"Homlokrázó képek"

Otzhe, Goya életrajzának éneklő pillanatában - 1819 rik. A művész kétcsúcsú sadibut hímezett Madrid külvárosában, a Manzanares-patak nyírfáira. Ugyanebben az időszakban tudom, hogy súlyos beteg vagyok. A művész a betegségek ellen harcol, a tiltakozó süketség egyre süketebbé válik. Goyu maga is csodálatos nevet adott ennek: „Siketek fülkéje” - „Kinto del Sordo” - ez nem vipadkovo. Nastyának három sziklája van. Goya a vakolat hirtelen befagyásával "a secco" technikával festette meg a kabinja falait. Bizonyára úgy tűnik, hogy a "Pookmury Pictures" golyókat nagyobb korai képek tetejére írták, például Goya volt az alap.

1823 -ban Goya családja Bordeaux -ba ment, és saját kezükbe vették Marianót - talán azért, hogy sok lehetséges elkobzást megmentsenek, amelyet Ferdinand Somim küldött a spanyolországi abszolút monarchiának. A "Siketek Budinkája" dizájnjával karöltve nincsenek nagyok, a művész néhány barátjának és fahivettjének matricája mögött. 1874 -ben Salvador Martines művész kubels Frederic Emil d "Yerlanger francia bankár kihirdetéséről, miután lefordította az összes rajzot a falakról a vászonra. 1881 rotsі win átvitte a képeket a madridi Prado Múzeumba, de von és ismert, amíg egész nap.

Goya maga nem adta meg a "Frown képei" nevét. Barátja, Antonio Brugada művész pusztította el, aki Goya 1828 -ban bekövetkezett halálával katalizálta az egész ciklust. Ennek eredményeként a képek a következő neveket kapták:

Az első a fülke tetején.

- "Fesztivál San Icidro -ban"

- "Sabbath Vidom"

- "Judith és Holofernes"

- "Szaturnusz, aki felfalja gyermekeit"

- "Donya Leokadiya Zorilla"

- "Régi és fekete" vagy "Két öreg".

A másik a fülke tetején van.

- "Fantasztikus bachennya" vagy "Asmodey"

- Zarándoklat Dzherel San Icidro -ba

- "Atropo" vagy "Share"

- "A bábok"

- "Aranyos nők"

- "Olvastam a cholovikat"

- "kutya"

- "Két régi leves"

Növekvő képek a fülkében Jean Laurent fényképész által 1874 -ben készített fényképekhez. Különböző fényképek rendezői láthatók, így a képeket is az ablakok keretezik, mint az ablakok és a fülke ajtaja. Ezenkívül a vászonra való áthelyezés előtt meg lehet jelölni a különbségeket a festmények keretében, és meg lehet festeni az elrontott töredékeket.

Valójában nincs információ a falak kiírásának folyamatáról. A tsim érintésére az volt az érzés, hogy a festményeket nem Goya írta - ez az elmélet, hanem a bűzt Hav'ar írta, aki kék volt, pedig Goya Bordeaux -ba ment. A remekművek azonban megmutatják az elméletet - a technikát, amelyben a freskók győzedelmeskednek, és a stílust a művész szerzősége adja.

Gáty akaratlanul is azon töprengett, hogy ugyanazokkal a telkekkel írja le a fülke falait. Alle, látható, hogy a festmények a művész életének nem túl szép időszakában játszódtak. Építsen instabil fizikai testhelyzetet, zümmögjön instabil és életminőséget Spanyolországban. Az ország szélén óriási változás következett be, amely az abszolút monarchia megújulásával ért véget. A tsієї vіyni jak három sziklája a "Pohmurikh vásznak" írásának időszakára esik. A festményeken könnyen lehet analógiát szimulálni az adott ország társadalmi, politikai és vallási szférájának helyzeteivel. A robotok tevékenységének elemzéséről.

„Szaturnusz, aki felfalja saját gyermekeit” - valóban ijesztő tvir, ha a jakra nézel az emberekre, ez nem félelem, hanem ellenszenv és szorongás. Az ősi istenség - Szaturnusz - a képeken a legkisebb fekete -fehér italon, a gonosz gonosz alakja és semmi, ami nem görcsölhet, a kezek, hasonlóan az erdő pletykáihoz, megnyírják a kisgyermeket, jak Szaturnusz látható. Chervonim trükkös színnel a vásznon menedéket lát. Beszélhet azokról, akiket Goya írt az űzött táborban, és talán egy spanyolországi borral kapcsolatos gondolattal - kikerülheti a Szaturnuszt az országból, ismerve hatalmas gyermekeit.

A "Judith és Holofernes" festményen a földi munka energiájának panorama látható, a mittuvostban. Tilki scho nyert Holofernes (három kiemelkedő jobbkezes férfi) ágyából, emellett nem tette rendbe a köntösét, szeretetteljes simogatással a hős a fejére vette a kardot, elaludt az asszír hadvezértől és az első szavai aztán felemésztik a zsákmányt a fejből). Előre esve Judit ruhája, egy erősen megvilágított személy, váll, karddal ellátott kéz, ugyanaz a vipiraє egy tágas mezőről, írom, mint egy colina, a kezek és a Szaturnusz feje.

"Zarándoklat San Isidro -ba", hogy kuncogjon Goya 1788 -ban írt nagy korai munkájáról - "Népünnepek Szent Izidor napján". Sértődött robotok, hogy elképzeljék Madrid lakóinak egyik legkedveltebb szentjét. A Shoroku 15 fűszagot a Manzanares -patak partjára küldték, ahol ital, tánc és ivóvíz volt a dzserelából, amely a függőben lévő parancsok miatt ismerte a szent Izidort. Először is, amikor 1788-ban a festő barvisztikus és életszerű, nemzetileg szent, gondtalanabb mulatságként mutatta be a jelenetet, akkor a „Siketek Háza” új változatában félek a fulladástól és félelmetes A száraz egyenetlen földön, amelyet a NATO -emberek pusztítottak, szorosan összehúzódtak. Terribleні szörnyű grimaszokkal elmarasztalva, félelmet fogok el, bih, zhakh, megvetést és heves haragot.

Ugyanezek a motívumok jelennek meg a "szombaton" is. A kép kompozíciós központja is arctalan, engedékeny a NATO számára, zooseredzhena körül a kecskefigurát a fekete sutanban, hogy hangosan hallja a Sátán hírnökének bőrszavát. Az emberek egyének engedékeny grimaszok, mivel nem hasonlítanak az emberek leleplezésére - Goya nemov, aki be akarja ismerni, mivel az ember könnyen magába szívja emberi viglyadját.

Ön maga is láthatja az utat a „Poodinka Cudgel” -nél, amikor megbízatást lát egy művésszel - két ember, akik egyformán hasonlítanak egymáshoz, fontos buzogányokkal fordulnak egymáshoz, csillogó, gyenge képen. Nem látja, hogyan áll a lába a földön - a bűz nem szárnyal a térben, akárcsak az "Atropo, vagy Doli" és "Asmodeus" festmények szereplői.

Mindkét festmény misztikán alapul, rajtuk nincs egyetlen kép, irreális fény, nehéz történeteket találni, de a festmények szereplői fantasztikusnak tűnő emberek. Az "Atropo" festmény cselekménye a völgy ógörög istennői képeinek értelmezése - Moir jak részéért ilyen u Homérosz, Hesiodosz, Vergilia hogy az első ókori szerzők. Moirit elvarázsolta ATROPA, a kíméletlen istennő, aki késével elvágta az élet fonalát. Buli Kloto és Lachesis harcostársai azonban a vásznon még mindig egy negyedik alakot, egy nagadu cholovik-ot ábrázolnak, amelyhez a kezek vannak kötve-lehetséges, hogy az istennők előtt erőtlenség van, így elkezdheti megosztását.

A "kutya" világosabb tónusokkal van írva, de nem a "Pookmuri vásznak", tiltakozz, hogy egy dolog homályt és unalmasságot hordoz magában - a képen a kutya feje látszik, mintha tónusokban telt volna el a tenger, vagy képek kombinációjában - a kép pontos cselekménye nem, nem lesz, lehetséges, nincs kész, lehetséges megszabadulni tőle. A kutya pofája egyenesen felfelé a dombon, hülyeség előre csodálkozni, butaság viccelődni. Laurent fényképén, amelyet 1874 -ben pusztítottak el, a képen bachiti obris, hogyan lehet idegen és faguri ptahivot játszani, jak, lehet, és csodálkozhat egy kutyán.

Mind a tizennégy vászon palettája fekete, barna, homokos, sötét, a képeken gyakorlatilag nincs fényes, lédús szín, hiba, a "Poedinkában" fekete szemű vércső látható, a "Saturian vérben". Az ilyen hangulatok mestereit, mint a festmények cselekményei, nagy fejlődés fogja értékelni. Nem a "Fumble" nevű vipadkovo tsi vásznak.

Azt kell mondani, hogy a festmények összes neve és értelmezése ezen emberek, az első generáció kreativitásának eredménye. Nem kapjuk meg azt a tudást, hogy a művész erőszakkal került a közepébe, ha leírtuk kis házának falait, amiért bűnös, mert tudja, ki akarja hagyni a képeket és elmondani nekik. Nem lehet analógiákat vonni a látott életrajzi tényekkel Goyáról, a dobogókkal, amelyek az 1820 -as években láthatók Spanyolországban. Ezeket a podії -kat nem lehetett nem látni Goya munkáiban, tiszteletre méltóak és vagányak, viharosak hazája életében bekövetkezett változások miatt, emberi bűnre és gyengeségekre utalva, és gonoszságra utalva, mint a sorozat robusztus fővárosai.

Őrülten megfosztva azoktól, akik a "Siketek Házába" vannak beírva - a spanyol és a fényfestészet felbecsülhetetlen hanyatlása miatt - a festmények valóban felismerhetetlenek és láthatóak arra az időszakra, ha a bűzt írták. Mi bachimo "spravzhny" Goya van bennük - a művész is írta a fülke falára, és nem azért, hogy elküldhessék a közösség udvarába vagy eladhassák -, de ez azt jelenti, hogy teljesen pontos lenne a gondolatait és álljon a vásznon.

Zhovten, 2012

Szaturnusz, aki felfalja gyermekeit

1821-1823; 146x83 cm

Prado, Madrid

Rocky, mielőtt Franciaországba emigrált, Goya Madridba ment a manzanaresi nyírfákra, egy fülkébe, amelyet "a süketek fülkéjének" nevezek. A ház jelenlegi rajzai, arcképek, számos festmény a templom számára és az "Elkülönül" grafikus sorozat (keresztmetszetben - vakság hiánya, őrület) a polgármester szárnyainak számáig jelennek meg.

A rajzokon vikonanikh technika oliyny festmény a "Budinka süket" falaira, leggyakrabban fantasztikus, zhakhlivi képek, amelyek egy betegesen szellemes, régi művészből születtek, nemcsak süketek, de először hallották a tragédiát.

A dán órában azonban kapcsolat jött létre a csendes sziklás -szigetek politikai podiumaival annak érdekében, hogy egyértelműen elforgassa a fikció elemét, hogy hatékonyan elrabolja a képek bukását az igazi podiyah vіdchutnoyu -tól. A titkosítás és a népi szokásokkal való rendezett összekötés robotjainak tisztességes érzéke, majd a tragikus groteszk a cich úgynevezett "fekete vászonokban" a határhoz vezet ...

Két babusi, micsoda leves

1821-1823; 53x85 cm
valódi festmény, átvitt a vászonra
Prado, Madrid

A maister palettáját az egész órában tárolják, fő, fekete, szürke, okker és barna színben; csak ártatlan borok tarkítva homlokránccal, hogy színt adhassanak a homlokráncnak. A 19. század végétől a "Fekete vásznak" átkerülnek a "Siket Budinka" falról a vászonra. Metró, jak, hogy viselje a művész nevét - "Goya" ...

A látszólag "Szaturnusz, aki felfalja gyermekeit", az isten-canybal, hasonló a kunyhómadárhoz a szemeivel, képek a legfélelmetesebb pillanatban, a pascha wiklikak associatsii megnyitása a sült brahma számára, akik egyek voltak számukra ....

Bijka ("Két idegen")

1820-1823; 123x266 cm
valódi festmény, átvitt a vászonra
Prado, Madrid

Addig, 1636 -ban Rubens vadállat volt, azonban egy teljesen másfajta családot bemutatva szeretnék egy kompozíciót használni. Rubens zmushuє a Saturn sprymati pillantása descho vіdstoroneno, mint a bi oldal. Goya rabolni fog minket a sütőlabda utánzó résztvevőivel - csak így, ahogy arra kérem a társaságot, hogy két étkezést biztosítson a babam -vidmamnak ("Két babi, menj a leveshez").

A fejben létfontosságú "alsó-felső-függőleges, a folyosó bejáratánál csavart, amely az egyoldalú stílus stílusában ismert volt, egy egész kompozíció-csoportba csoportosultak." A terem végfalában a kijárati ajtók a viglyadi desudeportban (franciául dessus de porte, szó szerint "az ajtó felett") - dekoratív kompozíció, az ajtó fölé ragasztva. felfalja gyermekeit "(gonosz a vіkna -tól) і, Yudіf, aki elvágta Holofernes fejét "(jobbkezes ember); a késői falon, amelyet két ablak vagy két kő keretez, egy fríz, szombat látható ", és a navpaki, a jobb oldali falon, két kővel vagy egy sáfránnyal. nareshty, a falon a bejáratnál, a jobbkezes az ajtókból (a szombat hagyománya szerint "és ellen, Szaturnusz") - a függőleges vonal ismerete, Leokadiya ", zarándoklat" és ellene, Judit ") - szintén függőleges vonal, két régi ". A felső rész analóg csarnokában, a körút tetején primitívek vannak a festéshez, - itt a késői golyókat az ablakok és a kőnyúlványok törték fel. Goya azonban csak hetet írt közülük. A folyosón, a gonosz és a jobbkezes végfalánál az ablakból, stiláris megbeszélés zajlott a függőleges tábla tetején lévő Politika "és Két mosolygós nő" festményéről; a késői szakasz bal oldalán - a bichachi pásztorok "i, Atropo", és a jobb oldalon - az "i, Asmodey" inkvizíció sétányán. A vízszintes kompozíciók egy része erősen az első kettő stílusbemutatójává is fejlődik. Kilátás tőlük і soma rozpis (ismert függőleges) - tamnich, kutya "jobbra a bejárati ajtóktól. Az alsó ciklus nézete szerint a felső rész hiányos, és nem egyesült az egyetlen együttesben.

Szaturnusz, amely felfalja gyermekeit. 1820-1823

Zm_shana technológia, vászon. Elmozdult a falburkolatról.

Rozmaring: 143,5-81,4 cm.

A Szaturnuszban "a kép háttere vugilno-black cosmic, diru", a vulkanikus dal homályától sűrűsödő nadrában eltűnt egy ősi istenség alakja, elszakadva az óra nem-elemi elemétől . A bíróság szándékosan vonaglott az épület nyílt terén, és nem vonaglott automatikusan mozgásban. A nem rablás, a névsorok és a kettős kenyér, a tagok tanúságtevőnkben elvarázsolják egy óriási tarantella képét, keserűen temetik el zsákmányukat, és a Szaturnusz szűzi szemei hasonlóak a ribi szeméhez.

Judith vette át Holofernes fejét. 1820-1823.

Zm_shana technológia, vászon. Elmozdult a fal béléséből.

Rozmaring: 146-84 cm.

Émile d "Erlanger báró adománya, 1881 р

, Yudif "winyku a temryavi fajtából - nem kozmikus, de hamarabb, mint a földi, pontosabban, -, pіdzemnoi", pіdvalnіy ", megvilágított mayzhe hálás ugyanazon mértékkel, hogy elkapja a hideget, összetéveszthetetlen A felügyelő kezében, egy öreg szolga, aki harcos, öreg szolga. Az asszír vezető, és azonnal meglátta a napvilágot (itt a Szaturnusz látásának vizuális érzékének mezejének neve, mivel az a gondolat, hogy felfalja áldozatát fejből)., jak kolina, kezek és a Szaturnusz feje.

Boszorkányok szombatja. 1820-1823.

Rozmaring: 140,5-435,7 cm.

Émile d "Erlanger báró adománya, 1881 р

Néhány üzenet, a Sabbath ", amely az ördög képét mutatja a szeme láttára, miközben a kecske ördögöt imádják a tömegben, hallgassa meg ezt a prédikációt, és mutassa be a fiatal neofitának, akit nem láttak a széleken és hosszú sötét kiterjedés, de burlivy, az ég sodródott a földi szilárdságtól.

Zarándoklat Szent Izidorba. 1820-1823

Méret: 127-266 cm.

Adományozott 1881 -ben

A kép szent, hivatalosan Madridban ünneplik Szent Izidor, a város védőszentjének 15. napján. Rend, Judit "- nem kozmogónikus mítosz, hanem valóságos, szeretném szakralizálni a történelmet. Stinі hall, egészen a a betűk nemessége) ochіku th ördöngössége a boszorkány szent képenya.

Leokádia. 1820-1823.

Zmіshana technika, vászon. A fal béléséből átvitt.

Méret: 145,7-129,4 cm.

Adományozott 1881 -ben

Két régi (babi?) Ugyanazon edényből eszik. 1820-1823.

Zmіshana technológia, vászon. A fal béléséből fordítva.

Rozmaring: 49,3-83,4 cm.

Adományozott 1881 -ben

Két szerzetes (régi). 1820-1823.

Zmіshana technika, vászon. A fal béléséből átvitt.

Rozmaring: 142,5-65,6 cm.

1881 -ben ítélték oda

Politika. 1821-1823.

Zmіshana technológia, vászon. Elmozdult a falburkolatból.

Méret: 126-66 cm.

Adományozott 1881 -ben

Gyalogos séta інквізіціі. 1821-1823.

Zmіshana technológia, vászon. A fal béléséből fordítva.

Méret: 127-266 cm.

Adományozott 1881 -ben

Ha festeni kezd, általában kis pásztorokat és nagy portrékat fogok látni. Ale a képletesen kreatív művészetért gazdag és gazdag. Buvalo, aki s-pid a nagy művészek félszigetén, befejezte a kétértelmű festményeket, mivel nem valószínű, hogy szívesen meglátogatná otthonát. Nálunk 10 a legfélelmetesebb festmény található az otthoni művészektől.

1. A nagy vörös sárkány és a csoda a tengerből. William Blake

William Blake -et most metszeteivel és romantikus utazásaival látják, de életéért gyakorlatilag nem értékelték őket. Blake metszetei és illusztrációi є klasszikus romantikus stílusban, de modernebb szürke Blake akvarellképei, amelyek az Odkrovennya könyv nagy vörös sárkányát ábrázolják. A képen a nagy vörös sárkány látható, aki az ördög kezében van, aki a hétfejű fenevadon áll a tengerben.

2. A Velasquez robot X. Iván portréja előtt. Francis Bacon

Francis Bacon a 20. század egyik leginkább üzemanyag-takarékos művésze volt. A Yogo -festményeket, amelyek smilivistájukat és a homlokukat ráncolják, egymillió dollárért adják el. Bacon sokszor életre szólóan festette X. Innocente pápa portréjának mesteri értelmezését. Velasquez eredeti robotján X. Innocent pápa elgondolkodva csodálkozik a vásznon, és Bacon sikoltozást képzel el.

3. Dante és Virgil a pokolban. Adolphe William Bouguereau

Dante perzselő hősége az ijesztő mesék képeiből bökte a művészeket az alkotás közzétételének pillanatában. Bouguereau vidomii a klasszikus jelenetek legrealisztikusabb képei, a képen, amelyek hatalmas tüzet ábrázolnak, a csalók megszakítás nélkül harcolnak, ellopva a különlegességeket egy újabb harapásért.

4. Marat halála. Edvard Munch

Edvard Munch Norvégia leghíresebb művésze. Yogo híres festménye "A sikoly", yaka uosoblyu tugu, szilárdan belegabalyodva a tanúba minden emberből, mint a nebaiduzhe rejtély. Marat Bouv a francia forradalom egyik tartományi politikai vezetője. Oskilki Marat, aki a shkiri betegségeiben szenvedett, majd a nap nagy részét a fürdőben töltötte, de і pratsyuvav alkotásai felett. Ott volt Marat, és Charlotte Corday megölte. Marat halála nem egy művészt ábrázolt, de Munch festménye különösen realisztikus és fájdalmas.

5. Vágja le a fejeket. Theodore Zheriko

Naybilsh robot formájában Zheriko є "Plit Medusi" fenséges kép romantikus stílusban. Ezt megelőzően nagyszerű dolgokat hozott létre, Zheriko "rózsás" képeket, "vágott fejek" alosztályokat írt néhány vikorisovuvuvuvuvuu referenciaképhez és vágott fejhez. Podibny anyagművész bravúros hullaházakban.

6. Spokus Szent Antal. Mattias Grunewald

Grunewald gyakran festette a relіgіynі képeket a középső stílusban, ha él a Vіdrodzhennya korában. Szent Anthony Proyshov Kilka viprobuvan viri, előtte, mivel él a vadonban. Híres arról, hogy az egyik legenda, a démonok által meggyilkolt Saints Anthony a barlangban él, bár megszületett és megzavarodott. Adott egy kép Szent István képéről.

7. Csendélet maszkkal. Emil Nolde

Emil Nolde volt az egyik első expressziós művész, aki azt akarta, hogy dicsőségét feltűnés nélkül elfogja számos kifejezés, például Munch. Suttyu adott a jelenlegi є a teremtés a valóság, hogy mutassa szub'aktív szempontból. Bula festményét az a művész törte meg, aki a Berlinsky Múzeumban előkockázott maszkokat festett.

8. Szaturnusz, aki felfalja saját bűnét. Francisco Goya

A római mítoszokban, amelyek a világ értelmében a görög mitológián alapulnak, az istenek apja felemésztette hatalmas gyermekeiket, de a nicholas bűze nem dobta le a trónról. Maga a cselekmény a gyermekek vezetése és Goya ábrázolása. A festményt nem a közösségnek szánták, de a festményt rögtön a művészfülke falára írták a decilcomról azokkal a homlokráncoló képekkel, "Chorna képi" címmel.

9. Judit és Holofernes. Caravaggio

Az Old Zavitі і іstorіya -n Yudіf özvegy mosolyáról. A Judaea Bulát a hadsereg megtámadta a kóla mellett Holofernes parancsnokkal. Yudif túllépett a különféle falakon, és egyenesen a hadsereg ostromvárosának táborába ment. Holofernes ott, szépsége segítsége mögött összpontosított. Ha a parancsnok éjszaka alszik, Yudif összetöri a fejét. A jelenet népszerű a művészek körében, a Caravaggio Ale változata különösen motoros.

10. Földi maláta kertje. Ivronim Bosch

Zvvychay Ivronim Bosch fantasztikus és vallásos festményekkel foglalkozik. A "Földi Nasol kertje" triptichon. Három táblán a festmények az Édenkert és az emberek gyökerének, a földi emberek kertjének és a balhé kezdeteinek képeiként jelennek meg, ahogy a földi kertben vannak. A Bosch robotjai a nyugati rejtély történetének egyik legdurvább, ale legszebb robotjai.