M. Bremener
A "Vitya Maleev az iskolában és otthon" című történet egy nagyon fontos dologról szól egy tízéves férfi életében - a tanulásról.
Vitya Maleev szereti a futballt, kiképez egy kutyát, sakkozik, fellép egy iskolai estén, de ami a legfontosabb: tanul. Ezt azért hangsúlyozom, mert sok gyerekeknek szóló könyvben a hősöket, bár iskolába járnak, nem mutatják be a diákok: maga az ismeretszerzés, a tudományok megértésének folyamata kerül meg.
N. Nosov számára ez a folyamat áll az elbeszélés középpontjában. Éppen azért, mert az író mélyen, reálisan és általában, valamint a legapróbb részletekben is megnyitotta, az a zseniális történet, hogy Vitya Maleev és Kosztya Shiskin hogyan szabadultak meg kettesektől, nemcsak vicces és tanulságos lesz a szó jó értelmében, de néha akár izgalmas.
N. Nosov bátran vezeti be könyvének szövetébe az olyan anyagokat, amelyek látszólag nehezen illeszkednek egy irodalmi mű kereteihez, mint Vitya számtani problémájának megoldása. Az ennek szentelt történet oldalai tele vannak számokkal, például egy tankönyv oldalaival. És mégis, ezek a szépirodalom oldalai.
Először is, mert Viti Maleev gondolatmenete, amely a probléma mielőbbi megoldására törekszik, N. Nosov nemcsak pszichológiailag finoman és pontosan, hanem átvitt értelemben is megmutatja. Az író humorosan megérti a hallgatók számára a döntésben nagyon jellemző hibákat, amelyeket valószínűleg szinte minden kis olvasónak el kellett követnie. Az írónőnek valóban vicces módon sikerült ábrázolnia Viti abszurd következtetéseinek célját, aki anélkül, hogy megtudta volna a probléma jelentését, türelmetlenül igyekszik bármilyen módon megoldani: kétségbeesésében a tengelyeket fűrészekre osztja stb.
A szerző mosolya, néha vidám és széles, néha szemrehányó, de mindig fertőző, megvilágítja a történet sok oldalát, amely nélküle tolakodóan didaktikusnak tűnik. Például Viti Maleev beszélgetése az igazgatóval, elmagyarázva neki, hogy mi a barátság, egy hétköznapi előadásnak tűnik, ha nem lenne ilyen kezdet:
„- Te, Malajev, Shiskin barátja vagy?
- Igen - mondom. - Hamis barátja vagyok.
- Miért hamis? Ó, igen! Azt akartam mondani, hogy rosszat tettél, de úgy látom, hogy ezt már elmagyarázták neked. Tetszik neked ez a név - hamis barát?
- Nem, de mindenki azt mondja, hogy hamis vagyok, tehát hamis vagyok.
N. Nosov finom és egyben érthető humora az egyik legértékesebb tulajdonság munkájában. És ha az író előző műveiben ez leggyakrabban a helyzet humora, a helyzet humora volt, akkor Vita Maleevnél a humor inkább a szereplők körvonalazásában tükröződik. És szerintem jó. Hiszen abban, amit korábban írt. N. Nosovot gyakran annyira elragadta a komikus helyzet, hogy nagyon konvencionális, valódi testtől mentes karaktereket hozott létre.
És Vitya Maleev és Kosztya Shishkin élénk, vonzó, vicces srácok. Számos, az iskoláskorra jellemző vonásuk van.
Az író a nevetés kedvéért szinte soha nem túlozza el hősei szereplőinek komikus vonásait, és el kell mondanom, hogy a fiúk képei nagyon természetesen fejlődnek az elejétől a végéig. Természetesen a Vitya és a Kostya szintén természetesen és hihetően korrigálódnak, anélkül, hogy ezzel meglepnék vagy zavarba ejtenék az olvasót, amint ez néha előfordul a gyerekeknek szóló könyvekben.
Sajnos N. Nosov más képekkel egyáltalán nem sikerült. Az első fejezetben vezetéknév szerint felsorolt, majd a következő fejezetekben megjelenő sok fiú közül egyik sem emlékezetes. Extrák. Az extrákkal együtt vannak, bármilyen felháborítóak is, és rezonátorok. Ezek felnőttek, oktatók. Olga Nikolaevna tanárnő nem mond ki semmit, kivéve a szabványt és ezért több, még bosszantóbb maximát is. Minden funkciótól megfosztva elfogadja Volodya tanácsadót, aki időnként kétségtelenül ésszerű ítéleteket fogalmaz meg. Az iskola igazgatója, Igor Alekszandrovics életszerűbbnek tűnik, de imázsát csak alig körvonalazzák.
Szégyen, hogy az olvasó teljes erejével nem tud képet alkotni arról a városról, ahol a sztori hősei élnek, és tanulmányozhatják, hogy nagy-e, mi a múltja és jövője, öreg vagy fiatal-e az ország mely részén található - ezek egyikén sem kérdésekre nem lehet választ adni.
A történetet a Detgize kiadta külön kiadásként. Azt kell mondanom, hogy a felnőttek jellemzői valamivel részletesebbek és világosabbak. Shishkin hirtelennek tűnő döntése, hogy cirkuszi előadó lesz, motiváltabbá vált, néhol a hosszúság megszűnt. De a magazin változat fő hátrányai továbbra is megmaradtak.
Külön kiadásban a történet kétségtelenül sikeres humoros szakaszai szenvedtek. Ennek eredményeként például a rendező és Malejev beszélgetésének fenti (a magazin szövegében) kezdete már unalmas, hétköznapi leckének tűnik. A történet elején egyszerűen kihagyják Kosztya Siskin történetének a felét arról, hogy Nalchikból származó ismerőse, Mitya Kruglov hogyan készítette fel anyját egy okirat fogadására. Másutt Vitya Maleev élénk humoros beszélgetése a tanácsadóval is elmarad.
Szeretném még egyszer elmondani a könyv fő és döntő előnyét: elbűvölő, megbízható, a kis - és nem csak kevés - olvasóhoz hasonló képet alkotott Victorev Victor hallgatójának képéről.
Ulitina Julia, 6 "A" osztály, 32. iskola.
Vezető - Kachanova Anzhelika Nikolaevna, a könyvtár vezetője.
Munka - Nyikolaj Nosov "Vitya Maleev az iskolában és otthon".
Nyikolaj Nosov nagyon érdekes könyvek szerzője a gyerekekkel és azok kalandjaival kapcsolatban. Az egyik egy történet Vitya Maleev és Kosztya Shiskin két elvtárs barátságáról, valamint annak az osztálynak az iskolai életéről, amelyben tanulnak, a háztartási feladataikról.
A történet témája: a tanulmány valódi munka egy hallgató számára. Tanulni kell annak érdekében, hogy képzett legyen és az Anyaország hasznára váljon.
A könyv eseményei a nyári szünet végével és a tanév kezdetével kezdődnek „… valamilyen oknál fogva mindig nehezebb az év elején tanulni. Az órák hosszúnak tűnnek, mintha valaki szándékosan nyújtaná őket. " A tanulók tanulnak, veszekednek és kibékülnek, segítik egymást.
A legérdekesebb történetek arról szóltak, hogy a Vitya hogyan oldotta meg a problémákat. Csökkentette a fűrészekkel és a tengelyekkel kapcsolatos első problémát azzal, hogy átírta a feltételt "a maga módján, így egyszerűbbnek tűnik". "Elkezdtem levenni a fűrészeket a fejszékről, és elosztottam a pénzt arra, ami bevált, de nekem mégsem sikerült semmi." Megoldás után Vitya Vanya Pakhomovhoz ment, és az ő segítségével megoldotta ezt a problémát. Egyszer Vitya nővére, Lika felkérte egy probléma megoldására a harmadik évfolyamra, mivel nem tudta. Vitya erre a feladatra még rajzot is rajzolt, amelyen egy diófa látható, rajta 120 dió, egy fiú és egy lány diót szedve. Sokáig gondolkodott, és kereste a megoldásokat, minden lehetséges módon a zsebekre festve, majd a probléma hőseinek feje fölött dióval. Végül a türelemnek és - mondhatni a rajznak - köszönhetően jó döntést hozott. Yura Kasatkin pedig azt mondta Vityának: "Ha ismeri az előzőt, könnyebb lesz továbbtanulnia." És amikor Vitya elmagyarázta Likának a problémát, a húga felkiáltott: "Milyen jól magyarázod!" És itt Vitya Maleev valahogy váratlanul teljesen egyik emberből a másikba vált. Korábban neki magának is segítettek, de most magam is taníthattam másokat. - Mintha leesett volna rólam valamilyen súly, és könnyű lett volna megélnem. Ez arra utal, hogy a legnehezebb dolog az életben kezdeni. És folyamatosan műveld magadban az akaraterőt, különböző módszerekkel. Vitya jól kezdett tanulni, befogadták a kosárlabda csapatba, és amikor nem volt edzés, korcsolyázott. Végül is, ha elérsz egy dolgot, akkor a másik rajtad múlik.
Kosztya Siskin nagyon szerette az állatokat, otthon különféle tengerimalacok, fehér patkányok, teknősök és sündisznók voltak. Menhelyet adott egy hajléktalan Lobzik kutyának is. Kosztya feladta az órákat, és csak a kedvenceivel babrált: etetett, gondozott, ketrecet készített. Kezdte megtéveszteni édesanyját, hogy fáj a feje és nem mehet iskolába, bár egészséges volt, félt a diktálástól és az esszéktől. Általában Kosztya "sokáig nem szeretett egy dolgot csinálni, de egyik dologról a másikra ugrott, és nem hozott semmit a végére". De megtanította Lobzikot tízig számolni, és ehhez türelemre is szükség van, és a kutyából tanuló lett. Ez is egy kis győzelem. Bár természetesen az órák fontosabbak. És miközben Kosztyával tanult, ez fokozatosan jobbá vált, számos hazugsággal járó kellemetlen esemény után.
A történet számomra a legszokatlanabb cselekmény az, hogy a srácok könyvtárat hoztak létre az osztályteremben, amikor Kosztya és Vitya könyvtárosok lettek. Könyveket kölcsönöztek és javítottak. Még egy plakátot is írtak: „A könyv az ember barátja, mert a könyv jóra tanítja az embert. Ez azt jelenti, hogy barátként kell védeni. " Kosztya elmagyarázta mindenkinek, aki elvette a könyveket, a könyv kezelésének szabályait. Szerettem magam olvasni. - Ügyes, szervezettebb és nem olyan figyelemelterelő, mint korábban. És ha az olvasó elvitte a könyvet egy napra, Kosztya a tartalomról kérdezett, és ellenőrizte, elolvasták-e a könyvet. A szerző a könyvtárral való történetben megmutatta, hogyan válnak felelőssé a hallgatók, ha rád bíznak egy komoly ügyet. És akkor sem lehet rosszul, ha osztálykönyvtáros vagy.
Feltétlenül el kell olvasni ezt a történetet, mert a barátság segíti a siker elérését. És „az igazi barátság nem abból áll, hogy megbocsátja a bajtársainak gyengeségeit, hanem abban, hogy követelődzik a barátaival”, hanem elsősorban önmagának. Akik elolvassák ezt a könyvet, csodálatos gondolatok fognak összezsúfolódni a fejükben ... "kedvesek, jók akarnak lenni, valami rendkívüli dolgot akarnak tenni, hogy mindenki meglepődjön és mindenki jól érezze magát ..."
"Művész Shiskin" - Shishkin Ivan Ivanovich (1832-98), orosz festő és grafikus. A művész apja nemcsak vállalkozó volt, hanem mérnök, régész és helytörténész is. Siskin kereskedő családban született. Nagy hatással voltak a svájci A. Kalam epikus fenséges tájaira. A litográfia és a rézkarc mestere. Epikus képeken feltárta az orosz természet (főleg erdő) szépségét, erejét és gazdagságát.
"Osztályos emlősök vagy vadállatok" - Kisemlősök osztályozása: Menekülés. Étel útján. Csíkos. Az utazás útján. Az óvodáskorú gyermekek ismerik a fent nevezett csoportok képviselőit. A kisemlősök a lakóterület állandó lakói. Észlelve. Az emlősök osztályának bioökológiai jellemzői.
"Siskin tájai" - A válasz helyes! Mi az I. I. Shishkin kedvenc természeti képe? Rajzolja meg ceruzával a hegyek és dombok körvonalait. Moszkva környékén "Mintha levegővel lenne tele. Vidéki táj. Vidéki városi ipari. Hogyan tettem. Shishkin. Tájképet rajzolunk. Az előtérben ábrázolhat egy fát és egy utat.
"Állatok emlősök 1. osztály" - A talajban. Vízben. Fóka. Mindenevők. Tigris. Állati emlősök. Emlősök. Az emlősök laknak. Sündisznó. Jegesmedve. Növényevő. Anyajegy. A világ tanulsága. Rovarevők. A földön. Ragadozó.
"Csontszerkezet" - Csontszerkezet. A csont szerkezete, összetétele, összekapcsolása és elsősegély a csontváz sérülései esetén. A csontok kémiai összetétele. Csonthártya. Csontozat. A belső réteg. A kötőszövet típusai. Csontanyag. A csontszövet szerkezete mikroszkóp alatt. A csontkapcsolat típusai. Praktikus munka.
"Shishkin képei" - Munkaanyagok kiválasztása. Munka a reprodukcióval. Átlátszó patak. Esszé írása. "Eső a tölgyerdőben". A "Hajóliget" című festmény a művész utolsó munkája (1898). "Ananászültetvény". Magas karcsú fenyők. Egy fenyves erdő széle. Ivan Ivanovics Siskin kiemelkedő tájfestő, aki dicsérte az orosz erdő szépségét.
"Karakterem fő jellemzője? Közvetlenség, egyszerűség. Méltóság, amelyet jobban szeretek a férfiaknál? Bátorság, intelligencia. Méltóság, amelyet inkább a nőknél? Őszinteség. Fő érdemem? Őszinteség. Fő hibám? Gyanakodás. Gyanakvóság. A boldogság ideálja? Lelki béke. Mi lenne a legnagyobb szerencsétlenségem? Magány. Ki szeretnék lenni? Tényleg nagy művész. Az az ország, amelyben mindig szívesen élnék? Haza ... Mottóm? Orosznak lenni. Éljen Oroszország. " Így válaszolt Ivan Ivanovics Shiskin 1893-ban a "pétervári újság" kérdőívére.
Ennek a híres tájfestőnek a kreatív tevékenysége Oroszország egyik legcsodálatosabb és legritkább oldala a 19. században. Kortársaitól a tehetséges Siskin megkapta a beceneveket Titán orosz erdő", "Az erdő pátriárkája", "Erdei király", "Öreg fenyő"és" Magányos tölgy". Senki máshoz hasonlóan ő sem tudta valósághűbben és nagyobb szeretettel ábrázolni a fákat. Shiskin Ivan Ivanovics gazdag orosz természetével - örök és hatalmas - létrehozta az orosz föld képét. Shishkina rendkívül egyedi és optimista. Mindenesetre az a "bizalmatlanság és gyanakvás", amelyet önmagában látott, semmilyen módon nem tükröződött alkotásaiban. Egy festményen dolgozva képtelen kívülről uralkodni magán, művészileg tehetséges nyelve világos és tiszta, mélyen rejtett ellentéteknek nincs helye.
"A leghangosabb - emlékeztetett Repin -, a hatalmas Iván Siskin hangját hallották. Mint egy hatalmas, hatalmas zöld erdő, Siskin mindenkit visszatükrözött egészségével, örömével, jó étvágyával és őszinte orosz beszélgetéseivel. Iván Siskin szép mennyiségű csodálatos tollrajzot készített ezeken az estéken. A háta mögötti közönség elakadt, amikor hatalmas, hatalmas kezeivel durva, kemény munkával megidézte csodálatos rajzát, de valami csodálatos vagy varázslatos módon az ilyen durva bánásmód miatt még elegánsabb és ragyogóbb rajz jött ki ".
Egész életében Ivan Shiskin művész az orosz erdőt tanulmányozta, kiemelt fontosságot tulajdonítva az Északi-erdőnek. Az év és a nap imádott ideje a nyár és a dél. Levitánnal és Szavaszovval ellentétben Ivan Ivanovics Siskint nem érdekelték a természet átmeneti és változékony változásai. És ebben a változatlan, stabil, érett formák felé irányuló gravitációban észrevehetővé válik eredeti "klasszicizmusa".
Ivan Shiskin Elabuga (Tatár Köztársaság) tartományi kisvárosban született, a Kama partján, hatalmas erdőiről híres területen. Apja, szerény eszközökkel rendelkező kereskedő, az ókor nagy szerelmese volt. Fia történelem iránti érdeklődésének felkeltése érdekében a fiatal Siskint a Volga-ba vitte, az ókori bolgár királyság régészeti feltárásaira, ahol Ivan Vasziljevics Siskin segített Kapiton Ivanovics Nevosztrojev moszkvai professzornak. 1844-ben Shiskin apja elküldte fiát Kazan városába, az Első Kazan Fiúk Gimnáziumba, ahol hamarosan barátokra talált, akikkel rajzolhatott és beszélhetett a művészetről. 1848-ban egy nyári szünet után a tizenhat éves Siskin nem tér vissza az iskolába. Miután elhagyta az iskolát, a fiatalember visszatér apja házába, igen " hogy ne legyen hivatalnok"ahol folytatja az olvasást és a rajzolást.
Huszonöt éves korában elvégezte a moszkvai festőiskolát. És 1856-tól 1860-ig Shishkin tanulmányait a Szentpétervári Művészeti Akadémián folytatta S. M. Vorobyov (akit, azt kell mondanom, művészként már felülmúlt) vezetésével. Fiatal Shiskin, akinek sikerei aranyat hoztak neki (a tájért "")
és ezüstérmek, elhagyott reményeit korábbi mentora és oktatója, Apollon Nyikolajevics Mokritsky fejezte ki, amikor Shiskin elvégezte az akadémiát: "Kiváló és tehetséges hallgatót veszítettünk, de reméljük, hogy később kiváló művészként láthatjuk, ha ugyanolyan szeretettel tanul az Akadémián" ... Shishkin a "" (1856) című festményen igyekszik átadni a neki tetsző szentpétervári természet hitelességét, hasonlóságát és portréját.
1858 - 1859-ben Shishkin gyakran utazott Valaam szigetére, ahol az akadémia hallgatói nyári tanfolyamokon gyakorlati képzésen vettek részt. Szigorú, fenséges tájak - emlékeztette a fiatal művészet az Urál természetes szépségére, ahol Shiskin gyermekkorát töltötte.
1862 és 1865 között Németországban és Svájcban dolgozott, ahol leginkább a düsseldorfi iskola művészei, különösen Andreas és Asvald Achenbach testvérek hatottak rá. Shishkinmegtanulja kombinálni a tájat az állatok képeivel. A "" festészet példa a nyugdíjazási idejéből származó munkájára.
De Siskint vonzza az Atya természete. Perovhoz hasonlóan visszatér a korábban kiadott hatéves ciklus szülőföldjére "orosz tájának eredményesebb tanulmányozása céljából".
1865-ben visszatérve Oroszországba, Shiskin elnyerte az akadémiai címet a "" (1865) című festményért.
A művész gyorsan becsúszott a főváros művészi köreibe, és részt vett az Artel művészek csütörtöki találkozóin.
Shishkin a természetet tanulmányozta. A realizmus lényegét számára a szigorú objektivitás határozta meg az ábrázolt átadásakor, és a művész feladata kiderült, hogy közel áll egy tudós munkájához (még azt javasolta, hogy egyesítsék a hallgatókat - a Művészeti Akadémia tájfestőit az egyetem botanikusaival). Ebben Shishkin kreatív módszere közel állt a pozitivizmus korához, az érdeklődés az egzakt tudományok iránt.
A természet tanulmányozása során Shishkin valóban fáradhatatlan volt. Minden évben, miután visszatért a nyári vázlatmunkából, az őszi időszakban több száz vázlatot és életrajzot hozott Szentpétervárra. Repin, aki meg merte mutatni Shishkin a munkád " Tutajok a Volgán", szigorú feddésben részesült:" Végül is ezek a rönkök a vízben ... Világosnak kell lennie, hogy melyik rönk luc, fenyő? És akkor mi van, valamiféle "sztoerók"! .. Ez nem komoly ... "Siskin tökéletesen ismerte az erdő" anatómiáját ", és kortársai tanúsága szerint mások munkáját vizsgálva gyakran mondta:" Ilyen nyír nem lehet "," álfenyők ”, amiért gyakran kaptak szemrehányásokat a pedánsság és a szárazság miatt.
Főbb műveiben Siskin nem lírai. Monumentális, epikus, világképe olyan értékek megalapozásán alapszik, mint az emberek, az ország, a föld, a menny és az élet kegyelme. Tehát a híres tájon "" a fenyők oszlopsorát kiegyensúlyozza a halványkék ég alatt kinyújtott érett rozsmező vízszintes vonala.
A három fő szín - kék, sárga és zöld - megfelel a kép három fő elemének - az égnek, a kenyérnek és a fáknak. A természeti világ összefügg az emberi élettel. Az érett aratás munkájának eredménye és a türelemért járó jutalom, a jólét és Isten irgalmasságának szimbóluma. Siskin sokat utazott - meglátogatta Olaszországot, Franciaországot, Ausztriát, eljött Krímbe. De a déli természet hideg maradt, ünnepi színei nem ragyogtak a vásznain. Nagyon következetesek a tájaik motívumainak megválasztásában, Shishkin nem szerette, ha szétszóródott, és azt hitte, hogy csak a középszerűség mindenevő. Mondhatjuk, hogy munkája "szűken szakosodott", eleme az északi erdők.
A képen " Vadak"A hatalmas orosz természet témája a tűlevelű erdők általános és lakonikus nagyszerűségében ötvöződik a magas törzsek palisádjával.
És ebben Shishkin áll közel honfitársához, V.M. Vasznyecov. A tájfestő irodalmában nem véletlen, hogy összehasonlítják a Siskin-tölgyeket és a Vasznyecov-hősöket. Az ötlet megjelenésének irodalmi, költői menete és a művészi kép rendezése általában Shishkinre volt jellemző. Itt sem kivétel a múlt század általános kreativitási szabálya alól. A 19. század az irodalom százada, és minden más művészet - szobrászat, festészet, zene - megtapasztalhatatlan és ellenállhatatlan hatását élte meg. Az ilyen és "Shishkin" festményeket A.F. azonos nevű versei ihlették. Merzljakov és M.Yu. Lermontov.
A tájat "" Shishkin és Kuindzhi közötti szoros barátság éveiben festették, és természetesen tartalmaz bizonyos választ Kuindzhi eredeti és egyedi művészetére.
Siskin unokahúga, A. Komarova vallomása szerint Kuindzhi saját kezűleg egészítette ki: "... egy kadmiummal ellátott kis ecsettel pontot tettem - egy fényt a távolba." A kép grafikus ismétlését Shishkin mutatta be számos Itinerants D.I. közeli barátjának. Mendelejev. Mendelejev nagyon szerette ezt a munkát, és az íróasztala fölött lógott a dolgozószobájában.
Shishkin vázlatai egy egész hatalmas világot foglalnak magukba, amelyekbe jelentős munkát, tisztelettudó gondoskodást és szeretetet tesznek mindezek a "vadvirágok a víz mellett", a fehér kavics a kerítés mellett, a páfrányok, az "orrfű", a száraz fakéreg, a légyölő galóca és a pókháló csipke.
|
|
1872. Olaj, vászon. |
|
A művész itt nagyon részletes, de nem unalmas. A természet iránti rajongása, az általa létrehozott sokszínűség és szépség átadódik a hallgatóságnak. A vázlatok - a mester munkájának kulisszái - először eléggé teljes mértékben bemutatásra kerültek a Művészeti Akadémián 1891-ben megrendezett személyes kiállításán.
Shishkin egyik legvonzóbb vázlata a természettől "", kész munkaként megoldva.
A vázlatot Sestroretsk közelében, egy Szentpétervár közelében található helyen írták, ahol a művész gyakran dolgozott. " Fenyők ..."- Shishkin vitathatatlan eredménye a plein air festészet területén.
A festészet kamarai formáiban, és különösen grafikai lapokban tárulnak fel a művész tehetségének lírai oldalai. Siskin felülmúlhatatlan mestere volt a rézkarcnak a 19. század orosz művészetében. Itt rejlik gyenge pontja - a szín egyhangúsága, és a legerősebb oldal kerül előtérbe - egy virtuóz rajzoló tehetsége. Shishkin agyvérzése változatos és pontos; egyformán alá van vetve ceruzának, tollnak, szénnek és krétának, valamint rézkarcnak. A kortárs művészetkritikusok adósak a művésszel. Rézkarcait, amelyeket színezett papírra vagy elefántcsont selyemre nyomtatott, még nem értékelték. De amikor 1894-ben a híres kiadó, A.F. A Shishkin rézkarcok albumát Marx adta ki, a kritikusok európai mûvészeti eseményként üdvözölték. A tájfestő munkájának külön oldala, amelyet szintén nem vizsgáltak kellőképpen, az 1890-es évek tájait festették Merrekülében, a Finn-öböl, Mária-Khovia partján és a közeli erdőkben, ahová nyaranta bejárta tanítványaival együtt.. 1890.
Vászon, olaj.
Shishkin finoman érzékelte a balti természet más léptékét, más szellemét. " Merrekühl"Siskint kevésbé terhelik a részletek és a részletek, az aszimmetrikus kompozíciókat átlátszóság és egyfajta aszkézis különbözteti meg, a vízszintes és függőleges áttetsző rács átengedi a hullámos vonalakat. A palettán rózsaszín, lila tónusok jelennek meg. Az orosz művészet ezután belépett a modernitás korába, és ez a körülmény befolyásolta a művész bevált kreatív módját ...
Öt évvel halála előtt, válaszolva az említett kérdőív arra a kérdésére, hogy miként szeretne meghalni, Shishkin így válaszolt: " Fájdalmatlan és nyugodt. Azonnal- És így is történt. A tájon dolgozott. Erdei királyság. (Vörösfenyő)"műhelyében.
Shishkin "" (1898) című kompozíciójában saját készségével és tapasztalatával kifejezte a gyermekkor kitörölhetetlen benyomásait.
A nem sokkal a művész halála előtt készült festmény hajóerdőt ábrázol az Afonasovsky-szakadék mentén, Elabuga közelében. Shishkin a nagy és kicsi, erős és törékeny ismerős kombinációja olyan világosan látta szülőföldjének tájait, amelyeket festményein oly őszintén szeretett és dicsőített.
Az 1898-as XXIV. Vándorkiállítás volt az utolsó, ahol Shishkin tájait kiállították. Maga Siskin már nem volt a világon. Siskin hirtelen, 1898. március 8-án halt meg, miközben a festményen dolgozott " Erdei királyság".
"Erdei hős-művész", "az erdő királya" - úgynevezett Ivan Shishkin kortársak. Sokat utazott Oroszországban, dicsérte természetének fenséges szépségét a ma mindenki által ismert festményein.
- A Shishkin családban még soha nem volt művész!
Ivan Shiskin kereskedő családban született a Vyatka tartománybeli Elabuga kisvárosban (a modern Tatarsztán területén). A művész édesapja, Ivan Vasziljevics nagyon elismert ember volt a városban: több éven át sorra választották meg polgármesternek, saját költségén épített fa vízellátó rendszert Jelabugában, sőt elkészítette az első könyvet is a város történetéről.
Sokoldalú hobbi embere lévén, arról álmodozott, hogy fiának jó oktatást nyújt, és 12 éves korában elküldte az Első Kazan tornacsarnokba. A fiatal Siskint azonban már jobban érdekelte a művészet, mint az egzakt tudományok. A gimnáziumban unatkozott, és anélkül, hogy tanulmányait befejezte volna, azzal a szóval tért vissza szülei házába, hogy nem akar tisztviselővé válni. Ugyanakkor kialakult a művészetről és a művész hivatásáról alkotott nézete, amelyet egész életében megtartott.
Siskin édesanyját, Daria Alekszandrovnát idegesítette, hogy fia képtelen volt tanulni és házimunkát végzett. Nem hagyta jóvá a hobbiját a rajzoláshoz, és ezt a foglalkozást "piszkos papírnak" nevezte. Bár apja együttérzett Iván szépség iránti szenvedélyével, ő sem osztotta távolságtartását az élet problémáival szemben. Shishkinnek bujkálnia kellett családja elől, és éjszaka gyertyafényben kellett festenie.
Első alkalommal Siskin akkor kezdett komolyan gondolkodni a művész hivatásán, amikor a moszkvai festők eljöttek a Jelabugába, hogy megfestjék a helyi egyház ikonosztázát. Meséltek a moszkvai festő- és szobrásziskoláról - majd Ivan Ivanovics határozottan úgy döntött, hogy követi az álmát. Nehezen, de rábeszélte apját, hogy engedje távozni, és Moszkvába küldte a művészt, abban a reményben, hogy egyszer Karl Bryullov kinövik fiából.
"Mindennek a képe, amelynek élete van, a művészet legfőbb nehézsége"
1852-ben Siskin belépett a moszkvai Festő- és Szobrásziskolába, ahol Apollo Mokritsky portréfestő irányításával tanult. Aztán még mindig gyenge munkáiban arról álmodozott, hogy minél jobban közelítsen a természethez, és folyamatosan felvázolta a számára érdekes nézeteket és tájképi részleteket. Az egész iskola fokozatosan megismerte rajzait. A diáktársak és még a tanárok is megjegyezték, hogy "Shishkin olyan nézeteket von le, amelyeket senki más nem rajzolt meg előtte: csak egy mező, egy erdő, egy folyó - és olyan gyönyörűen kijöttek, mint a svájci nézetek". Tanulmányainak végére egyértelművé vált, hogy a művésznek tagadhatatlan - és valóban egyfajta - tehetsége van.
Meg sem állva, 1856-ban Shishkin belépett a szentpétervári Birodalmi Művészeti Akadémiára, ahol gyorsan kitűnő képességekkel rendelkező ragyogó hallgatóvá nőtte ki magát. Valaam igazi művésziskolává vált a művész számára, ahol nyári munkára járt a helyszínen. Kezdte elsajátítani saját stílusát és hozzáállását a természethez. Biológus figyelemmel megvizsgálta és érezte a fatörzseket, füveket, mohákat, a legkisebb leveleket. "Pine on Valaam" vázlata ezüstérmet hozott a szerzőnek, és rögzítette Shishkin vágyát, hogy a természet egyszerű, nem romantizált szépségét közvetítse.
Ivan Siskin. Kövek az erdőben. Bálám. 1858-1860. Állami Orosz Múzeum
Ivan Siskin. Fenyőfa a Valaam-on. 1858. Perm Állami Művészeti Galéria
Ivan Siskin. Táj egy vadásszal. Bálám. 1867. Állami Orosz Múzeum
1860-ban Shiskin nagy aranyéremmel végzett az akadémián, amelyet Valaam nézeteiért is kapott, és külföldre ment. Münchenben, Zürichben és Genfben járt, sokat írt tollal, először "aqua regia" -val próbált vésni. 1864-ben a művész Düsseldorfba költözött, ahol elkezdte a "Nézet Dusseldorf közelében" című művét. Ez a levegővel és fénnyel telített táj Ivan Ivanovics akadémikus címet kapott.
Hat év külföldi utazás után Siskin visszatért Oroszországba. Eleinte Szentpéterváron élt, ahol az akadémián találkozott régi elvtársakkal, akik addigra már megszervezték a szentpétervári művészművészeket (később - az Utazó Művészeti Kiállítások Egyesülete). A festő unokahúga, Alexandra Komarova emlékei szerint ő maga soha nem volt tagja az artelnek, de folyamatosan látogatta barátai kreatív péntekjeit, és a legaktívabban vett részt ügyeikben.
1868-ban Siskin először nősült. Felesége Fjodor Vasziljev - Evgenia Alekszandrovna - tájfestő nővére volt. A művész szerette őt és a házasságban született gyermekeket, sokáig nem hagyhatta el őket, mivel úgy vélte, hogy nélküle valami szörnyűség fog történni otthon. Siskin szelíd apává, érzékeny férjvé és vendégszerető házigazda lett, akinek házában a barátok folyamatosan látogattak.
"A művészet zsenialitása megköveteli, hogy a művész egész életét neki szenteljék."
Az 1870-es években Shishkin még közelebb került az Itinerantshoz, és az Utazó Művészeti Kiállítások Egyesületének egyik alapítója lett. Barátai Konstantin Savitsky, Arkhip Kuindzhi és Ivan Kramskoy voltak. Különösen meleg kapcsolatuk volt Kramskojjal. A művészek együtt jártak Oroszországban, új természet után kutatva, Kramszkoj figyelte Siskin sikereit, és csodálta, hogy barátja és kollégája mennyire figyeli a természetet annak különböző államaiban, milyen pontosan és finoman közvetíti a színt. Shishkina tehetségét az Akadémia ismét tudomásul vette, és professzor rangra emelte a "Vadon" című festményért.
"Ő [Siskin] mindmáig mérhetetlenül magasabban van mindenkinél, együttvéve ... Siskin mérföldkő az orosz táj fejlődésében, ez egy ember - iskola, de élő iskola."
Ivan Kramskoy
Az évtized második fele azonban nehéz időszak volt Shiskin életében. 1874-ben felesége meghalt, emiatt visszahúzódott, jelleme - és munkaképessége - a gyakori alkoholfogyasztás miatt romlani kezdett. Az állandó veszekedések miatt sok rokon és barát abbahagyta a kommunikációt vele. Nyilvánvalóan munkamódszere mentette meg: büszkesége miatt Shishkin nem engedhette meg magának, hogy lemaradjon arról a helyről, amelyet művészi körökben már határozottan elfoglalt, és folytatta az utazó kiállításoknak köszönhetően egyre népszerűbb festmények festését. Ebben az időszakban készültek a mester "Első hó", "Az út a fenyvesben", "Fenyves erdő", "Rozs" és más híres festmények.
Ivan Siskin. Ananászültetvény. Árbocerdő a Vjatka tartományban. 1872. Állami Tretjakov Galéria
Ivan Siskin. Első hó. 1875. Kijevi Nemzeti Művészeti Múzeum, Kijev, Ukrajna
Ivan Siskin. Rozs. 1878. Állami Tretjakov Galéria
Az 1880-as években pedig Shishkin feleségül vette a gyönyörű Olga Lagodát, tanítványát. Második felesége is meghalt, szó szerint egy évvel az esküvő után - és a művész ismét hanyatt merült a műben, ami lehetővé tette számára, hogy elfelejtse. Vonzotta a természeti állapotok változékonysága, igyekezett megfogni és megragadni a megfoghatatlan természetet. Kísérletezett különböző ecsetek és ecsetvonások kombinációival, csiszolta a formák felépítését, a legkényesebb színárnyalatok átadását. Ez a fáradságos munka különösen észrevehető az 1880-as évek végi művekben, például a "Nap által megvilágított fenyők", "Oaks" tájakon. Este "," Reggel egy fenyvesben "és" A Finn-öböl partján ". Shishkin festményeinek kortársai csodálkoztak azon, hogy milyen könnyen és szabadon kísérletezett, miközben elképesztő realizmust ért el.
Hasonló cikkek
