از این رو عربی به عنوان یک الگوی جامد درک می شود " سبک فرش".

نوع تزئینی که در کشورهای مسلمان توسعه یافته و بر اساس اصل توسعه بی پایان گروه های تکرار شونده ساخته شده است ( روابط) نقوش هندسی ، گل و یا مصنوعی ، که باعث ایجاد یک الگوی غریب غنی می شود. عربی یک الگوی پیچیده بر اساس محاسبه دقیق ریاضی است. بر اساس تکرار یا ضرب یک یا چند عنصر - اشکال هندسی یا نقوش گیاهی. در طراحی عربی تصاویر فردی از حیوانات ، پرندگان ، مردم ، موجودات خارق العاده و همچنین کتیبه ها می توانند در هم تنیده شوند. چنین تزئینی عملا زمینه را حذف می کند: یک الگو در دیگری قرار می گیرد ، سطح را به طور گسترده پر می کند. اروپاییان این اصل را " ترس از پوچی».

با ریتم آن ، طراحی عربی با شعر و موسیقی کلاسیک عرب همخوانی دارد ، با ایده های متکلمان مسلمان در مورد "سازگار است" بافت نامحدود جهان" نا محدود، " جاری»حرکت در ریتمی معین عربی بدون شکستن یکپارچگی الگو می توان در هر نقطه متوقف یا ادامه داد.

عربسکورا می توان بر روی سطحی از هر نوع پیکربندی و اندازه قرار داد: بر روی دیوار ساختمان یا فرش ، بر روی یک نسخه خطی ، سرامیک یا جواهرات.

عربیبر اساس اصل توسعه بی پایان ساخته شده است وریتمیک تکرار نقوش هندسی یا گیاهی ، دارای الگوی خرد شده است ، بنابراین به عنوان یک الگوی مداوم درک می شود " سبک فرش".
این می تواند شامل گرافیک نفیس خط عربی باشد. خصوصاً گسترده هستند عربی در دوره رنسانس

این یکی از منشا گرفته است شرق ، از این رو نام آن دربیزانس، که در رومانیک وگوتیک هنرروشنایی نسخه های خطی ( کتابهای دست نویس) ، و سپس ، در قرن XIV-XV ، تحت تأثیر قرار گرفتهنر اسپانیایی-مور برنامه را در یافتزینتی و نقاشی شدهماژولیکا ایتالیا عصر.

شرقی اصل عربی گاهی عربی را شامل می شودنامه ها - نامه ای که برای اروپایی ها قابل درک نیست. از این رو منشأ"کوفی" ، یا سبک کوفی ، " نوشتن شبه عربی".

از این پس اصطلاح " عربی "معنای باریک تری دریافت کرد ، آنها شروع به نامیدن آن فقط زینت گل از ریشه شرقی کردند ، ودریا (iSP moresque - "مورو") - هندسی.

به طور گسترده عربی به طور کلی ، همه پیچیده نامیده می شوند ،گل ، کاملاً -اصولی. که دربوقلمون پسندیدن زینت رجوع شود"مولوی" .

که درهنر مسلمانمخصوصاً در کشورهاآسیای مرکزی, عربی- مفهوم و حتیفلسفی - "سبک زندگی", مسیر تفکر در شعر ، موسیقی وزینتی تغییرات.

به عنوان یک راه بر اساس وارونگی و تنوع بی نهایت -ترکیبیات - همان ارقام ، عربی ذاتی مسلمان است , کنده کاری توسط چوب, سنگ و گانچو، الگوهای لعاب دار, ضرب توسط فلز, موزاییک, درخشش نقاشی دیواری و شیشه.

در یکی از کارهای اولیه - مجموعه "Arabesque" (1704-1706 ) - هنرمند فرانسوی A. Watteau چندین شکل و قاب از پیش تعیین شده را تقریباً تا بی نهایت تغییر داد و بیشتر و بیشتر خلق کرد.

در عصر اروپانئوکلاسیسیسم و رمانتیسم نیمه دوم هجدهم - اوایل قرن نوزدهم ، و به ویژه در ارتباط با یافته های جالب در ایتالیا ، درهرکولانوم و پمپئی، بر روی موج شیفتگی عربی شروع به شناسایی غیر منطقی با دیگری ، از لحاظ ظاهری مشابه است زینت منشأ رومی باستان -. زینت "عربی "شروع به تماس کرد"پمپئیان" ، و سپس به طور کلی "رافائل" زیرا رافائل و شاگردانش زینت گروتسک را نقاشی کردندلوژیا که در واتیکان (1517-1519 ).

عربی، یا گروتسک ( از کلمه "غار") ، اولین بار در ارتباط با گشایش در دوره رنسانس کاخ نرو جلب توجه کرد Domus aurea... در اینجا تکه های برجای مانده از نقاشی دیواری کشف شد که نقوش تزئینی کاملاً تزئینی ، وصل شده توسط بندهایی از خطوط عجیب ، نقش مهمی داشتند. پرچم هایی که صحنه های مختلف مجازی را به یکدیگر پیوند می دادند ، به نقاشی دیوارها و حوضچه ها وحدت ترکیبی می بخشیدند.

در باره از اهمیت ویژه این واقعیت برخوردار است که هنرعربیدر کارگاه رافائل ، که دانش آموز خود جیووانی دا اودین را به غارهای Domus Aurea برد ، رسید. جیووانی دا اودین برای بازگرداندن دستور العمل های باستانی ممتاز بود " گچ بری"، که ایجاد قالب گچ بری پیچیده را امکان پذیر کرد. و این او بود که توسط رافائل به وی سپرده شد تا در لته های واتیکان روی گروتسک ها کار کند.

از نظر فنی " گروتسک"اجازه می دهد یک فضای زیبا و زیبا را که با تصاویر مختلف تزئین شده است گرد هم بیاورد. اما قابل توجه است کهعربی رافائل به خصوص جذب می شود. از یک طرف ، البته ، آنها تکامل رافائل به سمت تولید تزئینی گسترده نقوش و بر این اساس ، نیاز به پر کردن سریع مناطق وسیع را منعکس کردند. از طرف دیگر ، این رافائل ، با علاقه به ایده آل بودن ، بود که معلوم شد یک مترجم عالی از باستان استعربی در دوران رنسانس عربی به هیچ فضایی تعلق نداشت و یک نقش کاملا غیر تقلیدی از یک ترکیب تزئینی از قطعات را به طور کلی بازی می کرد.

نیکول داکوس در مورد آن می نویسد تمایلاتعربیجیووانی دا اودین ، \u200b\u200bکه بیشتر و بیشتر زیور آلات خود را با تصاویر گیاهان پر می کرد ، و ... اما اینها طبیعت گرایانه هستند ، عناصر به بالاترین درجه ترکیب شده اند خیالی عربی، که چهره هایی را به هم متصل می کند که نه محلی سازی مشخص دارند و نه عملکرد مشخصی.ناچاهامونگ اینجا من به راحتی وارد شدمدارسلونگ. تصاویر آنها از طبیعت دارای وضعیت خودمختاری بودند ، به نظر می رسید که هر یک از آنها خودکفا هستند ، اما در عین حال از حدس و گمان کامل خطوط زینتی نیز مصون نبودند. پرندگان و اودین به نظر می رسد هیچ عربی هیچ کاری برای انجام دادن ، اما بدون عربی بهانه ای نداشته باش این خیلی عجیب است " اتصال"و" خودمختاری»موارد موجود درعربی به آنها اجازه داد تا اساس تمثیل و هیروگلیف رنسانس شوند. بدین ترتیب،عربی در حال حاضر در کارهای حلقه رافائل عملکرد میانجیگری بین قطعات واقع گرای خودمختار و حدس و گمان محض را انجام می دهدخطوط بیان آزادی تخیل هنری.

منتقدان گروتسک معمولاً به اقتدار ویتروویوس اعتماد می کردند ، وی این تصویر را به شدت محکوم کرد هیولاها به جای نمایش صادقانه چیزهای خاص"و استدلال کرد که قضاوت دوستداران گروتسک" تاریک شده توسط اصول انتقادی انحطاطی" مدافعان گروتسک ، مانند Ligorio و Lomazzo ، استدلال کردند که در پس پوچ آشکار آنها یک معنای عرفانی تمثیلی پنهان نهفته است. لگوریو معتقد بود که هرچه عناصر گروتسک ناسازگارتر به نظر برسند و بافت آنها انسجام بیشتری داشته باشد ، محتوای عمومی نهفته در آنها عمیق تر است. از این رو ، درک معمول گروتسک ها از نظر نئو افلاطونیسم ، به عنوان چهره های میانی تخیل ، حاصل می شود. گروتسک ها ارتباط بین جهان را می بافند ، به عنوان " تعویذهای اختری"نوافلاطونی ، که گومبریچ درباره آن نوشت.

نکته قابل توجه این است که لوکا سیگنورلی از گروتسک ها در کلیسای جامع Orvieto برای به تصویر کشیدن برزخ ، یعنی دقیقاً جهان میانه ، که بسیار نزدیک به تخیل است استفاده کرده است. البته تعجب آور نیست که گروتسک ها به طور سیستماتیک با رویاها مرتبط هستند.

در آلمان ، علاقه بهعربی و کشف آنها در دوران بیدار شده توسط مقاله گوته " درباره عربی » ( 1789 ).

انگیزه ویژه ای برای تسلط بر زیبایی شناسی عربی دریافت شده در زیبایی شناسی کانت. که در " انتقاد از قضاوت» ( 1790 ) کانت دو نوع زیبایی را متمایز کرد - زیبایی رایگان (پولکریتودو وگا) و زیبایی همراه (pulchritudo adhaerens) زیبایی همراه مفهوم شی را فرض می کند و کمال آن را مطابق با این مفهوم ارزیابی می کند. زیبایی آزاد مستقل از مفهوم جسم است. " گل ها زیبایی آزاد طبیعت هستند. به سختی کسی غیر از گیاه شناس می داند که یک گل باید چه باشد."، کانت را توضیح می دهد. بهترین مثال برای زیبایی رایگان است عربی:

« نقاشی هایک لا یونان ، زینت برگ با قاب یا کاغذ دیواری و غیره به خودی خود هیچ معنی ندارند. آنها چیزی را به تصویر نمی کشند ، شیئی را که تحت یک مفهوم خاص خلاصه شده است به تصویر نمی کشند. آنها زیبایی آزاد هستند. "

یک مثال چطور عربی کانت از " انواع فرها و ضربه های صحیح صحیح ، مانند خال کوبی نیوزیلندی ها».
چندین صفحه قبل ، کانت در مورد " زیور آلات» - پاررگا - به عنوان چیزی که در ایده یک شی included گنجانده نشده است ، اما فقط از نظر ظاهری با آن ارتباط دارد ، "مانند قاب عکس ، یا ستون اطراف یک ساختمان باشکوه است " اما این تزئین نظر کانت را بر نمی انگیزد ، زیرا " فقط اضافه شده"از بیرون مثل" قاب طلایی», « تزئین نامیده می شود و به زیبایی واقعی آسیب می رساند».

تفاوت بینعربی و تزئین این است که اولین خودکفا است و بنابراین بیان می کند " زیبایی رایگان"، و دوم به شی وابسته است و از خارج به آن متصل است. همانطور که ژاک دریدا در این مورد اظهار داشت ، این قاب معنایی ندارد ، در حالی که arabesque تمایل به معنی دارد:

"... در اینجا حرکتی به سمت معنا و بازنمایی آغاز شده است: زینت برگ ، بداهه نوازی خالص موسیقی ، موسیقی بدون مضمون یا متن ، گویی که می خواهند چیزی بگویند یا چیزی نشان دهند ، آنها شکل تلاش برای رسیدن به یک هدف خاص را دارند."

ژاک سولیو نشان داد که تا قرن هجدهم ، زینت آلات خارجی نبود. به عنوان مثال ، در " تئوری"این ریشه در زیبایی شناسی سفارشات داشت که به هیچ وجه به عنوان نوعی افراط در خارج تصور نمی شد. به گفته سولیو ، درک مدرن از جواهرات فقط در دوران کلاسیک ظهور می کند:

"کاملا تزئینی خیانت در از دست دادن منشأ آن است ، آن را هیچ شجره نامه ، آن را یتیم است. بنابراین ، این به جدایی کامل از متن اشاره دارد. "

اما این جدا شدن از متن نوع خاصی از ظاهر است ، یعنی ظاهری که به عنوان شکلی از معنایی که ما بر هرج و مرج واقعیت طرح می کنیم ، از یکپارچگی برخوردار نیست. عربی در داخل دکوراسیون به عنوان انگیزه ای برای بازگرداندن یکپارچگی عمل می کند و بنابراین معنی می یابد. اما فراتر از انگیزهعربی نمی رود ، معنای آن نامشخص است. Suliyu می بیند در " تزئینی"یک کپی از واقعیت به عنوان چیزی که هیچ معنی ندارد و بنابراین فقدان معنی را نشان می دهد" برای خودم»:

"تزئینی در زیر ماسک یک دوتایی ظاهر می شود ، اما چیزی در پشت این ماسک وجود ندارد."

عربی راهی است برای جلوگیری از تشخیص ریشه ای این خلاoid.

این تلاش برای معنا است که اجازه می دهدعربی شدن نه فقط زیبایی آزاد ، بلکه دقیقاً زیبایی الهی.

کاملاً با روح این نوع زیبایی شناسی ، رونژ مکاشفه ای را تجربه کرد که در آن زینتی معمول استعربی ناگهان به شکلی از کشف عرفانی کل ارتباطات نامرئی تبدیل می شود. وی در نامه ای به دانیل رانگ به تاریخ 30 ژانویه 1803 ، نوشت که او چهار نقاشی از چرخه کار کرده است " اوقات روز"مانند سمفونی های بالا:

"از آنجا که در این چهار ترکیب چهار ایده اصلی و کلی دارم ، به راحتی می توانم آنها را با استفاده از نور به هم متصل کنمعربی... درست است که به عنوان یک دکوراسیون ساده از اتاق ، غذای سنگین است ، اما مهم نیست - بر اساس چنین طرح هایی ، به راحتی می توانید طرح های بسیار کمتری را بدست آورید ، و اتفاقا همه اینها بسیار واضح تر از آن است که در ابتدا فکر کردم. "

عربی باید از مکان سنتی مکان خود جدا شود - دیوار و به مکان دیگری منتقل شود - فضای زیبا ، جایی که دیگر به عنوان یک زینت از بین می رود و به یک هیروگلیف زیبا از زیبایی الهی تبدیل می شود. در مارس همان سال ، رونگه خود را نشان دادنقاشی ها تیکو و او را بسیار متحیر کرد:

"... هر آنچه که او هرگز به عنوان یک تصویر قابل مشاهده تصور نکرده بود ، اما فقط به عنوان یک نوع اتصال عمومی نشان داده بود ، ناگهان در مقابل او ظاهر شد ، و تمام ایده های خود را تبدیل کرد ، - این واقعیت است که هیچ ایده ای در اینجا بیان نشده است ، اما بزرگ رنگ ها ، شکل ها و خطوط ارتباطات ریاضیات ، موسیقی و رنگ را به صورت بصری ترسیم می کنند ".

توسط خودش عربی منطقی نیست ، اما یک رابطه ایجاد می کند ، در کل حوزه های مختلف نشانه شناسی و فضاهای قابل تصور - موسیقی ، رنگ و ریاضیات متحد می شود. اظهارات Runge از آنجا جالب است که نشان می دهد چگونه تزئینات (پاررگا) به یک فرم هیروگلیفی تبدیل می شود. اما این تحول در درجه اول به این دلیل امکان پذیر است که بین دکوراسیون و کار (پارگرون و ارگون) یک اتصال نامحلول وجود دارد. دریدا درباره تزیینات مانند قاب نوشت که

"آنها را تبدیل می کندپاررگا نه تنها خارجی بودن مازاد ، بلکه پیوند ساختاری که آنها را به درون شکافی سوق می دهدارگون »الف ... و این شکاف کاملاً سازنده استارگون »الف ... بدون این شکافارگون نیازی بهparergon "e. گمشده ergon" e غیبت استparergon "a".

عربی در این حالت معلوم می شود که یک حرکت خطی از خارج به داخل و داخل وجود داردارگون »الف بین قطعات ناهمگن. این تنها راه ورود همگنی زیبایی شناختی به هرج و مرج مادی یک جهان پراکنده است.

فردریش شلگل ، بحث می کندعربی، آنها را با "مقایسه کرد نفس مقدس»:

"با زور و مکانیک نمی توان آن را تسلط داد ، اما می تواند توسط زیبایی فانی جذب شود و بتواند در آن نفوذ کند. این موجود بی نهایت ، علاقه او به هیچ وجه محدود به قهرمانان ، حوادث ، موقعیت ها و تمایلات فردی نیست. از نظر یک شاعر واقعی ، همه اینها ، هر چقدر هم که روح او را تسخیر کند ، فقط اشاره ای است از هیروگلیف عالی ، نامحدود ، یک عشق جاوید و کامل بودن زندگی طبیعت خلاق. "

هیروگلیف در این حالت به عبارتی از تلاش بی پایان برای مطلق تبدیل می شود ، که نمی توان جلوی آن را گرفت و قادر به شکل گیری نهایی اما نهایی نیست. از این رو ، در تحلیل نهایی ، بی معنی بودن این هیروگلیف عالی ، که به گفته وینفرد منینگهاوس ،

"می تواند به عنوان تلاشی برای سرمایه گذاری مجدد معنا در اشیا، ، نشانه ها و تصاویر بدون نماد با استفاده از مرجع خوانده شود بازتاب در عربی».

برای اف شلگل عاشقانهعربی عبارت بود "پیش بینی عرفانی ، کاملاً آزاد از بی نهایت ، حرکت همیشگی", " موسیقی قابل مشاهده"و کامل" تمیز".

گروتسک های عجیب سر می خورند
چه عالی عربی ردیف ، -

o. Wilde را در سال 1881 نوشت ("خانه هاروت").

عربی " پمپیان" در فرانسه نقاشی کردسور.

در پایان قرن هجدهم. در روسیه عربی غیر معمول نیز نامیده می شود زیور آلاتدر حفاری های هرکولانوم و پمپئی کشف شد. در سال 1784 درپترزبورگ ، که درکاخ زمستانی، صورت گرفت " تماشا کردن"تقدیم به ملکه کاترین دوم" خدمات عربی "از جانبظروف چینیمواردی که در آنها نقاشی شده است " پمپیان"سبک... ، نقاشی ها پارچه ها و کاغذ دیواری, گلدوزینقاشی پرسلن و شیشه.

"Arabesque" همچنین مجموعه ای از آثار کوچک ادبی ( به عنوان مثال ، یک مجموعه N. V. Gogol "Arabesque" )

عربی - نقاشی محبوب رمانتیسم آلمان ، که گوگول با آن در یک رابطه دشوار و کاملاً روشن نبود. گوگول خودش به عمد مجموعه خود را ساخت " عربی »به عنوان مخلوطی از مواد ناهمگن - روزنامه نگاری ، زیبایی شناسی و نثر. او در نامه ای به M.P. Pogodin ، ترکیب را نام می بردکتابها « انواع مختلف"، و در نامه ای به M. A. Maksimovich -" گیجی», « مخلوطی از همه چیز», « فرنی».

مفهوم عربی گوگول نه تنها ناهمگنی قطعات ناهمگن گنجانده شده توسط نویسنده در مجموعه آثار خود را منعکس می کند ، بلکه وجود حرکتی را نیز دارد که قادر به ترکیب این قطعات به شکل مشترک است.

گوگول مدل را دیدعربی در گوتیک مقاله تأثیرگذار در گوتیک مقاله گوته بود " درباره معماری آلمان» ( 1773 ) ، که در قالب درخواست تجدید نظر به معمار کلیسای جامع استراسبورگ ، اروین فون اشتاینباخ نوشته شده است. در اینجا گوته از معماری کلاسیک از نوع قدیمی به دلیل شیفتگی ستونها و تسلط هواپیماهای بزرگ انتقاد می کند ، که " هرچه آنها با جسارت بیشتری به آسمان صعود کنند ، بیشتر با یکنواختی غیر قابل تحمل خود روح ما را سرکوب می کنند" به گفته گوته ، راه حل این مسئله در گوتیک یافت شد ، که صفحه دیوار را از بین می برد و بر اساس اشکال ارگانیک گیاهی است که می تواند بی نهایت به سمت آسمان رشد کند. گوته معتقد بود که در روند تکامل هنر ، زیبایی فقط یک شکل گیری نهایی دیرهنگام است. با این وجود تاریخ هنر عمدتاً متشکل از برخوردهای متناقضی است که توسط انرژی رشد هماهنگ می شوند. گوته چنان بر اهمیت رشد تأکید دارد که M. G. Abraham این مقاله را توسط گوته به عنوان یک نظریه طبقه بندی کرد " نبوغ رویشی" گوته درباره رشد اشکال ناهمگن می نویسدعربیکه از آن کلیت ناشی می شود:

"بنابراین وحشی فوق العاده رنگ می کند ، مجسمه های ترسناک ، نارگیل ها ، پرها و بدن او را با رنگ های روشن نقاشی می کند. و اگرچه اشکال چنین تصاویری کاملاً دلخواه است ، اما هنر بدون دانش و رعایت این کار انجام خواهد شد ، زیرا الهام به آن یکپارچگی مشخصه می بخشد. "

فردریش شلگل همچنین یکپارچگی گوتیک را در ذات ارگانیک رشد آن دید. شلینگ همان کلیسای جامع استراسبورگ را که تحسین گوته را برانگیخت ، با یک گیاه عظیم مقایسه کردعربی... از نظر شلینگ ، دیوار به عنوان یک عنصر معماری کاملاً از بین می رود و این احتمالاً به دلیل تلاش برای از بین بردن زیبایی ظاهری است که معمولاً شکل می گیرد.بوم یا نما ، مانند سنت پترزبورگ.

گوگول گوته را تکرار می کند ، اما بیشتر " برانگیخته»لحن. حرکت - جنبش عربی خطوط در کلیسای جامع گوتیک به گونه ای طراحی شده اند که بدون وقفه به سمت بالا حرکت می کنند:

"خطوط و ستونهای ساخته شده از گوتیک بدون قرنیز ، به سختی یکی پس از دیگری ، باید در کل ساختار پرواز کنند. وای اگر فاصله آنها از هم زیاد باشد ، اگر ساختار حداقل از دو برابر عرض خود فراتر نرفته باشد ، اگر نه سه برابر! سپس خودش را نابود کرد. آنرا آنطور که باید بالا بیاورید: به طوری که دیواره های آن بالاتر ، بالاتر ، تا آنجا که ممکن است بالاتر برود ، به طوری که ستونهای بی شماری ذغال سنگ آنها را به ضخامت تیرها ، مانند صنوبرها ، مانند کاج ها احاطه کرده است! بدون بریدگی ، شکستگی یا قرنیزی که جهت دیگری بگیرد یا اندازه سازه را کاهش دهد! به طوری که همه چیز ، هرچه بیشتر به سمت بالا برود ، بیشتر پرواز می کند و عبور می کند. "

عربیک گوتیک باید در جهان های مختلف نفوذ کند ، و عملکرد اصلی آن اتصال زمینی با آسمانی ، مواد با ایده آل است.عربی - این حرکت است ، پرواز غریب پیسکونوف از طریق پترزبورگ ، بلند شدن سریع از پله ها ، این عبور او از لایه های مختلف واقعیت است.

همان Runge استعربی دنیای ریاضیات ، موسیقی و نقاشی را به هم متصل می کند ؛ در گوگول ، حرکت یک خط غریب خواب ، سراب ، رویاها و واقعیت را به هم متصل می کند. منتقد ادبی آلمانی V. Koshmal یک بار پیشنهاد کرد که نام هنرمند چارتکوف در " پرتره"نه چندان به جهنم اشاره دارد ( همانطور که معمولاً در نظر گرفته می شود) ، اما به شیطان. این مشاهدات كوشمال توسط یوری مان ساخته شد ، وی اظهار داشت كه روایت گوگول دائماً بر اساس نقض مرزها ، ویژگی ها ، لبه هایی بنا شده است كه یك جهان را از یك دیگر ، یك فضا را از جهان دیگر جدا می كند. وقتی گوگول می نویسد:

"یا چنین خطی برای شخصی وجود دارد که دانش بالاتر به آن منتهی شود و از طریق آن ، با قدم گذاشتن ، آنچه را که با کار انسان ایجاد نشده است ، ربوده و چیزی زنده را از زندگی بیرون بکشد که اصل را متحرک می کند؟ چرا این عبور از مرز برای تخیل بسیار وحشتناک است؟ "

او احتمالاً در موردش صحبت می کندعربی حرکت تخیل که از مرزهای حوزه های مختلف معنایی عبور می کند. یوری مان توجه را به آن مکان جلب می کند "پرتره"، جایی که چارتکوف می گوید چگونه"تخیل با فشارهای اضافی از محور خود می پرد" این عمل یک نیروی خارجی ، به گفته مان ، توضیح می دهد "عروسک بازی»رفتار گوگولشخصیت ها ، گرچه با قانع کننده ای کمتر این " فشار اضافی»در دسته بندی ها قابل تفسیر است« عربی» ، حرکت آزادانه خط تخیل ، توسط هیچ مفهومی کنترل نمی شود ، و بنابراین ، به عنوان تصادفی.

در این زمینه ، مشاهدات لوتمن در مورد فضای گوگول معنای کمی متفاوت پیدا می کند. همانطور که می دانید ، لوتمن معتقد بود که فضای گوگول توسط یک مدل فضایی نمایشی رمزگذاری شده است:

"گوگول ، همانطور که بود ، صحنه ای را بین روایت خود و تصویر یک واقعه واقعی قرار می دهد. واقعیت ابتدا مطابق قوانین تئاتر دگرگون می شود و سپس به یک داستان تبدیل می شود. "

از این رو چارچوب فضا ، مشخصه گوگول ، محدود شده توسط یک سطح شیب دار و پرده ، یعنی یک قاب در درک کانت -parergon "اهم... لوتمن توصیف جالبی از این ساختار فضایی در نثر اولیه گوگول ارائه می دهد. در مرکز یک فضای کنش روزمره به شدت محدود است ، و خارج از این فضا ، به اصطلاح ، بر روی قاب آن ، نقوش فاصله بی نهایت ، نوعی نامحدود ترسیم می شودعربی، هیروگلیف

"اولی (فضا) پر از چیزهایی است که به شدت متمایز از ماده است (غذا نقش ویژه ای دارد) ، دومی با غیر اشیا پر می شود: پدیده های طبیعی و اختری ، هوا ، رئوس مطالبتسکین زمین ، کوه ، رودخانه ، پوشش گیاهی. "

ویژگی این دو فضا انزوای متقابل آنهاست. اما این انزوا تنش فزاینده ای را بین آنها ایجاد می کند ، مانند آنچه دریدا در رابطه با e نوشتrgon "oM و parergon "اهم... که در آن " در مرحله»نظم نسبی حکمرانی می کند ، و عربی همانطور که باید ، روی قاب قرار می گیرد.

به گفته لوتمن ، اوضاع به " میرگورود" اکنون ترتیب متریال صحنه به هرج و مرج مادی تبدیل می شود:

"... فضای روزمره" عصرها ... "در" میرگورود "به یک غیر فضایی پراکنده تبدیل می شود. زندگی به هرج و مرج (بی نظمی چندپارچه ماده) می رسد. در مورد دنیای فانتزی ، در میرگورود این فضا ایجاد می شود - یک ابر سازمان بی پایان فضا. "

این تحول بیشتر در " داستانهای پترزبورگ" لوتمن معتقد است که در " داستانها»دنیای روزمره سرانجام به یک فانتاسماگوریای آشفته تبدیل می شود. بنابراین ، تقابل دو جهان به عنوانparergon "a و ارگون »الف ناپدید می شود قاب و اثر ، اگرچه از نظر داستانی متفاوت است ، اما به عنوان دو رویا با یکدیگر ارتباط دارند. اکنون رویا به چارچوبی برای رویای دیگر تبدیل می شود ، و همینطور آگهی بی نهایت.عربی به نظر می رسد دقیقاً تلاش خارق العاده به سمت بی نهایت است.

خط ، مرز بین جهانها عبور کرده است ، اما حرکت همان خط عجیب و غریب را ادامه می دهدعربی... با گوگول ، مادیت جهان صحنه البته از همان ابتدا مشروط بود ، همانطور که جهان تحت کدگذاری تئاتر قرار می گرفت.

عربی - (فقط در جنسیت زنانه - عربی!) - یک قطعه موسیقی (عمدتا برایپیانو) از شخصیت برازنده با الگوی آهنگین غریب ، با تزئین بسیار غنی. عربی های R. Schumann ، A. K. Lyadov ، K. Debussy مشهور است.

عربیدر باغبانی چشم انداز ، این یک باغ گل به شکل مسیرهای پیچیده و درهم تنیده است که الگوی مشخصی را در پس زمینه سبز یک چمن کاشته شده ایجاد می کند. باغ گل به شکل باریک ( پر پیچ و خم) خطوط در پس زمینه یک چمن سبز.
عربی در ترکیبات خود الگویی زیبا ایجاد می کند. یک عنصر از یک باغ گل از الگوی گیاهان هنری ، که برای ایجاد آن گیاهان علفی تزئینی ، بوته های قالب زده و مواد غیر گیاهی استفاده می شود. نوع تزئین پیچیده ، متشکل از برگهای سبک ، گل ها ، شکل ها و غیره ؛ یک گلدان کوچک به شکل پیچیده ، که یادآور برگها ، گلها ، گل ها یا اکلیل ها است.

رئوس مطالب هنری عربی می تواند مانند گل ، برگ ، حیوان به نظر برسد یا شکلی انتزاعی داشته باشد. یعنی این نوع پیچیده تخت گل است.

که در هنر باغبانیعربی نامیده می شودتخت گل به شکل خطوط-مسیرهای پیچیده در هم آمیخته ، یک ویژگی ایجاد می کندالگو در برابر پس زمینه چمن زنی سبز ، از این رو نام آن است: " گلزار-عربی ".

عربی (فقط در جنس نر - عربی!) یکی از اصلی ترین هاست ژست های رقص کلاسیک.

در زمان اجرا عربی بدن بر روی یک پا صاف قرار می گیرد ، دیگری ، نیز مستقیم ، به عقب کشیده می شود ، یک بازو به جلو کشیده می شود ، دست دیگر به طرف یا عقب گذاشته می شود ، بدن به سمت جلو متمایل می شود ، پشت به صورت مقعر است ، پا و بازو گسترش یافته بدن را متعادل می کند. در مدرسه رقص کلاسیک روسیه ، چهار نوع عربی وجود دارد.

نقاشی های کریستال سواروسکی برای فضای داخلی نخبه از - از جانب . ... .

سبک هنری Arabesque (Arabesque)

نوع تزئینی Arabesque (Arabesque): ترکیبی عجیب از نقوش گیاهی هندسی و سبک ، که گاهی اوقات شامل یک کتیبه سبک (مانند خط عربی یا دست نوشته) است. Arabesque بر اساس تکرار و ضرب یک یا چند قطعه الگو است. حرکت بی پایان الگوهای جاری در یک ریتم معین را می توان در هر نقطه متوقف یا ادامه داد بدون آنکه یکپارچگی الگو را نقض کند. چنین تزئینی در واقع پس زمینه را از بین می برد ، زیرا یک الگو در الگو دیگری قرار می گیرد و سطح آن را می پوشاند (اروپاییان این "ترس از پوچی" را می نامیدند). روی سطوح با هرگونه تنظیمات ، صاف یا محدب قرار دهید. هیچ تفاوتی اساسی بین ترکیبات روی دیوار یا فرش ، صحافی یک نسخه خطی یا سرامیک وجود ندارد.

داستان عربی

اصطلاح arabesque معنای باریک تری نیز دارد: این زیور آلات فقط از نقش های گیاهی تلطیف شده ساخته شده است (در مقابل به اصطلاح moresque ، تزئینی ساخته شده از نقوش هندسی). arabesco - عربی) نام اروپایی یک زیور آلات پیچیده شرقی قرون وسطی متشکل از عناصر هندسی ، خوشنویسی و گل است. ممکن است شامل گرافیک نفیس خط عربی باشد. عربی به خصوص در دوره رنسانس بسیار گسترده بود و بعداً یک تزئین عجیب و غریب فقط از اشکال گیاهی (برگهای سبک ، گل ، ساقه و غیره) که بافت های پیچیده ای را تشکیل می داد ، عربی نامیده می شود.

ایده آرابسک با عقاید متکلمان اسلامی در مورد "تداوم بافت جهان" همخوانی دارد. Arabesque بر اساس تکرار و ضرب یک یا چند قطعه الگو است. حرکت بی پایان الگوهای جاری در یک ریتم معین را می توان در هر نقطه متوقف کرد یا ادامه داد بدون اینکه یکپارچگی الگو را نقض کند. از آنجا که چنین تزئینی در واقع پس زمینه را حذف می کند یک الگوی در دیگری قرار می گیرد ، سطح را می پوشاند (اروپاییان این را "ترس از پوچی" می نامند).

Arabesque را می توان روی هر نوع پیکربندی سطحی ، مسطح یا محدب قرار داد. هیچ تفاوتی اساسی بین ترکیبات روی دیوار یا فرش ، صحافی یک نسخه خطی یا سرامیک وجود ندارد.

عربی ها در دوره رنسانس در اروپا رواج یافتند

Arabesque یک نقش محبوب در رمانتیسم آلمان است ، که گوگول با آن در یک رابطه دشوار و کاملاً روشن نبود .96 Gogol خودش عمداً مجموعه Arabesques خود را به عنوان مخلوطی از ماده ناهمگن - روزنامه نگاری ، زیبایی شناسی و نثر - ساخت. او در نامه ای به MP Pogodin ، ترکیب کتاب را "همه چیز" و در نامه ای به MA Maksimovich - "گیجی" ، "مخلوطی از همه چیز" ، "فرنی" می نامد

Arabesques یا گروتسک (از کلمه "گروتو") ابتدا در رابطه با گشایش در قصر دومو اورئا در قصر Nero در دوره رنسانس توجه ها را به خود جلب کرد. در اینجا تکه های برجای مانده از نقاشی دیواری کشف شد که نقوش تزئینی کاملاً تزئینی ، وصل شده توسط بندهایی از خطوط عجیب و غریب ، نقش مهمی داشتند. تابلوهایی که صحنه های مختلف مجازی را به یکدیگر پیوند می دادند ، به نقاشی دیوارها و حوضچه ها وحدت ترکیبی بخشیدند.

در متن مورد علاقه من ، این واقعیت که هنر عربی در کارگاه رافائل ، که دانش آموز خود Giovanni da Udine را به غارهای Domus Aurea 98 برد ، به اوج خود رسید ، از اهمیت ویژه ای برخوردار است. ... و این او بود که توسط رافائل به وی سپرده شد تا در لته های واتیکان روی گروتسک ها کار کند.

از نظر فنی ، "گروتسک ها" امکان گردهم آوردن یک فضای بزرگ تصویری را فراهم آورده است که با تصاویر مختلف تزئین شده است. اما قابل توجه است که عربی ها به ویژه به رافائل علاقه مند می شوند. از یک طرف ، البته ، آنها تکامل رافائل را به سمت تولید انبوه تزئینی نقوش و بر این اساس ، نیاز به پر کردن سریع مناطق وسیع منعکس کردند. از طرف دیگر ، این رافائل ، با علاقه به ایده آل بودن ، بود که معلوم شد یک مترجم عالی از عربی های باستان در دوره رنسانس است. Arabesques به هیچ فضایی تعلق نداشت و به عنوان ترکیبی تزئینی از قطعات در کل نقش کاملا غیر تقلیدی داشت. نیکول داکوس در مورد گرایش ناتورالیستی عربی های جیووانی دا اودین می نویسد ، که بیشتر و بیشتر زیور آلات خود را با تصاویر گیاهان ، حیوانات و پرندگان پر می کند. "اما این عناصر تقلیدی طبیعت گرایانه با یک تخیل کاملاً انتزاعی از عربی ها به هم پیوند می خوردند که چهره هایی را که محلی سازی مشخصی نداشتند به هم متصل می کرد. Nachahmung در اینجا به راحتی به Darstellung تبدیل شد. تصاویر از طبیعت دارای وضعیت خودمختاری بودند ، به نظر می رسید که هر یک از آنها خودکفا هستند ، اما در عین حال آنها از حدس و گمان کامل خطوط تزئینی آزاد نبودند.

به نظر می رسد پرندگان اودین هیچ ارتباطی با عربی ندارند ، اما بدون عربی کوچکترین بهانه ای ندارند. همین "پیوستگی" و "خودمختاری" عجیب عناصر موجود در عربستان بود که به آنها اجازه داد مبنای تمثیل و هیروگلیف رنسانس شوند. بنابراین ، آرابسک ، که در آثار حلقه رافائل است ، عملکرد میانجیگری بین قطعات واقع گرای خودمختار و حدس و گمان محض خطوط بیانگر آزادی تخیل هنری را انجام می دهد. منتقدان گروتسک معمولاً به اقتدار ویتروویوس اعتماد می کردند ، وی به شدت محکوم به تصویر کشیدن "هیولا به جای نمایش درست برخی چیزها" و استدلال می کرد که قضاوت دوستداران گروتسک "توسط اصول انتقادی انحطاط آمیز" صورت گرفته است. مدافعان گروتسک ، برای مثال ، لگوریو و لومازو ، استدلال کردند که در پس پوچ آشکار آنها یک معنای عرفانی تمثیلی پنهان نهفته است. لگوریو معتقد بود که هرچه عناصر گروتسک ناسازگارتر به نظر برسند و بافتن آنها از انسجام بیشتری برخوردار باشد ، محتوای عمومی در آنها عمیقتر پنهان است .101 از این رو ، درک معمول گروتسکها از نظر نئوپلاطونی ، به عنوان چهره های میانی تخیل ، از این رو است. این گروتسک ها هستند که به عنوان "تعویذهای نجومی" نوافلاطونی ، که گومبریچ درباره آنها نوشت ، ارتباط بین جهان را می بافند. نکته قابل توجه این است که لوکا سیگنورلی در کلیسای جامع Orvieto از گروتسک برای به تصویر کشیدن برزخ 102 ، یعنی دقیقاً جهان میانی ، که از نزدیک با تخیل ارتباط دارد ، استفاده کرد. البته تعجب آور نیست که گروتسک ها به طور سیستماتیک با رویاها مرتبط هستند.

تجربه رومی گوگول حاکی از آن است که منشأ ایده های وی در مورد آرابسک ها نه تنها زیبایی شناسی آلمان بلکه تمرین هنر باستان و رنسانس ، به ویژه هنر رومی بوده است. در آلمان ، با مقاله "درباره عربسكها" (1789) گوته علاقه به عربها و كشف آنها در دوره رنسانس برانگيخته شد. توسعه زیبایی شناختی عربی ها از انگیزه خاصی در زیبایی شناسی کانت برخوردار شدند. کانت در نقد قدرت قضاوت (1790) بین دو نوع زیبایی - زیبایی آزاد (pulchritudo vaga) و زیبایی همراه (pulchritudo adhaerens) تفاوت قائل شد. زیبایی همراه مفهوم شی را فرض می کند و کمال آن را مطابق با این مفهوم ارزیابی می کند. زیبایی آزاد مستقل از مفهوم جسم است. گلها زیبایی آزاد طبیعت هستند. کانت 104. توضیح می دهد که به سختی کسی غیر از گیاه شناس می تواند گل را ببیند. بهترین نمونه های زیبایی رایگان ، عبارت های عربی هستند: "نقاشی های لاکچری ، شاخ و برگ روی قاب ها یا کاغذ دیواری ها و غیره. به خودی خود هیچ معنی ندارند. آنها چیزی را به تصویر نمی کشند ، شیئی را که تحت یک مفهوم خاص خلاصه شده است به تصویر نمی کشند. آنها زیبایی آزاد هستند "105. به عنوان نمونه ای از عربی ، کانت از "انواع موهای زائد و سبک و منظم ، مانند خال کوبی نیوزیلندی ها" 106.

چند صفحه زودتر ، کانت درباره "تزئینات" - پاررگا - به عنوان چیزی که در ایده یک شی included گنجانده نشده است ، اما فقط از لحاظ ظاهری با آن ارتباط دارد ، نوشت ، "مانند ، برای مثال ، قاب عکس ها ، پارچه های مجسمه ها یا ستونی که در اطراف یک ساختمان با شکوه است." 107 اما زینت تایید کانت را بر نمی انگیزد ، زیرا از خارج مانند "قاب طلایی" فقط "اضافه می شود" ، "زینت نامیده می شود و به زیبایی اصیل آسیب می رساند" 108. تفاوت بین آرابسک و تزئین در این است که اولی خودکفا است و بنابراین "زیبایی آزاد" را بیان می کند ، در حالی که دوم به شی the وابسته است و از خارج به آن متصل است. همانطور که ژاک دریدا به همین مناسبت اشاره کرد ، این قاب معنایی ندارد ، در حالی که آرابسک تمایل به معنی دارد: "... در اینجا حرکت به سمت معنا و نمایش آغاز شده است: تزئین شاخ و برگ ، بداهه نوازی خالص موسیقی ، موسیقی بدون موضوع و متن ، مثل اینکه آنها می خواهند برای گفتن یا نشان دادن چیزی ، آنها شکل تلاش برای رسیدن به یک هدف خاص را دارند "109.

ژاك سوليلو نشان داد كه تا قرن هجدهم ، جواهرات افزودني خارجي نبودند. به عنوان مثال ، در "نظریه" معماری ریشه در زیبایی شناسی سفارشات داشت که به هیچ وجه به عنوان نوعی افراط در خارج تصور نمی شد. به گفته سولیو ، درک مدرن از تزئینات فقط در دوران کلاسیک بوجود می آید: «تزئینات کاملاً خیالی به از دست دادن اصل خود خیانت می کند ، نسب ندارد ، یتیم است. بنابراین ، این به یک جدا شدن کامل از متن اشاره دارد »110. اما این جدا شدن از زمینه نوع خاصی از دید ، یعنی دید است ، که به عنوان شکلی از معنایی که ما بر هرج و مرج واقعیت پیش بینی می کنیم ، از یکپارچگی برخوردار نیست. arabesque در داخل دکوراسیون به عنوان انگیزه ای برای بازیابی یکپارچگی و در نتیجه معنا عمل می کند. اما arabesque فراتر از انگیزه نیست ، معنای آن نامشخص است. سلیو در "تزئینی بودن" نسخه ای از واقعیت را چیزی می داند که معنایی ندارد و فقدان معنا را "پشت سر خود" نشان می دهد: "تزئینی در زیر نقاب یک دوتایی ظاهر می شود ، اما در پشت این نقاب چیزی وجود ندارد" 111. Arabesque راهی برای جلوگیری از یافتن اساسی این خلاically است.

این تلاش برای معنا است که به آرابسک اجازه می دهد تا به یک هیروگلیف تبدیل شود و نه فقط زیبایی آزاد ، بلکه دقیقاً زیبایی الهی را بیان کند. کاملاً با روح این نوع زیبایی شناسی ، رونژ مکاشفه ای را تجربه کرد که در آن یک عربی زینتی معمولی ناگهان به شکلی از کشف عرفانی کل و اتصالات نامرئی تبدیل می شود. وی در نامه ای به دانیل رونگ در تاریخ 30 ژانویه 1803 ، نوشت که او روی چهار نقاشی از چرخه "فصول روز" کار کرد ، مانند سمفونی ها:

من چهار ایده اصلی و کلی این چهار ترکیب را دارم ، سپس می توانم به راحتی و با استفاده از عربی سبک آنها را به هم متصل کنم. به عنوان یک دکوراسیون ساده از اتاق ، همه اینها ، درست است ، غذای سنگین است ، اما مهم نیست - بر اساس چنین طرح هایی ، به راحتی می توانید طرح های بسیار کمتری را بدست آورید ، و اتفاقا همه اینها بسیار واضح تر از آن است که در ابتدا فکر کردم "

عربی را باید از مکان سنتی محل استقرار خود جدا کرد - دیوار را انتقال داد و به فضای دیگری منتقل کرد - یک فضای زیبا ، جایی که دیگر به عنوان یک زینت شناخته نمی شود و به یک هیروگلیف زیبا از زیبایی الهی تبدیل می شود. در مارس همان سال ، رونگه نقاشی های خود را به تیکو نشان داد و او را بسیار متحیر کرد: "... هر چیزی که او هرگز به عنوان یک ظاهر قابل مشاهده تصور نمی کرد ، اما فقط به عنوان یک نوع اتصال عمومی کلی داشت ، به طور ناگهانی در مقابل او ظاهر شد ، - این واقعیت که هیچ ایده ای در اینجا بیان نمی شود ، اما ارتباطات ریاضیات ، موسیقی و رنگ به وضوح در رنگ ها ، شکل ها و خطوط بزرگ ردیابی می شود "113.

عربیک خود منطقی نیست ، اما یک رابطه ایجاد می کند ، در کل حوزه های مختلف نشانه شناسی و فضاهای قابل تصور - موسیقی ، رنگ و ریاضیات متحد می شود. اظهارات Runge از این نظر جالب است که نشان می دهد چگونه تزئینات (parerga) به شکل هیروگلیفی شکل تبدیل می شوند. اما این تحول در وهله اول به این دلیل امکان پذیر است که بین دکوراسیون و کار (پاررگون و ارگون) ارتباطی غیرقابل حل است. دریدا درباره تزئینات مانند قاب نوشت: "این فقط خارجی بودن مازاد نیست که آنها را به پاررگا تبدیل می کند ، بلکه یک پیوند ساختاری است که آنها را به یک شکاف درون ارگون سوق می دهد" الف. و این شکاف سازنده خود ارگون است. بدون این شکاف ، ارگون به پاررگون احتیاج نخواهد داشت. عدم وجود ارگون "عدم وجود پارگرون" a "114 است.

Arabesque یک بیان خطی حرکت از خارج به داخل و داخل ارگون است "بین قطعات ناهمگن. این تنها راه برای ورود همگنی زیبایی شناختی به هرج و مرج مادی یک جهان پراکنده است. فریدریش شلگل ، در مورد arabesques 115 ، آنها را با" نفس مقدس "مقایسه می کند: از نظر مکانیکی ، اما می تواند توسط زیبایی فانی جذب شود و بتواند در آن نفوذ کند.<...> این موجود بی نهایت ، علاقه او به هیچ وجه محدود به قهرمانان ، حوادث ، موقعیت ها و تمایلات فردی نیست. از نظر یک شاعر واقعی ، همه اینها ، هر چقدر هم که روح او را تسخیر کند ، فقط اشاره ای است از هیروگلیف عالی ، نامحدود ، یک عشق جاویدان و کامل بودن زندگی طبیعت خلاق "116. هیروگلیف در این مورد به بیان تلاش بی پایان برای مطلق تبدیل می شود ،

که نمی تواند متوقف شود و قادر به هیچ شکل مفصلی اما نهایی نیست. از این رو ، در تحلیل نهایی ، بی معنی بودن این هیروگلیف عالی ، که به گفته وینفرید منینگهاوس ، "می تواند به عنوان تلاشی برای سرمایه گذاری مجدد معنا در اشیا، ، نشانه ها و تصاویر بدون نماد با استفاده از بازی مرجع بازتاب به زبان عربی خوانده شود" 117.

مفهوم arabesque توسط گوگول ، از دید من ، نه تنها نشان دهنده ناهمگنی قطعات ناهمگن است که نویسنده در مجموعه آثار خود گنجانده است ، بلکه وجود جنبشی را نیز دارد که قادر به ترکیب این قطعات به شکل مشترک است.

مدل Arabesque در گوتیک 118. متن تأثیرگذار در گوتیک مقاله گوته "درباره معماری آلمان" (1773) بود که در قالب درخواست تجدید نظر به معمار کلیسای جامع استراسبورگ ، اروین فون اشتاینباخ ، نوشته شد. در اینجا گوته به دلیل شیفتگی ستونها و تسلط بر هواپیماهای بزرگ ، از معماری کلاسیک از نوع باستانی انتقاد می کند که "هرچه آنها با جسارت بیشتری به آسمان صعود کنند ، با یکنواختی غیر قابل تحمل خود روح ما را سرکوب می کنند" 119. به گفته گوته ، راه حل این مسئله در گوتیک یافت شد ، که صفحه دیوار را از بین می برد و بر اساس اشکال ارگانیک گیاه است که می تواند بی نهایت به سمت آسمان رشد کند. گوته معتقد بود که در روند تکامل هنر ، زیبایی فقط یک شکل گیری نهایی دیرهنگام است. تاریخ هنر اما عمدتاً متشکل از برخوردهای متناقضی است که با همان انرژی رشد هماهنگ شده اند. گوته چنان بر اهمیت رشد تأکید دارد که M. G. Abramé این مقاله را توسط گوته به عنوان یکی از نظریه های "نبوغ رویشی" طبقه بندی کرد 120. گوته درباره رشد اشکال ناهمگن همانند آرابسک می نویسد ، که کلیت از آن ناشی می شود: "بنابراین یک وحشی با سکته های خارق العاده ، چهره های ترسناک رنگ می کند ، نارگیل ها ، پرها و بدن خود را با رنگ های روشن رنگ می کند. و حتی اگر فرم های این تصاویر کاملاً دلخواهانه باشد ، هنر بدون دانش و احترام به نسبت ها عمل خواهد کرد ، زیرا الهام بخشیدن به آن یک ویژگی یکپارچه است "121. فردریش شلگل همچنین یکپارچگی گوتیک را در مواد ارگانیک قد ذاتی آن 122 مشاهده کرد. شلینگ همان کلیسای جامع استراسبورگ را که تحسین گوته را برانگیخت ، با گیاه عظیم 123 مقایسه کرد. برای از بین بردن زیبایی ظاهری ، معمولاً به شکل بوم یا نما ، مانند سنت پترزبورگ.

حرکت خطوط عربی در کلیسای جامع گوتیک برای چرخش بی وقفه به سمت بالا طراحی شده است:

"خطوط و ستونهای ساخته شده از گوتیک بدون قرنیز ، به سختی یکی پس از دیگری ، باید در کل ساختار پرواز کنند. وای اگر فاصله آنها از هم زیاد باشد ، اگر ساختار حداقل از دو برابر عرض خود فراتر نرفته باشد ، اگر نه سه برابر! سپس خودش را نابود کرد. آنرا آنطور که باید بالا بیاورید: به طوری که دیواره های آن بالاتر ، بالاتر ، تا آنجا که ممکن است بالاتر برود ، به طوری که ستونهای بی شماری ذغال سنگ آنها را به ضخامت تیرها ، مانند صنوبرها ، مانند کاج ها احاطه کرده است! بدون بریدگی ، شکستگی یا قرنیزی که جهت دیگری بدهد یا اندازه سازه را کاهش دهد!<...> به طوری که هرچه بیشتر به سمت بالا برود ، پرواز و درخشش آن بیشتر می شود »124.

عربی گوتیک باید در جهان های مختلف نفوذ کند ، و عملکرد اصلی آن اتصال زمینی با آسمانی ، مواد با ایده آل است. عربسک نیز جنبش است ، پرواز غریب پیسکونوف از طریق سن پترزبورگ ، صعود سریع او از پله ها ، این عبور او از لایه های مختلف واقعیت است. درست همانطور که در Runge arabesque دنیای ریاضیات ، موسیقی و نقاشی را به هم متصل می کند ، در Gogol نیز حرکت یک خط غریب رویا ، سراب ، رویاها و واقعیت را به هم پیوند می دهد. یک بار منتقد ادبی آلمانی V. Koshmal یک بار پیشنهاد کرد که نام هنرمند چارتکوف در "پرتره" نه چندان به شیطان (همانطور که معمولاً تصور می شود) بلکه به شیطان اشاره دارد. این مشاهدات كوشمال توسط یوری مان ساخته شد ، وی اظهار داشت كه روایت گوگول دائماً بر اساس نقض مرزها ، ویژگی ها ، لبه هایی است كه یك جهان را از یك دیگر ، یك فضا را از جهان دیگر جدا می كند. وقتی گوگول می نویسد: ”یا آیا چنین خطی برای شخصی وجود دارد که دانش بالاتری به آن منتهی شود و از طریق آن قدم بگذارد ، او قبلاً شخصی را که با کار ایجاد نشده ربوده ، چیزی زنده از زندگی بیرون می کشد که اصل را متحرک می کند؟ چرا این عبور از خط ، که به عنوان مرز تخیل تعیین شده ، بسیار وحشتناک است؟ "125 - احتمالاً در مورد حرکت Ara-بی نهایت تخیل صحبت می کند ، عبور از مرزهای حوزه های مختلف معنایی 126. یوری مان توجه را به مکان" پرتره "جلب می کند چارتکوف در مورد اینکه چگونه "تخیل با نوعی فشار اضافی از محور خود می پرد" صحبت می کند. این عمل یک نیروی خارجی ، طبق گفته مان ، رفتار "عروسکی" شخصیتهای گوگول 127 را توضیح می دهد ، اگرچه با هیچ قانع کننده ای کمتر ، این "فشار اضافی" را می توان در گروه "عربی" تفسیر کرد ، حرکت آزادانه خط تخیل ، توسط هیچ مفهومی کنترل نمی شود ، اما به دلیل تصادفی خواهد بود

در این زمینه ، مشاهدات لوتمن در مورد فضای گوگول معنای کمی متفاوت پیدا می کند. همانطور که می دانید ، لوتمن معتقد بود که فضای گوگول توسط یک مدل فضایی تئاتری رمزگذاری شده است: «گوگول ، همانطور که بود ، صحنه ای را بین روایت خود و تصویر یک واقعه واقعی قرار می دهد. واقعیت ابتدا مطابق قوانین تئاتر دگرگون می شود و سپس به روایت تبدیل می شود »128. از این رو چارچوب فضا ، که مشخصه گوگول است ، با یک رمپ و پرده خیالی محدود می شود ، یعنی یک قاب از نظر کانت - پاررگون. "لاتمان توصیف جالبی از چنین ساختار فضایی در نثر اولیه گوگول ارائه می دهد. در مرکز یک فضای اعمال روزمره به شدت محدود است ، و خارج از این فضا ، بنابراین می توان گفت ، بر روی قاب آن ، نقوش فاصله بی پایان کشیده شده است ، نوعی عربیک بی پایان ، یک هیروگلیف. "اولین [فضا] پر از چیزهایی با نشانه ای از مواد برجسته متمایز است (غذا نقش ویژه ای دارد) ، دوم - با غیر اشیا: پدیده های طبیعی و اختری ، هوا ، رئوس مطالب زمین ، کوهها ، رودخانه ها ، پوشش گیاهی. "129 ویژگی این دو فضا انزوای متقابل آنها 130 است. اما این انزوا تنش فزاینده ای را بین آنها ایجاد می کند ، مانند آنچه دریدا در رابطه با ارگون" oM و parergon "om نوشت. در همان زمان "روی صحنه" نظم نسبی وجود دارد و عربیک ، همانطور که باید قرار می گیرد ، و روی قاب

به گفته لوتمن ، اوضاع در میرگورود در حال تغییر است. اکنون ترتیب مادی صحنه به هرج و مرج مادی تبدیل می شود: "... فضای روزمره" عصرها ... "در میرگورود به یک غیر فضایی پراکنده تبدیل می شود. زندگی به هرج و مرج (بی نظمی چندپارچه ماده) می رسد. در مورد دنیای خارق العاده ، در میرگورود این فضا ایجاد می کند - یک ابر سازمان بی پایان فضا "131. این تحول حتی در "قصه های پترزبورگ" بیشتر ادغام شده است. لوتمن معتقد است که در "داستان ها" سرانجام دنیای روزمره به یک فانتاسماگوریای آشفته تبدیل می شود. بنابراین ، تقابل دو جهان مانند پارگرون "a و ergon" a از بین می رود. قاب و اثر ، اگرچه از نظر داستانی متفاوت است ، اما به عنوان دو رویا با یکدیگر ارتباط دارند. اکنون رویا به چارچوبی برای رویای دیگر تبدیل می شود ، و همینطور آگهی بی نهایت. معلوم می شود که Arabesque دقیقاً تلاش خارق العاده تا بی نهایت 132 است.

خط ، مرز بین جهانها عبور کرده است ، اما حرکت همان خط عجیب و غریب عربی را ادامه می دهد. در کارهای گوگول ، مادیت جهان صحنه البته از همان ابتدا مشروط بود ، همانطور که جهان ، تحت کدگذاری تئاتری ، به طور کلی مشروط بود. اما اکنون این ماده نیز در حال از بین رفتن است. این سisesال مطرح می شود: اگر تفاوت هستی شناختی بین جهان هایی که متحد می شوند ، از بین برود ، هیروگلیف عاشقانه چه وظیفه ای دارد ، اگر با وجود همه تفاوت قابل مشاهده ، ما در مورد همگنی داخلی فضاها صحبت کنیم؟ چگونه سن پترزبورگ - این ظاهر مطلق - می تواند ماده و ناهمگنی را شبیه سازی کند؟ در جهانی که همه چیز یکسان است ، تقابل بین خارجی و داخلی ، قاب و متن ، معنای خود را از دست می دهد. عملکرد صفتی که مان در چنین جهانی بر آن پافشاری می کند چیست؟

نمایندگان عربی

+

کار عربی

+

طراحی نقاشی ، توسعه و ایجاد نقاشی برای فضای داخلی ، نقاشی با بلورهای Swarovski

روشنایی: ، پروژه های شاخه های مختلف طراحی. اگر به طراحی ، نقاشی ، فضای داخلی ، مبلمان علاقه مند هستید - به دنبال اطلاعات مفید باشید ، این وبلاگ برای شما مناسب است. ، در باره .

	- از جانب . ... .
	- طراحی و دوخت پرده ، طرح پارچه. پرده های نخبه راه حل های منحصر به فرد ، ایجاد طرح منسوجات نویسنده برای فضای داخلی ، انتخاب گزینه های طراحی. تزئین پنجره ها ، درها ، طاقچه های اتاق با پرده ، پرده ، پارچه.

عربی

(arabesque فرانسوی ، از ایتالیایی arabesco - عربی) - ژانر قطعات ساز. اصطلاح "A." در معماری و نقاشی نشانگر الگوهای پیچیده در زبان عربی است. سبک. این اصطلاح برای اولین بار توسط R. Schumann که موسیقی A. را به عنوان بازی خود برای php نامگذاری کرد ، روی موسیقی اعمال شد. op 18 (1839) به صورت rondo با بخشهای متضاد در dec. ریتم از آن زمان ، اصطلاح "A." بارها توسط آهنگسازان به عنوان یک نام استفاده شد. بازی کوچک ، ch. قدم زدن برای php. ، به عنوان یک قاعده ، از یک شخصیت ظریف ، با بافتی طرحدار و بسیار آراسته ، آهنگی "توری". الگو. A. op 4 AK Lyadova (1878) ، مانند Shumanovskaya ، در رکود پایدار هستند. ریتم K. دبوسی به ملودی های A. (1888) خود شخصیتی عجیب و غریب داد. A. برای ارکستر توسط E. Wolf-Ferrari نوشته شده است.

دائرlopالمعارف موسیقی. - م.: دائرlopالمعارف شوروی ، آهنگساز شوروی. اد یو وی کلدیش. 1973-1982 .

ببینید "Arabesque" در دیکشنری های دیگر چیست:

ARABESQUE ، arabesque ، متر. ، و (بیشتر اوقات) ARABESCA ، arabesque ، f. [fr عربی] 1. زینت طرح دار از برگها ، گلها ، اشکال هندسی و غیره (که به تقلید از سبک عربی بوجود آمده است). 2. فقط جمع. مجموعه کارهای کوچک ... ... فرهنگ لغات واژه های خارجی زبان روسی

- (عربی فرانسوی ، به معنای واقعی کلمه عربی) ، 1) نوعی زیور آلات که در کشورهای اسلامی توسعه یافته و بر اساس اصل توسعه بی پایان گروه های تکرار شونده (روابط) نقوش هندسی ، گیاهی یا مصنوعی ساخته شده است که ... ... دائرlopالمعارف مدرن

یک قطعه موسیقی ، عمدتا برای پیانو ، با طراحی ملودیک غریب ، با تزئینات غنی. نویسندگان عربی: R. Schumann ، A. K. Lyadov ، K. Debussy و دیگران ...

نام اروپایی زینتی که در هنر کشورهای اسلامی گسترش یافته است. ساخته شده بر اساس اصل توسعه بی پایان و تکرار موزون انگیزه های هندسی ، گیاهی یا مصنوعی. در چندین ریتمیک متفاوت است ... ... فرهنگ نامه دائرlopالمعارف بزرگ

ARABESKA ، و ، جنس. pl آب میوه ، همسران 1. یک تزئین پیچیده طرح دار از اشکال هندسی ، برگهای تلطیف شده [مبدا. به سبک عربی] (ویژه). 2. pl مجموعه ای از آثار کوچک ادبی یا موسیقی (کتاب). | الحاق عربی ، اوه ... فرهنگ توضیحی Ozhegov

زن گاهی شوهر عربی بیشتر uotr pl. ، · هنرمند. تزئینی قالب یا دست نوشته شده ، دارای کمربند ، حاشیه ، از خطوط شکسته و کج ، گل ، برگ ، حیوانات و غیره اعداد عربی ، علائم عددی ، اکنون در سراسر اروپا پذیرفته شده است: 1 ، 2 ، 3 و غیره ... ... فرهنگ توضیحات دهل

- (عربی فرانسوی ، به معنای واقعی کلمه عربی) ، نام اروپایی برای زینتی است که در هنر کشورهای اسلامی گسترش یافته است. ساخته شده بر اساس اصل توسعه بی پایان گروه های تکرار شونده (نگاه کنید به Rapport) هندسی ، گیاهی یا ... دائرlopالمعارف هنری

من نام اروپایی زیور آلاتی است که در هنر کشورهای اسلامی رشد کرده است. ساخته شده بر اساس اصل توسعه بی پایان و تکرار موزون انگیزه های هندسی ، گیاهی یا مصنوعی. در چندین ریتمیک متفاوت است ... ... فرهنگ نامه دائرlopالمعارف

عربی

زیور آلات در نقاشی و هنرهای پلاستیکی ، ترکیبی عجیب و غریب از اشکال ، رنگ ها ، حیوانات ، هیولاها ، ویژگی ها ، عناصر معماری ، گلدان ها و انواع اشیا، و ابزارها ، که بیشتر توسط تخیل هنرمند خلق شده است تا اینکه از زندگی واقعی گرفته شده است.

عربها وایلد استوم از قبایل بی فرهنگ. - (Römisch) رومی. - (Aegyptisch) مصری. - (آشوریش) آشوری. - (Pompejanisch) پمپئیان. - (Griechisch) یونانی. - (Byzantinisch) بیزانس. - (Persisch) فارسی. - (Maurisch) موروشی. - (Arabisch) عرب. - (Türkisch) ترکی. - (Romanisch) رومانسک. - (Japanesisch u. Chinesish) ژاپنی و چینی. - (Gotisch) گوتیک. - (رنسانس) رنسانس. - (Deutsche R.) رنسانس آلمان. - (Italienische R.) رنسانس ایتالیا. - (باروک) سبک باروک. - (روکوکو) سبک روکوکو.

از آنجا که معماری عربستان به ویژه در تزئین دیوارها و سرستون ها غنی است ، معمول است که انواع مختلفی از تزئینات خارق العاده و نقاشی شده از سبک های مختلف را حتی به عنوان یکی از نمونه های قبلی عرب نیز بخوانید. مفهوم A. فقط بخشی از منطقه تزئینات را در بر می گیرد. الگوی رنگی کاغذ دیواری ، فرش ، گلدوزی ، تزئین جلد کتاب ، کنده کاری ، ویکتت ، تزئین روی ظروف ، مبلمان ، ظروف ، اگر از لحاظ سبک کاملاً سازگار نباشند ، مربوط به منطقه هستند عربی، برعکس ، تزئینات پلاستیکی برای حصیر ، سرستون ، شمعدان ، و همچنین تزئینات رنگی و غیر پلاستیکی به سبک کاملاً سازگار نامیده می شوند زیور آلات تزئینات رنگی ایرانی ، ترک ، عرب ، ژاپنی و چینی ، و همچنین نقاشی های دیواری تا حدودی رومانسک و گوتیک (نقاشی دیواری) و تزئینات عجیب و غریب رنسانس (گروتسک) در مواردی که به شخصیت بسیار خارق العاده ای برسند ، مناسب ترین مفهوم عربی هستند ...

فرهنگ نامه دائرlopالمعارف F.A. Brockhaus و I.A. افرون - S.-Pb: Brockhaus-Efron. 1890-1907 .

مترادف:

ببینید "Arabesque" در دیکشنری های دیگر چیست:

عربی - arabesques pl 1. نوعی زینت پیچیده ، متشکل از اشکال هندسی و برگهای سبک ، گل و غیره که در هنر اروپا رواج یافته است ، Ch. قدم زدن تحت تأثیر طرحهای عربی. SIS 1985. نقاشی شامل ... ... فرهنگ نامه تاریخی گالیسم های روسی

- (arabesco عربی ایتالیایی). یک تزیین تصویری یا مجسمه ای ، متشکل از ترکیبی عجیب از برگ ها ، گل ها ، حیوانات ، هیولاها ، گلدان ها ، شکل های مختلف و انواع اشیا دیگر. دیکشنری کلمات خارجی موجود در روسی ... ... فرهنگ لغات واژه های خارجی زبان روسی

Arabesque ، الگو ، نقاشی ، تزئین ، تزئین فرهنگ لغت مترادف روسی. arabesque see pattern فرهنگ لغت مترادف زبان روسی. راهنمای عملی م.: زبان روسی. الكساندرووا 2011 ... فرهنگ لغت مترادف

Arabesque Arabesque ، Arabesque ، Arabesque (fr. Arabesque از ایتالیا. Arabesco arabic). نوع تزئینی Arabesque. Arabesque یکی از ... ویکی پدیا است

عربی ، تزئینات هنری از طرح های مختلف با طرح شکسته و کج ، و همچنین گل ، برگ ، حیوانات و غیره (با طعم عربی). چهارشنبه برای یک ساعت کامل نمی توانم شما را دور کنم ، چگونه این عربی و ستاره را پیدا می کنید ... ... ... فرهنگ توضیحات و عبارت بزرگ مایکلسون (املای اصلی)

من 1. تزیین گچ بری ساده یا نازک با الگویی پیچیده ، معمولاً متقارن ، شاخه های گیاهی تلطیف (گاهی اوقات در ترکیب با ارقام هندسی ، کتیبه ها ، تصاویر افراد و حیوانات) فرهنگ نامه توضیحی Efremova. T.F. ... فرهنگ توضیحی مدرن زبان روسی توسط Efremova

زیور آلات در نقاشی و هنرهای پلاستیکی ، ترکیبی عجیب و غریب از اشکال ، رنگ ها ، حیوانات ، هیولاها ، ویژگی ها ، عناصر معماری ، گلدان ها و انواع اشیا and و ابزارها ، که بیشتر با تخیل هنرمند خلق شده اند تا اینکه از زندگی واقعی گرفته شده اند ... دانشنامه Brockhaus و Efron

عربی - غیر قابل درک (Sologub) متنوع (Shapir) ؛ منتخب ادبیات گفتاری روسی (Fofanov). م: تامین کننده دادگاه اعلیحضرت ، مشارکت پرس سریع A. A. Levenson. A. L. Zelenetsky. 1913 ... فرهنگ اسناد

عربی - arabe / ska ، arabe / ski pl. (fr. іsp. عربی) 1. تاشو و تزیینات دیگر نقوش بلند و هندسی بسیار سبک ، که به زیبایی به هم گره خورده اند. غالباً به طور متقارن کاملاً یک یا چند محور وجود دارد ، بدون ابهام ... ... معماری و هنر ماندگار

تزئینی غنی و پیچیده بر اساس درهم آمیختن عجیب و غریب نقوش گیاهی هندسی و یکپارچه ، که گاه شامل یک کتیبه نیز می باشد. این در هنرهای پلاستیکی کشورهای عربی توسعه یافته است. در موسیقی A. را بازی با ... دائرlopالمعارف بزرگ شوروی

Arabesque یک زیور آلات پیچیده شرقی است که از عناصر گیاهی ، خوشنویسی و هندسی تشکیل شده است. به خصوص به دلایل خاص ، در هنر مسلمانان از محبوبیت خاصی برخوردار بود. طبق شرع اسلام ، تنها خالق همه موجودات زنده می تواند الله باشد ، رقابت با او یک گناه بزرگ است.

حضرت محمد معتقد بود كه پرستش تصاویر مردم یا حیوانات می تواند معتقدان را به عمل قبل از اسلام در خدمت به مظاهر مختلف جهان مادی برگرداند و آنها را از خدا دور كند. تصاویر انسان شناسی در اینجا تابو بود ، اما شکل جدیدی از هنر ظاهر شد ، کاملاً مبتنی بر اشکال ریاضی و اشکال هندسی.

01 / 4

محبوبیت هندسه در کشورهای شرق دلیل دیگری برای ظهور آیین زینت است. علی رغم این واقعیت که برخی از منتقدان هنری استدلال می کنند که این سبک به طور اتفاقی ظاهر شده است ، یادداشت های تاریخی خلاف این را ادعا می کنند. بنابراین ، در طوماری که اخیراً در کاخ توپکاپی استانبول پیدا شده است ، 114 الگو هندسی برای نقاشی دیوارها و طاقها کشف شده است که توسط معمار ایرانی در اواخر قرن 15 - اوایل قرن شانزدهم توسعه یافته است.

جالب است که آرابسک یکی از معدود مظاهر هنری است که به تمرکز روی تصویر کمک نمی کند بلکه باعث پراکنده شدن آن می شود. چنین انتزاعی باعث نوعی خود هیپنوتیزم می شود ، طوری طراحی شده است که یک مiمن می تواند افکار خود را از امور دنیوی آزاد کند.

Arabesque بر اساس بیان و ضرب یک یا چند قطعه از الگو ساخته شده است ، علاوه بر این ، حرکت الگوها می تواند در هر نقطه متوقف شود یا ادامه یابد بدون نقض یکپارچگی آن.

غالباً این شبکه ای از نقوش تزئینی با ویژگی هندسی و گیاهی است.

گاهی اوقات تزئین شامل کتیبه هایی است که با قلم های متعارف ساخته شده اند: "کوفی" ، حروف عربی مستطیل و دست خط دار - "نسخ". نکته قابل توجه این است که فرورفتگی ها در نقاشی معمولاً با رنگ های آبی یا قرمز مایل به قرمز رنگ آمیزی می شدند و نقاط برجسته تری با تذهیب پوشانده می شدند که به کل ترکیبات ، روشنایی و حجم می بخشید.

تقریباً عدم وجود پس زمینه با چنین پر متراکم فضا با الگوها ، منتقدان هنری اروپایی را به شوخی "ترس از پوچی" می نامند. متکلمان شرقی نیز آن را "تار و پود همیشگی جهان" می نامند.

عربی ها را می توان در همه جا یافت - از مکانهای عبادی گرفته تا کتاب و وسایل خانه. خود خوشنویسان اغلب این زینت را از نظر ریتم و تصویر شبیه موسیقی شرقی و شعر می خوانند.

ما را بخوانید در
تلگرام

مقالات مشابه