كومرسانت ، 21 اكتبر 2008

استندال بعد از مالویچ

"قرمز و سیاه" در تئاتر جوانان

اولین نمایش "قرمز و سیاه" در تئاتر جوانان روسیه اجرا شد. کارگردان یوری ارمین تصمیم گرفت از طریق منشور آثار کازیمیر مالویچ به رمان استندال نگاه کند. مارینا شیمادینا می گوید ، مفهوم غیرمنتظره کارگردانی اجراها را خراب نکرد.

رمان استندال ، بر اساس داستان واقعی یک جوان استانی جاه طلب ، که نویسنده از روزنامه ها به آن پی برد ، نوشته شده است ، یوری ارمین مانند یک بازی شطرنج - قرمز و سیاه بازی می کند. در تولید وی ، شخصیت های رمان به پیاده هایی در دست دو عنصر قدرتمند رنگ تبدیل می شوند که کارگردان سعی می کند آنها را با آثار کازیمیر مالویچ - "قرمز" و "میدان سیاه" مرتبط کند. این نمایش حتی شامل یک شخصیت خاص به نام Male است که در طی این عمل ، با زحمت پنجره مربع شکل را در مرکز صحنه پوشانده ، ابتدا با رنگ قرمز و سپس سیاه رنگ ، ادعاهای عمیق متفکران و شاعران بزرگ را در بین زمان ها بر زبان می آورد. اما مقایسه استندال با مالویچ همان مقایسه جنگ و صلح با جنگ جهانیان است به این دلیل که شبیه به نظر می رسد. در نمایش ، رنگهای عنوان رمان کاملاً سنتی و به سبک استندالی تفسیر می شوند: قرمز نماد شور و زندگی است ، رنگ سیاه به ترتیب گناه ، جنایت و مرگ است ، در حالی که بنیانگذار Suprematism به هیچ وجه چنین بار معنایی را به رنگ آثار خود وارد نکرده است. در معروف او "مربع" قرمز فقط به عنوان نشانه ای از رنگ به طور کلی ، و سیاه و سفید - عدم وجود آن است.

اما اگر به ظرافت های تاریخ هنر نپردازید ، باید بپذیریم که روش یافت شده برای عملکرد مناسب است. جذابیت هنر قرن بیستم لحن خاصی را برای تولید ایجاد می کند و آن را از تزئینات به سبک معمول درام صحنه و لباس محروم می کند. لباس های ویکتوریا سوریوکووا ، که به طور متداول شبیه به مد قرن نوزدهم می شود ، شوخ طبعانه قصد کارگردان را بازی می کند: با هر صحنه ، جزئیات بیشتر و بیشتر قرمز در لباس شخصیت ها ظاهر می شود ، در ابتدا رنگ بوم خالی است ، و در عمل دوم - جزئیات سیاه.

صحنه نگاری والری فومین - دیواری خاکستری با بیرون رفتن درها و تریبون ها - لاکونیک و کاربردی است. او لوکس بودن فضای داخلی پاریسی مد را نشان نمی دهد ، اما فضای نمایش را سازمان می دهد. حرکت بازیگران در طول صحنه تا حدی یادآور حرکت مهره های شطرنج است: دو قدم به جلو ، یک حرکت به سمت دیگر ، یک حرکت شوالیه ، قلعه زدن - اینگونه است که جولین سورل بازی سرنوشت خود را انجام می دهد ، قطعات غیر ضروری را برای شکستن به ملکه قربانی می کند.

اما وضوح هندسی میزانسن به هیچ وجه بازیگر را خشک نمی کند. شخصیت های ثانویه با دو یا سه حرکت سبک ، بدون فشار بی مورد و با سهمی از شوخ طبعی ، تب عاطفی شخصیت های اصلی را برمی انگیزند. دنیس بالاندین جوان ، بازیگر نقش ژولین سورل به نوبه خود با پیوتر کرازیلوف باتجربه تر ، در تصویر یک استانی ناامن ، دردناک جاه طلب و متین در امور افتخاری قانع کننده است. اما این که آیا او به مراجع نجیب خود عشق می ورزد یا فقط از آنها برای ارضاity پوچی و صعود به سطوح بالای جامعه استفاده می کند ، تعیین این مسئله با بازی این بازیگر دشوار است. اما احساسات مادام رنال که توسط نلی اووارووا اجرا شده است در یک نگاه قابل مشاهده است.

این بازیگر که کل کشور او را به عنوان دختری دست و پا چلفت و دارای بندهایی روی دندانهایش از مجموعه تلویزیونی "زیبا متولد نشو" می شناسند ، در این اجرا تصویری باشکوه از یک زن بالغ ، پرشور و نفسانی ایجاد کرده است که از عشق دیوانه می شود. خانم Uvarova با جزئیات غیرمعمول و مطابق با استانداردهای امروز کار می کند و هر یک از ظرایف نقش غنی احساسی او را بازی می کند. و صحنه های عاشقانه با مشارکت او مطمئناً بیش از سخنان اخلاقی آقای نر مورد تحسین تماشاگران تئاتر جوانان قرار خواهد گرفت.

نوایا گازتا ، 24 اکتبر 2008

الکساندرا آکچورینا

لهجه به رنگ قرمز

اولین نمایش طولانی مدت - "قرمز و سیاه" به کارگردانی یوری ارمین در تئاتر آکادمیک جوانان روسیه برگزار شد

کارگردان رمان کلاسیک استندال را در دست گرفت و با دستی سبک ، بسیاری از قسمت های جزئی را حذف کرد و متن به طور "هوشمندانه ای" به دو قسمت "قرمز" و "سیاه" تقسیم شد. اولی ، طبق ایده کارگردان ، از شور می گوید ، و دیگری درباره مرگ. نویسنده نسخه صحنه ای این رمان معنی را تحریف نکرده است ، با این وجود به دلیل پاره شدن قطعات ، تصاویر قهرمانان و همچنین ایده کلی رمان ناتمام مانده است. ارمین یک نمایشنامه ساده در مورد عشق ساخت ، در حالی که استندال از نظر روانشناختی کتاب جاه طلبی و جاه طلبی نوشت که آدمی را در خود فرو ببرد. امتیاز اصلی کارگردان این است که او با مجریان نقش ها استادانه کار کرده است: تصاویر پیشنهادی بازیگران بدون نقص بازی می شود.

از نظر من ارمین نمادین رمان را کاملاً درست تفسیر نمی کند ، در صورتی که می توان آن را به درستی تفسیر کرد. رنگ قرمز در اینجا فقط عشق است و رنگ سیاه فقط مرگ است ، اگرچه در واقع عشق بسیار کمی وجود دارد (چه در رمان و چه در نمایش): جولین سورل ، یک جوان بلند پرواز استان ، هرگز عشق را به مطلق نمی رساند ، برای او دیگر وجود ندارد ، نه تنها وسیله ای برای رسیدن به ارتفاعات شغلی ، و در مورد مادام دو رنال ، فقط غرور او را برآورده می کند - و نه چیز دیگر.

تنها شخصی که احساس اصیل دارد لوئیز دو رنال (نلی اووارووا) همسر شهردار است که ژولین به عنوان معلم به او استخدام می شود. در عشق ، او خودخواه و حسود است (به هیچ وجه از ترس مذهبی نامه ای توهین آمیز به معشوق سابق خود نمی نویسد) ، اما صادق است. در عشق زمینی و غیر مسیحی او حتی عظمت و جذابیتی وجود دارد. تراژدی مادر نلی اوورووا بسیار قانع کننده ای بازی می کند ، هرچند که در این نمایش به طور نابخشودنی چیز کمی در مورد او گفته می شود.

اشتیاق دیگر ژولین ماتیلدا د لا مول (آنا کووالوا) ، اشرافی با تصوری عاشقانه از مرگ و عاشق یک آماتور کامل است. او فقط وقتی فهمید که او می تواند او را بکشد ، فریب ژولیتین بی ریشه را گرفت. وی این ویژگی را به درستی حدس زد: ژولین قادر به قتل است ، اما نه از روی عشق یا حسادت ، بلکه فقط از روی جاه طلبی است. او همچنین مادام دو رنال را با نامه ای که به پدر ماتیلدا ، مارکیز دو لا مول ، خطاب می کند ، هدف قرار می دهد و برنامه های شغلی خود را خراب می کند.

شخصیت اصلی ، جولین سورل ، توسط یکی از "ستارگان" RAMT Pyotr Krasilov بازی می کند. این تصویر تلاشی برای فراتر رفتن از نقش مردان جوان ساده لوحی و نجیب است که کراسیلوف تاکنون در آنها بازی کرده است (ارست فاندورین ، پتیا تروفیموف در باغ گیلاس ، رابرت در رقص های بی رحمانه). در سورل ، کراسیلوف طرفهای تاریک را کشف می کند ، اما گاهی اوقات در آن زیاده روی می کند. شاید ژولین او از تعادل خارج شده است: احساسات سختی زیاد و کمتر از حد لازم. عزت دلخور و عشق مشتاقانه ناپلئون بناپارت در او بسیار کم است و در استندال این احساس اصلی است که قهرمان تجربه می کند. در این نمایش ، تصویر سورل از همه بدتر گفته می شود ، فقط به این دلیل که بسیاری از قسمت های زندگی او از داستان خارج شده است. بنابراین ، در نمایش تقریباً هیچ کلمه ای در مورد گذشته سورل وجود ندارد (فقط چندین بار در مورد خاستگاه کم او) ، دوره تحصیلات وی در حوزه علمیه و سایر قطعات لازم برای درک شخصیت کم است.

این کارگردان در زمان اشتباه از استعداد کمیک کراسیلوف و دیگر بازیگران استفاده کرد - که در عمل دوم غم انگیز بود. به جای یک درام عاشقانه ، بازیگران گاهی اوقات یک مضحکه بازی می کنند ، که در خط عمومی اجرا نمی گنجد.

با این وجود ، علی رغم تمام رزروها ، عملکرد ، تعجب آور با تعبیر کارگردان ، عمدتا به دلیل بازی عالی ، در یک نفس به نظر می رسد.

غیرممکن است که از حرکت بسیار موفق ارمین - تصویر هنرمند Male ، نامرئی برای قهرمانان کل کنش حاضر در صحنه - نام برد. او به نقل از بایرون ، مونتانه ، ناپلئون ، گوته و شوپنهاور ، در مورد گل ، عشق و مرگ صحبت می کند ، مونولوگ های درونی شخصیت ها را صدا می کند و ترکیب بندی ضعیف چسبیده نمایشنامه را کاملاً بهم متصل می کند. ماله نقش های راوی ، شاهد ، دلسوز و مروج را بازی می کند. در نمایش ، این شاید درخشان ترین و سرزنده ترین چهره باشد ، اگرچه او تمام کنش را در پس زمینه همراهی می کند.

لهجه ها در اجرا نه تنها به صورت مجازی ، بلکه به معنای واقعی کلمه - در رنگ بندی لباس قهرمانان (توسط ویکتوریا سوریوکووا) روی قرمز قرار می گیرند. در ابتدای عمل ، همه قهرمانان لباس ساده و ساده ای به تن می کنند و شبیه بوم های بی رنگ هستند. با ورود سورل به خانه رنال ، تزئینات قرمز در لباس ظاهر می شود ، خدمتکار فرش قرمز را پهن می کند ، بالش های قرمز را کرک می کند و ماله الگوهای قرمز را در یک مربع بی رنگ در مرکز مجموعه می نویسد. صحنه نگاری (والری فومین) به سبک گرافیکی غیرمنتظره ای ساخته شده است: همه چیز لاکونیک و غم انگیز است ، و عناصر اصلی مربع های قرمز و سیاه کازیمیر مالویچ است. پاریس درخشان با چندین قاب مقوایی روی صحنه است که نمادی از آبشار خارجی جامعه شیک است (آنها در اینجا سرگرم می شوند) ، خانه کلیه - با دو در و تخت (آنها آن را اینجا دوست دارند) ، خانه La Molay - با یک دفتر با جوهر و کاغذ (آنها در اینجا کار می کنند) ، سلول زندان - یک سوراخ در باز شدن پنجره (اینجا بمیرید).

در اقدام دوم ، رنگ لباس به تدریج به سیاه تغییر می یابد ، اما رنگ های قرمز مایل به قرمز تا پایان مرحله را ترک نمی کنند. بدیهی است که از این طریق نویسنده بر حضور مداوم شور در زندگی قهرمانان ، حتی هنگام مواجه با حکم اعدام ، تأکید می کند.

نمایش های یوری ارمین همیشه با ساختاری محکم و منطقی تأیید می شوند و همیشه فاقد برخی ظرافت ها و لطف های هنر عالی هستند. به نظر می رسد که آنها به معنای واقعی کلمه مطابق نیازهای دانش آموز - کلاسیک ها در قطعات و قطعات هستند. نمایش های او برای به دست آوردن یک ایده کلی درباره هر چیزی خوب است. در "قرمز و سیاه" می توان اطلاعاتی در مورد عشق ، و در مورد استندال ، و در مورد زندگی جوانانی که رویای آزاد شدن از پایین را دارند ، و در مورد زندگی ملایم استان به دست آورد. اساس عملکرد متأسفانه به اندازه بیوگرافی خشک است. اما بازیگری عمیق ، لباس های جالب و صحنه نگاری ، تولید را با جزئیات ، افکار و ایده ها اشباع می کند ، بدون آنها امکان پذیر نخواهد بود.

که در نمایش "قرمز و سیاه" یوری ارمین ، کارگردان مشهور ، با اشاره به کار کازیمیر مالویچ ، از تصاویر بصری غیر منتظره استفاده کرد. همه شخصیت های تولید ، به تعبیر کارگردان ، با دو اثر از هنرمند معروف مرتبط هستند - "میدان سیاه" و "میدان سرخ".

با این حال ، بار معنایی این دو رنگ در نمایش "قرمز و سیاه"با استندال تناقض ندارد: قرمز رنگ شور ، عشق و تصدیق زندگی است ، سیاه - رنگ جنایت ، گناه و مرگ.

نمایش "قرمز و سیاه"مانند یک بازی شطرنج بازی می شود که در آن مهره های قرمز و سیاه عمل می کنند. لهجه های رنگی به وضوح در لباس ویکتوریا سوریوکووا بیان می شود که از ابتدای اجرا بدون رنگ ، ابتدا جزئیات بیشتر و بیشتر قرمز به دست می آورد و در قسمت دوم تولید عمدتا سیاه می شود.

یوری ارمین حتی یک شخصیت خاص به نام Male را در تولید معرفی کرد. در طول نیمه اول اجرا ، وی پنجره مربعی شکل که در وسط صحنه قرار دارد را با رنگ قرمز می پوشاند. سپس او یک لایه رنگ سیاه را در بالا قرار می دهد ، در حالی که موفق به خواندن شوپنهاور ، گوته و بایرون می شود ، و همچنین صحبت در مورد عشق و مرگ ، ویژگی های رنگ ، و مونولوگ های درونی شخصیت های اصلی را صدا می کند.

به نمایش "قرمز و سیاه"مرد (الکسی بلوخین) به نظر می رسد چهره مهمی است که تمام کنش ها را به هم متصل می کند و به آن پویایی لازم و کامل بودن ترکیب را می بخشد.

جولین سورل بلند پرواز و جاه طلب (دنیس بالاندین) در خانه شهردار یک شهر کوچک ، آقای دو رنال (ویکتور تسمبال) ظاهر می شود

در نقش یک معلم خصوصی. یک جوان خوش تیپ با تحصیلات خوب و اخلاق عالی توجه همسر شهردار لوئیز دو رنال (نلی اووارووا) را به خود جلب می کند.

او عاشق ژولین می شود و آنها عاشق می شوند. اما نامه ای ناشناس ژولیت را مجبور به فرار از خانه رنال می کند و به زودی او دبیر مارکی دو لا مول (الکسی ماسلوف) می شود.

ژولین می خواهد با تمام وجود به دنیای اشرافی نزدیک شود ، جایی که می تواند اهداف بلند پروازانه خود را تجسم بخشد. و بهترین راه عروسی با دختر مارکیز ماتیلدا (آنا کووالوا) است.

اما همه چیز پس از نامه غیرمنتظره مادام دو رنال ، که در آن زنی به مارکیز هشدار می دهد و ژولیت را به ریاکاری و استفاده از ماتیلدا برای اهداف خودخواهانه خود متهم می کند ، فرو می ریزد.

جولین عصبانی به خانه رنال می شتابد و به سمت معشوق سابق خود اسلحه شلیک می کند. لوئیز بر اثر زخمها نمی میرد ، اما سورل دستگیر و به اعدام محکوم می شود. در نهایت نمایش "قرمز و سیاه"جولین از جرم خود توبه کرده و بخشش لوئیز را دریافت می کند.

فیلمنامه اصلی ، بینش کارگردانی و بازیگری عمیق نمایش "قرمز و سیاه"یکی از جالب ترین اجراهای تئاتر جوانان. رمان مشهور استندال در قرائت جدیدی ظاهر می شود ، که برای گسترده ترین مخاطب جالب خواهد بود.

بلیط ها به نمایش "قرمز و سیاه"علاقه مندان به تئاتر می توانند هر زمان بخواهند TicketService را در وب سایت خریداری کنند.

گزینه مرحله (2h50m) 18+

استندال
تهیه کننده:یوری ارمین
جولین سورل:دنیس بالاندین ، \u200b\u200bپتر کراسیلوف
خانم رنال:نلی اووارووا
ماتیلدا:آنا کووالوا
نر:الکسی بلوخین
و دیگران C 05.04.2014 هیچ تاریخی برای این عملکرد وجود ندارد
لطفاً توجه داشته باشید که تئاتر می تواند نام این نمایش را تغییر دهد ؛ همچنین بعضی از شرکتها بعضی اوقات نمایشها را برای اجاره به دیگران منتقل می کنند.
برای اطمینان از عدم اجرای نمایش ، از جستجوی نمایش استفاده کنید.

نقد و بررسی "آفیشا":

کارگردان یوری ارمین ، که خودش این نمایشنامه را براساس این رمان نوشت ، به معنای واقعی کلمه در اغراق رنگ ها ، دور انداختن قسمت های نیمه و تمرکز بر رنگ هایی که در عنوان آمده است. راه حل تصویری اجرا ، بر اساس مضامین نقاشی های هنرمند کازیمیر مالویچ "میدان سرخ" و "میدان سیاه" ، نیز بر اساس اصل تضاد رنگی ساخته شده است و شامل عناصر یک ساختار گرافیکی خاص است. به همین دلیل است که زاویه های راست در لباس غالب هستند و جزئیات اصلی مناظر یک صفحه شیشه ای واقع در مرکز دیوار است که در اولین اقدام به تدریج قرمز و در مرحله دوم به رنگ قرمز در می آید. بر این اساس ، شخصیتی مانند هنرمند Male (آنتون شاگین) ، که این "بوم" را می کشد و در عین حال نوعی "من" دوم شخصیت اصلی را نشان می دهد ، جایگاه برجسته ای در اجرا دارد. او اکنون و سپس درباره این عمل اظهار نظر می کند ، اقدامات خاصی را "برانگیزد" و در عین حال نقل قول هایی را می گیرد که از منابع جهانی اندیشه ادبی و فلسفی گرفته شده است. او همچنین برای هر اقدام لحن واضحی از نظر عاطفی تعیین می کند: "قرمز نماد شور است" ، "معنی اصلی سیاه و سفید مرگ است." مطابق با این نگرش ، لباس شخصیت ها نیز تغییر می کند: همانطور که قهرمانان جذب شور می شوند ، سفید به قرمز تبدیل می شود ، هنگامی که مرگ بر آنها می خزد ، قرمز به طور پیوسته توسط سیاه جذب می شود. چنین زهد صادقانه ای در انتخاب رنگهای خارجی ارتباط مستقیمی با انتخاب مضامین و تصمیم شخصیت ها دارد.

از کل پالت یک رمان چند لایه ، نویسنده نمایش و کارگردان ، به طور کلی ، فقط داستان عاشقانه جولین سورل و مادام رنال را جدا می کند که البته مزایا و معایبی هم دارد. تمام طرح های دیگر و لایه های موضوعی حداکثر سازگاری دارند و به نظر می رسد فقط سکته های کمکی همراه با کنش اصلی هستند. حتی اپیزودهایی که در مورد شیفتگی متقابل ژولین و ماتیلدا د لا مول وجود دارد ، عمدتاً به روش کمدی گروتسک حل می شوند. اما دوئت شخصیت های اصلی با درام واقعی و عمق احساسات پر شده است. این عشق واقعی است که باعث می شود جوان جاه طلب جولین سورل - دنیس بالاندین (این نقش را پیتر کراسیلوف نیز بازی می کند) ، که در ابتدا برای تأیید نفس با تمام وجود تلاش می کند و به طرز دردناکی از کرامت انسانی خود دفاع می کند ، متوجه شود که مهمترین چیز در زندگی او احساس همه جانبه ای است که تجربه کرده است به خانم رنال قهرمان بسیار سختگیرانه نلی اووارووا ، که خود را مانند گرداب به این عشق پرتاب می کند ، یک مبارزه دردناک بین احساس و عقل را تجربه می کند ، تسلیم شور می شود و برای توبه تلاش می کند ، در یک خوشبختی بی حد و حصر غرق می شود و در ورطه ناامیدی فرو می رود. در پایان ، دو چهره در داخل میدان سیاه منجمد می شوند ، گویی در یک اتحادیه مهم و غم انگیز مرگ و عشق جاودانه.

تئاتر آکادمیک جوانان روسیه (RAMT) در حال آماده سازی یک نمایش باشکوه برای مخاطبان وفادار خود است - "قرمز و سیاه". تولیدی بر اساس کار هنری استندال ایجاد شد. این کارگردانی را یوری ارمین انجام داده و نلی اووارووا و پیوتر کراسیلوف در نقش های اصلی بازی کرده اند. برداشت غیرمنتظره جالب و جدیدی از رمان ، که از منشور نقاشی های کازیمیر مالویچ نشان داده شده ، با طراوت مفهوم تئاتری جالب توجه است. عجله کن بلیط RAMT بخریدبرای اجرای فوق العاده "قرمز و سیاه".

دو قطب متفاوت - دو زندگی متفاوت

رمان معروف استندال بر اساس یک داستان واقعی ساخته شده است که در مورد یک جوان استانی بلند پرواز و سرنوشت او را روایت می کند. رویکرد جالب کارگردانی نابغه RAMT - یوری ارمین - ویژگی خاصی در روایت دارد. بنابراین ، در اجرا یک بازی شطرنج بین قرمز و سیاه انجام شد. این رنگ ها نماد لباس افسر قرمز و زاغ سیاه سیاه یک راهب ، مبارزه بین عشق و مرگ ، تقابل بین زندگی و عزاداری ، جنایت و مجازات ابدی ، آتش و تاریکی همه گیر است ... زندگی هرگز اینقدر شبیه رولت کازینو نبوده است! در نمایش ، شخصیت های اصلی رمان پیاده در دست قدرتمندترین و قدرتمندترین عناصر این مقیاس دو رنگ مرتبط با آثار معروف هنرمند مالویچ است - "میدان سرخ" و "میدان سیاه". ذوق ویژه ای توسط شخصیت جدیدی به نام Male داده می شود که صاحب یک کار مهم شده است - با زحمت پنجره مرکزی را به شکل یک مربع با رنگ های قرمز و سپس سیاه رنگ می کند. با این کار ، ماله سخنان عمیق ، پر از معنای فلسفی ، بزرگترین اندیشمندان و شعرا را بر زبان می آورد.

اجرا را می توان اثری در ترکیب ناسازگار نامید. بنابراین ، ترکیب دو ایده - Standal و Kazimierz نسبتاً دشوار است. تفسیرهای هر دو سازنده کاملاً متفاوت از این دو رنگ است:

استندال قرمز را نمادی از شور و اشتیاق و زندگی و سیاه را مرگ و عزاداری می داند. مالویچ "مربع سرخ" را ترسیم می کند ، نمادی از رنگ ، "میدان سیاه" - فقدان آن.

برای قدردانی از ایده و منحصر به فرد بودن تولید ، شما نیاز دارید سفارش بلیط برای عینک "قرمز و سیاه"در شرکت ما

تیم RAMT سعی در انتقال و انتقال تمام منحصر به فرد و مقیاس پروژه هنر تئاتر معاصر خود داشت. سفارش بلیط برای اجرا "قرمز و سیاه" در هر زمان مناسب پذیرفته می شود. که در آن، خرید بلیط RAMT برای نمایش "قرمز و سیاه" با کمترین قیمت موجود است

مقالات مشابه