Técnicas de desenho não padrão. Técnicas de desenho não tradicionais

Crianças e criatividade são conceitos inseparáveis. Cada criança na alma é um artista e escultor, cantor e músico. Rajadas criativas em crianças são manifestadas na forma inimaginável, mas muitas vezes associada a atividades artísticas. Muitas mães são mais cedo ou mais tarde feitas sobre o que a criança aprende a desenhar? E a verdade, por que, se você não planeja crescer outro surikov ou aivazovsky? Se sua tarefa é ver seu filho com um homem autoconfiante bem-sucedido, incentive as manifestações criativas, porque qualquer trabalho visual é uma condição importante para o desenvolvimento normal do bebê.

Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância e em casa ajuda a desenvolver pensamento espacial, medidor de olhos, coordenação. Afinal, o bebê precisa estar associado a uma única composição, a proporção do tamanho das partes e organizá-las harmoniosamente na folha. Ao trabalhar em uma composição decorativa complexa, uma criança aprende a planejar suas ações, escolher o material apropriado. É muito importante para ele entender que ele pode criar algo com suas próprias mãos.

Todo mundo sabe que o desenho é uma das classes mais favoritas de nossos filhos. Com grande prazer, eles atraem lápis de cor, tecidos, tintas, um pincel em uma substância brilhante. Por que não zombar do dedo ou manchando a tinta toda a palma? A fina criatividade não pode ser instalada framework, você precisa destruir todos os limites do habitual e tradicional!

Técnicas de desenho não tradicionais atraem significativamente nossos fidgets, porque não exigem incrível, eles dão seu potencial mais brilhantemente durante a criatividade, familiar para a criança com a capacidade de aplicar extraordinar as coisas dos EUA ao nosso redor como materiais para criatividade. Se as tintas mais incomuns e lápis brilhantes no garoto não mais causam interesse, você pode diluir o trabalho do seu inquieto por outros métodos de desenho. Que desenho útil métodos não convencionais No jardim de infância e em casa?

  • O garoto usa uma variedade de materiais, aprende diferenças nas texturas, o que torna possível melhorar a pequena motilidade.
  • Há uma familiaridade com o volume, a forma e o espaço, o que desenvolve a imaginação.
  • A capacidade de combinar e misturar sombras é o desenvolvimento do gosto estético.
  • O uso de materiais incomuns está desenvolvendo o pensamento, ensina a aceitar soluções não padrão.
  • Fotos usando tais técnicas são muito mais rápidas que agrada as migalhas, que é tão sem perpetuidade.
  • Adiciona confiança em si mesmo e na fé em sua força, porque sem habilidades pendentes você pode criar uma "obra-prima" única!

Todas as técnicas e técnicas mais interessantes coletadas e sistematizadas g.n. Davydova no livro "Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância". Este livro é um excelente assistente para o professor e a múmia, que quer diversificar o lazer com o bebê.

Nós começamos a criar: dedos ou palmeiras

As técnicas de desenho não convencionais implicam uma imagem de imagens usando vários materiais, incluindo "não contados": papel amassado, borracha de espuma, fio, vela de parafina ou giz de cera, folhas secas; Desenho sem usar ferramentas - palmas ou dedos e muitos mais do que. Tais métodos são usados \u200b\u200bcom sucesso tanto no jardim de infância quanto em casa.

Para diferentes idades, você pode oferecer sua técnica, por exemplo, o menor será interessante para desenhar com os dedos, porque ainda é difícil manter-se mais brilhante para o bruto, mas o bebê já está posando brilhantemente com suas próprias alças. Em negrito a palma das migalhas na tinta e oferecer para deixar um traço no papel, como deixar vestígios de gatinhos e cães. Considere uma impressão com o bebê, a quem parece? Parece um elefante ou uma tartaruga, e se Dorisis Glazik, haverá um peixe! Toda a ação só administra a fantasia do seu bebê, e se ele de repente confundir, ajudá-lo, gastar uma classe mestre - cor sua palma e deixar a impressão. "Olha, eu tenho uma mãe de um elefante, e onde está o elefante do bebê?", - a criança vai ficar de bom grado em um jogo tão engraçado.

Você pode ferir em tinta e nem todas as palmas das mãos, mas apenas dedos e deixar impressões minúsculas. Quanto mais impressões multicoloridas, mais interessante a imagem, deixe o garoto fantasiar em seu prazer. Os adultos devem estar preparados para o fato de que a tinta não estará apenas nas folhas, mas também no bebê, mais precisamente, o bebê também será todos os itens ao redor. Portanto, é possível cuidar com a limpeza com antecedência: Verifique a tabela onde você planeja organizar uma oficina criativa, a cola, e colocar no árbitro do avental e os invólucros, caso contrário, o vôo de fantasia pode ser um coisa se você derrotar constantemente o bebê: "Cuidadosamente ficar sujo!".

Continuamos a fantasiar. Selos, ottysi.

Crianças de diferentes idades durante o desenho gostam de usar selos. Esta técnica única de um método de desenho não convencional no jardim de infância é tão fácil de realizar e diversificar em manifestação, que é perfeito para o trabalho e no jardim de infância, e em casa. Os carimbos acabados podem ser comprados na loja de artigos de arte. Mas é muito mais interessante fazer um selo, e ainda melhor com o bebê.

Quase tudo é adequado como um carimbo, que pode ser silenciado na tinta e, em seguida, deixe uma impressão em uma folha de papel. Você pode cortar uma maçã ou batatas - este é o selo mais fácil. Na metade das batatas, você pode cortar algum recurso: um coração ou flor. Um carimbo ainda é feito de tópicos comuns, ferindo-os por qualquer motivo. Os segmentos não podem ser revestidos, mas simplesmente mergulhar na tinta. Após a impregnação cuidadosa, eles são estabelecidos em uma folha, outros são cobertos, pressionados ligeiramente e admiram o padrão intrincado.

É fácil fazer um carimbo de plasticina comum. Venha com uma forma interessante e faça um pequeno pedaço de plasticina. Pintura para selos clássicos é melhor escolher espessura. A textura incomum do fundo pode ser dada aplicando um guardanapo ou papel amassado e, em seguida, no esquema gasto: Macau em tinta e selos. Selos muito bonitos são obtidos de folhas secas: pinte a folha de tinta por um lado, coloque em papel e pressione-o. Depois que a folha pintada foi removida, a pintura "outono de ouro" era uma criança em plena delícia.

Há outra técnica de desenho não tradicional, semelhante a um selo, mas com uma característica interessante, - desenho por borracha de espuma. Corte uma peça pequena de uma esponja comum, mergulhe na tinta e com uma pressão mesmer cubra a folha. É tão fácil e simplesmente um fundo maravilhoso para mais desenho, e se você usa estênceis ou padrões para desenho infantil, aparece um incrível floral, ou um padrão geométrico.

Pontos de desenho

Como método de criatividade visual para crianças, você pode selecionar desenho por pontos. Esta técnica simples é compreensível até a migalha. Você precisará de tintas e vagas de algodão ou marcadores comuns. Coloque a varinha na tinta, e nós desenhamos um ponto em uma folha de papel, então outra - então, desde que a imagem inventada não se manifeste na folha de paisagem. Você pode ajudar o bebê, desenhando o esboço da imagem futura, e ele irá preenchê-lo com um grande número de impressões brilhantes. O tema do padrão de ponto pode ser qualquer um - e um conto de inverno, e um sol brilhante. O treinamento em uma idade tão gentil deve ser realizado de forma discreta na forma de um jogo.

Técnica de monotypia.

Para crianças mais velhas, você pode oferecer tipos mais interessantes de criatividade artística. Por exemplo, uma técnica interessante, que também é baseada em impressões - "monotypia". Sua finalidade é criar um padrão simétrico, como um cogumelo, um inseto (borboleta ou joaninha), para o grupo pré-escolar sênior você pode retratar uma paisagem que reflete no lago.

Nós pegamos a folha de papel do álbum, dobrando ao meio, depois nos girando e nos levamos em meia em relação à linha dobra. Desde que concordamos em retratar a borboleta, desenhamos uma asa, depois acariciamos a folha dobrada à mão. Revele - a borboleta tem duas asas e eles são completamente iguais! Os itens que faltam podem ser desenhados com um pincel.

A sensação de delícia é fornecida, enquanto a criança entende que suas ações "hooligan", quando blots e salpicos voam em uma folha do álbum, também é uma espécie de arte. "Klyaxography" ainda tem o nome "spray". Tais técnicos podem alcançar efeitos artísticos incomuns.

Pintando pintura, ele "spray". Escova de dentes virá ao seu auxílio. Gentilmente a faça na tinta e é levemente batendo com uma caneta ou lápis para si mesmo. A folha permanece um grande número de pequenas gotículas. Com a ajuda de tais técnicas de desenho não tradicionais, uma paisagem de inverno muito realista é obtida ou um espaço distante com muitas estrelas. "Klyaxography" ajudará o jovem artista a resolver os planetas desabitados do espaço com estrangeiros engraçados. Só é possível marcar mais tinta no pincel e dar-lhe para drenar em uma folha de papel, ele acabou por uma mancha. E agora eu explodi, acelerando os raios em diferentes direções. DoriSuy o Blossie seco um par de olhos, e você também pode dois pares, é um animal desconhecido, e enviá-lo para resolver seus mundos distantes!

Uma textura interessante pode ser alcançada usando uma escova seca. Um pincel largo seco é ligeiramente imerso no guache, limpe o jarro do excesso de tinta. Desenhe movimentos verticais da telha. A imagem é obtida por "Lochmata" e "farpada", de tal maneira. Árvores de Natal e ouriços são obtidos, um campo com grama verde. De tal maneira não convencional no jardim de infância, as flores podem estar desenhando, por exemplo, asters.

Capacidades incríveis de coisas familiares.

  1. Bolha.

Acontece que as bolhas de sabão não só podem derramar e explodir, e elas ainda podem desenhar. Em um copo com uma solução de sabão para diluir um pouco de tinta, pegue o tubo e empurre as bolhas para o vidro. Tal foco seus filhos fazem com prazer. Bem, muita espuma multicolorida brilhante, aplicar uma folha de papel para ele, e assim que as bolhas começam a se manifestar, o papel deve ser removido - o padrão colorido está pronto!

  1. Sal.

Não se surpreenda, mas o sal pode ser usado não apenas na culinária. Uma textura interessante vai acabar se um desenho baixo polvilhe com sal, e quando a tinta seca, apenas para decidir.

  1. Areia, miçangas e vários cereais também são usados \u200b\u200bpara criar texturas criativas. Existem várias opções para usar esses materiais.
  • Folha pré-coberta coberta de cereais, areia ou contas e, em seguida, desenhar em uma superfície texturizada.
  • Coberto por áreas de cola em lugares onde o desenho será representado.
  • Com antecedência para pintar e secar os materiais desejados e decorar com o desenho.

Clássico em leitura não convencional

Vamos adiar carimbos e sal, extremamente alças, encharcadas com tinta, obter aquarela e borlas. Entediante? Não é entediante, mas muito interessante, porque com a ajuda de cores clássicas de aquarela, vamos trabalhar maravilhas!

É necessário fazer um papel denso (a melhor opção é aquarela especial), molhada para que seja suficiente para molhar. Digite uma escova um pouco de tinta e um leve movimento, toque na escova para papel molhado. Os movimentos devem ser fáceis e suaves, a beleza do resultado depende disso. Em seus olhos, as gotículas de tinta são alastradas em diferentes direções, transformando-se em algo incrível! Hora adequada para contar ao bebê sobre as regras para obter novas cores e tons. Agora esta prática é mais visual. Os divórcios inconcebíveis resultantes servirão como um fundo interessante para futuras obras criativas.

A seguinte técnica de desenho não tradicional, que consideramos também da categoria de "milagres próximos", é chamado de "aquatipia".

Esta é uma técnica de desenho com tintas e água, também é conhecida como um selo de água. Assim como no método anterior, você usará papel denso, pegar as tintas não menos tradicional - guache, ainda precisa de preto ou qualquer rímel escuro. Pense com o bebê, o que ele gostaria de retratar? Este método é extremamente lindamente flores. Depois de secar as tintas, a folha é totalmente fascinada, depois mergulhe seu trabalho em uma tigela com água e desfrute de maravilhosas transformações! Gouache vai dissolver tudo, apenas seu desenho permanecerá em um fundo escuro. O que não é mágico?

Uma série de transformações incríveis não terminou! Tome todo o mesmo papel denso, e a cera rasa (se não estava à mão, você pode usar uma vela comum) Eu aplicarei um desenho ou padrão. Além disso, aplicamos tinta aquarela em toda a folha (lugares tratados com cera não pintada). Em um fundo de aquarela colorido, um desenho aparecerá, que será para o garoto de uma surpresa, porque quando você desenha um raso incolor folha brancaÉ muito difícil enviar o resultado final. O processo de magia no final também pode trazer um resultado bastante prático.

A fabricação de "papel de mármore" é uma ocupação extremamente fascinante que eu realmente gosto das crianças: é engraçado brincar com coisas que não são permitidas. Por exemplo, papai barbear espuma. Para o trabalho, você precisará:

  • espuma de barbear;
  • tintas aquarela;
  • placa plana;
  • folha de papel densa.

Primeiro você precisa obter uma solução saturada: misture a tinta com água. Em seguida, aplique uma camada espessa de espuma de barbear para uma placa e solte algumas gotas de tinta brilhante em ordem caótica. Com a ajuda de escovas, tinta tintas na espuma, obtendo ziguezagues e padrões intrincados. Aqui é um sacramento mágico, que vai absorver completamente o bebê apaixonado. E aqui está o efeito prático prometido. Folha se aplica a espuma de arco-íris e, em seguida, vire para que a espuma seja de cima da folha. Removendo espuma no papel Nós limpamos o raspador. E - sobre um milagre! De debaixo da espuma, os divórcios inimagináveis \u200b\u200bparecem semelhantes ao padrão de mármore. O papel absorveu tinta. Após a secagem, "papel de mármore" pode ser usado na fabricação de artesanato ou como uma adição à decoração.

Sem limitar manifestações criativas

Para os caras que já conheceram muitas técnicas interessantes e mostraram suas habilidades criativas incomuns, você pode oferecer uma técnica de desenho bastante difícil - "Grutazh".

O papel denso é necessário, é necessário colori-lo com lápis de cera, é desejável flores brilhantesAlém disso, com uma escova larga, coberta de guache ou tinta preta. Se você pretende usar guache, adicione um pouco de cola de PVA para que a tinta seca não desmorona. Quando o rímel (ou guache) estiver seco, a peça de trabalho para mais trabalho está pronta. Agora tomamos uma pilha fina (qualquer ferramenta afiada, não escrevendo) e começamos a desenhar. Mas esse processo pode ser desenhado apenas condicionalmente, pois a camada superior da tinta ocorre. Então, o golpe atrás do derrame é manifestado por uma camada de cera brilhante e projetada na ideia do artista.

Para jovens artistas será uma técnica de desenho emocionante com um plasticina em vidro.

Escolha o seu desenho favorito, cubra com vidro, aplique uma caneta de feltro preta da imagem no vidro. Em seguida, prossiga para preencher os contornos de plasticina suave, tentando não agir como a borda. O Explorer não é tão preciso, mas a parte da frente é visível imagem brilhante e clara. Insira o trabalho no quadro e, como pano de fundo, você pode usar papelão colorido.

Ainda há uma série de técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância, que facilmente irá libertar as crianças do grupo pré-escolar médio e mais antigo. Para as ocupações diárias, uma combinação de apliques com um padrão clássico pode ser adequado. Os elementos pré-esculpidos são colados à folha de paisagem, e depois com a ajuda de lápis ou tintas dão a imagem uma aparência final.

Uma das técnicas disponíveis e divertidas é "frente".

Este tipo de criatividade visual é familiar para nós desde a infância, lembre-se, escondeu a moeda sob a folha de papel e chocar lápis simples? Da mesma forma, em vez de uma moeda, você pode usar panfletos secos e não moldados com um lápis, mas um pastel colorido. O desenho será brilhante e saturado.

Nós nos encontramos com muitas técnicas de desenho e já aprendemos muito, então por que não aplicar nosso conhecimento na prática? Com a ajuda de técnicas de desenho tradicionais e não tradicionais decoram quaisquer itens interiores. Desenho decorativo no jardim de infância também é aplicado, a criança já pode decorar, por exemplo, um suporte para lápis ou um vaso de barro, e pode estar satisfeito com a mãe e criar um padrão único em uma tábua de corte. Só deve ser lembrado que as tintas para esse trabalho precisam escolher à prova d'água: acrílico ou óleo. De modo que o resultado mais satisfez, cubra o ofício acabado de verniz.

Para a decoração interior, a técnica de serviço manchada é usada.

A essência da técnica é aplicar o contorno adesivo e enchendo-o com tinta. Opções para execução desta técnica Há muitos, mas um dos mais interessantes é o desenho de um desenho no revestimento, e após a secagem, o desenho pode ser removido dos cilintes e colado a qualquer superfície, por exemplo, no vidro , será uma foto brilhante translúcida.

Vamos nos depor com mais detalhes sobre a técnica de execução.

A opção ideal será usada por tintas manchadas especializadas, mas se não houvesse tal, você pode manifestar uma mistura e fazê-las a si mesmo. Tome um guache ordinário e adicione a cola de PVA, após a secagem, as tintas têm uma estrutura elástica, que permitirá que você decore a imagem do filme sem dificuldade. Selecione a imagem que você gosta e aplique seu contorno ao revestimento transparente (você pode fazer um arquivo regular ou pasta transparente de plástico). O contorno é melhor para fazer o primeiro lápis ou caneta de feltro, e depois se incomodar ou contorno de vidro manchado pronto, ou cola convencional de PVA de um tubo com um dispensador. Aguarde a secagem do contorno, em seguida, preencha cores brilhantes. Após a secagem completa, você pode desenhar um desenho do filme e decorar a superfície planejada.

Você pode decorar não apenas itens interiores, mas também os itens do guarda-roupa com tintas especiais para tecido. Esta técnica é chamada de "Batik frio". Ofereça a criança para fazer a pintura de designer de uma camiseta branca comum, isso só terá seu bebê, o único e único!

  • Anteriormente, a camiseta deve ser fixada nos olhares para o bordado ou no subframe para desenhar na tela.
  • Com a ajuda de um lápis e rastreamento, transfira a imagem do seu herói favorito dos desenhos animados no tecido.

Um dos principais estágios deste método é aplicar uma composição de reserva, ou seja, um contorno protetor, que impedirá a tinta de espalhamento no tecido. O contorno deve ser fechado para evitar spreads.

  • Após a secagem, de acordo com nós, o esquema é preencher contornos de tinta.
  • Então o desenho deve ser corrigido. Coloque uma folha de papel sob o desenho, e a outra para o desenho e suportar o ferro.

Você pode apagar um produto, mas melhor no modo manual em água fria. O produto exclusivo está pronto.

Conclusão

Todas as técnicas de desenho não tradicionais são aplicáveis \u200b\u200bapenas na colocação de condições. E os passeios de verão no ar fresco? É apenas jogos móveis adequados para a rua? Não, você pode desfrutar de criatividade visual. Desenho no verão no jardim de infância pode ser realizado na rua usando giz clássico. O desenho no asfalto no jardim de infância é um grande entretenimento e ocupação cognitiva. As crianças tiram lápis de cera em todos os lugares onde há mais ou menos revestimento sólido: asfalto, azulejo, cerca, paredes da casa. É maravilhoso ver em vez de personificação brilhante de asfalto cinzento de fantasia.

Artigos publicados

Por experiência. Maneiras não convencionais de desenhos no jardim de infância com crianças de idade pré-escolar sênior.

Este material Ele introduzirá professores uma variedade de maneiras e técnicas para guache, tintas aquarelas, carvão, sanguíneos, pastel e outros materiais, também com sua combinação.
Experiência com crianças no jardim de infância mostrou o que desenhar maneiras incomuns e usar os materiais que nos cercam em vida cotidianaPorque as crianças emoções positivas. O desenho gosta de crianças, e especialmente não convencionais, crianças com um enorme desejo desenhar, criar e compor algo novo. Desenho de maneiras não convencionais, as crianças não têm medo de se preocupar, já que tudo pode ser fixo facilmente, mas a partir do erro que você pode facilmente chegar a algo novo, e a criança adquire autoconfiança, supera o medo de uma folha de papel limpa "E começa a se sentir como um pequeno artista. Ele parece interesse e desejo de desenhar. Você pode desenhar qualquer coisa, em qualquer lugar e como quiser! Uma variedade de materiais coloca novas tarefas e faz todo o tempo para inventar algo!

Realizando lições usando técnicas não tradicionais:

contribui para a remoção dos medos das crianças;
desenvolve confiança em suas forças;
desenvolve o pensamento espacial;
ensina as crianças a expressarem suas idéias livremente;
encoraja as crianças a pesquisas e decisões criativas;
ensina as crianças a trabalhar com uma variedade de material;
desenvolve uma sensação de composição, ritmo, sabor, percepção de cor;
sensação de textura e volume;
desenvolve uma boa motilidade das mãos;
Desenvolvendo habilidades criativas, imaginação e vôo de fantasia.
Enquanto trabalhava, as crianças recebem prazer estético.
Em desenvolvimento:
formam o pensamento criativo, interesse sustentável em atividades artísticas;
desenvolver sabor artístico, fantasia, engenhosidade, imaginação espacial;
formar as habilidades e habilidades necessárias para criar trabalhos criativos;
Desenvolva um desejo de experimentar, mostrando sentimentos cognitivos brilhantes: surpresa, dúvida, alegria de reconhecer novos.
Educacional:
consolidar e enriquecer o conhecimento das crianças sobre tipos diferentes Criatividade artística;
Para familiarizar crianças com vários tipos atividades finas, múltiplos materiais e técnicas de arte para trabalhar com eles;
Prenda as habilidades e habilidades adquiridas e mostre a amplitude de sua possível aplicação.
Educacional:
Eduque o trabalho duro e o desejo de ter sucesso com seu próprio trabalho;
Educar atenção, precisão, dedicação, auto-realização criativa.

"Monotypia"

Tópico: "Butterfly"
Meios de expressividade: mancha, cor, simetria.
Material: tinta, borla, papel
Progresso:
Dobre uma folha de papel ao meio. De um lado, mais perto do centro, aplique vários pontos coloridos brilhantes com uma borla. Agora rapidamente dobre a folha ao longo do mesmo colapso e junte-se completamente com a palma da mão. Abra e olhe: O que aconteceu? Flores fabulosas? Não, é uma borboleta linda!

"Monotypia" + "spray"

Tópico: "Paisagens de inverno", "Palácio para a rainha da neve"
Meios de expressividade: ponto, textura.
Material: escovas de dentes velhas, guache, papel, herbário, silhuetas.
Progresso:
Na ponta do pincel, uma pequena tinta é recrutada. Incline a escova sobre uma folha de papel e desenhe um papelão ou pente. Os salpicos vão se espalhar em uma folha limpa. Então você pode retratar o céu estrelado, saudação. E você ainda pode cortar qualquer silhueta e colocar em uma folha de papel e pulverizar tinta. Em seguida, para remover a silhueta e você terá um traço, ele pode ser suplementado, de acordo com as linhas que faltam com uma escova.

"Monotypia" + "applique"

Tópico: "fundo do mar"


"Desenhando em Raw"

Tópico: "Seasons"
Meios de expressividade: cor, linha, mancha.
Material: guardanapo molhado, capacidade de água, tinta, escovas, giz em aquarela.
Progresso:
A primeira maneira:
Papel molhado e colocá-lo em um pano molhado (de modo que o papel não seque). Pegue o giz da aquarela e desenhe o que for.
A segunda maneira:
Se não houver lápis de aquarela, você pode desenhar tintas e borla.

"Desenho em bruto" com mais desenho de peças.

"Desenhando em Raw" + Sangin

Tópico: "Seasons"

"Desenho em Raw" + Pastel

Sujeito: " peixe dourado»

"Papel amassado"

Tópico: "Outono folhas"
O efeito da composição da superfície.
Material: Papel, Tintas, Escovas, Placas.
Progresso:
A primeira maneira:
Uma folha de papel limpa para zombar das mãos e suavizar. Desenhe um padrão concebido. Esta técnica é interessante naquela nos lugares de dobras de papel, pintar quando a pintura é mais intensa, escura é chamada de efeito mosaico.
A segunda maneira:
Smint um pedaço de papel, ajuste-se na tinta bruta e ajuste o desenho. Este método pode ser usado para o fundo, ou para completar o trabalho - flores, Krone Tree, Sugro e assim por diante.

"Grutazh"

Tópico: "Noite", "cosmos", "inverno", "fundo do mar"
Material: vela, guache preto, xampu, varinha apontada.
Progresso.
Aplique um fundo de aquarela de cor ou pegue um cartão de cor ou um papel branco simples. Todo o fundo é completamente de cera de Natur, parafina. Nallem na roseta de preta, ou guache de cor, adicione um pouco de xampu e misture bem. Em seguida, cubra esta mistura, a folha de parafina, a peça de trabalho está pronta. Agora pegue uma varinha apontada e comece a coçar o desenho.

"Vara de escova semi-seca dura"

Tópico: "Animais, nuvens, flores, árvores, paisagens"
Meios de expressivos: coloração de textura, cor.
Materiais: escova dura, guache, papel de qualquer cor e formato ou corte a silhueta de um animal fofo ou cevada.
Em escova rígida seca, absorver muito pouco guache a cor desejada E, segurando uma escova verticalmente (a escova bate o "calcanhar"), fazemos a "batida" de cima, tendo-as dentro e ao longo das bordas da silhueta de animais. Quando a tinta serve, desenhe a ponta dos animais do tassel macio, nariz, boca, bigode e outros detalhes característicos.

"Gráficos"

Material: papel preto, folhas de papel branco, guache branco e preto.
Progresso.
A primeira maneira:
Técnica monocromática. No fundo preto, aplique a imagem de um guache branco (notamos: você precisa mostrar um senso de medida). Desta forma, os castelos, paisagens, a pintura da miniatura, expressivamente parecem. Esboços preliminares podem ser feitos com um lápis. O erro pode ser seguramente retocar com um gouache ou tinta preta, pegar a sombra desejada.
A segunda maneira:
Técnica policromada. Em um trabalho preto trabalho branco guache. Tom branco Dê frescura, brilho. Em casos excepcionais, por exemplo, ao pintar ovos de Páscoa, lanches, digamos fundo de cor.

Desenhando um guache com a adição de belil

Tópico: "Ainda vida", "paisagem", "abstração".
Adicionando Bleel a diferentes cores de tintas permite que você obtenha tons brilhantes da cor da fonte. Sensações de cor resultando, sensibilidade, leveza, arvoreiness.

Técnicas de desenho não tradicionais são um enorme conjunto. Essas classes não são apenas interessantes para as crianças no jardim, mas também carregam grandes benefícios. Eles contribuem para o desenvolvimento de um pensamento criativo infantil e imaginação. O que são técnicas de desenho não convencionais no jardim de infância, serão informadas neste artigo.

O papel de usar técnicas de desenho não tradicionais no desenvolvimento artístico de pré-escolares

Como mencionado acima, a aplicação desenho não convencional No jardim de infância vai para crianças para o benefício. Devido ao fato de que, no desenho, é possível usar itens completamente atípicos para isso, as crianças não abrem as possibilidades de pensamento não padrão. Acontece que eles são divertidos e com o tempo de gasto. Eles estão experimentando vários métodos de desenho e tentam métodos diferentes auto-expressão. As classes desenvolvem observação, habilidades criativas, sabor artístico. O processo educacional se transforma em um jogo feliz. Portanto, em jardins de infância, os métodos modernos de classes criativas são cada vez mais usados. O diagnóstico de uso de métodos de desenho não tradicionais em jardins de infância mostra bons resultados.

Equipamento de desenho não convencional na técnica de spray

Métodos de desenho não padrão sempre passam divertidos, emocionalmente e criativamente. O resultado dessa criatividade é linda e incomum, mesmo que a criança não tenha habilidades artísticas.

Tópicos para desenho no jardim de infância

Os tópicos do desenho em aulas pré-escolares podem ser os mais diversos. Normalmente, os educadores são baseados na sazonalidade. Portanto, por exemplo, para o outono, será relevante desenhar uma paisagem vermelha amarela ou o uso de folhas caídas no próprio processo.

Para a idade mais jovem, é melhor escolher itens bem familiares: animais, flores, árvores. Esses tópicos são sempre relevantes, e são cumpridos quase qualquer técnica de desenho.

Observação! No caso de não haver ideias suficientes para o desenho, você sempre pode aproveitar a literatura temática com exemplos de trabalho. Ou você pode obter conselhos sobre métodos de desenho não convencionais de professores mais experientes.

Tipos de desenho não tradicional no jardim de infância

Especialmente valioso em métodos não convencionais, o fato de que a maioria deles está no poder das crianças de idade precoce, em contraste com a pintura habitual com pincel ou wevers e lápis. Para crianças de meia-idade (4-5 anos), técnicas mais complexas que são realizadas usando adultos estão disponíveis. As crianças em 6-7 anos podem aplicar todos os métodos não convencionais sozinhos.

Ped é incrível

O método mais fácil e comum de tecnologia não tradicional é desenhar com almofadas de dedo. Para isso, as tintas especiais de dedos são bem adequadas, você também pode usar guache ou aquarela, pré-regada com água.

Tudo o que é necessário da criança é mergulhar o dedo na tinta e deixar a impressão no papel. Desta forma, é interessante desencorajar modelos (eles podem ser impressos ou pintados à mão):

  • Adicione folhas a uma árvore nua;
  • Na haste e núcleo - pétalas;
  • Para as vacas de Deus, faça manchas nas costas;
  • Para a árvore de ano novo - brinquedos;
  • Manchas brancas em um chapéu de muman;
  • Manchas de borboletas nas asas.

Observação! Qualquer foto pode ser completamente pintada usando um dedo ou adicionar itens ausentes.

Drawing Palms.

  • Garota. Você deve aplicar tinta amarela à palma da mão e deixar a marca no papel - o corpo acabou. Em seguida, coloque tinta na câmera e, assim, faça uma cabeça de garota. Resta acrescentar bico, pé e olhos.
  • Peixe. Para fazer isso, você pode aplicar cores diferentes à palma da mão, depois deixe uma impressão no papel e adicione à imagem de olhos e barbatanas.
  • Madeira. Para fazer isso, use tinta marrom ou preta para impressão de palma. Então a árvore resultante decora com folhas com um dedo.
  • Pavão. Este belo pássaro sairá de duas ou mais impressões. Então você deve pintar, pata, olhos e decorar a cauda.
  • Flor. Vale a pena usar uma tinta brilhante para deixar a impressão. Então para pintar haste com folhas.

Cockerel feito de impressão de palma

Observação! Palm aberta provavelmente se assemelha a um pássaro. Portanto, com a ajuda dessa técnica, você pode fazer qualquer pássaro na escolha da criança.

Desenho com pauzinhos de algodão (método de tych)

Este método se assemelha a um FinanceGraph, no entanto, uma ferramenta alternativa para impressão é uma varinha de algodão. A pista dela é pequena e mais redonda, então esse método está bem desenhando as manchas de animais. Outra opção é pintar totalmente a imagem das tilesas, obtendo assim o efeito do mosaico. Com varinhas de algodão, você pode extrair o seguinte:

  • Óleo em um rato ou frango;
  • Bagas de Rowan;
  • Queda de neve;
  • Chuva;
  • Céu estrelado.

Você também pode com a ajuda de vários tóxicos para criar o assunto da forma necessária, por exemplo, folhetos de madeira ou flores.

Observação! Você pode extrair vários pauzinhos de uma só vez, por conveniência, eles podem ser copiados com uma corda.

Desenho com substâncias a granel

Para este método, você pode usar sal, areia ou qualquer cereal. Desenho ocorre em estágios. Primeiro, você deve aplicar qualquer desenho no papel. Então em certos lugares para soltar o PVA de cola e polvilhe-os com sal ou cereal. Depois de secar, você deve tremer demais. Acontece um padrão volumétrico incomum. Você pode experimentar este método de desenho para os seguintes tópicos:

  • Floresta de Inverno;
  • Fogos de artifício;
  • Tempestade de inverno;
  • Padrão nas asas de uma borboleta;
  • Flores.

Bétula coberta de neve feita com sal

Observação! Interessante e mais doloroso para usar uma garupa ou areia de cor. Para fazer isso, você pode usar corantes alimentares ou comprar areia colorida acabada.

Desenho de papel de hortelã.

Para este método, é mais conveniente usar guache. Levará um pequeno pedaço de papel a ser minimizado. Em seguida, para mergulhar este caroço na tinta (se necessário, você deve adicionar água ao guache) e começar a aplicá-lo ao papel. O desenho é obtido ar e luz. Aqui estão algumas idéias que podem ser desenhadas desta forma:

  • Galhos lilás;
  • Dandelions;
  • Nuvens;
  • Comia coberta de neve;
  • Prado de florescência.

Galhos lilás

Observação! Desta forma, você pode imagem colorida não convencional. Por exemplo, faça um gato desgrenhado ou coruja fofa.

Tópicos de desenho no jardim de infância

Tópico de desenho para pré-escolares pode ser um pouco complicado, por isso é recomendado realizar os grupos sênior. Esta é uma técnica bastante complicada e as crianças não vão lidar com isso. Para criar tal desenho, você precisa preparar tópicos (é desejável escolher o bem, por exemplo, lã). Em seguida, é necessário cortar o fio de cerca de 30 cm com um comprimento e revesti-lo completamente na tinta. Então você deve colocar um tópico no papel, por exemplo, loop e puxe-o para baixo. Por conveniência, você pode usar duas folhas de papel para fechar o fio de ambos os lados. Outra opção é dobrar a folha ao meio e dentro do fio. Padrões podem ser criados variados, por exemplo:

  • Abstração;
  • Flores;
  • Caracol (fio para isso deve ser dobrado por uma espiral);
  • Borboleta.

Observação! A nitcografia é a técnica de desenho mais complexa para as crianças. Mas o resultado é muito incomum, e o processo de criação é interessante e apelará não apenas às crianças, mas também adultos.

Monotypia

Esta é uma técnica de criação de imagens usando uma impressão. Para o jardim de infância, o método vai se adequar quando a folha de papel é dobrada ao meio e uma imagem é aplicada de um lado de um lado. Em seguida, o desenho é pressionado para a outra metade da folha, portanto, a imagem simétrica é obtida. O que pode ser retratado nesta técnica, desenhando apenas metade da imagem?

  • Borboleta;
  • Reflexão na água da paisagem;
  • Barco com reflexão;
  • Um vaso com flores;
  • O sol;
  • Madeira.

Paisagem com reflexão na técnica de monótipo

Observação! O monótipo é interessante porque o resultado pode ser imprevisível. O desenho resultante sempre sai exclusivo.

Desenho de borracha de espuma no jardim de infância

O processo de execução e o resultado no final. Para esta técnica, você precisará de um pedaço de borracha de espuma ou esponja para lavar louças. O Foamo não precisa molhar na água, deve ser imediatamente mergulhado na tinta. Idéias para a imagem nesta técnica:

  • Boneco de neve;
  • Árvore de Natal;
  • Árvores coroa;
  • Inverno na floresta.

Paisagem desenhada com a ajuda de borracha de espuma

Nesta técnica, você pode pintar animais, então eles saem como fofo.

Clexografia

A essência desse método é derrubar a tinta no estágio inicial em um pedaço de papel, formando uma felicidade. Então deve ser complementado com vários detalhes recebendo qualquer desenho. Este método é grandemente desenvolvendo a imaginação de crianças.

Para obter uma tinta Klex ou Spray no papel, você pode usar um tubo de coquetel. Com a ajuda do mesmo tubo, você pode inflar um Klyaksu, obtendo a imagem desejada, por exemplo, o seguinte:

  • Ramos de árvore;
  • Penteado de um homenzinho;
  • Qualquer personagem.

Observação! Você pode adicionar a imagem às mesmas tintas ou marcadores, ou mesmo plasticina.

Desenho com lápis de cera

O giz de cera pode ser substituído por vela de parafina. A essência dessa técnica é que, com a ajuda da vergonha, você pode desenhar qualquer padrão, que não é então pintado com tintas aquarelas e como se manifesta na superfície. Exemplos de imagens possíveis:

  • Fogos de artifício no céu noturno;
  • Fundo do mar;
  • Céu nublado;
  • Vitral

Observação! Se você usa giz cor brancaVocê pode fazer um desenho secreto ou uma nota, pois a imagem no papel só se manifestará após o uso de tinta.

Imagem "secreta"

Spray

Criar uma imagem nesta técnica é respingar a tinta no papel. Para fazer isso, você pode usar uma escova de dentes ou escova rígida. Salpicos neste caso são pequenos e distribuídos caóticos. Portanto, é melhor usar estênceis para obter uma imagem da forma desejada. Pode ser estêncil:

  • Árvores de Natal;
  • Gato;
  • Flores;
  • Árvore.

Observação! Além disso, com a ajuda de spray, você pode preencher o fundo da imagem futura. Pode ser grama, céu estrelado, queda de neve.

Desenhando em Raw

A pintura nesse método é aplicada à superfície bruta. Como resultado, você pode obter um fundo desfocado para o futuro desenho. No estágio preparatório é melhor postar desenho futuro Lápis em uma folha de papel. Faça segue como limpar com água. Não vale muito a pena, o excesso de água deve ser removido com uma esponja. A aquarela em papel molhado vai unversge uniformemente da borla. Assim, você pode misturar com cores diferentes, então a transição de cores ficará uniformemente. O que pode ser desenhado em Raw, exceto por um fundo monofônico:

  • Sol do sol no céu;
  • Nuvens e nuvens;
  • Flores;
  • Árvores;
  • Fundo do mar.

Observação! Depois de secar o fundo, você pode adicionar qualquer detalhe ao desenho: pássaros, peixes ou contorno.

Batik.

Esta é uma técnica de desenho no tecido. As aulas exigirão um pedaço de material de algodão de branco. Para o jardim de infância, a versão mais fácil da pintura é apropriada - nodula. Para fazer isso, você precisa amarrar vários nódulos no tecido e depois mergulhar na tinta. Após a secagem, o nódulo deve ser desencadeado - padrões interessantes permanecerão no tecido.

Corks de desenho no jardim de infância

Usando engarrafamentos, é bom fazer impressões redondas no papel. É melhor levar vários tampões para usar cada uma para sua pintura de cor e não misturá-las. Nesta técnica você pode desenhar:

  • Bagas;
  • Lagarta;
  • Galinhas;
  • Sai;
  • Flores.

Observação! Se você aparar o plugue, você poderá dar impressões outro formulário.

Estampagem

Essa técnica é bastante simples na implementação e até se adequará aos grupos mais jovens do jardim de infância. O significado é sugar qualquer carimbo na tinta e deixar a impressão no papel. Além disso, como um selo, você pode escolher qualquer coisa, por exemplo, o seguinte:

  • Sai;
  • Vegetais;
  • Frutas;
  • Divide.

Observação! De batatas, é muito conveniente cortar os selos de uma variedade de formas. Você também pode fazer selos de uma esponja de espuma.

Ebru.

Desenho na água na técnica de ebru

Como elaborar um resumo de classes de desenho em técnicas não convencionais

O objetivo de tal lição deve estar familiarizando as crianças com uma ou outra técnica de desenho não padrão. É necessário prestar atenção às características desta técnica: como a tinta se comporta, que é obtida na foto.

Um desenho não convencional requer uma organização completa. A tarefa principal é trazer filhos, especialmente idade mais jovem. Para fazer isso, conte uma história ou poema fabulosa adequada. Então você precisa apresentar como isso pode fazer em desenho, por exemplo, você precisará ajudar a frango a escoque do ovo. As crianças, por sua vez, terão que atraí-lo com as palmas das mãos.

Observação! No final da lição, você pode coletar trabalho e organizar uma apresentação dedicada a um tópico. Essas exposições de trabalho devem ser organizadas após cada ocupação por desenho não convencional.

Métodos de desenho não tradicionais contribuem para o desenvolvimento criativo da criança. Se não houver classes visuais no jardim de infância infantil, os pais devem ser realizados de forma independente.

Seções: Trabalhar com pré-escolares

É verdade!
Bem, o que se esconder?
As crianças amam, adoram desenhar.
No papel, no asfalto, na parede
E no bonde na janela!
E. asspensky.

Sabe-se que o desenho é uma e a maioria das lições infantis mais amadas.

Outro Aristótelia observou: as aulas de pintura contribuem para o desenvolvimento diversificado da criança.

A formação de uma personalidade criativa é uma das tarefas importantes da teoria e práticas pedagógicas na fase atual.

Para o desenvolvimento da criatividade das crianças, certos conhecimentos, habilidades e habilidades são necessários, os modos de atividade em si, sem a ajuda de adultos, não podem se preocupar nós estamos falando No treinamento direcionado de rica experiência artística. O professor é uma incrível pessoa criativa, capaz de criar uma criança criativamente desenvolvida. E o amor da arte, que a professora instiga suas enfermarias na infância, o Leitmotif passará por toda a vida, enriquecendo-a com emoções positivas brilhantes. O treinamento deve começar já na infância pré-escolar. A experiência do trabalho me convenceu de que o impacto positivo no desenvolvimento da criatividade das crianças é treinar crianças com técnicas de imagem não tradicionais.

O valor e o valor da imagem não tradicional é definitivamente um efeito positivo no tratamento de distúrbios emocionais. Tal tipo de terapia ajuda as crianças com desenvolvimento mental acelerado. Sabe-se: que essas crianças não mostram interesse em desenhar, eles espalharam a atenção, a má coordenação, a execução impulsiva e descuidada da imagem que elas desenham, nem sempre o que vêem e sabem, geralmente a imagem ocorre espontaneamente, com elementos de emocionais humor.

No primeiro estágio de treinamento no processo de criatividade artística, as crianças aprendem, não têm medo, e isso é muito importante fator. Você precisa ensinar essas crianças desde os objetos mais simples gradualmente como habilidades e experiência adquirida. Virando para desenhar objetos mais complexos. Não há necessidade de insistir na conformidade com a cor, que pode embaraçar a criança e talvez afetar seu desejo de desenhar.

Também é necessário formar um discurso coerente. Para fazer isso, recomendamos o uso de suor e músicas curtas na aula. Repetindo uma igreja de música ou um quatrain várias vezes enquanto desenvolve memória, atenção, além de ativar o vocabulário.

Por exemplo:

Primeiro Mushki, primeiro flocos de neve
Na rotação do ar.
E no chão silenciosamente, caem, caem.

Árvore de Natal, árvore de Natal
Agulha verde ... etc

Devido à múltipla repetição com uma melodia imperiosa, as crianças se lembram e concentram sua atenção na instalação, adquirindo confiança, tornando-se mais libertadas na criatividade. Além disso, no processo de atividade prática, as oportunidades ilimitadas estão sendo criadas para comunicação espontânea de fala entre professores e crianças.

Recomendamos manter uma ginástica de dedo toda vez para a aula ou na forma de desempenhar o assunto das classes. No final da turma, resumir todas as conquistas da criança deve ser bem-vinda, e não suprimir, as críticas questionam apenas impedir o processo pedagógico. Com o tempo, quando as crianças digerem maneiras não convencionais de obter imagens gráficas podem ser treinadas por técnicas mistas de imagem e sua variabilidade. Oferecemos vários tipos de técnicas gráficas artísticas não tradicionais para aprender crianças de 5 a 7 anos com um atraso no desenvolvimento mental. A ordem de localização está associada a uma sequência de treinamento.

Arte não convencional e técnicas gráficas

Métodos para preparar uma imagem

1. "pintura de dedo" (Tinta é aplicada com os dedos, palma). Neste caso, a tinta é vertida em tigelas planas, saídas, a água é colocada. Regra - Cada dedo está ganhando uma tinta definitiva. Os dedos lavados são imediatamente limpos com um guardanapo.

Imagem 1

Para desenho de palma da palma vertida em um pires. As pinturas de dedo são obtidas em grupos júnior, em grupos sênior podem ser combinados com outros técnicos.


Figura 2.


Figura 3.

2. "Folhas de impressão" - usou várias folhas de diferentes árvores. Eles são cobertos com tinta com pincéis, sem deixar lugares vazios, é feito em uma folha separada de papel. Então o lado pintado é bem pressionado contra o papel, tentando não sair. As folhas podem ser usadas e reaplicar outra cor sobre ela, quando mixas mistas, uma sombra incomum pode acabar, o resto é desenhado por um pincel. Acontece paisagens magníficas


Figura 4.

3. "Desenhando um método de tych" - (cotonete) para o post é suficiente para fazer qualquer item (tampão de algodão) para abaixá-lo na tinta e atingi-los na folha em cima, ainda resta uma forma definida clara da impressão. A bomba também pode ser usada no circuito acabado e dentro dela, a imagem é uma interessante textura inomogênea.


Figura 5.

"Stick (pincel semi-seco rígido)" - É usado escova dura, vai para a tinta e, em seguida, atinge o papel, mantendo-se verticalmente. Regra - O pincel não cai na água. Acontece a imitação da textura da superfície fofa ou farpada.


Figura 6.

4. "Cleaver" - Usou várias rolhas e capas. A imagem é obtida pressionando o plugue para a almofada carimbada com a tinta. Aplicando papel. Para outra cor, tanto uma tigela quanto uma mudança de plug. Para melhor expressivo, você pode usar a tampa de 2 lados. (A regra é pressionar com confiança e mudança ritmicamente do local).


Figura 7.

5."Impressão de batatas" -de batatas são colhidas com antecedência. Uma criança pressiona a vedação a uma tigela com uma tinta espessa, excesso de limpeza sobre a borda da tigela (você pode usar uma almofada carimbada com tinta) coloca no papel. Para obter outra cor, a tigela e a vedação é alterada para criar uma escova usada de maior expressividade para aplicar outra cor de tinta.


Figura 8.

6. "Imprimir com um papel sujo, espuma de espuma e impressão de espuma" - O método de obtenção de uma imagem é o mesmo que o acima listado. A regra não é usada.


Figura 9.

7. "Clexografia" - Coloque os Klyaks em uma folha de papel, dobre o papel ao meio e derrame sua mão, a fim de imprimir tinta. Determine o que parece desenhar os detalhes que faltam.


Figura 10.

8. Opção 2.. Aplique um Klyaksu, levantando e incline uma folha de papel com espalhamento de tinta, criando imagens. Em seguida, a outra folha é colocada no topo e suaviza com uma mão para melhor impressão. Determine o que parece desenhar os detalhes que faltam.


Figura 11.

Opção 3.. (Pintura inflando). Aplique tinta através da palha e tinta do sopro do centro em direções diferentes, criando uma imagem para desenhar os detalhes ausentes.


Figura 12.

Opção 4. (Grossaografia com uma string) - fios para 25-30 cm. Dobrado duas vezes também, eles colocam em diferentes tintas (guache) colocam em uma folha de papel, aplicadas por outra folha e torcida o fio. Os detalhes que faltam são descritos. (Os segmentos podem usar diferentes espessuras e texturas.) Leve os detalhes ausentes.


Figura 13.

9. "Selo no estêncil"- Tampão poeirivente com um travesseiro carimbado com tinta colocou papel no papel usando um estêncil. Para mudar a cor leva o outro tampão e estêncil. As partes que faltam são descritas com um pincel, você pode combinar com a pintura de dedo.


Figura 14.

10. "Desenho em papel molhado" A folha é molhada com água e a imagem é aplicada com uma escova ou dedo. Vai se tornar desfocado na chuva ou no nevoeiro. Se você precisar desenhar peças, você precisa esperar quando a foto estiver seca ou discar para a tinta espessa da escova.


Figura 15.

Opção 2. Com a ajuda de uma esponja, o papel denso é molhado com água. Então, com extremidade rasa ou plafhrum aquarela é aplicada. Ao secar, o papel é molhado.

Opção 2. (Desenho turva) O desenho é aplicado na pintura espessa de papel, depois de secar a folha cai por um segundo a dois na bandeja com água. O desenho é esbelto (no nevoeiro, um dia chuvoso.)

11. "Polvilhe" - (desenho para uma escova de dentes). Pintura (rímel ou guache diluído com PVA) é recrutado na escova de dentes) e a tinta é polvilhada com uma vara. A regra é passar uma varinha em direção a si mesmo, direcionando o pincel no papel. Dica: é aconselhável colocar avental e armazenar a mesa com papel (jornal ou cola). Você também pode com uma escova de dentes, desenhando para toda a pilha para retratar ondas, franja, grama grossa, etc.


Figura 16.

12. "Montopia" - (Impressão) - Uma folha de papel é dobrada ao meio, depois desdobra-se, tinta (guache) é aplicada em metade da folha - uma paisagem é criada. Depois disso, a folha é dobrada e impressa, ela acaba como se uma imagem espelhada. Depois de receber a saída, o desenho inicial é revivido por tintas novamente para que tenha contornos mais claros do que sua reflexão sobre a superfície da água do reservatório. Não é necessário refletir sobre a água novamente, permanece ligeiramente borrada.


Figura 17.

Opção 2. "Monotópia" -Na mesma técnica, você pode retratar árvores, flores, borboletas, libélulas. Quando seca da folha dobrada duas vezes, você pode cortar a borboleta ou outra imagem


Figura 18.

Opção 3. A tinta é aplicada a uma peça de celofane, papéis ou um pedaço de vidro e aplicado ao papel no qual a imagem é aplicada e pressionada. Dependendo do tamanho do local e da direção da fricção, várias imagens são obtidas.

13. "Parafusando papel" - O papel é tomado e as mãos estarão decolando até ficar macia. Então a bola é enrolada dela. As dimensões podem ser diferentes (pequenas - berry, grande - boneco de neve). Depois disso, o amante do papel é reduzido em cola e colado à base.


Figura 19.

14. "Papel quebrando" - Decora as pequenas peças de papel ou tiras longas. Em seguida, desenha com cola, o que ele quer retratar. Coloque pedaços de papel na cola. Acontece um padrão fofo ou empoeirado.


Figura 20.

15. "Desenho de corte"- (giz de cera + aquarela). O enredo concebido é realizado por lápis de cera (lápis de cera), depois com a ajuda de uma escova, as tintas aquarelas são aplicadas. Aquarela lança a imagem, o desenho aparece, se manifesta.

Regra - deve ser pressão sobre lápis de cera Para que a pista dele fosse clara, brilhante. Aquarela pintada rapidamente, tentando não passar muitas vezes em um só lugar.


Figura 21.

16. "Familiar" - ("nova imagem") - um lápis será queimado com um assunto selecionado (tesoura, óculos, plug, grampeador, colher, etc.). Em seguida, ligue-o em outra coisa, provocando por qualquer material adequado. Você pode atualizar quaisquer itens, bem como mão e pernas e pernas.)

Opção 2.(itens certos). Uma variedade de coisas são retratadas de qualquer grupo: Legumes, frutas, roupas, itens domésticos, pratos, plantas, etc. Que, de repente, "veio à vida". Ao mesmo tempo, salve a forma de objetos de drawd, dê a eles aparência humana, olhos, boca, nariz, pernas, canetas, diferentes partes de vestuário arcos, laços, chapéus, etc.


Figura 22.

17. "Apresentação" - Esta técnica envolve o delineamento de padrões pré-preparados - formas geométricas - para compilar e retratar um objeto separado ou um enredo. Para desenhar um assunto, você precisa enviar de qual forma geométrica consiste.

Regra - Comece a criar um objeto a partir da maior forma e apenas vá para os detalhes. O padrão deve ser aplicado à folha com uma mão, tentando não movê-lo, e outro lápis circule.

Dica: A composição acabada é realizada em cor com lápis de cor (se a dorivovka é realizada por lápis de cera, você pode pintar aquarela ou guache).


Figura 23.

18. "Gruzh" (gravura) - esfregou uma folha de papel (melhor papelão ou papel denso). Em seguida, a folha inteira é pintada com rímel de sabão líquido - o fundo é criado em uma determinada cor. Depois que a secagem com uma pilha ou pauzinho arranha o desenho.

Opção 2.. Em papel denso atrai traços multicoloridos (ou fundo em 2-3 cores). Então o desenho é esfregado com a vela e é pintado de tinta. O desenho é arranhado com uma pilha ou vara aguda. Neste caso, o desenho é obtido cor.


Figura 24.

19. "Fotocópia" - O desenho está localizado com a ajuda de material repelente de água - velas ou sabonete fatiado a seco, contornos invisíveis não serão pintados quando a tinta aquarela é aplicada em cima deles, e eles se manifestarão como acontece quando é que acontece quando fotopilic


Figura 25.

20. "Plasticografia" - Plasticina deve ser aquecida (pode estar em tanques de água quente). Um papelão é usado, a admissão de prensagem e achatamento é fixada por plasticina na superfície com um fundo pré-desenhado e um circuito.


Figura 26.

21. "Vitral" (fotos de cola) - cola de PVA (de uma garrafa com um nariz de dispensação) em uma folha de papel é aplicada o contorno do padrão futuro (você pode pré-fazer o contorno com um lápis simples), é dado tempo para secar a base adesiva do Desenho - vitral, então o espaço entre os contornos é pintado com cores brilhantes. Bordas adesivas não permitem que tinta se espalhe e misture. A regra - o circuito adesivo deve ficar em silêncio. Uma cor é várias seções em lugares diferentes, mas só depois disso mudar a cor.

Opção 2. O contorno para vitrais pode ser substituído por óleo ou gás raso, que não permitirá que a tinta se espalhe e misture.


Figura 27.

Literatura

1. Davydova G. N. Técnicas de desenho não tradicionais no Infância: Editora "Escritura" 2003, 2007.

2. Davydov G. N. Plannedography para crianças. - LLC Publishing House "Escritura" 2003

3. Kazakov R. G. Desenho com crianças de idade pré-escolar. Técnicas não tradicionais, planejamento, resumos de ocupação. - M. TC "Esfera" 2006 - (série "junto com crianças").

"Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância e seu papel no desenvolvimento de crianças pré-escolares".


« Aquele que desenha recebe por uma hora mais

do que aquele que nove horas apenas olha. "

professor I. Dysterweg.

O desenho é um trabalho grande e sério para a criança. Até mesmo o Doodle contém informações e significado bastante específicos para um pequeno artista. Uma certa dignidade de desenho em comparação com outros tipos de atividades é que esse tipo de criatividade requer a participação acordada de muitas funções mentais. Estando diretamente relacionados com as funções mentais mais importantes - visão, coordenação motora, fala e pensamento, o desenho não é simplesmente contribuir para o desenvolvimento de cada uma dessas funções, mas também os liga entre si, ajuda a criança a simplificar o conhecimento rapidamente digerível, e conserte o modelo de idéias cada vez mais complicadas sobre o mundo.

Não tradicionalmente significa

* Não seja baseado na tradição.

* Porque devido à tradição estabelecida, tendo organizado não de acordo com o costume eventual. * Distinguindo originalidade.

* Não aderindo às tradições.

Desenho não convencional - A arte é retratada, não baseada em tradições.

As crianças desde cedo estão tentando refletir suas impressões do mundo em torno de sua criatividade visual. Desenho com métodos não convencionais, fascinante, atividade fascinante, que surpreende e admira crianças.
Quantas coisas interessantes desnecessárias (escova de dentes, pentes, borracha de espuma, rolhas, espuma, bobina de fio, velas, etc.).

Nós saímos para dar um passeio, se aproximar, e quão interessante aqui: paus, solavancos, folhas, seixos, sementes de plantas, fluff de dandelion, cardo, álamo. Materiais incomuns e técnicas originais atraem crianças para o fato de que não há palavra "é impossível" aqui, você pode desenhar do que você quer e como você quer e até mesmo você pode inventar o seu técnica incomum. As crianças sentem emoções inesquecíveis, positivas, e por emoções, você pode julgar o humor da criança, que ele agrada que ele está triste.

Desenho não tradicional é usado em idade precoce para que a criança pintasse rapidamente, porque ele ainda é difícil mostrar a Abatinity. E para crianças mais velhas, desenho não convencional é uma forma de manifestação de criatividade. Como a criança mais velha já é importante, o desenho é brilhante, bonito e refletido todos os eventos. Esta é uma grande oportunidade para as crianças pensarem, experimentam, pesquisar, experimentar e, mais importante, se expressar.
Realizando lições usando técnicas não tradicionais

* Contribui para a remoção dos medos das crianças;

* Desenvolve confiança em suas forças;

* Desenvolve o pensamento espacial;

* Ensina as crianças a expressar suas idéias livremente;

* Incentiva as crianças a pesquisas e decisões criativas;

* Ensina as crianças a trabalhar com uma variedade de material;

* Desenvolve uma sensação de composição, ritmo, sabor, percepção de cor; sensação de textura e volume;

* Desenvolve a boa motilidade das mãos;

* Desenvolve criatividade, imaginação e vôo de fantasia.

* Enquanto trabalhava, as crianças recebem prazer estético.

Há muitas técnicas de desenho não tradicional, seu incomum é que eles permitem que as crianças alcancem rapidamente o resultado desejado. Por exemplo, que tipo de criança não será interessante desenhar com os dedos, desenhar um desenho com sua própria palma, colocar blots de papel e obter um desenho engraçado. A criança gosta de alcançar rapidamente o resultado em seu trabalho.

Com crianças de idade pré-escolar júnior, é recomendável usar:

* Desenho com os dedos;

* Imprimir impressões de batatas;

* Desenho com palmeiras;

* Comutação.

Crianças pré-escolares podem ser familiarizadas com técnicas mais complexas:

* Vara de escova semi-seca rígida.

* Borracha de espuma de selo;

* Plugues de impressão;

* Crayons de cera + aquarela;

* Vela + aquarela;

* Impressões digitais de folhas;

* Fotos de palma;

* Desenho com pauzinhos de algodão;

* Cordas mágicas.

E no senil idade pré-escolar As crianças podem dominar métodos e técnicas ainda mais difíceis:

* Desenho de areia;

*Pintura bolhas de sabão;

* desenho por papel de hortelã;

* Clexografia com um tubo;

* Paisagem de monótipo;

* Impressão em um estêncil;

* Assunto do monótipo;

* A clexografia é usual;

* Plasticography.

Cada um desses técnicos é um pequeno jogo. Seu uso permite que as crianças se sintam gananciosas, mais ousadas, imediatamente, desenvolve a imaginação, dá total liberdade para a auto-expressão.

Pintura de dedo - acontecimento.

Para familiarizar as crianças com técnica de desenho não convencional. É melhor desenhar com os dedos - esta é a maneira mais fácil de obter uma imagem. Em idade precoce, muitas crianças só aprendem a possuir instrumentos artísticos e, portanto, as crianças são mais fáceis de controlar seus próprios dedos do que um lápis ou borlas. Em cada dedo - escove sua tinta. Você pode desenhar pontos, pontos, divórcios - e neve irão na rua, e os rebanhos vão sair dos canos, e que um monte de uvas, apenas uma olhada.

As crianças realmente gostam de desenhar palmas. Eu gosto da palma da mão do bebê na tinta, e o bebê coloca a impressão dela no papel, então nós complementamos o desenho com manchas dos meus dedos, e a girafa acabou, a palma foi pressionada para a coluna e desenhou um ponto com os dedos - A floresta de outono acabou por ser. E se você decorar sua palma em cores diferentes, você pode obter polvo engraçado, ou um sol engraçado e uma bela borboleta.

Imprimir impressões de batatas.

Essa técnica permite que várias vezes retratam o mesmo assunto, compensando uma variedade de composições de suas impressões. O bebê pressiona a vedação para a almofada com a tinta e coloca o papel na folha de papel. Você pode usar hawide maçã.

Técnica "Taming"

Usamos essa técnica desde cedo. Dale Tampon from Froind e, tendo o mergulhado na tinta, as crianças criam imagens. Acontece pulmões, nuvens aéreas, dentes-de-leão fofos.

Desenho em um tampão de estêncil .

A criança aplica estênceis ao papel, espumamos a borracha de espuma na tinta e ajusta a borracha de espuma, então remove cuidadosamente o estêncil se for necessário repetir o procedimento após a secagem da tinta.

Desenhos de Poropolone. .

Por alguma razão, todos nós tendemos a pensar que se desenhamos tintas, é necessariamente uma borla. Nem sempre, a borracha de espuma pode chegar ao resgate. Aconselhá-lo a fazer uma variedade de pequenos números geométricos pequenos e, em seguida, anexá-los ao fio fino para um pau ou lápis (não afiado). O instrumento do trabalho já está pronto. Agora pode ser mergulhado na tinta e o método de selos para desenhar triângulos vermelhos, canecas amarelas, quadrados verdes (toda a espuma na diferença da lã é bem limpa). Inicialmente, as crianças vão se desenham caoticamente figuras geométricas. E depois oferecer para fazer os ornamentos mais simples deles - primeiro de uma espécie de figuras, então de dois, três

Vara de escova semi-seca dura.

Meios de expressivos: coloração de textura, cor. Materiais: escova dura, guache, papel de qualquer cor e formato ou corte a silhueta de um animal fofo ou cevada. A maneira de obter uma imagem: a criança abaixa a escova no guache e bate no papel, segurando verticalmente. Ao trabalhar, o pincel não cai na água. Assim, a folha inteira, contorno ou modelo é preenchida. Acontece a imitação da textura da superfície fofa ou farpada.

Giz de cera + aquarela.

Meios de expressividade: cor, linha, mancha, textura. Materiais: Wax Raso, Dense Livro Branco, Aquarela, Escovas. Método de obter uma imagem: A criança desenha as párias de cera em papel branco. Em seguida, pinta folha aquarela em uma ou mais cores. O desenho de giz não permanece pintado.

Desenho de vela.

As crianças realmente gostam de desenhar uma vela. Desenho de traços invisíveis ou pontos apontando, e depois se aplicam a uma folha de tinta, você pode ver a chuva ou ondas na folha, padrões na janela.

Técnica Monttopia.

Esta técnica é mais comum. Dobrando uma folha de papel ao meio, aplique algumas gotas de tinta líquida em uma parte da folha, cubra a segunda metade da folha, girando, você verá padrões incomuns. Eles podem ver flores, nuvens, chanterelle. Se você desenhar em um lado da borboleta com asas dobradas, cubra a imagem do segundo tempo, então você pode ver que a borboleta colocou as asas e voou. Com a ajuda dessas técnicas, é fácil explicar para as crianças a lei da simetria.

Máquinas "diappes"

Tampão ou pintura Aplique uma camada leve de tinta na superfície lisa do papelão. Coloque a folha de papel no topo e ofereça a criança para desenhar algo com um lápis, tentando não pressionar muito no papel. Do lado que foi pressionado para o papelão, aparece uma impressão - uma exibição de imagem espelhada com uma textura interessante e fundo de cor.

Maquinaria desenho na folha molhada

Como umedecer uma folha para desenho

Esta é a coisa mais importante na técnica de desenho na folha molhada. É necessário encontrar um meio de ouro: folha muito seca não permitirá a tinta lindamente espalhada. Se a água for demais, a tinta é espalhada por toda a folha e também a imagem não funciona.

Desenhe na folha molhada com toques de luz com uma ponta. Ao tocar a borla com tinta à folha molhada, a tinta deve ser espalhada por volta de 1-2 centímetros de diâmetro ao redor da borla.

Se a tinta não se espalhar, então você não é suficiente folha suja. Se a tinta estiver se espalhando sem forma, isso significa muita água. O excesso de água pode ser removido com uma borla seca ou esponja.

Os números são muito críveis, o tema de que um caminho ou outro é conectado com água: peixe em um reservatório ou aquário, o mar, nuvens com chuva. As flores são muito vivas.

Você pode desenhar na chapa molhada apenas o plano de fundo para a imagem futura. E você pode desenhar algum tipo de figura com um estêncil (por exemplo, o animal) e molhado, faça o plano de fundo apenas em torno desta figura.

Aprendendo a fazer um fundo.

Geralmente as crianças são desenhadas em papel branco. Tão mais claramente visível. Tão mais rápido. Mas algumas parcelas exigem o fundo. E, devo dizer, no contexto com antecedência, todos os trabalhos infantis parecem melhores. Muitas crianças fazem um fundo com uma borla, além de pequenas, pequenas. Embora haja uma maneira simples e confiável: faça um fundo com uma lã ou um pedaço de espuma - umedecido em água e pintar. Você pode fazer um pano de fundo no final do trabalho com lápis de cera.

Técnica "Klyaxography"

Bem, desenvolva a imaginação do jogo com borrões (klyaxography). A criança salta o guache com uma colher de plástico e derrama no papel. Como resultado, as manchas são obtidas em uma ordem arbitrária. Em seguida, a folha é coberta com outra folha e pressionada. As crianças vêem a imagem, determinam: "O que parece? "

Técnica "Nightcope"

Essa técnica causa uma delícia tempestuosa em crianças. Você precisará de tópicos de algodão, um conjunto de tintas divorciadas de Gouashev ou aquarela, que precisam ser agitadas de vez em quando. Passos fazem para que eles sejam confortáveis \u200b\u200bpara trabalhar crianças, 10-15 cm, abaixam o fio na tinta para que seja encharcado. Segurando-a para a ponta, cuidadosamente colocada em uma folha de papel e cubra com uma folha diferente para que a ponta dos fios substituídos. Mantenha a folha superior e puxe o fio. Acabou de uma imagem muito bonita

Desenhe com cartões postais .

Na verdade, quase todas as casas são armazenadas muitos cartões postais antigos. Tome cartões postais velhos com crianças, ensine cortar as imagens desejadas e cole o lugar, no enredo. Uma imagem de fábrica brilhante de objetos e fenômenos dará até mesmo o mais simples desenho não parecido. Pode ser três, quatro- e até mesmo uma criança de cinco anos para desenhar um cachorro e besouro? Não. Mas para o cão e o bug, ele desenha um sol, chuva e ficará muito feliz. Ou, juntamente com as crianças, cortadas do cartão e colem uma casa fabulosa com uma avó na janela, depois um pré-escolar, com foco em sua imaginação, conhecimento de contos de fadas e habilidades visuais, sem dúvida, atrai algo para ele.

Polvilhe a técnica

Polvilhe técnica - salpicos de gotículas com as quais uma escova de dentes e uma régua, pente, penteando no jardim de infância. Toothbrush Pegue a tinta e a linha são realizadas na superfície do pincel para você. Temas de desenho podem ser completamente. Por exemplo, em uma folha de papel, temos uma composição de plantas secas. Aplique o estêncil de vasos e borboletas de estêncil. Desparafuse a escova de dentes de si mesmo (bristly up) e comece "penteando" um governante, enquanto aguenta. Não tenha medo de reunir se você corrigir todas as ações, então os salpicos de tinta e água voam para o trabalho. Pulverize a composição de contorno criado, escolha para esta cores mais escuras e saturadas (Borgonha, Vermelha, verde escura). Você pode tirar muito neve.

A técnica de desenho semolina.

Um desenho é aplicado em uma folha de papel com um lápis (ou coloração pronta). Então, os elementos do padrão também são estilizados com cola e adormecer semolina. Deixe-me secar, o excesso de sharews. Quando o desenho está dirigindo - pintar um guache.

Técnicas de desenho com serragem.

Este método é fácil de acessar quase todas as crianças. . Uma imagem é aplicada à superfície do produto com um lápis (ou coloração pronta).

Então, os elementos do padrão também são estilizados com cola e adormecer com serragem colorida. A melhor madeira é bétula e aspen, a serragem deve ser branca. Se não houver possibilidade de preparar a serragem de vidoeiro ou aspen, a serragem de coníferas aumentará. Sawdust preparado busca e peneirado através de peneira fina. Sawdust bruto peneiros muito mal. Depois disso, o material preparado é arranhado com tintas. Nós usamos tintas Gouashe. As tintas são criadas por água na concentração desejada. A quantidade de água é determinada pela maneira experiente. Quanto mais água, o mais pálido será o material para colorir, portanto, a saturação da cor da serragem mudará. As serras preparadas adormecem no Maril, gravata (não apertada) e derramadas com soluções coloridas (completamente interferir). Para melhor impregnação de licença de serragem em solução por um dia (mexendo periodicamente, após o qual nós liberamos a gaze, coloque-os no filme e secos perto da bateria. A serragem arranhada e seca armazenada em recipientes de plástico.

Desenhando uma borracha

Lápis simples para agitar a folha inteira. Então nós pegamos uma borracha, planejamos um meio da flor e apagamos as pétalas da borracha e desenham um buquê inteiro quando você terminou "empate" uma borracha pode ser pintura para desenhar as folhas médias amarelas e verdes da camomila.

Desenho de sal.

Nós realizamos primeiro desenho com um simples lápis. Cor com aquarela pinta um pequeno pedaço de desenho. Sal de primavera. O sal absorve o excesso de água e cola para a folha. Excesso de sal agitação. Continuamos a trabalhar na mesma veia até o fim. O uso de sal dá um efeito incomum. Tente - veja.

Técnicas de desenho não convencionais como meio de correção da psique tornam possível superar o sentimento de medo. Pode-se dizer, permite um pequeno artista, afastar-se da imagem objetiva, para expressar seus sentimentos e emoções na figura, dar liberdade, incutir a confiança em suas habilidades. Comprando a experiência de desenho apropriada em técnicas não convencionais, a criança supera assim o medo. Mais criatividade irá entregar ele apenas prazer, mesmo do trabalho apenas com uma escova e tintas.

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