Essay by Picture A. M. Gerasimova "Az eső után"
Alexander Mikhailovich Gerasimov egy híres orosz festészet. 1881. július 31-én született Kozlov városában, egy kereskedői családban. A művész gyermekkora és ifjúja elhaladt ebben a tartományi városban, az orosz természet körülvéve. A fiatalember tudta, hogyan láthatja a szépséget a legközségesebb rendes dolgokban. És sok jövője alapja lett.
Csak egy valóban tehetséges művész észlelheti a leginkább észrevehető, első pillantásra, a környezet részleteit. Látjuk a festményeiben. És nem tudjuk megcsodálni.
A művész ifjúságában az impresszionizmust vonzott. De aztán a társadalmi realizmus tapadása lett, új művészi irányt. Gerasimov írta a politikai vezetők portréit - Lenin, Voroshilov, Sztálin és más szovjet vezetők. A művész a szocializmus elismert mestere volt, Sztálin személyes művész volt. Gerasimov munkáját abban az időben kanonikusnak tartották.
Ugyanakkor Alexander Mikhailovich maga, a harmincas évek közepén, fáradt a hivatalos elismerés állandó törekvése miatt. És úgy dönt, hogy Kozlov hazai nyaralásához megy. Ezután a művész csodálatos képet teremtett "az eső után".
Ez a munka meglepően különbözik a művész által létrehozott összes festménytől. Ő maga azt hitte, hogy ez az egész életében létrehozott legjobb munkája.
Alexander Mikhailovich nővére emlékeztetett arra, hogy a művész szó szerint megrázta a kertet az eső után. Csodálatos látvány volt, hogy Gerasimov szükségszerűen meg akarta fogni vásznon. "A természetben a frissesség illatos. Víz feküdt az egész réteg a lombozat, a padlón a lugas, a padon, és csillogás, ami rendkívüli festői akkord. Aztán Belalo mennyet a fák mögött tisztították. A művész azonnal megkövetelte a palettát asszisztensével.
A képet nagyon gyorsan írták, néhány órán belül. Ez azt jelzi, hogy milyen nagyszerű volt a Művész csodálatos szépségének csodálata.
Valójában ez a kép létrehozása nem volt véletlen. Ifjúságában Gerasimov vonzotta a természet motívumát az eső után.
Eső, mint szimbolizálta a frissítést. És a világ körül a világ más körvonalat szerzett, világosabbá és frissen vált. Amikor a művész tanulmányozta a festményiskola, festett nedves tető, utak, tételek.
A képen "az eső után" nincs gondosan átgondolt cselekmény. Egy lélegzetben jött létre. A munka nem hagyhatja el a közönséget közömbös, őszinteség és könnyű.
Succulens garanted kertek tükröződnek a teraszon. Az asztal nedves felületén a többszínű visszaverődések tükröződnek, itt kék, rózsaszín. Shadows többszínű és színes. Az ezüst visszaverődés látható a bevont táblákon. A természet állapotát átruházza a ritkaság kifejezésére. Ez az egyszerű kép emlékszik mindenkinek, aki látta.
A terasz, az esővel töltött, előttünk, a kert sarkával együtt. A víz lefedi a lombozatot, a padlót, a padokat és a korlátokat. Víz a nap, amely megvilágítja a teraszt, egy valóban lenyűgöző látvány. A napfényben lévő vízgyógyász különleges, kifinomultság és tisztasággá válik.
A terasz bal oldalán egy kerek asztalt látunk faragott lábakon. A pocsolyákban is tükröződnek. Van egy üvegkancsó az asztalon, ahol van egy csokor kerti virágok.
A kerti virágok csodálatosak, nincsenek szándékos pompák és luxus. Ezek pályázati, de ugyanakkor láthatatlan. A virágok olyan valóságosak, hogy meg akarod érni őket. Úgy tűnik, hogy meg fogják ünnepelni vékony illatukat. Az oldalsó váz mellett egy pohár. Valószínűleg egy éles széllökés dömpingelt. Mivel a tükörben egy üveg és váza és váza tükröződik az asztal felületén.
Miután az eső a kertben különleges légkör. Mindent nagyon szépnek és harmonikusnak tűnik. A kép jó hangulatot ad. Lehetetlen lehet szomorú és szomorú, csodálatos egy ilyen gyönyörű festői web.
A kert a ház sarka van, láthatjuk, milyen szép a kert az eső után. A lombozat ragyog a napban. A lila ág a padra támaszkodik. Az ég már megvilágosodik. A gyengéd felhők eltűnnek. És a gyengéd nap sugarai rohantak le.
A kert mélyén láthatod a régi pajta tetőjét. Minden elem egyszerű és egyszerű. De az aggregátumban teljesen más jelentést kapnak. Ez egy való élet, amelynek szépsége néha nem veszi észre. Más ügyekkel foglalkozunk. És figyelmünk figyelmen kívül hagyása, hogy vonzza a kertet az eső után, semmi sem észrevehető, ismerős és egyszerű. Csak egy igazi művész képes észrevenni a közönséges hazai táj festékeinek és árnyalatának összes csodálatosságát.
Amikor megnézzük az A. M. Gerasimov képét, legalább rövid időre itt maradunk itt. Hagyja, hogy a szorongás és az izgalom maradjon el, élvezzük ezt a csodálatos kertet, frissen és frissítjük az eső után. Szeretném megérinteni a nedves padot, érezni a nedves lombozat aromáját. Mennyire igaz ez a terasz, amennyire csak csábító és kellemes. És akaratlanul elkezd gondolkodni olyan sok leggyakoribb elemre, amelyet figyelmes megfontolással csodálhat meg szépségükkel és harmóniájukkal.
Itt kerestek:
- esszé a képen Gerasimov az eső után
- esszé a képen az eső után
- gerasimov eső után
/ Album Gerasimov Aleksandr Mikhailovich Alexander Gerasimov
Írta: Ivasiv Alexander
"Az eső után (nedves terasz)"
1935 vászon, olaj 78 x 85
Állami Tretyakov Galéria, Moszkva
A festmény 1937-ben a művész megkapta a Párizsi világkiállítás nagydíját.
A.M. Gerasimov emlékeztetett: "A" 25 éves kreativitás "kiállításomon volt egy eTude, amely a" nedves terasz "és az" eső után "kettős néven ismert volt (most a Tretyakov galériában van). Egy és fél Órák. Ez így történt: a családom csoportos portréját írtam. A nap a napsütésen ült, a fényes foltok futottak a zöldség körül. És hirtelen ... rózsás szél, rózsák és szétszórva őket az asztalon, bezárva az üveget vízzel. Lövés eső, ... levezethető örömmel borították a friss zöldövezetből és pezsgővíz áramlásából, egy öntőasztallal, egy rózsával, egy padokkal és padlólapokkal ... Elindított írás ...
Nem szerettem valahogy sok jelentést jelenteni ennek az ETUDE-nek, és csak a kiállításon, észrevettem, hogy sok néző nagyobb figyelmet fordít a "nedves teraszról" Etude, a nedves festmény "első ló" ... "
(Quot.: Ed.: Gerasimov A.M. A művész élete. M., 1963. P. 157-158.
______________________
1935-ig sok portrék írása V.I. Lenina, I.V. Sztálin és más szovjet vezetők, A.M. Gerasimov a szocializmus legnagyobb mestereinek jelölte ki. A hivatalos elismerés és a sikerhez fűződő küzdelem chartája, elhagyta az őshonos és szeretett Kozlov városát. Itt jött létre "nedves terasz".
A művész húga emlékeztetett arra, hogy a képet írták. A bátyja szó szerint megdöbbentette a kertjük nézete után egy rendkívüli eső után. "A természetben a frissesség illatos. Víz feküdt az egész réteg a lombozat, a padlón a lugas, a padon, és csillogás, ami rendkívüli festői akkord. Aztán a fák mögött tisztították és Belialo Sky.
- Many, inkább paletta! - Kiabálta Alexander asszisztense Dmitry Rodionovich Panin. A kép, amelyet a "nedves terasznak" nevezett kép, villámsebességgel keletkezett - három órán át írta. Szerény kerti pavilonunk a kert sarkával, költői kifejezést kapott az ecset alatt. "
Ugyanakkor a spontán felmerült kép nem véletlen. A frissítő esőzések festői motívuma a festészet iskolájában az évek során vonzotta a művészt. Nedves tárgyakat, tetőket, utakat, füvet kezelt. Alexander Gerasimov, talán nem kitalálta magát, elmentem erre a képre, és nyomon követően azt akarta látni, hogy az inverz dolog, amit most látunk a vászonon. Ellenkező esetben egyszerűen nem tudott figyelni a terasz esőjére.
A képen nincsenek szociális bőrök, nincsenek átírt darabok és feltalált telek. Igazán egy lélegzetben, ugyanolyan frissen, valamint a zöld lombozat lélegzete, mosott eső. A kép megvesztegetése a közvetlenséggel, úgy tűnik, a művész könnyebb érzései.
A kép művészi hatása nagyrészt előre meghatározott, nagy festői technikát, amely reflexekre épült (lásd fragmens). "A terasz feküdt a kerti zöldség lédús visszaverődései, az asztal nedves felületén - rózsaszín, kék. Az árnyékok színesek, még sokszínűek. A bevont nedvességtáblák visszaverődései ezüst. A művész lescinget használt, ami új rétegeket, áttetsző és átlátható, mintha lakkozott volna. Éppen ellenkezőleg, néhány részlet, mint például a kerti virágok, írott paszta, hangsúlyozva, mint texturált stroke. Egy nagy, felvetett jegyzet készít egy képet a tanácsadókról, amely hátulról fókuszál, fókuszál, a fák koronái, valami távolról emlékeznek a villogó ólomüvegre "(Metzpetov Ia Gerasimov. Az eső // fiatal művész után. 1988. számú . 17.).
A szovjet időszak orosz festményében van egy kis művek, ahol a természet állapota olyan kifejezetten lenne. Úgy gondolom, hogy ez a legjobb kép az A.M. Gerasimova. A művész hosszú életet élt, írt egy csomó cauldons különböző történeteket, amiért számos díjat kapott, és díjakat, de a végén az út, nézi a múltban, úgy ítélte meg, különösen ezt a terméket.
Alexander Mikhailovich Gerasimov egy fényes képviselője a szociálisan identitás a festészetben. A pártvezetők ábrázoló portrékról híres lett. De van munkájában és nagyon lírai munkájában, tájképeiben, csendéletekben, az orosz életre. Köszönjük nekik, és ma az "eső után" (a kép leírása, a teremtés története, az expresszivitás) a cikk témája.
Életrajzi referencia
Gerasimov A.M. Született a kereskedő családjában Kozlov városából (Modern Michurinsk) a Tambov régió 1881. augusztus 12-én. Gyermekkora és ifjúja telt el ebben a városban, szerette, hogy jöjjön ide, majd amikor híres művész lett.
1903-tól 1915-ig a Moszkvai Művészeti Iskolában tanult, amely után azonnal mozgósult az első világháború. 1918-tól 1925-ig a művész élt és dolgozott a szülővárosában, majd visszatért Moszkvába, csatlakozott a művészek szövetségéhez, és néhány év elteltével az elnöke lett az elnöke.
Gerasimov A.M. Élveztem a felszállások időszakait, és esik, szerettem a sztálin művészét, számos szakmai díjat és rangot kapott. És a Khruscsov idején, csökkent.
A művész 1963-ban halt meg, 3 héttel a 82 születésnapját megelőzően.
A művész kreatív útja
Gerasimov a XIX-kora XX-es évszázadok végének legnagyobb festőjeiből vizsgálta - K.A. Korovina, A.E. Arkhipov, a kreatív út kezdetén főleg az emberek életének festményeit írta, az orosz természetet a szerény és megható szépségével ábrázolta. Ebben az időszakban jöttek létre: "Rye Bounced" (1911), "tudás" (1912) ", virágcsokor. Ablak "(1914).
A szovjet időkben a művész fellebbezett Gerasimovnak, megmutatta a tehetséget, hogy meglepően megragadja a jellemző tulajdonságokat, nagy portré hasonlóságokat elérve. Fokozatosan az emberek magas rangú, pártvezetők és vezetők kezdenek uralkodni vászonjainak hősei között: Lenin, Sztálin, Voroshilov és mások. Festményeit ünnepélyes hangulat jellemzi, és néhány poszterpapút nem megfosztják.
A 20. század közepén a művész a festészet társadalmi identitásának legnagyobb képviselője lett. 1935-ben elment a szülővárosába, hogy pihenjen a munkából, és időt töltsön a családjával. Kozlovban írta. Gerasimov "Az eső után" - egy kép, amely egy gyönyörű tájjátékos dicsőségét hozta neki.
A sztálin szabály éveiben Gerasimov rangsorolta a vezető vezetői hozzászólásait. A művészek Uniójának Moszkvai ágát, a Szovjet Művészek Szövetségét, a Szovjetunió művészeti akadémiát vezette.
A festmény története "Az eső után" Gerasimov
A művész húga elmondta a festmény történetéről. A család a ház teraszán pihent, amikor a nagy eső váratlanul kezdődött. De Alexander Mikhailovich nem rejtette el, mint a háztartás többi része. Megdöbbentette, ahogy a víz, a felhalmozott a lombozat, a padlón, az asztalon, csillogó különböző színekben, amely friss és átlátható lett a levegő, mint, miután zavarba a Földön, akkor kezdett felderült, és törölte a ég. Elrendelte, hogy egy palettát hozhasson neki, és csak három órán keresztül létrehozott egy lenyűgöző tájat kifejezettségében. Ezt a képet hívtam Gerasimov művész - "az eső után".
Azonban a táj, amelyet olyan gyorsan és gyorsan írt, nem volt véletlen a művész munkájában. Az iskolában való tanulás során szerette a nedves tárgyakat ábrázolva: utak, növények, házak tetője. Sikerült átadni a világ, a fényes, mosott festékek esővel. Talán sok év sétáltál erre a tájra. Gerasimov. "Az eső után" volt a kreatív küldetés eredménye ebben az irányban. Nem lenne ilyen előtörténet, nem látnánk a leírt internetet.
A.M. Gerasimov "eső után": A kép leírása
A festmények telek elképesztően egyszerű és lakonikus. A fából készült terasz, egy csokor virág egy kerek étkezőasztalon és egy lédúsított lombozat, alkatrész háttér. A fából készült felületek fényességében a néző megérti, hogy a közelmúltban nagy eső volt. De a nedvesség nem hoz létre nedvesség és lazítás érzését. Éppen ellenkezőleg, úgy tűnik, hogy a zuhany szar a nyári hőt, és feltöltötte a helyet frissességgel.
Úgy éreztük, hogy a kép egy lélegzetben jött létre. Nincs szocialitás és súlyosság. Elnyelte a művész hangulatát: könnyű, békés. A csokor fák és virágok zöldjeit enyhén óvatosan írják. De a néző egyszerűen megbocsátja azt a művésznek, és rájön, hogy sietett, hogy felzárkózzon, hogy elkapja ezt a gyönyörű harmóniát a természetgel.
Kifejező eszközök
Ez a táj (A. Gerasimov „Miután az eső”), egy leírást a festmény, expresszív alapok által használt művész, hogy a művészettörténészek beszélni a nagy festői technika technika. Annak ellenére, hogy a kép egyszerűnek és gondatlanul néz ki, a Masters Talent megjelent benne. Az esővíz-festékek telítettebbek. A fa felületek nemcsak fényesek, hanem tükrözik a zöld, a színek és a nap, az öntött ezüst és az arany színét.
Vonzza a figyelmet és az asztalra döntött üveget. Ilyen, úgy tűnik, egy kis részletességet sokat tisztáz, a telek könnyen olvasható. Nyilvánvalóvá válik, hogy az eső váratlanul és gyorsan megkezdődött, meglepetten találta az embereket, sietve gyűjtötték őket az asztalról. Csak egy üveg és egy kerti virágcsokor elfelejtettek.
Az egyik legjobb műve a.M. Gerasimov - "Az eső után". A jelen cikkben bemutatott festészet leírása azt mutatja, hogy ez a munka az egyik legjelentősebb, nem csak a művész munkájában, hanem minden szovjet festészetben is.
Alexander Mikhailovich Gerasimov művész az új, szovjet festői művészet eredetében állt. Ecsetek sok tisztviselő, "parádé" és informális, "háztartás" portrék az állam államai, köztük Lenin és Sztálin, a bolsevik, kommunista értelmiség képviselői. Elfogta az ország életében a legfontosabb eseményeket - a metróállomás elindítását, az októberi forradalom ünnepének körét. A többszörös díjas a Sztálin-díjat, érem díjazásban és a megrendelések, beleértve a Lenin-rend, Tisztelet Artist, első elnöke Academy of Arts, Alexander Mihajlovics Ugyanakkor, fő műve az ő munkája nem tartotta ezeket a műveket. A legdrágább Brainchild egy kis vászon volt, nagyon egyszerű a telek, amelyben azonban tükrözte a nagy művész igazi lelkét, a Mester.
"Nedves terasz"
Ez egy kép Gerasimov "Az eső után", amelynek második neve a "nedves terasz". Ő ismert minden olyan iskola számára, aki már rendelkezik generációval, az iskolai programban szerepel az írás írásainak tanulásának kézikönyvként. A vászonból származó reprodukciókat orosz nyelvű tankönyvekbe helyezik a 6-7-es fokozathoz (változó szerkesztők). Ugyanaz a kép Gerasimov "Az eső után" a Tretyakov Galéria egyik kiállítási csarnokában található. A vászon olajjal írta, a munka mérete kicsi - 78 per 85 cm. A közönség mindig zsúfolt az internet előtt, gondosan hámozott a részletekbe, tanulmányozza, csodálja meg, elnyelje őket.
Legjobb teremtés
A szovjet festészetben, különösen a XX. Század első felében, nagyon kevés műve van ennek a típusnak, mint a Gerasimov "az eső után" kép. Slim líricizmus, meglepően pontos felszerelés egy költői, friss légkör nyári természet, mosott eső, lédús íz, különleges energia - mindez teszi a művész tökéletesen különleges munkáját. Nem csoda, hogy a mestere és csak ő hitte a legjobb teremtését. Az idő megerősítette a prioritások elhelyezését. Természetesen a szerző fényes tehetségét egyértelműen megmutatják más munkákban. De ez volt a kép Gerasimov „Miután az eső”, azt tapasztaltam, ideológiai viharok és viták és elkésett kívül politizálása művészeti, provinging valós esztétikai értékét.
Remekmű létrehozása
Vigyük át a távoli 1935-ös távolságra. Mi történik ebben az időben a Szovjetunióban? Először is, a szovjetek 7. kongresszusa, jelentős állami döntések. A kongresszus a dobos-kolhozparasztok, ahol a munkaerő parasztság jelentéseket a kormány a hűség a kijelölt pályán. Kezdődik a többpontok mozgása. A moszkvai metró első sora elindul. A leginkább vastag események, Gerasimov fényes, eredeti kreativitással reagál. 1935-ben előterjesztette a szocialista festmény legjobb mestereinek első sorában. Azonban egy bizonyos szellemi kollégiumi, fáradtság és vágy, hogy dobjon mindent, és menjen haza, a távoli tartományi város Kozlov, amely a Tambovschina-nál pihenni.
Volt egy kép Gerasimov "az eső után". A mestermű létrehozásának története eljutott minket a húga emlékeiben. A művész örömmel teljesen átalakult a kert legerősebb zuhanyzása után, nedves terasz, pezsgő, mint egy tükör, egy rendkívüli frissesség és levegő illat, a legszokatlanabb légkör uralkodó természetben. Lázas türelmetlenségben, egy palettát tartva, Alexander Mikhailovich egy lélegzeten, csak 3 órán át írt egy vászonra, amely belépett az orosz és a szovjet tájfestmény arany alapába.
A munka elemzéséhez (lecke elem)
Amint már említettük, a Gerasimov "az eső után" kép az iskolai évben foglalkozik. Az esszé segíti a társadalom írásbeli beszédének készségét, a diákok kreatív képességeit, hozzájárul az esztétikai íz, a természet finom érzékeléséhez. Hadd és mi bízzunk a csodálatos vándorhoz. Melyik évben Gerasimov "az eső után" képet írt, már tudom - 1935-ben, nyáron. Az előtérben egy fából készült terasz sarkát látjuk. Ragyog káprázatos, mintha óvatosan polírozott és lakk. Csak véget ért a legerősebb nyári zuhany. A természet még nem volt ideje, hogy jöjjön magukhoz, mindannyian aggódnak és zártak, és az utolsó csepp még nem, nincs igen, és szakadjon meg egy sáros kopogásával a fából készült padlólapokon. Sötétbarna, álló pocsolyákkal minden tárgy tükörként tükrözik. A napsütés a padlón a meleg arany visszaverődéseket hagyja.
Előtér
Mi a szokatlan kép Gerasimov "az eső után"? A vászon leírása nehézkes részekben, töredékekben. A félelmetes benyomás teljes egészében a nézőnek van szüksége. Gerasimov minden részlete jelentős és harmonikus. Itt van a korlát és a pad. Közelebb a veranda belsejéhez, sötétebbek, mivel a terasz ezen része kevésbé világít. És itt, ahol még ritka napsütés is kap, egyre több aranyszínű tükröződés, és a fa meleg, sárga-barna árnyalatok színe.
A néző bal oldalán a teraszon van egy asztal az elegáns faragott lábakon. A göndör asztal, a sötét, teljesen fekete, mert a fa nedves. Mint minden, ami körülötte tükrözi, ragyog, tükrözi és egy fordított üveget, és egy csokorral, egy csokorral, és egyre több fényesebb a vihar ég után. Miért kell a művésznek a bútor témájára? Szerencsére illeszkedik a környező helyzetbe, anélkül, hogy a terasz üres lenne, megteremtette a jogellenes, kényelmetlenséget. Az asztal hozzájárul egy barátságos családi, vendégszerető tea ivás, örömteli, szív atmoszférában. Egy üvegüveg, fordítva örvényléssel és csodálatosan nem esett, jelzi, hogy milyen erős a szél és a zuhany. A csokorban lévő csokor virágok, szétszórt szirmok utalnak erre. Fehér, piros és rózsaszín rózsák különösen megható és védtelennek tűnnek. De el tudjuk képzelni, hogy milyen édesen és finoman szaga most, esővel mossuk. Ez a kancsó és rózsák rendkívül költőinek tűnnek. 
Vissza terv képek
A teraszon kívül zaj és büfé a kert. A nedves lombokkal az esőcseppek még mindig gördülnek. Tiszta, sötétzöld, fényes, friss, mi történik csak egy frissítő zuhany után. Nézd meg a képet, úgy érzi, hogy nagyon jól érzi magát a foxing illat nedves zöldövezet és a napfényes nap, a virágok a kertből, és valami mást nagyon őshonos, szoros, kedves, amelyre szeretjük a természetet. A fák mögött látható az istálló tetője, az ágak lumenjeiben - fehérek, fényesítés az ég torka után. Könnyű, megvilágosodás, a lény öröme, úgy érzünk, csodálatos Gerasimov csodálatos munkáját. És megtanulják, hogy figyeljék a természetre, szeretem őt, észre egy csodálatos varázst.
Leírás és elemzés
A festmény leírása "Az eső után" A. Gerasimov
A híres szovjet művész művei A. M. Gerasimov a vizuális művészetek reális irányába tartoznak. Kreatív malacka bankjában, sok portrék, csendélet és tájkép. Gerasimov tájképei az első pillantásra egyszerűek, de valami megtalálható mindegyikben, ami befolyásolja a lelket, és sokáig emlékszik a nézőre. Az "eső után" kép különbözik más művész munkáitól.
Az "eső után" festmény szemlélődése minden néző lelkében, az újdonság élességének érzése. A környező világot teljesen új módon mossák ki, és ez az új megjelenés a szokásos dolgok miatt lehetővé teszi, hogy nyíltan félelmetes ne csak a mindennapi valóságban, hanem a saját lelkében is.
Leírás és elemzés
1935-ben Gerasimov elhagyta, hogy pihenjen és nyugdíjba vonuljon a kreativitáshoz a hazájához Kozlov városához. Itt volt egy kedvenc kép sok képről.
Az "eső után" festmény spontán íródott, szó szerint egy lélegzetben. Ugyanakkor ez nem egy pillanatnyi teremtés. A művész régóta elkészítette magát, hogy létrehozza ezt a munkát. Vázlatokat végzett a lombozat, a gyógynövények és a különböző elemek természetéből, nedves az esőből. Fairiar Gerasimov felismerte, hogy ez a tapasztalat különösen jó volt neki.
Gerasimov nővér emlékeiben leírták a kép létrehozásának folyamatát: aznap egy erős nyári zuhanyt kezdett. Utána, minden körülötte kifejezetten festői és friss víz, csillogó festékek a napsütésben, a padlón verandát, lombozatot és pályákat csillogtak; A fák fölött felhőtlen eső égbolt volt.
A mester által csodált mester megragadta a palettát, és felállt az állványra. Órákban írta a festői ruhát, amely lett az egyik legsikeresebb alkotás. Miután, felfedve egy képet különböző velencei napok mellett más művek, Gerasimov nem volt meglepetés nélkül megjegyezte, hogy ez volt ő, aki különös figyelmet a közönség.
Mi olyan vonzó, hogy ez egy könnyű költői munka a szokásos néző számára? A kép első pillantásra egy félelmetes táj - a veranda sarka faragott korlátral és egy kis padokkal ment keresztül.
A jobb oldalon egy kicsit megtörve a kompozit egyensúly, a művész feltöltött egy ősi asztal és egy váza virággal. A bal tervben látjuk a padlót, valamint a verandák üzletét és korlátját. Minden ábrázolt tárgy fényes és vízcseppek. Közvetlenül a veranda mögött a kert örülje - nedves az elmúlt zuhanyból.
Festékek a képen Kristálytiszta chisty és nagyobb - lédús zöld nedves lomb, sötét bronz nedves fa, mennyei égszínkék, tükröződik a pocsolyákban kiömlött a padlóra a veranda. Egy külön színes akcentust kiemelnek egy virágcsokor vázában - intenzív rózsaszín színt sikeresen kombinálják zöld és fehér stroke.
A kép nem okoz frainitás érzését. A művész friss és igazságos képei által létrehozott képeket könnyedén és tisztasággal különbözteti meg - úgy érzik, hogy a festő ecset virtuéziója. Mi az elért ilyen csodálatos pontosság?
A képen dolgozik, Gerasimov a reflexek rendkívül honított technikáját használta. Ez a képi vétel magában foglalja a kis, de fontos összetevők alapos vizsgálatát.
Abban az esetben, a kép „Miután az eső”, a legfontosabb pontokat, ami miatt a különleges állapot a frissesség és tisztaság érhető el, a fény visszaverődése és reflexió: lédús zöld stroke, a falakon a verandán - tükrözi a zöld lombozat; Rózsaszín és kék foltok az asztalon - az aprítók maradtak a virágcsokor nedves felületén.
Úgy tűnik, hogy az összes festői vászon a fény és az árnyék bonyolult szövéssel járható. Ebben az esetben az árnyékterületek nem okozzák az elnyomó érzést a nézőnél, mivel sokszínűek és színesen készülnek. A képen sok ezüst és gyöngy árnyalat van - így a művész számos napfényt sugároz a nedves lombozatra és nedves felületekre. A nedves felületek vizuális hatásának kialakításánál a művész alkalmazta a kisebb technikát. A vétel használatának folyamatában a festéket több rétegben vászonra alkalmazzák. Az első kenet a fő, későbbi - könnyű áttetsző stroke. Ennek köszönhetően a képen látható felületek fényesnek tűnnek, mint a lakkozás. Ez különösen észrevehető, ha figyelembe vesszük a kép fragmenseit, amely a ragasztó padló, a pad, a táblázat fedelét ábrázolja.
Egy csokor virág formájában elütő fényes folt van írva hangsúlyozta széles lelkipásztori stroke, amelynek köszönhetően a virágokat a vázában egy pillantást vetni a mennyiség és a természetben.
Az aktivált könnyű ékezetek a figyelmet is megérdemlik. Képeket készítenek a vászonra, és egy kicsit ünnepélyesek. A fényforrások a vászon síkján kívül helyezkednek el - valahol a fák mögött. A festmény fénye szétszórt retesz, nem éri el a szemet, így a nyári nap, amely a nyári nap felhők miatt kilátás nyílik, amely a délutáni fele meghallt, és klónt kezdett a naplementére.
A háttérben látható fák egy hatalmas mennyiségű villogó, zöldes üveg árnyalatúakból szőttek. Ezek a kontúr mentén világítanak, és ezáltal kiemelik a teljes összetételt. Ebben az esetben a Gerasimov sikeresen alkalmazta a speciális vételt, amelyet a tanácsadó képi technikájába hívtak - a kép hátoldalának hátoldalát.
A kép frissen emelt hangulatot jelent. A művész megbízhatóan átadta a költészet és a különleges varázsa a legközségesebb dolgokat.
Őszinteség az érzelmekről, amelyeket Gerasimov sikerült kifejezni a munkájában, feltünteti a nézőt a frissességi energiával. Ehhez a képért a mester a Párizsi Kiállításon a nagydíjat kapta. Később a művész emlékeztetett arra, hogy milyen örömmel dolgozott a vándorlás létrehozásával. Talán tehát a munka olyan csodálatos és igazságos.
Hasonló cikkek
