أمامك إحصاءات vibrani من تذكير Rock-Encyclopedia إلى سيبيريا ، بشكل أساسي من مجلدات Brit-Rock و Prog-Rock.

في موسكو وبيتر ، كانت الموسوعة تسمى ببساطة سيبيريا. الآن يمكننا بكل فخر تسمية المؤلف. لا يزال تسي يتغذى على ميكولا ميثوديوفيتش سلينكو غير المتاح.

منذ نهاية الصخرة العاشرة في جامعة نوفوسيبيرسك ، حاول عدد من الأشخاص انتقاؤها وتنظيمها بعمل رائع للوصول إلى سيبيريا لتطوير معلومات حول الموسيقى المعاصرة. مع نجاح كبير ، جمع نشطاء كومسومول معلومات بهدوء ، كيف قاموا في NSU بجمع تسجيلات الموسيقى الإيديولوجية. كن مثل ، حاول توسيع هذه الموسيقى والمعلومات عنها كأفضل رتبة. هذا ثري ، بل غني إلى حد ما ، نظرًا لأنهم أصلحوا للانخراط في مثل هذا الحق المثير للاشمئزاز Vladi ، فقد تعرضوا للقلق مبكرًا وغالبًا ما واجهوا مشاكل وصعوبات غير مسبوقة على الروبوتات وفي الحياة. ليس Ale الأسطوري ميكولا سلينكو.

أنا ، لا أتعجب من كل إبداعات Vladyka pereshkodi ، يبدو أن عشرين عامًا من ذلك تظهر على الشرفة الرقيقة للرؤية العظيمة samvidavu pershi tomi tsih الصعبة. عدد قليل بالضبط في كل مرة ، ليس من الحكمة أن تطلبها. تجولت Rіznі statti حول الموسيقى والأنتيفو الموسيقية في مجلدات onіznі ، وحتى الآن لا ترى العملية الأولى النهاية.

في عام 1984 ، منذ أن ذهب أناتولي كوروتين إلى موسكو لأول مرة ، طبع نسخ من مجلدات Prog-Rock و Jazz-Rock ، بذكاء أكثر من 12 ، عندما تم تقسيم البيتلز إلى مجلدين. تضمنت مجموعة أوكريمو مجموعة خاصة - إنه لأمر رائع أن تتجول في تلك الساعة خلف العوالم المتخلفة من مجموعة المستودعات وأفلام المجموعات الشابة إلى موسيقى الجاز والروك ، التي أنشأتها تيتيانا فورونوفا.

كان هناك بالفعل جهاز كمبيوتر جديد للمعلم ، مثل Drukuval Solzhenitsin وللدفاع عن الأدب ، وأرسلوا الطلاب بإجابة غير بربرية ، وأرسلوهم للعمل على الصخرة بأكملها.

البيرة على شرفة السيجار ، وفي صورة من موسوعة الطلاب. لم تحمل فونا المعلومات الضرورية فقط. Vona nadіyly prikrivala جوهر وإحساس قوة نوادي الموسيقى الطلابية قصيرة العمر. تمت قراءة KDB المثير مع الصعوبة المهيبة بشكل كبير حتى أعماق النسخ ، أو تم التنقل ببساطة عبر المنشورات التي تحتوي على نفس المقالات ، في حين أن المنظمات المختصة لم تكن تعرف أي شيء مهم في المعلومات.

من أجل ذلك ، تم تنفيذ روبوت الآلات الموسيقية لحصتين. أول buv هو خارج منطقة الجزاء. هناك سمعوا الموسيقى وقراءة المحاضرات بناءً على مقالات من موسوعة الطلاب. من ناحية أخرى ، اخترنا بشكل خاص من الحصة الأولى للطلاب للتعرف على طرق السمع الفعال وذكاء الموسيقى والموسيقى والتنمية. سيتم عرض المحاضرات بشكل تدريجي على موقعنا.

في الوقت نفسه ، على الرغم من نشر عدد قليل من الكتب والأقراص المدمجة الروسية التي تحتوي على معلومات حول الموسيقى والموسيقى ، فإن الروبوت العملاق ليس فقط ذا أهمية تاريخية. إذا كنت أرغب في الحصول على الكثير من المقالات ، مكملة ومكملة جزئيًا ، فقبل أن تنظر إلى Muzyka شاهد العيان لمدة عشر سنوات ، فهذا هو الوقت المناسب لك.

يتألف التاريخ القصير لموسيقى الروك من مرحلتين: فترة الروك أند رول (1954-1962) وفترة الروك (من 1962 إلى الوقت الحاضر). Rock-n-Roll (تلعب في bagatokh of the Silk blues ، ymovirno ، نص مثير للغاية ، مثل على التوالي "Rock me، twist me all the nich") ، بعد أن اكتسب شعبية في منتصف الخمسينيات. هناك ثلاثة dzherels مترابطة في قلب موسيقى الروك أند رول. باختصار ، فإن موسيقى فرق الإيقاع والبلوز الزنجية للولايات الغربية الغربية للولايات المتحدة تشبه فرق موسيقى الجاز المتأرجحة الأكبر والأصغر في الولايات الغربية. يصف اسم الإيقاع والبلوز حرفياً هذا النوع من الموسيقى التي كانت تعزفها المجموعات: أساس الألحان هو شكل 12 شريطًا من موسيقى Silskoy blues ، والتي تعتمد على الأوتار الرقيقة والمهيمنة والمهيمنة ؛ إن إيقاع الخلفية الأكثر شيوعًا هو التركيز على الجزء الآخر والجزء الرابع من الحجم 4/4. بالنسبة لمغنيي هذه المجموعات ، قم بربط صوت المجموعة ، وجعلهم يصرخون ؛ وهكذا أصبح هذا النمط من موسيقى البلوز "فيكريكوفاتي" أسلوبًا يحظى بقبول جيد من موسيقى الروك أند رول. من ناحية أخرى ، لعبت الموسيقى الكنسية للمجموعات الصوتية السوداء الدور المهم في تشكيل موسيقى الروك أند رول ، حيث تظاهروا بمطابقة أسلوب وانسجام تقليد الصوت. الإنجيل الأسود (ترنيمة دينية). أساس الأرز في أسلوب الإنجيل هو صيغة "طعام - قل": عازف منفرد (وفي الكنيسة - واعظ) vimovlyaє virsh ، і chor yomu vіdpovidє. "الطعام - فيدبوفيد" є العنصر الرئيسي ليس فقط أسلوب الإنجيل ، ولكن الموسيقى الشعبية الأفريقية. في المرتبة الثالثة ، أضافت موسيقى إلفيس بريسلي ، كما هو الحال في الحال مع غيره من الرواد ، في قاعة كشتالت بادي وكارل بيركنز والإخوان إيفرلي ، بشكل عفوي عناصر من الأنماط الموسيقية للغرب الأبيض الريفي. كلب كلب (كلب كلب), لا تكن قاسيا (لا تكن قاسيًا), (فندق Heartbreak) تم تبني الصف الأول من خطابات بريسلي المبكرة - البلوز أو المبنية على تراكيب البلوز ، وفي أسلوبه الصوتي ، النوع في موسيقى الريف "goognevist" مع الحزم والإحساس ، وهي سمة من سمات الموسيقى السوداء.

مؤسسو الإدمان الساحر بريسلي لموسيقى الروك أند رول قاموا بتثبيته من الموافقة المسبقة عن علم جوثيل ، كسر القلب(1956) أصبحت ظاهرة وطنية. في غضون ذلك ، اكتسبت هذه viconavtsy شعبية بطريقة جديدة حتى قبل بريسلي. منذ عام 1954 ، أطلق بيل هالي ومجموعة كوميتس سلسلة كاملة من الأغاني الناجحة ، والتي مثلت ذخيرة من موسيقى الإيقاع والبلوز للفرق السوداء. نمت موسيقى Chuck Berry من تقليد موسيقى البلوز في موسكو - tse buv rude ، وكيفية تشكيل آلة موسيقية كهربائية على أرض Silskoy blues ، وهي أغنية من موسيقى vinyi الأخرى ذات القلب الفاتح والمتأصلة في جذورها. ممفيس للأطفال ، تشيكاتيان. واصل سيم كوك ومجموعات "الوقايات" و "التائهون" و "الفلامنغو" تقليد الإنجيل ، النمط الموسيقيمع تغييرات طفيفة ، تم تحويلهم إلى تلك التي أصبحت تسمى روح الموسيقى.

سيطرت موسيقى الروك أند رول المبكرة على نبضة إيقاعية (إيقاع) ، وغيتار كهربائي ، وساكسفون ثاقب ، وصوت غير مستحث ذاتيًا. يدور موضوع اللوحة حول حياة الأطفال: المدرسة والآباء والسيارات وخاصة حب الشباب. شيئًا فشيئًا ، ولكن ليس كثيرًا وبصورة مباشرة ، ألقت الموسيقى wiklik بالمعايير الداعمة. الموسيقى الجديدة ليست جذابة جدًا للأطفال ، وقد أصبحت الحداثة أكثر جاذبية مع الموسيقى الشعبية في الأربعينيات والأذن في الخمسينيات من القرن الماضي ، والتي تدل على ذلك كليشيهات غامضة لعصر الشباب الأمريكي الغريب العاطفي. المحور الذي اتخذ فيه الشباب من أماكن الدفن هذه موسيقى الروك أند رول. تأثرت قاعة موسيقى الروك أند رول الشباب بحقيقة أنهم لم يكبروا مع أفكار الموسيقى الجديدة ، ومن الواضح أنهم اكتشفوا رفضهم. احتجاجًا ، لا تتعجب من الشعبية المتزايدة لإلفيس بريسلي وراي تشارلز وتشاك بور وبعض التقلبات الأخرى ، حوالي عام 1959 ، دخلت موسيقى الروك أند رول وقت الخريف. على اليمين ، في حقيقة أن مشغلي أكبر شركات التسجيل ، بعد أن تعلموا الإمكانات التجارية العظيمة لموسيقى الروك أند رول والبراغماتية المتمثلة في توسيع نطاق الجمهور ، قادوا إلى الكثير من المشاهد المزخرفة ، بعد الضرب الكبير من viconavs غير الموهوبين . لقد تلاشت العدوانية والحساسية والمثابرة لجميع الإيقاعات النارية لموسيقى الروك أند رول ، وقاموا بتغيير القطع "اللطيفة" لموسيقى الروك أند رول ، على kshtalt بيدليتكا أنجيلا (الملاك في سن المراهقة) і أخبر لوريا كيف أحب (أخبر لورا أنني أحبها).

حقن "البيتلز".

أيضًا ، في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي - ظهرت أذن موسيقى الروك أند رول في الستينيات على فراش الموت ، ولكن في عام 1962 ، تحولت إلى حياة شر مجموعة البيتلز ، اكتسبت الياكا شعبية هائلة. الرباعية من ليفربول الإنجليزي ، وبجانبها الفرق البريطانية الرائدة ، والأولى لجميع "رولينج ستونز" ، استنشقوا. حياة جديدةفي الشريعة الأساسية لموسيقى الروك أند رول. نجاح Burkhlivy لمجموعات cich في الولايات المتحدة الأمريكية يعرف zmusiv عن ضربات الطاقة - الرائحة الكريهة المنبعثة من "موسيقى الروك" ، حيث أصبح الأسلوب الآن نازيا ، بل أصبح أكثر لزجًا وعدوانيًا. في وقت مبكر ، اعتمد فريق البيتلز على المعرفة من التعليم المبكر في موسيقى الروك أند رول ، في حين أن رولينج ستونز كانت أكبر من ثيران الثيران التي ربطتها مادي ووترز برجال البلوز المؤذيين كيتي ستون (صخره متدحرجه) جاءت الرائحة الكريهة بأسمائهم.

يمكن بالفعل رؤية العدوى ، بعض السجلات الأولى الثانية والمملة لـ "البيتلز". لقد أوضح التدفق المنوم لفرقة "البيتلز" إلى القاعة الجماعية ، في المقام الأول ، الإيقاع النشط للموسيقى فيما يتعلق بالفاكوناوت المشهورين للغاية ، وبطريقة أخرى ، معظمهم. Tse bouly cute-zukhvali ، dovolosi ، متواضع ، يريد ويرتدي ملابس غير أنانية من قبل الفتيان ، علاوة على ذلك ، فإن فرقة "Beatl" النحيفة هي صورة غنائية ذات مناظر خلابة. على "رولينج ستونز" - نخبني ، فظّين ومثيرون - كانت الرائحة الكريهة عبارة عن "حشائش مجيدة".

في وقت سقوط موسيقى الروك أند رول ، ولدت ساعة واحدة على الأقل ، وعلى الفور تم وضع البول على ساق الموسيقى الشعبية ، والتي كانت تستخدم بشكل أساسي في ولايات الأبلاش (في الولايات المتحدة الأمريكية). كانت الصور النمطية الموسيقية للأسلوب الشعبي مشبعة بفكرة دون أن تفقد إدمانها ، وبدا أن نصوص هذه الأغاني ، لا سيما في روح المشاركة الاجتماعية وأحدث الشعر ، على قيد الحياة. تقاعد بوب ديلان من مسيرته المهنية كقائد ياكراز شعبي خلال فترة حياته. أغنية مبكرة غنائية شقية لاحتجاج ديلان ، على كشتالت تعرف تيلكي فيتير (يترنح بفعل الهواء), شاهد - الرائحة الكريهة آخذة في التناقص (الأوقات هي تغيير ") في إبداع رائع ورائع ، أخذنا الأرز من رحلة محظوظة رفيعة المستوى. اربح vikoristovuv في مثل هذه المرحلة الشعرية ، مثل رابطة فيلنا ، والحس المواكب (اعتبارًا من اليوم ، الأفكار الجديدة ، على سبيل المثال ، الشائعات الصحية والسمعية ؛ على سبيل المثال ، في ديلان: "لا توجد أحاسيس) ، في الأصوات اتخذ المغنيون في موسيقى الروك نزعة ، لكن المؤخرة لم تكن واسعة جدًا ، منذ عام 1965 ، حضر ديلان المهرجانات الشعبية في نيوبورت في الموصل الفائق لمجموعة الروك مع الآلات الكهربائية ، وتم ضبطه للحصول على الصوت الصوتي. أدرك أنصار موسيقى الروك تحول ديلان باعتباره زرادويو ، وهو عبارة عن مزر من الموسيقيين المنتصرين من الفولكلور ، بما في ذلك تيم هاردين ، وتيم باكلي ، ومجموعة لوفين "سبونفول" ، وكتاب الأغاني.

في منتصف آخر لعبة بولس "البيتلز". أريد المؤلفات المبكرة لمشهد المستجدات الموسيقية ، نصوص هذه الأغاني ، بشكل رئيسي ، تم وضعها من التبييض المبتذل. أريد تقليم يدك (اريد ان امسك يدك), من فضلك لي (أرجوك اسعدني), اريد ان اكون ولدك (اريد ان اكون رجلك) - اكتب بعقب. كل نفس الألبوم الملحمي روح اللثة (روح تائهة، 1965) ، سواء بالمعنى الكلامي للآيات الدبقية ، أو في التطور العدائي للسحرة الموسيقيين. جورج هاريسون في الصورة أثاث نرويجي (الخشب النرويجي) Gra on Indian sitari، and string suprovid in Baladi.) غرا على السيتاري الهندي ، والوتر السوبروفيدي في البلدي ميشيل (ميشيل) الصوت في كلاسيكيات الموسيقى.

حتى لحظة ، في منتصف الستينيات ، عندما قام الكثير من الموسيقيين بقضم الإمكانات الفنية لموسيقى الروك ، كانت المئات من فرق الروك منتصرة. أصبحت موسيقى Їх استمرارًا منطقيًا لموسيقى الروك أند رول المبكرة ، وأصبحت Ale Vona أيضًا رد فعل ودليل للمرحلة الحالية من الحياة السياسية المشوقة. على سبيل المثال ، أدانت مجموعة "Country Joe and the Fish" ، من بيركلي ، في أغانيهم فوتنام وعدم الكفاءة الاجتماعية في التعليق الأمريكي. تبين أن فيلم "Jefferson Airplane" و "Grateful Dead" أكثر أصالة - إهانة للمجموعة التي كانت مرتبطة بأهل "ثقافة المخدرات". رائحة نامانجان vіdtvoryuvati chuttєvі vrazhennya التطوير التنظيمي بريا LSD poєdnuyuchi dovgі plavayuchі gіtarnі منفردا من pronizlivo-zavivaє vіdіgrashіv، SSMSC spotvoryuvalisya nerіdko للإغاثة rіznih nalashtuvan pіdsilyuvacha أنا "fіdbeka الصورة Nesamovyte sverbіnnyam، oderzhuvanih في roztashuvannі elektroіnstrumentu قريب pіdsilyuvacha التطوير التنظيمي. النصوص تمثل أيضا تعاطي المخدرات. تكوين نحن على بعد أميال فوق سطح الأرض (ارتفاع ثمانية أميال) إن الصور السريالية لمجموعة "بيردس" في رقصة ديلان تقوم فقط بسحب الجرعة المخدرة ، ولكن في "الصخور الحمضية" غالبًا ما ينتهي بهم الأمر بفكرة مباشرة عن المخدرات. واقعية لإعادة إنشاء موسيقى الروك في تجربة حساسة وعاطفية تمامًا ، كانت الموسيقى غير مقبولة ، ولا تطاق ولا تطاق بالنسبة للأبرياء vuha من الترنح.

كانت فرقة البيتلز تجرِّب. في عام 1967 ، أصدرت شركة Stinks ألبومًا يحمل الاسم أوركسترا إلى نادي "Samotnі sertsya" رقيب بيبر (فرقة نادي قلب الرقيب بيبر). Dotrimuyuchis nadikhaє بعقب على ألبوم "Beach" أصوات الحب (أصوات الحيوانات الأليفة، 1966) ، "البيتلز" الرقيب الفلفلألبوم الروك الأول كأنه تلفزيون كامل وليس أغنية زبوري أوكريميخ. هيا الرقيب الفلفلبغنى موسيقى الروك viconavtsi تولى مؤخرة فريق البيتلز. تجاوز Pisni تنسيق trichiline التقليدي ، الذي تبنته محطات الراديو في نطاق الموجة المتوسطة ، والآن في ألبومات الموسيقى ، تعرف جميع الكتل الوحدة الداخلية. لذا ، الألبوم الناجح القابل للطي والفني (وليس تجاريًا) لمجموعة Jefferson Airplane بيسليا يستحم في باكستر (بعد الاستحمام في باكستر) بناء من chotir'oh dovgyh "syuyt" ، حيل من الجلد إلى الجلد للمواضيع الأكثر تعقيدًا.

لذلك ، اكتسب كل من viconavtsi أصالة انتقائية الرقيب الفلفل، صُنعت موسيقى الروك في تدفق باجاتوخ للأنماط الموسيقية السومية. اختارت مجموعات "Blood، Sweat and Tears" و "Lighthouse" و "Chicago" ليس فقط للعروض وجوهر المشرف الإيقاعي ، النموذجي لموسيقى الروح ، ولكن أيضًا لأرقام إيقاع نهاية البلوز ، ولكن أيضًا لأرقام الأوركسترا ، من أجل الفردي مع التناغم والطفل الإيقاعي السيئ ، نحن نسيطر على موسيقى الجاز المرة. أعطت مجموعات deyaki ، في قائمة "Cream" ، احترامًا كبيرًا للتمكين الآلي البسيط في جميع منتصري موسيقى الجاز غير التقليدية ، الذين يريدون ، في نفس الوقت ، الحصول على بعض أنواع الإيقاعات والغناء. فرانك زابا ، قائد فرقة "أمهات الاختراع" منذ وقت ليس ببعيد ، المؤلف الموسيقي والمبدع في الموسيقى الإلكترونية ، تشغيل الموسيقىمن ترسانة كلاسيكيات القرن العشرين. - إدغار فاريز ، جون كيج ، كارلهاينز ستوكهاوزن. تم استغلال موسيقى الروك في أكثر الأشكال كلاسيكية: مجموعتان بريطانيتان ، "The Who" و "Kinks" جمعت معًا وسجلت أوبرا روك - تومي (تومي) і آرثر (آرثر) ، في الجلد الذي تستند الحبكة فيه إلى التركيب الموسيقي ، على أساس هؤلاء ، وعلى الجانب الآخر من اللوحة ، يتم تمثيلها بشخصيات مختلفة.

1970-1980-تو روك.

في أواخر الستينيات من القرن الماضي - كانت أذن موسيقى الروك بلوز في السبعينيات والموسيقى الشعبية والجاز والروك الشعبي - منتصرين رائعين في موسيقى الروك ، وتدفقت موسيقى الروك في قلبها على روادها الموسيقيين. شارك عدد من مديري الأوركسترا السيمفونية ، زوكريما زوبين ميتا (أوركسترا لوس أنجلوس الفيلهارمونية) وليونارد برنشتاين (أوركسترا نيويورك الفيلهارمونية) في الحفلات الموسيقية وحاولوا توليف الموسيقى والموسيقى.

كانت تجربة Pooky tsі تافهة ، صخرة على قطعة خبز من الصخور في السبعينيات من المعروف أنها أتت إلى الغرب ، كما أصبحت على قطعة خبز في الستينيات. انهار "البيتلز" وبدأت الموسيقى تعزف في مقطوعة واحدة. بعد أن أصدر ديلان عددًا من الألبومات ، استدعوا النقاد في الزها. Інші viconavtsі - جيمي هندريكس ، أحدث ثورة في دور عازف الجيتار والزعيم جينيس جوبلين والعازف المنفرد لمجموعة Doors جيم موريسون - فقدوا الجليد بشكل مأساوي أقوم بإنشاء kar'єru... تم تطوير القاعة الصخرية على الشانوفالنيك من أصغر المستقيمات ، ثمرة العدد الكبير. أصبح أحدها أسلوبًا لموسيقى الروك الريفية ، مثل استخدام الآلات التقليدية لتعليم غيتار هاواي والعودة مرة أخرى إلى الإيقاع والبلوز لإلفيس بريسلي وكارل بيركنز وبادي هول.

في نفس الساعة ، كانت هناك موسيقى معلقة تظهر التقاليد الشعبية في الستينيات. تحدثت الليالي المتأخرة المنتصرة على الغيتار الصوتي - كارولي كينج وجوني ميتشل وبول سايمون - عن تخصصات المشاكل الرومانسية القديمة ، مما يحرم من حيوية وحيوية التواصل الغنائي.

بريطانيا العظمى لديها بروجريسيف روك ، عروض من قبل مجموعات مثل "بينك فلويد" ، "مودي بلوز" ، "جيثرو تول" ، حيث قام فيكوريستوف بالترتيبات الكلاسيكية لسبر مؤلفاتهم المعقدة. مثل هذا اللحن الموسيقي مع تناغم كثيف في معنى العالم المتصاعد على قوة المزج الإلكتروني ، صوت أي آلة عمليا ، بما في ذلك الرياح والأوتار.

يتسع جمهور النوع الموسيقي المهم من المعدن ، والذي يميزه صوت التنمر وتكرار الأطفال اللحن. أصبح عدد من ممثلي الترند الحالي ، بما في ذلك "ليد زيبلين" ، و "إيه سي / دي سي" ، و "بلاك ساباث" ، الأكثر شهرة ، وتأملًا وظهورًا في صفوف نقاد الموسيقى لمدة عشر سنوات.

Glam and glitter-rock ، عروض من قبل المنتصرين الإنجليز في Devida Bowie's kshtalt ، ومجموعة Roxy Music Group و T. Rex "والمجموعة الأمريكية" New York Dolls "، جلبت مسرحية غير مطبوعة ومتحولة جنسيًا. أصدر عام 1972 بوي ألبومًا مفاهيميًا زليت وسقوط زيغي ستاردست وبافوكا من المريخ (صعود وسقوط زيغي ستاردست والعناكب من المريخ) ، De plotly ، هناك شر قوي للمجد وانهيار صنم موسيقى الروك المستقبلي المنحط. تناقض Tsya rіch بشكل حاد مع النعومة ، الطريقة المعتادة في سلوك منتصري موسيقى الروك في الستينيات. Rozsunuti mezh يتأرجح في Bowie ، حيث يقوم mіdzhem المخنث عن عمد بإلقاء wiklik على الأعراف الجنسية والمريبة.

حتى منتصف السبعينيات ، كانت عشرات الأنواع غاضبة في موسيقى الروك. أخذ إليس كوبر و "كيس" ، بدون أي عوائق ، عناصر موسيقى الميتال والبوب ​​المهمة ، وأخذوا جانب صورتهم الخلابة من موسيقى الروك الساحرة ، ونائبوا في مظهرهم وخزانة ملابس الشخصيات الكرتونية. قامت مجموعة "Steely Dan" ، المتجذرة في التقاليد الشعبية والروح ، بتقديم هجين عجيب - صخرة فكرية ، حيث تم قبول اللحن ، ورقصوا لينتهوا بآيات ساخرة. عزفت Hall & Oates "الروح السوداء" بصوت الإيقاع والبلوز لنسخة فيلادلفيا لموسيقى الروك في الستينيات. يعد Art-Rock أحد عناصر Glam و Progressive Rock. فرق في "سفر التكوين" تشولو مع بيتر غابرييل أنصار الموسيقى غريبة الأطوار ، يمكنهم القيام بالتمثيل المسرحي. بروس سبرينغستين ، سبيفاك وملحن من نيوجيرسي ، موسيقى وعروض مسرحية إدمانية وتوجيه اجتماعي للشعر الغنائي في آذان الشاب بوب ديلان ؛ دفع Springstina الشعبوية bigti (خلق ليركض) اسم بولا في ألبومعشر سنوات.

يعد جورج كلينتون وفريقه التابع لـ Parliament-Funkadelic R & B من ديترويت نوعًا آخر من موسيقى الروك الهجينة. تم استخدام موضوعات الفضاء للتركيبات والأزياء الكوكبية لأعضاء المجموعة للترويج للفانك روك.

في عام 1974 ، أصبح "CBGB" ، وهو نادٍ موسيقي صغير في بيفديني أيست سايد بنيويورك ، زعيمًا لنوع موسيقى الروك Chergovian. مجموعات موسيقى Mistev Rock - "Ramones" ، "Television" ، "Talking Heads" ، spіvachka Patty Smіt - مزروعة بموسيقى خشنة ، "عارية" ، موسيقى تعتمد على ثلاثة أوتار ، أطلقوا عليها اسم بانك. بدائية ، قاسية ، متنافرة في كثير من الأحيان ، تلمح إلى الإدمان ودمج أي نوع من الروائع الموسيقية ، التي تطورت موسيقى الروك في السبعينيات ، أصبحت موسيقى البانك أكثر أنواع موسيقى الروك برية. تم تقديم شخصيات Maybut punk مرة أخرى في عام 1970 في أعمال مجموعة ميشيغان MC-5 و Iggy Pop (المرجع هو James Osterberg) ومجموعة Stooges. Ale Liche في عام 1975 ، إذا أصدرت باتي سميت ألبومها الأول خيل(خيل) ، فاسق viyshov في المدار. الغناء الشاماني المبكي لباتي سميت والغناء غير الفاضح ، في شعر شعر آرثر رامبو ، وسط موسيقى آرثر رامبو ، في وسط موسيقى الروك الطليعية ، في خضم الحد الأدنى من الألحان الرنانة .

رجل الأعمال الإنجليزي مالكولم ماكلارين ، لأعداء نيويورك ، يأمل في أسلوب موسيقي جديد. أصبحت مجموعة "Sex Pistols" ، التي جندها مكلارين من حلف شمال الأطلسي ذي الشعر الأسود وسط أعصاب الشباب ، زعيمة موسيقى البانك روك. الجو السياسي والاقتصادي لبريطانيا العظمى مهيأ لمدخل إلى النوع العدواني المروع ، والشرير وردي بشكل صاخب في إبداع المجموعات الشابة "الغاضبة" على المسدسات. الفوضى في بريطانيا العظمى) І "اشتباك". ديسكو ، مزيج من الفانك والإيقاع والبلوز والروك ، يمجد الحرية الجنسية والحياة التعيسة ، أصبح نفس النوع الشعبي المجنون في الفترة بأكملها ، والتي بدأت ثقافة البوب ​​في السبعينيات.

في عالم الشهرة المتزايدة ، punk-rock ، خطوة بخطوة ، videozmіnyuchis ، إعادة إنشاء "hvilya جديدة". تتجول Elementi skiffle (تشبه موسيقى الجاز إلى جنس موسيقى البوب) і ska (موسيقى الرقص الجامايكية) في كلاب صغيرة خفيفة ورشيقة ، حيث تقطعت بهم السبل خلف المستودع الوطني في مجموعات من أجل العروض الخاصة وأحداث English Beat. قام إلفيس كوستيلو بترويج الأغاني المتصدعة بشكل دائم ، ويعرض بإيقاع حار وخشن. ظهرت مجموعة "ديفو" من أكرون (أوهايو) على خشبة المسرح مرتدية أفرول وأقنعة بلاستيكية خفيفة ، شدوا تمسكهم بالحضارات السرية. وقد أعادت الفرق الموسيقية على Husker Du و Dead Kennedys و Black Flag إعادة تخيل البانك بطريقة عدوانية لا يمكن السيطرة عليها.

ثورة الفيديو.

أصبح أول أفعواني لموسيقى الروك لعام 1981 هو الأول في ساعات ثورة "البيتلز": جاء عصر برنامج الموسيقى التلفزيوني (MTV) - الحركة الدورية لمقاطع الفيديو الموسيقية ، حيث تم تقليد موسيقى الروك في ضوء عبارات تزامن عروض الفيديو. بعد أن أصبحت منجم ذهب لنبيذ نبيذ "نوفوي خفيلي" على نبيذ "بوليس" و "ديبيش مود" و "بي 52" و "جو جوس" ، أثارت قناة إم تي في أيضًا إطلاق عدد كبير من مقاطع الفيديو - هندسة العجائب - أطفال يوم واحد.

منذ أن تحولت موسيقى الروك البانك-روه في السبعينيات إلى موسيقى الروك إلى مؤسسة عارية ، في الثمانينيات أعيد إنشاء موسيقى الروك في الأداء المسرحي. مثل هؤلاء viconavtsi و yak Madonna و Princ وخاصة مايكل جاكسون ، كانوا غاضبين من المجد فقط بفيديو شاهد الجميع. لقد نقلوا إلى نظراتهم vyshukano spratsovany ، minlivy imіdzhі والألحان ، المقلدة على ذاكرة الإيقاعات البسيطة ، والتي لا تعني الاحترام من الحبكة المركزية لصور

في تلك الساعة ، أصبح برج التلفزيون الموسيقي هو الرتبة الأولى للطبقة الوسطى ، أو الهيب هوب ، أو الراب ، وقد تم تصنيعه في أحياء المدينة الداخلية لفترة طويلة. قام فرسان القرص ، الذين شاركوا في الاستوديو في الحال كعنصر دوار ، بلف قطع البلاتيفكا القديمة قطعة قطعة ، وقطعوا أوصال الألحان ووضعوا شظايا على إيقاعات جديدة. علاوة على الخلفية الموسيقية ، هناك "معيار" للمقاطع الإيقاعية المبتذلة والمرتجلة وموضوعات الحب مثل الجنس والمخدرات والثقافة الأمريكية الأفريقية. اعتمد دعاة اللفت الأوائل - Africa Bambaataa و K ثم قامت الفرق الموسيقية على مبرد "Run DMC" بتحويل الجمهور إلى اللفت ، وبدء أغانيهم على ألحان موسيقى الروك - zokrema on عيدي جيم المشي (اسلك هذا الطريق) Groupie "Aerosmith". مع نجاح "Beastie Boys" وبعض من أكبر المراجع الموسيقية في أواخر الثمانينيات ، تحولت موسيقى الراب إلى النوع الموسيقي الرئيسي ، مما جعل الممثلين الأكثر نشاطًا اجتماعيًا للمجموعة يتغلبون على الطريقة العدوانية الكئيبة. Gangsta-rap في viconanny gurty "NWA" و "Geto Boys" و "Snoop Doggy Dogg" يعلنون vіrshі vіrshі vіrshі vіrshі vіrіlki nіvіlki nіvіlnіvіtіy hulіganskogo zmіstіts ، لكنهم ليسوا مشتبهين من جانب الجميع.

قليل من الانتصارات التي حققتها فرق الروك الكبرى في الثمانينيات غيرت مجرى الحياة. صنعت هذه الفرق الموسيقية فيناتوكس ، حيث كان يُنظر إليها على أنها موهبة موسيقية ، فضلاً عن صورة لا تُنسى ، - tse "REM" ، الرباعية من أثينا (جورجيا) ، الأيرلندية "U2" ، وهي مجموعة ، بما في ذلك المؤلفات في المراجعين التقارير.

أشكال جديدة في 1990-2000-і روك.

Grunge ، النوع الذي ذهب نجمه إلى أذن موسيقى الروك في التسعينيات ، بانك بشدة. فاز غيتار نيل يونغ غير الساموفيت والقذر ، الذي فاز في طليعة النضال من أجل نجم موسيقى الروك سونيك يوث ، الذي شق طريقه في منتصف الستينيات في مستودع مجموعة بوفالو في وقت مبكر من سبرينغ كونتري-روك. بالنسبة لمجموعات مثل "نيرفانا" و "بيرل جام" ، فإن شعبية الجرونج قد تجاوزت حدود الوطن الأم الأمريكي.

الياك في السبعينيات ، وكذلك على أذن التسعينيات ، عندما تم سحق النمط. أطلق على Bagatokh من viconavts الجديدة اسم "البديل" للتنقل بطريقة غير مستقرة بهدوء ، حيث سرعان ما استحوذ الجمهور على الموسيقى. "PJ Harvey" و інші مجموعة من النساءأعربت عن حرب Ryot-girl-rock بأسلوب "المعادن المهمة". يساهم Garth Brooks في إحياء تقاليد موسيقى الروك الريفية. في إنجلترا ، تم تعيين إيقاع موسيقى الهذيان ، وتميزت بألحان منومة وسرعة فائقة. في الولايات المتحدة ، جلبت مجموعة "الوزارة" ، إحدى أتباع "الروك الصناعي" ، مقطوعة واحدة شديدة العدوانية وموسيقى شبيهة بالرقص. طاقم قناة إم تي في المتنامية ، الشعبية العالمية ، رغبوا في مثل هذا التحليق مع النساء الآيسلنديات بيورك والمجموعة اليابانية "بيتزيكاتو فايف".

بدأت موسيقى وجماليات الجرونج في التسعينيات ، وهذا هو السبب في أنها تميزت بتطور موسيقى الروك خلال السنوات العشر القادمة. مفتاح فهم هذه الفترة كان مفهوم "البديل". لا يوجد الكثير من الاحترام لمعارضة الموسيقى الجديدة التي لا هوادة فيها لهذا التيار اللامتناهي والمجهول من موسيقى البوب ​​هارد روك ، والتي هيمنت على السوق الموسيقية لجميع العشرة. بهدوء ، من لم يكلف نفسه عناء خلع المنتجات الرمادية التي لا روح لها من مجموعات WASP من نوع WASP ، أو Poison ، كان هناك بديل - فرق المرآب والدرنات ، وهم يشقون طريقهم ، وهم يبدون "غير ممتلئين" وينامون على الشواطئ كراسون وسيارات الليموزين ، ولكن عن أولئك الذين لديهم حياة أناس عاديون عظماء: حول قابلية المواقف البشرية ، والرؤى ، والاكتئاب ، والسلام والأمل.

أصبح مركز الموسيقى "البديلة" مدينة Sietl ، حيث قامت مجموعة شابة ، عندما انتقلوا إلى الشركة الصغيرة "Sub Pop" ، بتطوير الجرونج المستقيم: "Elis IV Chains" (Alice In Chains) و "Melvins" (Melvins) ) ، "Skrіmіns" (صراخ الأشجار) ، نيرفانا ، ساوند غاردن ، بيرل جام.

باقات الجرونج متصلة بكفاءة باتجاهاتهم الخاصة. ومع ذلك ، فإن الشعبية ، كما كانت تُعرف مباشرة لموسيقى الروك واحدة أو اثنتين ، كانت تسمى قبل ذلك أن الصناعة الموسيقية بدأت في استغلال السوفيت. السبر "البديل". أولئك الذين تم احترامهم مؤخرًا على الهامش ، وغير التجاريين ، وأصبحت مجموعة شركات التسجيل الصغيرة المستقلة ، في بعض الأشهر ، تحولت إلى عرق ذهبي لأعمال العرض الكبيرة.

يقاتلون بطريقتهم الخاصة مع الوضع المركزي ، تصدر المجموعات الرئيسية في "القرية hvily" ألبومات بأصوات سيريم احتيالية عمداً: "نيرفانا" في الرحم (في الرحم) І "بيرل جام" علم الحياة (فيتالوجي) ، و "Elis Iv Chains" ظهر ليبدو مثل ألبومات Acoustic و ale و ci وأصبح على الفور "بلاتينيًا" (يُباع في تداول الملايين). في الماضي الهادئ ، كان فهم "بديل للموسيقى" ، خارج الصندوق ، يكتسب غموضه ، والذي كان وفيرًا أيضًا في ذلك ، في وقت سابق ، كان بديلاً عادلاً لأعمال العرض الرائعة ، وهي جزء من عرض الأعمال. قم ببناء مجموعات مستقلة (مستقلة ، مستقلة) ، مرحلة غير تجارية prodovzhu іsnuvati ، ، وفقًا لعقد "Sonic Youth" أو "Melvins" أو "Pavement" لتشغيل الموسيقى الخاصة بك.

З 1993 لإصدار الألبوم أحلام سياميةأحترم ظاهرة مجموعة Smashing Pumpkins ، التي أصبحت واحدة من أكثر المجموعات الأمريكية شعبية في منتصف التسعينيات. Їх الروبوتات - بعقب قبول إبداعي لنهج إبداعي ونجاح تجاري. أطلق النقاد على موسيقى ciu post-grunge ، والتي تبدو رسمية ، ولكنها تصور أساس الجرونج الخام والمهم لموسيقى Smashing Pumpkins.

أيضا من منتصف التسعينيات ، ص. اكتساب شعبية لمجموعة من البانك كور (punk-core) ، وهو الأول من نوعه "Green Day" و "الذرية". قم بشم موسيقى vikonuyut حتى الموسيقى الصعبة والسريعة مع الألحان المثالية والنصوص الساخرة. أصدر ألبوم "Green Day" عام 1994 أحمق(دوكي) ، Yakiy zroiv їх من أصحاب الملايين. لم تكن الأقراص المحمية ناجحة جدًا. Kar'ara z "ذرية" تقع على الحافة في المسافة: لقرص معجزة مزج (تحطيم، 1994) تعتبر رائحة أن تكون باسم المرء واحدة من أكثر الكتب مبيعًا على مستوى العالم أمريكانا (أمريكانا، 1998) ؛

صدر في ألبوم عام 1991 BloodSugarSexMagia (BloodSugarSexMagic) من لوس أنجلوس ، أصبحت فرقة Red Hot Chili Peppers واحدة من أشهر فرق الروك في العالم. Їх الموسيقى عبارة عن مجموع من أنماط الفانك ، وهارد روك ، والهيب هوب ، وأنماط باهتة ، فيبوسكايوتشي حوالي ثلاثة أضعاف موسيقى الروك في الألبوم ، ولا يفقد "ريد هوت تشيلي بيبرز" مكانة "النجم الفائق" لمدة عشرة أخرى

مع الأغنية القادمة لعالمية الجرونج في موسيقى الروك ، أصبحت هكذا لقب Brit-pop (Brit-pop). تسي تعني أولئك الذين امتدح الإنجليز ، ليوم واحد ، الريادة في موسيقى الروك. إن أوجه التشابه مع "الغزوات البريطانية" في منتصف الستينيات تطالب نفسها. قبل ذلك ، تم دعم "ازدهار" موسيقى البوب ​​البريطانية من خلال حملة كبيرة لإحياء الاهتمام الجماهيري لفرقة البيتلز ، والمختارات المرئية ، والأفلام الصادرة ، وما إلى ذلك. كان للبوب البريطاني أيضًا زوج من أكثر الفرق شهرة ، خلف الترادف اللافت للنظر لفرقة البيتلز رولينج ستونز: tse Oasis و Blur. البوم اصدار 1994 "وازيز". بالتأكيد يمكن bootie (حتما يمكن) أنا مجموعة "بلير" حياة باركا (باركلايف) اللحظة الأولى لطاعة عصر بريتبوب. شعبية العالم في خط مستقيم كانت مطلوبة من قبل عدد قليل من البريطانيين: "Pulp" و "Radiohead" و "Ride" و In. في الموسيقى الإنجليزية في الثمانينيات ، ص. كانت هناك ضربة مباشرة لـ tsikaviy ، مثل "Manchester hwilya" مع قرابة: Happy Mondays ، و Stone Roses ، و Charlatanes UK ، و Brit-pop. وظهر الألبوم الأول "بلير" ، المسمى Dozvillya (ليجر ، 1991) ، في وقت سابق أثناء الاحتفال بالدورة الحالية.

الرغبة في ذروة شعبية البوب ​​البريطاني في الساعة الدنماركية ، هناك الكثير من المجموعات وفي وقت سابق لقيادة إصدار ناجح ، قم بإصدار ألبومات بانتظام. ومع ذلك ، حتى مع استمرار "Oeisiz" لأول مرة في اتباع خط الروك أند رول الرتيب ، فإن زعيم "Blair" Damon Elbarn سيُظهر نفسه موسيقيًا سيئًا ومحبًا للنبيذ ، يشارك في واحدة من اشهر المشاريع. غوريلاز. يظهر المشاركون في المجموعة أنفسهم بأسماء مختلفة وصور مضاعفة. في الحفلات الموسيقية ، تغلب الرائحة الكريهة ، لذلك يجب استخدام المشاريع لإنشاء صور للمضاعفات والصور.

في التسعينيات ، ص. تجري التجارب في كل مكان على أساس الموسيقى الإلكترونية وموسيقى الجيتار الحية والآلات الحية والتقنيات الرقمية ، على سبيل المثال ، ألبومات Davi Bowie مكالمة واحدة (1 خارج, 1995), الأرض (الإضاءة، 1997) ، سواء كانت أقراص "القمامة" ، "ريبابليك" (ريبوبليكا) ، إلخ.

يعد الأمريكي بيك هانسن أحد أشهر المجربين الموسيقيين. ألبوم Kozhen yogo ، إصلاح من الأول ستيجلي الذهب (يانع الذهب، 1993) ، جولة جديدة من تطوير موهبته الموسيقية غير المشهود لها. سيذهب بيك إلى أحد الأجهزة الإلكترونية القابلة للطي التي تحتوي على أكثر الأدوات الصوتية تقليدية.

بين عشية وضحاها تقريبًا ، مع موسيقى البوب ​​البريطانية ، بدأ المزيد من الناس في بريطانيا يقسمون باحترام svitovuyu ، وهو ما يسمى تريب هوب (تريب هوب). يعد Massive Attack و Tricky و Portishead و Morcheeba من أشهر زوار رحلة الرحلة. تم إنشاؤها بواسطة الهيب هوب دي جي المدروس والإلكترونيات التجريبية ، والملحنين ثلاثي القفزات ، والتقيؤ للحصول على درجة حرارة منافقة أكثر جمالًا ، أو صوت عابس أو حزن ، أيا كانت الأجزاء المستخدمة في السبر ، عينات -).

مائة تسريب على موسيقى التسعينيات ، ص. ضع الموضة على الثقافة لمدة عشر سنوات. في أذن التسعينيات ، ص. كانت أزياء "عصر الهيبى" في الستينيات من القرن الماضي رائجة ، ثم دخلت السبعينيات في الموضة ، وهي المرتبة الرئيسية في موسيقى الفانك والديسكو والغلام روك. فكر Tsyomu supervodzhuvalo بعقد من المجموعات الأسطورية التي مرت بها: Jefferson Airplane و Fleetwood Mac و Deep Purple و Black Sabbaths و Black Sabbaths (النسور) і ін. أصدر جيمي بيج وروبرت بلانت ، أعضاء "ليد زيبلين" ، ألبومًا رائعًا في عام 1994 نعمي يرحم (لا رابع) ، حيث يمثلون صور spіlіnі الجديدة ومجموعات hіti القديمة في غير bichy skidnyh obrobki.

قبل عام 2001 ، وصلت الموضة إلى الثمانينيات من القرن الماضي: موسيقى البوب ​​الكهربائية والوردي بيدجاكي والبرجيدرول. لقد تناثروا لرؤية هؤلاء ، الذين نسي الجميع عنهم ، وبدأوا هم أنفسهم بريق الثمانينيات: مجموعات مثل Poison and Warrant.

كينيتس 1990 ص. في سياق الاهتمام الجديد بالموسيقى "المهمة". مثل هذه المجموعات الأمريكية ، الياك "ليمب بيزكيت" ، "بابا روتش" ، "POD" (P.O.D.) ، "Linkin Park" تلعب الموسيقى ، اعتبارًا من الماضي ، من المقبول تسمية nu-metal (nu-metal). من الواضح أن لديهم ريشة في تدفق مجموعات الجيل الأمامي: "Rage Against The Machine" ، "Helmet" ، « نيرفانا » (نيرفانا) ، أليس في سلاسل ، طيارو معبد الحجر. أحد الأشياء الرئيسية التي يجب فهمها في الموسيقى هو قطعة خبز 21 st. - التعددية الثقافية. الفائدة ل الموسيقى الشعبيةنمت أمريكا اللاتينية والبحر الأوسط وأوروبا الغربية وأفريقيا والمنحدرات البعيدة ومناطق أخرى من العالم إلى أزياء غريبة. عناصر من ثقافات مختلفةتصبح مادة للإبداع. المؤخرة المعجزة لمثل هذه الخطوة هو الفرنسي المتجول الإسباني مانو تشاو ، الذي غير تقاليد أمريكا اللاتينية والكاريبي والأفريقية من موسيقاه. في مثل هذه المرتبة ، الانتقائية ، والصرامة الأسلوبية - السمات المميزة للموسيقى هي قطعة خبز 21.

بعد أن أصبحت واحدة من مئات الثقافة الشعبية ، جعلت موسيقى الروك مكانها في لغز منطقة مستقلة ، تعليم خاص شعبي ؛ وبكفاءة ، في البرامج الجديدة لجامعات Bagatioh ، يتم تضمين الدورات الآن في تعليم موسيقى الروك. في عام 1986 تم افتتاح قاعة المجد للروك أند رول. فيرنا من جذوره التاريخية ، موسيقى الروك التي يجب حرمانها من تفاحة: إذا أخذ معارضو الشوكو حقيقة أن العارفين بالموسيقى "الجادة" قد أخذوها ، فإن هؤلاء المهووسين هم في البرجوازية أنفسهم ليجدوا " شرعية لي ، "

إحصاءات مماثلة