, припадали пилом в архівах. Можливо, ми б нічого так і не дізналися про цю геніальну людину. Але, на щастя, цього не сталося. Справжній інтерес до Баха виник у 19 столітті. Якось Ф. Мендельсон виявив у бібліотеці ноти "Пристрастей за Матвієм", які його дуже зацікавили. Під його керівництвом цей твір з успіхом було виконано у Лейпцигу. Багато слухачів захопили музику ще маловідомого автора. Можна сказати, що це було другим народженням Йоганна Себастьяна Баха. 1850 року (до 100-річчя від дня смерті композитора) у Лейпцигу було створено Бахівське товариство. Мета цієї організації полягала у виданні всіх знайдених рукописів Баха як повного зібрання творів. У результаті зібрано 46 томів.

Органна творчість Баха. Короткий зміст

Для органу композитор створив чудові твори. Цей інструмент для Баха – справжня стихія. Тут він зміг розкріпачити свої думки, почуття та емоції та донести все це до слухача. Звідси укрупнення ліній, концертність, віртуозність, драматизм образів. Композиції, створені органу, нагадують фрески у живопису. Все в них представлено переважно великим планом. У прелюдіях, токкатах та фантазіях спостерігається патетика музичних образів у вільних, імпровізаційних формах. Фугам властива особлива віртуозність та надзвичайно потужний розвиток. Органна творчість Баха передає високу поезію його лірики та грандіозний розмах чудових імпровізацій.

На відміну від клавірних творів, органні фуги набагато більше за обсягом та змістом. Рух музичного образу і його розвиток протікають з активністю, що посилюється. Розгортання матеріалу представлене у вигляді нашарування великих пластів музики, але особливої ​​дискретності та розривів немає. Навпаки, переважає континуальність (безперервність руху). Кожна фраза випливає із попередньої із зростаючою напругою. Також побудовані й кульмінаційні моменти. Емоційний підйом у результаті посилюється до найвищої точки. Бах є першим композитором, у кого проявилися закономірності симфонічного розвитку на великих формах інструментальної поліфонічної музики. Органна творчість Баха ніби розпадається на два полюси. Перший – це прелюдії, токкати, фуги, фантазії (великі музичні цикли). Другий - одночастинні. Вони написані в основному в камерному плані. У них розкриваються переважно ліричні образи: інтимно-скорботні та піднесено-споглядальні. Найкращі твори для органу Йоганна Себастьяна Баха - і фуга ре-мінор, прелюдія та фуга ля-мінор та багато інших творів.

Твори для клавіру

При написанні композицій Бах спирався досвід своїх попередників. Однак і тут він виявив себе як новатор. Клавірна творчість Баха характеризується масштабністю, винятковою багатогранністю, пошуком засобів вираження. Він першим із композиторів відчув універсальність цього інструменту. При творі своїх творів він не боявся експериментувати і реалізовувати найсміливіші ідеї та проекти. При написанні орієнтувався всю світову музичну культуру. Завдяки йому клавіри значно розширилися. Він збагачує інструмент новою віртуозною технікою та змінює суть музичних образів.

Серед його творів для органу особливо вирізняються:

• Двоголосні та триголосні інвенції.
• "Англійські" та "Французькі" сюїти.
• "Хроматична фантазія та фуга".
• "Добре темперований клавір".

Таким чином, творчість Баха вражає своїм розмахом. Композитор широко відомий у всьому світі. Його твори змушують думати та розмірковувати. Слухаючи його композиції, мимоволі поринаєш у них, замислюючись над глибоким змістом, що лежить у їх основі. Жанри, до яких маестро звертався протягом усього свого життя, були найрізноманітнішими. Це органна музика, вокально-інструментальна, музика для різних інструментів (скрипки, флейти, клавіра та інших) та інструментальних ансамблів.

Схожі статті