Como um teatro profissional russo se originou. Teatro F. Volkova: A História do Primeiro Teatro Profissional Russo Vida pessoal de Volkova

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  • Introdução
  • 2. O papel do Fedor Volkova na criação do Teatro Nacional Russo
  • 3. Petersburg Período de atividade teatral de Volkova
  • Conclusão
  • Lista de literatura usada

Introdução

A base do genuíno teatro russo pertence ao meio do século XVIII. Apesar do fato de que o diretor do primeiro teatro nacional russo fundado em 1756 foi o escritor e drama A.P. Sumarokov, o papel de liderança foi desempenhado por uma excelente figura de teatro Fyodor Grigorievich Volkov.

Lobos era uma saída de uma família mercante em Yaroslavl. Para Moscou chegou em Moscou. Tendo atingido uma vez no teatro, ele se tornou seu espectador constante, avidamente estudou tudo o que estava relacionado ao teatro. Voltando a Yaroslavl, os lobos começa a criar seu teatro, as primeiras performances de que começaram em 1750 em seu próprio personagem, ele estava perto do teatro "Hoochy Comediantes". O teatro gostou de Yaroslavl, posteriormente nos veículos da audiência, foi construído um edifício de teatro.

30 de agosto de 1756 Imperatriz Elizabeth emitiu uma ordem para estabelecer "russo para representar a tragédia e a comédia do teatro". O primeiro diretor do teatro foi A.P. Sumarokov, e Fyodor Volkov "estava no primeiro ator", e depois substituíam Sumorov como diretor. O repertório do teatro consistiu em obras dramáticas russas, principalmente as tortas de Sushard. O núcleo da trupe inventou atores do número de comediantes de Yaroslavl: o próprio Volkov, I.A. Dmitrevsky, ya.d. Noisky et al.

A principal coisa é curta, mas o teatro russo profissional, o teatro está disponível publicamente. Aqui estão as palavras de seu diário: "O benefício total do teatro russo será sentido quando o teatro sairá do quadro de risco judicial. Deve ser públicos e nacional, cavalheiros esclarecidos e importantes devem ser desejados, mas não os únicos espectadores e conhecedores. Todos os vivos, todas as forças iluminadas do país devem ser atraídas por este teatro e não são aleatoriamente atraídas pela bondade e consciência dos benefícios da pátria da bondade e o benefício total deve ser para sempre na fundação do teatro russo ... "

Volkov era um ator muito talentoso. Ele jogou uma variedade de papéis, mas quanto mais perto dele era os personagens de um personagem heróico-patriótico. Ele realizou o papel de osconda na tragédia de Sumarois "Semeira", o americano no ballet "Refúgio à virtude" (no balé houve cenas executadas por atores dramáticos). Todos os papéis exigiram emocionalidade aumentada, som patético, solenidade. Em plus a lobos de atuação possuíam o talento do diretor diretor. Ele era o principal organizador do Masquerade "Cerimonial Minever", que foi observado pelo Welling of Catherine II.

1. Informações biográficas sobre Fedor Volkov

Os primeiros biógrafos do Fedor Volkova foram famosos alemães. Schlyanin e Russo Nikolai Novikov. As biografias do ator de Yaroslavsky escrita por eles, que morreu em 1763 foram publicadas, respectivamente, em 1769 e 1772.

A viúva do Kostroma Merchant Grigory Volkov, Matrona Yakovlevna (em sua evacade, Shakhovskaya infigiza sua Martha Romanovna) após a morte do marido permaneceu com cinco órfãos-meninos. Quanto mais velho deles, Fyodor, mal tinha sete anos de idade.

Logo Matraine Volkov novamente se casou com o comerciante de Yaroslavl Fedor Vasilyevich Polushkina e mudou-se para o marido para Yaroslavl.

Quando Polushkin se casou com Matreus Volkovka, ele também era viúva, além disso, os idosos terminaram a sexta dúzia de sua vida.

Provavelmente, Matrena Yakovlevna permaneceu do primeiro marido alguns fundos; Com base neles em 1736-37, foi fundada na empresa com um comerciante Timóteo Shabunin Enxofre e plantas vigorosas.

Em 1741, Shabunin saiu da cumplicidade nos assuntos de fábricas e Polishkin levou os companheiros mercantes Ivan Mealkushkin. Após dois ou três anos e o segundo co-proprietário "para o perfeito não-propriedade" teve que deixar uma parceria. Polushkin encontrou-se assistentes em sua própria casa. Ele levou para si mesmo "nos companheiros" de seu Pasynkov - Fedor, Alexey, Gavril, Ivan e Grigory Volkov; O mais velho deles era o décimo quarto ano.

A transação foi feita comercialmente. Os irmãos fizeram de meio mil e meio mil na manutenção de empresas, e padrasto, para garantir dinheiro, colocou seu quintal com a casa. Na remuneração pelo trabalho sobre a gestão de plantas, polushkin, foi obrigado a deduzir metade dos lucros.

Claro, apenas o mais velho dos irmãos - Fedor poderia ter participação prática nos assuntos de fábrica. Quando um litígio judicial, o Estado Berg-Collegium (A Autoridade Central para o Chefe de Mineração, estabelecida por Pedro I em 1719) surgiu na família Seminet (a Autoridade Central para os Assuntos Montanhos, estabelecida por Pedro I em 1719), sem Razão, ele viu alguma fictícia com seus passos. Berg-College prescreveu Volkov "aquelas plantas vigorosas e enxofre para produzir com junção diligente, e não apenas para as espécies, para que os criadores estejam ouvindo e dos comerciantes a servir".

Em uma vida independente, um jovem fabricante de mercantis desfrutou de conhecimento bastante significativo naquela época.

A infância e a adolescência de Volkova ocorreram na situação mais favorável do que a característica do meio comerciante, dizendo as palavras de Ostrovsky - "cruel" e "selvagem". Sobre a natureza de sua mãe e a influência dela em filhos não nos chegaram a nenhuma evidência. Mas padrasto de polushkin, aparentemente, realizou um lugar especial na quarta-feira da classe mercante de Yaroslavl. O homem é enérgico e empreendedor, ele pertencia a aqueles poucos então para o povo de seu círculo, que, sendo analfabetos, já haviam entendido totalmente o benefício da iluminação.

Tendo recebido uma educação inicial de um padre local, um dejacioso ou comum, animado e "afiado", como o primeiro biógrafo de Volkova - Novikov testemunha, o menino não podia mais continuar sua educação em Yaroslavl: a primeira instituição educacional - Slavic-Latin Academia - foi aberta apenas em 1747. Enquanto isso, Fedor começou a detectar seu talento e habilidades naturais pendentes. Polushkin, de acordo com algumas informações, enviou-o a Moscou para estudar na Academia Zaiconoscopaskaya (Slavo-Greco-Latin) - a mesma, onde dez anos antes, encenando, andando depois do peixe, Mikhail Lomonosov. Isso aconteceu em 1739-1740, e depois de três anos, o padrasto já havia tomado Volkov da Academia. Durante estes três anos, os lobos poderiam chegar à classe de "Pitich" (eloquência), isto é, estudar as bases de aritmética, geografia, história, gramática e catecismo. Mas em Moscou, ele poderia seriamente fazer música a quem ele tinha grandes habilidades cedo, ele jogou um bom cuidado e violino, cantou em notas.

Na academia, os mesmos jovens lobos primeiro encontraram o chamado drama escolar; As tarefas da educação religiosa estavam conectadas nela com treinamento. É possível que o Fedor tenha que ser o artista nessas performances escolares.

Deve-se pensar que os lobos já seguiram esses jovens à frente de seus companheiros. Aqui, na academia, ele poderia estabelecer a fundação e sua brilhante auto-educação, subsequentemente surpreendida todos os contemporâneos. Em qualquer caso, Novikov testemunha que o Fedor Lobos dos mais jovens "predestunhando ao conhecimento das ciências e das artes, e a mente perspicaz e afiada solicitada por ele sem qualquer, pode-se dizer, o líder para alcançá-lo à possível perfeição".

Mas se as circunstâncias do estudo do jovem Volkova na Academia do Saconoscópio não puderem ainda não estar documentadas, então pode ser indicado por uma pessoa que tinha ou pelo menos poderia ter um impacto significativo no desenvolvimento de um jovem Merchant Stepper e contribuiu para sua educação.

Este homem é o pastor do duque de Biron, que viveu naqueles anos em Yaroslavl no link. Após o próximo golpe do Palácio, produzido pelos partidários de Anna Leopoldovna (na noite de 9 de novembro de 1740), o poderoso regente Ernst John Biron foi transferido para a fortaleza de Shlisselburg, tentou (17 de abril) para o crime do estado e sentenciado para a pena de morte no trimestre, que ele foi substituído pela prisão eterna. Próximos Elizabeth Petrovna Biron no início de 1742 retornou da referência e resolvido para uma vida mais lenta em Yaroslavl.

Biron viveu perto da propriedade de Polishkina, nas margens do Volga, na casa de Merchant Mealkushkin. Sua casa estava de pé na praça da igreja Nikolo-Naughty, que foi então vista do plano colocado, em um quarteirão com uma casa de Polishkina.

Familiaridade, que passou para a amizade, o pastor de Biron e a família feminina (ou talvez, do Fedor) entre 1743, quando Biron viveu em Yaroslavl, e os lobos retornaram de Moscou, e 1746, já quando Polushkin mandou um passo para a Petersburgo para aprender Contas e as mais recentes técnicas de comércio.

Dois ou três anos de lobos jovens poderiam lidar com o pastor do Biron e a língua alemã, necessárias para casos de negociação e educação geral. As mesmas notas da Novikov no "dicionário", que na linguagem Volkov alemão mais tarde falava como Nenets naturais. Ao mesmo tempo, Fedor Volkov "ele mesmo" aprende a desenhar e desenhar - a habilidade que logo servirá a ele um serviço muito importante.

Em São Petersburgo, Fedor entra no escritório de negociação alemã. Richly talentoso Natura Volkov afetou mesmo aqui. Ele começa a realizar negociação por conta própria e padrasto com grande energia, mente e inteligência.

No entanto, o principal interesse do jovem Yaroslavl está focado nisso. A propensão principal é o teatro. Desde os anos mais jovens, Notas Novikov, ele começou a se exercitar em idéias teatrais com alguns ministros ordenados. "A tendência disso, assim como as outras ciências e artes, aumentou nele como é nesses exercícios". Fyodor Volkov é completamente dado ao seu novo hobby.

Os velhos volkova biógrafos dizem que de alguma forma ele acidentalmente veio com seu mestre - nemen para a apresentação da ópera italiana no teatro do tribunal; Ele veio ao deleite completo do real desempenho profissional pela primeira vez. Mas é mais correto supor que a ópera italiana Volkova conduziu não um simples acidente. A localização do anfitrião alemão só poderia facilitar o acesso a onde todos os seus pensamentos correram.

Nas performances da ópera italiana, liderada pelo famoso compositor Francesco Araya, a jovem Volkova capturou primeiro de todo o luxo do produtor externo. A Ópera e Ballet italianos, que vieram a São Petersburgo em 1735, tinham seus próprios mestre-decoradores, maquinistas, diretores, muito rapidamente ligados ao gosto público russo para óculos extraordinariamente exuberantes. Esta característica das produções teatrais estrangeiras foi muito bem notada por uma das revistas cedo XIX. Século: "Na falta de obras teatrais graciosas, a magnificência da paisagem e a arte da máquina em mudanças maravilhosas, a exatidão da ação foi substituída e o prazer dos olhos do público era prazer, e a cabeça e o coração permaneceram sem qualquer isca . "

Como a maioria dos espectadores das óperas e balés italianos, o jovem Volkov fascinou para o conteúdo das peças, e a técnica teatral é a paisagem magnífica e os efeitos complexos das transformações do palco.

Alguns de seus biógrafos (I. Gorbunov, V. Philippov) nesta base, repetindo as palavras de Novikov que os lobos "refugiam os atores italianos", falam sobre o efeito predominante dos italianos no jovem teatro Yaroslavl. O efeito ideológico da ópera italiana é improvável de ir. Mas é, sem dúvida, um testemunho diferente de Novikov, que os lobos foram para o teatro várias vezes, tentou considerar completamente sua arquitetura, mecanismos de palco, todos os tipos de dispositivos. "E como uma mente aguda, tudo foi capaz de entender tudo, ele fez todos os desenhos, desenhos e modelos". Então foi útil para o lobo para reduzi-lo: ele imediatamente começou a consertar os fundamentos de equipamentos e tecnologia teatrais para si mesmo.

Permaneceu para ter uma ideia da coisa mais importante na arte do teatro - sobre o jogo de atuação. O jovem entusiasta do teatro se dirige a outra empresa teatral desses anos. No mesmo 1747, o teatro alemão privado de Conrad Ernst Akkerman veio a São Petersburgo para Petersburg com sua trupe. O chefe da trupe era um ator famoso, posteriormente um dos membros do famoso teatro de Hamburgo, o fundador da nova arte dramática alemã. O nome de Akkerman menciona um defensor convencido do drama realista de lessing em sua "Dramaturgia de Hamburgo". O livro de lesing é dirigido contra o chamado classicismo judicial dos séculos XVII-XVIII. - a direção mais influente na arte aristocrática da época. Com a grande atenção observa os famosos dramaturgos alemães e tendências realistas do Theorist de Conrad Akkerman.

Os lobos têm um familiar próximo com os dois melhores atores da Trupe Akkerman - trágica guilferding e frango em quadrinhos. Continuando a dominar os milagres cênicos dos italianos dos italianos, os lobos ocorrem de atores alemães como era para a escola e a teoria do jogo teatral. Ele pergunta a eles sobre todos os detalhes do comportamento cênico, estuda cuidadosamente o sistema de seu trabalho em cena.

Somente a natureza apenas dando a natureza poderia cobrir em tão pouco tempo - os lobos ficaram em São Petersburgo em não mais de dois anos - tantos diversos conhecimentos teatrais, para aprender informações tão abrangentes sobre todos os ramos de um teatro complexo. Em 1748, os lobos são forçados a retornar a Yaroslavl: o padrasto do polushkin morreu. Fyodor Grigorievich permanece mais velho na família, chefe e principal proprietário de fábricas e comércio. Retorna da capital, enriquecido com uma grande margem de conhecimento artístico e geral, abraçada pela descrição apaixonada do teatro.

Mas em Yaroslavl tudo permaneceu da velha maneira. Casas do Volkov chamam todos os mesmos livros de escritório sujo, navio de comércio diário, assuntos chatos da fábrica, rostos sonolentos de irmãos e artesãos. Além disso, ele ainda está esperando por litígios judiciais com uma irmã consolidada de Brick Fedorovna Materorny. Kirpicheva acusa diretamente os lobos no fato de que eles não conhecem a arte de fábrica (isto é, a tecnologia), não estão interessados \u200b\u200bem assuntos de fábrica e lideraram a empresa ao estado deplorável. Além disso, ela enfatiza, os irmãos dos lobos das pessoas de fábrica "em vez de postos adequados usam com eles na comédia e em outros serviços". Berg-College não eliminou os lobos dos casos de fábrica, mas reconhecidos pelo direito de tijolo para ser um cúmplice neles. O fim da gravidade e o caso da fábrica do Volkovo colocou o decreto do Berg-College datado de 18 de agosto de 1754, que reconheceu o herdeiro da planta de Kirpichev e excluiu os Irmãos dos Lobos ("e os criadores continuarão ser, e estar junto com os comerciantes ").

Em assuntos comerciais e problemas judiciais Fedor Volkov passou cerca de quatro anos (1748-1751). Ele pediu a sua triste vida de Yaroslavl com as primeiras experiências teatrais, a que, como indicado, atraiu irmãos, camaradas e mestre de fábrica. Mas o entretenimento principal e descanso serviu às viagens para São Petersburgo, que para ele, o proprietário e a cabeça das empresas industriais e comerciais, provavelmente provavelmente se apresentaram. Uma dessas viagens de negócios finalmente definiu o caminho da vida do jovem comerciante de Yaroslavl, muito foi tratado.

Em São Petersburgo, a Fyodor Grigorievich continua a participar da ópera italiana e performances dramáticas alemãs, persistentemente e sistematicamente estudaram aqueles e outros, mergulham em segredos de equipamentos teatrais e tecnologia, fez esboços cênicos, etc.

2. O papel do Fedor Volkova na criação do Teatro Nacional Russo

Fedor Volkov sentiu claramente sua vocação da vida no primeiro jogo de teatro russo, que ele viu em uma habitação de cabelos terrestres.

O alojamento de landlock desempenhou um grande papel no desenvolvimento da cultura do nobreza russo do século XVIII médio.

A primeira universidade russa, como observada, foi fundada em Moscou em 1755-56. Assim, no início dos anos 50, o século XVIII, o casco nascido na terra foi o único (exceto espiritual) à mais alta instituição educacional da Rússia.

O casco do coelho foi fundado, mas a apresentação da contagem Miniha pelo Decreto Anna Ioannovna datada de 29 de julho de 1731, cinco anos após o estabelecimento da Academia Russa de Ciências. Ele nasceu como resultado da luta da nobreza russa nos sucessores de Pedro para suas posições de equipe não apenas em economia e cultura, mas também na política. A nobreza exigiu poderosamente privilégios em todas as áreas da administração estatal mais alta. E a principal tarefa do caso de caminhada foi a preparação da nobreza russa e báltica da equipe do Command Officer para o exército, que veio depois de Pedro em um transtorno justo.

Mas a primeira e única instituição de ensino superior na Rússia não conseguiu resistir nessas estruturas de classe estreita. A força das coisas que levou um personagem civil militar misto. Juntamente com as ciências militares, línguas ocidentais foram ensinadas, "oratória", arquitetura, desenho, esgrima, música, dança. Mais tarde no Corpo abriu a "Academia do Knight". Este nome magnífico foi dado às classes de cadetes educacionais. Ao organizar o corpo, foi enviado como músicos "algumas crianças de jovens soldados".

No ano da Fundação, Alexander Petrovich Sumarokov chegou ao Corpo - o primeiro dramaturgo russo e o futuro diretor do primeiro teatro russo. Depois de oito anos, Sumarokov foi produzido nos diretores.

No período de interesse para nós, o caso da terra experimentou uma faixa de seu auge. Eles conseguiram uma das pessoas iluminadas da era do príncipe b.g. Yusupov. Com ele, há um círculo de literatura russa no alojamento. Cadetes e Professores - Sumarokov, Heraskov, irmãos Melissino, Svistunov, Elagin e outros lidos uns aos outros autores franceses - Cornell, Racina, Moliere, exercícios em suas traduções, tentam compor em si mesmos, discutir suas experiências literárias, discutir sobre suas experiências literárias produções teatrais Durante o pátio, o acesso ao qual o Yusupov abriu-o. As performances do francês (Serine) e a trupe alemã são os tópicos favoritos em conversas de jovens cadetes.

Com Yusupov, o caso de caminhada também voltará com sua própria casa de impressão para imprimir livros e cartas educacionais. Nele, a antiga pupila do capitão do Corpo P. Svistunov em 1761 tentará imprimir sua transferência da comédia de moliere de amphitrion.

Este interesse mais desenvolvido na literatura e do teatro, predominante no corpo, contribui para o crescimento do talento literário de Sumaros. Em 1747, ele escreve "Horovy" - o primeiro produto da literatura dramática secular russa, composta pela trama russa, embora de acordo com as regras do classicismo da corte francesa. No "Chorach", Sumarokov apresenta um novo verso russo, substituindo a linha alexandriana francesa de doze assinada com um yambarão de seis folhas russas.

O jogo tinha um grande sucesso dos cadetes; Eles declararam poemas sonoros com entusiasmo, tentaram jogar cenas individuais "Horovy", então toda a peça.

A primeira representação desta tragédia (final 1749) foi uma surpresa completa para o próprio autor. Anexando no convite do cadete para o primeiro jogo "Horovy" no corpo, Sumarokov esperava ver a diversão das crianças, na melhor das hipóteses, - leitura amadora de poemas. Como Veliki era sua surpresa e alegria, quando ele viu um templo de longa imaginário de Melpomen russo, no círculo de jovens homens-atores.

Uma história curiosa foi preservada sobre como após a peça de Sumarokov, não me lembro de me deliciar, correu para relatar a representação do cadete da contagem. Razumovsky, que consistia em um ajudante. A contagem considerou seu dever de notificar sobre as notícias interessantes para Imperatriz Elizabeth Petrovna, um amador apaixonado do teatro.

Em fevereiro de 1750, os cadetes já jogaram "Horovy" na presença da imperatriz. O desempenho ocorreu em um novo teatro íntimo (o chamado pequeno) do Palácio de Inverno. Este dia marcou o início de S. Sasharov; Foi então que eu construí no Rasin San russo. O autor foi aceito por Elizabeth em sua cama, cortada com todos os elogios universais. No dia seguinte, o historiador diz, eles falavam apenas sobre o "Chorach" e seu autor; Eles memorizaram pelo coração alguns lugares e monólogos. Afinal, "Ninguém acreditava que, em russo, como em francês e italiano, também é possível dar performances e do mundo de sua história interna", explica essa delícia universal de um dos primeiros historiadores do Teatro Russo A. Karabanov (meio do século XIX).

É impossível dizer que difere na complexidade particular, esta primeira tragédia russa, com tal entusiasmo adotada pelo público. O príncipe russo Kiye conquista a cidade de Kiev do Príncipe Zerlich e tira a filha para o interior. Irmão Kaya, Horiev, se apaixona pela Princesa Prisioneira. Oldeld o encontra o mesmo. Eles estão prontos para confessar em seu sentimento de Kiu, mas naquela época a cidade com as tropas envolve a cidade. Ki envia irmão para refletir o inimigo. A Comissão é entregue a Khuera, Farinha Extraordinária: A sensação luta nela com uma dívida - ele é enviado contra o pai de sua amada menina. Os amantes estão lutando sobre a busca por um resultado conciliatório. Finalmente, o OldEld, com a ajuda de sua empregada, é decidido enviar uma carta para seu pai, em que ele abre seu amor por Khuera, pede para aceitar o casamento com ele e liderar as tropas. Meu pai responde a todos os seus pedidos. Odldel em desespero, ela está pronta para terminar com ele. Horiev vai para a batalha. Boyarin Kiya - Aço transforma o príncipe para Heioret e o Oldel, como nos traidores que têm relações secretas com Zablet. Cue, acredita como uma declaração, ordena contra o guindamento de aço. Mas mal ele tem tempo para dar ordens, como é o muscant de Horovy com a notícia da vitória. Em desespero, o Ki envia a corrida para manter o aço de um crime terrível. Tarde. Os retornos enviados com as palavras: "Crina, soberano".

Deixa. Oh, maldito picada!

Servo Horien. O que faz isso aqui?

Enviei. Estralde, machado, não.

Neste momento, os troféus da Korev retornam com troféus. Cue amaldiçoa seu aniversário. Horiev vai descobrir sobre a morte do Oldelda e em terríveis farinha espiritual desafios.

Como nas tragédias do tribunal francês, "Northern Rasin" não tomou pessoas vivas, mas heróis abstratos. A tragédia de Sumarokov, no entanto, atraiu uma língua russa fresca e verso sonoro.

No mesmo ano, outras tragédias de Sumarokov são jogadas no Cadete e no Palácio do Cadete: "Salvando e Truour", "Ariston" e a comédia "monstros" e "brigas vazias".

No final do ano, Sumarokov se tornou o chefe reconhecido da arte teatral russa. Ao dar ao teatro aos círculos da corte, como literatura, um caso de honestidade de terra deu a eles o teatro como uma cena. "Estes são atores e autor de cadetes", o historiador do teatro V. Vsevolodsky-Gerzross observa: "A maturidade pública da sociedade russa expressa, sua preparação não é para a adoção, mas à criação de seu próprio teatro".

Um círculo constante é elaborado no alojamento, um teatro zelosamente dedicado. A alma de uma nova paixão é o próprio Sumarokov - diretor, diretor e chefe do repertório de uma pequena trupe. Os cadetes-atores são agrupados em torno dele: Melissino, irmãos Svistunov, Osterwald, Beketov, Rudanovsky, Kapits, Goh, Razumovsky, Buturlin, Meshchersky.

O repertório desta trupe de teatro aristocrático consiste principalmente de tortas ou autores de Sushard, eles recomendaram. Este último, no entanto, foi dado um pequeno lugar: o "Sr. Rasin" russo foi extremamente orgulhoso.

Mas está crescendo, o interesse em performances russas está crescendo. Um dramaturgo russo O quintal já parece um pouco. Elizabeth ordena através de professores de Shuvalov da Academia de Ciências Lomonosov e Tryyakovsky também compor na tragédia. Logo o pátio já está assistindo ao primeiro desempenho da tragédia de Lomonosov da era da invasão tártara - Tamara e Selim. Tryyakovsky também escreveu a tragédia "DEIDAMIA"; Mas ela não viu a rampa por causa de seu incômodo - eram 2313 "poemas à prova de liberdade".

A atenção do tribunal para as performances do cadete continua a crescer. Seus artistas vão. Quando o ICESHOP descarta temporariamente as duas margens do Neva - o casco e o palácio, os cadetes são colocados na casa com um escritório judicial. Nas performances do caso da terra, apenas o público escolhido é permitido.

Mas um dia, no próximo desempenho no prédio, quando os cadetes com possíveis cuidados foram jogados por Sinawa e Trumor, um novo rosto apareceu entre o público. No entanto, para classificá-lo aos espectadores usuais das performances do cadete foi difícil.

O espectador não aliviado olhou para as cenas de cena junto com dois camaradas com quem ele trocou frases alemãs de vez em quando. Apenas vesti um estranho e em sua aparência não poderia estar entre o público esmagado da caixa landinic.

Um novo visitante para o "Siberiano e Trumor" no desempenho dos cadetes foi seguido com um coração fortemente intimidado. Camaradas - Teatrians reconhecidos neles hilferding e scholyaria - não podiam distrair seu olhar de eventos implantando no palco.

Como o leitor adivinhou, o inesperado Viewer Backstage foi Fedor Volkov. Ele veio de Yaroslavl com assuntos comerciais regulares - e aqui ele sorriu a felicidade: ele penetrou na apresentação do teatro russo, embora fechado.

Os primeiros lobos observaram o desempenho russo produzido em um jovem Yaroslavl, apesar de toda a abstração do enredo, uma enorme impressão. Muitos anos depois, os lobos admitiram em seu amigo mais próximo Narykov-Dmitrevsky: "Ver Nikita Afanasyevich Beketova no papel de Sinava Eu vim para essa admiração que eu não sabia onde eu estava: na terra ou no céu. Nasceu em mim a ideia de começar meu teatro em Yaroslavl. "

Belinsky dá uma explicação fiel da alegria que varreu esse jogo de jovens Volkov - ele só recentemente cumpriu vinte e um.

"A delícia é clara. Imagine uma pessoa, na alma de quem ... a ligação incompreensível foi ouvida, tendo o tentado de algum gol, lindo, mas um incompreensível para ele - e de repente ele vê sua alma de chama tão apaixonadamente, ele vê a cena, provavelmente arranjado Brilhante, ouve discurso russo, nomes nativos, vê a apresentação do ensaio russo, admirando seus contemporâneos. Foi do que vir deliciar. "

Agora podemos parecer um pouco exagerados, ininterruptos e deleite, que varreu o Volkov no primeiro jogo russo, e a aprovação de comentários Belinsky.

Mas se eu me lembro que a situação em que a ciência russa foi então, a arte russa e até russo, - a alegria do teatro de Yaroslavl e da avaliação da simpatia da grande crítica se tornarão clara e a alegria da grande crítica.

Para as reformas de Pedro I, a sociedade russa não sabia nem dez números árabes. Pela primeira vez, os valores árabes foram impressos na edição russa apenas em 27 de dezembro de 1702 em Nurnala sobre o cerco de Noteburg. Em janeiro de 1703, "Catura Árabe" pela segunda vez apareceu em Magnitsky aritmética, publicada em Moscou. De acordo com isso, Lomonosov estudou. Para todo o século XVII, apenas um ensaio matemático foi publicado na Rússia.

E enquanto Newton na Inglaterra já revelou os grandes segredos da Mecânica Celestial, quando Leibniz na Alemanha fundou a teoria de infinitamente pequena quando a França já tinha Pascal e Decque, na Rússia, até mesmo os topos da nobreza diligentemente reescravam algum tipo de livro de andaimes. O título profundo "Alianak para muitos, o futuro do verão de Herman, ouriços do alemão inventado, o artista dos ensinamentos e a mente agradável é iluminada." Neste livro, nasceu em março, recomendou persistentemente "armazenado a partir de PSA". Com base no "Alianak" e outros escritos semelhantes, o horóscopo de Peter I foi elaborado. Livros astrológicos semelhantes, sinais e previsões nas estrelas estavam muito interessados \u200b\u200bno início do século XVIII, até mesmo o topo mais educado da nobreza russa. E o nível cultural do resto da camada russa é caracterizado pelo conhecido decreto de Pedro (1714) sobre a formação obrigatória da nobreza: os instrumentos da escola matemática de Moscou foi urgentemente para educar os fundamentos da Naval " Mitofanushk "de todas as províncias. Mas foi ruim ruim.

Assim, a educação russa é uma base ampla cultura nacional - No início do século XVIII originou-se apenas. E até o final? O grau de autoconsciência russa e domínio estrangeiro na Rússia, mesmo no terceiro trimestre de um século, caracteriza muito claramente pelo menos uma pequena mensagem do São Petersburgo Vedomosti datada de 28 de abril de 1755 (nº 34). O jornal oficial foi notificado de que, no Solene Academic Act no dia 26 de abril, o conselheiro da faculdade e a química Professor Sr. Lomonosov disse a palavra barcafada Peter Grande "em russo". "A Palavra" foi proferida por um brilhante cientista russo, conforme relatado pelo jornal, na presença de ministros, Cavaliers da corte e outros representantes da nobreza - e a língua doméstica soava para eles, aparentemente, especialmente incomum.

Chegando em Yaroslavl, Fyodor Grigorievich (vinte e segundos) retorna relutantemente aos assuntos comerciais. Todos os seus pensamentos estão envolvidos na arte teatral; Ele se torna o iniciador e organizador de um dos primeiros teatros provinciais públicos na Rússia.

A partir dos ensaios em seu quarto, Fedor com irmãos e companheiros faz ideias no celeiro de couro, que ele especialmente equipado para a "comédia". Com sua energia de ciclismo característica, com um grande temperamento, sistematicamente e persistentemente mantém a Fyodor Grigorievich Suas idéias. E eles encontram uma resposta animada - primeiro em um pequeno círculo dos ajudantes e camaradas mais próximos (Narykov, irmãos Alexey e Mikhail Popov, Shuisky, Stockhkov, Iconnikov, Egorov), depois do círculo crescente do mais avançado Yaroslavl.

Essas habilidades - agora nós chamaríamos seu propagandista - notei bem no jovem organizador de teatro o mesmo Novikov. "Volkov sabia como fazer o elemento e a diversão que se originaram do teatro e daqueles que não tinham conhecimento do teatro. Logo o pequeno teatro foi rachado para um número multiplicador de espectadores. "

Entre os visitantes, as ideias de Volkov poderiam ser vistas já também dos habitantes mais proeminentes de Yaroslavl: Yaroslavl Voivod Mikhail Bobrov-Pushkin e o proprietário local Ivan Stepanovich Maikova. Eles persistentemente aconselham a não deixar o trabalho começar, eles prometem até abrir fundos do rico mercante de Yaroslavl para um prédio especial para o teatro, Mikikov oferecem sua casa para apresentações teatrais. No entanto, persuadir a Fyodor Grigorievich não precisa. Ele mesmo não quer deixar o caso iniciado, especialmente agora, quando o mais difícil atrás, o núcleo da trupe foi criado, as pessoas são treinadas, o interesse do público para a nova "diversão" é despertada e, mais importante - Um golpe decisivo para os antigos preconceitos, quando a "comédia" era considerada como um demônio, maldita a tentação diabólica.

É necessário construir novo teatro.. Mas seus próprios fundos, fortemente prejudicados pela "desrespeito" sobre as fábricas, aparentemente faltavam. Então os lobos decidiram "aumentar o refúgio ao público". Ele concordou em recolher doações para construir um novo prédio de teatro. O dinheiro veio bem sucedido. Com a velocidade extraordinária e a energia dos lobos começaram a construir um "Teatro Bolshoi", que poderia acomodar várias centenas de espectadores.

Isso pode parecer improvável. Mas todos os historiadores testificam por unanimidade que a Fyodor Volkov foi tanto um arquiteto, um motorista e um pintor, e depois o chefe do novo teatro, o diretor, o tradutor e o primeiro ator do novo teatro e, em geral, "o próprio inventor" (o próprio inventor " Novikov).

Em 7 de janeiro de 1751, o "grande teatro" Volkova abre suas portas. Para a primeira apresentação, há uma ópera popular do compositor Pietro Plazio "Titovo Misericórdia" na tradução de Peter Medvedev. Trajes para atores são costurados nos desenhos de capital - Fyodor Grigorievich trouxe-os das performances italianas da mesma ópera, a orquestra é organizada a partir dos músicos da fortaleza, dos bispos da música.

Agora, repetimos, a excepcional universalidade de conhecimento teatral, habilidades e habilidades de Volkov parece incrível. Mas o trabalho do Fyodor Grigorievich já neste primeiro período da atividade teatral, lembrando as obras de Mikhail Lomonosov nos mesmos anos da formação da ciência russa, precisamente e surpreende a combinação de aprendizado técnico pensativo com um excelente gifting pessoal. Esta grande e brilhantedotenidade de Volkova atrai a atenção dos escritores de teatro através do século. "No primeiro ator russo, - observa a este respeito um dos famosos críticos teatrais O começo do nosso século, está atingindo algum excesso comum de sentimento estético. Ele desenha, canta, escreve poemas, ama todas as partes do caso teatral, estuda o teatro organizador antes da teoria da arte de atuação. "

Volkov organizou um "grande teatro" baseado no acesso de "pessoas simples". Taxa de entrada: de um centavo a cinco. O repertório consistia em pedaços seculares e espirituais. O lugar proeminente nele foi ocupado por Korev e "Ariston" Sumarokov, ao lado deles, o drama espiritual do bispo Dmitry Rostovsky (Yaroslavl entrou em sua diocese) - "sobre arrependimento de uma pessoa pecaminosa" e outros. Então os lobos reviveram, provavelmente, algumas jogam do repertório da "câmara Comedana" de Petrovskaya; Talvez, quanto mais velho repertório do Teatro Aleksey Mikhailovich "Artexerks and Action", "Judith", "Esphyr e Martha" foram ressuscitados. Finalmente, de acordo com alguns relatórios, os lobos colocam os performances nos tópicos locais de Yaroslavl, compostos de si - "Escola Shemyakin", "cada Ememy sobre si mesmo"; No entanto, o nome da primeira comédia se reúne antes no Theatre Moscou Boyhar Matveyev.

Na "Chronicle of the Russian Theatre" I. Nosov, um pouco, no entanto, é confiável, encontramos o cartaz de uma das apresentações de Yaroslavl do início de 1751. "Domingo 25 dias no novo teatro na Nikolskaya Street sob o controle da primeira guilda do Fedor de Merchant Grigorievich Volkov Russian Comedians-Hunters apresenta" Ariston "op. A.P. SUMARO. Personagens: Darius - F.G. Volkov, Ariston - I.A. Narykov, Ostap - Gavrila Volkov, FEMIDA - Alexey Popov, Arcant - Grigory Volkov, Vigário - M. Bulkov, Zanda - M. Popov, Malmir - Egorov I, Bulletin - Iconnikov, Página - Egorov II. "

Nesse desempenho, observou estritamente - durará mais alguns anos - a tradição proveniente do Teatro Moliere: Todos os papéis das mulheres realizam homens.

A composição social da Trupe Volkovskoy é visível a partir da taxa indicada contra suas incílios pelo decreto do colegas Berg. Confirmando a declaração do Tijolo Matrena, um decreto com indignação explícita observa que os irmãos dos lobos "pessoas de fábrica em vez de postos adequados usam com eles para comédia". Ao longo do ano trabalhado pelo "grande teatro" da primeira guilda do comerciante Volkov, até o grande orgulho e a alegria dos "cuidadores" de Yaroslavl. De repente, em janeiro de 1752, a extraordinária notícia apagada não apenas a trupe Volkovskaya e seus espectadores, mas ele levantou todos os yaroslavl em seus pés. Imperatriz Elizabeth Petrovna pediu urgentemente Volkova com camaradas para ela, para a capital, em São Petersburgo.

Por decreto da Imperatriz Elizabeth Petrovna, que atingiu a informação sobre sua atividade de teatro em Yaroslavl, Volkova Trupe foi causada a São Petersburgo para dar várias idéias: "Imperatriz Elisaveta Petrovna autelógen do gerador de todos os russos 3 dias para especificar deigns : Yaroslavl comerciantes do Fedor Grigoriev filho Volkova com irmãos Gavrilo e Grigory, que em Yaroslavl contêm o teatro e tocam comédias, e quem mais será jogado, para dar a São Petersburgo ... para as pessoas mais vantajosas e o vestido pertencente Para eles aqui, é brevemente dar aos sumpers de Yam e sobre eles do Tesouro Corra Dinheiro ... "

Nos dois documentos do século 21, foi notado se o proprietário tinha seu prédio de teatro (como uma comédia alemã, ou locatelli Ópera House), foi indicado que ele tinha o teatro, e em papéis sobre as trupeias de amadores geralmente se dizia que tal que contém (comédias ou performances). Esta circunstância indica que não havia edifício especial de teatro em Yaroslavl. Além disso, no Decreto Elizabetano sobre a chamada de Yaroslavls na capital, há informações confirmando a natureza não profissional da trupe F.G. Volkov. Ele registrou 11 pessoas que não são nomeadas "atores" nem "comediantes", mas, pelo contrário, todos marcavam a posição e local de serviço, artesanato ou ocupação, que se mostra: a trupa Volkovskaya se encaixa no contexto geral do contexto geral do existência de polupa urbana "caçadores".

A ausência do edifício do teatro em Yaroslavl também pode testemunhar a tal fato: em maio de 1763 (um mês após a morte sustentável de F. Volkova), Yekaterina II visitou Yaroslavl, mas não há menções entre as mesmas atrações sobre o teatro.

Depois que Yaroslavls mostraram em março de 1752, a Imperatriz Elizabet Petrovna várias apresentações, eles foram prescritos para retornar a Yaroslavl. E apenas algumas pessoas que mostraram a capacidade de arte teatral foram deixadas na capital e destinadas a treinamento no Corpo de Cadete privilegiado, isto é, na linguagem moderna, tornou-se estudantes. Em seu número (depois de algum tempo), o Fedor Volkov entrou.

De 16 de dezembro de 1752 a 19 de maio de 1754, o pátio de Yelizabeth estava em Moscou. Juntamente com ele deixou a antiga capital e irmãos dos lobos, talvez com Shui, Chulkov e outros. Já como Moscou (e não Yaroslavl, como Narykov e Popov), eles aparecem no decreto em 8 de fevereiro de 1754, que também foram para o Slyham Corps. Os novos alunos do caso da terra - Fyodor e Grigory Volkov foi ordenou "pensar em línguas francesas e alemãs para dançar e desenhar, dependendo de que a caça científica e o conceito serão fornecidos, exceto para exercícios de militares."

Os irmãos saíram juntos de Moscou, mas o corpo parecia separado. A Grigoria Volkov chegou em São Petersburgo em 26 de fevereiro, e Fyodor um pouco mais tarde - 22 de março. O Gabinete do Corpo imediatamente projetou a inscrição nos cadetes - eles receberam "no começo do início" do inspetor da construção do tenente coronel quatro-zhygeim.

Agora já existem quatro yaroslavl da trupe Volkov no alojamento. A pobreza dourada, em que Elizabeth viveu e reinou, não impediu os quatro novos alunos da habitação landlinic, não o conteúdo bastante normal: Fedor Volkov, como organizador e chefe da trupe - 100 rublos, Gregory Volkov, Narykov-Dmitrevsky e Popov para 50 rublos por ano - o montante para aqueles tempos é bastante significativo.

Nas classes, Yaroslavl está envolvido junto com os cadetes, mas eles vivem em uma sala separada deles. No entanto, os lobos em sua metade não estão totalmente sozinhos. De volta em março de 1752, foram adotadas sete cortesiers "Saving Voices" no Corpo. Um ano depois, em 17 de junho de 1753), eles eram ordinários para ensinar "para representá-lo majestade imperial tragédia. No professor, P. Melissino, Svistunov, Ostwald foi pressionado contra eles. Um mês antes da chegada dos lobos no prédio, ainda havia definido por alguém que perdeu a voz do canto. No entanto, todos os oito ex-cantores judiciais estavam envolvidos no corpo mal, obviamente inferiores aos yaroslavls capazes e inquisitivos.

Embora todos os quatro fossem claramente destinados à carreira burocrática do estado e destinassem-lhes apenas a moagem geral, os primeiros atores russos estudam todos os itens que os futuros números do governo passam. Li Yaroslavls aprende a "Latin Writing", se as tarefas geométricas complexas decidem se as paisagens e as figuras atraem inalas, ou o menu inevitável é dançar - sempre contra os nomes da Fyodor Volkova e DmitRevsky Stands "Bom", "deliberadamente", "deliberadamente", "deliberadamente", .

Mas a Fyodor Volkov é pouco conhecimento resultando no caso. Ele passa a maior parte do seu orçamento para livros - comprar uma "duas léxicas de francês e gramática" - 4 rublos, para o redenção "Evo Books" - 9 rublos. Ao mesmo tempo, os lobos estão se preparando seriamente para sua especialidade futura. Ele compra "seis tragédias impressas" (4 rublos. 80 Kopecks), "Claveads and Strings" (5 rublos. 96 Kopecks), "espelho para gestos de tragédia e aprendizagem", o que causou o maior consumo - 10 rublos. Gregory Volkov está interessado em ciência e literatura. No entanto, de acordo com a observação correta do historiador, Gregory mais do que um fade para a aparência, em jóias. Ele passa relativamente muito dinheiro para meias de seda, "fivelas com composição", Kalmyk Tulup, etc.

Modestamente externamente, Fedor Lobos, enquanto isso, persistentemente e sistematicamente aprende. Especialmente caracteriza os interesses e proposital da Fyodor Grigorievich, o seguinte fato curioso. Ele ainda está interessado na técnica de assuntos teatrais estrangeiros e descargas "do ícone" alguns livros caros de livros teatrais e prospectivos (artísticos). Mas ele não tem dinheiro livre para esta compra, e ele, sem pensar, estabelece sua lisa epancha e uma capa de chuva de suco vermelho por 32 rublos. O inverno frio de Petersburgo vem, e Fyodor Volkov é forçado a pedir ao escritório do tribunal para lhe dar um salário para o ano inteiro: ele precisa comprar as coisas quentes, além de "comprar novamente".

3. Petersburg Período de atividade teatral de Volkova

Para os anos gastos em um prédio de cabelos terrestres, a Fyodor Volkov tenta levar tudo o que puder, da única instituição de ensino superior, onde ele estava tão feliz. E Novikov descreve com clareza essa persistente luta pelo conhecimento, por aumentar o nível cultural: "No exceção da sua no edifício educacional, os lobos usaram todos os esforços para sair desses iluminados, em que ele conseguiu completamente".

Em maio de 1754, o pátio retorna de Moscou. Os desempenhos russos do tribunal no palácio são renovados, mas a rainha e sua sequência se relacionam com eles com menos hobbies. Talvez o pátio não quisesse quebrar mais cadetes de aulas e preferir esperar até que Yaroslavl e Cantando tivessem arte teatral. No entanto, o teatro se originou em uma habitação de cabelos terrestres e um jato animado de yaroslavl talentoso, não pára suas atividades. Há evidências de que uma das performances do cadete foi dada no aniversário do Grande Duque Paul Petrovich. Essas performances de Elizabeth permaneceram muito satisfeitos. Todas essas performances são definidas mesmo sem a participação das mulheres; Nas funções femininas, os jovens cadetes serão confusos.

Fyodor Volkov e aqui, na cena do cadete, aparentemente, se destacam fortemente. Durante o treinamento no edifício Slyhamny, ele recebeu um presente do exigente SUMARO para o livro "salvando e trour" com uma inscrição favorável do autor.

Mas se Sumarokov conseguiu notar o talento implantado da Fyodor Volkova, Narykova-Dmitrevsky e outros Yaroslavl, depois o historiador do Slyham Corps (Al. Viscovatov), \u200b\u200bcomo uma instituição educacional nobre privilegiada, gerenciada para não notar os dois -Year estadia de Volkova no Corpo. Ele voluntariamente lista todos os chefs, os principais chefes, os principais diretores e simples diretores do Corpo, descrevem todos os uniformes e banners, mas nunca chama o nome de Fyodor Volkova em seu livro e seus companheiros. Suites das classes mais baixas não puderam ser dadas à atenção iluminada do nobre historiador.

Enquanto isso, a Fyodor Volkov com camaradas continuou a aumentar seu conhecimento geral e teatral, era amigo de atores estrangeiros, participaram de idéias de cadete, estudados da trupe ocidental, passeios na capital.

Dois anos se passaram. O pátio estava convencido de que, durante esse período, os comediantes de Yaroslavl e cantores da corte foram enviados para a formação e moagem, e os cantores da corte estavam bastante preparados para o caso teatral. E Elizabeth Petrovna coloca sua assinatura sob o decreto registrado do Senado, o decreto que a base do teatro profissional russo foi colocado.

Desde o primeiro jogo "Teatro Russo" - e muito antes dele - Fyodor Grigorievich Volkov desenvolveu atividades muito ativas. No novo teatro, mostrando Novikov, os lobos "foi nomeado primeiro ator, e os papéis de suas habilidades foram dadas aos seus companheiros. Então o Sr. Volkov mostrou seu mergulho totalmente brilhante e depois viu nele o grande ator; E sua glória foi confirmada por estrangeiros. Em uma palavra, ele praticou nessa posição até o final de sua vida com uma pretor sobre elogios. "

É difícil determinar com toda a clareza, que talento cênico levou comigo para o grave Fyodor Volkov. Avaliações de contemporâneos sobre seu jogo que desceram até nós, extremamente escassos, e mais importante, muito subjetivo. Afinal, cada crítico de observador geralmente observa no ator aquelas vantagens que se atraem, ou desvantagens que são inaceitáveis \u200b\u200bpara ele pessoalmente. Por outro lado, as estimativas entusiastas dos contemporâneos do fim do XVIII e no início dos séculos 19 sobre os atores - todos estes "jogados com o excelente louvor", "Excelente, etc. - apenas as frases geralmente aceitas, em geral, Os mesmos elegantes, como trajes e perucas "Aktiors" e "carreiras" do teatro dessa época.

Talvez a avaliação mais autoritária da obra de Volkov, como ator, deu um dos primeiros estrangeiros que contribuíram para as organizações na Rússia da educação artística, o autor de notas sobre a arte russa do século XVIII, Yakov Schtelling. Lobos, diz Schtelling, foi o primeiro e melhor ator do teatro russo, o mesmo bem e tendo tocado na tragédia e comédia e possuía o "temperamento louco", Schtelling marca o calor total do jogo rajado do primeiro ator do novo ator do Teatro.

Outra volkova contemporânea, e, Malinovsky, indica algumas desvantagens do desempenho do estágio de Volkovsky: "Devo notar que ele [lobos], não olhando para a abolição de seu jogo, não conhecia a arte da declaração ... emprestando falar italiano de Atores italianos que receberam o conceito sobre o jogo de teatro e que não estão muito longe em atuar ... Poemas proferiram Naraspov, "- Vice, que é" não é compatível com a verdadeira arte ". Em conclusão, Malinovsky observa que a declamação é "limpa e trazida no presente estado apenas por DmitRevsky".

Cada um dos críticos provavelmente estará certo. Fyodor Volkov foi, sem dúvida, um ator talentoso, mas ele era essencialmente um ator autodidata, que não passou a escola ocidental brilhante, que teve sorte de passar por seu amigo e o sucessor de Dmitrevsky. Estudamos em tais mestres no cenário ocidental, como Garrick e Leng. E a escola que os lobos passaram na habitação de cabelos terrestres e em Sumakov poderiam ensiná-lo apenas as regras cênicas e recepções do classicismo francês.

"Dados externos", como os atores são expressos, Volkova tem sido grato o suficiente. "Apesar da altura média e alguma completude, ele tinha em si mesmo, há contemporâneos, muito majestosos e nobres. Seu rosto foi cumprido amizade extraordinária e expressividade, seu cabelo tinha uma vara escura, em cachos, o olhar é rápido, a voz é limpa, harmônica; Na conversa foi gentil e distinguida pela inteligência. "

Para sua curta vida cênica, a Fyodor Volkov conseguiu jogar em Yaroslavl e St. Petersburg relativamente poucos papéis. O primeiro deles ainda está no celeiro de couro - houve o papel de Artexerks na tragédia francesa. O último papel Volkov também é conhecido. Sob Catarina II - Em sua articulação, os lobos assumiram uma parte ativa - ele conseguiu jogar apenas uma vez e um papel - Orsdda em "Semir" Sumarokov (demonstração de Moscou) "O que se formou e o jogo de sua e a vida", como os recém-chegados vai lembrar e o jogo. A lista de papéis desempenhada pelo Fedor Volkov em seis anos de seu trabalho no "Teatro Russo" ainda não foi possível. Na "Chronicle", encontramos uma indicação de um jogo, jogou em 1759 e interessante no fato de que o Fedor Volkov desempenhou o papel principal nele. Esta é a tragédia de Shakespeare "a vida e a morte de Richard III, rei de inglês", traduzido pelo amigo mais próximo Volkova I.A. DmitRevsky. O papel de Richard foi jogado pelo "primeiro ator do teatro russo".

Não há dúvida de que com todos os presentes do palco, o lobo, como ator, conseguiu fazer um relativamente pequeno. Ele estava constantemente distraído de agir de acordo com os assuntos administrativos, ele teve que cumprir tais tarefas como viajando para Moscou para o dispositivo do Teatro do Tribunal, e para cumprir as organizacionais e diretórios, o último dos quais - o dispositivo da procissão de Masquerade em Moscou - custo ele é a vida.

E ainda feito por um ator de lobo o suficiente para determinar seu lugar em vários e melhores mestres do teatro profissional russo começou.

Conclusão

O fato de que o teatro criado pelos lobos era semi-profissional, e a composição de seus participantes também testemunha. Além de Feder Grigorievich, seus irmãos Gavrille e Grigoria tocaram, assim como os oficiais de papelaria Ivan Ikonnikov e Yakov Popov, Igreja de Ivan Dmitrevsky e Alexey Popov, Semyon Cooklin, "Posatskaya Man" semyon de cubos e "Malorus-Residents" Demyan Galik e Yakov Noisky. Tais trupes amadores até então existiam em Moscou (os chamados "caçadores") e em São Petersburgo.

O único documento, com base na qual, julgado na criação do Teatro Wolves, é encontrado no início do século XX no escritório provincial de Yaroslavl da "Maulic" E. Kholzovnikov no desejo da "fábrica de Grigoria" Guryev com fatores "que vencem as pessoas", indo da comédia ", realizada em Yaroslavl na casa do Serov Mercante. Esta petição é datada pelo início de 1750 de janeiro; É mencionado nele Popov (conhecido mais tarde como membro da Trupa Volkovskoy) e Alexey Volkov (irmão F. Volkova), que permitiu historiadores que era a "comédia" com o nome de F.G. Volkov. Concordo, não é suficiente aprovar que em Yaroslavl havia um teatro profissional. Em vez disso, essa "petição" testemunha o status amador do teatro submetido à comédia na "Casa do Comerciante Serov", e não em seu próprio prédio.

A próxima data importante na biografia do Fyodor Volkov é 1752. Por decreto da Imperatriz Elizabeth Petrovna, que atingiu a informação sobre sua atividade de teatro em Yaroslavl, Volkova Trupe foi causada a São Petersburgo para dar várias idéias: "Imperatriz Elisaveta Petrovna autelógen do gerador de todos os russos 3 dias para especificar deigns : Yaroslavl comerciantes do Fedor Grigoriev filho Volkova com irmãos Gavrilo e Grigory, que em Yaroslavl contêm o teatro e tocam comédias, e quem mais será jogado, para dar a São Petersburgo ... para as pessoas mais vantajosas e o vestido pertencente Para eles aqui, é brevemente dar os resumos de Yam e sobre eles do Tesouro Corra Dinheiro ... ". Mas isso é suficiente para perpetuar o mérito do Fyodor Volkov e seus associados, que eram capazes de criar um fenômeno cultural como uma representação de teatro nas condições selvagens da cidade provincial.

A situação do teatro sempre prevaleceu em Volkov no praticante do ator. Mas o que quer que os lobos façam para o "teatro russo" - ele falou como artista se a música era composta pela Ópera, se Moscou foi a Moscou com ordens organizacionais e de teatro, se os espetáculos de massa arranjados, - em cada um desses trabalhos teatrais. , Lobos investiram toda a sua paixão, foi dada a ela inteiramente. Enciclopédia e dedicação de Volkova em todas as empresas relativas à arte, não cansada de enfatizar o mesmo Novikov: "Arte teatral sabia que o mais alto grau: com Sez tinha um poema justo, um bom pintor, um músico bastante qualificado em muitas ferramentas, um Escultor medíocre, e, em uma palavra, o homem de muitos conhecimentos está satisfeito com o grau ".

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Fedor Grigorievich Volkov.

Volkov Fedor Grigorievich (1729-1763) - Ator, Criador do Teatro Profissional Dramático Russo. De uma família mercante. Ele organizou uma trupe amador em Yaroslavl, com base em que em 1756 o primeiro teatro dramático profissional público foi criado em São Petersburgo. Ele jogou em Tragédias L. P. Sumarow. Em 1763, o diretor da rua Masquerade em Moscou em homenagem à coroação de Catherine II - "Minerva cerimonial".

Orlov A.S., Georgiev N.G., Georgiev V.A. Dicionário Histórico. 2ª ed. M., 2012, p. 91.

Volkov Fedor Grigorievich (9.02.1729-4.04.1763), fundador de um teatro permanente profissional russo, ator, escritor, tradutor. Nascido em Kostroma em uma família mercante. De 1735 vivido em Yaroslavl. Ele estudou do pastor alemão de referência, depois em Moscou, onde se encontrou com T. N. Teatro da escola e performances da trupe italiana. Em 1748, retornando a Yaroslavl, organizou em casa primeiro, e de 1750 teatro público. Em 1752, o Teatro Volkova foi convocado para São Petersburgo. Em 1754-56, os lobos continuaram à educação no Slyham Cadet Corps. A atividade da Volkova era de grande importância para o desenvolvimento do teatro profissional. Criatividade literária Volkova está conectado com o teatro. Ele traduziu a Libretto Opera Metastasia "Titovo Misericórdia" (post. Em Yaroslavl). Também é atribuído a 15 placas originais e de tradução, não fomos alcançados (com exceção das traduções do Moliere armazenado na Biblioteca de Paris). Os versos famosos de Volkova "você está passando, querido, Celi ...", "Eu vou me tornar, irmãos, cantar a música velha", que tem muita distribuição e entrou nos cangniks do século XVIII. O Epigrama de Volkov "Praise ..." foi publicado no "histórico dicionário dos escritores russos" N. I. Novikova (São Petersburgo, 1772). O Volkovo pertence à parte central da libreta da representação do disfarce da "mina triunfante", organizada em Moscou em 1763 após a coroação do IMT. Catherine II. Em Libreto, contendo os motivos satíricos, juntamente com imagens emprestadas da antiga mitologia e história (Diógeno), imagens refletindo a realidade russa (Cryavosud, Bribely) são introduzidas. Em um classicismo característico, a representação alegórica dos lobos também introduziu elementos de jogos esféricos populares. Volkov morreu, tendo testemunhado durante uma procissão de máscaras que ocorreu na rua no inverno.

Materiais do site são usados \u200b\u200bgrandes enciclopédias do povo russo - http://www.rusinst.ru

Fedor Grigorievich Volkov (1728 ou 1729, Kostroma - 1763, Moscou) - Fundador do Teatro Russo. B. - Sênior filho Uma família mercante, onde havia cinco filhos. Em 1735, V. morreu pai. Mãe logo se casou com o comerciante de Yaroslavl, dona do enxofre e plantas vigorosas de Polishkina, e a família se mudou para Yaroslavl. Stephen enviou V. Aprenda a Moscou. Onde estudei V., não foi estabelecido, mas seus biógrafos indicam que durante a estadia "nas ciências" (1741 - 1748), a mente natural e o talento que ele "decorou com ensinamentos longos e diligentes". Polushkin estava preparando a continuidade de seus negócios dos Steyings, mas V., retornando a Yaroslavl em 1748 após a morte do padrasto, logo se afastou dos assuntos, dando as plantas para seu irmão. Em 1750 V. fundou um teatro público, as performances do enxame foram originalmente realizadas no celeiro. Após o decentamento, os teatros privados em tons, usando o apoio dos círculos nobres, V. Em 1751 construiu um prédio especial com uma boa cena, onde os famosos atores I.A. foram mais tarde jogados Dmitrevsky, ya.d. Noisky e outros. Ele mesmo V. era arquiteto e diretor, motorista e decorador, autor e compositor, bem como o primeiro ator. Rumores sobre este teatro alcançou São Petersburgo, e Yaroslavls foram causados \u200b\u200bpelo Imp. Elizabeth-Petrovna. As primeiras performances jogadas gostaram, V. foi apresentada com um anel com as mãos do Imp. B. e parte da trupe receberam corps Cadet.Onde artistas treinaram ciências, línguas estrangeiras, ginástica e declamação. B. Além disso, ainda estava envolvido em música e desenho e "usou todos os esforços para sair ... esclarecido, no qual ele conseguiu ser completamente". Em 1756, um decreto foi emitido sobre o estabelecimento de "Russo para representar as tragédias e comédias do Teatro Público", a liderança do Truduyu, que consistiu de 12 pessoas, foi instruída pelo drama A.P. SUMAROKOV. B. Recebeu o título de "primeiro ator do tribunal", e em 1761 ele tomou o lugar de Sumaro. "Pai do teatro russo" (V. G. Belinsky) viveu com arte, e a cena ocupava todos os seus pensamentos e sentimentos. De acordo com o testemunho de N.I. Novikova, V. nunca se apaixonou. Em 1762, o Fyodor e Grigory V. Irmãos foram erguidos em dignidade nobre e receberam as propriedades e camponeses (300 almas) para participar do golpe do palácio, elevado ao trono Catherine II. Na direção do novo Imp. V. estava se preparando em Moscou para celebrações de coroação Masquerade de rua "Cerimonial Minerva", onde V. foi o escritor de Libretto, o diretor e o gerente principal. Brutalmente recuperando durante a preparação e a realização de celebrações, v. morreu. Muitas obras de V. Artes diversas não são preservadas.

Materiais KN: Shikman A.P. As figuras da história doméstica. Referência biográfica. Moscou, 1997.

O Fedor Grigorievich Volkov é o fundador do teatro russo, nascido em 9 de fevereiro de 1729 em Kostroma. Seu pai, o comerciante do kostroma, morreu durante sua infância, e a mãe se casou com o segundo lugar para o Merchant Polishkina de Yaroslavl. Stepf. V. era um homem rico e gentil. As primeiras lições de alfabetização, o menino recebido do pastor, que consistia no duque de Byron, exilado a Yaroslavl; Então ele foi enviado para Moscou para a Academia HeyConoscópio, onde ele ficou por cerca de três anos, e em 1743 ele foi tirado de lá com o padrasto. Este último fez V. e seus irmãos pelos companheiros de suas empresas industriais e comerciais. Em 1746, o jovem comerciante chegou a negócios em São Petersburgo, e aqui, de acordo com a lenda, visitando o teatro do tribunal fez uma impressionante impressão sobre ele. Ele foi considerado a nova paixão e durante os dois anos de sua estadia em São Petersburgo envolvido em artes e estudando o caso cênico. Em 1747, Polushkin morreu, e o Volkov tinha que voltar a Yaroslavl. Aqui ele organizou a trupe e começou a dar apresentações em um celeiro de pedra. O primeiro desempenho ocorreu em 29 de junho de 1750; Dana drama "Esphyr" e pastoral "evmon e berf". Os cúmplices mais próximos foram dois irmãos V. Grigory e Gabrilo, Dyakonov (subseqüentemente dmitrevsky), meias, popov e outros. As idéias foram bem sucedidas, e logo foi construída em doações. Este teatro de madeira foi construído. Rumor sobre ele chegou à imperatriz, e em 1752. V. Com sua trupe foi convocada para São Petersburgo. Young Yaroslavl estreou na aldeia real na tragédia "Korev". Então eles estavam todos definidos no Cadete Corps e havia muitos conteúdos provisórios. Em 30 de agosto de 1756, um decreto foi seguido pelo estabelecimento do teatro russo, e V. foi premiado com o título do primeiro "ator judicial". Desde aquela época, a glória está crescendo; Seu talento é testemunhado por ambos os estrangeiros. Em 1759, ele foi enviado para Moscou para agilizar o Teatro Tower. No golpe no final do trono, Catherine II V. levou uma parte ativa, pela qual ela recebeu a nobreza e 700 almas dos camponeses. Para a coroação em 1763, ele compôs o Masquerade "Tipo Minerva". Morreu 4 abril 1763 como ator, V. procurou realidade; Sua declamação, de acordo com Novikova, era "apenas natural e desconhecida pela arte". Esta é a falta de afetar e transferida para artistas russos. Em geral, no entanto, V. não criou escolas. Ele realizou mais de 60 papéis; O melhor de seus papéis era trágico. O principal mérito de V. - Na criação do próprio teatro, que foi promovido por muitos talentos: ele era um ator, dramaturgo, poeta, músico, pintor e escultor. A atividade literária V. foi para a Escritura de peças domésticas e a tradução das tragédias francesas e comédias; Todos eles morreram, com exceção das traduções do Moliere armazenado na Biblioteca de Paris. Cf. "F. G. Volkov," A. A. Yartseva (São Petersburgo, 1891, na "Bibliografia Biográfica" Ed. F. Pavlenkov).

F.a. Brokhauz, I.A. Efron Enciclopédico Dicionário.

Volkov Fedor Grigorievich(9.02.1729-4.04.1763), ator, criador do teatro dramático profissional russo. De uma família mercante. I. I. anos da Juventude. Ele passou em Yaroslavl, em 1741-49 ele estudou o "caso de fábrica e comerciante" em Moscou, onde estava interessado no teatro. Ao retornar a Yaroslavl, ele estava envolvido na gestão de fábricas e, ao mesmo tempo, a organização do home theater, que então se tornou pública.

Em 1752 pelo decreto Elizabeth Petrovna.a Trupe Volkova foi causada a São Petersburgo. De acordo com seu próprio comando dos lobos, seu irmão Gregory e camaradas no teatro I. A. Dmitrevsky, Ya. D. Shuisky foram deixados para ensinar negócios teatrais e outras ciências no prédio do landlobe.

Por decreto de 30 de agosto de 1756, "Russo para a apresentação de tragédias e comédias" foi estabelecido com base na trapa de Yaroslavl em São Petersburgo. Volkov foi o diretor do teatro (de 1761), seu ator, bem como um diretor, um dropmeister, decorador.

Volkov de propriedade perfeitamente realizando a forma de classicismo teatral, enchendo-a com naturalidade e temperamento brilhante. Volkov realizou como diretor, diretor e designer da Grand Mass Spectacle-Masquerade "Cerimonial Minerva", definido por ocasião da coroação Catherine II.30 de janeiro a 1 de fevereiro de 1763 em Moscou. De acordo com a lenda, os lobos se perguntam, levando a essa ideia, que era a causa de sua morte prematura.

L. N. VDOVINA.

Literatura:

Kulikova k.f. Primeiros atores do teatro russo. L., 1991.

F.G. Volkov nasceu em 9 de fevereiro de 1729 em kostroma em uma família mercante. Após a morte de seu pai, ele se mudou para Yaroslavl, onde foi criado com um padrasto - Yaroslavl comerciante e industrialista. Yaroslavls estavam familiarizados com diferentes tipos de idéias teatrais. Lobos, uma vez que a infância viu povo jogando, apresentações amadoras e apresentação do drama escolar. Ele foi distinguido por uma variedade de talentos, mas a principal paixão era o teatro. A juventude coincidiu com o florescimento do amante teatral, já se aproximando de suas formas para o teatro profissional.

A criação de seus próprios lobos de teatro se aproximou, tendo um grande estoque de conhecimento teatral, incluindo familiaridade com as tragédias de A.P.Sumokova. As primeiras representações do teatro organizadas por ele em Yaroslavl são aproximadamente 1750. Indo o Tarpepus-Midworkers, ele criou o teatro que respondeu às necessidades do público. Foi um passo decisivo para a transformação do teatro amador para um teatro profissional acessível publicamente. O Teatro Volkova foi aberto pelo Horrois de Sumorov e comédia da comédia de Maloire. O repertório de teatro foi extenso e dobrado. Este é o drama escolar Dimitri Rostov, e a encenação de brincadeiras e a tragédia de Sumarokov.

30 de agosto de 1756 Imperatriz Elizabeth emitiu uma ordem para estabelecer "russo para representar a tragédia e a comédia do teatro". Ao contrário dos teatros de corte destinados ao círculo estreito do espectador aristocrático, o teatro russo estava publicamente disponível e deu ideias pagas para as grandes camadas da cidade pública. O repertório principal do teatro consistiu em obras dramáticas russas, principalmente peças Sumroikov. O núcleo da trupe inventou atores profissionais do número de comediantes de Yaroslavl: F.G. Volkov, I.A. dmithevsky, ya.d.shumsky e outros.

1756-1762 - O florescimento da criatividade F. Volkov. O ator participou da vida política da Rússia. Ele foi um dos iniciadores da conspiração, a fim de derrubar Pedro III. Para muitos méritos em frente à imperatriz, a nobre propriedade foi erguida. No entanto, da posição do ministro do gabinete e da ordem de St. Andrew, o primeiro chamado, recusou. Uma excelente figura pública da segunda metade do século XVIII. Escritor N.I.Novikov escreveu: "Este marido foi uma ótima e perspicaz motivo, raciocínio completo e som e raro dando, decorados com muitos ensinamentos e leitura diligente dos melhores livros."

Contemporâneos chamados Volkov um grande ator, mas não há informações precisas sobre o extenso repertório de Volkova. Sabe-se que possui um temperamento de atuação colossal, magníficos dados externos, os lobos jogaram tanto em quadrinhos quanto trágicos. Para a estética do classicismo, que geralmente respondeu ao trabalho teatral de Volkov, tal universalismo foi incrível. O papel do papel e a separação estrita nos gêneros assumiram cumprir as regras ao distribuir papéis para os actradores. Tendo violado este canon inabalável classicistas, os lobos marcavam a originalidade da Arte Nacional de Atuação: Quase todas as elenções pendentes 18 em. Eles jogaram trágicos e nos papéis em quadrinhos, o que tornou sua execução de amostras de vida mais estreitas.

No início de 1763, os lobos agiram como diretor diretor do Masquerade, uma mina triunfante, organizada em Moscou em homenagem à coroação de Catherine II. O significado deste magnífico espetáculo era justificar o golpe do palácio e a derrubada de Pedro III, explicando-o como a vitória de justiça e razão, bem como a glorificação da nova imperatriz, como a "mina triunfante" (a deusa do Sabedoria e justiça, patrocinada de arte, ciência e artesanato). O objetivo de Maskarada consistia em um ridículo de vícios humanos, como o globalismo dos juízes, os ganchos de funcionários, a ilegalidade e a arbitrariedade. "Minerva cerimonial" prometeu erradicar esses vícios, patrocinar trabalhos pacíficos, promover o desenvolvimento de ciências e arte. Volkov calory fascinou a oportunidade de expressar em uma visão de massa, enfrentando as pessoas, o mais importante pensamento e sentimentos por ele, sonhos da idade de ouro. Em vez de figuras mitológicas, ele introduz imagens e técnicas emprestadas de idéias populares, jogos e músicas. Então, uma das partes do máscaras, a "luz de viragem", foi construída em motivos populares. Em outra cena, o muscarad foi glorificado pelo mundo queimando armas militares. Os textos de algumas músicas satíricas foram atribuídos ao Volkov. Todas as forças teatrais de Moscou, tanto amadoras e profissionais, trupes de "Hoooi comediantes", artistas de teatros estrangeiros participaram do espetáculo grandioso. A excelente organização de óculos de massa complexa testemunhou às habilidades de direção exclusivas de Volkov.

Fontes e literatura:

Nosov I. S. Chronicle of the Russian Teatro desde o início de sua fundação até o final do século XVIII. Publ. e prefácio. E. V. Barsova. Reisside. M., 1957.

Odessa M. P. Teatro de poder e o poder do teatro ("Boyar no palco" no livro de J. Ratettfels "em Muscovy") // Antigo Rus. Perguntas mediovers. 2001. № 4. P. 1-12.

Vsevolodsky-Geernsss V. Teatro Russo das fontes até o meio do século XVIII., - M., 1957.

Seminário 10. Teatro na Rússia último terço do XVIIIV.

O surgimento de um teatro público (publicamente acessível). Depois de subir o trono em 1741, Elizabeth Petrovna continuou a apresentar o teatro europeu. No Courtyard, turou trupes estrangeiros - italiano, alemão, francês, entre eles - dramática, ópera-balé, comédia del art. No mesmo período, os fundamentos do National Russian Professional Theatre também foram colocados , Foi durante o período do topo de Elizabeth em Moscou, que estudou o futuro "Pai do Teatro Russo" Fedor Volkovque participaram das visões vinculativas e absorvendo a experiência de turnê trupe europeia.

Fedor Grigorievich Volkov.

Em meados de 18 em. Os teatros são organizados em instituições de ensino (1749 - Petersburg Sly Bainha Corpus, 1756 – Universidade de Moscou.), Os desempenhos teatrais russos em São Petersburgo (organizadores de I. Lukin) são organizados em Moscou (organizadores de K. Baikulov, as cabeças de escritório lideradas por Khalkov e Glushkov, "Tinta" Master "Ivanov, etc.), em Yaroslavl ( Organizadores n.serov, F. Volkov). Em 1747 outro evento significativo: a primeira tragédia poética é escrita - Khores A.Sumokova.

Tudo isso cria pré-requisitos para o surgimento do Teatro Público Nacional. Para fazer isso, em 1752 de Yaroslavl para São Petersburgo, a Troupe Vologkov causa. Atores amadores talentosos determinam seus estudos em Caso Slyhâmico - A.Popova, I.DMithevsky, F. e Volkovykh, Elelyanova, P.IVANOV, etc. Entre eles são quatro mulheres: A.Musina-Pushkin, A.Mikhailova, irmãs M. e O. Ananya.

O primeiro teatro público permanente russo foi inaugurado em 1756 em São Petersburgo, na Casa de Golovkin. Outra série de atores Yaroslavl Trupe F. Volkov, incluindo o actor cômico Ya.shumky, foi adicionado aos atores que foram treinados no caso da caminhada. O teatro foi liderado por Sumarokov, cujas tragédias clássicas foram baseadas no âmbito do repertório. O primeiro lugar na trupe ocupou lobos, que mudou Sumarokov no correio e ocupou este lugar até a sua morte em 1763 (Este teatro em 1832 receberá o nome de Alexandrinsky - em homenagem à esposa de Nicholas I.)

Os primeiros performances públicos em Moscou pertencem a 1756, quando os alunos do ginásio universitário sob a liderança de seu diretor, o poeta M. Kharaskov, formou a trupe teatral nas muralhas da universidade. Representantes da Suprema Moscou Society foram convidados para as idéias. Em 1776, com base na antiga trupe universitária, foi criado um teatro de drama, chamado Petrovsky (ele é o mesmo - teatro de Mexox). A partir deste teatro leva seu pedigree grande (óperas e balé) e pequenos (dramáticos) teatros da Rússia.

Em 1763, Dmitrevsky foi para Paris. Ele queria adotar a experiência de atores franceses. Um dia, Dmitrevsky, Garik-Inglês trágico e francês ator Loeken se reuniu em um stralee. Aqueles presentes organizaram uma certa atração desta reunião. Os atores pediram para jogar que nem sejam antes do público e que venceriam nesta competição aprovariam o campeonato de seu teatro. Garik leu o monólogo trágico. Então fumei todos. E Dmitrevsky saiu e disse que o teatro russo não podia reivindicar o campeonato, porque existe menos de 10 anos. Disse isso, depois ficou pálido e caiu. Tudo correu para ele, enviou um médico. E quando o médico se inclinou sobre ele, ele pulou e disse, e é isso que o ator russo pode. Não foi um truque, ele causou empatia. Isso ainda não estava no teatro europeu.


(52.00) - sobre como Dmitrevsky violou a tradição do jogo de teatro estabelecido anteriormente. Sobre sua inovação

Ele morreu em 1821, viveu uma longa vida. Ele era professor dos primeiros atores russos e não é hipócrita.

Teatro como uma instituição foi decorado com Catherine 2. Ela reuniu uma comissão que era uma exposição no teatro, incluindo as principais provisões. Primeiro, o teatro começou a ser chamado de imperial. Dois teatros em Moscou e São Petersburgo. Mas com o tempo, os edifícios se tornaram maiores. Suponha que em Moscou primeiro tenha sido apenas grande e, em 1824, também apareceu pequena. E em São Petersburgo, há também 3 edifícios ( Alexandrinsky, Mariinsky, Mikhailovsky), Mas já estava no século XIX. No começo, foi um teatro. E o escritório foi comum, em que o diretor dos teatros imperiais se encontram.

Dentro do teatro tinha uma regulação detalhada, o papel dos atores foi determinado e eles foram empregados no papel (primeiro trágico, o primeiro comediante, um nobre pai, o vilão ...). Os artistas foram determinados salário anual, um apartamento, lenha, o benefício, que pode ser organizado após 5 anos de serviço. O próprio ator designou uma peça e artistas e renda foi um beneficiário. Os preços foram superestimados. Os ingressos às vezes trouxeram ingressos para o comerciante para a casa e receberam mais. E no final do jogo na cena voou carteiras e assim por diante. Foi possível viver muito por um ano.

As atrizes e atores trabalharam em seus próprios trajes e às vezes devido ao fato de que ninguém seguiu as roupas dos personagens, houve casos em que a empregada estava vestida com a Richer Mrs .. Portanto, houve uma posição que controlada por alguns outros momentos organizacionais e este processo. Mas ele não interferiu na criatividade. Enquanto não foi um diretor.

Para o estudo da tragédia, foram alocadas 2 semanas para estudar a comédia 10 dias e 3 ensaios foram supostos. No primeiro ensaio, eles estavam procurando um tom comum, nos segundo camundongos, e o terceiro já era geral. Você pode imaginar qual qualidade eram essas performances e quão duráveis \u200b\u200beram. O repertório era fluido. Mais de duas vezes o desempenho não foi jogado. (Exceções - mochals em Gamlet jogado 12 vezes!O casamento de Krchinsky passou 15 vezes)

Meyerhold colocar "Duzhuana" e oposto ao seu desempenho indicou o número 72. Mas isso não é seu desempenho foi 72 vezes. Isso na história do Teatro Imperial foi mostrado 72 vezes. Cada desempenho foi de 2 a 3 vezes, foi da cena, então apareceu no tempo novamente. Às vezes, a marca marcada tem sido abordada aos benefícios.

O monopólio teatral foi introduzido. E nas capitais todos os teatros privados foram banidos. Poderia ser folk, amador, mas não profissional. O monopólio teatral existiu por 100 anos e foi cancelado em 1882. Ostrovsky toda a sua vida lutou com este monopólio, porque eu entendi que em tais condições, a criação do teatro russo é impossível.

Então, em Moscou e São Petersburgo apenas os teatros imperiais trabalharam, e em toda a periferia apenas teatros privados. Os empresários na época do grande post foram coletados pela trupe e concordaram com o governo da cidade de uma cidade que esta trupe trabalharia com eles.

O século XIX veio, sem trazer novas soluções. Mas, no entanto, se o século XVIII fosse imitado, então o século XIX, a partir de 2 trimestres, o teatro russo começa a se desenvolver originalmente. Começa a aprovar a técnica incomum para o teatro ocidental e gradualmente o Ocidente começa a imitar o teatro russo.

Volkov. Fedor Grigorievich (9(20 de fevereiro1728, Kostroma - 4 (15) Abril 1763, Moscou) - Um excelente ator russo, figura teatral, fundador do teatro nacional russo.

Os lobos eram um softkey do comerciante de Yaroslavl e industrialista F. Polushkin. A infância de Volkova passou em Kostroma. A partir de 1735 anos vividas em Yaroslavl. Nos anos 40. Volkov foi enviado por F. Polushkin para Moscou, "na ciência", para estudar o básico de um caso comercial. Em Moscou, o conhecido de Volkova com o teatro italiano de opera-balé acontece. O primeiro biógrafo do FG Volkova Ni Novikov indica que a reunião de Volkova com o teatro italiano ocorreu em São Petersburgo em 1746, onde os lobos familiarizam "com pintores, músicos e outros artistas, depois no Teatro Italiano Imperial ... ele foi várias vezes no teatro, a fim de considerar completamente a arquitetura, Mahina e outras decorações; E como uma mente aguda, tudo foi capaz de entender tudo, ele fez todos os desenhos, desenhos e modelos ... "Fique na capital, visitando São Petersburgo expandiu significativamente os horizontes do futuro organizador do Teatro Nacional Russo.

Após a morte da formatura, os lobos se tornam o herdeiro de sua condição, tendo recebido suas plantas de couro e enxofre em plena posse. Volkov relutantemente gerenciava plantas, toda inspiração e tempo que ele dá ao teatro à criação de que vem, possuindo talentos, energia e conhecimento necessário. De 1750 em Yaroslavl, representações regulares dos "comediantes Hoochy" (amantes), chefiados por Volkov começa. Como parte dessa trupe, os atores famosos no futuro eram I. Dmitrevsky (Narykov), Ya. Noisky, A. Popov e outros. Inicialmente, o teatro foi colocado no chamado. "Celeiro de couro" (sala de armazenamento de couro) equipada para representações de teatro. As performances usaram grande sucesso no público de Yaroslavl. No entanto, um pequeno teatro ficou rachado para um número multiplicador de espectadores. Volkov aborda o público, ao público, a fim de coletar fundos para a construção do novo teatro. Segundo Novikova, um novo edifício teatral, construído sob a supervisão de Volkov, foi acompanhado por mil espectadores.

Os lobos foram distinguidos por versões invejáveis: ele era um arquiteto, pintor, artista, cena de motorista e, em seguida, diretor, diretor e primeiro ator. No repertório do Teatro Volkova do Pó Yaroslavl, os escritos dramáticos espirituais de Dimitri Rostov, o jogo Sumaros, Lomonosov, a comédia do Moliere. O apelo ao drama russo foi um fenômeno significativo - um teatro público profissional criado em Yaroslavl tornou-se um teatro nacional.

Em 1751, levar sobre o teatro de Yaroslavl chegar a St. Petersburg. O funcionário da Senatsky de Ignatiev, estar em Yaroslavl em casos do estado, visita as performances da Trupa Volkovskoy e, em seguida, relata o teatro de Yaroslavl em sua viagem. Em 5 de janeiro de 1752, o mais alto decreto foi emitido: "Fedor de Fedor Grigorieva Volkov, ele mesmo e meio-raio, S Brothers Gavrille e Grigoriam (que em Yaroslavl contêm o teatro e o jogo de comédia) e quem mais será jogado) e emprestar a São Petersburgo ... "

No final de janeiro de 1752, Yaroslavl chegou à aldeia real. Uma história detalhada e confiável sobre a estréia da Trupa Volkovskoy em São Petersburgo pode ser encontrada no trabalho de Pi Sumarov "no teatro russo desde o início antes do final do reinado de Catherine II": "Foi ordenado apresentar "Horovy" em outro dia. Eles foram viajados de volta para o SIM quatro ideias: "Horovy" outra vez, "Sinava", "artistons" e "Hamlet".

Os mais capazes e talentosos atores de Yaroslavl foram dados ao treinamento no Habitação de Bang, onde o curso total foi realizado junto com os cadetes, com exceção das disciplinas militares. Quatro anos depois, quando o tempo do estudo chegou ao fim, em 30 de agosto de 1756, em nome da Imperatriz, um decreto foi dado ao Senado Governante: "Nós ordenamos agora para estabelecer russo para enviar tragédias e teatro de comédia. . "Ao contrário do tipo de Teatro do Tribunal, o Teatro Volkova estava publicamente disponível e foi projetado para grandes camadas do público urbano.

1756-62 - o auge do talento criativo de Volkova. Alta habilidade profissional, presentes naturais contribuíram para o reconhecimento de seu talento, a glória do primeiro ator do teatro russo. Os lobos defendem a identidade nacional do teatro russo, aproveitando o desenvolvimento da ciência nacional, literatura, arte. Este é o tempo de reaproximação e cooperação de Volkova com Lomonosov, Tremakovsky, Sumarokov, conhecido com o futuro escritor e fonavizina comedizada. As obras de atuação de Volkova foram marcadas por um pathos tiranoborular, ele possui igualmente a intonação lírica e satírica e o formulário de gênero. O Teatro Volkova defendeu os motivos da liberdade, liberdade, dignidade humana e orgulho.

Volkov não era apenas um ator, mas também a figura de teatro no sentido mais amplo da palavra. Ele deu uma parte ativa na vida política do país. Os lobos eram um dos membros diretos da conspiração contra o Imperador Pedro III, como resultado do que o golpe do palácio foi realizado, o rei foi morto e Ekaterina II se juntou ao trono. Os lobos acreditavam na lenda utópica da monarca como uma grande iluminação do povo, em suas palavras sobre o teatro: "O teatro é uma escola especial, e o soberano é um professor sênior".

No início de 1763, o lobo recebeu um importante desafio estadual: em seus ombros, a liderança completa do trabalho sobre a criação de um Grand Masquerade "Cerimonial Minerva" foi confiada - o festival deveria ter sido realizado em Moscou por ocasião de Catherine II Coronation. O Masquerade deveria justificar o golpe do palácio, explicando-o como uma vitória de justiça e mente, para glorificar a imperatriz como uma "triunfante", o patrocínio das artes e a iluminação. Mas o Masquerade visava ridicularizar úlceras sociais, a sem lei, arbitrariedade do poder do pré-aviso. Lobos em máscaras de contraste nítidas enfrentam riqueza e pobreza, mal e boa, falta de coração e amor, e não a celebração de Minerva-Imperatriz tornou-se o centro do carnaval. No número de defeitos governamentais, ignorância, desacordo, decepção, globalismo, jejum, misericórdia, luz estanhada foram apresentadas. Na multidão de carnaval, obiores e ondulações, curlsudes arrogantes, arados e ganchos, fibras e burocratas do século XVIII foram empurrados. Independentemente das intenções de Catherine II, o Masquerade adquiriu outro significado mais informal. Este espetáculo de massa foi uma grande utopia, que expressou um sonho folk da "idade de ouro", tempo sem guerras e contenda, sangue e armas, sobre igualdade e liberdade. Mas o Masquerade foi um ótimo drama de sátira. A excelente organização de um espetáculo de massa testificou às habilidades de direção exclusivas de Volkov, sobre sua capacidade de atrair as forças criativas do povo para participar do Masquerade.

A enorme tensão das forças gastas pelos lobos levaram à extremidade fatal. Depois de um forte frio começou, a doença era fatal. Em abril, 1763 lobos morreu.

Fedor Volkov foi enterrado em Moscou, no cemitério do mosteiro de Zlatoust (o mosteiro não foi preservado, estava localizado entre a carne e as ruas Pokrovskaya). Nenhum traço de sua sepultura é deixado. No início dos anos 1960, o mosteiro foi instalado no cemitério do mosteiro Savazo-Andronikov, T. Kenotaf, por causa da detecção de documentos de L. M. Starkova sobre o enterro de F. G. Volkov, acreditava-se que ele foi enterrado no mosteiro salvador.

Os nomes de Volkova chamaram o teatro de Yaroslavl (teatro de drama acadêmico do estado russo. F.G. Volkov), praça central e uma das ruas em Yaroslavl. Em 1975, em conexão com o 225º aniversário do teatro em Yaroslavl, um monumento ao primeiro ator russo erguido na Praça Volkova (escultor

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