Meddig tart egy cirkuszi műsor? Cirkuszi burleszkbemutató Mikor fejeződik be a cirkuszbemutató.

A legrégebbi orosz cirkusz a moszkvai Tsvetnoy körúton nem szűnik meg csodálkozni közönségén! Ezúttal valóban grandiózus program várja az előadásra érkezőket. Ez nemcsak új látnivalókkal és számos meglepetéssel örvendeztet meg, hanem lehetővé teszi, hogy "ellátogasson" a világ legnagyobb cirkuszi fesztiváljára Monte Carloban.

A legjobb művészek a moszkvai cirkuszi arénában vannak

Az előadás kivétel nélkül mindenkit megszólít - gyermekeket és felnőtteket egyaránt. És ez nem meglepő: a Tsvetnoy-ban fellépő művészek mindig nagyon óvatosan készülnek bármilyen programra. Minden alkalommal, amikor munkájuk eredménye egy érdekes cselekmény és átgondolt, hihetetlenül összetett és szép számok, amelyek visszafojtott lélegzettel követik a közönséget, mi történik a színpadon.

A műsor ezúttal csak elbűvölő lesz! A Nikulinsky cirkusz új programjának szentelt fő esemény a monte carlói fesztivál! A műsor készítői megpróbálták a lehető legpontosabban közvetíteni azt a légkört, amely ebben a csodálatos városban uralkodik - a kaszinó fényeinek ragyogását, elegáns luxust. A világ minden tájáról érkező vezető művészek és cirkuszi csoportok részvétele igazi meglepetés lesz a közönség számára. Képzelje csak el: a 2018-as év legjobb számai, amelyeket egy tapasztalt bizottság választott ki, és a legmodernebb közönségnek mutatták be Monte Carlóban - a moszkvai Nikulin Circusban!

Az előadáson trapézművészek és equilibristák, akrobaták és zsonglőrök vesznek részt. A bemutató fénypontja, mint mindig, az állatok részvételével zajló számok lesznek:

  • nevezetességek;
  • tigrisek;
  • medvék;
  • kutyák.

Az aréna egész estéjén világszínvonalú sztár lesz, David Larible kiemelkedő olasz bohóc, a hetedik generáció művésze, aki a dinasztia folytatása mellett döntött, nyolc éves kortól kezdve lovaglás, cselgáncs, akrobatika és idegen nyelvek tanulása. Most a világ arénáiban dolgozik, és a monte-carlói nemzetközi fesztivál legmagasabb cirkuszi díjának - "Arany Bohóc" - tulajdonosa.

Ne hagyja ki: az előadás premierje Moszkvában február 22-én, a cirkuszi előadásra már kaphatóak a jegyek!


A cirkusz olyan előadói csoport, amely különféle szórakoztató műsorokat rendez bohócokkal, akrobatákkal, kiképzett állatokkal, tornászokkal, zenészekkel, táncosokkal, kötéllel, zsonglőrökkel, varázslókkal, egykerekűekkel, valamint más tárgyi manipulációs mesterekkel és kaszkadőrorientált művészekkel. Bármely cirkusz programja nagyon gazdag, és sok érdekes előadást tartalmaz - és ebben a tekintetben nem mindegy, hogy mennyi ideig tart az előadás a Vernadsky utcai cirkuszban vagy bármely más hasonló intézményben. Az előadások időzítése nem sokban különbözik a cirkusztól, de a minőségi különbségek néha egyszerűen elképesztőek.

Cirkusz az ókorban

Az ókori Rómában a cirkusz a lovak és szekerek kiállításának, a lókiállításoknak, a csatáknak, a gladiátorharcoknak és a kiképzett állatokkal való előadásoknak (valamint a velük vívott harcoknak) a kiállítása volt az épület. A római cirkusz hasonlított az ókori görög versenypályákra, bár különböző célokat szolgáltak, és tervezésükben és kivitelezésükben különböztek egymástól. A szimulált tengeri csatákat bemutató műsorra a szerkezetet víz öntötte el.

A római cirkuszi épületek azonban nem kör alakúak voltak, hanem téglalap alakúak, félkör alakú végekkel. Az alsó helyeket a nemesség számára tartották fenn. A cirkusz volt az egyetlen nyilvános látvány, amelyben a férfiak és a nők nem voltak elválasztva. Egyes cirkusztörténészek, például George Speight, ezt írják: „Lehet, hogy ezekre az előadásokra a hatalmas arénákon került sor, amelyeket a rómaiak„ cirkuszoknak ”neveztek - de tévedés ezeket a nagyszerű és véres látványokat a modern cirkusszal azonosítani.

Mások azzal érveltek, hogy az előadóművészet modern formájának törzskönyve még mindig a római épületekig nyúlik vissza, és a cirkuszi műsorokkal kapcsolatos szórakozás időrendje a 13. század előtt létező római gladiátorharcokra és konstantinápolyi versenypályákra vezethető vissza, középkori és reneszánsz tréfák, minstrelek és trubadúrok a 18. század végén Nagy-Britanniába és Philip Astley újításai.

A modern cirkusz eredete

A modern cirkusz eredetét Philip Astley-nek tulajdonítják, aki 1742-ben született Newcastle-ben, az angliai Lyme alatt. Lovastiszt lett, aki megalapította az első modern amfiteátrumot, amely bemutatta a lovaglást Lambethben, Londonban, 1768 április 4-én. Astley nem volt a lovas trükkök feltalálója, és biztosan nem ő volt az első, aki színészeket és bohócokat mutatott be az angol közönségnek, de ő volt az első, aki létrehozott egy teret, ahol mindezeket az akciókat összefogták, hogy fellépjenek egy show-ban. Astley körben, nem egyenes vonalban lovagolt, mint vetélytársai, és így körkörös teljesítményformátumban játszott. Trükköket hajtott végre egy 42 méteres gyűrűben, amelyet azóta a cirkuszok használnak. Az Astley amfiteátrumként találta ki az előadás arénáját, amely a tető alatt körnek tűnik, és később ez a találmány cirkusz néven vált ismertté. Akkor még nem volt világos elképzelés arról, hogy mennyi ideig tart a fellépés a cirkuszban, és 1770-ben Astley akrobatákat, kötélen sétálókat, zsonglőröket és bohócokat bérelt fel, hogy előadásaikkal kitöltsék az előadások közötti szüneteket.

Cirkusz Oroszországban

1919-ben Lenin, a Szovjetunió vezetője kifejezte vágyát, hogy a cirkusz színház, opera és balett mellett rangos státusú "népművészeti formává" váljon. A Szovjetunió államosította az orosz cirkuszokat. 1927-ben megalakult az Állami Cirkusz- és Varietéművészeti Egyetem, ismertebb nevén Moszkvai Cirkuszi Iskola. Az előadókat a szovjet torna programból kidolgozott módszerekkel képezték ki. Amikor a Moszkvai Állami Cirkusz nevű társulat az ötvenes években nemzetközi turnékba kezdett, eredetiségét és művészi képességeit az egész világon, különösen nyugaton, nagyra értékelték.

Cirkuszi show

Ahhoz, hogy megtudja, mennyi ideig tart egy előadás egy cirkuszban, meg kell értenie a cirkuszi előadások szerkezetét. A hagyományos cirkuszi show-t gyakran egy ringmester vezeti, aki hasonló szerepet játszik, mint a Ceremonies Master. Bemutatja az előadókat, beszél a közönséggel és jellemzően maga irányítja a műsort. A cirkuszi tevékenységek hagyományosan a gyűrű belsejében zajlanak - például a nagy cirkuszoknak több gyűrűje lehet, például a hatszögletű Moszkvai Állami Cirkuszhoz. Gyakran utazik együttesével, amelynek arzenáljába hagyományosan rézfúvós hangszerek, dobok, glockenspiel és néha a jellegzetes kalliop hang tartozik.

Állati cselekedetek

A cirkuszi előadások során sok állatot használtak történelmileg. A leggyakoribbak a nagy macskák, tevék, lámák, elefántok, zebrák, lovak, madarak, oroszlánfókák, medvék, valamint háziállatok, például macskák és kutyák.

Az állatok legkorábbi bevonulása a cirkuszba csak az egzotikus lények nyilvánosságra kerülésének módja volt (akkor még nem voltak állatkertek). Már a 18. század elején sokukat Észak-Amerikába hozták cirkuszi bemutatásra, és az állatharc népszerű szórakoztató forma volt. Az első háziasított állatok az arénában lovak voltak. Hamarosan elefántok és nagy macskák, például oroszlánok és leopárdok jelentek meg. Isaac A. Van Amburg 1833-ban több nagymacskával ketrecbe lépett, és joggal tartják őt a veszélyes állatok első kiképzőjének a világcirkusz történetében.

Cirkusz cselekszik

A szokásos cselekedetek közé tartoznak a különféle típusú akrobatika, torna (beleértve a dobot és a trambulint), a légi felvonások (például trapéz, légi selyem, kötél- vagy zsinórmászás), rugalmassági trükkök, gólyalábak és még sok más technika. A cselgáncs az egyik leggyakoribb tevékenység a cirkuszban. A cselgáncs és a torna kombinációját kiegyensúlyozásnak nevezik, és olyan tevékenységeket tartalmaz, mint a tányérok fonása és a labda gurítása. Az ilyen cselekedetek a legáltalánosabbak és szokásosak.

A bohócok a legtöbb cirkuszban közösek, és szinte minden előadáson szerepelnek. A "bohócok bekerülése" nagyon ismerős téma minden cirkuszban. Híres cirkuszi bohócok nyugaton Austin Miles, a Fratellini család, Rusty Russell, Emmett Kelly, Grock és Bill Irwin. E szakma legnépszerűbb képviselői a Szovjetunióban Karandash és Jurij Nikulin voltak.

Nikulin Circus

A Tsvetnoy körúton lévő moszkvai cirkusz vagy a Nikulin cirkusz a moszkvai Tverskoy kerületben, a Tsvetnoy körúton található. 1926 és 1971 között ez volt az egyetlen cirkusz a városban, és még mindig a legnépszerűbb. Ha szeretne egyike ennek a csodálatos helynek a boldog látogatói közé válni, és érdekli, mennyi ideig tart az előadás a Nikulin cirkuszban, akkor a válasz nem lep meg - 2 és 3 és fél óra között.

A cirkusz épületét Salamon cirkusz néven nyitották meg 1880. október 20-án. Oroszország egyik legrégebbi. Társulatát 1939-ben, még Jurij Nikulin megérkezése előtt, Lenin-renddel tüntették ki. Azok számára, akiket előre tudni akar, mennyi ideig tart az előadás a Nikulin cirkuszban, azt tanácsoljuk, olvassa el a cikket a végéig - elvileg az előadások időzítése általában minden cirkusz esetében azonos.

Az itt dolgozó híres előadók között voltak Karandash, Oleg Popov és Jurij Nikulin bohócok. Nikulin tizenöt évig vezette ezt a létesítményt, és a cirkusz a művész 1997-es halála után kapta a nevét. Az épület előtt Nikulin csodálatos szobra látható, akinek a fia örökölte apja vállalkozását, és most a cirkuszt vezeti.

Nagy moszkvai állami cirkusz

Sokakat érdekel, mennyi ideig tart az előadás a Vernadsky utcai cirkuszban. A Nagy Moszkvai Állami Cirkusz valóban a Vernadszkij sugárúton található, ezért kapta "népszerű" nevét. 1971. április 30-án nyitották meg. Akár 3400 ember befogadására képes, amfiteátrumának magassága eléri a 36 métert. Minden nap, délután és este előadások vannak.

A cirkusz épületének 5 arénája van (ló, víz, illuzionista aréna, korcsolyapálya és a fényhatások arénája).

A cirkusz eredeti épülete csak az előadás helyszíne volt. Az 1990-es évek elején társaság alakult a cirkusz működtetésére. Ennek élén Leonid Kosztyuk volt cirkuszi művész, ekvilibristás állt. A szovjet oroszországi cirkuszok korábbi szervezője a Gost-Circus Unió volt (lazán fordítva: Orosz Népcirkusz). A szovjet uralom alatt a Szovjetunió köztársaságaiban több mint 70 cirkuszi épület volt, valamint speciális oktatási intézmények, ahol a jövő művészeit képezték. Előadók ezrei dolgoztak cirkuszi szervezetekben. Mindannyian köztisztviselők voltak, ezért a fizetésük alacsony volt a nyugatihoz képest, de a foglalkoztatás stabil volt, az összes felszerelést, öltönyt, utazást és szállást az állam időben biztosította, csakúgy, mint a nyugdíjat. Megtudva, hogy a Vernadszkijban mennyi ideig tart az előadás, a fiatal művészek nem siettek ott elhelyezkedni - végül az ilyen nagy felelősséggel járó kormányzati munka sokakat taszít. És van min dolgozni, mert 2-3 órán keresztül szükséges a közönség kedvében járni.

Tehát meddig tart egy cirkuszi műsor?

Ha a cirkuszi előadás átlagos időtartamáról van szó, akkor bármely előadás legalább két órán át tart (plusz 15-20 perces intervallum). Általában 2-3 óra az optimális idő a cirkuszban való fellépéshez. Ez minden ilyen jellegű szervezet számára releváns, és ezeket az információkat ismerni kell mind az alkalmi olvasók számára, akik úgy döntöttek, hogy hosszú idő után meglátogatják a cirkuszt, mind azoknak az embereknek, akiket érdekelnek a speciális kérdések, például mennyi ideig tart a cirkuszi előadás a Tsvetnoy-n.

Néhány ember számára nehéz ilyen sokáig ülni, de érdekes előadást órákig lehet nézni, és akkor nem mindegy, hogy az előadás meddig tart a cirkuszban.

Miért van szükség szünetre?

A szünetben a cirkuszi alkalmazottak átrendezik a színpadot - állatokból és egyéb attribútumokból ketrecet állítottak be a tigrisekkel, lovakkal és más cirkuszi állatokkal való teljes értékű előadás érdekében. Ez az információ különösen fontos azok számára, akiket érdekel, mennyi ideig tart az előadás a Zapashny - világhírű állatoktatók cirkuszában. Ott kötelező, mivel a program ragadozókkal ellátott számokat tartalmaz.

Átlagosan 2-3 óra. Például a Vernadsky-n - 3 óra, a Tsvetnoy Boulevardon - körülbelül 2 óra 20 perc.

Ez hasznos

Cirque du Soleil - a cirkuszi művészet modern műfajának kiemelkedő képviselője. A céget 1984-ben Guy Laliberté és Daniel Gaultier alapította, és székhelye Montrealban, Kanadában található. A Cirkusz a Nap előadásainak számos címe tulajdonnév, és nem kell fordítani.

Nagy moszkvai állami cirkusz a Vernadsky Avenue-n - a világ legnagyobb álló cirkuszán. A nézőtér befogadóképessége 3310 férőhely, az amfiteátrum magassága 36 méter. Öt gyorsan változó arénája van - lovas, jég, víz, illúzió és fény, valamint egy külön próbaaréna. A Nagy Moszkvai Cirkuszt Efim Petrovich Vulykh és Jakov Borisovich Belopolsky építészek irányításával építették, és 1971. április 30-án avatták fel.

Nikulin Moszkvai Cirkusz a Tsvetnoy körúton - Oroszország egyik legrégebbi állócirkusza. Moszkvában, a Tsvetnoy körúton található, kapacitása 2000 fő, a legközelebbi metróállomások a Tsvetnoy Boulevard, Trubnaya. A cirkusz feje Maxim Nikulin, Jurij Nikulin fia. A moszkvai cirkuszt 1880. október 20-án nyitotta meg Albert Salamonsky.

Meddig tart egy cirkuszi műsor?

    Ó, mióta vagyok a cirkuszban ... Legutóbb öt-hat évvel ezelőtt jártunk a családommal a cirkuszban, és akkor is a kisfiunk a tengerentúli állatokat akarta megnézni.

    Természetesen nem tapasztaltam azokat az érzéseket, amelyeket gyermekkoromban tapasztaltam, de nagyon jó volt. Maga az előadás három órán át tartott, negyven perces szünettel együtt. A szünetben sikerült leülnünk egy kávézóba és fagyizni, sőt majommal is képeket készítettünk. Kis nézőnknek nagyon tetszett az előadás, és pozitív érzelmekkel telt el a cirkuszból.

    De csak ezt követően, valamilyen oknál fogva, már nem kérte, hogy vigye a cirkuszba - a számítógép volt az első. Most a moziban csak sírással lehet kihúzni.

    A cirkuszi műsor tart átlagosan 2 óra 30 perces szünettel az előadás közepén, amelynek során átrendeződést hajtanak végre a színpadon - állatokból és egyéb tulajdonságokból ketreckerítést szerelnek fel a tigrisekkel, lovakkal és más cirkuszi állatokkal való teljes értékű előadás érdekében.


    Tegnap épp a fiammal jártam a cirkuszba, a Fiestaquot cirkuszba; előadásunk 2,5 órán át tartott, 20 perces szünettel. Átlagosan egy cirkuszi előadás 2-3 óráig tart, valószínűleg több gyermek nem ül ki. A szünet 20-30 perc.

    Idén jártunk Bagdasarovéknál. Az előadás 2,5 óra, a szünet 30 perc. Nem mindenki ülhet ki ilyen sokáig. Fáradt vagyok, de a fiam 4,5 évig jól járt. A cirkusz varázslat, de szerintem a gyakori látogatások fárasztóak lesznek. Évente egyszer elmehet.

    A cirkuszi előadás általában 2-3 óráig tart. Leggyakrabban egy előadás után akrobaták, tornászok, zsonglőrök, egyensúlyozó szakemberek 20-30 perc alatt rendeznek szünetet. A második rész általában betanított állatokat mutat be. Hétvégenként csökkentett program szerint lehet előadásokat tartani.

    A legtöbb cirkuszi előadás 3 órán át tart, de kötelező 20-30 perces szünettel.

    A szünetben elmehet WC-re, vásárolhat ennivalót, a gyerekek vásárolhatnak játékokat, amelyeket a cirkuszban árulnak.

    Szünetben még a közeli parkba is sikerült eljutnunk.

    A gyerekek imádnak cirkuszba járni. Alapvetően a cirkuszi programot a gyermekek számára tervezték.

    A cirkuszi műsor átlagosan 2,5 óra, 30 perces szünettel. Ezért az előadás kezdetétől a végéig tartó idő (beleértve a szünetet is) körülbelül 3 óra.


    Mivel a cirkuszi előadás főként gyerekeknek szól, ennek annyi időnek kell eltelnie, hogy a gyerekek ne fáradjanak el. Az előadások között szünetet rendeznek, amely általában nem tart 30 percnél tovább. És az előadás minden része, kettő van belőle, körülbelül 1-1,5 óráig tart. Ennek eredményeként egy utazás a cirkuszba három órát vehet igénybe.

    Kirándulás a cirkuszba A pozitív érzelmek tengere. Gyerekeknek és felnőtteknek egyaránt. Képzett állatok, vicces bohócok, ügyes akrobaták - mindez okozza öröm és meglepetés... Személy szerint gyermekként gyakran jártam a cirkuszba. És mindig sok új és érdekes dolgot fedeztem fel.

    Az előadás időtartamáról szólva bármely előadás tart legalább két óra (plusz 15-20 perces szünet). Általában 2-3 óra - a cirkuszi előadás legoptimálisabb ideje. Néhány embernek kemény ülj annyira, de órákig csodálhatod ezt az örömöt. És ha ez mindig megy, kinyújthatja a lábát. (ritka, de lehetséges).

    Az előadás ideje függ az előadások számától, amelyeket a művészek elhatároznak az előadásban. Legalább 45 perc két ágon, és fél óra közöttük. Az első részben technikailag könnyű számokat mutatnak be, a másodikban azokat, amelyeknek terjedelmes felszerelésre van szükségük. Ha egy cirkuszi műsor csak könnyű számokból áll, akkor az nagyon hosszú lehet. Egyszer elhagytam a műsort, 3 órán át a fiammal szolgáltam, és az előadások körülbelül egy órán át folytatódtak.

A legrégebbi orosz cirkusz a moszkvai Tsvetnoy körúton nem szűnik meg csodálkozni közönségén! Ezúttal valóban grandiózus program várja az előadásra érkezőket. Ez nemcsak új látnivalókkal és számos meglepetéssel örvendeztet meg, hanem lehetővé teszi, hogy "ellátogasson" a világ legnagyobb cirkuszi fesztiváljára Monte Carloban.

A legjobb művészek a moszkvai cirkuszi arénában vannak

Az előadás kivétel nélkül mindenkit megszólít - gyermekeket és felnőtteket egyaránt. És ez nem meglepő: a Tsvetnoy-ban fellépő művészek mindig nagyon óvatosan készülnek bármilyen programra. Minden alkalommal, amikor munkájuk eredménye egy érdekes cselekmény és átgondolt, hihetetlenül összetett és szép számok, amelyek visszafojtott lélegzettel követik a közönséget, mi történik a színpadon.

A műsor ezúttal csak elbűvölő lesz! A Nikulinsky cirkusz új programjának szentelt fő esemény a monte carlói fesztivál! A műsor készítői megpróbálták a lehető legpontosabban közvetíteni azt a légkört, amely ebben a csodálatos városban uralkodik - a kaszinó fényeinek ragyogását, elegáns luxust. A világ minden tájáról érkező vezető művészek és cirkuszi csoportok részvétele igazi meglepetés lesz a közönség számára. Képzelje csak el: a 2018-as év legjobb számai, amelyeket egy tapasztalt bizottság választott ki, és a legmodernebb közönségnek mutatták be Monte Carlóban - a moszkvai Nikulin Circusban!

Az előadáson trapézművészek és equilibristák, akrobaták és zsonglőrök vesznek részt. A bemutató fénypontja, mint mindig, az állatok részvételével zajló számok lesznek:

  • nevezetességek;
  • tigrisek;
  • medvék;
  • kutyák.

Az aréna egész estéjén világszínvonalú sztár lesz, David Larible kiemelkedő olasz bohóc, a hetedik generáció művésze, aki a dinasztia folytatása mellett döntött, nyolc éves kortól kezdve lovaglás, cselgáncs, akrobatika és idegen nyelvek tanulása. Most a világ arénáiban dolgozik, és a monte-carlói nemzetközi fesztivál legmagasabb cirkuszi díjának - "Arany Bohóc" - tulajdonosa.

Ne hagyja ki: a moszkvai bemutató premierje február 23-án volt, a cirkuszi előadásra már kaphatóak a jegyek!

Cirkusz az ókorban

Az ókori Rómában a cirkusz a lovak és szekerek kiállításának, a lókiállításoknak, a csatáknak, a gladiátorharcoknak és a kiképzett állatokkal való előadásoknak (valamint a velük vívott harcoknak) a kiállítása volt az épület. A római cirkusz hasonlított az ókori görög versenypályákra, bár különböző célokat szolgáltak, és tervezésükben és kivitelezésükben különböztek egymástól. A szimulált tengeri csatákat bemutató műsorra a szerkezetet víz öntötte el.

A római cirkuszi épületek azonban nem kör alakúak voltak, hanem téglalap alakúak, félkör alakú végekkel. Az alsó helyeket a nemesség számára tartották fenn. A cirkusz volt az egyetlen nyilvános látvány, amelyben a férfiak és a nők nem voltak elválasztva. Egyes cirkusztörténészek, például George Speight, ezt írják: „Lehet, hogy ezekre az előadásokra a hatalmas arénákon került sor, amelyeket a rómaiak„ cirkuszoknak ”neveztek - de tévedés ezeket a nagyszerű és véres látványokat a modern cirkusszal azonosítani.

Mások azzal érveltek, hogy az előadóművészet modern formájának törzskönyve még mindig a római épületekig nyúlik vissza, és a cirkuszi műsorokkal kapcsolatos szórakozás időrendje a 13. század előtt létező római gladiátorharcokra és konstantinápolyi versenypályákra vezethető vissza, középkori és reneszánsz tréfák, minstrelek és trubadúrok a 18. század végén Nagy-Britanniába és Philip Astley újításai.

A modern cirkusz eredete

A modern cirkusz eredetét Philip Astley-nek tulajdonítják, aki 1742-ben született Newcastle-ben, az angliai Lyme alatt. Lovastiszt lett, aki megalapította az első modern amfiteátrumot, amely bemutatta a lovaglást Lambethben, Londonban, 1768 április 4-én. Astley nem volt a lovas trükkök feltalálója, és biztosan nem ő volt az első, aki színészeket és bohócokat mutatott be az angol közönségnek, de ő volt az első, aki létrehozott egy teret, ahol mindezeket az akciókat összefogták, hogy fellépjenek egy show-ban. Astley körben, nem egyenes vonalban lovagolt, mint vetélytársai, és így körkörös teljesítményformátumban játszott. Trükköket hajtott végre egy 42 méteres gyűrűben, amelyet azóta a cirkuszok használnak. Az Astley amfiteátrumként találta ki az előadás arénáját, amely a tető alatt körnek tűnik, és később ez a találmány cirkusz néven vált ismertté. Akkor még nem volt világos elképzelés arról, hogy mennyi ideig tart a fellépés a cirkuszban, és 1770-ben Astley akrobatákat, kötélen sétálókat, zsonglőröket és bohócokat bérelt fel, hogy előadásaikkal kitöltsék az előadások közötti szüneteket.

Cirkusz Oroszországban

1919-ben Lenin, a Szovjetunió vezetője kifejezte vágyát, hogy a cirkusz színház, opera és balett mellett rangos státusú "népművészeti formává" váljon. A Szovjetunió államosította az orosz cirkuszokat. 1927-ben megalakult az Állami Cirkusz- és Varietéművészeti Egyetem, ismertebb nevén Moszkvai Cirkuszi Iskola. Az előadókat a szovjet torna programból kidolgozott módszerekkel képezték ki. Amikor a Moszkvai Állami Cirkusz nevű társulat az ötvenes években nemzetközi turnékba kezdett, eredetiségét és művészi képességeit az egész világon, különösen nyugaton, nagyra értékelték.

Cirkuszi show

Ahhoz, hogy megtudja, mennyi ideig tart egy előadás egy cirkuszban, meg kell értenie a cirkuszi előadások szerkezetét. A hagyományos cirkuszi show-t gyakran egy ringmester vezeti, aki hasonló szerepet játszik, mint a Ceremonies Master. Bemutatja az előadókat, beszél a közönséggel és jellemzően maga irányítja a műsort. A cirkuszi tevékenységek hagyományosan a gyűrű belsejében zajlanak - például a nagy cirkuszoknak több gyűrűje lehet, például a hatszögletű Moszkvai Állami Cirkuszhoz. Gyakran utazik együttesével, amelynek arzenáljába hagyományosan rézfúvós hangszerek, dobok, glockenspiel és néha a jellegzetes kalliop hang tartozik.

Állati cselekedetek

A cirkuszi előadások során sok állatot használtak történelmileg. A leggyakoribbak a nagy macskák, tevék, lámák, elefántok, zebrák, lovak, madarak, oroszlánfókák, medvék, valamint háziállatok, például macskák és kutyák.


Az állatok legkorábbi bevonulása a cirkuszba csak az egzotikus lények nyilvánosságra kerülésének módja volt (akkor még nem voltak állatkertek). Már a 18. század elején sokukat Észak-Amerikába hozták cirkuszi bemutatásra, és az állatharc népszerű szórakoztató forma volt. Az első háziasított állatok az arénában lovak voltak. Hamarosan elefántok és nagy macskák, például oroszlánok és leopárdok jelentek meg. Isaac A. Van Amburg 1833-ban több nagymacskával ketrecbe lépett, és joggal tartják őt a veszélyes állatok első kiképzőjének a világcirkusz történetében.

Cirkusz cselekszik

A szokásos cselekedetek közé tartoznak a különféle típusú akrobatika, torna (beleértve a dobot és a trambulint), a légi felvonások (például trapéz, légi selyem, kötél- vagy zsinórmászás), rugalmassági trükkök, gólyalábak és még sok más technika. A cselgáncs az egyik leggyakoribb tevékenység a cirkuszban. A cselgáncs és a torna kombinációját kiegyensúlyozásnak nevezik, és olyan tevékenységeket tartalmaz, mint a tányérok fonása és a labda gurítása. Az ilyen cselekedetek a legáltalánosabbak és szokásosak.

A bohócok a legtöbb cirkuszban közösek, és szinte minden előadáson szerepelnek. A "bohócok bekerülése" nagyon ismerős téma minden cirkuszban. Híres cirkuszi bohócok nyugaton Austin Miles, a Fratellini család, Rusty Russell, Emmett Kelly, Grock és Bill Irwin. E szakma legnépszerűbb képviselői a Szovjetunióban Karandash és Jurij Nikulin voltak.

Nikulin Circus

A Tsvetnoy körúton lévő moszkvai cirkusz vagy a Nikulin cirkusz a moszkvai Tverskoy kerületben, a Tsvetnoy körúton található. 1926 és 1971 között ez volt az egyetlen cirkusz a városban, és még mindig a legnépszerűbb. Ha szeretne egyike ennek a csodálatos helynek a boldog látogatói közé válni, és érdekli, mennyi ideig tart az előadás a Nikulin cirkuszban, akkor a válasz nem lep meg - 2 és 3 és fél óra között.

A cirkusz épületét Salamon cirkusz néven nyitották meg 1880. október 20-án. Oroszország egyik legrégebbi. Társulatát 1939-ben, még Jurij Nikulin megérkezése előtt, Lenin-renddel tüntették ki. Azok számára, akiket előre tudni akar, mennyi ideig tart az előadás a Nikulin cirkuszban, azt tanácsoljuk, olvassa el a cikket a végéig - elvileg az előadások időzítése általában minden cirkusz esetében azonos.

Az itt dolgozó híres előadók között voltak Karandash, Oleg Popov és Jurij Nikulin bohócok. Nikulin tizenöt évig vezette ezt a létesítményt, és a cirkusz a művész 1997-es halála után kapta a nevét. Az épület előtt Nikulin csodálatos szobra látható, akinek a fia örökölte apja vállalkozását, és most a cirkuszt vezeti.

Nagy moszkvai állami cirkusz

Sokakat érdekel, mennyi ideig tart az előadás a Vernadsky utcai cirkuszban. A Nagy Moszkvai Állami Cirkusz valóban a Vernadszkij sugárúton található, ezért kapta "népszerű" nevét. 1971. április 30-án nyitották meg. Akár 3400 ember befogadására képes, amfiteátrumának magassága eléri a 36 métert. Minden nap, délután és este előadások vannak.


A cirkusz épületének 5 arénája van (ló, víz, illuzionista aréna, korcsolyapálya és a fényhatások arénája).

A cirkusz eredeti épülete csak az előadás helyszíne volt. Az 1990-es évek elején társaság alakult a cirkusz működtetésére. Ennek élén Leonid Kosztyuk volt cirkuszi művész, ekvilibristás állt. A szovjet oroszországi cirkuszok korábbi szervezője a Gost-Circus Unió volt (lazán fordítva: Orosz Népcirkusz). A szovjet uralom alatt a Szovjetunió köztársaságaiban több mint 70 cirkuszi épület volt, valamint speciális oktatási intézmények, ahol a jövő művészeit képezték. Előadók ezrei dolgoztak cirkuszi szervezetekben. Mindannyian köztisztviselők voltak, ezért a fizetésük alacsony volt a nyugatihoz képest, de a foglalkoztatás stabil volt, az összes felszerelést, öltönyt, utazást és szállást az állam időben biztosította, csakúgy, mint a nyugdíjat. Megtudva, hogy a Vernadszkijban mennyi ideig tart az előadás, a fiatal művészek nem siettek ott elhelyezkedni - végül az ilyen nagy felelősséggel járó kormányzati munka sokakat taszít. És van min dolgozni, mert 2-3 órán keresztül szükséges a közönség kedvében járni.

Tehát meddig tart egy cirkuszi műsor?

Ha a cirkuszi előadás átlagos időtartamáról van szó, akkor bármely előadás legalább két órán át tart (plusz 15-20 perces intervallum). Általában 2-3 óra az optimális idő a cirkuszban való fellépéshez. Ez minden ilyen jellegű szervezet számára releváns, és ezeket az információkat ismerni kell mind az alkalmi olvasók számára, akik úgy döntöttek, hogy hosszú idő után meglátogatják a cirkuszt, mind azoknak az embereknek, akiket érdekelnek a speciális kérdések, például mennyi ideig tart a cirkuszi előadás a Tsvetnoy-n.

Néhány ember számára nehéz ilyen sokáig ülni, de érdekes előadást órákig lehet nézni, és akkor nem mindegy, hogy az előadás meddig tart a cirkuszban.

Miért van szükség szünetre?

A szünetben a cirkuszi alkalmazottak átrendezik a színpadot - állatokból és egyéb attribútumokból ketrecet állítottak be a tigrisekkel, lovakkal és más cirkuszi állatokkal való teljes értékű előadás érdekében. Ez az információ különösen fontos azok számára, akiket érdekel, mennyi ideig tart az előadás a Zapashny - világhírű állatoktatók cirkuszában. Ott kötelező, mivel a program ragadozókkal ellátott számokat tartalmaz.

Hasonló cikkek