مشخصه موتزارت در کار موتزارت و سالر. "موتزارت و سالیری": ویژگی های قهرمانان

چه فرد سالم بود؟

آیا می توانست بزرگ شوبرت یکسان را در مورد بد، بد، حسادت بنویسد؟

پروفسور بوریس کوشر به این سوال پاسخ می دهد:

"چه فرد سالم بود؟ من فکر می کنم که پاسخ به این سوال تا حدودی روشن است. یک فرد بد قادر به نشان دادن چنین حس قدردانی نخواهد بود که Salieri را به سوی معلمان خود گاسمن و گلیتوک تشخیص داد. و البته یک فرد بد درس آزاد نخواهد کرد و در خودخواهی بیوه ها و یتیم های نوازندگان شرکت می کند. این تصور توسط یادداشت های خود را از دست می دهد، توسط او توسط Ignatsu Mozhel و شهادت های معاصران به او متصل می شود. Salieri می نویسد در مورد زندگی خود را زیبا و حتی، به نظر می رسد تا حدودی ساده لوحانه است. دست زدن به توصیف اوایل او درخواست موسیقی و حتی جزئیات گذرا، مانند اعتیاد به شیرینی. همدردی قلبی باعث می شود صفحات خاطرات، جایی که آنها در مورد اولین عشق از سالریری و ازدواج او می گویند "(209).

متأسفانه، ایده Salieri به عنوان یک مرد از غم و اندوه، منطقی، بیگانه به یک شادی واقعی از زندگی و نه دانستن چیزی غیر از موسیقی کاملا گسترده است. اما این همه نیست. خاطرات معاصران و بعدا نوشته های بیوگرافی، Salieri را به عنوان یک فرد بسیار مثبت و دوستانه مشخص می کنند. در اینجا، به عنوان مثال، آنچه در "خاطرات" خود از تار و آهنگساز معروف مایکل کلی، یکی از دوستان موتزارت و یک شرکت کننده در نمایشگاه "Figaro Witdings" می نویسد:

"یک بار در شب، Salieri از من دعوت کرد تا او را به او دعوت کند. در آن زمان، او اپرا "Tarar" را برای اپرای بزرگ در پاریس تشکیل داد. ما در ساحل دانوب، پشت کاباره، جایی که آنها نوشیدنی های سرد را نوشیدیم. او از جیب طرح آریا آموخت، که از امروز صبح تشکیل شده بود و پس از آن محبوب شد. آه Povero Calpigiدر حالی که او این آریا را با بیان عظیم و حساسیت به رودخانه آواز خواند، من به رودخانه نگاه کردم، و سپس به طور ناگهانی متوجه شدم که گراز وحشی بزرگ از او عبور کرده است، جایی که ما نشستیم. من رفتم تا اجرا کنم، و آهنگساز به دنبال مثال من بود، پشت سر گذاشت Povero Calpigiو این خیلی بدتر است، فلاسک شراب عالی راین است. پس از آن ما بیش از آنچه اتفاق افتاد، خیلی از خطر افتادم. در واقع، Salieri می تواند در مورد همه چیز در جهان شوخی کند، او یک مرد بسیار خوب بود، عمیقا در وین احترام گذاشت، و من این واقعیت را که او به من توجه کرده بود، در نظر می گرفتم "(210).

خوب که Salieri Johann Friedrich Rokhlitz این ویژگی را به ما می دهد: "گرم و مهربان، خیرخواه، شاد، شوخ طبعی و نقل قول های یک مرد کوچک ظریف، با چشم های درخشان آتشین، با پوست تانک، همیشه mil و پاره شده است ، خلق و خوی زنده، به راحتی قابل اشتعال، اما به راحتی آشتی "(211).

زیست شناس Salieri Adolf Julien می نویسد:

"Caverny، شاد، عالی، مهربان، مهربان. Salierie می دانست که چگونه خود را به دوستی صادقانه با بسیاری از هنرمندان و عاشقان متصل می کند. او رشد کمی داشت و همیشه با پیچیدگی لباس پوشید، او یک پوست تیره، تاریک و پر از آتش، یک نگاه بیانگر و تحرک بزرگ در حرکات داشت. هیچ کس چنین تعداد زیادی از انواع داستان های تند را نمی دانست و هیچ کس نمی دانست که چگونه آنها را با چنین الهاماتی در چنین اصطلاح عجیب و غریب، که در آن ایتالیایی، آلمانی و فرانسوی به همان نسبت مخلوط شده اند، به آنها بگویند. عاشق بزرگی از شیرینی ها، او نمی توانست از قنادی گذشته عبور کند، بدون رفتن به آنجا و بدون پر کردن جیب های خود از Dragee و Candy. او به سرعت به خشم آمد، اما به راحتی آرام شد، نمونه های عالی از مهربانی بزرگی را داد. زمان تشکر از این واقعیت را که گاسمن در جوانان خود انجام داد، تضعیف نکرد و او پس از مرگ مادر خود، یکی دیگر از جوانان خود را درگیر کرد، و نیازهای خود را به دست آورد و یک خواننده برجسته از یکی از آنها را فراهم کرد: او مدافع آنها بود زیرا گاسمن مدافع خود بود "(212).

"داشتن یک عملکرد شگفت انگیز، Maestro از LenyaGo از سال 1770 تا 1804، 42 اپرا و نه کمتر Oratorius، Cantat، Duets، Trios، Choirs و نمایشنامه های ابزار نوشت. در سال 1804، او موفق به موفقیت چشمگیر شد تا به طور کامل خود را به خرس امپراتوری اختصاص دهد. استعفای او در سال 1821 پرسید تنها در سال 1824 به او داده شد. شما فقط می توانید این واقعیت را تشخیص دهید که امپراتور به طور کامل پس از ترک پست های خود را به طور کامل حقوق خود را حفظ کرد ... Salieri هوشمندانه بود و دارای دانش گوناگون بود. او مهربان بود و شخصیتی ایجاد شده برای جامعه داشت؛ او تمام شرکت هایی را که در آن یک شیوه ای از جوک ها داشت، مجذوب کرد. زبان او، که ترکیبی از ایتالیایی، فرانسوی و آلمانی بود، شنوندگان خود را سرگرم کرد. اگر او خود را نیز نشان داد گاهی اوقات بیش از حد در حال بسته شدن خود را به نفع ارتباطات دوستانه، که او با مردم نصب شده است، پس از آن، از سوی دیگر، در زندگی خود حقایق وجود دارد زمانی که او به جذاب ترین راه نگاه کرد. بیایید فراموش نکنیم که Salieri، در حال حاضر در حال حاضر در حال حاضر در حال حاضر، همیشه به یاد خوب Gassman، که او او را در ابتدای حرفه خود را نشان داد. او بیش از این کار را فقط به یاد می آورد: او وظیفه خود را از حافظه به خیرخواه خود، که، مرگ، دو دختر را ترک کرد، پرداخت کرد. آهنگساز از آنها مراقبت کرد و تمام هزینه های تحصیل خود را پرداخت کرد. از ازدواج او، او سه دختر داشت که به آرامی برای او مراقبت کرد و زمانی که او قدیمی شد، توجه خود را محاصره کرد "(213).

بوریس کوشر داستان زیر را رهبری می کند، نشان می دهد که چقدر Salieri حس شوخ طبعی دارد:

"آهنگساز در خانه زندگی کرد که توسط همسرش و برادرش از پدرش به ارث برده شد. برادر همسرش در خانه های خانه مشغول به کار است. هنگامی که آهنگساز شروع به ارائه بازدید از بانوی خاص، تیراندازی یک آپارتمان در خانه و مطلوب برای تغییر شرایط قرارداد. توضیحات Salieri که او هیچ ارتباطی با این همه ندارد، کمک نمی کند. سپس، در مکالمه بعدی، او به خانم گفت که او تنها می تواند به او کمک کند: اجازه دهید او درخواست خود را بنویسید، و او را به موسیقی گذاشت. خانم عقب نشینی شد "(214).

اما، به عنوان مثال، Humoronic و در عین حال، اشعار بسیار لمس نوشته شده توسط خود Salieri:

Sono Ormai Sessanta e Otto،

SOR Antonio، Gli Anni Vostri،

e mi dite che vi bollica

SPACO AMORE Ancora در PETTO.

EPPUR TEMPO MI PARREBBE،

دی دوور Finir، Cospetto.

Che nice Dice ussignoria؟

Risposta:La Ragione، Si Podria (215).

آنها را می توان به روسیه در مورد این ترجمه کرد:

شما قبلا، Signor Antonio،

شصت و هشت. این اتفاق می افتد ...

اما در قفسه سینه، شما می گویید

تا به حال، عشق عود.

EH، مدتهاست زمان بوده است

بازخوانی خلق خشونت آمیز!

به آن چه می گویید؟

پاسخ:استدلال دشوار است، حقیقت شما.

در طرح L.V. Kirillin "Steyokist تاریخچه" خواندن:

"از اواخر پرتره، Antonio Salieri به ما نگاه می کند با یک فرد که توسط تمبر سین اشاره نشده است. چهره فریبکارانه و محترم، علاوه بر این، نه به زحمت و نه سرد، غیرقابل تحمل، اما کاملا مربوط به خود، تا حدودی نرم و حساس است. هیچکدام از ویژگی های او بدبختی پنهان، ریاکاری، ترفندها یا بی رحمانه را تشخیص نمی دهند. هرچیزی که به تاسف نتیجه گیری های فیزیوگنیومی گفته شد، با این وجود ظهور یک فرد، به ویژه در پیری، معمولا به شما اجازه می دهد تا در مورد تجربه زندگی خود حدس بزنید و به نوعی ویژگی های شخصیتی، بیشتر - نه لذت بخش ترین. در این مورد، ما فقط می توانیم در مورد عدم وجود آثار هر گونه احساسات قوی یا اقدامات کشنده صحبت کنیم. این چهره مردی است که یک زندگی ایمن زندگی می کرد و از طریق هیچ یک از مسافران عذاب نمی یافت، اما علاوه بر این، نه یک همبستگی پر از آرامش "(216).

تصور کنید که چگونه Salieri نگاه کرد، بهتر است از سال 1983، بازیگر معروف اولگ طاکوف در Amadey Piese، بازی در صحنه MHT نگاه کنید. A. P. Chekhov. تنباکو این نقش را به طور مداوم از روز برتر انجام می دهد. در اینجا او یک مرد خوب طبیعت با گونه های سرخ شده و وعده های غذایی بدبختی در گونه ها است. واضح است که توباکوف بازی کرد و پخش تصویر توسط پیتر شفنر، اما کسی که او را در این نقش دیدم نمی توانست متوجه شود که چگونه اولگ پاولوویچ گاهی اوقات از یک تصویر داده شده خارج می شود و لوکاوا به سالن نگاه می کند که تشویق را منفجر می کند. هنرمند بزرگ فقط نقش آهنگساز بزرگ را بازی نمی کند، بلکه به نظر او به نظر می رسد ...

در واقع، Salieri کوچکتر از ارتفاع متوسط \u200b\u200bبود. ویژگی های اصلی لیست شخصیت او همه: زنده، مهربان، شوخ طبعی، با تخیل غنی، که دارای متوسط، احساساتی و غیره است.

به گفته منتقد ادبی و نویسنده، L. P. Grossman، "Salieri رسانه های خود رضایت بخش نیست، این یک متفکر و نظریه پرداز فوق العاده ای است که یک فیلسوف هنری برجسته، یک پناهنده خستگی ناپذیر از زیبایی کامل" (217) است.

بدون شک، Salieri دارای استعداد موسیقی بزرگ است. آدولف جولین او را با آهنگساز آنتونیو ساککینی مقایسه می کند (Sacchini)متولد 1730 در فلورانس و نوشتن 45 اپرا برای زندگی خود. او می نویسد: "Salieri در زندگی و پس از مرگ سرنوشت، بسیار شبیه به سرنوشت Sakkini: زنده بود، او وضعیتی را که مربوط به نابغه اش بود، حفظ نکرد، و پس از مرگ او موقعیت های کافی بالا را در حافظه فریبنده نجات داد از فرزندان او خوش شانس نبود، او به دوران انتقالی آمد، و اگرچه دانش موسیقی او به او اجازه داد تا در تفسیر قویترین و نجیب ترین احساسات خود را افزایش دهد، او توسط تابش افتخار افتخار شکوه گرفت. هر دو آنها آثار فوق العاده ای را برای صحنه های فرانسوی ایجاد کرده اند تا بتوانند در شاهکارهای رتبه بندی شوند، هر دو آنها می توانند اولین ردیف را در هر زمان دیگر بگیرند، اما سرنوشت تولد او را در لحظه ای که نابغه بالاترین نظم تمام موسیقی را حفظ کرد، آماده کرد جهان تحت سلطه قانونی خود را جذب همه چیز که او گرفته شد، و مبارزه با همه چیز که او را به چالش کشیده "(218).

بنابراین، Antonio Salieri آهنگساز بود، که آثار آن ارزش دلبستگی به شاهکارها را دارد. اول از همه، این به اپرا Danaida اشاره دارد (این یک شاهکار در تمام حواس این کلمه است) و تارار (اپرا، مناسب برای بالاترین جایگاه در تاریخ موسیقی جهان).

البته، گفت، باید درک کرد که زیبایی شناسی آن زمان بسیار متفاوت از مدرن بود. در حال حاضر تایید شده است که موسیقی موتزارت "نماد نابغه اشتباه" است که آن را "تاثیر منحصر به فرد بر روی یک فرد"، "بهبود بدن و روح مردم" ... به این معنا، موتزارت خوش شانس بود: موسیقی او از طریق قرن گذشت و همچنان به عنوان یک مدل نقش و در قرن XXI خدمت می کند. با این حال، در یک زمان، موتزارت در یک ردیف با بسیاری از آهنگسازان عالی ایستاده بود (Glitch، Haydn، Bokkerini، Galuppi، Phazielo، Chimaroza، و غیره)، که تشویق عمومی را به اشتراک گذاشت. توسط قانون، آنها شامل سالیری هستند. اما دومی نیز یک فرد سازمان یافته و شگفت آور کار می کرد، که منتظر ماه های الهام، به عنوان بسیاری از همکارانش، درک می کنند که چنین مدت، که، با این حال، او را از همیشه و همیشه از او جلوگیری نمی کند تا حس کند از عزت نفس موسیقی برای او ایده آل شده است، اما در عین حال او و در زندگی روزمره یک مرد بدون نقص آشکار بود: وفادار، مراقب، سپاسگزار، آماده برای نجات دوستان ...

و هنوز - آیا او فریب خورده است؟

این سوال یک پاسخ باشکوه L.V. Kirillin را ارائه می دهد:

"نه بیشتر از آن بود و، متأسفانه، به طور معمول برای موسیقیدان حرفه ای و عموما محیط هنری باقی مانده است. به عنوان مورد علاقه امپراتور جوزف دوم و داشتن ارتباطات قوی در حیاط، او می تواند، اگر او می خواست، به بسیاری از مشکلات خود را به همکاران خود را. نمونه هایی از این رفتار در تاریخ ملاقات شد: بنابراین، J. B. Lully، با استفاده از حمایت از لوئیس XIV، بی رحمانه با تمام رقبای مورد بحث قرار گرفت و در واقع تبدیل به "پادشاه" موسیقی فرانسه شد. در وین، مری Teresia، در وین، کلیسای سنت استفن G. Royter، که سکته مغزی از نوازندگان در وین را ندیده بود، که سکته مغزی جوان J. Haydna را نپذیرفت، زمانی که یک صدای شکست خورد خیابان. Salieri هیچ کاری مشابهی نداشت و مبارزه او برای یک مکان تحت خورشید هرگز شخصیت جنگ را در مورد تخریب نگرفت. واقعیت این است که موتزارت در نامه های خود به نام "Koztsi" Salieri کمتر از ورودی های کوچک بود و یا به سادگی سوء تفاهم ناشی از تصادف (علاوه بر موتزارت خود را با زبان خسته کننده خود و برخی از زیان بودن در دست زدن به همکاران آهنگساز، نمونه ای از آرامش فرشته ای نبود) " 219).

(تصویر I. F. Rerberg)

موتزارت و سالیری - کار دوم A. S. S. Pushkin از چرخه تراژدی های کوچک. کل نویسنده برنامه ریزی شده برای ایجاد نه قسمت، اما زمان برای انجام ایده خود را ندارد. موتزارت و سالیری بر اساس یکی از نسخه های موجود مرگ آهنگساز از اتریش نوشته شده اند - ولفگانگ امدوس موتزارت. ایده نوشتن تراژدی در شاعر طولانی قبل از ظهور کار خود، در شاعر ظاهر شد. او چندین سال او را جمع کرد، مواد را جمع آوری کرد و این ایده را درک کرد. Pushkin برای بسیاری در هنر Mozart خط ادامه داشت. او به راحتی، به سادگی، با الهام نوشت. به همین دلیل است که حسادت موضوع نزدیک به شاعر بود، و همچنین آهنگساز. احساس که روح انسان را از بین می برد، نمی تواند او را به دلایل ظاهرش فکر کند.

موتزارت و سالیری - یک کار که کمترین صفات انسانی را باز می کند، روح را در معرض روح قرار می دهد و طبیعت بشر واقعی خواننده را نشان می دهد. ایده کار - افشای در مقابل خواننده یکی از هفت گناه مرگبار انسان - حسادت. ساریری موتزارت را غنی کرد و از این احساس به مسیر قاتل حرکت کرد.

تاریخ ایجاد یک کار

این تراژدی در سال 1826 در روستای Mikhailovsky پیش بینی شده بود. او دوم حساب در مجموعه تراژدی های کوچک است. برای مدت زمان طولانی، گرد و غبار را با شاعر بر روی دسکتاپ خود قرار داده و تنها در سال 1830 این تراژدی به طور کامل نوشته شده بود. در سال 1831 او برای اولین بار در یکی از Almanacs منتشر شد.

هنگام نوشتن تراژدی، Pushkin به کاهش روزنامه ها، شایعات و داستان های مردم عادی متکی بود. به همین دلیل غیر ممکن است که کار "موتزارت و سالری" را از لحاظ تاریخی از دیدگاه حقیقت در نظر بگیریم.

توضیحات قطعات

این بازی در دو اقدام نوشته شده است. اولین اقدام در اتاق سالم ظاهر می شود. او در مورد اینکه آیا حقیقت واقعی بر روی زمین وجود دارد، در مورد عشق او به هنر، صحبت می کند. در کنار مکالمه او موتزارت می پیوندد. در اولین اقدام، موتزارت به یک دوست در مورد آنچه که من یک ملودی جدید را تشکیل دادم، می گوید. او باعث حسادت و احساس خشم واقعی در Salieri می شود.

در عمل دوم، این رویداد سریعتر می شود. Salieri قبلا تصمیم گرفته است و دوستش را دوست دارد شراب مسموم را حمل می کند. او معتقد است که موتزارت دیگر نمیتواند موسیقی را به ارمغان بیاورد، پس از آن هیچ کس دیگری نخواهد بود که بتواند آن را بنویسد. به همین دلیل، به گفته Salieri، پیش از آن او زندگی را ترک خواهد کرد، بهتر است. و در آخرین لحظه او می میرد، تردید می کند، اما خیلی دیر شده است. موتزارت سموم را مصرف می کند و به اتاقش می رود.

(M. A. Vrubel "Salieri سم را در یک لیوان موتزارت اسپیت می کند، 1884)

شخصیت های اصلی بازی

در بازی تنها سه قهرمان عمل:

پیرمرد با ویولن

هر شخصیت دارای شخصیت خاص خود است. منتقدان خاطر نشان کردند که قهرمانان هیچ ارتباطی با نمونه های خود ندارند، به همین دلیل است که می توان گفت که تمام بازیگران فاجعه تخیلی.

قهرمان ثانویه در تصویر Amadeu Mozart نوشته شده بود که زودتر از آهنگساز ولفگانگ زندگی می کرد. نقش آن در کار برای نشان دادن ماهیت Salieri. در کار، او به نظر می رسد یک مرد شاد و شاد با شنوایی مطلق و یک هدیه واقعی به موسیقی. علیرغم این واقعیت که زندگی او دشوار است، او عشق را برای این جهان از دست نمی دهد. همچنین یک نظر وجود دارد که موتزارت برای سالهای زیادی با Salieri دوست بود و از مطالعه خارج نمی شود که او همچنین می تواند او را حسادت کند.

کاملا مخالف موتزارت. غم انگیز، غم انگیز، ناراحت. او صمیمانه آثار آهنگساز را تحسین می کند، اما حسادت که به روح رشد می کند، استراحت نمی کند.

".... هنگامی که هدیه مقدس،

هنگامی که نابغه جاودانه به عنوان پاداش نیست

عشق سوزش، خودخواهی

کار، سرسختی، مسنجر فرستاده شده، -

و سرپرست جنون را روشن می کند

Futs بیکار! .. درباره موتزارت، موتزارت! ... "

حسادت و سخنان آهنگساز در مورد وزرای واقعی از موسیقی، باعث می شود تمایل سالری برای کشتن موتزارت. با این حال، این اعمال او را لذت نمی برد، زیرا نبوغ و شرارت ها سازگار نیستند. قهرمان یک دوست نزدیک از آهنگساز است، او همیشه نزدیک و نزدیک با خانواده اش ارتباط برقرار می کند. Salieri یک بی رحمانه، دیوانه، تحت پوشش احساس حسادت است. اما، با وجود تمام ویژگی های منفی، در آخرین اقدام، چیزی نور در آن بیدار می شود و در تلاش برای متوقف کردن آهنگساز، این را به خواننده نشان می دهد. Salieri دور از جامعه، او تنها و خشن است. او موسیقی را می نویسد تا معروف شود.

پیرمرد با ویولن

(M. A. Vrubel "Mozart و Salieri گوش دادن به بازی ویولونیست کور"، 1884)

پیرمرد با ویولن - قهرمان عشق واقعی موسیقی را شخصیت می کند. او کور است، با اشتباهات بازی می کند، این واقعیت عصبانی است. یک پیرمرد با یک ویولون با استعداد، او یادداشت ها و عمومی را نمی بیند، اما همچنان بازی می کند. علیرغم تمام مشکلات، پیرمرد شور و شوق خود را رد نمی کند، در نتیجه نشان می دهد که هنر برای همه در دسترس است.

تجزیه و تحلیل کار

(تصاویر I. F. Rerberg)

این بازی شامل دو صحنه است. تمام مونولوگ ها و گفتگوها در آیه سفید نوشته شده اند. صحنه اول در اتاق سالم رخ می دهد. این را می توان به عنوان قرار گرفتن در معرض تراژدی نامیده می شود.

ایده اصلی کار این است که هنر واقعی نمی تواند غیر اخلاقی باشد. این بازی با سوالات ابدی زندگی و مرگ، دوستی، روابط انسانی مواجه است.

نتیجه گیری از نمایشنامه های موتزارت و سالر

موتزارت و سالیری - کار معروف A. S. Pushkin، که زندگی واقعی، بازتاب های فلسفی، برداشت های خودبيوگرافي را جمع آوري کرده اند. شاعر معتقد بود که نابغه و شرارت چیزهای ناسازگار بودند. یکی نمی تواند با دیگری وجود داشته باشد. در تراژدی خود، شاعر به وضوح این واقعیت را نشان می دهد. با وجود خلاصه بودن آن، این کار بر موضوعات مهمی تأثیر می گذارد که در ترکیب با درگیری های چشمگیر، یک داستان منحصر به فرد ایجاد می کند.

یک مقاله ارزشمند، یک مقاله جالب در حالی که در یک موضوع خاص برگزاری، به عنوان سخت و همچنین حفاری عمیق، اما یک گودال باریک است. مقالات پیشنهادی برای من بسیار محدود بود: آنها یک فکر را انجام دادند، به طور آزادانه به توسعه خود نیافتند و بنابراین من آزاد شدم. من آن را مانند این دعوت می کنم: "موضوع آزادی در" موتزارت و سالری "پوشین".

موضوع آزادی در "موتزارت و صلیر" پوشکین

این موضوع برای من جالب است که چگونه سوالات را تحت تاثیر قرار می دهد، پاسخ هایی که مبهم هستند.

برای پوکر، مردی که می تواند به شدت آزاد باشد، این موضوع بسیار مهم است و در بسیاری از آثار او افزایش می یابد.

"موتزارت و سالیری" - یک کار که در آن دو نفر روبرو هستند، دو جهان بینی، و، بر این اساس، دو روابط مختلف با آزادی است. آنچه را که به معنای آزاد شدن برای Salieri است را در نظر بگیرید. این شانس نیست که این قهرمان اولین کسی است که در این کار ظاهر می شود، و اولین چیزی که ما می شنویم، گفتگو درباره خودتان است:

برای من آن را به عنوان یک گاما ساده روشن است

من با عشق به هنر متولد شدم

من گوش دادم و شنیده ام - اشک

جریان های ناخواسته و شیرین

غلبه بر

من نادانی هستم، صنایع دستی

من هنر را قرار دادم

من یک صنایع دستی گرفتم

می توان استدلال کرد که این برای درام معمول است، جایی که قهرمان باید خود را تصور کند، خود را در مورد خود بگویید. موتزارت همچنین اغلب "من" را بیان می کند. اما Salieri این ضمایر شخصی به نظر می رسد مانند یک طلسم، عجله از تمام ترک ها، به خصوص در خط:

من می دانم من!

همچنین مهم است که در خط اول بازی Salier، نه تنها بر روی من متمرکز شود، بلکه بلافاصله با آن مخالفت با "همه"، نظر جمعیت:

همه می گویند: هیچ حقیقت بر روی زمین نیست

اما برای من

مهم این است که نظر شخصی Salieri نه تنها به اعتقاد انسان، بلکه همچنین به بالاترین نیروها مخالف است: "اما حقیقت بالاتر نیست."

به نظر می رسد، Salieri خود را به عنوان قاضی در سراسر جهان قرار می دهد: هر دو توسط انسان و الهی. در کپی های خود، او ناخودآگاه تأکید می کند که اعتقادات او فقط یک نظر نیست، بلکه دانش است که هیچ شک و تردید را نمی دهد. به عنوان مثال، چنین خطوط مناسب به عنوان:

اما حقیقت بالا نیست

برای اولین گام دشوار است

و خسته کننده راه اول

Salieri آزادی را درک می کند، به عنوان استقلال کامل از همه و همه چیز. علاوه بر این، به عنوان یک استقلال که به نقطه نظر دیگر اجازه نمی دهد. Salieri قبلا تصمیم گرفته است همه چیز را تصویب کرده و با اطمینان همه افراد را قضاوت کند، بیدار شدن از خواب حتی در بالاترین قدرت:

درست است

این سوال مطرح می شود: او جهان بینی خود را ساخت؟ Salieri خود را در مورد آن در بازی می گوید:

من هنر را قرار دادم

به مطیع، رطوبت خشک شد

من موسیقی را مانند یک جسد فروتن کردم. معتقد

من هماهنگی جبر هستم ...

از این خطوط روشن است که Salieri در ارتباط با موسیقی مانند مالک است. همانطور که استاد متعلق به این ابزار است، بنابراین Salieri می خواهد به عناصر موسیقی خود را. او دستگاه خود را کشف کرد، تکنیک را تسلط داد. او احساس کرد که او دارای عناصر موسیقی به طور کامل، او می تواند، عبور، توسعه موسیقی، به عنوان چیزی که توسط استاد ساخته شده است. او معتقد است که هیچ انتخابی در عناصر موسیقی وجود ندارد که او به او محدود شود. و در این سالری، آزادی خود را می بیند و تصویب می کند.

جالب توجه است که، با توجه به خودش با موسیقی تسلط، Salieri به دنبال تحریم خود و زندگی، سرنوشت مردم، به منظور توسعه هنر است. Pushkin ارتباط را در اینجا می بیند، انتقال از یک ایده به دیگری. Salieri خود را بیش از عناصر موسیقی قرار داده است. با داشتن حقیقت نسبی (بدون حقیقت بر روی زمین ...)، او شروع به فعالانه حقیقت خود می کند. آزادی Salier حاضر به آزاد کردن موتزارت است.

موتزارت می تواند آزادی کاملا متفاوت را مشاهده کند. ما موتزارت را در طیف گسترده ای از ارتباطات با جهان دیدار می کنیم، در رابطه با آن که او بخشی از او را احساس می کند، هرچند که از احساس او به تنهایی جلوگیری نمی کند.

سخنرانی موتزارت بسیار متفاوت از سخنرانی Salier است. بلافاصله یک احساس وجود دارد که موتزارت موسیقی خود را ندارد، و موسیقی آنها را دارد. این شانس نیست که پوشکین چنین عباراتی را برای موتزارت انتخاب کند:

جده در شب

بی خوابی Tomila من ...

من به ذهن دو - سه افکار آمدم

من می خواستم

شنیدن شما از نظر من ...

بنابراین، ما طرح های منفعل جامد را در سخنرانی های موتزارت می شنویم. و حتی:

requiem من من را نگران می کند

موسیقی موتزارت دارد و سرنوشت خود را حل می کند، زیرا حتی پس از آن، پس از آن بود ...

شما می توانید این را بگویید: کجا آزادی اینجاست؟

موتزارت A. S. Pushkin کلمات و موضوعات مورد علاقه خود را سرمایه گذاری کرده است:

ما کمی خوش شانس هستیم

نادیده گرفتن سود ناخوشایند

کشیش های زیبا یکپارچه ...

کلمه "بیکار" به معنای خاصی مترادف "رایگان" است. "بیکار" خالی است، از چیزی آزاد شده است. بر خلاف Salieri، موتزارت آزاد است؟ از همه کسانی که Salieri را کنترل می کنند: از محدودیت من تنها، من محدود، از قدرت دلیل، منطق، "جبر"، که توسط Salieri مدیریت می شود. از تمایل به بهترین ("مانند شما بله،"). موتزارت با کل دنیا ارتباط دارد، این شانس در یک بازی کوتاه و یک همسر نیست، و یک پسر، و یک مرد قدیمی کور در یک بازی کوتاه صدا می کند. موتزارت به طور مداوم به دیدگاه سالاری اشاره دارد، او در گفتگو با او و با تمام جهان است. چنین اتصالات خود می توانند فرد را از هر "شر" حفظ کنند.

جمع کردن، من می گویم موارد زیر: آزادی را می توان به خود و از خود خود هدایت کرد - به جهان. اول - فرد خود را به بردگی برد، و یک مرد را تشکیل نمی دهد. و به راحتی به یک جرم تبدیل می شود. آزادی دوم به اندازه قابل توجه نیست. گفتگو با جهان، باز بودن به شخص دیگری، آگاهی، نقطه نظر - فرد را با نیروی زندگی پر می کند، عشق، باعث تمایل به ایجاد خوب می شود.

هنر اتفاق می افتد نه توسط یک نفر. فردی که خود را بسته بود هرگز کار خوبی را ایجاد نخواهد کرد. این مانند "تراشه ها است که در اطراف خالی خود تکمیل شده است." این شانس نیست که سالینی شهرت را به دست آورد، اما هیچ جا در پوشکین هیچ چیز برای تاثیر بر هنر خود را بر روی مردم ندارد. موزیک موسیقی باعث اشک می شود. این توسط یک فرد خود را آزاد ساخته شده است و بنابراین این موسیقی خود می تواند فرد را تغییر دهد، آزاد است تا آن را منتقل کند. نکته این است که در پایان بازی است، جایی که Salieri، گوش دادن به requiem، نه فقط گریه نیست. او برای اولین بار، تحت تاثیر این موسیقی، شک و تردید خود، درست است. او برای اولین بار با مسئله حق خودش مطرح می شود.

مشخصه قهرمان

موتزارت - شخصیت مرکزی تراژدی A. S. Pushkin "Mozart و Salieri" (1830). Pushkinsky M. تا آنجا که از Wolfgang Amadeus Mozart واقعی (1756-1751)، چگونگی و کل طرح تراژدی، بر اساس افسانه (در حال حاضر رد شد)، به عنوان اگر موتزارت توسط آنتونیو صالری مسموم شد، که به او تغذیه کرد حسادت سوزان نظر شناخته شده توسط پوشکین، در مورد فتنه تراژدی: "حسادت که می تواند" دون خوان "را تحریک کند، می تواند خالق خود را مسموم کند." در این بیانیه، کلمه کلیدی، فرضیه "می تواند"، نشان دهنده داستان های هنری است. این نشانه در "خطاهای" پوشکین در رابطه با آثار موتزارت ذکر شده در تراژدی (به عنوان مثال، پس از کلمات پنهان شده در رستوران، Voi Che Sapete "، یک نکته" پیرمرد بازی آریا از Don Juan بازی می کند " ؛ در واقع این یک ردیف از Cherubino از "عروسی فیگارو" است). صرف نظر از منشاء چنین خطاها (آنها تصادفی یا عمدی هستند)، اثر ایجاد شده توسط آنها مستند مستند نشان داده شده است. تصویر M. در تراژدی دو نفر ارائه شده است: به طور مستقیم در عمل و در تکالیع Salieri، که تنها در مورد او فکر می کند، در حالی که تنها با خود باقی مانده است، با حسادت به "جشن بیکار"، یک نابغه بی اهمیت است "نه به عنوان پاداش" برای آثار و سعی و کوشش. M.، چگونه او در عمل آشکار شده است، نزدیک به یک پرتره کلامی تشکیل شده از Salieri است. او و پیاده روی، و "جنون"، یک موسیقیدان، ایجاد خود به خود، بدون تلاش ذهنی. M. نه و سایه افتخار نسبت به نابغه خود، هیچ احساس انتخاب خود وجود ندارد، که توسط Salieri غرق شده است ("من انتخاب کرده ام ..."). کلمات مضطرب Salieri: "شما، موتزارت، خدا" - او یک ماکت عجیب و غریب که "خدای من گرسنه بود". M. بسیار سخاوتمندانه به مردم، آنچه آماده برای دیدن نابغه تقریبا در هر فرد است: در Salieri، و در Boualersche، اما برای شرکت و به خودی خود. حتی ویولونیست خیابانی مسخره در چشم M. معجزه: او از این بازی فوق العاده است، Salieri الهام بخش فوق العاده است M. فونولوژیست تحقیر آمیز. سخاوتمندانه M. شبیه به سادگی و زلزله کودک است. کودک در Pushkinsky M. هیچ ارتباطی با نحوه برخورد با کودکانه از قهرمان مد روز در 80s P. P. Sheffer "Amadeus"، که در آن M. توسط یک کودک فریبنده و خسته، ناراحتی آزار دهنده و رفتارهای بد به ارمغان آورد. Pushkin M. در Childish باز و ناامید است. ویژگی قابل توجه - در M. در M. هیچ آپارتمان ماکت وجود دارد، تلفظ "به سمت" و بیان معمولا "افکار عقب". M. هیچ افکار در رابطه با Salieri وجود ندارد، و البته، او، مظنون نیست که "کاسه دوستی" مسموم شود. در تصویر M. بیان ایده ای از آرمان Pushkin از "شاعر مستقیم"، که "شکایت روح در بازی های Lush Melpomen و لبخند در منطقه سرگرم کننده و آزادی صحنه شاد." این "شاعر مستقیم" در برابر M بود. بالاترین حکمت به این نتیجه رسید که "... نابغه و شرارت ها - دو چیز ناسازگار است" - حقیقت که Salieri درک نمی کرد.

موتزارت:

صبر کنید: اینجا هستی

برای سلامتی من

اما خدای من گرسنه بود.

او یک نابغه است، مثل شما بله

و نابغه و نبوغ، چیزها ناقص است.

سلامت، دوست

برای اتحاد صادقانه

الزام آور موتزارت و سالری,

دو پسر هماهنگی.

هر وقت همه قدرت را احساس کردند

هماهنگی! اما نه: پس من نمی توانم