BIOGRAFIA

Camery (continuação)

Esses humores, polvilhando com a convicção inabalável do Scriabin no Grande, transformando a vida da força da arte, o levou ao plano, que foi o desenvolvimento adicional das idéias da final da primeira sinfonia e uma ópera não cumprida. Foi um plano " Mysteria."Eu peguei para ele de agora no negócio central de sua vida. "Mysteria" parecia ser espremida como um grande trabalho, que uniria todos os tipos de artes - música, poesia, dança, arquitetura, etc. No entanto, deveria ter sido, em sua ideia, não puramente trabalho de ficçãoe uma "ação coletiva muito especial", na qual nem menos do que qualquer humanidade participará! Não será dividido em performers e ouvintes. A execução da "Mysteria" deve implicar um grande golpe do mundo e a ofensiva de alguma nova era.

A formação da ideia Scriabinsky de "Mysteria" foi influenciada por "ensinamentos" místicos em parte entre algumas das inteligências. O local de execução de Misteria, Índia, "ação" foi apresentado ao Skryabin, deveria ser feito no templo construído especificamente para isso com uma cúpula na forma de um hemisfério em pé no lago para que, junto com seu reflexo na água. formou a forma da bola - a forma mais perfeita.

Na ideia de "Mysteria", apesar de sua fantasmagem limitada e convergência da realidade real, não foi possível, embora em forma distorcida de fantasia, uma situação histórica específica da era. A sensação de uma morte inevitável de um edifício existente, a crise de cerveja da sociedade burguesa foi sentida à sua maneira e aqueles que receberam a vinda revolução, e aqueles que tinham medo dela. Na apresentação de círculos idealistas e místicos da intelligentsia, a espera por grandes golpes sociais adquiriu a forma de uma premonição da "catástrofe mundial" e a morte, encheu-as de medo e causou um profundo humor pessimista. Esse tipo de humor foi encontrado particularmente brilhante reflexo no trabalho de alguns poetas simbolistas.

No entanto, em contraste com muitos de seus contemporâneos, a Scriabin estava fundamentalmente longe de sentimentos decadentes e pessimistas. Pelo contrário, desde o momento do surgimento da ideia de mistério, eles dominam o enorme elevador mental. Percebendo seu principal, como parecia-lhe, a "missão" vital, ele penetra otimismo profundo. "Mistério" parecia-lhe um grande feriado e alegre da libertação da humanidade, e as tempestades sociais de cerveja foram percebidas como sinais de aproximar-se gradualmente desse feriado. Um pouco mais tarde, em 1906, ele escreveu para seu antigo estudante M. Morozova: "A Revolução Política na Rússia ... e o golpe, que eu quero, são coisas diferentes, embora, é claro, essa revolução, como toda a fermentação, como toda a fermentação, traz a ofensiva do momento desejado ".

Isso foi formado uma relação extremamente complexa entre a visão de mundo geral do Scriabin e sua criatividade musical. Como muitas vezes aconteceu na história da arte, um artista pendente, sensato e artístico com verdade, com uma enorme força incorporada certas partes na realidade circundante, acabou sendo maior do que suas opiniões ideológicas limitadas. Devido a isso criado pela grade nos anos de completa Creative HeyDay obras musicais Em termos de seu conteúdo objetivo e significado histórico são incomensuráveis \u200b\u200bcom as idéias filosóficas idealistas com as quais ele amarrou subjetivamente sua arte.

Desde a razão para o plano de Misteria, tornou-se por escriabina o principal objetivo de sua criatividade. Essa ideia foi mantida até os últimos anos de vida, enquanto esquecendo e se expandindo. No entanto, sua grandeza e, mais importante, a fantasticidade absoluta e a verdadeira impureza que se escria, obviamente, poderia, eventualmente, poderia confessar em algum lugar nas cachas da alma, forçou o compositor a adiar a implementação direta do plano de mistério, embora algo pretendido para sua material de música Impressá-lo ainda surgiu.

Criatividade a.n.skiryabab, de pé por uma mansão em cultura musicalNão houve predecessores diretos (se houver influências), nem sucessores. A individualização do traço pessoal do compositor levou à inovação não apenas no campo de meios musicais e expressivos, mas na maior essência da compreensão da música.

Na única face do Scriabin representa a direção com base em todo o complexo de complexamente refratados nas mentes de influências musicais e exercícios filosóficos:

• a ideia romântica da síntese das artes (percebida também estética do simbolismo);
• idéias Nietzsheanas sobre Superman projetadas por si mesmos expressam convicções sobre a possibilidade de criar paz ("... Há o meu desejo ..." Eu crio um mundo sobre o meu humor ... ");
• a proximidade das idéias (conhecimento de espiritual com a ajuda de símbolos, refletindo os sentimentos expressos em parcelas místicas, implementadas às vezes em notas de 2x-3x, como, por exemplo, no poema "para a chama"), ainda mais subindo a o dualismo de Kant;
• as idéias da singularidade de um homem-criador, gênio, refletindo a influência da filosofia do solipticismo ("não sou uma divindade formidável, mas apenas amando ...");
• idéias panteístas;
• a influência da filosofia do socialismo científico (um grande aperto da música expressando humores pré-revolucionários).

Não cheio dessa lista, cobrindo o círculo de Schopenhauer, Schelling, até Platonovsky Eros, ensinamentos budistas orientais e até teorias teosóficas E. blavatskaya.

Criatividade de piano Scriabin

Alexander Nikolaevich Scriabin.

Obras de piano do compositor constituem a base prática do patrimônio criativo. As principais características do seu estilo de piano são concluídas em áreas figurativas emocionais, cada uma das quais tem seu próprio complexo de meios expressivos:

• as letras interpretadas como "maior refinamento";
• imagem da imagem;
• a imagem da vontade.

Nas obras do período inicial, a influência de Chopin, folha, Wagner pode ser rastreada; Característica ao gênero de miniaturas (prelúdios, nocturação, expressão); Começa o caminho de se tornar um gênero sonatata. Em escritos maduros e posteriores, a música de Scriabin demonstra um novo estilo de autor individual (há uma extensão de meios de expressividade figurativa, cristalização de formas).

Preludes Scriabin.

Atenção enorme é paga a este gênero (89 prelúdios); A individualidade da caligrafia do autor torna o músico por um inovador na interpretação do gênero do prelúdio. Em geral, a clareza dos melodes e as conexões ladrais é caracterizada, o refinamento do uso de recursos sonoros de piano. Preludes precoces distingue a abertura e clareza emocionais com a predominância de diatonics e imagens líricas. Letras em várias manifestações (até as imagens sombrias-severas e dramáticas) notas e escritos maduros; Uma ampla faixa de registro é usada, muitas vezes uma combinação de registros extremos; A textura de muitos preludes suaviza a nitidez da harmonia.

Poema a.n.skryabina.

Entre os ensaios miniatura e grandes, o gênero do poema no trabalho do compositor desempenha um papel rápido. O músico, falando como inovador, primeiro introduz este gênero em música de piano; O cocho também é característico da criatividade sinfônica. Junto com poemas sem nomes, muitos são programadores (por exemplo, trágico, fantasia, satânico, lavado, máscara). Os poemas do compositor têm uma série de características características:

• p.ohma é dedicado à formação de uma única imagem, percebida "de uma respiração" e cresce, como regra, de um tópico curto;
• cada trabalho é o processo de se tornar sentimentos e pensamentos, o processo de criatividade; A imagem ao longo do trabalho está desenvolvendo ativamente, implementando a recepção frondosa da transformação do tematismo;
• maestro agrupa suas obras sobre o princípio da comparação de imagens.

Sonatas Scriabin.

O gênero de sonata no compositor passa por evolução do ciclo 4-pistaloso - para um quarto (neste processo, o papel do ponto pertence ao poema "à chama"); A tendência para monotematismo também traz a sonata com o gênero do poema. Dos 10 sonatas №1, №3 - quatro partes, №2 e №4 - duas partes, o resto são uma peça única.

Para suas sonatas, a presença de um programa (a ideia do programa de Sonata No. 4, que apareceu após o próprio trabalho, expressa o desejo de uma estrela distante, o caminho para alcançar quais flui através das imagens de tomaturação, vôo, êxtase). Sonata №7 - "massa brilhante", №9 - "Black Mesa", etc.

Algumas características de Sonatov de um quarto a.n. Skryabina:

• uma pequena diferença entre as partes principais e laterais (a esfera do lado é representada principalmente pelas letras; a principal - as imagens de determinação, serão);
• a principal culminação é, por via de regra, na zona de transição do desenvolvimento de reprise (Sonata No. 6 - Exceção).

Criatividade sinfônica a.n.skryabina.

3 tópicos estão determinando em seu trabalho sinfônico, que é invariavelmente presente de qualquer maneira em qualquer produto:

• o tema de superação (o compositor disse que O mundo é gerado pela resistência que ele queria; Vida - Superação de Resistência);
• tema de vontade, auto-afirmação;
• tema e formação em êxtase de vôos.

Nas obras sinfônicas de A.N.Skryabin, uma conexão com Wagner no valor de leitmotiva desses, tipo e caráter é rastreada; Com uma folha - no desejo de uma peça. De e - o início épico (no entanto, em contraste com os épicos, com base nos mitos e eventos históricos do passado, o compositor analisa o presente da posição do futuro, e o presente é o preconceituoso).

Para as obras sinfônicas do compositor, é característica:

• o desejo de um quarto (embora a sinfonia nº 1 tenha 6 partes, n ° 2 - 5CH., No. 3 - 3CH.); "Poema Ecstasy" e "Prometheus" - já uma peça: há uma reaproximação com o poema;
• apesar do número de peças, a Apotheose sempre ocorre na final, concentrando todos os principais tópicos;
• arco de garantia obrigatório da entrada para a final.

Orquestra music.

A orquestração de Schabin é caracterizada por uma combinação complexa de monumentalidade, gradação, refinamento elegante; A originalidade da carta orquestral do compositor é a seguinte:

• estilo em relação aos métodos de grau de polifona;
• poder e colorido - para o vagneur;
• sutileza e imagem da carta orquestral - para roman-korakov;
• características da orquestração impressionista.

Juntamente com o "Poema Ecstasy", o órgão, os sinos são introduzidos na orquestra, a composição dos tubos aumenta.

Língua musical a.n.skryabina.

O mais brilhante inovador, Scriabin - o criador de seu próprio sistema de pensamento musical . Complexos harmônicos complexos e extraordinários, estruturas rítmicas sofisticadas - manifestações do lado estético da criatividade. Ao mesmo tempo, os princípios fundamentais da harmonia funcional são importantes para isso, formando leis.

Como artista, Alexander Nikolaevich refere-se ao número de grandes pianistas ( criou sua própria escola pianista). Muitas vezes comparado com:

• se Rachmaninov é um artista de concerto, escrabina em uma extensão maior - câmara;
• se de acordo com namoro e arte, os compositores podem competir, então em relação à inovação do compositor - a música do primeiro mestre, ao contrário do segundo, não se opôs à tradição.

Para os achados inovadores do compositor incluem descobertas no campo da música, luz e cores: abriu o compartilhamento de música e luz, aparecendo pelo pai de mosomias leves; Cabe às conquistas modernas nesta área. Para cada som, ele pegou cor definidaO que foi incorporado em uma festa de luz em Prometea e foi concebida em mistério; A escrita "ação preliminar" era uma preparação para "mistério" de toda a humanidade.

Criatividade de mundo elegante

Idéias sobre o poder universal da transformação da arte e da fé nas enormes oportunidades de uma pessoa que pode criar o mundo através de sua destruição, uma das principais no trabalho do compositor. A mistividade de sua música está cheia de dualidade. Vários pesquisadores observaram os momentos que podem ser expressos pelas palavras da cidade de Florovsky sobre a intenção

"... uma espécie de ação mágica", com "... escura o abismo do gênio artístico",

onde sentiu

"Lucefiric governará, magicamente e soletrará para dominar",

fornecer ao mundo resultados apocalípticos.

Assim, a ideia do último trabalho grandioso de A.N. Skryabina - Misteria, que permaneceu não realizado, implica a desmaterialização do mundo através de

"... Festival Universal permeado com erotismo exaltado - ... celebração dionisiana da transformação do mundo físico em um puramente espiritual", onde a "síntese divina ... restauração da harmonia mundial, êxtase" (notas b.kats) .

A música Scriabin não é acentuada, mas bastante dramática, incorporando o controverso mundo das aspirações espirituais.

As obras do compositor, em geral, vão ao longo do caminho:

1.Da tristeza à luz (Falsas sonatas, poema de piano "para chamar", o poema sinfônico "Prometheus", ela é o "poema de fogo");

2. Sonhos, vôo, ecstasy ("Poema de ecstasy", sonata n º 4). Existem dois círculos de imagens: "Maior refinamento" (imagens líricas, sofisticadas, elegantes) e "Grandness superior" (imagens monumentais de celebração e grandeza).

Ao contrário de outros compositores, nas obras das quais as idéias de luta são importantes, o drama do Scribin é expresso pelo movimento para a frente e alcançando o resultado através de sentimentos (então, sinfonia n º 3 "poema divino" tem os nomes das partes: a luta , prazer, jogo divino).

Ao mesmo tempo, seu trabalho é permeado pelas idéias da transformação da arte.

Você gostou? Não esconda sua alegria do mundo - compartilhe
"O meu mundo é Emolred, meu jogo, meu despertar ... os sentimentos do fluxo de jogo desconhecido. Ainda assim, ainda, o outro, novo, mais forte, mais delicado, novo careca, novos tormentos, um novo jogo. Até o desaparecimento, até que seja ingerido. Eu sou um fogo, eu cao ... minha paz, sinto minha liberdade .. Se você puder, seja livre, como eu. Se você se atreva, seja igual a mim ... Eu não me ensinei, mas acariciando (e tormento). Eu não trago verdade, mas a liberdade. Eu desejo você à vida, aspirações escondidas, desaparecendo no caos de sensações. Aumentar de profundezas misteriosas do espírito criativo. O ódio e a morte serão derrotados e haverá uma alegria comum de imenso ... sobre o mundo, minha vida, os raios dos meus sonhos. Eu estou nutrindo você na magnificência dos meus sonhos, eu cortei o céu com seus desejos com estrelas cintilantes de minhas criações ...

Amor e luta .. Não tenha medo de seus desejos. Não tenha medo da vida, não tenha medo de sofrer, pois não há uma vitória mais alta sobre o desespero.

O mundo inteiro inundará a onda do meu ser. Eu nascerei em sua consciência com o pior bem-louco de imenso. E o universo é anunciado com um choro alegre: "Eu sou, - e queima este templo de solventes. Eu queimei. ", -

Não, não fui escrevi. Eu reescrevo este texto dos recém-encontrados notebooks com meus resumos jovens do sexto volume do PropileV de 1919 russo, o editor M.Germanzon. Eu encontrei um notebook, leia e a tração natural apareceu mais. ..
Mas primeiro volte ao caderno. Estes são os resumos dos registros de livros do nosso grande Alexander Nikolayevich Scriabin. Eu não sei quem, mas muitos anos atrás, para mim, um jovem impressionável, apaixonado por piano preliminares, etudes e sonata Scriabin era um teste de repente aprender que, na verdade, são todas as "pequenas coisas" em comparação com o desejo de Scriabin para a transformação da consciência humana através da ação espiritual que ele ia implementar através do magnífico trabalho concebido por ele, "Mysteria", incorporando a síntese de todas as artes, lavando as fronteiras entre arte e natureza. Para a execução do mistério, milhares de participantes estariam envolvidos por sete (!). Esta criação foi refletir o conceito artístico e filosófico da existência da humanidade, e sua execução - para estimular a re-criação e renovação da humanidade, falar mais fácil, mudar o mundo.Não foi um único artista ou músico para isso. MASa base para essas idéias foi a profunda convicção de Alexander Nikolayevich no fato de que toda a existência é a geração do ato de criatividade livre. Sua criatividade.
A implementação do fantástico Plano de Mysterius foi apresentada com um trabalho arbitrário sobre a "ação preliminar", por assim dizer, entrada em mistério. Trabalho, infelizmente, tragicamente interrompido pela morte prematura de Alexander Nikolayevich. Fiqueivárias dezenas de folhas de esboços negros de pontuações, cadernos, poemas. Essas gravações e publicadas Herrson na coleção mencionada acima. Os registros incluem não apenas as pesquisas filosóficas do Scriabin, mas também os textos do "ato preliminar", bem como os "poemas da Estabase".

A leitura dos registros Scriabin virou tudo pela minha idéia sobre isso, que surgiu, então a sensação de tremor místico não sai e ainda. E então finalmente voltei a séria atenção ao seu trabalho sinfônico, e como não teria feito isso para conhecê-lo com a ideia de mistério.

"Prometheus" (poema de fogo), OP 60 (1911). Dir.e. svetlanov, f - B. S. Richter

(Ai, nenhum registro não dará o som da Scriabinsky Symphony no corredor)

Em seguida, quero continuar com as palavras do nosso filósofo A.f.loshev. Isso é da minha biblioteca não eletrônica. Como Losev escreve (que se ligou para a si mesmo um músico fracassado), uma palestra brilhante e informativa sobre a obra do comissário do Scriabin Popular, conhecida por suas habilidades de fala pendentes, tornou-se um incentivo para escrever o trabalho do trabalho de Scriabin. Ler trabalho de Losev. É necessário inteiramente. Citações saturadas de Scriabin, ajuda a penetrar na essência de sua filosofia e, apesar do fato de que, como segue, o cientista acadêmico, desmontando o escriabinho "nos ossos", Loseev aponta para sua ingenuidade e inconsistência, como filósofo, como filósofo , termina seu trabalho Alexey Fedorovich Próxima Frase:

Aqui estão mais algumas citações de Losev.

"Compreender o Scriabin significa entender toda a cultura europeia ocidental e todas destino trágico. Scriabin - daqueles em quem há um selo de toda a história, e é mais fácil sobre isso do que em outra pessoa, veja o que esses séculos longos e triste viviam na vida e o que agora alcançamos. O Scribin não existe fora dos largos horizontes históricos. Este homem, muito amado e teve muita aprendida, não se encaixa em nenhum esquema isolado, se vamos levá-lo do nosso tempo ou do passado. Este esquema, se possível, é muito complexo e estouro, e é necessário delineá-lo, pelo menos mais curto para julgar o Skryabin e sua filosofia de qualquer coisa especificamente e clara. "

"Mesmo sem a música de Scriabin, lendo apenas o texto de seus registros, é impossível não estremecer antes da coragem e da falta de idade de suas expressões. Então ninguém nunca disse. Tais palavras não discutiram nada da boca. É superior à coragem, tudo o que já lemos ou ouvimos. Aqui me atrapalhei, talvez, todo o místico, que só era capaz da Europa mecanicista ".

"Ninguém realmente se chamava tão alto e corajosamente. "Superforce" Nietzsche Fescut e parece ser insuficientemente sólido antes do individualismo Scriabinsky. "

"... O mundo divino mistério" eu "está acontecendo em três atos - um desejo e caos indiscutíveis de paixão, distinguidos por muitos e o desejo de cobrir tudo e, finalmente, o último ecstasy, como cobertura de tudo e voltar a nada , para a paz. Tal é a breve fórmula do mistério do mundo e de Deus ".

"Nos contornos da terceira etapa do mistério divino - uma fusão abrangente no êxtase - Scriabin não se arrependeu das tintas. Seus amigos dizem que era seu sonho implacável do último período ".

"Todos os afundam em loucura erótica e se deleitam. Não há maior crítica à cultura europeia ocidental como criatividade do Scribin, e não há sinal mais significativo do "pôr do sol da Europa" do que esta doçura do êxtase, na frente da qual o romance pesado de bibliotecas e ciências - poeira e poeira , voando mais fácil.

"Esta é a loucura de sangue e gênero, frenesi e êxtase na unidade com a carne divina do mundo que não encontrei lugar em filosofia europeia, arte e religião".

"No anarquismo individual do Scriabin - a maior conquista da cultura europeia, mas, de acordo com as leis da dialética, e sua maior negação. É impossível entender o Scriabin, sem entender e sem ter ficado estes séculos terríveis de nova cultura europeia em sua diferença na Idade Média. Apenas a independência e a divindade "I", sobre a qual uma nova Europa sonha, que destruiu a religião e a igreja, apenas todos esses intermináveis \u200b\u200btransbordamentos do individualismo metafísico e gnosológico fazem uma escoria compreensível e sua incrível filosofia ".

« Historicamente - Scriabin é a maior tensão do pensamento europeu ocidental e "criatividade e juntos - o fim disso".

(A.F. LOSEV. 1919-1921)

Criações místicas Scriabin

Em 14 de abril de 1915, Alexander Nikolayevich Scriabin morreu de repente em Moscou. O compositor era o 44º ano, sua música soava por toda a luz. Um dos primeiros sobre a morte de Scriabin respondeu a Konstantin Balmont: ele sentiu sinfones do mundo, ele se fundir chamado em um templo flutuante - toques, sons, fímias e procissões, onde danças como sinal ...

Um amigo próximo de Scriabin, Balmont sabia sobre as idéias do músico misicano, que iria implementar uma síntese sem precedentes na história da arte. Não apenas artes tradicionais (música, poesia, pintura, arquitetura, dança), mas ainda não existentes, fantásticas, deveriam se tornar partes compostas do Scriabinsk "Mistério".

Biógrafo Scriabin L.L. Sabaneev reproduziu em seu livro "Memórias de Scriabin" (Moscou, 1925) as palavras do compositor sobre o que ele representava sua música.

Sinfonia de luz. "Eu quero ser sinfonias de luzes ... todo o salão estará em luzes variáveis. Aqui eles se levantavam, estes são linguagens ardentes, vêem como aqui e nas luzes da música ... A luz deve preencher todo o ar, penetrá-lo aos átomos. Toda a música e tudo deve ser imerso em ondas leves, nadar nelas. "

Odores sinfônicos. "Há tudo, e a luz sinfônica, e a sinfonia de aromas, porque não será apenas os pilares das luzes, mas também aromas".

Sinfonia do gosto. "Na minha" ação ", também haverá sensações de gosto".

Sinfonia de toques. "No final do mistério, não seremos mais pessoas, mas ficarei acariciando".

Sinfonia de pontos de vista. "É necessário consertar não apenas a linha de gestos, mas também dos olhos. Aqui estão os olhos tão deslizantes, como escrevê-los? Este é um sentimento muito especial, se, por exemplo, o olho assiste seu próprio gesto, como se acariciasse. "

Sinfonia de pensar. "Eu quero fazer tais sons imaginários em mistério, o que realmente não soará, mas quem deve ser imaginado."

O envolvimento de todos os órgãos da percepção humana foi, é claro, não um fim em si, mas apenas uma parte do plano Grand Scriabinsky para a transformação do universo. Em sua opinião, nossa civilização está localizada no caminho desastroso da autodestruição tecnrotrônica: a humanidade pode morrer e não despertar as energias divinas que dormem em si mesmas - forças mentais.

O compositor decide construir e implementar um caminho alternativo de evolução. De acordo com seu plano, na distante Índia, na costa do lago encantado, de pedras preciosas, fimiamianos e tintas do sol, um templo para a execução de "mistérios" deve ser construído. Ele, Scriabin, dará apenas o primeiro impulso à inclusão de cadeias causais fantásticas. No céu sobre o Himalaia, anulará os sinos místicos, e em sua ligação, todos aqueles que habitam a terra vão para a Índia para participar do desempenho da majestosa sinfonia da transformação. No sétimo dia do Grande Lei Sintético, o poder combinado do campo mental dos povos era perfurar a tela da ilusão mundial. Em êxtase artístico, a humanidade iria sair da questão da matéria.

A ideia de "Mysteria" chegou a Skryabina em 1903 e finalmente cristalizou em dois anos, após conhecimento com as obras de Elena Blavatskaya. A partir deste ponto, todo o seu trabalho tornou-se a preparação da reunião do feriado mundial de espírito e matéria. Absorvido por sua ideia, o compositor de bom grado disse a seus amigos sobre ele, construiu planos desdobrados e escreveu um grande número de esboços do futuro ato mágico (em essência, esboços para ele são todos os ensaios tardios do Scriabinsk). O último esboço em grande escala de Misteria deve ser "ação preliminar", sobre o qual o compositor disse:

"Não será um" mistério ", mas já em tal espírito, e nele e a síntese da arte será, e já será esotérico .. ainda é um trabalho artístico, embora seja completamente diferente em Não haverá muita magia real. ... Nele haverá um místico diluído com algum simbolismo, e esta é precisamente a possibilidade de múltipla execução. "

A Scriabin começou a trabalhar na "ação preliminar" no inverno de 1913, dois anos antes da morte, mas ninguém, além dos amigos mais próximos, não ouviu esse opus misterioso. A música morreu com ele - o caso no mundo musical não é solteiro, mas no destino do Scribin adquirindo um significado simbólico.

Parecia que todas as circunstâncias da vida de Scriabin impediram que ele completeva a pontuação mágica últimos anos O compositor é privado do apoio dos patronos e é forçado a sair para uma turnê com shows solo por um longo tempo e por um longo tempo. Mas a causa da morte do ensaio principal do Scriabin tornou-se dificuldades financeiras e não uma carga de problemas familiares. Três dias após o funeral, o aluno do compositor Mark Meichik escreveu:

"Ele não morreu, ele foi tirado de pessoas quando ele começou a exercer seu plano, não há um presente que há um ditado que as árvores não crescem no céu. Através da música de Scriabin, houve muito de tal que não é dado para conhecer uma pessoa, e queria trazer as pessoas para isso ... Ele manteve para apresentar as pessoas ao mais reino dos deuses e, portanto, era morrer! "

De fato, muitos dos eventos da vida da Terra do compositor no contexto de seus projetos adquirem uma sombra transcendental, e não no campo das lendas, mas como eventos reais.

A Scribin mostrou repetidamente a capacidade de clarividência no espaço e no tempo: ele podia encontrar uma pessoa em uma multidão, sem conhecê-lo em seu rosto, contou sobre a história das civilizações mortas. Ele podia olhar para o sol no zênite não piscando e, em seguida, ler facilmente uma pequena fonte. Ele tinha a capacidade de apresentar seus ouvintes em estado alucinatório, poderia mudar a estrutura do som no espaço, por que muitos escreveu sobre os timbres "fantásticos e nervosos" das obras realizadas por ele. Ele concluiu um contrato para o aluguel de seu último apartamento em 14 de abril de 1912 por um período de três anos - exatamente no dia de sua morte. O começo místico foi manifestado mesmo nas datas da vida de Scriabin. Ele nasceu para o Natal (25 de dezembro de 1871 para estilo antigo) e morreu no segundo dia da Páscoa.

"A música é o caminho da revelação", disse Scriabin. - Você não pode imaginar qual é o poderoso método de conhecimento. Tudo o que penso agora e diga é, eu sei tudo isso através da minha criatividade. " Na deles Últimas obras Transforma estruturas musicais em símbolos mágicos. Ele descreve suas miniaturas de piano como "organismos vivos" (estruturas de energia-informativas, dotadas da "sede cega pela vida", isto é, ser independente) e vê neles o "habitat" de criaturas de mundos paralelos. O compositor argumentou que "a música é esmagada pelo tempo, ele pode detê-lo."

Sabaneeyev, um dos poucos, que teve a sorte de ouvir "ação preliminar" do autor na versão do piano, lembra:

"Estes eram misteriosos, cheios de algum tipo de tingimento doces e nitidez, harmonia lenta ... Tecido som gentil, frágil, no qual algum tipo de humor afiado, para dor um humor abafado ... parecia que eu entrei em algum tipo de Encantado, o reino sagrado, onde os sons e a luz de alguma forma se fundiram em um acorde frágil e fantástico. E em tudo isso estabelece um sabor de algum tipo de fantasma, a irrealidade, sonolência - tal humor, como se você ver sono som. "

Nem na vida do compositor, nem por tantos anos desde a sua morte, seu mundo musical nunca foi ressuscitado em sua forma original. Até agora, as idéias de Scribin foram percebidas superficialmente e resfriadas principalmente para tentá-las para ligar a produção de ligação "Prometheus" (a única parte de suas partições com uma linha de luz fixa). Infelizmente, os direitos autorais eram mínimos, e quase todos os experimentos foram limitados a raios de cor do jogo em uma ou mais telas de várias configurações. Enquanto isso, a própria atmosfera era necessária "Formas movendo-se para que as fimiams formem essas formas e que as luzes sejam cobertas". Na pontuação "Prometheus", armazenada na Biblioteca Nacional de Paris, a mão Scriabinsk fez descrições das imagens visuais do "Poam de Fogo": "Lightning", "estrelas", "luz Zybn", "lantejoulas e círculos na água "," Figuras brilhantes "," cordas de luz "," cascatas de luzes e faíscas "," formas afiadas ", etc.

Hoje é óbvio que o compositor tentou traduzir outras "maneiras de medir" uma realidade em sua arte, acessível apenas para poucas pessoas com habilidades paranormais. A Scriabin acreditava que esses talentos estão escondidos em cada pessoa e sua música - a chave para o despertar. "Em geral, ele disse:" Não sabemos muitas das nossas oportunidades ocultas ". Estas são forças dormente, e precisam ser chamadas para a vida ... e a música que mantém as inúmeras possibilidades de ritmos, é assim - a magia mais forte e eficaz, apenas a magia é sofisticada, requintada, que não lidera para resultados grosseiros como sono ou hipnose, e para o desenho de certos estados sofisticados de psique, que podem ser os mais diversos ".

O autor dos "poemas de fogo" acreditava que as pessoas criam a realidade física circundante com suas idéias sobre ela. Obviamente, uma emoção negativa que destrói a psique da psique, uma pessoa ganhará força para ver novos mundos, outras formas de estar em si e no mundo circundante.

Nas gravações filosóficas, a Scriabin pode encontrar as previsões de muitas descobertas e tecnologias científicas do século XX, e as informáticas ocupa aqui longe do último.

Popular nos círculos estreitos da idéia sobre a transição para o novo mundo me lembrou de um projeto incompleto do grande compositor Alexander Scriabin - seu mistério grandioso. Em seguida - trechos do artigo A.I. Banda "Alexander Nikolayevich Scriabin - Mystic Criatividade e Magic Lightsvock."

A vida desse engenhoso compositor, que atingiu a audiência do início do século, com sons fantásticos que vieram como se "de outro mundo", fosse envolto em uma atmosfera de sigilo alarmante irracional. A arte da Scriabin manifesta-se no plano físico A realidade do mundo espiritual do compositor, tão misteriosa e incompreensível, como sua própria personalidade, que muitos contemporâneos perceberam como fenômeno com vista para a realidade da Terra. "Há um gênio", escreveu KD Balmont, - que não são apenas brilhantes em suas realizações artísticas, mas engenhosas em todos os seus próprios, na marcha, em todo o seu capitão pessoal. Veja isso, é o Espírito, isso é o Espírito, isso é Uma criatura especial Dick, uma dimensão especial. De todas ... pessoas especiais que já são habitantes ou em qualquer caso, repetidamente e profundamente analisadas em desumano, no que não é feito em três dimensões, a mais completa sensação de gênio em que o O estado de gênio é contínuo e na expiração radiativa inesgotável, deu-me o Scriabin. "
Em algum momento, sua evolução do compositor (aparentemente, ele coincidiu com 1903 - o final da Quarta Sonata) Scriabin inesperadamente percebe que ele conseguiu tocar o grande segredo de sua arte. Ele abre energia mágica de cilindros na música, capaz de mudar a consciência humana e, portanto, todo o mundo material (que, no mendigo, é uma ilusão - a projeção da consciência humana e a materialização de seus fenômenos). A partir deste momento, o compositor assume a missão de demiurge - o autor, o inspirador e o organizador da última realização, libertando o mundo do poder da questão. Em sua imaginação, o plano de "mistério" nasce - uma grande obra de arte sintética. Nesta ação litúrgica de escala universal, todos os residentes da Terra participaram - e precisamente como artistas, não o público. Em um templo esférico, uma forma suave (o compositor falou de "arquitetura fluida" e "colunas de Fimiam"), dançar e procissões seriam combinadas com sinfones de sabores e toques, e a declaminação dos textos sagrados - com a magia de um motor de som leve. O local para a implementação de Misteria foi eleito a Índia, onde o chamado de sinos, "suspenso direto para o céu", toda a humanidade teria se reunido. Sete dias de ação mágica seria feita pelos pensamentos de Scriabin, milhões de anos de evolução espacial, e no final do sétimo dia haveria o momento de êxtase universal, destruindo o ser e o mundo na vila de um único absolvição eterna. Sobre este "momento da verdade", Scriabin escreveu assim:

Rasgado no redemoinho!
Olhe no céu!
Nós misturamos sentimentos na onda de um!
E em brilho luxuoso
O auge é o último
Sendo um amigo
Em grisalho nu
Almas brilhantes
Desaparecer ...
Fundição ...

Em essência, trabalhe no "mistério" foi dedicado a todo o seu caminho mais criativo. Os trabalhos de piano e sinfônicos eram apenas um prelúdio para o "alto vôo" de um tipo de exercícios preparatórios para a implementação dos principais assuntos de suas vidas. "Estou condenado a cometer Miscella", argumentou Scaryabin, sugerindo às vezes que sua ideia era "aberta" para ele algo (ou alguém) externo. De tais explicações, no entanto, o compositor estragou ("Eu não sei tudo e tenho o direito de falar"), mas sobre o "Mysteri" ele disse exclusivamente pela voz, meio assento. Ao mesmo tempo, Scriabin tenta perceber, compreender os eventos que aconteceram em sua mundo interior. Ele activamente estudar filosofia e ciências relacionadas, faz um grande número de conclusões filosóficas originais. Seu livro de desktop torna-se tradução francesa de "secreta", que é escrita por numerosas marcas do compositor.
No final da vida de Scriabin veio à convicção, que realiza uma missão atribuída a ele com a grande irmandade branca de Mahatm. "Nos ensinamentos de dedicados", escreve seu parente mais próximo de BF Shlotzer, - na terra os enviados das mais altas forças diretamente revelando-os diretamente em seus aspectos consecutivos para iluminar a humanidade, neste ensino que ele encontrou uma explicação e justificação de sua missão em Terra, para e ele se considerou diretamente, sobre o iniciado, um membro do nascimento da maravilhosa fraternidade - "White Lodge", que, ele acreditava, existe em algum lugar na terra, deprimindo secretamente e - esperando por ele. " Todos os seus pensamentos foram direcionados à Índia distante, o lendário Shambhala, onde, de acordo com Scriabin, ele "precisava de algo para descobrir". A verdade que veio do leste foi aparentemente mais próxima do compositor encontrado na música das leis cósmicas, e a aparência da realidade em exercícios esotéricos antigos coincidiu em grande parte com as características da fonte aberta do mundo. "Nós, europeus, falamos pelo compositor, sabemos mais e sentimos a leste do que aqueles que estão no leste. Eu sou mais hindu do que os índios reais." A vida e a misteriosa morte intempestiva de Scriabin aos 43 anos de idade são um exemplo único da forma de realização viva do mito, sendo hemalemandimento na junção de várias realidades em que podemos compreender e compreender apenas a parte que está enfrentando nosso mundo.
"Ele não era do mundo disso, e como pessoa, e como músico, - escreveu o biógrafo de Scriabin Ll Sabanev". Apenas os momentos revelaram sua tragédia de torcida e quando olhou, não queria acreditar em isto. " KD Balmont lembra uma sensação estranha durante o scribin concerto, quando o compositor por um momento, por um momento, em si mesmo em si mesmo para os ouvintes, as características do habitante de outro mundo: "Cryabin sobre o piano. Ele era um pequeno, Frágil, este elfo tocando ... algum tipo de horror claro. E quando ele começou a brincar, era como se a luz estivesse de pé, ele estava cercado pelo ar de feitiçaria ... Foi milagre que não era um homem , pelo menos no espírito brilhante, e o espírito florestal, descobriu em um estranho salão humano para ele, onde para ele, se movendo em um ambiente diferente, em outras leis e desajeitadamente e desconfortável. " É essencial que esta aparência fantástica da criatura com outros propósitos e o significado da gênese surgisse apenas na amarração sonora de obras misteriosas e hipnoticamente operacionais, que realmente abrem janelas em outros mundos, parte da qual o próprio compositor tornou-se parte de . Scriabin, como Lama Govinda, e o mágico indiano Don Juan em Castaneda estava convencido de que o mundo visível é apenas um resultado de uma determinada descrição: um entendimento, inspirado pela infância. Portanto, o microcosmo Scriabinsky, assim como a consciência humana, não é reduzido ao reflexo convencional do macrocosmo dado na experiência da realidade. Esses recursos que permitem, superando obstáculos invisíveis, para se mudar para outros sistemas de visão de mundo, adaptando como é característico de um ser vivo, para novas condições de habitat. Portanto, o "compartilhamento", o significado da aparência do mundo, por um lado, e os pensamentos que vivem neste mundo, por outro lado, são equivalentes a Scriabin. "Você precisa entender", escreve o compositor - que o material do qual o universo é criado, há (nossa) imaginação, pensamento criativo (nosso), (nosso) quer, e, portanto, não no sentido do material não Diferença entre o estado de nossa consciência que nós chamamos de pedra que mantemos em sua mão, e outra, chamada de sonho. Pedra e sonho são feitos de uma substância e ambos são igualmente reais ". Em um determinado mundo material "quantificado" não há dinâmica de movimento, e não há assunto fixo de atenção na "onda" borrada por todo o espaço - uma manifestação fenomenal específica **. Uma reflexão tão peculiar do princípio da complementação da onda corpuscular sugere que a base de ambos os fenômenos é um certo sentido de ordem superior - a fonte de radiação de um campo abrangente, o "desligamento" de uma pessoa no mundo e criando o espaço do mito - o único habitat possível de uma criatura razoável.
De acordo com VI Korenev, estes grandiosos "ilusões" do mundo são os mitos de "histórico" ou "profético" (cristianismo, judaísmo, islamismo) e "natural" (hinduísmo, budismo, taoísmo ...) religiões formadas pela United Energy of Milhões de conscientizações humanas são uma certa distorção da realidade, que é, portanto, inacessível em sua "forma pura" para um assunto de pensamento. O conhecimento científico e artístico do mundo pertencente a uma certa cultura reflete, portanto, apenas um dos rostos da realidade, que na consciência do representante dessa cultura "cresce" para todo o Universo. Tentativas de expandir a consciência universal estão associadas a superar as fronteiras de "seu" mito e saída além de seus limites.
O próprio Scribin enfatizou repetidamente sua "independência" das interpretações tradicionais da realidade. "O mundo, que viveu na apresentação de meus ancestrais, escreve o compositor", eu nego a você. Eu nego você, todo o universo passado, ciência, religião e arte, e eu te dou a você. " A estrutura do campo de energia do mito, determinando a imagem tradicional do mundo, a Scriabin percebe como a "frequência de vibrações" deste campo de ondas mentais - seu "padrão rítmico", que é sobre a consciência do sujeito e do estrutura formativa dessa consciência, também participando do "trabalho coletivo" do espaço mitológico: "Eu (como um fenômeno) nasceu e começando a repetir o inconscientemente a mesma figura rítmica, que todos os meus ancestrais repetem. Eu crio um mundo, como Eles criaram, sem saber sobre o seu trabalho e pensar que eu percebo algo de mim existente. Para cada mundo era como ele (cada) desejou-lhe (inconscientemente). "

Scriasin determina a consciência como a última e única realidade do mundo - a principal "fonte de radiação" do campo mitológico ("todos - fenômenos nascidos nos raios da minha consciência", que forma um homem do universo - o que ele pode perceber e Compreendo no mundo: "Eu conhecerei o mundo como um número de estados da minha consciência, da esfera dos quais eu não posso sair." Para o compositor, o limite de tal visão da realidade é óbvio (".. . Há uma visita para mim, por um lado, minha experiência, e de outra experiência externa dessa experiência ... O universo para mim Eu tenho uma ideia, parte disso é no campo da minha consciência, há um Assunto da experiência. O universo é o processo inconsciente. Percebido por mim Há uma parte iluminada pela minha consciência ", mas desde que Scriabin escreve:" Eu não posso sair da minha esfera incluída no meu cérebro, consciência " , então "O mundo inteiro percebido por mim pode ser a atividade criativa dessa consciência". A capacidade de criatividade está, portanto, tornar-se a condição principal para expandir os limites da realidade na consciência . "Recentemente, uma pessoa - escreve Scriabin, tendo em mente, aparentemente, ele mesmo, - o Criador estava ciente de tudo o que ele chamou de seus sentimentos, percepções, fenômenos. O que ele acreditava além de si mesmo estava em sua mente e apenas nele".

Assim, o conhecimento do universo resume ao conhecimento da "natureza da criatividade frequente". A criatividade, por Scriabin, tem festas "conscientes" e "inconscientes". A criatividade "inconsciente" corresponde à "inclusão de" homem no mito: "Eu participei do lado inconsciente da minha criatividade em tudo. O universo é o processo inconsciente da minha criatividade". O lado "consciente", pelo contrário, é superar o quadro da imagem tradicional do mundo - "imagens do passado". "Quanto mais forte a imagem do passado", observa Scriabin, mais rápido, aproveita a consciência, maior é necessário o aumento por sua exceção da consciência ... da consciência, tenho uma experiência de outra, com outro Tudo o mais no meu desejo de tomar posse da minha consciência. O aumento dessa luta define o conteúdo qualitativo da condição experimentada por mim ".

O desejo de ir além do seu mito - a visão tradicional da realidade - o compositor determina como uma "separação", "negação" da estrutura do tipo de consciência formada por sua estrutura: "A situação circundante para mim, como o link da cadeia genérica, é um hábito. Eu quero o que eu não tenho, eu quero criar. Definido qualquer coisa - isso significa levantar acima dela. A negação é a altura da insatisfação. Unidos com o novo, desconhecido, é já criatividade. " Êxtase criativo, delineado fora do mito, abre suas limitações conscientes e a inesgotabilidade da realidade com a qual a cobertura da ilusão é removida. O compositor percebe que o mundo é imensamente mais amplo do que idéias humanas sobre ele - embora sua aparência familiar também seja real. "Não tenha medo desse vazio sem fundo! - Scriabin exclama. - Tudo isso existe, tudo é, o que você quer, e só porque você quer, porque você está ciente de sua força e sua liberdade? Você quer voar, voar como você quer e onde você quer, há vazio ao seu redor! ".

A sensação de "liberdade total" quando deixando a fronteira do mito, o estado de "intoxicação divina" pela onipotência de sua consciência é refletida no patos de tais declarações de Scriabin, como: "Eu tenho um ser absoluto ... sou Deus ". O compositor acredita que sua consciência é completamente autônoma, livre de qualquer modelo mitológico da realidade: "Se não há nada além da minha consciência, então é um, livremente e existe em si mesmo e através de nós mesmos. Então, é o Sr. Universo e pode expulsar em arbitrariedade que ou algo dos seus estados ". Superando a ilusão mitológica, no Scriabin - a coroa do desenvolvimento de toda a história da percepção pelo homem da realidade. "Crenças de cada época na história humana, escrevem o compositor, - correspondem à fermentação da consciência humana nessa época. Agora dizemos que a imaginação dos antigos habitou florestas por criaturas fantásticas, e para eles essas criaturas eram reais; Até os vi. Sua criatividade (consciência) não foi sublendada antes da ordem e calma, o que é agora. Eles estavam procurando como artistas olhando, jogando esboços. " Scriabin, aparentemente, está sinceramente convencido de que ele conseguiu sintetizar todas as pinturas mitológicas do mundo: "Os povos estavam procurando libertação em amor, arte, religião e filosofia; naqueles alturas de levantamento, que são referidos como êxtase, em felicidade, destruindo Espaço e tempo, eles comigo ... você, sentimentos de tormento, dúvidas, religião, arte, ciência, toda a história do universo, você é as asas em que eu absorva essa altura. "
As atividades do Grande Compositor-Mystic ocorreram no plano de mundos sutis, o que explica muitos eventos misteriosos em sua vida. Os terríveis sinais que Scriabin viu à esquerda de si mesma, tocando o sexto ou nove sonatas - não eram algo grande do que a fantasia artística? E como explicar que a morte do posto de compositor naquele momento em que ele estava pronto para colocar a pontuação "Ação Preliminar" no jornal musical - uma espécie de modelo de trabalho "Mysteria"? Este trabalho não morreu acidentalmente com o autor - porque o fato de que em nosso mundo era um acorde de uma estrutura complexa, em mundo paralelo Poderia causar o efeito de uma explosão nuclear. Neste caso, é possível explicar a aparência da cama do compositor morrendo, segundo ele, "fantasmas, o conteúdo e o significado dos quais são incompreensíveis" - emissários de outro mundo. "Ele não morreu - escreveu o estudante de Scriabin Michik três dias após o funeral, - ele foi tirado de pessoas quando começou a realizar seu plano ... Através da música de Scriabin, muitas dessas coisas é que Não é dado conhecer uma pessoa ... e porque ele tinha que morrer! " O mistério do Scriabine ainda não é revelado. Ninguém pode argumentar que ele compreendeu o enigma da estrutura e do conteúdo das obras do compositor e o significado de sua vida e atividade. Essa vida apenas apenas um outro diálogo de uma pessoa com uma mente cósmica, ou ela incorporou um dos programas espaciais não realizados para o desenvolvimento da humanidade, "rolou" no momento da morte de seu profeta? O tempo de resposta a essas perguntas ainda não chegou. Mas o significado mágico em atividades abertamente nas atividades do compositor, seu desejo de materializar o espírito em som e desmaterializar o som (junto com todo o universo) no espírito não parece auto-decepção ou ilusão hoje. "Espiritual limpo", escreveu Ei Rerich ", pode se manifestar ou comparar apenas através da capa, portanto, diz que fora do assunto é um espírito limpo - nada. O mistério da diferenciação e se fundindo há o maior mistério e beleza de Sendo."
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