Kompozícia podľa obrazu A. Gerasimova „Po daždi“

Alexander Michajlovič Gerasimov - slávny ruský obraz. Narodil sa 31. júla 1881 v meste Kozlov, v obchodnej rodine. V tomto provinčnom meste, obklopenom ruskou prírodou, umelec prežil detstvo a mladosť. Mladý muž vedel, ako vidieť krásu v najjednoduchších každodenných veciach. A to sa stalo základom pre mnohé z jeho budúcich diel.

Len skutočne talentovaný umelec si môže všimnúť na prvý pohľad najnepozoruhodnejšie detaily prostredia. Vidíme to na jeho obrazoch. A nemôžeme to len obdivovať.

V mladosti umelca lákal impresionizmus. Potom sa však stal prívržencom socialistického realizmu, nového umeleckého smeru. Gerasimov namaľoval portréty vtedajších politických vodcov - Lenina, Vorošilova, Stalina a ďalších sovietskych vodcov. Umelec bol považovaný za uznávaného majstra socialistického realizmu, bol Stalinovým osobným umelcom. Gerasimovove diela boli v tej dobe považované za kánonické.

Sám Alexander Mikhailovič však už v polovici tridsiatych rokov bol unavený neustálou snahou o oficiálne uznanie. A rozhodne sa ísť na dovolenku do svojho rodného mesta Kozlov. V tom čase umelec vytvoril úžasný obraz „Po daždi“.

Toto dielo sa nápadne líši od všetkých obrazov, ktoré umelec vytvoril. Sám veril, že je to najlepšie dielo zo všetkého, čo vo svojom živote vytvoril.

Sestra Alexandra Michajloviča pripomenula, že umelcom záhrada po daždi doslova otriasla. Bol to úžasný pohľad, ktorý chcel Gerasimov rozhodne zachytiť na plátne. „Príroda voňala sviežosťou. Voda ležala v celej vrstve na listoch, na podlahe altánku, na lavičke a trblietala sa, čím vytvárala mimoriadny malebný akord. A ďalej, za stromami sa obloha vyjasnila a zbelela “. Umelec okamžite požadoval od svojho asistenta paletu.

Obraz bol dokončený veľmi rýchlo, za niekoľko hodín. Svedčí to o tom, aký veľký bol obdiv umelca k úžasnej kráse prírody.

V skutočnosti vytvorenie tohto obrazu nebolo náhodné. Aj v mladosti Gerasimova priťahoval motív prírody po daždi.

Dážď akoby symbolizoval obnovu. A svet okolo dostal rôzne obrysy, stal sa jasnejším a sviežejším. Keď umelec študoval na škole maľby, maľoval mokré strechy, cesty, predmety.

V After the Rain neexistuje prepracovaná zápletka. Bol vytvorený jedným ťahom. Dielo nemôže nechať divákov ľahostajných, je v nich úprimnosť a ľahkosť.

Na terase sa odrážajú nádherné odlesky zelene záhrady. Viacfarebné odlesky sa odrážajú na mokrom povrchu stola, tu sú modré, ružové. Tiene sú viacfarebné a farebné. Na doskách pokrytých vlhkosťou sú viditeľné strieborné odlesky. Stav prírody je sprostredkovaný mimoriadne expresívne. Tento jednoduchý obrázok si pamätá každý, kto ho videl.

Spolu s rohom záhrady sa pred nami objavuje terasa zaliata dažďom. Voda zakrýva lístie, podlahu, lavice a zábradlie. Voda spolu so slnkom, ktoré osvetľuje terasu, je skutočne očarujúcim pohľadom. Voda sa na slnečnom svetle leskne, získava osobitý charakter, sofistikovanosť a jasnosť.

Na ľavej strane terasy vidíme okrúhly stôl s vyrezávanými nohami. Odrážajú sa aj v kalužiach. Na stole je sklenený džbán s kyticou záhradných kvetov.

Záhradné kvety sú úžasné, nie je v nich žiadna premyslená nádhera a luxus. Sú nežné, ale zároveň neviditeľné. Kvety sú také skutočné, že sa ich chcete dotknúť. Zdá sa, že čoskoro pocítite ich jemnú arómu. Na boku vedľa vázy je pohár. Pravdepodobne ho zrazil prudký nárazový vietor. Pohár a váza sa ako v zrkadle odrážajú na povrchu stola zaliateho dažďom.

V záhrade je po daždi zvláštna atmosféra. Všetko okolo vyzerá mimoriadne krásne a harmonicky. Obrázok navodzuje dobrú náladu. Je nemožné byť smutný a smutný, keď obdivujete taký krásny obraz.

Z rohu domu je výhľad do záhrady, vidíme, aká krásna je záhrada po daždi. Listy svietia na slnku. Nad lavicou sa skláňa vetva orgovánu. Obloha sa už rozjasňuje. Pochmúrne mraky sa čoskoro stratia. A lúče jemného slnka sa budú rútiť dole.

V zadnej časti záhrady môžete vidieť strechu starej stodoly. Každý detail je jednoduchý a priamočiary. Ale v súhrne nadobúdajú úplne iný význam. Toto je skutočný život, ktorého krásu si niekedy nevšimneme. Sme zaneprázdnení inými vecami. A je nepravdepodobné, že by našu pozornosť upútala záhrada po daždi, ničím pozoruhodná, známa a jednoduchá. Len skutočný umelec si dokáže všimnúť všetku nádheru farieb a odtieňov bežnej každodennej krajiny.

Keď sa pozrieme na obrázok A. M. Gerasimova, chceme tu aspoň chvíľu zostať. Nechajte úzkosť a vzrušenie zostať ďaleko, užijeme si túto nádhernú záhradu, čerstvú a obnovenú po daždi. Chcel by som sa dotknúť mokrej lavice, cítiť arómu mokrého lístia. Aká skutočná je táto terasa, ako je lákavá a príjemná. A nedobrovoľne si začnete myslieť, že okolo je toľko bežných predmetov, ktoré pri podrobnom skúmaní môžu potešiť svojou krásou a harmóniou.

Hľadali ste tu:

kompozícia podľa obrazu Gerasimova po daždi
maľba po daždi
gerasimov po daždi

/ Album Gerasimov Alexander Michajlovič Alexander Gerasimov
Zverejnil: Ivasiv Alexander

"Po daždi ( Mokrá terasa)"

1935 Olej na plátne 78 x 85

Štátna Treťjakovská galéria, Moskva

Za tento obraz v roku 1937 získal umelec Veľkú cenu na svetovej výstave v Paríži.

A.M. Gerasimov pripomenul: „Na mojej výstave„ 25 rokov tvorivosti “bol náčrt známy pod dvojitým názvom„ Mokrá terasa “a„ Po daždi “(teraz je v Treťjakovskej galérii). Skicu som urobil za hodinu a stalo sa to takto: Napísal som, že na terase je skupinový portrét mojej rodiny. Slnko pripekalo a rozpálilo sa na svetlých miestach po zeleni. A zrazu ... nárazový vietor, ktorý vyberal lístky z ruží a rozhádzal ich po stole, zrazil pohár vody. Dážď sa nalial, ... Zaliala ma neopísateľná slasť z čerstvej zelene a šumivé prúdy vody zaplavili stôl kyticou ruží, lavicou a podlahovými doskami .. Zúrivo som začal písať ...

Tejto štúdii som nepripisoval žiadny zvláštny význam a iba na výstave, nie bez mrzutosti, som si všimol, že mnohí diváci sa viac venujú štúdiu „Mokrá terasa“ než obrovskému obrazu „Prvý kôň“ ... “

(Citácia z: Gerasimov A. M. Život umelca. M., 1963. S. 157-158).

______________________

V roku 1935 namaľoval mnoho portrétov V.I. Lenin, I.V. Stalin a ďalší sovietski vodcovia, A.M. Gerasimov bol povýšený na najväčšieho majstra socialistického realizmu. Unavený z boja o oficiálne uznanie a úspech odišiel odpočívať do svojho rodného a milovaného mesta Kozlov. Tu vznikla Mokrá terasa.

Umelcova sestra si zaspomínala, ako bol obraz namaľovaný. Jej brat bol po jednom neobvykle silnom daždi doslova šokovaný pohľadom na ich záhradu. „Príroda voňala sviežosťou. Voda ležala v celej vrstve na listoch, na podlahe altánku, na lavičke a trblietala sa, čím vytvárala mimoriadny obrazový akord. A ďalej, za stromami, sa obloha vyjasnila a zbelela.

- Mitya, skôr paleta! - zakričal Alexander na svojho asistenta Dmitrija Rodionoviča Panina. Obraz, ktorý môj brat nazval „Mokrá terasa“, vznikol rýchlosťou blesku - bol namaľovaný za tri hodiny. Náš skromný záhradný pavilón s rohom záhrady dostal pod kefu svojho brata poetický výraz. “

Obraz, ktorý vznikol spontánne, zároveň nebol napísaný náhodou. Malebný motív prírody, osviežený dažďom, priťahoval výtvarníka už počas štúdia na škole maľby. Bol dobrý v mokrých predmetoch, strechách, cestách, tráve. Alexander Gerasimov, možno bez toho, aby si to uvedomoval, chodil na tento obrázok mnoho rokov a latentne chcel na vlastné oči vidieť to, čo teraz vidíme na plátne. V opačnom prípade by dažďom zaliatu terasu jednoducho ignoroval.

Na obrázku nie je žiadne namáhanie, neexistujú žiadne prepisované kúsky a žiadna vymyslená zápletka. Je to skutočne napísané jedným dychom, sviežim ako dych zeleného lístia zaliateho dažďom. Obraz upúta svojou spontánnosťou, je v ňom viditeľná ľahkosť výtvarníkových pocitov.

Umelecký efekt maľby bol do značnej miery predurčený vysokou technikou maľby, postavenou na reflexoch (pozri fragment). "Lákavé odlesky záhradnej zelene ležali na terase, ružovkasté a modré na mokrom povrchu stola." Tiene sú farebné, dokonca viacfarebné. Odrazy na doskách pokrytých vlhkosťou sú odliate v striebre. Umelec použil glazúry a na vysušenú vrstvu naniesol nové vrstvy farby - priesvitné a priehľadné ako lak. Naopak, niektoré detaily, napríklad záhradné kvety, sú natreté pastovito, zdôraznené štruktúrovanými ťahmi. Hlavnú, pozitívnu poznámku vnáša do obrazu obrys, príjem osvetlenia zozadu, prázdne miesto, koruny stromov, ktoré akosi vzdialene pripomínajú blikajúce okná z farebného skla “(Kuptsov IAGerasimov. Po daždi // Mladý umelec. 1988. č. 3. S. 17.).

V ruskom maliarstve Sovietske obdobie Existuje len málo diel, kde by bol stav prírody vyjadrený tak expresívne. Verím, že je najlepší obrázok A.M. Gerasimov. Umelec prežil dlhý život, napísal mnoho pláten na rôzne témy, za ktoré získal mnoho ocenení a cien, ale na konci cesty, keď sa obzrel späť za tým, čo prešiel, považoval práve toto dielo za najvýznamnejšie.

Alexander Michajlovič Gerasimov je významným predstaviteľom socialistického realizmu v maľbe. Preslávil sa portrétmi lídrov strán. Ale tam je v jeho práci a veľmi lyrické práce, krajiny, zátišia, obrazy ruského života. Vďaka nim je dnes známe „Po daždi“ (popis obrazu, história stvorenia, expresivita) - to je téma tohto článku.

životopis

Gerasimov A.M. sa narodil v rodine obchodníka z mesta Kozlov (moderný Michurinsk) v Tambovskej oblasti 12. augusta 1881. V tomto meste prežil detstvo a mladosť, rád sem chodil, aj keď sa stal slávnym umelcom.

V rokoch 1903 až 1915 študoval na Moskovskej umeleckej škole, bezprostredne po ukončení štúdia, na ktorom bol mobilizovaný na front, prebiehala prvá svetová vojna. V rokoch 1918 až 1925 umelec žil a pracoval vo svojom rodnom meste, potom sa vrátil do Moskvy, pripojil sa k Združeniu výtvarníkov a o niekoľko rokov neskôr sa stal jeho prezidentom.

Gerasimov A.M. prežil obdobia vzostupov a pádov, bol milovaný umelcom Stalinom, získal veľké množstvo odborných ocenení a titulov. A za čias Chruščova upadol do nemilosti.

Umelec zomrel v roku 1963, 3 týždne pred svojimi 82. narodeninami.

Kreatívna cesta umelca

Gerasimov študoval s najväčšími maliarmi konca XIX - začiatku XX storočia - K.A. Korovin, A.E. Arkhipova, Na začiatku tvorivá cesta maľoval hlavne obrázky ľudového života, zobrazoval ruskú prírodu s jej skromnou a dojímavou krásou. Počas tohto obdobia boli vytvorené tieto diela: „Žito bolo kosené“ (1911), „Teplo“ (1912), „Kytica kvetov. Okno “(1914).

IN Sovietsky čas umelec obrátený na Gerasimova ukázal talent na prekvapivo presné zachytenie charakterové rysy, čím sa dosiahne veľká podobizeň portrétu. Medzi hrdinami jeho plátien postupne začínajú prevládať vysokopostavení ľudia, lídri strán a lídri: Lenin, Stalin, Vorošilov a ďalší. Jeho obrazy sa vyznačujú slávnostnou náladou a nie sú bez plagátového pátosu.

V polovici 30. rokov 20. storočia sa umelec stal najväčším predstaviteľom socialistického realizmu v maľbe. V roku 1935 odišiel do svojho rodného mesta, aby si oddýchol od práce a trávil čas so svojou rodinou. Práve v Kozlove A.M. Gerasimov „After the Rain“ - obraz, ktorý mu priniesol slávu ako nádherného krajinára.

V rokoch Stalinovej vlády zastával Gerasimov zodpovedné vedúce funkcie. Viedol moskovskú pobočku Zväzu výtvarníkov, Asociáciu sovietskych výtvarníkov, Akadémie umení ZSSR.

História obrazu „Po daždi“ od Gerasimova

Umelcova sestra hovorila o histórii obrazu. Rodina relaxovala na terase svojho domu, keď zrazu začalo silno pršať. Ale Alexander Mikhailovič sa pred ním neskrýval, ako to robil zvyšok domácnosti. Bol šokovaný tým, ako sa kvapky vody, ktoré sa nahromadili na listoch, na podlahe, na stole, trblietali v rôznych farbách, ako svieži a priehľadný bol vzduch, ako padajúca na zem s lejakom rozjasniť a rozjasniť. Prikázal mu priniesť paletu a za tri hodiny vytvoril krajinu ohromujúcu svojou expresivitou. Umelec Gerasimov nazval tento obraz „Po daždi“.

Krajina namaľovaná tak rýchlo a rýchlo však nebola v umelcovej tvorbe náhodná. Už počas štúdia v škole rád zobrazoval mokré predmety: cesty, rastliny, strechy domov. Podarilo sa mu sprostredkovať oslnenie svetla, jasné farby umývané dažďom. Možno už mnoho rokov A.M. Gerasimov. „After the Rain“ bol výsledkom kreatívnych hľadaní v tomto smere. Nebolo by také pozadie, popísané plátno by sme nevideli.

A.M. Gerasimov „Po daždi“: popis obrazu

Dej obrázku je prekvapivo jednoduchý a lakonický. Roh drevenej paluby, kytica kvetov na okrúhlom jedálenskom stole a svieža zeleň tvoriaca pozadie. Podľa lesku drevených povrchov divák chápe, že hustý dážď sa nedávno skončil. Ale vlhkosť nevytvára pocit vlhkosti a vlhkosti. Naopak, zdá sa, že lejak stlmil letné horúčavy a zaplnil priestor sviežosťou.

Človek má pocit, že obraz bol vytvorený jedným dychom. Nie je v tom žiadne napätie ani ťažkopádnosť. Absorbovala umelcovu náladu: ľahkú, pokojnú. Zeleň stromov a kvety v kytici sú napísané mierne ležérne. Divák to však umelcovi ľahko odpustí, pretože si uvedomí, že sa ponáhľal zachytiť tento nádherný okamih harmónie s prírodou.

Výrazové prostriedky

Táto krajina (A. Gerasimov „Po daždi“), popis obrazu, expresívne prostriedky, ktorú používa umelec, dáva kritikom umenia dôvod hovoriť o vysokej autorovej technike maľby. Napriek tomu, že obrázok vyzerá jednoducho a dokonca nedbalo, prejavil sa v ňom talent majstra. Vďaka dažďovej vode boli farby intenzívnejšie. Drevené povrchy nielenže žiaria, ale odrážajú aj farbu zelene, kvetov a slnka, žiari striebrom a zlatom.

Pozornosť púta aj prevrátené sklo na stole. Tento zdanlivo nepodstatný detail veľa objasňuje a uľahčuje čítanie deja. Je zrejmé, že dážď začal nečakane a rýchlo, ľudí zaskočil a prinútil ich narýchlo pozbierať zo stola riad. Zabudol sa iba na jeden pohár a kyticu záhradných kvetov.

Jeden z nich najlepšie diela považoval sám A.M Gerasimov - „Po daždi“. Popis maľby predstavenej v tomto článku ukazuje, že táto práca je jednou z najvýznamnejších nielen v umelcovej tvorbe, ale v celej sovietskej maľbe.

Umelec Alexander Michajlovič Gerasimov stál pri vzniku nového sovietskeho maliarskeho umenia. Jeho štetec patrí k mnohým oficiálnym, „obradným“ a neformálnym „každodenným“ portrétom vodcov prvých osôb štátu vrátane Lenina a Stalina, predstaviteľov boľševickej, komunistickej inteligencie. Zajal a významné udalosti v živote krajiny - spustenie stanice metra, okrúhly dátum na oslavu októbrovej revolúcie. Viacnásobný víťaz Stalinovej ceny ocenenej medailami a rádmi vrátane Leninovho rádu, Ctihodného umelca, prvého prezidenta Akadémie umení Alexandra Michajloviča súčasne nepovažoval tieto práce za hlavné v r. jeho práca. Jeho najdrahším duchovným dieťaťom bolo malé plátno, veľmi jednoduché v zápletke, ktoré však odrážalo skutočnú dušu veľkého umelca, majstra.

"Mokrá terasa"

Toto je Gerasimovov obraz „Po daždi“, ktorého druhé meno je „Mokrá terasa“. Je známa každému školákovi, v ktorom už bola generácia školské osnovy ako sprievodca pri výučbe písania esejí. Reprodukcie z plátna sú zahrnuté v učebniciach ruského jazyka pre 6.-7. ročník (rôzne vydania). Ten istý obraz Gerasimova „Po daždi“ je v jednej z výstavných siení Treťjakovskej galérie. Je namaľovaný olejom na plátne, veľkosť diela je malá - 78 x 85 cm. Obecenstvo sa pred plátnom vždy tlačí, pozorne pozerá do detailov, študuje, obdivuje, vstrebáva sa do seba.

Najlepšia tvorba

V sovietskom maliarstve, najmä v prvej polovici 20. storočia, je veľmi málo diel tohto druhu, ako napríklad Gerasimovov obraz „Po daždi“. Jemná lyrika, úžasne presné podanie poeticky čistej, sviežej atmosféry letnej prírody omývanej dažďom, šťavnatá farba, zvláštna energia - to všetko robí autorovu tvorbu veľmi špeciálnou. Niet divu, že jej majster a iba ona považovala jeho najlepšie stvorenie. Čas prioritu potvrdil. Autorov jasný talent je samozrejme jasne preukázaný aj v ďalších jeho dielach. Gerasimovov obraz „Po daždi“ však prežil ideologické búrky a spory a ocitol sa mimo času, mimo politizácie umenia, čím dokázal svoju skutočnú estetickú hodnotu.

Vytvorenie majstrovského diela

Prenesme sa rýchlo do vzdialeného roku 1935. Čo sa deje v tomto čase v ZSSR? Po prvé, 7. zjazd sovietov, významný dôležitými štátnymi rozhodnutiami. Kongres kolektívnych farmárov šokujúcich pracovníkov, na ktorom pracujúce roľníctvo podáva vláde správu o ich lojalite k zvolenému kurzu. Začína sa pohyb viacstanicových tkáčov. Spúšťa sa prvá linka moskovského metra. Gerasimov, ktorý je v tíme vecí, im odpovedá jasnou a originálnou kreativitou. V roku 1935 bol povýšený do popredia najlepších majstrov socialistického maliarstva. Umelec však stále zreteľnejšie cíti akési emocionálne zrútenie, únavu a túžbu opustiť všetko a ísť domov, do vzdialeného provinčného mesta Kozlov, v Tambovskom kraji - odpočívať.

Tam bol namaľovaný Gerasimovov obraz „Po daždi“. Príbeh o vytvorení majstrovského diela sa nám zapísal v spomienkach na jeho sestru. Umelec bol potešený záhradou, ktorá sa po silnom lejaku úplne zmenila, mokrá terasa iskrivá ako zrkadlo, mimoriadna sviežosť a vôňa vzduchu, najneobvyklejšia atmosféra, ktorá v prírode vládne. V horúčkovitej netrpezlivosti, uchopením palety, Alexander Michajlovič jedným dychom, len za 3 hodiny, napísal plátno, ktoré vstúpilo do zlatého fondu ruskej a sovietskej krajinomaľby.

Začíname analyzovať prácu (prvok lekcie)

Ako už bolo spomenuté, školský kurz chápe Gerasimovov obraz „Po daždi“. Skladanie z neho pomáha rozvíjať zručnosti súvislej písomnej reči, tvorivé schopnosti študentov, prispieva k formovaniu estetického vkusu a jemného vnímania prírody. Poďme a my sa pripojíme k nádhernému plátnu. V ktorom roku bol namalovaný Gerasimovov obraz „Po daždi“ - v roku 1935, v lete. V popredí vidíme roh drevenej paluby. Oslnivo sa leskne, ako keby bolo starostlivo vyleštené a nalakované. Najsilnejší letný lejak sa práve skončil. Príroda sa ešte nestihla spamätať, všetko je znepokojené a rozstrapatené a posledné kvapky stále nie, nie, a na drevených podlahových doskách sa zlomia. Tmavohnedé, so stojatými kalužami, odrážajú každý predmet ako zrkadlo. Svietiace slnko zanecháva na podlahe svoje teplé zlaté odlesky.

Popredia

Čo je neobvyklé na Gerasimovovom obraze „Po daždi“? Je ťažké opísať plátno po častiach, fragmentoch. Na diváka ako celok to robí ohromný dojem. Každý detail Gerasimovovej práce je významný a harmonický. Tu je zábradlie a lavička. Bližšie k vnútornej časti verandy sú tmavšie, pretože táto časť terasy je menej osvetlená. Ale tam, kde padá stále vzácne slnko, je stále viac zlatých odleskov a samotná farba stromu je v teplých, žltohnedých odtieňoch.

Vľavo od diváka, na terase, je stôl na elegantných vyrezávaných nohách. Kučeravá doska, ktorá je sama o sebe tmavá, sa zdá byť úplne čierna, pretože drevo je mokré. Ako všetko naokolo iskrí ako zrkadlo, odráža ako obrátené sklo, tak aj džbán s kyticou a obloha sa po búrke čoraz viac rozjasňuje. Prečo umelec potreboval tento kus nábytku? Organicky zapadá do okolitého prostredia, bez neho by bola terasa prázdna, čo vytvára dojem neobývaného, nepohodlného. Tabuľka prináša do obrazu náznak priateľskej rodiny, pohostinné čajové večierky, radostnú a srdečnú atmosféru. Sklenený pohár, obrátený vírom hore nohami a zázračne nespadnutý, hovorí o tom, aký silný bol vietor a lejak. Rozvetvené kvety v kytici, rozptýlené okvetné lístky o tom naznačujú. Biele, červené a ružové ruže pôsobia obzvlášť dojemne a bezbranne. Vieme si však predstaviť, ako sladko a nežne teraz vonia, umyté v daždi. Tento džbán a ruže v ňom pôsobia neobvykle poeticky.

Pozadie obrazu

A mimo terasy je záhrada hlučná a besná. Dažďové kvapky sa valia z mokrého lístia vo veľkých guľôčkach. Je čistý, tmavozelený, jasný, svieži, ktorý získate len po osviežujúcej sprche. Pri pohľade na obrázok začnete veľmi jasne cítiť omamnú vôňu mokrej zelene a zeme rozpálenej slnkom, kvetmi zo záhrady a ešte niečím veľmi drahým, blízkym, drahým, pre ktoré milujeme prírodu. Za stromami je viditeľná strecha búdy, v otvoroch konárov je bieliaca obloha rozjasňujúca sa po búrke. Cítime ľahkosť, osvietenie, radosť z bytia, obdivujeme nádherné dielo Gerasimova. A učíme sa byť pozorní k prírode, milovať ju, všímať si jej úžasnú krásu.

Popis a analýza

Opis maľby „Po daždi“ od A. Gerasimova

Diela slávneho sovietskeho umelca A.M. Gerasimova patria k realistickému smeru v výtvarné umenie... V jeho kreatívnej prasiatku je veľa portrétov, zátiší a krajiniek. Krajiny Gerasimova sú na prvý pohľad jednoduché, ale každá z nich odhaľuje niečo, čo sa dotýka duše a na čo si divák dlho spomína. Obraz „After the Rain“ sa líši od ostatných výtvarných diel.

Rozjímanie nad obrazom „Po daždi“ vyvoláva v duši každého diváka pocit povzbudzujúcej novinky. Okolitý svet omývaný dažďom vyzerá úplne nový a tento nový pohľad na známe veci vám umožňuje objavovať to úžasné nielen v každodennej realite, ale aj vo vašej vlastnej duši.

Popis a analýza

V roku 1935 odišiel Gerasimov odpočívať a odísť za kreativitou do svojej vlasti v meste Kozlov. Tu vznikol milovaný obraz.

Obraz „Po daždi“ bol namaľovaný spontánne, doslova jedným dychom. Zároveň nejde o chvíľkové tvorenie. Umelec sa dlho pripravoval na vytvorenie tohto diela. Vytvoril náčrty z prírody lístia, trávy a rôznych predmetov mokrých od dažďa. Gerasimovovi známi pripustili, že táto skúsenosť mu bola poskytnutá obzvlášť dobre.

Sestra Gerasimová vo svojich spomienkach popísala proces vytvárania obrazu: v ten deň sa začal silný letný lejak. Po ňom všetko naokolo vyzeralo obzvlášť malebne a sviežo - voda, trblietajúca sa farbami na slnku, sa trblietala na dlážke verandy, olistení a chodníkoch; nad stromami bolo vidieť bezoblačnú oblohu vymývanú dažďom.

Majster potešený otváracím pohľadom uchopil paletu a postavil sa na stojan. V priebehu niekoľkých hodín namaľoval najmalebnejšie plátno, ktoré sa stalo jedným z jeho najúspešnejších výtvorov. Potom, čo Gerasimov vystavoval obrázok v rôzne otváracie dni spolu s jeho ďalšími dielami, bez prekvapenia poznamenal, že to bola ona, ktorá sa tešila zvláštnej pozornosti publika.

Prečo je toto ľahké poetické dielo pre bežného diváka také atraktívne? Obraz zobrazuje zdanlivo obyčajnú krajinu - roh verandy s vyrezávanými zábradliami a pozdĺž nich malú lavicu.

Vpravo umelec mierne narušil kompozičnú rovnováhu a umiestnil starožitný stôl a vázu s kvetmi. V ľavej rovine vidíme podlahu, lavičku a zábradlie verandy. Na všetkých zobrazených objektoch kvapky vody žiaria a lesknú sa. Hneď za verandou môžete vidieť záhradu - mokrú od dažďa, ktorý práve prešiel.

Farby na obrázku sú krištáľovo čisté a zásadné - svieža zeleň vlhkých listov, tmavý bronz mokrého stromu a nebesky modrá farba, ktorá sa odráža v kalužiach rozliatych na podlahe verandy. Samostatná farebný akcent zvýraznená kytica kvetov vo váze - intenzívna ružová farba ide dobre so zelenými a bielymi ťahmi.

Obraz nevyvoláva pocit strojenosti. Obrázky vytvorené umelcom sú čerstvé a pravdivé, vyznačujú sa ľahkosťou a čistotou - je v nich cítiť virtuozitu maliarskej kefy. Čo umožňuje túto neuveriteľnú istotu?

Pri práci na obraze Gerasimov používal vysoko rafinovanú techniku reflexov. Táto obrazová technika zahŕňa starostlivé preštudovanie malých, ale dôležitých detailov kompozície.

V prípade obrazu „Po daždi“ sú kľúčovými momentmi, vďaka ktorým sa dosahuje zvláštny stav sviežosti a čistoty, odrazy svetla a odrazy: lákavé zelené ťahy na stenách verandy - odrazy zeleného lístia ; ružové a modré škvrny na stole sú odlesky, ktoré na mokrom povrchu zanecháva kytica kvetov.

Zdá sa, že celé obrazové plátno je preniknuté zložitým prelínaním svetla a tieňa. Tieňové oblasti zároveň nespôsobujú v divákovi deprimujúci pocit, pretože sú vyrobené v mnohých farbách a farebne. Na obrázku je veľa strieborných a perlových odtieňov - umelec týmto spôsobom prenáša početné odlesky slnka na mokré lístie a mokré povrchy predmetov. Pri práci na vytváraní vizuálneho efektu mokrých povrchov umelec použil techniku glazúry. V procese používania tejto techniky sa farba nanáša na plátno v niekoľkých vrstvách. Prvý zdvih je hlavný, nasledujúce sú ľahké priesvitné ťahy. Vďaka tomu zobrazené povrchy vyzerajú lesklé, ako keby boli lakované. Toto je obzvlášť zreteľné pri skúmaní fragmentov obrázku, ktoré zobrazujú časti podlahy, lavičky a stola.

Kytica kvetov vo forme kontrastného svetlého bodu je napísaná zvýraznenými širokými pastovitými ťahmi, vďaka ktorým kvety vo váze pôsobia objemne a prirodzene.

Pozoruhodné sú aj správne umiestnené svetelné akcenty. Robia obraz na plátne živým a trochu slávnostným. Zdroje svetla sú umiestnené mimo rovinu plátna - niekde za stromami. Svetlo na obrázku je rozptýlené, matné, nenaráža do očí, vďaka čomu sa vytvára efekt letného slnka vykúkajúceho spoza mrakov, ktorý prešiel poludňajšou čiarou a začal klesať.

Stromy v pozadí sa zdajú byť utkané z obrovského množstva vitráží trblietajúcich sa v zelenkastých odtieňoch. Sú osvetlené pozdĺž obrysu, a tým sa odlišujú celkové zloženie... V tomto prípade Gerasimov úspešne použil špeciálnu techniku nazývanú podsvietenie vo vizuálnej technike - zvýraznenie zadnej strany obrázku.

Na obrázku dominuje svieža nálada. Umelec dokázal spoľahlivo sprostredkovať poéziu a zvláštne kúzlo najbežnejších vecí.

Úprimnosť pocitov, ktoré sa Gerasimovovi podarilo vyjadriť vo svojej práci, nabíja diváka zvláštnou energiou sviežosti. Za tento obraz bol majster ocenený Veľkou cenou na výstave v Paríži. Neskôr si umelec spomenul, s akým potešením pracoval na tvorbe tohto plátna. Možno preto bola práca taká príjemná a pravdivá.