A. N. Ostrovsky jest pisarzem, który nie przekształcił innowacji w rosyjskiej dramaturgii; Ostrowski odniósł sukces w dramacie swojego bohatera jako kupca.

Święty kupiec w komediach Ostrowskiego

Kupcy w Ostrovsky mają całe mnóstwo światła, depanuyut wszystkie zasady i przepisy, statuty, moralne i etyczne normy moralności. Dzieło dramatopisarza Buli poświęcone jest życiu kupca.

Cebulo nowy dla rosyjskiego środka literackiego, jeszcze wcześniej w dramacie, jak we wszystkich innych gatunkach, nacisk kładziony jest na pierwszej linii na interesy środka szlachty i chłopstwa.

Wielki dramaturg, zrujnowany w swoich dziełach przez tych, których niepokoi stan państwowych problemów społecznych, związanych ze zmianami i stawaniem się klasy kupieckiej, a więc żywnościowej, stanęli przed nowo przyjętą specjalnością. Święte światło zasad kupca, istnieją własne prawa, ponieważ często idą w narracyjny sposób z duchowym okiem ludzi.

Ostrovsky zavdyaky jego społeczne poczucie widząc nowe zmiany w życiu zawieszenia. Bohaterowie Ongina, Chatskiego i Pieczorina przyjęli już ich znaczenie i nawet nie dostrzegli nowego społecznego środka. Ostrovsky postawił swojego bohatera, jako przedstawiciel dobi.

Dramat Ostrowskiego

Widział dobrego pozytywnego bohatera, a wszystkie smród były pielęgnowane przez jego osobiste cele i mogły z łatwością przekroczyć wartości ludzi na świecie. Bulo kupieckie jest opisane przez autora jako zawieszenie, które jest współbrandowane z głową życia – materialną bagachennya.

Ofiarami takiego zawieszenia są ludzie, którzy żartują z rozwoju duchowego i wolności. Po bokach literatury rosyjskiej znajduje się bohaterka Kateriny z „Nagrozi”. Jesteś dzieckiem ery kupieckiej, protestujesz, że dołączysz do nowej klasy średniej i zaakceptujesz zasady tych norm, zostaniesz nagrodzony zmianą swojego życia, duchową wolnością.

Ceną takiej niegodziwości jest życie głównej bohaterki. Zawieszenie kupca wydawało się silnym ze względu na wielką wyjątkowość, a mimo to mogło zepchnąć go na pustynię. P'sa "Burza" zrujnował ważniejsze społeczne jedzenie tej godziny. Chłopstwo miało obsesję na punkcie nosa kultury rosyjskiej, szlachta w tej godzinie była praktycznie zeuropeizowana.

Kupcy byli widziani z chłopstwa w planie gospodarczym, widocznie i czasami wywodzili się z ich tradycji. Jednak kupcy, którzy tak bardzo boją się być podobnymi do arystokracji, nie mogli osiągnąć poziomu rozwoju kulturalnego.

Życie duchowe kupców stanowiło spontaniczną symbiozę spontanicznie rosyjskich i nowych tradycji europejskich. Często wyglądał jak karykatura życia szlacheckich krajów.

Taką sytuację łatwo opisać komedią „Życie nie jest występkiem”, de główny bohater tonięcia zacofanych perypetii, nie pozwalając swojej córce iść po drugiego, nieco gorętszego niż jej ludin cohan. Niemniej jednak w końcu nie jest bez pomocy brata, aby zwrócić się do rosyjskich staromodnych tradycji i błogosławieństwa її na shlyub.

Wśród rosyjskich klasyków jest wielu samozwańczych, utalentowanych autorów, którzy uświadamiali swoją twórczość w zależności od rosyjskiego życia, jakby realistycznie odnosili się do głównych problemów społecznych. Wśród tej liczby nazwisko A.N. Ostrovsky, dramaturg domowy XIX wieku. Sam pochodził z kupieckiej klasy średniej, wina za wszelką cenę dokładnie ukazują świętych kupców w jego p'usah, „mrocznym królestwie” prowincjonalnych rosyjskich prowincji. Bohaterowie tych stworzeń żyją wśród dzikich ciosów i dźwięków. Mistrzowie życia będą mogli stworzyć tych, którzy nie są warci ani grosza, i nie zabraknie im prawa do myślenia i naprawiania na swój sposób. Oczyśćmy tyłek nowego kupca є bohatera p'usi „Bezdannytsya”.

W statystyce mi wizerunek kupca, a także okazjonalny z dużym wczesnym serem z „Burzy”.

P'єsa Bula została napisana w skale 1874-1878, pod koniec dnia vidbulasya premier vistavi. Przed spojrzeniem pojawiły się dwa światła: światło groszy, czyli materialne objawienia w obrazach Paratowa, Wożewatowa, Knurowa, Ogudalovej oraz światło Kochania, czyli świadectwo duchowe w obrazie Larissy Dmitrijwnia. Głównym tematem p'єsi jest temat "małych ludzi". Vaughn jeszcze dokładniej można zobaczyć na wizerunkach nowego kupca.

Co to za smród, zamglone życie? Widać z tyłka głównych bohaterów

Postać Nayaskravіshim, przebiegle, є Paratov. Tse „błyszcząca patelnia z wraku, skalista ponad 30”, jak mówi sam autor. Ostrovsky nadіlyaє jego bohatera użyjemy różu, który doda przemowie odrobiny radości. Taka cholov_ka, bogata i urocza, po prostu nie może nie przytulić się. Ja Larisa Dmitrivna pokokhala yogo. Ale dla Paratowa wygrał lishe igrashkoyu. To dźwięk, spokojnie można leżeć, ale wszyscy mają tego dość, ale to jest świetne. Ale vin nie jest gotowa spojrzeć na tendencję, a nie duszę Larissy, zrobiła to za ciebie.

Wasil Vozhevatov, młody, brązowy, według słów autora „jeden z przedstawicieli bogatych firm handlowych”. Wiem wszystko o Larisie Dmitrivnej. Znam życzliwość Paratowa, który jest ważny za mniej niż grosz.

Knurov, ludin w skale, jest przyjazny, jak patron Larisy. Ten obóz jest świetny, mogę sobie pozwolić na bycie utrimanem i jestem od tego bardziej uzależniony.

Ogudalova Kharita Ignativna, matka Larissa Dmytrivna, mieszka za kotami, ciągle pytam o imiona moich córek.

Sprzedawca ryżu Vidmіnnі

Możemy upewnić się, że kupiec w „Bezpridannytsya” zaopatrzył swój własny ryż vіdminnyh. Żaden z dzikich i niewykształconych ludzi, których Ostrovsky opisze w Burzy z piorunami. Styl jest sposobem na życie – zmienia się, smród dociera do kultury, wydaje się słuszny, przyozdobiony; Czytam francuskie gazety, noszę europejskie kostiumy. Moralność Ale їkhnya została utracona na tej samej rywnie, co w Kabanikha chi Dikogo z „Grozi”.

Wizerunek Larissy Dmitrivni

Larisa Dmitrivna jest w żałobie. Śmierdzi mu, ale nie wypada im wykonywać pracy, ale nie mają prawa robić czegoś ważniejszego. Nie ma już dla nich bogatych, chciałbym, żeby było pięknie, bo ta jedna rola, jak smród sprowadzania, to upiększenie bogatego towarzystwa, z powodu nudgi. Paratow przyjął kohannya, dlatego ma cały rok, a jutro będzie spontanicznie widziany. Larissa Dmitrovna nie może być drużyną, ja nawet nie mogę się z niej wydostać. A dla Paratowa jest to ważniejsze niż grosze, a nie kohannya.

Nie bądź mądry w stosunku do Knurova w Vozhevatov. Śmierdzi cynicznie rozigruyut її. Posag bez posagu może być przedmiotem duchowości, który można kupić. Knurow jest bogaty, więc gra i nie będę się bał ludzkiego potępienia. Kupiec Bagatian vvazhaє, za grosz, aby zrujnować jego prawo - „źli krytycy cudzej moralności winy zostaną zamknięci”.

Śmierć dla Larissy Dmytriwny była najpiękniejszym wyjściem. Tilki więc її rzeczowniki, zrozumienie Paratov i її fіrmoyu, aby zaoszczędzić nadwyżkę dumy i poczuć moc chwały. Jak i Yogo są nazwane.

Uzagalny

Otzhe, bachimo, kupiec jaków svit p'usakh A.N. Ostrovskoy trocha zmіnyuєtsya. Od wezwania „mrocznego królestwa” do starych stworzeń i tradycji we wczesnych dziełach sztuki, aż po witalność, ponieważ możliwe jest wprowadzenie nowego kupca do zawieszenia żywności. Mój bachimo i wołanie kupców w „Bezdannytsya”, a ludzie doznali radosnego śpiewu: smród, by biec za ich wołającą wigilią, mój język, smród, smród stał się oświecony. Ale wewnętrzny zmist stracił go na tym samym. Cohannia, duchowość, miłosierdzie, ludzie i humanistyczny ryż dla nich, jak i wcześniej, nie znają. Wysiłek w świetle grosza. A co więcej, jesteśmy bogatsi we wrogość i więcej radości na całe życie.

P'єsoyu „Bezdannytsya” Ostrovsky kidag wiklik do zawieszenia, jak myślę o tych, którzy są ważni i cenni dla ludzkiego życia, nic nie jest głupie. І prawo do przyjmowania „małych ludzi” może być świetne.

Statut nadał Raport Tetiany.

Інші materiały dla szkolnych stworzeń, które znasz

O integracji godzinnej lekcji w cyklach humanitarnych i przyrodniczych z dodatkiem tematów „Wizerunek św. Sergiusza z Radonese w literaturze i misterium wyobraźni” oraz „Legenda okresu babilońskiego w rosyjskiej architekturze boskiej” Zbirniki tez 2003-2004 i 2004-2005 Skała Nawchalna.

Materiał „Światło kupca na kreatywność OM Ostrovsky, że na zdjęciu P.A. Fedotova „może zwyciężyć w 10. klasie na godzinną lekcję biografii dramaturga i p'єs” Moi ludzie to porahuumos ”,„ Burza z piorunami ”i inni.

Materiał ilustracyjny - reprodukcje obrazów P. Fedotova „Małżeństwo majora”, „Rosbirliva is name” i inshі. „Svit Ostrovsky nie jest świtem”, pisarz Yu.I. Eichenwald, - a przed śpiewającym światem, ludźmi kultury, postrzegamy ich jako kosmitów ... ”Dla nas, a tym bardziej dla naszych uczonych, ważna jest inteligencja, dla tych, którzy żyją jako bohaterowie Ostrovsky'ego, w psychologii, w motywach, w Jeśli od wczesnej młodości pisarz widział potrzebę zobaczenia publikacji, jeśli było dużo miejsca: „Widzisz, że jest dużo ziemi i miejsca dla całego kraju; Cóż, przed torbami, czyli sposobem życia, mova, zvicha, zvicha, stopniami iluminacji - cała sztuczka tkwi w ciemności bezdomności.

Ziemia, za oficjalnymi dźwiękami, leży naprzeciw Kremla, po drugiej stronie rzek Moskwy, dlaczego, mabut i nazywać się Zamoskvorechye ”.

Słowa są nie tylko gorące. Ostrovskiy spravdі przedstawiający opublikowaną publikację nevidomies їy svit. Z kamieniami wina, pisząc bezlich p'є o życiu moskiewskiego kupca. Yoho nie bogaty w naturę życia przyciągał yo yavu, otwierając wszystkie nowe i nowe tematy.

Szczęśliwe dzieci tsei svіt slіd vіdkrivati ​​​​na nowo. Chcesz wiedzieć, jak obserwowali mieszkańców tajemniczej krainy? Spacerując po salach Galerii Trietiakowskiej, byliśmy pod wrażeniem obrazów Pierowa, Pryanisznikowa, Fedotowa. Jeśli chcesz poczuć głosy ludzi, och, govirku, intonatsії - zobacz tworzenie Ostrovsky'ego. Zamoskvorichya została zbudowana ze szczególnym światłem kupca i cywilnej biurokracji, która żyła na własnych prawach. Tutaj rytuały kościelne były suvorutowane (zaboon był dla nich primlyuchi), tutaj słychać było staromodne imiona, brzmiała rosyjska mova, brzmiała іnakhe tutaj, poniżej środka tego miejsca.

Cicha przerwa w życiu, staromodny żebrak, nazwisko moskiewskiego kupca, który często osiedlał się w Zamoskvorichchii - wszyscy wrogowie formułowali specjalność młodego Ostrowskiego. W 1850 r. magazyn „Moskvityanin” opublikował komedię „Bankrut” („Moi ludzie – porakhumosya”), byłam chroniona, zanim została wystawiona na scenie. Sam Mykoła I rozjaśnił historię do końca dnia, a komedia została zajęta marno i poinstruowała Ministra Edukacji Narodowej, aby poprowadził autora z niezbędną robotyką. Komedia weszła na scenę po dziesięciu latach, aw wersji kolbowej, bez cenzury, w 1881 r. gnije. V.F. Odoevsky w jednym z arkuszy tak poświadczał nieznanemu autorowi i samemu tvirowi: „... Wnoszę do Rosji trzy tragedie:„ Zarośla ”,„ Wyskakując z kłopotów ”,„ Revizor ”. Na „Bankruti” wpisałem liczbę ćwiartek.

Fabuła komedii to młody autor, który jest jednocześnie urzędnikiem Sądu Gospodarczego, czerpiąc ze swojej praktyki usługowej. U sędziego był często gęsto wychowywany wraz z rozwojem małych handlarzy wotywkami Szachrajskiego. W środku klasy średniej, większość prawicowych peresichnіshoyu zniechęcała się jako nieprzydatny pensjonariusz, został poproszony o zwrócenie Borgów do zaufanych wierzycieli. Więc naprawić głowę rodziny Samson Silich Bolshov. A twoja córka Lipochka, kochanie, jestem córką kupca, ja idę do szlachty, więc dla vіyskogo: „Nie idę po kupca, nie idę po kupca. Dla Tima Khiby jestem taki zły: zacząłem po francusku, na pianinie i na tańcu!” Naukowcy z tsikavistyu włączają się przed debatą: kim możemy być wśród przedstawicieli krajów wiejskich - szlachty i kupców? Chi buv w rіvnim? Dlaczego taka dziwka się natknęła?

Pod koniec godziny na pokaz artysty akademickiego z 1849 r. skała złotej mgławicy jest pełna liczb. Mieliśmy okazję zagrać "Swat majora", obraz nieznanego autora Pavla Fedotova. Poręcz z modnej wówczas Wenus i Apolla, mała scena życia, na której obraz miłości z różańca zafarbował ze szczęścia i nowości. Nie wystarczy, aby artysta popisywał się na obrazie spojrzeniem i czytaniem swoich pism w żywym wyścigu, w którym fabuła obrazu jest zakręcona:

Czesny Panove,
Skończ tutaj!
czule proszę
nie mogę spać ani grosza:
Cud Durham
Wystarczy przetrzeć okulary...
stoisko kupca Osi,
Usyogo ma go dużo,
Po prostu nie ma sensu w czym:
Jeden pachniał jak wieś,
Іnshe tawerna.
Jest jedna dobra rzecz,
Ale nie wszystko jest zabrane do Borg,
Yak, jesteś inodi,
Chesny Panove!..
I polub oś:
Kupiec jak dżentelmen,
Panna Młoda Batko,
Nie myśl o płaszczu...
I polub oś:
Nasz jak ma imię
Nie znam szalonej rzeczy.
Jak w svіtlitsі
Pochowam jastrzębia turkawki,
Jak major Towstij, Braviy,
Kiszenia diryawa,
Skręć wus:
"Ja, poruszając się, dostanę do grosza!"

Artysta pisał o sobie: „Mój ojciec jest wojownikiem komnat Katerininsky; o wędrówkach zwycięzców, trochę o ich winach... Przyjaciele zwycięzców: pierwszy - na pełnym tureckim, drugi - na mojej mamie. Nasza rodzina schroniła się w małym domu (pod Moskwą). Żyliśmy trochę dłużej, mimo że musieliśmy służyć, nie widzieliśmy nic specjalnego. Szczerze mówiąc Volodya Batko bezmіrnoyu, Ale Vona, podobnie jak starzy ludzie z Bagatyokh, mam tyrana w postaci suvor, zhorstoki, nie okradziony ... Mam bach dziesiątki ludzi najbardziej uroczych, chłopięcych i wszystkich czas. Nasze liczebne życie ... składało się z prostych ludzi, nieprzystosowanych do ich życia, nasi słudzy stali się częścią rodziny, bazą przede mną i łobuzem navstizh; Susidi bully ludzie wiedzą ... ”. Tak więc, jako dorosły człowiek, Pavlo Andriyovich Fedotov stworzył atmosferę swojego wczesnego dzieciństwa. Kiedy wspomina o godności, często jest bardziej chętna, bezmyślnie wapuje, wyobraża sobie w domu w przebraniu, widzi głosy. Naoczni świadkowie domyślili się, że było krótkie powiadomienie. Artystka Maybutny - lyudina jest obdarzona odrobiną zachwytu: nie jest pozbawiona małej, ale pierwszego magazynu muzyki, napisz virshi. Wszyscy tonący nie kazali jednak Fiedotowowi dokończyć moskiewskiego korpusu kadetów (tak samo było z rodzinną tradycją) i ze względu na dobry powód do służby w Petersburgu w Pułku Gwardii Życia Fińskiego. Młody oficer nie chciał zajmować się tam malarstwem i wprowadził go na zajęcia z rysunku Akademii Sztuk Pięknych.

Przejdźmy do pokazu rocka z 1848 roku. Obraz „Swat Majora”. Przed nami scena mov na żywo. Przyjrzyj się temu z szacunkiem i spróbuj go rozwinąć, tak jak pokazano tutaj, ponieważ historia stanowiła podstawę fabuły obrazu, spróbuj go otworzyć.

Naukowcy rozwijają się, oswajają swoje visnovki, zagalnennya.

Autor wpatruje się w atmosferę kupieckiego życia. Przyjrzyj się sytuacji i zobacz siebie w kupieckiej budce, powiedz wszystko o stylu pobuta, stylu życia tych toreb: designerska stela, bagat żyrandola, obrus na zaserwowanym stole; na ścianach symetrycznie wzniesione portrety generałów, osoby duchowej, kupca.

Czy mógłbyś zobaczyć tutaj w momencie świetności artysty? Nieważne, że wszyscy zostali złapani do budki: swatka przyprowadziła narzeczoną. Oś wygranej jest warta drzwi, regulacji drzwi. Zdezorientowana, jest wezwana do namagnesowania w tekti, naprawię matkę. A pan z budinki - brodaty kupiec - pospiesznie znalazł się na surdut. Mamy postacie w Rosji, więc możemy przenieść inne podia. Poprzez chile rzeczowników, które pojawiają się w pokoju, jest wezwana, aby przestać być głupia, matki nie są wściekłe, wszystkie siadają w stylu i liczą się z różą.

Łatwo to odczytać w głównej, motywowanej scenie mizanistycznej, nie bez wdzięku płótna kapsuły, ale społecznego i psychologicznego zmist: major wyraźnie schodzi z drogi, zaprzyjaźniając się z kupieckim sercem. Jak na kupca nawiązali też bardzo przyjemne stosunki ze szlachcicem, mając córkę dla „szlachty”. Typowa przyjemna shlyubna.

Jeśli przyjrzymy się bliżej obrazowi, z szacunkiem uszanujemy, że przybycie majora nie zakończy się niepowodzeniem, jak można było zrobić od pierwszego wejrzenia. Przed wizytą wymienionych na stoisku byli gotuvali. O cenie nie pozbawienia ścian wieczoru przed wieczorem, ale w drodze do selekcji kobiet, jest ogromna liczba gospodarstw domowych, które są zajęte przygotowaniami do przyjęcia.

W architektonicznym impulsie „małżeństwa majora” Fedotov twórczo vikoristani zasada klasycznego „prawa równowagi”, w przeciwieństwie do zwartości, harmonii dobroci obrazu. Tak więc żyrandol z nikczemnym „chwytem” obrazu rozłożył kompozycję na dwóch połówkach osi pionowej, zgrzytając słupkami matki i córki na środku obrazu. W tym samym czasie przedstawiciele rodu ze służącymi i swatami, z szacunkiem, pojawiają się symetrycznie względem środkowej pionowej osi tylnej ściany do wnętrza i idą po środku portretu przodka, mistrza rodziny kupieckiej, w przeciwieństwie do ważnej pozycji kupieckiej.

Aktywna rola trzonu artystycznego wizerunku miasta w kolorze Fedotowa. Kolor i światło artysta widzi głównych bohaterów, umieszczając w słowach akcent. Istota przekazywania materialności przedmiotów przez Fedotowa jest absolutnie. Zdziwić się, że przekazano wgląd jasnego muślinu, ciężar atłasowej tkaniny kupcy z blaskiem nowych świetlistych wyświetlaczy i złotymi refleksami błyszczących posągów, przebłysk złoconych ram na ścianach kryształy. Widok bohaterów na zdjęciu pokazuje ten sam rodzaj choroby, co podczas czytania monologów i dialogów bohaterów Ostrowskiego. Na przykład Lipochka („Twoi ludzie - pierdol się”) na widok swatki Ustina Naumovnya za zasilacz, słowa na tym materiale, pererakhovuє: „A twoja oś: pierwsza blondynka na satynowym chohlu i trzy oksamity dwa gazy i krepy, szyte w złocie - tse sіm; trzy satynowe i trzy grogronowe - aż trzynaście; Sim Grodenapl i Grodafrikovykh - aż dwadzieścia; trzech Marsylii, dwóch Muslindelinovów, dwóch Shineroyalevów - dlaczego są bogaci? - trzy że chotiri sem, że dwadzieścia - dwadzieścia sem; kreprashelevi chotiri - tse trzydzieści jeden. Cóż, wciąż są kawałki muślinu, bufmuślinu i perkalu do dwudziestu; że są bluzki, które są kapturami - jakieś dziewięć, jakieś dziesięć. Oś ta była szyta z perskiego materiału przez długi czas.

Student okrada wieści o wyborze moskiewskiej kupcy, sztuce reprodukcji obrazów B. Kustodiewa i fotografii tkanin z kolekcji DIMu. Przedstawione na portretach bagato kupców i handlarzy przycinają w dłoniach cienki, przezroczysty len, tiul, szew, muślin lub ozdobę. Detal, który nadawał naturalności gestowi, został spełniony za pomocą utkanego z fasoli obrazu. Były owinięte w małe gałązki, jak zwiędły. Na zdjęciu P.A. Fedotovej rzuciła zalotną Chustinkę na pidlog, bo myślę, że wszystkie sceny są jak koniec tej witalności.

Persh nіzh realіzuvati pomysł na stworzenie, Fedotov didvgo vinoshuvav obraz skóry, detal skóry. Według jego słów, szef robota nie był w kopalni, ale „na ulicach, które w cudzych boksach”. De tilki vin not buvav, po prostu poznaj naturę! Godzina Naskіlki w domu z zgodi, którą ludzie nazywają yomu! Z małych podjazdów wchodziłem do domu nie wiedząc o tym, widziałem go, patrząc na rodzaje i rodzaje przedmiotów.

„… Możesz być tak szczęśliwy, jakbym od razu zobaczył potrzebny typ” – powiedział Fedotov. - Nie będę tam aż do i-tego numeru, ale może pierwszego, jestem pewien, żałuję fantazji i szukam trochę więcej. Jeśli znam typ kupca dla mojego „Majora”, często chodziłem po Gostiny i Apraksin Dvor, zdumiony poszczególnymi kupcami, słuchając całej rozmowy i bitwy ... , a nie jednej szczęśliwej osoby, jak to jest Rozpoznany na Newskim na najbardziej rendez-vous, nie trochę więcej niż moja uroda, bo jestem zdrowy w mojej rudej brodzie i towarzyszem... tylko poza twoim obrazem. Tsіliy rіk vivchav Jestem jedną osobą, ale kim powinienem być?

Obraz Fedotowa „Swatanie majora” i przez cały dzień nie zmarnował swojego uroku. Jesteśmy bliscy nam talentem majestatu wspaniałego artysty XIX wieku, jako pierwszego przejawu realizmu krytycznego w malarstwie rosyjskim. Opublikowano publikację całego obrazu Fedotowa. Krytycy pisali o nowościach. W 1848 roku Akademia Artystów nadała Fedotovowi tytuł akademika. Jeśli w 1850 r. Fedotow pojechał do Moskwy, a potem włóczył się z dziećmi i pomagał im od mistrza rodziny, nie było radości artysty: pokaz obrazów, które stworzył, a potem jest wielki sukces.

Pozostałe skaliste życie łobuzów mittsya są jeszcze ważniejsze. z powodu nieadekwatności życia, z powodu samodzielności, zła lub z powodu dumy, nie lubiącej o tym mówić. Pomysły Bagato stały się niedokończone, a zdjęcia, które zostały poprawione, są niedokończone. Ludzie nie mogli winić ciągłego stresu psychicznego tego nieznośnego pratsi. W 1852 r. Pavlo Andriyovich Fedotov zmarł z powodu prywatnych licencji psychiatrycznych. W żodniach z petersburskich gazet nie było zestawienia o śmierci artysty. Win zmarł w wieku 37 lat.

„Fedotow nie żyje”, napisał V.V. Stasov, - zrobiwszy małą krychtę ze światła z tego bogactwa, Yakim został obdarzony swoją naturą. Ale tsya krykhta buła to czyste złoto i przyniosło wspaniałe owoce… Fiedotow mocno i jeszcze straszliwsze „mroczne królestwo”, jak przez skałę z siłą talentu viviv popycha na scenę Ostrovsky.

Lista literatury o zwycięstwie

1. E. V. Kuznatsova Rozwój o sztuce rosyjskiej HU111-ear XIX wieku: przewodnik dla czytelnika. - M .: Zobacz "Prosvita", 1972.
2. Legenda o Szczęściu. Proza i virshi rosyjscy artyści. - M .: Moskovskiy Robitnik, 1987.
3. Morov A.G. Trzy wieki rosyjskiej sceny. Książka 1. Od zakrętów do Wielkiej Żółtni. - M .: Zobacz "Prosvita", 1978.
4. Ostrowskiego O.M. Dramat. - M .: TOV Vid-vo „Olimp”, 2002.
5. Archangielski A. N. Ostrovsky. Artystyczne światło pisarza // Literatura, 2001 nr 33.
6. Karakash T. „Wyrzucili mnie…” // Zagadka w szkole, 1999, №3.
7. Gerasimova . Kraina A. N. Ostrovsky'ego // Młody artysta, 1996 №1.
8. Aloshina T. Sukienka żony moskiewskiego kupca // Młody artysta, 1995, №7.
9. WW Stasow Tworzenie Vibrani, tom 2 - M .: Mystetstvo, 1952.

Oś winy siedzi w stolicy plecami do Teatru Małego i marszcząc brwi na Teatr Wielki. Win - spivak rosyjskiego kupca, dramaturga Ołeksandra Mikołajewicza Ostrowskiego. 190 lat od dnia ludu - niewierność ducha dramaturga, który jasno opisał niematerialne życie mieszkańca, podając jego twórcom imiona zakonów z rosyjskich zaproszeń. Zostań kupcem, podchodząc do ludzi ryżu.

Dramaturg Ostrowski jest taki Nicholas i nie stracił z oczu kupieckiego spojrzenia obozu kupieckiego. Niech tsikh ludzi będzie znany cudownie, ale vichno-ludzki bulo jest dla ciebie niedostępny. Warto zwrócić uwagę na gatunek dzieł dramatycznych Ostrowskiego. Przed słowem Anton Czechow nie nazwał swojego spektaklu „Wiśniowym sadem” – komedią. Ostrovsky nie jest komedią, żeby nawigować po imię. Ważne jest również nazwanie tragedii. Nieważne dla całego braku wykształcenia, tego nędznego poglądu bohaterów. To nie jest warte ceny tego stanu, żeby tacy ludzie pracowali, jak napisał Ostrowski. Tim nie jest najmniejszy, w przeciwieństwie do dramaturga, wielkie rosyjskie imperium innowacji i jego wkład w dobrobyt został wniesiony przez kupca.

Picie aktora, tsigansky tabir, Khvatsky gulba i insha - wszyscy nie zostaną pozbawieni bohatera Ostrowskiego, ale samego autora. Lermontow na froncie przed „Bohaterowi naszej godziny” napisał, ale nie musi identyfikować literackiego charakteru tego autora, nie potrzebuje dramatu Ołeksandra Mikołajowicza. Bohater Yogo sam jest dramatopisarzem. Zwycięski nie vyshy i nie gorszy dla swoich bohaterów - kupca. Ostrovsky - tylko z ciała kupców we wszystkich znaczeniach całego słowa. Pojawił się nowy hantle Saltikov-Szczedrina, dosadność Czechowa i poglądy deyakoi Luskov.

Wiedza literacka Radianske, z symbolicznym dziełem Ostrowskiego, uhonorowała „Burza z piorunami”. Nie w anegdotach oś ma już skaliste dwadzieścia odgadniętych „Prominuj światła w ciemnym królestwie”, jak nazywając Katerinę demokratą Dobrolyubov, a także bohaterką „polityki”, ach, na lotni na wyspie .. Bez posagu”. Dokładniej, wersja Chergova nazywa się „Horst Romance”. Szlachcic taki jak Mikita Michałkow, który jest szpiegiem „tsigan” vіrshі nіbito Kіplіng (tłumaczenie nie tylko nie jest równe oryginałowi, jeśli jest bez obrazu, to jest wulgarnością). Niewidzialny i cudu Larisy Guzowa nie dorównuję swoim głosem, sławni aktorzy - Alisu Freindlikh, Oleksija Petrenka, Viktor Proskurin - reżyserski geniusz Eldara Riazanowa został przepisany na kultowym dwuserialowym filmie. Krytyka Radyańska ukłuła Riazanova za tzw. „dibnotem”.

Fabuła fabuły tej historii jest mi znana, ale na pewno jestem poinformowany o umyśle Ostrovsky'ego. Żebraczka Larisa Ogudalova jest w swoim życiu, a nie w nudnym filmie, nie jest to styl, by cierpieć przez zatwardziałe uzależnienie od ząbkowanego Pana Paratowa, ale przez widoczność jej perspektywy. Dla kupca sp_vak kohannya i grosze są przemówieniami równie ważnymi. Bez nich jest to bezwartościowe, moralna wigilia Larissa nie jest arogancka w stosunku do bi zhodnyh węży. Zadovgo przed Materialistka na powitanie pop-swatki Madonny, naszego wychowanka Ostrovsky'ego, który przedstawia bohaterów i bohaterów na teatralnym podium. Vtim, bohaterowie - to wciąż jest powiedziane z opóźnieniem. Bohaterowie mogli być przy starej greckiej tragedii, w dramacie Lermontowa „Maskarada”.

Ale u Ołeksandra Ostrowskiego wiemy wszystko, co dobre: ​​patriarchalne zabiegi, „smaczne” dialogi (szkoda, Rosjanie już tak nie mówią), zdjęcia zostaną zdmuchnięte, ale nie radzę sobie z tragedią. Charakterystyczne, że wizerunek twórczej Sneguronki trafia do dramaturga bardziej, mniej krwawo, nawiązując do Kupavy. Tyle, że Kupava „roztanula” ma dużo słabości pisarskiej, a Sniguronka - oprócz zainteresowań literackich. Jednocześnie pisarz stracił kazachską prostotę i naiwność. Puryści Deyakі do pracy w swoim biline magazynu obietnic nie wypowiedzianych przez ludzi, ale za pomocą stylizacji.

Yu.V. Lebed

Svit A. N. Ostrovsky.

„Światło Ostrowskiego nie jest naszym światłem, ale przed śpiewającym światem ludzie naszej kultury widzą ich jako obcych… Obce i nierozsądne życie, jak widać,… możemy być dla nas podstępni, bo wszystko jest nie do pobicia, sam przez siebie, ten ludzki protegowany, który Ostrovsky'ego przyrównał do siebie. A w nowym, bo nie obejmuje nauki, jest typowym uczniem tej witalności estetycznej „visoti”, jak nasza kultura zyskała ucho wiek XX w celu wyrośnięcia z życia narodowego i poczucia rozwoju duchowego.

"Wino jest bardzo niekulturalne, Ostrovsky, - wołanie, elementarne ... z powodu jego wielkiej mocy i ognistej nieświadomości ludzkich dusz" - gospodyni domowa Y. Aykhenvald. „Columbus Zamoskvorichya”. Formuła pomocy urosła dla dramaturgii nie mniej niż krytyka czuyu. A głuchota Ostrovsky'ego rosła, gliniasta, zalnational zmist yogo p'єs. „Ziemia, z dala od zgiełku życia shvidkoplinnogo”, zwana artystycznym światłem Ostrowskiego, jest daleka od najsłynniejszej jego twórczości. Życie kupca było postrzegane jako głuchy rogacz, widziany w wysokich parkanach z wielkiego życia narodowego życia. W czasach, gdy to było zabuvali, sam „Kolumb”, który otworzył ziemię zamoskworecką, widział i poprzez rytmy życia, nazywano go innaksze. Zamoskvorichya w pobliżu Vistavi Ostrovsky nie była otoczona szybem Kolezhsky. Za nim, od moskiewskich placówek po Wołgę, znajdowały się wsie fabryczne, osiedla, miejsca i stały się marnotrawcami Moskwy - najpopularniejszej, najpopularniejszej kultury Wielkiej Rosji. Tam w oczach mieszczan dostrzegł miasto i wieśniaków, właścicieli fabryk. Tam liczba krіpaków została przekształcona w mіlionnikіv. Tam prości tkacze przez 15-20 lat stali przy fabrykantach-władcach i naprawiali przejażdżki w powozach. Cała przestrzeń 60 tys. z więcej niż kwadratowej wiorsty stawała się jak dwukontynuacja Moskwy i była dla niej ciężka. Moskwa była miastem, zawsze nowym, zawsze młodym. Władza ludowa wlała się w Rosję przez Moskwę w pochwale. Wszystko z silnym umysłem i talentem, wszystko, co zrzuciło nogi i sipun, poleciało do Moskwy.

Otaka wygrał, ziemia Ostrowskiego jest bogata i hałaśliwa, oś takiej przestrzeni i zasięgu. Pierwszy kupiec cykawiw Ostrowski jest przedstawicielem obozu kupieckiego, a pierwszym jest środkoworosyjska przyroda, centrum życia narodowego dojrzewania i przeradzania się w dramatyczną historię. Sam ojciec Ostrowski, Mikoła Fiodorowicz, nie jest rodowitym Moskwą. Syn księdza Kostromy, absolwent prowincjonalnego seminarium w Kostromie, ukończył Moskiewską Akademię Duchową ze stopniem kandydata Aleksandra Vibra Tereni z Nabożeństwa Świętego. Win zaprzyjaźnił się z Ljubowem Iwanem Sawiną, najdroższym moskiewskim pedagogiem, wdową po palamar, boskim wielkim duchowym pięknie i słodyczą.

Dzieci i młodzieńczy rock.

Oleksandr Mikolayovich Ostrovsky urodził się 31 brzozy (12 kwietnia) 1823 w Zamoskvoretsky, niedaleko centrum Moskwy, w pobliżu chwalebnej rosyjskiej historii, wszyscy mówili o dovkoli; Osią jest ich głowa, Velika Ordinka, jedna z najstarszych. Wyrzekłem się mojego nazwiska na rzecz tego, które Tatarzy przekazali jako hołd dla wielkich książąt moskiewskich. Przylegające do niej prowincje Great Tolmachevsky i Maliy Tolmachevsky opowiadały o tych, którzy mieszkali tu w dawnych czasach rockowych „tovmachi” - przesunięcie wstecznych ruchów Rosji. A na festiwalu prowincji Zbawiciel-Bolvanovsky rosyjscy książęta ustanowili rozkazy, niosąc na ramionach wizerunek idola języka tatarskiego Bolvana. Iwan III jako pierwszy w całej misji zrzucił Dummy'ego z ciężaru, dziesięć po warstwach tatarskich, i odesłał jednego z powrotem do Ordy z okazji, że Moskwa nie zapłaci więcej haraczu. Później Ostrowski mówił o Moskwie: „Jest stare sanktuarium, są zabytki… tam, na wigiliach rzemiosł handlowych, na wysokim piedestale, jak obserwator rosyjskiego patriotyzmu, stoi wielki rosyjski kupiec Minin. "

Nagle na plac Chervona chłopca przywiozła niania Avdotya Ivanivna Kutuzova, kobieta została hojnie obdarzona naturą. Vona widziała piękno języka rosyjskiego, znała bogaty głos moskiewskich bazarów, na których nie cała Rosja się urodziła. Niania ściśle przeplata przypowieści, ozdoby, narybek, uwielbienie, rozkazy, a nawet uwielbiała opowiadać cuda ludowych Kazachów.

Ostrovsky ukończył gimnazjum Persza w Moskwie w 1840 rotsi dla ojców ojca, wstępując na wydział prawa Uniwersytetu Moskiewskiego. Aleksandr Ostrovsky nie czuł się źle na uniwersytecie, był w konflikcie z jednym z profesorów i na przykład inny kurs Ostrovsky był „nad wyposażeniem domu”.

1843 Los tatusia został podpisany, by służyć w moskiewskim dworze Sumy. Dla dramaturga Maybutny jest to popiersie niechęci do dawania darowizny na udział. Sędzia przyjrzała się skargom ojców na krótko żyjących niebieskich kreskach, sieciówkach i domowych superpaskach. Sądząc po gliboko, zagłębiając się w prawo, z szacunkiem słuchając stron, mówię o tym i przepisuję Ostrovsky'ego w zapisach prawicy. Pozowanie i podpowiadanie w trakcie spaceru było również pod wrażeniem tego, że chcesz się pokazać i pokazać się z zewnątrz. Tse bula spravozhnya szkoła wiedzy o dramatycznych stronach życia kupca. 1845 ostrowski pierejszow przed moskiewskim sądem handlowym przez urzędnika duchownego do stołu „za ustnego przewodnika”. Tutaj wywodzili się z handlu wieśniakami, którzy handlowali, drobnymi mieszczanami, kupcami i inną szlachtą. Byli osądzeni „z sumienia” braci i sióstr, którzy spierają się o upadek, nieodpowiednich boarzhników. Przed nim rozległ się ryk światła dramatycznych konfliktów, brzmiało całe bogactwo żywego ruchu, wypowiadane jak brzytwa. Charakter ludzi stojących za magazynem mov movny, osobliwości intonatsії został wprowadzony do gaduvati. Vikhovuvsya, który nauczył się talentu majbutta „realisty-pogłoski”, jak sam siebie nazywał dramatopisarzem Ostrowskim, mistrzem nowych cech postaci w swoim pesachu.

Ucho twórczego sposobu.

"Twoi ludzie - pierdol się!" Również ze skał gimnazjum posiadłość Ostrovsky jest zagorzałym moskiewskim bywalcem teatru. Wygrywając teatry Pietrowski (Nini Wielki) i Maliy, ciesz się grzmotem Szczepkina i Mochalowa, przeczytaj statystyki W.G. Bulinskiego o literaturze i teatrze. Na przykład Ostrowski w latach czterdziestych próbował swoich sił w pisaniu, dramatycznym pisaniu i publikacji w Moskiewskiej Ulotce Miejskiej za 1847 r. Rik „Scena z komedii” Nieodpowiedni robotnik”, „Obraz rodziny „Ostrowski” „Bankkrut”, z którego w 1846 r. -1849 rock i opublikował rock 1850 w magazynie „Moskvityanin” dla zmiany nazwy – „Twoi ludzie – kurwa”! ”.

P'єsa to mały, soczysty sukces na literackich stawkach Moskwy i Petersburga. Pisarz V. F. Odoevsky mówiąc: „Ja vvazayu, w Rosji są trzy tragedie:„ Drobne ”,„ Wyskakujące z kłopotów ”,„ Revizor ”. Na„ Zbankrutowałem ”Podaję liczbę ćwiartek”. P'esu Ostrovsky został skazany na najniższy ze stworzeń Gogola i został nazwany kupieckimi "Martwymi Duszami". Natchnienie tradycji gogolskiej w „Naszym ludzie…” jest naprawdę świetne. Młody dramaturg rabuje fabułę, której podstawą jest rozszerzenie definicji szachraizmu w społeczności kupieckiej. Samson Silich Bolshov pożyczył wielki kapitał od swoich towarzyszy broni, kupców, i nie chce niektórych Borgów, jestem oszołomiony przez zbankrutowanych ludzi, nieprzydatnego pensjonariusza. Sviy stan powinien zostać przeniesiony na imię sanitariusza Lazara Podkhalyuzin, a dla twierdzy Szachraysk proszę zobaczyć swoją córkę Lipochkę w celu uzyskania nowego zastępcy. Bilshovina siedzi w Borg w vyaznitsyu, Alena nie jest w stanie, oskilki vіt, ale Lazar przyniósł niewielką kwotę pieniędzy z odciętego kapitału na swoją korzyść. Jednak wybacz mi: „moi ludzie” Lazar i moja kochana córka Lipochka nie dają pieniędzy na mojego ojca.

Podobnie jak „Revizor” Gogola, komedia Ostrowskiego przedstawia wulgarny i szczęśliwy obraz kupieckiej klasy średniej. Oś Lipochka, jaka mrіє o nazwie „od szlachcica”: „Nicholas i tovstish, nie będąc maliy. Svichno, piękniejszy niż wysoki, który nie jest jak mukhortika. ! Cóż, jasne jest, że ludzie są svіzhі, a nie plіshnі, nic nie pachniało, a tam nie możesz nic wziąć, wszyscy ludzie ”. Osią jest wulgarny tyran-tata, co oznacza córkę jego imienia, Łazarza: „Ważne po prawej! Nie tańcz dla mnie na fajce u szczytu skały. Komu rozkazuję, za to i idź. Moje dziecko: chcę owsiankę, chcę masło, maślankę.” „Darma scho I yearvav!”

Zbiór zhodenów bohaterów komedii Ostrowskiego nie jest zwycięską spivchuttyą. To jak budowanie „Revizora” Gogola, jednego pozytywnego bohatera „Nasz lud…” є smіkh. Jednak w świecie komedii przed premierą mają nowe, niepuste pomysły. Szacunek dla szachrajskiej machinacji, Bolshov jest pełen pewności siebie, ze strony Lazara Podkhalyuzina i córek Lipoczki nie da się zdobyć żadnych sztuczek, nie można „poznać swoich ludzi”. Tutaj życie i masz złą lekcję.

U człowieka Ostrowskiego jest dwa pokolenie kupców: „ojcowie” w indywiduum Bolszowa i „dzieci” w indywiduum Lipoczki i Lazara. Świadectwo między nimi daje znaki zwycięstwa od „mówiących” imion i imion. Bolshov pochodzi ze wsi „bilshak”, głowy rodziny, a to jeszcze bardziej znaczące. Bolshov jest kupcem pierwszego pokolenia, chłopem w ostatnim. Swat Ustinnya Naumovna tak mówi o rodzinie Wielkich: „A smród jest szlachetny? Ta bida, jahontoviy! Nina położyła taki pishov, że każda młoda dama powinna dążyć do szlachty. Od ukochanej Olimpiyad… Batko , Samson Silich, targowany w Balchuz, dobrzy ludzie nazywani Samsoshka, byli hobby ... Ta matka Agrafena Kindratyvna nie jest trochę paniką - została zabrana z Preobrazhensky ... . I wszystkie są grosze ”.

Rozbagatіvshi, Bolshov pozbawiony moralnego „kapitału”, który przyszedł do ciebie w recesji. Stając się kupcem, był gotów zaakceptować tego szahrajstvo za to, że jest znany nieznajomym. Wygrywając handel i kupiec „nie oszukuj - nie sprzedawaj”. W wielu moralnych dolinach wciąż jest ciepło. Częściej można zobaczyć szerokość członków rodziny: ich ludzie są pieprzeni, nie jeździ się sam.

Ale ci, którzy mieszkają z kupcami starszego pokolenia, nie mają kontroli nad dziećmi. Ze względu na wielkich tyranów udaj się do tyrana pidkhalyuzini. Dla nich to już nie jest święte, zapach lekkiego serca depcze resztki moralności - brzmi cud rodziny. I Bolshov - shahrai, w Podkhalyuzin - shahrai, ale spacer w pobliżu Ostrovsky, gdzie szahrai shahrai drogi. W Bolszowia jest naiwna, naiwna vira w „swoich ludziach”, na Podhaluzinie straciła ducha i zdrętwienie na ligę towarzyską. Większy, nowszy, bardziej mniejszy. Pidkhalyuzin jest sprytny, ale dibsd, hisistyczny.

Dobrolyubov o komedii „Nasi ludzie - porakhumosya!” Ostrovsky to Gogol.

Dobrolyubov, który wczesne prace Ostrowskiego przypisywał artykułowi „Ciemność to królestwo”, przeszedł do oceny „Jego ludu…” ze światami gogolskimi i pamiętając o komedii, aby przebić się przez wysoki dramat. Według Dobrolyubova, w komedii Ostrovsky'ego, jak "Revizorі", nie ma potrzeby oglądać podobnej do sceny płoci: tyran Bolszowa łapie takiego tyrana Podkhalyuzin; W oczywistości prymat zmiany, który jest postrzegany: „mroczne królestwo” jest przytłoczone tym, co nienaruszalne i bezprecedensowe. Dobrolyubov nie miał nic przeciwko, ale dialektyka tyranów w Ostrovsky jest wyraźnie ludzka. Ci, którzy są święci dla Bolszowa (vira u „swoich ludzi”), są również wymieniani przez Pidkhalyuzin i Lipochkoy. Uśmiech i wulgarność na ucho komedii Bolshov virostaє do finału. Jeśli dzieci są przytłoczone sporami, jeśli tylko jedna córka jest uczniem dziesięciu kopiejek dla wierzycieli i z czystym sumieniem wyślę starego człowieka z dala od wjaźnicy, - w Bolszoj będą ludzie, którzy są opiekunami: "Powiedz mi córko, do dołu! Więc do dołu! .. do więzienia yogo, stary głupiec... Ja na trochę! Nie goń za wielkim, bądź zadowolony z Tima, cóż є ... Wiesz, Łazarz, Yudo, nawet sprzedał Chrystusa za grosz, jak moje sumienie za grosz... "Do zobaczenia w" Własnych ludziach ... ", że Lipochka. Wulgarność zabawnych kolb przekształca się w zhakhlivu, biorąc zhakhlivy razmiri naprikintsi. Kryz wulgarny żebrak trafia do finałowej komedii o tragicznych motywach. Poruszone dzieci, głupcy i wygnańcy, kupiec Bolszow opowiedział królowi Learowi o tej samej tragedii Szekspira. Tak jest, a nie według Dobrolyubova, rosyjscy aktorzy zwyciężyli, naprawili z M.Z.Schepkinem i F.A.Burdinem jego rolę.

Ciesz się tradycjami gogolskimi, przed nami Ostrovsky ishov. Jak u Gogola wszystkie postacie „Revizora” są jednakowo bezduszne, tak jak bezduszność wisi w środku śmiechu gogola, tak u Ostrowskiego w bezdusznym świetle pojawia się jerela żywych ludzkich uczuć.

Nowy etap w twórczości ucha Ostrowskiego lat 50-tych. W 1850 r. poseł Pogodin i SP Szewirow, redaktor pisma „janofilskogo” „Moskwijanin”, mieli autorytet swojej wizji, aby zdobyć grupę młodych pisarzy. Aby „Moskvityanin” udawał „młodą redakcję”, Ostrovsky pojawi się jako dusza. Utalentowani krytycy Apollo Grigor'ev i Evgen Edelson, przenikliwy znany i zamyślony zwycięzca pieśni ludowych Tertiy Filipow, pisarze-poeci Oleksiy Pisemskiy i Oleksiy pozowali Żywe zainteresowanie folklorem, kulturą rosyjską, kulturą narodową zjednoczoną w przyjaźni z rodziną utalentowanych ludzi z innych krajów - od szlachcica po kupca i pracownika emigracyjnego. Samo pojawienie się takiego bulwy jest knotem dla oficjalnej, opresyjnej jednostronności „zamrożonego” rosyjskiego życia epoki księcia Mikołaja. Członkowie „młodej redakcji” bach w obozie kupieckim przez cały rozwój rosyjskiego życia, więc upadają - od kupieckiego chłopa do wielkiego metropolitalnego biznesu, jak gówno ziemskiego kupca. Kupców motywowali kupcy, którzy spędzali czas z młodymi ludźmi ze starych podejrzanych wersji. Do tego w kupieckim środkowym bulo przedstawiona jest różnorodność ruchu ludowego. Dla switu kupieckiego cały naród rosyjski widział najbardziej charakterystyczne typy.

Na początku lat 50. prace Ostrovsky'ego są przygotowywane. Rzut oka na życie kupca w pierwszej komedii „Twoi ludzie - porakhumosya!” budować dramaturgów „młodych i twardych”. Nie idź piękniej rosyjskie radio lyudin, bachachi na scenie, nie smuć się. Wypravniki są znane bez nas. Tak więc matka ma prawo poprawiać ludzi, którzy ich nie reprezentują; Jestem zajęty, pewnego dnia wysoki i komiczny.” W komedii „Życie nie jest występkiem” na pierwszy rzut oka są też bohaterowie, ale w „Jego ludzie…” komornik Mitya, nie komornik aż do córki państwa .

Gordiy Tortsov przestrzega nakazów moralności ludu. Zainspirowany moskiewskim fabrykantem Afrikanem Korszunowem skusi mnie modna nowość: zamierzam zaprowadzić porządek w budce po europejsku, zablokować drogę „nebil”, wspiąć się na prowincjonalny Czeryomchatin, by pojechać do Moskwy. Natura Gordeya Karpicha została opracowana, aby sprzeciwić się wikowskiemu stylowi życia rosyjskiego. Nie jest to komedia vipadkovo przeciwko poetyckiej godzinie Bożego Narodzenia: aby zabrzmieć piosenkami, zacząć tańczyć i tańczyć, pojawiają się tradycyjne maski komediantów. Drużyna Gordeyi Pelageya Ugorivna deklaruje: „Twoje ninishn jest modne… że się zmienisz, ale od czasu do czasu wywołuj nas z Rosji!”

Córka Gordiya Tortsova Lyubushka nebaiduzha do urzędnika Mityi. Ale tata głupio chciałby pokazać mu porwanego starego Afrikana Korszunowa. W p'usu zawarta jest znajomość motywów rosyjskich kozaków ludowych. Pseudonim niekochanego imienia, który ma zajmować się ciemnym, złowieszczym ptakiem spisków Kazkowa - od shulik i jest wezwany do zabawy z białym łabędziem.

Mitya u p'usi zovsim nie jest jak Lazar Podkhalyuzin z „Jego ludu…”. Tse lyudin jest utalentowany i talanowicki, lubi kochać poezję Kołcowa. Yogo mova jest nadane i czyste: to nie jest styl, w którym można mówić, jest pikantne, a piosenka jest albo żałosna, albo szeroka i szeroka.

Osobliwy typ Lubima Torcowa, brata Gordija Karpicha, który jest także bogatym kupcem, roztrwonił już wszystkie jego pieniądze. Teraz jest to życie i małżeństwo, potem jest to życie wspaniałe, które obiecuje duszę groszy, bogactwa i bogactwa, kłamcę szlachetnego, człowieka hojnego i wysokiego. Yogo vikrivalny promuje przebudzenie sumienia u tyrana Gordina Karpiche. Lubushka z afrykańskim Korszunowem świetnie się bawi. Ojciec dał swoją córkę, aby zastąpiła szefa Mityę.

Nad tyranią, nad wichrem złych sił w postaciach kupca, jest triumf, jeden po jednym z jego triumfów, moralność ludu. Ostrovsky to zdrowa i lekka zasadzka o rosyjskim charakterze narodowym, a także kupiec. Ale o tej samej godzinie dramaturg wali: jak burżuazyjna svavilla i drobna tyrania, by przejść przez doliny ludowej moralności, jak za godzinę pojawi się niemiecki triumf. Dumnie zrezygnowany i zachwycony, od swojej pierwotnej decyzji widział swoją córkę jako producenta Korszunowa. Mabut, sumienie wciąż drży własną duszą. Ale chi є to solidna gwarancja, dlaczego tyran Tortsov z taką lekkością nie zmienia zdania ani nie skasuje szlachetnej i dobrej decyzji? Taka gwarancja oczywiście jest niemożliwa do tej pory.

Dobrolyubov i Ap. Grigor'ev o komedii Ostrowskiego w latach 50.

Komedie Ostrowskiego z lat 50. zostały odrzucone przez krytykę rosyjską, chciałbym, żeby krytycy przyszli do nich w diametralnie różowo. Rewolucyjny demokrata Dobrolyubov nie miał nic przeciwko cichym, ważnym zmianom, ale twórczość Ostrowskiego zaczęła się rozwijać w latach 50-tych. Krytyk nazwał cykl swoich artykułów o twórczości dramaturga „Mrocznym Królestwem”. Dostali przesłanie Ostrowskiego w ten sposób: „Przed nami jest całkowita wina za ujawnienie naszych młodych braci, biernie dzielę się odłogami. Wrażliwy Mitya, dobroduszny Andrij Barsukow, który został nazwany po nas, Marya Andrіyvna spokój umysł, spokój ... Tse światło utajonego smutku, światło ciszy, światło nudy, brak bólu, światło więzienia, śmiertelne szaleństwo ... ”

Apollo Grigor'ev po ocenie twórczości Ostrowskiego: „Spróbuj bez teorii w głowie i sercu, ale wybaczmy zdrowym głuchym i wybaczmy zdrowym umysłom, ogłaszając skalę Dobrolyubovsky'ego „Życie nie jest wadą” – ach!

Całe królestwo jest ciemne, całe stare, wesołe, życzliwie pobite, jak król w dramacie, jak rodzaj dobrej starej matki, jak samotne i święte zrozumienie, jak zamówić światło specjalności, a potem i aż do świat się odnawia i harmonia, w której pragna dusza Ljubima Torcowa jest wielka ... Królestwo jest ciemne, wszystko jest ciemne, jestem trenerem, pachnę, jestem młody, jestem czysty pociągiem ... viglyadi sirikh materiały zabaw svyatkova, wszystko bez ponownego przetwarzania, wprowadzone przez artystę na szerszym pniu ... Afrikan Savich Korshunov, "vikinuv єstva", za Wisło Lyubim.

Mówić o tym wszystkim na raz?.. Ostrovsky to tak mało vicrivach, jak mały idealizator. Zarejestruj się yogo booty tim, shho vin є wielki poeta ludowy, który jako pierwszy i jedyny w naszym ludowym dniu świętował na różnych imprezach ... ”

Kreatywna historia „Grozi”.

Przed artystyczną syntezą ciemnych i jasnych kolb kupieckiego życia Ostrowski szczyci się rosyjską tragedią „Burza z piorunami” – szczytem jego dorosłej kreatywności. Dzieło „Nagroziego” zostało zignorowane przez wyprawę dramatopisarza wzdłuż Górnej Wołży, a zniszczone przez sztab Ministerstwa Morskiego w latach 1856-1857 skalne. Vona wskrzesiła i wskrzesiła na pamiątkę młodzieńczej waśni, ponieważ w 1848 r. Ostrowski rozprzestrzenił się wraz ze swoim domem w drodze do Batkiwszczyny, Batki, na Wołce, w miejsce Kostromy i Dala, na chodniku ogrodu księdza Szczelikowa. Chłopak Ostrovsky'ego, bogaty w swoim życiu w prowincjonalnej i niestabilnej Rosji, pojawił się jako przewodnik turystyczny.

Ostrovski rozebrany na drodze 22 kwietnia, przed dniem Ugor'eva. "Godzina wiosny, święte części" - jak Kupawa do cara Berendeja na "wiosną" Ostrowskiego "Sniguronka". Powstań w poetyckiej godzinie losu w życiu narodu rosyjskiego. Wieczorami, w rytualnych wiosennych pieśniach, wychodzą na księżyc poza peryferie, w gejach i dolinach, wieśniacy roją się od ptaków, kręconych wierzb, bilich brzóz, odśnieżając zieloną trawę. W Ugor, w ciągu dnia, chodzili po polach, „wykrzykiwali Ugoria”, poprosili go, aby wziął chudość z hijikh zvіrіv. Pislya z Góry Wigilii była święta dla zielonego okresu Bożego Narodzenia (Rusal Tizden), jeśli tańczyli w wioskach okrągły taniec, nosili grupę larw, strzelali bagattą i rozbierali się przez ogień.

Shlyakh Ostrovsky ciekawostki ciliy tsil i yshov przez starożytne rosyjskie miejsca: Peresław-Zaleski, Rostów, Jarosław, Kostroma. Terytorium Verkhnyo-Volzky pojawiło się dla Ostrovsky'ego z niedopuszczalnym dzherelem poetyckiej kreatywności.

„Z Perejasławia Meria ma być naprawiona — napisałem wino u ucznia — ziemia, bogata w góry i wody, i ludzi i wysokie, piękne, inteligentne, drzwi, dobrze utkane, mocne róże i dusze moich rodaków kokhani, zostanę zbudowany, będę miły ... Nie ma już bękarta małego pochylonego chłopa, który jest kobietą w sowim garniturze, kłania się jaka shhokhvili i primovlyaє: "ale ojcze, i ojciec ..." vin dal, - w miejscach, w kraєvidi, w pogodzie, w silskach, w dzieciach. Oś jest już w drodze.”

I oś Ostrovsky koło Kostromy. „Stoimy na stromych górach, pod naszymi stopami Wołga i w te dni płyniemy statkiem albo na wiatrochronach, czasem barkami, a jedna urocza piosenka minęła nam uroczo. Oś ma wyjść, a są jakieś dźwięki w pobliżu, wzrost i wylało się, nareshti, na szczycie mojego głosu, potem stopniowo spokój opadł, a jednocześnie piosenka rosła i rosła ... szczególnie malovic, aż do Wołgi , przystojny facet się rozciąga, kiedy słońce zajdzie, sen wspiął się w nowy, cudownie, od korzenia, zgromadził wiele cudów ... , nie myśl, że mógłbym zasnąć.

Nie mogło obyć się bez takiej kłótni, w duszy dramaturga i poety pojawił się smród innego, który nie pokazał takich arcydzieł swojej twórczości, jak „Burza”, a potem „Śnieg”. Dziewica".

O wielkim napływie „literackiej wyprawy” wzdłuż Wołzy po drugiej stronie twórczości Ostrowskiego, pożegnawszy się z przyjacielem S.V. do nowego nazustricha ... Wołga dała Ostrovsky'emu bagat їzhu, dała mu nowe do dramatów i komedii, popchnęła go na te z nich, ponieważ nosił honor i dumę z wielkiej literatury. ważna ręka Moskwy straciła swoją starą wolę i wysłała wojownika na rękawice zhakovy na tych zagrebnych łapach.Prawdziwa sytuacja Dawnej Rosji, jak widać Wołga, w jednej i godzinie wody i pobożnej i rozbiyna, sito i trochę chore ... Cudownie piękny Torzhok, który zazdrośnie przejął swoich starych nowogrodzkich weteranów do dawnych czasów. Będę bardzo poetycki w sprawie Burzy z piorunami ”.

Wyciągając się, by zakończyć trywialną godzinę, Ostrovsky wziął fabułę „Ładunku” z życia kupca z Kostromy i opierał się na guchne w Kostromie przed 1859 r. na skale na prawo od Klikowów. Aż do początku XX wieku mieszkańcy Kostromy byli dumnie narzucani na miejsce samobójstwa przez Katerini - altankę małego bulwaru, który w tamtych czasach dosłownie wisiał nad Wołgą. Pokazali mi dom, w którym mieszkał deva - zakon z kościoła Wniebowzięcia NMP. A jeśli „Burza z piorunami” po raz pierwszy pojawiła się na scenie Teatru Kostroma, artysta wymyślił „pid Klikovikh”.

Kostroma krauznavtsi runtovsnoy sprawdził w archiwum „Klikivska na prawicy” iz dokumentami w rękach visnovka, tego samego historycznego wikariusza Ostrovsky'ego przy robocie nad „Burzam”. Zbіgi poszedł dosłownie. A.P. Klikova widział szesnaście skalistych skał w mroku tej niepopularnej rodziny kupieckiej, którą tworzyli starzy ojcowie, błękit tej nieważnej córki. Pan domu, Suvora i płochliwy, swoim despotyzmem chronił cholovik i dzieci. Młodemu zającowi kusiło mnie robiti be-jak diabelskiemu robotowi, widziałem, jak zamożni ludzie błąkają się z dziećmi.

W czasie dramatów Klikovo było dziewiętnaście skał skalnych. W przeszłości wędrowałem po kohannie iw duszy duszy, a nie kobietą, nie chula, zabawnym, żywym, żywym bykiem. Teraz jednak znalazła się w tej dziwnej nieuprzejmości. Młody cholovik її, Klik, burzliwy i apatyczny cholovik, nie mógł zabić oddziału żebraków teścia i postawić przed nimi bajduzy. Klikovowie nie mieli dzieci. I tutaj, na drodze młodych kobiet, stanął pierwszy cholovik, Mar'in, który służył na poczcie. Chwila szacunku, zazdrość sceniczna. Tim był skіnchilosya, około 10 opadania liści 1859, los A.P. Klikovoya był znany w Volza. Po odczuciu trywialnego procesu sądowego, jak posiadanie szerokiego głosu w postawie prowincji Kostroma i nieznajomości Kostromy, Ostrovsky szybko zapytał „Burza z piorunami” z materiałami sądu.

Minęło dużo dziesięciu lat, po raz pierwszy zwolennicy Ostrovsky'ego dokładnie wstali, ale „Burza” została napisana wcześniej, jak kupiec z Kostroma Klikova rzucił się do Wołgi. Do robota nad "Burzam" Ostrovsky'ego rozpochav na dżdżownicę - lipa 1859 skała, która zakończyła 9 dzień tej samej skały. Książka po raz pierwszy została opublikowana w niebieskim numerze magazynu „Biblioteka do czytania” za 1860 rubli. Pierwsza vistava „Grozi” na scenie sprawiła, że ​​16 liści spadło w 1859 roku, by rozbujać w Teatrze Małym, na korzyść S. W. Wasiljewa z L. P. Nikulinoyu-Kositskoyem w roli Katerini. Wersja o Kostromskiej dzherelo „Grozi” wydawała się naciągana. Jednak sam fakt boskiego zbіgu wiele mówi o tym, o czym: jestem świadkiem nieszczęśliwego zbiegu okoliczności narodowego dramatopisarza, złapawszy narastający w kupieckim życiu zamęt między starym a nowym, konflikt, w którym Dobra miłość nie bez powodu Jur'ev mówi: „Burza z piorunami” nie jest pisaniem Ostrowskiego… „Burza z piorunami” napisała Wołga”.

Konflikt i rozmieszczenie aktywnych funkcji podczas „Burzy”.

„Ogromny ogród na wysokiej brzozie nad Wołgą; za Wołgą jedwabista wigilia”. Z taką uwagą Ostrovsky widzi Burzę. Jak Moskwa nie jest otoczona szybem Kamer-Koleskim, a Kalinow. Przestrzeń wewnętrzna wyposażenia sceny jest nieliczna: „dwie lawy i krąg krzaków” na równej wysokości. Akcja rosyjskiej tragedii rozgrywa się na całej szerokości Wołgi, widać ogólnorosyjską przestrzeń Silsky. Od razu odnajdujesz zapał-narodową skalę i poetycką zadziorność.

W ustach Kuligina brzmi piosenka „Sered of the Valley of Rivni” - epigraf, bardziej poetycki jest ziarno „Grozi”. Pieśń o tragedii dobra i piękna: bogaty duchowo i wrażliwy moralnie jest człowiek, który mniej jest w swoich bezdusznych podporach, bo jest dramatyczny. U dziecka, gdy wzrok dosłownie słyszy, udział bohaterki przenosi się również z ludzkiego niepokoju („Cóż, sercem widzę, czy nadchodzi burza?”), chodź? Dla kogo będzie Idę?").

Pieśń o „Burzy” i prawo do obwiniania robaka tragedii poza granicami kraju. Za udział Kateriny - za udział bohaterki sztuki ludowej, niezgrabnej młodej newistki, za niechętnego „obcego-obcego” w „obcym biku”, ale „nie oskubanego, nie podlewanego miodem”. Podstawa jest widoczna w postaciach Kudryash, Varvara. Mova wszystkich postaci w „Ładunkach” jest estetycznie odebrana, oczyszczona z przyziemnego, mocnego uderzenia, na przykład w komedii „Twoi ludzie leżą!” Odwiedź Dzikiego, brutalnego wojownika do Borysa i Kuligina: „Fail, nie chcę rozmawiać o tobie, nie chcę rozmawiać o Uzuycie…” „No, Tatar, dlaczego?” walczący z „nevirnymi " "Latin" -litsars i Tatarzy. Ostrovskiy jest osadzony w ironicznym typie drobnego tyrana-kupca z ironicznymi motywami. To samo pochodzi z Kabanova: kryz viglyad suvoroy, ta despotyczna kupczyni pomija narodowy typ złego, kłótliwego teścia. Poetycki i pośmiertny mechanik Kułagina, samouk, który organicznie zasymilował kulturę edukacyjną rosyjskiego XVIII wieku od Łomonosowa do Derżawina.

W „Grzmotu” życie pogrążone jest w stanie sytuacji konfliktowych, bohaterowie zajęci są dużą siłą poetycką, czując, że nałogi osiągają maksymalny stres, czytelnik i spojrzenia ugrzęzły w umysłach przytłoczonych. Virshi F.I. Tyutcheva: „Życie jest jak nadwyżka w widmowym przelewie”. „Cuda, naprawdę domagające się powiedzenia, co za diva! Kędzierzawy! Oś, mój bracie, pięćdziesiąt kamieni każdego dnia Zastanawiam się nad Wołgą i nie mogę się dziwić nad wszystkim”. Na słowa, które dławią się z powodu utonięcia, Kuligin jest czujny i mocno naciąga poetycką strunę. Scha mity, zbuduj się, nie popisuj się duszą p'yanko piękna butty.

Ludzie „Load” żyją w specjalnym obozie światła - kryzysowego, katastrofalnego. Ukradli wsparcie, strumieniowali stary porządek i chwytali ich, potrząsając nimi. Pierwszym krokiem jest wprowadzenie nas w atmosferę życia sprzed zagrożenia. Imię wszystkich garazdów, siły ale przelewającej się nad Niemcem: triumf tym razem będzie pozbawiony wysiłku. Do końca pierwszego dnia gęstnieje: jak ludowa pieśń zobaczyć przyrodę, zobaczyć burzę w środku, jak zgubić się na Kaliniwie.

Kabanikha jest lyudinem kryzysu dobi, jako i pierwszym bohaterem tragedii. Jednostronny zwolennik najlepszych stron starej moralności. Vazhayuchi, skryz iw uszach Kabanikha zobaczyć zasady "Domostroi", a także liarsko wierne formalnym przepisom, oszukamy, co zaszczepi w postaci siłę. Zresztą łatwo jest wejść w ducha i przez lata domowych porządków. "... Jak szydzić - nie mścić się, jak bluźnić - módl się, nie płacz złem za zło, nie pozywaj wrzasków, zgadnij o swojej niegodziwości, podbaj persh za wszystko o nich, zobacz radość złych ludzi Żyj spokojnie, żyj spokojnie, zapisz prawdę, zapisz ją w swoim sercu i tak zachowaj” – mówi stare prawo moralne. „Przebacz wrogom skarbu, dobroci!” - błaganie u Tichona Kuligina. I co to jest? "Chodź, porozmawiaj z matką, jak ty mówisz?" Szczegół jest znaczący! Dzik jest straszny nie ze względu na staroświeckość, ale dla tyranii „z oczu pobożności”. Stara moralność jest tu bogata w coś, o czym należy pamiętać: od „Domostroi” po rozpoznawanie formuł najlepszych zhorsków, jak usprawiedliwiać despotyzm.

Svavil Dikogo na vidminu tyranii Kabanikha nie został z żadnego powodu wzmocniony, obecne przepisy nie są uzasadnione. Moralne pidvalini w duszy jogina to runtno rozhitani. Sama „wojna” Tsey nie jest radem, ofiarą potężnego svavil. Wygraj naybagatsha i najlepszego lyudin w miejscu. Kapitał rozluźniający ręce, dający możliwość dumania nad codziennymi i materialnie upadłymi ludźmi. Chim więcej Dziki bagatin, tim bezceremonialnie wygrywa stan. „No, sue, dlaczego będziesz ze mną?” – mówi do Kuligina „Wiedz, że jesteś robakiem. Tytułowość Borysa, przytłoczona słowami, pozornie do granic świadectwa, wbiła się w jej głowę odrzucenie upadku siostrzeńca wobec wuja. Reszta praw moralnych była nie do złamania, wszystko było dla Borysa nudne. Ale oś drogi została skradziona, można było skręcać prawo w tę i w tę, bo widzimy: „Prawo przepadło: jak je skręcisz, tutaj idzie”. "Cóż, robiti, pan! - jak Kuligin do Borisa. - Musisz mamagatisya dogodzhaty yakos". „Kto potrzebuje tego, aby znieść”, rozsądnie zamykam wiedzącą duszę Dzikiego Kędzierzawego, „jeśli całe życie w nowym życiu opiera się na szczęśliwym życiu? ..” niewygodne?

Ale jest mocne materialnie, Pavlo Prokopovich Wild jest słaby duchowo. Jest przed nim jedna rzecz, która w prawie jest silna dla nowego, więc ciemność jest jednak światłem prawdy moralnej, nie ma to znaczenia z jego duszy: „O poście, wydaje się, o wielkim , powiedziałem, ale tutaj nie jest łatwo i jedziemy na człowieka;”. , niosąc drewno opałowe ... Przywiozłem Yogo do grіkh o takiej godzinie! Sgrіshiv nadal: niewolnictwo, tak luźne, piękniejsze vimagati nie jest możliwe bez uszczypnięcia. Naprawdę, myślę, kłaniając się u stóp chłopa… kłaniając się temu wszystkiemu ”.

Zvychayno, tse „rozeznanie” Dzikich - wszystko pozbawione primh, podobne do samozwańczej primh. To nie jest skrucha Katerini, ludzie nie są winni wielkich cierpień moralnych. Wyjaśnię wszystko w zachowaniu Dzikiego Tsei vchinok. „Nasi ludzie chcą się tego pozbyć z pustymi rękami, ale teraz możemy to zrobić lepiej”, napisał Dostojewski, „Nie chcę ci pomóc… znaleźć najbardziej nieszczęśliwą osobę wśród ludzi, nie mówiąc :" Więc trzeba pracować, bo jestem nieśmiały: "Teraz wiesz, zaczynasz wygrywać, próbujesz go pokonać, ale jest piękniejszy, ale jest lepszy. " Dzikie svavolіє z tym świadectwem bezprawia ich czynów. I do tego była to wina ludzi, którzy przeszli przed posiadanie ludu, gdy skręcali się ku prawu moralnemu lub przed silną specjalnością, która rujnowała autorytet. Yogo jest niewygodnie „oświecać”, ale można „szczypać”. Na przykład Marta Ignativni Kabanova nie jest łatwo wpaść: nie, jaka i Curly, cudownie zobaczy korzeń wewnętrznej słabości tyranii Dzikich: „A zaszczyt nie jest wielki, więc całe życie jest na wojnie z kobietami”.

Przeciw ojcom tego miejsca powstanie młodość życia. Tse Tikhin i Varvara, Curly i Katerina. Bidom Tichon ludziom z „ciemnego królestwa” brak woli i strach przed matką. W rzeczywistości nie chodzi o tyranię domu tyrana io to, w co nie wierzyć. W duszach Tichona serce bije dobrocią, a hojna osoba, która kocha Katerinę, może spróbować jej drogi. Wygraj drużynę namagatsya pіdtrimati w momencie skruchy i navіt chcesz obіynyat її. Cicho przytłumione i przenikliwe moralnie dla Borysa, jak moment, w którym bojaźliwy „shito-crito”, „zejdź z drogi i zejdź z drogi z Kabanowami”, czy to rodaczka Katerini. Człowieczeństwo Aleksieja Tichona jest również pełne lęku i bezczynności. Dopiero pod koniec tragedii jest jak protest na koniec tragedii: „Mamo, masz to! Razgul i piyatstvo są podobne do samozabuttya. Yak chętnie szanuje Katerynę „i z woli żon manekinów opatrunkowych”.

Varvara jest bezpośrednim przeciwnikiem Tichona. Mają wolę i wolę i mają śmiałość. Ale Varvara jest dzieckiem Dzika i Dzika, nie w duchu braku duchowości „Batków”. Vona mayzhe jest rozbawiona na widok dowodów dla własnych dzieci i jest po prostu nierozsądna w moralnej agonii Kateriniego: „Ale moim zdaniem: robisz, chcesz, abi shito to krytyczne bulo”, – oś prostego życia kod barbarzyński, który jest kłamliwym kodem barbarzyńskim. Dziki i moralnie przenikliwy Varvari Vanya Kudryash. Dla nowszego, silniejszego, dla kogoś innego, bohaterów „Ładowania”, viklyuchayuchi, zrozumilo, Kateriny, triumfu ucha ludu. Miła natura, uzdolniona i talanowicka, rozsądna i lekkomyślna rozmowa, ale dobroci i chuyna w glybinie. Ale i Kudryash mieszkają z Kalinivska zvichay, natura Yogo to wilna, choć godzinna svavilna. Ciekawość „ojców” Kudryasza chroni swoją gorliwością, pustką, a nie siłą moralną.

Konflikt Katerini z „Czarnym Królestwem”.

U kupca Kalina Ostrovsky'ego bach światło, które jest przeniesione z moralnymi tradycjami życia ludowego. Lisha Katerina otrzymała od „Grzmotu” cały szereg warunków życia w kulturze ludu i zachowanie poglądów moralnych wobec Tima Viprobuvana, którego kulturę można znaleźć w Kalinowie.

W rosyjskiej tragedii Ostrowskiego dochodzi do ciężkiego wyładowania burzowego, dwie kultury, ale stoją jeden do jednego - głupie i psotne, a prototypy między nimi znajdują się w towarzyszu bagatowym z historii Rosji. „Burza” przez taki świat prostuje się w maju, w którym jest spalona iw głębi stolicy. Dla її inteligencji konieczne jest uświadomienie sobie nikczemnego plutaniny, która dba o swoje ucho od dobrych godzin. Zadzwoń „Domostroy” z surowymi nakazami religijnymi i moralnymi, aby spotkać się z ludem wiejskiej Rosji. Procedury budowy domu przypisuje się rodzinie, społeczności Jedwabnych. Tse gliboke omanu. „Domobud”, czyli kultura obyczajowa ludowo-wiejskich mieszkańców – ma sporo starożytności. W przypadku tych prototypów istnieje chwalebny historyczny konflikt między zasadzkami ziemskich (popularnych) a suwerennymi, konflikt między społecznością Silskoy a centralną, formalną władzą państwa z dworem i miejscem Wielkiego Księcia. Homoseksualista przed rosyjską historią A. S. Khom'yakov pisał, że życie na ziemi, żyjące w dawnych czasach i zmieniające się, zapadające się w liczbę prostych, żyjących, tak bi-poruszających się, żyjących w tym samym miejscu, z ciepłem uczucia , bogactwo słów, które są poetyckie fantazje, zwracam się do tego bitego dzherela, od którego wyjąłem ucho. "wybuch ziemskiego, łobuza bardziej nieśmiałego do rozwoju suchego i rozsądnego, do martwej formalności, do akceptacji Romana Vizantiystvo po prawej stronie i wszystko, co obce bestii. ” , oraz kultura bojarska i bliskie nikomu innemu duchowieństwo. ”W XIX wieku gwiazdy poszły w bagaty kupieckiego ministerstwa.

Nie jest ważne, aby wspomnieć w „Grzmotu” tragiczny pierwowzór kultury kulturowej kultury budowania domów Katerini w Kabanikha. Kontrast między nimi dokonuje Czujny Ostrowski z boskiego trwania i glibinowości. Konflikt „Grozi” zapisał się w ponad tysiącletniej historii Rosji, a jego tragiczna rewizja prawdopodobnie pochodzi z przepowiedni narodowego dramaturga.

Dlaczego sprowadzanie zapachów Kalina z grzebienia cebuli do Kalina jest tak żywe? Jakie vipadkovo do całej efektownej hvili, która odświeża otwartą przestrzeń, Kateryna, jej zimne dłonie? Mam wielki szacunek dla cyklu życiowego integralności Katerini, dla kulturowego łotra, dla którego można żyć. Bez nich postać Katerini jest v'yane, tak jak rośnie trawa.

O ludziach dzherela do postaci Katerini.

W svitovidchutty Katerina słowo „jażyńska” wyrasta harmonijnie dawno temu, podobnie jak korzenie godziny prehistorycznej, z demokratycznymi tradycjami kultury chrześcijańskiej. Religijność Kateryni odbiera senne zjazdy i spacery, rosę trawy na łukach, drób ptaków, zasypy śniegowe z biletu na kartę. Obok niej od razu piękno świątyni Silsky, szerokość Wołgi i przestrzeń łucznicza zavolzky. I jak modlić się do bohaterki, „jak ma anielski uśmiech na twarzy, a kiedy się objawia, można ją zobaczyć”. Chi nie wygląda jak „zaspana” Katerina z życia świętych wspólnego ludu: „Ja też wyszłam z donosu, ale szkoda było się nią zdziwić”.

Duchowo lekki ziemski bohater Ostrowskiego daleki jest od wytwornej ascezy moralności budowania domów. Zgodnie z zasadami „Domostroi” dotyczącymi modlitw kościelnych, było wypowiadane przez Boga słowo z nieustannym pełnym szacunku słuchaniem, a „oczy spływają na matkę”. Katerina wyprostuje oczy na górę. A dlaczego bach, jak się czujesz na modlitwach kościelnych? Tsi anielski chór w setce sennego światła, spadającego z kopuły, cały kościół śpi, fantazjując z ptakami, duchowość ziemskich żywiołów - przez niebiańskie żywioły ... Nie czuję, czy nabożeństwo się skończyło ”. Aje „Domobud” vchiv modlić się „ze strachem i trwogą, z zithannyam i slozami”. Odległe życie jest miłością polegania Katerini na moralności jej gospodyni domowej.

Katerina przeżywa radość życia w świątyni. Pokłoń się ziemskim skarbem ziemi w pobliżu ogrodu, pośród drzew, traw, kwitwów, świeżości przyrody, jak toczyć. „Bo jest za wcześnie, żeby iść do ogrodu, po prostu pójdę do ogrodu, padnę na kolana, modlę się i płaczę…”

Katerina narіkє: „Yakbi, trochę umarłam, kiedyś kradłam. Podziwiałam niebo na ziemię, które raduje wszystko, jak zamieć”. „Dlaczego ludzie nie latają w ten sposób!.. Myślę: dlaczego ludzie nie latają w ten sposób, jak ptaki? Wiesz, to ja buduję, jestem ptakiem. wtedy nie będziesz latać...."

Jaka inteligencja i fantastyczna bazhannya Katerini? Whoa, owoc chorowitego uyav, primkha zwitonizowanej natury? і. Na widok Kateriny ożywają dawne mity językowe, kruszą się wielkie warstwy słoweńskiej kultury. W pieśniach ludowych kobieta, która jest twarda wobec cudzych robotów w niekochanej rodzinie, często owija się w zosule, przybywa w klatce do matki cohannel, a skarzhitsya w porywającej roli. Krzyk Zhadaimo Yaroslavnya w „Słowach o uprowadzeniu Ihorivów”: „Polecę do Zozulei Dunaum ...” Jeszcze przed nadejściem chrześcijaństwa do Rosji smród przedstawiał raj jako cudowny, niestrzeżony ogród w pobliżu Wołodyniaka Boga Switła. Że na Skhid widziałem wszystkie prawe dusze, brutalnie zginęły w zamieciach śnieżnych lub lekkich ptakach. W prowincji Jarosławia wieśniacy nazywali to „duszinką”. A w Chersoniu stverdzhuvali, jeśli nie zostanie wydany na zakup miłosierdzia, wtedy dusza zmarłego pojawi się przed jego bliskimi na widok śnieżycy. Mitologia językowa rewolucji przeszła do chrześcijaństwa. Na przykład w życiu świętej Marty bohaterka ma sen, w którym ten, który wygrał, został wyparty, zobaczył błękitne niebo.

Kochający Willy zabierają Katerini, aby zobaczyć dziecinne losy nie spontanicznie: „Tak się urodziłem gorący! Byłem o sześć kamieni więcej, nie więcej, tak bardzo się łamałem! Wołga, potęga choven, która wyszła z brzegu. Adzhe tsei z vchinoks Katerini tsіlkom uzgodzhutsya z її duszą ludu. U rosyjskich Kozaków dziewczynka zwraca się do rzeczki z przejściami uryatuvati i złego peresliduvachiv. I rychka zakręciła się przy jej brzegach. W jednej z legend Oryol była przesłuchiwana przez łotra Kudeyara z devchin pidbigak do Desny-Riki i modliła się: „Matusya, Najczystsza Matka Boża! Matinka, Desna-Rika! To nie moja wina, znikam źli ludzie!" Po modlitwie rzuć się natychmiast do rzeki Desna i rzeczki na całą mieszankę, tsibuli tak też, mała dziewczynka zgubiła się na jednej brzozie, a Kudeyar-rozbeynik na jednej. I nawet wtedy wydaje się, że Desna rzuciła się w bicz - tak, że sam Kudeyar utonął w miłości i utonął.

Przez długi czas ludzie słowa czcili małe bogactwa, virili, jak cały smród płynie na końcu białego światła, które zwodząc od morza, idą do krainy prawdy i dobra. Uzdovzh z Wołgi, śpiący bóg Yarila z Kostromy, został wpuszczony do kapelana dovbańskiego, został eskortowany do ob_tsyan krainy ciepłych wód. Wyrzucanie trocin łobuzom pod bieżącą wodę. Puścili ikoni, poszli na vzhytka. Tak więc, kiedy mała Katerina shukati została wrzucona do złodzieja w pobliżu Wołgi - nie było sposobu, aby zobaczyć nieprawdę i zło w krainie światła i dobra, nie akceptując "niestosowności" od wczesnego dziecka i chęci przesadzenia, jak wszystko jest „zimny”.

Richka, lis, trawa, kwiti, ptaki, stworzenia, drzewa, ludzie świadkowie ludzi Katerina - organizacja żywej, uduchowionej esencji, Pana wszystkim, który mówi o grzechach ludzi. Postrzeganie boskich sił jest nieuniknione w siłach natury Katarzyny. U ludu „Golubin knizi”

Wymarzona chervone - przed obliczem Boga,

Przebłyski tej części pochodzą z szat Bożych,

Noce są ciemne od myśli Pana,

Zorі rankovі - z oczu Pana,

Zamieszki Vіtri - od Ducha Świętego.

Oś i modlitwa do Kateryny Zorі vranіshnіy, czerwonego słońca, bachachi w nich i oczu Boga. A w khvilina rozpachu zvertatsya do „viter buyniy” przynieśli smród ukochanemu „sum tugu-sum”.

Na pierwszy rzut oka na ludową mitologię cała przyroda nabrała estetycznie wysokiego, taetyczno aktywnego zmysłu. Ludina widziała dla siebie błękit uduchowionej natury - całość i jedną esencję. Ludzie pogwałcili, że dobrzy ludzie potrafią uporządkować naturę, a zło mogą przyzywać się do siebie, hańby i gniv. Sprawiedliwi, wychowani przez lud, mogli na przykład zamienić się w brzegi rychki, która szalała na wojnie, porządkując dzikie bestie, karząc je piorunami.

Nie dostrzegać nieskazitelnej świeżości wewnętrznego światła Kateriny, nie wyczuwać siły życiowej jej postaci, symbolicznej wioski ruchu ludowego. "Yaka, jestem buła, zhvava! - Katerina zwraca się do Varvara, ale, właśnie tam, znikayuchi, dodaє: - Mam zav'yat zvsim". Równocześnie z naturą dusza Kateriny znajduje się w obecności ukochanego Dzika i Dzika.

Dobrolyubov o Katerinie.

Mów o takich jak „inteligencja i zakręty, silny rosyjski charakter w „Burze”, Dobrolyubov w statystyce „Promenada światła w ciemnym królestwie” słusznie nawiązując do „lekkości” Kateriny, jednak duch tajskiej Hiby może poczekać trochę dłużej, dlaczego „wichowannia i młodzi nie dali nic młodym?”

Nie widząc żadnego światła i żyjąc w światach Katerini, nie szanując kultury religii, Dobrolyubov powiedział: „Natura zastąpi tu i świat w imię róży”. Tam triumf religii ludowej de Ostrovsky'ego zacierał się przy abstrakcyjnej naturze Dobrolubowa. Młodość Katerini, poza Ostrovskim, to rana natury, piękno sennego zejścia, światło nadziei i radio modlitwy. Młodzież Katerini, według Dobrolyubova, to „bezgluzdі szalone mandrіvnits”, „suche i jednoosobowe życie”.

Przyjmując kulturę z natury, Dobrolyubov nie widział głowy - zasadniczą różnicę między trafnością Katerini a trafnością Kabanowów. Krytyk, w zdumiewający sposób, bez szacunku, jest taki, że wśród Kabanowa „wszystko jest zimne i jak czarująca groźba: obie twarze świętych są takie suvori, a czytanie kościelne jest takie brzydkie i jest jak zhakhliv ”. A dlaczego związałeś ze sobą wina? W myśleniu Katerini. „Smród wszystkich tych samych”, tobto i w młodości bohaterki tego samego „Domobuda”, „Smród antirohi się nie zmienił, ale smród się nie zmienił: już nie mieli sentymentu za to, że mogłem to zobaczyć”.

Ale tragedia ma wszystkie drzemki! "Chciałbyś zobaczyć?" Ja, chytrze, w budce Kabanowa, Kateryna zustrichau rishuche „nie to samo”: „Wszystko tutaj jest na nic”, tutaj wivitrilasya zmarła kochająca życie hojność chrześcijańskiej svitovidchuttya. Aby znaleźć mandatów w domach inshi dzików, pomóc cichym bigotom, „ze względu na własne ułomności nie poszli daleko, ale trochę chuli”. Przemykam smród o „reszcie zegara”, o bliskiej śmierci świata. Tutaj panu niczego nie podejrzewa o życie religijny, tak jak w rękach kuchenki zawieszenia, gniewnych narzekaczy, jak życie żyje, jak przebiło się przez domowe wioślarstwo.

Mabut, jako główne ułaskawienie w scenicznych interpretacjach Katerini, mam zbyt wiele pochwał za stushuvati i kluczowe monologi, czy za zdobycie mistycznego zmist. W jednej z klasycznych produkcji "Grozi", de Katerina grala Strepetova i Varvara - Kudrina, działająca na ostrym prototypie bohaterek. Strepetova złapał fanatyka religijnego, Kudrinę - ziemską dziewczynę, życie i duszę. Tutaj boole jest wyjątkowo jednostronne. Aje Katerina to także ziemski ludin; nіtrohi nie mniej, ale shvid bardziej glibshe, nіzh Varvara, zobacz piękno i obrót tyłka: „Przychodzę na mnie w ten sposób, cóż, jakby to była moja wola, teraz jeździłbym Volgo, na kaplicy, z na zdjęciach, o Harrym, w objęciach... „Tilka ziemska w Katerinie jest bardziej poetycka i subtelniejsza, więcej ciepła z ciepłem moralnej prawdy chrześcijańskiej. Mają triumf życia, miłość do ludzi, która nie jest shukav w religii ziemi z radością, ale uświęceniem tego uduchowienia.

Katerina to postać tragiczna.

Nawiasem mówiąc, w dniu tragicznej postaci Bulinsky powiedział: „Jaka kolizia? - Jestem szalony z powodu udziału własnej ofiary. Zły człowiek jest w mocy oczu, ofiara jego sumienia ..."

W duszy Kateriny jest jeden za jednego, dwie rivnovelics i legitymacja. W królestwie dzików wszyscy de v'yane i visikhaє żyją, Katerina jest trudna do przyjęcia harmonii, która została wchłonięta. Miłość jest jak podnoszenie rąk i latanie. Od jej bohaterki trzeba mieć dużo. Miłość do Borysa, zychayno, її tugu nie vgamuє. Dlaczego Ostrowski może to zrobić, kontrast między wzniosłym romansem Kateriniego a bezkrilimem utonięcia Borysa? Udział w hodowli jeden do jednego ludzi, którzy są szaleni za glybinem i moralnym chuinistyu. Boris żyje w jeden dzień i prawie nigdy nie waha się poważnie co do moralnego dziedzictwa jego vchinki. Od razu jest fajnie - i wystarczy: „Po co ci cholovik? .. Och, więc to spacer! Godzina do końca ... Nie wiem o naszej miłości ...” Jestem nieśmiała! .. Jeśli nie boję się ciebie, to dlaczego boję się ludzkiego dworu?” Co za kontrast! Yaka povnot vіnnogo kokhannya przeciwstawił się nieśmiałemu Borysowi!

Duchowa słabość bohatera i moralna hojność bohatera są najbardziej widoczne w scenie reszty świata. Marní nadії Katerini: „Wciąż z nim mieszkam, jestem szczęśliwa, cieszę się, że jestem bachila”. „Kaby”, „może bootie”, „yakus” ... Słaba vіkha! Ale i tutaj nie będziesz wiedział ani nie myślał o sobie. Tse Katerina, aby poprosić ukochaną vibachennya o ustanowienie ciekawostki. Nie możesz uratować Borysa myślą. Nawet tam vryatuvati, navit dmuchający Katerina nie jest przybliżony do progu: „Cóż, wiem, że dla naszej miłości jesteśmy tak udręczeni dla ciebie! Ale khiba nie powiedział Borysowi o zapłacie za miłość, dopóki zastępca Piosenki Ludowej, którą była vikonuvalasya Kudryash, hiba nie powiedział mu o Kudryash: „Ech, Boris Grigorovich, mów do mnie nudga! .. ” „A sama Katerina nie mówiła o Borysie przez godzinę wieczorów poetyckich na Volzi hiba? Szkoda, że ​​bohater po prostu nic nie czuje, a jego głuchota jest jeszcze bardziej prymitywny.”. Kaliniw nie jest dla nikogo obcy w przeciwnym razie jest tu nieznajomy”. W rezultacie nie może służyć Katerinie.

Dobrolyubov wnikający w konfrontację „Grozi” z epickim wyczuciem, a postać Katerini – „nowa faza naszego ludowego życia”. Ale, іdealіzuyuchi wśród popularnych idei emancypacji kobiet w kohannya, przywołuje moralność postaci Katerini. Kolega bohaterki, który zakochał się w Borysie, sercu sumienia Dobrolyubova, vvazhavav „niedbałość kobiety, która nie zaprzeczyła wiedzy teoretycznej”. Borg, męskość, sumienie, z powodu potęgi rewolucyjnej demokracji przez maksymalizm, zostali oszukani przez „zabobonów”, „kombinacje kawałków”, „oczyszczonych przez zasady starej moralności”, „starego ganchirkoyu”. Vihodilo, scho Dobrolyubov zachwycał się kohannya Kateriniego, więc nie jest łatwo rosyjskim, jak Boris.

Zwycięskie jedzenie, które widzą Katerinę z takich bohaterów Ostrowskiego, jak na przykład Lipochka z "Własnych ludzi ..." , a potem dla ciebie będzie to girche: navmisne, za zło dla ciebie, w tajemnicy poprowadzę amatora , z husarzem w ruchu, ten zawróci cicho.” Oś jest już, aby ktoś inny był „jasny w kwestii moralności”, po prostu nie jest godny autorytetu moralnego. Tsya divchina być groźbą, aby się nie gniewać, sama Genna jest wpędzana w takich „protestantów” baiduzha!

Wyjaśniając przyczyny skruchy narodu wobec bohaterki, nie powtórzymy słów o „zaboboni”, „nevіglastvo”, „relіgіynі zaboboni” obok Dobrolyubova. „Pasji” Katerin nie przytłacza strach i lęk przed bezduszną karą. Aje takie spojrzenie przemieni bohaterkę na ofiarę mrocznego królestwa Kabanikhów. Przede wszystkim pomimo skruchy bohaterki: „Nie tych przerażonych, zabijesz cię, ale tych, którzy umrą przez twojego gwałciciela, jaka є, twoimi grzesznymi myślami, twoimi podstępnymi myślami. Nie boję się umrzeć, ale pomyślę, że się pojawię przed tobą Na Boga, to tak, jakbym był tu z tobą, mówię o kwiatach, oś jest przerażająca ”. "Moje serce boli jeszcze bardziej" - nawet Katerina jest szalona. „Kto się boi, kto ma Boga” – powtarza się mądrość ludu. „Strach” przypomniał Rosjanom na sposób Tołstoja, ponieważ moralna pewność siebie jest zaciekła, jak „Królestwo Boże jest pośród nas”. W „Słowniku Tlumachnym” V. І. „Lęk” Dahla przed otępieniem jaka „dowód moralnych poglądów”. Takie też znaczenie ma postać bohatera. W opinii Kabanikha, Feklushi i innych bohaterów „Grozi” „strach” Katerini jest wewnętrznym głosem sumienia. Burza z piorunami Katerina spriymaє yak obranytsya: ci, którzy widzą w її duszach, są podobni do tych, którzy koїtsya na grzmiącym niebie. To nie jest niewolnictwo, tu jest równość. Katerina jest bohaterką, jak namiętna i lekkomyślna tonąca miłość i bardzo podsumowana ogólnonarodowa skrucha. "Jestem sumieniem! .. jestem zdolny do słowa sumienia! .. Jestem siłą moralną ... Jestem majestatem, wielkością, tym bardziej zdolnym i pięknym" - pisząc o Katerinie - Strepetova w scenie spowiedzi WM Doroszewicza. I S. V. Maksimov rozpovidav, jak zostałeś doprowadzony do porządku z Ostrovskim przed pierwszą godziną gry „Grozi” z Nikuliną-Kositskoyem w roli Kateriniego. Ostrovsky podziwiał dramat wiaduktu, kneblowanie w domu. Ale w tej „żałosnej scenie, jeśli Katerina dręczy ją do końca sumienia, rzuca się do stóp cholovików i teściowych, skrada się do własnego grobu, szepty Ostrovsky'ego: „To nie ja, to nie ja: to oczywiście Bóg! ” Nie wiedziałem, jak napisać taką głupią scenę”. Godzina i my z radością doceniamy miłość, a pierwsza skrucha to wina Katerini. Po przejściu przez burze viprobuvannya bohaterka zostaje moralnie oczyszczona i wypełniona grzesznym światłem ze znajomości swojej sprawiedliwości: „Kto ma kochać, to się modlić”.

„Śmierć za grikhami jest straszna” – wydaje się wśród ludzi. A jeśli Katerina nie boi się śmierci, będzie złośliwa. Dźwięk zwrócił nas do ucha tragedii. Śmierć zostanie uświęcona przez tę pov-krwawą i kochającą życie religię, jak z dziecięcej skały trafiła do duszy bohatera. „Idź do grobu z drzewem ... Sonechko її grіє ... ptaki lecą do drzewa, śpią, dzieci vivedut ...” Nie myśl o takim finale pieśni ludowej na werszi Niekrasowa („Pogrzeb”) :

To będzie piosenka do nowego okrągłego tańca

Z wioski o świcie rozpaczy,

Czy nivi youmu hlіborodnі

Bez ziarenka soli...

Cała natura zostaje przemieniona w świątynię. Zobaczyć psoty na polu pod słońcem "świecy zaciśniętej woskiem", zanim ptaki domu kościoła zasną, w środku życia, jak iść dalej i jak sprzątać .

Katerina vmiraє jest taka cudowna. Śmierć jest ostatnim snem uduchowionej miłości do Bożego światła: do drzew, ptaków, kwiatów i ziół. Monolog o grobie to metafora, która rozwinęła się w mitologii ludowej od do śmierci w nieśmiertelności. Lyudin prężnie przemienił się w drzewo, które rośnie na grobie, lub w ptaka w gnieździe w gardle lub w nutę, więc śmieje się, - takie są uporczywe motywy pieśni ludowych o śmierci. Jakoś Kateryna ogarnęła wszystkie znaki, jak, dobrze znane ludziom, widzieli świętą: ona nie żyje, ona żyje. "I na pewno, chłopaki, żyję! Tilki na krawędzi małej rany, a jedna tilki, jaka, jedna plamka krwi."

„Burza” na rosyjską krytykę lat 60.

„Burza”, podobnie jak „Batków i dzieci” Turgieniewa, stała się motorem burzliwej polemiki, która rozgorzała między dwoma rewolucyjno-demokratycznymi czasopismami: „Suchaśnikiem” i „Rosyjskim słowem”. Krytycy najwięcej zapożyczyli z jedzenia dalekiego od literackiego porządku: o rewolucyjnej sytuacji w Rosji i możliwych perspektywach. „Burza” pojawiła się dla Dobrolubowa dla poparcia sił rewolucyjnych, które dorastały w głębi Rosji, dla prawdy ich nadziei na rewolucję „od dołu”. Krytyk wnikliwie dostrzegając silne, buntownicze motywy postaci Kateriny i wplatając ją w klimat kryzysu, wkroczyło w nią życie rosyjskie: Bez niej kobieta rzuciła się na jaka, nie chcę znosić z, nie chcę upokarzać biednych zwierząt, żyję swoją duszą w zamian za innych... żyję swoją duszą dla tych, którzy są w środku, dla dzieci, nie chcę być zdrowa dla nas. zhittyam. by go nie było! ”

Najważniejsze pozycje w „Burze” D.І. Napisany przez artykuł "Motywy dramatów rosyjskich", opublikowany w numerze berezniewa "Słowa rosyjskie" na 1864 s. Yogo stattya został polemicznie skierowany przeciwko Dobrolyubovowi. Pisarov nazwał Katerinę „sprytną mrіine” i „vizionerkoyu”: „Całe życie Kateriny - w twojej myśli - składa się z trwałych wewnętrznych chusteczek; Sam Tim nie wie, że jutro zostaniesz okradziony, spójrz na krocze skóry łotra i twoje własne, już nie życie i życie tych ludzi;

Pisarz absolutnie głuchy na doświadczenie moralne, winny szaleństwa bohaterki Ostrovsky'ego: do małych sztuczek i trosk można się bachetować i śpić do życia, Ale Katerina ma chodzić jaka, a Varvara jeszcze bardziej się boi, tak że choloviks tupią do nóg, a reszta dzieci zostaje w porządku. ... ”

Ważne jest, aby poczekać chwilę, aż morał zrozumie, z „kaprysów” jak osądzać Katerinę jest „realistką”, aby źle zinterpretować Pisarova. Prawdziwy świat śpiewu jest ich pozbawiony, ale cały artykuł jest zuhvaliy viklik dla dobrodusznego umysłu „Grozi”. Za tsim wiklik kryją się problemy, ponieważ nie ma bezpośredniego odniesienia do „Grozi”. Nadal wiem o rewolucyjnej mobilności ludzi. Pisarow pisze swój artykuł w dobie upadku ogromnej ruiny, która rozcharuvannya rewolucyjna demokracja w workach ludowego przebudzenia. Spontaniczne bunty chłopskie Oskilków nie wywołały rewolucji, Pisarow ocenił „spontaniczny” protest Kateriniego jako bezgluzda bezgluzd. „Zmieńmy światła”, zabrzmi Eugeniusz Bazarow, który spali nauki przyrodnicze. Zakorzeniwszy się w rewolucyjnych możliwościach chłopstwa, Pisarow zaszczepił nauki przyrodnicze jako siłę rewolucyjną, aby kształcić lud.

Naybilsh gliboko widząc „Burza” Apollo Grigor'ev. Wygrywając od nich „poezję życia ludowego”, jestem zachwycony Ostrowskim. W znaczeniu „tsyu nebuvalu dosi nigdzie w jardzie, przez całą drogę, jestem blisko Wołgi, cały zapach szerokich ziół i cebuli, wszystko brzmi jak wspaniałe piosenki, „kumedy”, ta sama tragedia, cały urok uzależnienia fatalne, tak też się robi, nie artysta, ale całe mnóstwo ludzi tutaj!

Światło Kazki. W 1873 rotsi Ostrovsky svoryuє jedno z najbardziej natchnionych i poetyckich stworzeń - "wiosna Kazka" "Sniguronka". Królestwo Berendeja Kazkowa w niy - tse svit bez przemocy, oszustwa i zepsucia. Nowi ludzie drżą dobrocią, prawdą i pięknem, tajemnica gniewu i zepsucia tu na świecie, stała się dzherelem życia. W tsiy kaztsi - utopia Ostrovsky'ego o braterskim życiu ludzi jeden po drugim, z wiejskim ideałem życia w świetle.

Królestwo Dobrikha Berendeja - zrzuciło gorzkie zawieszenie, szczęśliwego kaztsi, który położył swoje podwaliny na hisizmie i rosrahunok. W „Snigurontsi” bardzo zimno ludzkich serc przynosi smutek Berendejom. Zmniejszcie wymianę życiodajnej Yaril-Sontsya, ludzie stają się zimni jeden do drugiego w stosunku do siebie. Kokhannya Snіguronki jest powodem zakrętu її. Ale śmierć Sneguronki to mówca berendeyów. Przyjmij ofiarę, bóg słońca Yarila węże o litość i zamienia berendees światło, które ciepło, radość dla tej miłości. Nie hisizm, ale bezinteresownie i bezinteresownie ludzie kohannya vryatuє - taka jest vira Ostrowskiego, taka jest najlepsza dla jego nadziei.

Z pozycji wartości moralnych przekonali się „Snigurontsi”, oceniając życie Ostrowskiego z epoki lat 70., a nad nawiedzonymi ludźmi naprawili grosze i weksle, a ludzie poszli na życie owiec. Równolegle Tsy między królestwem stworzeń a królestwem ludzi pokazano w komedii „Vovka i Vivtsi”.

Dramat „Posag”. Święci patriarchalni kupcy, z Jakimem Ostrowskim do przebaczenia, odchodzą od dawnej kreatywności królestwa chat, ludzi inteligentnych i inteligentnych. Aby nadrobić wielkie zmiany w artystycznym dniu dramatów Ostrowskiego. Szczególnie celowo ewolucję talentu dramatycznego pisarza widać w dramacie „Bezdannycya” (1879), słusznie zarezerwowanym dla „Grozi”.

Wraz z burzliwym i uderzającym rozwojem kapitalistycznych zwycięzców, wielkie zdobycze są widoczne w społeczności kupieckiej w latach 70-tych. Robi się coraz wolniej, nawiązując związki ze starą moralnością ludową i tradycją gospodarowania. Kupcy innych handlarzy stają się milionerami, rozpoczynają rozmowy międzynarodowe i zapewniają edukację europejską. Patriarchalna prostota moralności to przeszłość. Folklor jest używany w literaturze klasycznej, pieśni ludowe stają się romansem. Kupców charakteryzuje psychologiczny schyłek i przyspieszenie. Smród nie pasuje do stylowej bestii, a obrazy są potrzebne do nowej dramatycznej priyomy.

Konflikt „Bezdannytsi” - wariacja na temat „Burze”. Młoda kobieta z rodziny, która nie jest bogata, czysta i kochająca życie, uzdolniona artystycznie, pozostaje w świetle dnia i pięknie jest wyjść na zewnątrz. Aleksandr Katerina Kabanova i bohaterka „Bezdannytsya” Larissa Ogudalova są jeszcze bardziej wyraziści.

Duszą Katerini jest virosta z ludowych pieśni, kazoków i legend. її svitovіdchutti ma żywą kulturę wsi bagatovikova. Charakter Katerini jest prosty, stylowy i szybki. Larisa Ogudalova - matka tendencji i niechroniona. W її muzycznie chuinіy duszy, aby zabrzmieć piosenką tsigansky i rosyjskim romansem, wersety Lermontowa i Boratinsky'ego. Natura witalności jest bogata psychologicznie. Ale siła wewnętrznej mocy Katherine jest również łagodzona przez ten brak kompromisu.

Sednem dramatów jest temat społeczny: Larissa jest bidną, żebraczką i to tragiczny początek. Vona żyje ze światłami, wszystko się sprzedaje i kupuje, ten numer ma zaszczyt, piękno tego piękna. Natura Aleksandra Larissy jest poetycka, by latać nad światłami w muzyce muzyki: jest cudownie pikantna, gra na pianinie, gra na gitarze w moich rękach. Larissa - oznacza іm'ya: na poprzeczce z orzecha włoskiego - mewa. Mriilyva jest artystyczna, nie pomaga ludziom z wulgarnych stron, wytrzepać oczy bohaterce rosyjskiego romansu i historii do nowej.

W kulminacyjnych scenach z dramatami Larissa snuje romans Paratowa z wierszem Boratinsky'ego „Nie przeszkadzaj mi bez konsumpcji”. W romansie dusіtsi spriymє Larissa ma postać Paratowa i widzimy go z nim. Dla niej ma tylko światło czystych nałogów, bez przekleństwa, uroku. W moich oczach powieść z Paratowem jest opowieścią o tych, jakach, oviyaniyu tamnitsu i tajemnicy, fatalnym czarowniku, w przeciwieństwie do błogosławieństwa Larissy, którą zepsuł ї.

W świecie rozwoju w dramacie istnieje niespójność między romantycznymi przejawami Larissy i nazwiemy to światłem ludzi, którzy będą odczuwać i czcić. Ludzie Tsі na swój sposób są składani i super-gadatliwi. І Knurov, Vozhevatov, Karandishev tworzą piękno, są przytłoczeni talentem. Paratov, kumpel z tej lśniącej patelni, nie lubi, aby Larisa była idealnym cholovikiem. Paratyv to osoba o szerokiej duszy, którą widać nad zatopionymi, gotowa postawić na szalę nie tylko nieznajomego, ale i swoje życie. „Przeszedł tu jeden kaukaski oficer, wiedzę Siergieja Siergijowicza, wspaniałego strzelca; mamy smród Siergieja Siergijowicza, a nawet: „Czuję, uprzejmie strzelasz”. Załóż sobie butelkę na głowę i idź do swojego pokoju , dwanaście krokodyli.

Godne w „Braciach Karamazow” oznaczać paradoksalny rozmach skurwysynów, w których najlepszym ideałem jest pogodzenie się z największą niestosownością. Uduchowioną wściekłość Paratowa dopełnia czystość solidnej prozy i papieru. Zvratayuchis do Knurova, win deklaruje: „U mnie Mokiy Parmenich, nie ma sławnego; znam vigodę, więc sprzedam wszystko, bardzo dobrze”. Chodzi o parowiec „Lastivka”. Ale tak jest, podobnie jak z "Last_vkoyu", muszę to naprawić dla Larissy: mam dość vigodi (przyjaciel do miliona) i zniszczyć patronat łatwego, beztroskiego szczęścia.

Rzucając wiklik niemocy Paratowa, Larisa jest gotowa zastąpić Karandisheva. Możesz być wyidealizowany jako osoba o dobrej duszy, która czułaby się komfortowo i niewzruszona. Ale bohaterka nie widzi samolubnego, serdecznego fundamentu w duszy Karandaszewa. Nawet podczas wizyt jogi w Larisie jest więcej czystości poczucia własnej wartości, mniej kohanii. Shlyub chce ją wspaniale uciszyć Marnos.

W finale dramatów do Larissy nadejdzie wgląd. Jeśli odważysz się wiedzieć, że chcę zabić wężem, ale Knurov i Vozhevatov zagrają w monetę, bohaterka vimovlyaє fatalne słowa: „Bogaty ... cóż, bogaty. Pachnij rasę, ale nie jestem bogaty”. Larissa spróbuje pobiec nad Wołgę i pozwoli jej się poślubić: „Nie jest tak łatwo zgubić się w życiu, jak myślałem. W czasie dystrybucji Larissa jest bezwartościowa, aby rzucać wielką wikliką svitovy zysków i krzyczeć: „Gdy tylko dostajesz ricciy, jedna rzecz jest droga, zbyt droga”.

Zbudowałem tylko Karandisheva, który zwrócił Larissę do siebie: „Mily, moja, jak dobrze mi zrobiłaś! Znasz manifestację żywego uczucia i pokoju ze słowami wibracji na pyszczku.

W „Bezdannytsya” Ostrowski jest przed otwarciem składanych, bogato brzmiących psychologicznie postaci ludzkich i życiowych konfliktów. U. F. Komisarzhevska zasłynęła rolą Larisy, aktorki zwitonizowanych duchowych osjan, która miała zagrać u boku Niny Zarichnu w „Czajcach” A. P. Czechowa. Pizniy Ostrovskiy otworzy dramat, ale po psychologicznym glibinie przeniosę też nowy do teatru - teatr A.P. Czechowa.

Życie P'єsi.

Ostrowski zemścił się na teatrze narodowym za poznanie narodu. Cena nieupuszczającego spadku na skale 60-ti, od Zusillas przed Ostrovsky, i zobaczyć jego współpracowników A. F. Pisemsky, A. A. Potokhin, A. U. Sukhovo-Kobilina, M. Z. Luskov, A. A. Do ... Tołstoj miał w Rosji realistyczny repertuar i przygotował grunt pod pojawienie się teatru narodowego, jakby to była trochę dramaturgii Fonvizina, Griboodova, Puszkina i Gogola.

W połowie XIX wieku, w czasach wielkiego kryzysu społecznego, siła i klęska przemian zachodzących na ziemi posłużyła do stworzenia dramatycznego obrazu na ten dzień. Literaturę rosyjską wychował w historii Ostrowski.

Ostrowski nasz dramat jest wyjątkową wigilią narodową. Jak w całej literaturze lat 60., w tej właśnie roli rola „odgrywania eposu”:

Do tego dramat Ostrowskiego, na vidminu dramatów zachodnioeuropejskich, tsuraєskoy sceniczna inteligencja, wyjątkowa misterna intryga. Fabuła jest postrzegana przez klasyczną prostotę tej naturalności, smród iluzji cudowności wszystkiego, co widać na oczach. Ostrovsky uwielbia naprawiać swoje p'єsi uwagami na widok postaci, a na czytelnika i spojrzeniu znaku utopionego życia. Finały dramatów są zazwyczaj dość szczęśliwe, w sumie na koniec. Tse nadał twórcom Ostrowskiego wnikliwy charakter: życie dawno minęło, ponieważ stało się zależne, i trwało, jak miało to miejsce w przypadku zaniechań. Konflikt virisheno, ale lishe schodo: zwycięstwo nie rozwiązało wszystkich fałd życia.

Gonczarow, mówiąc o epickich podstawach dramatów Ostrowskiego, szanując rosyjskiego dramatopisarza, „naprawdę nie chcę wchodzić w tę historię - utwór jest niższy za nowe: winny poświęcenia niektórych szczegółów, drogie, chłodne spojrzenie, abi troszczą się o tych, którzy chcą wiedzieć, co żyje i żyje w naturze.” bezprecedensowe, pid-bags, do których doprowadzili, wydaje się, że życie nie jest skończone i nie zupineno.

Stwórz Ostrovsky'ego nie ukladayuyutsya zhodna z klasycznych form gatunkowych, które dały ducha Dobrolyubovowi zwanego їkh "p'єsami zhittya". Ostrovsky nie lubi handlu żywym strumieniem akcji, jest naprawdę komiczny i tragiczny: nawet życie nie jest naprawdę zabawne, ale też nie jest skąpe. Visoko tak niski, poważny, że sm_shne perebuyuyut na nich w rozbitym obozie, chimerycznie spleciony jeden z jednym. Czy to pragmatyzm klasycznej dokładności, forma zostanie ogarnięta aktem przemocy wobec życia, nad żywą esencją. Forma jest kompletna - czar twórczości twórczych sił życia, a rosyjski dramaturg jest gotowy do pracy, a nie do wyników.

Vidshtovuvannya z witonizowanej formy dramatycznej, efektów scenicznych i pokręconych intryg widzianych z godziny na godzinę, zwłaszcza z spojrzenia na klasyczną estetykę. Angielski krytyk Rolston pisał o Ostrovsky: „Szlachetne cechy angielskich i francuskich dramaturgów to talent kompozytorski i umiejętność intrygi. Tutaj, navpaki, dramat rozwija się z prostoty, jak japoński teatr mistyków w Chinach. Ale tsya ma zostać zbudowana naivnist, aby owinąć się w dojrzałą, glibokoi życiową mądrość. Rosyjski dramaturg vazhaє za piękniejszą demokratyczną pomysłowość, nie ułatwianie prostego życia, ale mądre podejście do bohaterów, przeklinanie przebiegłości i oszustwa, witalności intelektualnej i sedna przemówienia. Jego cel jest podobny do mądrości bycia nowym dla ludzi, ale w sposobie życia w podstawach, jak tworzyć fałdy skórne do niewygodnej prostoty, jak ukrywać się w ї nadra. Dramaturg Ostrowskiego często umniejszał mądrość popularnego napomnienia ludowego: „Aby znieść prostotę dla każdego mądrego człowieka”.

W swoim życiu twórczym Ostrowski napisał około pięćdziesięciu oryginalnych dzieł i stworzył rosyjski teatr narodowy. Za słowami Gonczarowa Ostrovsky przez całe życie malował majestatyczny obraz. "Obraz jest" Pomnikiem tysiąca lat Rosji. "

„Teraz przerwa” Ostrowski jest „stary” - pisząc na kolbie naszej stolicy A. R. Kugel. „Znowu zacznę w drodze”.

Zasilanie i personel: Czytaj coraz więcej informacji o komedii „Twoi ludzie są dobrzy!” z tradycją gogolską. Podaj opis historii twórczej „Grozi”. Dlaczego „Burza” jest widoczna w malarstwie Kuligina, a w postaciach naszych bohaterów, w postaciach widać poezję? Kto ma siłę i słabość „tyranii” Dzika? Jaka jest istota konfliktu między Katerini a „czarnym królestwem”? Visnachte ludowa dzherela do postaci Katerini. Kto może poczekać i co zrobić z życzliwą, kochającą postacią Katerini? Dlaczego postać Katerini można nazwać tragiczną? Jak możesz oszacować pokutę Katerini? Twój protegowany w traktacie dobrolyubskoj i pisarivskoy „Grozi”. Jak podejść i zobaczyć Larissę w „Bez posagu” Katerini w „Burze”? Kto miał dramat Larissy Ogudalovej, która jest tak strasznie oszukana w ludziach, którzy mogą czuć się chorzy? Oceń składane postacie Paratowa i Karandisheva. Dlaczego Larissa miałaby pędzić do Wołgi przy vidminie Katerini? Czy nazwałbyś Yak vi rosumitowe dramy zmysłowe - „Bezdannytsya”?

Podobne statystyki