Виставки «Художні Скарби Росії. В скарбниці храму христа спасителя виставили експонати з скарбниць олігархів Години роботи виставки в храмі христа спасителя

& Nbsp & nbsp & nbsp У обхідний галереї Преображенської церкви Храму Христа Спасителя відкрилася постійна експозиція «Нагороди Російської Православної Церкви. За праці понесені ... ».
& Nbsp & nbsp & nbsp Виставка відкрита з благословення Святійшого Патріарха Московського і всієї Русі Кирила і приурочена до 100-річчя відновлення Патріаршества в Росії. Експозиція розкриває тему священного воїнства і духовного захисту російської держави.
& Nbsp & nbsp & nbsp Засновники більшості нагород Російської Православної Церкви - Патріархи: Алексій I, Пімен, Алексій II, Кирило.

& Nbsp & nbsp & nbsp Орден Святого рівноапостольного князя Володимира (перша нагорода після відновлення Патріаршества, заснована в 1957 році), Орден Святого апостола Андрія Первозванного (вища нагорода Російської Православної Церкви, заснована в 1988 році в пам'ять 1000-річчя Хрещення Русі); нагороди, якими вшановують жінок - Орден Преподобної Єфросинії, великої княгині Московської і Орден Святої рівноапостольної княгині Ольги, єпархіальні нагороди, в тому числі, медаль на честь чудотворної Смоленської ікони Божої Матері Одигітрії трьох ступенів - ці та багато інших ордена і медалі вперше зібрані разом.
& Nbsp & nbsp & nbsp Нагороджуючи орденами і медалями мирян, Російська Православна Церква не тільки відзначає і заохочує їх заслуги, а й довіряє їх заступництву святих, діяння яких найбільш співзвучні богоугодною вчинків нагороджених.
& Nbsp & nbsp & nbsp Експонати виставки надані Геральдичним радою при Патріаршій нагородний комісії.

& Nbsp & nbsp & nbsp 14 листопада 2015 року в «Центрі Мистецтв. Москва », в комплексі будівель Храму Христа Спасителя, пройшло відкриття виставки «Художні скарби Росії: від ікони до живопису модерну. Найкраще з російських зібрань » на якій москвичам і гостям міста були представлені справжні художні скарби Росії з кращих вітчизняних колекцій.
& Nbsp & nbsp & nbsp Виставка організована ТОВ «Міжнародні виставкові проекти» і Фондом Храму Христа Спасителя за підтримки столичного Департаменту національної політики, міжрегіональних зв'язків і туризму.
& Nbsp & nbsp & nbsp Куратор виставки - Андріан Мельников, колекціонер, галерист, член Міжнародної конфедерації антикварів і арт-дилерів.

& Nbsp & nbsp & nbsp В експозиції представлено понад 300 експонатів: ікони роботи найвідоміших іконописців, полотна прославлених художників, виконані в техніці олії, темпери, гуаші, графічні роботи.
& Nbsp & nbsp & nbsp У число авторів, чиї полотна експонуються, увійшли В.М. Васнецов, М.В. Нестеров, І.І. Шишкін, І.І. Левітан, А.І. Куїнджі, І.К. Айвазовський, К.С. Петров-Водкін і багато інших.

& Nbsp & nbsp & nbsp Однак гучні імена художників в даному випадку ще не означають, що на експозиції будуть представлені широко відомі суспільству картини. Організатори заходу підготували для проекту лише ті полотна із зібрань приватних колекціонерів і галерей, які раніше не експонувалися перед широкою публікою.
& Nbsp & nbsp & nbsp Крім художніх творів образотворчого мистецтва, аудиторії представлені цінні предмети, елементи антикварних меблів і предмети декоративно-прикладного мистецтва.

& Nbsp & nbsp & nbsp У виставкових залах використовуються найсучасніші технології. Світлові рішення підкреслюють індивідуальність кожного шедевра. А звуковий супровід дозволяє буквально «почути» сюжет картини. Завдяки технології «доповненої реальності», гості заходу можуть не лише дізнатися про твір та його автора, а й побачити, як картини «оживають» на екрані мобільного пристрою.

& Nbsp & nbsp & nbsp 5 листопада 2015 року в обхідний галереї нижньої Преображенської церкви Кафедрального Соборної Храму Христа Спасителя відбулося відкриття
«Патріаршого музею церковного мистецтва».


& Nbsp & nbsp & nbsp Урочисту церемонію відкриття очолив Святійший Патріарх Московський і всієї Русі Кирило.

& Nbsp & nbsp & nbsp Церемонію відкриття відвідали голова Відділу зовнішніх церковних зв'язків митрополит Волоколамський Іларіон, перший вікарій Патріарха Московського і всієї Русі по м Москві митрополит Істринський Арсеній, керівник Адміністративного секретаріату Московської Патріархії єпископ Солнєчногорський Сергій, перший заступник керуючого справами Московської Патріархії єпископ Воскресенський Сава, секретар патріарха Московського і всієї Русі по м Москві протоієрей Володимир Диваков, ключар Храму Христа Спасителя протоієрей Михаїл Рязанцев, керівник Видавництва Московської Патріархії, голова мистецтвознавчої комісії при Єпархіальному раді м Москви протоієрей Володимир Силов'єв, столичне духовенство.
& Nbsp & nbsp & nbsp У заході взяли участь голова Московської міської Думи А.В. Шапошников, міністр Уряду Москви, керівник Департаменту культури м Москви А.В. КИБОВСКИЙ, керівник Департаменту національної політики, міжрегіональних зв'язків та туризму м Москви В.В. Черніков, директор Третьяковської галереї З.І. Трегулова, директор Державного історичного музею А.К. Левикін, віце-президент Російської Академії мистецтв архітектор М.М. Посохін, представники музеїв Москви.

& Nbsp & nbsp & nbsp З 1998 року в галереї Преображенської церкви розташовувався філія Музею історії міста Москви - Музей Храму Христа Спасителя. Експозиція була присвячена історії собору - його створення, загибелі та відродження. У 2003 році при музеї відкрилася виставка церковного мистецтва.
& Nbsp & nbsp & nbsp Зараз, за \u200b\u200bініціативою Святішого Патріарха Московського і всієї Русі Кирила, виставка церковного мистецтва знаходить новий формат і стає Патріаршим музеєм з двох експозицій -
«Історія Храму Христа Спасителя» і «Церковне мистецтво».

& Nbsp & nbsp & nbsp Експонати, представлені на виставці, демонструють різноманіття християнської культури різних країн, шкіл і напрямків. Велика частина колекції - ікони, різні за стилем, технікою виконання, часу написання, ступеня збереження. Експозиція дає уявлення про історичне та географічному аспектах розвитку іконопису як жанру церковного мистецтва.
& Nbsp & nbsp & nbsp Експонати з Візантії, Палестини, Малої Азії, Македонії, Сербії, Болгарії, Греції, Кіпру, Італії, Грузії та Північної Європи є сусідами на виставці з російськими іконами Новгородської, Московської, Псковської, Строгановской шкіл.

& Nbsp & nbsp & nbsp За словами куратора виставки, клірика Храму Христа Спасителя, протоієрея Георгія Мартинова, найраніші пам'ятки російського іконопису, представлені на виставці, відносяться до XIV в. - це ікони Архангела Михайла і Архангела Гавриїла.
& Nbsp & nbsp & nbsp Один з експонатів виставки - єгипетський фаюмський портрет (техніка і манера виконання фаюмских портретів дозволяє дослідникам стверджувати, що вони стали, в певному сенсі, одним із прообразів найдавніших творів іконопису).
& Nbsp & nbsp & nbsp Серед експонатів виставки:
& Nbsp & nbsp & nbsp - палестинська мозаїка (V-VI ст.);
& Nbsp & nbsp & nbsp - візантійська ікона Різдва Христового (кінець XIV - початок XV ст.);
& Nbsp & nbsp & nbsp - литі ікони з Візантії, Грузії та Малої Азії (V-XII ст.);
& Nbsp & nbsp & nbsp - потир (XII ст.);
& Nbsp & nbsp & nbsp - рідкісний по іконографії образ святого великомученика Георгія Побідоносця з «подвійним дивом» (XVI ст.);
& Nbsp & nbsp & nbsp - ікона Богоматері Палестинської з Немовлям (Сиенская школа, XIV ст.);
& Nbsp & nbsp & nbsp - ікона вогняного сходження пророка Іллі з житієм святого (сер. XVI ст.);
& Nbsp & nbsp & nbsp - рідкісне зібрання мінейние тонких ікон- «таблеток» (XVI ст.), Що представляють собою зображення святих, розміщених на 12-ти двосторонніх іконах відповідно до порядку церковного календаря.
& Nbsp & nbsp & nbsp - триптих, написаний В.М. Васнєцовим для Всесвітньої виставки в Парижі 1899 року.

& Nbsp & nbsp & nbsp В даний час триває наукове вивчення колекції, планується публікація каталогу. Незабаром після відкриття основної експозиції буде обладнаний додатковий експозиційний зал.
& Nbsp & nbsp & nbsp Музей відкритий для відвідувачів щодня з 10.00 до 17.00.


Всього 21 фото

Виставка "Невідомий Айвазовський" проходить з 29 липня 2016 року, в «Центрі Мистецтв. Москва », що в нижньому ярусі Храму Христа Спасителя на Волхонці. З анонсу слід, вона є частиною виставкового проекту «Мистецькі cокровіща Росії. Тут представлено найкраще з російських зібрань: від ікони до живопису модерну ». Проект унікальний. Колекціонери і цінителі мистецтва об'єдналися для того, щоб показати світові раніше приховане від глядачів коштовне зібрання шедеврів: полотна Васнецова і Нестерова, Шишкіна і Левітана, Рєпіна та Айвазовського, Брюллова, Петрова-Водкіна і багатьох інших. Звучить цікаво, чи не правдада чи!?!

У цьому виставковому просторі я раніше не бував. І, вийшовши «на повітря» після виставки нас з друзями потягнуло на Андрія Ремнева і Айвазовського. Про Ремневі по-пізніше, але про Айвазовського не можна було не згадати і не викласти міні-репортаж до Нового року. Тому цей пост - про невеликій виставці, в рамках масштабного виставкового проекту під девізом «Шедеври, яких не бачив світ».

Про Айвазовському писати тексти - справа не вдячна і тому слів буде небагато - замість них говорити про нього будуть самі роботи Івана Костянтиновича!


Треба сказати відразу, - на всій виставці сподобалося все. Здається, що виставкові простору невеликі, але це оманливе відчуття - ви побачите стільки шедеврів, що внутрішній особистий глядач отримає незабутні враження.

На міні-виставці Невідомий Айвазовський "всього 14 картин майстра. І, дійсно, - незвичайне враження. Адже ми знаємо багато роботи Айвазовського з дитинства, а тут - невідомі і, ніколи не виставлялися роботи маестро з приватних колекцій
02.

Назви робіт я спеціально для себе не знімав, але подекуди, однак, все таки, буду їх вказувати у вигляді підписів під фото - там, де вдалося їх розібрати. Але, головне, - насолоджуємося візуальним рядом з виставки "Невідомий Айвазовський".
Нехай цей пост буде новорічним подарунком моїм друзям в ЖЖ, FB і VK ...)
03.


04.


05.


06.


07.


Вид Венеції. Сан-Джорджо Маджоре. 1851 рік.

А ось в цій роботі моря, майже не вгадується ...
18.

Романтичні і дивовижні картини Івана Костянтиновича Айвазовського, просто від себе, від душі, рекомендую Вам побачити самим як є ...
Фото зняті на камеру смартфона, і можуть не відображати всіх відтінків і глибини цих дивовижних робіт Художника.

«Художні Скарби Росії. Найкраще з російських зібрань ».



Експозиція виставки «Художні Скарби Росії. Найкраще з російських зібрань: від ікони до живопису модерну »справді унікальна. Вперше за останні сто років колекціонери і поціновувачі мистецтва об'єдналося для настільки благородної справи. Протягом майже століття шедеври ретельно приховували від сторонніх очей в спробі уберегти, оскільки історичні катаклізми слідували один за іншим: Перша світова війна, потім революція, еміграції, репресії, Друга світова війна, нестабільні часи ...

Олексій Саврасов. Рибалки. тисяча вісімсот п'ятьдесят дев'ять

Ал. Саврасов. «Сільська декорація в околицях Москви при заході сонця» 1858

Тільки тепер шедеври російського живопису, які ніколи не демонструвалися широкій аудиторії, готові постати перед російським глядачем. Втрачені і знову знайденої ікони, дорогоцінні предмети інтер'єру Імператорського Дому та представників знатних дворянських прізвищ, невідомі полотна найвідоміших майстрів, без чиїх імен неможливо уявити російську культуру, постануть перед публікою, щоб глядач зміг відчути приховане досі багатство художньої спадщини Росії минулих століть.

М. Нестеров (1862-1942), «Дівчата на березі річки»

Архип Куїнджі. Пейзаж з веселкою. 1890-і

Таких робіт Васнецова, Нестерова, Шишкіна, Левітана, Куїнджі, Айвазовського, Петрова-Водкіна та інших великих майстрів практично ніхто не бачив - ці твори жодного разу не виставлялися. Без сумніву, трепет викличуть і розкішні предмети інтер'єру, які належали представникам імператорської сім'ї і блискучих дворянських прізвищ, дбайливо збережені і передані з покоління в покоління, а також дорогоцінні ікони, які через майже сторіччя мандрів, повернулися на батьківщину, щоб постати перед публікою у всій своїй пишноті.

Іван Шишкін. Розлив річки Ками біля Елабуги. тисячі вісімсот дев'яносто п'ять

Багато експонатів належали неординарним особистостям. Як наприклад, картина Михайла Нестерова "Явище отрока Варфоломія, частина II", написана спеціально для Федора Шаляпіна. Два парних полотна Олексія Сав-расовий придбав для своєї домашньої колекції Павло Третьяков. Батальна сцена Павла Ковалевського "Кавалерія настає" висіла в кабінеті імператора Олександра II. Настільний годинник з малахіту з найтоншої мініатюрою з зображенням Зимового Палацу були подарунком Миколи I своєї дочки, великій княжні Ользі Миколаївні. Різьблений шафа з потайними шухлядками належав великому князю Володимиру Олександровичу, третьому синові Олександра II. Історії побутування картин, ікон і предметів з експозиції виставки гідні екранізації, настільки вони цікаві.

Іван Федорович Шультц (1874-1939), «Лазурний берег» (1920-ті роки).

Безумовно, виставка здатна здивувати як необізнаного, так і досвідченого глядача. Завдяки неакадемічному підходу до демонстрації академічність експонатів, виставковий простір зовсім не схоже на музей. Допомагав зробити простір гармонійним онук музи Сальвадора Далі, Гали, дизайнер і архітектор Жульєн Боаретто.





«Біля берегів Криму», 1893. "Це тихе море Тим, які прожили Чверть століття Без хмар і хвилювань,Щасливо і завидно,Але, право, монотонно і нудно "(Вірш-присвята, яке Іван Костянтинович Айвазовський написав на клаптику паперу - ймовірно, для того, щоб перенести на зворотний бік картини, яку збирався піднести комусь із близьких).

І. Айвазовський (1817 - 1900) «Біля берегів Искьи», 1894.

Його ж. «Захід над Іскьей», 1857

Його ж «Вид Константинополя при заході сонця. Золотий Ріг », 1866

Інноваційні технології, впроваджені в експозицію виставки, підняли культуру споглядання мистецтва на новий рівень: тепер і освітлення, і звуковий супровід полотен сприяють тому, щоб глядач не тільки ввібрав нові знання, а й пішов з виставки враженим до глибини душі.

Сергій Євграфович Ледньов-Щукін (1875 - 1961), «Зимовий день»

Михайло Костянтинович Клодт (1832 - 1902), «Поле», 1870-1880.

Федір Васильєв (1850 - 1873), «Селянська родина в човні», 1870

На відміну від традиційних експозицій, виставка побудована не за хронологічним або типологічному принципам: в її основі - багата емоційна палітра, і кожен зал тут - це певна емоція; послідовність залів - свого роду симфонія почуттів, зрежисована таким чином, щоб серце, дбайливо наполняемое мистецтвом, забилося частіше.

Назва виставки - "Художні скарби Росії" - відсилає нас до одного з наймасштабніших періодичних видань минулого, присвячених російському мистецтву. Однойменний журнал випускався до революції з ініціативи Імператорського Товариства Заохочення Художників. Найяскравіші представники культури того часу, літератори, художники та меценати об'єдналися для видання журналу. Вони проголосили своєю метою відродження інтересу до спадщини старих вітчизняних майстрів, розвиток художньої культури і залучення мас в сферу мистецтва.

Іван Іванович Шишкін «Морозний день», 1891

Після більше ста років коло російських колекціонерів продовжив справу художньо-просвітницьких об'єднань рубежу XIX-XX століть, перерване історичними подіями.

«Феодосія в місячну ніч. Вид з балкона будинку Айвазовського на море », 1881

Павло Брюллов (племінник), «Кримський порт».Павло був не менше талановитий, ніж його прославлений дядько. «Художники говорили про Брюллова, що він хороший математик, закінчив університет і слухав лекції з математики в Англії. Математики запевняли, що він музикант, скінчив консерваторію, а музиканти повертали його знову в лоно художників.Вже дуже обдарованої була його натура, і здавалося, що йому нічого не варто було вивчити всі три спеціальності. І дійсно, він писав картини, виявляв великі знання в математиці і грав на віолончелі та роялі ».Яків Данилович Минченков, «Спогади про передвижників».

А.А. Кисельов

Іван Шультц «Оливковий гай».

Тимофій Андрійович Нефф (1807 - 1876). «Портрет Великої княжни Марії Миколаївни у вигляді ангела зі свічкою і кадилом».

Юлій Клевер «Лісовий цар», 1921

Полотно написано за мотивами датської народної легенди, відомої російськомовної публіці з поеми Гете в перекладі Жуковського. Юлій Клевер (1850-1924) вперше прочитав баладу про короля ельфів в 13 років, і багато років «виношував» цей сюжет: «Цей" Цар "справив на мене незабутнє враження. Я злякався, я довго боявся його, вникаючи в зазначені поетом і доповнені моєю уявою подробиці легенди. Вона овіяна туманами. А я їх полюбив з ранніх років дитинства. І в перші ж роки свідомості я зрозумів і відчув ту істину, що характер і таємничий дух містерій - повір'їв, переказів, - виник під вигадливими умовами місячних освітлень, які повідомляють всьому химерні форми ». Відчути таємничий дух містерій ви зможете в залі ліричного пейзажу у полотна Юлія Конюшини.

Волхонка, 15. Вхід через сквер ХХС.

Центр Мистецтв - це територія мистецтва в самому центрі міста. Тут, перед шедеврами світового живопису, можна легко забути про киплячій за стінами галереї життя мегаполісу. Дозволити собі зробити паузу, щоб вбирати мистецтво очима, душею і серцем і дивитися на звичну повсякденність через призму постигаемой краси.

Діяльність центру охоплює освітній і освітянське напрямки. Співпрацюючи з провідними галереями Росії і Європи, приватними і корпоративними колекціонерами, центр регулярно проводить тематичні виставки живопису, лекції, арт-акції, повноцінні театральні вистави та концерти, здатні стати помітною подією не тільки виставкової практики, а й культурному житті столиці.

Центр розташований на вулиці Волхонка будинок 15, на території комплексу Храму Христа Спасителя і займає площу понад 2000 квадратних метрів.

Режим роботи:

  • вівторок-неділя - з 10:00 до 19:00;
  • понеділок - вихідний.

Тільки зацікавивши мистецтвом маси, можна сприяти розвитку художньої культури ... Бенуа А.Н.

Всім! Всім! Дійсним цінителям мистецтва і людям, яким цікаві культурні події Москви повідомляємо: в Москві на вулиці Волхонка, будинок 15, на території скверу Храму Христа Спасителя (під сходами, що ведуть до Храму) 14 листопада 2015 року було відкрито «Центр мистецтв« Москва ».

Центр мистецтв є не тільки новим виставковим простором, але і новим явищем в пропаганді пам'яток російської та зарубіжної культури. Це прекрасний приклад того як можна піднести класику на вищому сучасному рівні. Нові технології застосовані дуже делікатно і не панують в експозиції, головними залишаються художні цінності експонатів, яких на виставці представлено понад 300. Основною метою проекту є просвітництво та освіту дорослих і дітей в області мистецтва на новому культурному рівні з використанням нових технологій. Автор і керівник проекту Андріан Мельников, експерт в галузі мистецтва, куратор виставок, галерист і колекціонер, член Міжнародної конфедерації антикварів і арт-дилерів (C.I.N.O.A) вважає, що цей майданчик буде гідним доповненням до музеїв мистецтв, що знаходяться на вулиці Волхонка.

Дизайн виставкового простору задуманий таким чином, що у відвідувача створюється відчуття таємничості і здається, що кожен наступний крок відкриє таємницю цієї загадкової виставки, де оживають полотна відомих художників і чутні звуки лісу або шум хвиль реалізованих за допомогою технологій доповненої реальності. У розробці концепції виставки активну участь брав Жульєн Боаретто - французький архітектор і дизайнер, онук Гали, музи Сальвадора Далі.

Першою виставкою в новому виставковому просторі «Центр мистецтв« Москва »стала експозиція« Художні скарби Росії », що є продовженням традицій легендарного однойменного журналу, перший випуск якого побачив світ в 1902 році під редакцією Олександра Миколайовича Бенуа. І сьогоднішній проект є продовженням цих традицій, основним завданням яких є - «систематична пропаганда пам'яток російської культури, більшість яких в той час було мало кому відомо. У доповіді, излагающем програму журналу, Бенуа доводить, що, тільки зацікавивши мистецтвом маси, можна сприяти розвитку художньої культури. Це завдання виконують музеї ».

Новий проект, створений Андріаном Мельниковим не тільки виконує це завдання, а й піднімає її на новий сучасний рівень, використовуючи всі доступні на сьогоднішній день інноваційні розробки в області мультимедіа і нових технологій. В експозиції виставки представлені маловідомі широкому загалу твори знаменитих майстрів: Бакста Л. С., Брюллова К. П., Васнецова В. М., Верещагіна В. В., Барона Клодт фон Юргенсбург, Куїнджі А.І., Саврасова А. До . і багатьох інших. Крім того, полотна картин не захищені склом, що безумовно покращує сприйняття полотен глядачем, робить більш глибоким і реалістичним, а індивідуальне освітлення картини створює відчуття, що ти знаходишся один на один з художником, краще розумієш задум його картини. Насиченість образами минулого століття тонко зв'язується сучасними технологіями з сьогоднішнім днем: це і пожвавлення картин за допомогою сучасних гаджетів, і можливість почути шум або відчути запахи моря або лісу. Завдяки елегантному, що не нав'язливому використання мультимедійних технологій на виставці буде цікаво всім поколінням, в тому числі і молодим людям не представляють своє життя без гаджетів і смартфонів. Тут є полотна художників для найвитонченіших знавців живопису і для недосвідченого глядача.

Виставка складається з кількох залів: «Природа Криму»; три зали іконопису, де представлені ікони великих майстрів кінця XIX століття початку XX століття в дивовижних по красі окладах; Скарбниця з предметами, що належать царської родини; «Майстер сонця і світла Іван Шультц»; «Батальні сцени» дозволяють оцінити масштабність відбуваються історичних подій; Зал Івана Айвазовського; Зал світського живопису включає полотна Карла Брюллова, Олексія Харламова, Федора Матвєєва, Бориса Кустодієва, Василя Перова, Іллі Рєпіна - художників, затребуваних в аристократичних колах рубежу XIX - XX століть; Театральний зал, в якому виставлені полотна Михайла Нестерова, Генріха Семирадського, Василя Верещагіна, Кузьми Петрова-Водкіна та інші. Тут розташовується театральна сце¬на, на якій будуть проходити різноманітні арт-акції, пов'язані з сюжетами представлен¬них на виставці картин: опера, балет, театр з використанням сучасних технологій, яких поки що немає в інших музеях; Зал «Традиції і Віра» тут представлені картини з сюжетами на тему вітчизняної історії, портрети царської та імператорської прізвищ, ескізи до розписів храмів, пейзажі з церквами. Центральне місце займає полотно Грі¬горія Семеновича Сєдова «Звернення великого князя Володимира в християнство» (1866 рік) з іконами зі сценами Страшного суду по обидві сторони від полотна. Картина озвучена; Зал передвижників - полотна Товариства пересувних художніх виставок: це Михайло Нестеров, Олексій Боголюбов, Ілля Рєпін, Олексій Саврасов, Олександр Кисельов, Володимир Маковський; Зал ліричного пейзажу, що оспівують природу Росії художниками: Іваном Шишкіним, Ісааком Левітаном, Федором Васильєвим, Михайлом Клодтом, Архипом Куїнджі та інших художників. Необхідно відзначити, що всі представлені на виставці полотна мало відомі широкому загалу, так як що раніше не демонструвалися і є власністю російських колекціонерів. https://lustinfo.ch

Безумовно, організаторами виконана складна робота, але результат перевершує всі очікування! Всім, хто любить живопис і історію, необхідно відвідати виставку «Художні скарби Росії». І якщо ви ще думаєте, як провести вихідні, присвятіть один день відвідування Центру мистецтв «Москва», повірте, Ви не пошкодуєте. На нашу думку виставка прекрасно підходить для відвідування всією сім'єю і буде цікава підростаючому поколінню, так як оснащена сучасними технологіями, які допоможуть сучасним дітям краще зрозуміти і прийняти мистецтво живопису.

Відчуття від перегляду експозиції, як ковток свіжого повітря в реаліях сучасної дійсності - спокій, захоплення спогляданням, наповненість, відчуття себе частиною Великої і прекрасної Країни, прагнення зберегти крихке спадщина країни, як культурне, так і природне. Глядач залишає зали центру, проходячи по тій же анфіладі, по якій він йшов на початку свого шляху, але тепер це людина, сповнена духовної енергією.

Сподіваємося, у вас виникне бажання прийти на виставку ще й ще раз.

Схожі статті