Produtor teatral, diretor geral da companhia Broadway Moscou companhia de teatro Stage Entertainment em 2004, roci e її CEO de 2004 a 2018 Membro da The Broadway League, laureado com o prémio teatral "Gold Mask", Volodar do prémio "Personality Rock" na área da "Cultura".

1994-1997 - Spіvrobіtnik do Centro de Ciência Russo "Instituto Kurchatovsky"

1997-2000 - produtor, diretor geral da empresa "Ai Vi Si"

1998-2000 - keruvav popular projeto musical“Fotos da nossa capital”.

2000-2002 - no papel de diretor comercial do musical "Nord-Ost" apresentando em Mercado russoіndustriya rozvagu modelo broadway para aluguel e implementação de estratégias inovadoras de marketing e vendas.

2001-2003 - Buv um dos inovadores e pioneiros da distribuição e implementação da distribuição de sistemas informáticos;

2003 - em conjunto com os sócios, tendo aberto e desintoxicado a produtora "Russian Musical", em decorrência da encenação e locação do musical "12 Styles". Uma versão estacionária da performance foi exibida em Moscou em forma de rocha;

2004 - tendo adormecido e esfriado a companhia de teatro russa "Stage Entertainment" - a filha da companhia do teatro internacional que mantém Stage Entertainment. De 2004 ao rock e até recentemente Dmitro Bogachov foi o produtor dos musicais CATS, MAMMA MIA !, Krasunya e Chudovisko, ZORRO, Sounds of Music, Rusalonka, CHICAGO, Privid Opera, "," Ball of Vampires "," Ghost ", como bem como musicais de gelo "Luskunchik", " Rainha do gelo"," O Krasunya Cuspidor "," Três Mosqueteiros "," Charivnik da Terra OZ "," Aladim e o Rei no Fogo "," Sinbad e a Princesa Anna ".

Z 2005 A companhia de rock "Stage Entertainment" sediará a produção e locação de apresentações musicais no Palácio da Juventude de Moscou (MDM Theatre).

U 2011 Dmytro Bogachov, tendo concebido para encenar um novo musical "Anastasia", filmagens sobre o filme de animação rock de 1997 e filme de 1956 pela empresa "20th Century Fox", bem como sobre a história dos documentos. Como autor da ideia original e do conceito criativo do musical "Anastasia", pedi ao compositor Steven Flaerti, ao autor dos textos mais recentes Linn Ahrens e ao dramaturgo Terrence McNellie para encenar uma produção musical. A leitura e masterização do novo musical foram mostradas no New 42nd Street Studios na Broadway em Lipna 2012. Angela Lensbury, Aaron Tveit, Kelli Barrett, Patrick Page, Aaron Lazar e Julia participaram dos atores principais.

Y 2012 para esta iniciativa e pela primeira vez, a Stage Entertainment redesenhou o maior cinema da região, "Pushkinskiy", Área Pushkinsky Moscou, em novembro Teatro musical Tendo renovado o nome histórico, vou chamá-lo de "Rússia". Ao mesmo tempo, a Stage Entertainment se tornou a maior companhia de teatro do país, e musicais são apresentados 8 vezes ao dia em dois teatros - Rússia e MDM.

Y 2012іnіtsіyuvav lançamento de um novo projeto nekomertsіynogo "Maskovskiy Broadway" - osvіtnoї that prosvіtnitskoї Warming spryamovanoї no gênero musical rozvitok na Rússia, dopomoga CRIATIVO i admіnіstrativnim THEATER dіyacham dos robôs іyachidhōshuh para a participação de artistіv brati nas aulas de mestre e obras-primas criativas de diretores de iluminação provinciais.

U 2014 Antes de uma hora de preparação para a encenação do musical "Privid Opera", foi realizada uma reconstrução técnica e renovação do Teatro MDM. O número de jovens cresceu até 1803, que destruiu o MDM pelo teatro feliz Rivnya europeia em Moscou.

U 2014 Rotsi tornando-se o primeiro na história do membro da Terra da Liga dos Produtores da Broadway, tendo retirado o pedido oficial do comitê organizador da Liga para os resultados da votação dos її membros.

U 2015 roci Dmitro Bogachov se tornou o iniciador e criador do Aleja of Zirok Musicals em Moscou na Praça Pushkin. Aleja zirok bula vidkrita 6 veresnya 2015 rock antes do concerto de gala "Moscou Broadway"

Y 2015 Rotsi Empresa "Broadway Moscou" foi registrada como uma companhia de teatro comercial independente, destinada ao estabelecimento de originais e licenciados performances teatrais na Rússia e no esporte internacional.

Z 2016 no âmbito dos programas de iluminação da Broadway em Moscou, organizar uma viagem a Moscou e uma palestra pública do lendário produtor e famoso diretor de espetáculos da Broadway, Harold Pryns. Juntamente com a organização não comercial americana The Broadway Dreams Foundation, organizou e organizou o programa criativo de 10 dias das masterclasses da Broadway Dreams, que terminou com um concerto-revue final perto de uma centena de artistas americanos profissionais e conhecidos.

U Trav 2016 assistiu à estreia do musical "Anastasia" no Hartford Stage Theatre em Hartford, Connecticut.

U 2016 roci O Bula foi criado pela produtora Ice Musical, que se dedica a encenar e alugar musicais de gelo originais sob todos os aspectos. Em 2016-2017 rr, uma turnê do musical de gelo "Aladdin e o Rei do Fogo" aconteceu na Bielo-Rússia, Letônia, Estônia e Rússia.

U 2016 roci A Broadway Moscou assinou um favor com o China Arts and Entertainment Group para ingressar na Liga Internacional de Teatros do Silk Road.

24 de abril de 2017 assistiu à estreia do musical "Anastasia" na Broadway, no Broadhurst Theatre. Uma canção sem precedentes para o principal grupo musical de nomeações para o Outer Critics Circle Prize em 13 nomeações, para o Drama Desk Prize em 9 nomeações e para o Tony Prize em duas nomeações.

U 2018 Rotsi Os principais parceiros da companhia de teatro Broadway Moscou são MDM Theatre e Fensi Show.

Em Serpni 2018 pedra A companhia Broadway Moscou mudará seu escritório e suas apresentações para o Teatro MDM.

6 de outubro de 2018 roku"Broadway Moscou" apresenta o primeiro espetáculo dramático da história do palco russo para alugar - uma comédia da Broadway "... O SHOW FOI ERRADO.

Produtor Dmitro Bogachov - na entrevista "Komersant FM"

O musical da produtora russa “Anastasia” é enviado aos EUA no “clube dos milionários” - é assim que a Broadway chama as produções que custaram US $ 1 milhão. Como resultado, "Anastasia" entrou no top ten dos musicais da Broadway de maior sucesso no mundo com peças como "O Rei Leão" e "Hamilton". A estreia de "Anastasia" foi vista na Broadway em 24 de abril de 2017. Um musical de apresentações por trás de um menu de um filme de animação. O produtor do musical é Dmytro Bogachov - um graduado do MIFI, por último - o professor do Instituto Kurchatov, Nini - o diretor geral da companhia russa de entretenimento teatral. Vin se tornou o primeiro estrangeiro, aceito na Liga dos Produtores da Broadway. Moscou fez adaptações de musicais como "Chicago", "Sounds of Music", "Rusalonka". Como pedir algo a um produtor russo na Broadway? No serviço de alimentação, Dmitro Bogachov viu Arin Moroz, da Kommersant FM.

- Você vai ser o primeiro produtor, que foi levado para a Broadway, como vai conseguir?

- Tsyomu tendo pereduvav maneira trivial. Desde 1999, me envolvo na música profissionalmente, sem afetar o clima do país, na conjuntura econômica. É uma pena, e a soma das coisas, atrelada ao ataque terrorista, supervisionou o processo. O musical foi condenado na hora certa como gênero em geral, mas não é popular na Rússia. Bem, eu parecia estar sistemática e propositalmente envolvida no processo. Quinze foguetes se passaram, neste dia do ano, ninguém mais tem comida para movimentar o musical - não é o gênero teatral mais popular, o gênero teatral mais novo. Você pode tocar um musical no repertório do Teatro Tagants, no Teatro Pushkin, Lenkom.

- A infecção é assim. Aleksei fala sobre história: um ataque terrorista ao musical "Nord-Ost" está acontecendo, e você participou do evento principal, então Chicago vai falhar ... Ale, você vai aceitar a solução para prodovzhuvati. Para que?

- Toda a solução tem dois motivos. Um motivo іrratsіonalny, vinculado à minha tragédia especial em minha vida - destruí minha mãe em "Nord-Osti". І naquele momento eu estava me sentindo bem, bem, assim que estou farto das emoções, eu simplesmente jogo tudo fora, e paro em senso de canto, Melodiosamente, com alegria. Fui recebido assim, talvez tenha feito isso sozinho.

Aceitei a decisão, bem, atropelar tudo o que se tornou, é necessário prodovzhuvati, eu mesmo, talvez, seja possível trazê-lo.

Acho que por uma hora, então, preciso ir para o corredor, mas eu, melodiosamente, sou culpado de ser culpado naquele momento, como um vchinok. E eu não o puni. Sou apenas aquele da produtora, costumava roubar o “Nord-Ost”, sou diretor comercial, era muito importante estar lá. Depois daqueles Oleksandr Tsekalo e Tigran Keosayan, ficou mais divertido. Tse buv musical "12 estilos", meu yogo foi mostrado quase 200 vezes. Trabalhamos com um bom material - com os versos perspicazes de Oleksandr Vulikh, a música maravilhosa de Igor Zubkov. Viyshov é um material absolutamente elegante, eu ainda olho para ele, para mim є no vídeo, e por uma hora inteira estive pensando sobre isso. E depois de “12 estilos” eu sou vitorioso - chegou a hora de elevar meu nível profissional e ir para a nutrição de forma mais sistemática, profissional. Não comecei a saber, não comecei a ver, não me importava que na Rússia eu não negasse a ninguém, apenas pelo poder da misericórdia, e na maioria das vezes eu estou a percorrer a estrada sozinho, se é que posso tentar lucrar - em 2002 fui para Londres. Programa Tse bula para gestores de arte na esfera da arte Vikonavsky, organizado pela Fundação Soros, Fundação Ford e Britanska feliz. Vários subsídios foram vistos para os vencedores de todo o país. Fui poupado, de modo que me tornei uma das 12 ou 15 pessoas de outras regiões. Começou aí Francesca Kanti, como um keruvala todi em todas as direções dos mistérios Vikonavskiy na Rádio Britânica em Moscou. Vona amou musicais ainda mais, mas, eu, como um zoom out no meu coração com minha posição ativa e bazhans, que, entre a paixão, o gênero é popular na Rússia. Após 15 vitórias rochosas, ela veio para a estréia de "Primari Opera". Eu conheço os criadores de Charles Hart e Richard Stilgo - essas pessoas são lendas absolutas para ela, e então veio minha dedicação para conhecê-los. Gostaria de saber como me ajudei, pois em 15 anos tenho sido fiel à esperança, tendo inaugurado aqui, aliás, um novo teatro comercial profissional. É como um fenômeno na Rússia, é terrível ir para a revolução - uma empresa, uma ópera privada Zimina. Em questão de horas, todo o teatro, absolutamente tudo deixou de ser um teatro comercial, empreendedor, empreendedor, e passou a ser um subsídio do Estado a partir de um subsídio 100% do orçamento do Estado com vantagens e desvantagens.

- Que tipo de lição de cabeça você fez em Londres?

- Fiquei maravilhado com o quanto a indústria musical se desenvolveu lá, como foi fortemente conceitualmente vista a partir do teatro comercial europeu, inglês, do ano americano. O fedor é eficiente e eficaz ao combinar maestria e negócios. Se estou fazendo aqui com os profissionais, não fede, pois o preço pode ser tomado, como o preço pode ser amigo. Para o bem da verdade, é possível, como deveria ser. Assim que você consertar, não pense apenas na implementação de suas ambições e construções criativas, mas se você consertar a performance com olhares atraentes, o eixo aqui é o ponto, o mistério e o negócio irão desaparecer. E, naquele momento, outra lição, já que estou todi vivchiv por mim mesma - o valor de minha poderosa reputação, mercado internacional... Responsável pelo seu fornecimento de energia, pois eles me levaram nas ligas da Broadway - eles aceitaram o eixo.

Durante 15 anos não me perdi na distância, não me envolvi em metade dos golpes, não joguei naqueles igri, incluindo os poderes constituídos, o poder, os oficiais, gostaria de ter muitas dessas oportunidades, sem serviços, sem comerciais - honestamente, cuide de seus direitos e seja independente.

E ainda é apreciado nas suspensões civilizadas desenvolvidas, o que denota mais, menos sucesso, para que você confie o poder intelectual do seu produto. Eu não quero cheirar mal com pessoas irracionais.

- Vamos voltar para a própria espiga. Como você passou do Instituto Kurchatov para o teatro?

- Eu sou uma familia infantil música clássica, Antes de mais nada, terei sede, mas ao mesmo tempo estou feliz, inferior como uma viconaveta. Eu tenho uma gravura infantil no piano ...

- Tom entrou antes do MIFI.

- Eu também, melodiosamente. Vzagal, na minha infância dei esperanças de cantar como pianista. Já cresci e fui rebelde, quase mudando de êxtase para mais choloviche, estou bem, bem, a física é boa para os mocinhos. Depois de concluir o MIFI, fui para o Instituto de Matemática Aplicada de Kurchatov. E então houve fome na terra. Empresa estatal, que não é um centro de ciência provincial do país, que empresta, na minha opinião, 10 hectares de terreno em Moscou, em cujo território existem nove reatores nucleares. Eu me lembro do momento: o mês de não pagar salário, e eu tenho uma pista daqueles que a gente não devia pagar salário - viram na contabilidade, a gente podia apresentar para os controladores no transporte enorme, e o controlador disse, bem, movendo-se, nem um centavo, todi e não para ir na eletricidade. Foi tudo humilhante, me ale, tudo era igual, eu era jovem, sem imaginação, conseguia ler o noticiário e distante, como se minha filha não aparecesse, não tinha visão para isso. Naquele momento, tomei a decisão de passar a um negócio lucrativo, para ganhar um centavo. Não é uma decisão fácil para mim, porque ainda amo aqueles que tenho feito, amo meus microscópios eletrônicos, como se tivesse um plano. A realidade Ale corrigiu todos os planos. Eu sou viril, se ainda vou me envolver com chimos, então mais lindamente vou ganhar um centavo naquele que eu realmente amo.

- Inodi em currículos recentes є o gráfico é tão importante - falha, mais falha - tse dosvid. Que tipo de projeto você será capaz de fazer?

“Estou falando sobre minha má sorte com um punhado de coisas. I vvvazv, muito tse confuso. Ale, recentemente, estou falando sobre meus infortúnios de uma vez, com muita calma, aqui não é sem orgulho, bem como sobre meus sucessos. Para os sucessos e fracassos spіvvіdnoshennyam para mim, melodiosamente, aqui estão cerca de um quarto dos fracassos. Falando em musicais, não muito longe do musical “12 Estilos”, houve muitos perdões desmoronados no plano criativo, mas material ainda pior, mesmo que não houvesse mais realizações no palco. Acho que há muitos perdões em mim, і Tigran Keosayan como diretor, і Oleksandr Tsekalo, і organizar perdões tezh bouly. Tigran, sendo um diretor de cinema, encenou uma performance usando métodos de cinema. Quando toco a música, sou inteligente, quero ser um dos líderes. Mas o capitão é o culpado, que pode assumir a solução residual. É preciso ouvir, é preciso praticar em equipe e educar os profissionais. Mas com tudo isso, mesmo assim, pode-se ler sobre a visão de liderança. Eu, tendo me tornado tal líder, protesto, tendo prodzhuvav robiti pomilki. O musical "Kishki", que será ofensivo, pode ser, do contrário, malsucedido. Do ponto de vista artístico, a encenação é linda. Mas não é meu mérito, mas o mérito de Andrew Webber, Jillian Lynn e a equipe criativa de Trevor Nunn. Pomki lá eram maiores do que o plano de marketing. Acho que é verdade, que o próprio musical do chão é culpado de ser popular e procurado, que pode ser alugado em bétulas, onde eles têm tocado. Tobto no palco da temporada teatral, eu acho, tendo deixado para lá, é um presente para nós e é fácil sobreviver. As pessoas serão todas iguais para vir e comprar recibos, não afetados pelo clima, para o vidpustki. Ale tsyo não se incomodou. Bereznyi vendeu bem, boa rainha, mas depois fracassou, fomos para um grande menos, mas em Veresní, em boa hora, eles não disseram nada e o protegeram através do rik aqui - em ferozes 2,5 milhões de zbits em Lição de tse buv para mim. Eu não repeti mais tais perdões. Agora todos os nossos musicais estão em exibição, e a próxima temporada vai começar.

- Você já contribuiu com seus centavos para as apresentações ou governou estranhos?

- O ouro é a regra na Broadway, como de forma tão paródia-humorística, isso foi articulado no musical The Producers: o produtor de seu centavo em musicais não é culpado de nenhum mobiliário. O produtor é culpado de prytsyuvati por centavos de estranhos, seu papel é conseguir centavos, conseguir investimentos, conseguir patrocinadores, em primeiro lugar, investidores. Luz tão vashtovany da Broadway. O preço é dado à possibilidade de ser menos antecipado em termos de utilização de um produto úmido.

- Modelo absolutamente іnsha: adicionando seus centavos - toda a renda é sua. E aqui?

- O negócio da Broadway tem essa classificação, mas o produtor principal é classificado de forma a concordar com a ideia; Para ter certeza, vou tirar o influxo de pessoas de outros investidores que não contribuem para muito poder real. É assim que o modelo da Broadway é construído. Existem 40-50 teatros da Broadway na Broadway. Existem muitas pessoas que querem apresentar seus próprios musicais em teatros cich. Os cinemas não só receberão uma taxa fixa pelo aluguel, como também sentirão o cheiro de muitos lugares. O produtor contratado e o teatro para aluguel têm o direito de abrir contratos no momento, se caírem na faixa inferior de canto, e conseguir no primeiro dia, por exemplo, um ou dois dias. O teatro tem o direito de encerrar a produção a qualquer momento, porque tem mais produtores que eu quero fazer nesse teatro, e nem tantas ideias parecem mais produtivas, mais surgem. A competição rigorosa é a terceira lição, como ser ensinado em Londres. Chesna, prote, zhorstoka rivalidade є pelo obstáculo de uma qualidade inadequada, para a qual estamos aqui para crescer e crescer. Aqueles que vão para a Broadway imediatamente não se importam com os observadores russos, nem com os diretores de teatros, nem com os diretores artísticos, nem com o ministro da cultura. Lá, sem nenhuma atitude administrativa, sem nenhuma regulamentação, sem nenhum suporte financeiro, uma classe média simpática se forma por si mesma, melodiosamente. Na Broadway, há p'esi, performances dramáticas, produtos da melhor qualidade. O renascimento do enxerto de Tsei Darwin com esse tipo de evolução mostra obras-primas.

- Gostaria de saber se as finanças do estado estão movimentando nossos cinemas?

- Eu não seria tão inequívoco.

- Deixa eu colocar assim: o apoio financeiro do estado não pode se desenvolver em nossos cinemas?

- Como as finanças do estado foram imediatamente associadas a um meio termo competitivo normal, como os teatros foram pensados, se o fedor fosse retirado, talvez o estado fosse capaz de financiar para o qual as principais necessidades do teatro necessitavam mesmo yak_sny, produto ts_kaviy.

O financiamento estatal não permite que nossos teatros se desenvolvam.

- Quem são os investidores em musicais russos?

- Até agora, todos os centavos vieram da mesma empresa Stage Entertainment, nossos compartilhadores, dois por vez são uma pessoa privada, o mentor do Stage Entertainment e porta-voz da Endemol Joop van den Ende, o público holandês, o grande fundo ... Na Broadway, nossas performances, o alvorecer de “Anastasia”, da mesma forma engajamos na captação de recursos, captam investimentos de um grande número de investidores, o tamanho dos investimentos muda - a partir de R $ 100 mil. Até US $ 2-3 milhões. A capitalização de "Anastasia" na Broadway foi de quase US $ 15 milhões, enquanto a Stage Entertainment investiu US $ 2 milhões como produtor principal.

- Ainda não há investidores estrangeiros russos?

- Poki scho ni, alte meu desafio ofensivo. Para isso, como colocamos o próprio gênero em solo russo, montamos um teatro comercial, que traria muito dinheiro, e ao mesmo tempo fomos instruídos - para conseguir investidores, mostrando-lhes que um teatro comercial poderia trazem muitas ferramentas para visualizar fundos abo. Nuance Ale - afinal, na Broadway há um pool claro de investidores, como uma mente, como um teatro pratsyu, e o fedor é o lugar de honra. Acabei de ser ultrapassado recentemente, mas Leonard Blavatnik, por exemplo, teve um investimento profissional em shows da Broadway. Ainda estou pensando, se há algum motivo para ir antes de investir na Rússia. A contribuição de Ale na Broadway, antes do discurso, ainda mais exitosa.

- Yakby, você tem uma grande oportunidade de virar uma pedra rica nisso e eu gostaria de agradar a um jovem, quem você diria?

- Acho que não é necessário terminar o copo por uma hora. Mesmo assim, eu me colocaria racionalmente até a hora certa. Estou colocando de leve, colocando minha própria saúde, melodiosamente, é preciso olhar ao mesmo tempo a prioridade, para que eu comece a pensar que vou me tornar um corpo humano despejando em tudo - no robô, na psique, em uma lança. Ao mesmo tempo, sou muito claro sobre isso, mas não espero por uma hora. Do yakbi mim, admito, teria ficado na mesma situação, com o tsim e atingido, por exemplo, a pedra 35, então eu teria tido mais de uma hora para dirigir. E antes deste ano eu já teria feito algumas produções de sucesso na Broadway e poderia ter mudado o centro de minha atividade aqui. Até que a palavra seja dita, o preço para mim depende do banquete tsikh do dilema - I rozrivavsya. Quero começar aqui e fazer produções, aqui estão os nossos olhares, aqui está o melhor público, aqui é o meu país, aqui está a raiz, aqui está a nossa cultura. Mas comigo, eu ainda quero estar lá, de mim, eu realmente quero estar lá, de mim, eu quero estar lá, então eu quero estar lá por profissionais, para os quais eu até quero ter um rabo de irmão - Na Broadway. Estou num momento intervindo em um acampamento industrial próximo, ao mesmo tempo pensando ali, e aqui, rosado, enfim, melodiosamente, é impossível viver em duas poses, a qualquer momento você precisa vibrar. Por enquanto, não sei que tipo de vibração estou quebrando, talvez até por meio de algumas pedras.

- Sua estréia favorita em Moscou - um musical baseado no filme "Privy" com Demi Moore e Patrick Sueizi.

- Tse foi uma produção londrina, que mais tarde mudou-se para a Broadway. Vaughn viglyadala douzhe bitchast - bitchaska música americana, eu sei que foi escrita, com uma boa movimentação. Fiquei maravilhado com o filme do desenvolvimento, e a inteligência, que o filmo, a trama do genial por si só, absolutamente estranho, embora o pensamento correto e a iluminação, bem, eu sei você sabe, onde tudo termina, eu sei Tudo isso não pode ser visto na tela. Para isso, melodiosamente, muito se estabelece na história da história - como o amor, a morte virá. Antes do discurso, a final é até tsikaviy - nibi yak e happy end, ale vin such sumny - assim é como amar os olhares russos. Esta é uma forma muito correta de ver o produto.

Produtor, Chefe da Companhia de Teatro e Entretenimento de Palco

Joop van den Ende nasceu no dia 23 de 1942 em uma rocha violenta em Amsterdã. No dia deste ano, ele é patrocinador e proprietário da produtora Stage Entertainment, além de associado da produtora Endemol. Pela primeira vez na Holanda, novas tradições da indústria começaram a se desenvolver - musical, teatral, televisão.

Em 1993, Joep van den Ende e John de Mol foram dormir com a empresa de TV Endemol, e o resultado do trabalho da decilcoh TV-organizadora estava envolvido nisso. Como resultado, a empresa Endemol se transformou em um dos projetos de TV mais populares, como, por exemplo, o programa da vida real "Grande Irmão". Em 1996, a empresa Endemol foi vendida para a grande empresa Telefonica - por cinco bilhões e meio de dólares. A empresa Endemol Christmas está presente em 25 países em cinco continentes.

A empresa "Stage Entertainment" - líder europeia da indústria rozvag - foi fundada por Joop van den Ende em 1998. A infecção está desenvolvendo ativamente uma corporação internacional. Com um crédito especial Yopa van den Yende, a empresa se tornou a maior gravadora do mercado de show business. A equipa de "Stage Entertainment" conta com 4.000 desportistas em todo o mundo.

Joop van den Ende não se preocupa apenas com a educação, mas com a graça. Assim, por exemplo, em 2001, empresários e seu time adormeceram pela Fundação VandenEnde, que para este ano é um dos maiores fundos privados holandeses. Graças à organização da Fundação VandenEnde, irei gradualmente dar apoio financeiro a um grande número de organizações - a instituições de ensino, organizações teatrais e artísticas, bem como a outras empresas.

Vou estrear "Duzhe smіshny comédias sobre como o show deu errado" para ver a 6ª nova temporada no MDM Theatre. O correspondente da RIA Novosti conversou com o produtor do Vistavi, Dmitry Bogacheva, sobre musicais e performances dramáticas na Broadway, palhaçadas no teatro, equilíbrio entre criatividade e comércio.

- Você era o mestre e o chefe da bem-sucedida companhia russa com os musicais da Broadway virobnance na Rússia e eles deixaram o Raptovo, como foi a armadilha?

- Resumidamente, a empresa russa "Stage Holding", foi rebatizada de "Stage Entertainment" este ano, adormeci com a iniciativa da empresa holandesa Yopa van den Yende em 2004, e após uma apresentação de dez horas do produtor. Durante cinco anos, a empresa Bula foi vendida ao Institutional Investor - um fundo internacional de investimento direto, não apenas antes da arte teatral de qualquer tipo de apresentação, mas literalmente recentemente foi vendida novamente, por todo o tempo para um fundo privado americano. Que, quem fica conosco, saiba ver se a empresa está nas mãos e muda de senhores um a um. Não olhe para os detalhes, olhe para a nossa vida e o surgimento de uma bela ação ergueu-se no chão, mas deixamos de raciocinar e apenas uma coisa. Reformulando Andriy Sinyavskiy, poucos novos mestres apresentam um colapso puramente estético. Principalmente, abrir mão da distância para se engajar no teatro, buscando um equilíbrio saudável entre o comercial e o criativo.

— O equilíbrio no trimmati não entrou?

- Para mim, o valor artístico das nossas produções e a sua avaliação por um auditor de relance significam não menos que um mínimo, não menos que um resultado financeiro, como os principais indicadores de que um fundo de investimento é rentabilidade, rentabilidade. Tudo é lírico para eles. Sons e nossas vendas. Ale є y іnsha motivo para a aceleração do meu relacionamento com a sede holandesa. Vona está ligada ao musical "Anastasia".

— Um musical de sucesso na Broadway?

- O dia de Kozhen já pode ser dois rochoso. Eu vim com uma produção e criei um conceito criativo, e então, depois de alcançar os estudiosos do direito - o estúdio de Hollywood da 20th Century Fox, perguntando antes de spіvpratsі os autores proeminentes da Broadway, nos quais eles dominaram, e na realidade. Se o musical conhece suas próprias tendências, foi um grande sucesso comercial. Até aquela hora, os colegas da sede do "palco" não se interessaram pelo momento e começaram a se afastar ativamente de mim para o lado, ansiosos para os processos criativos e de encenação. Como resultado das negociações árduas no inter-conflito, os colegas holandeses foram intimidados para entender meu papel, o que significa que iríamos oficialmente endossar as performances na Broadway em todos os pôsteres, e tendo amarrado o trabalho em todas as luzes, eu não tem que colocá-lo. Proteste, eu quero e vá embora, o cerco acabou. Para mim, tornou-se um sinal alarmante sobre a posição ambígua de meus colegas holandeses perante o poder intelectual, o direito ao iaque em minha mente, não amarrado. Assim, o período de 13 anos da empresa principal "palco de entretenimento" foi de um ao fim lógico, e continuei a trabalhar com a equipe, que já fazia isso por dois a dez anos, e comecei a participar do musical " Estágio Nord ".

— Nova temporada no MDM você vê a estréia "Duzhe smіshny comédias, sobre aqueles como o show deu errado", por que eles foram ao teatro dramático?

- Durante a primeira temporada de 6 de outubro, e pela primeira vez em 15 rockies, não um musical, mas uma performance dramática - até mesmo uma comédia divertida, o melhor de todos que me trouxeram baciti. Além disso, é importante, Broadway. Tenho um forte senso de persistência em continuar a tradição do MDM como um teatro de performances russas de apitos, estabelecido nos padrões da Broadway.

A Broadway não é apenas musicais. É uma boa prática para os diretores encenar performances dramáticas na faixa dos clássicos tradicionais aos grandes experimentos, dos grandes dramas psicológicos aos shows de comédia, de Shakespeare, Chekhov e Ibsen, a Vilyamyam.

Ale nossa comédia sobre como o show deu errado, foi especialmente interessante, um fenômeno próprio no gênero do palhaço teatral. Tse yak yakscho ob'udnati priyomi Charlie Chaplin e Monte Python. Todos os dois anos olhando no corredor eu literalmente vaguei pela regota, espontaneamente atrás do tim, pois pelo enredo do aparecimento do cadáver do teatro amador a gratidão é atraída para Agati Kristi e tudo desde o sabugo onde não está assim: os artistas estão tentando representar as cenas. o palco trará o requisito errado, as decorações serão promovidas ... No decorrer do dia, o artista será capaz de arrancar a estréia de um fracasso, todas as caminho até o absurdo do crescimento. Os olhares no corredor podem se tornar participantes de todo o deus. É simbólico que em frente ao Rock o teatro lance uma performance sobre o teatro - animada, yaskraviy, estupidamente dinâmica, reminiscente de humor saudável e autodidata.

- O diretor do espetáculo é o inglês Sean Turner, tendo aceito imediatamente sua proposta, quais são as dificuldades da Rússia e da Grã-Bretanha?

- Eu não quero fazer nenhum tipo de imagem, mas apenas uma política a ser criada com um marnoy, problemas abertos poklikannoy e um pouco mais de virishuvati. Na minha opinião, o teatro não é culpado de vitrachati por sua hora, tendo sido oprimido pelo grande tsikavi e departamentos importantes. Nossos colegas da Europa e da América são conhecidos no mesmo campo cultural, é dito na mesma língua; Sean veio até nós com alegria. Correto com nossos artistas, aprenda sobre a escola de teatro russa sem dúvida no processo de encenação para qualquer diretor estrangeiro, tse duzhe tsikaviy dosvid. Nosso vipadku Mova Yde sobre a história de duas grandes culturas teatrais - a russa e a inglesa. O espetáculo das hostilidades equivale aos nossos artistas, para quem, em sua própria mente, vê uma nova luz da palhaçada teatral e do chamado teatro físico, assemelha-se fortemente ao teatro psicológico que nos é tão familiar. Em geral, o ator está em contato permanente com o auditor e vibra sua presença no palco, inclusive na presença da sala de reação, e os olhares tornam-se participantes da vez.

— Você planeja colocá-lo no chão?

- Os rotsi ofensivos pensam em encenar dois apitos ao mesmo tempo, para os quais precisamos de outro teatro. Como tudo é, como é concebido, pode-se colocar ainda mais vidomia musical, cenas de autores destacados, nomes das quais vіdomі sem excessos a todas as pessoas.

— Intrigado, como você se chama?

- Deixe o segredo, como eu rozkriy trocha piznishhe. E ao lado de "Duzhe comédia de ferreiro sobre aqueles, como o show deu errado, "Eu posso colocá-lo no errado".

— Tse clássico de Hollywood - o banco e não tão ...

- Esse conceito é sobre quem não tem razão, falta espaço para humor, empoderamento, vchinki espontâneo, não comunicável, epatage, excêntrico. Gladachi não consegue encontrar uma maneira de ver como tudo vai ficar no momento que se aproxima e como tudo vai acabar. Haverá hostilidade, mas não sei sobre os próprios artistas. Pelo menos, é um exagero atrapalhar seus papéis.

OLÁ! apresentando história do nome Dmitra Bogachova é uma física romântica que transformou o afogamento na música na vida certa e trouxe a Broadway para Moscou. Life Shlyakh Dmitra gidny será a base do roteiro do filme. 25 anos depois, tornei-me um pianista talentoso, estava engajado em estudos de pré-graduação no Instituto de Educação Kurchatov, nos Estados Unidos. Yogo vibir buv não é encorajado a navegar para essas partes da mente: Dmytro virishiv doluchiti Rossiya para a cultura do musical.

A primeira produção séria - "Nord-Ost" - se transformou em uma tragédia: os terroristas ganham vida em Dubrovtsi. Pela hora de afogar Dmitro, tendo perdido a mater. E eu sei - você vai entrar, depois de chutar o prikmet imundo, se voltar para o robô científico e não perder sua parte. Ale é burra. Hoje, Dmitro Bogachov é o produtor teatral de maior sucesso na Rússia; Dmitro Bogachov, produtor geral da companhia de teatro
"Entretenimento no Palco"

O eixo de mais de dez anos de brilhante história da Broadway foi colocado no palco de Moscou pela equipe da companhia "Stage Entertainment". Centenas de pessoas estão envolvidas em uma apresentação: atores, dançarinos, músicos, arranjadores, cenógrafos, diretores, diretores de dança. O show será realizado com sucesso indispensável. Não foi só mão de obra, caráter e sorte, mas também o próprio compartilhamento que trouxe o resultado ao máximo.

- Dmitro, vamos em ordem. Pelo bem do santuário, somos "fizik", não "líricos". Você se interessa por sons antes de musicais?

Sou fã de música. Eu terminei Escola de música na aula de piano em Minsk, para ganhar e ganhar prêmios nas competições de jovens pianistas. E então não está claro para todos e para ele mesmo entrar no Instituto de Física e Tecnologia. No entanto, ocupado com música sem jogar. À noite, frequentava a escola noturna do Conservatório. Fui trabalhar no Instituto Kurchatov no Laboratório de Microscopia Eletrônica, estudando a estrutura do metal e do buv em uma captura rápida do meu robô! Embora, aliás, sejamos um vislumbre de mim, encontrei as primeiras publicações científicas, e em casa tenho que ser convidada a ir para uma das universidades americanas.
Dmytro Bogachov antes da estreia do musical "Privid Opera", 2014 rik

- Então por que não entendemos?

Durante uma hora não foi fácil, o salário não era pago há meses, não era um centavo, e eram interrompidos por cupons universitários para a colheita. Naquele momento apertou tanto que tive que pensar: e a vida? Todi de mim bulo hobi: na universidade com o Nastya, meu time, faziam concertos de canções de autoria. Nós temos nossos próprios três, tocamos, fomos ao festival Grushinsky. E uma vez eles organizaram um grande concerto no salão do Palácio da Cultura do Instituto do Aço e da Liga, junto com o popular trio de jazz Kramer, Garanyan e Kuznetsov. Haverá mais do que alguns milhares de clareiras. Não ganhei um centavo para mim.

Então apareceu a primeira empresa, a empresa, que estava armazenada em duas pessoas - menos que o contador-chefe Oleni. Envolvemo-nos na pintura da autora, lançamos o projeto "Imagens da Nossa Capital", que divulga alguns dos bardos mais populares e populares, toca diversos discos, exibe versões para a TV de shows em canais federais, organiza passeios turísticos na Rússia, Europa e EUA. Este é o primeiro passo para uma abordagem comercial séria da escrita de um autor não comercial. Sem importância para a crise financeira de 1998, o projeto acabou sendo ainda mais bem-sucedido. O álbum "Pictures of Our Capital" ocupou o primeiro lugar nas classificações de vendas, e os álbuns das estrelas nacionais mais populares - Philip Kirkorov e Alli Pugachova - ficaram impressionados durante uma hora. Estou escrito com um nome.

Ao mesmo tempo, passei uma hora inteira ocupado com o trabalho criativo do dueto bárdico Oleksiy Ivashchenko e Georgy Vasiliev "Ivasi" - é assim que eles chamam todos os outros.

Dmitro Bogachov com o esquadrão Anastasia e Philip Kirkorov na estreia do musical "Privid Opera", Moscou, 2014

- É ideia própria colocar o musical "Nord-Ost"?

Então. O fedor iluminou a ideia de um desenvolvimento musical por trás da história "Dois Capitães". Eles escreveram um libreto e uma música, então o primeiro musical russo - "Nord-Ost" nasceu. O orçamento da produção, vou ser construído, rebentando perto de chotiroh milioniv dolariv - para aquelas horas ótimo! Esta é uma aposta absolutamente divina, na qual eles não violaram nada, exceto nós. Apresentado um musical com swing da Broadway, pegando um dia de couro foi colocado no salão da casinha da Casa da Cultura do GPZ em Dubrovtsi - o centro do prédio era novo.

Consigo ficar estúpido. Ale, não envolvida no tsé, ao mesmo tempo, parece "Nord-Ost", há uma tragédia em Dubrovtsi ...

Desculpe, então. Assim aconteceu, apenas uma hora depois, os atores e olhares revelaram ser as algemas dos terroristas. Me liga quando eu for ao teatro antes do sabugo para a performance, controlando a qualidade dos assistentes dos olhares, maravilhando-se com a audibilidade, ouvindo nos intervalos, falando sobre a produção das pessoas. E naquele dia infeliz fui convidado para a primeira apresentação - o musical "42nd Vulytsia" no MDM, que se tornou o primeiro teatro da companhia "Stage Entertainment" através do rock, e, em essência, minha outra casa.

Na presença tsy vistavi buv Boris Yeltsin. Durante o intervalo, a assistente do diretor Dasha Yermish me ligou para um telefonema móvel e sussurrou em um sussurro rude: "Dima, fomos despejados." Tse buv uma das primeiras conexões do teatro inundado. Fui para os desportistas para proteger Yeltsin e rozpoviv їm, assim que se tornou. O fedor foi devidamente e profissionalmente espalhado. Fomos para o Kremlin antes do posto de controle operacional em Moscou, depois para Lub'yanka e depois para a sede operacional na rua Melnikov, depois de três dias e três noites.

- A tragédia apareceu e você principalmente. A lista de mortos é sua mãe. O iaque ali entendeu?

Vona já estava aposentada e não queria ficar em casa. Mamãe adorava teatro e a ajudava a fazer o melhor para o público. Era apropriado ficar maravilhado com as atuações, dividir com olhares, o clima em si era adequado ... Eu estava lá naquela noite.

- Bagato hto roztsіniv bi scho trapilosya sinal de iaque, scho não se envolve em musicais dal. E vi?

E apreciei o preço. Pensando que ficarei feliz em ver a apresentação até calmamente, quem não viu a apresentação naquela noite terrível. Até o fim do dia, a revista, a crítica, todo mundo falava sobre como o musical é um gênero estrangeiro. E por causa da tragédia, o novo zagal não teve chance. Ale me não queria estar no mundo, por isso era supérfluo para as minhas afirmações, ao aviso daquela intuição. É também um musical popular na Europa e na América, o que significa que tira a vida das clareiras da Rússia central. O musical é o mais vital e o melhor, o gênero mais popular para uma criança. Yak tse pode não ser adequado?

Fui a Londres para o "Nord-Ost", para entender os segredos do teatro comercial e me tornar uma produtora de referência. Então, um novo musical apareceu - "12 Styles", que encenamos junto com Oleksandr Tsekalo e Tigran Keosayan. Infelizmente, a produção não foi bem-sucedida. A prática Ale in the light também está à direita: há dezenas de apresentações na Broadway, e apenas algumas são populares.

- Quem vai aceitar a decisão, que tipo de performance você vai encenar na próxima vez?

O musical Zorro, por exemplo, fracassou em Londres e Paris. E em Moscou, foi um período de superlotação inabalável, tendo conquistado o coração do público e esgotado. O preço está atrelado à mentalidade, à cultura, que é como moldar a criança. Tudo é importante, esperar uma hora se uma performance está sendo encenada. Tendo Philip Kirkorov colocado CHICAGO no ouvido dos anos 2000, a publicação de Ale Masova naquela hora não estava pronta até uma estética sem precedentes. Como resultado, o musical é legal. Em nosso último ano, o espetáculo se esgotou em oito meses. Essas foram tiradas do musical "The Little Mermaid", que vai terminar discretamente na Broadway. Mudamos a decoração da produção, a direção, a música, pela essência de criar uma nova “Pequena Sereia”. Em primeiro lugar, dois rockies ficaram felizes em ir a um musical em nosso outro teatro, "Rosiya", e os produtores da Broadway trouxeram um sucesso ensurdecedor. Estou escrevendo com nossa poderosa produção de "Sounds of Music". O grande diretor americano Jack O "Brian conheceu recentemente a entrevista à Associated Press, mostrando a produção americana de" Sounds of Music "para os inimigos de Vistavi russo, Yaky zavorushiv yogo às lágrimas.
Dmytro Bogachov com atores da produção "ZORRO" Dmytro Urmak, Valeriya Lanskoy, Anastasia Makove e Glib Matveychuk, 2012 rіk
Dmitro Bogachov com a atriz Olena Charkviani e solistas do grupo ABBA na estreia em Moscou do musical MAMMA MIA!, 2012

- "Stage Entertainment" não é a única empresa que está ainda mais envolvida com monstros teatrais e líderes malucos do West End e da Broadway. Por quê então?

Existem dois centros de luz para o musical, o gênero nasceu aí. Portanto, somos culpados de ler o fato de que eles têm se saído bem por dez anos. O fedor suspeita de nós, é idiota para os sentidos. Não consigo entender com muita frequência quando estou fazendo réplicas. Não é desse jeito. Temos performances poderosas, como "Sounds of Music" ou "A Pequena Sereia". Os fedorentos foram anunciados pelos especialistas: na semana passada, por exemplo, rejeitámos o prestigioso prémio de teatro "O Ouro da Máscara" e, no final, pediram-me para ser o primeiro membro estrangeiro da Liga dos Produtores da Broadway. Agora estou pensando na hora de nossas produções aparecerem na Broadway e se tornarem uma competição internacional.
Dmitro Bogachov e o compositor britânico Sir Andrew Lloyd-Webber,
autor do musical "Ghost Opera"

- Smiliva da chamada! Є Que tal ideias específicas ou deixar as ideias do efêmero?

Tive a ideia de colocar no palco uma bela história vigadana de Anastasia - a jovem filha do ex-czar russo, que viu a lenda e conheceu sua felicidade pelos maravilhosos e não heróicos. As pessoas sempre quiseram fazer isso, elas não precisavam mudar toda a verdade da vida. O musical tornou-se móvel. Em 30-і rocky na Broadway, o Bula escreveu um p'єsa sobre o tema tsyu, depois de alguns dez anos de filmes, por seu papel em Ingrid Bergman ela ganhou um Oscar. E mesmo através do filme rochoso de viyshov o filme de animação "Anastasia", a música que simplesmente permitiu a cena da vida para a trama. A ideia de encenar um musical em palcos teatrais não era tão forte para mim, e contagiei a equipe com meu entusiasmo, uma vez que meu núcleo já possui dois trabalhos de rock sobre o material de cim na Broadway.
Dmitro Bogachov rejeitará o prêmio "Máscara de Ouro" pelo musical "Pequena Sereia". No palco - com os atores da produção Dmitry Urmak, Natalia Bastrova e Evgen Zaitsev