Komédia A.S. Gribojedov "Jaj értelemből" az orosz irodalom legjobb műveihez tartozik. Ebben az író visszatükrözte korát, a korszak problémáit, megmutatta hozzá való viszonyulását.
A "Wit from Wit" megmutatja nekünk a dekabristák korszakát, az 1820-as éveket. Ebben a műben a főszereplő, Alekszandr Andrejevics Chatszkij személyében egy "új embert" ábrázolnak. Fenséges ötletekkel van tele. Chatsky tiltakozik az összes régi rend ellen, amely akkor létezett Moszkvában. A vígjáték hős az "új" törvényekért küzd: a szabadságért, az intelligenciáért, a kultúráért, a hazaszeretetért. Ez egy másik gondolkodásmóddal és lélekkel rendelkező ember, más szemlélet a világról és az emberekről.
Megérkezve Famusov házához, Chatsky e gazdag mester lányáról - Sophiáról - álmodik. Szerelmes egy lányba, és reméli, hogy Sophia szereti. De apja régi barátjának házában csak csalódások és csapások várnak a hősre. Először kiderül, hogy Famusov lánya szeret egy másikat. Másodszor, hogy a mester házában az emberek idegenek a hős számára. Nem tud egyetérteni életképükkel.
A vígjáték egyik legjelentősebb jelenete Chatsky beszélgetése Famusovval. Az idős ember életre vonatkozó tanításaira a hős a híres mondattal válaszol: "Örülnék, ha szolgálhatnék, beteges szolgálni." Famusov és ismerősei számára a legfontosabb az életben a rang, a hivatalos pozíció. Egyáltalán nem érdekli őket, hogy az ember mit kap a helyzetben: valódi tettekért, a társadalom számára hasznos cselekedetekért, vagy álnok szívásért és szolgálatért, családi kapcsolatokért. Famusov élénk példát ad arra, hogyan kell "szolgálni":
Mikor kell segíteni
És lehajolt a szélén:
A kurtaghnál véletlenül bekerítette magát;
Annyira elesett, hogy majdnem megütötte a tarkóját;
Az öreg rekedt hangon rekedt;
A legmagasabb mosollyal tüntették ki.
Chatsky számára ez lehetetlennek, az elmének érthetetlennek tűnik. Biztos abban, hogy minden megváltozott az ő idejében:
Nem, a fény ma nem ilyen.
Mindenki szabadabban lélegzik
És sietve beilleszkedni a tréfás ezredbe.
A hős mindezt olyan hévvel mondja, hogy észre sem veszi, hogy Famusov sokáig nem hallgatott rá. Csak eltakarta a fülét. Ez élénken ábrázolja a Chatsky-k helyzetét kortárs társadalmukban. Ezeknek az embereknek az érveit egyszerűen nem hallgatják meg, mivel semmit sem lehet kifogásolni velük szemben.
Chatsky úgy véli, hogy minden ember számára szükséges az oktatás. A hős maga is hosszú időt töltött külföldön, jó oktatást kapott. A régi társadalom, amelynek élén Famusov áll, úgy véli, hogy a tanulás minden baj oka. Az oktatás akár meg is őrülhet. Éppen ezért a Famus társadalom számára olyan könnyű elhinni a vígjáték végén a hős őrületéről szóló pletykát.
Alekszandr Andrejevics Chatszkij Oroszország hazafi. A Famusov házában tartott bálon látta, hogy az összes vendég morog a "bordeaux-i francia" előtt, csak azért, mert külföldi. Ez felháborodási hullámot váltott ki a hősben. Minden oroszért harcol az orosz országban. Chatsky arról álmodozik, hogy az emberek büszkék lennének hazájukra és oroszul beszélnének.
A hős nem tudja megérteni, hogy egyesek hogyan birtokolhatnak másokat hazájában. Nem fogadja el teljes lélekkel a rabszolgaságot. Chatsky a jobbágyság megszüntetéséért küzd.
Egyszóval Alekszandr Andrejevics Chatszkij meg akarja változtatni az életét, jobban, őszintebben és igazságosabban élni. Küzdelme nehéz és makacs, de az új győzelme elkerülhetetlen. Chatsky szavai elterjednek, mindenhol megismétlődnek, és saját vihart fognak létrehozni. Az "új", haladó emberek körében már nagy jelentőséggel bírnak. Chatsky tekintélye korábban is ismert volt, már vannak hasonló gondolkodású emberei. Skalozub azt panaszolja, hogy bátyja a rangra várva elhagyta a szolgálatot, és könyveket kezdett olvasni. Az egyik idős nő panaszkodik arra, hogy unokaöccse, Fjodor herceg vegyészettel és botanikával foglalkozik. Csak egy robbanásra volt szükség, és csata kezdődött a "régi" és az "új" emberek között. Egy nap kezdődött, egy házban, de következményei Moszkvában és Oroszország egész területén tükröződni fognak.
Chatsky hasadásba kezdett. Még akkor is, ha csalódott személyes elvárásaiban, és nem találta meg a "találkozások varázsát", az "élénk részvételt", másrészt viszont "élő vizet szórt a megszáradt talajra", "millió kínt" magával véve.
Chatsky korának embere, mert tükrözi az akkor kialakult ötleteket és gondolatokat. A dekabristák és a felvilágosodás gondolatai már elfogták Oroszországot. Sok ember ellenállása ellenére léteztek. Ezek a gondolatok hajtották Oroszországot és segítették annak fejlődését. Gribojedov pedig komédiájával, hősével, Chatsky-vel felgyorsította hazája változását jobbá.

Chatsky képével akkor ismerkedtem meg, amikor az iskolában Wit-et kezdtük tanulni. Chatsky tudomásom nélkül egyre közelebb és érthetőbbé vált. Azon kaptam magam, hogy néha megpróbáltam gondolatait, szavait és tetteit. Bár miért is lepődnék meg? Ezt a képet több mint másfél évszázadon keresztül hordozták.

Ha Chatskyt még Pechorinnal is összehasonlítja, hatalmas különbséget láthat. Pechorin csalódott az életben, a magas társadalomban, ugyanakkor nem tagadja meg a mulandó örömöket. Ha Chatsky helyében lenne, első pillantásra felderítené Sophia és Molchalin összes kapcsolatát, és hideg iróniával figyelné őket, vagy bizonyos erőfeszítéseket tenne, hogy Sophia beleszeressen.

Életét azonban végig és keresztül látva nem talál benne semmi fényt, semmit, amiért érdemes lenne őt szeretni. "Régóta nem a szívemmel, hanem a fejemmel élek" - mondja. És ezért olyan könnyedén távozik Perzsiába.

Chatsky nem ilyen. Kritikus elméje ellenére hisz az életben, a magas eszmékben. Feltűnően hasonlít a fiatal Puskinhoz. Emellett „éles, okos, beszédes”, ugyanolyan társaságkedvelő, és ugyanolyan könnyen epigrammák, találó szavak, harapós összehasonlítások röppennek le az ajkáról: „És Guillaume francia, a szél által elütve”, „Manőverek és mazurkák csillagképe”.

Kicsit naiv és tapasztalatlan a mindennapi kérdésekben, nem látja és nem érti Sophia hidegségét és elidegenedését. Jókedvűen kuncog a moszkvai szokásokon, és nem veszi észre, hogy ezek a poénok szinte feldühítik Sophiát. "Nem férfi - kígyó" - mondja Chatsky-ról. És hisz a lány szerelmében.

És akkor megtörik, megdöbben, de nem tud megbékélni azzal a gondolattal, hogy a lány, akit lelkesen és szenvedélyesen szeretett, kicserélhette valamilyen jelentéktelenségre, olyan emberre, akinek nincsenek saját gondolatai és ítéletei. Igen, csalódás érte ... Mennyi keserűség és fájdalom, sértett büszkeség és dühös szemrehányás hangzik utolsó monológjában! De csak abban az órában látta meg igazán a világot, új módon nézte.

De Chatsky nemcsak tűzszerető volt, csalódott a valósággal való első találkozáskor, hanem progresszív nézetekkel rendelkező ember is. Nincs legyőzve, csak elhagy valahol, ahol megértik, ahol igazi nagy üzletet fog szerezni. Tele van a társadalom átalakításának fényes ötleteivel, dühében felmondja a régi társadalom rosszindulatát. Fegyvere volt a szó, és több mint tökéletes ezzel a fegyverrel.

És természetesen élessége, tüzessége nem múlt el észrevétlenül. "Chatsky egyenes utat tett a fáradságos munkához, ha december 14-én életben marad, akkor valószínűleg nem lesz sem fájdalmasan vágyakozó, sem büszkén megvető ember, és semmilyen módon nem hagyja el propagandáját". Ezek a nagy gondolkodó és forradalmár Herzen szavai.

Szeretem Chatskyt a meggyőződése és eszményei miatt. Csak azért szakít a miniszterrel, mert "az ügyet akarja szolgálni, nem az embereket". Felháborítja a jobbágyság, és bujkálás nélkül beszél róla.

Szereti Szülőföldjét, és melegséggel beszél róla: „Ha elkalandozol, hazatérsz, és az Atyaország füstje édes és kellemes számunkra!

És szeretem Chatskyt is, mint intelligens embert, akinek érzékeny, szimpatikus szíve van az irónia leple alatt, aki képes nevetni és szomorú lenni, aki mérges és durva lehet a nyelvén, de hűséges, megbízható barát lesz ...

Alekszandr Andrejevics Chatszkij a fő férfi és az egyetlen pozitív szereplő a Gyenge Wit című vígjátékban, Gribojedov. Elég korán maradt árva, és apja - Famuszov - barátjának házában nevelték fel. A mecénás kiváló oktatást kapott, de nem tudta beültetni Chatsky világnézetét. Éretté válva Chatsky külön élni kezdett. Ezt követően abbahagyta a katonai szolgálatot, de hivatalnokként sem szolgált.

Famusovnak csodálatos és intelligens lánya, Sophia van, idővel Chatskyszal való barátsága szerelemmé nőtte ki magát, őszintén csodálta és feleségül akarta venni. De érzelmi, aktív és kíváncsi ember lévén, unatkozik Moszkvában, és elmegy utazni világot megnézni. 3 évre távozott, anélkül, hogy figyelmeztette volna Sophiát, és soha nem írt neki. Visszatérése után Chatsky rájött, hogy már nem szereti őt, emellett van egy másik szeretője - Molchalin. Véleménye szerint nagy csalódást tapasztal szeretettje és árulása miatt.

Chatsky büszke, egyenes és nemes ember, aki mindig kifejezi véleményét. A jövőért él, negatívan viszonyul a földbirtokosok kegyetlenségéhez és a jobbágysághoz, harcos az igazságos társadalomért, és az emberek hasznáról álmodik. Ezért nehéz famusus, erkölcstelen társadalomban élnie, és megérti, hogy nincs helye a hazugságban és aljasságban élő emberek között. A társadalom ugyanaz maradt, mint 3 évvel ezelőtt. Aznap este mindenkivel veszekedett, és ezen kívül Sophia, bosszút akart állni rajta, elárulta a pletykát, hogy őrült. A vígjáték végén tanúvá válik annak a jelenetnek, ahol Sophia megtudja, hogy Molchalin nem szereti, hanem csak Famusov házában akar maradni. Chatsky nevetve kocsit követel és elmegy.

Chatsky csalódása a Famus társadalomban.

Az életben nagyon gyakran találkozunk olyan emberekkel, akiket a famusi társadalommal lehet összehasonlítani. Aljasak, ostobák és tehetségtelenek. Mi nekik az elme? És mit jelent valójában? Ezekkel a kérdésekkel foglalkozik az orosz irodalom A.S. Gribojedov "Jaj Wit-től".

Ez a bánat volt a komédia főszereplője, Alekszandr Andrejevics Chatszkij - intelligens, nemes, becsületes és bátor ember. Gyűlöli és megveti a Famus társadalmat, amelyben az élet fő témája a rangimádat. Összehasonlítható egy egész ezreddel harcoló magányos hőssel. De fölénye az volt, hogy szokatlanul okos volt. Chatsky őszintén akarta szolgálni Szülőföldjét, de nem akarta szolgálni a magasabb rangokat: "Örülnék, ha szolgálnék, beteges szolgálni." E szavai arról tanúskodnak, hogy büszke, szellemes és sokatmondó emberrel állunk szemben. Ebben a műben A.S. Gribojedov két ellentétes oldal - Chatsky és a famusi társadalom - konfliktusát mutatja be. Alekszandr Andrejevics esze áldozata.

Azok az emberek, akikkel körülvették, nem értették és nem is törekedtek rá. Örök "rabszolgaságban" szoktak élni, a szabadság fogalma idegen tőlük. Számomra úgy tűnik, hogy Chatsky nem az egyetlen pozitív hős ebben a komédiában, vannak olyan karakterek, amelyeket Gribojedov csak megemlít a munkájában. Ez Skalozub unokatestvére, aki elhagyta a szolgálatot és elment a faluba, Tugouhovskoy hercegnő unokaöccse, Fjodor herceg, vegyész és botanikus. Chatsky szövetségeseinek tekinthetők. A főszereplő egyszerűen elviselhetetlen olyan emberek társaságában lenni, mint Famusov, Skalozub, Molchalin. Nagyon okosnak tartották magukat, kiérdemelték szikofonos pozíciójukat. Famusov tehát ezt megerősíti saját szavaival: "Bár őszinte, bár nem számunkra pontosan, a vacsora mindenki számára készen áll." És arról is, hogy néhai nagybátyjáról beszélt, aki tudta, mikor kell szolgálnia, büszke volt arra, hogy a rokona volt ilyen „okos”. A Famus társadalom emberei nem vették észre, mennyire ostoba az erkölcsük. Ezek az emberek fiktív életet éltek, nem a főre gondoltak - annak értelmére. Chatsky nagyon szerette Sophiát, és ezt hosszú szétválasztás utáni első találkozásukkor bevallotta neki, és azt válaszolta neki: "Miért van szükséged rám?" A főszereplő kezd gondolkodni azon, hogy ugyanolyan lett, mint apja és kísérete. Chatsky elhagyja Moszkvát, és rájön, hogy nincs ott helye. De a Famus társadalmat nem lehet győztesnek tekinteni, mivel Chatsky nem vesztette el ezt a csatát, nem lett olyan, mint ezek az emberek, nem ereszkedett le a szintjükre. Számomra úgy tűnik, hogy ez a személy valamivel korábban született, mint az az idő, amikor könnyebben élhet. Úgy gondolom, hogy A.S. vígjátéka Gribojedov "Jaj értelemből" az orosz irodalom nagyszerű alkotása, amely halhatatlan.

A "Jaj értelemből" vígjáték A. S. Gribojedov híres műve. Miután megalkotta, a szerző azonnal egyenrangúvá vált kora vezető költőivel. E darab megjelenése élénk visszhangot váltott ki az irodalmi körökben. Sokan siettek, hogy kifejtsék véleményüket a mű érdemeiről és hátrányairól. Különösen heves vitákat váltott ki Chatsky - a komédia főszereplőjének - képe. Ezt a cikket ennek a karakternek a leírásával fogom szentelni.

Chatsky prototípusai

A.S. Griboyedov kortársai úgy találták, hogy Chatsky képe P. Ya. Chaadaevre emlékezteti őket. Erre Puskin rámutatott P.A.Vyazemskynek írt levelében 1823-ban. Egyes kutatók ennek a változatnak közvetett megerősítését látják abban, hogy kezdetben a vígjáték főszereplője Chadsky vezetéknevet viselte. Sokan azonban tagadják ezt a véleményt. Egy másik elmélet szerint Chatsky képe V.K.Kyukhelbecker életrajzát és karakterét tükrözi. Egy szégyentelen, szerencsétlen ember, aki éppen hazatért külföldről, a Wit of Wit főszereplőjének prototípusává válhat.

A szerző hasonlóságáról Chatsky-val

Teljesen nyilvánvaló, hogy a darab főszereplője monológjaiban fejezte ki azokat a gondolatokat és nézeteket, amelyekhez Gribojedov maga is ragaszkodott. A "Jaj Wit-ből" egy vígjáték, amely a szerző személyes manifesztumává vált az orosz arisztokratikus társadalom erkölcsi és társadalmi sorsai ellen. És úgy tűnik, hogy Chatsky számos jellemvonását maga a szerző másolta át. Kortársai szerint Alekszandr Szergejevics lendületes és lelkes, néha független és kemény volt. Chatsky véleménye a külföldiek utánzásáról, a jobbágyság embertelenségéről és a bürokráciáról Gribojedov igaz gondolatai. Többször is kifejezte őket a társadalomban. Az írót még egyszer valóban őrültnek hívták, amikor egy társadalmi eseményen melegen és pártatlanul beszélt az oroszok minden idegenhez való szolgai viszonyulásáról.

A hős szerzői jellemzői

Válaszul társszerzője és régi barátja, PA Katenin kritikájára, miszerint a főszereplő karaktere "összezavarodott", vagyis nagyon következetlen, Gribojedov ezt írja: "Vígjátékomban 25 bolond van egy épeszű ember számára." Chatsky képe a szerző számára egy intelligens és művelt fiatalember portréja, aki nehéz helyzetbe került. Egyrészt "szemben áll a társadalommal", mivel "kicsit magasabb, mint mások", rájön felsőbbrendűségére, és nem próbálja elrejteni. Viszont Alekszandr Andrejevics nem tudja elérni imádott lányának korábbi tartózkodási helyét, gyanítja az ellenfél jelenlétét, sőt váratlanul az őrültek kategóriájába tartozik, amelyet az utolsóról tud meg. Gribojedov hősének túlzott lelkesedését a szerelemben való erős csalódással magyarázza. Éppen ezért a "Jaj értelemben" -ben Chatsky képe annyira következetlen és következetlen lett. Mindenkit nem fogott meg, és ilyen volt.

Chatsky Puskin értelmezésében

A költő bírálta a vígjáték főszereplőjét. Puskin ugyanakkor nagyra értékelte Gribojedovot: tetszett neki a "Jaj Wit-ből" vígjáték. a nagy költő értelmezésében nagyon pártatlan. Alekszandr Andrejevicset hétköznapi hős-okoskodónak nevezi, a darab egyetlen intelligens emberének - maga Gribojedov - ötleteinek szócsövének. Úgy véli, hogy a főszereplő egy "jó ember", aki rendkívüli gondolatokat és szellemességeket vett fel egy másik embertől, és elkezdte "gyöngyöket dobálni" Repetilov és a famusi gárda többi képviselője előtt. Puskin szerint megbocsáthatatlan az ilyen viselkedés. Úgy véli, hogy Chatsky ellentmondásos és következetlen jellege saját hülyeségének tükröződése, amely tragikomikus helyzetbe hozza a hősöt.

Chatsky karaktere Belinsky szerint

Az 1840-ben ismert kritikus Puskinhoz hasonlóan tagadta a darab főszereplőjének gyakorlati elmét. Chatsky képét abszolút nevetséges, naiv és álmodozó alakként értelmezte, és "új Don Quijote" -nak keresztelte. Idővel Belinsky kissé megváltoztatta nézőpontját. A "Jaj értelemben" vígjáték jellemzése értelmezésében nagyon pozitív lett. Tiltakozásnak nevezte az "aljas faji valóság" ellen, és "a legnemesebb, humanista munkának" tekintette. A kritikus soha nem látta Chatsky képének valódi összetettségét.

Chatsky képe: értelmezés az 1860-as években

Az 1860-as évek publicistái és kritikusai csak társadalmilag jelentős és szociálpolitikai motívumokat tulajdonítottak Chatsky viselkedésének. Például a darab főszereplőjében láttam Gribojedov "hátsó gondolatának" tükröződését. Chatsky képét egy decembrista-forradalmár portréjának tekinti. A kritikus Alekszandr Andrejevicsben olyan férfit lát, aki korabeli társadalmának ördögeivel küzd. Számára a "Jaj értelemtől" hősei nem egy "magas" komédia, hanem egy "magas" tragédia szereplői. Ilyen értelmezésekben Chatsky megjelenése rendkívül általános és nagyon egyoldalúan értelmezhető.

Chatsky megjelenése Goncharovnál

Ivan Alexandrovich "Millió kín" kritikai tanulmányában a "Jaj értelemtől" című darab leglátványosabb és legpontosabb elemzését mutatta be. Chatsky jellemzését Goncsarov szerint az ő lelkiállapotának figyelembevételével kell megtenni. Sophia iránti szerencsétlen szerelem epéssé és szinte alkalmatlanná teszi a vígjáték főszereplőjét, arra készteti, hogy hosszú monológokat ejtsen tüzes beszédei iránt közömbös emberek előtt. Így a szerelmi cselszövések figyelembevétele nélkül lehetetlen megérteni Chatsky képének komikus és egyben tragikus jellegét.

A darab problémái

A "Jaj értelemből" hősei két cselekményképző konfliktusban ütköznek Gribojedovval: a szerelem (Chatsky és Sophia), valamint a társadalmi-ideológiai és a főszereplő. Természetesen a mű társadalmi problémái kerülnek előtérbe, de a darabban található szerelmi vonal is nagyon fontos. Végül is Chatsky csak Moszkvába sietett, hogy találkozzon Szófiával. Ezért mindkét konfliktus - társadalmi-ideológiai és szerelmi - megerősíti és kiegészíti egymást. Párhuzamosan fejlődnek, és egyformán szükségesek a vígjáték hőseinek világnézetének, jellemének, pszichológiájának és viszonyainak megértéséhez.

Főszereplő. Szerelmi konfliktus

A darab karakterrendszerében Chatsky áll a fő helyen. Összeköti a két történetet koherens egésszé. Alekszandr Andrejevics számára a szerelmi konfliktus számít. Tökéletesen megérti, hogy milyen társadalomba került, és egyáltalán nem fog oktatási tevékenységet folytatni. Viharos beszédének oka nem politikai, hanem pszichológiai. A fiatalember "szívének türelmetlensége" az egész darab alatt érezhető.

Eleinte Chatsky "beszédességét" a Szófiával való találkozás öröme okozta. Amikor a hős rájön, hogy a lánynak nyoma sincs korábbi iránta érzéseiről, következetlen és merész cselekedetekbe kezd. Famusov házában marad csupán azzal a céllal, hogy kiderítse, ki lett Szófia új szeretője. Ugyanakkor teljesen nyilvánvaló, hogy elméje és szíve nincs összhangban.

Miután Chatsky megtudta Molchalin és Sophia kapcsolatát, egy másik végletbe kerül. A szeretet érzése helyett a harag és a düh ragadja meg. A lányt azzal vádolja, hogy "reménnyel csábította", büszkén nyilatkozik neki a kapcsolatok megszakadásáról, esküszik arra, hogy "kijózanodott ... teljes egészében", ugyanakkor "az összes epét és minden bosszúságot" ki fogja önteni a világra.

Főszereplő. Társadalmi-politikai konfliktus

A szerelmi tapasztalatok fokozzák Aleksandr Andreevics és a Famus társadalom ideológiai konfrontációját. Eleinte Chatsky ironikus nyugalommal utal a moszkvai arisztokráciára: "... egy másik csoda különcjeiben vagyok / Ha egyszer nevetek, aztán elfelejtem ..." Amikor azonban meggyőződik Szófia közönyéről, beszéde egyre szemtelenné és féktelenebbé válik. Moszkvában minden bosszantani kezdi. Chatsky monológjaiban megérinti kortárs korszakának számos aktuális problémáját: a nemzeti identitás, a jobbágyság, az oktatás és a megvilágosodás, a valódi szolgálat stb. Komoly dolgokról beszél, ugyanakkor az izgalomtól I. A. Goncharov szerint "túlzásba, szinte beszédrészegségbe" esik.

A főszereplő kitekintése

Chatsky képe egy olyan személy portréja, amelynek kialakult világnézeti és erkölcsi rendszere van. A személyiség megítélésének fő kritériumának a tudásra való törekvést, a szép és magasztos ügyeket tartja. Alekszandr Andrejevics nem ellenzi az állam érdekében való munkát. De folyamatosan hangsúlyozza a "szolgál" és a "szolgál" közötti különbséget, amelyet alapvető fontosságnak tulajdonít. Chatsky nem fél a közvéleménytől, nem ismeri el a hatóságokat, védi függetlenségét, ami félelmet kelt a moszkvai arisztokraták körében. Alekszandr Andrejevicsben készek felismerni a legszentebb értékeket sértő veszélyes lázadót. A Famus társadalom szempontjából Chatsky viselkedése atipikus, ezért elítélendő. "Ismeri a minisztereket", de semmilyen módon nem használja kapcsolatait. Famusov ajánlatára, hogy "mindenki másként" éljen, megvető elutasítással válaszol.

Gribojedov sok szempontból egyetért hősével. Chatsky képe egy megvilágosodott ember típusa, aki szabadon kifejezi véleményét. De nyilatkozataiban nincsenek radikális és forradalmi ötletek. Csak egy konzervatív Famus-társadalomban a szokásos normától való bármilyen eltérés felháborítónak és veszélyesnek tűnik. Nem ok nélkül végül Aleksandr Andrejevicset őrültnek ismerik el. csak így tudták megmagyarázni maguknak Chatsky ítéleteinek független jellegét.

Következtetés

A modern életben a "Jaj értelemtől" című darab továbbra is relevánsabb, mint valaha. Chatsky képe a vígjátékban egy központi figura, amely segíti a szerzőt az egész világon, hogy elmondja gondolatait és nézeteit. Alekszandr Szergejevics akaratából a mű főszereplője tragikomikus körülmények közé kerül. Lelkeseit a szerelemben való csalódás okozza. A monológjaiban felvetett problémák azonban örök témák. Nekik köszönhető, hogy a vígjáték bekerült a világirodalom leghíresebb műveinek listájába.

Hasonló cikkek