قم بإنشاء Prokof'ev Sergiy Sergiyovich. بروكوفيف

اثنا عشر صورة سهلة للبيانو

"في عام 1935 ، صخرة ، على الفور من" روميو وجولييت "، قمت بطي light p'єski للأطفال ، حيث كان حبي القديم قد ألقى بالسوناتين ، الذي وصل هنا ، كما كنت أحيي ، معظمهم من الأطفال. حتى الخريف ، تراكمت العشرات ، ثم جاء اسم "طفل الموسيقى" ، مرجع سابق. 65. Ostannya z p'єsok ، "المشي لمدة شهر فوق المروج" ، مكتوب في فلاسنا ، وليس موضوعًا شعبيًا. أنا على قيد الحياة todi في Polunova ، بالقرب من khatintsi مع شرفة على Oka ، وفي المساء ، كشهر ، أمشي على طول الجاليافين والأقواس. ظهرت الحاجة إلى الموسيقى الطفولية بوضوح ... "، - يكتب الملحن في" السيرة الذاتية ".

"Two twelve light p'єs" ، كما تم وضع علامة على "موسيقى الأطفال" لـ Prokof'ev ، هو البرنامج الكامل لسلسلة من الالتماسات حول أيام الصيف للطفل. أولئك الذين ما زالوا يتحدثون عن يوم الصيف يمكن رؤيتهم ليس فقط من العناوين ؛ إن النسخ الأوركسترالي للموسيقى (بتعبير أدق ، سبعة أرقام) يسمى هكذا من قبل الملحن: "Litniy Day" (المرجع السابق 65 مكرر ، 1941). هنا ، مثل bi "dvorazovo" تم تصنيعه في المختبر الإبداعي لعدو بروكوف الملموس "Polenovskiy lita" حتى ذلك الوقت ، كان الشاهد "الطفولي" لبروكوف مرتبطًا بشكل غير معقول بجاهل "الصبياني" والنعاس. Prokof'ev على حق ، stverjuyuchi ، scho dosyag في tsiy syuyty "طفل جديد". اثنان وعشرون قطعة ، مرجع سابق. 65- المهم هو الرسالة الإبداعية للمسار الملحن. تستحضر الرائحة النتنة الكثير من الضوء لهذا الإبداع الرائع للأطفال ، فالأضواء على أية حال ، لقلة النضارة واللامبالاة ، لفرح نعسان واتساع صادق من الروائع.

كل شيء طبيعي تمامًا وله أعراض شديدة. كان بروكوفيف - لودين وفنانًا - شغوفًا بالنور الطفولي ، بحب وبصوت عالٍ بصوت عالٍ في كل الضوء النفسي الحساس والحر ، وأعطى هذا السحر بشكل عفوي. في طبيعة الملحن ، عاش - نيكولاس دون أن يتلاشى ، علاء ، نافباكي ، مع الصخور ، كل شيء أصبح أكثر وأكثر ، - الميل إلى أخذ غفوة في وضع حياة الشباب المشع ، في ضوء الربيع وبدون وسط بحت. يعتمد ضوء صور بروكوف الطفولية على عناصر فنية طبيعية وعضوية ومدمجة تمامًا من اللثغة المزيفة والنفسية الطفولية الصحية غير القوية للجمال العاطفي. هناك جانب واحد من الضوء الداخلي للملحن نفسه ، كما عرفت في الساعة الأولى وكنت أتخيل في إبداعه. ومع ذلك ، من الممكن لأولئك الذين يقدرون نقاء ونضارة عالم طفولي أن يشرحوا ويشرحوا صعوبة أسلوب بروكوف في أسلوب السوناتين.

ليس من المهم أيضًا إقامة موازيات بين ضوء الصور الطفولية ومجال الميول الساحرة لإبداعات الفتيات الموسيقية والمسرحية. بمساعدة جليلة من الطفولية ، صنعوا سمفونية وتسعة سوناتا بيانو ، والتي ستؤدي إلى حقيبة إبداع الملحن.

"أسلوب Sonatina" Prokof'ev ذهب إلى دورة التحولات الطفولية ، والبروتين ، والتحول الكبير. أولاً وقبل كل شيء ، إنه بسبب عناصر الكلاسيكية الجديدة. عند نقطة الرسومات ، تأتي الصور الملموسة ، والبرمجة الواقعية. الحياد بمعنى اللون القومي هو التضحية باللحن الروسي ، لانتصار الثورات الشعبية. إعادة النظر في الثالوث يهتم بالنقاء والتعكر والهدوء. لاستبدال vishukanosti من "نقش" البساطة الجديدة ، فإن Krishtalevii ، في وضوح النظرة على الضوء ، مفتوحة على مصراعيها ، وتغذي عيني الطفل. إن جوهر نقل نور الطفل نفسه ، وعدم فتح الموسيقى حول الجديد ، بالنسبة للموسيقى الجديدة ، كما يقصدها الموسيقيون ، يظهر بوضوح دورة عدد من أفكار الأطفال ، ومع ذلك ، فهي جيدة ، ومع ذلك . Prodovzhyuchi في الجمال الرئيسي لتقاليد موسيقى الأطفال شومان ، موسورجسكي ، تشايكوفسكي ، بروكوفيف لا تلمسها فحسب ، بل تتطور بشكل إبداعي.

بيرشا بيسا - " رانوك". تسي ياك ثنائية النقوش Syuity: جرح الحياة. لحسن الحظ ، توجد مساحة كبيرة في السجلات التي تم إنشاؤها! لحن trocha واضح وضوح الشمس. الكتابة اليدوية هي prokof'evskiy بشكل مميز: بالتوازي مع الصرصور ، السباق ، اصطياد كل لوحة المفاتيح ، اللعب باليد ، سهولة قراءة الإيقاع وقيمة التوزيع. بساطة فائقة الدقة ، لكنها ليست بدائية.

صديق بيسا - " متنقل". الصبي الصغير لديه يوم عمل. yogh تحرك kvapliv ، أريد و descho مع rosvaltsio. بالفعل في القضبان الأولى من انتقال إيقاع قطعة خبز. من الضروري احتضان كل شيء ، وعدم تفويت أي شيء ، في zagalny ، أكثر من ذلك بقليل ... المحيط الرسومي للحن وخصائص قوة الاندفاع الدائمة أو تعقيد السمان ، امدح لون الحياة الطفولية الجديدة للطفل. ومع ذلك ، فإن خفة الفالس trocha هي الإيقاع في آن واحد وترجمة tsyu "التخفيف" إلى الإطار العام لـ "الاجتهاد" الطفولي. (يرتبط موضوع جزء آخر من السيمفونية الرابعة ارتباطًا وثيقًا بموسيقى "الرتبة" و "التنزه" و "مابوت".)

البسة الثالثة - " كازوتشكا"- ضوء خيال طفولي بسيط. هناك الكثير من العداء والقبيح والمخيف والجشع. Tse m'yaka ، kazochka-rozpovid الجيد ، في ما يتشابك بشكل واضح بين bouvalers و mriya. يمكنك vvvazhati ، أن الصور هنا ليست kazki ، rasspovіdі عن الأطفال ، ولكنها بيان قوي حول خيالي ، إذا كنت تريد العيش مع الأطفال ، فنحن مؤتمنون عليهم تمامًا وسنعيش. بالمناسبة ، يظهر الخيال الحقيقي فقط في الجزء الأوسط من ملاحظات سوستينوتو ، وفي القسم الأول والأخير ، سيتم دمجه في لحن بسيط بأصغر لفات إيقاعية متكررة غير مرئية. Tsі rhythmіchnі كرر yak bi "الأسمنت" على شكل "Kazochka" ، ميول تيار її rozpovіdnі.

دالي يدي " تارانتيلا"، رقص النوع ، p'єska الافتراضي ، الذي يحول مزاج الطفل ، غرق في عنصر الرقص الموسيقي. إيقاع حيوي وحيوي ، لهجات نابضة ، ألوان إعدادات نغمة على نغمة ، تدمير مائة نغمة - كل شيء باهظ الثمن ، خفيف ، فجل. وفي نفس الساعة ، وبطريقة صبيانية ، وببساطة ، بدون ضيافة إيطالية محددة ، أطفال روس غير معقولين بجنون.

بياتا بيسا - " كاياتيا"- المنمنمة النفسية الحقيقية والدقيقة ، التي أطلق عليها الملحن سابقًا" لقد أصبحت في حالة من الفوضى ". مثل صوت صراخ من لحن سمنة ، مثل صوت واسع و "من الفرد الأول" تنتقل عن طريق الأفكار والأفكار ، كيف تصطاد طفلًا في لحظات من مثل هذه التجارب النفسية القابلة للطي! Prokof'ev vikoristov هنا هو نوع الألحان "النائمة" (وفقًا لتسمية L. Mazel ، "الاصطناعية") ، حيث لا تؤثر عناصر التباين التكراري على تنوع الكانتيلين.

البيرة مثل nastr_y shvidkoplinno في الأطفال. Vono tsilkom يغير بشكل طبيعي التباين. شوستا بيسا - " رقصة الفالس"، وفي مثل هذا النوع من الانتظام ، لا يرى المرء فقط منطق تعدد استخدامات المجموعة ، ولكن منطق التسمية الخاطئة للموسيقى التصويرية لبروكوف ، والقوانين المسرحية لتسلسل المشاهد المتناقضة. مقرمش ، منخفض ، ارتجالي غير وسطى كبير "فالس" للحديث عن أصوات الصور الطفولية مع ضوء الصور الأنثوية العصرية والنقية والساحرة لموسيقى بروكوفيف المسرحية. هناك نوعان من خطوط العمل الإبداعي ، خطان من المثل الفنية ، متداخلة ومتبادلة. في صور yogo girly ، يكون الطفل مثاليًا. في صوره الطفولية يوجد لحم المرأة ، تناسق ساحر في النور والحياة. البعض الآخر معادي لحساسية الربيع وينجذب الملحن إلى المعرفة والطبيعة غير المقصودين. نفسها في cix اثنين من مجالات nyvirazn_she virazilosya panuvannya غنائي cob في إبداع yogo. منظر لطفل ساحر ساذج "فالس" ، مرجع سابق. 65 يمكنك قيادة خط إلى رقصة الفالس التي تصرخ ناتاشا من أوبرا "Viyna and the World" - ذروة رقصة الفالس الغنائية في موسيقى بروكوف. تمر Tsya liniya عبر Es-major "niy episode" Great waltz "من" Popelyushka "، انتقل إلى رقصة الفالس الطفولية على أرض الملعب. من خلال" إعلان عن Kam'yanu Quotka "، موضوع" Waltz "، المرجع 65 مدرج تمامًا في المشهد (رقم 19) ، كصورة لسيد جبل ميدنايا.

غير مهم على أرز الطفل ، يظهر خط بروكوف الإبداعي في رقصة الفالس بشكل أكثر وضوحًا. البنية التقليدية لرقصة الفالس اللطيفة المصقولة ثنائية الأنوفلينا ، والتنغيم والانسجام في الرؤية بعيدًا عن الاستنسل (على سبيل المثال ، النهاية العظيمة للفترة في النغمات تحت السيطرة) ، الملمس مثير للشكوك بشكل رائع. توسعت Tsey waltz shvidko nabuv على نطاق واسع في الممارسة التربوية وعرضت بنجاح المنافسة مع إبداعات "بعيدة المنال" للأطفال.

Syoma p'єsa - " مسار الأسرة". Tse - shvidka і p'єsa البهجة حول أسرّة النقيق الفجل ، التقط اهتمام الفتيان بشرائطهم العدائية. إن روعة الصورة لا تتعدى حدود vygadoks الطفولية ، وفي كل شيء ، يُعتقد أنه يمكن رؤيتها من رواية Tchaikovsky "Luskunchik" على سبيل المثال. نهارًا ، إنها عدو طفولي مضحك ، في الجزء الأوسط منه يمكن للمرء أن يشعر بنغمات الأغاني الرائدة.

دالي بيئة تطوير متكاملة " Dosch i veselka"، في كل ملحن سيكون قادرًا - بل وأكثر نجاحًا - على رسم جلالة العدو ، حيث يحتفل بتجلية الطبيعة على كل طفل. هنا من الطبيعي أن يبدو صوتًا مبتسمًا "أعمدة" (أكورد بلاما في ثانيتين) ؛ من التعليق).

Dev'yata p'єsa - " نياتناشكي"- قريب من نمط" Tarantel ". كُتبت فونا في شخصية قطعة فنية خجولة. لذلك ، يتم ابتلاع і yayаєsh sobі من قبل أحد الفتيان المنتظرين ، والجو مبهج ، و ruhomiy صبيانية.

عشرة بيسا مكتوبة بشكل طبيعي - " مارس". من وجهة نظر عدد من المسيرات الخاصة به ، فإن Prokof's في هذا vypadnu بالذات لا يسير على طول الطريق أو الأسلوب الغريب. لا يوجد أي عنصر من عناصر الدمى (مثل ، على سبيل المثال ، في "مسيرة الجنود الخشبيين" لتشايكوفسكي) ، يسير الفتيان بشكل واقعي بالكامل. الصبيانية "مارس" ، مرجع سابق. 65 ملأت عرضًا واسعًا ، لتصبح جزءًا مفضلًا من مجموعة البيانو الغنية للأطفال.

أحد عشر بيسا - " مساء"- من خلال تصوري الروسي الواسع ولون myakim ، أعرف ناجادو عن الهدية الغنائية العظيمة لبروكوفيف ، حول تربة موسيقاه. تمتلئ موسيقى tsієї charіvnoї p'єsi بالأشخاص العادلين والنقاء ونبل المشاعر. في وقت لاحق ، انتصر المؤلف في حب كاترينا ودانيلا في باليه "أخبرني عن kam'yan quit" ، بعد أن ابتكر أحد أهم المسرحيات في الباليه بأكمله.

ناريشتي ، أوستنيا ، اثنا عشر بوسا - " المشي في الشهر للانحناء- مرتبطة عضويًا بالأنتوني الوطني. كان محور ما لم يعرفه المؤلف عن الحاجة في "السيرة الذاتية" أنه لم يكتب على الفولكلور ، بل على موضوع فلاسنو.

125 عامًا تكريمًا لسيرجي بروكوف - العبقرية الروسية في القرن العشرين. أحد أعظم الملحنين في تاريخ الموسيقى الروسية ، سيرجي بروكوفيف ، فقد قدرًا كبيرًا من التراجع. لكن اليوم أود أن أقول شيئًا عن أعمال الملحن الهادئة ، والتي بدونها لا تكون الثقافة الروسية فحسب ، بل ثقافة سفيتوفا أيضًا. بروكوف '' مع سحق! عيد شعب سعيد ، سيرجي سيرجيوفيتش!

"بيتيا وفوفك"

كما اتضح فيما بعد ، من الممكن في التصنيف الخفيف - الأكثر شهرة والأكثر شهرة من Sergiy Prokof'ev والكلاسيكيات الروسية في القرن العشرين. انتصر الكازاكا السمفونية بعدد عشوائي من الطرق ، والتي لا يمكن تحقيقها إلا من ميخائيل جورباتشوف وبيتر أوستينوف إلى ديفيد بوي وستينج من كلاوديو أبادو. والأهم من ذلك أن يدخل الأطفال عالم الموسيقى السيمفونية في العالم بحثًا تقليديًا عن مساعدة Petit و Vovka.

غادر سيرجي بروكوفيف روسيا في عام 1918 لموسيقى الروك واستدار في عام 1936. لبضع صخور في روسيا ، اثنان فقط مع جولات - في عام 1929 و 32 روك. وهكذا - إنه على قيد الحياة ، بشكل رئيسي ، في الولايات المتحدة ، مع فريقه الإسباني وشانوفا كملحن طليعي جاد. "Petya and Vovk" هي أول تغريدة على الإطلاق للتهجئة في Radiansk Batkivshchyna الجديدة لمسرح الأطفال Natalia Sats. Buv الموسيقى التصويرية للفيلم العظيم "الملازم كيزي" والمحور "بيتيا وفوفك" هو مكان مركزي بين الثقافات ، وتستند شعبيته الرائعة ، جزئيًا ، إلى وعلى الكل. الترويج لاثنين من الإصدارات المتعددة من تاريخ التاريخ - لفيتشيزنيان وليالكوف وإيفروبيسكو ، من عام 2007 إلى موسيقى الروك

"أولكسندر نيفسكي"

يمكن للمتطرفين التخلص من Samkult في عدم الصلع ، movlyav ، "Oleksandr Nevsky" لسيرجي بروكوفيف شوهد في عيون المخلوقات الشابة ، Alemovyde ليس عن الخلق ، ولكن حول أولئك الذين كان سيرجي بروكوفيف ، الذي كان يحاول وضع نفسه على الروبوتات إلى Radyanska vlada ، حتى vіyni (1938) يكتب لفيلم Eisenstein ترنيمة spravzhnіy للوطنية الروسية. "انهض يا شعب روسيا!" - تلك الأغنية القتالية للحروب الروسية ، كيف تنشر على طريق السيكوباتيين. العبارة الأولى: على سبيل المثال ، البريد المتسلسل قصير! - imovlyaєatsya للموسيقى. وكلام الروس بكلمات بسيطة وصوت اجراس الانذار ذهب حتى الموت لباتكيفشتشينا؟ من الواضح ، є بشكل عام ، أن التفوق هو فريد - استياء الملحن والحداثي الحالي لفلاديكا الذي يكتب أغنية روسية زائفة. Ale نفسه ، Prokof'ev أيضا له الحق في الذهاب إلى الشعب. والدة يوغو عازفة بيانو رائعة ، كانت مثل فلاحي الكونت شيريميتفيخ ، الذين كانوا دائمًا يتمتعون بتعليم ممتاز. الأم نفسها pidshtovnula Sergiyka لأخذ الموسيقى ، والفتى من خطوة دونيتسك ، أصبح مؤلفًا رائعًا للقرن العشرين.

"روميو وجوليتا"

الباليه الكازاخستاني الأكثر شعبية له موضوع موسيقي في وجوده على الإنترنت ، حيث جاء بروكوفيف من القلم. Mozhlivo، znavtsі zdivuyutsya، ale tse "رقصة الوجوه". يعد Ballet Prokof'ev أيضًا بطاقة زيارة لروسيا في القرن العشرين ، مثل وأسماء تاركوفسكي وشعر أخماتوفا. الفوز هو أحد أشهر إبداعات الباليه في العالم ، usima وفي كل مكان. كان الباليه من الكتابات قبل التحول في CPSR والنهائي متفائلًا ، من وجهة نظر شكسبير ، ولكن بعد ذلك جاء مقال "الارتباك يحل محل الموسيقى" ، حيث تم تحطيم شوستاكوفيتش وتغيير الملحنين بشكل كبير. يعيد بروكوف كتابة المباراة النهائية ويجعلها مأساوية. ياك في شكسبير.

خادم Prokof'єv

Sergiy Sergiyovich ، الذي يتحول إلى SRSR ، rosum ، shou riziki رائعة ، مجد وقوة ، حيث سُمح لهم بـ rizikuvati. لقد منح بروكوفيف جائزة لينين والعدد الكامل للستالينيين! واحدة من أبرز الأعمال الفنية هي كانتاتا حتى الستينيات ليوسيب فيساريونوفيتش. على وجه الخصوص ، يتم كتابة cantata بواسطة tsim من الشمولية ما بعد الحداثة بسبب حقيقة أن cantata مكتوبة على أساس الأغاني الشعبية. وبشكل أدق - الأشخاص الزائفون ، الذين يحبون іtuyut الفولكلور والناس للقائد.

نيفيدومي بروكوفيف

في عام 1948 ، اهتزت عاصفة رعدية فوق رأس بروكوف. انتصر بعد أن أمضى بعض الوقت قبل حملة تشيرغوف للقتال. في البداية قاتلنا ضد الشكلية ، ضد مدخل مبادئ الواقعية الاشتراكية. تم إلقاء أول سيمفونية لبروكوف مع الأوبرا التجريبية "حكاية عن حقيقة رجل" على قطع صغيرة. تم التعرف على سيمفونية بيزنيش على أنها تحفة فنية وعرضت بانتظام ، ولم يبق محور الأوبرا. شوهد العرض الأول فقط بعد وفاة الملحن في 7 يوليو 1960 لموسيقى الروك في المسرح الكبير. في عام 2002 ، تم إحضار حفل موسيقي للأوبرا إلى كروب V.A.Gergiev. في عام 2005 ، قام د. أ. بيرتمان في أوبرا جيليكون (موسكو) تحت عنوان "شو سقط من السماء". بالنسبة لمسرحه بيرتمان فيكوريستوفوف ، نسخة سريعة من أوبرا إيه جي شنيتكي ، من المادة الفيكتورية لمسلسل كانتاتي بروكوفيف "أولكسندر نيفسكي". في الوقت نفسه ، تم عرض أوبرا بولا لبروكوف (مع قطع) في دار الأوبرا في ساراتوف. لم أقم أبدًا بأوبرا (بدون قص). أيل تيم ليس أقل من ذلك ، ارتفع على الميمات في عصر ما قبل الإنترنت: الغرغرينا ، الغرغرينا ، إذا أيقظت ساقيك - أعرف كل شيء من المدارس. أنا cet tezh Prokof'ev.

سيرجي بروكوفيف هو ملحن روسي بارز ومتخصص في الجزء الفريد. ليودين ، الذي فولوديا الصحة الإلهية ويأمل في معهد بطرسبورغ الموسيقي ، إذا كان عمره ثلاثة عشر عامًا. Lyudin ، مثل Volodya صريح بشكل لا يثير الدهشة ، ولم يغضب من الحياة الصعبة. Vіn buv مداعبات الحاكم ، و mav vishchі الملوك في المدينة ، ثم المزيد من أجل الحياة ، إلى الوراء والسقوط. ليودين ، الملقب بـ "جينين واحد" من القرن العشرين والذي ابتكر قصصًا إلهية للاستماع إليها من جميع أنحاء العالم.

سيرة ذاتية قصيرة سيرجيا بروكوفيفويمكنك أن تقرأ عن الملحن من جانبنا.

سيرة قصيرة من بروكوفيف

ولد سيرجي سيرجيوفيتش بروكوف في قرية سونتسوفكا الأوكرانية. لمعرفة النسخة الجديدة من تاريخ الأمة الأولى ، والقيام بذلك ، ليقولها بنفسه في "السيرة الذاتية" - 11 (23) أبريل 1891. ليتم بناؤها ، كمؤلفة ، ولدت بالفعل كمؤلفة ، ومسؤولة أيضًا عن ماما ، ماريا غريغوريفنا ، عزفت بأعجوبة البيانو ، وأكشاك Prokof'ev ، والعروض الموسيقية. ينتقل إلى أداة sponuvav الصغير Sergiyk لقراءة grati. من عام 1902 إلى صخرة سيرجي بروكوف ر. بريق.


أصبح بروكوف طالبًا في معهد موسكو الموسيقي عام 1904. من خلال خمس سنوات من النبيذ ، سنتحرر من أداء الملحن ، وبعد ذلك خلال خمس سنوات - من البيانو ، نصبح طالب دراسات عليا. بدأ الحفل الموسيقي في عام 1908. كان ظهور الكتاب لأول مرة موضع تقدير كبير من قبل النقاد ، بسبب موهبة فيكون وأصالة الملحن. منذ عام 1911 ، أصبحت الموسيقى تُرى. دعونا نقلب المد في حصة بروكوفيف الشاب كانت المعرفة S.P. دياجيلافيمفي عام 1914 rotsi. جاء مديرو اتحاد رجال الأعمال والملحنين لمشاهدة رقص الباليه الشوتيري. في عام 1915 ، نظم Dyagilov الخطوة الأولى من العالم من خلال برنامج Prokof ، بحيث يمكن أن يتكون من خليقته.


بالثورة ، استولى بروكوفيف على روينوفانيا الياك ، "الشيطان واللعبة". بالإضافة إلى ذلك ، في الهجوم ذهب rotsi إلى طوكيو ، والذهاب إلى نيويورك. بعد العيش مع فرنسا طوال الساعة الماضية ، كنا نتجول في عازف البيانو القديم والجديد. في عام 1923 ، أصبحوا أصدقاء مع الجاسوس الأسباني ليني كودين ، وكان لديهم حزنان. عند الوصول إلى مدخل اتحاد Radiansky ، Prokof'ev يشعر بالامتنان بشكل عازب ، ويتنقل في الوردية ، ويتولى السلطة ، والأشخاص العظماء ، الذين لا يهزمون وراء الطوق ، والنجاح في الجمهور ، وسأرفض أيضًا الاقتراح الأول للمركب. في عام 1936 ، كان موطن بروكوف وموطننا يعيشان في موسكو. لم يخدع فلاد يوغو - شقة rozkіshna ، خدم vyshkolena ، zamovlennya شنق الياك من قرن الرخاء. في عام 1941 ، انتقلت عائلة بروكوف من سبعة إلى سانت مندلسون.


الدراما الدرامية podіkas pochav 1948 ريك. تم تخمين لقب بروكوف في إنتاج الحفلة "حول الأوبرا" صداقة عظيمة "بواسطة ف. Muradeli ". لقد استغل الملحن "الشكليات". ياك ناسليدوك ، ديياكي يوغو دو ، سيمفونية زوكريما شوست ، المتنمر زابورونيني ، أونشي - مايز لم يكن فيكونوفاليس. في نفس الوقت ، بالفعل في عام 1949 ، كان نمو الجماع معروفًا لأوامر ستالين الخاصة. Viyavilosya ، كيفية العثور على "الملحن الأول" للبلد لا تقع ضمن فئة أولئك الذين لم يتم تقييدهم. بعد أقل من عشرة أيام ، عندما تم الإعلان عن مرسوم مدوي ، تم إنقاذ الفرقة الأولى من الملحن ، لينا إيفانيفنا. حُكم عليهم بالسجن لمدة 20 عامًا بتهمة التجسس وفرحة Batkivshchyna ، عندما تم إطلاق سراحهم من السجن فقط في عام 1956. بدت صحة بروكوف قد تضررت بشدة ، لأنهم لم يتخلصوا منهم. لكن في عام 1952 ، كان حاضرًا بشكل خاص في أول انتصار لسيمفونيه ، وكتب للموسيقى في اليوم الأخير من حياته. 5 مايو 1953 مصير قلب سيرجي بروكوفيف زوبينيلوسيا ...

بروكوفيف - الملحن

نعلم من سيرة بروكوف أن سيرجي جاء في خمسة من الروكيات وأخذ أول بيانو له على البيانو (سجلت ماريا غريغوريفنا الملاحظات). قدم في عام 1900 ، عروض موسكو " فاوست»І« النرد الأحمر"، Dytina nastіlki nasіlki nadihnuvu سنشعر ، أنه طوال فترة pіvroku ظهرت أوبرا" Veleten "في ضوء النهار. في الوقت نفسه ، حتى لحظة الأمل ، كان المعهد الموسيقي قد جمع عددًا من مجلدات الإبداعات.

كانت فكرة أول أوبرا عظيمة له مبنية على حبكة الرواية بقلم ف. دوستويفسكي " الحصى"، Yaky لا يزال في شبابه ، تصور Prokof'ev للانتقال إلى مسرح الأوبرا ، والتي ناقشها الملحن في Pershu Cherga مع S. Dyagilevim. الياكي ، مع ذلك ، لم يفكر في ذلك. في زيارة قائد مسرح ماريانسكي أ. كوتس ، الذي تمت دعوته. اكتملت الأوبرا في عام 1916 ، وانتهت في عام 1916 ، وتقطعت الحفلات وتم التدرب على البروفات ، ولكن من خلال بيرشكود المنخفض المؤسف ، لم يُشاهد العرض الأول أبدًا. بعد عقد من الزمان ، تم تدمير بروكوفيفيم بولا على يد صديق لهيئة تحرير الأوبرا ، ونظم المسرح الكبير في عام 1974. بالنسبة لحياة الملحن ، كان فقط إنتاج مكتب تحرير آخر من قبل مسرح بروكسل La Monnaie في عام 1929 ، وتم تأدية الأوبرا بالفرنسية. أصبحت Persha السيمفونية باقي العمل ، مكتوبة و viconanim في سانت بطرسبرغ ما قبل الثورة. في فترة حياة ما بعد الكوردون ، تنبع كرة بول: أوبرا " الحب لثلاث برتقالات"І" Vognenny Angel "، ثلاث سيمفونيات ، سوناتات وأغاني صامتة ، موسيقى لفيلم" الملازم كيزي "، حفلات موسيقية لـ التشيلوفورتيبيانو كمانمع الأوركسترا.

التحول إلى SRSR هو وقت شر بروكوف الإبداعي القاسي ، إذا قمت بإنشاء أشخاص ، فقد أصبحت "بطاقة زائر" لأولئك الهادئين ، الذين لديهم القليل من المعرفة بالموسيقى الكلاسيكية - الباليه "روميو وجوليتا" وكازكا السمفونية "بيتيا وفوفك". يو 1940 مسرح أوبرا روتسي إم. ك. أعطى ستانيسلافسكي رئيس الوزراء "Nasinnya Kotko". أنهى Todi zh Bula الروبوت على أوبرا "Zaruchini in the Monastery" ، وشارك في تأليف الكتاب M. Mendelssohn.


في عام 1938 ، لعب دور الضوء في فيلم س. آيزنشتاين "أولكسندر نيفسكي" ، والذي اعتبر ، من خلال حجر الصخر ، رمزا للقتال ضد زاجاربنيكي الفاشي الألماني. موسيقى هذا الفيلم ، مثل الصورة الضخمة الأخرى للمخرج "إيفان الرهيب" ، كتبها سيرجي بروكوفيف. تميزت Rocky vіyni bouly بالإخلاء إلى القوقاز ، وكذلك بالروبوت أكثر من ثلاثة مبدعين عظماء: السيمفونية الخامسة ، رقص الباليه "Poppelyushka"، أوبرا Vіyna أنا العالم". أصبح صديق الملحن مؤلف نصوص الأوبرا والأعمال القادمة للملحن. فترة Pislyavoєnniy هي لغة بدائية لجميع السمفونيات - Shostiy ، الذي vvazhayut مع قداسته الخاصة لضحايا الحرب ، و Somiy ، المكرس للشباب والآمال.



حقائق Tsikavi:

  • تمت كتابة مراجعة أوبرا "Gravets" لمسرح Mariinsky في عام 1916 ، لذلك لم يتم عرضها على هذا المسرح مطلقًا. تم نشر العرض الأول لهيئة تحرير أخرى في عام 1991.
  • من أجل حياة بروكوفيف في SRSR ، تم حرمانه من الأوبرا الرابعة. مع تسوم - zhodnoi في المسرح الكبير.
  • فقد سيرجي بروكوفيف أرملتين شرعيتين. قبل شهر من الاعتقال ، قام الملحن L. Prokof بتكوين صداقات مرة أخرى من خلال أولئك الذين لم يرغبوا في التخلي عن kokhan lyudin. كان Yoma مسرورًا بالمعايير القانونية السريعة للمرسوم المتعلق بسور الأشخاص الذين يحبون الأجانب ، بعد أن جعلوا الكنيسة تحب Lina Ivanovna ، التي تقع في Nimechchyna ، لا يمكن إنكارها. بروكوف ، بعد أن كان قادرًا على إضفاء الشرعية على Stosunki مع M. Mendelssohn ، أرسل عددًا من الفرق لضربة آلة قمعية لاسلكية. بضربة قلم وضد إرادته ، حولت فرقة بروكوف نفسها إلى أرض محلية ، حيث تم إحياؤها مع شعب موسكو الآخر. بعد خروج بيسليا من المعسكر ، جددت فرقة الملحن ، بأمر من المحكمة ، جميع حقوق أصدقائهم ، بما في ذلك الجزء المهم من التراجع.
  • الملحن buv blisky shahist ... "موسيقى الفكر شاهي" هي واحدة من الأمثال الأكثر شعبية. بمجرد أن ترى في المسافة لتلعب الحفلة أمام بطل السفيتو من شاهيف H.-R. كابابلانكا.

  • من عام 1916 إلى عام 1921 ، التقط ريك بروكوف ألبومًا بالتوقيعات من أصدقائه ، الذين ردوا على الوجبة: "ما رأيك في الشمس؟" في منتصف السنوات الماضية - K. Petrov-Vodkin ، A. Dostoevska ، F. Shalyapin ، A. Rubinstein ، V. Burliuk ، V. Mayakovsky ، K. Balmont. غالبًا ما يُطلق على إبداع Prokof اسم نعسان ، متفائل ، شبيه بالحياة. للتنقل في مكان شعبك في deyaky dzherels يسمى Solntsevka.
  • تعني سيرة بروكوف أنه في أول صخرة من عروض الملحن في الولايات المتحدة ، أطلقوا عليه اسم "بيلشوفيك الموسيقي". يبدو أن الناشرين الأمريكيين متحفظون فيما يتعلق بتطوير موسيقاهم. إلى جانب ذلك ، لديها بالفعل المعبود الروسي الخاص بها - سيرجي رحمانينوف.
  • بعد التحول إلى SRSR ، حصل Prokof على شقة فسيحة في كشك في Zemlyanoy Val ، 14 ، de ، zokrema ، عاش: V. Chkalov ، يغني S. Marshak ، الممثل B. Chirkov ، الفنان K. Yuon. كما سمحوا لهم بإحضار سيارة فورد زرقاء ، وشراء خارج الطوق ، والحصول على مياه خاصة.
  • كان الحلفاء يقصدون ذكرى سيرجي سيرجيوفيتش بحماس شديد. لم يحتموا بهم ، ولم يأخذوهم بالملابس. العطور الفرنسية المحببة للنبيذ والاكسسوارات باهظة الثمن - على سبيل المثال ، kravatki والنبيذ الجيد وتوابل vyshukani.
  • سيرجي بروكوفيف 26 سنة محاضرة خاصة شودينيك. إذا كنت سأنتقل إلى اتحاد راديانسكي للعذارى ، فهذا لم يعد معقولًا.

  • يعيش Pislya vіyni Prokof'ev في الغالب في داشا بقرية نيكولينا جورا في موسكو ، بعد أن اشترى فلساً واحداً من الجائزة الستالينية. بالقرب من موسكو توجد ثلاث غرف في شقة مشتركة ، مثل الملحن الذي عاش مع حاشيته وهو زائر لسفيتي أبراميفنا.
  • غالبًا ما أدرج الملحن في أعماله شظايا وألحانًا من الروبوتات العظيمة المبكرة. تطبيق Sered:
    - موسيقى الباليه "Ala and Lolly" ، من إنتاج ما شاهده S. Dyagilov ، وتحويله بواسطة Prokof'evim إلى Skifskoy syuytu ؛
    - موسيقى السيمفونية الثالثة مأخوذة من أوبرا "ملائكة النار" ؛
    - ولدت السيمفونية الرابعة من الموسيقى إلى الباليه "The Prodigal Syn".
    - شكل موضوع "خطوة تتار" من لوحة "إيفان الرهيب" أساس فن كوتوزوف في أوبرا "فينا والعالم".
  • فاز فيلم "Steel skok" لأول مرة على المشهد الروسي فقط في عام 2015 ، بعد 90 عامًا من التاريخ.
  • أنهى الملحن الروبوت على نفخ كاتريني ودانيلا من باليه "حكاية كاميان تمامًا" قبل سنوات قليلة من وفاته.
  • زيتيا إس. Prokof'ev و I.V. انفصل ستالين في يوم واحد ، من خلال قصة وفاة الملحن ، تم منعه على الراديو من التسجيلات ، وتم تسريع تنظيم الجنازة بشكل كبير.

سيرجي بروكوفيف أنا كينو

إن تأليف موسيقى لأفلام من قبل مؤلف بهذا المستوى ليس له سوابق في الغموض. في عام 1930 - كتب سيرجي بروكوف 40 صخرة موسيقى لثمانية أفلام. واحد منهم ، "Pikova Lady" (1936) ، لذلك لم أتغلب على الضوء ، سأذهب إلى Mosfilmi ، لذلك لم يكن الأمر يستحق اللعب. Muzyka Prokof'ev قبل الفيلم الأول ، "الملازم Kіzhe" ، أصبح مشهورًا للغاية. على أساس الملحن ، بعد أن فتح الحبكة السمفونية ، كما لو كان vikonuvala الأوركسترا في كل ضوء. في موسيقى qiu ، هناك نوعان من الباليه. ومع ذلك ، لم يقبل بروكوفيف على الفور اقتراح مبدعي الفيلم - أول رد فعل لبولا فيدموف. بعد قراءة السيناريو ومناقشة تفصيلية لفكر المخرج ، فاز براتسيوفاف شفيدنياكو بفكرة فكرة المخرج ، كما كانت في "سيرته الذاتية" ، على الموسيقى قبل "الملازم كيزي" ومن الخلف. تعطلت أعمال syuity لأكثر من ساعة ، حيث تم إعادة ترتيب وإعادة صياغة مواضيع دياك.

على الفيديو المقدم من "الملازم كيزي" ، عرض حول كتابة الموسيقى للفيلم " أولكسندر نيفسكي"بروكوفيف يقبل ، لا يفكر في ذلك. مع سيرجي آيزنشتاين ، كانت الرائحة الكريهة للفتوة معروفة منذ فترة طويلة ، رأى بروكوف نفسه كمخرج. أصبح الروبوت فوق الصورة انتصارًا للعمل الفني العادل: كتب الملحن النص الموسيقي ، والمخرج ، على أساس هذا ، كان في طور تحرير الحلقة وتحريرها ، إننو بروكوف ، بعد أن نظر إلى المادة النهائية ، بأصابعه على الخشب ، ينقر على الإيقاعات ويجهز الساعة. جذبت موسيقى "Oleksandr Nevskoy" جميع الملامح الرئيسية لموهبة Prokof وذهبت إلى الصندوق الذهبي لثقافة العالم. في موسيقى Rocky vіyni Prokof'є ، يصل عدد اللوحات الوطنية إلى ثلاث لوحات وطنية: "أنصار في سهول أوكرانيا" ، "كوتوفسكي" ، "تونيا" (من سينما "ناشي دفتشاتا") ، بالإضافة إلى صور السيرة الذاتية لـ VP Lermontov (دفعة واحدة).

أصبح الروبوت Prokof'ev على فيلم S. Eisenstein "Ivan the Terrible" ، الذي استقر في ألما آتي ، أكثر أهمية. يتم بيع موسيقى "إيفان الرهيب" من قبل موسيقى "أولكسندر نيفسكي" بموسيقاهم الشعبية الملحمية. بالنسبة إلى أحد الأصدقاء ، فإن صورة العبقريتين لا تتعلق فقط بالمشاهد البطولية ، بل تدور حول تاريخ ثعبان البويار والمؤامرات الدبلوماسية ، التي فرضت قيودًا على لوحة موسيقية كبيرة جيدة التخطيط. حصل روبوت الملحن بولا على جائزة ستالين. بالفعل بعد وفاة بروكوف ، كانت موسيقى إيفان الرهيب بمثابة الأساس لإنشاء الخطابة والباليه.


غير مهم بالنسبة لأولئك الذين لديهم حصة إلهية من سيرجي بروكوفيف يمكن أن يشكل أساس سيناريو الفيلم ، واللوحات الفنية حول حياة الملحن ، دوزنيم. حتى أطفال اليوم - من يوم الشعب أو الموت - تم بث الأفلام والبرامج التلفزيونية فقط. يمكنك ، مقيدًا بذلك ، لكن ليس من الضروري أن تفسر بشكل لا لبس فيه كلمة vchinka الغامضة لسيرجي سيرجيوفيتش. ما هي أسباب التحول إلى CPCP؟ فترة تشي buv radianskiy من التوافق الإبداع أو الابتكار؟ لماذا raspavsya yogo أول shlyub؟ لماذا كان علي السماح بإجلاء لينيا إيفانوفنا دون داعٍ من الزائرة إلى موسكو ، فلماذا لا أرغب في إحضار الأطفال؟ بادئ ذي بدء ، أريد أن أعرف شيئًا ، إلى جانب Marnoslaucy العظيم والإدراك الإبداعي - هل هو نصيب الفريق الأول المستقيل والبلوز القديم ، على سبيل المثال؟ في نفس الوقت ، هناك الكثير من الطعام للضيوف. الأفكار قد أتت ، كما قد تبدو غير عادلة للمؤلف العظيم.

سيرجي بروكوفيف في حياة الموسيقيين البارزين

  • سيرجي تانيف بعد أن قال عن سيرجي بروكوف ذو الوجوه التسعة ، فهو يتمتع بإحساس جيد وطيب مثالي.
  • على تسجيل الموسيقى حتى فيلم "الملازم كيزي" للأوركسترا السيمفونية كيروفاف قائد الأوركسترا الشاب إسحاق دونايفسكي. في وقت لاحق ، في Dunaevsky vistlovyvav المورقة الخاصة وضعت بشكل غامض إلى Prokof'ev من خلال معسكر متميز من Ostniy.
  • في سيرة بروكوف ، سيظهر أن الملحن بوريس أسافييف هو زميل محافظ وصديق لبروكوف. غير مهم في tse ، في أول ملحنين من Z'izdi of Radianskih في عام 1948 ، تمت قراءة موسيقى الروك من اسم yogo ، حيث اعتاد إبداع "الشكلاني" Prokof'ev على الفاشية. بالإضافة إلى ذلك ، قام Asafyev ، بناءً على تعليمات Zhdanov ، بتحرير إنتاج "About the Opera" "صداقة كبيرة" لـ V. Muradeli ، حيث تم تعيينه قبل الخطاب من قبل رئيس اللجنة المنظمة لمؤلفي سبيلكا.
  • أصبح عرض الباليه "أون ذا دنيبرو" الإنتاج الأول لاثنين من أساتذة الباليه من العصور - سيرج ليفار عند هبوط سيد الباليه في أوبرا باريس عام 1930 ، وأليكسي راتمانسكي في مسرح الباليه الأمريكي (2009).
  • Duzhe ودي مع Sergiyam Prokof'evim buv Mstislav Rostropovich ، الذي افتتح الملحن من أجله Symphony-Concerto لـ Cello و Orchestra.
  • أصبح جزء بولينا في العرض الأول لمسرح الأوبرا الكبير "Gravets" (1974) دور غالينا فيشنفسكايا الأخير قبل الهجرة.
  • Galina Ulanova ، أول لقاء لجولييت ، zgaduvala ، كانت واحدة من الهدوء ، الذين vvvazv ، أنه "لا يوجد حديث عن الاستدعاء في العالم ، ولا موسيقى Prokof'ev في الباليه." كان لحن الملحن والإيقاع والمزاج يتغيران بسرعة ، وأثيرت المشاكل حتى أثيرت الفكرة والدور. من خلال الصخرة ، فازت غالينا سيرجيفنا ، على سبيل المثال ، ياكبي її بحيوية ، مثل موسيقى "روميو وجولييت" ، وفازت بـ b іdpovila - tіlki tієї ، scho كتابة Prokof.
  • إس. بروكوفيف هو مؤلف الملحن فاليريا جيرجيف. من أوبرا "Viyna i Mir" ، تم تكريم حصة المخرج في مسرح Kirovsky (Maryinsky). Mozhlivo ، لسبب ما ، مسرح Mariinsky هو واحد في العالم ، يتضمن ذخيرته 12 إنتاجًا من أعمال Prokof. حتى الذكرى 125 للملحن في موسيقى الروك في أبريل 2016 ، عزفت أوركسترا مسرح ماريانسكي جميع السيمفونيات السابعة في ثلاثة أيام للأحداث. Valeriy Gergiyev نفسه vryatuvav في دارشا للملحن Ruinuvannya ، vikupiv وتبرع لصندوقه الخيري ، في خطط كيفية إنشاء مركز ثقافي هناك.

ياك تسي غالبًا ما يكون مع الجني والاهتمام بالموسيقى سيرجيا بروكوفيفيكبرون ، أكثر من ساعة في الدقيقة من يوم الكتابة. بعد أن تجاوزوا ليس فقط جيلهم من الشائعات ، فازوا وفي القرن الحادي والعشرين من التنافر - لم يصطدم الكلاسيكيات ، لكن الطاقة النشطة وقوة الإبداع الصحيح كانت حية وبصحة جيدة.

فيديو: فيلم رائع عن S. Prokof'ev

منشورات للموسيقى

7 إبداعات من Prokof'ev

Z Ergey Prokof'ev هو ملحن وعازف بيانو وقائد فرقة موسيقية ، ومؤلف أوبرا وباليه وسمفونيات ومخلوقات عاجزة ، والتي تحظى بشعبية وشعبية في جميع أنحاء العالم وفي عصرنا. اقرأ قصصًا عن سبعة أعمال مهمة لبروكوف واستمع إلى الرسوم التوضيحية الموسيقية من شركة "ميلوديا".

أوبرا "Veleten" (1900)

تجلت الجودة الموسيقية لموسيقى Maybut الكلاسيكية للموسيقى الروسية Sergiy Prokof في طفولته المبكرة ، منذ أن فاز بأول لعبة p'єsu للبيانو - "Indy gallop". كتبت ملاحظات والدة الملحن الشاب ماريا غريغوريفنا ، وكتب بروكوف كل خطواته بشكل مستقل.

تسلط عام 1900 على مصير الأعداء من باليه "البصق كراسونيا" لبيوتر تشايكوفسكي ، وكذلك أوبرا "فاوست" لتشارلز جونود و "الأمير إيغور" لأوليكسندر بورودين ، بدأ بروكوف البالغ من العمر 9 سنوات أوبراه الأولى " Veleten ".

غير مهم بالنسبة لأولئك الذين يحبون Prokof نفسه zgaduvav ، "vminnya zgaduvati" في الجديد "لا تدافع عن الفكر" ، في الخلق الطفولي الساذج بأكمله في هذا النوع من الكوميديا ​​dell'arte ، يمكنك أيضًا رؤية التفكير الجاد لـ جلالة أساتذته. في الأوبرا ، الفقاعة ، مثل і لوضع ، والمقدمة ، والنحافة من الشخصيات في الخلق ، وفي إنشاء vikhіdnu arіyu الخاصة بها - صورة موسيقية فظيعة. في أحد المشاهد ، سينتقل بروكوف إلى المسرحيات الموسيقية المتعددة الأصوات ذات المناظر الخلابة - إذا اتفقت أدمغة الأبطال على خطة للقتال ضد فيلتني ، فسيستمر فيلتن بنفسه: "نتن أريد قتلي".

بعد أن شعرت بـ urivka من "Veletn" ، أوصى الملحن والأستاذ في المعهد الموسيقي سيرجي تانيف بأن يأخذ جميع الشباب الموسيقى. وكان بروكوف نفسه فخورًا بإدراج الأوبرا في القائمة الأولى لإبداعاته ، وهو فوز في 11 روكيز.

أوبرا "Veleten"
قائد - ميخائيلو ليونيف
مؤلف النسخة الأوركسترالية المحدثة هو سيرجي سابوزنيكوف
العرض الأول على مسرح Mikhailovsky 23 مايو 2010 لموسيقى الروك

كونشرتو البيانو الأول (1911-1912)

مثل المؤلفين الشباب ، في الفترة المبكرة من عمله ، لم يكن سيرجي بروكوف يعرف حب وتعليم النقاد. في عام 1916 ، كتبت الصحف في الصحف: "Prokof'ev جلس على البيانو ولم يبدأ تلك vitirati clavishis ، وليس أولئك الذين جربوها ، حيث يبدو أنهم أفضل أو أقل"... ومن دافع أول vikonannya "Skifskoy syuity" Prokof'ev ، بصفته المؤلف نفسه ، أدرك النقاد ما يلي: "بشكل عصبي ، مستمتع جدًا بما إذا كان بإمكان سينسو بوسا vikonuvatsya في حفلة موسيقية جادة ... تسي مثل zuhvali ، أصوات nakhabni ، لا شيء لا يدور ، باستثناء vikhvalyannya غير المقيد".

ومع ذلك ، لم تكن موهبة بروكوف تعرف الكثير عن موهبة Vikonavskiy: في تلك الساعة كان لديه توصية لنفسه كعازف بيانو ماهر. ومع ذلك ، فإن فيكونوفاف بروكوفيف ، بشكل رئيسي ، من بين الشائعات ، يتم تذكر الحفلة الموسيقية الأولى للبيانو والأوركسترا بشكل خاص ، حيث قدمت مبادئ الشخصية "الإيقاعية" النشطة والذاكرة الواضحة للجمجمة الأولى جزء من غير رسمي!

كونشرتو رقم 1 للبيانو والأوركسترا في D flat major ، مرجع سابق. 10 (1911-1912)
فولوديمير كرينوف ، بيانو
الأوركسترا السيمفونية الأكاديمية إم جي إف
قائد - ديمترو كيتاينكو
سجل موسيقى الروك عام 1976
مهندس صوت - سيفيرين بازوخين

السمفونية الأولى (1916-1917)

إيغور جرابار. صورة سيرجي بروكوفيف. 1941. معرض ديرزافنا تريتياكوف ، موسكو

زينيدا سيريبرياكوفا. صورة سيرجي بروكوفيف. 1926. متحف الدولة المركزي للفنون المسرحية IM. Bakhrushina ، موسكو

بالنسبة للنقاد المحافظين ، كتب بازايوتشي ، كما كتب نفسه ، "تقليد الإوز" ، في عام 1916 كتب بروكوفوف البالغ من العمر 25 عامًا ، والذي كتب مؤلفًا مختلفًا تمامًا في الأسلوب - بيرشو سيمفوني. Їy Prokof'ev يعطي عنوان المؤلف "كلاسيكي".

تم سحب الأوركسترا المتواضعة لخيال هايدن والأشكال الموسيقية الكلاسيكية المتواضعة خلف المستودع ، ولكن عندما عاش "بابا هايدن" إلى أيام الهدوء ، كان من الخطأ كتابة مثل هذه السيمفونية ، وتبديد التناغم مع العبارات الموسيقية الحلوة والتناغم. مئات المرات التي تم فيها إنشاء "لكل الشرور" ، يجب أن تبدو السيمفونية الأولى لبروكوف منعشة وأن يتم تضمينها في ذخيرة الأوركسترا المحطمة ، وأصبح جافوت ، الجزء الثالث ، أحد أشهر الكلاسيكيات في القرن العشرين.

قام بروكوف بنفسه لاحقًا بإدراج رقم إدخال gavotte yak في باليه "روميو وجولييت". كان للملحن tamna nadіya (على الإطلاق عرفت نفسي لبعض الوقت) ، والذي كان نموذجًا أوليًا مع النقاد في kintsev rakhunka مع عرض peremogy لنفس الفن ، خاصة وأن الساعة الأولى من السيمفونية الأولى كانت كلاسيكية حقًا. شو ، فاسني ، وأصبح.

السمفونية رقم 1 "كلاسيك" في D الكبرى ، مرجع سابق. 25

قائد - يفجن سفيتلانوف
سجل موسيقى الروك 1977

I. Allegro

ثالثا. جافوت. غير troppo اليجرو

كازكا "بيتيا وفوفك" (1936)

حتى نهاية أيامه ، اهتم بروكوف بقسوة إدراك الضوء. لكوني طفلة صغيرة في روحي ، فتفضلت برؤية الضوء الداخلي لطفل وكتبت الموسيقى للأطفال عدة مرات: من كتاب "Gidke Kachenya" (1914) إلى نص كتاب هانز كريستيان أندرسن حتى حلقة "Baghattya 1949" (1949) ...

كان أول عمل إبداعي في تحول بروكوف إلى روسيا في عام 1936 هو سيمفونية كازكا للأطفال "بيتيا وفوفك" ، التي كتبتها ناتاليا ساتس لمسرح الأطفال المركزي. وقع كازكا في حب الشائعات الصغيرة وتذكر طاقم الصور الموسيقية للشخصيات التي لا يزال يسمعها تلاميذ المدارس الأوائل ليس فقط في روسيا ، ولكن خارج الطوق. بالنسبة للأطفال "بيتيا وفوفك" ، سأرى إضاءة الوظيفة: كازكا هو دليل موجه ذاتيًا لآلات الأوركسترا السيمفونية. بمساعدة بروكوف ، بعد نقل الكتابات إلى عشر زيادات صخرية ودليل مشابه للأوركسترا السيمفونية للشباب (التباين والشرود على موضوع بورسيل) للملحن الإنجليزي بنيامين بريتن.

"بيتيا وفوفك" ، كازكا السمفونية للأطفال ، مرجع سابق. 67
أوركسترا الدولة السيمفونية الأكاديمية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية
قائد - يفجن سفيتلانوف
1970 سجل موسيقى الروك

باليه "روميو وجولييت" (1935-1936)

تحفة القرن العشرين الشهيرة ، وهو رقم ثري سوف يسحر العرض الدولي للموسيقى الكلاسيكية ، - باليه سيرجي بروكوف "روميو وجولييت" - لديه الكثير من الصعوبة. لمدة عامين قبل جائزة رئيس الوزراء zbori للفريق الإبداعي لمسرح Kirovskiy ، تم الإشادة بأداء skasuvati schob uniknuty ، كما احترموا ، كان فشلًا. Mozhlivo ، مثل هذه المواقف في الفنانين حُسمت جزئيًا من خلال مقال "الارتباك في استبدال الموسيقى" ، الذي ظهر في صحيفة "برافدا" في موسيقى الروك الحديثة لعام 1936 ، حيث انتقدت بشدة الموسيقى المسرحية لديمتري شوستاكوفيتش. أنا الروحانية المسرحية ، وخلع بروكوف نفسه المقال على أنه هجوم على سر عرضي بشكل عام وعلى نطاق واسع ، كيف تُدعى ، لا أن تولد. في تلك الساعة في منتصف الليل المسرحي ، انتشرت حرارة غاضبة: "لا توجد أخبار عن الاستدعاء في العالم ، ولا توجد موسيقى Prokof'ev في الباليه!"

نتيجة العرض الأول لفيلم "روميو وجولييت" ، حُرم من صاروخين بسبب ذلك في مسرح برنو الوطني في تشيكوسلوفاكيا. وبدأت Vitchiznyana Publishing في الإنتاج فقط في عام 1940 ، منذ عرض الباليه في مسرح كيروفسكي. ولم يتأثر هجوم تشيرغوف لمحاربة ما يسمى بـ "الشكلية" ، سيتم تكريم الباليه "روميو وجولييت" لسيرجي بروكوف بجائزة ستالين.

روميو وجولييت ، رقص الباليه في أعمال الشوترو (9 مشاهد) ، مرجع سابق. 64
الأوركسترا السيمفونية للمسرح الأكاديمي الكبير السيادي لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية
قائد - Gennady Rozhdestvensky
سجل عام 1959 لموسيقى الروك
مهندس صوت - أولكسندر غروسمان

ضياء آي. لوحة بيرشا. 3. المشي على طول الشارع

Diya I. صورة لصديق. 13. رقصة الوجوه

Diya I. صورة لصديق. 15. Mercucio

الأنشودة إلى 20-richa Zhovtnya (1936-1937)

في عام 1936 ، تحول سيرجي بروكوفيف ، مهاجر المرض الثوري الأول ، البالغون ، الملحن وعازف البيانو الناجح والمتطلب ، إلى راديانسكا روسيا. تم الاحتفال بعداء كبير في فصل الشتاء الجديد في الأرض ، حيث أصبح دعوة. شغوف بالقواعد الجديدة і تصحيحات الإجراءات في الإبداع. I Prokof ، بعد أن فتح عددًا من الإبداعات ، للوهلة الأولى ، لشخصية "المحكمة": الأنشودة حتى 20-richa Zhovtnya (1937) ، مكتوبة على نص كلاسيكيات الماركسية اللينينية ، كانتاتا "Zdravitsya" (1939) ) ، والكنتاتا "Rozkvitay ، canniy land" ، المكرسة للذكرى الثلاثين لثورة Zhovtnevoy (1947). صحيح ، من نظرة سريعة على روح الدعابة لـ Prokof'ev ، منذ ظهوره في حركته الموسيقية ، حتى الآن ، لا يستطيع النقاد الموسيقيون إعطاء استجابة واضحة للتغذية ، بعد أن كتبوا الملحن لإنشاء الكثير والكثير من الأغاني. على سبيل المثال ، في أحد أجزاء كانتاتي "Up to 20-richa Zhovtnya" ، والذي يُسمى "Kriza nazrila" ، تغني السوبرانو (أو بشكل أكثر دقة ، الصرير) في السجل الجديد "Kriza Nasrila!" توتر الصوت الذي يشدد عليه أولئك الكوميديون - ويتم إنشاء مثل هذه الحلول الغامضة في أعمال Proradyansky الخاصة بـ Prokof على الجلد.

الأنشودة تصل إلى 20-rich Zhovtnya لجوقة منتصرة ، أوركسترا سيمفونية وفيسك ، أوركسترا الأكورديون وآلات الضوضاء ، مرجع سابق. 74 (خيارات السرعة)

مصلى ديرزافنا خوروفا
فني كيريفنيك - أولكسندر يورلوف
الأوركسترا السيمفونية لأوركسترا موسكو الفيلهارمونية
قائد - كيريلو كوندراشين
1967 تسجيل موسيقى الروك
مهندس صوت - ديفيد جاكلين

نصوص كارل ماركس وفولوديمير لينين:

دخول. شبح يجوب أوروبا ، شبح الشيوعية

الفلاسفة

ثورة

موسيقى قبل فيلم "أولكسندر نيفسكي" (1938)

كان الملحنون في النصف الأول من القرن العشرين يقدمون العمل بكثرة إلى الأمام ، وينبع الفن الجديد في نفس الوقت من الكتب المدرسية vvazhayutsya. الثمن في العالم يذهب إلى الموسيقى للأفلام. في جميع مواسم موسيقى الروك ، غنِ أول فيلم صوتي لـ Radiansky ("A Way to Life" 1931 Rock) في صف فناني السينما الذين انضم إليهم سيرجي بروكوف. من بين أعماله في هذا النوع من cynomics ، هناك نوتة سيمفونية واسعة النطاق ، كتبها للفيلم سيرجي أيزنشتاين "أولكسندر نيفسكي" (1938) ، وأعيد تنظيمها في كانتاتا لنفس الاسم (1939). صور Bagato ، تعهد Prokof'evim في الموسيقى (المشهد الحزين لـ "الحقل الميت" ، بلا روح وميكانيكي لصوت هجوم حملة المسيحيين ، والهجوم المضاد للراديو kinnoti الروسي) ، وحتى اليوم كله نحن سيصمم الملحن لـ.

"أولكسندر نيفسكي" ، كانتاتا لميسو سوبرانو ، جوقة وأوركسترا (لكلمات فولوديمير لوغوفسكي وسيرجي بروكوفيف) ، مرجع سابق. 78

لاريسا أفديفا ، ميزو سوبرانو (حقل الموتى)
جوقة الجوقة الأكاديمية الحكومية لأوكرانيا و A. A. Yurlov
كورماستر - أولكسندر يورلوف
أوركسترا الدولة السيمفونية الأكاديمية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية
قائد - يفجن سفيتلانوف
1966 روك ريكورد
مهندس صوت - أولكسندر غروسمان

أغنية عن أولكسندر نيفسكي

معركة لودوف

ميدان الموتى

سيكون 23 أبريل 120 يومًا صخريًا لأمة الملحن وعازف البيانو والقائد البارز سيرجي سيرجيوفيتش بروكوفيف.

ولد الملحن وعازف البيانو والقائد الروسي ، فنان الشعب في الاتحاد الروسي سيرجي سيرجيوفيتش بروكوفيف في 23 أبريل (للأسلوب القديم في 11 أبريل) 1891 روك في صانع Sontsovka في مقاطعة كاترينوسلاف أوكرانيا (منطقة دونيتسك).

الأب يوغو ، بعد أن أصبح مهندسًا زراعيًا ، وحصيرة keruyuchim ، اعتنت الأم بالكشك و vikhovannyam الخطيئة. كانت فونا عازفة بيانو جيدة ومشغولة جدًا في عزف الموسيقى ، إذا لم يلتق الفتيان بأكثر من خمسة روكيز. حاول Todi zh vin robiv أولاً كتابة الموسيقى.

عدد اهتمامات الملحن واسع - الرسم والأدب والفلسفة والسينما والشاهي. أصبح سيرجي بروكوفيف شاه تالانوفيتًا ، في فينايشوف نظام شاه جديد ، حيث تم استبدال الألواح المربعة بألواح مدتها ستة أيام. نتيجة للتجارب ، ظهر ما يسمى بـ "تسعة أيام لشاهي بروكوفيف".

موهبة فولوديوتشي الأدبية والشعرية الفطرية ، حيث كتب بروكوف كل libretos قبل أوبراه ؛ بعد كتابة الإعلان ، تم نشرهما في عام 2003. وفي الوقت نفسه ، في موسكو ، تم تقديم عرض تقديمي للعرض الجديد "Shchodennikov" لسيرجيا بروكوفوف ، مثل لعبة البولينج في باريس في عام 2002 مع سقوط أفكار الملحن . يتم تخزين Vidannya في ثلاثة مجلدات ، وقد تم جمع تسجيلات الملحن scho من عام 1907 إلى عام 1933. في SRSR وروسيا ، شوهدت "السيرة الذاتية" لبروكوف مرارًا وتكرارًا ، وكتبها على أنها تحول متبقي إلى Batkivshchyna ؛ آخر مرة شوهدت فيها فونا بولا مرة أخرى في عام 2007

شكل فيلم "Schodenniki" للمخرج سيرجي بروكوفيف أساس الفيلم الوثائقي "Prokof'ev: Incomplete Schodenniks" للمخرج الكندي Josip Feiginberg.

متحف im. Glinki بعد إطلاق سراح ثلاثة prokof'evsku zbirnik (2004 ، 2006 ، 2007).

في خريف عام 2009 في متحف الدولة لـ A.S. شهد بوشكينا في موسكو عرضًا لقطعة أثرية فريدة من نوعها أنشأها سيرغيام بروكوفيفيم في الفترة من 1916 إلى 1921. - "كتاب الأشجار لسيرجي بروكوفيف - سيمفونية النفوس المتنازع عليها". محنة شر ابرز الناس. بعد نشر الكتاب الأصلي للتوقيعات ، أعطى بروكوف للمجيبين نفس الطعام: "ما رأيك في الشمس؟" ألبوم صغير في بلاتين من لوحين خشبيين مع لوحة معدنية وأحد السكان الأصليين حصل على توقيعاتهم من قبل 48 شخصًا: فنانين وموسيقيين وكتاب وأصدقاء مقربين ويعرفون سيرجي بروكوفيف.

في عام 1947 ، تم تكريم Prokof'ev bouv بلقب فنان الشعب في الاتحاد الروسي ؛ حصل على جائزة الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1943 ، 1946 - ثلاثة ، 1947 ، 1951) ، الحائز على جائزة لينين (1957 ، بعد وفاته).

بالمناسبة ، وفقًا لملاحظة الملحن ، في بداية يوم وفاته ، سيكون هذا في عام 2053 ص آخر أرشيفات سيرجي بروكوف.

مواد الاستعدادات على أساس المعلومات على أساس dzherel الحرجة

احصائيات مماثلة