A Sztanyiszlavszkij és Nyemirovics-Dancsenko Nevének Zenés Színházban bemutatták a „Márna megőrzés” című balettet, amelyet először Oleg Vinogradov állított színpadra 30 évig.

Oleg Vinogradov Vistava for tsі rock című darabja összesen 40 produkciót mutatott be. A glyadachіv - tse mіtsno zbitiy, vidám, dinamikus balett. Színházak számára - a készpénzes alapok garanciája. A művészek - rózsa a vidminnyh szerepeket. A fakhivtok számára - a nagy Shisttecostals általános popsija a klasszikus tánccal. A hanyatlás hitelességéről és helyreállításáról, nem is gondolva rá. A klasszikus bulo "kreatív fejlesztést" kapott. Oleg Vinogradov a régimódi pantomimot eleveníti fel, felváltva a modern táncot; „divih” táncokat oktat, a de heroes „nem csak úgy”, hanem „azt, scho”-t táncol; Miután a francia falusiak újra porcelán peyzanon néztek, és felelevenítették Louis Joseph Ferdinand Herold zenéjét, az 1789-es ősbemutatón rockra táncoltak.

Vinogradivska "Marna of Preservation" tsikavo be a gyakorlatba az elméleti posztulátumok a 60-as években. Ezekben a részekben az akrobatizmus tiszteletben tartotta a technikai haladás ismerősségét, a tiltakozást és a "szikla erejét": a partner a balerinát akarja végig a karjában húzni, de nem az emlék balettmesterét ... A „papok” lábfejet a baletthumor nem egységes attribútumaként használták, a pragmatikus „viddantsyuvati” pedig a zenei klavier nyolcadrésze volt – a kotta megfelelő olvasata. A formális rendező előadásához a koreográfus a főhősök három pas de deux-ját illeszti be a kettős felvonásos vistavába. Az egyik a táncosok szinkron rohamai (egy kis preromantikus balett), a rozroblya "siker" - az akrobatika elemeinek klasszikusai között szerepel, a harmadik - a klasszikus táncosok emésztése, amely bemutatja az összes koncertet. a divat klasszikusai.

A Holttest a Sztanyiszlavszkij Színházba a Radianszkij-klasszikus produkciója üdvözlettel, elsöprő óra hosszat. A corps de balett és a "technológia" világítótestei - a kezek és nigek ápoltságát követni, a helyes robottestet és a zenébe való beleszólást a kaszkád tekercselése megfeszített. Pragmatikus és dicséretre méltó, hátulról induló sörlevél, hogy a szemekbe vetjék magukat. A szolistákat gras kell adni. Különösen szorgalmasan grimaszol Katerina Safonova, yak sikeresen fogadta Liza bulijának technikai zátonyait. A partner, Roman Malenkónak is vannak problémái a színész szervezeteivel, igaz, előtte nincs természetes élénkség, a nig élessége és hatékonysága: a vitalitási lehetőségek közepéig Colin lábbal "gereblyézni" kezdett, és kikászálódott. a doboz. A klasszikus premier, Volodimir Kirillov bachiti elégedettségéből a komikus nő, Marcelini partiján az elbűvölő készen áll arra, hogy kipróbálja a csodás nyeremények ugyanazt az egyediségét. Engem megfosztanak Anton Domashevtől a tisztességes módon megnevezett buta szerepében, és láthatóan homérikusan vicces.

A "Marnoy Preservation" 30 évvel ezelőtti gyártása nem látható egy vipadovyu akcióban. A 60-70-es évek Radianskoy hanyatlásának újraélesztése lett a fővárosi színházak főaduja: nem sokkal ezelőtt Jurija Grigorovics „Hattyúk tava” nagy felújítása. A jobboldali Tsim nyilvánvalóan nem fonódik össze: a hazaszeretet és a völgyek megőrzésének állami divatja minden adeptus moszkvai balettjéből ismert volt. Az európai kozmopolitizmus fitogtatását vagy e kísérlet kudarcát csak Maryinka engedheti meg a sikertől. A moszkvaiak fogadást kötöttek a hanyatlás "aranyalapjának" hivatalos bejelentésére - olcsón és dallamosan. Az alap segítségével ne várjon egy órát a kirakatra. Tehát a tisztességtelen balettkomédia nem jelent meg az élet fenekén a „filozófiai költemény” számára, a koreográfus Vinogradov – a koreográfus Grigorovics, és a hangulat a Sztanyiszlavszkij Színházhoz – pontosabban a Nagy ütemére.

Óra MN, 1 féreg 2001-től rock

Leila Gucsmazova

Peisanques a régi módon

Megszokva, hogy balett-táncunkban új ötletek vannak, az első plejád koreográfusai továbbra is a változások, újítások előtt állnak színpadra. Nem értette meg, hogy a botrány miatt, a Maryinsky Színház főkoreográfusának posztját beárnyékoló Oleg Vinogradov megújította a régi balettet. Zenés színházіmenі Stanislavsky is miután végzett. A repertoár átdolgozása a "Marne of Preservation" az 1789-es betakarításig, Oleg Vinogradov változatától.

A koreográfus nem vette el, hanem helyenként és negyvenszer megsokszorozta "Marne ..."-ját. Hivatalosan, miután megvásárolta a New York-i Kirov Balettiskola védjegyét, a "Leningrádszkij Grigorovicsot", és most már az "Orosz Ljakot" jelöltje, bestsellerként írják. Az élet ádáz versenyt vív a nap előtti világért, a vásznon – a harcosokért és a stresszekért, a színházért – a klasszikusok legproblémamentesebb balettjéért. A napjainkig fennmaradt három régi bálna közül a "Marna ..." a legrégebbi és legújabb. Vona rájött, hogy én azonban nem akarok a balett-alegóriákban, mítoszokban és minervákban lenni, és mégsem tudom romantikusan feloldani a "Sylfidi" és a "Giselles" világát és valóságát. "Marna ..." - egy nagyon egyszerű történet "az életről", tobto a "rosszul megkímélt lányáról" (a régi Moszkva moralizáló neve, könnyed, nem a francia változat). Lánya szeretni a szegényeket, ale dicsőséges, trágárságok őrzik її a rosszat, ale a lehetséges. Már megmentette, a tengely-tengely pіd winets, és egy raptom, mint egy front! A kislány a hálószobában fogant, nem egyedül, hanem ezzel a boldog emberrel. A hvilyuvannyától mindenki azon a ponton van, hogy elfelejtse a lakomát, és ezt nagyon lélekben. Dovgoochіkuvane szórakozás és tánc, amíg le nem esik. Egyszóval ne borítsd el reflexiókkal a klasszikusokat.

Vinogradov Frederick Ashtont követve remek korai zenei partitúrát adott Luya Geroldnak egyenrangú vistavi hangulatként. Peizani és peyzanki kötött kévéket az egyszerű "egy-kettő-három"-hoz – Herold átvette a hangszerelésbe beleszórt ősi egyszerűséget, erre a zenére a falusiak szórakozhattak. Minden, ami kell, és hogy egyre többet mozogjon, V'yacheslav Okunyev produkciós művész - az új majoliknál ​​gzhellának adja ki magát, a porcelán kéreg szépen néz az aranyozott bagett színpadra. Minden könnyű, retek, megművelt természet illata és a pásztorok kárpitja. Művészek bi zumіti trohi zlukaviti - і, csoda, viyshov bi normál elem a plakáton. Sajnálom.

A táncszöveg kínos, az utolsó szakaszban Kolin (Roman Malenko) szólójának matricája mögött. Azoktól a színészektől, akik nem voltak technikai vadállatok birtokában, megfosztva az élvezet és az életerő trochájától. Amint a Sztanyiszlavszkij Musical Színház holtteste a Művészi Balett holtteste fölé nőtt, pontosabb és másabb. Aztán a smіshny Volodimir Kirilov mimovolі összetöri matusa Marcellina a főhős... Nincs fiatal badiora silska, nincsenek főhősök (azt akarom, hogy R. Malenko és O. Domashev szupernik hibáztassák a partnerprogramot), és egy másik tervből készült figurák sem hibáztatták a sokféléket. Az első képlet pozitív emotsіy vіd vistavi szerepelt a rövid - Okunєv plusz Kirilіv.

A balett régimódi – tse, zychano, zuchano. Az egyszerűség kedvéért megbocsáthatatlannak nevezheti, és fizethet a pershodeloért. Az ale starovina vékony dolog, lehet menni okosan. Segítséget kereshet az archívumban és a zrobiti novodil múzeumban (vipadok a "The Spyakhoyu krasunyu" Maryinsky-nél). Ha megadtad a jogodat a múlt verziójához a vikonauták szakadatlan soráig, amelyet a balett pa z nig a lábad előtt közvetítenek, a régimódi (vipadok "Fáraó lányai") élvezetével indíthatod a szemed. " írta P'ar Lyakott). Vinogradov nem gondoskodott az ételről, nem akarta elrontani a becsületét, sőt a lehetőséget - a megoldást, jobbra, a színház vibir irányzatát. Ale, ahogy nem tudom, ha itt ragadok, akkor "kirabolom a régit", vagy "reszelem a régimódit". És a Sztanyiszlavszkij Színház színészei nem magyarázták meg a peyzanok és a kollegiális személyzet közötti különbségeket. Csak és minden.

Izvesztya, 2 chervnya 2001 to rock

Olena Gubaidullina

Kazka Matinka Guski

"Marna védelem" a színházban im. K.S. Sztanyiszlavszkij és Vl.I. Nemirovics-Dancsenko

Vchora látta az Oleg Vinogradov koreográfus által koreografált vistavi premierjét. Van radianskі chasi Közel húsz sziklát nyert a Kirovszkij (Nini Maryinsky) balettben. A koreográfus Washington DC-ből érkezett a moszkvai produkcióhoz a Kirov Balett Akadémia által (a név hivatalosan a szentpétervári színházban jelent meg 250 ezer dollárért). És abban a hónapban a "Marnu" szőlőt Indianapolisba szállították. Ilyen ranggal számos színház, például a balett, meghaladta a negyvenet.

Oleg Vinogradov előadásának sikerének titka, amelyet harminc éven keresztül állított össze a Leningrádi Maly Operaház számára, könnyen megmagyarázható. Eredeti és hajtogatott koreográfiai szöveg "vichity" Jean Doberval régi librettójának vásznán, elbűvölő komikus helyzetekre emlékeztetve. Vikonavtsіv számára - rozdoll lény. Є de pohizuvatisya és a színészi mesterség, valamint a klasszikus tánc technika. Nem kevesebb maláta és a szemnek - і esztétikus maláta, і rozvagi, і povchannya. Obnadiyuє és erkölcs a baletthez, amelyet a "Rohadttól a jóig - egy rongy" (a régi "Marnoy" egyik keresztneve) című mellékletben talált.

Az összehajtható koreográfiai kis hullával a színház könnyedén és játékosan megbirkózik. Ez olyan, mint egy előadás a baletttestnek. Erényes életerő és szilárdság - Kateryna Safonova (Liza) és Roman Malenko (Kolin). Azt akarom látni, hogy a színészszabadság ifjúsági pártjainak győztesei nem tűnnek el. Ráadásul ez a szentimentális regény gyakran átalakul egy másik síkra. Matus Marcellin pedig a balett főhőse lesz.

Aki a programban zirnuti lesz, úgy tűnik, nem szerepel a tsiy kumednіy silskіy rozumnitsі Volodimir Kirillovban, aki nemrég lett a színház fő baletthercege. K.S. Sztanyiszlavszkij és Vl.I. Nemirovics-Dancsenko. Yogo Marcellina gyors és nem védekező, önmagát éneklő dudor, amit fenséges kiságyai, meg egy jóképű otamanchea, meg egy öreg, beteg szívű, kovácsosan tompítottak.

A "Marnu védelmet" szerették a szülők. Például Oroszországban a balett gyakorlatilag nem ismert a repertoárból. Doberval motívumait Lev Ivanov és Olekszandr Gorszkij játszotta. A Gorszkij változata egy triviális órával a Moszkvai Koreográfiai Iskola repertoárja előtt szerepelt. Jean Dobervalt Beaumarchais balettnek hívták, mivel a leghíresebb gyermeket, amikor a XVIII. században született, boldog balettként tisztelték abban az órában. Most az érzéki falusiak díszes porcelánpásztorokká és pásztorokká változtak. І Oleg Vinogradov technikailag kihajtható nézetében az új természetességről, ahogy előtte minden "Marnim" csábítja, nem lett túl sok. A koreográfia őrülten kiérdemelte a Radiansky óra legnépszerűbb jelét, a "yakosti jelét", mivel csak a kozmikus teljesítményről és a jó szerencséről szól. Védje meg a "Marne"-t a Musical Theatre im. K.S. Stanislavsky és V.I. Nemirovics-Danchenko ugyanerre a "régi divatra" megy.

Nezalezhna újság, 2 chervnya 2001 to rock

Maja Krilova

Portselyana korivnikben

A "Marne of Protection" balett a Musical Színház színpadán

A „MARNA-védelmet” először Franciaország, Bordeaux-ban állította színpadra Jean Doberval koreográfus. Bár 1789-ben kezdődött, a sört, a termelést nem kímélték, és például visszaállították a XX. A régi idők vígjátékát merész balettbe helyezték, mintha a forradalmat segítette volna: a steril allegorikus gránátok és a balettszínen mitológiai szereplők cseréje a harmadik tábor durva képviselőiként jelent meg. Zvychayno, tsі a boule képviselői pásztori peizánokká nemesednek. A cselekmény a buta Alion, a gazdag kis bányász kékjének párkereséséhez kötődik a megvert vörös Lizához, a falusi Marcelini lányához (a szerep hagyományosan vikonuyut choloviki). Liza természetesen szereti a kis, alegar Colint, és a menők számára mind a happy end.

Bár nem foglalkozunk a pásztor-szerény cselekményekkel – számos balettlehetőséget látunk, köztük a mindennél fontosabb Vistava English Ashtont, amelyet a Nagy Színház a következő évad színrevitele előtt láthatott. Az orosz koreográfus, Oleg Vinogradov, a nap végén a Maryinsky (Kirovszkij) Színház főkoreográfusa 30 évvel később a világ 40 színházában bemutatott előadás eredményeként írta meg a „Marnu védelmet”.

Ninia Vinogradov Washingtonban, a de-ocholyu balettiskolában él - a Kirovsk Academy-ben (a "Kirovska" nevet 25 ezer dollárért vásárolták a Mariinsky Színháztól, amelyet a Radiansk valóságából vettek át). 10 napra a koreográfus Moszkvába érkezett, hogy munkába hozza asszisztensét, Alli Malisevojt. Vinogradov, miután megszerezte a francia Herold könnyűzenei igazolványát (at csutka XIX a fővárost egy egészben vették, a "Marnoi" szoljankája) valószínűbb, összességében és fontosabb volt Hertel nimts-változata számára, aki Herold partitúrája alapján balettet írt. Az Ádám (a „Giselle” zene szerzője) hangszerelésű hegedűtanárt Vinogradov ismerte a Kirovszkij Színház könyvtárában, és Herold műveinek töredékeivel egészítette ki a „Somnambulist” című balettből. Kár, hogy a Musical Színház zenekarát Wolf Gorelik érdemelte ki.

Balett із XVIII század- csodálatos lehetőség, hogy eljátsszuk a "szép Franciaországról" szóló, a francia forradalom előtti időnkénti kijelentésekkel. A "Marnoi" shukaniy stílusa a pajtában készült szobrocskához hasonlít: a rokokó korszak pazarsága egészséges paraszti önénekléssel. Vjacseszlav Okunov dekorációinál régimódi kis bézs-kanos-blakitnyh vidtinki - otochenny smіsh hamis csirkékben és korіvban - a sevrsku porcelánról és a delfti fajanszról csap fel. Irini Pres jelmezeiben, főleg a távolban, a felszedés színhelyén növök (stygloi búza bűz van) és a zsinórokkal együtt csak lapos, úgyhogy nem akarsz ránézni. a corps de balet baby, Vinogradov által három kombinációból hajtogatott borok.

A robottáncosok eredményeként Vinogradov az elégedettség felét adta, a sajtótájékoztatón csak a teljes üzenetet közölte. A főparti balerináját, amelyet a szerző, Natalia Shchelokova tüntetett ki, a színház úgy nyilatkozott, hogy megfoszt egy másik raktárt 11 szívtől. Kritikának є jelen van: az előadás órája előtt gyakran volt ellenségeskedés, de a balett szókincsét a táncosok yak bi „sprasztre” adták, a jövőre nézve. Roman Malenko (Kolin) nem lovagnak hív, de egy órát táncolok. A Corps de Ballet ne legyen éhes, de ne akarja, hogy "m'yaki" legyen a kezed, de az alján azt akarom, hogy gonosz és tisztelettudó legyél, bár téli sikerrel. Alekszej viddamo, akit a vikonauták imádtak, mivel a szokásos önbemutatóval léptek fel, - fontos a "Marnu" tánca. Ráadásul a ruchi babonásan "vastagon" van elhelyezve; Joggal írja a szerző, hogy a koreográfia nagyon klassz, a koreográfia pedig a többi technológia sokoldalúságában és a sportosságig összecsukható eredeti kombinációkban gyökerezik. A 18. századi balett német stilizációját, az ale rukhove-ot és a társastánc és a népi régimódi táncok érzését szeretném itt felidézni, hogy a lecsillapodott színészi fenséget megfordítsák. Plusz egy csepp üvöltő koreográfiai jelenet három csúcspontból – isteni pas de deux. Az első fújás közmondását a technikai együttműködések, a másikat - a frontvonalban, a középsőket Vinogradov - sugallják. Harmadszor, több móka, pas de deux, lépésről lépésre a balettóra elemeinek megjavítása, ahogy a táncosok az összecsukható pa és a spracial előtt készülnek, mint a fiatalok új családi életre való felkészítésének színházi metaforája.

A táncosok vétkesek abban, hogy a "táncoló pantomimot" a gyors "eldobással" közvetítették a Vlasne táncnál. Зі-de-basque, amikor egy pidlogra esik. Arabesque - és gras "Dolonyban". Lábak, kacsintva minden temperamentumú grimaszokkal. Katerina Safonova (Liza) tehát nem fagyasztotta a fröccsenéseket a közönség elé: gyerekesen száraz modora és színészi összevisszasága miatt a kavargó technológia miatt ő volt a főszerepben. A csodatévő balettszínész, Anton Domasev pedig elbűvölően gőzerővel fújja a „Giselle” Isten-jelenetét, aki igroshkov lovon vágtat és kezével legyeket fogott a bolond Alion szerepében (a tisztelgésért elmentek a főpróbáról , megcsináltam a házi feladatot egy másik gyereknek... Volodimir Kirilov a Vicon gonosz matái című rész első előadásán a színház kolisnij klasszikus premierjén. Át nem eresztő mellszoborral, fenséges fapapucsokkal, borokkal, amelyekben a szerep durván kiegyenesedik, "kilátással" tompítják a Silskoy-szentet, és összezavarják a rövid életű anya ujját. A Tsey humor, mint a chotiroh sabot'ariv kovácstánca, nagy sikert aratott a nyilvánosság előtt, mint például Kirillov nemrégiben a hercegek és a hősök-társak partijain csodálkozott.

Kompetensen megalkotott az előadás, a döntő olyan, mint az apoteózisra lépésenkénti növekedés divertisment tánca, egyértelműen triviális regisztráció a színdarabban. Ugyanilyen sikerrel is lehet tisztelni mind a gyerekeket, mind felnőni, és esténként feltenni a sebekre.

Hour novin, 4 chervnya 2001 to rock

Olga Gerdt

Kár, hogy a tehenek nem táncolnak

A színházban im. Sztanyiszlavszkij és Nyemirovics-Danchenko színpadra állította a „Védelem marnáját”

Oleg Vinogradov „Marnoy” című balettje a Musical Theatre IM számára. Sztanyiszlavszkij és Nemirovics-Dancsenko szó szerint zbagatilasya. Kolishny, a Kirovszkij balett főkoreográfusa, aki tekintélyes iskola Amerikában és baletthullám Szöulban, sikeres üzletemberként érkezett Moszkvába. Miután Vistava Vint tíz nappal azelőtt helyezték el, előtte színházi korrepetálást tartottak, a holttestet a régi tempóban vihkolták, de az óra hátralévő részében stagnált. A színház vezető koreográfusának, Dmitrij Bryantsevnak az új alkotásai különösen nem váltak el. A "Saloméban" például a Keresztelő fejét látom, hogyan kell átlendülni a színpadon egy kötélen Foucault ingája magasságáig;

Vinogradov balettjében „madarak, ágak, hóviharok és legyek jelen vannak, de ne táncoljanak”. A plakáton szereplő közlemény ára і miliy hot, і komoly fogalom. A "Marnu Preservation", amelyet harminc éve mutattak be a Leningrádi Maly Operaházban, a "könnyed és bájos" előadás szemtanúja lesz. Egyre többet gyártanak negyven színházban, a balettet, mintha elment volna, áldozat nélkül hozza a magáét. Sőt, Vinogradova egyértelműen a bordeaux-i városban 1789-ben felállított vistavi szobrok ábrázolásával foglalkozott, hogy itt ne a 18. századi modort mutassa, hanem azt, hogy a család klasszikusait is megtalálják, ha eltáncolnak minden - a statisztikák, a karakterek, a karakterek. Vinogradovnál pár Liza és Kolin, meg tovstosum Misho rossz szinkópiával, és Matus Marcellin (minden nyugdíjba vonult premiernek örülök, van szerepe az új produkcióban) peyzanik és pejzanok alkalmi öltönyben. A klasszikus szövegek ilyesfajta professzionalizmusát és töredezettségét már régóta nem támasztották alá. Nem tűnnek statikusnak, de ott álltak a színpadon egy második sprint erejéig, és a fejükkel hadonásztak (Vjacseszlav Okunyev művész).

Vinogradov keresztelőjét, dallamosan, posztmodernnek, vrahoyucsinak keresztelték egy órán át, nem felejtették el, ironikusan „taposták” egy klasszikus zuhanással, de lehet, hogy például egy szentimentális vauderer nem. jelenetet készít a „kitűnően utánzó a különböző főnevek Lizi, Alen. A hóviharok és lányok szerelmese őrülete, hogy a kiadványt egy vidám izterikibe hozza. El lehet engedni, de Doberval és Herold ugyanazt próbálta elérni ugyanabban az időben, ahogy beleégtek a "Marniy"-ban írt allegorikus témákba.

A Sztanyiszlavszkij színházába szánt holttest valóban nem kevésbé finomnak tűnt a stilisztikai finomságok tekintetében. A jóságról és pontosságról a Corps de balett gondoskodik. Solisti, Kateryna Safonova (Liza) és Roman Malenko (Kolin) jelentős sikerrel birkóznak meg a technikai árnyalatokkal, a színészekkel nem. A kudi blіdіshі lírai jelenetei groteszkekhez – Marcelini, Alion és Misho trió és én hipuvat trükk-szabotázsokat táncolunk. Szerelmi trikutnik, amiért üvölteni kell – Anton Domasev komikus karaktere egyértelműen a vezér az újoncban, egy csomó extravagáns anthrash remek újraalkotása egyéni smith-visszajátszásokban. Egy hihetetlenül gyorsan mozgó színészreakció van az együttesekben - a Škoda, de csak az egyik partner nem tud róluk.

A tiltakozó színházat messziről lehet privatizálni egy repertoárvarázslóval. Jak z'yasovuєtsya, hogyan kell felnőni az anti-akvariat, nem feltétlenül vipisuvati kedves és divatos stylist Párizsból, és ásni az archívumban. A közelmúltban körülnézve eléggé megláthatom majd a jó hírt, ugyanilyen kreatív izgalommal segítem a robotot, de a legkevesebb követeléssel már most is bátortalan voltam. Szerencsére Oleg Vinogradovnak, mintha a Marnoy-t Herold partitúrájává alakította volna, egyszerű zenei szöveggé, amelyet népszerű dallamok ihlettek (például a "serioznishu", bár nem francia zene az előadás előtt, mert Hertel hangjegyét írta). ne gondold Inakshe eredmény, dallamosan, buv bi іnshim.

"Marne of Preservation" - a szó szerinti keresztmetszetben a "Lánya elveszett" egy balett két színpadon, Jean Doberval francia balettmester által. Zene, különösen a balett előtt, nem létezett, J. Doberval győzött a francia népdallamokban. A „Marna Preservation” a klasszikus repertoár egy, egészen óráig tartó balettje, amelyben a hős a premier napjainak pillantásának ínyencei lesz. Prem'єra vidbulasya 1 hárs 1789-ből Bordeaux közelében szikla.

Jean Doberval a Noverra tanítványa és prodovuvach yogo koreográfiai ötletek a modern balettnél - a komédia balett mestere. A produkciók szereplői nem istenek és ősi hősök voltak, hanem az úgynevezett harmadik tábor népének képviselői, egyszerű, hiányosságokkal és bűnökkel rendelkező, független kontrollhiányos, globális érdekek és háztartások nélküli emberek. A 18. századi esztétika újítássá vált, a balettszínpadon először a felfüggesztés legalsó részének képviselői foglaltak helyet.
Pislya Usunennya J. Noverre a Párizsi Királyi Zeneakadémia baletttetemének igazgatói székéből és az 1781-1783 rock posztjáról. Jean Dobervalt kölcsönkértem, Alekszandr nem jutott át, 1783-ban a rendező bére, és produkcióinak nagy része a Musical Színház balettteteméhez ment. átlagember, de kitartóan fogyasztottak komikus helyzeteket, és nem más erők vagy nagy hősök segítségéért mentek ki belőlük, hanem a hatalmas borért, a szórakozásért, a ravaszságért és a ravaszságért.
Az egyik ilyen balett kétfelvonásos balett lett ("Balett szalmáról, mert csak egy krokk van a legjobb szerencsére") - maga a szerző nevezte így a saját tvirjét, aki minden szvitov-balettszínpadot támogatott, stb. őrök. , Oroszországban pedig "Marna védelem".

Dіyuchі lícea :

Marcelina, falusi ember lehetséges.

Liza, lányom.
Kolin, közönséges falusi.
Misho, vidkupnik.
Nikez, yogo syn.
Jegyző.
Liza barátai. Falusiak és falusiak.

Cselekmény.

Marcelyna mriє láthatóan csatolja csinos lányát, Lizát Nykezhez, Misho bagati kékjéhez. Alekszandr lánya már felkarolta saját kokhanyját – a tse susіdsky bіdniy falusi legényt, Kolіn. Az ilyen fordulat nem az anyát hívja, hanem az anyagi jóság hangját, és nem néz le a lányáról, néz a térd oldalára. Ale spritny bednyak nem megy a zrajuvati kohanhoz. Wine bejut a Comor szobájába, elpusztítja Marcellint és Lizát, és száz bűnnél ácsorog. Marcelina pedig, Kolina akadálymentesítéséről semmit sem tudok, nagy akadálymentesítést fogant ki: egy bizonytalan pillanatban a lánya nem folydogált a cohay házasságáig, nem fog eltévedni a szobában - ugyanaz, aki megvan. Ő maga is aktívan készül a nyugtalan kislány majális mulatságára, és ha mindenki beül a fülkébe: közjegyző, bagati Misho, yogo szinonimák Nikez, vendégfalusiak, akkor nem kell elengedni. Ale a jelenlévők pillantása előtt kettő van - zakokhani Liza és Kolin, ugyanaz a viglyad!shlyub Lizi és Kolina.

Marne-védelem (balett)

Marne védelem
La fille mal gardée
Zeneszerző	P. Gaveau (1796, átdolgozás komikus operává); L. Gerold (1828); P. Gertel (1864)
Koreográfus
Napok száma
Első színrevitel
Egyéb első előadások

"Marna védelem"(Fr. La fille mal gardée- a szó szerinti keresztlécnél A lány undorodik) - balett két színpadon, Jean Doberval francia balettmester előadásában.

A "Marna Oberezhnist" a klasszikus repertoár egyetlen balettje, amely máig lejátszódott, és amelyben a hősök a premier napjaira pillantanak bele az ínyencek.

Történelemtörténet

Az utolsó verzióhoz, miután Pierre-Philippe Choffard (1730-1809) Baudouin képe alapján készült robotrézkarcát egy komikus mellékjelenet képeiből böktük ki: hölgy a fiatal hölgyből, fiatal hölgy,

És a є változat, a térdpír formájában, Jean Doberval, miután magára húzta az erős szerelmet, passzolt.

Dіyuchі egyének és telek

A Dyuchі egyéneket és a cselekményt a zeneszerző, L. Gerold orosz nyelvű fordításánál, L. Entelis írta. J. Doberval ötletének részeként a szereplők nevei gyakran megjelentek a szerkesztőktől. Tehát a fő hősöket nem Lizának (fr. Lise) і Colinnak (fr. Colinnak) hívták, hanem Lizonnak (Lison) és Colának (Colas). És most Marcellint özvegy Ragotte-nak hívták, és a legújabb verziókban - Simone - mindig az ő balettját választották a vikonautoknak.

Dіyuchі lícea

Liza barátai. Falusiak és falusiak.

Cselekmény

Marcellina mriє láthatóan hozzácsatolja csinos lányát, Lizát Nikezához, Misho bagati kékjéhez. Alekszandr lánya már felkarolta saját kokhanyját – a tse susіdsky bіdniy falusi legényt, Kolіn. Egy ilyen fordulat nem anyának nevez, hanem az anyagi jóság shukkjának, és nem néz le a lányomra, pereshkodzhayuchira a térdig. Ale spritny bednyak nem megy zrajuvati kohanhoz. Wine bejut a Comor szobájába, elpusztítja Marcellint és Lizát, és száz bűnnél ácsorog. Marcelina pedig, nem tudok semmit Kolina akadálymentesítéséről, nagy akadálymentesítést fogant ki: egy bizonytalan pillanatban a lánya nem folydogált a cohay házasságáig, nem fog eltévedni a szobában - ugyanaz, a Koliné. elhunyt. Ő maga is aktívan készül egy engedetlen lánya talányos partijára, és ha nem megy mindenki a fülkébe: közjegyző, Bagatiy Misho, Nikez neve, vendégek-falusiak, - tiszta elengedés van az elvtárs-lányának. Ale a jelenlévők pillantása előtt kettő van - zakokhani Liza és Kolin, egyfajta vigliádban ugyanaz! Lizi és Kolina.

Prem'ura

• 1 hársfa 1789 р. - Bordeaux, Nagy Zenés Színház; név szerint Le Ballet de la paille ou I n'y a qu'un pas du mal au bien("A balett a szalmáról, mert ott van egy száguldó kakas"), a zenére. A buli feje győzött: Lizon - Mary-Madeleine Crespe, Cola - Eugene Yus, Suvora özvegye, Matus Ragotta - táncos François le Rish.

Előadások

J. Doberval a balettjét ismételgette, de tudtán kívül koristuvavsya mázas sikert aratott a többi színpadon. Aztán az előadásokra a vezető balettmesterek látókörébe kerültek. Zene sok vikoristovuvala be-jakkal a rendezők ínyére. 1796-ban P. Gavo zenét írt, hogy a balettet komikus operává alakítsa, Omer pedig a balett színpadra állításával győzött a zenében. P'ura Gaveau zenéjének tiltakozása nem ment túl jól. 1828-ban L. Gerold zeneszerző poszt-lay zenével mutatta be a balettet. 1864-ben pedig az első zeneszerző - P. Hertel - zenei változata. Ilyen rangban két kotta jelent meg egy alkotásban. A balettet nem minden zenés színházban adják elő.

Maga a balett komolytalan humorral és kétértelmű hajlamokkal büszkélkedhet. Ezeket a szerelmi jeleneteket fiatal korában divatos módon, a régimódi erkölcsi normák alapján rendezték meg, hiszen gyorsan változtattak: egy halom szentet aztán a színpad közepére raktak, mint egy gyerekjátékot, majd kegyesen elvitték. az összes bemutatott díszért a fantázia pusztaságában a rendező tudása a falu területén, de a színről - a boldog csirkék éve, gondoskodott a csínytevésekről és a dicséretekről, mindenesetre pörögtek, összefoglalva, örültek hogy elmondja ugyanazon emberek boldog embereinek.A kohan köteteiben még csak a sinuval forgatókönyvét sem fogjuk hozzárendelni.

Deyaki színrevitele:

Abban az órában J. Doberval balettje európai színterekké változott.

Ugyanebben a szerkesztőbizottságban a balettet Vidnában (1794), Marseille-ben (1795), Lyonyban (1796), Napoliban (1797) mutatták be.

• Veresnya 15, 1837 - A Párizsi Királyi Zene- és Táncakadémia, megújult előadások Lou Gerold zenéjével, ale további pas de deux-val, E. Leborn írta F. Elsler számára. Az első viconvtok: Liza- F. Elsler; Colin- J. Mazilє.

Luya Gerold zenéjének változatában a balettet többször is színpadra állították európai színpadokon, többek között Oroszországban: Péterváron a Great Kamyan Színházban: 20 levélhullás 1848 rock (szerkesztette: Sh. Didlo, Liza- F. Elsler; Colin- H. P. Johanson; Marcellina- J. Perrot) és 1854. október 28-án (J. Perrot koreográfus, Liza- Anna Prikhunova) és a Moszkvai Nagy Színházban: 12 cruel 1845 (koreográfus I. N. Nikitin, szerkesztette Sh. Didlo, Liza- Є. A. Sankovska; Colin- Én. N. Nikitin), hogy 1850. május 11-én ( Liza- F. Elsler).

Natalie Bock a "Marne of Preservation" balettben. 1987

1789 óta egy óra leforgása alatt a balett híres koreográfusok tiszteletét váltotta ki, a bulik vikonútái pedig a nagyság fényének baletteját mutatják be. Az előadások összes színpada mellett, zenés zenével, durván spirál Jean Doberval első produkciójáig.

Megjegyzések

Kategóriák:

• Balett Abetkának
• Balett Petipa
• Gorszkij balett
• Lopukhov balett
• Balett 1789 rocu
• Balett 1828 rocu
• Balett 1864-től rockig

Wikimédia Alapítvány. 2010.

Proponnumo a "Marne of Preservation" című balett librettójának tiszteletére. A "Marna of Protection" balett a küszöbön. Luї Gerold zeneszerző. Librettó és produkció: J. Doberval.

Persha vistava (zbirnoy zenével): Bordeaux, 1 hárs 1789; Herold zenéjével - Párizs, Grand Opera, 27. levélhullás 1828 p.

Marcelina, falusi ember lehetséges. Liza, lányom. Kolin, közönséges falusi. Misho, vidkupnik. Nikez, yogo syn. Jegyző. Liza barátai. Falusiak és falusiak.

A kapzsi farmer, Marcellina feleségül akarja látni lányát a rosszfiúhoz, Nikezhez, a tulajdonos Misho fiához. Ale Liza szereti az öreg Kolint. Marcellina nem engedi, hogy lánya térdre ereszkedjen.

Jönnek a falusiak – Liza barátai és Kolina barátai. A bűz teljes lélekkel köpi Liza és Kolina bánatát, de nem tehetek róla. Marcellina ni on khvilina nem lesüti a szemét a lányáról, szimatol és pratsyuvati a házban: ragadjon csirkéket, vegyen csirkéket, ragadja meg az oliyut, pidmitati podvir'ya.

Terület. Falusiak pratsyuut. Sered NIX Liza, Nikez, Colin és Marcellina. Zivatar jön. Vedd le a szelet Nikesáról, ami gonosz a fenséges napernyőkön. Otthoni regisztráció.

Szoba a Marcellini fülkében. A falusiak kévéket hoznak a rönkhöz a deszkáról, és a kutban tárolják. Bementem Marcellini és Colin fülkéibe, és Lizával mászkáltam.

Nezabarom Marcellina járkált a házban, miután kulccsal megfogant az ajtók. A lány megakad az anyja védelmében.

Liza Mrin róla talán az élet ha nem megy Kolináért és gyerekek lesznek benne. Csoda, hogy elolvassa, és egy lemaradó anya, ale, tudnom kell, hogy egy suvor.

A kévéket csapkodják, és Colin megjelenik Liza előtt. Liza zbentezhena, hogy zlyakana. Ale dumka azokról, akik büdösek, levegőt kaphatsz, emlékeztetve a boldogság örömére. Bűz shynymi khustki... Іdilya Lizi és Kolina röviden: egy kicsit Marcelini horgolása, hogyan kell megfordulni. Hogy robiti? Liza khova Kolina a kereskedelemben van, és pörög, annyira természetellenes skarlát készíteni, hogy Marcellina nem elég kedves. Az a hustku Kolina a shia Lizi viday-n.

Marcellint Liza büntetésébe helyezték egy comorba, ahol már Kolin is tartózkodik.

Marcellina ellenőrizze a közjegyzőt. Nagy shylyub Lizi és Nykeza örül, és nem leszel tőle őrült, de jöttek Misho, Nykeza és a falusiak jegyzője mellé. A fertőzött Marcellina elengedte a lányát a parancsnoktól.

Comorie ajtók láthatók, és ebből az alkalomból Liza és Kolin előnye van. Marcelini előtt a bűz a lábadba száll, hiszen nincs vesztenivaló, mintha várnál egy kicsit a faszra.

L. Entelis

A "Balett Marne, védelem. Librettó" című cikkből

Dia I

1. jelenet

Túl korán van. Egy Kolin nevű fiatal paraszt jelent meg Marcelini gazdag gazda házában. Győzelem Marcelini unokahúgánál - Liza és shukak zustrichі vele. Az Ale tse nem olyan egyszerű! Falusiakat veszek fel, hogy megszabaduljak tőle, Marcellina nem engedi ki belőlük Lizát, hanem azért, hogy ismerje a robotot az udvaron. Nem csoda, hogy először nézik az olajbogyót. Tisztában vagyok Marcellin megjelenésével és egy szerény szemtől szemben.

A vezető főnevek і tengelye pedig a Нікез. Win hoch and dumb, ale yogo papa - Misho még jobban, Marcelya pedig mindenféle biztatásban részesíti Lizát, hogy ismerkedjen meg a kedves vendégekkel. Ha más nem, Kolina felpörgetheti a párkeresést.

2. jelenet

Tarló. Lizy és Nykeza esküvőjéről még mindig sokat árulnak a Marcellin terméséről szóló turbócák, a rosszak pedig nem nyűgöznek le. Ale zaruchini, zatіyanі, mint a gras zі vonalak, tudom, hogy a makacs Lizivel és Kolіnával fejeződik be. ... A főtáncokat elborítja a zivatar. Próbálj meg megszabadulni a gazemberektől.

Dia II

3. jelenet

A zivatar elmúlt. Marcellina és Liza hazafordulnak, és leülnek egy zárhoz. A falusiak a tábláról rejtett kévéket hoznak. Marcellina mellettük van, és bezárta Lizát egy kulccsal.

Liza mriє a kohanról van ábrázolva. A Raptom nyert a lövöldözős Kolina felett. Liza zbentezhena és parancsoljon Jomnak, hogy igyon. Az ajtók zárva vannak, és Colin nem tud inni. Liza azonban nem elég dühös, és a Térddel való bűz kibékülésének jelére kicserélik a zsellérekkel.

Érezd a zajt az ajtón kívül. A pánikban Liza khova Kolin a biztosban. Marcellina, scho balra, utalva valaki más hustk a shia Lizi, és a bűnös tévedés, hogy éppen a comyrchina, nem gyanús, hogy Kolin van ott.

Jak magad előtt, hogy belépj Misho-ba. Mögötte megy a közjegyző, hogy aláírjon egy kedvenc szerződést, és keressen egy fúvószenekarot. Marcellina nem fogadja el örömét, és átadja Nikeznek a kulcsot a biztostól. Az ajtók nyílnak, és ... a porozitáson ott van a bejelentkezés Liza és Colin. Mishko halálos. Shlyubny szerződés rosіrvano. Zakohani Marcelinihez siet, és meg akarja áldani őt.

Rozdrukuvati

Hasonló statisztikák