ІСТОРІЯ СТВОРЕННЯ
⦁ 1816 р. - виникнення задуму написання. А. С. Грибоєдову не подобалося раболіпне поклоніння росіян перед усім
іноземним.
⦁ 1824 р. - закінчення початкового варіанту. За життя А. С. Грибоєдова комедія поширювалася як рукописних копій.
⦁ 1831 р. - перша театральна постановка п'єси.
⦁ 1862 р. перша публікація комедії, що відбулася після смерті автора.
КОМПОЗИЦІЯ І ЗМІСТ
Особливості композиції: у п'єсі тісно переплетені дві сюжетні лінії — соціальна та любовна.
Експозиція
Усі явища першої дії до приїзду Чацького. Знайомство з місцем дії – будинком Фамусова. Читач дізнається про любовний зв'язок Софії та Молчаліна та про минулі почуття Софії до Чацького, який поїхав мандрувати світом.
Зав'язка
Поява Чацького у будинку Фамусових, любовний конфлікт ускладнюється протистоянням суспільству.
Кульмінація
Кульмінація любовної сюжетної лінії – це остаточне пояснення Софії та Чацького перед балом, коли героїня заявляє,
що є люди, яких вона любить більше за Чацького і розхвалює Молчаліна. Конфлікт Чацького із фамусівським суспільством досягає піку на балу.
Розв'язка
Останній монолог Чацького. Відбувається розв'язка любовної інтриги, але громадський конфлікт вирішено. Чацький у меншості і змушений відступити! Однак він не переможений, просто його час ще не настав.

Основні конфлікти

Розвиток соціального та любовного конфлікту йде паралельно.

«Століття нинішнє»	«Століття минуле»
Молоде прогресивне дворянство початку 19 століття (прихильники ідеалів Просвітництва): виступає проти кріпосного права, рабської любові російських людей до всього іноземного, проти кар'єризму та чинопоклонства; зневажає лицемірство, джепатріотизм, бореться за свободу людини, викриває підвалини «століття минулого», до якого ставиться зневажливо	Фамусівське суспільство - московське дворянське суспільство, яке дотримується усталених правил і норм життя; консервативно, не готове до змін, підлаштовується під існуючі обставини для отримання максимальної матеріальної вигоди; угодництво та низькопоклонство вважає почесним, людину цінує лише за багатством та наявністю кріпаків.
Чацький та внесценічні персонажі (двоюрідний брат Скалозуба, племінник княгині Тугоухівської)	Фамусов та його гості, Молчалін, внесценічні персонажі (княгина Марія Олексіївна, Тетяна Юріївна, Хома Фоміч, гурток Репетилова)

ОСНОВНІ ОБРАЗИ

Образи	Характеристика, що у творі
Чацький	⦁ спочатку прізвище було Чадський (від слова «чад»), тобто герой перебуває у чаду пристрасті та боротьби; ⦁ розумний, чесний, сміливий, незалежний, але також запальний, безцеремонний; ⦁ вільнолюбний, вірний ідеалам Просвітництва, не боїться говорити правду в обличчя; ⦁ втілив у собі найкращі риси прогресивної молоді: Служити б радий, прислуговуватись нудно. Чини людьми даються, а люди можуть обдуритись.
Фамусов	⦁ прізвище від лат. fama - «поголос»; людина, яку найбільше хвилює громадська думка: Що говоритиме княгиня Марія Олексіївна! ⦁ користується службовим становищем, підлабузник, любить лаяти слуг; ⦁ вважає, що освіта – це чума: Коли вже зло припинити: Забрати всі книги та спалити. ⦁ син свого віку, але при цьому гарний батько, гостинний господар та відповідальний дядько (виростив Чацького)
Софія	⦁ розумна, смілива та рішуча, але наївна; ⦁ виховувалась на французьких романах; ⦁ дитина свого суспільства, яка занапастила в ній багато добрих початків
	⦁ «розмовляюче прізвище»: за мовчанням героя ховається його лицемірна натура; ⦁ девіз героя - «поміркованість та акуратність»; ⦁ щоб домогтися свого, готовий догоджати всім людям, «треба ж залежати від інших»

ІДЕЙНО-ТЕМАТИЧНИЙ ЗМІСТ

⦁ Тема: висміювання вад світського суспільства часів кріпосного права.
⦁ Ідея: проблема розуму. Чому розсудлива людина опиняється в опозиції, у меншості? Чому його не розуміють? Головний герой зазнає горя від свого розсудливості. Він набагато випередив час і готує прихід нового. Боротьба старого та нового триватиме завжди. «Чацький неминучий за кожної зміни одного століття іншим. Кожна справа, яка потребує оновлення, викликає тінь Чацького», — писав Гончаров у своєму критичному етюді «Міньйон мук».

ЖАНРОВИЙ СВОЄОБРАЗ

⦁ Жанр п'єси сам Грибоєдов визначив як комедія.
⦁ Критики ХІХ ст. називали «Лихо з розуму» «високою комедією» за аналогією з «високим» і «низьким» штилем.
⦁ Сучасні критики знаходять риси драми (розвинені драматичні елементи, трагічний фінал).

ХУДОЖНІ ЗАСОБИ

Багато виразів з п'єси розійшлися на цитати і стали крилатими:
Щасливі годин не помічають.
З почуттям, до ладу, з розстановкою.
Адже нині люблять безсловесних.
Свіже переказ, нехай віриться важко.
Ну як не порадіти рідному чоловічку!
Злі язики страшніші за пістолет.

СПОСТАВАННЯ З ІНШИМИ ТВОРАМИ

У «Горі з розуму» А. с. Грибоєдова, «Євгенії Онєгіні» А. Пушкіна та «Герої нашого часу» М. Лермонтова зображені типові представники передової дворянської молоді перших десятиліть XIX ст. Вони протиставляють себе суспільству і прагнуть кращого життя, але різними шляхами. Їхня основна проблема — самотність.

У п'єсі поєднуються риси класицизму, романтизму та реалізму.

Риси класицизму:

єдність місця та часу (будинок Фамусових протягом однієї доби), але немає єдності дії — два конфлікти;
наявність великих монологів, що «розмовляють» імен;
любовна інтрига;
традиційні амплуа обдуреного батька, недалекого військового.

Риси реалізму:

проблематика реалій Росії 19 століття;
типізація характерів та обставин;
характери персонажів багатогранні.

Риси романтизму:

винятковий герой (Чацький) у незвичайних обставинах;
незрозумілість героя оточуючими, самотність, максималізм та протистояння.

У комедії «Лихо з розуму» широко відбилася епоха на той час: автор малює картину життя і вдач дворянського суспільства та її світогляд, показує передової людини з його ідеалами, причому вся ця картина має той «московський відбиток», про який говорили сучасники Грибоєдова і який з точністю передавав дух панської Москви 10-20-х років XIX століття.

У п'єсі ми знаходимо відгуки на різні злободенні питання того часу: тут і суперечки про камери, присяжні, про Байрона, розмови про ланкастерське «взаємне навчання», про Педагогічний інститут і його професорів, про карбонарії, якобінців і франкмасонів, про Англію Вчений комітет, про опіку над маєтками поміщиків, про поселення селян-кріпаків за провини в Сибір і т.д.

Все це створює колорит епохи і ріднить «Лихо з розуму» з «Євгеном Онєгіним», з тією різницею, що в романі Пушкіна епоха, побут і звичаї часто відображаються в ліричних відступах, де автор міркує сам, тоді як Грибоєдов, в силу особливостей драматичного твори, знайомить з епохою лише через промову дійових осіб, використовуючи ці відомості й у характеристики персонажів, оскільки важливо й те, як герой каже у тому чи іншому питанні, яке він щодо цього мнение.

Так, наприклад, вже перша розмова Чацького з Софією знайомить читача із товариством дворян-москвичів та з його інтересами та побутом (в оцінці Чацького). Драматичний конфлікт - протиріччя героя з середовищем - визначає і побудову твору, його композицію. Але не лише один суспільний конфлікт лежить в основі «Горя з розуму».

Ту швидкість і жвавість дії, про яку говорив сам автор, надає комедії та іншого, любовного конфлікту. Величезну майстерність Грибоєдова як драматурга сказав вісь у тому, як блискуче показав взаємопроникнення двох драм Чацького — суспільної та особистої. Горе від любові та горе від розуму, переплітаючись, разом ростуть і заглиблюються, наводячи всю дію до розв'язки.

Так, у 1 дії, в основному, намічається любовна лінія сюжету: Софія любить Молчаліна (про це відразу ж дізнається читач, але не знають ні Фамусов, ні Чацький).

З розмови між нею і Лізою ми дізнаємося про закоханого в Софію Чацького, і він тут же є сам, жвавий, балакучий, жартує з Софією, говорить про її холодність, ще не вірячи в неї, згадує московських знайомих. Фамусов здивований: він застав у Софії Молчаліна, пізніше — Чацького.

Ліза – діяльна учасниця всіх сцен, де розвивається любовна інтрига; в 1 дії вона і хитрує, вигороджуючи панночку, і посміюється з неї, і ухиляється від панського залицяння Фамусова, і згадує про Чацькому.

Останні слова Фамусова, якими закінчується одна дія,- це не просто репліка під завісу, як вважали деякі критики, - це водночас результат дії: Софія - і біля неї двоє: Молчалін і Чацький. Фамусов здивований — який же з двох, — обидва, на його думку, не годилися нареченими.

У IV дії, в трагічний момент кульмінації дії, комізм становища Фамусова полягає саме в тому, що він твердо вирішив для себе це питання («який же з двох?») на користь Чацького і абсолютно впевнений у своїй правоті («Хоч подеретесь — не повірю").

Отже, в 1 дії громадський конфлікт лише намічений тонкими лініями жартівливих, хоч і їдких зауважень Чацького на адресу московського суспільства; центр тяжкості – у любовній інтризі. Але ось у другій дії, з 1-го по 6-е явище, вже виразно звучать суспільні мотиви.

Однак зауважимо, що суперечка Чацького з Фамусовим, що перетворилася на справжній поєдинок «століття нинішнього» з «століттям минулим», почалася через Софію: Чацький запитує про її здоров'я — Фамусов дратується, оскільки Чацький, на його думку, не може бути підходящим нареченим для Софії.

З великою майстерністю перекладає Грибоєдов розмову на суспільні питання: на слова Чацького: «Нехай я посватаюсь, ви що б мені сказали?» — Фамусов відповідає пропозицією «не блажити», не керувати маєтком, а головне — йти на службу, на що Чацький заперечує: «Служити б радий, прислуговуватись нудно».

Чацький роздратований, він уже отримав, хоч і неформальний, тому що і сам не робить формальної пропозиції, але все ж таки відмова від батька коханої дівчини. Він обурений вимогами Фамусова, він і заради кохання не здатний поступитися переконаннями.

Мотив громадянського обов'язку служби широко розгортається далі у двох монологах: Фамусова та Чацького, які висловлюють різко протилежні думки. Фамусов — шанувальник старих порядків служби, отримання місць і чинів, Чацький — виразник погляду службу як виконання громадянського обов'язку людини. Те, як Фамусов реагує на думку Чацького («Ахl боже мої! він карбонарі!» і т. д.), все різкіше і різкіше визначає важливість суспільного конфлікту. Але й любовну драму Чацького Грибоєдов не забуває.

Вона супроводжує громадську драму і пронизує її. Обидва конфлікти взаємно поглиблюють одне одного. У явищі 3-му Фамусов натякає Чацькому на Скалозуба як на можливого нареченого для Софії, а у явищі 4-му Чацький, розпалений суперечкою з Фамусовим, виявляє сум'яття, внесене в його душу цими натяками.

Різкість суспільного конфлікту ясно визначається у двох знаменитих монологах (Фамусова та Чацького): «Смак, батюшка, відмінна манера» та «А судді хто?» Так, все ускладнюючись і заглиблюючись, зростає суспільний конфлікт, і в той момент, коли він доходить до великої напруги, Грибоєдов швидкою і несподіваною сценою непритомності Софії переключає увагу читача на особисті взаємини героїв.

З 7 по 14 явище розвивається любовна інтрига, що ускладнюється віроломством Молчаліна. До підозр Чацького про Скалозуб додаються підозри про Молчалина. Ліза з наперсниці стає активним учасником у розвитку любовної історії. Її знаменитими словами:

Вона до нього, а він до мене,
А я... одна лише я любові до смерті трушу,
А як не полюбити буфетника Петрушу! -

підсумовується нове в любовній інтризі в II-му дії (у 1 дії Чацький - до Софія, Софія - до Молчалина, а в 11 дії Чацький - до Софія, Софія - до Молчалина, Молчалін - до Лізи, Ліза - до Петруші).

Отже, у другій дії абсолютно чітко позначається все зростаючий суспільний конфлікт і ускладнюється, водночас, любовна інтрига. Якщо на початку 2-ї дії звучать суспільні мотиви, ускладнені особистими переживаннями, а до кінця дії відбувається швидкий розвиток любовної інтриги, то 3-я дія, навпаки, починається, як би продовжуючи 2-ю дію, з розвитку переважно любовних мотивів, ускладнених громадськими.

Такі явища 1-е і 2-ге, де Чацький намагається випитати Софію про Скалозуба і Молчалина, тут же висловлюючись і з громадських питань (монолог Чацького «Залишіть ми ці прення»).

Явище 3-тє - зразок діалогу у віршах. У ньому повною мірою злиті і особисті, і громадські мотиви п'єси. Діалог дає багатий матеріал для характеристики Молчаліна (думки Чацького для нас вже не нові, але вражають його блискучі афоризми) і закінчується природним для Чацького висновком:

З такими почуттями, з такою душею
Любимо... Ошуканка сміялася з мене!
Далі, з 4-го явища, слідує картина балу у Фамусова. Грибоєдов показує чисельність та силу протилежного Чацькому табору; наростає неминучість відкритого розриву, і, водночас, і натомість боротьби двох таборів, нерозривно пов'язана з нею, розвивається серцева драма Чацького.

У явищі 13-му Чацький розсердив Софію вже по-справжньому тим, що почав глузливо говорити про Молчаліна (психологічно це цілком виправдано: адже Чацький упевнений, що Софія не може любити Молчаліна). Від роздратованої Софії вперше чується Чацький: «Він не в своєму розумі».

Далі йдуть явища, у яких із винятковою швидкістю і легкістю розростається плітка про божевілля Чацького. Сцени, що швидко змінюються, показують, як плітка знаходить собі вдячний ґрунт, як обростає новими і новими, все більш неймовірними і безглуздими подробицями.

Підсумком, до якого сягає плітка, є слова 3агорецького: «Ні, бочками сороковими!». У 22-му (останньому) явищі всьому суспільству протиставлений Чацький з його «мільйоном мук», що вилився в гнівному монолозі: «У тій кімнаті незначна зустріч…»

Глибина розриву між Чацьким та оточуючими його людьми ясна, а до тієї позитивної програми Чацького, яка викладена ним раніше, додані останні та дуже суттєві риси: вимога поваги до російського народу, національної культури, рідної мови.

Завершенням розкриття ідейних позицій Чацького та різким зіткненням його із суспільством і закінчується 3-я дія.

У IV дії сцени, де з'являється Репетилов, додають до характеристики московського суспільства новий матеріал. Репетилов розповідає про проведення світської молоді в Англійському клубі, де відбуваються збори «таємного» суспільства.

Потім перед читачем на мить, змінюючи один одного, знову проходять гості Фамусова. З 10-го явища Грибоєдов повертає нас до любовної інтриги, веде її дуже швидко до кульмінації та розв'язки. В останньому монолозі Чацького обидва конфлікти приведені до кінця: зіткнення із суспільством завершується розривом, аварія любові стає очевидною. Чацький залишає Москву.

Так побудована комедія. Швидкий хід дії, несподівана зміна подій, неможливість вгадати їх подальший розвиток, безліч коротких сцен, що миттєво проходять перед читачем, безліч дійових осіб, швидкість і жвавість п'єси, влучна розмовна російська мова — все це було нове, незвичайне і вражало сучасників, деякі з яких дорікали Грибоєдова зневажання старих випробуваних правил побудови класичної комедії.

Головним задумом твору «Лихо з розуму» є ілюстрація підлості, невігластва та раболіпства перед чинами та традиціями, протистояли яким нові ідеї, справжня культура, свобода та розум. Головний герой Чацький виступив у п'єсі представником того самого демократично налаштованого суспільства молодих людей, які кидали відкритий виклик консерваторам та кріпакам. Всі ці тонкощі, що вирували у суспільно-політичному житті, Грибоєдову вдалося відобразити на прикладі класичного комедійного любовного трикутника. Примітно, що основна частина твору, описаного творцем, відбувається протягом усього дня, а самі персонажі Грибоєдовим відображені дуже яскраво.

Багато сучасників письменника удостоїли його рукопис щирою похвалою і ратували перед царем за дозвіл опублікувати комедію.

Історія написання комедії «Лихо з розуму»

Ідея написання комедії «Лихо з розуму» відвідала Грибоєдова під час перебування в Петербурзі. У 1816 році він повернувся до міста з-за кордону і опинився на одному зі світських прийомів. Глибоке внутрішнє обурення в нього викликала потяг росіян до іноземного, після того, як він помітив, що знати міста схиляється перед одним із закордонних гостей. Письменник себе не дотримав і висловив своє негативне ставлення. Тим часом хтось із запрошених, які не розділили його переконань, парирував, що Грибоєдов божевільний.

Події того вечора стали основою комедії, а сам Грибоєдов став прототипом головного героя Чацького. Роботу над твором письменник розпочав у 1821 році. Працював він над комедією в Тифлісі, де проходив службу за генерала Єрмолова, і в Москві.

У 1823 році робота над п'єсою була закінчена, і письменник почав зачитувати її в московських літературних колах, принагідно отримуючи захоплені відгуки. Комедія з успіхом розходилася у вигляді списків серед населення, що читає, але вперше вона була опублікована тільки в 1833 році, після прохання міністра Уварова до царя. Самого письменника на той час живими вже не було.

Аналіз твору

Основний сюжет комедії

Події, що описуються в комедії, відбуваються на початку XIX століття, в будинку столичного чиновника Фамусова. Його юна дочка Софія закохана у секретаря Фамусова, Молчаліна. Він людина розважлива, не багата, що займає дрібний чин.

Знаючи про пристрасті Софії, він зустрічається з нею за розрахунком. Одного дня до будинку Фамусових приїжджає молодий дворянин Чацький - друг сім'ї, який уже три роки, як не був у Росії. Мета його повернення - одруження зі Софією, до якої в нього є почуття. Сама Софія приховує свою закоханість у Молчаліна від головного героя комедії.

Батько Софії людина старий уклад і погляди. Він приваблює перед чинами і вважає, що молоді повинні догоджати в усьому начальству, не висловлювати своєї думки і прислужувати вищим самовіддано. Чацький, на противагу йому, дотепний хлопець із почуттям гордості та гарною освітою. Подібні погляди він засуджує, вважає дурними, лицемірними та порожніми. Між Фамусовим та Чацьким виникають спекотні суперечки.

У день прибуття Чацького у будинку Фамусова збираються запрошені гості. Під час вечора Софія розпускає чутку, ніби Чацький збожеволів. Гості, які також не поділяють його поглядів, активно підхоплюють цю думку і одноголосно визнають героя божевільним.

Опинившись на вечорі білою вороною, Чацький має намір залишити будинок Фамусових. В очікуванні карети, він чує, як секретар Фамусова зізнається у своїх почуттях служниці панів. Чує це і Софія, яка негайно жене з дому Молчаліна.

Розв'язка любовної сцени закінчується розчаруванням Чацького у Софії та світському суспільстві. Герой назавжди залишає Москву.

Герої комедії «Лихо з розуму»

Це головний герой комедії Грибоєдова. Він спадковий дворянин, у володінні якого перебуває 300 – 400 душ. Чацький рано залишився сиротою, а оскільки його батько був близьким другом Фамусова, з дитинства він виховувався разом із Софією у будинку Фамусових. Пізніше йому стало нудно в них, і спочатку він оселився окремо, а потім взагалі поїхав мандрувати світом.

З дитинства Чацький із Софією дружили, але він відчував до неї не лише дружні почуття.

Головний герой у комедії Грибоєдова не дурний, дотепний, промовистий. Любитель глузувань над дурними, Чацький був лібералом, який не бажає прогинатися перед начальством і служити вищим чинам. Саме тому він не служив в армії і не був чиновником, що для тогочасної епохи та його родоводу - рідкість.

Фамусов - чоловік у віці з сивиною у скронях, дворянин. Для свого віку він дуже бадьорий і свіжий. Павло Опанасович вдівець, з дітей має єдину Софію, 17 років від народження.

Чиновник перебуває на державній службі, він багатий, але водночас вітряний. Фамус без сорому пристає до своїх служниць. Характер у нього вибуховий, невгамовний. Павло Опанасович буркотливий, але з потрібними людьми, він вміє виявляти належну ввічливість. Приклад тому є його спілкування з полковником, за якого Фамусов бажає видати заміж дочку. Заради своєї мети він готовий на все. Підпорядкування, раболіпство перед чинами та низькопоклонство йому характерні. Також він цінує думку суспільства про себе і своє сімейство. Читати чиновник не любить і освіта не вважає чимось дуже важливим.

Софія – дочка багатого чиновника. Симпатична та освічена у найкращих правилах московського дворянства. Залишившись рано без матері, але перебуваючи під опікою гувернантки мадам Розьє, вона читає французькі книги, танцює і грає на фортепіано. Софія дівчина непостійна, легковажна і легко захоплюється молодими чоловіками. При цьому вона довірлива та дуже наївна.

У ході п'єси видно, що вона не помічає того, що Молчалін її не любить і перебуває з нею поруч із власних вигод. Батько називає її соромницею і безсоромною, сама ж Софія вважає себе розумною і не боягузливою панночкою.

Секретар Фамусова, який проживає у них у будинку – це неодружений молодий чоловік родом із дуже бідної родини. Свій дворянський титул Молчалін отримав лише під час служби, що на той час вважалося допустимим. За це Фамусов час від часу називає його безрідним.

Прізвище героя, якнайкраще, відповідає його характеру і темпераменту. Він не любить розмовляти. Молчалін обмежена і дуже дурна людина. Він поводиться скромно і тихо, шанує чини і намагається догодити всім, хто перебуває в його оточенні. Робить це виключно із вигоди.

Свою думку Олексій Степанович ніколи не висловлює, за рахунок чого оточуючі вважають її цілком симпатичною молодою людиною. Насправді він підлий, безпринципний і боягузливий. Наприкінці комедії стає ясно, що Молчалін закоханий у служницю Лізу. Зізнавшись їй у цьому він отримує порцію праведного гніву від Софії, але характерне йому побоювання, дозволяє йому залишитися на службі в її батька й далі.

Скалозуб - другорядний герой комедії, він безініціативний полковник, який хоче стати генералом.

Павло Панасович відносить Скалозуба до категорії завидних московських наречених. На думку Фамусова, багатий офіцер, який має в суспільстві вагу і статус — хороша партія для його дочки. Самій Софії він припав не до душі. У творі образ Скалозуба збирається за окремими фразами. До промови Чацького Сергій Сергійович приєднується із безглуздими міркуваннями. Вони видають його невігластво та неосвіченість.

Служниця Ліза

Лизанька — звичайна служниця у фамусівському будинку, але при цьому займає досить високе місце серед інших літературних персонажів, і їй відведено чимало різних епізодів та описів. Автор докладно описує, що робить Ліза і що і як вона каже. Вона змушує зізнаватись у своїх почуттях інших героїв п'єси, провокує їх на певні вчинки, підштовхує до різних рішень, важливих для їхнього життя.

Пан Репетилов з'являється у четвертій дії твору. Це другорядний, але яскравий персонаж комедії, запрошений на бал до Фамусова з нагоди іменин дочки Софії. Його образ - характеризує людину, яка обирає легкий шлях у житті.

Загорецький

Антон Антонович Загорецький - світський кутила без чинів і почестей, проте вміє і любить бути запрошеним на всі прийоми. За рахунок свого дару - бути завгодним «до двору».

Поспішаючий побувати в центрі подій, як би з боку, другорядний герой А.С. Грибоєдова, Антон Антонович, своєї особи, виявляється запрошеним на вечір у будинок Фаустових. З перших секунд дії з його персоною стає ясно - Загорецький - той ще «кадр».

Мадам Хлєстова - також один із другорядних персонажів комедії, але все ж таки її роль дуже колоритна. Це жінка вже похилого віку. Їй від народження 65. У неї є собачка-шпіц і темношкіра служниця - арапка. Хлєстова в курсі останніх пліток двору та охоче ділиться власними історіями з життя, в яких легко розповідає про інших персонажів твору.

Композиція та сюжетні лінії комедії «Лихо з розуму»

При написанні комедії «Лихо з розуму» Грибоєдов використовував характерний для даного жанру прийом. Тут ми можемо побачити класичний сюжет, де на руку однієї дівчини претендують одразу двоє чоловіків. Образи їх теж класичні: один скромний і шанобливий, другий - освічений, гордовитий і впевнений у своїй перевагі. Щоправда, у п'єсі Грибоєдов трохи по-іншому розставив акценти в характері героїв, зробивши симпатичним для того суспільства саме Молчаліна, а не Чацького.

Протягом кількох розділів п'єси йде фоновий опис життя у домі Фамусових і лише у сьомому явищі починається зав'язка любовного сюжету. Досить докладний тривалий опис у ході п'єси розповідає лише про один день. Тривалого розвитку подій тут не описується. Сюжетних ліній у комедії дві. Це конфлікти: любовний та соціальний.

Кожен із образів, описаних Грибоєдовим, багатогранний. Цікавий навіть Молчалін, якого, вже в читача, виникає неприємне ставлення, але явного огиди не викликає. За ним цікаво спостерігати у різних епізодах.

У п'єсі, незважаючи на взяття основних конструкцій, для побудови сюжету є певні відступи, і явно простежується, що комедія була написана на стику відразу трьох літературних епох: процвітаючого романтизму, реалізму, що зароджується, і класицизму, що відмирає.

Комедія Грибоєдова «Лихо з розуму» здобула свою популярність не тільки за використання класичних прийомів побудови сюжету в нестандартних для них рамках, в ній були відображені явні зміни в суспільстві, які тоді тільки зароджувалися і пускали свої перші паростки.

Цікаво твір ще й тим, що він разюче відрізняється від усіх інших праць, написаних Грибоєдовим.

Аналіз комедії А.С. Грибоєдова "Лихо з розуму"

Комедія, написана Олександром Сергійовичем Грибоєдовим. На жаль, немає точних даних про час виникнення задуму комедії. За деякими даними, вона була задумана в 1816, але існують припущення, що перші думки про комедії з'явилися у Грибоєдова ще раніше. Закінчивши твір у 1824 році, автор доклав чимало зусиль, щоби її надрукувати, але це йому не вдалося. Не вдалося також отримати дозвіл для постановки «Горя з розуму», але це не завадило широкій відомості комедії. Вона розходилася у списках, її читали, обговорювали, захоплювалися нею.

«Лихо з розуму» стоїть біля витоків зародження національної російської літератури, відкриваючи нову епоху в її історії - епоху реалізму. Автор віддає данину традиціям класицизму (єдність дії, місця і часу, «значні» імена, любовна інтрига), але п'єса повністю відображає тодішню дійсність, характери її персонажів багатогранні (досить згадати Фамусова, який заграє з Лізою, що лебезить перед Скалозубом, читає повчання Софії . Комедія написана живою російською, гострий, полемічний діалог її захоплює, змушує відчути напруженість дії. І.А.Гончаров писав у критичній статті «Мільйон мук», що в п'єсі зображений довгий період російського життя, що «у групі двадцяти осіб відобразилася, як промінь світла в краплі води, вся колишня Москва, її малюнок, тодішній її дух, історичний момент і вдачі».

Грибоєдівська комедія заснована на конфліктах: любовному та суспільному. Одне з іншим виявляється тісно пов'язаним, особиста проблематика випливає із суспільної. Грибоєдов писав у листі до одного зі своїх друзів: «...Дівчина, сама не дурна, віддає перевагу дурню розумній людині (не тому, що розум у нас грішних був звичайний, ні! і в моїй комедії 25 дурнів на одну розсудливу людину); і ця людина, зрозуміло, у суперечності з суспільством, його оточуючим, його ніхто не розуміє, ніхто простити не хоче, навіщо він трошки вище за інших...»

Головний герой п'єси Олександр Андрійович Чацький після трирічної відсутності повернувся до Москви і відразу ж, не заїжджаючи додому, з'явився в будинок Фамусова. Однією з багатьох причин, що спонукали Чацького залишити столицю, була одна, яка найбільше турбувала його серце - любов до Софії. Софія – розумниця, у цьому Чацький був певен. Ще чотирнадцятирічної дівчинкою вона разом з ним сміялася і над тітонькою, що молодиться, і над відданістю батюшки Англійському клубу. Якби в минулому не було цього співчуття, якби вона тоді – три роки тому – не поділяла, хоч і напівдитячим, без достатньо глибокого розуміння, його думок та думок, він, напевно, і не пускався б у розпитування та спогади. Намагаючись відновити розмови, перервані три роки тому, Чацький хотів дізнатися, чи вона сміється з того, що смішно і йому, тобто хотів зрозуміти теперішній образ її думок. Якщо вона і тепер його однодумка, то надії були недаремними.

Але Софія недвозначно засудила навіть найлегші його глузування з Москви. Природно, що виникла підозра:

...Чи немає тут нареченого якого?

І найголовніше в болісних пошуках Чацького полягало в тому, що критерій розуму був для нього єдиним. Скалозуб тому й не викликав у нього великих підозр, що розумна Софія не могла полюбити такого дурня. З тих же причин він довго не вірив у її любов до Молчаліна. Навіть на хвилину він не хотів припустити, що розумна Софія може щиро хвалити коханого за лакейську покірність і догідливість.

Грибоєдов-реаліст чудово розумів, що характер людини складається під впливом умов життя - у сенсі цього терміну - і передусім під впливом безпосереднього оточення: родинних зв'язків, виховання, побутових звичаїв, традиційних поглядів, думок, забобонів тощо. Зрозуміти людину можна лише тоді, коли знаєш її середовище. Тому автор досить докладно знайомить нас із середовищем, у якому Софія сформувалася як особистість за відсутності Чацького.

Найбільше характеризує суспільство Фамусов, батько Софії. Павло Опанасович Фамусов - типовий московський пан початку позаминулого століття з характерною сумішшю самодурства та патріархальності. Він звик бути паном, він дуже впевнений у собі та любить себе. Він займає велику службову посаду, але до служби теж ставиться по-панськи, не обтяжує себе нею. Його політичні ідеали зводяться до прославлення всього старого, усталеного: йому добре живеться, і він не хоче жодних змін. Ідеал людини для Фамусова той, хто зробив вигідну кар'єру, будь-якими засобами. Роболіпство і підлість йому теж хороший шлях, якщо він призводить до бажаного результату. Фамусов - зло не абстрактне, а конкретне, живе. У його реальність віриш – і тому воно особливо лякає.

Фамусову подобається полковник Скалозуб Сергій Сергійович. Він порівняно молодий, але завтра неодмінно стане генералом; він надійний захисник старовини. Скалозуб - галасливий, затягнутий у мундир, стурбований військовими вправами та танцями типовий аракчеєвський офіцер, тупий і бездумний, супротивник будь-якої вільної думки та освіти.

До фамусівського суспільства належить і Олексій Степанович Молчалін, більше того, він пряме його породження. З першої ж появи він здається досконалим нікчемністю: боїться вимовити зайве слово, охоче догоджає перед усіма, не сміє мати свою думку, своїм головним талантом вважає «помірність і акуратність». Ці властивості забезпечують його справжні та майбутні успіхи у фамусівському світі.

Фамусовское суспільство представлено як основними героями п'єси, а й епізодичними.

Стара Хлєстова - важлива московська пані, грубувата, владна, яка звикла не стримуватися в словах. Вона навіть щодо Фамусова не може не показати свою владу. І в той же час вона дуже схожа на Фамусова: і постійним бажанням повелівати людьми, і відданістю старим, віджилим підвалин і порядків.

Антон Антонович Загорецький – необхідний супутник Фамусових та хльостових. Він завжди готовий запропонувати свої послуги, при цьому його сумнівні моральні риси не бентежать господарів суспільства. Хлєстова говорить про нього:

Брехня він, картяр, злодій...

Я від нього було й двері на замок;

Та майстер послужити...

Говорячи про Загорецького, Хлєстова характеризує і себе, показує моральний рівень і свій, і свого кола. Того кола, якому протистоїть Чацький.

Чацький – вільнолюбний, його ідеали – ідеали Просвітництва, він бачить свій обов'язок та життєве покликання у служінні Батьківщині. Порядки, що існують у Росії, обурюють його, він з гнівом викриває «негідників знатних» - кріпосників, що душать все нове, що пригнічують власний парід. Він справжній патріот, йому незрозуміло існуюче у вищому світлі поклоніння перед усім іноземним. Чацький втілив у собі найкращі риси прогресивної молоді початку ХІХ століття, його вирізняє гострий, живий розум. Показуючи конфлікти героя та навколишнього суспільства, автор розкриває зміст головного конфлікту епохи: зіткнення «століття нинішнього та століття минулого», що не бажає здавати свої позиції. Позиції «століття минулого» ще сильні: його представники формують громадську думку, думку світла, що має величезне значення в житті будь-кого. Їм нічого не варто оголосити людину божевільною, тим самим зробивши її для себе безпечною: божевілля пояснює зухвалі промови Чацького, його «дивну» поведінку. Але Чацького утримує у будинку Фамусова Софія, її долю, її ставлення до нього.

Треба було побачити нічне побачення, на власні вуха почути, що плітку про божевілля вигадала і пустила в обіг саме Софія, щоб зрозуміти, нарешті, що вона давно зробила свій вибір - вибір між ним і Молчаліним, між високими ідеалами людяності та мораллю фамусівської Москви. Можливо, вона й не захоче помиритись із Молчаліним, але Чацького для неї втрачено назавжди. Тепер їй залишилося разом із батюшкою чекати зі страхом, «що говоритиме княгиня Марія Олексіївна».

У комедії «століття минуле» перемагає, але чи повалений Чацький? «Чацький зламаний кількістюстарої сили», - пише І.А.Гончаров у статті «Мільйон мук». За словами Гончарова, Чацький – «провісник», «застрельник» нового і тому – «завжди жертва». «Чацький неминучий при зміні одного століття іншим», - робить висновок письменник.

У цих словах і полягає вічне, загальнолюдське значення п'єси Грибоєдова. Боротьба старого та нового триватиме завжди. Автор із неперевершеною силою переконливості показав, що сила старого ущербна, сліпа.

Величезна кількість цитат з «Горя з розуму» стали приказками, крилатими фразами, міцно зайнявши місце у російській, тим самим забезпечивши комедії безсмертя, як і, як і її автору, Олександру Сергійовичу Грибоєдову. «Лихо з розуму» - досі нерозгадане і, можливо, найбільший витвір всієї нашої літератури ... »(А. Блок).

Твір Грибоєдова «Лихо з розуму» написано в XIX столітті: розпочато в першій половині, а побачило світ у 60-х роках позаминулого століття. Автор відобразив наявний тоді конфлікт двох епох: з одного боку – аристократи, котрі закостеніли у поглядах, з іншого – прогресивний Чацький, чужий іншому суспільству.

Проблематика, ідея, тема твору

Головна проблема твору – проблема розуму та дурості, що відображено у назві. Сперечаються «століття нинішнє і минуле століття»: у кожного – свій погляд на культуру і цінності, честь і совість. І ці погляди виявляються діаметрально протилежними. Все оточення Чацького вважає, що головне у житті – матеріальний достаток, стійке становище у суспільстві та гарна репутація. Головне – це те, що говоритимуть про вас у світлі. І жити треба, як живе більшість: вчасно «підслужитися», потурбуватися, догодити, отримати належний чин, нагороду та хорошу платню.

А мати власну думку не обов'язково, та вона й не потрібна:

У мої роки не повинно мати права судити.

І Чацький, який бажає «служити справі, а не особам», виглядає дивно зі своїми оригінальними судженнями, він не зрозумілий іншим, та й небезпечний, певною мірою. Тому легше оголосити Чацького божевільним – який попит з божевільного? А щоб не заважав і не дратував – вигнати неугодного: «з очей геть – з серця геть».

Зауваження 1

У своїй комедії Грибоєдов яскраво і глибоко відобразив боротьбу двох традицій, двох таборів російського суспільства XIX століття: духу рабського, сліпого наслідування всього іноземного та духу гордої свободи та незалежності людей піднесених, ідейних.

Особливості сюжету, композиції твору

За основу сюжету автор бере один день перебування у будинку Фамусова – московського поміщика із дворянського стану. Саме до цього респектабельного будинку несподівано вранці приїжджає Чацький – молодий чоловік, палко закоханий у дочку Фамусова Софію. Він проводить весь день у домі Фамусова.

Жанром твору вважається комедія, причому, реалістична: всі події відбуваються у конкретній обстановці. Є виражені атрибути тогочасного часу: боротьба карбонаріїв за свободу в Італії, вчений комітет, ланкастерське взаємне навчання. Прототипи героїв взяті Грибоєдовим із життя.

Композиція «Горячи з розуму» унікальна, у ній – дві сюжетні лінії: соціальна та любовна. Спочатку любовна лінія виходить першому плані. І побудована вона на звичайному любовному трикутнику: є героїня роману та два претенденти на її руку та серце. Але потім яскрава соціальна лінія відтісняє любовну, яка стає своєрідним обрамленням серйозного протистояння Чацького та суспільства.

Система персонажів

У цьому вся творі багато персонажів різного ступеня значимість. Але головними є кілька.

Олександр Андрійович Чацький- Сирота, вихований Фамусовим. Три роки він провів закордоном, погляди його змінилися і стали чужорідними. Він розумний, дотепний і прогресивний - критикує тодішню поміщицьку Росію з її кріпосницькими порядками. Хотілося б додати, що багато дослідників, за А. З. Пушкіним, образ Чацького бачили образ самого Грибоєдова. Це саме його розум, шляхетність, енергія втілилися у художньому образі. А Чацький:

Палкий, благородний і добрий малий, який провів кілька часу з дуже розумною людиною (саме з Грибоєдовим) і наситився його думками, дотепами та сатиричними зауваженнями.

Фамусов- Власник будинку, де відбувається дія. Він – вдівець, який має дорослу дочку. З одного боку, це добра людина, не позбавлена співчуття: бере на виховання сироту Сашка Чацького і виховує тривалий час. З іншого – лицемір, позбавлений честі та совісті. Для нього головне – високий чин та гроші. А методи отримання матеріальних благ значення не мають: чи це хабарі і лестощі;

Софія- Колишня кохана Чацького, дочка Фамусова. Вони з Чацьким виросли разом, і, звісно, закохалися одне в одного, як тоді здавалося. Але не лише Чацький змінив свої погляди за три роки: Софія теж розставила пріоритети та визначилась із вибором цінностей. І цей вибір – не на користь Чацького;

Обранець Софії – Молчалін, Секретар Чацького. Саме його Софія віддала перевагу Чацькому, адже він «зручніший» і придатний для спільного життя, та й догоджати вміє чудово. Так, він дурний і що з того?

Другорядні персонажі – неактивні дійові особи, які значно впливають на розвиток сюжетної лінії:

Скалозуб – офіцер, зациклений на військовій кар'єрі;
Репетилів – друг хазяїна будинку. Через розпусного та бурхливого життя в молодості він не зміг забезпечити собі належну кар'єру та гідне становище у суспільстві.

Комедія написана у віршованій формі – шестистопним ямбом, цю манеру Грибоєдов перейняв у Крилова. Іноді автор відступає від встановлених правил написання і переходить на рядки меншої довжини – це зменшує важкість та одноманітність. Мова – жива, літературна, реальна мова того часу: «аглицька», «карбонарії», «вельможа у разі». У кожного персонажа – свій лексикон та манера говорити. Конфлікт між Чацьким та іншими відбито й у розмовної мови персонажів. Особливостями написання є драматургічна та художня майстерність.

Інакше кажучи, «Лихо з розуму» - це, звичайно ж, твір, що відображає, перш за все, дух свого часу, проте, в той же час, це сучасний твір, який чітко і ясно відображає розум і дурість, побут і повсякденність, політичні ідеали минулого та сучасності.

Не будучи професійним письменником, Грибоєдов створив геніальний твір, який вплинув на російську літературу. Тут – і набуття знань: широко представлено життя московських дворян після подій 1812 року, їхні проблеми, тривоги та світогляд. І процес відриву передових дворян від широкого суспільства, рідного середовища. Автор уникнув схематизму і чудово передав всю складність персонажів і тієї епохи. Тому комедія має величезне літературне та історичне значення.

Аналізуючи другу дію, бачимо що Фамусова той наречений, хто має чини і маєток. У другій дії також стає відомим істинне ставлення Софії до Молчаліна. Чацький тепер розуміє, до кого небайдужа дівчина.

Аналіз 3 дії

Далі ми переносимося до кімнати, де відбулася розмова Софії та Чацького. Чоловік хотів зрозуміти, хто милий серцю дівчини, чи то Молчалін, чи Скалозуб. Але вона уникала відповіді, тоді як Чацький зізнається Софії, що він від неї божевільний. Цю фразу надалі і застосує героїня проти Чацького, назвавши його безумцем на званому вечорі. Звістка про божевілля на балу, де було запрошено лише впливових людей столиці, швидко поширилося. Самому ж Чацькому було незатишно серед цього товариства, він був незадоволений столицею, де не було нічого російського. На кожному кроці відчувався віяння іноземної. Дуже багато було французької. Так багато, що француз почував себе у Росії, як удома. Це було жахливо і неприйнятно для Чацького, але для фамусівського суспільства було звичним і вони із задоволенням схилялися перед Францією.

Аналіз 3 дії торкається теми залежності суспільства від іншої думки, де варто було кинути фразу, як відразу всі її приймали, не обтяжуючи себе пошуком правди та брехні. Ми бачимо стадність натовпу, який через жарти Софії зробив Чацького безумцем. Ми бачимо, як тут вірять авторитетам. І сам автор пише, що якщо це кажуть князі, то так воно і є. Насправді це теж була одна з проблем, яку порушив Грибоєдов.

Аналіз 4 дії

Продовжуючи аналіз 4 дії комедії, бачимо її завершальний етап. Це кінець балу, всі гості роз'їжджаються. У 4 дії ми бачимо справжнє обличчя Молчаліна, який зовсім не любить Софію, а просто служить перед Фамусовим. Це чує Софія, яка проганяє Молчаліна. Той же намагається заслужити на прощення, кидаючись Софії в ноги. Про відчуття власної гідності згадує і Чацький. Він сподівався розбудити в дівчини кохання, а вона лише посміялася з нього, назвавши Чацького божевільним. Вона зрадила їхню дружбу, зрадила їхні почуття. Чацький звинувачує героїню в тому, що вона подарувала три роки тому надію, не сказавши правду про своє байдужість до нього. Адже він усі три роки думав лише про неї. Чацькому стає погано у цьому фамусівському суспільстві. Йому душно, йому гидка сонна столиця. Не втративши гідність, Чацький висловлює свою думку і залишає тепер такий чужий будинок Фамусова.

У 4 дії комедії ми бачимо проблему людської гідності, яка має бути у кожному. Але для фамусівського суспільства це чуже.

Закінчивши аналіз епізодів твору Грибоєдова, ми ще раз переконалися, наскільки він актуальний. Адже і в наш час багато крилатих фраз використовуються в побуті. П'єсу наповнюють яскраві образи та порівняння. Тут дуже багато дотепних висловлювань, а мова наскільки зрозуміла, що по праву робить твір великою і народною. Головна ж його цінність у тому, що на відміну від інших письменників 18-19 ст, які викривали вади окремих людей, Грибоєдов обрушився із сатирою на весь життєвий уклад, який повністю загруз у пороках. У цьому й була сила комедії, що стала надбанням російської літератури і із задоволенням читається наші дні.

«Горі з розуму» аналіз комедії Грибоєдова

А яку оцінку ви поставите?

Твір на тему: «Чацький і Молчалін у комедії Горе з розуму» Роль монологів Чацького в комедії А. С. Грибоєдова «Лихо з розуму»