„Córka kapitana” - Sen Petera Grineva. Poznaj jeden z głównych problemów powieści „Córka Kapitana” - miłość. „Przesądy, przepowiednie…”. W którym roku Petrusha Grinev nauczył się czytać i pisać? A. Puszkin „Córka Kapitana”. „Wita ich ubranie…”. I poszedł służyć (gdzie) ... "Jakie życie, takie piosenki." Cele i zadania lekcji.

„Życie Puszkina” - W listopadzie 1830 roku Aleksander Siergiejewicz Puszkin opuścił Boldino. Przymusowy pobyt w Boldino naznaczony był bezprecedensowym wzrostem geniuszu Puszkina. Wiosną 1829 roku Aleksander Siergiejewicz złożył ofertę. Puszkin czyta swój wiersz na uroczystym egzaminie w Liceum. Wiele dzieł Puszkina zostało sfilmowanych.

„Poemat Zimowy Poranek” - Studium nr 4. JESTEŚ SMUTNY. Wczoraj. Który pokój? Opracowane przez N.A. Pletneva, nauczycielka języka i literatury rosyjskiej. 3. 5. 7. Jest wezwanie do dzielenia się radością. Założenie naukowe określające kierunek badań. - kolorowy przymiotnik. 6. Forma czasownika „uprząż”. Całość oświetlona bursztynowym blaskiem ...

„Zimowy poranek Puszkina” - „Zimowy poranek” czyta M. Kozakow. Zalany piec trzaska z wesołym trzaskiem. „Zimowy poranek” A.S. Puszkina. „Opowieść o rybaku i rybach”. Zimowy poranek. „W każdym uczuciu Puszkina jest zawsze coś wyjątkowego, łagodnego, delikatnego, pachnącego i wdzięcznego. I. Grabar luty lazurowy. Aleksander Siergiejewicz Puszkin 1799-1837.

„Puszkin Belkin's Tale” - Belkin umiera w wieku 30 lat. Stosunek do sprzątania. Ustnie: przeanalizuj zakończenie historii. Co oznacza pojęcie „małej” osoby? „Napisałem prozą 5 opowiadań…”. Praca domowa: prawie w tym samym wieku. 1830 A. Vanetsiana. Postać: Belkin prowadził umiarkowane życie, unikał ekscesów.

„Słowa Puszkina” - Ukończone przez: uczennicę 10 klasy B Zelenova Galina. 29 stycznia 1815. Minuta! .. błysnęła! płoną - lekki dym, Curling, ginie wraz z moją modlitwą. Wiosna 1819. Jest skonczone! Dom Oleninów. Opatrzność! 6 września 1823. Pierwsza przelotna znajomość wywarła duże wrażenie na Puszkinie.

W sumie jest 29 prezentacji

„Geniusz i nikczemność” to dwie rzeczy nie do pogodzenia? (Na podstawie tragedii Aleksandra Puszkina „Mozart i Salieri”) Plan lekcji Aleksander Siergiejewicz Puszkin Artysta VA Tropinin 1. Z historii powstania „Małych tragedii” 2. Temat tragedii „Mozart i Salieri” 3. Legenda i fakty z życia Mozarta i Salieri 4. Analiza obrazów 5. Ideologiczna treść tragedii „Mozart i Salieri” Z historii powstania „Małych tragedii” W 1830 roku Boldino Puszkin napisał cztery sztuki: „Pożądliwy rycerz”, „Mozart i Salieri”, „Kamienny gość”, „ Święto w czasach zarazy ”. W liście do PA Pletniewa Puszkin powiedział, że przywiózł „kilka dramatycznych scen lub małych tragedii”. (Wykład nauczyciela) Małe tragedie „Pożądliwy rycerz” „Mozart i Salieri” „Kamienny gość” „Uczta w czasie zarazy” W „Małych tragediach” A.S. Puszkin ukazał wszechogarniającą ludzką duszę namiętności i przywar. Jaki rodzaj? W „Małych tragediach” ukazane są namiętności lub wady pochłaniające duszę człowieka: pycha, która wszystkim gardzi; chciwość, która nie daje nikomu ani minuty na zastanowienie się nad sprawami duchowymi; zazdrość prowadząca do złych czynów; obżarstwo, brak znajomości postów, połączone z namiętnym przywiązaniem do różnych rozrywek; gniew powodujący straszne destrukcyjne działania. Skąpi rycerz odzwierciedlał średniowiecze Europy Zachodniej, sposób życia i maniery zamku rycerskiego, ukazał moc złota nad ludzką duszą. W The Stone Guest stara hiszpańska legenda o Don Juanie, który żyje tylko dla siebie, nie licząc się z normami moralnymi, rozwija się w nowy sposób; odwaga, zręczność, dowcip - wszystkie te cechy skierował na zaspokojenie swoich pragnień w pogoni za przyjemnością. „Uczta w czasach zarazy” to filozoficzna refleksja nad ludzkim zachowaniem w obliczu niebezpieczeństwa śmierci. Jaki jest temat tragedii „Mozart i Salieri”? Artystyczna kreatywność i zazdrość jako wszechogarniająca pasja duszy człowieka, prowadząca do nikczemności. Legenda i fakty z życia Mozarta i Salieri Wolfganga Amadeusza Mozarta Antonio Salieri (Przesłania uczniów) Analiza obrazów Mozarta (zadania dla grupy 1) Jak Mozart odnosi się do życia, do porządku świata? Co świadczy o chwale Mozarta? Jak Salieri mówi o Mozarcie - człowieku i kompozytorze? Co o swojej twórczości myśli Mozart, co mówi o ministrach sztuki? Jak Mozart odpowiada na pytanie: czy geniusz może popełniać nikczemność? (Analiza obrazów) Analiza obrazów Salieriego (zadania dla grupy 2) Jak Salieri odnosi się do życia i porządku świata? Co Salieri mówi o swojej pracy, jaka jest jego droga do sławy? Jak Salieri ocenia swoją sławę? (Analiza obrazów) Analiza obrazów Salieriego (zadania dla grupy 3) Dlaczego Salieri zazdrości Mozartowi? Skoro Salieri próbuje „usprawiedliwić” swoją zbrodnię, dlaczego nie można zaakceptować jego argumentów? Czego Salieri udowodnił swoją nikczemnością i do jakiego wniosku doszedł? (Analiza obrazów) A. Borisov. Ilustracja do tragedii „Mozart i Salieri” M.A. Vrubel. Ilustracja do tragedii „Mozart i Salieri. Zatruć. Końcowe testy na temat lekcji (Test) SPRAWDŹ SIEBIE Wariant I 1. B 2. B 3. A 4. B Wariant II 1. C 2. A 3. B 4. C „Geniusz i nikczemność to dwie rzeczy nie do pogodzenia” Słownik Requiem - pogrzeb utwór wokalny lub wokalny instrumentalny.

Przedmiot: lekcja literatury rosyjskiej 6 7 lekcji: 19-20

Temat: A.S. Puszkina. „Mozart i Salieri”. Moralna idea tragedii.

RR: Analiza utworów dramatycznych

Cele:

stworzenie warunków do analizy problemowej tragedii A.S. Puszkina „Mozart i Salieri”, doskonalenie umiejętności pracy z tekstem dzieła sztuki;

rozwój aktywności umysłowej, zdolności i zdolności analityczne;

kształtowanie pozytywnych postaw moralnych.

Techniki metodologiczne: mini wykład, rozmowa, wiadomości studenckie, praca z tekstem dzieła sztuki, przeglądanie slajdów na temat lekcji.

Formy organizacyjne:frontalne (wykład nauczyciela, rozmowa, pokaz slajdów), grupowe (analiza tekstu), indywidualne (pytanie problemowe, testowanie).

Materiały do \u200b\u200blekcji:tekst tragedii A.S. Puszkin „Mozart i Salieri” , karty robocze lekcji ( ), karty z zadaniami do pracy w grupach ( ), testy sprawdzające wiedzę na temat lekcji ( ).

Podczas zajęć

JA. Moment organizacyjny

(fragment audio)

II. Temat i cel lekcji

przesłanie tematu lekcji;

problematyczny problem;

wyznaczanie celów (dyskusja w grupach, wypełnienie karty pracy).

III. Wyjaśnienie nowego materiału

1. Z historii powstania „Małych tragedii”

(wykład nauczyciela z elementami konwersacji jest połączony z prezentacją slajdów)

W 1830 roku w Boldino Pushkin napisał cztery sztuki: „Chciwy rycerz”, „Mozart i Salieri”, „Kamienny gość”, „Uczta w czasie zarazy”.

W liście do P.A. Puszkin poinformował Pletniewa, że \u200b\u200bprzywiózł „kilka dramatycznych scen lub małych tragedii”.

Dramaty zaczęto nazywać „Małymi Tragediami”. Są naprawdę małe, mają niewielką liczbę scen i postaci. „Sceny dramatyczne”, „Szkice dramatyczne”, „Studia dramatyczne” - to nazwy, które A.S. Puszkina, podkreślając ich odmienność od tradycyjnych.

„Małe tragedie” charakteryzują się szybkim rozwojem akcji, ostrym dramatycznym konfliktem, głębokością wnikania w psychologię bohaterów ogarniętych silną pasją, wiernym przedstawieniem postaci wyróżniających się wszechstronnością, indywidualnością i cechami charakterystycznymi.

W "Little Tragedies" namiętności lub wady pochłaniające duszę człowieka są pokazane:

duma, która wszystkim gardzi;

chciwość, która nie daje człowiekowi nawet minuty na zastanowienie się nad sprawami duchowymi;

zazdrość prowadząca do złych czynów;

obżarstwo, nie znające postów, połączone z namiętnym przywiązaniem do różnych rozrywek;

gniew powodujący straszne destrukcyjne działania.

Skąpi rycerz odzwierciedlał średniowiecze Europy Zachodniej, sposób życia i maniery zamku rycerskiego, ukazał moc złota nad ludzką duszą.

W The Stone Guest stara hiszpańska legenda o Don Juanie, który żyje tylko dla siebie, nie licząc się z normami moralnymi, rozwija się w nowy sposób; odwaga, zręczność, dowcip - wszystkie te cechy skierował na zaspokojenie swoich pragnień w pogoni za przyjemnością.

„Uczta w czasie zarazy” - filozoficzna refleksja nad ludzkim zachowaniem w obliczu niebezpieczeństwa śmierci.

2. Temat tragedii „Mozart i Salieri”

– Jaki jest temat tragedii „Mozart i Salieri”? (U Mozarta i Salieriego ujawnia się niszczycielska siła zawiści).

Tematem jest twórczość artystyczna i zazdrość jako wszechogarniająca pasja duszy człowieka, prowadząca go do nikczemności. Zachowała się oryginalna nazwa tragedii „Zazdrość”, co w dużej mierze determinuje jej temat.

3. Legenda i fakty z życia Mozarta i Salieriego.

(wiadomości studenckie)

Bohaterami tragedii są prawdziwi ludzie: austriacki kompozytor Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) oraz włoski kompozytor, dyrygent, pedagog Antonio Salieri (1750-1825).

Wolfgang Amadeus Mozart to austriacki kompozytor. Mozart komponuje muzykę od piątego roku życia. W wieku czternastu lat został muzykiem dworskim w Salzburgu. Następnie mieszkał i pracował w Wiedniu. Odwiedził Włochy, został wybrany członkiem Filharmonii w Bolonii. W 1787 roku w Pradze odbyło się prawykonanie jego opery Don Juan. W następnym roku wystawiono go w Wiedniu z udziałem Salieri.

Wysoka harmonia, wdzięk, szlachetność, humanistyczna orientacja dzieł Mozarta została zauważona przez jego współczesnych. Krytycy pisali, że jego muzyka „jest pełna światła, spokoju i duchowej klarowności, jak gdyby ziemskie cierpienia budziły tylko Boskie strony tej osoby i jeśli czasami przeszywa ją cień smutku, to w niej widać spokój ducha wynikający z całkowitego posłuszeństwa Opatrzności”. Muzyka Mozarta jest charakterystyczna i oryginalna. Stworzył 628 dzieł, w tym 17 oper: Wesele Figara, Don Juana, Czarodziejski flet itp.

„Requiem” - dzieło, nad którym Mozart pracował przed śmiercią i pozostało niedokończone.

Requiem to żałobny utwór wokalny lub wokalno-instrumentalny. (Fragment dźwiękowy)

Z przedwczesną, przedwczesną śmiercią Mozarta wiąże się legenda o jego zatruciu Salieri, który od 1766 r. Mieszkał i tworzył w Wiedniu, był nadwornym kameralistą i kompozytorem włoskiej opery w Wiedniu. Następnie wyjechał do Paryża, gdzie zbliżył się do kompozytora Glucka, został jego uczniem i naśladowcą. Po powrocie do Wiednia objął stanowisko dyrygenta dworskiego. Uczniami Salieriego byli L. van Beethoven, F. List, F. Schubert. Salieri napisał 39 oper: Ta-rar, Falstaff (opera komiczna) itp.

Wersja, którą Salieri rzekomo otruł Mozarta, nie ma dokładnego potwierdzenia i pozostaje legendą. Opiera się na twierdzeniu krążącym w niemieckiej prasie, że Salieri przyznał się do grzechu zamordowania Mozarta na łożu śmierci.

– Dlaczego A.S. Czy Puszkin był zainteresowany legendą o zatruciu Mozarta? (Legenda o zatruciu Mozarta zainteresowała Puszkina, ponieważ pozwoliła mu ujawnić psychologiczne przyczyny narodzin zazdrości w duszy człowieka, prowadząc go do niemożliwego do pogodzenia konfliktu i zbrodni. Postacie historyczne, dokumentalne fakty z życia uzyskały artystyczne uogólnienie).

4. Bohaterowie tragedii

(PRACA GRUPOWA)

MOZART TO KOMPOZYTOR KORZYSTAJĄCY Z SŁAWY I CHWAŁY. Jako osoba uważa, że \u200b\u200bBoski porządek świata jest rozsądny i sprawiedliwy. Przyjmuje ziemskie życie z jego radościami i cierpieniami, pojmuje wzniosłe ideały, które pochodzą od Boga. Mozart jest geniuszem, został wybrany przez niebo, aby w harmonii muzyki przekazywać ludziom dobro i piękno jako trwałe, wieczne wartości.

Salieri zdaje sobie sprawę z geniuszu Mozarta.

Salieri

Jaka głębia!
Jaka odwaga i harmonia!
Ty, Mozart, jesteś bogiem i sam o tym nie wiesz;
Wiem że jestem.

Sam Mozart rozumie, że na ziemi jest niewielu ministrów piękna, gdyby każdy otrzymał dar kreatywności,

wtedy nie mogłem
Świat istnieje; nikt by tego nie zrobił
Zadbaj o potrzeby niskiego życia;
Każdy pozwoliłby sobie na wolną sztukę.

Zdając sobie sprawę ze swojego daru, Mozart czuje się jak zwykły śmiertelnik. Żartobliwie odpowiada temu, który nazwał go bogiem Salieri:

Bah! dobrze? może...
Ale moje bóstwo jest głodne.

Wesoły, beztroski z ogromu talentu, głęboko ludzki Mozart tworzy swoje dzieła z łatwością, jakby powstały same. To nie jest wynik ciężkiej pracy i znajomości technik, ale Boski dar - geniusz. Jednocześnie nie ukrywa, że \u200b\u200bjego prace są owocem „bezsenności, lekkich inspiracji”:

Salieri

Co mi przyniosłeś?

Mozarta

Nie więc; drobiazg. Drugiej nocy
Dręczyła mnie bezsenność.
Dwie lub trzy myśli przyszły mi do głowy.
Naszkicowałem je dzisiaj. Chciałem
Słyszę twoją opinię ...

Życie i sztuka dla Mozarta to jedna całość. Jako prawdziwy artysta tworzy nie dla osobistych korzyści, „nikczemnej korzyści”, ale dla samej sztuki. Prawdziwy artysta oddaje się sztuce, nie żądając w zamian sławy - taki jest punkt widzenia Mozarta. Jego muzyka jest popularna, o czym świadczy jej wykonanie przez niewidomego skrzypka z tawerny, nie widzi on nut i zapamiętał je i inne utwory kompozytora ze słuchu. W tawernie skrzypek zaśpiewał arię Cherubina z opery Wesele Figara, aw Salieri - arię z opery Don Juan. Niedokładne wykonanie rozśmiesza Mozarta, nie czuje pogardy dla starca, dzięki za pracę.

Mozartowi przeszkadza mroczne przeczucie, jego czarny człowiek jest uosobieniem śmierci. Nie łączy swojego niepokoju z Salierim, którego uważa za przyjaciela i genialnego kompozytora. I to jest całkiem zrozumiałe: Mozart nie zna zazdrości, nie jest zdolny do łajdactwa. Jest przekonany, że „wybrany z nieba - geniusz, który w swojej sztuce ukazuje doskonałość, wzniosłe ideały - nie może popełniać nikczemności:

Mozarta

Jest geniuszem.
Jak się masz ty i ja. I geniusz i nikczemność -
Dwie rzeczy są niezgodne. Czy tak nie jest?

„Uwaga: Mozart nie tylko nie odrzuca przyznanego mu przez innych tytułu geniuszu, ale sam siebie nazywa geniuszem, jednocześnie nazywając siebie geniuszem i Salierim. Widać w tym zdumiewająco dobrą naturę i niedbałość: dla Mozarta słowo „geniusz” nie obchodzi; powiedz mu, że jest geniuszem, co najważniejsze, zgodzi się z tym; zacznij mu udowadniać, że wcale nie jest geniuszem, zgodzi się z tym i w obu przypadkach równie szczerze. W osobie Mozarta Puszkin przedstawił rodzaj bezpośredniego geniuszu, który przejawia się bez wysiłku, nie licząc na sukces, nie podejrzewając bynajmniej o jego wielkość. Nie oznacza to, że wszyscy geniusze byli tacy; ale takie są szczególnie nie do zniesienia dla talentów takich jak Salieri ”- napisał V.G. Belinsky w jedenastym artykule „O pracy Puszkina”.

Salieri również należy do świata sztuki, jest też znanym kompozytorem. Ale jego stosunek do Boskiego porządku świata jest inny niż Mozarta:

Wszyscy mówią: nie ma prawdy na ziemi.
Ale nie ma prawdy - i wyżej. Dla mnie
Jest to więc jasne jak prosta skala.

Tymi słowami Salieri zaczyna tragedię. Wyrażają jego sprzeciw wobec Boskiego porządku świata, jego konflikt z życiem. Służąc sztuce, Salieri postawił sobie za cel osiągnięcie sławy, kocha sztukę i nie lubi życia, odgrodził się od niego, zaczął studiować tylko muzykę:

Salieri

Wcześnie odrzuciłem bezczynne rozrywki;
Nauki obce muzyce były
Nienawidź mnie; uparty i arogancki
Wyrzekłem się ich i poddałem
Jedna muzyka.<...>
Rzemiosło
Stawiam na sztukę jako podstawę ...

W jego muzyce „harmonię” weryfikowała „algebra”, umartwiona muzyka była rozcinana jak trup. Innymi słowy, powstał w oparciu o opanowanie technik. Salieri nie rozumiał, że prawdziwe dzieło sztuki nie może być zbudowane wyłącznie technicznie, zawsze jest to owoc inspiracji podanej z góry. Stał się naśladowcą Glucka i dzięki ciężkiej pracy w końcu zdobył uznanie i sławę, dlatego służenie sztuce uważa za swój wyczyn, a niewtajemniczonych traktuje z pogardą, wznosi się nad nimi, biorąc pod uwagę rzemieślników.

Dlaczego w duszy Salieriego, jak sam o tym mówi, rodzi się nieprzejednana zazdrość Mozarta? Salieri zdał sobie sprawę, że Mozart został obdarzony darem Bożym i nie mógł zaakceptować tego, że dar ten został przekazany zwykłemu człowiekowi, „próżnemu hulakowi”, a nie jemu, niestrudzonemu pracownikowi. Zazdrości geniuszu przyjaciela. Niektórzy badacze uważają, że jego słowa, porównujące zazdrosną osobę z wężem, odzwierciedlają rozumienie zazdrości jako demonicznej obsesji, ponieważ wąż jest jedną z hipostaz Szatana. W ten sposób nierozwiązywalne konflikty Salieriego z porządkiem świata i Mozartem łączą się. Salieri zakłada prawo do naprawienia, jak mu się wydaje, niesprawiedliwości nieba.

Zdaje sobie sprawę, że muzyka Mozarta jest nieśmiertelna i próbując znaleźć usprawiedliwienie dla jego okrucieństwa, coraz bardziej odsłania złą esencję jako osobę i przeciętność jako kompozytora. Mówi o swojej „tępej” chwale, o tym, co należy do „dzieci prochu”. Od wielu lat nosi przy sobie truciznę, która była „darem miłości”, i przesyła ją do „kielicha przyjaźni”.

Salieri, otruwszy Mozarta, słucha jego sztuki i płacze. Ale to nie harmonia muzyki, jak myśli Mozart, porusza zabójcę: teraz nie będzie przyjaciela, a on poczuje się jak geniusz. Nikczemność się wydarzyła, ale w duszy Salieri nie ma odpoczynku:

Zaśniesz
Mozart przez długi czas! Ale czy on naprawdę ma rację
A ja nie jestem geniuszem? Geniusz i nikczemność
Dwie rzeczy są niezgodne.

IV. Podsumowanie lekcji.

odpowiedź na problematyczne pytanie (indywidualnie)

Mozart był przekonany o tej wiecznej, trwałej prawdzie, jest geniuszem. Salieri, który popełnił morderstwo, jest złoczyńcą. W ten sposób ideologiczne znaczenie tragedii A.S. Puszkina.

wypełnienie karty pracy

V. Praca domowa

1. Jak radzić sobie z zazdrością? (napisz swoje przepisy)

2 . O odpowiada na pytanie "Jakie życiowe lekcje daje nam nauka o klasykach?" (na przykładzie tragedii Aleksandra Puszkina „Mozart i Salieri”)

Lista wykorzystanej literatury i materiałów:

TAK JAK. Puszkin „Mozart i Salieri”

Puszkin w szkole. Przewodnik dla nauczycieli, uczniów, licealistów. Comp. V.Ya. Korovin. - M .: ROST, 1999

Kalganova T.A. - Studium tragedii Aleksandra Puszkina „Mozarta i Salieri”. Materiały do \u200b\u200blekcji. Klasa X // Lekcje literatury, 2005. - № 6. - str.7

Mashtaller R.Kh.

„I TU TERAZ ROZWIĄZUJEMY TA TAJEMNICĘ ...”

(„Mozart i Salieri” A. Puszkina: specyfika gatunkowa) Analiza lekcji w dziewiątej klasie

Temat: A.S. Puszkina. „Mozart i Salieri”: gatunek i specyfika rodzajowa.

Utrwalenie wiedzy o oryginalności dramatu jako gatunku literackiego, jego celowości scenicznej;

Regina Khuzziyatovna Mashtaller jest nauczycielką najwyższej kategorii baszkirskiej szkoły z internatem nr 3 w Sterli-tamak.

Rozszerz filozoficzne znaczenie małej tragedii;

Popraw umiejętności pisania uczniów.

Podczas zajęć.

1. Słowo nauczyciela:

W centrum naszej uwagi znajduje się jeden z najtrudniejszych dramatów rosyjskiego dramatu klasycznego - tragedia „Mozart i Salieri” A.S. Puszkina (z cyklu „Małe tragedie”).

Klasa jest umownie podzielona na grupy (wydziały): historyczną, naukową, artystyczną. Przedstawiciele wszystkich wymienionych działów otrzymali zadania odpowiadające ich profilowi, a na niektórych etapach lekcji są włączani do pracy.

Celem naszej pracy jest odsłonięcie specyfiki tragedii Puszkina „Mozart i Salieri”, zrozumienie jej filozoficznego znaczenia, odpowiedź na pytanie: „Dlaczego los osoby bogato uzdolnionej stał się tragiczny na tym świecie?

Ogólną nazwę cyklu nadali wydawcy. Sam Puszkin nazwał je „scenami dramatycznymi”, „eksperymentami w dramaturgii”. Sceny te zostały namalowane podczas słynnej jesieni Boldin 1830 roku. Jakie zadania twórcze rozwiązał, tworząc te genialne „eksperymenty”? Zależało mu na tym, żeby dostrzec możliwości dramatu w zrozumieniu głębi ludzkich postaci, pasji. Okazje do bezpośredniej rozmowy z czytelnikiem-widzem na temat złożonych problemów filozoficznych.

W każdym razie nazwa, która stała się tradycyjna - „Małe tragedie” - odnosi się tylko do ich objętości. Każdy z nich zawiera tylko kilka stron, dwie lub trzy sceny ...

2. Słowo do działu naukowego:

Jakie jest słowo kluczowe w nazwie cyklu?

Tragedia.

Podaj interpretację tego gatunku, czym różni się od komedii?

Tragedia to rodzaj dramatu, który opiera się na szczególnie napiętym, nie dającym się pogodzić konflikcie, najczęściej kończącym się śmiercią bohatera.

Czy byłeś w stanie określić długość wersetu, którym są zapisane wszystkie fragmenty?

To jest pusty wiersz (pozbawiony rymu, ale obdarzony wewnętrznym rytmem), tj. autor podkreśla w ten sposób wagę wybranego tematu (jednego z odwiecznych tematów).

Jaka jest specyfika analizy dzieła dramatycznego?

Akcja jest skoncentrowana do granic możliwości i wyrażona jedynie poprzez dialog.

Zgodnie z koncepcją Puszkina każda z „małych tragedii” jest artystycznym studium silnej ludzkiej pasji. Badacz poety S. Bondi napisał: „Temat główny. wszystkie małe tragedie - analiza ludzkiej duszy, ludzkich namiętności,

wpływa. "1. Zapisz to w zeszycie, a niektórzy z was znajdą w słowniku interpretację tego słowa.

Myślę, że Puszkin nie był ważny dla samych afektów - skąpstwa, zawiści, zmysłowości, ale ten psychologiczny „klucz”, za pomocą którego ujawnia się tajemnica ludzkiej duszy. Sekret, według Puszkina, polega na tym, że człowiek nawet nie podejrzewa, jaki wulkan namiętności jest na razie uśpiony na dnie jego duszy. Już w „Cyganach” ostrzegał swojego „nieostrożnego” bohatera, odwołując się do namiętności skrywanych przed nim w głębi duszy: „Jak długo, jak długo pacyfikowali? Obudzą się, poczekaj chwilę! ”2.

Bohaterem małych tragedii jest ta sama obrażona osoba, która po raz pierwszy pojawiła się w Cyganach. Bohaterowie małych tragedii - baron Philippe, Albert, Salieri, Guan, Valsingam - to wybitni ludzie, ale. obrażony. Ta wewnętrzna niezgoda w duszach bohaterów znajduje odzwierciedlenie w tytułach sztuk. I tak np. W tytule tragedii „Skąpi rycerz” zwróć uwagę na niecodzienne zestawienie słów: skąpi rycerz (co kryje się za słowem rycerz? - prawdziwe cnoty, w których skąpstwo nie ma miejsca: skąpstwo i rycerskość są nie do pogodzenia).

Co jest takiego niezwykłego w nazwie „Stone Guest”?

Gość, tj. gość, zaproszona osoba, która nie może być kamieniem w żadnym ze znaczeń.

- „Święto w czasach zarazy”. Uczta to triumf zabawy, plaga to triumf śmierci.

Jaka technika kryje się za tytułami?

Oksymoron.

Tragedia „Mozart i Salieri” pierwotnie nosiła nazwę „Zazdrość”. W 1824 r. W prasie europejskiej pojawiły się doniesienia, że \u200b\u200bbliski śmierci włoski kompozytor Salieri przyznał się do otrucia zmarłego w 1791 r. Mozarta.

Dlaczego „Little Tragedies” łączy się w jeden cykl? Mają ze sobą wiele wspólnego. Gatunek - tragedia; konflikt jest już w nazwie; Sercem tragedii jest artystyczne studium silnej ludzkiej pasji, tajemnic ludzkiej duszy. Co więcej, najważniejsze nie jest wydarzenie, ale psychologiczno-filozoficzna interpretacja jego autora.

3. Wiadomości o życiu i losach twórczych Mozarta i Salieriego, przygotowane przez dział historii (na ekranie zdjęcia kompozytorów; studenci robią notatki w zeszytach przy cichym akompaniamencie muzycznym z dzieł Mozarta).

1 Bondi S.M. O Puszkinie: artykuły i badania. - M., 2006.

2 Puszkin A.S. Wiersze wiersza. - M., 1998. S. 129.

Legenda o zatruciu W.A. Mozarta była podstawą małej tragedii A.S. Puszkina „Mozart i Salieri”. Dlaczego stali się bohaterami tragedii Puszkina? Dlaczego Puszkin nie wziął fikcyjnych postaci, ale zwrócił się do postaci historycznych, zachowując ich imiona?

Nadając bohaterom imiona prawdziwych ludzi, Puszkin natychmiast wywołał wśród czytelników niezbędne skojarzenia: nie trzeba było wyjaśniać, że postacie były osobowościami twórczymi, a jedna z nich

Geniusz. Wyobraź sobie, że ta postać byłaby po prostu muzykiem obdarzonym fikcyjnym imieniem - czy możesz od razu uwierzyć w jego wyjątkowy dar, talent, który budzi namiętną zazdrość innego słynnego muzyka?

W rzeczywistości prawie każdy z nas, który słyszał dziś nazwisko Antonio Salieri, od razu wyobraża sobie złoczyńcę, który dosłownie iw przenośni zatruł życie wielkiego Mozarta. Poważne badania historyczne, oparte na licznych dokumentach, już dawno wykazały całkowitą absurdalność takich pomysłów. Jednak, jak każda legenda, ten mit jest żywy i nie do usunięcia, w dużej mierze dzięki małej tragedii A.S. Puszkina „Mozart i Salieri”, gdzie wszystkie wydarzenia pojawiają się przed czytelnikiem w kategorycznej i kategorycznej formie. Ale Puszkin starał się nie wprowadzać w błąd swoich czytelników, wykorzystując ich podobną pewność siebie i nie oczerniać prawdziwej osoby historycznej. Zupełnie inny cel postawił sobie poeta, pracując nad małą tragedią „Mozart i Salieri”. Interesował się filozoficznym problemem korelacji i zgodności „geniuszu i nikczemności”.

Jaki jest skład tragedii?

W tragedii są dwie sceny, między bohaterami odbywają się dwa spotkania.

To „lustrzane odbicie” kompozycji podkreśla polaryzację Mozarta i Salieriego. Konflikt między nimi to przede wszystkim zderzenie przeciwstawnych, niekompatybilnych zasad stosunku do sztuki.

Co sprawiło, że Salieri zrobił tak straszny krok? Dlaczego Salieri otruł Mozarta?

Z zazdrości.

Spróbujmy zrozumieć przyczyny zazdrości. Niektórzy badacze uważają, że pojawienie się zazdrości poprzedza

weszła uraza. Bohater przyznaje wprost: „… czuję się głęboko zniewaga”. Na co Salieri mógł się obrazić?

Tak więc uraza rodzi dumę (w literaturze rosyjskiej jest wiele podobnych przykładów), której bohaterowie, niczym tarcza, mają nadzieję uchronić się przed otaczającym ich światem, który ich obraził. Duma skazuje człowieka na samotność i izolację. Tam dojrzewają wspaniałe projekty zemsty na „strasznym” świecie. Rodzi się pragnienie „wielkiej mocy”, do której prowadzą różne ścieżki - pieniądze (władza nad światem), chwała (władza nad duszami), namiętność (władza nad ciałami).

PRAGNIENIE CHWAŁY - OBRAŻENIE - DUMA - ZALEŻNOŚĆ - ZEMSTA?

4. Przejdźmy do tekstu.

Ekspresyjna lektura pierwszych wersów.

Tragedia zaczyna się monologiem Salieriego. Zdaniem naukowców ten monolog to nic innego jak opowiedziana przez niego historia choroby bohatera. Nie możesz bezwarunkowo uwierzyć Salieriemu, wyznanie bohatera wydaje się tylko wyznaniem. To próba usprawiedliwienia samego siebie, a autor bacznie śledzi wszystkie zastrzeżenia swojego bohatera, aby wskazać nam prawdziwe źródła jego tragedii.

Przed nami etapy życia Salieri.

Urodziłem się z miłością do sztuki;

Jako dziecko, kiedy organy brzmiały wysoko w naszym starym kościele,

Słuchałem i słuchałem - mimowolnie i słodko płynęły łzy.

Wcześnie odrzuciłem bezczynne rozrywki;

Nauki obce muzyce były dla mnie nienawistne; uparcie i wyniosle wyrzekłem się ich i poświęciłem samej muzyce. Pierwszy krok jest trudny A pierwsza ścieżka jest nudna. Pokonałem wczesne przeciwności.

Skąd się wzięła tragedia bohatera? (we wczesnych przeciwnościach).

Gdzie on szuka przed nimi ochrony? (w kościele, tam po raz pierwszy poczułem swoje zaangażowanie w harmonię świata).

Bardzo często przyczynę tragedii Salieriego upatruje się w tym, że stał się twórcą pomimo „dominacji genetycznej, która nie oznacza, że \u200b\u200bjest geniuszem”. Udowodnij ten pomysł za pomocą tekstu.

Początkowo Salieri jest sobowtórem samego autora. Salieri „urodził się z zamiłowania do sztuki”. A Puszkin powie o sobie: „Wiedziałem, jak czuć liryczne dźwięki rozkoszy / Baby”. Zarówno autor, jak i bohater w równym stopniu posiadali zdolność przeżywania „zachwytu”. Inspiracja ". Życie spotkało ich obojga z „wczesnymi przeciwnościami” i oboje „poczuli się głęboko zranieni”. Ale w przyszłości ich ścieżki się rozejdą.

Dla Puszkina kreatywność staje się sensem życia. Rozpoznaje tylko jedną władzę nad sobą - moc „Boskiego Czasownika”. Na trzy lata przed powstaniem „Mozarta i Salieriego” w wierszu „Poeta” tworzy obraz artysty bliskiego sobie, Mozarta i antagonisty Salieriego. Na pozór poeta nie wyróżnia się z tłumu, a ponadto - „wśród dzieci świata znikomego / Być może jest najmniej znaczący”.

Ale z tajemniczych, niezrozumiałych powodów, w procesie inspiracji pierwiastek jego duszy przekształca się w harmonię:

Tęskni za zabawą świata.

Ludzie stronią od plotek

Do stóp narodowego bożka On nie pochyla dumnej głowy.

Co Salieri mówi o swojej pracy? Prześledźmy historię drogi Salieriego do znajomości muzyki, do opanowania wielkiej sztuki.

Salieri, nastolatek - czy łatwo było odrzucić bezczynną zabawę?

Czy uważasz, że takie powściągliwość jest uzasadniona? Odmowa radości życia, uczuć?

To powolne wspinanie się na szczyty mistrzostwa. Obdarzony miłością do muzyki, subtelnym poczuciem harmonii i zdolny do szczerego korzystania z niej, poświęcił swoje życie zgłębianiu tajników muzyki.

Opanowanie tej techniki jest obowiązkowe dla kompozytora, ale jakie porównanie robi Salieri, aby udowodnić, że doskonale uchwycił wszystkie logiczne prawa konstrukcji muzyki? „Zabiwszy dźwięki, tworzyłem muzykę jak trup. Wierzyłem w harmonię z algebrą ”.

Czym jest kreatywność dla Salieri? Harmonia zweryfikowana przez algebrę. Stworzenie utworu muzycznego opartego na opanowaniu technik technicznych. Osiągnąwszy sławę ciężką pracą, z pogardą traktuje niewtajemniczonych, wznosi się nad nimi.

Jak Salieri zareagował na „wczesne przeciwności”?

Im głębsze było przestępstwo, tym wyższe stawały się jego roszczenia: „Zacząłem tworzyć, ale w ciszy, ale w tajemnicy”.

O czym myśli bohater, robiąc w ciszy, w ukryciu? Znajdź w pierwszym monologu Salieriego, co go motywuje, jakie pragnienie?

Pragnienie chwały: „Zacząłem tworzyć, ale w ciszy, ale w ukryciu, / Nie odważyłem się myśleć o chwale. Chwała uśmiechnęła się do mnie”. Chwała jest idolem Salieri.

Dlaczego stara się o to, co daje człowiekowi chwałę?

Ma nadzieję, że to chwała przyniesie mu moc, jedną z najbardziej ekscytujących - władzę nad ludzką duszą.

Sława staje się celem Salieriego, a jego muzyczne wyposażenie jest środkiem do osiągnięcia tej sławy, podczas gdy dla Puszkina twórczość nie może być środkiem. Pisze do Żukowskiego: „Pytasz, jaki jest cel„ Cyganów ”? Dalej! Celem poezji jest poezja ”. (20 kwietnia 1825) 3

To wyjaśnia tragedię Salieriego.

Jak Salieri odnosi się do pojęć „rzemiosła” i „sztuki” w pierwszym monologu?

- „Postawiłem rzemiosło jako podstawę sztuki; Zostałem rzemieślnikiem ”.

Ale co to znaczy „został rzemieślnikiem”?

Dział naukowy:

Przejdźmy do artykułu w słowniku wyjaśniającym. Na ekranie: „Rzemieślnik pochodzi od słowa rzemieślnictwo (stare rękodzieło - rękodzieło, praca fizyczna) i oznacza osobę, która zawodowo zajmuje się jakimś rzemiosłem. Posiadać rzemiosło to dobrze znać swój biznes. W sensie przenośnym ten, kto nie wie, jak pracować twórczo. Osoba, która nie inwestuje twórczej inicjatywy w swoją pracę, działając według ustalonego szablonu. Ale nie bądźmy jak ci krytycy, którzy wierzą, że nazywając Salieriego rzemieślnikiem, Puszkin ukazuje go jako muzyka o małym talencie, który zazdrości geniuszowi. „Postawiłem rzemiosło u podstaw sztuki; Zostałem rzemieślnikiem. " To cena zapłacona za sławę.

Porównaj znaczenie słów TALENT i GENIUSZ.

Na ekranie:

Talent to szczególny naturalny dar, wyraźna zdolność osoby do zrobienia czegoś.

Genius - 1. najwyższy kreatywny prezent, oryginalny prezent.

2. osoba z tym darem, skupiająca na czymś najwyższe cechy.

Salieri w tragedii to utalentowany muzyk, a jego prawdziwy pierwowzór, Antonio Salieri, to nauczyciel Beethovena, Liszta, Schuberta. Ścieżka Salieriego mogła też stać się drogą Puszkina, który niejednokrotnie przyznawał, że „w młodości” „dotknęły go jego pochwały”. Ale później poeta przezwycięża to pragnienie sławy i wybiera wolność. Salieri rzuca swój talent po prostu „u stóp narodowego idola”.

Na ekranie:

3 Jezuita R.V. Puszkina i „Dziennik” V.A. Żukowski. -M., 1978 S. 152.

Gluck Christoph Wallibald (1714-1787) - słynny kompozytor mieszkający w Paryżu i Wiedniu, twórca nowego stylu w operze.

Ifigenia in Aulis to opera Glucka.

Puccini Nicola (1728-1800) - włoski kompozytor, w ostatnich latach mieszkał i tworzył w Paryżu, gdzie jego opery odniosły sukces („urzekły” ucho paryżan).

Uvi sru yaarein - „O ty, kto wie” (it.)

Aria Cherubina z opery Wesele Figara Mozarta na podstawie opowiadania Beaumarchais.

Beaumarchais Pierre Augustin (1732-1799) - francuski dramatopisarz, autor komedii „Cyrulik sewilski”, „Wesele Figara”, na których fabułach powstały słynne opery.

Alighieri - Dante Alighieri (1265-1321), włoski poeta, autor Boskiej komedii.

Hayden - Haydn Franz Josef (1732-1809), austriacki kompozytor.

Kapłani - słudzy bóstwa (wśród pogan); tutaj: ludzie, którzy czczą muzykę, służąc jej jako bóstwo.

Figlar (przestarzały) - błazen, magik.

Cherub (mitolog) - anioł, mieszkaniec raju.

Yaediit - a requiem - utwór muzyczny o charakterze żałobnym, wykonywany podczas uroczystości pogrzebowej zmarłej osoby w kościele.

Dlaczego uczucie zazdrości w nim zrodziło się u Mozarta? W końcu na szczycie muzycznej sławy obok Salieriego są Gluck, Haydn, Puccini.

W jakich słowach postać brzmi wyjaśnienie?

Gdzie jest sprawiedliwość, gdy jest to święty dar,

Kiedy nieśmiertelny geniusz nie jest nagrodą za palącą miłość, bezinteresowność,

Praca, pracowitość, wysłane modlitwy -A oświetla głowę szaleńca,

Biesiadnicy bezczynni?

Dlaczego Salieri nazywa Mozarta „szaleńcem, bezczynnym biesiadnikiem”? Lekkość, głębia, śmiałość, harmonia twórczości Mozarta nie wydają mu się wynikiem ciężkiej pracy, ale bezczynności podanej z góry. Ktoś obdarzony geniuszem, ale nie dość poważnie podchodzący do muzyki, dla Salieriego - apostaty, niebezpiecznego heretyka. Dlatego jest tak boleśnie zazdrosny o Mozarta. Zazdrości Mozartowi, bo wielki prezent trafił do człowieka, który na to nie zasługuje. Jego beztroska, lenistwo, łatwość podejścia do genialnego daru, zdaniem Salieriego, obrażają wielkość muzyki. Salieri nie jest zwykłą zazdrosną osobą, tak jak baron z poprzedniej tragedii nie był zwykłym skąpcem. Obaj nawiązują do tematu swojej pasji - jedna do złota, druga do muzyki - z

wartościowy dreszcz religijny. Muzyka stała się dla Salieriego kryterium prawdy, w jego obrazie świata okazała się wyższa niż Bóg. A jeśli Bóg powierzył genialny dar niegodnemu muzykowi, „próżnemu biesiadnikowi”, to naruszył nieśmiertelne prawa prawdy (pamiętajcie o początku tragedii). A ten, kto służy swojej bogini, muzyce z natchnieniem i bezinteresownością, jest zobowiązany do korygowania Boga, walki z Bogiem i przywrócenia zakłóconego porządku na świecie. To znaczy, aby uratować przed sobą inspirowaną muzykę Mozarta! Niegodny Mozart umrze, pozostanie jego wspaniała muzyka, a Salieri nie będzie o nią zazdrosny.

Tak więc pierwszy monolog Salieriego jest fabułą tragedii, ale jest też kulminacją udręk Salieriego, które od dawna dręczą jego duszę.

Monolog kończy się okrzykiem Salieriego: Och, Mozart, Mozart!

Jak myślisz, z jakim uczuciem Salieri wypowiada imię Mozarta? Jak to odzwierciedla stan emocjonalny bohatera?

(Komentując uwagę).

Co kryje się za pytaniem Salieriego: „Od dawna

co? " (Mozart słyszał refleksje

Salieri).

Jakie jest uczucie w tym pytaniu? Jakiej uwagi można użyć do opisania pytania? (z obawą, ostrożnie.) iz jaką uwagą - poza, gestem, jak to pomogłoby czytelnikowi? (Inscenizacja).

5. Epizod z niewidomym skrzypkiem.

Jak Salieri słucha niewidomego skrzypka? Co go wkurzyło?

Mozart się śmieje: skrzypek gra z Mozarta, ale Salieri nie jest zabawny. Nie ma tu zazdrości, nie jest dla niego zabawne, gdy „Figler (błazen, czarodziej) nikczemny” gra boską muzykę Mozarta w tawernie, bo Salieri traktuje muzykę jako sztukę wysoką, niezniszczalną, niedostępną dla każdego.

Podczas gdy Mozart mówi: „Sprowadziłem skrzypka, żeby potraktował cię swoją sztuką”. Mozart z łatwością przesuwa granice wybranych kapłanów muzyki.

Ten odcinek oferuje ogromne możliwości analizy. Spróbujmy zadać sobie pytania:

Jak długo Mozart i Salieri nie widzieli się przed tym spotkaniem?

Bohaterowie będą mieli czas, aby wielokrotnie wspomnieć o swojej bliskości, szczerej przyjaźni. Udowodnij przykładami z tekstu.

Wszystko o tym mówi: zarówno rozmowa „o tobie”, jak i możliwość nieoczekiwanego żartu, a także potrzeba pokazania nowej pracy („Szedłem do Ciebie

co ci pokażę. Chciałem poznać Twoją opinię ”) \u200b\u200bi imię„ przyjaciel ”(„ Nie, mój przyjacielu Salieri! ”;„ Pięknie lub z przyjacielem

Przynajmniej z Tobą. ”,„ Przyjaciel Mozart ”), wyznania bezpośrednie („ Kiedy nie jestem od Ciebie od Ciebie zależna? .. ”), a także ukoronowanie tego wszystkiego:„ Za zdrowie, przyjacielu, za szczery związek Mozarta i Salieriego . ”.

Czy nie ma wielu dowodów? Może nawet za dużo. Być może Mozart jest szczególnie aktywny w naleganiu na przyjaźń. Czy potrzebuje tego trwałe, niezakłócone uczucie? Może Mozart mówi o tym, co się stało lub co powinno być, ale nie w tej chwili?

Trzy tygodnie temu Mozartowi nakazano „Requiem” - a Murzyn nadal nie idzie po skończoną rzecz. Jakie wrażenie wywarł ten porządek na Mozarcie?

Tymczasem najbliższy przyjaciel Salieri dowiaduje się o nim dopiero dziś: „Ach! Czy komponujesz Requiem? Jak długo to już? "

Dlaczego Mozart do tej pory nic nie powiedział Salieriemu na temat Requiem? Przecież nawet „drobiazg” napisany na ten sam temat, co „Requiem” („poważna wizja, nagła ciemność czy coś w tym rodzaju”), Mozart natychmiast przenosi tę „drobiazgę” Salieriemu; i zadziwia go „głębią i harmonią”. W tej niespójności kryje się jakieś ukryte znaczenie, jeśli weźmiemy pod uwagę działania Mozarta, patrząc wstecz na ostatni okres jego życia, który stopniowo się otwiera. Mozarta dręczą podejrzenia i próbuje je odepchnąć. Ale ten odcinek ma inny podtekst: badacze wielokrotnie zwracali uwagę na notatkę Puszkina „O Salieri”. „Na pierwszym przedstawieniu Don Giovanniego, w czasie, gdy cały teatr, pełen zdumionych koneserów, po cichu rozkoszował się harmonią Mozarta, rozległ się gwizd - wszyscy odwrócili się z oburzeniem, a słynny Salieri opuścił salę wściekły, pożarty zazdrością. Zazdrosna osoba, która mogłaby wygwizdać Don Juana, mogłaby otruć swojego twórcę.

W ten sposób wykonanie przez niewidomego skrzypka arii z tej konkretnej opery nadaje żartowi bardzo zdecydowany kolor. Obaj bohaterowie prawie nie zapomnieli o tym incydencie.

Jak Salieri Mozart łagodzi niegrzeczność?

Salieri odpędza starca, ale Mozart tego nie robi

zapomina zapłacić. "Poczekaj, proszę, wypij za moje zdrowie." Muzyka na zamówienie to także źródło utrzymania rodziny. Idąc do tawerny Mozart ostrzega żonę, aby nie czekała: nie martwi się, a może nie wydaje zbyt wiele na lunch.

Dla Mozarta, jak i dla Puszkina, sztuka wysoka to nie tylko boski dar, przyjemność, ale także sposób na egzystencję w owym „niskim” życiu, w którym jest też szczęście, rodzina, przyjaciele. Żeby nie być bezzasadnym, przeczytam fragment listów Puszkina do Pletniewa: „Pieniądze, pieniądze. Mogę wziąć żonę bez majątku, ale nie mogę zadłużać się za jej szmaty. Nie ma nic do zrobienia: będę musiał wydrukować swoje historie. Wyślę ci go w drugim tygodniu i opieczętujemy Świętemu. "

Sam Mozart, „wybrany, szczęśliwy

bezczynny ”, dobrze wiedział, jaka jest potrzeba niskiego życia. Dla Salieriego takie podejście do sztuki jest nie do przyjęcia, sztuka i życie codzienne są nie do pogodzenia. Dla Mozarta to dwie strony jego życia. Umiejętność tworzenia Boskiej muzyki i umiejętność bycia przyjaciółmi, miłością, uważnością, radością, niepokojem. Salieri zna tylko jedną pasję - sztukę. Przypomnijmy sobie ostatni prezent od ukochanej Izory - truciznę. Miłość jest dobra, jeśli ukochany daje truciznę, przyjaźń jest dobra, jeśli w misce jest trucizna!

Salieri oddziela życie człowieka od życia kompozytora. A jeśli kompozytor Mozart budzi w nim zachwyt i zazdrość, to Mozart jest człowiekiem

Nienawiść. Najbardziej pomysłowe połączenie ludzkich i boskich darów u Mozarta.

6. Jaki jest nastrój Mozarta w drugiej scenie?

Salieri: Dlaczego jesteś dziś pochmurny? ..

Czy jesteś czymś zdenerwowany, Mozart? Mozart: Moje Requiem mnie niepokoi.

Co oznacza „moje Requiem”? Jakie dwa znaczenia można odczytać w tym zdaniu?

Moje Requiem to dzieło Mozarta. Moje requiem to requiem dla Mozarta, o Mozarcie.

Posłuchajmy kilku utworów muzycznych z dzieł Mozarta, potwierdzających, że jego muzyka jest afirmująca życie, często lekka, wesoła.

Dlaczego przyjmuje polecenie napisania requiem? Być może Mozart miał nadzieję na zarobienie pieniędzy, ponieważ zawsze miał problemy finansowe. Ale to byłaby zbyt prosta odpowiedź.

Jakie wrażenie wywarł ten porządek na Mozarcie i jak ta praca wpłynęła na stan umysłu Mozarta?

Dręczą go przeczucia:

Mój czarny mężczyzna nawiedza mnie w dzień iw nocy. Ściga mnie wszędzie Jak cień. A teraz wydaje mi się, że on sam jest z nami - Trzeci Siedzi.

4 Puszkin A.S. List do P.A. Pletneva Pełny kolekcja cit.: W 16 tomach Tom 14 - M., L., 1959. S. 89.

Jak widzimy Mozarta w tej scenie? Przed nami inna osoba, daleka od leniwego hulaka, łatwego człowieka.

Poniżej nazwał swoją pracę „drobiazgiem”. Czy to oznacza, że \u200b\u200bnie szanuje swojej pracy?

Jak Salieri ocenia muzykę? Dlaczego tak ważne jest, aby widzieć jego twarz podczas słuchania muzyki? (płacz).

Co przekonuje go do muzyki? (w geniuszu kompozytora).

Dajmy się o tym przekonać (słuchając Requiem).

Porównaj mowę dwóch postaci: dobór słownictwa, konstrukcja frazy. Jak mówią o kreatywności? („Zachwyt, inspiracja” - „drobiazg”, „Dwie, trzy frazy”). Jak to charakteryzuje każdego z nich? Przemówienie Salieriego jest skąpe i surowe. Ale słowo Mozarta jest radosne, wolne, bardziej swobodne w wypowiedzi.

7. Mamy przed sobą drugi monolog Salieriego.

Jaką decyzję podjął Salieri? Dlaczego ważne jest, aby udowodnił sobie: „Zostałem wybrany, aby go powstrzymać”? Ten monolog jest usprawiedliwieniem dla spisku morderczego.

Komentarz, powołując się na tekst, główny dowód Salieriego: „Ty, Mozart, jesteś niegodny siebie”.

Jaki jest pożytek, jeśli Mozart żyje i wciąż osiąga nowy poziom?

Czy w ten sposób podniesie sztukę? Nie;

Ponownie upadnie, gdy zniknie;

Nie zostawi nam dziedzica.

Spotkanie z Mozartem stało się dla Salieriego zgubne nie tylko ze względu na wyjątkowe uzdolnienia Mozarta, ale także z powodu fałszywego zrozumienia samego daru Bożego. Początkowo pochlebia sobie nadzieją, że będzie w stanie zwrócić ten dar:

Jak dręczyło mnie pragnienie śmierci

Za co umrzeć? Pomyślałem: może życie przyniesie mi niezwykłe dary;

Może odwiedzi mnie zachwyt I twórcza noc i inspiracja.

Ale. na próżno. A potem Salieri jest wściekły impotencją. Bezsilność zmarłych przed żywymi. Wszystko, co Salieri obwinia Mozarta, dotyczy samego siebie: okazał się „niegodny siebie”, okazał się „wrogiem” samego siebie, trzeba to powstrzymać. Mozart jest żywym zarzutem wobec całego życia Salieriego, zaprzeczeniem wszystkich jego obliczeń. Ale nie chcąc przyznać się do prawdy, Salieri szuka innej sztuczki: został wybrany, aby powstrzymać Mozarta. Ale możesz powstrzymać Mozarta tylko zabijając go.

Bóg zapobiega morderstwu. W jaki sposób? Z jego przykazaniem: „Nie zabijaj!” Wtedy rodzi się bunt przeciwko Bogu: „Każdy mówi: nie ma prawdy na ziemi, ale nie ma też prawdy wyższej”.

Prawie wszyscy badacze uważają, że tragedia zaczyna się od bezbożnego buntu. W rzeczywistości przez „osiemnaście lat” „uraza” niszczyła duszę bohatera, aż w końcu ją zniszczyła. Morderstwo jest kulminacją tragedii. "To boli i jest przyjemne, jakbym wykonał ciężki obowiązek."

Myślisz, że Salieri Mozart przewidział czarny plan?

Mój czarny mężczyzna nawiedza mnie w dzień iw nocy. Ściga mnie wszędzie Jak cień. A teraz wydaje mi się, że on sam jest z nami - Trzeci Siedzi.

Po rozwiązaniu go próbuje „zatrzymać”, ocalić Salieriego, ocalić jego duszę. Ale głuchota zawistnych jest zdumiewająca: słyszy tylko głos swojej zazdrości.

Mozart po raz drugi próbuje powstrzymać Salieriego: „Och, czy to prawda Salieri, ten Beaumarchais kogoś otruł?”.

Trzecia próba to słynne stwierdzenie, że „geniusz i nikczemność to dwie sprzeczne rzeczy”.

Próba powstrzymania Salieriego przed fatalnym krokiem nie powiodła się. A Mozart wypija szklankę trucizny, śmiało idąc w kierunku swojego losu.

Ciekawe, że poeta Sokołow „domyśla się”

Salieri myślał, że nie wie.

I Mozart zobaczył. Mozart wiedział

Co za słabość wypełnia rygorystyczną szklankę.

Odwrócił się.

Niech się wypełni.

Kto jest głównym bohaterem tragedii?

Salieri.

Dlaczego Mozart jest na pierwszym miejscu w tytule?

Słynny rosyjski pisarz Fiodor Michajłowicz Dostojewski w swoim słynnym przemówieniu o A.S. Puszkin powiedział: „Puszkin zmarł w pełnym rozkwicie swoich mocy i bez wątpienia zabrał ze sobą do grobu wielką tajemnicę. A teraz rozwiązujemy tę zagadkę bez niego ”.

5 Dostojewski F.M. Puszkina. Szkic (wypowiedziane 8 czerwca na spotkaniu Towarzystwa Miłośników Literatury Rosyjskiej) // Dostoevsky F.M. Coll. cit.: W 10 tomach Tom 10. - M., 1958 S. 459.

Zapowiedź:

Aby skorzystać z podglądu prezentacji, utwórz sobie konto Google (konto) i zaloguj się do niego: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

„Geniusz i nikczemność” - dwie rzeczy nie do pogodzenia? (na podstawie tragedii Aleksandra Puszkina „Mozart i Salieri”).

Bezsilny wróg jest naszym najlepszym przyjacielem, zazdrosny przyjaciel jest naszym najgorszym wrogiem. Chaadaev. Istnieją trzy niezwyciężone rzeczy: geniusz, męstwo, narodziny. Chaadaev. Najważniejsza jest ścieżka. Hegla.

Aleksander Siergiejewicz Puszkin 1799-1837

1830 Pierwsza jesień Boldin.

Z historii powstania „Małych tragedii” W 1830 roku w Boldino Puszkin napisał cztery sztuki: „Pożądliwy rycerz”, „Mozart i Salieri”, „Kamienny gość”, „Uczta w czasie zarazy”. W liście do PA Pletniewa Puszkin powiedział, że przywiózł „kilka dramatycznych scen lub małych tragedii”.

Tragedia to gatunek dramatyczny oparty na konflikcie - starciu, konfrontacji różnych sił. Konfliktowi towarzyszy cierpienie, często śmierć. Pod koniec tragedii albo bohaterowie giną, albo upadają ważne wartości życiowe.

Skąpi rycerz odzwierciedlał średniowiecze Europy Zachodniej, sposób życia i maniery rycerskiego zamku, ukazywał władzę złota nad ludzką duszą. W The Stone Guest stara hiszpańska legenda o Don Juanie, który żyje tylko dla siebie, nie licząc się z normami moralnymi, rozwija się w nowy sposób; odwaga, zręczność, dowcip - wszystkie te cechy skierował na zaspokojenie swoich pragnień w pogoni za przyjemnością. „Uczta w czasie zarazy” to filozoficzna refleksja nad ludzkim zachowaniem w obliczu niebezpieczeństwa śmierci.

Christoph Willibald Gluck Austriacki kompozytor epoki klasycznej, który w drugiej połowie XVIII wieku przeprowadził reformę włoskiej opery i francuską tragedię liryczną. Niccolo Piccinni (16.1.1728, Bari, - 7.5.1800, Passy, \u200b\u200bniedaleko Paryża) to włoski kompozytor.

Michelangelo Buonarroti Włoski rzeźbiarz, malarz, poeta renesansu Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais 1732 - 1799, słynny francuski dramaturg i publicysta.

Wolfgang Amadeus Mozart 1756-1791 Antonio Salieri 1750-1825

Mozart (zadania dla grupy 1) W jaki sposób Mozart odnosi się do życia, do porządku świata? Co świadczy o chwale Mozarta? Jak Salieri mówi o Mozarcie - człowieku i kompozytorze? Co o swojej twórczości myśli Mozart, co mówi o ministrach sztuki? Jak Mozart odpowiada na pytanie: czy geniusz może popełniać nikczemność? Salieri (zadania dla grupy 2) Jak Salieri myśli o życiu i porządku świata? Co Salieri mówi o swojej pracy, jaka jest jego droga do sławy? Jak Salieri ocenia swoją sławę? Dlaczego Salieri jest zazdrosny o Mozarta? Skoro Salieri próbuje „usprawiedliwić” swoją zbrodnię, dlaczego nie można zaakceptować jego argumentów? Czego Salieri udowodnił swoją nikczemnością i do jakiego wniosku doszedł?

Niewidoma scena muzyczna

o sobie o rzemieślniku Mozarta Zazdrosny kapłan Sługa sztuki Nie geniusz Madman Reveler bezczynny (za oczami) Bóg (w twarz) Pewien cherubin (jeden z najwyższych aniołów) Wróg New Gaiden Salieri

o sobie o Salieri ... geniuszu takim jak ty i ja. ... Mozart i Salieri, Dwóch synów harmonii. … Jest nas niewielu, wybranych, szczęśliwców, którzy są bezczynni, którzy lekceważą nikczemne korzyści, Jedyni piękni kapłani. Mozarta

ksiądz rzemieślnik sługa sztuki Zazdrosny geniusz Zostałem wybrany, by go powstrzymać. Nie geniusz Salieri

Wybraniec. Jeden piękny kapłan Geniusz Pewien cherubin Szaleniec. Biesiadnik bezczynny Bóg Mozart

Geniusz i nikczemność - dwie rzeczy nie do pogodzenia?

Podobne artykuły