Krásny portrét mladej grófky maria lopukhina. Krásna princezná maria portrét Márie Ivanovnej Lopuchinovej


Vladimir Lukich Borovikovsky
Portrét Márie Ivanovny Lopukhiny
Plátno, olej. 72x53,5 cm
Štátna Treťjakovská galéria,
Moskva

Portrét M. I. Lopuchina sa často nazýva najpoetickejším výtvorom V. L. Borovikovského. Možno to môžete dokonca vyhodnotiť ako najvyšší úspech sentimentalizmu v ruskej maľbe. Kult prirodzenosti, nežné pocity vlastné v tomto smere, túžba splynúť s prírodou sú tu vyjadrené so zvláštnou plnosťou.

Na portréte je všetko v harmónii, v harmónii navzájom: tienistý kútik parku, chrpy medzi ušami zrelého raže, vädnúce ruže, uvoľnená póza mladej ženy, jednoduché šaty, ktoré voľne pasujú k jej pásu a , samozrejme, očarujúca tvár plná úžasného šarmu. V rannej sviežosti pokožky, v malátnosti pohľadu, v zasnenom úsmeve, dokonca aj v nepravidelnosti rysov Lopukhiny, sú ruské ženy vlastné skutočnej kráse, duchovnej a lyrickej kráse. Rovnako emotívna a priehľadná je aj Borovikovského maliarska technika. Štetec sa ľahko dotkne plátna, všetko zahaľuje vzdušným oparom, tenké tekuté vrstvy farby, napriek tomu vytvárajú objemy s veľkou plastickosťou, distribúcia farieb prechádzajúcich jeden do druhého sa riadi elegickým hudobným rytmom.

Získané P. M. Treťjakovom v rokoch 1885 - 1890.

Dejiny ruského umenia poznajú diela, ktoré sú akoby zlomom vo vývoji našej portrétnej maľby. Medzi také významné diela patrí portrét MI Lopuchina, ktorý namaľoval Borovikovský v roku 1797.

Rovnako ako páni slávnostného portrétu obklopili svoje postavy atribútmi svedčiacimi o ich hodnosti a verejný význam a Borovikovskij obklopovali Lopuchinu obrázkami objektov, ktoré pomáhajú odhaliť jej obraz. Takáto náhoda na recepcii by nás nemala prekvapiť: koniec koncov, sám Borovikovsky bol vynikajúci pán reprezentatívny portrét. Ale v tomto prípade sú na portréte Lopukhinu vyzvané „okolnosti“, aby hrali úplne novú, doposiaľ netypickú úlohu - aby neodhaľovali spoločenský význam a spoločenské postavenie portrétovanej osoby, ale hlboko intímne aspekty jej postavy .

Krajina obklopuje postavu Lopukhiny a hlavnou témou portrétu je spojenie človeka s prírodou. Pre estetiku konca 18. storočia je táto téma zvlášť charakteristická. Je pravda, že v jeho riešení je stále veľa podmieneného - vidiecka príroda, ktorú zobrazuje Borovikovský, je vnímaná ako dekoratívny kaštieľ (park Lopukhina sa navyše spolieha na mramorový parapet). Ale ako si nevšimnúť, že takmer prvýkrát v ruskom umení tu umelcovu pozornosť priťahujú typické znaky národnej ruskej krajiny - biele kmene brezy, chrpy, zlaté klasy raže. Národný typ sa zdôrazňuje aj v osobe Lopukhiny. Borovikovskij na tomto portréte približuje obrazné stelesnenie ruského ideálu ženskej krásy, ktorý sa vyvinul na konci 18. storočia pod vplyvom myšlienok sentimentalizmu.

Lopukhina je oblečená v jednoduchom prevedení biele šaty s rovnými záhybmi, pripomínajúci starožitný chiton. Skromnosť jej oblečenia bola v rozpore s ozdobnou nádherou slávnostných portrétov. Lopuchinovej plecia je prehodený šál. Naklonenie postavy sa rytmicky opakuje v líniách krajiny; touto technikou umelec opäť zdôrazňuje myšlienku jednoty prírody a človeka. Lyrická nálada portrétu je vyjadrená aj jeho farebnosťou, ľahkosťou a vzdušnosťou, postavenou na tlmenom zvuku bielych, lilačných, strieborných a jemne zelených tónov, prenikajúcich modrastými reflexmi.

Avšak bez ohľadu na to, aké vysoké sú obrazové kvality portrétu, bez ohľadu na to, aké nové a charakteristické pre jeho éru je jeho koncepcia, dielo Borovikovského si dodnes nemohlo udržať moc svojho umeleckého vplyvu, ak by samotný obraz nebol poznačený vlastnosťami hlbokej a skutočnej vitality ... Borovikovskij tu vytvoril nielen typ charakteristický pre ruskú kultúru 90. rokov 19. storočia a rozdúchavaný poetickou ženskosťou, ale dokázal v stelesnení Lopuchinovej stelesniť taký intenzívny pocitový život, aký jeho predchodcovia v ruskom portréte nepoznali.

Umelcova myšlienka preniká do hlbín duchovného sveta jeho hrdinky. Je nemožné neuviesť tu báseň, ktorú básnik Y. Polonsky venoval tomuto portrétu:

Už to dávno uplynulo a tie oči sú preč
A neexistuje ten úsmev, ktorý ticho vyjadrili
Utrpenie je tieňom lásky a myšlienky sú tieňom smútku.
Ale Borovikovská zachránila svoju krásu.
Takže časť jej duše od nás neodletela,
A bude tu tento vzhľad a táto krása tela
Prilákať k nej ľahostajných potomkov.
Naučiť ho milovať, trpieť, odpúšťať, mlčať.

V portréte Lopuchina uspel Borovikovskij v tom, čo nedosiahli jeho literárni súčasníci - ani Karamzin v jeho „Chudobnej Lize“, ani básnici karamzinovského kruhu: Borovikovsky našiel umelecké prostriedky za pravdivé vyjadrenie citového života človeka.

Jakov Polonsky
„K portrétu M. I. Lopuchina“
Už to dávno uplynulo a tie oči sú preč
A neexistuje ten úsmev, ktorý ticho vyjadrili
Utrpenie je tieňom lásky a myšlienky sú tieňom smútku,
Ale Borovikovská zachránila svoju krásu.
Takže časť jej duše od nás neodletela,
A bude tu tento vzhľad a táto krása tela
Prilákať k nej ľahostajných potomkov,
Naučiť ho milovať, trpieť, odpúšťať, mlčať

Tento portrét poznám dlho, ale nedokázal som si ani len predstaviť, ako veľmi je na ňom zobrazené nešťastné dievča. A aké bolo moje prekvapenie, keď som sa dozvedel, že toto najkrajšie stvorenie odpočíva priamo pri mojej práci v hrobke v Andronievskom kláštore. Chcem tam ísť a byť smutný.

Životopis:

Maria Ivanovna Lopukhina, rod
Grófka Tolstaya, bola najstaršou dcérou grófa Ivana Andrejeviča Tolstého a
Anna Fedorovna Maykova. Jej otec slúžil v semenovskom pluku ako seržant,
brigádny generálmajor. A okrem toho bol známy ako
vodca kologrivskej šľachty.
Maria Ivanovna nebola
jediná dcéra v rodine, mala tiež 4 sestry: Veru, ktorá
bol ženatý s kapitánkou jazdectva Khlyustinom Annou, čestnou družičkou
dvorníčka Alexandra, ktorá sa vydala za von Mollera, a
Catherine, ktorá sa vydala za kapitána gardy Chupinského. A,
okrem toho boli Vera a Ekaterina absolventkami Smolného ústavu
vydanie z roku 1806. Okrem toho mala Mary aj dvoch bratov: Fedora a
Peter.

Najkontroverznejšou osobnosťou tejto rodiny bol Fedor
Ivanovič Tolstoj, mladší brat Márie, prezývaný „Američan“,
preslávený svojimi duelmi a dobrodružstvami. Raz sa pokúsil zastreliť
aj s Puškinom. Aby sa však nezastrelil, zrazu začal jesť
čerešne a vypľuť z nej semienka. Táto slávna epizóda bola neskôr
je základom zápletky príbehu „Shot“ z „Belkin's Tales“ ...

A najviac
známy príbeh, ktorý sa spája s osobnosťou a osudom Fedora
Američan, to je rok 1803, keď bol Kruzenshtern poslaný do
s ním ako dobrovoľník cestoval po celom svete
z vlastnej vôle na ich žiadosť. Ale počas plavby on
sa ukázal ako veľmi nedisciplinovaný a opakovaný
zneužitie úradnej moci a zneužitie úradnej moci bolo vyložené na brehu ruskej kolónie,
za čo dostal prezývku „americký“. Potom, čo som tu chvíľu žil,
Fjodor Tolstoj navštívil Aleutské ostrovy, bol tu tiež nútený žiť
nejaký čas medzi divokými miestnymi kmeňmi. A potom sa vrátil suchou cestou do
Rusko.

Po početných dueloch bol zbavený dôstojníka
hodnosť a degradovaná na vojakov. Ale počas Vlastenecká vojna 1812
rokov statočne bojoval ako bojovník v domobrane a obnovil sa
jeho dôstojnícka hodnosť.
Okrem Puškina poznal aj ďalších
prominentné a vynikajúci spisovatelia svojho času - s Baťuškovom,
Baratynsky s Vjazemskim s Griboyedovom. A mimochodom, Griboyedov
zvečnil svoj obraz vo svojom nesmrteľná komédia„Beda Witovi“
týmito slovami:

Ale máme hlavu, ktorú Rusko nemá,
Nie je potrebné menovať, z portrétu poznáte:
Nočný lupič, duelant,
Bol som vyhostený na Kamčatku,
Vrátený ako Aleut,
A silný na ruke je nečistý.

Samotná Maria Ivanovna sa v roku 1797 vydala za Stepana Avraamoviča
Lopukhin, jägermeister a skutočný komorník na dvore Pavla
Najprv. A práve v tomto roku bol namaľovaný slávny portrét - na objednávku
jej manžela, v súvislosti so svadbou.

V čase písania portrétu
Maria Ivanovna mala iba 18 rokov. Tých pár, ktorí k nám prišli
spomienky súčasníkov sa dá predpokladať, že s najväčšou pravdepodobnosťou nie
bol šťastný z tohto manželstva, ktoré bolo uzavreté s osobou staršou ako ona
po dobu 10 rokov, pozoruhodný človek, a nie z lásky, ale
najpravdepodobnejšie z vôle rodičov ... Po 3 rokoch mladá manželka
zomrel na spotrebu ...

Ich manželstvo bolo bezdetné. Manžel
pochoval ju v rodinnej hrobke Lopuchinov v Spas-Andronnikovskom
kláštor v Moskve. Toto je súčasné múzeum a Centrum staroruského umenia.
pomenovaná po Andrejovi Rublevovi v Taganke v Moskve. O niekoľko rokov zomrel a
on sám a bol spolu s ňou pochovaný v tomto hrobe.

Čo
týka sa portrétu, bol dlho držaný v dome Máriinej neteri
Ivanovna, dcéra toho istého Fyodora Tolstého - „Američana“, ktorý sa stal
manželka moskovského guvernéra Perfilieva. Práve v jej dome bol portrét a
uvidel Pavel Michajlovič Treťjakov. Stalo sa to už koncom 80. rokov 19. storočia
rokov a odtiaľ sa obraz dostal do zbierky Treťjakovská galéria,
kde je to dodnes ...

V histórii maľby existuje veľa príkladov, keď sa za konkrétnym obrazom tiahne stopa zlej slávy. Negatívny vplyv na majiteľov, samotného umelca alebo prototypy diel sa vzpiera logickému vysvetleniu. Jeden z týchto obrázkov - „Portrét M. I. Lopuchina“ od Vladimíra Borovikovského... V devätnástom storočí. o tomto portréte kolovali zlé povesti.


Pre V. Borovikovského pózovala dcéra generála vo výslužbe Ivana Tolstého, grófka Mária Lopukhina. V tom čase mala 18 rokov, nedávno sa vydala a tento portrét si objednal jej manžel Jägermeister na dvore Pavla I. Bola krásna, zdravá a vyžaroval z nej pokoj, neha a šťastie. Ale 5 rokov po dokončení práce na portréte zomrelo mladé dievča na následky konzumácie. V čase A. S. Puškina sa hovorilo, že každé dievča by sa malo iba pozrieť na obrázok - čoskoro zomrie. Počas šepkania v salónoch sa obeťou portrétu stala najmenej desiatka dievčat v manželskom veku. Poverčiví ľudia verili, že v portréte žije duch Lopukhiny, ktorý berie duše mladých dievčat k sebe.


Okrem mystickej zložky si nemožno nevšimnúť vysokú estetickú hodnotu portrétu. Táto práca je oprávnene považovaná za vrchol sentimentalizmu v ruskom maliarstve a za najpoetickejšiu tvorbu Borovikovského. Okrem nepochybnej podobnosti s prototypom je tento portrét aj stelesnením ideálu ženskosti v ruskom umení konca 18. storočia. Prírodné krásy dievčaťa sú v súlade s okolitou prírodou. To bol zlatý vek ruského portrétu a Borovikovskij bol považovaný za jeho uznávaného pána. A. Benois napísal: „Borovikovskij je taký originálny, že ho možno rozlíšiť medzi tisíckami portrétistov. Povedal by som, že je veľmi Rus. ““


Portrét Márie Lopukhiny potešil a inšpiroval súčasníkov. Napríklad básnik Y. Polonsky mu venoval poetické línie:
Už to dávno uplynulo a tie oči sú preč
A neexistuje ten úsmev, ktorý ticho vyjadrili
Utrpenie je tieňom lásky a myšlienky sú tieňom smútku.
Ale Borovikovská zachránila svoju krásu.
Takže časť jej duše od nás neodletela,
A bude tu tento vzhľad a táto krása tela
Prilákať k nej ľahostajných potomkov.
Naučiť ho milovať, trpieť, odpúšťať, mlčať.


Za svoju slávu vďačil obraz nie autorovi, umelcovi, ale otcovi dievčaťa, ktoré pózovalo pre portrét. Ivan Tolstoj bol slávnym mystikom a majstrom slobodomurárskej lóže. Povedali, že má posvätné vedomosti a po smrti svojej dcéry „transplantoval“ jej dušu do tohto portrétu.


Povesti sa skončili na konci 19. storočia. V roku 1880 kúpil tento obraz do svojej galérie slávny filantrop Pavel Treťjakov. Odvtedy je vystavený už viac ako storočie. Treťjakovskú galériu navštevujú stovky ľudí každý deň a neboli medzi nimi zaznamenané žiadne prípady hromadného úmrtia. Reči o kliatbe postupne utíchli a utíchli. Ľudia však skôr veria v mystické náhody: hovoria, že najdrahšia Munchova maľba prináša nešťastie, a uvádzajú ďalšie.

... “Prešla už dávno a tie oči sú preč
A neexistuje ten úsmev, ktorý ticho vyjadrili
Utrpenie je tieňom lásky a myšlienky sú tieňom smútku,
Ale Borovikovská zachránila svoju krásu
Takže časť jej duše od nás neodletela.
A bude tu tento vzhľad a táto krása tela
Prilákať k nej ľahostajných potomkov,
Naučiť ho milovať, trpieť, odpúšťať, snívať. ““

(báseň J. Polonského k portrétu M. I. Lopuchina)

Životopis:

Maria Ivanovna Lopukhina, rodená grófka Tolstaya, bola najstaršou dcérou grófa Ivana Andrejeviča Tolstého a Anny Fedorovnej Maikovej. Jej otec slúžil v Semenovskom pluku ako seržant, brigádny generálmajor. A okrem toho bol známy ako vodca kologrivskej šľachty.
Maria Ivanovna nebola jedinou dcérou v rodine, mala tiež 4 sestry: Veru, ktorá sa vydala za kapitána jazdectva Khlyustina, Annu, čestnú družku, Alexandru, ktorá sa vydala za von Mollera, a Catherine, ktorá bol ženatý s kapitánom stráže Chupinským. A okrem toho boli Vera a Ekaterina v roku 1806 absolventmi Smolného ústavu. Okrem toho mala Mária dvoch bratov: Fedora a Petra.

Najkontroverznejšou osobnosťou tejto rodiny bol Fjodor Ivanovič Tolstoj, starší brat Márie, prezývaný „Američan“, známy svojimi duelmi a dobrodružstvami. Raz sa dokonca pokúsil vystreliť z Puškina. Aby sa však nezastrelil, zrazu začal jesť čerešne a vypľúvať z nich kosti. Túto slávnu epizódu neskôr použil Puškin ako základ zápletky príbehu „Snehová búrka“ ...

A najslávnejší príbeh, ktorý sa spája s osobnosťou a osudom Američana Fjodora, je ten, že v roku 1803, keď bol Kruzenshtern vyslaný na cestu okolo sveta, šiel s ním ako dobrovoľník z vlastnej vôle na jeho vlastnú vôľu žiadosť. Ale počas plavby sa ukázal ako veľmi nedisciplinovaný a za opakované zneužitie úradnej moci a porušenie disciplíny vylodili na brehu ruskej kolónie, za čo dostal prezývku „americký“. Fjodor Tolstoj, ktorý tu istý čas žil, navštívil Aleutské ostrovy a bol nútený žiť tu istý čas medzi divokými miestnymi kmeňmi. A potom sa suchou cestou vrátil do Ruska.

Po mnohých dueloch bol zbavený dôstojníckej hodnosti a degradovaný do hodnosti. Ale počas vlasteneckej vojny v roku 1812 bojoval statočne ako bojovník v domobrane a obnovil si dôstojnícku hodnosť.
Okrem Puškina poznal aj ďalších významných a vynikajúcich spisovateľov svojej doby - Baťuškova, Baratyňského, Vyazemského, Griboyedova. A mimochodom, Griboyedov zvečnil svoj obraz vo svojej nesmrteľnej komédii „Beda Witovi“ nasledujúcimi slovami:

Ale máme hlavu, ktorú Rusko nemá,
Nie je potrebné menovať, z portrétu poznáte:
Nočný lupič, duelant,
Bol som vyhostený na Kamčatku,
Vrátený ako Aleut,
A silný na ruke je nečistý.

Samotná Maria Ivanovna sa v roku 1797 vydala za dvorného právnika a pravého komorníka Stepana Avraamoviča Lopukhina na dvore Pavla I. A práve v tomto roku bol namaľovaný slávny portrét, ktorý si objednal jej manžel v súvislosti so svadbou.

V čase písania portrétu mala Maria Ivanovna iba 18 rokov. Podľa niekoľkých pamätí súčasníkov, ktoré k nám prišli, sa dá predpokladať, že s najväčšou pravdepodobnosťou nebola šťastná v tomto manželstve, ktoré bolo uzavreté s osobou o 10 rokov staršou ako ona, nevšednou osobou a nie z lásky , ale s najväčšou pravdepodobnosťou z vôle rodičov .. Po 3 rokoch mladá žena zomrela na konzum ...

Ich manželstvo bolo bezdetné. Jej manžel ju pochoval v hrobke Lopuchinovcov po predkoch v kláštore Spasiteľa Andronnikov v Moskve. Toto je súčasné múzeum a Centrum staroruského umenia Andreja Rubleva v Taganke v Moskve. O niekoľko rokov neskôr sám zomrel a bol spolu s ňou pochovaný v tejto hrobke.

Pokiaľ ide o portrét, ten sa dlho držal v dome neteri Márie Ivanovnej, dcéry práve toho Fjodora Tolstého - „Američana“, ktorá sa stala manželkou moskovského guvernéra Perfilieva. Pavel Michajlovič Treťjakov videl portrét v jej dome. Stalo sa tak už na konci 80. rokov 18. storočia a odtiaľ sa obraz dostal do zbierky Treťjakovskej galérie, kde je dodnes ...

V histórii maľby existuje veľa príkladov, keď sa za konkrétnou maľbou tiahne stopa slávy. Negatívny vplyv na majiteľov, samotného umelca alebo prototypy diel sa vzpiera logickému vysvetleniu. Jeden z týchto obrázkov - „Portrét M. I. Lopuchina“ od Vladimíra Borovikovského... V devätnástom storočí. o tomto portréte kolovali zlé povesti.


Pre V. Borovikovského pózovala dcéra generála vo výslužbe Ivana Tolstého, grófka Mária Lopukhina. V tom čase mala 18 rokov, nedávno sa vydala a tento portrét si objednal jej manžel Jägermeister na dvore Pavla I. Bola krásna, zdravá a vyžaroval z nej pokoj, neha a šťastie. Ale 5 rokov po dokončení práce na portréte zomrelo mladé dievča na následky konzumácie. V čase A. S. Puškina sa hovorilo, že každé dievča by sa malo iba pozrieť na obrázok - čoskoro zomrie. Počas šepkania v salónoch sa obeťou portrétu stala najmenej desiatka dievčat v manželskom veku. Poverčiví ľudia verili, že v portréte žije duch Lopukhiny, ktorý berie duše mladých dievčat k sebe.

Okrem mystickej zložky si nemožno nevšimnúť vysokú estetickú hodnotu portrétu. Táto práca je oprávnene považovaná za vrchol sentimentalizmu v ruskom maliarstve a za najpoetickejšiu tvorbu Borovikovského. Okrem nepochybnej podobnosti s prototypom je tento portrét aj stelesnením ideálu ženskosti v ruskom umení konca 18. storočia. Prírodné krásy dievčaťa sú v súlade s okolitou prírodou. To bol zlatý vek ruského portrétu a Borovikovskij bol považovaný za jeho uznávaného pána. A. Benois napísal: „Borovikovskij je taký originálny, že ho možno rozlíšiť medzi tisíckami portrétistov. Povedal by som, že je veľmi Rus. ““


V. Borovikovského. Portrét E. A. Naryshkiny, 1799

Už to dávno uplynulo a tie oči sú preč
A neexistuje ten úsmev, ktorý ticho vyjadrili
Utrpenie je tieňom lásky a myšlienky sú tieňom smútku.
Ale Borovikovská zachránila svoju krásu.
Takže časť jej duše od nás neodletela,
A bude tu tento vzhľad a táto krása tela
Prilákať k nej ľahostajných potomkov.
Naučiť ho milovať, trpieť, odpúšťať, mlčať.



Za svoju slávu vďačil obraz nie autorovi, umelcovi, ale otcovi dievčaťa, ktoré pózovalo pre portrét. Ivan Tolstoj bol slávnym mystikom a majstrom slobodomurárskej lóže. Povedali, že má posvätné vedomosti a po smrti svojej dcéry „transplantoval“ jej dušu do tohto portrétu.

Povesti sa skončili na konci 19. storočia. V roku 1880 kúpil tento obraz do svojej galérie slávny filantrop Pavel Treťjakov. Odvtedy je vystavený už viac ako storočie. Treťjakovskú galériu navštevujú stovky ľudí každý deň a neboli medzi nimi zaznamenané žiadne prípady hromadného úmrtia. Reči o kliatbe postupne utíchli a utíchli.

Podobné články