(1876-1942) vikona іlustratsії k ruským ľudovým kozákom „Carivna-ropucha“, „Pirka Finista-Yasna Sokol“, „Vasilisa Krásna“, „Marya Morivna“, „Sestra Olenka a brat Ivanko“, „Bіrka Rozprávky AS Puškina - "Kazka o cárovi Saltánovi" (1904-1905), "Kazka o zlatom Pivnikovi" (1906-1907), "Kazka o Ribalke Taribkovi" (1939) a Bagatyi іnshim.
І. Y. Bilibin, ktorý prelomil systém grafických recepcií, dal príležitosť zjednotiť grafiku a dizajn v jednom štýle, čím sa rozšírila oblasť strany knihy. Charakteristická ryža bіlіbіnsky štýl: krása babičky malyunky, dekoratívnosť vyshukana poєdnan kolorіv, Tenko zorove vіlennya svіtu, udnannya yaskravoї kazkovostі z cti ľudového humoru a іnshih.
Umelec pragnuv súbor riešenia. Plocha strany knihy je pokrytá obrysovou líniou, presvetlením dňa, koloristickou jednotou, poskytnutím priestoru plánovaniu a rovnakými rôznymi bodmi kompozície.
Jeden z najdôležitejších robotov Bilibina Buli iliustratsii do „Kazka o cárovi Saltanovi“ od A. Puškina. Tsia kazka s bohatými barbarskými obrázkami starého ruského žobráka dala bohatú kopu bilibinových fantázií. S nepriateľským mainstreamom a skvelými znalosťami, predstavovať si umelca so staromódnymi kostýmami, ktorý začína. Víťaz hlavnej epizódy Puškin Kazka. Avšak, medzi arkusha seriii pomitnі deznі dzherela stylizatsii. Ilustrácia z obrázkov Saltana, ktorý sa pozerá na svetlá, pozri emotsiynistyu a nagadu zimné krajiny І. Y. Bilibina z prírody. Pódium na prijímanie hostí, banket je ešte dekoratívnejšie a zdobené motívmi ruského ornamentu. Arkush v sude, blikajúci na mori, sral na slávnu "Khvilyu" od Hokusu.
Proces návštevy I. Ya.Bilibinim grafického maličkého nagaduvav práce rytca. Po hodení eskizu na verandu, špecifikovaní zloženia pre všetky podrobnosti o vápniku a jeho prenesení na papier Whatman. Písanie kolonkovým penzelom s obrazným kinetom, podobne ako її rіztsyu, prekreslenie čistého bodkovaného obrysu atramentu cez malého pri oliverovi. V dospelom období tvorivosti je Bilibin zrejmý zo zavedenia pera, ktoré sa kedysi dostalo do prvých ilustrácií. Pre nekonečnú pevnosť línie ho súdruhovia horlivo prezývali „Ivan je pevná ruka“.
Na ilustráciách I. Y. Bilibina 1900-1910 horninové zloženie sa spravidla rozhorí rovnobežne s listovou plochou. Skvelé pózy Držanie tela pri skvelých pózach. Dômyselnosť otvorila priestor pri plánovaní pridaním rôznych uhlov pohľadu do jednej kompozície, čo vám umožní ušetriť miesto. Vo všeobecnosti sa jasnejšia znalosť osvetlenia, farby, nedokončuje sa dôležitá úloha reliéfneho povrchu papiera, urýchľuje sa spôsob definovania obrysovej čiary, vytvára sa prísny systém ťahov a bodiek.
Ďalší vývoj bіlіbіnského štýlu poľa v tom, že v dolných ilustráciách umelec, od bastard priyomіv, ide k princípom: ak sa stanú zvučnými a silnými, ale medzi ostatnými, ktoré sú zmysluplné a nie sú prítomné dnes Farbie sú postavené na malej ploche, menšej lokalite a ploche a obraz na hodinu je plný priečok.
Umelcove roboty:
Palác Dodon. Eskizská dekorácia k prvému dejstvu opery N. A. Rimskoyu-Korsakovej „Zlatý pivník“. 1909 RUR
Ilustrácia pred ruskou národnou kazkou "Choď tam - neviem kam, poď - neviem ..."
Krém. Batiliman. 1940 g
Knižný znak A. Є. Benakis. 1922 RUR
Film pre časopis "Svit mystestva". 1899
Ivan Tsarevich a Firebird. Іlustratsіya to „Kazka o Ivanovi Carevičovi, Firebirdoch a o Syromu Vovku". 1899
Vasilisa je krásna mimo domu Babi Yaga. Іlustratsіya pred kazašským "Vasilisa krásna". 1899
Predný obal „Vasilisa the Beautiful“. 1899
Baba Yaga. Іlustratsіya pred kazašským "Vasilisa krásna". 1900
Vasilina Ten bіliy špičkový umelec je krásny. Іlustratsіya pred kazašským "Vasilisa krásna". 1900
Šetrič obrazovky pred začiatkom „Vasilisa the Beautiful“. 1900
Červonij Vystnik. Іlustratsіya pred kazašským "Vasilisa krásna". 1900
Čierny top. Іlustratsіya pred kazašským "Vasilisa krásna". 1900
Chervoniy Versnik (poludnie o Sonce). Іlustratsіya pred kazašským "Vasilisa krásna". 1902
Šetrič obrazovky pred predstavením "Pirka Finist Yasna-Sokol". 1900
Divchina a Finista Yasen-Sokil. Іlustratsіya pred kazašským "Pirka Finista Yasna-Sokol". 1900
Dіvchina v lіsі. Іlustratsіya pred kazašským "Pirka Finista Yasna-Sokol". 1900
Úvodná obrazovka pre „Tsarivna-Toad“. 1899
Іlustratsіya pred dodatkom "Bol raz jeden cár ..." z knihy "Carivna-Toad". 1900
Malunok z knihy "Carivna-Toad". 1901
Úvodná obrazovka pre "Marya Morivna". 1900
Dobrý chlapík, Ivan Tsarevič a tie tri sestry. Іlustratsіya pred kazašskou "Marya Morivna". 1901
Ivan Tsarevich і "armáda - sila je porazená." Іlustratsіya pred kazašskou "Marya Morivna". 1901
Čahlik Nemiruščij. Іlustratsіya pred kazk "Marya Morivna". 1901
Šetrič obrazovky pred začiatkom „Sestra Olenka a braček Ivanko“. 1901
Sestra Olenka a brat Ivanko. Ilustrácia dôkazu "Sestra Olenka a brat Ivanko". 1901
Kintzivka kazykovi "sestra Olenka a brat Ivanko". 1902
Deti, ktoré sa kotúľali. Іlustratsіya pred kazakhkou "Bila kachka". 1902
Oľga s oddielom. Іlustratsіya na bilini "Volga". 1903
Richka Kim. Pohľadový list. 1904
Obec Poduzh'ya. Eskіz vіdkritiy list. 1904
"Tu sa víno zmenilo na škvrnu a zmenilo sa na komára ...". Іlustratsіya pred "Kazka o cárovi Saltanovi" od A.S. Puškina. 1904
"Na hodinu si môžete zdvihnúť víno, keď stojíte za parkanom ...". Іlustratsіya pred "Kazka o cárovi Saltanovi" od A.S. Puškina. 1904
Benquet. Іlustratsіya pred "Kazka o cárovi Saltanovi" od A.S. Puškina. 1905
Obchodujte hostí so Saltanom. Іlustratsіya pred "Kazka o cárovi Saltanovi" od A.S. Puškina. 1905
Vologda dvchina in svyatkov... Baby na list. 1905
Dadonov vіysko. Otoč sa. Іlustratsіya pred "Kazka o zlatom pivniku" A.S. Pushkin. 1906
Astrológ pred Dadonom. Іlustratsіya pred "Kazka o zlatom pivniku" A.S. Pushkin. 1906
Cár Dadon pred kráľovnou Shamahanskaya. Іlustratsіya pred "Kazka o zlatom pivniku" A.S. Pushkin. 1906
Obálka "Kazka o ribalke a ribke" od A.S. Puškina. 1908
Malá šípka pred cárom a stĺpom. Іlustratsіya pred kudi kudi kudi. 1919
Andriy strelec a strelec. 1919
Už prešlo viac ako dvadsať rokov, odkedy som nešiel do tajomnej kuchyne nášho prvého bytu. Je hodina chimálov a v nájdených detailoch môžem urobiť obrázok z obrázkov ruského boháča a prilepím ho na chladničku pre babičku z časopisu. Chceli by ste vidieť tú nádhernú ruskú bohatú nápravovú jazdu na svojom zázračnom koni cez okno s Vancyho palcátom z tretej cesty, a potom sa so mnou nepochybne spriatelíte. A namaľoval obraz Ivana Bilibina - obludný majster"Staré ruské" ilustrácie.
Špeciálny štýl „bilibína“ je rozpoznateľný na prvý pohľad: celé umenie knižnej grafiky, či už obálka, text, písmo, tí najmenší,ornamentyporadie myšlienok knihy s jednou spálňou, іobracanie sa k tradíciám starého ruského a ľudového umenia, od nichvіzerunkom a dekoratívne, іsvєrіdne interpretácia bilinoznych a kazkovych obrazov.
Trochu viac v tom, že Bіlіbіn je z nedostatku okrádania dedinských kamarátov, odkázaných, vyšívaných obrusov a uterákov, dreva s ružovými lemami a kameninového riadu umytého, aby vytvorilo atmosféru ruského staromódneho, referenčného
Popularitu Ivana Bilibina priniesli ilustrácie ruským národným kozákom. S držaním chotiroh rocky win ilustroval sedem Kazokov: „Sestra Olenka a brat Ivanko“, „Bila Kachechka“, „Carivna-ropucha“, „Marya Morshkivna“, „Kazka o Ivanovi-Carevičovi, Firebird a o si Finista Yasna. -Sokol "a" Vasilisa Krásna ".
Vidannya kazoks, ktoré boli odo mňa ušetrené - cena nie je veľká za veľkú veľkoformátovú knihu-zoshiti. Až všetkých šesť kníh - rovnaká obálka, s tým, ako žasnúť nad ruskými kazašskými postavami. V prípade revidovaného IDM možno všetko vnímať ako jeden rámec. Názov Vicon's Kazok je jedným slovom, línie ilustrácií sú zdobené ornamentálnymi rámami, ako hodvábne žmury s orezanými platničkami.
Pushkinsky kazki s majstrami mali možno veľký úspech. Ruské múzeum Oleksandra III., ktoré zakúpilo ilustrácie do knihy „Kazka o cárovi Saltanovi“ Tretiakovská galéria... "Razkіshny cárske paláce sú rafinovane pokryté vrtuľkami, dizajnom, ozdobami. Tu ozdoba ozdoby jasne pokrýva pidlog, stélu, steny, odeany cára a bojarov, takže všetko sa premení na špeciálnu os, pripravenú na špeciálny pivot.
Je lepšie vrátiť sa k slovám samotného Bilibina predtým, ako boli knihy revidované z prvých ilustrácií Vidavnicha Budinka Meshcheryakova: „Tilka nedávno, ako Amerika, videli starého umelca Ruska, ako sa krúti pílou. її: otoč sa! otoč sa!“
Prvú os mnohých ľudí nedávno vydalo IDM, keď vydalo knihu, do ktorej sa všetky výtvory dostali s Bilibinovými ilustráciami, ktoré predtým získali dve víťazstvá: іPuškinovi kozáci, ruskí ľudoví kozáci a Bilini. Keď som vylial cenu živej návnady, pomyslel som si – prečo si ju nemôžem kúpiť? Nestojím o tie, ktoré stále používam v okolitých knihách. Skoda, ze starci nemali o sebe obrazok, ale aby som si to do detailu vymyslel, ale noviy zbirnyk offhand zbaveny svojho mena, ale nie offset, ale nie offset, a zostatok na purpurová farba je raz v norme. Kvalita knihy je zadarmo. Použite stred - tiež na rez alebo viac. Zagalom - Usim Raj.
v "labyrinte"O potichu, ak chcete tri Bilibiny za extravaganciu detskej knižnice, pridalo aj IDM a predstavilo novinku – rozpočtovú možnosť zo série „Bibliotechka Tretej ríše“ o ribalke „to rebrá“.
v "labyrinte"
Amforu poznám z mojej milovanej série "Umelci deťom", o ktorej som už napísal pochvalný príspevok. Kvalita kníh je vidminna: tichá zmena formátu, šikovná na pohľad pre najmenších, tvrdá lesklá podšívka, ešte veľkorysejší béžový ofsetový papier, skvelé písmo. Škoda, s Bilibinovými ilustráciami v sérii dvoch kníh, pre kožené na dva spôsoby: Carivna je ropucha a Marya Morivna, Vasilisa je krásnaPerishka Finista Yasna Sokol.
Є pri predaji zbierky ruských ľudových kozákov s malými deťmi z Bilibinu „Kazok hati“, videnej v roku 1936 neďaleko Paríža. V Rusku knihu o robotoch francúzskeho umelca nikdy predtým nevideli celú. Ale živou návnadou som ma nenapálil, tvrdosť neviem posúdiť.
Bolo založené mesto Pushkina, de Malyunki z Bilibinu, vrátane:
Andersena, o ktorom napísala:
Len nedávno, ako Amerika,
videli starého umelca Rusa,
vandal pokal_chenu, prikryte pilkou, ze pl_snyava.
Ale a s pílou, boola je krásna, taká krásna, ale veľa zvukov, prvá chillin kaša je tichá, hto її pozri:
otočte sa! otočte sa!
Ivan Jakovič Bilibin, 1876-1942 s.
IVAN JAKOVLEVICH BILIBIN (ilustrácie ruským kazokom)
Ivan Jakovič Bilibin(1876-1942) - ruský umelec, knihár ilustrátor ten divadelný dizajn.
Naybіlsh vіdomі poetické a farby іlustratsіі Ivan Bіlіbіn pred ruským Kazok a bilin fantastické svetlo Ruský folklór.
Storyuyuchi od roku 1899 vyrábal cykly pre vidan kazoks (Vasilisa Prekrasna, sestra Olenka a brat Ivanushka, Finist Jasnij Sokil, ropucha cárivská ..., vrátane Puškinových kozákov o cárovi Saltanovi a Zlatom Pivniku), Ivan Jakovič Bilibin praskanie - na technický atrament, maľované vodovými farbami, - osobitý štýl knižných ilustrácií, obrázky na kamennú štylizáciu motívov ľudovej a stredoruskej umeleckej maľby (lubok, čerešňové kvety, ručne maľované umenie). Tsey barvisty, pripomínajúce ruského ducha, právom nazývajú štýl bіlіbіnsky!
Vasilisa Fine (ruská ľudová Kazka)
... Vasilisa chodila celú noc a celý deň, až do nástupu večera vstúpila do galiavína a tam bola hatinka yagi-babi; parkan pri chatrčiach ľudových štetcov, na parkane umývať lebky ľudí, z ochima; Nahradiť sto voritov – ľudských nôh, nahradiť zápchu – ruky, nahradiť zámkom – ústami pohostinnými zubami. Vasilinu utopili zo zhahu a začali ju pochovávať. Raptom poznám verdikt: on sám je černoch; Po skoku k dverám babi-yagy a zniku, akoby zrútil zem, bolo teraz.
|
|
|
||
§ Baba-Yaga v otochennі morské panny na zelenej strane "Kto je bohatý na zmeny Zmіya Gorinich?" - Práca s logickými študentmi pomocou algebry logiky.
Ruslan ta Lyudmila :: Pechera Fingala
... Už zachvátený pred rytierom pecherom;
Pri sporáku je svetlo. Víno až po ňu
Іde під дімлі cryptinnya,
Vrstovníci samotnej prírody.
Oleksandr Sergiyovič Puškin
Sadko :: Výklenok na breze jazera Ilmen
... Veselé letné noci Sadko viyshov na strmom brehu jazera Ilmen, preosievajúci sa k bielemu horiacemu kameňu a smutne premýšľajúci. "Počuj, ty, hvilya je hitka, ty, ty budeš širší a ja budem držať girku o svojom podiele" ...
§ Pre poetické povahy navrhujem s tisíckou svetla na zelenej strane „Misyats at Painting“.
§ O menšine a nesúlade Colora Misyatsya prečítajte si na zelenej strane „Popis Misyatsya v poézii“ - prechádzať sa po mesačnom putovaní a maľovaní.
Kazka "Carrivna-ropucha"
... Keď pustil šíp, starší brat vypadol na bojarsky dvir, priamo proti veži; vpustiac prostredného brata - priletela k kupcovi na chodník a zupinilasya bele červonyho anka, a tam stála duša dievčaťa, kupcova dcéra, pustila dnu svojho mladého brata - premrhala močiar v brudne, a pila.
Ivan Tsarevich hovorí: „Ako si môžem vziať žabu? Kvakusha sa mi nerovná!
- "Vezmi to! - povedali vám cár. - Vedzte, že váš podiel je taký "...
"Kazka o Ivanovi Tsarevičovi, Firebirdoch a o Sirovi Vovkovi"
... Syriy Vovk, ktorá presadila sľuby, narazila na Syr - a stala sa tiež krásnou kráľovnou Deer, žiadne poznanie a vedomosti nie sú možné, ale nebolo to vyhraté. Ivan Tsarevich vzal šedých vovkov, pisšov z palácov k cárovi Afronovi a krásna kráľovná Deer prikázala skontrolovať miesto. Ak Ivan Tsarevich prišiel k cárovi Afronovi s jasným jeleňom krásnym, potom bol cár vo svojom srdci ešte zdravší, keď si vzal také veci, ktoré už dávno kúpil ...
|
|
|
||
Eskizi oblek
pred operou Mikoliho Andrijoviča Rimského-Korsakova "Zlatý pivník", 1908
Grafický a ornamentálny štýl jeho ilustrácií Ivan Bilibin Vikoristav IV divadelných robotov ... V roku 1908 Ivan Bilibin otvoril pred operou sériu dekorácií a kostýmov. Mikoli Andriyovič Rimsky-Korsakov "Zlatý pivník"(nar. 1909, opera Sergeja Ivanoviča Zimina, Moskva) a "Kaztsi o cárovi Saltanovi" (nar. 1937, Leningradské divadlo opery a baletu na počesť Sergeja Mironoviča Kirova).
Autor obrazov, ktoré farby іlustratsіy k ruskej kazoke a bilinu dekoratívno-grafickým ornamentálnym spôsobom, vychádzajúc zo štylizačných motívov ruského ľudového a stredovekého umenia; jeden z najväčších maystrákov národne romantického štýlu v ruskej verzii secesného štýlu.
Kto nečítal knihy Kazachov z ich nádherných ilustrácií? Roboty majstra sú tsere medzi deťmi rodiny, Kazka, bilini. Vyhrajte jeho svetlo, tak odlišné od navkolishn, ale umožňuje vám byť v pohode so svojou predstavivosťou a vírusmi pre hrdinov bezpečným a prosperujúcim spôsobom.
V rokoch 1895-1898 sa venoval rockovej hudbe v maliarskej škole Spoločnosti umelcov.
V roku 1898 boli dva mesiace v majstrovskom dome umelca Antona Ashbeho v Mníchove. Vivchennya malyunka tu sama osebe dostala zvláštny význam a boli uvedení do vzdelávacej inštitúcie, aby poznali spôsoby jednotlivých umelcov.
Počas pobytu v Mníchove pozná 22. Bilibin tradíciu európskeho maliarstva:
V starej škole je kreativita klasikov: Durer, Holbein, Rembrandt, Raphael.
V Noviy Pynakotetsi - vzhľadom na súčasné trendy jar vďaka symbolike Arnolda Beklina a Franza Stucka
Pošírované bulo skvele zadarmo pre umelca-pochatk_vtsya. Zároveň v škole Ashbe Bilibin vyvinula vlastnú formálnu líniu a grafické ceny. Zbierka vín hodila eskiz na verandu, objasnila zloženie pre všetky podrobnosti o vápniku, potom ho preniesla na papier Whatman, pre ktorý s kolinkovým penzelom a jemným povrchom nakreslila jemnú líniu hasenia pozdĺž malý pri oliverovi.
K vývoju Bіlіbіn ako knižnej grafiky pridali niektoré zo starých kníh Mistri: Viljam Moris, ktorý bol jedným z prvých, ktorí predstavili architektúru knihy — syntézu literatúry, grafiky a iných kníh, že „ Krásna kniha“;
Grafy Walter Crane a Obri Beardsley;
Zakrivená línia v secesnom štýle Charlesa Rickettsa a Charlesa Shannona;
Virazna na pôvabné pláže Felixa Vallottona; Thomas Heine; Merezhivo linky od Heinricha Vogelera.
A tiež sa naleje (ako celok na predstaviteľov secesného štýlu) japonské rytiny 17-19 tabuliek, detaily sú nakreslené v plytkej výplni, obrysy, izometrický priestor; starý ruský ikoni a vizantyiskogo obraz.
Kilka rokiv (1898-1900 rr.) Pracoval v diele Ilju Rupina na hlavnej škole princeznej Mary Tenishevoi, neskôr (1900-1904 rr.) Predtým získal certifikát Akadémie umení na All-Art Tajomná škola
V čase príchodu Bilibina do Vishoy Art School Akadémie mileniek, Kudi Yunak vlashtuv Repin, bola šou Viktora Vasnotsova, ktorý písal jedinečným romantickým spôsobom v ruskej, ako je Kazaň. Pohľady vistavky bouly preslávili majetky našich umelcov. Uprostred nich sa nakláňa Bilibin Ivan Yakovich. Vasnatsovove roboty zasiahli študenta do srdca a uvedomili si to, bili tu tých, ktorí boli nevedomky roztrhaní a privolaní jeho dušou.
V.Vasnatsov Traja boháči
Stále žije neďaleko Petrohradu. Pislya schválil umelecké ob'dnannya„Svitské mystestva“ sa stalo jej aktívnym členom.
Skupinový portrét umelcov partnerského združenia Kustódi "Svit Miststva".
Osou písania o Bilibinovi je jeden z jeho spolubojovníkov o „Svitskom mystestve“ Mstislav Dobužinskij:
»Win buv je velky, byvaly spyvrozmovnik (ktory dal zhartom zvlastnu krasu) a volodya talent, najma na nalievanie vina, pisat listy pri prilezitosti Lomonosova. Chôdza ako víno zo slávnej petrohradskej kupeckej rodiny a dokonca písanie dvoch portrétov predkov štetca samotného Levitského, jeden - mladý obchodník, jeden - fúzatý obchodník s medailou. Bilibin sám, na sebe ruskú hranicu a la moujik, a raz na pár Nevsky na lýkové topánky a výškové povstyaniy cap-grechintsi ... “
Tak čo humor a charizma je poradie)
Sám Bilibin vo svojej mladosti raz povedal:
»Ja, čo som to podpísal, dávam urochistovi obsjanku, že nie som prirovnaný k umelcom Gallenu, Vrubelu a všetkým dojmom. My Ideal-Semiradsky, Rupin (v mladosti), Shishkin, Orlovský, Bonn, Meyson a podibnі.
Epocha do prelomu hlavného mesta -> koniec 19.-ucho 20. storočia -> sredbny vik Ruská kultúra-> moderný štýl-> o'єднання, že časopis "Svit mystestva", až po ktorý Bіlibin bouv priblížení.
Qia je približná schéma, ktorá nás privedie ku kreatívnej metóde umelca. Bilibin sa ešte pred prejavom oprel do požadovanej hodiny na požadovanom stretnutí.
Ruská moderna (európske analógy: "Art Nouveau" vo Francúzsku, "Secesia" v Rakúsku, "Jugend style v Nimechchine", "Horta style" v Belgicku, "New style" v Anglicku atď.) sobi pohuk new, špeciálne formuláre od zvierat až po národné kultúrne a historické obraty. Charakteristickou ryžou secesie je estetizácia holubníka, dekoratívne detaily a ornamentika, orientácia na masu kultúry, štýl pripomínania poetickej symboliky.
Modernosť bola vložená do majstrovského diela Bilibina. Mainstream, ako mav umelec, fabuluje ako milujúca a víťazná boule, ako celok, ako umelec, v podstate z dvoch hlavných dôvodov.
Vytrvalým spôsobom je to ťažká moderna (presnejšie jedna priamka, šikana a inši) k národnému eposu, kazoku, bulin yak až džerelským témam a zápletkám a formálne prehodnotenie úpadku starého Ruska, lingvistické tajomstvo tvorivosti, že.
A ešte inak, pohľad na tak priamočiare umelecké dielo, akým je knižná grafika a scénografia, na úplne novej estetickej úrovni. Treba aj syntetizovať, vytvárať súbor kníh a divadla. Tsim podniká od roku 1898. ob'єdnannya ten časopis "Svit mystestva".
Väčšina tichých, ktorí sa narodili v SRSR, sa začínajú vzťahovať na svetlo ruských kozákov "Vasilisa Krásna", "Sestra Olenka a brat Ivanushka", "Marya Morivna", "Pirka Finista" Yasna Kachetchka "," Tsarivna je ropucha ". Mayzhe kozhna ditina, ktorá poznala aj kazku Oleksandra Sergiyoviča Puškina -" Kazka o ribalke a ribke "," Kazka o cárovi Saltanovi "," Kazka o zlatom pivniku ".
Prvé knihy s jasnými, krásnymi ilustráciami umelcov sú vystavené pred dieťaťom pred dieťaťom v prítomnosti ľahkých živých obrazov, fantázií. Rané dieťa v ranom veku reagovalo emotívne, načapovalo farby ilustrácií, tlačilo k sebe knihu, hladilo rukou obraz na obraze, rozvíjalo postavu, ktorú namaľoval výtvarník, ako keby sme žili.
Tsomu má všetku veľkú silu v sypaní grafiky na dieťa. Vona je betónová, prístupná, zosumіla deti predškolského veku wіk аn nadaє na nich majestátny vír prílivu. B.M. Teplo, ktoré charakterizuje zvláštnosti tvorby umenia, je napísané tak, ako to je, nazývajú to vedecky ako „spry, myslíš“, potom posyp umenia je „emotsein“.
Psychológovia, vychovávatelia, vychovávatelia znamenali slobodu predstavovania si detí v grafických obrázkoch: pre malého chlapca je to ťažké a navyše pre veľkú dávku čuchu sa to zdá byť skutočné.
Starší predškolský deti sú negatívne stavané na úroveň inteligencie. Recepcia tvorov grafiky môže dosiahnuť riskantnú úroveň skladania a povnosti. Je bohatá na to, čo spočíva v príprave ľudí, kvôli povahe prirodzeného dávkovania, záujmu, psychologického postoja. Najdôležitejšia vec je spočívať v samotnom vytvorení umenia, v umení umenia, v myšlienkach. Pocit, že sa točí.
Kozáci čítali ocka, babusi s deťmi z detských kníh, od bábätiek. Poznal som kožu svojej kože, aby som ten obraz kože napísal do svojej milovanej knihy. Obrázky z kníh od Kazkami boli jedny z našich prvých obrázkov, ktoré boli fotené detinsky. Samotného jaka ukázala na obrázkoch Vasilisa Krásna.
Väčšinu obrazov namaľoval Ivan Yakovich Bilibin. Uvedomujete si, aký druh prílevu do nášho svitoglyadu, nášho sypania ruských mýtov-bulin a kazok zrobiv tsei umelec? A len za jednu hodinu je tu viac ako sto rokov ilustrácií.
Ilystruyuchi z roku 1899 do kazki a bilini („Vasilisa je krásna“, „Sestra Olenka a brat Ivanka“, „Finist Yasniy Sokil“ a іn., Pushkinsky kazki o cárovi Saltanovi a zlatom Pivniku), Ivan Biryvtsyunyuchin jedinečný „bilibinový štýl “ knižného dizajnu, ktorý vychádza z motívov ľudových výšiviek, ľudovej tlače, spracovania dreva, starých ruských miniatúr.
Tsі grafické cykly, scho nepriateľstvo s ich ornamentálnym bohatstvom, až obviňujú veľkú obľubu medzi deťmi a dospelými k počtu konverzií.
Na základe tradície starého ruského a ľudového umenia Bilibin prelomil logicky posledný systém grafických cien, ktorý vznikol na základe rozšírenia úsilia o jogínsku kreativitu. Celý grafický systém, ako aj sila Bilibina, bola sloboda interpretovať biliózne a kazašské obrázky, čo mu dalo príležitosť hovoriť o konkrétnom štýle bilibina.
Proces návštevy I. Y. Bilibinim grafického maličkého buv podobného pôvodnému rytcovi. Bilibinove knihy sú podobné navrhnutým boxom. Ten istý umelec tvrdohlavo udieral do detskej knihy ako do úplného umeleckého návrhu organizácie. Knihy o jogu sú podobné starým rukopisom; dekoratívne prvky: fonty, ornamenty, ozdoby, ініціали a інше.
„Suvora, podstata grafickej disciplíny [...], - popraskajúc umelca, - nezbavuje zver moju úctu k malým a k rastu sily okolo pláží, ale na čiare, na charakter tvaru і, v takejto hodnosti, na sedadle, vysvetľujúci vzhľad útvaru rovnakými líniami, ktoré obtekajú a lovia її. Línia vlasca môže byť rovnaká ako tá, ktorá je podobná látke, takže tvar je obalený, niť alebo bažina ju môžu priamo nafúknuť, čo je dané danou formou.“
І. Y. Bilibin, ktorý prelomil systém grafických recepcií, dal príležitosť zjednotiť grafiku a dizajn v jednom štýle, čím sa rozšírila oblasť strany knihy. Charakteristika ryže bіlіbіnskogo štýl: krása viniča dieťa, vyshukan dekoratívnosť colirny ľudí, jemne vizuálne spojené so svetlom, vzhľadom k chuti ľudového humoru a іn.
Umelec pragnuv súbor riešenia. Plocha strany knihy je pokrytá obrysovou líniou, presvetlením dňa, koloristickou jednotou, poskytnutím priestoru plánovaniu a rovnakými rôznymi bodmi kompozície.
Ivan Yakovich navrhol kazki tak, že deti budú naraz virálne, od hrdinov kazky nie sú bezpečné a šťastné. Snaha vidieť nás vikonanov zvláštnej inteligencie národného ducha a poézie.
Záujem až po starú ruskú záhadu 20. - 30. rokov skaly 19. storočia. Začiatkom desiatich rokov sa organizovali výpravy na oživenie pamiatok predpetrínskej architektúry, boli tu albumy starých ruských šiat, ozdoby, ľudové grafiky. O niečo viac študentov išlo do umeleckého úpadku starého Ruska, len z etnografických a archeologických pozícií. Povrchová inteligencia jeho estetickej hodnoty sa vyznačuje pseudoruským štýlom, ktorý sa v architektúre veľmi rozšíril. Aplikovaná záhada iné polovice XIX stolittya. Novým spôsobom, stará ruština ľudia nie sú záhadou Boli prevzaté z 80. - 90. rokov 19. storočia V. M. Vasnetsovom a umelcami mamutieho gurtoku, národný rozruch niektorých z nich sa vyvinul do väčšieho sebavedomia a tvorivej originality. Tsim umelcov možno osloviť slovami Bilibina:
„Nie je to tak dávno, ako keby Amerika videla starého umelca Rusa zničeného, rozbitého pílou a plisnyava. Ale a s pílou, boole je krásny, taký krásny, ale celý zvuk prvej chillin 'kaše je tichý, ale nedá sa: otoč to! otoč to!"
Svet umelcov konca 19. storočia na uchu XX storočia o oživení vysokej kultúry minulosti, etablovanie na základe nového „veľkého štýlu“ bolo utopické, ale vona zbagatila mystestvo svetlé obrázkyі túlať sa po okolí, odštartovali rozvoj jogových „neľahkých“ pohľadov, triviálnu hodinu boli v iných radoch, v nadväznosti na divadelnú výzdobu a knižný dizajn. Nevipadkovo, v blízkosti stredu mamutieho gurku, sa začal objavovať nový princíp dekoratívnej maľby. Nie vipadkovo, ale tí, ktorí sú rovnakými majestátmi, ktorí sa neustále spájali s tvorcami starého ruského umenia, zaplavia myšlienku oživenia staromódnych remesiel.
Knihu a divadlo videli tieto kraje, de mystery bez priemernosti slúžili na uspokojenie každodenných podozrievavých potrieb a v tú istú hodinu štylistický priyom a prešiel stôl poznal väčšinu prírodných podmienok, možno tí, ktorí mohli dosiahnuť syntézu , ako napr umeleckej tvorivosti stáva nedosiahnuteľným.
V roku 1899 sa dedina Bilibin dostala do dediny okresu Ugni Vesogonsky v provincii Tver. Tu ako prvý postavil scénu v štýle "Bilibin" a potom sa stal rok pred jeho prvou knihou "Kazka o Ivanovi Carevičovi, Firebirds a Grey Vovok."
V rokoch 1902, 1903 a 1904 sa skala Bіlibin dostala do gubernií Vologodsk, Olonets a Arkhangelsk, kde bola uvedená do Etnografického múzea Oleksandra III. na vytvorenie stromovej architektúry.
V rokoch 1899-1902 skalnatá ruská expedícia pri príprave štátnych novín vydala cyklus kníh, ktoré sa zachovali zázračnými ilustráciami ľudových kozákov. Tu sú hromádky grafických obrazov až po odliatky "Vasilisa Krásna", "Bila Kachechka", "Ivan Tsarevich a Firebird" a mnoho z nich. Autorom malunkov je Ivan Yakovich Bilibin. Іlustratsii k ľudovým kozákom Yogo myslenie národného ducha a poézie, podobne ako dichotomický ruský folklór, sa vyvinulo nielen v smere neustálej túžby po ľudovej tvorivosti. Umelec vášnivo chcel šľachtu a vivchav duchovný sklad svojho ľudu a jeho poetika bola porazená. Z výletov Bilibin dostal zbierku roboty ľudových umelcov, foto drevenej architektúry.
Jogový spor bol v publicistickej tvorbe a vedeckých doplnkových informáciách o ľudovom umení, architektúre a národný kroj... Ešte väčším výsledkom vysokých cien bola Bilibinova vlastnoručná tvorba, v ktorej sa objavila majstrova závislosť na grafike a osobitom štýle. Bіlіbіnі žil dva yaskravі talenty - prelіdniki a umelci, a jeden darček mav іnshy. Ivan Yakovych so špeciálnym reteln_styu prepracoval detaily, je neprípustné byť falšovaný v skutočnom bohatstve.
Ľudové umenie predstavilo starostu a deyaki priyomi: okrasné a obľúbené spôsoby zdobenia umeleckého priestoru, ako Bilibin doviedol svoje výtvory k dokonalosti.
Yogo іlustratsії na bilin a kazok, všetkými prostriedkami, správy, živé, poetické a nezmenšené humorom. Okrem historickej spoľahlivosti obrazu sa to na tých najmenších objavilo na detailoch kostýmu, architektúry, vypchávok, majster dokázal navodiť atmosféru šarmu a tajomnej krásy. V tsyomu duzhe blyzko v duchu k tvorivej ob'єdnannya "Svit Mystestvo". Х ус
Bilibinov umelecký talent sa vyprofiloval z jeho ilustrácií k ruským kozákom a bilínom a na navigáciu robotov cez divadelné predstavenia. Predtým sa „kozácky“ štýl so starými ruskými ornamentálnymi motívmi nachádzal v inscenácii opery „Zlatý pivník“ podľa Bilibina z roku 1909 v moskovskom divadle Zimina.
The French Mystery predstavuje їм „Divo sv. Teofila “(1907), ktorá je stvorením náboženskej drámy stredného veku; V španielskom XVII storočí sa kostýmy nosili až po drámy Lope de Vega „Oveche dzherelo“, až po drámy Calderona „Očistec sv. Patrick "- divadelná inscenácia "Starého divadla" z roku 1911. Horúca karikatúra toho istého Španielska vo forme vaudevillu Fjodora Sologuba „Honor and Pomst“, ktorý naštudoval Bilibin v roku 1909.
Šetriče obrazovky, obrázky, obaly a iné roboty Bilibina sú zobrazené v časopisoch ako ucho 20. storočia, ako napríklad "Svit Mystestva", "Gold Fleece", na obrázkoch "Shiphini" a "Moscow View".
V emigrácii
21 divoká skala z roku 1920 na parníku "Saratov" Bilibin evakuovaný z Novorossijska. Prejavom neduhov na palube parník nenavštevoval ľudí na
Bilibin Ivan Yakovich je ruský maliar, autor mnohých obrazov, grafík a ilustrácií ruských ľudových kozákov, legiend a bilin. Krim tsyogo, starám sa o registráciu divadelné predstavenia... Ilustrácie Ivany Bilibinovej sú mimoriadne jedinečné a barvistické, niektoré jedinečným spôsobom.
Shlyakh k tvorivosti
Vírus sme odviezli do Mníchova, kde sme navštívili hlavný dom umelca Antona Ashbeho, ktorý bol v tú hodinu populárny. Pislya a її dokončili odbočku do Batkivshchyny, do milovaného Petrohradu, keď pokračovali v novom obraze u samotného Illy Yukhimoviča Repina.
Viraz ľudová kazka"- pózujte so všetkými druhmi inteligencie - ľudia sa boja fantázie a ľudia sa boja toho zhakhliv Baba Yaga na nohách, krásnej Vasilisy a Ivana Tsareviča."
V prvom rade tak aj ľuďom smradu tyrana a vtrhnutia do pamäti generácie bagatokhov, tvorcov fantázie, pratsy a umeleckého majestátu ruského umelca - Ivana Jakoviča Bilibina. Všetci bez viny za tento obraz, vyliečení duchom modernizmu a láskou k svojej krajine, kultúre, rituálom a posolstvám.
Ivan Bilibin pre svoj nedostatok života otvoril veľa obrázkov, ale uprostred nich, veľmi dobre, najviac pozri roboty, ako aj uznanie celým svetom. Nižšie sú uvedené najnovšie obrázky-ilustrácie Bilibinu k oblohe a bilinu.
"Ivan Tsarevich a Firebird" (1899)
Sprazhnє chaklunstvo qia The Firebird, nie je podobný ostatným. Samotný vták sa poddá Ivanovi Tsarevičovi do starostlivosti a hromadí chvost (ako šťastie). Ale zla її všetky rovnaké, nepadať do rúk zbavenie perie zázračného vtáka. Celé plátno tvorí jeden vizuálny obraz a dôležité myšlienky, pre ktoré obraz pripomína majestátneho hada.
"Vasilisa krásna prechádzka domom Babi Yaga" (1899), pred predstavením "Vasilisa krásna"
Obraz zobrazuje bezcitnú motorku zlej Babi Yagy, jaka, na ktorého šťastie nezapôsobilo, no napriek tomu pomáha krásnej Vasilise v jej mladých ľuďoch a problémoch. Na obrázku je veľké množstvo yaskravikh koloriv Proporčne ju reprezentuje jednota ľudí s matkou prírodou.
"Baba Yaga" (1900), pred "Vasilisou krásnou"
Na tomto obrázku je obraz zlej Babi Yagy z obrazov pri stúpe, ktorá letí nad zemou. Takýto obraz svedčí o pristátí ľudí v tú hodinu. Krym, obraz starej Yagy je symbolický, aj vo vyjazdených koľajach mithl, s ktorými bolo v tej hodine veľa povir'iv Rusov zviazaných.
"Zhiv-buv cár" (1900), pred kazk "Carivna-ropucha"
Ruský cár je tse ruská duša. Celá scéna pripomína žiarivú farbu a je vyšperkovaná numerickým vizuálom, v tomto prípade je prijatá vnútorná harmónia.
"Ivan Tsarevich je dobrý priateľ a tri sestry" (1901)
Nezmazateľným okom je vidieť, že umelec otvoril celé plátno, špirálovito sa točí na starých ruských rukopisoch. V dôsledku toho sa objavil nádherný obraz, keď som prodovzhu so svojou krásou našich partnerov.
„Sestra Olenka a brat Ivanko“ (1901), pred tým istým Kazkom
Tu sa budete musieť opraviť pre krásu ruskej krajiny. Krajina, príroda, flóra a fauna - celý súbor obrazov pre celé plátno a povaha brata a sestry, hlavného hrdinu príbehu Kazka. S touto hodnosťou meister pochopil svoju lásku k rodnej krajine, prírode, histórii a kultúre.
"Volga s tímom" (1903), pred bilini "Volga"
Ústrednou zápletkou celého plátna bol ruský život v dávnej minulosti a boj ruského ľudu za právo byť vilny. Ozdobné bohatstvo nepriateľa sa má stať relevantným pre naše dni.
„Na hodinu pozdvihnúť víno stojac za parkánom“ (1904), na „Kazka o cárovi Saltánovi“
Celkom názorná ukážka individuality a nepodobnosti štýlu Bilibina na robotoch autorov. Cár Saltan je ohromený individuálnymi kvalitami, s láskavým dodaním tejto špeciálnej duše. Obraz je nepriateľský voči veľkému množstvu ozdôb a starých ruských vizirunkov, ktoré skrášľujú nájdené časti plátna.
"Zirka pred Dadonom" (1906), pred "Kazka o zlatom pivniku"
Neľahké dejová kompozícia, Pre Voloďu s jeho postavou a špeciálnymi ilustráciami. Rovnako aj detail pokožky je navrhnutý umelcom, takže je jedinečný a jedinečný. Všetci hrdinovia obrazu sú krásne skrútení, vďaka čomu sa plátno stáva prirodzeným.
"Strelchikha pred cárom a česť" (1919)
Slušná ruská zápletka, ktorá jasne zobrazuje celú hĺbku ruskej duše, kultúru ruského ľudu, jeho tradíciu a tradíciu tej hodiny. Celé plátno nepripomína majestátny kruh farieb, čo vidíme na obrázku.
Ilustrácia Ivana Bilibina pripomína jeho bezbožnosť a jedinečnú grafiku, jeho štruktúra a osobitá nálada sú iné. S odkazom na skutočné ozdoby, ako aj podrobné popisy, umelec vyrezal napoly skutočné a napoly hádajúce svetlá. Okrem veľkej rozmanitosti ilustrácií vytvoril úžasný ruský umelec Bilibin Ivan Yakovich veľké množstvo nových ilustrácií pre Kazokov z Veľkého Ruska a Bilinu.
Podobné štatistiky
