Le Corbusier to genialny innowator w nowoczesnej architekturze. Moskiewskie projekty wielkiego architekta Le Corbusiera Architekta Le Corbusiera i jego dzieła

Jeden z najbardziej znanych i najważniejszych architektów i projektantów XX wieku, najbardziej autorytatywny z mistrzów nowoczesnej architektury, „wielki urbanista”, który nazwał dom „maszyną do życia”, „wielkim dyktatorem architektury”, Francuz architekt i teoretyk sztuki Le Corbusier był bardzo wszechstronną twórczą osobowością. Udało mu się również wykonać malowidła ścienne, szkice kompozycji rzeźbiarskich, a nawet dywany. Jej budynki można spotkać w różnych krajach - Szwajcarii, Francji, USA, Argentyna, Japonia, Rosja. Wierzył, że architektura może zdziałać cuda.

Architekt

Prawdziwe nazwisko Le Corbusiera to Charles Edouard Jeanneret. Urodził się 6 października 1887 roku w szwajcarskim mieście La Chaux-de-Fonds w rodzinie zegarmistrza grawerskiego.

Początkowo przyszły architekt chciał kontynuować rodzinną tradycję, ale architektura tak go zafascynowała, że \u200b\u200bporzucił opanowane przez siebie rzemiosło i zaczął przyswajać potrzebną mu wiedzę. Le Corbusier jest prawdopodobnie jedynym znanym architektem XX wieku, który nie miał specjalnego wykształcenia zawodowego. Ale dużo podróżował, odwiedzał muzea, długo spędzał w bibliotekach.

Studiował architekturę głęboko i systematycznie. Najważniejsza dla niego zawsze była komunikacja z czołowymi praktykującymi architektami. W 1925 roku przyjął pseudonim Le Corbusier - takie nazwisko nosił jeden z przodków matki wielkiego architekta. Został wybrany honorowym doktorem (honoris causa) uniwersytetów w Zurychu, Cambridge, Nowym Jorku, Genewie. Członek honorowy wielu Akademii Artystycznych.

Odznaczony Francuską Legią Honorową: Order Rycerza; Rozkaz dowódcy; Order oficera najwyższej rangi, francuski Order Zasługi. Złote medale Royal Institute of British Architects, American Institute of Architects we Florencji.

Charakterystyczne cechy wizerunku Le Corbusiera to surowy, ciemny garnitur, muszka i okrągłe okulary w kształcie rogu, które stały się jego oryginalnym znakiem rozpoznawczym. Zmarł 27 sierpnia 1965 r. Portret Le Corbusiera widnieje na nowoczesnym banknocie 10 franków szwajcarskich.

Wkrótce w Moskwie pojawi się pomnik Le Corbusiera, który w latach trzydziestych pracował w stolicy na zaproszenie rządu radzieckiego. Proponuje się zainstalowanie portretu rzeźbiarskiego lub tablicy pamiątkowej architekta na ulicy Myasnitskaya (dawniej Kirow), w pobliżu domu zbudowanego według jego projektu.

Ludzie długo przyzwyczajają się do wszystkiego, co nowe, nawet jeśli zostało stworzone wyłącznie dla ich własnego dobra. Tymczasem to Le Corbusier rozwinął teorię odtwarzania form przedmiotowych „oczyszczonych” ze szczegółów, tzw. Puryzm. Uważał, że społeczeństwo można poprawić, racjonalnie zmieniając strukturę miasta i mieszkania.

E. Jeanneret rozpoczął swój pierwszy projekt architektoniczny w wieku 18 lat. Był to budynek mieszkalny zbudowany dla grawera Louisa Fallé, członka zarządu School of Art. Projekt został zrealizowany przy pomocy profesjonalnego architekta. Gdy budowa została ukończona, za zarobione pieniądze Jeanneret odbył pierwszą podróż edukacyjną - po Włoszech i krajach Austro-Węgier.

Dopiero w wieku 35 lat Le Corbusier mógł sobie pozwolić na rezygnację z wynajętej pracy i wraz ze swoim kuzynem Pierre'em Jeanneretem otworzył warsztat projektowy w Paryżu. Osobliwości twórczości Le Corbusiera można prześledzić na materiale, z którego została wykonana kompozycja architektoniczna.

Swoje najważniejsze dzieła stworzył dopiero po długich i trudnych poszukiwaniach pierwotnej formy architektonicznej. Niezależnie od tego, jak skomplikowany jest plan i kubatura budynku, jest on ułożony z prostych elementów przestrzennych. Corbusier znalazł tę okazję w żelbecie, a szkło było idealnym materiałem na ścianę.

Najbardziej znane dzieła to Villa Savoy (1931), Pawilon Szwajcarski (1932), blok Marsylii (1951), Kaplica Ronshan (1954), budynek kompleksu Kapitolu w Chandigarh w Indiach (1951-1957). Architekt stworzył system wielkości harmonicznych, oparty na proporcjach ciała ludzkiego, tzw. Modulator, i zaproponował go jako punkt wyjścia w konstrukcji i projektowaniu artystycznym.

Za jedno z głównych osiągnięć Le Corbusiera uważa się fakt, że w 1926 roku sformułował swoje słynne „Pięć punktów wyjścia nowoczesnej architektury”, które pięknie zilustrował plan Voisina, który stworzył w 1926 roku i inne jego ówczesne projekty:

  • Dom należy ustawić na podporach, tak aby zielona strefa przebiegała poniżej.
  • Układ domu powinien być dowolny - wewnętrzne przegrody można rozmieścić na różne sposoby.
  • Nośną ścianę elewacyjną, a ściślej mówiąc, elewację należy zaprojektować w zależności od elastycznego układu.
  • Okno z taśmą jest obowiązkowe, w którym łączą się otwory okienne. W ten sposób poprawia się nie tylko oświetlenie lokalu, ale także powstaje geometryczny wzór elewacji.
  • Na piętrze powinien znajdować się taras na płaskim dachu z ogrodem, który niejako przywraca miastu zieleń, którą zajmuje kubatura budynku.

W 1925 roku, pracując nad pawilonem Esprit Nouveau, Corbusier zajął się projektowaniem mebli. Stworzył kilka szkiców mebli i pokazał kilka modeli na Salonie Jesiennym w 1929 roku, w tym fotel LC2 i szezlong LC4. W okresie modernizmu narodziła się zasada standaryzacji mebli, której twórcą był właśnie Le Corbusier.

Wszystkie meble podzielił na trzy kategorie funkcjonalne: stoły, krzesła i półki - otwarte lub zamknięte - opracował standardowe kształty dla każdej z tych kategorii, które miały decydować o uniwersalności mebla. Standardowy stół Le Corbusiera to stół wielofunkcyjny, krzesło jest przeznaczone zarówno do wypoczynku, jak i do pracy, a szafa to system bloków, które można dowolnie grupować.

Le Corbusier słynie również z budowli kościelnych. On, z religii protestant, jest właścicielem projektów kościoła Notre Dame du Eau w Ronchamp i klasztoru dominikanów pod Lyonem. Nie wszystkie projekty Le Corbusiera zostały zrealizowane. Na przykład projekt budowy Ligi Narodów w Genewie, zaproponowany przez niego w 1927 r. Na konkurs międzynarodowy, choć otrzymał największą liczbę głosów, został uznany poza konkursem tylko dlatego, że nie był rysowany chińskim atramentem.

Pierwszym zrealizowanym projektem budynku użyteczności publicznej był dla Le Corbusiera budynek Centralnego Związku Towarzystw Konsumenckich ZSRR zbudowany w latach 1929-1935. Tutaj szklana „ściana osłonowa” fasady przekształca się w ogromny ekran, który odbija nieustannie zmieniające się niebo. Budynek ten uważany jest za najbardziej poetycki ze wszystkich funkcjonalnych budynków architektonicznych.

Le Corbusier przedstawił swoje myśli w ten sam sposób, w jaki zbudował: krótko, zwięźle, głęboko. „Wielka sztuka żyje na kiepskich środkach” - Le Corbusier niestrudzenie powtarzał i odrzucając formy i techniki tradycyjnej architektury, aktywnie wykorzystywał w swoich projektach jej podstawowe środki - rytm, proporcje, skalę. Zniósł wagę budowli i wierzył, że dom może wyglądać jak pałac, a pałac jak dom.

Budynki zaprojektowane przez Le Corbusiera nigdy nie były zbyt pompatyczne. Jak zauważył jeden z badaczy swojej pracy D. Symonds, projektował „nie miejsca i nie obiekty”, ale emocje. Do tej pory budowle zbudowane według jego projektów pozostają rodzajem kamertonu dla rozwoju architektury. A jeśli w latach 50. i 60. badaczy architektury w twórczości Le Corbusiera interesowała się przede wszystkim wolność plastyczna, to teraz wszyscy mówią o „klasycznej” podstawie jego twórczości.

W każdym projekcie Le Corbusiera harmonijnie współistnieją dwie zasady - ścisły racjonalizm i, jak sam powiedział, „plastyczna pasja”. Dlatego architektura Le Corbusiera pozostaje dziś nowoczesna.

Wkład Charles-Edouard Jeanneret-Gris, który pracował pod pseudonimem Le Corbusier (1887-1965), w światową architekturę jest bardzo duży. Słusznie znalazł się na liście czołowych architektów XX wieku, pracując dosłownie nad zmianą wyglądu budynków mieszkalnych w Europie. Le Corbusier ma wiele projektów, wyróżnijmy te najważniejsze.

Zacznijmy od najmniejszego domu zbudowanego przez Le Corbusiera - „Cabanona”. Architekt zbudował tę chatę dla swojej żony jako dom letni, a projekt naszkicował w zaledwie 15 minut. Corbusier był przekonany, że dom o wymiarach 3,66 na 3,66 m jest bardzo wygodny. Dach jest płaski, wysokość sufitu wynosi 2,26 m. W chatce znajduje się łazienka, jadalnia, miejsce do pracy i obszerny schowek. Postanowiono jednak porzucić kuchnię - obok domu znajduje się restauracja.

O „Village Fruje” w Pessac koło Bordeaux wspominaliśmy już, kiedy pisaliśmy o typowej urbanizacji. To prawdziwie kultowy projekt Le Corbusiera, który miał charakter społeczny - planowano stworzyć niedrogie, standardowe, ale jednocześnie wygodne mieszkania dla pracowników. Ponad 50 domów zostało zbudowanych według siedmiu głównych projektów, a klient, cukrownik, nalegał na pomalowanie budynków na różne kolory, dla których wieś wydawała się zbyt ponura. Lokalne władze nie zaakceptowały projektu, który został zrealizowany w 1926 r., A okupacja budynków rozpoczęła się dopiero w 1930 r.

Willa "Savoy" (Poissy, przedmieście Paryża), architekt zbudowała na pięciu zasadach: z tarasem na dachu, oknami taśmowymi, betonowymi kolumnami u podstawy, otwartym planem i wolną fasadą. Le Corbusier zastosował minimum wystroju, dom jest bardzo prosty, ale elegancki. Niestety, płaski dach, który miał być terenem rekreacyjnym, szybko zaczął przeciekać, użyte w latach dwudziestych materiały budowlane nie pozwoliły na jego bardziej niezawodne wykonanie. Z tego powodu architekt miał spór z klientem. Obecnie dom jest zabytkiem architektury i należy do rządu francuskiego.

Corbusier pracował w różnych krajach świata, jest jego znaczący projekt w Moskwie. To biurowiec Tsentrosoyuz, położony między alejami Akademika Sacharowa i Myasnitskaya. Teraz Rosstat znajduje się tutaj. Budowa rozpoczęła się w 1928 roku i została zakończona osiem lat później. Budynek Tsentrosoyuz uważany jest za przykład europejskiego modernizmu z początku ubiegłego wieku i jest jednym z architektonicznych rarytasów Moskwy. Jeden z pierwszych kompleksów z pełnym przeszkleniem. Nic dziwnego, że przed tym budynkiem stanął pomnik samego architekta.

Dom Kuruchet, 1949 Ta stosunkowo niewielka prywatna rezydencja została zaproponowana przez argentyński rząd do wpisania na listę UNESCO, ponieważ budynek jest uważany za absolut ultramodernizmu i ważny kamień milowy w twórczości Le Corbusiera. Dom ma cztery poziomy, na zewnątrz okazał się bardzo jasny, otwarty, prosty. Budynek, położony w prowincji Buenos Aires, został zbudowany przez architekta dla lekarza, dlatego na parterze znajduje się gabinet lekarski.

Willa „La Rocha”. Dom, zbudowany w 1923 roku w Paryżu, składa się z galerii i skrzydła mieszkalnego. Wszystkie zasady Le Corbusiera są ponownie zauważalne: płaski dach, nadający się do użytku, minimalny wystrój elewacji, wstęgowe okna, filary. Projekt był nowatorski jak na swoje czasy, przyniósł architektowi sławę, ale klienci - rodzina zamożnego kolekcjonera - nie byli zbyt zadowoleni i szybko przystąpili do kosztownych napraw.

Willa „Le Lac” została zbudowana przez architekta dla własnych rodziców i niejednokrotnie wracał do tego projektu, odwiedzając szwajcarskiego Sorosa. Dość prosty dom, który stał się podstawą „nowej architektury” Corbusiera, powstał w 1923 roku. Trzy podstawowe zasady to przeszklenie pasmowe, dach płaski i otwarty plan. Fasada południowa z widokiem na jezioro została wykończona aluminium, co należało zrobić, aby ukryć pęknięcie w ścianie.

Jednostka mieszkalna w Marsylii (Francja). Kolejny projekt społeczny Corbusiera miał na celu stworzenie standardowych budynków i tanich mieszkań dla pracowników. Dom został zbudowany w 1945 roku, tuż po wojnie. W budynku znajduje się 350 mieszkań, w których jednocześnie może mieszkać do 1,7 tys. Osób. Jest taras z przedszkolem, restauracją hotelową, ulicą handlową, a same apartamenty są dwupoziomowe, zwrócone w obie strony.

Notre-Dame-du-O, kaplica, której nazwa oznacza „Madonna on the Heights”. Niezwykły projekt Corbusiera, który stworzył kościół pielgrzymkowy z betonu w miejscowości Ronchamp (Francja). Kształt dachu został zainspirowany znalezioną przez architekta muszlą, a sam budynek doskonale wpisuje się w malowniczy krajobraz. Budowa została ukończona w 1955 roku i należy do późnego okresu twórczości Corbusiera.

Jednym z najbardziej ambitnych projektów Corbusiera był rozwój miasta Chandigarh, nowej stolicy stanu Pendżab (Indie). W tym mieście architekt wzniósł kilka kultowych budynków, w tym Sekretariat, Pałac Sprawiedliwości, Muzeum i Galerię Sztuki oraz Budynek Zgromadzenia. Corbusier pracował również nad planem samego miasta, zaprojektowanego dla pół miliona mieszkańców i podzielonego na około 60 prostokątnych sektorów mieszkalnych. Projekt ten był realizowany od 1951 do 1962 roku. Ponieważ sam Corbusier nakreślił jedynie plan Chandigarh i wzniósł największe, główne budynki w centrum, resztę prac wykonał jego kuzyn, również architekt, Pierre Jeanneret.

W tym roku wspólnota architektoniczna obchodzi 125. rocznicę powstania wielkiego Le Corbusiera (Charles-Edouard Jeanneret-Gris), który wywarł ogromny wpływ na architekturę XX wieku. Do tej pory w Moskwie zaplanowano szereg wydarzeń, w tym wystawę w Państwowym Muzeum Sztuk Pięknych im. Puszkina, przedruk książki „Le Corbusier i mistycyzm ZSRR” i inne.

Wystawa prac Le Corbusiera w Muzeum Puszkina. Puszkina. Zdjęcie: Moskwa 24

Nazwa Le Corbusier kojarzy się przede wszystkim ze słynną kaplicą w Ronchamp i Villa Savoy. Ale architekt jest również autorem kilku projektów dla Moskwy - Pałacu Sowietów, Centrosojuza i projektu rozwoju miasta „Odpowiedz Moskwie”, znanego jako „Promienne Miasto”. Le Corbusier przyjechał do Moskwy trzykrotnie - w 1928, 1929 i 1930 roku. Przyciągnął go nowy kraj i nowe możliwości Kraju Sowietów.

W latach 1931-32 w Moskwie odbył się konkurs na budowę Pałacu Sowietów. Pałac miał stanąć w miejscu wysadzonej w powietrze Katedry Chrystusa Zbawiciela. Architekt zaproponował odważne rozwiązanie - powiesił hol główny na łuku parabolicznym. Ale nowatorskie pomysły Le Corbusiera nie zostały zrealizowane - w tym czasie awangarda w Rosji ustępowała już sowieckiemu neoklasycyzmowi.

Le Corbusier pracuje nad projektem Pałacu Sowietów. Zdjęcie: Muzeum Puszkina im. Puszkina

A dom Tsentrosoyuz (Narkomlegprom) w Moskwie został zbudowany według projektu Le Corbusiera. W 1928 roku ogłoszono konkurs na projekt budynku. Wzięli w nim udział rosyjscy architekci konstruktywistyczni bracia Aleksander i Wiktor Wesnin, Borys Wielikowski, Iwan Leonidow i inni. Wszyscy zwrócili się do przewodniczącego Centrosojuza Izydora Ljubimowa, aby projekt przekazał Le Corbusierowi.

Le Corbusier, projektując budynek, ożywił swoje podstawowe założenia: gigantyczne przeszklone powierzchnie elewacji, otwarte filary wspierające biurowce, wolne przestrzenie parterowe i poziome dachy. Projekt Le Corbusiera Centrosoyuz był niezwykle innowacyjny, wyprzedzając swoje czasy. Dotyczy to zastosowanych materiałów, konstrukcji i wyglądu architektonicznego. Budynek słynie z wyjątkowych wewnętrznych ramp. Dom Tsentrosoyuz został zbudowany w 1936 roku z udziałem architekta Nikołaja Kolli. Stał się jednym z pierwszych dużych kompleksów biurowych z solidnymi przeszkleniami w Europie. Budynek znajduje się przy ulicy Myasnitskaya 39. Obecnie mieści się w nim Federalny Urząd Statystyczny.

Budynek Tsentrosoyuz. Zdjęcie: Sofya Kondrashina

W latach trzydziestych architekci w Moskwie opracowali Zielone Miasto, które miało powstać w północno-wschodniej części Moskwy. Le Corbusier został zaproszony do skomentowania projektu. Zaproponował, aby architekci porzucili idee dezurbanizacji i opracowali nowy projekt dla miasta „Odpowiedź na Moskwę”, zwanego „Radiant City”. Le Corbusier chciał radykalnie zmienić oblicze Moskwy, budując prawie całe centrum Moskwy. Nic dziwnego, że propozycja architekta nie została przyjęta.

Podczas swoich wizyt w Moskwie Le Corbusier zaprzyjaźnił się z wieloma ówczesnymi awangardowymi architektami, w tym z Mojżeszem Ginzburgiem i Aleksandrem Vesninem. Le Corbusier wykorzystał nawet prace Ginzburga, jego rysunki domu Narkomfin, podczas pracy nad swoją „jednostką mieszkalną” w Marsylii.

Dom Narkomfin. Architekt Moses Ginzburg. Zdjęcie: ITAR-TASS

Le Corbusier to francuski architekt szwajcarskiego pochodzenia, pionier modernizmu, przedstawiciel architektury w stylu międzynarodowym. Budynki według jego projektów powstawały na całym świecie - w Szwajcarii, Francji, Niemczech, USA, Argentynie, Japonii, Rosji, Indiach i Brazylii. Charakterystycznymi cechami architektury Le Corbusiera są uniesione nad ziemią bryły; wolnostojące kolumny pod nimi; używane tarasy na dachach płaskich („ogrody dachowe”); „przezroczyste”, widoczne fasady i wolne przestrzenie („wolny plan”). Z biegiem czasu postulaty Le Corbusiera stały się znanymi cechami współczesnej architektury.

Opracowała Sofya Kondrashina

Le Corbusier (FR. Le Corbusier; prawdziwe nazwisko Charles Edouard Jeanneret-Gris; 1887-1965) - francuski architekt pochodzenia szwajcarskiego, artysta, projektant, teoretyk architektury.

Le Corbusier to jeden z najwybitniejszych architektów XX wieku, pionier nowoczesnej architektury, twórca nowatorskich konstrukcji w duchu modernizmu. Jako jeden z pierwszych zastosował w swoich budynkach konstrukcję żelbetową, tarasy dachowe, duże przeszklenia na elewacji, otwarte podpory w dolnych kondygnacjach budynków, swobodne planowanie pięter. Przedstawione przez niego w licznych książkach poglądy Le Corbusiera, a także jego budowle wywarły wyjątkowy wpływ na całą praktykę nowoczesnej architektury.

„Bycie nowoczesnym to nie moda, to stan. Każdy z nas musi zaakceptować warunki, w jakich żyje, a dostosowanie się do nich jest jego obowiązkiem, a nie wyborem… ”

We wrześniu 2014 roku portal architektoniczny TOTALARCH.COM zaprezentował projekt CORBUSIER.TOTALARCH.COM. Zasób zawiera wszystkie budynki, większość projektów, meble, książki Le Corbusiera opublikowane w języku rosyjskim i inne materiały będące dziedzictwem Mistrza.

Okres szwajcarski 1887-1917

Charles Edouard Jeanneret urodził się 6 października 1887 roku w Szwajcarii, w mieście La Chaux-de-Fonds, francuskojęzycznym kantonie Neuchâtel. Należał do rodziny, w której tradycją było rzemiosło zegarmistrza emaliowanego. W wieku 13 lat wstąpił do School of Arts w Chaux-de-Fonds, gdzie uczył się sztuki i rzemiosła u nauczyciela Charlesa Leplatteniera. Edukacja w Szkole Sztuk Pięknych opierała się na ideach „sztuki i rzemiosła”, popularnego wówczas ruchu, założonego przez J. Ruskina, a także u szczytu secesji. Od momentu wstąpienia do School of Arts, Eduard Jeanneret zaczął samodzielnie zajmować się biżuterią i grawerowaniem pokrywek zegarków.

E. Jeanneret rozpoczął swój pierwszy projekt architektoniczny w wieku 18 lat, z pomocą profesjonalnego architekta. Był to budynek mieszkalny zbudowany dla grawera Louisa Fallé, członka zarządu School of Art. Gdy budowa została ukończona, odbył swoją pierwszą podróż edukacyjną za zarobione pieniądze - do Włoch, Austrii i Francji.

Podczas tej podróży E. Jeanneret kształcił się jako kreślarz dla architekta i projektanta Josefa Hoffmanna, przywódcy Secesji Wiedeńskiej (1907). Następnie - w Paryżu, w warsztacie braci Auguste Perret i Gustave Perret (1908–1910), architektów, którzy jako jedni z pierwszych zastosowali żelbet do budowy wielokondygnacyjnych budynków mieszkalnych. W latach 1910-1911 pracował w Berlinie w pracowni wielkiego mistrza architektury Petera Behrensa. W 1911 r. W celu samokształcenia udał się na wschód - przez Grecję, Bałkany i Azję Mniejszą, gdzie studiował zabytki antyczne i tradycyjne budownictwo ludowe. Ta podróż pod wieloma względami ukształtowała jego poglądy na sztukę i architekturę.

Po powrocie do domu E. Jeanneret przez kilka lat, od 1912 do końca 1916 r., Pracował jako nauczyciel w Szkole Sztuk Pięknych w La Chaux-de-Fonds. Tutaj w 1914 roku otworzył swoją pierwszą pracownię architektoniczną. W Chaux-de-Fonds zaprojektował kilka budynków, głównie prywatnych budynków mieszkalnych. Ostatnie dwa budynki - wybudowane dla rodziców villa Jeanneret / Perret (1912) villa Schwob(Willa turecka, 1916-1917), zlecona przez bogatego magnata zegarmistrzowskiego, wyróżnia się już niezależną koncepcją i dość oryginalną architekturą.

W tym samym okresie Jeanneret stworzył i opatentował projekt, który był bardzo ważny dla jego twórczej biografii Domino (1914) (razem z inżynierem M. Dubois). W projekcie tym przewidziano możliwość budowy z wielkogabarytowych prefabrykatów, co w tamtym czasie było innowacyjnym wynalazkiem. Koncepcja Dom-Ino Corbusiera została później wdrożona w wielu jego budynkach. Pod koniec 1916 roku E. Jeanneret opuścił La Chaux-de-Fonds i Szwajcarię na stałe, aby osiedlić się na stałe w Paryżu.

Okres puryzmu 1917-1930

Po przybyciu do Paryża Jeanneret otrzymuje pracę jako architekt personelu w „Towarzystwie użytkowania betonu zbrojonego” Maxa Dubois. Podczas tamtejszej pracy (kwiecień 1917 - styczeń 1919) zrealizował kilka projektów, głównie technicznych - wieżę ciśnień w Podensac (Gironde), arsenał w Tuluzie, elektrownię na rzece Vienne i inne. Według jego projektów powstawały też osady robotnicze z budynkami mieszkalnymi dla jednej lub dwóch rodzin. Architektura tych domów wciąż jest zbliżona do tradycyjnej. Pracując we wspomnianym „Towarzystwie…” zostaje dyrektorem fabryki wyrobów budowlanych w Alfortville, spółce zależnej firmy. Uczy również rysunku w pracowni plastycznej dla dzieci.

W Paryżu Jeanneret poznał Amédée Ozenfant, artystkę, która wprowadziła go w malarstwo współczesne, w szczególności kubizm. Ozenfant wprowadza Jeanneret w środowisko paryskich artystów, wprowadza Braque'a, Picassa, Grisa, Lipschitza, a później Fernanda Légera. Jeanneret zaczyna aktywnie angażować się w malowanie, które staje się jego drugim zawodem. Razem z Ozenfantem organizują wspólne wystawy swoich obrazów, deklarując je jako wystawy „purystów”. W 1919 roku Jeanneret i Ozenfant, przy wsparciu finansowym La Roche, stworzyli przegląd czasopism filozoficznych i artystycznych „L'Esprit Nouveau”, w którym wydziałem architektonicznym kieruje Jeanneret. Swoje artykuły publikuje pod pseudonimem „Le Corbusier”. Pierwsze wydanie magazynu „Esprit Nuvo” Pięć punktów wyjścia dla nowoczesnej architektury»Le Corbusier, rodzaj zbioru reguł dla najnowszej architektury.

1. Posty wsparcia. Dom postawiony jest nad ziemią na żelbetowych filarach, dzięki czemu zwolniono miejsce pod częściami mieszkalnymi - na ogród lub parking.

2. Tarasy na dachach płaskich. Zamiast tradycyjnego spadzistego dachu ze strychem pod spodem, Corbusier zaproponował zaaranżowanie płaskiego dachu-tarasu, na którym można by posadzić mały ogródek lub miejsce do wypoczynku.

3. Dowolny układ. Ponieważ ściany nie są już nośne (dzięki zastosowaniu szkieletu żelbetowego), przestrzeń wewnętrzna jest od nich całkowicie uwolniona. W rezultacie układ wnętrza można zorganizować znacznie wydajniej.

4. Okna taśmowe. Dzięki konstrukcji ramy okna mogą być wykonane w niemal każdym rozmiarze i konfiguracji, m.in. swobodnie rozciągnij je taśmą wzdłuż całej elewacji, od rogu do rogu.

5. Wolna fasada. Podpory montuje się na zewnątrz płaszczyzny elewacji, wewnątrz domu (dosłownie w firmie Corbusier: swobodnie rozmieszczone wewnątrz lokalu). Ściany zewnętrzne mogą być wykonane z dowolnego materiału - lekkiego, kruchego lub przezroczystego i przybierać dowolny kształt.

Oddzielnie takie techniki były stosowane przez architektów przed Corbusierem, po dokonaniu starannej selekcji połączył je w system i zaczął konsekwentnie stosować. W latach dwudziestych XX wieku, kiedy język nowej architektury wciąż się wyłaniał, te „pięć punktów wyjścia architektury” dla wielu młodych architektów „nowego ruchu” stało się prawdziwym „punktem wyjścia” w ich twórczości, a dla niektórych swoistym zawodowego credo. Zasady te były formułowane wielokrotnie i na różne sposoby. Oto tłumaczenie jednego z oryginalnych tekstów Le Corbusiera:

Pięć punktów wyjścia dla nowoczesnej architektury

1. Regały. Rozwiązanie problemu naukowego to przede wszystkim rozwiązanie jego elementów. W budynku elementy nośne można oddzielić od nienośnych. Zamiast poprzednich fundamentów, na których budynek stał bez obliczeń kontrolnych, pojawiają się rozczłonkowane fundamenty, aw miejsce dawnych murów osobne słupy. Regały i fundamenty palowe są dokładnie obliczane na podstawie ich wagi. Pale układane są w regularnych odstępach czasu niezwiązanych z układem wnętrza domu. Podnoszą się z ziemi o 3, 4, 6 itd. metrów i przenieść pierwsze piętro na tej wysokości. Pomieszczenia są więc wolne od wilgoci, mają wystarczająco dużo światła i powietrza, działka zamienia się w ogród biegnący pod domem. Ten sam samolot po raz drugi wygrywa płaski dach.

2. Płaski dach, ogród na dachu. Płaski dach pozwala na wykorzystanie go do celów mieszkalnych: taras, ogród ... Rury drenażowe biegną wewnątrz domu. Na dachach można rozłożyć ogrody z piękną roślinnością, nie tylko krzewami, ale także niewielkimi drzewkami o wysokości do 3-4 metrów.

3. Dowolny projekt planu. System pali obejmuje stropy pośrednie i rozciąga się aż do dachu. Ściany wewnętrzne znajdują się w dowolnym miejscu, a jedna kondygnacja nie jest w żaden sposób zależna od drugiej. Nie ma już murów stolicy, są tylko membrany jakiejkolwiek fortecy. Konsekwencją tego jest absolutna dowolność w projektowaniu planu, tj. możliwość swobodnego dysponowania wszystkimi dostępnymi środkami, co powinno być łatwe do pogodzenia z niektórymi wysokimi kosztami konstrukcji betonowych.

4. Wydłużone okno. Pale z płytami pośrednimi tworzą w elewacji prostokątne otwory, przez które w dużych ilościach dostaje się światło i powietrze. Okno rozciąga się od lady do lady, stając się w ten sposób podłużnym oknem… Pomieszczenie jest równomiernie oświetlone we wszystkich swoich miejscach - od ściany do ściany. Udowodniono, że takie pomieszczenie jest oświetlone 8 razy intensywniej niż to samo pomieszczenie z pionowymi oknami. Cała historia architektury kręci się wyłącznie wokół otworów okiennych. A teraz żelbet otwiera możliwość maksymalnego oświetlenia za pomocą wydłużonych okien.

5. Dowolny projekt elewacji. Ze względu na to, że podstawa domu jest podniesiona na słupach nośnych i ułożona wokół budynku w sposób balkonowy, cała elewacja przesuwa się do przodu od konstrukcji nośnej. W ten sposób elewacja traci właściwości nośne, a okna mogą rozciągać się na dowolną długość bez bezpośredniego związku z wewnętrznym podziałem budynku. Okno może mieć 10 metrów długości, a także 200 metrów (np. Nasz projekt Ligi Narodów w Genewie). W ten sposób fasada uzyskuje bezpłatny projekt.

Te pięć głównych punktów stanowi podstawę nowej estetyki. Z architektury minionych epok nie zostało nam nic, tak niewiele daje szkoła literacko-historyczna.

W 1922 roku Corbusier wraz ze swoim kuzynem Pierre'em Jeanneretem otworzył swoje biuro architektoniczne w Paryżu. Pierre Jeanneret na długi czas został jego współpracownikiem. W 1924 r. Wynajęli biuro w starym paryskim klasztorze przy ul. Sevres, 35 (rue de Sevre, 35). W tym prowizorycznym warsztacie stale pracowała duża grupa pracowników Corbusiera, a większość jego projektów powstawała tutaj.

Na wystawie „Salon d'Automne” w 1922 roku bracia Jeanneret zaprezentowali się projekt „Nowoczesne miasto dla 3 mln mieszkańców”, która dała nową wizję miasta przyszłości. Następnie projekt ten został przekształcony w „ Plan Voisin”(1925) - rozwinięta propozycja radykalnej przebudowy Paryża. Plan Voisina zakładał budowę nowego centrum biznesowego w Paryżu na całkowicie oczyszczonym obszarze. W tym celu zaproponowano wyburzenie 240 hektarów starych budynków. Osiemnaście identycznych wieżowców-biur po 50 kondygnacji zostało ulokowanych zgodnie z planem swobodnie, w wystarczającej odległości od siebie. Teren zabudowany stanowił tylko 5%, a pozostałe 95% terytorium przeznaczono na autostrady, parki i strefy dla pieszych. Plan Voisin był szeroko dyskutowany we francuskiej prasie i stał się swoistą sensacją. W tym i innych projektach urbanistycznych - planie Buenos Aires (1930), Antwerpii (1932), Rio de Janeiro (1936), Plan Obus dla Algierii (1931) - Corbusier opracował zupełnie nowe koncepcje urbanistyczne. Ich ogólną istotą jest poprawa komfortu życia w miastach poprzez nowe metody planowania, stworzenie w nich nowoczesnego układu autostrad - przy znacznym wzroście wysokości zabudowy i gęstości zaludnienia. W tych projektach Corbusier udowodnił, że jest konsekwentnym urbanistą.

W latach dwudziestych Corbusier zaprojektował i zbudował kilka modernistycznych willi, od których pochodzi jego imię. Najbardziej znane z nich znajdują się w Paryżu lub w jego okolicach. to villa La Rocha / Jeanneret (1924), villa Stein w Garsh (obecnie Vaucreson, 1927), Paryż, villa Savoy w Poissy (1929). Charakterystyczne dla tych budynków są proste geometryczne kształty, gładkie białe elewacje, poziome okna oraz zastosowanie wewnętrznej ramy. Wyróżnia je również nowatorskie wykorzystanie przestrzeni wewnętrznej - tzw. „Abonament bezpłatny”. W tych budynkach Corbusier użył swojego kodu „Pięć punktów wyjścia nowoczesnej architektury”.

W 1924 roku na zlecenie przemysłowca Henri Frugeta we wsi Pessac koło Bordeaux wzniesiono go według projektu Corbusiera miasto "Nowoczesne domy Fruge" (Quartiers Modernes Frugès). To miasto, składające się z 50 dwu-trzypiętrowych budynków mieszkalnych, było jednym z pierwszych eksperymentów w budowaniu domów szeregowych (we Francji). Zastosowano tu cztery typy budynków, różniące się konfiguracją i układem - domy pasowe, blokowe i wolnostojące. W tym projekcie Corbusier starał się znaleźć formułę na nowoczesny dom w przystępnych cenach - proste formy, nieskomplikowane w konstrukcji, a jednocześnie posiadające nowoczesny poziom komfortu.

Na Światowej Wystawie Sztuk Zdobniczych w Paryżu w 1925 roku, według projektu Corbusiera, pawilon „Esprit Nouveau” (L'Esprit Nouveau). Pawilon obejmował naturalnej wielkości lokal mieszkalny budynku mieszkalnego - eksperymentalnego mieszkania na dwóch poziomach. Corbusier użył podobnej komórki później, pod koniec lat 40., tworząc swoją jednostkę mieszkaniową w Marsylii.

Lata 30-te - początek stylu „międzynarodowego”

We wczesnych latach trzydziestych Le Corbusier stał się powszechnie znany, zaczęły napływać do niego duże zamówienia. Jedno z pierwszych takich zamówień - Dom Armii Zbawienia w Paryżu (1929-31). W 1928 roku uczestniczy Corbusier konkurs na budowę Narkomlegpromu (Dom Tsentrosoyuz) w Moskwie, który został następnie zbudowany (1928-1933). Tsentrosoyuz był zupełnie nowym, wręcz bezprecedensowym przykładem dla Europy, przykładem nowoczesnego rozwiązania do budowania biznesu. Budowę prowadzono pod kierunkiem architekta Nikołaja Kolli.

W związku z budową Centrosojuza Le Corbusier kilkakrotnie przyjeżdżał do Moskwy - w 1928, 1929, na początku lat trzydziestych. Poznał Tairowa, Meyerholda, Eisensteina, podziwiał twórczą atmosferę panującą w tym kraju, a zwłaszcza osiągnięcia radzieckiej awangardy architektonicznej - braci Vesninów, Moisei Ginzburg, Konstantin Melnikov. Rozpoczął przyjacielską korespondencję z A. Vesninem. Brał udział w międzynarodowym konkursie na budowę Pałacu Sowietów w Moskwie (1931), dla którego wykonał śmiały, nowatorski projekt.

Swoim architektonicznym odkryciem był Pawilon Szwajcarski w Paryżu, zbudowany w latach 1930-1932 - akademik dla szwajcarskich studentów na terenie międzynarodowego kampusu. Jej oryginalność polega na nowatorstwie kompozycji, której najbardziej oryginalnym momentem były otwarte filary-kolumny pierwszego piętra, o nietypowym kształcie, skutecznie przesunięte do podłużnej osi budynku. Natychmiast po zakończeniu prac budowlanych pawilon szwajcarski zwrócił na siebie uwagę krytyków i prasy, skłonił ich do mówienia o sobie. W latach powojennych na jednej ze ścian sali bibliotecznej Corbusier w abstrakcyjno-symboliczny sposób stworzył wielką tablicę ścienną.

W 1935 roku Le Corbusier odwiedził Stany Zjednoczone, z wykładami objeżdżając miasta tego kraju: Nowy Jork, Uniwersytet Yale, Boston, Chicago, Madison, Filadelfię, ponownie Nowy Jork, Uniwersytet Columbia. W 1936 roku ponownie odbył podobną podróż, teraz do Ameryki Południowej. W Rio de Janeiro, oprócz wykładów, Corbusier bierze czynny udział w rozwoju projektu kompleksu Ministerstwa Edukacji i Edukacji (z L. Costą i O. Niemeyerem). Z jego inicjatywy w wieżowcu Ministerstwa zastosowano ciągłe przeszklenia i zewnętrzne rolety przeciwsłoneczne, co było jednym z pierwszych eksperymentów tego typu.

Le Corbusier był jednym z założycieli międzynarodowych kongresów CIAM - kongresów współczesnych architektów z różnych krajów, zjednoczonych ideą odnowy architektury. Pierwszy kongres CIAM odbył się w La Sarra w Szwajcarii w 1928 r. Koncepcje urbanistyczne Corbusiera stanowiły podstawę "Karty Ateńskiej", przyjętej na IV Międzynarodowym Kongresie CIAM w Atenach w 1933 r. Teoretyczne poglądy Le Corbusiera przedstawiono w jego książki ” Do architektury"(1923)", Urbanistyka"(1925)", Promienne miasto"(1935) i inni.

Impulsem do jego pomysłów urbanistycznych był, według niego, raport z wywiadu prasowego z jego nauczycielem Augustem Perretem (który jednak później odmówił uczniowi z powodu zbyt skrajnych pomysłów).

W swoim wywiadzie Perret zaproponował budowę miasta składającego się wyłącznie z wieżowców. Le Corbusier poszedł dalej. W jego wyimaginowanym mieście centrum tworzy grupa wież z planem w kształcie równobocznego krzyża. W wieżach mieszczą się biura i biura administracyjne, a także budynki użyteczności publicznej i kultury. Na zachód od centrum znajduje się rozległy park, a na wschód obszar przemysłowy. Tereny mieszkaniowe otaczają centrum miasta i park. W centrum zespołu baszt obie główne arterie, biegnące z północy na południe iz zachodu na wschód, przecinają się na betonowych filarach o wysokości od 3 1/2 do 5 metrów. Ulice powyżej są przeznaczone dla pieszych i ruchu pasażerskiego, podczas gdy ciężarówki poruszają się poniżej. Tym samym całe miasto jest podzielone na dwie kondygnacje, a cała komunikacja - woda, kanalizacja, gaz, prąd, telefon - znajdują się poniżej, na pierwszym piętrze. Osiedle mieszkaniowe miasta oddziela pas zieleni od strefy przemysłowej. W zielonej strefie znajdują się miasta-ogrody.

W ten sposób wywodząca się z miasta-ogrodu idea deurbanizacji została uzupełniona o ideę hiperurbanizacji miast-wież. W 1933 roku Stowarzyszenie Progresywnych Architektów (CIAM), w skład którego wchodzili Le Corbusier, Bruno Taut i radzieccy architekci, ogłosiło w Atenach statut architektoniczny. Zdefiniowała miasto jako kompleks mieszkaniowo-przemysłowy związany z otaczającym terenem i zależny od czynników politycznych, kulturowych, społecznych, ekonomicznych i politycznych. Sformułowano również cztery główne funkcje miasta:

mieszkalnictwo, produkcja, rekreacja i czwarta funkcja, transport, która łączy trzy pierwsze funkcje, została w przenośni przedstawiona jako trójkąt z trzema wierzchołkami (habiter, travailler, kultywator 1 "esprit et le corps), przez który krąg (krąg) Karnety.

Karta ateńska stworzyła solidny fundament pod budowę nowej nauki, już pod dachem, która otrzymała nazwę urbanistyki, czyli urbanistyki.

Przez te wszystkie lata (1922-1940) młodzi architekci z różnych krajów pracowali jako stażyści-praktykanci w warsztacie Corbusiera w Paryżu przy rue Sevres 35. Niektórzy z nich stali się później bardzo sławni, a nawet sławni, jak Kunio Maekawa (Japonia), Junzo Sakakura (Japonia), Jose Luis Sert (Hiszpania-USA), Andre Vojanski (Francja), Alfred Roth (Szwajcaria-USA), Maxwell Fry (Anglia) i inni.

Corbusier był żonaty z Yvonne Gallis z Monako, którą poznał w Paryżu w 1922 roku, małżeństwo zostało sformalizowane w 1930 roku. W tym samym roku Corbusier otrzymał obywatelstwo francuskie.

Lata 1940-1947

W 1940 roku warsztat Corbusiera został zamknięty, a on i jego żona przenieśli się na farmę z dala od Paryża (Ozon, Pireneje). W 1942 r. Odbył oficjalną podróż do Algierii w związku z projektem urbanistycznym dla miasta Algierii. Po powrocie do Paryża w tym samym roku z braku zamówień studiował teorię, malował, pisał książki. W tym czasie początek systematycznego rozwoju „Modulora” - wymyślonego przez niego systemu proporcji harmonicznych, który Corbusier zastosował w swoim pierwszym dużym powojennym projekcie - Bloku Marsylskim, sięga tego czasu. W Paryżu założył towarzystwo naukowo-badawcze „Ascoral” (Zgromadzenie budowniczych na rzecz odnowy architektury), któremu był przewodniczącym. W różnych grupach społecznych dyskutowano na tematy, w taki czy inny sposób związane z problematyką budownictwa, mieszkalnictwa i zdrowego trybu życia.

Po wyzwoleniu we Francji rozpoczęły się prace konserwatorskie i władze zaprosiły Corbusiera do udziału w nich jako urbanista. W szczególności realizował plany odbudowy miast Saint-Dieu (Saint-Dieu-de-Vosges) (1945) i La Rochelle (1946), które stały się nowym oryginalnym wkładem w urbanistykę. W tych projektach po raz pierwszy pojawia się tzw. „Jednostka mieszkalna imponujących rozmiarów” - prototyp przyszłego bloku marsylskiego. W nich, podobnie jak w innych realizowanych wówczas projektach urbanistycznych, konsekwentnie realizowano ideę „zielonego miasta”, czyli według Corbusiera „La Ville radieuse”.

W Saint-Dieu na zlecenie przemysłowca Duvala Corbusier wznosi budynek manufaktury Claude and Duval (1946-1951) - czterokondygnacyjny blok z pomieszczeniami produkcyjno-biurowymi, z ciągłymi przeszkleniami fasad. Po raz pierwszy w manufakturze Duval zastosowano tak zwane „przecinaki słoneczne”, tzw. „Bryzowe solne” - specjalne konstrukcje zawiasowe wymyślone przez Corbusiera, które chronią przeszkloną elewację przed bezpośrednim działaniem promieni słonecznych. W późniejszym okresie wycinacze słońca stają się swoistym znakiem rozpoznawczym budynków Corbusiera, pełniąc jednocześnie rolę usługową i dekoracyjną.

W 1946 roku Corbusier wraz z innymi znanymi architektami z różnych krajów (Niemeyer, Richardson, Markelius itp.) Został zaproszony do przygotowania projektu kompleksu siedziby ONZ na East River w Nowym Jorku. Z jakiegoś powodu nie musiał uczestniczyć w projekcie, dopóki nie został ukończony, pracował nad nim od stycznia do czerwca 1947 roku. Chociaż Corbusier nie pojawia się oficjalnie wśród autorów, to jednak ogólny układ kompleksu, aw szczególności 50-piętrowy wieżowiec Sekretariatu (1951) w dużej mierze odzwierciedla jego propozycje projektowe.

Okres „nowego plastyki” - 1950-1965

Początek lat 50. to dla Corbusiera nowy okres, charakteryzujący się radykalną odnową stylu. Odchodzi od ascezy i purystycznej powściągliwości swoich poprzednich dzieł. Teraz jego pismo wyróżnia się bogactwem plastikowych form, teksturowaną obróbką powierzchni. Budynki zbudowane w tych latach znów skłaniają do mówienia o nim. Przede wszystkim jest Blok Marsylii (1947-1952) - apartamentowiec w Marsylii, mieszczący się w rezydencji na rozległym zielonym terenie. Corbusier zastosował w tym projekcie standardowe apartamenty „duplex” (dwupoziomowe) z loggiami skierowanymi po obu stronach domu. Blok Marsylii był pierwotnie pomyślany jako mieszkanie eksperymentalne z ideą życia zbiorowego (rodzaj komuny). Wewnątrz budynku - w połowie jego wysokości - znajduje się ogólnodostępny kompleks usługowy: kawiarnia, biblioteka, poczta, sklepy spożywcze i inne. Po raz pierwszy w takiej skali na otaczających ściany loggii malowano w jasnych, czystych barwach - polichromię. W tym projekcie szeroko zastosowano również dozowanie według systemu Modulor. Podobne jednostki mieszkalne (częściowo zmodyfikowane) powstały później w miastach Nantes-Rezé (1955), Meaux (1960), Brie-en-Foret (1961), Firmini (1968) (Francja), w Berlinie Zachodnim (1957). Budynki te ucieleśniły ideę „Radiant City” Corbusiera - miasta sprzyjającego ludzkiej egzystencji.

W 1950 roku, na zaproszenie indyjskich władz stanu Pendżab, Corbusier podjął się realizacji najbardziej ambitnego projektu swojego życia - projektu nowej stolicy stanu, miasta Chandigarh... Miasto wraz z centrum administracyjnym, dzielnicami mieszkalnymi z całą infrastrukturą, szkołami, hotelami itp. Budowano przez około dziesięć lat (1951-60, ukończono w latach 60.). Architekci z Anglii, małżonkowie Max Fry i Jane Drew oraz Pierre Jeanneret, trzej główni architekci, którzy nadzorowali budowę, współpracowali z Le Corbusier przy projektowaniu Chandigarh. Współpracowała z nimi również duża grupa indyjskich architektów na czele z M.N. Sharmą.

Budynki, zaprojektowane bezpośrednio przez samego Corbusiera, należą do Kapitolu, administracyjnego centrum miasta. To są budynki Sekretariatu, Pałacu Sprawiedliwości i Zgromadzenia. Każdy z nich wyróżnia się ekspresyjnym charakterem obrazu, potężną monumentalnością i reprezentuje nowe słowo w architekturze tamtych czasów. Podobnie jak w bloku Marsylii, na zewnątrz zastosowano specjalną technologię obróbki powierzchni betonu o nazwie „béton brut” (po francusku nieobrobiony beton). Technika ta, która stała się cechą stylu Le Corbusiera, została później przejęta przez wielu architektów w Europie i krajach innych regionów, co pozwoliło mówić o pojawieniu się nowego nurtu - „brutalizmu”.

Budowę Chandigarh nadzorował Jawaharlal Nehru, pierwszy premier niepodległych Indii. Miasto zostało stworzone przez projektantów „od podstaw”, zresztą w nowym miejscu dla innej cywilizacji niż zachodnia. W sumie było to zupełnie nowe, niezbadane doświadczenie. Późniejsze oceny w świecie tego eksperymentu urbanistycznego są bardzo sprzeczne. Niemniej jednak w samych Indiach Chandigarh jest dziś uważane za jedno z najwygodniejszych i najpiękniejszych miast. Ponadto w Indiach, według projektów Corbusiera, w mieście Ahmedabad (1951-1957) wzniesiono kilka budynków, które również były bardzo oryginalne pod względem plastyczności i wystroju wnętrz.

Lata pięćdziesiąte i sześćdziesiąte to czas ostatecznego uznania Le Corbusiera. Zwieńczony jest laurami, wypełniony zleceniami, każdy z jego projektów jest realizowany. W tym czasie powstało wiele budynków, które ugruntowały jego sławę jako europejskiego awangardowego architekta nr 1. Główne z nich to Kaplica Ronshan (1955, Francja), pawilon brazylijski na kampusie w Paryżu, La Zespół klasztorny Tourette (1957-1960), budynek Muzeum Sztuki w Tokio (1959). Budynki, bardzo odmienne pod względem architektonicznym, plastyczne rozwiązania, łączy jedno - wszystkie są oryginalnymi, nowatorskimi jak na tamte czasy dziełami architektury.

Jednym z ostatnich głównych dzieł Corbusiera jest Centrum Kultury Uniwersytetu Harvarda, Carpenter Center for the Visual Arts (1959-1962), zbudowane w USA. W tym budynku, w jego uderzających niezwykłych formach, ucieleśniało się całe zróżnicowane doświadczenie Corbusiera z ostatniego okresu. Jest to praktycznie jedyny budynek Le Corbusiera w Ameryce Północnej (z oficjalnie udokumentowanym autorstwem).

Corbusier zmarł w 1965 r. W wieku 78 lat na Cap Martin nad Morzem Śródziemnym, gdzie mieszkał w swoim letnim domu, La Cabanon. Ta maleńka rezydencja, która przez długi czas służyła mu jako miejsce wypoczynku i pracy, jest swego rodzaju przykładem minimalnego mieszkania Corbusiera.

Oprócz dziedzictwa architektonicznego Corbusier pozostawił po sobie wiele dzieł sztuki plastycznej i wzornictwa - obrazy, rzeźby, grafiki, a także próbki mebli. Wiele z nich znajduje się w zbiorach Fundacji Le Corbusiera, która znajduje się w zbudowanej przez niego willi La Roche / Jeanneret w Paryżu. A także w pawilonie Heidi Weber w Zurychu (Le Corbusier Center), nowoczesnym budynku wystawienniczym, również zbudowanym według jego projektu.

W 2002 roku Fondation Le Corbusier w Paryżu i francuskie Ministerstwo Kultury podjęły inicjatywę umieszczenia dzieł Le Corbusiera na liście światowego dziedzictwa UNESCO. Po pozyskaniu wsparcia krajów, na których terytorium znajdują się jego budynki - Francji, Argentyny, Niemiec, Szwajcarii, Belgii, Indii, Japonii - organizacje te przygotowały listę dzieł Le Corbusiera do włączenia do „Pomników ...” i przesłały ich propozycja do UNESCO w styczniu 2008 g.

Podobnie jak jego współcześni, nieustannie eksperymentował, dążył do perfekcyjnego opanowania swoich materiałów, znajdowania najlepszych sposobów ich wykorzystania i opracowywania najbardziej ekonomicznych struktur, które można by ustandaryzować i uprzemysłowić. Le Corbusier był przede wszystkim inżynierem i nie myślał o architekturze poza inżynierią. Architektura była dla niego przede wszystkim domeną dokładnych obliczeń matematycznych.

Do takiego rozumienia architektury doszedł z zamiłowania do malowania kubizmu i przez długi czas pozostawał, jak sam siebie nazywał, „fanem kąta prostego”. Architekt dostrzegł ducha czasu w nowoczesnej technologii i właśnie w niej szukał podstaw do aktualizacji architektury. „Ucz się od maszyn”. Budynek mieszkalny powinien być doskonałą i wygodną „maszyną do życia”, budynek przemysłowy lub administracyjny powinien być „maszyną do pracy i zarządzania”, a nowoczesne miasto powinno żyć i pracować jak dobrze naoliwiony silnik. W „raju maszyn”, gdzie wszystko jest zbyt proste i zimne, człowiek poczuje się niewolnikiem technologii, niewolnikiem porządku. A dom musi być nie tylko „samochodem do mieszkania”. To „miejsce naszych myśli, refleksji i wreszcie to… siedziba piękna, przynosząca naszym umysłom bardzo potrzebny spokój”.

Kościół Saint-Pierre, Firminy, Francja. 1969 - Budowa została przeprowadzona po śmierci Le Corbusiera, zakończona w 2006 roku Narodowe Muzeum Sztuki Zachodniej w Tokio. 1957-1959 Carpenter Center for the Visual Arts, Harvard University, Cambridge, Massachusetts, USA. 1962
Unité d "Habitation of Berlin-Charlottenburg, Flatowallee 16, Berlin. 1957 Kompleks klasztoru La Tourette (Sainte Marie de La Tourette), Lyon, Francja. 1957-1960 (z Iannisem Xenakisem) Maison du Brésil, Campus, Paryż. 1957
Budynek Zgromadzenia (Pałac Zgromadzeń). Chandigarh, Pendżab, Indie. 1951-1962 Open Hend Monument. Pomnik „Open Hand” Chandigarh, Pendżab, Indie Muzeum w Ahmedabad, Ahmedabad, Indie. 1956
Budynek Stowarzyszenia Właścicieli Młyna, Ahmedabad, Indie, 1951 Government College of Arts (GCA), Chandigarh, Pendżab, Indie 1959 Budynek Sekretariatu. Chandigarh, Pendżab, Indie. 1951-1958
Muzeum i Galeria Sztuki. Chandigarh, Pendżab, Indie. 1951 Cabanon Le Corbusier, Roquebrune-Cap-Martin. 1951 Chapelle Notre Dame du Haut, Ronchamp, Francja. 1950-1954
Curutchet House (La Plata), La Plata, Argentyna. 1949 Jednostka mieszkalna Marsylii (Unité d "Habitation), Marsylia, Francja. 1947-1952 Manufaktura Duval (Usine Claude et Duval) w Saint-Dié-des-Vosges we Francji. 1945-1951
Budynek mieszkalny Immeuble Clarté, Genewa, Szwajcaria. 1930 Villa Savoye, Poissy-sur-Seine, Francja. 1929-1931 Dom Tsentrosoyuz w Moskwie. 1928-1933
Domy we wsi Weissenhof (posiadłość Weissenhof), Stuttgart, Niemcy. 1927 Dom Armii Zbawienia (Armee du Salut), Cite de Refuge, Paryż. 1926-1928 Pavillon de L "Esprit Nouveau", 1924, Paryż - niezachowany
Wieś Fryuzhe (Quartiers Modernes Frugès), Pessac (Pessac), Bordeaux, Francja, 1924-1925 Villa La Roche / Villa Jeanneret, Paryż, 1923-1924 Villa Schwob (Villa Turku) Villa Schwob, La Chaux-de-Fonds, Szwajcaria, 1916
Villa Jeanneret-Perret, La Chaux-de-Fonds, Szwajcaria, 1912 Villa Fallet, La Chaux-de-Fonds, Szwajcaria, 1905

Używając kamienia, drewna i betonu, budujesz domy i pałace; to jest konstrukcja. Jednak nagle dotkniesz mojego serca, moich uczuć, jestem szczęśliwa, mówię: „Piękna”. To jest architektura.

Le Corbusier

Historia współczesnej architektury zachodniej powstawała równolegle z powstaniem najnowocześniejszej architektury. Najlepsi architekci stulecia byli także teoretykami, czyli badaczami i komentatorami. Przy wszystkich bolesnych sprzecznościach, wzlotach i upadkach w rozwoju architektury, ujawnia się centralna myśl architekta XX wieku: potrzeba radykalnej transformacji społeczeństwa, konieczność ujednolicenia go poprzez zdecydowany wpływ na środowisko człowieka. „Architektura czy rewolucja” - z tego sprzeciwu Le Corbusiera konkluduje: rewolucji można uniknąć! (Jak możesz nie przypomnieć sobie frazy, którą w usta swojego bohatera włączył MA Bułhakow, artysta z pokolenia Corbusierów i być może równy mu talentem: „No cóż… to ludzie jak ludzie… zwykli ludzie ... generalnie przypominają te pierwsze ... problem mieszkaniowy tylko ich psuł ... ")

Wpływ i zakres osiągnięć Le Corbusiera zajmuje wyjątkowe miejsce w rozwoju architektury XX wieku. Spierali się o niego za jego życia i po jego śmierci. Nazywano go największym i najbardziej niekochanym architektem stulecia. Sam Corbusier z goryczą i godnością uznawał za swoją sztukę zdolność wzbudzania w niektórych przypadkach gniewu, w innych entuzjazm. Jego cechy osobowości (poezja, romantyzm, upodobanie do utopijnych konstrukcji i posiadanie „zimnego galijskiego znaczenia”, kartezjanizm, umiejętność dokładnego planowania harmonogramu pracy i ostateczne, bezinteresowne poświęcenie się im) znalazły odzwierciedlenie w jego twórczości. W każdym tekście, w każdym budynku mistrza odbijał się zarówno twórczy start całych epok, jak i „najsubtelniejsze niuanse świata duchowego artysty”.

Le Corbusier pracował w punkcie zwrotnym. Gwałtowny wzrost liczby ludności, potrzeba nowych projektów budowlanych (dworce, lotniska, stadiony i sale wystawowe, arterie transportowe, kompleksy fabryczne itp.), Zmiana metod produkcji (zastąpienie pracy ręcznej pracą mechaniczną, wykorzystanie przenośnik itp.), rewolucyjna zmiana myślenia w związku z postępem naukowo-technicznym (wystarczy wspomnieć o powszechnym wprowadzeniu elektryczności, zwiększeniu prędkości transportu i pojawieniu się nowych środków komunikacji), dodanie bliższe związki z pracownikami transportu, higienistami, klimatologami, z systemem organizacji usług publicznych - to tylko niektóre z warunków, które muszą zostać uwzględnione przez architektów. Ale wraz z problemami pojawiły się nieznane wcześniej możliwości ...

Le Corbusier, właściwie Charles Edouard Jeanneret-Gris, urodził się 6 października 1887 r. W mieście La Chaux-de-Fonds (Szwajcaria), położonym w pobliżu granicy z Francją. To miasto, podobnie jak społeczność o tej samej nazwie, jest jednym z największych producentów zegarków. Dziś znajduje się na liście światowego dziedzictwa UNESCO. Wychowawcy przedszkola, do którego rodzice wysłali małego Karola, kierowali się metodami F. Fröbla, które pobudzały twórczy potencjał dzieci. Tak więc chęć wymyślenia i smaku została zaszczepiona w chłopcu od najmłodszych lat.

Szwajcarskie zegarki zawsze uchodziły za najlepsze na świecie i łatwo zrozumieć, dlaczego rodzinny biznes - grawer, emaliator, „konstruktor” (jeszcze czegoś takiego nie było) tarcz, nie sprowokował sprzeciwu ze strony Charles. W wieku 13 lat wstąpił do tutejszej Szkoły Sztuk Użytkowych, uzyskując specjalizację jubilera, zegarmistrza i grawera.

W 1902 roku (młody człowiek ma zaledwie 15 lat) zegarki, które wybił ze srebra, stali i złota, zdobyły honorowy dyplom na międzynarodowej wystawie sztuki zdobniczej w Turynie. Miał niespełna 18 lat, kiedy pod wpływem i błogosławieństwem swojego nauczyciela Charlesa Leplatiera iz pomocą profesjonalnego architekta Karol stworzył swoją pierwszą konstrukcję - dom dla członka zarządu School of the Engraver Louis. Fallé (Villa Fallé, 1905). Budynek został zbudowany i udekorowany zgodnie z ustaloną tradycją, ze zdobieniami i dekoracjami. Zwróć uwagę, że jeden z najzdolniejszych architektów XX wieku nie miał specjalnego wykształcenia architektonicznego (jak zresztą Mies van der Rohe, Wright i inni wielcy). W rzeczywistości był samoukiem. Podróże, biblioteki, muzea, systematyczna, głęboka samokształcenie i co najważniejsze twórcza komunikacja z wieloma czołowymi mistrzami tamtych czasów stały się dla niego uniwersytetami architektonicznymi.

Tak więc, za pieniądze zarobione z pierwszego zamówienia, Karol Edward odbył podróż do Włoch i Austro-Węgier, studiując i szkicując pomniki. W Wiedniu spotkał się z Josefem Hofmannem, znanym austriackim architektem secesji (secesji). W Paryżu przez dwa lata pracował jako kreślarz w biurze architektonicznym Auguste'a i Gustave'a Perretów, które reprezentują przejście od nowoczesnej architektury do funkcjonalizmu.

W warsztacie Perreta młody mistrz „nauczył się, czym jest żelbet” i docenił go jako materiał przyszłości. Od października 1910 do marca 1911 pod Berlinem w Neubabelsberg Jeanneret była stażystą w pracowni niemieckiego architekta, pioniera funkcjonalizmu Petera Behrensa. W tym czasie pracowali tu młodzi Ludwig Mies van der Rohe i Walter Gropius („ojcowie założyciele modernizmu”, jak się później nazywają) (niesamowite, znaczące spotkanie!), Z którymi przyjaźń i współpraca utrzymywały się przez wiele lat.

W 1911 roku Charles Edward kontynuuje swoją edukacyjną podróż, już po krajach Bałkanów i Azji Mniejszej, uważnie studiując nie tylko słynne zabytki, ale także budownictwo ludowe. Później obserwacje te pomogły mu „zilustrować” przykładami własne przemyślenia na temat zadań architektury. Tak więc\u003e n spokojnie porównał Partenon i samochód, znajdując w nich podobieństwa w zasadach standaryzacji form, zrodzone dzięki starannej selekcji.

W 1914 Jeanneret został kierownikiem własnej pracowni architektonicznej, realizującej zamówienia na domy prywatne. Jeszcze wcześniej (1912) zaprojektowano i zbudowano willę Jeanneret-Perret - dom dla rodziców. Jednak za swój naprawdę pierwszy samodzielny projekt architekt uznał dom dla lokalnego magnata zegarmistrzowskiego - willę Schwob (1916-1917), czy też, jak to się nazywa, willę turecką.

Już w tym okresie w domu, zdając sobie sprawę z ogromnej roli architektury w rozwiązywaniu problemów społecznych, Charles Edouard opracował projekt „Dom-Ino” (wspólnie z inżynierem Maxem Dubois) - koncepcję techniczną domu ze standaryzowanymi celami. Na planie takie budynki wyglądały jak domino złożone w łańcuchy, jak to bywa w grze, a kolumny wyglądały jak kropki. W rzeczywistości był to pierwszy w historii architektury pomysł na dom szkieletowy do masowej produkcji. Ale stawiając tu i dalej problem standaryzacji, mistrz nie zapomniał o artyzmie, wierząc, że standard jest drogą do selekcji, a więc do doskonalenia.

Od 1917 Jeanneret przebywa w Paryżu. Cały wolny czas poświęca teorii architektury i malarstwa. Włączywszy się w wciąż kipiące życie „szkoły paryskiej”, po spotkaniu z wielkimi modernistami Picassem, Braque, Légerem i innymi, sam był gotowy na heroiczne eksperymenty. Jeanneret wraz z przyjacielem, francuskim artystą Amede Ozenfantem opublikował manifest „Po kubizmie” (1918), w którym sformułowano główne założenia nowego kierunku malarstwa - puryzmu. Malarstwo purystów sprawia, że \u200b\u200btemat staje się pretekstem do wyrafinowanej gry linii, wyrafinowanych uogólnionych sylwetek i kolorowych plam. Puryści głosili ideę oczyszczenia tego, co jest przedstawione, zastępując je plastikowym symbolem, znakiem zdolnym do ujawnienia wewnętrznej struktury przedmiotu. Powiedzmy też, że malarstwo Le Corbusiera uważał za jedno ze źródeł swoich pomysłów architektonicznych.

Jak przyznał architekt, najważniejsza dla niego, niedaleko Paryża (wczesne dzieło mistrza).

Wraz z Ozenfantem Jeanneretem w latach 1920-1925 wydawał pismo L'Esprit nouveau „New Spirit”, które stało się niezwykle popularne wśród wszystkich zwolenników wiatru przemian „w sztuce”) i kierował w nim działem architektury. Na łamach tej radykalnej recenzji filozoficzno-artystycznej wiele sam opublikował i po raz pierwszy podpisał się jako Le Corbusier, przyjmując imię jednego z przodków swojej matki. „Nowością” była przede wszystkim idea racjonalizmu w architekturze, która w jej realizacji powinna kierować się stopniem funkcjonalności, zgodnie z wymaganiami projektantów i konstruktorów samochodów. Hasło „dom - samochód do domu” staje się dla Corbusiera rodzajem hasła do oznaczenia „przyjaciół lub wrogów” w środowisku zawodowym. „Maszyna” to dla niego przede wszystkim produkt o gładkiej powierzchni, nowym estetycznym smaku i dokładnej kalkulacji.

Rok 1922 staje się kamieniem milowym w biografii Le Corbusiera. Spotyka Yvona Galli, którego poślubia osiem lat później, mając obywatelstwo francuskie. Ponadto współpraca z jego kuzynem, architektem Pierrem Jeanneretem, pozwoliła mu w 1922 roku otworzyć odnoszące sukcesy studio projektowe w Paryżu. Wkrótce jego adres - rue de Sevres, 35 - stał się jednym z międzynarodowych ośrodków nowej myśli architektonicznej.

W 1925 r. Pomysły leżące u podstaw planu przeniesiono na plan Voisin. Zaproponowano zburzenie starego Paryża (240 hektarów) pod budowę centrum biznesowego z 18 50-piętrowymi wieżowcami na różne biura i „niewymiarowymi„ poziomymi ”wiązkami na cele usługowe, które łącznie zajmowałyby niewielką część całego terytorium miasta . Pozostałe 95% przeznaczono na szerokie podjazdy, strefy dla pieszych i parki.

Nawet na łamach magazynu New Spirit Le Corbusier publikował materiały o Rosji Sowieckiej, nawołując do nawiązania stosunków dyplomatycznych między Francją a ZSRR. W latach 1928-1930 odbył trzy podróże do Rosji, gdzie projektował, występował. Po wygraniu konkursu w 1928 roku Le Corbusier otrzymał zlecenie zaprojektowania budynku dla 3500 pracowników. Budynek ten, który powstał w latach 1928-1936, stał się dla niego pierwszym dużym budynkiem użyteczności publicznej, jaki został zrealizowany. Zapewniono wszystkie warunki komfortu, dużą salę centralną, jadalnię, salę konferencyjną, specjalny system klimatyzacji (którego niestety nie można było wówczas zrealizować z przyczyn technicznych).

Światowy autorytet Le Corbusiera wśród twórców nowej architektury był tak silny, że na jego maestria odpowiedziała nie tylko Moskwa, ale i odległa Brazylia. W 1935 roku Le Corbusier wykłada w różnych miastach i na uniwersytetach w Stanach Zjednoczonych, a rok później w Ameryce Łacińskiej. W Rio de Janeiro jego entuzjastyczni wielbiciele, brazylijski architekt Lucio Costa i jego młody pracownik Oscar Niemeyer zapraszają go do wzięcia udziału w projekcie budynku dla Ministerstwa Edukacji i Nauki. Budynek w Rio de Janeiro (wówczas stolicy kraju), zbudowany za jego konsultacjami (sam zaproponował dwie opcje) przez brazylijskich architektów, jest wyraźnym wyrazem woli autora. To tutaj Corbusier po raz pierwszy zastosował w praktyce rolety przeciwsłoneczne.

w 1942 roku został zaproszony do Algierii, gdzie rozwijał się wielkoskalowy projekt miasta Algierii, w którym uczestniczył mistrz. Jednak Le Corbusier zastanawiał się nad problemami odbudowy stolicy kolonii francuskiej przez dwie dekady. Burmistrz był tak oburzony jego propozycjami, że zażądał nawet, by prefekt policji aresztował architekta.

W czasie wojny Le Corbusier, marząc o nadejściu pokoju, przemyślał i szkicował projekty renowacji budynków, które nie miały się spełnić. Swoje pomysły zrealizował tylko częściowo, biorąc udział w odbudowie niektórych miast: np. Saint-Dieu 1945) i La Rochelle (1946). I tu architekt dopracowuje swój rozwój „jednostki mieszkalnej”. W Saint-Dieu, podczas budowy manufaktury Claude et Duval, użył przecinarek słonecznych, które zostały już przetestowane w Rio, a następnie stały się swoistą wizytówką Corbusiera.

W 1947 r. Przez sześć miesięcy pracował ze stypendium architektów przy projekcie dla siedziby ONZ w Nowym Jorku.

Każdy budynek Le Corbusiera wzniesiony w latach 50. XX wieku, w którego planach nie dominuje już kąt prosty, ale w formach widać artystyczne obrazy, staje się odkryciem. Były to Cultural Center and Museum of Contemporary Western Art w Tokio, Brazilian Pavilion na kampusie w Paryżu (1957-1959) i Carpenter Center for the Visual Arts - centrum kulturalne na Harvardzie (1962). Projekt, administracyjna stolica Indii, niedawno niepodległego kraju, który dopiero niedawno pojawił się na politycznej mapie świata, spełnił jego marzenie o realizacji projektu urbanistycznego na dużą skalę.

W budynkach kaplicy Najświętszej Marii Panny w Lyonie i niedaleko niego, on, ateista, po raz pierwszy zastosował swoje intuicyjne spostrzeżenia dotyczące organizacji przestrzeni dla potrzeb duchowych. „Akustyka wizualna”, o której mówił w odniesieniu do zgodności form architektonicznych i odpowiedniego środowiska w Ronchamp, została dosłownie zawarta w fenomenalnym pawilonie firmy Philips „Electronic Poem” (1958) na Wystawie Światowej w Brukseli. możliwe, dzięki obliczeniom architektonicznym, do specjalnego rezonansu dźwiękowego. Zarówno w zabytkowych budynkach, jak iw budynkach z lat 60. XX wieku, np. Domu Młodzieży i Kultury w Firmini (1961-1965), Centrum Le Corbusiera w Zurychu (1965-1967), mistrz kontynuował poszukiwania harmonii. przestrzeni architektonicznej.

Stulecie Le Corbusiera upłynęło pod znakiem filmów telewizyjnych, wystaw, publikacji.

Podobne artykuły