Ivan bilibin pinturas a contos de fadas. Ivan Bilibin - magnífico mestre "velho russo" ilustração

Infância e juventude

Ilya Yakovlevich Bilibin nasceu em 4 (16) agosto de 1876 na aldeia de Tarkovka (agora - parte de Sestroretsk), perto de São Petersburgo, como uma família notável e educada. As primeiras referências ao nascimento de bilíbitas são datadas pelo período do governo.

Padre Yakov Ivanovich serviu como médico militar: ele começou com o médico do Yave Younger, então ele se levantou para o principal guardião do Hospital Marítimo na cidade letã da Libava. Participou da guerra russa-turca de 1877-1878. Madre Varvara Alexandrovna também está conectada com o mar - ela era uma subsidiária de um engenheiro militar. Ele amava música, possuía perfeitamente o jogo no piano, enquanto estudava no famoso compositor Anton Grigorievich Rubinstein.

Os pais deram a Ivan uma educação decente. Em 1888, o menino entrou no primeiro ginásio de São Petersburgo, que ele se formou em uma medalha de prata.


Jovem bilibin pintado com primeiros anosSuas obras foram distinguidas pelas habilidades das tintas e ao realismo das parcelas. Mas ele não considerou o trabalho da criatividade do principal. Apenas em 1895, durante o treinamento na Universidade de São Petersburgo na direção da jurisprudência, ele entrou escola de Artes Na sociedade imperial, a promoção de artistas e pensou seriamente sobre a carreira ilustradora.

Nos anos estudantis, Ivan Yakovlevich arrastou o conhecimento de Anton Ashbe em Munique, no famoso Ilya Repin - primeiro no mestre da princesa Maria Tenishevskaya, e depois de receber o diploma de advogado, de 1900 a 1904, na Academia Imperial de Artes.


Talvez fosse o Repin que colocou uma marca especial sobre a biografia de Bilibin: Admirando o talento de Ilya Efimovich, tentando acertá-lo, o jovem artista às 10 horas não saiu da mesa, melhorou os esboços e pinturas, para o qual ele recebeu um apelido.

Em 1898, Ivan Bilibin entrou na unificação do mundo da arte, que o ajudou pela primeira vez a organizar exposições.

Pintura

De acordo com as memórias do contemporâneo de Gregory Klimov, o arquiteto e um amigo próximo de Ivan Yakovlevich, o estágio decisivo da vida do artista Bilibina foi a visita no verão de 1899 pela província de Tver. Klimov escreveu:

"Feito esboços e esboços da paisagem russa ao redor - enormes patas de tiroteios antigos, canecas vermelhas em esmeralda msh, córregos de floresta tranquila e rios, entalhes de madeira intrincados no camponês canta na aldeia do Egito, involuntariamente levou-o ao pensamento de ilustrar contos de fadas."

Impôs uma impressão e uma imagem de "bogatyry". Sem deixar a província de Tver, Ivan Bilibin criou uma ilustração de estreia para o "conto de fadas sobre Ivan Tsarevich, um pássaro de fogo e um lobo cinzento".


Mesmo no início da criatividade, o artista trabalhou em uma técnica única de Bilibino: primeiro pintou o contorno e, em seguida, preenchido com aquarela, não compartilhando. Para fazer isso, ele usou uma escova de coluna com uma ponta oblíqua. Neste caso, o pintor acreditava que os gráficos conscienciosos produzem suficientemente não mais do que cinco centímetros quadrados por dia.

Criado a três contos de fadas de desenhos - "Em Ivan Tsarevich ...", "Tsarevna-sapo" e "vasilisa linda" - um ilustrador iniciante trazido à expedição da preparação de papéis estatais. Eles produziram um verdadeiro furyor, e Bilibina se ofereceu para comprar os direitos para a publicação. Então o estilo Bilibinsky ficou amplamente conhecido.


Nos anos seguintes, o ilustrador estava envolvido no registro do conto de fadas "Vasilisa Adorável", criando um retrato que até hoje decora a página de livros na literatura, "reviveu" The Fairy Tales "Mary Mornevna", "Sister Alyonushka e Irmão Ivanushka "," conto sobre Tsar Saltan ", o poema Sadko.

Inspirado pela imagem de Vasnetetsov "Bogatyry", Bilibin escreveu a sua própria, e, adicionando sua união pela imagem. Ele também se experimentou como um designer de cartões festivos (para o dia de anjo e natal) e PR, desenhando cerveja de publicidade "Nova Baviera".


Durante a revolução de 1905, o governo temporário apelou para Ivan Yakovlevich com um pedido para criar o brasão de armas. Uma famosa águia de cabeça dupla apareceu da pena de mestre, que era o símbolo oficial da Rússia em 1917-1918. E, embora a imagem satisfeita funcionários, no povo da águia eles chamavam de "frango ousado", porque nas patas no pássaro não tinham um cetro nem poder.

Em 1907, Bilibin retornou à Sociedade Imperial pela promoção de artistas, desta vez como professor. Por 10 anos ele ensinou a arte dos gráficos. Entre seus alunos foram Georgy Narbut, Konstantin Eliseev, Nikolai Kuzmin e seu futuro cônjuge Rene sobre Connel.


Em 1908-1911, Ivan Yakovlevich criou esboços de trajes e paisagens para a ópera "Golden Cockerel", projetado para decorar o "milagre de St. Theofila" e "honra e vingança", trajes pintados para o drama Fuente Ovlev.

Em 1917, os tempos complexos começaram pela Rússia. Correndo de uma multidão quebrada, Bilibin viajou na África e no Oriente Médio: morava no Egito, depois no Cairo, na Síria e na Palestina. Em agosto de 1925, ele se mudou para Paris e imediatamente retornou ao designer. Bilibin criou decorações para o ballet "fogo-pássaro", pinturas pintadas para contos de fadas e "milhares e uma noite".


De tempos em tempos, Ivan Yakovlevich atraiu "para a alma": paisagens ("Egito. Pirâmides", "Cairo Street", "oliveiras", "sul da França. Dune"), retratos (Lyudmila Chirikova), pinturas míticas (" Pássaro Alconost "e" Paraíso Pássaro Sirin ").

Em 1936, a alma do artista desejava voltar para casa. Assentando em Leningrado, ele trabalhou, até que ele veio. Bilibin abandonou a evacuação e permaneceu na cidade depositada pelos alemães. O último trabalho foi um esboço de ilustrações para os episódios "Duk Stepanovich" em 1941.

Vida pessoal

Ivan Bilibin era casado três vezes. Cada um de seu cônjuge era uma pessoa criativa, com todos os artistas encontrados na Sociedade Imperial para promover artistas.


A primeira esposa tornou-se uma inglesa com as raízes irlandesas Maria Chembers. Em 1902, o casal foi combinado com um casamento, e um ano depois, o primeiro filho Alexander apareceu. Em 1908, Ivan nasceu. A família Bilibin de CHEMBEM existia há quase dez anos e, em 1911, Maria, incapaz de suportar a embriaguez de seu marido, pediu um divórcio. Em 1914, ela foi para a Inglaterra, levando as crianças com ele.


Rene sobre "Connel, a segunda esposa Ivan Bilibina

A segunda vez Ivan Yakovlevich também foi casado no inglês Rene sobre Connel. Seu casamento durou cinco anos, de 1912 a 1917. As crianças não tinham.


A terceira e última esposa de Bilibina tornou-se Alexander Shchchatikhin, que tinha o filho de Mstislav do primeiro casamento. Sua vida pessoal era rica em viagens: Egito, Palestina, Cairo, França, eles visitaram todos juntos, juntos retornaram a Leningrado. Em 1942, Alexandra Ovdovel. Ela sobreviveu ao marido por 25 anos e não se casou pela terceira vez.

Ivan Bilibin era um massone, entrou na cama russa "Northern Star" em Paris. Mais tarde, ele criou sua sociedade "Rússia livre" e em 1932 ela era sua terrível câmara.

Morte

Voltando a Leningrado em 1936, Bilibin, junto com sua esposa e seu filho, estabeleceu-se na casa número 25 na rua. Gularic (agora - ul. Liza Chaykina). Na casa há duas placas memoriais (julgando a foto, penduram, embora se contradiguem). Um:

"Aqui de 1937 a 1942, o artista do teatro e livros Ivan Yakovlevich Bilibin viveu e funcionou.
"Nesta casa, os grandes artistas russos de Bilibin Ivan Yakovlevich viviam nesta casa (1876-1942) e Shchchatikhina-Pototskaya Alexander Vasilyevna (1892-1967)."

Ivan Bilibin é enterrado no túmulo fraterno dos professores da Academia de Artes

Quando, por causa do bombardeio fascista, o apartamento acabou por ser inadequado para viver, Ivan Bilibin mudou-se para o porão da sociedade imperial para a promoção de artistas, que era o segundo lar dele. Em 7 de fevereiro de 1942, ele foi levado para o hospital sob a Academia Imperial de Artes, onde logo morreu de congelamento e fome.

O ilustrador encontrou a última paz no túmulo fraterno dos professores da Academia de Artes perto do cemitério Smolensk.

Trabalhos

Ilustrações para contos de fadas:

  • 1899-1901 - "Tsarevna-sapo"
  • 1899 - "Conto de Ivan Tsarevich, Bird-Bird e lobo cinzento"
  • 1899-1900 - "Vasilisa Adorável"
  • 1901 - "Irmã Alyonushka e Brantz Ivanushka"
  • 1902 - "pato branco"
  • 1905 - "Conto de Tsar Saltan"
  • 1906 - "Conto do galo de ouro"

Esboços de fantasias e paisagens para performances:

  • 1908 - "Ação On Teofil"
  • 1908 - "Pesca sobre pescadores e peixes"
  • 1908-1909 - Golden Gallerel
  • 1908 - "honra e vingança"
  • 1914 - Sadko.
  • 1930 - "Boris Godunov"
  • 1937 - "Conto de Tsar Saltan"

Apenas recentemente, exatamente a América,
abriu a antiga arte rus,
Vandali aleijado, poeira coberta e molde.
Mas sob a poeira ela era linda, tão bonita que a rajada de primeiro minuto daqueles que se abriu era completamente compreendida:
retorna! Retorna!
Ivan Yakovlevich Bilibin.1876-1942.



Ivan Yakovlevich Bilibin (ilustrações para contos de fadas russas)

Ivan Yakovlevich Bilibin. (1876-1942) - Artista russo, livro ilustrador E designer de teatro.

As mais famosas ilustrações poéticas e coloridas de Ivan Bilibin para contos de fadas russas e épicos, que não são fabulosos e mundo da fantasia Folclore russo.

Criando ciclos formulativos desde 1899 para edições de conto de fadas (vasilisa adorável, irmã Alyonushka e irmão Ivanushka, finist Limpar Sokol., Tsarevna-sapo ..., incluindo contos de fadas de Pushkin sobre Tsar Saltan e Golden Cockerel), Ivan Yakovlevich Bilibin. Desenvolvido - na técnica de desenho em aquarela agredida, é um estilo especial de ilustração de livro, com base na sofisticada estilização dos motivos de arte russa de pessoas e medievais (Lubka, bordado, tópicos de madeira, manuscritos em miniatura ...). Este estilo colorido, polido pelo espírito russo, é justamente chamado bilibinsky!

Vasilisa bela (conto folclórico russo)

... Vasilisa passou a noite toda e o dia todo, apenas na noite seguinte, fui à clareira, onde a cabana do Yaga-Baba ficou; Cerca ao redor das cabanas de ossos humanos, em cima do muro saindo do crânio de humanos, com os olhos; Em vez de pilares no portão - pernas de humano, em vez de constipação - mãos, em vez de um castelo - boca com dentes afiados. Vasilisa Obomalla de horror e se tornou inserido. De repente, monta novamente: negro, vestido com todo preto e em um cavalo preto; Role até o portão de Baba-Yagi e desapareceu, como caiu no chão, - a noite veio ...


Vasilisa linda


Baba Yaga.


Cavaleiro negro



§ Baba Yaga cercada por sereias em uma página verde "Qual dos bogatyurians derrotou o gorynych de cobra?" - Solução de tarefas lógicas com meios de álgebra lógica.

Ruslan e Lyudmila :: Caverna de Finghala
... mas de repente antes da twity da caverna;
Na luz da caverna. Ele está certo para ela
Vá sob cofres adormecidos
Os pares da própria natureza ...
Alexander Sorgeevich Pushkin.

Sadko :: Noite no lago Ilmen Shore
... A luz de verão leve de Sadko saiu no Lago Ilmen Costa íngreme, sentou-se em Bel-Guryuch a pedra e pensava tristemente. "Ouça, você, Wave Zybucha, você, Razdazyitsa, sobre o meu destino é amargo sim sobre o dumushki querido" ...


§ Poéticos, sugiro apreciar a luz lunar na página verde "a lua na pintura".
§ Sobre a variabilidade e a impermanência cores da lua Leia na página verde "Descrição da lua em obras poéticas" - percorrer a poesia lunar e pintura.

Conto "tsarevna sapo"
... deixe o irmão mais velho colocar uma flecha - ela caiu em um pátio de Boyars, mesmo contra a donzela do Terem; O irmão do meio foi lançado - a flecha voou para o comerciante para o pátio e parou na varanda vermelha, e lá a varanda era a garota do chuveiro, as comerciantes da filha, deixam o irmão mais novo, conseguiu uma flecha em uma seda suja, e pegou sua rã-kibush.
Diz Ivan-Tsarevich: "Como posso tomar um cubo para mim mesmo? Cuco nem mesmo eu! "
- "Levar! - responde ao rei para ele. - Saber, o destino da sua é tão "...

"Conto de Ivan Tsarevich, Bird-Bird e Lobo Cinzento"
... O lobo cinzento puxou esses discursos, atingiu a terra da terra - e tornou-se uma linda Korolevoy Elena, então era impossível descobrir que não era que era. Ivan-Tsarevich pegou um lobo cinzento, foi ao palácio para o rei Afron, e o maravilhoso Royal Elena ordenou esperar do lado de fora da cidade. Quando Ivan-Tsarevich veio ao rei afrona com Mnimo Elena, o rei levantou o coração ao seu coração, que recebeu tal tesouro, que ele tinha desejado há muito tempo ...


História
"Princesa sapo"


"Conto de Ivan Tsarevich, Bird-Bird e Lobo Cinzento"


Conto de fadas "Pyryshko Finist of Clard Falcon"


Esboços de trajes
para Opere Nikolai Andreevich Rimsky-Korakov "Golden Petushok", 1908

Estilo graficamente ornamental de suas ilustrações Ivan Bilibin usado em trabalhos de teatro . Em 1908, Ivan Bilibin cria uma série de decorações e esboços de trajes à ópera Nikolai Andreevich Rimsky-Korakov "Golden Cockerel" (1909, Opera House Sergei Ivanovich Zimin, Moscou) e "Conto de Tsar Saltan" (1937, Leningrado Opera e Teatro Ballet nomeados após Sergei Mironovich Kirov).

Ilustrações de um artista talentoso Ivan Bilibin para contos de fadas russos (e não apenas). Antes de assistir seus trabalhos maravilhosos, ofereço amigos, familiarizamos-se com o excelente artigo.

7 fatos principais da vida de um artista fabuloso Ivan Bilibina

Ivan Bilibin é um modernista e um amador de antigos, anunciante e um contador de histórias, o autor da revolucionária águia de duas cabeças e do patriota de seu país. 7 fatos principais de Ivan Yakovlevich Bilibina



1. Artista-Advogado


Ivan Yakovlevich Bilibin iria se tornar advogado, diligentemente estudado na Faculdade de Faculdade de Universidade de São Petersburgo e se formou com sucesso no curso completo em 1900. Mas em paralelo com isso, ele estudou pintura na escola de desenho da sociedade para a promoção de artistas, então em Munique, um artista A. Ashebe, e depois de mais 6 anos, era estudante. Repin. Em 1898, Bilibin vê "Bogatirei" vasnetsov na exposição de jovens artistas. Depois disso, ele sai para a aldeia, estuda a antiguidade russa e encontra seu estilo único em que funcionará até o final da vida. Para o depósito desse estilo, a engenharia do trabalho e a linha de dureza impecável dos colegas do artista chamavam de "Ivan-Ferro Hand".


2. Artista-Tappy

Quase todo homem russo conhece a ilustração do bilibin nos livros dos contos de fadas, que ele leu pela noite na infância. Enquanto isso, essas ilustrações são mais de cem anos. De 1899 a 1902, Ivan Bilibin cria uma série de seis "contos de fadas", publicada pela expedição da preparação de títulos estatais. Depois da mesma editora, os contos de fadas de Pushkin sobre Tsar Saltan e sobre o galetão de ouro e um epônimo ligeiramente menos conhecido "Wolga" com ilustrações de bilibina.

Curiosamente, a famosa ilustração para o "conto de Tsar Saltan ..." com um barril navegando para o mar lembra a famosa "grande onda" do artista japonês Katsusiki Hocus. O processo de execução I. Ya. Desenho gráfico Bilibin foi semelhante ao trabalho de gravura. No começo ele jogou o esboço no papel, esclareceu a composição em todas as partes no rastreamento, e depois traduzida para Watman. Depois disso, uma escova de coluna com uma extremidade recortada, curtindo-a com o cortador, conduziu um contorno de fio claro com um desenho de lápis.

Os livros de bilibinas são semelhantes às caixas pintadas. Foi este artista pela primeira vez que viu um livro infantil como um organismo holístico artisticamente decorado. Seus livros são como manuscrito antigo, porque o artista pensa não apenas desenhos, mas todos elementos decorativos: Fontes, ornamentos, decorações, iniciais e tudo mais.

Poucos sabem que Bilibin trabalhou mesmo em publicidade. Onde a planta de água mineral "PolyustroVo" está localizada em St. Petersburg, costumava ser "empresa de ações conjuntas uma planta selvagem de cerveja" Nova Baviera ". Esta planta criou cartazes publicitários e fotos de Ivan Yakovlevich Bilibin. Além disso, O artista criou posses, endereços, selos de esboços (em particular, a série para o 300º aniversário da casa de Romanovs) e cerca de 30 cartões postais para a comunidade de Saint Eugene. Mais tarde, Bilibin pintou cartões postais para publicações russas em Paris e Berlin .

4. Águia de duas cabeças

A mesma águia de duas cabeças, que agora é usada nas moedas do Banco da Rússia, pertence à escova da heráldica de Bilibin. O artista puxou-o após a revolução de fevereiro como o brasão para o governo temporário. O pássaro parece fabuloso, não sinistro, porque ele pintou seu famoso ilustrador de contos russos e épicos e contos de fadas. A águia de cabeça dupla é representada sem Real Regalia e com asas baixadas, "Governo provisório russo" e o ornamento de Biliba "floresta" característica é feito em círculo. Copyright para o brasão e alguns outros desenvolvimentos gráficos de Bilibin entregues pela fábrica "Goznak".

5. Artista de teatro.


A primeira experiência de Bilibin na cenografia é o design da ópera do Roman CoraSakov "Donzela de neve" para o teatro nacional em Praga. As seguintes obras são os esboços de fantasias e paisagens para as óperas "Golden Cockerel", "Sadko", "Ruslan e Lyudmila", "Boris Godunov" e outros. E depois da emigração para Paris em 1925, Bilibin continua a trabalhar com teatros: prepara paisagens brilhantes para a produção de óperas russas, elabora balé da estreita "Bird-Bird" em Buenos Aires e Ópera em Brno e Praga. Bilibin amplamente usou a gravura antiga, Lubok, arte folclórica. Bilibin era um verdadeiro conhecedor de trajes vintage de diferentes nações, estava interessado em bordados, trança, técnicas de tecelagem, ornamento e tudo o que criou o sabor nacional do povo.

6. Artista e Igreja


Há bilibina e trabalho relacionados à pintura da igreja. Nele, ele permanece, mantém um estilo individual. Depois de deixar São Petersburgo, Bilibin viveu no Cairo por algum tempo e participou ativamente do design da igreja da casa russa na sala de clínica, organizada por médicos russos. De acordo com seu projeto, o iconostasis deste templo foi construído. E depois de 1925, quando o artista se mudou para Paris, ele se tornou membro do fundador da sociedade "ícone". Como um ilustrador, ele criou a capa da Carta e esboço da impressão da sociedade. Há sua pegada e em Praga - ele realizou esboços de afrescos e iconostasis para o templo russo no cemitério Olshansky na capital da República Checa.

7. Volte para a pátria e a morte


Com o tempo, Bilibin reconciliado com o governo soviético. Ele elabora a embaixada soviética em Paris, e depois, em 1936, retorna no navio em seu nativo Leningrado. O ensino é adicionado à sua profissão: ensina na Academia de Artes All-Russian - a mais antiga e maior instituição de ensino artística da Rússia. Em setembro de 1941, com a idade de 66 anos, o artista se recusou a fornecer o comissário de iluminação para evacuar do leningrado sitiado para a parte traseira profunda. "Da fortaleza depositada, eles não estão correndo, eles estão protegidos", ele escreveu a resposta. Sob o chelling e bombardeio fascista, o artista cria cartões postais patrióticos para a frente, escreve artigos e apelos para defensores heróicos de Leningrado. Bilibin morreu de fome no primeiro inverno de bloqueio e foi enterrado no túmulo fraterno dos professores da Academia de Artes perto do cemitério Smolensk.

Por mais de vinte anos, como eu não estava na pequena cozinha do nosso primeiro apartamento. A hora é considerável, e eu ainda posso lembrar da imagem com a imagem do herói russo, esculpida com uma avó de alguma revista e colada à geladeira no menor detalhe. Parecia sempre que este maravilhoso guerreiro russo estava prestes a partir em seu cavalo maravilhoso pela janela, conta o Vanka Vanka da terceira entrada, e então certamente se casa comigo. E Ivan Bilibin pintou a foto - o mestre magnífico da ilustração "velha russa".

O estilo especial "Bilibinsky" será reconhecível hoje à primeira vista: esta é a posse perfeita da arte dos gráficos de livros, quando a capa e o texto, a fonte e os desenhos, eenfeites subordinado a uma ideia geral do livro, e o desenho virtuoso das antigas roupas russas e itens domésticos, eretornar às tradições do antigo russo e arte folclórica , com elestóstatos e decoratividade, EU. Uma interpretação peculiar de imagens épicas e fabulosas.

Mas o principal é que Bilibin da falta de jeito dos camponeses, plataformas esculpidas, toalhas de mesa e toalhas bordadas, pintadas de madeira e argila, era capaz de criar uma atmosfera de antiguidade russa, épica e um verdadeiro conto de fadas.





















Família Ivan Bilibin trouxe ilustrações para contos folclóricos russos. Por quatro anos, ele ilustrou sete contos de fadas: "Irmã Alenushka e irmão Ivanushka", "pato branco", "Tsarevna-sapo", "Mary Morrevna", "conto de Ivan Tsarevich, Bird-Bird e O lobo cinza."," Finist de Nasna-Falcon do Pryron "e" Vasilisa Adorável ".

Publicações de contos de fadas, sobreviveram comigo - Estes são pequenos livros de grande formato em termos de volume. Todos os seis livros são a mesma capa com os quais personagens fabulosos russos estão assistindo. Ao reimprimir do IDM, tudo também está sob uma capa. Há um conto de fadas, os contos de fadas da página são preenchidos com quadros ornamentais, como janelas rústicas com panos esculpidos.

Os contos de fadas de Pushkin com desenhos de mestrado também tinham um enorme sucesso. O museu russo de Alexander III comprou ilustrações para o "conto de Tsar Saltan", e todo o ciclo ilustrado dos "contos sobre o Golden Cockerel" adquiriu a Galeria Tretyakov. "As câmaras reais de luxo são completamente cobertas com padrões, pintura, decorações. Aqui o ornamento cobre o chão, o teto, as paredes, as roupas do rei e o boamar, que tudo se transforma em uma certa visão instável que existe em um especial mundo ilusório e pronto para desaparecer. "

Como não é melhor para as palavras do próprio bilibine reimprimir os livros com suas ilustrações da editora de Meshcheryakov: "Só recentemente, exatamente a América, abriu a antiga Rússia artística, coberta de poeira. Mas ela estava lindamente coberta Poeira, era linda que a rajada do primeiro minuto é entendida. Abriu: Return! Retornar! "

E neste impulso, mais recentemente, li a lançada um livro no mundo, que incluiu todas as obras com ilustrações Bilibin, publicadas anteriormente em duas publicações separadas: e Contos de fadas de Pushkin, e contos folclóricos russos e épicos. Vendo esta edição viva eu \u200b\u200bpensei - e não comprar? E isso é apesar do fato de que já tenho tudo a mesma coisa em alguns livros. Infelizmente, não havia edições antigas comigo para comparar detalhadamente, mas a nova coleção da cavidade só difere pelo fato de que o papel era revestido e não compensado, e o equilíbrio da cor Maja é normal. A qualidade do livro está na altura. Dentro - também que sob o corte, apenas mais. Em geral, aconselho a todos.

em "labirinto"
Sobre aqueles que querem um pouco de bilíbio pela diversidade da biblioteca infantil, o IDM também cuidou, e lançou uma novidade - uma versão orçamentária na série de bibliotecas do reino de três ciências "- a coleção em que dois contos de fadas de pushkin: "Conto do galo dourado" e "conto de pesca e peixe".
em "labirinto"
E novamente ânfora nas minhas amadas "Artists Children", sobre o qual já escrevi posts por um milhão de vezes. Qualidade do livro é excelente: Formato reduzido acolhedor, que é conveniente para a auto-visualização por crianças, cobertura lustrosa sólida, papel de deslocamento branco muito denso, fonte grande. É uma pena que com as ilustrações de Bilibin na série Apenas dois livros, cada um em dois contos de fadas: Tsarevna -lagushka e Marya Morrevna, Vasilisa linda I. Pratos do finista de falcão claro.


Há uma coleção de russo contos de fadas populares. Com os desenhos de Bilibin para os "contos de fadas das cabanas", publicados em 1936 em Paris. Na Rússia, este livro com as obras do período francês do artista antes não foi totalmente publicado. Mas eu não a vejo vivo, então não posso julgar a qualidade.
Coleção ilustrada de Pushkin, onde os desenhos de Bilibin, incluindo:
Andersen, que já escreveu:

Ivan Yakovlevich Bilibin - artista russo, horário, artista de teatro, um membro do "World of Art", o autor de ilustrações para contos de fadas russas e épicos de uma maneira decorativa-decorativa, com base na estilização dos motivos do povo russo e arte medieval; Um dos maiores mestres da direção romântica nacional na versão russa do estilo moderno.

Biografia do artista

Ivan Bilibin nasceu em 16 de agosto (4 de agosto, no antigo estilo) de 1876, em Tarhovka, perto de São Petersburgo. A partida da antiga corrida mercantil. Ele estudou no Anton Azhbe Studio em Munique (1898), bem como no Workshop da Escola da Princesa Maria Clawidiyevna Tenisheva em Ilya Efimovich Repin (1898-1900). Ele viveu em São Petersburgo, foi um membro ativo da unificação do mundo da arte.

Em 1899, Bilibin chega na aldeia de egito do distrito de Allbonesk da província de Tver. Aqui, pela primeira vez, ele cria ilustrações no estilo "Bilibino" para seu primeiro livro "conto de Ivan-Tsarevich, Fire-Bird e Lobo Cinzento".

Durante a Revolução de 1905, o artista cria caricaturas revolucionárias.

A partir de 1907, Bilibin ensina uma classe de arte gráfica na sociedade da sociedade para a promoção das artes, continuando a ensinar até 1917. Entre seus alunos na escola eram G.I. Narbut, K.S. Eliseev, L.Ya. HOORCH, A. Rosileht (Agosto Roosileht), N.V. Kuzmin, Rene O'Connell, K.D. Voronetz-Popova.

Em 1915, ele participa do estabelecimento da Sociedade para o Renascimento da Arte Rus, junto com muitos outros artistas de seu tempo. Após a revolução de outubro, a Bilibin sai na Crimeia em Baliman, onde vive até setembro. Até dezembro de 1919, ele estava em Rostov-on-Don, então com o retiro do exército branco atinge Novorossiysk.

21 de fevereiro de 1920 No vapor "Saratov" Bilibin velas de Novorossiysk. Desde 1920, ele vive no Cairo. No Egito, Bilibin está trabalhando em esboços de painéis e afrescos no estilo bizantino para mansões de comerciantes gregos ricos.

Em fevereiro de 1923, Bilibin se casa com o artista Alexandra Vasilyevna Shchchatikhina-Pototsk. No verão de 1924, viajando da Síria e da Palestina. Em outubro de 1924, estabeleceu-se em Alexandria. Em agosto de 1925, Bilibin se move para Paris.

Em 1936, o artista retorna à sua terra natal e se estabeleceu em Leningrado. Bilibin ensina na Academia de Artes All-Russian, continua a trabalhar como ilustrador e artista do teatro.

Bilibin morreu no Blocade Leningrado em 7 de fevereiro de 1942 no hospital na Academia de Artes All-Russian. Ele foi enterrado no túmulo fraterno dos professores da Academia de Artes perto do cemitério Smolensk.

Criatividade ivan bilina

Bilibin começou a desenhar muito cedo, e posteriormente disse isso: "Tanto quanto me lembro, sempre pintei."

Como artista, uma exposição de obras pela V. M. Vasnetsov nos corredores da Academia de Artes (1898) produzidas em Bilibina. A direção nacional-romântica na então pintura capturou-o como um defensor e o contínuo da "linha de contorno", que gostava tanto de 100 anos antes daquele Fyodor Tolstoy e que se tornou a imagem texturizada do desenho em moderno estilo artístico "Moderno".

Ilustrações para seis contos de fadas russos (começando com os primeiros e mais notáveis \u200b\u200bcontos de fadas sobre Ivan-Tsarevich, um pássaro de fogo e um lobo cinzento "), publicado a partir da imprensa em 1901-1903, imediatamente fez o nome de Bilibin conhecido. Mas ele alcançou um significado social completo e a altura criativa: dois ciclo ilustrativo "Pushkin" "conto de Tsar Saltan" e "conto do galo de ouro" foram adquiridos pelo Museu Russo de Alexander III e da Galeria Tretyakov, respectivamente.

Ivan-Tsarevich e Firebird Ivan-Tsarevich e Vasilisa Adorável Ivan Tsarevich e Tsarevna Sapo

Após a revolução de fevereiro, Bilibin desenhou um desenho de uma águia de cabeça dupla, que foi usada como o brasão de armas do governo provisório, e desde 1992, esta águia está localizada nas moedas do Banco da Rússia.

Livro, revista e jornal, a ilustração representou apenas parte da vida profissional de Bilibin.

Desde 1904, ele se declarou e como artista de teatro de alta destacado, uma perícia de fantasias antigas de diferentes povos, mas acima de tudo russo. Cooperação inicial com o recém-organizado no Teatro antigo de São Petersburgo (a ideia de diretor e teórico do teoretter Nn Evreinov), a Bilibin participou da Anterprise S. Dyagilev, criando esboços de trajes russos para Opera Mmmmm Boris Godunov (1908), Trajes espanhóis para a comédia Lope de Vega "Fonte Ovechy" e para o drama de Calderon "Purgatório de St. Patrick" (1911), e Ave. As artes do decorador de Bilibin demonstradas no famoso layout de N. Rimsky-Korakov "Golden" Cockerel "(produção no teatro de Moscou com. Zimina em 1909).

Há bilibina e trabalho relacionados à pintura da igreja. Nele, ele permanece, mantém um estilo individual. Depois de deixar São Petersburgo, Bilibin viveu no Cairo por algum tempo e participou ativamente do design da igreja da casa russa na sala de clínica, organizada por médicos russos. De acordo com seu projeto, o iconostasis deste templo foi construído.

Há sua pegada e em Praga - ele realizou esboços de afrescos e iconostasis para o templo russo no cemitério Olshansky na capital da República Checa.

Estilo Bilibinsky

Para o desenho Bilibino, uma representação gráfica é caracterizada. Começando o trabalho no desenho, Bilibin atingiu o esboço da composição futura. Linhas ornamentais pretas limitam claramente as cores, ajustam o volume e a perspectiva no plano da folha. O preenchimento com tintas aquarela de padrão gráfico preto e branco enfatiza apenas as linhas especificadas. Para os desenhos de enquadramento de bilibrium generosamente usa um ornamento.

Fatos interessantes de Ivan Bilibina

Ivan Yakovlevich Bilibin iria se tornar advogado, diligentemente estudado na Faculdade de Faculdade de Universidade de São Petersburgo e se formou com sucesso no curso completo em 1900.

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