تارانوفا إيلينا أناتوليفنا
"التقويم التقليدي لنينيتس". عرض لدرس "ثقافة شعوب يامال" في إطار المعيار التعليمي للولاية الفيدرالية في الصف الخامس

عرض تقديمي لدرس ثقافة شعوب يامال الصف الخامس في إطار المعيار التعليمي للولاية الفيدرالية... موضوع درس"التقويم التقليدي لشعب نينيتس"

منذ العصور القديمة كان هناك التقويمات.

التقويمات التقليدية تتكيف قليلاً مع الظروف المعيشية في المجتمع الحديث ، لكنها تتكيف مع الظروف الطبيعية و تقليدي اقتصاد المناطق الشمالية.

يملك نينيتس منذ مائة عام لم يكن هناك تسلسل زمني مألوف اليوم.

لم يكن الناس مهتمين بأعمارهم ، وكانت الحياة تُبنى بحسب الفصول.

لم يكن من المعتاد بالنسبة لهم الاحتفال بأعياد الميلاد. تم حساب العمر حتى خمس سنوات والشتاء.

شمسي التقويم(تحسب الأشهر والأسابيع حسب حركة الشمس ، على سبيل المثال ، مدى ارتفاعها فوق الأفق)

قمري التقويم(حسب مراحل القمر)العام في تقويم نينيتس(مقسمة إلى فصلين دراسيين

شتاء وصيف. تم حساب الأسابيع من خلال مراحل القمر

الشهور نينيتس مجتمعة حسب المواسم

تقويم نينيتس التقليدي المختلط(شمسي قمري).

إنهم يعرفون أيضًا 12 شهرًا ، لكن شهورهم لم تكن متساوية مع بعضهم البعض ، لأنه في الشمال ، على عكس الجنوب ، تكاد الشمس لا تغرب أبدًا في الأفق ، ثم بالكاد تشرق.

أشهر الشتاء أطول بكثير من أشهر الصيف.

يتم إضافة 13 شهرًا كل بضع سنوات.

موسم نجاري (يبدأ في الخريف)-

جوقة الشهر ، إيرا (اكتوبر)

شهر باك دير (ذبح الرنة)

معارك التزاوج بين الذكور (الجوقات ، كانوا يتوددون للإناث (vazhenki ، بدأت حفلات زفاف الرنة.

المنشورات ذات الصلة:

عنوان المشروع: "في انتظار بابا نويل!" (في إطار العمل على تنمية التوجه الزمني لدى الأطفال). هدف المشروع: تشكيل تمثيلات.

ملخص الفصول اللامنهجية في الصف الثاني "مثل أسبوع النفط ..." حول موضوع "ثقافة الجوار" موضوع الدرس: كما في أسبوع النفط…. الصف الثاني الموضوع: ثقافة حسن الجوار. قسم الموسيقى: الثقافة التقليدية والمعاصرة. العطل.

عرض تقديمي "حول صفي!" يوجد العديد من الفصول في مدرستنا ، وأي منها جيد ، حسنًا ، لن تجد أكثر ودية من 2-A في العالم كله. أريد أن أخبرك قليلا عن ملكي.

عرض تقديمي "مشروع تربوي" ثقافة وتقاليد شعوب منطقة أورينبورغ " أنا وأولياء أمور تلاميذي يدان لا ينفصلان. لا يمكن أن يعارض كل منهما الآخر. لذلك ، نتفاعل مع.

المشروع التربوي "ثقافة وتقاليد شعوب منطقة أورينبورغ" نوع المشروع: إبداعي مدة المشروع: المشاركون على المدى الطويل.

عرض بعنوان "ثقافة الكلام السليمة لدى أطفال ما قبل المدرسة" الكلام وسيلة لفهم الآخرين ، وهو تعبير عن قدرات الشخص العقلية والعاطفية والتحليلية. إتقان الأسرة.

عرض تقديمي "المساكن التقليدية لشعوب العالم" زملائي الاعزاء! أوجه انتباهكم إلى العرض التقديمي "مساكن أمم العالم". الغرض من هذا العرض: - تعريف الأطفال بالطرق التقليدية.

عرض تقديمي لدرس العالم المحيط "ما الذي ينمو على حافة النافذة؟" (فئة واحدة) موضوع الدرس: "ما الذي ينمو على حافة النافذة؟" الغرض من الدرس: تعريف الطلاب بالنباتات الداخلية المختلفة. إذا كنت في الفصل.

شريحة 1

وصف الشريحة:

شريحة 2

وصف الشريحة:

شريحة 3

وصف الشريحة:

شريحة 4

وصف الشريحة:

شريحة 5

وصف الشريحة:

شريحة 6

وصف الشريحة:

شريحة 7

وصف الشريحة:

شريحة 8

وصف الشريحة:

شريحة 9

وصف الشريحة:

شريحة 10

وصف الشريحة:

شريحة 11

وصف الشريحة:

شريحة 12

وصف الشريحة:

شريحة 13

وصف الشريحة:

شريحة 14

وصف الشريحة:

شريحة 15

وصف الشريحة:

شريحة 16

وصف الشريحة:

شريحة 17

وصف الشريحة:

شريحة 18

وصف الشريحة:

أغنية Song Song لشعوب الشمال شيء مختلف عما اعتدنا عليه. بالنسبة للأوروبيين ، الأغنية هي إما عمل مهيب ، على سبيل المثال ، ترنيمة ، أو عمل تم إنشاؤه للترفيه ، ومرافقة لفظية وموسيقية للحياة اليومية. في أغاني الشعوب الشمالية - الحياة نفسها ، الموقف من العالم ، إدراكه وشعوره: جيد ، بهيج ، مزعج ، مأساوي. في أغانيهم ، يعبر نينيتس ، خانتي ، سيلكوبس عن روحهم ومشاعرهم حول أكثر الأحداث تافهة في حياتهم. ما نقوله "لأنفسنا" ، داخل وعينا ، يميل الشخص الشمالي إلى الغناء بصوت عالٍ: عن نفسه وعن أرضه وقدراته وإمكانياته وعن أكثر ما يقلقه في الوقت الحالي.

شريحة 22

وصف الشريحة:

تم إنشاء أول كتاب تمهيدي على Yamal بواسطة P.E. خاتانزيف ، الذي نشأ بين الخانتي. نُشر كتابه "خانتي" في عام 1930. نُشرت الكتب الأولى بلغة نينيتس تحت إشراف تحرير عالم الإثنوغرافيا الروسي جي. Verbov ، بمساعدة I.F. نشر نوغو ون. ساليندر كتابين في عام 1937: "حكايات نينيتس وبيليناس" و "قاموس نينيتس-روسي موجز". تم إنشاء أول كتاب تمهيدي على Yamal بواسطة P.E. خاتانزيف ، الذي نشأ بين الخانتي. نُشر كتابه "خانتي" في عام 1930. نُشرت الكتب الأولى بلغة نينيتس تحت إشراف تحرير عالم الإثنوغرافيا الروسي جي. Verbov ، بمساعدة I.F. نشر نوغو ون. ساليندر كتابين في عام 1937: "حكايات نينيتس وبيليناس" و "قاموس نينيتس الروسي المختصر". تم إنشاء أول كتاب تمهيدي وكتاب مدرسي للغة Selkup بواسطة G.N. بروكوفييف و E.D. بروكوفيفا في عام 1934 - 1935. ساهم ظهور الكتابة بين شعوب يامال في تكوين الثقافة والأدب الوطنيين. كانت أصولها إيليا كونستانتينوفيتش تيكو فيلكا (1886-1960) وإيفان فيدوروفيتش نوجو (1891-1947) وإيفان جريجوريفيتش إستومين (1917-1988).

لاستخدام معاينة العروض التقديمية ، قم بإنشاء حساب Google لنفسك (حساب) وقم بتسجيل الدخول إليه: https://accounts.google.com

تعليق على الشرائح:

الفن الزخرفي والتطبيقي لأساتذة يامال

الفنون والحرف الشعبية التقليدية لأوكروغ يامال - نينيتس ذاتية الحكم لها تقاليد عمرها قرون وترتبط بحياة الشعوب الأصلية في الشمال ، التي عاشت لفترة طويلة في هذه المنطقة: نينيتس ، خانتي ، سيلكوب ، كومي زيريان.

بسبب الامتداد الإقليمي لأوكروغ يامالو-نينيتس ذاتية الحكم ، والتي تغطي ساحل القطب الشمالي والتندرا وغابات التندرا والأورال والتايغا ، فإن لكل إقليم خصائصه الخاصة في أنواع الفنون والحرف اليدوية واستخدام مواد معينة.

في منطقة ساحل القطب الشمالي ، جزئيًا في منطقتي تاز ويامال ، بالإضافة إلى المواد المتعلقة بتربية الرنة (الفراء والجلود والجلد المدبوغ وقرون الغزلان) ، تم استخدام المواد المرتبطة بصيد الحيوانات البحرية (ناب الفظ ، جلد الفقمة) منذ فترة طويلة على نطاق واسع.

في منطقة التايغا (مناطق Nadym و Krasnoselkupsky و Purovsky و Shuryshkarsky) ، تم استخدام الخشب ولحاء البتولا والأعشاب.

تم استخدام جلود حيوانات الفراء الصغيرة (السنجاب ، فراء ، سنجاب) ، وكذلك جلود الطرائد ، والأسماك (البربوت ، سمك الحفش) على نطاق واسع.

اليوم الأنواع الرئيسية للفنون والحرف الشعبية التقليدية في يامال هي: * خياطة الملابس الوطنية ، وأحذية الشعوب: نينيتس ، خانتي ، كومي. * المعالجة الفنية للعظام وأنياب الماموث والغزلان وقرون الأيائل. * المنتجات الفنية المصنوعة من الفراء والجلود والقماش والخرز (المنتجات الاحتفالية والاحتفالية). * نحت الخشب. * معالجة فنية لحاء البتولا.

خياطة وتزيين الملابس

لعدة قرون ، تم الحفاظ بعناية على مهارة المعالجة الأولية للفراء ، وخلع الملابس والجلود ، والقدرة على صبغ الفراء والجلد المدبوغ بألوان مختلفة من قبل أساتذة المعالجة الفنية للفراء والجلود.

لتصنيع منتجات الفراء الفنية ، يتم استخدام الغزلان ، الأيائل ، الفقمة ، الكلب ، الثعلب ، الثعلب القطبي ، السنجاب ، وفراء القندس. كانت الطبيعة تملي الحاجة إلى ملابس مريحة ودافئة للغاية.

تم تحسين ملابس الفراء لعدة قرون. السمات المميزة للملابس المصنوعة من الفراء: الأثرية ، والتقشف ، والشعور الدقيق بالألوان ، ومجموعة متناغمة من ظلال الفراء ومواد التشطيب - القماش أو rovduga

نسج من الخرز والتطريز

يعد فن صناعة الحلي من الخرز من أكثر أنواع الإبداع المثيرة للاهتمام لشعوب الشمال. على أراضي بلدنا ، كانت الأواني الزجاجية والخرز والخرز معروفة بين الشعوب التي سكنتها في وقت مبكر من القرن السادس إلى الخامس قبل الميلاد.

خصوصية الأنماط

تسمى الصورة الزخرفية للطيور والأسماك والحيوانات ، التي تحولت إلى نمط ، زخرفة حيوانية الشكل. مثل الشكل النباتي ، فإن النمط الحيواني لا يكرر بالضبط مظهر الحيوان ، بل يصوره بشكل مشروط.

تم رسم الأشكال بأسلوب معمم ومبسط ، بحيث يكون من المناسب استخدامها في الزخرفة. في بعض الأحيان ، بدلاً من الشكل الكامل للحيوان ، تم تصوير جزء منه. تم تصوير الزخرفة بطرق مختلفة.

المصنوعات المصنوعة من الجلد والعظام والخشب يصنعها الرجال. وكان أداء النساء أفضل بإبرة وخرز. استغرق تطبيق الزخرفة وقتًا طويلاً مثل صنع الشيء.

في بعض الأحيان ، بدلاً من الشكل الكامل للحيوان ، تم تصوير جزء منه. تم تصوير الزخرفة بطرق مختلفة. المصنوعات المصنوعة من الجلد والعظام والخشب يصنعها الرجال. وكان أداء النساء أفضل بإبرة وخرز. استغرق تطبيق الزخرفة وقتًا طويلاً مثل صنع الشيء. منذ العصور القديمة ، هناك أفكار مفادها أن الشيء كامل وجاهز فقط عندما يكون مغطى بنمط.

في العصور القديمة ، لم تكن الأنماط على الأدوات المنزلية بمثابة زخرفة فقط. لقد أعطوا الأشياء خصائص التمائم ولعبوا دور الحماية السحرية للشيء نفسه وصاحبه. تم استخدام الزخرفة بشكل أساسي لتزيين الياقات والأكمام والحاشية ، أي جميع الفتحات التي يمكن من خلالها اختراق جميع الأمراض وقوى الشر.

في الوقت الحاضر ، تعمل الزخارف كزخرفة أكثر من كونها تعويذة. ولكن يمكن فك رموز معناها القديم بأسمائها وصورها. أبسط التصاميم الهندسية تصور الأرض والماء (خط متموج أو متعرج). تمثل الدائرة السماء والشمس ، والصليب - الشخص أو الإله. الزخرفة مصنوعة من الجلد والفراء والقماش ؛ تزيين بالخرز ، جديلة.

حول الموضوع: التطورات المنهجية والعروض التقديمية والملاحظات

"الفنون الزخرفية والتطبيقية والموسيقى للشعب الروسي"

الأهداف: تعزيز الاهتمام والحب والاحترام للثقافة الموسيقية للشعب الروسي ، وتعريف الطلاب بخصائص أغاني الرقص المستديرة ، والأغاني: لتطوير القدرة على إدراك الموسيقى والموسيقى ...

الفن الشعبي دائمًا ما يفهمه الجميع ويحبونه. منذ العصور القديمة ، أحب الناس تزيين منازلهم بالسجاد والصواني الملونة والصناديق ، لأن الفن الشعبي ليس ...

يقدم موقع Infocenter المقال يوري موروزوف حول الشعوب الأصلية في Yamal-Nenets Okrug ، نُشر على موقع IA "Sever-Press". كل الصور من أرشيف المؤلف

دعونا نتحدث بإيجاز عن بعض الخصائص الثقافية لسكان Yamalo-Nenets Okrug. بعد كل شيء ، يعيش في المنطقة ممثلو أكثر من مائة جنسية ذات خصائص ثقافية خاصة بهم. لذلك ، في جميع مدن ومقاطعات المقاطعة ، أصبحت الأعياد الوطنية والثقافية المختلفة للمجموعات العرقية في يامال - الروس والأوكرانيين والتتار والبشكير وشعوب شمال القوقاز وغيرها - تقليدًا.

لكن أساس السياسة الثقافية في المنطقة هو السكان الأصليون ، وعلى الرغم من أنهم لا يتجاوزون ستة في المائة ، إلا أن الجمهور يهتم أكثر بمهرجانات الفولكلور الملونة وأعياد السكان الأصليين ، والأعمال الأدبية والثقافية المرتبطة ارتباطًا وثيقًا برؤيتهم للعالم وأسلوب حياتهم واقتصادهم.

لسوء الحظ ، هناك القليل من المصادر المكتوبة حول ثقافة السكان الأصليين في القرون الماضية ، ويتم تمثيل ثقافتهم المادية القديمة من خلال أعمال علماء الآثار. تم تسجيل ثقافة السكان الأصليين لشمال سيبيريا ، بعد ضمها إلى روسيا ، في الأدب الروسي والروسي القديم. احتفظ عدد من الأوصاف للحياة والحياة اليومية لسكان شمال يامال بمخططات سفر الأجانب الذين كانوا هنا ، والعلماء الأجانب الذين عملوا في المنطقة.

كانت الأوصاف تتعلق بشكل أساسي بالخانتي ، حيث كان الأمر أكثر صعوبة مع Nenets - لقد عاشوا في أقصى الشمال ، وقادوا اقتصادًا بدويًا ، وكان الوصول إليهم أكثر صعوبة. إذا تطرقنا مرة أخرى إلى الثقافة المادية (معروضة في متاحف المنطقة) ، فإن الصورة لا تزال بعيدة عن الاكتمال. وفي الحياة التقليدية للسكان الأصليين ، تم الحفاظ على عناصر الثقافة المادية للماضي البعيد واستخدامها حتى يومنا هذا.

تم تحديد الثقافة الروحية والمادية ، وجماليات حياة السكان الأصليين من خلال جغرافية السكن ، وطرق النشاط الاقتصادي ؛ فضلاً عن الظروف القاسية في القطب الشمالي وطريقة حياة بدوية متنقلة ، والتي لا تفترض مسبقًا العناصر التقليدية لثقافة السكان المستقرين.

تم تحديد جماليات الشعوب الأخرى من خلال ظروف التايغا التندرا المعيشية والطريقة البدوية المستقرة المختلطة للاقتصاد. لكن السكان الأصليين في المنطقة لم يكن لديهم لغة مكتوبة ، باستثناء لغة Komi-Izhemtsy. لذلك ، في نهاية القرن التاسع عشر ، كومي obdoryan تيخون روشيف مشترك في جريدة "نشرة صناعة الأسماك". يكتب أيضًا أنه كان أول مصور هاو في المنطقة فيكتور بارتنيف... حافظ كومي الشمالية على الكثير عن أنفسهم وعن الشعوب المجاورة في المصادر المكتوبة التي يستخدمها المؤرخون بنشاط.

بين الشعوب التي ليس لديها لغة مكتوبة ، تم الحفاظ على الثقافة الروحية في الفولكلور الشفهي ، والأدوات المنزلية ، والأدوات المنزلية ، وكذلك من خلال كتابة الشعوب الأخرى. تخبر المواد الإعلامية من بعثات الكنيسة ، وعلماء الإثنوغرافيا المنفيين والهواة ، الكثير عن الثقافة الروحية لسكان يامال في الماضي. قام المرسلون بترجمة الكتب المقدسة إلى لغات شعوب الشمال ، وفي نفس الوقت سجلوا عناصر الثقافة الروحية للشعوب ، وكان الإثنوغرافيون يشكلون محتواها. تتركز الكثير من المواد حول ثقافة نينيتس وخانتي ، على سبيل المثال ، في كتاب فيكتور بارتينيف "في أقصى شمال غرب سيبيريا". تم نفي بارتنيف إلى Obdorsk في عام 1891 وعاش هنا لمدة أربع سنوات. ثم غادر إلى بسكوف ، حيث كتب كتابًا عن المنطقة ، وقام مع الملحن إيسفالد بنسخ تسجيلات الأغاني المحلية ونشر مجموعة من أغاني Obdorsk في أرخانجيلسك.

بشكل عام ، تشكلت الثقافة الحديثة للسكان الأصليين في المنطقة من خلال الثورة الثقافية في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية منذ عشرينيات القرن الماضي على أساس الفلكلور التقليدي ، والثقافة المادية القائمة ، من خلال الكتابة الروسية التي استمرت ألف عام. منذ الثلاثينيات من القرن الماضي ، بدأ موظفو المؤسسات الثقافية بالمنطقة في إخبار الجمهور بالثقافة الروحية للسكان الأصليين ، وتوطيدها وتشكيلها. بعد ذلك ، عندما يتلقون التعليم ، يبدأ الناس من البيئة الوطنية في فهم الأمتعة التاريخية لشعوبهم ، المحفوظة في الفولكلور ، وتقييم صورها وتاريخها وثروتها وأصالتها ، وإنشاء أعمالهم الفنية الخاصة.

يتنوع الفولكلور في Nenets و Khanty و Selkup في محتوى النوع. هذه هي الحكايات السحرية واليومية والأغاني - الغنائية والطقوس والملحمية وأغاني الأسماء الشخصية والطرق والطقوس والمقدسة وغيرها. إنهم يخزنون تاريخ شعوب يامال ونظرتهم للعالم وفلسفتهم.

إن أداء معظم الأعمال الفولكلورية في الماضي والحاضر يفترض دائمًا وجود شخصية غنائية.

ربما ، تأتي بداية أغنية الفولكلور من تقليد قديم - منذ إنشاء أغنية ساحرة شخصية عند ولادة الطفل. يتم تأليف أغنية الكبار بشكل مستقل في وقت البلوغ ، ويتم تأليف أغنية الاحتضار تحسبا للمغادرة. تختلف الطريقة التي تؤدى بها الأغاني وتتحدد حسب الحياة اليومية والحالة الذهنية والمحادثة مع الآلهة. في الماضي ، كان غناء الحلق منتشرًا بين شعوب يامال ، واليوم لا يتكلمه سوى عدد قليل من الناس. كما ضاعت أيضًا أسرار الغناء ثنائي الصوت الذي يؤديه شخص واحد.

لفترة طويلة ، كان الفولكلور اللفظي والغنائي للشعوب الأصلية في الشمال معروفًا لدائرة ضيقة من المتخصصين. يتم تقديمه على أنه غريب في مختلف مهرجانات الماضي.

لأول مرة ، تم تقديم الفلكلور اللفظي والغنائي في Yamal Nenets ، وفن الأغنية الحديث الذي تم إنشاؤه على أساسه بنوع جديد تمامًا - النوع الكورالي ، للجمهور في عام 1988.

ثم بمبادرة من الشاعر مترجم النثر الشمالي الناقد الأدبي ليديا سموث (في ذلك الوقت ، أصدرت شركة ميلوديا أسطوانة الجراموفون "Shootei Yamal - Singing Yamal" بدعم من قسم الثقافة في اللجنة التنفيذية الإقليمية لـ Yamal-Nenets.

يحتوي القرص على أعمال فولكلورية لنينيتس يؤديها عازفون منفردون ومجموعة كورال فرقة يامال الوطنية للغناء والرقص. عملت نيللي ليبيديفا كمديرة فنية لسنوات عديدة. حصلت المجموعة على العديد من شهادات الشرف والدبلومات: دبلومات معرض الإنجازات الاقتصادية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، 1985 - المهرجان العالمي الثاني عشر للشباب والطلاب في موسكو. يامال هو الحائز على جائزة مهرجان عموم الاتحاد الثاني للفنون الشعبية ، المكرس للذكرى السبعين لثورة أكتوبر في عام 1987 ، ومعرض عموم روسيا "أطفال الشمال - الحياة والعمل" الذي أقيم في نفس العام.

قام العازفون المنفردون في الفرقة بتسجيل أعمال الفولكلور في المعالجة ليونيد لابتسويا وغيرهم من المؤلفين. هذه أسطورة أغنية حول فولي ننيانج، الأساطير الشعبية الأخرى في الجوقة الموسيقية والمعالجة الفردية. تم تنفيذ الأعمال ايلينا سوسوي, جينادي بويكو, رايسا لابتاندر, بولينا تورتينا، تم تسجيل القرص بلغات نينيتس والروسية. لسوء الحظ ، أصبح القرص نادرًا اليوم. في عام 1990 ، أصدرت شركة Melodiya مجموعة من LPs Music of the Northern Lights. تقدم الأقراص الفولكلور والإبداع الموسيقي للشعوب الأصلية في الشمال السوفياتي وسيبيريا ، وعائلات لغوية مختلفة ، تم جمعها في 1964-1988. المجموعة تضم أساطير شعوب يامال الشمالية ، وهناك سجل فولكلوري صنع في السنة الثامنة والثمانين ايلينا بوشكاريفا.

وهكذا ، في نهاية القرن الماضي ، قدمت هذه المنشورات للجمهور الروسي أغنية الفولكلور للشعوب الأصلية في يامال. حاليا ، عمل سادة الفولكلور العرقي مثل رومان كيلشين, ناديجدا لونجورتوفا, جينادي بويكو, ايلينا سوسوي, فالنتينا نياروي, تاتيانا لار وآخرين ، لها معنى يتجاوز المقاطعة.

تثير أعمال الفولكلور التي يؤديها السادة اهتمامًا كبيرًا في الخارج وفي روسيا. في السنوات الأخيرة ، كانت هناك موجة جديدة من الاهتمام بدراسة التراث الشعبي لشعوب يامال ، والذي أصبح حقيقة من حقائق الحياة الإبداعية للكتاب والعلماء والفنانين.

فرقة "Syra-Sev" ("Snowflake") لم تكن أقل شعبية. تم تنظيمه في عام 1962 في دار الثقافة المحلية لشعوب الشمال. كان المبدعون والموظفون المبدعون أليكسي كوزير - رئيس الفرقة ، الملحن سيميون نياروي ، أليكسي أولينتشيف ، مصمم الرقصات فلاديمير سيغوني. أصبحت الفرقة مشاركًا متكررًا في الحفلات الموسيقية في قصر الكرملين للمؤتمرات. إن جمهور روسيا وفنلندا وإسبانيا وبلجيكا وهولندا وفرنسا على دراية بفنه. مجموعة أخرى مشهورة في روسيا والخارج هي فرقة "Seotei Yamal" - "Singing Yamal". وهكذا أصبحت الأغنية الفولكلورية لشعوب شمال يامال من أهم مكونات الإبداع الفني المحترف والهواة. وتفيد أحداث الفولكلور المختلفة في دراسة أصول الثقافة التقليدية وتشكيل بنك بيانات الفولكلور للمنطقة.

لا تقتصر الثقافة الموسيقية على الفولكلور ، على الرغم من أن دوافعها تظهر في أعمال المحترفين. من بين أعمال مؤلف Nenets الأول سيميون نيارويا ، عامل الثقافة المحترم في الاتحاد الروسي ، هناك مقطوعات لأوركسترا الآلات الشعبية ، مؤلفات لأزرار الأكورديون ، البيانو ، لكن معظم الإبداع مخصص لنوع الأغنية. اكتسب الإبداع شعبية واسعة يوري يونكيروف - أول محرر موسيقى. عندما نتحدث عن فناني الكلمات والموسيقى وأنواع أخرى من الإبداع الفني ، غالبًا ما نقول الأول. وبالفعل هو كذلك.

أول مغني أوبرا نينيتس غابرييل لاجي... يؤدي كل من الأغاني والمؤلفات الحديثة المتعلقة بتاريخ الشعوب الأصلية وأساطيرها. المغنية إيلينا لابتاندر معروفة على نطاق واسع في المنطقة. تشمل ذخيرتها أغاني ذات محتوى وطني. واحد منهم - "بيتي يامال" - يكاد يكون أغنية إيلينا الشخصية. وتفضل أغاني الفولكلور الوطنية في التنسيقات الشعبية. الحفل كان أداءها للأسطورة عن "Sikhirta" بترتيب سيرجي تسوبيكوف وبأنغام. ايلينا سوسوي.

يتم عمل الكثير للترويج للثقافة الموسيقية للسكان الأصليين في المنطقة. تم نشر مجموعة "أغاني المؤلف لشعب خانتي" ، كتيبات عن أعمال فرق "يامال" ، "سيتي يامال" ، "سيرا سيف" ، تم إصدار أقراص ليزر مع أداء منفرد لغابرييل لاجي ، وإيلينا لاباندر ، مؤدي الحكايات الشعبية تاتيانا لار وآخرين.

تطورت الفنون الجميلة والزخرفية التطبيقية للشماليين في المنطقة في الثلاثينيات. بطبيعة الحال ، كان هذا الفن موجودًا من قبل - ألق نظرة على البناء المثالي للزلاجة ، القارب المنحوت من الخشب الصلب. أنا لا أتحدث عن الأصنام المقدسة لأسباب واضحة.

بعد تشكيل الأوكروغ المستقلة ، تم عرض أعمال الفن التقليدي والحديث في VDNKh ، في المعارض الفنية في موسكو ولينينغراد ومدن أخرى في الاتحاد السوفياتي. قبل الحرب ، عرض VDNKh من اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية كل من المنحوتات العظمية والخشبية ، بالإضافة إلى أشياء من الفن الزخرفي والتطبيقي. ثم أثار نحت منتجات سادة الزينة الشعبية اهتماما كبيرا. قدمت المعارض فن الحرفيات بيلييفا و ناكوفا من منطقة شوريشكارسكي ، يوجانبيليك و Bychina من بريورالسكي ، اوي و ياندو من مناطق تازوفسكي. اشتهر النحاتون في سنوات ما بعد الحرب بمهاراتهم اوي, يابتوناي, فينجو, تيليكوف.

اليوم ، تحتفظ متاحف تيومين وتوبولسك والمتحف الإقليمي ومجمع المعارض بمجموعات كبيرة من أعمال مؤلفي يامال للفنون الجميلة والزخرفية والتطبيقية والمنحوتات الصغيرة والنحت الفني على الخشب والعظام. حتى أن هناك لوحة "لينين في التندرا" في أمواله. ومن الممكن ترتيب معرض لأعمال فنانين من النصف الأول من القرن العشرين ، لإظهار ديناميات إتقان النمو الفني لسكان يامال. بالمناسبة ، تم تقديم النمو الفني الإبداعي لشعب يامال في مجال الرسم في ألبوم "شمال روسيا - القرن الحادي والعشرين" ، الذي نشر عام 2001.

في السنة الرابعة والثمانين ، عقد المؤتمر العلمي العملي "مشاكل تطور الثقافة والفن لشعوب يامال الشمالية" في سالخارد. تمت مناقشة مشاكل تطوير الفنون والحرف اليدوية في مؤتمر عام 1989. وأشارت إلى أنه بحلول نهاية القرن العشرين ، ظهر نوع من مدرسة الفنون للماجستير في المنطقة.

في الوقت الحاضر ، فإن أعمال الفنانين من الشعوب الأصلية في يامال معروفة جيدًا في الاتحاد الروسي وفي الخارج: ليونيدا لارا, إيغور خودي, جينادي خارتاجانوف, ناديجدا تاليجينا, أنتونينا سيازي, فيكتور يادن, افغينيا اليابي, ميخائيل كانيف و اخرين. عرضوا أعمالهم في المعارض والمؤتمرات والندوات الأجنبية والمحلية حول تطوير الفن العرقي.

في متحف الحي ومجمع المعارض الذي سمي باسم يكون. شيمانوفسكييستضيف مركز الفنون المعارض الإقليمية للفنانين والحرفيين. تُظهر فن نحت العظام والزخرفة وأنواع أخرى من الفنون والحرف التقليدية للشعوب الأصلية في يامال. منذ عام 2004 ، أقيمت مهرجانات الحي لنحت المنتزهات ، حيث شارك فنانون من جميع مناطق المنطقة.

تعمل الحرف الفنية ، كفن شعبي للهواة ، على تنمية السكان في أماكن الوجود التقليدي. في مناطق تربية الرنة - Priuralskiy ، Yamalskiy ، Tazovskiy و Nadymskiy - تنتشر عمليات النحت على العظام والخشب ، والمعالجة الفنية للفراء و rovduga - الجلود ، وخياطة القماش. في مناطق غابات التندرا - Krasnoselkup و Shuryshkarsky - يستخدم لحاء البتولا على نطاق واسع. الأدوات المنزلية والأواني لجمع وتخزين النباتات البرية والأسماك ومواد الديكور مصنوعة منها. في منطقة بوروفسكي ، هناك نسج من الجذور ، وتصنيع منتجات من جلود حيوانات الفراء الصغيرة - السناجب ، فقم. في المناطق ، ينتشر النسيج من الخرز والزينة من فرو الغزلان والقماش وصناعة الملابس التقليدية كأداة للفنون الزخرفية والتطبيقية.

يخصص أدب واسع لفن زخرفة الشعوب الأصلية في يامال. هناك ثلاث فرضيات لأصل الزخرفة: بيولوجية؛ سحر ديني وتقني بحت على الأرجح ، هناك بعض الحقيقة في كل شيء. لذلك ، يتم إنشاء أنثى yagushka ، مزينة بزخرفة ، على مر السنين ومن خلال الزخرفة تقول الكثير عن عشيقتها.

تعتبر ثلاث وظائف للزخرفة حاسمة: التواصل ؛ السحرية الدينية والجمالية. أعمال ناديجدا لوكينا من تومسك ، وتاتيانا مولدانوفا من خانتي مانسيسك ، وأنتونينا سيازي من سالخارد مكرسة لدراسة فن الزينة.

منذ بداية التسعينيات من القرن الماضي ، تلقى فن الزخرفة محتوى جديدًا بين سكان المدن من بين السكان الأصليين. الملابس التقليدية للسكان الأصليين لا تتكيف مع ظروف المدينة ، لذلك ، يتم تضمين عناصر من الملابس الوطنية في الملابس الحضرية ، أولاً وقبل كل شيء ، عناصر الزخرفة. تشير هذه التفاصيل على الفور إلى عرق صاحب الزي. يتم استخدام تفاصيل الملابس والحلي الوطنية بشكل أكثر نشاطًا من قبل النساء من خلال شكل قطع لباس خارجي ، من خلال الزخرفة. غالبًا ما توجد معاطف للسيدات بأسلوب منسجم مع yagushki ، مزينة بزخارف. في كثير من الأحيان ، تم تزيين حقائب اليد الحديثة وحقائب مستحضرات التجميل وحقائب اليد للهواتف المحمولة بعناصر زخرفية. تصبح عناصر الملابس التقليدية ، وخاصة الزخرفة ، رموزًا مرموقة للعرق وتعطي حياة ثانية لفن الزخرفة القديم.

يتم تقديم مساهمة كبيرة في تطوير الفنون والحرف والإبداع الفني لشعوب الشمال من قبل مركز المقاطعة للثقافات الوطنية ، ودار الحرف اليدوية ، ومتحف المقاطعة ومجمع المعارض. يكون. شيمانوفسكي. تقام معارض الهدايا التذكارية الوطنية والفنون الشعبية لشعب يامال في مناطق تازوفسكي ، ويامال ، وبوروفسكي ، وشوريشكارسكي ، في مدن نديم ، ونوفي يورنغوي ، وجوبكينسكي ، وتاركو-سال ، وقد أصبحت تقليدية في سالخارد. يتم عرض المنتجات الفنية لأساتذة Yamal في المعارض في موسكو وسانت بطرسبرغ وتيومن وفي الخارج. الإبداع الفني للشماليين يرفع مستواه ويجذب المعجبين بإخبارهم عن شعوب الشمال.

واحدة من أقدمها في العالم ، تم دمجها في المجتمع العالمي. تراث الحضارة القطبية هو القطع الأثرية واللوحات الصخرية واللغات والفولكلور والطقوس والحرف اليدوية وأدوات الشعوب الشمالية. العلاقة مع الطبيعة ، والقرب من الأرض هي السمة الرئيسية للحضارة القطبية ، وربما خلاصها: لقد نجت بالفعل من العديد من الحضارات. في القرن الحادي والعشرين ، يمكن للثقافة القطبية الحديثة أن تتناسب عضوياً مع الثقافة العالمية.

الثقافة والحياة

لطالما اعتمدت طريقة حياة وثقافة شعوب القطب الشمالي على طريقة الحياة في ظروف قاسية. كان من الممكن أن يكون مسكن الشماليين المستقرين عبارة عن منزل خشبي صلب ، ومنزل على ركائز متينة ؛ يفضل رعاة الرنة الرحل الأوبئة المحمولة ، معزولين بجلود الغزلان ويتم تسخينهم بدهن الحوت أو الفظ. لقرون ، اختارت شعوب الشمال القطع المثالي لملابسهم ، ووجد كل خط مكانه. يمكن أن تكون الملابس صماء بدون قطع أو أرجوحة.

بالنسبة للملابس غير الموسمية ، استخدموا rovduga - جلد الغزال المصنوع من جلود الغزلان أو الأيائل. في فصل الشتاء ، كانت تُخيط الملابس من جلود الرنة ، وتُستبدل بجلود الفقمة عند صيادي البحر - كانوا يصنعون منها أحذية مقاومة للماء. للزينة ، تم استخدام جلود الحيوانات الصغيرة الحاملة للفراء (السنجاب ، ermine). تم استخدام تقنية الفسيفساء المصنوعة من الفراء ، عندما تم خياطة قطع من الفراء بألوان مختلفة واحدة تلو الأخرى. لقد أتقنت النساء فن تطريز شعر الغزلان. في تشوكوتكا ، تم استخدام شارب الفظ ، وكانت الخيوط الملونة شائعة بين المنسي.

أحضر الأشخاص الفضائيون الخرز إلى الشمال ، وكان الإيفينكي على استعداد لاستبدال غزال بعدد قليل منهم. تصدع الخرز الأول في البرد ، ثم تم إحضار خرز زجاجي أكثر مقاومة. تم تناقل فن الخياطة بالخرز من جيل إلى جيل بين الشعوب الشمالية. يعد تزيين الملابس عملاً شاقًا طويلًا ، لذلك من الملابس القديمة ، أولاً وقبل كل شيء ، قاموا بنزع التطبيقات ، وإذا أمكن ، قاموا بنقل تطبيقات جديدة.

ترتبط الحرف الرئيسية للشعوب الأصلية في الشمال بجوائز الصيد والصيد. اختراع عبقري - حربة دوارة لصيد الفظ والحيتان. يتم ضمان نجاح المطاردة إذا اصطدم الحربة بالهدف ، وتحفر آلية الدوران في الفريسة.

أصبح نحت العظام حرفة فنية شعبية من Chukchi و Eskimos. نشأت العديد من مدارس نحت العظام ، أقدمها هي أولين في شبه جزيرة تشوكوتكا. تعود الأمشاط المنحوتة ومقابض السكين وأطراف الحربة التي وصلت إلينا إلى الألفية الأولى بعد الميلاد. تحظى منمنمات Chukotka المنحوتة من أنياب الفظ بتقدير كبير في جميع أنحاء العالم لأصالة النحاتين الذين ينقشون بدون رسومات. كل عمل من الأعمال فريد من نوعه ، فهو يتميز بصور رسومية وخطوط بلاستيكية. أتقن بعض نحاتي العظام النوع السردي الرسومي: توضح الحكاية الرسومية الأكثر شهرة لقاءً بين صيادي الحيتان ورعاة الرنة الذين يحاولون المساومة على تبادل الجلود. تم العثور على أشكال من الغزلان والأختام مصنوعة من ناب الفظ. من المفترض أنهم خدموا كتعويذة ضد سوء الأحوال الجوية وجلبوا الحظ السعيد في الصيد.

أصبح القطب الشمالي مسقط رأس لوحة Mezen. وهي من أقدم الفنون والحرف اليدوية في الشمال. نشأت اللوحة في بداية القرن التاسع عشر ، وكان الرجال هم الذين شاركوا فيها بشكل أساسي. تم طلاء الأدوات المنزلية الخشبية والأواني المنزلية (الصناديق ، المغارف ، الصناديق ، عجلات الغزل). غالبًا ما يكون الرسم عبارة عن زخرفة ثلاثية المستويات مصنوعة من الدهانات الحمراء والسوداء ، مع كل رمز مطبق له معنى محدد. صور السماء والشمس والحيوانات والطيور والحيوانات والنار هي صور تقليدية مأخوذة من اللوحات الصخرية لشعوب شمال روسيا.

الصورة: عمل نحات العظام في يامال سيرجي لوجينين

تم العثور على لوحات صخرية في روسيا على طول شواطئ البحر الأبيض وفي تشوكوتكا. تم العثور على الصخور الصخرية القطبية الأكثر شهرة في شمال النرويج في ألتا. تم إدراجها كموقع للتراث العالمي لليونسكو. تم صنع المنحوتات الصخرية في الفترة من 4000 قبل الميلاد. حتى 500 م إنها تمثل أشكالًا هندسية مختلفة لم يتم فك رموزها بعد ، بالإضافة إلى صور الغزلان ومشاهد الصيد والحياة اليومية وطقوس الناس.

لا يزال لغز المتاهات في جزر سولوفيتسكي بلا حل. يمكن أن تكون المتاهات الموضوعة بالحجارة مكانًا للاحتفالات والرقصات المستديرة ، كتصميم لمصائد الأسماك ، حيث يشحذ الصيادون مهاراتهم ، أو يكون لها أهمية دينية بحتة. في جزيرة Vaygach ، تم اكتشاف الأصنام التي ضحى من أجلها شعوب شمال يوغرا والساموياد. يعتقد بعض العلماء أن Vaygach ليس أدنى من جزيرة إيستر من حيث التفرد والأهمية. كان Whale Alley في Chukotka بمثابة مكان للتضحيات وطقوس البدء.

اعتقدت شعوب الشمال أن التضحيات والاحتفالات والطقوس ستساعد على إرضاء الأرواح وجلب الحظ السعيد في الصيد. كانوا في القوة الكاملة للطبيعة ويؤلهونها ، وكان آلهة الآلهة متطورًا جيدًا. يرى بعض شعوب الشمال أن السماء تدور حول النجم القطبي. عطلات شعوب الشمال مرتبطة بالفصول ، صيد ناجح. في Taimyr ، ترمز عطلة عرقية ضخمة "Big Argish" إلى اجتماع الشتاء. في نهاية شهر يونيو في ياقوتيا ، يتم الاحتفال بعطلة Ysyakh في بداية الصيف ، حيث تلتقي الشمس. في السابق ، كان أيضًا عيد ميلاد عام ، وكان يُعتقد أن أولئك الذين نجوا من فصل الشتاء الطويل لهم كل الحق في تخصيص عام لأنفسهم. يتم الاحتفال بأعياد الحيوانات: الدب ، الحوت ، الفظ.

كانت شعوب الشمال تعيش عن طريق الصيد ، وكان لهذا الاحتلال تأثير كبير على ثقافتهم. علاوة على ذلك ، كانت هناك ثقافة صيد خاصة. على سبيل المثال ، حاول نينيتس الصيد في مكان جديد في كل مرة لمنح النهر قسطًا من الراحة. كان هناك قانون غير معلن ، لا تأخذ من الطبيعة أكثر مما تحتاج. هذا حافظ على الموارد البيولوجية في الشمال حتى ظهور الصيادين. لدى صيادي خانتي قاعدة: تحتاج إلى هزيمة الوحش إذا وجده كلبك ، وإلا فإنه سيشعر بالخجل أمامه. منذ الطفولة ، يتعلم الشماليون فهم الحيوانات. يتعلم الأطفال رقصة الفظ أو الفقمات ، وتتميز معظم رقصات شعوب الشمال بالتقليد والبلاستيك.

يصاحب الرقص طقوس الاستعداد للصيد ، مما يساعد على ضبط النصر. عكست الأسكيمو ، وتشوكتشي الساحلية ، وكورياك في رقصهم عملية صيد الحيتان خطوة بخطوة. قبل الصيد ، قلد الإيفينكي مطاردة حيوان في رقصة. في ثقافة صائد الحيتان Chukchi ، كانت هناك قاعدة: لا تنقذ شريكًا يغرق. استند هذا إلى فكرة أن الماء هو إقليم خط بحر كيلي ، ومن الأفضل عدم الخلاف معه ، علاوة على ذلك ، لا يمكن تشتيت انتباه المرء عن الفريسة ، التي يعتمد عليها مصير القرية بأكملها. إله الصيد السامي هو رجل الغزلان ميانداش ، الذي اعتبره الناس أسلافهم ، وأصبح مركزًا لثقافة الطقوس.

كرست شعوب Samoyed رقصاتهم لآلهة العناصر. تكريما لروح الرعد هو ، رقص نينيتس في طاعونهم ، وأرسلوا له طلبات لإنقاذ حياته. بدأ فن الرقص لشعوب الشمال في الظهور في العصور القديمة. تشهد المنحوتات الصخرية على أن أسلاف التشوكشي رقصوا منذ الألفية الأولى قبل الميلاد.

تبرز رقصات الشامان في نظام رقصات الطقوس. الدف الشامان هو أكثر الآلات الموسيقية شعبية لشعوب الشمال. بالنسبة إلى الشامان ، الدف هو طائر وبطاقة في عالم الأرواح. عرف الخانتي والمانسي حوالي 30 نوعًا آخر من الآلات الموسيقية ، من الإيقاع البسيط إلى الأوتار ، على سبيل المثال ، القيثارة "البجعة" بسبعة أوتار. آلة القصب khomus (القيثارة اليهودية) ، التي ظهرت منذ حوالي خمسة آلاف عام ، تحظى بشعبية كبيرة في ياقوتيا. يقع متحف khomus الدولي الوحيد في العالم في ياكوتسك.

الملحمة البطولية لـ Yakuts "Olonkho" معروفة في جميع أنحاء العالم ، في الشكل الشعري الذي ينعكس فيه الكفاح الأبدي الذي لا يمكن التوفيق فيه بين قوى الخير والشر. أساس المؤامرات هو المواجهة بين البطل والشر الوحوش ذات الذراع الواحدة أو الساق الواحدة ، والدفاع عن العدالة والحياة السلمية. عادة ما تسمى الأسطورة باسم البطل. يتميز Olonkho بالمبالغة في تصوير الأبطال والواقعية في وصف الحياة اليومية. تشير الأساطير حول الأبطال إلى الأساطير القديمة. Olonkho هو مثال على النظرة الشعرية للشماليين للطبيعة. على سبيل المثال ، تتم مقارنة سحابة رعدية بجلد دب مسطح. تم تنفيذ أولونكو من قبل مطربين olonkhosuts. هذه الملحمة هي المعادل الشمالي للملحمة الروسية وتستمر في أفضل تقاليدها. وفي القرن الحادي والعشرين ، ألهم فيلم "Olonkho" الشعراء والفنانين لابتكار أعمالهم.

حكايات شعوب أقصى الشمال هي نسخ شمالية من الحكاية الخيالية الروسية. فهي أصلية وتعكس شخصية وحياة وعمل الشماليين. لديهم إمكانات تربوية كبيرة. بالنسبة للشماليين الصغار ، لم تكن الحكايات الخيالية مجرد ترفيه ، بل كانت أيضًا مدرسة للحياة ، سمحت لهم بامتصاص التقاليد الشعبية ، وأثارت الرغبة في تقليد الشخصيات الرئيسية ، الذين كانوا صيادين بسيطين ، وصيادين ، ورعاة رنة ، وغالبًا ما يكونون فقراء - ماهرون ، شجاعون وواسعون الحيلة. كانت الأرواح ، سادة العناصر ، مسؤولة عن السحر. هناك أيضًا حلقة من حكايات الحيوانات. يتضمن فولكلور سامي حكايات خرافية للأطفال ، وحكايات خرافية عن آكلي لحوم البشر تالا سيئ الحظ ، وعن مصاصي الدماء والأقزام. يحتل مكان مهم في الفولكلور سامي الأساطير حول ميانداش ، رجل الرنة ، السكاس ، التي تحكي عن الحروب ، وكذلك الماندول السابقة والشعبية عن أحداث اليوم الماضي.

الصورة: موقع الويب سيرجي لوجينين ، ألكسندر نيستيروف ، Thinkstockphotos / Fotobank.ru