Napis za mną to czytelnik, który ci powiedział. „Kto ci powiedział, że na świecie nie ma prawdziwej, prawdziwej, wiecznej miłości

„Kto ci powiedział, że na świecie nie ma prawdziwej, prawdziwej, wiecznej miłości?” (Na podstawie powieści MA Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata”)

Michaił Afanasiewicz Bułhakow jest wielkim rosyjskim pisarzem. Jego twórczość zyskała zasłużone uznanie, stała się integralną częścią naszej kultury. Prace Bułhakowa są obecnie bardzo popularne. Ale te prace przetestowały próbę czasu i teraz wnoszą godny wkład w dzisiejsze życie. Mówiąc o twórczości pisarza, nie sposób nie wspomnieć o jego biografii.
MAMA. Bułhakow urodził się w tysiąc osiemset dziewięćdziesiątym pierwszym roku w Kijowie w rodzinie uczonego duchownego. Matka i ojciec pisarza przestrzegali chrześcijańskich przykazań, których nauczyli syna. Michaił Afanasjewicz przekazuje w swoich pracach wszystko, czego nauczył się w dzieciństwie od rodziców. Przykładem jest powieść Mistrz i Małgorzata, nad którą autor pracował do ostatniego dnia życia. Bułhakow stworzył tę książkę, będąc pewnym, że za jego życia nie można jej opublikować. Teraz powieść, wydana ponad ćwierć wieku po jej napisaniu, jest znana całemu światu czytelników. Przyniósł pisarzowi pośmiertną sławę na całym świecie. Wybitne twórcze umysły przypisują dzieło Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” szczytowym zjawiskom kultury artystycznej XX wieku. Ta powieść jest wieloaspektowa, odzwierciedla romantyzm i realizm, malarstwo i jasnowidzenie.
Głównym wątkiem pracy jest „prawdziwa, wierna, wieczna miłość” Mistrza i Małgorzaty. W świecie, który otacza Mistrza i Małgorzatę, panuje wrogość, nieufność do ludzi przeciwnych, zazdrość.
Mistrz, bohater powieści Bułhakowa, tworzy powieść o Chrystusie i Piłatu. Ten bohater to artysta nierozpoznany, a gdzieś i rozmówca wielkich tego świata, którym kieruje pragnienie wiedzy. Próbuje przeniknąć w głąb wieków, aby zrozumieć wieczność. Mistrz to zbiorowy obraz osoby, która stara się nauczyć odwiecznych praw moralności.
Pewnego razu podczas spaceru Mistrz spotkał swoją przyszłą ukochaną Małgorzatę na rogu Twerskiej i alei. Bohaterka, której imię pojawia się w tytule powieści, zajmuje wyjątkowe miejsce w strukturze dzieła. Sam Bułhakow tak ją opisuje: „Była piękna i mądra. Do tego musimy dodać jeszcze jedną rzecz - możemy śmiało powiedzieć, że wielu oddałoby wszystko, co zechcą, w zamian za życie Małgorzaty Nikołajewnej ”.
W przypadkowych okolicznościach Mistrz i Małgorzata poznali się i zakochali tak głęboko, że stali się nierozłączni. „Iwan dowiedział się, że część jego i jego tajemniczej żony już w pierwszych dniach ich związku doszli do wniosku, że los zepchnął ich razem na rogu Twerskiej i alei i że są ze sobą związani na zawsze”.
Margarita w powieści jest nosicielką wielkiej, poetyckiej, wszechogarniającej i natchnionej miłości, którą autorka nazwał „wieczną”. Stała się cudownym obrazem kobiety, która kocha. A im bardziej nieatrakcyjna, „nudna, krzywa” aleja, w której rodzi się ta miłość, pojawia się przed nami, tym bardziej niezwykłe jest to uczucie, rozbłyskujące „błyskawicą”. Margarita, kochająca się bezinteresownie, pokonuje chaos życia. Tworzy własne przeznaczenie, walczy dla Mistrza, pokonując własne słabości. Uczestnicząc w lekkiej kuli w pełni księżyca, Margarita ratuje Mistrza. Pod hukiem oczyszczającej burzy ich miłość przechodzi w wieczność.
Tworząc powieść „Mistrz i Małgorzata”, Bułhakow chciał wskazać nam, swoim następcom, nie tylko antytezę dobra i zła, ale także, co może najważniejsze, tę „wieczną” miłość, która istnieje zarówno w świecie iluzji, jak iw rzeczywistości.
Słowa Bułhakowa z drugiej części powieści wyjaśniają: „Pójdź za mną, czytelniku! Kto ci powiedział, że na świecie nie ma prawdziwej, wiernej, wiecznej miłości? Niech kłamca odetnie swój ohydny język!
Pójdź za mną, czytelniku i tylko za mną, a okażę ci taką miłość! "
I rzeczywiście M. A. Bułhakow pokazał i udowodnił, że taka miłość istnieje.
Mistrz i Małgorzata to praca złożona, nie wszystko jest w niej zawarte. Czytelnicy powinni na swój sposób zrozumieć tę powieść, odkryć jej walory. Bułhakow napisał Mistrza i Małgorzatę jako historycznie i psychologicznie wiarygodną książkę o swoim czasie i jego mieszkańcach, dlatego powieść stała się unikalnym dokumentem ludzkim tamtej epoki. A przecież ta praca skierowana jest w przyszłość, jest książką na zawsze.
Powieść „Mistrz i Małgorzata” pozostanie w historii literatury rosyjskiej i światowej nie tylko jako świadectwo ludzkiej odporności i obywatelskiego ducha pisarza Bułhakowa nie tylko jako hymn do twórczej osoby - Mistrza, nie tylko jako opowieść o nieziemskiej miłości Małgorzaty, ale także jako wspaniały pomnik Moskwy, który jest teraz nieuchronnie postrzegany przez nas w świetle tego wielkiego dzieła. Ta powieść Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa to wyjątkowe arcydzieło literatury rosyjskiej.

W tym pomieszczeniu jest wiedźma
Był przede mną jeden:
Jej cień jest nadal widoczny
W przeddzień nowiu.
A. Achmatowa

Od śmierci wielkiego pana Bułhakowa minęło ponad sześćdziesiąt lat.
Nagrobek pisarza na cmentarzu Nowodziewiczy był kamieniem z grobu jego ukochanego N.V. Gogola. Teraz ma dwie nazwy. Jego Margarita, Elena Sergeevna Bulgakova, spoczywa obok swojego Mistrza. To ona stała się prototypem tego najbardziej urzekającego kobiecego obrazu w literaturze rosyjskiej XX wieku.
„Pójdź za mną, czytelniku! Kto ci powiedział, że na świecie nie ma prawdziwej ... miłości? .. Pójdź za mną, czytelniku i tylko za mną, a okażę ci taką miłość! ”. W ten sposób Bułhakow rozpoczyna drugą część swojej powieści o zachodzie słońca, jakby antycypując radość z opowieści o natchnionym uczuciu od pierwszego wejrzenia.
Spotkanie bohaterów jest przypadkowe.
Mistrz opowiada o niej poecie Bezdomnym. A więc przed nami kobieta w czarnym wiosennym płaszczu, niosąca w rękach „obrzydliwe, niepokojące, żółte kwiaty”. Bohaterkę uderzyło nie tyle jej urodą, co
Dlaczego Margarita jest taka samotna? Czego brakuje w jej życiu? W końcu ma młodego i przystojnego męża, który zresztą „uwielbiał swoją żonę”, mieszka w przepięknej rezydencji na jednym z zaułków Arbatu i nie potrzebuje pieniędzy.
Czego potrzebowała ta kobieta, w której oczach płonął jakiś niezrozumiały ogień! Czy on, pan, człowiek z nędznego mieszkania w piwnicy, samotny, zamknięty w sobie? I na naszych oczach wydarzył się cud, o którym Bułhakow tak obrazowo napisał: „… nagle… zdałem sobie sprawę, że kocham tę kobietę przez całe życie!”. Pojawiająca się jako nagłe oświecenie, natychmiast rozpalająca się miłość okazuje się silniejsza niż codzienne przeciwności, cierpienie, silniejsza niż śmierć.
Kobieta ta stała się nie tylko tajemniczą żoną artysty, ale jego Muzą: „Obiecała chwałę, namawiała go i wtedy zaczęła nazywać go mistrzem”.
Czuli się razem dobrze i spokojnie.
Ale teraz nadchodzą ciemne dni: powieść pisana została ostro skrytykowana. Sielanka miłosna się skończyła, zaczęła się walka. I to Margarita była na nią gotowa. Miłości nie można zgasić prześladowaniami, poważną chorobą czy zniknięciem ukochanej osoby. Podobnie jak Matthew Levi jest gotowa porzucić wszystko, aby pójść za Mistrzem i, jeśli to konieczne, zginąć razem z Nim. Margarita jest jedynym prawdziwym czytelnikiem powieści o Poncjuszu Piłatu, jego krytyku i obrońcy.
Dla Bułhakowa lojalność w miłości i wytrwałość w kreatywności to zjawiska tego samego rzędu. Co więcej, Margarita jest silniejsza od mistrza. Nie zna uczucia strachu ani zamieszania w życiu. „Wierzę”, kobieta powtarza to słowo bez przerwy. Jest gotowa zapłacić za swoją miłość
w całości: „Och, naprawdę, przyrzekłbym diabłu swoją duszę tylko po to, aby dowiedzieć się, czy żyje, czy nie!”
Diabeł nie nadchodził długo. Cudowny krem \u200b\u200bAzazello, latający mop i inne atrybuty wiedźmy stają się w nowych symbolach duchowego wyzwolenia z znienawidzonego domu, od uczciwego i życzliwego, ale takiego obcego męża: „Margarita czuła się wolna od wszystkiego ... opuszcza dwór i swoje dawne życie na zawsze!” ...
Cały rozdział poświęcony jest ucieczce Margarity. Fantazja, groteska osiąga tutaj największe natężenie. Zachwycenie latania nad „mgiełkami zroszonego świata” zostaje zastąpione całkowicie realistyczną zemstą na Latunach. A „dzikie zniszczenie” mieszkania znienawidzonego krytyka zestawione jest ze słowami czułości skierowanymi do czteroletniego chłopca.
Na balu Wolanda poznajemy nową Margaritę, wszechmocną królową, członkinię satanistycznego sabatu. A wszystko to ze względu na ukochaną osobę. Jednak dla Margarity miłość jest ściśle związana z miłosierdziem. Nawet po zostaniu wiedźmą nie zapomina o innych. Dlatego jej pierwsza prośba dotyczy Fridy. Podbity szlachetnością kobiety Woland wraca do niej nie tylko ukochana, ale także spalona powieść: w końcu prawdziwa miłość i prawdziwa twórczość nie podlegają zepsuciu ani ogniu.
W ich małym mieszkaniu znów widzimy kochanków. „Margarita cicho płakała z szoku i szczęścia, których doświadczyła. Notatnik, wypaczony przez ogień, leżał przed nią. "
Ale Bułhakow nie przygotowuje szczęśliwego zakończenia dla swoich bohaterów. W świecie, w którym panuje bezduszność i kłamstwo, nie ma miejsca ani na miłość, ani na kreatywność.
Ciekawe, że w powieści są dwa obrazy śmierci kochanków.
Jeden z nich jest dość realistyczny, podając dokładną wersję śmierci. W chwili, gdy pacjentka, umieszczona w pokoju 118 kliniki Strawińskiego, zmarła w swoim łóżku, po drugiej stronie Moskwy w gotyckiej rezydencji Margarita Nikołajewna opuściła swój pokój, nagle zbladła, chwyciła się za serce i upadła na podłogę.
Jeśli chodzi o fantastyczność, nasi bohaterowie piją falerńskie wino i przenoszą się do innego świata, gdzie obiecany jest im wieczny odpoczynek. „Słuchaj bezdźwięcznych - powiedziała Margarita do mistrza, a piasek zaszeleścił pod jej bosymi stopami, - słuchaj i ciesz się tym, czego nie otrzymałeś w życiu - cisza ... Zadbam o twój sen”.
Teraz w naszej pamięci pozostaną na zawsze razem, nawet po śmierci.
A kamień z grobu Gogola wbił się głęboko w ziemię, jakby chroniąc pana Bułhakow i jego Małgorzatę przed próżnością i codziennymi przeciwnościami, zachowując tę \u200b\u200bwszechwładną miłość.

„Kto ci powiedział, że na świecie nie ma prawdziwej, prawdziwej, wiecznej miłości?” (Na podstawie powieści MA Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata”)
Och, jak destrukcyjnie kochamy
Jak w gwałtownej ślepocie namiętności,
Najprawdopodobniej zniszczymy
Co jest bliskie naszemu sercu!
F.I. Tyutchev
Michaił Afanasjewicz Bułhakow jest wielkim rosyjskim pisarzem. Jego twórczość zyskała zasłużone uznanie, stała się integralną częścią naszej kultury. Prace Bułhakowa są obecnie bardzo popularne. Ale te prace przetestowały próbę czasu i teraz wnoszą godny wkład w dzisiejsze życie. Mówiąc o twórczości pisarza, nie sposób nie wspomnieć o jego biografii.
MAMA. Bułhakow urodził się w tysiąc osiemset dziewięćdziesiątym pierwszym roku w Kijowie w rodzinie uczonego duchownego. Matka i ojciec pisarza przestrzegali chrześcijańskich przykazań, których nauczyli syna. Michaił Afanasjewicz przekazuje w swoich pracach wszystko, czego nauczył się w dzieciństwie od rodziców. Przykładem jest powieść Mistrz i Małgorzata, nad którą autor pracował do ostatniego dnia życia. Bułhakow stworzył tę książkę, będąc pewnym, że za jego życia nie można jej opublikować. Teraz powieść, wydana ponad ćwierć wieku po jej napisaniu, jest znana całemu światu czytelników. Przyniósł pisarzowi pośmiertną sławę na całym świecie. Wybitne twórcze umysły przypisują dzieło Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” szczytowym zjawiskom kultury artystycznej XX wieku. Ta powieść jest wieloaspektowa, odzwierciedla romantyzm i realizm, malarstwo i jasnowidzenie.
Głównym wątkiem pracy jest „prawdziwa, wierna, wieczna miłość” Mistrza i Małgorzaty. W świecie, który otacza Mistrza i Małgorzatę, panuje wrogość, nieufność do ludzi przeciwnych, zazdrość.
Mistrz, bohater powieści Bułhakowa, tworzy powieść o Chrystusie i Piłatu. Ten bohater to artysta nierozpoznany, a gdzieś i rozmówca mistrzów tego świata, którym kieruje pragnienie wiedzy. Próbuje przeniknąć w głąb wieków, aby zrozumieć wieczność. Mistrz to zbiorowy obraz osoby, która stara się nauczyć odwiecznych praw moralności.
Pewnego razu podczas spaceru Mistrz spotkał swoją przyszłą ukochaną Małgorzatę na rogu Twerskiej i alei. Bohaterka, której imię pojawia się w tytule powieści, zajmuje wyjątkowe miejsce w strukturze dzieła. Sam Bułhakow tak ją opisuje: „Była piękna i mądra. Do tego musimy dodać jeszcze jedną rzecz - możemy śmiało powiedzieć, że wielu oddałoby wszystko, co zechcą, w zamian za życie Małgorzaty Nikołajewnej ”.
W przypadkowych okolicznościach Mistrz i Małgorzata poznali się i zakochali tak głęboko, że stali się nierozłączni. „Iwan dowiedział się, że część jego i jego tajemniczej żony już w pierwszych dniach ich związku doszli do wniosku, że los zepchnął ich razem na rogu Twerskiej i alei i że są ze sobą związani na zawsze”.
Margarita w powieści jest nosicielką wielkiej, poetyckiej, wszechogarniającej i natchnionej miłości, którą autorka nazwał „wieczną”. Stała się cudownym obrazem kobiety, która kocha. A im bardziej nieatrakcyjna, „nudna, krzywa” aleja, w której rodzi się ta miłość, pojawia się przed nami, tym bardziej niezwykłe jest to uczucie, rozświetlone „błyskawicą”. Margarita, kochająca się bezinteresownie, pokonuje chaos życia. Tworzy własne przeznaczenie, walczy dla Mistrza, pokonując własne słabości. Margarita uczestniczy w balu w pełni księżyca i ratuje Mistrza. Pod hukiem oczyszczającej burzy ich miłość przechodzi w wieczność.
Tworząc powieść „Mistrz i Małgorzata”, Bułhakow chciał wskazać nam, swoim następcom, nie tylko antytezę dobra i zła, ale także, co może najważniejsze, tę „wieczną” miłość, która istnieje zarówno w świecie iluzji, jak iw rzeczywistości.
Słowa Bułhakowa w drugiej części powieści wyjaśniają: „Pójdź za mną, czytelniku! Kto ci powiedział, że na świecie nie ma prawdziwej, wiernej, wiecznej miłości? Niech kłamca odetnie swój ohydny język!
Pójdź za mną, czytelniku i tylko za mną, a okażę ci taką miłość! "
I rzeczywiście M. A. Bułhakow pokazał i udowodnił, że taka miłość istnieje.
Mistrz i Małgorzata to praca złożona, nie wszystko jest w niej zawarte. Czytelnicy powinni na swój sposób zrozumieć tę powieść, odkryć jej walory. Bułhakow napisał Mistrza i Małgorzatę jako historycznie i psychologicznie wiarygodną książkę o swoim czasie i jego mieszkańcach, dlatego powieść stała się unikalnym dokumentem ludzkim tamtej epoki. A przecież ta praca skierowana jest w przyszłość, jest książką na zawsze.
Powieść „Mistrz i Małgorzata” pozostanie w historii literatury rosyjskiej i światowej nie tylko jako świadectwo ludzkiej odporności i obywatelskiego ducha pisarza Bułhakowa nie tylko jako hymn do twórczej osoby - Mistrza, nie tylko jako opowieść o nieziemskiej miłości Małgorzaty, ale także jako wspaniały pomnik Moskwy, który jest teraz nieuchronnie postrzegany przez nas w świetle tego wielkiego dzieła. Ta powieść Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa to wyjątkowe arcydzieło literatury rosyjskiej.

Miłość ... Pewnie się nie mylę, jeśli powiem, że miłość jest najbardziej tajemniczym uczuciem na Ziemi. Dlaczego jedna osoba nagle zdaje sobie sprawę, że bez drugiej nie może już żyć, oddychać? Dlaczego zdarza się to każdemu z nas przynajmniej raz w życiu? Jakakolwiek odpowiedź, jakiej można udzielić na to pytanie, pozostanie niewypowiedziana. Po zebraniu wszystkich tych niedopowiedzeń otrzymujemy sekret - jeden z najpiękniejszych sekretów tego świata. To właśnie ją uważam za najważniejszą w stosunkach międzyludzkich. I chyba nie jest to tylko moja opinia - na świecie jest tyle książek o miłości! Tak różne, szczęśliwe i nieszczęśliwe, radosne i zgorzkniałe, latające w jednej chwili i trwające wiecznie. Z jakiegoś powodu najbardziej lubię czytać o wiecznej i wiernej miłości, która sprawia, że \u200b\u200bwszystko jest wspólne dla ludzi - zarówno życie, jak i śmierć. Może po prostu chcę wierzyć, że na świecie zostało przynajmniej coś jasnego. I tę wiarę daje mi powieść Michaiła Bułhakowa Mistrz i Małgorzata.
Być może ta książka jest kochana przez wielu. W końcu jest tak różnorodny, że każdy może znaleźć w nim coś dla siebie. Jednego interesują przygody Korowjewa i Behemota, innego - rozdziałów Jeruszalaim, trzeciego - filozoficznego podtekstu. Najbardziej pociąga mnie historia Margarity.
Przed spotkaniem z Mistrzem Margarita żyła nudno, samotnie i dostatnio. Prawdopodobnie nie można nawet powiedzieć, że Margarita była nieszczęśliwa: w końcu osoba, która nie znała szczęścia, nie zdaje sobie sprawy ze swojego nieszczęścia. Ale w jej życiu nastąpiło jakieś załamanie. To nie przypadek, że kiedy Mistrz widzi Margaritę po raz pierwszy, nosi w dłoniach niepokojące żółte kwiaty, w oczach jest sama. Te kwiaty wydają się zwiastować przyszłą tragedię. A nieoczekiwane spotkanie z Mistrzem zmienia całe życie Margarity. Wszystko na świecie nagle nabiera znaczenia, życie bawi się jaskrawymi kolorami zarówno dla Małgorzaty, jak i dla Mistrza. Jej oddech łączy się z jego i w tej jedności rodzi się najlepsze dzieło Mistrza - powieść o Poncjuszu Piłatu. Margarita zostaje jego oddanym czytelnikiem - muzą ukochanej. Wydaje mi się, że dla Margarity wszystko, co się dzieje, ma znacznie wyższą cenę niż dla Mistrza. Nie chcę przez to powiedzieć, że jej nie kochał. Ale w życiu Mistrza było dużo. Chociaż był samotny, jego życie było wypełnione książkami, historią, powieściami. A Margarita nie miała nic przed Mistrzem. Ale może ta samotność jakoś ją złagodziła, wzmocniła jej duszę. Bułhakow próbuje nam przekazać myśl, że nie da się zrozumieć prawdziwej miłości i piękna bez znajomości nienawiści i brzydoty.
Być może właśnie złu i cierpieniu zawdzięczamy to, że w porównaniu z nimi znamy dobro i miłość.
Zobaczmy, co stanie się z Mistrzem i Małgorzatą po katastrofie. Tak, Mistrzowi było ciężko, ale Margaricie nie było łatwiej. Dostała straszną torturę nieznanego, co stało się z jej kochankiem. A potem widzimy, ile
rozpacz tej silnej kobiety. Nie zapomniała o nim., Wina siebie za to, co się stało, ale jednocześnie do ostatniej chwili wierzy, że coś może się zmienić. Margarita zgadza się sprzedać swoją duszę diabłu tylko za jedną nadzieję, że dowie się czegoś o Mistrzu.
A ona ratuje ukochanego z kliniki psychiatrycznej, leczy z szaleństwa i daje mu wieczny spokój. Na pierwszy rzut oka zrobił to Woland, ale wszystko wyglądałoby inaczej, gdyby Margarita nie zgodziła się poświęcić.
Prawdopodobnie jest to prawdziwa i wieczna miłość, gdy jedna osoba jest gotowa zrobić wszystko dla drugiej. Ale wydaje mi się, że to, co Woland mówi o Poncjuszu Piłatu i jedynym stworzeniu obok niego, psie, jest ważne dla zrozumienia bezinteresowności Małgorzaty: „... ten, kto kocha, powinien podzielić los tego, którego kocha”. Więc Margarita powinna podzielić los Mistrza. Dostaje to, o czym marzył przez całe życie, a Margarita podąża za nim. Być może nie jest to dokładnie jej marzenie. Najprawdopodobniej najważniejsza dla niej jest bycie z Mistrzem. Ale czy ktoś będzie szczęśliwy, całkowicie rozpuszczając się w innym?
Nadal nie mogę jednoznacznie odpowiedzieć na to pytanie. Ale jestem pewien, że trzeba nie tylko brać, ale także dawać. Daj sobie, swoje myśli, uczucia, swoją duszę. Naprawdę kochać oznacza kochać nie dla siebie, nie dla własnej korzyści, ale tylko dla tego, którego kochasz. Może wtedy tak piękny ideał miłości, jak miłość Małgorzaty do Mistrza, stanie się możliwy nie tylko w powieści, ale także w życiu.

abstrakcyjny

„Kto ci powiedział, że nie ma

prawdziwa, prawdziwa, wieczna miłość ... ”

(na podstawie pracy M. Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” i A. I. Kuprin „Bransoletka granatowa”)

Wprowadzenie

Miłość ... Prawdopodobnie się nie pomylę, jeśli powiem, że miłość jest najbardziej tajemniczym uczuciem na Ziemi. Dlaczego jedna osoba nagle zdaje sobie sprawę, że bez drugiej nie może już żyć, oddychać? Dlaczego zdarza się to każdemu z nas przynajmniej raz w życiu? Jakakolwiek odpowiedź, jakiej można udzielić na to pytanie, pozostanie niewypowiedziana. Zebrawszy wszystkie te niedopowiedzenia, otrzymujemy sekret - jeden z najpiękniejszych sekretów tego świata. To właśnie ją uważam za najważniejszą w stosunkach międzyludzkich. I chyba nie jest to tylko moja opinia - w końcu na świecie jest tyle książek o miłości!

Czasami wydaje się, że w literaturze światowej mówi się o miłości wszystko. Co możesz powiedzieć o miłości po historii Romea i Julii Szekspira, po "Eugeniuszu Onieginie" Puszkina, po "Annie Kareninie" Lwa Tołstoja? Możesz kontynuować tę listę kreacji wychwalających tragedię miłości. Ale miłość ma tysiąc odcieni, a każdy z jej przejawów ma swoją własną świętość, swój własny smutek, własne pęknięcie i swój własny zapach. Tak różne, szczęśliwe i nieszczęśliwe, radosne i zgorzkniałe, latające w jednej chwili i trwające wiecznie.

Z jakiegoś powodu najbardziej lubię czytać o wiernej, wzniosłej czystej miłości, która sprawia, że \u200b\u200bwszystko jest wspólne dla ludzi - zarówno życie, jak i śmierć. Może po prostu chcę wierzyć, że na świecie zostało przynajmniej coś jasnego. I tę wiarę daje mi powieść MA Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” oraz opowiadanie AI Kuprina „Bransoletka granatowa”.

Chcę porozmawiać o miłości, którą A.I. Kuprin i M.A. Bulgakov okazują nam w swojej pracy.

Kuprina można nazwać piosenkarzem wzniosłej miłości. Przewracając strony swoich prac, czytelnik pogrąża się w cudownym świecie swoich bohaterów. Wszystkie są bardzo różne, ale mają coś, co sprawia, że \u200b\u200bwczuwasz się w nie, radujesz się i denerwujesz. Protestując przeciwko wulgarności i cynizmowi społeczeństwa burżuazyjnego, przekupnym uczuciom, przejawom zwierzęcych instynktów, pisarz szuka przykładów miłości idealnej, zadziwiającej pięknem i siłą. Jej bohaterami są ludzie o otwartej duszy i czystym sercu, buntujący się przeciwko ludzkiemu upokorzeniu, starający się bronić ludzkiej godności.

Opowieść „Bransoletka granatowa” jest potwierdzeniem, że Kuprin w prawdziwym życiu szuka ludzi „opętanych” wysokim uczuciem miłości, zdolnych wznieść się ponad innych, ponad wulgarnością i brakiem duchowości, gotowych dać wszystko, nie żądając niczego w zamian. Pisarz śpiewa wysublimowaną miłość, przeciwstawiając ją nienawiści, wrogości, nieufności, antypatii, obojętności. Ustami generała Anosowa mówi, że to uczucie nie powinno być frywolne, ani prymitywne, ani też oparte na zysku i interesie własnym: „Miłość powinna być tragedią. Największa tajemnica na świecie! Żadnych życiowych wygód, kalkulacji i kompromisów nie powinno być. dotknąć".

Miłość, według Kuprina, powinna opierać się na wzniosłych uczuciach, na wzajemnym szacunku, uczciwości i prawdomówności. Musi dążyć do ideału.

Dlatego jednym z najbardziej pachnących i bolesnych dzieł o miłości - i być może najsmutniejszym - jest historia AI Kuprina „Bransoletka granatu”. W nim prawdziwy romantyczny Kuprin ubóstwia miłość. Każde słowo tutaj lśni, mieni się, mieni się cennym szlifem. Miłość do samozniszczenia, chęć zginięcia w imię ukochanej kobiety - to temat, który w pełni ujawnia się w tej historii.

Bułhakow kojarzy uczucie miłości z lojalnością i wiecznością. Pamiętasz słowa rozpoczynające drugą część, rozdział 19? Nadal będą słyszane.

Powieść Mistrz i Małgorzata to bardzo złożone dzieło. Wiele, dużo już o nim powiedziano, ale wierzcie mi, jeszcze więcej się powie, o Mistrzu i Małgorzacie jeszcze dużo pomyślą, dużo napiszą.

„Rękopisy nie palą się” - mówi jeden z bohaterów powieści. Bułhakow próbuje spalić swój rękopis, ale nie przynosi mu to żadnej ulgi. Powieść nadal żyła. Mistrz zapamiętał to na pamięć. Rękopis został odrestaurowany. Po śmierci pisarki przyjechała do nas i wkrótce znalazła czytelników we wszystkich krajach świata.

W dzisiejszych czasach twórczość Bułhakowa zyskała zasłużone uznanie, stała się integralną częścią naszej kultury. Jednak daleko od wszystkiego zostało zrozumiane i opanowane. Czytelnicy powieści są skazani na własne zrozumienie jego twórczości i odkrycie nowych wartości ukrytych w głębinach.

Powieść nie jest też łatwa, ponieważ wymaga od czytelnika wyjścia poza granice codziennych pomysłów i informacji. W przeciwnym razie część artystycznych znaczeń powieści pozostaje niewidoczna, a niektóre jej strony mogą wydawać się jedynie wytworem dziwnej fantazji autora.

Jak wyjaśnić, dlaczego wybrałem właśnie ten temat abstraktu? Miłość jest sensem całego życia. Pomyśl tylko, czy może istnieć życie bez miłości? Oczywiście nie. Wtedy nie będzie to już życie, ale banalne życie.

Taką rzadkością w dzisiejszych czasach jest szczera, czysta miłość. Jak powiedział generał Anosow w „Bransoletce z granatów”: „Miłość, która powtarza się tylko raz na tysiąc lat”. To rodzaj miłości, jaką darzą Mistrz i Małgorzata, telegrafista Żheltkow. Dla nich miłość jest prawdziwym, przebaczającym uczuciem. Dlatego chciałbym dokładniej przestudiować te prace, aby zobaczyć ich cechy.

Cel tej pracy - przestudiować temat miłości w opowiadaniu A. I. Kuprina "Bransoletka granatowa" oraz w powieści M. A. „Mistrz i Małgorzata” Bułhakowa.

Głównym elementem

Temat miłości w historii A. I. Kuprina „Bransoletka granatowa”

Nieodwzajemniona miłość nie upokarza człowieka, ale go wywyższa.

Puszkin, Aleksander Siergiejewicz

Według wielu badaczy „w tej opowieści wszystko jest po mistrzowsku zapisane, począwszy od tytułu. Sam tytuł jest zaskakująco poetycki i dźwięczny. Brzmi jak wiersz wiersza napisany jambicznym trójkołowcem ”.

Historia oparta jest na prawdziwym przypadku. W liście do redaktora czasopisma „Świat Boga” FD Batiuszkowa Kuprin napisał w październiku 1910 roku: „Pamiętasz to? - smutna historia małego telegraficznego urzędnika P.P. Zholtikova, który beznadziejnie, wzruszająco i bezinteresownie kochał żonę Ljubimowa (D.N. jest teraz namiestnikiem w Wilnie). Do tej pory właśnie wymyśliłem epigraf… ”(L. van Beethoven. Syn nr 2, op. 2. Largo Appassionato). Choć praca opiera się na prawdziwych wydarzeniach, zakończenie historii - samobójstwo Żheltkowa - jest twórczym przypuszczeniem pisarza. To nie przypadek, że Kuprin zakończył swoją opowieść tragicznym zakończeniem, potrzebował, aby mocniej podkreślił siłę miłości Żheltkowa do kobiety prawie mu nieznanej - miłości, która zdarza się „raz na tysiąc lat”.

Praca nad historią wywarła ogromny wpływ na stan ducha Aleksandra Iwanowicza. „Niedawno opowiedziałem dobrej aktorce - pisał w liście do FD Batiuszkowa w grudniu 1910 r. - o fabule mojej pracy - płaczę, powiem jedno, że nie napisałem nic bardziej cnotliwego”.

Główną bohaterką opowieści jest księżniczka Vera Nikolaevna Sheina. Akcja rozgrywa się w kurorcie nad Morzem Czarnym jesienią, czyli 17 września, w dzień imienin Wiery Nikołajewnej.

Rozdział pierwszy to wprowadzenie, którego zadaniem jest przygotowanie czytelnika do niezbędnego postrzegania kolejnych wydarzeń. Kuprin opisuje naturę. Kuprin ma wiele dźwięków, kolorów, a zwłaszcza zapachów. Krajobraz jest bardzo emocjonalny i niepodobny do nikogo innego. Dzięki opisowi jesiennego krajobrazu z opuszczonymi daczami i rabatami kwiatowymi czuje się nieuchronność więdnięcia otaczającej przyrody, usychania świata. Kuprin rysuje paralelę między opisem jesiennego ogrodu a wewnętrznym stanem bohaterki: zimny jesienny krajobraz usychającej przyrody jest w istocie podobny do nastroju Wiery Nikołajewnej Szejny. Przez to przewidujemy jej spokojny, niedostępny charakter. Nic jej nie pociąga w tym życiu, być może dlatego jasność jej istoty jest zniewolona rutyną i otępieniem.

Autorka tak opisuje główną bohaterkę: „... poszła do swojej mamy, pięknej Angielki, z wysoką, elastyczną sylwetką, łagodną, \u200b\u200bale chłodną i dumną twarzą, pięknymi, choć dość dużymi dłońmi i tym uroczym stokiem ramion, które widać na starych miniaturach ...”. Vera nie mogła być nasycona poczuciem piękna otaczającego ją świata. Nie była z natury romantyczna. I widząc coś niezwykłego, jakąś osobliwość, próbowałem (choć mimowolnie) to wylądować, porównać z otaczającym światem. Jej życie płynęło powoli, miarowo, cicho i, jak się wydaje, spełniało zasady życia, nie wykraczając poza nie.

Mężem Wiery Nikołajewnej był książę Wasilij Lwowicz Szejn. Był przywódcą szlachty. Vera Nikolaevna poślubiła księcia, taką samą wzorową, spokojną osobę jak ona. Dawna namiętna miłość Very Nikolaevny do męża zamieniła się w poczucie silnej, wiernej, prawdziwej przyjaźni. Małżonkowie, mimo wysokiej pozycji społecznej, z trudem mogli związać koniec z końcem. Ponieważ musiała żyć ponad swoje możliwości, Vera, niezauważona przez męża, oszczędzała pieniądze, pozostając godną swojego tytułu.

W dniu imienin do Very przyjeżdżają jej najbliżsi znajomi. Według Kuprina „Vera Nikolaevna Sheina od imienin zawsze oczekiwała czegoś szczęśliwego i cudownego”. Jej młodsza siostra, Anna Nikolaevna Friesse, przybyła pierwsza. W dniu swoich imienin podarowała Very w prezencie mały notes w niesamowitej oprawie. Vera Nikolaevna bardzo polubiła prezent. Co do męża Very, dał jej kolczyki wykonane z pereł w kształcie gruszki.

Goście przyjeżdżają wieczorem. Wszystkie postacie, z wyjątkiem Żheltkowa, głównego bohatera zakochanego w księżniczce Szejnie, Kuprin gromadzą się na daczy rodziny Sheinów. Księżniczka otrzymuje od gości drogie prezenty. Obchody imienin minęły wesoło, dopóki Vera nie zauważyła, że \u200b\u200bjest trzynaście gości. Ponieważ była przesądna, to ją niepokoi. Ale jak dotąd nic nie zwiastuje kłopotów.

Wśród gości Kuprin wyróżnia starego generała Anosowa, towarzysza broni ojca Very i Anny. Autor opisuje go w ten sposób: „Gruby, wysoki, srebrzysty starzec, z trudem zszedł z podnóżka… Miał dużą, szorstką, czerwoną twarz z mięsistym nosem i dobrodusznym, dostojnym, lekko pogardliwym wyrazem zwężonych oczu… co jest charakterystyczne dla odważnych i zwykli ludzie ... ".

Na imieninach obecny był także brat Wiery, Nikołaj Nikołajewicz Mirza-Bulat-Tuganovsky. Zawsze bronił swojej opinii i był gotowy wstawić się za swoją rodziną.

Goście tradycyjnie grali w pokera. Vera nie dołączyła do gry: została wezwana przez pokojówkę, która wręczyła jej paczkę. Rozkładając zawiniątko, Vera odkrywa pudełko zawierające złotą bransoletkę z kamieniami i notatkę „... złota, niskiej jakości, bardzo gruba ... z zewnątrz całkowicie pokryta ... granatami”. Wygląda jak krzykliwy bibelot obok drogich, eleganckich prezentów, które podarowali jej goście. Notatka mówi o bransolecie, że jest to pamiątka o magicznej mocy i że jest to najdroższa rzecz, jaką posiada dawca. Na końcu listu znajdowały się inicjały G.S.Zh., a Vera zdała sobie sprawę, że to był tajemniczy wielbiciel, który pisał do niej od siedmiu lat. Ta bransoletka staje się symbolem jego beznadziejnej, entuzjastycznej, bezinteresownej, pełnej czci miłości. Tak więc ta osoba próbuje jakoś połączyć się z Verą Nikolaevną. Wystarczyło mu tylko, że jej dłoń dotknęła jego prezentu.

Patrząc na ciemnoczerwone granaty, Vera poczuła niepokój, wyczuwa zbliżające się coś nieprzyjemnego, widzi w tej bransoletce jakiś omen. To nie przypadek, że od razu porównuje te czerwone kamienie z krwią: „Dokładnie krew!” woła. Spokój Wiery Nikołajewnej został zakłócony. Vera uważała Żheltkowa za „nieszczęśliwego”, nie mogła zrozumieć całej tragedii tej miłości. Wyrażenie „szczęśliwa, nieszczęśliwa osoba” okazało się nieco sprzeczne. Rzeczywiście, w jego uczuciach do Very Zheltkov doświadczył szczęścia.

Przed wyjazdem gości Vera postanawia nie rozmawiać o prezencie dla męża. Tymczasem jej mąż zajmuje się gośćmi opowieściami, w których jest bardzo mało prawdy. Wśród nich jest historia nieszczęsnego człowieka zakochanego w Wierze Nikołajewnej, który rzekomo codziennie wysyłał jej namiętne listy, a następnie składał śluby zakonne, umierając, przekazał Wierze dwa guziki i butelkę perfum ze łzami.

I dopiero teraz dowiadujemy się o Zheltkovie, mimo że jest głównym bohaterem. Żaden z gości nigdy go nie widział, nie znam jego nazwiska, wiadomo tylko (sądząc po literach), że służy jako podrzędny urzędnik iw jakiś tajemniczy sposób zawsze wie, gdzie jest Vera Nikolaevna i co robi. W opowiadaniu praktycznie nic nie mówi się o samym Zheltkowie. Dowiadujemy się o tym dzięki drobnym szczegółom. Ale nawet te nieistotne szczegóły, które autor wykorzystał w swojej narracji, świadczą o wielu. Rozumiemy, że wewnętrzny świat tej niezwykłej osoby był bardzo, bardzo bogaty. Ten człowiek nie był taki jak inni, nie pogrążał się w nędznej i nudnej codzienności, jego dusza dążyła do piękna i wzniosłości.

Zapada wieczór. Wielu gości odchodzi, pozostawiając generała Anosowa, który opowiada o swoim życiu. Wspomina swoją historię miłosną, którą zapamiętał na zawsze - krótką i prostą, która w opowiadaniu wydaje się być po prostu wulgarną przygodą oficera wojskowego. „Nie widzę prawdziwej miłości. Tak, a za moich czasów nie widziałem! " - mówi generał i podaje przykłady zwyczajnych, obscenicznych sojuszy międzyludzkich, zawieranych według takich czy innych obliczeń. „A gdzie jest miłość? Bezinteresowna miłość, bezinteresowna miłość, nie czekająca na nagrodę? Ten, o którym się mówi - „silny jak śmierć”? .. Miłość powinna być tragedią. Największy sekret na świecie! Żadne życiowe wygody, kalkulacje i kompromisy nie powinny jej dotyczyć. To Anosov sformułował główną ideę opowieści: „Miłość musi być…” i do pewnego stopnia wyraził opinię Kuprina.

Anosov opowiada o tragicznych przypadkach podobnych do takiej miłości. Rozmowa o miłości doprowadziła Anosova do historii telegrafisty. Początkowo założył, że Żheltkow jest maniakiem, a dopiero potem zdecydował, że miłość Zheltkowa była prawdziwa: „... może twoja ścieżka życiowa, Vera, przekroczyła dokładnie taką miłość, o jakiej marzą kobiety, a której mężczyźni już nie potrafią”.

Kiedy w domu pozostał tylko mąż i brat Very, opowiedziała o darze Żheltkowa. Wasilij Lwowicz i Mikołaj Nikołajewicz potraktowali dar Żheltkowa wyjątkowo lekceważąco, śmiali się z jego listów, kpili z jego uczuć. Bransoletka z granatu wywołuje gwałtowne oburzenie u Mikołaja Nikołajewicza, warto zauważyć, że był on niezwykle zirytowany czynem młodego urzędnika, a Wasilij Lwowicz z racji swojego charakteru przyjął to spokojniej.

Nikołaj Nikołajewicz martwi się o Wierze. Nie wierzy w czystą, platoniczną miłość Żheltkowa, podejrzewając go o najbardziej wulgarne cudzołóstwo (cudzołóstwo, cudzołóstwo). Gdyby przyjęła prezent, Żheltkow chwaliłby się swoim przyjaciołom, mógłby liczyć na coś więcej, dałby jej drogie prezenty: „… pierścionek z brylantami, naszyjnik z pereł…”, marnując państwowe pieniądze, a potem wszystko może się skończyć sąd, gdzie Szeinowie zostaliby wezwani przez świadków. Rodzina Szejnów znalazłaby się w absurdalnej sytuacji, ich nazwisko byłoby zhańbione.

Sama Vera nie przywiązywała szczególnej wagi do listów, nie żywiła uczuć do swojego tajemniczego wielbiciela. Jego uwaga nieco jej schlebiała. Vera uważała, że \u200b\u200blisty Żheltkowa to tylko niewinny żart. Nie przywiązuje do nich takiej samej wagi, jak jej brat Mikołaj Nikołajewicz.

Mąż i brat Wiery Nikołajewnej decydują się na prezent dla tajemniczego wielbiciela i proszą go, aby nigdy więcej nie pisał do Very, aby zapomniał o niej na zawsze. Ale jak to zrobić, jeśli nie znali ani imienia, nazwiska, ani adresu wielbiciela Very? Nikołaj Nikołajewicz i Wasilij Lwowicz znajdują wielbiciela po swoich inicjałach na listach pracowników miasta. Teraz dowiadują się, że tajemniczy G. S. Zh. To drobny urzędnik Georgy Zheltkov. Brat i mąż Very jadą do jego domu na ważną rozmowę z Zheltkovem, który później decyduje o całej przyszłości Georgy.

Żheltkow mieszkał pod dachem w jednym biednym domu: „poplamiona klatka schodowa pachniała myszami, kotami, naftą i praniem ... Pokój był bardzo niski, ale bardzo szeroki i długi, prawie kwadratowy. Dwa okrągłe okna, podobne do iluminatorów w parowcu, ledwo go oświetlały. A wszystko to przypominało mesę parowca towarowego. Wzdłuż jednej ściany stało wąskie łóżko, po drugiej bardzo duża i szeroka sofa, przykryta delikatnym postrzępionym dywanem Tekin, pośrodku stał stół nakryty kolorowym obrusem Little Russian. Kuprin nie bez powodu zauważa, że \u200b\u200btak dokładny szczegółowy opis atmosfery, w której żyje Żheltkow, ukazuje nierówność między księżniczką Verą a mniejszym urzędnikiem Żheltkowem. Pomiędzy nimi istnieją bariery społeczne nie do pokonania i podziały nierówności klasowych. To odmienny status społeczny i małżeństwo Very sprawiają, że miłość Żheltkowa jest nieodwzajemniona.

Kuprin rozwija tradycyjny dla literatury rosyjskiej temat „małego człowieka”. Urzędnik o śmiesznym nazwisku Zheltkov, cichy i niepozorny, nie tylko wyrasta na tragicznego bohatera, ale mocą swojej miłości wznosi się ponad drobną próżność, życiowe wygody, przyzwoitość. Okazuje się, że jest człowiekiem, który nie ustępuje arystokratom pod względem szlacheckim. Miłość go wyniosła. Miłość daje Żheltkowowi „ogromne szczęście”. Miłość stała się cierpieniem, jedynym sensem życia. Żheltkow nie żądał niczego dla swojej miłości, jego listy do księżniczki były tylko chęcią wypowiedzenia się, przekazania swoich uczuć ukochanej.

W pokoju Żheltkowa wreszcie Nikołaj Nikołajewicz i Wasilij Lwowicz spotykają wielbiciela Wiery. Autor opisuje go następująco: „... był wysoki, chudy, z długimi puszystymi, miękkimi włosami ... bardzo blady, o delikatnej dziewczęcej twarzy, o niebieskich oczach i upartym dziecięcym podbródku z dołeczkiem pośrodku; musiał mieć około trzydziestu, trzydziestu pięciu lat… ”. Żeltkow, gdy tylko przedstawili się Mikołaj Nikołajewicz i Wasilij Lwowicz, bardzo się zdenerwował, przestraszył, ale po chwili uspokoił. Mężczyźni zwracają jego bransoletkę Żheltkowowi z prośbą, aby nie powtarzać takich rzeczy. Sam Żeltkow rozumie i przyznaje, że zrobił coś głupiego, wysyłając Very bransoletkę z granatu.

Żeltkow wyznaje Wasilijowi Lwowiczowi, że od siedmiu lat jest zakochany w swojej żonie. Vera Nikolaevna, jakimś kaprysem losu, wydawała się kiedyś Żheltkowowi niesamowitą, całkowicie nieziemską istotą. W jego sercu pojawiło się silne, żywe uczucie. Zawsze znajdował się w pewnej odległości od ukochanej i, oczywiście, ten dystans przyczyniał się do siły jego pasji. Nie mógł zapomnieć o pięknym wizerunku księżniczki i wcale go nie powstrzymała obojętność ukochanej.

Nikołaj Nikołajewicz daje Zheltkowowi dwie możliwości dalszych działań: albo zapomina na zawsze Vera i nigdy więcej do niej nie pisze, albo jeśli nie zaprzestanie prześladowań, podejmą działania przeciwko niemu. Żheltkow prosi, żeby zadzwonić do Very, żeby się z nią pożegnać. Chociaż Nikołaj Nikołajewicz był przeciwny wezwaniu, książę Szejn dał na to zgodę. Ale rozmowa nie wyszła: Vera Nikolaevna nie chciała rozmawiać z Zheltkovem. Wracając do pokoju, Zheltkov wyglądał na zdenerwowanego, a jego oczy były pełne łez. Poprosił o pozwolenie na napisanie listu pożegnalnego do Very, po którym zniknie z ich życia na zawsze i znowu książę Szejn pozwolił mu to zrobić.

Bliskie księżniczki Vera rozpoznały szlachetną osobę w Żheltkowie: brat Nikołaj Nikołajewicz: „Od razu odgadłem w tobie szlachetną osobę”; mąż książę Wasilij Lwowicz: „ten człowiek jest niezdolny do oszukiwania i świadomego kłamstwa”.

Wracając do domu, Wasilij Lwowicz szczegółowo opowiada Wierze o swoim spotkaniu z Żełtkowem. Była zaniepokojona i wypowiedziała zdanie: „Wiem, że ten człowiek się zabije”. Vera już przeczuwała tragiczny wynik tej sytuacji.

Następnego ranka Vera Nikolaevna czyta w gazecie, że Żheltkow popełnił samobójstwo. Gazeta napisała, że \u200b\u200bśmierć była spowodowana defraudacją państwowych pieniędzy. Tak samobójca napisał w swoim pośmiertnym liście.

W całej historii Kuprin stara się zainspirować czytelników „koncepcją miłości u progu życia” i robi to przez Żheltkowa, dla niego miłość to życie, a zatem brak miłości - brak życia. A kiedy mąż Very uporczywie prosi o zaprzestanie miłości, jego życie również się kończy. Czy miłość jest warta utraty życia, utraty wszystkiego, co może być na świecie? Każdy powinien sam odpowiedzieć na to pytanie - ale czy chce tego, co jest mu bardziej drogie - życia czy miłości? Zheltkov odpowiedział: miłość. Ale co z ceną życia, bo życie jest najcenniejszą rzeczą, jaką mamy, to właśnie ją tak boimy się stracić, az drugiej strony miłość jest sensem naszego życia, bez której nie będzie to życie, ale będzie pustym dźwiękiem. Mimowolnie przypominam sobie słowa I. Turgieniewa: „Miłość ... jest silniejsza niż śmierć i strach przed śmiercią”.

Żheltkow spełnił prośbę Very „o zakończenie całej historii” w jedyny możliwy dla niego sposób. Tego wieczoru Vera otrzymuje list od Żheltkowa.

Oto treść listu: „... Tak się złożyło, że nic mnie w życiu nie interesuje: ani polityka, ani nauka, ani filozofia, ani troska o przyszłe szczęście ludzi - dla mnie całe życie jest tylko w Tobie ... Moja miłość nie jest chorobą , to nie maniakalny pomysł, to nagroda od Boga ... Jeśli kiedykolwiek pomyślisz o mnie, zagraj sonatę L. van Beethovena. Syn nr 2, op. 2. Largo Appassionato ... "Żheltkow także ubóstwiał swoją ukochaną w swoim liście, jego modlitwa była skierowana do niej:" Święć się imię Twoje ". Jednak z tym wszystkim księżniczka Vera była zwykłą ziemską kobietą. Więc jej deifikacja jest wytworem wyobraźni biednego Żheltkowa.

Przy całym swoim pragnieniu nie mógł zapanować nad swoją duszą, w której wizerunek księżniczki zajmował zbyt dużo miejsca. Żheltkow wyidealizował swoją ukochaną, nic o niej nie wiedział, więc namalował w swojej wyobraźni obraz zupełnie nieziemski. A to również ujawnia oryginalność jego natury. Jego miłości nie można było zszargać, zszargać właśnie dlatego, że była zbyt odległa od prawdziwego życia. Yolkov nigdy nie spotkał swojej ukochanej, jego uczucia pozostały mirażem, nie były związane z rzeczywistością. I pod tym względem zakochany Zheltkov pojawia się przed czytelnikiem jako marzyciel, romantyk i idealista, oderwany od życia.

Dał najlepsze cechy kobiecie, o której nic nie wiedział. Być może, gdyby los dał Zheltkowowi choć jedno spotkanie z księżniczką, zmieniłby o niej zdanie. Przynajmniej nie wydałaby mu się stworzeniem idealnym, całkowicie pozbawionym wad. Ale niestety spotkanie okazało się niemożliwe.

Anosow powiedział: „Miłość powinna być tragedią…” Jeśli podchodzisz do miłości z taką miarą, staje się jasne, że miłość Żheltkowa jest właśnie taka. Z łatwością przedkłada swoje uczucia do pięknej księżniczki ponad wszystko na świecie. W istocie samo życie nie ma dla Żheltkowa żadnej szczególnej wartości. I prawdopodobnie powodem tego jest brak popytu na jego miłość, ponieważ życie pana Żheltkowa nie jest ozdobione niczym, z wyjątkiem uczuć do księżniczki. W tym samym czasie sama księżniczka prowadzi zupełnie inne życie, w którym nie ma miejsca dla zakochanego Żheltkowa. I nie chce, aby te listy były kontynuowane. Księżniczka nie jest zainteresowana swoim nieznanym wielbicielem, czuje się dobrze bez niego. Tym bardziej zaskakujący, a nawet dziwny, pojawia się Żheltkow, świadomie kultywując swoją pasję do Wiery Nikołajewnej.

Czy Żheltkowa można nazwać cierpiącym, który przeżył swoje życie bezużytecznie, poświęcając się niesamowitej bezdusznej miłości? Z jednej strony tak się wydaje. Był gotów oddać życie ukochanemu, ale nikt nie potrzebował takiej ofiary. Sama bransoletka z granatów to detal, który dodatkowo podkreśla całą tragedię tej osoby. Jest gotów rozstać się z rodzinną pamiątką, ozdobą odziedziczoną przez kobiety jego pokroju. Zheltkov jest gotów podarować jedyny klejnot zupełnie obcej kobiecie, a ten prezent był dla niej zupełnie niepotrzebny.

Czy można nazwać uczucie Żheltkowa do szaleństwa Wiery Nikołajewnej? Książę Szejn odpowiada na to pytanie w książce: „… czuję, że jestem obecny przy jakiejś ogromnej tragedii mojej duszy i nie mogę tu błaznować… powiem, że cię kochał i wcale nie był szalony…”. I zgadzam się z jego opinią.

Żeltkow zakończył życie na rozkaz Tuganowskiego, błogosławiąc w ten sposób swoją ukochaną kobietę. Odchodząc na zawsze, myślał, że ścieżka Very stanie się wolna, jej życie poprawi się i będzie toczyło się jak poprzednio. Ale nie ma odwrotu.

Psychologicznym zwieńczeniem opowieści jest pożegnanie Very ze zmarłym Żheltkowem, jedyna ich „randka” to punkt zwrotny w jej stanie wewnętrznym. Na twarzy zmarłego odczytała: „głębokie znaczenie, jakby poznał jakąś głęboką i słodką tajemnicę przed rozstaniem z życiem, które rozstrzygnęło całe jego ludzkie życie”, „błogi i pogodny” uśmiech, „pacyfikacja”. „W tej sekundzie zdała sobie sprawę, że minęła ją miłość, o której marzy każda kobieta”. W tym momencie moc miłości osiągnęła swoją maksymalną wartość, zrównała się ze śmiercią.

Osiem lat złej, bezinteresownej miłości, nie wymagającej niczego w zamian, osiem lat poświęcenia słodkiemu ideałowi, bezinteresowności wynikającej z własnych zasad. W jednej krótkiej chwili szczęścia nie każdy może oddać wszystko, co nagromadziło się przez tak długi czas. Ale miłość Żheltkowa do Very nie była posłuszna żadnym modelom, była od nich wyższa. I nawet jeśli jego koniec okazał się tragiczny, przebaczenie Żheltkowa zostało nagrodzone. Kryształowy pałac, w którym mieszkała Vera, rozbił się, wpuszczając do życia dużo światła, ciepła i szczerości. Łącząc się w finale z muzyką Beethovena, łączy się z miłością Żheltkowa i wieczną pamięcią o nim. Bardzo bym chciał, żeby ta opowieść o przebaczającej i silnej miłości stworzona przez I.A. Kuprina przeniknęła do naszego monotonnego życia. Chciałbym, aby nigdy okrutna rzeczywistość nie mogła pokonać naszych szczerych uczuć, naszej miłości. Musimy go zwiększyć, być z niego dumnym. Miłość, prawdziwą miłość, należy pilnie studiować, jako najbardziej żmudną naukę. Jednak miłość nie przychodzi, jeśli co minutę czekasz na jej pojawienie się, a jednocześnie nie wybucha z niczego, ale silnej, prawdziwej miłości nie da się ugasić. Ona, odmienna we wszystkich przejawach, nie jest przykładem tradycji życiowych, ale raczej wyjątkiem od reguły. A jednak człowiek potrzebuje miłości do oczyszczenia, do uzyskania sensu życia. Kochająca osoba jest w stanie poświęcić się dla pokoju i szczęścia ukochanej osoby. A jednak jest szczęśliwy. Musimy zakochać się w tym, co najlepsze, co czujemy, z czego jesteśmy dumni. A wtedy jasne słońce z pewnością ją oświetli, a nawet najzwyklejsza miłość stanie się święta, łącząc się w jedną całość z wiecznością.

Oczywiście śmiercią bohatera Kuprin chciał wyrazić swój stosunek do swojej miłości. Yolkov to niewątpliwie wyjątkowa osoba, bardzo wyjątkowa. Dlatego bardzo trudno mu żyć wśród zwykłych ludzi. Okazuje się, że nie ma dla niego miejsca na tej ziemi. I to jest jego tragedia, a nie jego wina.

Oczywiście jego miłość można nazwać wyjątkowym, cudownym, niesamowicie pięknym zjawiskiem. Tak, taka niesamolubna i zaskakująco czysta miłość jest bardzo rzadka. Ale nadal dobrze, że tak się dzieje. W końcu taka miłość idzie w parze z tragedią, łamie życie człowieka. A piękno duszy pozostaje nieodebrane, nikt o tym nie wie i nie zauważa.

Kiedy księżniczka Sheina wróciła do domu, spełnia ostatnie życzenie Żheltkowa. Prosi swoją przyjaciółkę pianistkę Jenny Reiter, aby wykonała coś dla niej. Vera nie ma wątpliwości, że pianista wykona w sonacie dokładnie to miejsce, o które prosił Żheltkow. Jej myśli i muzyka połączyły się w jedno i słyszała, jak gdyby dwuwierki kończyły się słowami: „Święć się imię Twoje”.

Lista referencji

1. Afanasyev V.N., Kuprin A.I. Szkic krytyczno-biograficzny, M .: Fiction, 1960

2. Słownik biobibliograficzny Rosyjscy pisarze XX wieku ”, pod redakcją PA Nikolaev, Moskwa: Education, 1990

3. Bulgakov M.A., Master and Margarita, M .: Fiction, 1976

4. Egorova N. V., Zolotareva I. V. Rozwój lekcji w literaturze rosyjskiej XX wieku, klasa 11, Moskwa: Vako, 2004

5. Kuprin A.I., Stories, M .: Fiction, 1976

6. Najlepsze kompozycje egzaminacyjne: 400 złotych stron, M .: Ast - Press, 2002

7. Shtilman S., O umiejętnościach pisarza A. Kuprina "Bransoletka z granatów", Literatura nr 8, 2002

S. Shtilman "O umiejętności pisarza" Opowieść A. Kuprina "Bransoletka granatowa", Literatura nr 8, 2002, s. 13

V. N. Afanasyev „A. I. Kuprin Szkic krytyczno-biograficzny ”, Moskwa„ Literatura artystyczna ”, 1960, s. 118

V. N. Afanasyev „A. I. Kuprin Szkic krytyczno-biograficzny ”, Moskwa„ Literatura artystyczna ”, 1960, s. 118

Odejdźmy na chwilę od satyrycznej konstrukcji powieści. Zapomnijmy o potężnym Wolandzie i jego współpracownikach, o tajemniczych wydarzeniach, które nawiedziły Moskwę, pomińmy piękny wstawiony „wiersz” o Poncjuszu Piłatu i Jezusie z Nazaretu. Przeszukajmy powieść, pozostawiając codzienną rzeczywistość.

Początkujący pisarz pisze historyczną historię o treści religijnej. W tym samym czasie poznaje Margaritę i zakochują się w sobie. Skromne, prawie żebrackie życie i żywe uczucia. I kreatywność.

Wreszcie owoce tej twórczości dotarły do \u200b\u200bspołeczności literackiej stolicy. Ta sama opinia publiczna, która zaaranżowała prześladowania samego Bułhakowa: niektórzy z zazdrości o jego talent, inni z inicjatywy „właściwych władz”. Reakcja jest naturalna - wanny z brudem przebrane za „życzliwą” krytykę.

Mistrz jest przygnębiony. Zostaje umieszczony w szpitalu neuropsychiatrycznym. Margarita jest w całkowitej rozpaczy, jest gotowa sprzedać swoją duszę diabłu, aby zwrócić ukochanego.

Oto prosta historia typowa dla tamtych okrutnych czasów. Wszystko inne to wyobraźnia. Wyobraźnia ucieleśniona w rzeczywistości. Spełnienie pragnień.

I wcale nie jest dziwne, że sprawiedliwość nie jest przywracana przez Boga Dziadka, ale przez czarne siły, zrzucone z nieba, ale pozostające jako aniołowie. Ci, którzy szanują jasnego męczennika Jeszuę, który potrafi docenić wysokie uczucia i wielki talent. Nie jest to dziwne, bo Rosją rządzą już „nieczyści” najniższego rzędu.

To Miłość do Mistrza oświetla drogę prowadzącą Margaritę do Woland. To Miłość budzi szacunek Wolanda i jego świty dla tej kobiety. Najciemniejsze siły są bezsilne wobec Miłości - albo są jej posłuszne, albo ustępują jej.

Rzeczywistość jest okrutna, aby ponownie zjednoczyć dusze, należy opuścić ciało. Margarita szczęśliwie, jak brzemię, jak stara len, zrzuca swoje ciało, zostawiając je ropiejącym maniakom rządzącym Moskwą. Wąsaty i bez brody, imprezowy i nie-imprezowy.

Teraz jest wolna!

Ciekawe, że Margarita „pojawia się” dopiero w drugiej części. I zaraz następuje rozdział 20: „Krem Azazello”. Pamiętaj - „Krem łatwo się rozsmarowywał i, jak się Margaricie wydawało, natychmiast odparował…”. Tutaj szczególnie żywo manifestuje się marzenie pisarza o wolności. Satyra przekształca się w alegorię. Działania Margarity-ty-czarownicy są po części mściwe, wyrażają pogardliwy stosunek Bułhakowa do tych oportunistów, którzy zajęli ciepłe miejsca w warsztacie pisarza, do oportunistów literackich. Tutaj można znaleźć podobieństwa do „Powieści teatralnej” - prototypy, wyśmiewane przez Bułhakowa, wśród pisarzy i widzów są konkretne i ugruntowane od dawna.

Począwszy od dwudziestego rozdziału fantasmagoria rośnie, ale temat miłości brzmi coraz mocniej, a Margarita nie jest już tylko zakochaną kobietą, jest królową. I używa królestwa, aby wybaczyć i okazać miłosierdzie. Nie zapominając o najważniejszym - o Mistrzu.

Aby się uwolnić, powinieneś wypić truciznę. Jak nie dostrzegać tożsamości tragedii Szekspira i powieści Bułhakowa. I tu i tam kochankowie piją truciznę i umierają w swoich ramionach.

Ale to nie jedyne podobieństwo powieści. Mistrz „około 38 lat” - Bułhakow miał 38 lat do maja 1929 r., Kiedy ukończono pierwsze wydanie książki. Podobnie jak Mistrz, Bułhakow spalił pierwsze wydanie Mistrza i Małgorzaty.

Autobiografia? Marzysz o wolności? ..

Bułhakow uczy nas odwagi, mądrości, ostrzega przed niebezpieczeństwem filozofii przemocy. Uczy nas walki o nasze ideały, o prawo do miłości i nienawiści.

W przeciwieństwie do Płatonowa, Zamiatina, Pilniaka artysta nie był entuzjastą rewolucji październikowej. Jego rozumienie tego wydarzenia najwyraźniej nie pokrywało się z ogólnym nurtem ideologicznym. Koszty ruchu rewolucyjnego dostrzegł znacznie wcześniej niż jego koledzy pisarze. Istota koncepcji pisarza sprowadziła się do odrzucenia przemocy wobec natury, człowieka, historii. Odrzucając zasady tzw. Rewolucyjnego humanizmu, Bułhakow postawił się w opozycji do oficjalnej ideologii. Ideał artystyczny pisarza zawierał ideę wysoce moralnej osoby, która istnieje poza społecznymi prawami określonej epoki. O wolnej osobowości, zdolnej do wysokich uczuć.

A przede wszystkim o miłości. Nic dziwnego, że druga część powieści zaczyna się od słów: „Pójdź za mną, czytelniku! Kto ci powiedział, że na świecie nie ma prawdziwej, wiernej, wiecznej miłości? Niech kłamca odetnie swój ohydny język!

Pójdź za mną, czytelniku i tylko za mną, a okażę ci taką miłość! "

I nadal publikujemy najciekawsze cytaty wszystkich czasów i narodów, a dziś mamy nie mniej znaczący cytat z ust ... Kto o tym myślisz? Kto jest autorem tych wersów - Kto ci powiedział, że na świecie nie ma prawdziwej, prawdziwej, wiecznej miłości? Niech kłamca odetnie swój ohydny język!

Prawidłowa odpowiedź na to pytanie brzmi Michaił Bułhakow

CZĘŚĆ DRUGA

Rozdział 19. Margarita

Pójdź za mną, czytelniku! Kto ci powiedział, że na świecie nie ma prawdziwej, wiernej, wiecznej miłości? Niech kłamca odetnie swój ohydny język!

Pójdź za mną, czytelniku i tylko za mną, a okażę ci taką miłość!

Nie! Mistrz się mylił, gdy gorzko powiedział Iwanuszce w szpitalu o godzinie, kiedy noc minęła do północy, że o nim zapomniała. To niemożliwe. Ona, oczywiście, nie zapomniała o nim.

Przede wszystkim ujawnijmy tajemnicę, której mistrz nie chciał wyjawić Iwanusce. Jego ukochana nazywała się Margarita Nikolaevna. Wszystko, co powiedział o niej mistrz, było prawdą. Prawidłowo opisał swoją ukochaną. Była piękna i mądra. Do tego trzeba dodać jeszcze jedno - możemy śmiało powiedzieć, że wiele kobiet oddałoby wszystko, co zechce, aby zamienić życie na życie Małgorzaty Nikołajewnej. Trzydziestoletnia bezdzietna Margarita była żoną wybitnego specjalisty, który zresztą dokonał najważniejszego odkrycia o znaczeniu ogólnokrajowym. Jej mąż był młody, przystojny, miły, uczciwy i uwielbiał swoją żonę. Małgorzata Nikołajewna i jej mąż zajmowali razem cały szczyt pięknej rezydencji w ogrodzie w jednej z alejek w pobliżu Arbatu. Urocze miejsce! Każdy może się o tym przekonać, jeśli chce pójść do tego ogrodu. Niech zwróci się do mnie, podam adres, wskażę drogę - rezydencja jest nadal nienaruszona.

Podobne artykuły