یوتیوب دائرcالمعارف

1 / 1

ALE KALEVALA (حماسه کارلیایی-فنلاندی درباره آفرینش جهان (به صورت خلاصه))

زیرنویس

آهنگ های محلی (رونز)

نام "Kalevala" ، که توسط Lönnrot به شعر داده شده است ، نام حماسی کشوری است که قهرمانان قومی کارل در آن زندگی می کنند و فعالیت می کنند. پسوند لا به معنی محل زندگی ، بنابراین کالوالا - این محل زندگی کالف ، جد اسطوره ای قهرمانان Väinämöinen ، Ilmarinen ، Lemminkäinen است ، که گاهی اوقات فرزندان او نامیده می شود.

مواد برای تدوین شعر گسترده ای از 50 آهنگ (رونز) آهنگ های محلی لونروت بود ، بخشی از حماسه ، بخشی از غزل ، بخشی از شخصیت جادویی ، که توسط لونروت خود و دیگر مجموعه داران قبلی از زبان دهقانان کارلیان و فنلاندی ضبط شده بود. آنها بیشتر از همه از رونهای قدیمی (آهنگ ها) در کارلیای روسی ، در استانهای آرخانگلسک (ووککینیمی - Voknavolok) و Olonets - در Repola (Reboly) و هیمولا (Gimola) ، و همچنین در بعضی از مناطق کارلیای فنلاند و سواحل غربی دریاچه لادوگا به یاد داشتند. اینگریا

در Kalevala هیچ طرح اصلی وجود ندارد که بتواند همه ترانه ها را به هم متصل کند (مثلاً در ایلیاد یا ادیسه). محتوای آن بسیار متنوع است. این داستان با افسانه ای در مورد خلقت زمین ، آسمان ، مفاخر و تولد توسط دختر هوای شخصیت اصلی کارلی ها ، Väinämöinen ، که زمین را مرتب می کند و جو می کارد ، آغاز می شود. بعلاوه ، این ماجرا درباره ماجراهای مختلف قهرمان ، که از جمله چیزهای دیگر ، دوشیزه زیبای شمال را ملاقات می کند ، می گوید: قهرمان که شروع به کار کرده است ، خود را با یک تبر زخمی می کند ، نمی تواند خونریزی را تسکین دهد و به یک درمانگر قدیمی می رود ، که یک افسانه در مورد منشا آهن به او می گوید. در بازگشت به خانه ، Väin Returnmöinen با طلسم باد را بلند می کند و آهنگر Ilmarinen را به کشور شمال ، Pohjola می برد ، جایی که او ، طبق قول داده شده توسط Väinämöinen ، یک شی مرموز را برای ثروت و خوشبختی برای معشوقه شمال جعل می کند - آسیاب Sampo (رونز I-XI).

رونزهای بعدی (XI-XV) شامل اپیزودی در مورد ماجراهای قهرمان Lemminkäinen ، جادوگر جنگجوی و اغواگر زنان است. سپس داستان به Väinämöinen برمی گردد. هبوط خود را به دنیای زیرین ، ماندن در رحم غول Viipunen ، اخذ سه کلمه آخر لازم برای ایجاد یک قایق فوق العاده توصیف می کند ، قهرمان را به سمت Pohjola قایقرانی می کند تا بتواند دست دوشیزه شمال را دریافت کند. با این حال ، دومی او آهنگر ایلمارینن را که با او ازدواج می کند ترجیح داد و عروسی با جزئیات شرح داده شد و ترانه های عروسی با شرح وظایف زن و شوهر ارائه شد (XVI-XXV).

رونزها (XXVI-XXXI) دوباره در مورد ماجراهای Lemminkäinen در Pohjola تعریف می کنند. اپیزود مربوط به سرنوشت غم انگیز قهرمان کولروو ، که از روی ناآگاهی خواهر خود را اغوا کرد ، در نتیجه هر دو خواهر و برادر خودکشی کردند (رونزهای XXXI-XXXVI) ، در عمق احساس متعلق است ، گاهی اوقات به پاتوس واقعی می رسد ، به بهترین قسمت های کل شعر. رون های مربوط به قهرمان Kullervo توسط دستیار Lönnrot ، فولکلور ، دانیل اروپویوس نوشته شده است.

رونزهای دیگر حاوی یک داستان طولانی در مورد کار مشترک سه قهرمان کارلیایی است - در مورد چگونگی به دست آوردن گنجینه های Sampo از Pohjola (فنلاند) ، اینکه Väinämöinen یک کانال ساخته است و با بازی بر روی آن کل طبیعت را جذاب می کند و جمعیت Pohjola را به خواب می برد ، اینکه Sampo توسط قهرمانان گرفته شده است. این داستان در مورد آزار و شکنجه قهرمانان توسط جادوگر معشوقه شمال ، در مورد سقوط سامپو به دریا ، در مورد مزایایی است که Väinämöinen از طریق قطعات سامپو به کشور خود ارائه داد ، در مورد مبارزه او با فاجعه ها و هیولاهای مختلف فرستاده شده توسط معشوقه Pohjola به Kalevala ، در مورد بازی شگفت انگیز قهرمان ایجاد شده در یک kant جدید آنها ، هنگام اولین سقوط به دریا ، و در مورد بازگشت خورشید و ماه به آنها ، توسط معشوقه Pohjola (XXXVI-XLIX) پنهان شده است.

آخرین خط شامل یک افسانه آخرالزمانی در مورد به دنیا آمدن یک کودک شگفت انگیز توسط باکره ماریاتا (تولد منجی) است. Väinämöinen توصیه می کند تا او را بکشد ، زیرا او قرار است از قدرت قهرمان کارلیان پیشی بگیرد ، اما کودک دو هفته ای Väinämöinen را به اتهامات بی عدالتی ، و قهرمان شرم آور ، آواز خواندن آخرین بار یک آهنگ شگفت انگیز ، برای همیشه در یک قایق رانی می رود و جای خود را به کودک ماریاتا ، حاکم شناخته شده کارلیا می دهد.

تحلیل فلسفی و مردم نگاری

اشاره به موضوعی مشترک که بتواند اپیزودهای مختلف کالوالا را به یک مجموعه هنری متصل کند ، دشوار است. ای. آسپلین معتقد بود که ایده اصلی آن بزرگداشت تغییر تابستان و زمستان در شمال است. خود لونروت ، با انكار وحدت و ارتباط ارگانيك در رونزهاي كالوالا ، اذعان كرد كه ترانه هاي حماسه براي اثبات و روشن ساختن چگونگي پهلواني قهرمانان كشور كالف بر مردم پهجولا است. جولیوس کرون استدلال می کند که کالوالا با یک ایده عجین شده است - در مورد ایجاد سامپو و به دست آوردن آن در مالکیت مردم کارلیان - اما او اذعان می کند که وحدت طرح و ایده همیشه با همان شفافیت مورد توجه قرار نمی گیرد. دانشمند آلمانی فون پتائو ، كالوالا را به 12 چرخه تقسیم می كند ، كاملاً مستقل از یكدیگر. دانشمند ایتالیایی Comparetti در کارهای گسترده خود در مورد Kalevala به این نتیجه رسید که احتمال فرض وحدت در رونها وجود ندارد ، که ترکیبی از رونهای ساخته شده توسط Lönnrot اغلب خودسرانه است و هنوز هم تنها یک وحدت شبح به رونها می بخشد. سرانجام ، که از همان مواد می توان ترکیبات دیگری را نیز طبق برخی برنامه های دیگر ایجاد کرد.

لنروت شعری را که در رونزها پنهان شده بود باز نکرد (همانطور که اشتینتال معتقد بود) - او آن را باز نکرد زیرا چنین شعری در میان مردم وجود نداشت. رونها در انتقال شفاهی ، حتی اگر توسط خوانندگان چندین توسط خودشان به هم متصل شده باشند (به عنوان مثال ، چندین ماجراجویی از Väinämöinen یا Lemminkäinen) ، اما به همان اندازه حماسه جدایی ناپذیر حماسه های روسی یا آهنگ های جوانان صرب را نشان می دهد. خود لونروت اعتراف كرد كه وقتي كه رونها را در يك حماسه تركيب كرد ، برخي خودسرانه ها اجتناب ناپذير بودند. در حقیقت ، همانطور که تأیید کار لنروت با گزینه های نوشته شده توسط خودش و دیگر جمع کننده های رون نشان داد ، لونروت چنین بازخوانی هایی را انتخاب کرد که مناسب تر از برنامه ای بودند که او ترسیم کرده بود ، رونزهایی را از ذرات سایر رونزها جمع کرد ، برای انسجام بیشتر داستانی که وی شعرهای منفرد را اضافه کرد ، موارد اضافی را ایجاد کرد و rune (50) حتی ممکن است کار او نامیده شود ، البته بر اساس افسانه های عامیانهاوه وی برای شعر خود ، به طرز ماهرانه ای از تمام ثروت آوازهای کارلیایی استفاده کرد و همراه با روایت های روایی ، آیین ها ، توطئه ها ، آهنگ های خانوادگی را معرفی کرد ، و این باعث شد که کالوهالا به عنوان وسیله ای برای مطالعه جهان بینی ، مفاهیم ، زندگی روزمره و خلاقیت های شاعرانه مردم عادی فنلاند علاقه قابل توجهی پیدا کند.

ویژگی بارز حماسه کارلیان فقدان کامل مبنای تاریخی است: ماجراهای قهرمانان با یک شخصیت کاملاً افسانه ای متمایز می شوند. هیچ انعکاسی از درگیریهای تاریخی کارلیان با سایر مردم در رونق باقی نمانده است. در کاله والا هیچ کشور ، مردم ، جامعه وجود ندارد: او فقط خانواده را می شناسد و قهرمانانش نه به نام مردم خود بلکه برای رسیدن به اهداف شخصی خود مانند قهرمانان افسانه های خارق العاده شاهکارهایی می کنند. انواع قهرمانان در ارتباط با دیدگاه های بت پرست باستان کارلیان است: آنها نه تنها با کمک قدرت جسمی ، بلکه از طریق توطئه ، مانند شمن ها ، دست به کار می شوند. آنها می توانند بگیرند نوع متفاوت، برای پیچاندن سایر افراد در حیوانات ، حمل معجزه آسایی از مکانی به مکانی دیگر ، ایجاد پدیده های جوی - یخبندان ، مه و غیره. نزدیکی قهرمانان به خدایان دوره بت پرستی نیز احساس می شود. همچنین باید به اهمیت زیادی که کارلیان ها و بعداً فنلاندی ها به کلمات ترانه و موسیقی می دهند ، توجه داشت. شخصی نبوی که توطئه های رونز را می داند می تواند معجزه کند ، و صداهای تولید شده توسط موسیقی دان شگفت انگیز Väinämöinen از کانال ، تمام طبیعت را برای او تسخیر می کند.

کالوهالا علاوه بر مردم نگاری ، از نظر هنری نیز بسیار مورد توجه است. از مزایای آن می توان به موارد زیر اشاره کرد: سادگی و روشنایی تصاویر ، احساس عمیق و زنده از طبیعت ، انگیزه های غنایی زیاد ، به ویژه در ترسیم غم و اندوه انسان (به عنوان مثال ، حسرت مادر برای پسرش ، فرزندان برای پدر و مادر) ، شوخ طبعی سالم که در برخی از قسمت ها رخنه می کند ، شخصیت پردازی موفق شخصیت ها. اگر به کالوالا به عنوان یک حماسه جدایی ناپذیر نگاه کنید (دیدگاه کرون) ، کاستی های زیادی خواهد داشت ، که البته مشخصه کم و بیش همه آثار حماسی قومی است: تناقضات ، تکرار همان واقعیت ها ، ابعاد بیش از حد قابل توجه برخی از مشخصات در رابطه با کامل جزئیات برخی اقدامات آینده غالباً با جزئیات کامل بیان شده است و عمل خود در چندین آیات ناچیز بیان شده است. این نوع اختلاف به خصوصیات حافظه این خواننده یا خواننده دیگر بستگی دارد و اغلب در حماسه های روسی دیده می شود.

با این حال ، واقعیت های تاریخی وجود دارد که با واقعیت های جغرافیایی در هم آمیخته است و تا حدی رویدادهای توصیف شده در حماسه را تأیید می کند. در شمال روستای فعلی کالوالا دریاچه توپوزرو وجود دارد - دریایی که قهرمانان از آن عبور می کردند. در ساحل دریاچه مستقر شده است سامی - مردم Pohjola. سامی ها قوی بودند ساحران (پیرزن لوحی). اما کارلیایی ها توانستند سامی ها را به سمت شمال سوق دهند ، جمعیت پوهجولا را تحت سلطه خود درآورند و مورد دوم را تسلیم کنند [ ] .

روز کالوالا

هر ساله در 28 فوریه ، "روز حماسه قومی کالوهالا" جشن گرفته می شود - روز رسمی فرهنگ فنلاندی و کارلیایی ، همان روز به پرچم فنلاند اختصاص یافته است. هر سال در کارلیا و فنلاند "کارناوال کالوالا" در قالب یک موکب لباس فانتزی خیابانی و همچنین نمایش های تئاتر بر اساس طرح حماسه برگزار می شود.

کالوالا در هنر

• اولین ذکر مکتوب از قهرمانان کالوالا در کتاب های اسقف فنلاندی و چاپگر اول میکائیل آگریکولا در قرن شانزدهم وجود دارد [ ] .
• اولین بنای یادبود قهرمان کالوالا در سال 1831 در ویبورگ برپا شد.
• این شعر اولین بار در سال 1888 توسط شاعر و مترجم لئونید پتروویچ بلسکی به روسی ترجمه شد.
• در ادبیات روسیه ، تصویر Väinemeuinen برای اولین بار در شعر Decembrist FN Glinka "Karelia" یافت می شود
• اولین نقاشی بر اساس طرح کاله والا در سال 1851 توسط هنرمند سوئدی یوهان بلاکستادیوس ساخته شد.
• اولین کار درباره طرح کالوالا نمایشنامه نویسنده فنلاندی الکسیس کیوی "کولروو" (1860) بود.
• مهمترین سهم در تجسم موسیقی "Kalevala" توسط کلاسیک موسیقی فنلاندی Jan Sibelius انجام شد.
• کالوهالا توسط یوهن تیمچنکو ، زبان شناس به اوکراینی ترجمه شد. در بلاروس ، اولین ترجمه توسط شاعر و نویسنده میخاس مشارا انجام شد. جدیدترین مترجم یاکوب لاپاتکا است.
• ترجمه لتونی توسط لینارد لایزن.
• ترجمه ننتس توسط واسیلی لدکوف.
• طرح های "Kalevala" در آثار بسیاری از هنرمندان وجود دارد. موزه هنرهای زیبا جمهوری کارلیا دارای مجموعه ای بی نظیر از آثار هنری زیبا با مضامین حماسه کالوالا است. چرخه نقاشی با صحنه های "Kalevala" توسط هنرمند فنلاندی Akseli Gallen-Kallela به طور گسترده ای شناخته شده است.
• در سال 1933 ، انتشارات آکادمیا "کالوالا" را با تصاویر و تزئینات عمومی دانشجویان پاول فیلونوف ، استادان هنر تجزیه و تحلیل T. Glebova ، A. Poret ، M. Tsybasova و دیگران منتشر کرد. Filonov خود ویراستار تصاویر و طراحی بود. (نسخه الکترونیکی نشریه.)
• گلمر سینیسالو ، آهنگساز کارلی بر اساس کالاله ، باله سامپو را نوشت که اولین بار در 27 مارس 1959 در پتروزاوودسک به صحنه رفت. این کار چندین بار هم در اتحاد جماهیر شوروی و هم در خارج از کشور اجرا شده است.
• در سال 1959 ، براساس كالوالا ، فیلم مشترك شوروی و فنلاندی سامپو (به كارگردانی الكساندر پتوشكو ، فیلمنامه وژینو كاوكونن ، ویكتور ویتكویچ ، گریگوری یاگدفلد) فیلمبرداری شد.
• در سال 1982 ، کارل فنلاندی کال هولمبرگ برای تلویزیون فیلم اقتباسی 4 قسمتی از Kalevala - عصر آهن را فیلمبرداری کرد. Tales of Kalevala »، که به جوایز آکادمی های فیلم فنلاند و ایتالیا اهدا شد. در سال 2009 این فیلم در روسیه به صورت مجموعه ای از دو دی وی دی منتشر شد.
• فیلم The Silmarillion ساخته جان تالکین با الهام از کالوالا ساخته شد. [ ] ارتباط با حماسه کارلیایی-فنلاندی را می توان در اثر دیگر این نویسنده - "تاریخچه کولروو" مشاهده کرد.
• تحت تأثیر Kalevala ، "آهنگ Hiawatha" هنری لانگ فلو ساخته شد.

یاکوف گروت در روسیه ، یاکوب گریم در آلمان از اولین تبلیغ کنندگان کالوالا بودند.

ماکسیم گورکی "کالوالا" را هم تراز با حماسه هومر قرار داد. در سال 1908 او نوشت: "خلاقیت فردی چیزی برابر با ایلیاد یا کالوالا ایجاد نکرده است." در سال 1932 وی حماسه فینو-کارلیان را "بنای یادبود خلاقیت کلامی" می خواند. "Kalevala" در جلد دوم "زندگی Klim Samgin" ، در فصول اختصاص داده شده به برداشت های فنلاندی از قهرمان ذکر شده است: "Samghin به یاد آورد که در کودکی" Kalevala "، هدیه ای از مادرش را خوانده است. این کتاب که در شعرهایی از حافظه او عبور کرده بود برای او خسته کننده به نظر می رسید ، اما مادرش همچنان او را مجبور به خواندن آن تا آخر کرد. و اکنون ، از طریق هرج و مرج همه چیزهایی که او تجربه کرده است ، چهره های حماسی قهرمانان Suomi ، مبارزان علیه Hiisi و Louhi ، نیروهای اصلی طبیعت ، Orpheus Väinem herinen او ... Lemminkäinen شاد - Baldur از فنلاندی ها ، Ilmarinen ، که به سامپو ، گنج کشور ، سر و صدا کرد ، به وجود آمد. والری بریسوف ، ولیمیر خلبنیکوف ، سرگئی گورودتسکی ، نیکولای آسف انگیزه های "کالوالا" را دارند. "کالوالا" در کتابخانه الکساندر بلوک بود.

کالووالا توسط شاعر ملی بلاروس یاکوب کولاس بسیار مورد استقبال قرار گرفت ، وی در مورد کار خود در شعر "سیمون موسیقی دان" گفت: "کالوالا" انگیزه خوبی برای کار به من داد ... و سازندگان بیشمار آن ، و من از یک منبع نوشیدم ، فقط فنلاندی های ساحل دریا ، در میان صخره ها ، و ما در جنگل ها و مرداب های خود هستیم. این آب زنده تنها متعلق به کسی نیست ؛ برای بسیاری و بسیاری باز است. و از جهاتی شادی و غم هر ملتی بسیار شبیه است. این بدان معنی است که ممکن است آثار مشابه باشد ... من آماده بودم که در مقابل لونروت تعظیم کنم. "(بر اساس کتاب ماکسیم لوژانین" صحبت های کولاس درباره خودش ")

VG Belinsky نتوانست اهمیت جهانی کالوالا را ارزیابی کند. منتقد بزرگ فقط در یک بازخوانی بد و مثبت ، با حماسه فنلاند آشنا بود. متأثر از روابط متشنج او با جی.ك.گروت - محبوب ترین محبوب ادبیات فنلاندی در روسیه ، رد ایده آلیسم اسلاووفیل از باستان گرایی قومی (فنلاند در آن زمان ، مانند کشورهای اسلاوی ، توسط اسلاوفوفیل ها ذکر شد ، به عنوان مثال شووریوف ، به عنوان یک نمونه از تمامیت مردسالاری در مقابل اروپا "فاسد") ) بلینسكی در مروری بر كتاب م. امان "ویژگیهای اصلی حماسه فنلاند باستان كالاوالا" نوشت: "ما اولین کسانی هستیم که به شاهکار برجسته و شریف آقای لونروت عدالت می بخشیم ، اما بزرگنمایی را ضروری نمی دانیم. چطور آیا همه ادبیات اروپا ، به جز فنلاندی ، به نوعی بازار زشت تبدیل شده است؟ ... ". "Vissarion خشمگین" با مقایسه "Kalevala" با یک حماسه باستان ، با اشاره به توسعه نیافتگی فرهنگ معاصر فنلاند اظهار داشت: "برخی از روح ملی چنان کوچک است که به طور خلاصه جا می شود ، در حالی که دیگری چنان عمیق و گسترده است که تمام زمین برای آن کافی نیست. این روح ملی یونانیان باستان بود. هومر به دور از فرسودگی همه اینها در دو شعر خود است. و چه کسی می خواهد با روح ملی هلاس باستان آشنا شود و به آن عادت کند ، هومر به تنهایی کافی نیست ، بلکه هسیود و تراژدیان و پیندار و کمدین ارسطو و فیلسوفان و مورخان و دانشمندان برای این کار مورد نیاز خواهند بود و هنوز معماری و معماری باقی مانده است. مجسمه سازی و سرانجام مطالعه زندگی داخلی و سیاسی. " (Belinsky V.G. Complete Works Vol. X، 1956 pp. 277-78، 274 M.)

• در سال 2001 ، ایگور وستریاکوف ، نویسنده کودک ، کالوالا را برای کودکان در نثر بازگو کرد و در سال 2011 با بازگو کردن مجدد کالوالا در شعر.
• در سال 2006 ، فیلم فانتزی فنلاندی-چینی "جنگجو از شمال" فیلمبرداری شد ، که داستان آن براساس درهم آمیختن افسانه های قومی چین و کارلیان است حماسه فنلاندی.

استفاده از نام

• جمهوری کارلیا دارای منطقه ملی Kalevala و روستای Kalevala است.
• خیابان Kalevala در پتروزاوودسک و Kostomuksha وجود دارد.
• "Kalevala" - یک کرور در ناوگان بالتیک امپراتوری روسیه در 1858-1872.
• Kalevala یک خلیج در قسمت جنوبی خلیج Posiet در دریای ژاپن است. در سال 1863 توسط خدمه كوروتا كالوالا كه به نام كشتی نامگذاری شده بود ، بررسی شد
• در پتروزاوودسک یک سینما "Kalevala" ، زنجیره ای از کتابفروشی های "Kalevala" وجود دارد.
• در Syktyvkar یک بازار سرپوشیده "Kalevala" وجود دارد.
• Kalevala یک گروه فولکلور متال روسی از مسکو است.
• "Kalevala" آهنگی از گروههای راک روسی Mara و Chimera است.
• در منطقه Prionezhsky جمهوری کارلیا در روستای Kosalma ، هتل Kalevala از دهه 1970 فعالیت خود را آغاز کرده است.
• در فنلاند از سال 1935 تحت این نام تجاری Kalevala koruجواهرات ساخته شده در روش سنتی با تزئینات ملی بالتیک-فنلاندی تولید می شود.
• در پتروزاوودسک ، در پارکی به نام الیاس لونروت ، چشمه ای به یاد قهرمانان حماسه کالوالا نصب شده است.

ترجمه ها

ترجمه ها و اقتباس های روسی

• 1840 - گزیده های کوچکی از ترجمه روسی توسط Ya K. K. Groth ("معاصر" ، 1840) ارائه شد.
• 1880-1885 - چندین رون در ترجمه روسی توسط G. Helgren منتشر شد ("Kullervo" - M.، 1880؛ "Aino" - Helsingfors، 1880؛ runes 1-3 Helsingfors، 1885).
• 1888 - Kalevala: حماسه قومی فنلاندی / ترجمه کامل شعر ، با مقدمه و یادداشت های L.P.Belsky. - SPb: چاپخانه N. A. Lebedev، Nevsky prospect، 8.، 1888.616 p.). بارها در امپراتوری روسیه و اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی مجدداً منتشر شد.
• 1960 - از شعر "Kalevala" ("تولد Kantele" ، "دوشیزه طلایی" ، "Aino") // S. Marshak: Op. در 4 جلد ، ج 4 ، صص 753-788.
• 1981 - لیوبارسکایا A. بازخوانی برای کودکان اثر کارلیایی-فنلاندی "Kalevala". پتروزاوودسک: کارلیا ، 1981. - 191 ص. (گزیده های شاعرانه از ترجمه L.P.Belsky).
• 1998 - Lönnrot E. Kalevala. ترجمه شده توسط Eino Kiuru و Armas Mishin. پتروزاوودسک: کارلیا ، 1998. (بازنشر مجدد توسط انتشارات ویتا نوا در سال 2010).
• 2015 - پاول کروسانف. کالوالا بازگویی نثر. سن پترزبورگ ، انتشارات K. توبلین. شابک 978-5-8370-0713-2

ترجمه های زبان خارجی

• ترجمه آلمانی کالوهالا: شیفنر (هلسینگفورس ، 1852) و پل (هلسینگفورس ، 1884-1886).
• ترجمه فرانسوی: لئوزون لو دوک (1867).
• ترجمه های سوئدی: Castrena (1841) ، Kollana (1864-1868) ، Herzberg (1884)
• ترجمه انگلیسی: I. M. کرافورد (نیویورک ، 1889).
• ترجمه ییدیش از هجده رونز: H. روزنفلد، "کالوالا ، حماسه عامیانه فنلاندی ها »(نیویورک ، 1954).
• ترجمه به عبری (در نثر): هر. سارا توبیا، "Kalevala ، کشور قهرمانان" (Kalevala ، Eretz ha-giborim) ، تل آویو ، 1964 (متعاقباً چندین بار چاپ شد).
• ترجمه به بلاروسی: یاکوب لاپاتکا Kalevala ، مینسک ، 2015 ، اکنون به سادگی در MOV بلاروس بازی می کند

طرح

مقدمه

فصل 1. تاریخ نگاری

فصل 2. تاریخ ایجاد "کالوالا"

1. شرایط تاریخی پیدایش "Kalevala" و مسئله تألیف

2.2. شرایط ایجاد "کالوالا" به عنوان یک منبع تاریخی

فصل 3 زندگی روزمره و اعتقادات مذهبی کارلیان-فنلاندی ها

1 طرح های اصلی حماسه

2 تصویر قهرمانانه "Kalevala"

3 زندگی روزمره در رونز "Kalevala"

4 باور دینی

نتیجه

فهرست منابع و ادبیات

مقدمه

ارتباط.اثر حماسی در کارکردهایش جهانی است. افسانه در آن از واقعی جدا نشده است. این حماسه شامل اطلاعاتی درباره خدایان و سایر موجودات ماوراالطبیعه ، داستان های جذاب و مثال های آموزنده ، تصرفات حکمت دنیوی و نمونه هایی از رفتار قهرمانانه است. عملکرد ویرایشگر آن به همان اندازه شناختی آن یکپارچه است.

انتشار حماسه کالواالا در یکصد و شصت سال پیش به عنوان نقطه عطفی برای فرهنگ فنلاند و کارلیا شناخته شد. بسیاری از قوانین زبان فنلاندی بر اساس این حماسه تنظیم شد. درک جدیدی از تاریخ این منطقه در هزاره اول قبل از میلاد ظاهر شد. تصاویر و داستان های حماسه تأثیر بسزایی در توسعه فرهنگ ملی فنلاند ، در متنوع ترین مناطق آن - ادبیات و زبان ادبی ، نمایش و تئاتر ، موسیقی و نقاشی ، حتی معماری ... بنابراین ، "کالوالا" بر شکل گیری هویت ملی فنلاندی ها تأثیر گذاشت.

علاقه به این حماسه امروز کم نشده است. تقریباً هر نویسنده ، هنرمند ، آهنگساز جمهوری فنلاند ، صرف نظر از ملیت خود ، تأثیر کالهوالا را به یک شکل یا شکل دیگر تجربه کرده است. جشنواره ها ، مسابقات ، سمینارها ، همایش های ملی سالانه برگزار می شود. هدف اصلی آنها حفظ سنت های شعارهای متناسب با موسیقی ، گسترش ابزار موسیقی ملی کانتال و ادامه تحصیل در مورد رونز است.

اما معنای کالوالا در متن فرهنگ جهانی نیز مهم است. تا به امروز ، "کالوالا" به بیش از 50 زبان ترجمه شده است ، حدود صد و پنجاه گزاره نثر ، نسخه های مختصر و تغییرات جزئی نیز شناخته شده است. فقط در دهه 1990. بیش از ده ترجمه به زبانهای مردم منتشر شده است: عربی ، ویتنامی ، کاتالان ، فارسی ، اسلوونیایی ، تامیل ، هندی و سایر موارد. تحت تأثیر او ، حماسه استونیایی "Kalevipoeg" اثر F. Kreutzwald (1857-1861) ، حماسه لتونیایی "Lachplesis" اثر A. Pumpura (1888) ؛ هنری لانگ فلوو ، شاعر آمریکایی ، آواز هیاواتا (1855) خود را بر اساس فرهنگ عامه هند نوشت.

تازگی علمی. "Kalevala ”بارها مورد تحقیق متخصصان داخلی و خارجی قرار گرفته است. آشکار شد هویت هنری و ویژگی های منحصر به فرد حماسه ، تاریخ پیدایش و تکامل آن. با این وجود ، علی رغم دستاوردهای فردی در مطالعه کالوالا ، در مورد تأثیر آن در توسعه فرهنگ ملی کشورها و اقوام مختلف ، بازتاب تصاویر و طرح های حماسه بزرگ در آثار نویسندگان و شاعران ، هنرمندان و آهنگسازان ، سینما و تئاتر جهان ، مطالعه چندانی انجام نشده است. در حقیقت ، کالوهالا به عنوان منبع تاریخ باستان فنلاندی ها و کارلیان به طور جامع مورد مطالعه قرار نگرفته است.

هدف تحقیق ما - تاریخ مردمان شمال اروپا در دوران باستان و قرون وسطی.

موضوع مطالعه - epos کارلیایی-فنلاندی "Kalevala".

هدف مطالعه:

بر اساس یک تجزیه و تحلیل جامع ، ثابت کنید که حماسه بزرگ کارلیان-فنلاندی "Kalevala" منبع تاریخ باستان و قرون وسطی فنلاند است.

تحقق هدف تحقیق شامل حل وظایف زیر است:

.تاریخ نگاری مسئله را بررسی کرده و اولویت های آن را تعیین کنید

.شرایط تاریخی ظهور حماسه کارلیایی-فنلاندی و تألیف آن را آشکار کنید.

.شرایطی را که در ایجاد کالوالا و ساختار آن تأثیرگذار بوده است تعیین کنید

.بر اساس تجزیه و تحلیل محتوای "Kalevala" برای بازسازی زندگی روزمره کارلیان-فنلاندی های باستان.

.معنی "Kalevala" را برای توصیف اعتقادات مذهبی مردم کارلیان-فنلاند تعیین کنید.

محدوده زمانی مطالعه.پس از تجزیه و تحلیل دقیق حماسه ، علائمی شناسایی شد که تعیین تقریب تقریبی Kalevala - از هزاره 1 قبل از میلاد تا هزاره 1 میلادی را امکان پذیر می کند. در برخی موارد خاص ، فراتر از این محدوده ها که با توجه به هدف و اهداف کار تعیین می شود ، امکان پذیر است

چارچوب جغرافیایی - قلمرو فنلاند مدرن و شبه جزیره اسکاندیناوی و همچنین مناطق شمال غربی روسیه و بالتیک شرقی.

روش تحقيق: تحلیل تاریخی

هدف و اهداف پایان نامه ساختار آن را تعیین می کند. این اثر از مقدمه ، سه فصل و نتیجه گیری است.

همراه با "کالوالا" ، که پایه طبیعی تحقیقات ماست ، در کار خود به تعدادی از منابع و اسناد دیگر در مورد تاریخ مردم کارلیان-فنلاند و همچنین دستاوردهای تاریخ نگاری داخلی و خارجی اعتماد می کنیم.

فصل I. تاریخ نگاری

منبع منبع این مطالعه توسط گروه های مختلفی از منابع ارائه شده است. از گروه منابع عامیانه ، اولین کسی که حماسه "Kalevala" نامیده می شود. این اثر توسط E. Lennrot در نسخه نهایی خود در سال 1849 نوشته و منتشر شده است. این اثر شامل 50 رون یا بیست و دو هزار بیت است و با توجه به اهمیت آن توسط حماسه های معروف جهان مانند "ادیسه" ، "مهاباراتا" یا "ترانه" توسط محققان قرار داده شده است. در مورد Nibelungs. "

بر اساس منطقه مورد مطالعه ، منبعی مانند "بزرگتر ادا" را در نظر گرفتیم. این مجموعه ای از ترانه ها در مورد خدایان و قهرمانان است که در اواسط قرن سیزدهم ضبط شده است. و شامل ده ترانه اسطوره ای و نوزده آهنگ قهرمانانه است که با درج های پروزای کوچک که متن آنها را توضیح و تکمیل می کند ، آمیخته شده است. آهنگ های Edda ناشناخته هستند ، از آثار دیگر ادبیات حماسی آنها توسط لاکونیسم به معنای بیانگر و تمرکز عمل در یک قسمت از افسانه متمایز می شوند. "فال Velva" ، که حاوی ایده ای از جهان است ، و "سخنرانی های عالی" که دستورالعمل های حکمت دنیوی است ، از اهمیت ویژه ای برخوردار است. علاوه بر این ، ما از "Edda جوان" که توسط Snorri Sturluson در حدود 1222-1225 نوشته شده و از چهار قسمت "پیش گفتار" ، "چشم اندازهای گلوی" ، "زبان شعر" و "فهرست اندازه ها" تشکیل شده است ، استفاده کردیم.

منابع منشا personal شخصی در این مطالعه توسط اثری مانند "سفر الیاس لونروت: یادداشت های سفر ، خاطرات ، نامه ها" ارائه شده است. 1828-1842 ". بر اساس این منبع ، نتیجه گیری های مهمی در مورد مسئله نویسندگی Kalevala ، تفسیر مفهوم و سازوکار انتخاب مطالب برای ایجاد حماسه انجام شد. این دفتر خاطرات سفر نیز برای تحقیقات مردم نگاری ضروری است ، زیرا حاوی اطلاعاتی در مورد مراسم ازدواج کارلیان در اواسط قرن نوزدهم است.

در مجموعه اسناد مربوط به تاریخ کارلیا در قرون وسطی و دوران مدرن ، اسنادی مانند مقدمه M. Agrikola در "مزامیر داوود" ، "داستان کارل نوسیا" ، "نامه اسقف نوگورود تئودوسیوس" به تأیید تعدادی از داده ها در مورد زندگی و دین فین ها و کارلیان باستان کمک کرد ...

داده های باستان شناسی نیز از اهمیت بسیاری برخوردار است. از آنجا که هیچ منبع مکتوبی از این دوره یافت نشده است ، فقط آنها می توانند اطلاعات ارائه شده در حماسه را اثبات یا رد کنند. این مسئله خصوصاً به مسئله تاریخ گذاری انتقال به استفاده فعال از آهن در متالورژی مربوط می شد. همچنین لازم به ذکر است که ارتباط زیادی بین کار باستان شناسان و کالوالا ، تعامل مداوم آنها وجود دارد. می توانیم در مورد این موضوع با استناد به دائمی در مطالعات مختلف باستان شناسی به این حماسه قضاوت کنیم.

تاریخ نویسی این مبحث کاملاً گسترده است. لازم است آراي دانشمندان مختلفي كه از زمان انتشار حماسه كالوالا در مورد درجه تاريخي بودن آن پرداخته اند ، مورد بررسي و تحليل قرار گيرد. که مستقیماً به موضوع تحقیق بیان شده ما مربوط می شود.

دانشمند فنلاندی M.A. Castren یکی از اولین کسانی بود که این مشکل را ایجاد کرد. او به نگاهی عجیب و غریب درباره تاریخ بودن حماسه کارلیان-فنلاند پایبند بود. با توجه به این واقعیت که در دوران بدوی ظهور آثار حماسی گسترده ای چون کالوالا غیرممکن بود ، کاسترن "معتقد بود که یافتن ایده کلی حماسه فنلاند که می تواند اپیزودهای مختلف کالوالا را به یک دیگر متصل کند ، دشوار است. کلیت هنری ». به نظر وی ، رون های مختلف برای طرح های "Kalevala" در زمان های مختلف بوجود آمد. و او محل اقامت قهرمانان حماسه را نشان می داد - "Kalevala" به عنوان یک نقطه تاریخی خاص ، چیزی شبیه به یک روستا. روابط كالهوالا و پوهجولا كاسترن به عنوان بازتابي تاريخي از روابط بين طايفه هاي كارليان و فنلاند مشاهده مي شود. در عین حال ، وی معتقد است که شخصیت های تاریخی نمی توانند نمونه های اولیه قهرمانان باشند.

پس از چاپ اول کالوالا در سال 1835 ، بسیاری از نویسندگان روسی و اروپای غربی به مطالعه حماسه کارلی-فنلاندی و مبنای تاریخی آن پیوستند. در امپراطوری روسیه ، اولین دکمه ها به کالوالا توجه کردند. فیودور گلیکنا به طرح اجراهای کارلیایی درباره نمایشنامه کانتینال وشینوماین علاقه مند شد و ترجمه ای از این رون را به روسی انجام داد. از طرف منتقد V.G مقداری به حماسه کارلیایی-فنلاندی توجه شد. بلینسکی بنابراین او مروری بر کتاب امان "ویژگی های اصلی از حماسه باستان کالوالا" نوشت. همان دانشمندان روسی به عنوان آفاناسیف و شیفنر سعی کردند نقشه های حماسه کارلی-فنلاندی را با حماسه های یونانی و اسکاندیناوی مقایسه کنند ، به عنوان مثال ساخت یک کانال توسط Väinämöinen و ایجاد یک سیتارا توسط هرمس. اپیزود مرگ لمینکینین و مرگ بالدر.

در نیمه دوم قرن ، نظریه وام گرفتن جایگزین تفاسیر اساطیری شد. نمایندگان چنین دیدگاه ها P. Polevoy ، Stasov ، A.N. وسلوفسکی همه آنها تاریخی بودن رونز را انکار می کنند و در آنها فقط اساطیر را می بینند.

در پایان قرن نوزدهم ، دانشمندان روسی علاقه مند شدند که مستقیماً با منابع مورد استفاده لونروت در کالوالا آشنا شوند. در این راستا ، قوم شناس V.N. مایکوف خاطرنشان می کند که خود لونروت "هرگونه اتحاد و ارتباط ارگانیک را در آهنگهای کالوالا انکار می کرد. و در همان زمان ، او به دیدگاه دیگری پایبند بود ، طبق آن "حماسه قومی فنلاند چیزی کامل است ، اما از ابتدا تا انتها با یک ایده آغشته می شود ، یعنی ایده ایجاد سامپو و به دست آوردن آن برای مردم فنلاند."

اما دیدگاه های دیگری نیز وجود داشت ، به ویژه V.S. میلر و شاگردش شامبیناگو سعی کردند رابطه بین حماسه کارلیایی-فنلاندی و آثار هنرهای محلی روسیه را جستجو کنند. آنها درباره مسئله شرایط تاریخی همگرایی قهرمان حماسی روسیه Sadko با تصویر قهرمان رونزهای Kalevala Väinämöinen بحث کردند. بنابراین V.S. میلر در این باره نوشت: "افسانه های فنلاندی که در مورد دریاچه مقدس ایلمن می چرخیدند ، البته باید توسط مردم اسلاوی شناخته می شده بودند ، به سراغ او بروید ... و با افسانه های بومی خود ادغام شوید." چنین دیدگاه هایی تأثیر جدی در توسعه دیدگاه های فولکلوریست های فنلاندی در نیمه اول قرن بیستم داشت.

کاربرد نظریه هند و اروپایی در مطالعه حماسه کارلی-فنلاندی ، جی گریم را واداشت تا مقایسه کالوها با حماسه هندو باشد. او در حماسه بازتاب مبارزات باستانی فنلاندی ها با لاپ ها را دید. فیلسوف دیگری به نام M.Muller در جستجوی مطالب مقایسه ای برای رونزهای Kalevala در اساطیر یونان بود. وی مزیت اصلی کالوالا را در این واقعیت دانست که خزانه ای از افسانه ها و افسانه های پیش از این دیده نشده را گشوده است. بنابراین ، او آن را با بزرگترین حماسه های اسطوره ای مانند "مهاباراتا" ، "شاهنامه" ، "نیبلونگ" و "ایلیاد" هم تراز می کند. برخی از مطالعات فون تتاتس ، فیلسوف آلمانی ، که رونها را در مورد ساخت سامپو و آدم ربایی او به عنوان محتوای اصلی کالوهالا در نظر گرفتند ، فیلسوفان فنلاندی نیز تحت تأثیر قرار گرفتند.

از میان فیلسوفان فرانسوی می توان به L. de Duc ، یکی از اولین مترجمان کالوالا اشاره کرد. وی مانند لونروت مفهوم منشأ تاریخی حماسه کارلیان-فنلاندی را توسعه داد. در مورد فیلسوفان انگلیسی و آمریکایی ، آنها به شدت موضوع نفوذ کالوالا را بر شعر شاعر آمریکایی لانگ فلو ، آواز هیاواتا ، توسعه دادند.

برخی سعی در انعکاس جهان بینی جادویی در رونهای کارلی-فنلاندی داشته و رونهای فنلاندی را با افسانه های باستانی آنگلوساکسون مقایسه می کنند. توجه زیادی به Kalevala توسط D. Comparetti فیلسوف ایتالیایی مورد توجه قرار گرفت ، وی در پایان قرن نوزدهم مونوگرافی در مورد شعر ملی فنلاندی ها و Karelians را منتشر کرد. كامپارتی نوشت: "در تمام شعرهای فنلاندی ، عنصر جنگی بیان نادر و ضعیفی پیدا می كند. آهنگ های جادویی ، که قهرمان با کمک آنها مخالفان خود را شکست می دهد. البته جوانمردانه نیستند. " بنابراین ، Comparetti حضور وام های مستقیم در این زمینه را انکار کرد. او در رونزهای کارلیایی-فنلاندی چنان جلوه آشکاری از شعر ملی دید که از اثبات وام گرفتن آنها توسط فنلاندی ها از شعر نروژی ، حماسه های روسی و دیگر آهنگ های اسلاوی امتناع ورزید. اما در همان زمان ، كامپارتی متمایل به انكار واقعیت تاریخی در رونز بود ، زیرا وی حتی ابتدایی ترین نمایش های قومی و جغرافیایی را در این حماسه نمی دید.

و در قرن بیستم ، دانشمندان روسی به طور فعال "Kalevala" را مطالعه کردند ، مشکل اصلی منشا (آن بود (عامیانه یا مصنوعی). در سال 1903 ، مقاله ای از V.A. گوردلوسکی ، تقدیم به یاد E. Lönnrot. وی در استدلال خود در مورد اینکه "Kalevala" چیست ، به تحقیق A.R. Niemi ("ترکیب" Kalevala "، مجموعه آهنگ های V aboutinämöinen"). در این مقاله ، دانشمند روسی با حاملان نظریه غربی در مورد خاستگاه رونهای حماسی کارلیایی (J. Kron) بحث می کند ، که از طریق وایکینگ ها و وارنگی ها در حماسه کارلیان و فنلاندی ها نفوذ بالتیک-آلمانی را مبالغه می کنند. از نظر V. Gordlevsky ، "Kalevala" "مالکیت تقسیم نشده کل مردم فنلاند" است. به عقیده وی ، دلیل حفظ خوب رونق حماسی در کارلیا این واقعیت بود که "خوانندگان مشهور کارلیایی هنوز کاملاً یادآوری می کردند که اجدادشان در جنگ شمالی از فنلاند شرقی در سرزمین تا آن زمان وحشی آمده اند. زبان آنها هنوز آثار تماس با فنلاندی های شرقی و سوئدی را حفظ می کند. " همچنین ، دانشمند دو دیدگاه در مورد Kalevala ارائه می دهد. آیا این شعر عامیانه ای است که توسط E. Lönnrot با روحیه خوانندگان عامیانه خلق شده است یا نمایشی مصنوعی است که توسط Lönnrot از ضایعات مختلف ساخته شده است؟ بیشتر V.A. گوردلوسکی خاطرنشان می کند ، البته دانشمندان مدرن شکل "کالوالا" را در قالب یک شعر عامیانه مردود می دانند ، زیرا در این شکل هرگز توسط مردم خوانده نمی شد ، گرچه ، نویسنده ادامه می دهد ، می توانست به چنین شکلی ریخته شود. در پایان ، گوردلوسکی تأکید می کند که "کالوالا اساساً یک اثر عامیانه است که با روحیه دموکراتیک حک شده است." این مقاله ، سرشار از اطلاعات صحیح و ایده های مثمر ثمر ، انگیزه ای نیرومند به مطالعه کالوالا در روسیه داد.

این مضمون در سال 1915 توسط مترجم Kalevala به روسی L. Belsky ادامه یافت ، اما ، برخلاف گوردلوسکی ، او طبقه بندی بیشتری دارد. به عنوان مثال ، در مقدمه ترجمه خود ، وی نوشت كه آثار دانشمندان "دیدگاه آن را به عنوان یك اثر جدایی ناپذیر از مردم فنلاند از بین بردند ،" كالوالا "مجموعه ای از حماسه های منفرد و انواع دیگر شعر عامیانه است كه توسط E. Lönnrot به طور مصنوعی به حماسه پیوند خورده است ، مانند عروسی آهنگ ها و توطئه ها. E. Lönnrot که با تمایل به دادن چیزی شبیه به حماسه ای هومری همراه شده بود ، ارگانیک را به هم پیوسته وصل کرد.

در همان زمان ، تعالیم K. Kron و مکتب او در فنلاند رواج یافت. به نظر وی ، اثری مانند "کالوالا" ، "با ارزش ترین چیزی که در زبان فنلاندی خلق شده است ، نمی تواند در میان مردم فقیر و بی سواد کارلیان بوجود آمده باشد." با این حال ، تلاش های چندین ساله کرون و مدرسه او بی فایده بود. در غرب فنلاند ، هیچ رونی در رابطه با موضوع Kalevala یافت نشد و هیچ آهنگ حماسی قهرمانانه ای یافت نشد ، اگرچه جستجو از قرن 16 آغاز شد. بیشتر افسانه ها و افسون های نیمه مذهبی کاتولیک کشف شد. علی رغم این ، K. Krohn نظریه ای را پایه ریزی كرد كه بر اساس فرضیه های كامل پیش بینی شده بود ، كه طبق آن كوندهای كالوالا در اواخر قرون وسطی از غرب فنلاند سرچشمه می گرفتند و "گویا" در خانه های اشرافیت وقت فنلاند خوانده می شدند و "گویا" توسط خوانندگان سرگردان حرفه ای توزیع می شدند. در سال 1918 کرون این نظریه را با نظریه جدیدی جایگزین کرد.

طبق نظریه جدید ، او ریشه رونزهای Kalevala را حدود نیم هزاره عقب راند ، یعنی از اواخر قرون وسطی تا پایان دوره وایکینگ های اسکاندیناوی. او در "راهنمای آهنگهای حماسی" Kalevala "چنین توضیح" روانشناختی "داد:" در طول مبارزه برای استقلال ما ، من دوره ای را دیدم که فنلاندی ها ، به نوبه خود ، به طور مستقل سفرهای دریایی را در سواحل سوئد انجام می دادند ". بنابراین ، پروفسور کرون یک دوره قهرمانانه از دزدان دریایی فنلاندی را اختراع کرد ، تا سپس معجزه مبدأ رونهای Kalevala را به این دوران جلب کند. اما ، علی رغم خارق العاده بودن آشکار ، نظریه کرون بر دانشمندان فنلاندی مطالعه کالولا تأثیر گذاشت.

در روسیه شوروی ، علاقه به "کالوالا" در مقاله ای که در جلد 5 "دائرlopالمعارف ادبی" (1931) منتشر شد ، نمایان شد ، پروفسور دی. بوبرین به دوگانگی "کالوالا" اشاره كرد. از یک طرف ، این یک حماسه عامیانه است ، زیرا براساس آوازهای محلی ساخته شده است ، اما در عین حال پردازش شده و ترکیب آنها بسیار مشروط است. احکام E.G. کاگاروف درباره "کالوالا" ، که توسط وی در مقدمه چاپ "کالوالا" بیان شده است. وی خاطرنشان كرد: كالوالا در اواسط قرن نوزدهم سروده شد و وحدت شعر را تا حدودی با قصد شاعرانه شخصی گردآورنده توضیح داد. او در E. Lönnrot تنها یک ویراستار شاعر را می دید که با انتخاب چند دوره و اپیزود و ارائه طرح و تحریف به حماسه ، آن را به یک کل هماهنگ و یکپارچه تبدیل کرد. اما در عین حال نه بوبرین و نه کاگاروف از مواد اولیه در مطالعات خود استفاده نکردند ، آهنگ ها و جادوهای عامیانه ، غزل و حماسی.

در سال 1949 در پتروزاوودسک ، صدمین سالگرد "Kalevala کامل" (نسخه نهایی 1849) جشن گرفته شد. V. Ya. قرار بود در این باره صحبت کند. Propp با گزارش "Kalevala در پرتو فرهنگ عامیانه". این مفاد جدیدی را در مورد مشکلات کارلیان ارائه کرد ، به عنوان مثال "رونز" به عنوان دارایی مشترک فنلاندی های غربی و شرقی اعلام شد.

اما گزارش توسط O.V رد شد. Kuusinen ، برنامه نویس سابق و سخنران اصلی جلسه. گزارش وی و مضمون کلی سالگرد بر اساس سه پایان نامه بود: 1) "کالوالا" کتاب E. Lönnrot نیست ، بلکه مجموعه ای از آهنگهای محلی است که توسط وی ویرایش شده است. 2) آهنگهایی که عمدتا کارلیایی هستند ، نه فنلاندی غربی. 3) رونز "Kalevala" نه در محیط اشرافی وایکینگ ها ، بلکه در میان عوام در دوره قبل از قرون وسطی بوجود آمده است. بنابراین ، "کالوالا" یک پدیده بزرگ کارلیایی است ، نه فرهنگ فنلاندی. بنابراین ، ایده های جسورانه V.Ya. Proppas در اتحاد جماهیر شوروی در زمان مناسب نیامده است. وی در کتاب "فولکلور و واقعیت" خود می نویسد که نمی توان "کالوالا" و حماسه عامیانه را برابر دانست. از آنجا که E. Lönnrot سنت قومی را دنبال نکرد ، اما آن را شکست. او قوانین فولکلور را نقض کرد و حماسه را مطابق با هنجارها و سلایق ادبی زمان خود خواند. با این کار محبوبیت گسترده ای برای کالوالا ایجاد کرد.

نسخه دو جلدی V.Ya. Evseev "مبانی تاریخی حماسه کارلیان-فنلاند" که در اواخر دهه 50 منتشر شد. قرن XX جایی که از نظر ماتریالیسم تاریخی ، حماسه خط به خط تجزیه و تحلیل می شود و با مجموعه آهنگ های حماسی کارلین - فنلاندی مقایسه می شود. بر اساس این رویکرد ، تشخیص داده شد که کالوالا وقایع ذاتی مرحله تجزیه سیستم مشترک بدوی را منعکس می کند و بر این اساس ، مسئله تاریخی بودن آن به طور مثبت حل شد.

E. Narn در تحقیقات خود بارها و بارها به Kalevala بازگشت. او تفاوت اصلی میان کالوالا و شعر عامیانه را در این واقعیت می داند که در نتیجه چاپ خاصی از گزینه های داستان سرایی ، سیستم خاصی از "مونتاژ" از بهترین مکان ها ، وحدت نام ها ، "یک تمامیت زیبایی شناختی جدید با سطح محتوای جدید پدید آمده است."

در دهه 80-90. قرن بیستم بیشتر تحقیقاتش E. Karhu<#"center">فصل 2. تاریخ ایجاد "کالوالا"

2.1 شرایط تاریخی پیدایش "Kalevala" و مسئله تألیف

یک م componentلفه مهم تحقیق ما ایجاد شرایط تاریخی است که در ایجاد منبع مورد علاقه ما تأثیرگذار است. در آغاز قرن 19 و به ویژه در دهه 20. در فرهنگ اروپا دوره ای از شکوفایی جهت وجود دارد رمانتیسم ... این وضعیت را می توان پاسخی به چنین وقایع باشکوهی چون انقلاب بزرگ بورژوازی فرانسه ، مبارزات ناپلئون دانست که زندگی در بسیاری از کشورهای اروپایی را تغییر داده و مرزهای آنها را دوباره ترسیم کرد. این زمانی بود که پایه های قدیمی ، اشکال روابط انسانی ، شیوه های زندگی در حال شکستن بود. انقلاب صنعتی که از یک سو منجر به رشد اقتصادی ، تجارت ، افزایش تعداد ساکنان شهری و از سوی دیگر ، اوضاع وخیم اجتماعی را وخیم تر کرد: تبدیل شدن به یک منبع ویرانی برای دهقانان در روستاها ، و در نتیجه گرسنگی ، رشد ، جرم و جنایت ، فقیر شدن همه اینها بدان معنا بود که دوران روشنگری ، با اعتقاد به ذهن انسان و پیشرفت جهانی ، در پیش بینی های خود غیرقابل تحقق است. بنابراین ، یک دوره جدید فرهنگی از رمانتیسم آغاز می شود. مشخصه های آن: ناامیدی در حال پیشرفت ، امید به زندگی بهتر و در عین حال احساس سردرگمی در دنیای خصمانه جدید است. همه اینها باعث فرار از واقعیت به برخی کشورها و سرزمین های خارق العاده و عجیب و غریب شد ، جایی که مردم سعی در یافتن ایده آل زندگی داشتند.

در این زمینه ، می توان افزایش علاقه به گذشته تاریخی مردم را ردیابی کرد. این امر با نظریه های G.-V. هگل و هردر. تحت تأثیر آنها ، شکل گیری ایدئولوژی های ملی صورت گرفت. بنابراین ، مطالعه سنت های عامیانه ، زندگی روزمره و خلاقیت بسیار مهم شده است. از طریق فولکلور ، پیروان رمانتیسم می خواست یکی پیدا کند عصر طلایی ، که در آنها ، از نظر آنها ، مردم آنها در گذشته زندگی می کردند. و جامعه بر اساس اصول هماهنگ ساخته شد و سعادت جهانی در همه جا حکمرانی کرد.

تصویری ظاهر می شود شاعر عامیانه که زیبایی و قدرت طبیعت وحشی ، احساسات طبیعی و بر این اساس ، افسانه ها و افسانه های عامیانه را احساس می کند. بنابراین ، در کشورهای اروپایی ، علاقه مندان بسیاری تلاش خود را برای یافتن و اصلاح ژانرهای مختلف فولکلور (افسانه ها ، آهنگ ها ، افسانه ها ، افسانه ها ، معماها ، ضرب المثل ها) معطوف می کنند. کار برادران گریم یک نمونه کلاسیک است. نتایج این کار انتشارات گسترده ای از مجموعه آهنگ ها ، افسانه ها ، داستان های تخیلی از سراسر اروپا بود زندگی مردم ... همچنین ، افزایش چنین علاقه ای به افسانه ها ، آهنگ ها ، ضرب المثل ها را می توان با این واقعیت توضیح داد که آنها دیگر چیزی کم ، بی ادب ، ساده و فقط برای مردم عادی قلمداد نمی شوند. و آنها شروع به درک به عنوان بازتاب شدند ملی روح به عنوان یک تجلی نبوغ مردم ، با کمک آنها ، شناخت بنیان جهانی یا حتی الهی امکان پذیر بود.

بعداً ، وقتی رمانتیسم به عنوان گرایشی از اولین بحران خود جان سالم به در برد ، نگرش به فرهنگ عامه تغییر خواهد کرد ، یک رویکرد جدی علمی ظاهر می شود. اکنون به عنوان یک منبع تاریخی احتمالی درک می شود. در بسیاری از کشورها ، مدارس ملی برای مطالعه این منابع خاص تأسیس می شوند. نظریه ها ، اختلافات و بحث های متعدد درباره نویسندگی و خاستگاه حماسه ها ، چرخه های اسطوره ای پس از تغییر جهت فرهنگی ادامه یافت.

از همه این روندهای فرهنگی در امان نماند و فنلاند ، جایی که توسط تمام بخش تحصیل کرده جامعه حمل شد. در این محیط بود که نویسنده مطالعه کرد کالوالا الیاس لونروت. در مرحله بعدی ، شرح حال وی را به تفصیل بررسی خواهیم کرد تا درک کنیم چگونه شخصیت نویسنده می تواند در شکل گیری حماسه تأثیر بگذارد.

E. Lönnrot در سال 1802 در جنوب غربی فنلاند ، در شهر ساماتتی ، در خانواده خیاط به دنیا آمد. وی چهارمین فرزند در میان هفت خواهر و برادرش بود. کاردستی و نقشه کوچک پدرش نمی توانست خانواده ای بزرگ را تأمین کند و الیاس در نیاز و فقر بزرگ شد. یکی از اولین خاطرات کودکی او گرسنگی بود. او در دوازده سالگی خیلی دیر به مدرسه رفت ، تا حدی این واقعیت جبران شد که الیاس خواندن را خیلی زود یاد گرفت و او همیشه با کتاب دیده می شد. وی در مدرسه ای که آموزش آن به زبان سوئدی بود ، چهار سال تحصیل کرد ، ابتدا در تمیسایاری ، سپس در تورکو و پورو. پس از آن ، وی مجبور به تعلیق تحصیل شد و شروع به کمک به پدر در کار خود کرد. آنها با هم در روستاها قدم زدند و در خانه برای مشتریان کار می کردند. علاوه بر این ، لنروت به عنوان یک خواننده دوره گرد و مجری شعارهای مذهبی به آموزش خود ، مهتابی مشغول بود و همچنین یک داروساز شاگرد در Hammienlin بود. در این کار ، این واقعیت که او در مدرسه با خواندن یک دیکشنری لاتین در لاتین تحصیل می کرد ، به او کمک کرد. حافظه ، پشتکار و تمایل به تحصیل بیشتر به او کمک می کند تا به طور مستقل برای پذیرش در دانشگاه تورکو آماده شود. و همانطور که زندگینامه نویسانش ثابت کرده اند که نه قبل از او و نه چندین دهه بعد از او ، هیچ کس دیگری از این مکانها فرصت تحصیل در دانشگاه را نداشته است. در اینجا لنروت ابتدا به مطالعه رشته فلسفه پرداخت و پایان نامه او به اساطیر فنلاندی اختصاص یافت و نامگذاری شد درباره خدای فنلاندی های باستان Väinämöinen ... در سال 1827 به عنوان بروشور صادر شد. سپس لنروت تصمیم گرفت تحصیلات خود را ادامه دهد و پزشک شود. اما در سال 1828 آتش سوزی در این شهر رخ داد و ساختمان دانشگاه در آتش سوخت ، آموزش و پرورش برای چندین سال به حالت تعلیق درآمد و E. Lönnrot مجبور شد به عنوان یک معلم خانه در وسیلات تبدیل شود.

پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه ، در سال 1833 ، به عنوان پزشک منطقه ای در شهر کوچک کاجانی ، جایی که بیست سال آینده زندگی خود را در آنجا گذراند ، دریافت کرد. کاجانی فقط از نظر نام شهری بود ، در واقع مکانی نسبتاً محقر بود ، با چهارصد نفر ساکن ، از تمدن بریده. مردم غالباً گرسنه بودند ، هر از چند گاهی اپیدمی های وحشتناکی آغاز شد و جان بسیاری را گرفت. در 1833-1832 ، محصول بدی وجود داشت ، قحطی وحشتناکی رخ داد ، و لونروت ، به عنوان تنها پزشک در یک منطقه وسیع ، نگرانی های کافی بیش از اندازه داشت. در نامه های خود ، او نوشت که صدها و هزاران نفر از مردم بیمار ، به شدت لاغر ، پراکنده ، و علاوه بر این ، در یک فضای صدها مایل ، انتظار کمک از او را داشتند ، اما او تنها بود. در کنار تمرین پزشکی ، لنروت به عنوان یک مربی ملی عمل می کرد. در روزنامه ها ، او مقالاتی را به منظور جمع آوری افراد گرسنه منتشر کرد ، و به طور فوری بروشور "نکاتی در صورت عدم موفقیت محصول" (فنلاندی) در سال 1834 منتشر کرد ، در سال 1839 یک راهنمای پزشکی برای دهقانان نوشت و منتشر کرد راهنمای حقوقی آموزش عمومی ... همچنین شایستگی بزرگ وی نوشتن یک کتاب محبوب بود خاطرات زندگی مردم در هر زمان ، نویسندگی مشترک در تاریخ فنلاند و تاریخ روسیه ... وی با هزینه شخصی خود مجله ای منتشر کرد مهیلچینن ... وی برای خدمات عالی خود در سال 1876 به علم ، به عنوان عضو افتخاری آکادمی علوم سن پترزبورگ انتخاب شد. منبع مورد استفاده برای توصیف شخصیت نویسنده کالوالا سفرهای الیاس لونروت: یادداشت های سفر ، دفتر خاطرات ، نامه ها. 1828-1842. ، امکان دستیابی به ایده ای از سبک کار دانشمند ، زمینه های علمی وی با کمک روشهای ایجاد کالاله را فراهم کرد.

2.2 شرایط ایجاد "Kalevala" به عنوان یک منبع تاریخی

در مرحله بعدی ، ما می خواهیم تاریخچه پیدایش فرهنگ عامیانه در فنلاند را جستجو کنیم. این به ما کمک می کند تا بفهمیم علایق علمی E. Lennroth چگونه شکل گرفته است و وی می تواند در کار خود به چه موادی اعتماد کند. لازم به ذکر است که علاقه به فرهنگ عامه همیشه در فنلاند وجود داشته است. بنیانگذار را می توان اسقف میکولا آگریکولا دانست ، که در مقدمه ترجمه خود از مزامیر داوود به فنلاندی ، توجه کشیشان را به این واقعیت جلب می کند که Väinämäinen ، Ilmarinen ، Kalevala ، Ahti ، Tapio از خدایان بت پرست فنلاندی هستند و Hiisi از خدایان کارلی است. با این کار ، اسقف علاقه عملی به نام قهرمانان حماسه کارلیان-فنلاندی نشان داد. از آنجا که او به طور فعال درگیر مبارزه با عقاید بت پرستی بود که هنوز در میان کارلیان و فنلاندی ها تحت نظر او حفظ شده بود. در سال 1630 ، یادبودی توسط پادشاه سوئد گوستاو دوم آدولف منتشر شد ، که طبق آن او دستور داد تا قصه های عامیانه ، افسانه ها ، داستان ها ، آهنگ های مربوط به زمان های گذشته را یادداشت کند. پادشاه امیدوار بود که در آنها تأیید حقوق اصلی تاج و تخت سوئد برای داشتن سرزمین های وسیع در شمال اروپا را پیدا کند. اگرچه این هدف محقق نشد ، اما آغاز مجموعه گسترده شعر عامیانه آغاز شد. با تأیید رمانتیسم در فرهنگ به عنوان جهت اصلی منجر به افزایش علاقه به مظاهر فولکلور شد.

اولین گردآورنده ، مبلغ و ناشر فرهنگ عامیانه در فنلاند ، استاد بلاغت در دانشگاه توركو HG Portan (1739-1804) بود كه پایان نامه خود را درباره شعر فنلاندی در سال 1778 به زبان لاتین منتشر كرد. در آن ، او ترانه های عامیانه را بالاتر از شعر "مصنوعی" نویسندگان آن زمان قرار داد.

کریستفرد گاناندر (1790-1741) نیز از شهرت کمتری برخوردار نیست. وی در فرهنگ لغت زبان مدرن فنلاندی (1787) و اساطیر فنلاندی (1789) نمونه های بسیاری از شعر عامیانه را نقل کرد. "اساطیر فنلاندی" ، که حدود 2000 خط از رونالهای کارلیایی-فنلاندی را شامل می شود ، هنوز هم یک کتاب مرجع برای پژوهشگران شعر معیار کالوالا است. تفسیر و تفسیر محتوای قطعات موسیقی از ارزش فوق العاده ای برخوردار است.

ظهور مطالعات شعر عامیانه توسط پروفسور D. Juslenius ، H.G. Portana و دیگران. نقش مهمی در تهیه "Kalevala" توسط مجموعه متون توسط فرهنگ عامه دان و مربی K.A. Gottlund (1775-1966) بازی شد ، که برای اولین بار ایده ایجاد یک مجموعه فولکلور یکپارچه را بیان کرد. او معتقد بود که اگر همه آهنگ های باستانی را جمع آوری کنید ، ساختن نوعی صداقت ، مانند آثار هومر ، اوسیان یا "آواز نیبلونگ ها" از آنها امکان پذیر است.

سلف فوری E. Lönnrot S. Topelius (ارشد) ، پدر نویسنده معروف فنلاندی بود که در 1831-1831 منتشر کرد. پنج دفتر آواز حماسی عامیانه جمع شده از دست فروشان کارلیایی که کالاهایی را از دریای سفید کارلیا به فنلاند می آوردند (85 حراج حماسی و طلسم ، در کل 4200 شعر) این او بود که به E. Lönnrot و دیگر مشتاقان مشتاق راه کارلیا به دریای سفید (Arkhangelsk) را نشان داد ، جایی که "هنوز صدای Väinämöinen به صدا در می آید ، Kantele و Sampo به صدا در می آیند". در قرن نوزدهم ، برخی از آهنگ های محلی فنلاندی در سوئد ، انگلیس ، آلمان ، ایتالیا منتشر شد. در سال 1819 وکیل آلمانی H.R. فون شرروتر مجموعه ای از آهنگهای "رونز فنلاندی" را به زبان آلمانی ترجمه و در سوئد ، در شهر اوپسالا منتشر كرد كه شامل شعرهای ناآرام و همچنین آهنگهای حماسی و غنایی بود. در قرن نوزدهم آهنگ های حماسی ، تقلیدی ، عروسی ، غزل توسط A.A ضبط شد Borenius، A.E. Alqvist ، J.-F. Kayan ، M.A.Kastren ، H.M. Reinholm و دیگران - در مجموع ، حدود 170 هزار سطر شعر عامیانه جمع آوری شد.

در این زمان ، ایده امکان ایجاد حماسه ای واحد از آهنگهای محلی و پراکنده فنلاندی و کارلیایی توسط یک شخص یا گروهی از دانشمندان متولد شد. این بر اساس نظریه دانشمند آلمانی F.A. گرگ ، که طبق آن شعرهای هومری نتیجه کارهای بعدی تدوین کننده یا گردآوری کنندگان در مورد آوازهایی است که قبلاً در سنت شفاهی وجود داشته است. در فنلاند این نظریه توسط دانشمندانی مانند H.G پشتیبانی شد. Portan و K.A. گوتلوند در پایان قرن هجدهم ، H.G. Portan پیشنهاد کرد که همه آهنگ های محلی از یک منبع واحد سرچشمه می گیرند ، که از نظر محتوای اصلی و مضامین اصلی با یکدیگر سازگار هستند. و با مقایسه گزینه ها با یکدیگر می توانید آنها را به شکل منسجم و مناسب تری برگردانید. وی همچنین به این نتیجه رسید که می توان آهنگ های محلی فنلاندی را به همان شیوه "آوازهای اوسیان" توسط شاعر اسکاتلندی D. MacPherson (1796-1736) منتشر کرد. Macpherson بدون اطلاع از Porthan ، شعرهای خود را در لباس ترانه های خواننده نابینای باستانی اوسیان منتشر کرده بود.

در اوایل قرن نوزدهم ، ایده پورتان به شکل یک نظم اجتماعی در بیان نیازهای جامعه فنلاند درآمد. زبان شناس ، فولکلوریست ، شاعر معروف K.A. گوتلوند ، به عنوان دانشجو ، در سال 1817 در مورد لزوم توسعه "ادبیات روسی" نوشت. او مطمئن بود که اگر مردم بخواهند یک مجموعه منظم از ترانه های عامیانه ، حماسه ، درام یا چیز دیگری تشکیل دهند ، در آن صورت هومر ، اوسیایی یا "آواز نیبلونگ ها" جدید متولد می شود.

به نظر ما ، یکی از دلایل افزایش علاقه به فولکلور ، تغییر در وضعیت حقوقی و موقعیت فنلاند در نقشه جهان است. در سال 1809 ، آخرین جنگ بین روسیه و سوئد برای مناطق شمالی ، از جمله فنلاند ، کارلیا و کشورهای بالتیک به پایان رسید. و این مبارزات تقریباً هزار سال با موفقیت های مختلف ادامه داشت و از مبارزات وارنگیان و وایکینگ ها شروع شد. دورانی وجود داشت (قرن های ХУI-ХУП) که سوئد به عنوان یک قدرت بزرگ اروپایی در نظر گرفته می شد. فنلاند به مدت شش قرن به سوئد تعلق داشت. امپراطور روسیه الكساندر اول ، با تسخیر فنلاند و مایل به كاهش نفوذ سوئد در آن ، به خود فنلاندها خود مختاری اعطا كرد. و در مارس 1808 مردم فنلاند با احترام به عنوان ملتی با قوانین خاص خود ، نوعی استقلال یافته از دولت ، اعلام شدند.

اما در آغاز قرن نوزدهم ، ملت فنلاند به عنوان چنین موجودی هنوز وجود نداشت ، هنوز باید ایجاد می شد و همراه با توسعه سیاسی اجتماعی و اقتصادی ، توسعه همه جانبه فرهنگ ملی نقش بزرگی در این امر داشت. میراث سلطه چند صد ساله سوئدی بر فنلاند میراث دولت ، سیستم آموزش مدرسه و دانشگاه ، مطبوعات و کل زندگی فرهنگی عمومی را به ارمغان آورد. زبان رسمی سوئدی بود ، اگرچه فقط برای یک دهم جمعیت در دسترس بود. این شامل طبقات بالا ، محافل تحصیل کرده و هنوز جمعیت کم شهری است.

از نظر زبانی و فرهنگی از نظر قومی فنلاندی دهقانان ، جمعیت اصلی منطقه بودند. اما از نظر زبانی ، ناتوان ماند و زبانش به زندگی رسمی دسترسی نداشت. این یکی از دلایل تأخیر در روند تکاملی طبیعی تشکیل ملت فنلاند بود. تهدید جذب سوئدی نیز همچنان مهم بود ، زیرا کمتر از یک میلیون فنلاندی وجود داشت. همه اینها منجر به جستجوی هویت ملی ، سنت های فرهنگی و در نتیجه ، تأیید خود ملی شد.

ترکیبی از این پیش نیازها علاقه E. Lönnrot به جمع آوری فرهنگ عامیانه را شکل داد و با استفاده از وقفه اجباری در تحصیل ، او با اتکا به توصیه E. Topelius (بزرگ) ، در سال 1828 در اولین 11 سفر خود به کارلیای فنلاند و استان ساوو برای نوشتن باقی مانده رونز به مدت چهار ماه لنروت برای پنج دفتر از مجموعه "Kantele" مطالب را جمع آوری کرد (چهار عدد از آنها در 1831-1828 منتشر شد). وی از خواننده اهل موسیقی اهل کلیسای Kesalahti Juhana Kainulainen بیش از 2000 خط نوشت. پیش از این در این مجموعه ، لنروت از روشی استفاده کرد که توسط مطالعات عامیانه روسی رد شده بود: او به آهنگ های مختلف پیوست. من از مجموعه K. Gottlund و S. Topelius چیزی برداشتم. در حال حاضر در این نسخه ، Väinämäinen ، Ilmarinen ، Lemminkäinen ، Pellervoinen ، Louhi ، Tapio ، Mielikki و دیگران به عنوان شخصیت بازی می کردند.

فقط در سال 1832 ، در حین سفر سوم ، لنروت موفق شد به روستاهای کارلیای روسیه برسد. در دهكده آكونلاهتی با Soava Trohkimainen آشنا شد و چندین ترانه حماسی ضبط كرد. قهرمانانی که Lemminkäinen و Kavkomieli ، Väinämäinen بودند ، Sampo و Kantele را می ساختند.

چهارمین سفر لنروت در سال 1833 هنگامی که از دهکده های شمال کارلین ووینیتسا ، وکناولوک ، چنا ، کیویاروی ، آکونلاه بازدید کرد ، بسیار موفق عمل کرد. در ملاقات با خواننده های سبک موسیقی ، آنتری مالینن و ووسیلا کیله ووینن ، نقش مهمی در تاریخ خلق "کالوالا" توسط لونروت ایفا شد. براساس مطالب ضبط شده ، مجموعه ای تهیه شد آهنگ های عروسی ... مطالبی که در این سفر جمع آوری شد ، ایجاد یک شعر چند کاراکتری را ممکن کرد. قبل از آن ، لنروت روی شعرهایی درباره یک قهرمان کار می کرد (Lemminkäinen ، Väinämäinen).

لنروت شعر جدید را "مجموعه ای از آهنگ ها در مورد وینیمونینن" نامید. در علم ، نام "Pervo-Kalevala" را دریافت کرد. با این حال ، این در قرن بیستم ، در سال 1928 منتشر شد. واقعیت این است که لنروت خود انتشار آن را به تأخیر انداخت ، زیرا او به زودی در سفر پنجم که بیشترین تعداد آهنگ را به او ارائه می داد ، راه افتاد. وی به مدت هجده روز در آوریل 1834 ، 13200 سطر را نوشت. او مواد اصلی ترانه را از Archippa Perttunen ، Martiska Karjalainen ، Jurkka Kettunen ، Simana Miikhkalinen ، Varahvontta Sirkeinen و داستان نویس Matro دریافت کرد. یکی از معروف های A. Perttunen 4124 خط برای او خواند.

"اول-کالوالا" شامل شانزده فصل بود. پیش از این در این شعر ، طرح اصلی و درگیری توسعه یافته بود. با این حال ، همانطور که V. Kaukonen نوشت ، لنروت هنوز پاسخی برای این سوال پیدا نکرده است که قهرمانانش کجا و چه زمانی زندگی می کردند. پوهجولا قبلاً در "اولین کالوالا" بود ، اما هیچ کالاله ای وجود نداشت. سامپو در این شعر سامپو نام داشت. به نظر می رسید یک نوع سطل زباله عالی با دانه است که هرگز خشک نمی شود. قهرمانان او را به تپه خلیج مه آلود آوردند و در زمین رها کردند.

در بازگشت از سفر پنجم خود به کاجانی ، لنروت شروع به بازنگری در داستان داستانی حماسی کرد. طبق شهادت همان Kaukonen ، لنروت اکنون در همه ی بخشهای خود متنهای Kalevala First را اضافه کرده و تغییراتی داده است ، به طوری که به سختی می توان 5-10 سطر را پشت سر هم از یک آهنگ محلی خاص گرفته و به شکل اصلی خود حفظ کرد. و مهمتر از همه: او با کراوات آمد. با ساختن آینو (تصویری که عمدتا توسط لنروت ساخته شده است) خواهر ژوكاهینن ، لنروت جوكاهینن را ترغیب می كند كه نه تنها به خاطر از دست دادن در مسابقه آواز خود از بزرگتر ویناموزینن انتقام بگیرد ، بلكه وینینامائینن مقصر مرگ خواهرش بود.

هر قسمت از "کالوالا" ، در مقایسه با منابع عامیانه ، با آنها متفاوت است. برای توضیح چگونگی وقوع این یا آن قسمت در دست لنروت ، نوشتن کل مطالعات ضروری است. گاهی اوقات ، فقط با گرفتن چند خط از رونز ، لنروت آنها را باز کرد و آنها را در طرح کلی قرار داد. خوانندگان در مورد اینکه سامپو چیست ، چگونه ساخته می شود بسیار کم می دانستند و از سه تا ده سطر درباره آن آواز می خواندند ، نه بیشتر. از طرف دیگر ، لنروت در بسیاری از صفحات یک داستان کامل درباره سامپو تعریف می کند. در حقیقت ، فقط یک آهنگ چوپان ، جایی که از کالوالا ذکر شده است ، لنروت کشوری را که Väinämäinen ، Lemminkäinen ، Ilmarinen زندگی می کنند ، ساخت.

اولین نسخه از "Kalevala" که در سال 1835 منتشر شد شامل 32 رون بود ، با تعداد کل خطوط بیش از 12000 هزار و دارای نام زیر Kalevala یا ترانه های قدیمی کارلیان درباره دوران باستان مردم فنلاند ... سپس E. Lönnrot به جستجوی آهنگهای محلی و کار بر روی شعر ادامه داد. این کار چهارده سال دیگر ادامه داشت. در 1840-1841 ، بر اساس مطالبی که طی چندین سفر قبلی جمع آوری شده بود ، یک مجموعه شعر سه جلدی منتشر شد کانتلتار ، که او را خواهر کوچکتر نیز می نامند کالوالا ... این شامل یک جداگانه ثبت شده است فولکلور زنانه ، یعنی عروسی ، آوازهای آیینی ، گریه ، طلسم ها ، و همچنین نسخه های مختلف آهنگ های رونی ضبط شده از بیش از صد قصه گو.

نویسنده هنگام کار بر روی نسخه گسترده حماسه ، به آزادی خلاقانه فوق العاده ای دست می یابد. از سال 1835 تا 1844 وی شش سفر دیگر انجام می دهد و علاوه بر کارلیا ، منطقه شمال دوینا و آرخانگلسک و همچنین کارگوپل ، ویترگا ، استان پترزبورگ ، استونی بازدید می کند. E. Lönnrot تا سال 1847 حدوداً 130 هزار خط ركورد داشت. آنقدر مطالب جدید جمع شده است که وی گفت: "من می توانم چندین کالوالا ایجاد کنم و هیچ یک از آنها شبیه دیگری نیست."

کار تایتانیک E. Lönnrot در سال 1849 ، هنگامی که "Kalevala" "کامل" ، متشکل از 50 رون یا 22758 بیت ، منتشر شد ، به پایان رسید. این "نسخه شرعی" از "Kalevala" اکنون در سراسر جهان شناخته شده است. ظاهر او با استقبال گسترده مردم روبرو شد و باعث شکوفایی واقعی جمع کنندگان و طرفداران شعر عامیانه شد. ده ها تن از گردآورندگان آوازهای محلی به کارلیا و بعداً به اینگرمان لند رفتند. برخی می خواستند اطمینان حاصل کنند که طرح ها ، مضامین ، انگیزه ها ، شخصیت های "Kalevala" توسط E. Lönnrot اختراع نشده است. دیگران به جستجوی انواع جدیدی از ران پرداختند که توسط E. Lönnrot یافت نشد.

مقدار کالوالا همچنین در این واقعیت که اولین اثر مهم ادبیات فنلاندی است و همچنین نمونه ای از زبان فنلاندی است. تصاویر و داستان های حماسه تأثیر بسزایی در توسعه فرهنگ ملی فنلاند ، متنوع ترین مناطق آن - ادبیات و زبان ادبی ، نمایش و تئاتر ، موسیقی و نقاشی ، حتی معماری داشت. از طریق همه اینها ، "کالوالا" بر شکل گیری هویت ملی و خود ملت فنلاند تأثیر گذاشت. در حال حاضر ، حماسه اهمیت فرهنگی خود را از دست نداده است. تقریباً هر نویسنده ، هنرمند ، آهنگساز جمهوری ، صرف نظر از ملیت خود ، تأثیر "کالوالا" را به یک شکل یا شکل دیگر تجربه کرد.

شکل ظاهری کالوهالا نه تنها برای فرهنگ فنلاندی ، بلکه برای کل جامعه فرهنگی جهان نیز قابل توجه بود. لنروت ، هنگام خلق كالوالا ، ایلیاد و بزرگتر ادا را در چشمان خود داشت و كالوالا نمایندگان سایر مردم را ترغیب می كرد تا حماسه های ادبی و فولكلور ملی خود را بسازند. حماسه استونیایی "Kalevipoeg" اثر F. Kreutzwald (1857-1861) و حماسه لتونیایی "Lachplesis" اثر A. Pumpur (1888) ظاهر شد. هنری لانگ فلوو شاعر آمریکایی آواز خود از هیاواتا (1855) را بر اساس فرهنگ عامیانه هند خلق کرد. بنابراین ، "Kalevala" شهرت جهانی پیدا کرد.

تا به امروز ، "Kalevala" به بیش از پنجاه زبان ترجمه شده است ؛ حدود صد و پنجاه مورد از نثر ، نسخه های مختصر و انواع مختلف آن نیز شناخته شده است. و اکنون ترجمه های جدیدی از حماسه وجود دارد. فقط در دهه 1990 بیش از ده ترجمه به زبانهای مردم به چاپ رسیده است: عربی ، ویتنامی ، کاتالان ، فارسی ، اسلوونیایی ، تامیل ، فاروئی ، هندی و غیره. انتشار ترجمه های جدید حماسه کارلیایی-فنلاندی به زبانهایی که قبلاً در آن چاپ شده بود - انگلیسی ، مجاری ، آلمانی ، روسی - همچنان ادامه دارد.

مسئله علاقه علم و فرهنگ روسیه به موضوعات فولکلور کارلیایی-فنلاندی با جزئیات بیشتری در نظر گرفته خواهد شد. یعنی نحوه درک و ارزیابی آن کالوالا ... همانطور که می دانید ، اولین اطلاعات در مورد شعر عامیانه کارلیایی-فنلاندی در اوایل قرن نوزدهم در مطبوعات روسیه ظاهر شد. همانطور که در مطبوعات در کشورهای دیگر ، منبع اصلی این اطلاعات اولیه تحقیقات مربی فنلاندی نیمه دوم قرن هجدهم ، پروفسور هنریک گابریل پورتان بود ، که نه تنها پدر تاریخ نگاری فنلاند ، بلکه مطالعات فولکلور نیز به حق شناخته می شود.

در میان آثار پورتان ، سوئدی A. F. Scheldebrant و ایتالیایی Giuseppe Acerbi متون منفردی از رونهای کارلیایی-فنلاندی را در کتابهای خود به تعدادی از زبانهای اروپایی ترجمه کردند. در سال 1806 ، بخشی از کتاب Acerbi توسط مجله روسی Lover of ادبیات منتشر شد. در سال 1821 آندرس شگرن جوان ، بعداً دانشمند مشهور فینو-اوگری و عضو آكادمی علوم روسیه ، كتابی كوچك درباره زبان و ادبیات فنلاندی را در سنت پترزبورگ به زبان آلمانی منتشر كرد ، كه در آن به فرهنگ عامیانه نیز اشاره شده است. شگرن آهنگ های محلی را جمع آوری کرد و در سال 1827 در پیتروزاوودسک با شاعر تبعیدی روس ، فیودور گلینکا ، که چندین رونز را به روسی ترجمه کرد ، ملاقات کرد. یکی از آنها سال بعد در مجله روسی "اسلاویانین" منتشر شد.

در دهه 1840 م. دانشمند مشهور یاکوف کارلوویچ گروت ، آن زمان استاد زبان و ادبیات روسی در دانشگاه هلسینکی ، و بعداً آکادمیسین روسی ، مطالب زیادی در مورد کالوهالا ، ادبیات فنلاند و مردم فنلاند برای خوانندگان روسی نوشت. گروت از نزدیک با الیاس لنروت آشنا بود ، آنها دوستان خوبی بودند ، اغلب ملاقات می کردند ، مکاتبه می کردند. بیست نامه از لنروت به گروت به سوئدی و فنلاندی وجود دارد. سفر غارنوردی بسیار در فنلاند انجام شد. در سال 1846 ، همراه با لنروت ، سفری طولانی به فنلاند شمالی را آغاز كرد. در همان سال وی كتابی در مورد این سفر به زبان روسی منتشر كرد كه مورد علاقه فنلاند نیز قرار گرفت. در مقاله های خود ، گروت به طور مفصل درباره لنروت و آثارش نوشت ، به بیان پروسه ای از كالوالا پرداخت و برخی از رونها را در بیت ترجمه كرد.

در سال 1847 ، نمایش نثر "Kalevala" توسط موریتس امان به زبان روسی منتشر شد. این نسخه نه تنها به خودی خود شایسته ذکر است (امان به اندازه کافی روسی بلد نبود و اشتباهات و پوچ های سبک گرایانه زیادی مرتکب شد) ، بلکه به این دلیل که V.G.Belinsky با یک بررسی به آن پاسخ داد.

همچنین باید گفت كه اولین ترجمه آلمانی كالوالا (چاپ گسترده 1849) كه در سال 1852 منتشر شد ، نقش زیادی در تبلیغات آن در کشورهای مختلف صلح ، توسط آنتون شیفنر ، دانشمند و دانشگاهی روسی در سن پترزبورگ انجام شد. به عنوان مثال مترجمان بعدی آلمانی كالوالا در آلمان ، مارتین بوبر (1914) و ولفگانگ اشتاینیتس (1968) تا حدی به ترجمه شیفنر اعتماد كردند. ترجمه شیفنر همچنین به عنوان "راهنمای کنترل" اضافی برای مترجمان کالوالا به بسیاری از زبانهای دیگر مردم جهان عمل کرد ، درست همانطور که ترجمه روسی L. P. Belsky به چنین کتابچه راهنمای ترجمه مترجم کالوالا به زبانهای مردم اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی تبدیل شد. بعداً ، دانشجویان زبان شناس و فولکلوریست برجسته روسی ، استاد دانشگاه مسکو F.I.Buslaev در ترجمه "Kalevala" به روسی مشغول شدند. از جمله شاگردان وی دانشمندان فنلاندی G. Lundal و S. Gelgren بودند كه زبان روسی را مطالعه می كردند و در دهه 1870-80 ترجمه می كردند. رونز "Kalevala" ، عمدتا در یک نمایش عروضی است.

دانشجوی F.I.Buslaev لئونید بلسکی ، دانشیار دانشگاه مسکو و برجسته ترین مترجم روسی کالولا بود. او اولین کسی بود که ترجمه شعری کامل حماسه (نسخه دوم ، گسترده) به روسی را انجام داد. همانطور که بعداً خود بلسکی در مقاله ای که در مجله فنلاندی والوویا منتشر شد ، گفت ، این بوسلائف بود که ایده ترجمه کالاله را به او داد. او به طور مداوم با او ارتباط برقرار می کرد و در طی پنج سال کار از او حمایت می کرد. بوسلائف اولین کسی بود که نسخه خطی کامل ترجمه را خواند و مروری ستودنی بر آن داشت (یکی دیگر از منتقدان نسخه ج. گروت بود). ترجمه در سال 1888 منتشر شد و بلسكی آن را به شاعرانه ای به بوسلائف ، مربی خود ، اهدا كرد. این ترجمه به رسمیت شناخته شد ، وی جایزه پوشکین آکادمی علوم روسیه را دریافت کرد و زندگی ادبی او بسیار ماندگار شد. هنگامی که در سال 1915 بازنشر شد ، بلسکی برخی از ترجمه ها را بهبود بخشید. سپس ترجمه وی بار دیگر توسط ویراستاران دیگر بازنشر و بهبود یافت. اکنون تقریباً یک قرن است که به چاپ مجدد ادامه می دهد و در دوره اتحاد جماهیر شوروی با نسخه های غیر قابل مقایسه ای بزرگتر از قبل از انقلاب منتشر می شود.

ترجمه بلسکی البته ایده آل نیست ، چنین ترجمه هایی ، ظاهراً ، اصلاً وجود ندارند ، اما مزایای بی چون و چرای و سنگینی دارد. مزیت اصلی در این واقعیت نهفته است که بلسکی موفق به انتقال سبک حماسی باستان کالوالا ، حماسه ویژه حماسه روایت شده است. بلسکی سعی کرد خودش شعر بگوید ، گرچه شاعر بزرگی نشد. این تا حدی در ترجمه او از كالوالا احساس می شود. بعد از تمام اصلاحات در ترجمه وی ، هنوز عباراتی وجود دارد که ممکن است سنگین به نظر برسند. با این حال ، در نتیجه تلاش و تلاش صبورانه ، بلسکی عمیقاً دنیای کالوالا را احساس کرد ، در روح آن نفوذ عمیقی کرد و توانست این موضوع را به خواننده روسی منتقل کند. در بهترین مکان ها و بسیاری از آنها در ترجمه او وجود دارد ، بیت روسی دقیقاً مانند یک بیت حماسی کالوالا به نظر می رسد - وزین و باشکوه ، دارای سادگی شفاف ، و از تشریفات بالا ، و تراژدی و شوخ طبعی - زیرا همه اینها در اصل است.

با گذشت زمان ، نیازی به ترجمه جدیدی به وجود آمد. ابتکار عمل از طرف OV Kuusinen صورت گرفت ، زمانی كه مجموعه "از شعر كاله والا" گردآوری شده توسط وی باید به خواننده روسی ارائه می شد. کار توسط گروهی از مترجمان کارلیایی انجام شد - شاعران N. Laine ، M. Tarasov، A. Titov، A. Hurmevaara. به تعبیر خود مترجمان تلاش کردند تا این حماسه را "به زنده ترین زبان روسی ادبی مدرن" ترجمه کنند. این ترجمه در سال 1970 منتشر شد و پاسخ های ضد و نقیضی را در مطبوعات دریافت کرد. به نظر برخی او در مقایسه با ترجمه بلسکی به خواننده مدرن نزدیکتر بود ، برخی دیگر ادبیات بیش از حد و کمبود حماسه فولکلور باستان را در او یافتند. تنوع سبک ها و دست خط متفاوت چندین مترجم نیز تحت تأثیر قرار گرفت. این تلاش در سال 1998 تکرار شد ، ترجمه ای توسط folklorist E. Kiuru و شاعر A. Mishin منتشر شد

مطالعه بیوگرافی E. Lönnrot به درک چگونگی جمع آوری مطالب برای خلق کتاب کمک کرد و اینکه کار طولانی و پر زحمت وی \u200b\u200b، که طی آن آثار شفاهی فنلاندی ها و کارلیان ها به صورت مکتوب ثبت شد ، به حفظ اطلاعات تاریخی بسیار ارزشمند کمک کرد. و واکنش جامعه فرهنگی جهان نسبت به انتشار این اثر اهمیت و منحصر به فرد بودن آن را تأیید کرد. ما دیدیم که نویسنده بلافاصله به ایده ایجاد یک کالوالا نرسیده است ، و توصیه می شود بیشتر در مورد کار تحولات نویسنده در طول کار خود بر روی کالوالا تحقیق کنید.

در سالهای اول سفر خود برای آهنگ های محلی ، لنروت فکر می کرد که می تواند قطعات ، قطعات (به صورت آهنگ های محلی) برخی از شعرهای عامیانه بزرگ را که در دوران باستان وجود داشته و با گذشت زمان خرد می شود ، ترکیب کند. همانطور که قبلاً می دانیم ، در زمانهای مختلف این ایده توسط Porthan ، Gottlund ، Kekkman پشتیبانی می شد. اما لنروت خیلی زود متقاعد شد که این کار کاملاً غیرقابل عملی است. او اینگونه استدلال کرد: حتی اگر شعر بود و خرد می شد ، پس از مدتی آهنگ ها از یکدیگر دور می شدند و در دهان خوانندگان موسیقی جدید تغییر می کردند. و ترکیب مکانیکی آوازهای عامیانه شعر را به دنیا نیاورد. رویکردی متفاوت و خلاقانه به مطالب مورد نیاز بود. وقتی کار روی نسخه گسترده حماسه انجام می شود ، کاملاً خود را نشان می دهد. اکنون لنروت شروع به نوشتن شعر در سطرهای عامیانه ، ویرایش آنها ، غنی سازی ، به ویژه با تلاوت می کند. او كه كاملاً از ويژگي هاي سنت هاي آواز آگاهي داشت ، و با يادآوري انواع خطوط آماده - كليشه ها ، فرمول هايي كه در طول قرن ها به وجود آمده بود ، قسمت ها و درگيري هايي را به وجود آورد كه در مطالبي كه جمع آوري شده مشاهده نشد.

برای نشان دادن دقیق این روش ، مثال زیر را می آوریم: در سال 1834 ، الیاس لنروت خطوط زیر را از Archippa Perttunen نوشت:

حتی بهترین ترانه سرا

او همه آهنگ ها را نمی خواند.

حتی آبشار نیز زیرک است

همه آب را نمی ریزد.

برای خواننده های خوب ران

در نسخه "Kalevala" در سال 1835 ، سه سطر آخر آهنگ A. Perttunen بدون تغییر ، اما در یک فضای کلامی متفاوت وارد شده است:

فقط همه همان ، اما هنوز هم

من یک آهنگ خواندم ، یک آهنگ را خواندم ،

شاخه ها را قطع کنید ، مسیر را مشخص کنید.

برای خوانندگان خوب ،

برای خوانندگان حتی ماهرتر

در میان جوانان در حال رشد ،

نسل در حال ظهور.

در نسخه نهایی "Kalevala" در سال 1849 خطوط به شرح زیر شکل گرفت:

فقط همه همان ، اما هنوز هم

من آهنگ را برای خوانندگان ترک کردم ،

مسیر را شکست ، بالا را خم کرد ،

شاخه های خرد شده در طول مسیرها.

جاده اکنون از اینجا گذشته است ،

مسیری جدید باز شده است

برای خواننده هایی که توانایی بیشتری دارند ،

خواننده های رونمایی ، که بهتر است ،

در میان جوانان در حال رشد ،

افزایش مردم (ران 50).

با مقایسه دو نسخه "Kalevala" ، شاهد انتخاب دقیق سطرها و کلمات جداگانه بودیم. جایگزین آنها موارد دقیق تر و پر سر و صدا تری بود و معنای عمیق تری به متن می بخشید. آهنگ پایانی هفت خطه توسط A. Perttunen که به بالا نقل شد ، انگیزه ای برای آهنگ آخر "Kalevala" (107 سطر) داد ، جایی که لنروت از بسیاری از خوانندگان دیگر آهنگ استفاده کرد و آهنگ خود را ساخت. بنابراین همه قسمت های دیگر "کالوالا" بزرگ شدند. همانطور که محقق "Kalevala" Väino Kaukonen ، که آن را خط به خط مطالعه کرده است ، اشاره کرد ، "Kalevala" در "Kalevala" چیزی نیست که شبیه شعر عامیانه باشد ، بلکه آن چیزی است که آن را از آن متمایز می کند. "

لازم به ذکر است که با این رویکرد به مواد فولکلور ، نه تنها طرح ها ، بلکه پرتره های شخصیت ها نیز اصلاح شد. آنها بیشتر و بیشتر فردی می شدند ، اقدامات خاصی به آنها اختصاص داده می شد. ایلمارینن یک خواننده ماهر است که ابتدا از استخوان های پایک و سپس از یک تنه توس یک کانتله درست می کند ، ایلمارین یک آهنگر ماهر است که طاق بهشتی و یک آسیاب فوق العاده را جعل می کند. Lemminkäinen یک جنگجوی بی خیال ، مورد علاقه زنان است ، که بدون دعوت به جشن های دیگران می آید ، لوحی یک معشوقه باهوش و حیله گر از کشوری است که قهرمانان برای عروس می روند و از آنجا که سامپو ربوده می شود. چهره غم انگیز شعر لنروت ، غلام کولروو است که به خاطر گناه سنگین خود خودکشی کرد.

معروف گفت که فقط یک "Kalevala" وجود دارد که توسط Lennrot ایجاد شده است ، فقط یک دوره Kalevala باستان وجود دارد که توسط Lennrot اختراع شده است "با توجه به ماهیت طرح رونز تأیید می شود. سپس ، قبل از هر فصل خلاصه... همانطور که می دانید ، این تکنیک ویژگی سنتهای رمان اروپای غربی بود. انتقال از یک فصل به یک دیگر ، از یک واقعه به یک واقعه دیگر ، از یک قهرمان به یک قهرمان دیگر توسط حوادث قبلی با دقت تهیه شده و توسط خود نویسنده-راوی ، که حضورش در متن احساس می شود ، ترسیم شده است. که در کالوالا این در کلمات نویسنده در ابتدا و انتهای کار آشکار می شود. و همچنین در رابطه او با قهرمانان رونز.

همچنین درک نگرش نویسنده نسبت به تاریخی بودن رونز بسیار اساسی است. لنروت به نظریه منشا K کارلیایی رونزها پایبند بود. حتی اجبار مربوط به آدم ربایی سامپو که وی تا حدودی یا یک واقعیت دیگر تاریخی قلمداد کرد. وی نمونه اولیه Pohjola را در بیارمیا که منابع اسکاندیناوی ذکر کرده اند ، دید که به نظر وی در دهانه دوینای شمالی واقع شده بود. در یکی از مقاله های خود ، لونروت نوشت که هولمگارد از منابع اسکاندیناوی در واقع Kholmogory در شمال دوینا است ، و به همین نام در ترجمه مانند Sariola - مرکز Pohjola به نظر می رسد. و در پایان نامه خود ، لنروت Väinämöinen را به عنوان یک فرد تاریخی ، به عنوان یک جد خاص که مردم شمال را به قایقرانی و کشاورزی یاد می داد ، در نظر گرفت. Lönnrot همچنین منشأ خدایی تصاویر Väinämöinen و Ilmarinen را انکار می کند و شخصیت پردازی افراد کار را در آنها می بیند: آهنگران و قایق سازان.

نظرات لنروت در مورد تاریخ ظهور حماسه کارلیان-فنلاند برای زمان وی مترقی بود. او در اصل و نسب کارلیایی-فنلاندی رونزهای کالولا شک نداشت. او ایده پیدایش این حماسه را در میان وایکینگهای فنلاند غربی کاملاً رد کرد. لنروت با توجه به اینكه كارهای مربوط به Väinämöinen و Ilmarinen را كار بامیان باستان دانست ، تصور كرد كه بعداً رونهای مربوط به Lemminkainen و Kullervo پدیدار شدند.

لونروت به دلیل ظهور تعداد زیادی از انواع رون در همان طرح ، بازتاب های تاریخی در حماسه کارلیان-فنلاند را پیچیده و تار دانست. لنروت مبنای تاریخی حماسه را نه در رابطه کارلیان و فنلاندی ها با لاپ ها ، بلکه در رابطه خراج با بارمیان باستان می داند. گواه این داستان داستانی است که در آن Lemminkäinen جو دوسر را به شمال می آورد. در مقدمه چاپ اول كالوالا ، لونروت نوشت: «به نظر من كالوا اولین قهرمان فنلاندی بود. شاید او اولین ساکن شبه جزیره فنلاند بود که به سختی آباد شد و خانواده اش سپس در سراسر کشور گسترش یافتند. " بنابراین ، لونروت در رونها بازتاب واقعیت تاریخی دوران نظام قبیله ای را دید.

نکته جالب بعدی را می توان در تحلیل حماسه دانست که شعر "کالوالا" با ترکیب و معماری مورد تأکید قرار گرفته است. "کالوالا" در همه چیز متقارن است. کلمات اولیه خواننده در آن با کلمات پایانی او مطابقت دارد ، ظاهر Väinämäinen - عزیمت وی \u200b\u200b، قسمت هایی در مورد تولد Väinämäinen - قسمت هایی در مورد تولد "پادشاه" کارلیا که جایگزین او شد.

"Kalevala" از دو قسمت تشکیل شده است که هر کدام دارای بیست و پنج آهنگ (رونز) هستند که در بین خود پژواک مداومی دارند. و هر یک از قسمت ها ابتدا در مورد سفرهای عروس ، و سپس - برای سامپو می گوید. از خطوط کلیشه ای مشابه در مکان های متقارن استفاده می شود. بنابراین ، در اجاره هشتم ، Väinämäinen از باکره Pohjela می خواهد که در سورتمه خود بنشیند ("با من بنشین ، دوشیزه ، در سورتمه ، به بچه گربه من بریز") - در 35th Kullervo از همان دختری که در جاده ملاقات کرده می پرسد ، ، در چند کلمه دیگر Lemminkäinen در یازدهمین ران ، دوشیزه جزیره Küllikki را ربود ، ایلمارینن دختر دوم معشوقه Pohjela را در 38 ام ربود. (در هر دو مورد ، دختران با همان عبارات از آنها می خواهند که آزاد شوند.) "خیانت" کولیکا (او بدون اجازه به بازی های روستا می رفت) باعث شد لممینکینینن برای همسر دوم خود به پوجلا برود. "خیانت" دختر دوم لوها ایلمارینن (او هنگام خواب آهنگر با غریبه ای می خندید) ایلمارینن را وادار می کند تا از او انتقام بگیرد ، و سپس با وینیناماینن می رود تا سامپو را از معشوقه پوژلا بگیرد.

نمونه های زیادی از این دست در ترکیب وجود دارد. در عین حال ، تقارن تصنیفی شعر با فاصله گرفتن از طرح اصلی یا حتی توقف حرکت طرح ، تداخلی ندارد. فصل های مربوط به عروسی ایلمارینن و دوشیزه Pohjola (21-25) به پیشرفت طرح کمک نمی کند. اما این فصل ها به درک بهتر تأثیر شخصیت نویسنده در نسخه نهایی اثر کمک می کند. از آنجا که او می توانست تجسم واقعی آنها را در طول سفرهای متعدد خود به کارلیای روسیه مشاهده کند ، جایی که آنها تأثیر زیادی بر او گذاشتند. فصل های عروسی (ورود داماد ، عروسی ، توصیه به عروس ، مشاوره به داماد ، ملاقات با جوانان در خانه داماد) از آنجا که طبق قوانین درام ساخته شده اند ، بر خلاف تقابل شخصیت های اپیزودیک ، تنش درونی خود را دارد.

با توجه به موارد فوق ، می توان نتیجه گیری زیر را انجام داد:

) در سطح طرح و آهنگسازی ، لنروت به آن آزادی دست یافت که خواننده های فولکلور از آن برخوردار نبودند و نمی توانستند آن را داشته باشند: آنها برای ارائه منسجم تمام نقشه هایی که می دانستند و زمینه ساز ترانه های حماسی کارلیان و فنلاندی است ، تلاش نکردند.

) لنروت با آزادی زیادی از مواد عروسی غنایی ، چوپانان ، آهنگ های شکار و جادوها استفاده می کرد. او خطوط و تکه هایی از آنها را در مونولوگ ها و گفتگوها قرار داد و بدین ترتیب روانشناسی عملکردهای شخصیت ها را تعمیق بخشید ، احساسات ، وضعیت روحی و روانی آنها را نشان داد.

) مهارت لنروت شاعر به بهترین وجهی در سطح خطوط فردی توضیح داده می شود. خالق "کالوالا" شعر کارلیایی-فنلاندی را بسیار خوب می دانست ، ویژگی های هنری، اصالت شعر او. او از کل زرادخانه تکنیک های شاعرانه (موازی کاری ، کنایه ، ابراز تعبیر ، مقایسه ، عنوان ، متونمونی) استفاده کرد.

) خطوط رونهای نوشته شده در زیر قلم او معنای جدیدی پیدا کرد ، یک صدای نوشتاری جدید. هر قطعه از آهنگ ، در متن "Kalevala" قرار می گیرد ، خود را تغییر می دهد و خطوط مجاور آن را تغییر می دهد.

) در همان زمان ، "Kalevala" اثر E. Lönnrot یک منبع تاریخی است. اساس کار فرهنگ عامیانه و منابع تاریخی فنلاندی باستان است ، که بازسازی گذشته مردم کارلیان-فنلاند را امکان پذیر می کند.

در فصل دوم مطالعه ما ، تمرکز بر روی مواردی از قبیل: پیش شرط های ظهور حماسه ، تأثیر زندگی نامه نویسنده بر متن ، شرایطی که ظاهر نهایی اثر را تشکیل می داد ، روند جمع آوری خود مطالب ، و در نهایت ، واکنش جامعه فرهنگی جهان نسبت به انتشار کالوالا ... چه پاسخی دریافت شد اولاً ، "کالوالا" تحت تأثیر فرایندهای فرهنگی بوجود می آید که کل فرهنگ اروپایی نیمه اول قرن نوزدهم را در برگرفته و منطقی آنها را در چارچوب فرهنگ فنلاند ادامه داده است. ثانیاً ، شرایط تاریخی فنلاند در آن زمان علاوه بر این علاقه به چنین مظاهر فرهنگی را ایجاد می کند. می توانیم بگوییم که نظم اجتماعی در جامعه برای اثری مشابه کالولا وجود داشت. و همانطور که توسط همه محققان شناخته شده است ، او نقش مهمی در شکل گیری نه تنها خودآگاهی فنلاندی ایفا کرد ، بلکه به عنوان نمونه ای برای دیگر مجموعه داران فرهنگ عامیانه نیز شناخته شد. ثالثاً ، ما سعی کردیم دیدگاهی را اثبات کنیم که طبق آن "کالوالا" یک اثر مستقل است و دارای یک نویسنده ، E. Lönnrot است. البته. نمی توان انکار کرد که بر روی مطالب فولکلور نوشته شده است ، اما در همان زمان E. Lönnrot بر اساس قصد خود رونز را انتخاب و ساخته است. وی همچنین قسمتهایی از رونهای منفرد را به هم متصل کرد تا به طور متوسط \u200b\u200bبرای همه مکانها به آنها نگاه کند ، طرح مورد نیاز وی را برای پیوند دادن رونها به یک کل معنایی و ترکیبی گسترش داد یا اضافه کرد.

این اثر که برجسته ترین اثر E. Lönnrot "Kalevala" است ، مهمترین منبع تاریخی است که به شما امکان می دهد تصویر باستانی و قرون وسطایی زندگی کارلیان-فنلاندی ها را بازسازی کنید. این حماسه براساس بسیاری از مطالب تاریخی و عامیانه است که تاکنون بخش قابل توجهی از آنها از بین رفته است. از این رو - ارزش "Kalevala" به عنوان یک منبع تاریخی.

فصل 3. زندگی روزمره و اعتقادات مذهبی کارلو-فنلاندی ها

در فصل سوم ، تحلیل دقیق تری از متن خود حماسه خواهیم داشت. این شامل چندین مرحله است که به حل وظایف اصلی کار کمک می کند.

3.1 طرح های اصلی حماسه

موضوع اصلی داستان را می توان به سه طرح کلان تقسیم کرد. باستانی ترین طرح به خاستگاه جهان و خلقت همه چیز اختصاص یافته است. جهان وطنی مردم باستان فینو-اوگریک ، که در ترانه های حماسی باستان منعکس شده است ، جالب است از آنجا که روند خلقت با کمک یک اردک و تخم مرغ آن که به قطعات خرد شده انجام شد:

از تخم مرغ ، از پایین ،

مادر بیرون آمد - زمین مرطوب است.

از تخم مرغ ، از بالا ،

طاق بلند بهشت \u200b\u200bبلند شده است ،

از زرده ، از بالا ،

خورشید روشن بود.

از پروتئین ، از بالا ،

یک ماه روشن ظاهر شد

از تخم مرغ ، از قسمت خوش رنگ ،

ستاره ها در آسمان هستند؛

از تخم مرغ ، از قسمت تاریک ،

ابرها در هوا ظاهر شدند (ران 1).

همانطور که می بینیم ، تصویر مبدا جهان کاملاً مسطح و شماتیک نشان داده شده است. در عین حال ، برخلاف توسعه سنتی چنین نقشه ای در بیشتر اسطوره های هند و اروپایی ، دمیورژ (خالق) یا الهه مادر به این وضوح درگیر نیست. فعالیت آنها در مرحله تنظیم و پر کردن جهان ، هنگامی که دوشیزه ایلماتار از اعماق آب ها برمی خیزد و روند آفرینش را آغاز می کند ، بیشتر مشهود است:

او فقط دستش را دراز کرد -

کیپ پس از نصب کیپ ؛

جایی که من پا شدم -

من برای ماهی ها سوراخ کردم ؛

جایی که پای من به پایین لمس کرد -

در اعماق اعماق رفت.

جایی که زمین به پهلو لمس شد -

یک بانک مسطح ظاهر شد.

جایی که پایم به زمین لمس کرد -

ماهی های آزاد فولاد وجود دارد.

و سر به کجا تکیه داده بود

خلیج های کوچک ظاهر شد (ران 1).

خلق جهان توسط یک شخصیت عمدتاً زومورفیک یکی از دلایلی است که نشان می دهد احتمالاً رونهای کالوالا نمایانگر کهن ترین حماسه های ثبت شده در اروپا هستند. او در آستانه اسطوره شامی و خود حماسه ایستاده است. در همان زمان ، ما خدایان انسان شناس را می بینیم و نام آنها را در آهنگ اول تشخیص می دهیم ،

چنین افسانه هایی به عنوان پایه و اساس ایده های این گروه از مردم در مورد جهان پیرامون خود ، به عنوان توضیحی برای ظهور چیز جدید (حیوان ، گیاه ، نهاد اجتماعی) عمل می کنند. کارکرد ویژه آنها در این واقعیت نهفته است که این افسانه ها یک داستان مقدس را تعریف می کنند ، در مورد یک واقعه است که در زمان های به یاد ماندنی رخ داده است آغاز همه آغازها ... آنها می گویند که چگونه واقعیت ، به لطف بهره برداری از موجودات ماورا طبیعی ، به تجسم و تحقق خود دست یافت. و این اساس زندگی ، اعتماد به نفس به افراد می دهد و انرژی خلاق را آزاد می کند. به لطف چنین اطلاعاتی است که اسطوره ها در فرهنگ پیش از تاریخ منبع بسیار ارزنده ای برای شکل گیری ایده ها در مورد جهان بینی مردم فینو-اوگریک در هزاره II-I قبل از میلاد هستند.

لنروت روایت را با همین طرح آغاز می کند ، که ادای احترام او به سنت عامیانه است ، اما در عین حال او از آن برای ساختن یک زمان تاریخی خطی استفاده می کند: از گذشته افسانه ای افسانه ای تا حال و آینده کمابیش واقعی. با تشکر از این ، ما یک توضیح منطقی از ساختار جهان می بینیم ، که ، به عنوان یک قاعده ، اصلاً مشخصه اسطوره های واقعی نیست ، که اغلب بین آنها توافق وجود ندارد. در همه این موارد ، می توان تأییدی بر این دیدگاه در تاریخ نگاری یافت که کاله والا اثر نویسنده است. از آنجا که می بینیم E. Lönnrot ریتم مشخصه اسطوره ها را می شکند و آنها را مطابق با نقشه خود می سازد ، طبق آن او سعی کرد همه طرح ها را در یک داستان منطقی واحد ترکیب کند. او همچنین می تواند رونز اضافه کند ، اشعار را گسترش دهد یا باریک کند. و طبق برنامه خود ، او رونز را انتخاب کرد ، شناخته شده است که از 100 هزار بیتی که او نوشت ، فقط 22 هزار مورد در کالوهالا قرار گرفت.

طرح ماکرو دوم به سطح قهرمانان می رود. این تقسیم نقشه ها برای بسیاری از حماسه های جهانی معمول است. نمونه های معمولی تأیید این جمله را می توان در یافت پیر ادا ... سه شخصیت اصلی در Kalevala برجسته هستند: خواننده طلسم Väinemöinen ، آهنگر Ilmarinen و شکارچی Lemminkäinen. این شخصیت ها با خودکفایی خود با یک طرح واحد متحد می شوند. یعنی با خواستگاری به دختران زیبای پوجولا. این رویکرد به نویسنده این امکان را می داد تا این شخصیت ها را به یک موضوع واحد از روایت متصل کند. به یاد بیاورید که در ابتدا او می خواست شعرهای جداگانه اختصاص داده شده به هر شخصیت را به طور جداگانه منتشر کند. اما این واقعیت که وی موضوع خواستگاری را یکی از موضوعات اصلی حماسه قرار داد ، به وی امکان داد تا مقدار زیادی از مطالب مربوط به مراسم ازدواج را در متن گنجانده باشد. شاید این واقعیت که در طول لشکرکشی های خود دائماً شاهد عروسی های روستاها بود ، به چنین حرکتی سوق داده شود و بنابراین تصمیم گرفت این مطالب مهم مردم نگاری را به صورت ادبی ثبت کند. می توان خاطر نشان کرد که وی بسیار خوب موفق شد. از آنجا که در حال حاضر تعداد زیادی از رویدادهای فولکلور با Kalevala همراه است ، با هدف گسترش و حفظ سنت های فرهنگی. و در آنها حماسه مثال و مبنا است.

اما بیایید به طرح برگردیم. با کمک آن ، شخصیت های قهرمانان به طور کامل آشکار می شوند. آنها به افراد عادی نزدیک می شوند ، یعنی یک شخصیت منفعت طلبانه پیدا می کنند. که بار دیگر م everydayلفه روزمره حماسه را به ما نشان می دهد. در ارتباط با این رویکرد ، می توان از کالوالا به عنوان نوعی دائرlopالمعارف زندگی روزمره ، که در پشت تصاویر اساطیری پنهان شده ، دیدن کرد. از نظر اطلاعات تاریخی ، این طرح انقلابی است زیرا منعکس کننده یک تغییر مهم در روابط خانوادگی است. سفر قهرمانان برای عروسها به کشور دور و خطرناک پوجولو مستقیماً نشانگر انتقال از درون همسر به برون همسری است. اکنون ازدواج در یک طایفه ممنوع است و پیگیری خیانت به اقدامی مهم و مسئولیت پذیر تبدیل می شود.

طرح کلان بعدی بازتابی از زندگی اقتصادی مردم فینو-اوگریک در دوران باستان است. به نظر می رسد کاملاً باستانی است. اگرچه Lönnrot کارلیان شمالی را از بین دو گزینه برای توسعه طرح انتخاب کرد که حاوی بازتاب فرآیندهای بعدی است. در اینجا داستان ایجاد آسیاب جادویی سامپو و مبارزه برای تصاحب آن با طرح خواستگاری در یک قبیله برونگرا (Pohjele) مرتبط خواهد شد. افسانه در مورد منشأ کالاهای فرهنگی در حال ادغام با انگیزه های مشخص انجام کارهای دشوار (یا غیرممکن) توسط متقاضی دستی دختر است. و به آنها ، در برخی از مواقع ، وظیفه جعل مرموز سامپو ، یا بهتر بگوییم ، که از قبل مرموز شده بود ، اضافه شد ، زیرا معنای اصلی آن به عنوان مخزن یا مخزن کالاهای فرهنگی ("هر نوع زندگی") ابری بود.

طبق ایده های کلی ، سامپو یک آسیاب خودران است که منبع ابدی غذا و تضمین کننده شکوفایی صاحب آن و کل خانواده است. اما در ابتدا تصویر سامپو در ذهن مردم بدون ابهام بود. بنابراین یک خط 10 رونه ای در توضیحات این مورد به ما می گوید که دارای یک پوشش متنوع است. یک عنوان مشابه در رونز نیز در آسمان ذاتی است. بر این اساس ، می توان گفت که سامپو گونه ای از درخت جهان بود ، مانند Yggdrasil از پیر ادا ... علاوه بر این ، در ادامه متن به سه ریشه آن اشاره خواهد شد:

و یکی در زمین ریشه گرفت ،

و دیگری - به ساحل دریا ،

ریشه سوم در اعماق صخره است.

در مناطق دیگر ، تصویر سامپو با بازسازی ناخودآگاه هنری ایده هایی در مورد منشا پوشش گیاهی ، غلات و ثروت اعماق دریا همراه بود. طبیعتاً طی قرن ها ، نه تنها تصویر سامپو تغییر کرده است ، بلکه خود افسانه نیز تغییر کرده است که محتوای این طرح حماسی را می سازد. همراه با توسعه درک واقع بینانه تری از منشأ پدیده های طبیعی ، ابتدا تکامل یافت و از یک لحظه خاص اسطوره خود سامپو نابود شد ، تا اینکه رئوس اصلی خود را از دست داد. در نتیجه ، انواع رون که به دست ما رسیده است ، تنها تکه هایی از افسانه باستان را حفظ کرده است. ما به نسخه ای از طرح که توسط E. Lönnrot در Kalevala پیشنهاد شده است باز خواهیم گشت. ایده خلق این اثر متعلق به معشوقه کشور شمالی پوجولا ، پیرزن لوحی است. این باید آزمایشی برای قهرمانانی باشد که می خواهند با دختر زیبای او ازدواج کنند. لوحی یک دستورالعمل ارائه می دهد که بر اساس آن باید سامپو درست شود:

با گرفتن انتهای پر وینچ ،

شیر تلیسه

همراه با پشم گوسفند

و با دانه جو با هم (ران 7).

همانطور که می بینیم ، دستورالعمل بسیار پیچیده و غیرقابل فهمی است ، که بازتابی از قطعات قدیمی ترین درک تصویر سامپو است. بنابراین ، نمی توان تصویر Sampo را به صورت یک هجایی گرفت ، این یک شخصیت چند سطحی است. اگر آن را به عنوان شادی و رفاه ملی در نظر بگیریم ، پس به هم آمیختن سه ماده اصلی اقتصاد: شکار (پر وینچ) ، پرورش گاو (شیر و پشم) و کشاورزی نیاز دارد. قرار بود ترکیبی از این نوع مدیریت ، ساختار صحیح زندگی را تضمین کند. جای تعجب نیست که در چنین منطقه فقیرنشینی مانند فنلاند ، مردم همیشه آرزو داشته اند زندگی خود را آسان کنند و سامپو برای این کار عالی بود. یک تصویر مشابه از یک آسیاب شگفت انگیز ، که ثروت مورد نظر را خرد می کند ، می توان در آن یافت پیر ادا که در آهنگ های مربوط به Grotte.

ثروتمندترین در بازتاب تاریخی واقعیت ، آن قسمت از رون است که روند ساخت سامپو را توصیف می کند. دانستن دستور العمل کافی نیست ، شما باید یک استاد پیدا کنید. این نیاز دارد قهرمان فرهنگ قادر به انجام چنین کار شگفت انگیزی است. می شود آهنگر ایلمارینن ، که قبلاً به خاطر موفق شدن در جعل آسمان مشهور شده بود. روند کار کاملاً پیچیده است. پس از سه روز از دمیدن دم و حفظ گرما ، کمان از شعله ظاهر شد

کمان از نظر ظاهری زیبا بود

اما خاصیت بدی داشت:

هر روز تقاضای فداکاری می کرد

و در تعطیلات و دو بار (ران 10)

ایلمارینن کمان خود را شکست و دوباره آن را به کوره انداخت. پیاز زیر:

یک قایق بیرون آمد - یک بادبان قرمز ،

تخته همه با طلا تزئین شده است ،

اما خاصیت بدی داشت:

او خودش به جنگ رفت (ران 10)

و ایلمارینن آن را شکست ، اما کار را متوقف نکرد و دوباره شاخ به مدت سه روز می سوزد:

گاو از آتش بیرون آمد

یک گاو زیبا

اما او کیفیت بدی دارد.

مرتب در وسط جنگل می خوابد

شیر درون زمین قرار می گیرد (ران 10).

ایلمارینن گاو را به قطعات کوچک خرد می کند و به آتش می اندازد. پوست ها دوباره باد می شوند ، دوباره سه روز می گذرد ، او نگاه می کند:

گاوآهن از آتش بیرون می آید ،

آن گاوآهن زیبا به نظر می رسید

اما خاصیت بدی داشت:

او مزارع دیگران را شخم زد ،

مرتع همسایه را شخم بزنید.

این گاوآهن نیز در آتش انداخته شد. سرانجام ، پس از سه روز دیگر ، ایلمارینن دید كه سامپو در حال رشد است ، درپوش مویی ظاهر شد. و سپس او با چکش سخت تر شروع به زدن کرد و ایجاد Sampo را به پایان رساند.

بنابراین ، ما تعدادی عکس خارق العاده - تمثیلها پیش روی خود داریم. مقایسه آنها با آنچه در ابتدا در کوره Ilmarinen قرار داده شده ضروری است. همه این موارد نماد انواع خاصی از مزارع و اشکال مشخصه زندگی آنها است. بیایید نگاهی دقیق تر به آنها بیندازیم: پیاز نمادی از نزاع بین قبیله ای است که ناشی از غلبه اقتصاد شکار با توزیع سفت و سخت زمین های جنگلی است. نقض این مرزها و همچنین افزایش هنجار مشخصی از تعداد افراد می تواند منجر به گرسنگی جمعی شود. زمانی که اقتصاد با غارت سایر سرزمین ها به آن اضافه می شود ، شاتل راهی برای زندگی وایکینگ ها است. گاو مقدس یک نژاد گاو جنگلی غیرمولد با عناصر باستانی عشایری است که به دلیل جابجایی مردم استپ به جنگل ها ظاهر شده است. گاوآهن مهاجرت به سرزمینهای فنلاندی اسلاوها است - کشاورزان با فرقه کشاورزی و شیوه زندگی خود. بنابراین ، در آگاهی جمعی مردم آن زمان ، سامپو یک سازمان مدیریت بهینه همراه با خوشبختی است ، که شامل کمان و قایق و گاو و گاوآهن به طور ارگانیک بود ، از بین بردن ویژگی های مخرب خود.

مرحله بعدی طرح مربوط به ثروت هایی است که سامپو به خانواده پیرزن لوحی داده است:

آن آرد با یک طرف

و دیگران نمک خرد می کنند ،

طرف سوم پول زیادی است (10 رون).

در این بخش اهمیت برای توسعه بیشتر موضوع را می بینیم. با حفظ اثر "تکه های" اسطوره یک جامعه قبیله ای درباره منشأ ارزش های فرهنگی ، تصویری از سامپو نه تنها شامل ویژگی های دوران پیدایش آن است ، بلکه علائم مربوط به دوره های بعدی با توسعه روابط کالا و پول را نیز شامل می شود: به هر حال ، سامپو نه فقط "برای غذا" و " برای هزینه های خانه "، بلکه" برای فروش ". تردیدی نیست که تصور چنین آسیابی تنها در شرایط نفوذ مناسبات کالایی-پولی مصرفی در حومه کارلین ، وقتی پول به معادل اصلی کالاها تبدیل می شد ، جایگزین نان و نمکی می شد که قبلاً در این زمینه وجود داشت.

در مرحله بعدی ، تمرکز توجه ما بر روی طرح کلان سوم خواهد بود. ایده دو کره از فضای حماسی همیشه در رونها وجود دارد. بدون این ، شعر حماسی ، جهان حماسه قابل تصور نیست. B.N. پوتیلوف در این باره می نویسد: "در هر حماسه ای با روابط (اغلب - درگیری) دو جهان مخالف روبرو هستیم -" مال ما "و" بیگانه ". در این حالت ، خصوصیات فضایی واقعی در یک مجموعه گسترده تر گنجانده می شوند ، نزدیک به ویژگی های قومی ، اجتماعی ، کمتر - فرهنگی و روزمره. "

در رونزهای کارلیان ، تقابل بین کشورها به اشکال باستانی بیان می شود ، اما ، با این وجود ، این وضعیت وجود دارد. Lönnrot در تلاش برای تفسیر این مخالفت نه از نظر اسطوره ای ، بلکه از نظر تاریخی ، تا حدی اعتراف کرد که Pohjola لاپلند است (به سبک روپی های لاپی) ، اما با این وجود تمایل بیشتری به این باور داشت که منظور برخی از قبایل فنلاندی منظور قوم پوخولاست. روابط قبیله ای نمی تواند در رونز منعکس شود. بدون قبایل واقعی "خود" و "بیگانه" ، تقابل اسطوره ای به سختی می توانست بوجود آید. بنابراین ، Pohjola در رونز یک شخصیت دوگانه دارد. در ابتدا ، این کشور اسطوره ای ، کشوری با شخصیت های رقیب حماسی ، بازتاب خاص و تولید آگاهی اسطوره ای است ، اما با گذشت زمان این معنا فراموش شد و به عنوان یک کشور سامی مورد بازنگری قرار گرفت.

در رونزها و جادوها ، معشوقه Pohjola ، جادوگر Louhi ، با فرمولهای ثابت ثابت می شود که بر نقص فیزیکی ، خلق و خوی شیطانی (وحشی ، وحشی ، خشمگین) و حتی ضعف زن تأکید می کند. همچنین ، شما می توانید به طور مداوم از متن رونز ببینید که چگونه قهرمانان با تحقیر از این سرزمین صحبت می کنند ، و آن را فقیرتر و عقب مانده تر می دانند. از نظر تاریخی ، این واقعیت را توضیح می دهیم که در مناطق شمالی تر ، عناصر باستانی زندگی برای مدت طولانی تری به حیات خود ادامه می دهند. بنابراین در پوجلا ، قدرت زنان هنوز قوی است و پیرزن لوحی معشوقه واقعی خانواده است.

در مورد کشور حماسی کالوالا ، در سنت فولکلور این نام به ندرت به این شکل یافت می شود (فقط در یکی از تصنیف ها و ترانه های عروسی). اما اغلب و از نظر جغرافیایی به طور گسترده (در کارلیا ، جنوب غربی فنلاند ، استونی) افسانه های افسانه ای در مورد "فرزندان کالوا" وجود دارد ، غول های قدرتمندی که قدرت فوق العاده خود را نشان می دهند. "فرزندان کالوا" اولین بار توسط M. Agricola در لیست خدایان بت پرست در کارلیان در سال 1551

برخورد این دو جهان بر اساس پرسش از مالکیت سامپو رخ خواهد داد. با شروع از 39 رون ، این طرح اصلی است. قهرمانان Kalevala و مردم می خواهند در پشت آسیاب پیاده روی کنند ، زیرا آنها فکر می کنند درست نیست که فقط Louhi ، معشوقه Pohjela ، صاحب آن باشد. برخی از محققان تمایل دارند که در این طرح بازتابی تاریخی از روند تغییر نظام مادر سالاری به پدرسالاری ببینند. اما یک دیدگاه دیگر نیز وجود دارد ، طبق آن ، طرح با Sampo نشان دهنده زمان نفوذ کشاورزی به قبایل شمالی تر در Pohjela ، در ساحل ساریولا است. معشوقه شمال به جنوبی ها التماس می کند که سامپو را برای مردمش درست کنند و وقتی آسیاب جادویی دریافت کرد ، می گوید:

اگر سامپو در پوجلا است چرا در پوجلا زندگی نمی کنیم؟ زمین قابل کشت ، محصولات وجود دارد ، مزایای تغییرناپذیری دارد. حالا ، پس از دریافت سامپو لوحی ، معشوقه پوهجلا صاحب گاو و غلات است: "من گله را در انبار بررسی کردم ، دانه ها را در انبار بخوانم".

مبارزه برای سامپو بدیهی است که بیان شاعرانه ای از درگیری بین قبایل جنوبی و شمالی بر سر زمین های کشاورزی است ، مبارزه ای که فقط توسط "آسیاب" به عنوان یک نماد خوب به طور کلی مشخص می شود. راهپیمایی مردم Kaleva به سمت Pohjela در خارج از Sampo به نظر نمی رسد یک اقدام نظامی ، بلکه مانند اسکان مجدد استعمارگران به شمال باشد. در کشتی در نظر گرفته شده برای سفر ، آنها سوار شدند: صد مرد پارو در دست داشتند.

در یک طرف آن قایق. آفرین مردان خوش تیپ نشستند. در آن طرف آن قایق دختران حلقه ای نشسته بودند. بزرگان پایین نشستند.

در این قسمت از مطالعه ، ما به طور دقیق توطئه های اصلی حماسه کالوالا را بررسی کردیم. این چه چیزی برای حل مشکلات تحقیق ارائه داد؟ اولاً ، این یک بار دیگر ثابت کرد که رونز به دوره های مختلف تاریخ از دوران باستان تا دوران مدرن تعلق دارد. علاوه بر این ، ترکیب آنها را می توان در یک رن از همان طرح یافت. از این نتیجه گیری دوم نتیجه می گیرد که چنین شرایطی می تواند در مواردی بوجود آید که حماسه نویسنده مستقیمی داشته باشد (E. Lönnrot) و او تعداد زیادی نسخه متنوعی داشته باشد ، که از آنها بخشهایی را برای مناسب سازی ایده خود مناسب تر می گیرد. ثالثاً ، توطئه ها به ترتیب زمانی از قدیمی ترین تا رویدادهای منعکس کننده تصویب مسیحیت تنظیم شده اند. بسیاری از رونزها به شکلی که در کالوالا ارائه می شوند هرگز توسط خوانندگان موسیقی اجرا نشده اند. علاوه بر این ، طرح ها به هم پیوسته اند و غالباً یکی از دیگری سرچشمه می گیرد ، که باعث می شود حماسه به مانند یک رمان جلوه کند. در مورد تاریخی بودن این توطئه ها ، به راحتی می توان وقایع هزاره II-I قبل از میلاد و قرون وسطی و دوران مدرن را در آنها حدس زد. بر این اساس ، می توان وضعیت یک منبع تاریخی را برای کالوالا شناخت ، زیرا ما منابع مکتوبی از این زمان ها نداریم و داده های باستان شناسی نمی توانند تصویر زندگی را به طور کامل بازسازی کنند.

3.2 تصاویر قهرمانانه "Kalevala"

لحظه بعدی مورد علاقه ما مربوط به قهرمانان حماسه و ویژگی های آنها در مقایسه با سایر حماسه ها ، و بیش از همه با پیر ادا ... القاب "حماسه های قهرمانانه" معمولاً به حماسه های اقوام مختلف اضافه می شود. اما دلاوری های رونال قومی کارلیایی-فنلاندی و "Kalevala" ویژه است ، که هنوز با بهره برداری های نظامی ، جوخه های جنگی ، شاهزادگان ، شاهزادگان ، تزارهای باستان ، برده داری های اولیه یا اشکال فئودالی اولیه دولتی بودن همراه نیست. در "کالوالا" چیزی از این وجود ندارد ، اگرچه به شمشیر و نیزه اشاره شده است.

در "Kalevala" قهرمانان اسطوره ای هستند ، همچنین مبارزه با هیولاهای اسطوره ای ، جادوگران و جادوگران و نه با کمک سلاح های بسیار جادوها انجام می شود. قهرمانان گروههای قومی کارلیایی-فنلاندی و "Kalevala" ویژه "قهرمانان فرهنگی" ذاتی اسطوره های باستان هستند - نیمه خدایان بت پرست ، نیمه انسانها ، که به عنوان نیاکان و بنیانگذاران این قبیله ، قبیله ، ملیت مورد احترام هستند. حافظه مقدس در مورد آنها حفظ شده است زیرا آنها جهان را آفریدند و ترتیب دادند و پایه های زندگی را بنا نهادند. رونز از شاهکارهای قهرمانان برجسته ای برخوردار است که دارای ویژگی های خارق العاده ای هستند.

قهرمان ایده آل حماسه همیشه قوی ترین ، فرزانه ترین ، ماهرترین است. هیچ کس ، به جز Väinämäinen ، نمی تواند یک قایق ساخته شده توسط او را به آب برساند. هیچ کس ، به جز او ، قادر به قطع شمشیر بزرگی نیست که قایق در دریا گرفته است. فقط Väinämäinen قادر است از استخوان های pike کانتله بسازد ، و او همچنین اولین صداها را از ساز خارج می کند. نگاهی اجمالی به تفکر قبیله ای بدوی به خود قهرمانان می افتد ، آنها به عنوان نیاکان و اجداد که بنیان های مادی و معنوی زندگی این جامعه قبیله ای را بنیان نهاده اند ، مورد ستایش قرار می گیرند. آنها اولین و بهترین ها هستند و در این کیفیت اصلی آنها و کارهایشان در حماسه تجلیل می شوند.

حماسه با تمام تصاویر و وقایع خارق العاده ، در مورد مشاغل واقعی مردم باستان ، در مورد زندگی واقعی باستان می گوید. قهرمانان حماسی ماهی صید می کنند ، حیوانات شکار می کنند ، قایق می سازند ، آهن جعل می کنند ، قلمه ها را خرد می کنند ، نان می کارند ، آبجو درست می کنند ، عروس می گیرند ، بچه های مرده را عزادار می کنند - به نظر می رسد همه چیز مثل افراد عادی است. و در عین حال ، این فعالیت های روزمره غیرمعمول است ، آنها غرق در قهرمانی و پر از معنی والا و باشکوه هستند ، زیرا آنها برای اولین بار و هم تراز با حوادث جهان وطنی انجام می شوند. این فعالیتهای روزمره همچنین عملی از خلقت جهان ، زندگی زمینی است. و همه چیز در این عمل همزمان ساده و باشکوه و پر از معجزه است.

همانطور که خرد و قدرت Väinämäinen ، مهارت بالای ایلمارینن نماد نشاط و سرزندگی کل خانواده است ، در زیبایی شناسی شعر حماسی فولکلور نیز ، عمومی بر امر خاص غالب است. ابر ابرها ، مانند اسناد ثابت ، برای ایجاد ایده ای کلی و پایدار از یک قهرمان یا یک شی an طراحی شده اند ؛ آنها کلی ترین ویژگی آن را نشان می دهند. Väinämäinen پیرمردی آرام و خردمند است ، Lemminkäinen از زیبایی جوانی برخوردار است ، هر شخصیت ویژگی اصلی خود را دارد. باستانی ترین قهرمان حماسه Väinämöinen ، ترانه سرای معروف است. او نماینده پیروز مردم خود در مبارزه با نیروهای سیاه پولا می شود. در رونز ، او همچنین به عنوان یک کارگر با بیشترین توانایی های متنوع عمل می کند: یک گاوآهن ، یک شکارچی ، یک ماهیگیر ، یک خالق کانتال ، یک درمانگر از بیماران ، یک قایق ساز و یک ملوان باتجربه. اما بالاتر از همه ، او یک ترانه سرای بی نظیر است. در مسابقات آواز ، که وهیناماینن با حسادت هنر خود به چالش کشیده شد ، پوهل لافکار جوکاهاینن را رجز خواند ، اما آواز ویشینامینن چنان قدرتمندانه شنیده می شود که:

آب دریاچه ها کف کرده است

زمین همه جا ابر است

کوههای مس متزلزل می شوند.

شهرت ویشین آمینن نه تنها بر اساس هنر آواز ، بلکه بر اساس عمق دانش وی است. در میان مردم ، او به عنوان "پیشگو" شناخته می شود که توانایی نگاه به گذشته و آینده را دارد. ران بعدی سفر وی را در جستجوی دانش توصیف می کند. برای کلمات "در مورد چیزهای منشا" ، او به عالم اموات نزد غول Antero Vipunen رفت و از او روندهای جادویی و جادوها را کشف کرد. طرح مشابهی در "ادا جوان" یافت می شود ، جایی که اودین به منبع خرد می رود ، که تحت حفاظت غول میمیر قرار دارد و چشم راست خود را برای فرصت نوشیدن از آن می گذارد.

آگاهی از منشأ جهان یا منشأ اشیا ، قدرت داشتن بر آنها را امکان پذیر می سازد. این ، همانطور که بود ، به معنای ارشد بودن بر یک چیز است و ارشدیت در یک جامعه قبیله ای به معنای قدرت است. بنابراین ، دانش در مورد پیدایش جهان و چیزها هرگز یک هوی و هوس ساده نبوده است ، این فرض بر قدرت مطلق است. بنابراین ، قدمت منشأ وشینوآمینن به معنای اهمیت اسطوره ای آن است. او قبل از همه مردم ظاهر شد ، او خودش هم خداست و هم مرد ، معلوم می شود که هم جوان و هم پیر است و در عین حال جاودانه است.

شخصیت Väinämöinen نیز بسیار رنگارنگ است. ما او را می بینیم: تحت تأثیر امواج دریا ، در حالی که در ران هفتم از ناتوانی گریه می کند ، گریه می کند ، اما همچنین او را می بینیم که هنگام طوفانی سخت در عقب قایق خود ایستاده است (ران 10). گاهی اوقات او به عنوان یک داماد مشتاق (ران 8) ظاهر می شود ، و گاهی اوقات به عنوان مربی مردم. یا او تسلیم قدرت ملودی های ملایم کانال موسیقی خود می شود ، سپس او مانند یک قهرمان شجاع ، به سرعت می جنگد.

شجاعت و عزم راسخ در Väinämöinen با تدبیر آرام ترکیب می شود. او مظهر خرد است. هنگامی که ران او را "پیر ، وفادار" صدا می کند ، بدیهی است که این بدان معنی است که او باتجربه و قابل اعتماد است. Väinämöinen با تأمل در یک کار بزرگ ، با دقت برای انجام آن آماده می شود. در یک لحظه خطر ، او قاطعانه و جسورانه عمل می کند ، و سپس معلوم می شود که این قهرمان پیر با شجاعت از دیگران برتر است (ران 40).

او آغازگر و رهبر مبارزات قهرمانان كالوالا برای سامپو است. خرد و کردار وی هم در مراحل مختلف این کارزار و هم در همه نبردهای بعدی برای نجات مردم کالولا از شر حقه های لوحی از اهمیت تعیین کننده ای برخوردار است.

پس از تولد پسر ماریاتا ، که از توت شاهی که او بلعیده بود ، طبق آخرین حماسه ، وینیومینن صحنه را ترک می کند. هنگامی که پسر ماریاتا "پادشاه کارجالا ، حامل همه قدرت" تعمید یافت ، وژینامینین که به شدت آزرده خاطر شد ، با قایق برنجی دور شد و "شادی ابدی برای مردم ، ترانه های عالی برای فرزندان" به جا گذاشت.

با این حال ترک کرد ، پیشگویی می کند که در آینده باز خواهد گشت:

زمان زیادی می گذرد

روزها جای خود را به روزهای دیگر می دهند -

و من دوباره مورد نیاز خواهم بود

آنها منتظر می مانند ، آنها در اینجا به دنبال من می گردند ،

برای ساختن دوباره سامپو ،

من یک آهنگ جدید می خوانم

من یک ماه جدید می گیرم

دوباره خورشید را رها کنید.

تصویر ایلمارینن ، آهنگر مشهور کالوالا ، نسبت به تصویر وینیومازینن به واقعیت نزدیکتر است. اگرچه بسیاری از چیزهای شگفت انگیز در بسیاری از حماسه های جهان با این تصویر محبوب همراه است. از زمان تولد وی:

در چمنزار زغال سنگ بزرگ شد

و در دستش چکش را در دست دارد

او پنس را در مشتش فشار می دهد.

در یک شب تاریک او متولد شد

در طول روز او آهنگر می سازد.

این تصویر توسط نویسنده عمدتا بر اساس رونزهای کارلیای جنوبی ایجاد شده است. جایی که توصیف ظاهر و شخصیت وی با جزئیات کامل ارائه شده است. این یک مرد باشکوه در عصر شکوفایی است. او ساکت ، آرام و همیشه جدی است. ایلمارینن کند عمل می کند و اگر مربوط به آهنگری نباشد به راحتی تجارت جدیدی را به عهده نمی گیرد.

اما در آهنگر او در عنصر خود است. او در تمام طول روز جعل می کند و غالباً مدتها دنیای اطراف خود را فراموش می کند. وی شمشیر ، نیزه ، گاوآهن ، داس و در صورت لزوم حتی انگشتر و جواهرات زنانه دیگر نیز جعل می کند. او در کاردستی خود یک فاضل واقعی است ، که در حالی که روی بهترین آفرینش های خود کار می کند ، اسیر الهام خلاق می شود. یک بار ایلمارینن یک مجسمه واقعی از طلا و نقره خلق کرد - دختری زیبا ، که خودش او را تحسین می کرد. بزرگترین خلقت ایلمارینن سامپو است.

Kalevala همچنین در مورد سایر سو استفاده های او می گوید ، که به لطف آن دست دوشیزه Pohjela را دریافت کرد: چگونه یک مزارع مار را شخم زد ، یک خرس وحشتناک را سرک کشید و چگونه با کمک عقاب آتشین جعلی از آهن ، یک رودخانه هیولا در رودخانه Manaly گرفت (ران 19 - من). در طول مبارزات انتخاباتی برای سامپو ، مانند موارد دیگر ، ایلمارینن نزدیکترین همکار ویشنامینن است. او از ویژگی های یک رهبر برخوردار نیست ، اما او یک جنگجوی شجاع و لرزان است ، لازم به ذکر است که ضرورت او به عنوان یک استاد تسلیحات عالی مردم Kalevala نیست.

تصویر Lemminkäinen ، یک مبارز جوان جسور ، به تصویر کلاسیک یک قهرمان - یک ماجراجو و مورد علاقه زنان نزدیکتر است. مادرش ، بدیهی است که در کودکی او را ناز و دل کرد ، و او به عنوان یک جوان بی خیال و بادآورده بزرگ شد:

او از نظر زیبایی زیبا بود ،

قامت نیز عالی است.

اما او بدون لک نبود ،

او زندگی خود را بدون اشتباه انجام نداد:

او نسبت به زنان بسیار حرص می خورد.

اما در عین حال او یک اسکی باز عالی است و به طرز ماهرانه ای شمشیر به دست می گیرد. او یک جسور بی باک است که با خطر روبرو می شود. اما او فاقد تدبیر Väinämöinen و جدیت Ilmarinen است. و او عاشق خودنمایی است. با این حال ، Lemminkäinen دارای نشاط و شوخ طبعی است ، خصوصیاتی که ایلمارینن به آنها استعداد ندارد. اما علی رغم ضعف ها و نقص های شخصیت لمینکینین ، مردم به وضوح این قهرمان را دوست دارند. اما در عین حال ، آنها به هیچ وجه بی پروایی و بی احتیاطی لممینکینین ، لاف زدن او را تأیید نمی کنند. این حماسه مستقیماً او را برای این کار سرزنش نمی کند ، اما نشان می دهد که چگونه اقدامات عجولانه لممینکینین منجر به عواقب غم انگیزی می شود.

بنابراین ، در اولین سفر به Pohjela ، هنگامی که Lemminkäinen ، به پیشنهاد موذیانه لوحی ، برای شکار "قو مرگ" می رود ، و او در دام می افتد و تقریباً از زندگی خداحافظی می کند. فقط تلاش های ایثارگرانه مادر او را به زندگی بازمی گرداند (ران 15). نتیجه مبارزات دوم وی حمله تلافی جویانه بزرگی از جنگجویان پوژلا است که خانه وی را کاملا ویران می کنند (ران 28). در مبارزات سوم ، او بدون آمادگی کافی در صورت سرما می رود ، و قایق خود را در یخ دریا یخ می زند ، او تقریباً می میرد (ران 30). Lemminkäinen هنگام بازگشت از کارزار Sampo ، علیرغم هشدارهای Väinämöinen ، شروع به آواز خواندن کرد - صدای bawl ، که باعث ترس از جرثقیل ایستاده در ساحل شد ، با فریاد به سمت Pohjela پرواز کرد و Louhi را که لول کرده بود بیدار کرد (ران 42). برای قهرمانان "Kalevala" پیگیری مجهز است. درست است ، هنگامی که لوحی حمله کرد ، لممینکینین هوشمندانه شمشیر خود را به دست گرفت ، اما سامپو در دریا غرق شد. مردم به دلیل لاف زدن ، او را مجازات می کنند و او را اغلب در موقعیتی مضحک قرار می دهند. با این وجود ، کمبودها و ضعفهای لممینکینین در کلاله با شوخ طبعی خوش اخلاقی صحبت می شود - بالاخره او وقتی مجبور است با ارتش پوژلا بجنگد ، او "شوهر عالی" است.

جدا در حماسه کالروو ، تصویر یک برده ، انتقام کل جهان را برای مشکلات خود. نام کولروو وارد تاریخ ادبیات فنلاند شد و لایه تراژیک آن را تشکیل داد. این تصویر پیچیده ، چند معنایی است ، انگیزه های افسانه ها و آهنگ های مربوط به تولد یک پسر قوی را با آهنگ های سنتی چوپان ، جایی که چوپان اغلب موجودی بی بضاعت است ، ادغام کرد. از داستان Ingermanland در مورد دشمنی دو برادر به دلیل کمبود زمین نیز استفاده شد.

در حماسه ، رونزهای 31 تا 37 به او اختصاص داده شده است. از همان بدو تولد ، کولروو برده Untam ، عموی خود است. اونتامو با یک گروه مسلح خانه پدر و مادرش را خراب کرد و فرض شد که همه اقوام او را کشته است. به دنبال آن ، معلوم شد که والدین ، \u200b\u200bخواهر و برادر کولروو موفق به فرار شده و در یک جنگل عمیق پنهان شده اند. اونتامو از ترس اینکه انتقام گیرنده خانواده اش از کولروو رشد کند ، از همان کودکی می خواست او را بکشد ، اما هرگز موفق نشد. رونزهای باستانی از نجات معجزه آسای پسر از مرگ در دریا ، در آتش سوزی و حتی روی چوبه دار حکایت می کنند (ران 31).

به زودی کولروو بزرگ شد و به جوانی غیرمعمول قدرتمند تبدیل شد. اونتامو فکر می کرد که در چهره او "برده ای شایسته صد نیرومند" را دریافت خواهد کرد (رون 31). اما کولروو با استفاده بیش از حد از نیرو هر کاری را خراب کرد - اعتراض او به بردگی بسیار جسورانه بود. اونتامو برای خلاص شدن از شر برده ای که برایش سنگین شده بود ، او را به ایلمارینن در کارلیا فروخت.

کولروو پس از یک سری اتفاقات ناگوار ، پیدا کردن پدر و مادرش و بی احترامی به خواهر خودش که پس از مدت ها جدایی او را نشناخت ، به این نتیجه رسید که مقصر همه بدبختی های خانواده اش آنتامو است. علی رغم درخواست های مادرش ، او به مبارزاتی علیه آنتامو می رود. در راه ، او خبر مرگ نزدیکان خود را دریافت می کند ، اما فقط مرگ مادر او را لمس می کند. اما حتی این خبر هم نمی تواند او را به خانه برگرداند. او با عجله جلو می رود و به هدف خود می رسد: محل زندگی اونتامو و همه چیز آنجا را نابود می کند.

اما کولروو سرانجام پس از رسیدن به هدف خود ، خود را خارج از جامعه یافت. او کاملا تنهاست. مسیر او در تایگای عمیق نهفته است ، جایی که خودش را روی شمشیر خودش می اندازد. به گفته نویسنده این پایان این قهرمان طبیعی است. در گفتار وشینامینن ، می بینیم که دلایل این رفتار قهرمان در این است که او توسط غریبه ها بزرگ شده است. به این ترتیب است که اخلاق باستانی آموزش خانواده به شکلی خاص به مردم منتقل می شود.

همه این قهرمانان لایه های موقتی هستند که در حماسه منعکس شده اند. شروع با حماسه باستانی نیای اول Väinämäinen و پایان دادن به برده Kullervo اواخر قرون وسطی. علاوه بر این ، آنها کاملاً با مشخصات این حماسه مطابقت دارند. بسیاری از محققان بر این واقعیت تأکید دارند که این قهرمانان بیش از خدایان مردم هستند. شرح زندگی آنها مواد غنی برای بازسازی تصاویر زندگی روزمره فراهم می کند. از جدایی اولیه صنایع دستی از کشاورزی صحبت می کند. سطوح و مقامات مختلفی را در جامعه نشان می دهد و سرانجام ، بیشتر اطلاعات و اندیشه های مقدس فنلاندی ها و کارلی ها را در خود دارد.

3.3 زندگی روزمره در رونزهای Kalevala

مستقیماً به سراغ تجزیه و تحلیل محتوای حماسه خواهیم رفت ، هدف ما کشف اطلاعات فراوان موجود در این منبع خواهد بود ، یعنی بر اساس اطلاعات ارائه شده در رون ، ما سعی خواهیم کرد زندگی روزمره مردم را با مشاغل ، آداب و رسوم و عقاید آنها بازسازی کنیم.

در "کالوالا" هیچ اثری از حضور دولت یا ساختاری مشابه عملکرد وجود ندارد ، ما حاکمان و سیستم حکومتی را مشاهده نمی کنیم ، همچنین هیچ تقسیم جامعه ای به گروه های اجتماعی وجود ندارد. اساس همه چیز یک خانواده پرجمعیت یا به روایت شمالی تر (Pohjela) یک تیره است. به طور معمول ، چنین خانواده هایی در یک ملک مستقل بزرگ با ساختمانهای متعدد زندگی می کنند. این خانواده از 4-3 نسل تشکیل شده است و حداکثر 20 نفر از اقوام را شامل می شود. مراجعه مکرر به بندگان وجود دارد. اینها عمدتا دختران و دختران جوانی هستند که کارهای ساده منزل را انجام می دهند:

سلام دختر کوچولو

تو ، بنده من ، غلام!

غذا را در دیگ بیاورید

برای میهمان خود یک آبجو بیاورید (ران 27).

اگر در مورد برده داری صحبت کنیم ، به نظر می رسد بیشتر شبیه پدرسالاری است تا کلاسیک. چرخه ای از رونزها در مورد قهرمان Kullervo به این موضوع اختصاص یافته است. او برده شد زیرا مادرش در برده بود ، و بعداً به عنوان یک کارگر سهل انگار فروخته شد. اما این وضعیت فقط یک بار مورد توجه قرار گرفت. دسته ای از کارمندان نیز وجود دارد:

من برده ها را باد کردم

برای دستمزد روزانه (ران 39).

اما وضعیت اجتماعی آنها نسبتاً پایین است ، زیرا اصطلاحی مشابه همان بردگان واقعی است. چنین کارگرانی ، البته ، مجاز به کشاورزی نیستند ، بلکه فقط در سخت ترین و کثیف ترین کارها مشغول هستند.

اساس زندگی کشاورزی است. هر خانواده نقشه های خاص خود را دارد و آنها به عنوان مالک آنها هستند. و چنین اشاره ای در متن یافت می شود.

کل جزیره قبلا تقسیم شده است ،

تمام لبه ها اندازه گیری می شوند ،

جنگل با قرعه کشی توزیع شد ،

همه چمنزارها در حال حاضر با صاحبان هستند (ران 29).

اما در همان زمان ، کشاورزی کاملا ابتدایی باقی مانده است - بریده بریده و سوزانده می شود. کل ران دوم به شرح حماسی او اختصاص دارد. برای مدت طولانی ، این روش اصلی کشت زمین بود ، زیرا جنگلهای این مکانها بسیار انبوه است. در ابتدا ، Väinämöinen "هفت دانه ، شش دانه" جو دو سر و جو را در ساحل دریا پیدا می کند. آنها را جمع می کند و در کیسه ای از پوست جنگل می گذارد. سپس پرنده به او توصیه خوبی می کند:

جو Osmo جوانه نخواهد زد

زمینه در آنجا پاک نشده است ،

هیچ جنگلی برای زمین های قابل کشت وجود ندارد

خوب توسط آتش سوخته نیست (ران 2)

Väinämöinen از توصیه های او پیروی می کند و به زودی مزارع Kaleva غنی از محصولات می شوند.

بر اساس معبر ، می توان دریافت که محصولات اصلی جو دوسر و جو بی تکلف است که برای آب و هوای محلی ایده آل است. و فقط یک بار در رن 21 به گندم اشاره شده است.

در رونزها ما به ابزارهای کشاورزی باستان اشاره می کنیم. برای شخم زدن زمین از یک گاوآهن چوبی یا حتی سنگی استفاده می کردند.

در "Kalevala" اغلب تصویری از "گاوآهن آتشین" وجود دارد ، این به دلیل عرفی است که در زمان های بسیار قدیم هنگام شخم زدن گاو چوبی استفاده می شده است. در رون 10 ، اشاره ای به ظهور مزارع گاوآهن وجود دارد ، زیرا گفته می شود که آهنگر ایلمارینن یک گاوآهن جعل می کند. بر این اساس ، اسب نیروی محرکه اصلی و سورتمه حمل و نقل اصلی بود. دست زدن به غلات برای مطابقت با خود کشاورزی ساده است. برای خرد کردن دانه ها ، از توپی ، گلدان ، سنگ آسیاب استفاده کنید:

ایزوترو تا سنگ

من له می شوم تا زمانی که پاستل

تا خمپاره بزنید

من سنگ آسیاب سنگین را بررسی می کنم.

در ترانه های حماسی کارلیایی-فنلاندی ، بازتاب خاصی از اشکال باستانی پرورش گاو یافت می شود. از آنجا که این گله غالباً بزرگ ، عظیم به تصویر کشیده می شود ، می توان با قیاس فرض کرد که یک گله مشترک از یک تیره کل است. بنابراین ، دختر در پاسخ به درخواست پدرش برای دیدن اینکه سگ به چه کسی پارس می کند ، پاسخ می دهد:

من قبلاً پرونده ای داشتم

گله بزرگ را تماشا می کنم

گاوخانه را تمیز می کنم.

ماهیت مشترک مالکیت با این واقعیت تأیید می شود که گله مشترک در رونز "مال ما" نامیده می شود و این واقعیت که اتاقی که گله بزرگ قبیله Pohjola در آن واقع شده است ، عظیم نشان داده شده است. این تصاویر پژواک تصویر گاو نر بزرگی است که پیرزن لوحی می خواهد آن را ذبح کند تا عیدی عروسی دخترش را آماده کند. اما همه قهرمانان نمی توانند این کار را انجام دهند ، و فقط "با هم آنها گاو نر بزرگ را می کشند" (ران 21). دام همچنین نمادی از شکوفایی ، شکوفایی در خانه است ، با توجه به ثروتمند بودن خانواده ارزیابی می شود. بنابراین ، کولیکی نمی خواهد با لممینکینین ازدواج کند ، زیرا معتقد است که در خانه او هیچ گاو وجود ندارد و بنابراین غذایی ندارد. در سی و دومین ران ، می خوانیم که همسر ایلمارینن ، گاوها را به چراگاه می فرستد ، از ارواح جنگل می خواهد تا از گله خود محافظت کنند ، تا از آسیب او محافظت کند. این یک بار دیگر ثابت می کند که مردم کالوالا چقدر از گله های خود قدردانی می کردند ، زیرا آنها روح را برای کمک فرا می خواندند ، احساس کردند که خودشان قادر به محافظت کامل از حیوانات اهلی نیستند.

بعلاوه ، در اصل ، طرح ، ما به موضوع جداسازی صنایع دستی از کشاورزی خواهیم پرداخت. آهنگر ایلمارینن عمدتاً به وظایف مستقیم خود مشغول است. اما در عین حال او جیب همه تجارت و ماهی است و قایق ، گاوآهن می سازد ، و همچنین در یک کارزار نظامی به Pohjolu فراتر از Sampo شرکت می کند. چه می توانیم در مورد تخصص بسیار پایین صنایع دستی بگوییم.

و در این دوره بود که شرایط تاریخی برای ظهور رون در مورد تولد آهن شکل گرفت. طبق تحقیقات مردم شناسان فنلاندی ، به تصویر کشیدن روش های استخراج آهن با تمام خارق العاده بودن تصاویر نهم نهم ، در واقع واقع بینانه است. انجام انگیزه جمع آوری سنگ آهن باتلاق ، تکرار شده در انواع مختلف این رن ، در رد پای حیوانات جنگل:

و باتلاق امواج را موج می زند ،

و خرس باتلاق را زیر پا می گذارد.

آهن افزایش می یابد (ران 9).

آنها بدون دلیل در اینجا بازتاب باستانی واقعیت را نمی بینند. از آنجا که یافتن سنگ معدن آهن باتلاق ، که معمولاً در زیر لایه بالایی خاک باتلاق قرار دارد ، بدون استخراج سازمان یافته خاص آن ، یافتن ردپای موجود در خاک باتلاقی توسط خرس یا حیوان سنگین دیگر آسان ترین حالت است. در روند تولد آهن ، روش ابتدایی فرآوری سنگ آهن به آهن "خمیری" نیز منعکس شد. در همان زمان ، تکه های جداگانه چدن که به طور تصادفی در همان زمان تشکیل شده اند ، خراب در نظر گرفته می شدند ، مردم هنوز نمی دانستند با آنها چه کار کنند. علاوه بر آهن ، موارد ساخته شده از قلع ، مس و برنز نیز استفاده می شد. اینها بیشتر جواهرات ساده زنانه بود - انگشترها ، بست ها. سلاح های آیینی از فلزات گرانبها ساخته شده اند:

او تبر طلایی را در دست دارد

با دسته مسی (ران 16).

و تزئینات پیچیده تر ، به اصطلاح تشریفاتی:

و من آن را در زیر درب motley پیدا کردم

شش کمربند طلایی

و آویزها طلایی هستند

و یک کوکوشنیک نقره ای (ران 4).

تأیید این فرضیه که رونز منعکس کننده انتقال اخیر از سنگ به تولید فلز است ، استفاده گسترده از ابزارهای سنگی است. این به این دلیل است که برای مدت طولانی ، از نظر مشخصات فنی ، ابزار آهن به طور قابل توجهی از محصولات ساخته شده از سنگ ، برنز یا مس پایین تر بود. علاوه بر این ، در ذهن مردم ، ابزار سنگی دارای یک قدرت مقدس مرموز بود. چه نوع محصولاتی هنوز از سنگ ساخته می شدند؟ نکات سنگی ذکر شده است:

مرگ در دانه های سوورو ،

در نکات منفی سنگ (ران 8).

از میان ابزارهای سنگی ، ابزارهایی وجود دارد که جنگل به کمک آنها قطع شد:

ابزاری از سنگ ساخته شده است

من دسته را از کاج درست کردم ،

اجازه دهید برش را در اینجا (ران 2) انجام دهید.

اما بیشتر اینها ابزاری هستند که با ماهیگیری همراه هستند (قلاب ، غرق).

اگر ما همچنان به جستجوی اطلاعات مربوط به صنایع دستی دیگر بپردازیم ، در حماسه هیچ اشاره ای به آنها نشده است ، به جز بافت ، اما همچنان به عنوان یک مسئولیت خانگی زنان در نظر گرفته می شود. قضاوت بر اساس توصیف دستگاه بافندگی ، شکل عمودی مدرن تری به خود گرفت و بسیار شبیه به آنچه توسط زنان دهقان ما در روستاها استفاده می شد ، شبیه شد. علاوه بر فعالیت اصلی ، در نظر گرفتن خصوصیات طبیعت اطراف ، شکار و ماهیگیری کمک بزرگی در اقتصاد فنلاند بود. بیایید با ماهیگیری شروع کنیم. این حماسه منعکس کننده روش ساخت قایق است که نقشی استثنایی در ماهیگیری دارد. در دوران باستان ، در میان اجداد کارلیان ، از آتش برای ساخت قایق استفاده می شده است. فقط در یک طرف سوخته ، درخت افتاد و به تدریج از هسته سوزانده شد. ترانه حماسی کارلیایی-فنلاندی در مورد جستجوی درخت برای یک قایق نیز به طور غیر مستقیم انگیزه ساخت قایق از یک درخت کامل را نشان می دهد. روش ساخت قایق از پوست حیوانات نیز مقبولیت خاصی پیدا کرد. در این رابطه ، انگیزه ای به ظاهر عجیب و غریب در ارتباط با آنترو ویپونن توضیح داده شده است ، که بر اساس آن Väinämöinen نیاز به ساخت یک قایق داشت:

گله آهو را ذبح کنید

یک دسته سنجاب بزنید.

در بسیاری از رونها ، هنگام توصیف یک قایق ، از عنوان "بزرگ" ، "گودال" ، "صد طرفه" استفاده می شود. این ، شاید نشان می دهد که قایق ها در مالکیت مشترک بودند و به طور جمعی تولید می شدند ، که به نوبه خود می تواند منجر به ساخت قایق های بزرگ شود:

قایق از Pohjola در حال بالا آمدن است

صدها پارو به دریا می خورد

صد شوهر کنار پاروها می نشینند

هزاران نفر آنجا در قایق نشسته اند.

اما نه تنها قایق ، بلکه سایر ابزارهای ماهیگیری نیز در ترانه های حماسی کارلیایی-فنلاندی واقع بینانه به تصویر کشیده شده اند. به طور خاص ، تورهای ماهیگیری و دریا در اینجا ذکر شده است:

و تورها در قایق افتاده بودند ،

در قایق دریا بود ،

در طرفین تیرها و شبکه ها قرار دارد.

روی نیمکت ها قلاب هایی وجود داشت ...

با کمک رونز می توان دریافت که کارلیایی ها و فنلاندی ها چه کسانی را در رودخانه ها و دریاهای خود گرفتار می کنند. اینها عمدتا ماهی سفید ، ماهی آزاد و البته ملکه دنیای زیر آب ، پیکه بزرگ Tuonela است که مشکلات زیادی را برای ایلمارین ایجاد کرد. برای دستگیری او ، یک عقاب آهنین ایجاد کرد. این انگیزه برای ایجاد یا تبدیل قهرمان به عقاب به دوره باستان جامعه فینو-اوگریک (ران 19) برمی گردد. به تصویر کشیدن شکار در حماسه کارلیان-فنلاند بسیار کمتر از تصویربرداری از ماهیگیری است. طرح شکار در درجه اول با قهرمان Lemminkäinen در ارتباط است ، زیرا مادر عروس در هنگام خواستگاری در Pohjola ، تعدادی از وظایف را از او می پرسد. او باید یک موش ، یک اسب و یک قو بگیرد. برای انجام این کار ، Lemminkäinen:

نیزه با عجله

من آن را روی یک دارت سریع قرار دادم.

و او کمان را کشید ،

پیکان های آماده شده برای کمان (ران 13).

اما او برای شکار موفق به اسکی نیز نیاز دارد. ساختن آنها کاری دشوار تلقی می شد و اینگونه پیشه وران در بین مردم احترام داشتند. همه اینها به ما می گوید که با وجود توسعه کشاورزی ، شکار همچنان یکی از مهمترین تجارت ها بود. در ران 46 ، نگرش مردم Kalevala به صاحب جنگل - خرس را مشاهده می کنیم. از یک طرف ، او یک شیطان آرزو شکار است ، و از طرف دیگر ، او یک جانور محترم است که آثاری از توتمیسم ، یک فرقه قبیله ای را تحمل می کند ، که با محبت نامیده می شود: "Otso ، سیب جنگل ، زیبایی با پنجه عسل".

رونز از 20 تا 25 یک گنجینه واقعی از اطلاعات در مورد ویژگی های زندگی کارلیان-فنلاندی ها است. با توجه به ارزش آنها ، قابل مقایسه با با سخنان اعلی از پیر ادا ... اما یک تفاوت بزرگ وجود دارد. در آنها توصیه هایی را که پس از عروسی به یک معشوقه جوان داده شده است می بینیم. به راحتی می توان تصور کرد که خانه چگونه اداره می شود ، چه روابطی بین اقوام وجود دارد و همسر جوان برای جلب تأیید خویشاوندان جدید باید چگونه رفتار کند:

کمانهای خود را در زیر انجام دهید

کلمات بهتر را هدر دهید!

اخلاق جدید را بیاموزید ،

اخلاق گذشته را فراموش کنید:

با اطمینان می توان گفت که چنین توصیه هایی می تواند در زندگی مدرن مفید باشد. این رونزها مراسم عروسی را به تصویر می کشند. همه چیز با آماده سازی یک جشن عروسی بزرگ و غنی آغاز می شود. این قسمت از این جهت جالب است که بیشتر آن به مراحل تهیه آبجو اختصاص دارد و دستور العمل آن مشابه نمونه مدرن است. در واقع ، در حماسه ها ، بندرت قسمت هایی با موضوع غذا را پیدا می کنید. در اینجا ، در رن 20 ، بسیاری از غذاهای غذاهای کارلیایی-فنلاندی ارائه شده است:

نان های درشت پختم

من مقدار زیادی بلغور جو دوسر پختم ،

آنها گوشت را به آنها تکه تکه کردند ،

آنها نان شیرینی زنجفیلی زیبایی دادند

ما به آنها آبجو تخم مرغ دادیم

پای ها تکه تکه شده اند

کره تکه تکه می شود

ماهی سفید قطعه قطعه می شود ،

و ماهی قزل آلا را برش دهید (رونز 20 و 25)

این مراحل با تمام مراحل ذاتی مراسم عروسی دنبال می شود: ملاقات با داماد ، ضیافت ، جمع آوری عروس و لیستی از دستورالعمل ها در مورد نحوه رفتار ، همراه با گریه های سنتی ، که بازتاب سنتی ایده مرگ عروس برای یک نوع و تولد دوباره او به عنوان همسر در خانواده شوهر است. مرحله بعدی دیدار با عروس در خانه داماد است. در اینجا با ارزش ترین توصیف جهیزیه عروس آورده شده است:

با خودم کتهای خز آوردم ،

با خودم لباس آوردم

و او پارچه کافی دارد (ران 25)

اما همه این اطلاعات روی سطح است. چه نتیجه گیری دیگری را هنوز می توانیم در اینجا پیدا کنیم. E. Lönnrot در داستان داستانی حماسی گنجانده است که برای او جالب نبود فولکلور زنانه ، و از این رو اهمیت کالوهالا را به عنوان یک منبع تاریخی به طور قابل توجهی گسترش داد. مشاهدات مربوط به موقعیت دوگانه و متناقض یک زن در طول زندگی جالب است. برخی از زنان برده شوهر خود ، خانواده شوهرشان هستند ، اما برخی دیگر از زنان سرپرست قبیله هستند و بالاترین مقامات را در سلسله مراتب اجتماعی به خود اختصاص داده اند. در اینجا این است که چگونه آنها در مورد موقعیت عروس جوان در خانه همسر می گویند:

شما خواهید فهمید ، بدبخت بیچاره ،

شما تجربه خواهید کرد

استخوان فک پدر شوهر ،

زبان سنگی مادر شوهر ،

زبان برادرم یخ زده است ،

خوی افتخار خواهر شوهر.

برای همیشه در کنار پدرشوهرم باشم

در بردگی ابدی به مادر شوهر (ران 22).

از سطرهای ذکر شده ، می توان دریافت که زن جوان موقعیت برده ، کارگر در خانه را اشغال کرده است. اما برخلاف برده ، او نمی توانست شکایت کند ، زیرا این از نوع او بود.

در مسئله خواستگاری ، نظر دختر مهم بود ، اعتقاد بر این بود که او باید داماد را دوست داشته باشد ، اما حرف آخر با والدین و انتخاب داماد باقی ماند. و اگر او را دوست ندارد ، پس او فقط یک راه دارد که از ازدواج امتناع ورزد - مرگ خودش. به عنوان مثال ، انتخاب آینو ، خواهر یوخاینن بود که با قول خریدن زندگی شخصی وی ویناماینن ، پس داد. مادر آینو از ارتباط با خواننده بزرگ جادوگر و جادوگر Väinämäinen بسیار خوشحال بود و او نمی خواست به هیچ اعتراضی گوش دهد. همچنین در شعر نمونه هایی از فتح دختری وجود دارد که به اجبار با شوهرش ازدواج کرده بود. این داستان کولیکا و لمینکینین است.

Lemminkäinen مردی سرحال و سرحال بود که هرگز هیچ دختری را بدون مراقبت رها نکرد. و بنابراین ، روزی شایعاتی درباره بزرگترین زیبایی که در همان روستا زندگی می کرد به گوش او رسید. و او به آنجا رفت تا او را به عنوان همسر خود بداند. اما زیبایی Kyllikki غیرقابل دسترسی بود. سپس قهرمان به سادگی مسئله را حل کرد: او را ربود. اما چه کسی اینقدر نسبت به زن جوان ظلم می کند؟ همسر دوست داشتنی؟ شاید او نیز ، اما بیشتر مادر شوهر زن متفاوتی است. این اوست که معشوقه خانه است. و نه تنها به نام ، بلکه به روشی کاملاً واقعی. او مسئول امور دام ، لوازم ، کارگران ، کل خانواده است. آهنگ 32 شامل سطرهایی برای پشتیبانی از این عبارت است. در اینجا میزبان تصمیم می گیرد که کارگر را کجا تعیین کند و او را به عنوان یک چوپان منصوب می کند. آنهایی که او مسئول کارگران مزرعه و گله های مزرعه است. بنابراین وضعیت زن دائمی نبوده و می تواند در طول زندگی به طرز چشمگیری تغییر کند.

اما در همان زمان ، در حوزه مقدس ، تمام عناصر موجود در جهان Kalevala دقیقاً میزبان هستند و نه میزبان (مانند در فرهنگ عامه روسیه ، جایی که براونی ، آب و اجنه همه مرد هستند). کووتار باکره ماه است ، ولامو معشوقه آب است ، ایلماتار باکره هوا و مادر آب است ، میلیککی معشوقه جنگل است ، اسموتار تولید کننده آب شیرین و فرزانه ترین همسران است ، توونی معشوقه جهان زیرین است. و در کشور خشن شمالی پوجله ، بازتاب موقعیت والای باستانی زنان بیشتر به چشم می خورد ، زیرا این یک زن است که همه چیز را در اینجا اداره می کند ، یک ساحره قوی و شیطانی لوحی.

بنابراین ، در طول زندگی خود ، یک زن چندین مرحله اجتماعی را پشت سر می گذارد. در بدو تولد ، یک دختر و سپس یک دختر در خانه پدر و مادرش یک کودک بودند ، برای او همه چیز پدر و مادرش بود. اما هنگامی که ازدواج کرد و زن شد ، نه تنها وضعیت ، بلکه موقعیت واقعی خود را در جامعه به طرز چشمگیری تغییر داد. و تنها با شروع خانه خود و جدا شدن از والدین شوهرش ، زن معشوقه شد. معشوقه خانه ، معشوقه همه چیزهایی که خوب است. و حالا نوبت او بود که عروسهای جوانی را که پسرانش به خانه آورده بودند اداره کند.

اما این یکی مسیر اصلاً به سختی تعریف نشده بود. اگر مردی که دختر را به همسری می گرفت از قبل در خانه خودش زندگی می کرد (مانند آهنگر ایلمارینن) ، همسرش بلافاصله با دور زدن موقعیت کارگر ، رئیس خانه شد.

پس از مطالعه دقیق "Kalevala" به عنوان یک منبع اطلاعاتی. ما می توانیم اعتراف کنیم که ، علی رغم خاص بودن اسطوره شناسی ، اشعار شعر حماسه بخش قابل توجهی از اطلاعات مربوط به جنبه های مختلف زندگی مردم عادی عادی را نشان می دهد: دهقانان ، اولین صنعتگران ، ماهیگیران و شکارچیان. ما شرح مفصلی از مشاغل ، ابزارها ، روابط آنها را می بینیم. علاوه بر این ، داده هایی در مورد نحوه زندگی آنها ، انواع خانه ها ، لباس ها ، تزئینات ، تعطیلات ، آیین ها ، آداب و رسوم وجود دارد. از اهمیت ویژه ای برخوردار است که روش درمان بیماری ها بر اساس ایده های قدیمی است که دانش در مورد منشا یک بیماری به آن قدرت می بخشد. اما در همان زمان ، به داروهای بسیار خاصی متشکل از عسل و گیاهان اشاره شده است. و محتوای این واقعیت های کوچک در حماسه به اندازه کافی بزرگ است که می تواند تصویری گسترده از زندگی کارلیان-فنلاندی ها ایجاد کند و این نظر را تأیید کند که "کالوالا" فقط یک حماسه نیست بلکه یک دایره المعارف از زندگی مردم عادی است.

3.4 عقاید مذهبی

در قسمت آخر این مطالعه ، ما در مورد کل مجموعه خدایان و روح اصلی کارلیان-فنلاندی ها ، و همچنین تمرین عقاید صحبت خواهیم کرد. شخصیت های اسطوره ای فولکلور کالوالا و کارلیان منعکس کننده توسعه باورهای مردمی از توتمیسم از طریق شرک به توحید است. این حماسه هر سه نوع اعتقاد را منعکس می کند ، بنابراین عمل دینی قرن ها را تعمیم می دهد.

انواع مختلفی را می توان در میان شخصیت های اسطوره ای Kalevala تشخیص داد.

مورد اول شامل شخصیت های باستانی ترین سطح ، باستانی ترین اسطوره ها است که از تصاویر آنها تنها قطعاتی باقی مانده است. در رون های "Kalevala" آنها به وضوح کمرنگ شدند. این یک عقاب عظیم است ، و یک گاو نر بزرگ ، که سنجاب باید چندین روز و شب روی شاخهای آن بپیچد ، و تصویر یک دختر ماهی قزل آلا ، و تصویر معجزه آسای سامپو ، و خرس محترم اوسو ، که به افتخار آنها حتی یک تعطیلات آیینی واقعی ترتیب داده اند. این نوع همچنین شامل تصاویر مخالف "زنبور عسل کوچک" و شاخک شیطانی است. این اسرارآمیزترین برش اسطوره ای "Kalevala" است ، و نقش برجسته ای از اعتقادات توتمیستیک باستان Karelians را دارد ، زمانی که شخصی به دنبال یک حامی در میان طبیعت زنده و بی جان بود که او را احاطه کرده است.

گروه بعدی تصاویر اساطیری توسط شخصیت های اساطیر سفلی و شرک ارائه شده است. ایوانف V.V. اساطیر و شرک پایین را با یک فرقه غیر رسمی و رسمی مقایسه کرد. در اساطیر کارلیان ، اکثریت قریب به اتفاق پانتئون الهی بت پرستانه مرد بودند ، ارواح موازی با زن و مرد بودند و مهمترین آنها ، مادر زمین ، اصلاً هیپوستازی مردانه مطابقت نداشت. از میان شخصیت های اسطوره ای پایین موجود ، چه در فرهنگ عامه و چه در کالوالا ، می توان استادان و روحیه عناصر مختلف: هوا ، زمین ، آب را جدا کرد. فراوانی آنها در کالوالا چشمگیر است. بسیاری از آنها توسط Lönnrot اختراع شده است ، اما اکثریت قریب به اتفاق از شعر ناخواسته ، یا بهتر بگوییم ، همراه با آن شعر نفوذ کردند ، زیرا Lönnrot بسیاری از رونهای توطئه را در آخرین نسخه Kalevala گنجانده است. لننروت از روی لگن های باستانی ، هم از ویژگی های رنگ آمیزی روشن توصیف ارواح خاص است و هم از بسیاری از استعاره ها و استعاره های درخشان ، پر سر و صدا و سیستم نام گسترده.

روح در "Kalevala" ، همانطور که در توطئه ها و نثر اسطوره ای ، هر دو خوب است (ویرجین خورشید ، ویرجین ماه ، ویرجین خاکستر خوب کوه) و شر (Syuyatar ، که مار را ایجاد کرد ، یا "Virgin Tuoni ، معشوقه جهان زیرین ، Loviatar ، جد همه شرها و بیماریها). اما در نثر اسطوره ای گاه تقسیم مطلق به ارواح کاملاً خوب و بد وجود ندارد. بنابراین ، به عنوان مثال ، صاحب جنگل Tapio بسیار خطرناک در نظر گرفته می شود ، اما او همچنین می تواند یک گوزن به شکارچی بدهد ، میزبان خانه عمدتا ساکنان را تحت حمایت قرار می دهد ، اما ، برای چیزی که آزرده شود ، می تواند به آنها آسیب برساند. بنابراین ، تقریباً در هر برنامه جذابیتی برای روح وجود دارد که درخواست حمایت یا حمایت از آن را دارد.

تقریباً همه این روحیات دارای خانواده ، فرزند ، خادم و کنیز هستند. گاهی اوقات در رونز ، آنها معمولی ترین کار را انجام می دهند. هنگامی که وینامینوزن به Tuonela می رسد ، می بیند که "Tuoni کمی دوشیزه بود ، یک بنده کوتاه ، مشغول شستن لباس بود." در همان زمان ، زندگی روزمره افسانه ای می شود ، همسر Ilmarinen از پیشگویی ها و دامن های خود از دوشیزه جنوب و دوشیزه می خواهد تا گاوها را از باران و باد پناه دهد. شعر و نثر افسانه ای و آوازهای حماسی ، اعتقاد مردم به روحیه ، به استادان طبیعت را نشان می دهد. اما هر ژانر اهداف داستانی خاص خود را دارد. توطئه های باستانی همیشه تاریخچه پیدایش برخی از پدیده ها - بیماری ، آسیب یا سایر مصائب را شامل می شد ، و سپس سعی در شکست آن ، از بین بردن آن ، یا برعکس ، کمک به روح مناسب ، استاد. به عبارت دیگر ، جادوگر و جادوگر به محافظت از ارواح نیاز داشتند. در Lönnrot ، ارواح اغلب به عنوان موجوداتی با زیبایی بسیار پیشرفته ارائه می شوند. مثالی از این تحسین ارواح زمین ، هوا و آب برای اجرای کنتله Väinämäinen است. شرح عصبانیت آنها گروتسک است.

اعتقاد به شخصیت های اساطیر سفلی به عنوان یک آیین غیر رسمی تا به امروز در فرهنگ عامیانه بسیار مورد استفاده قرار گرفته است. در مورد آئین رسمی کارلیان نیمه اول هزاره دوم میلادی کاملترین ایده را می توان از مقدمه M. Agricola در ترجمه مزامیر به دست آورد ، که در سال 1551 نوشته شده است. یک واعظ مشهور مسیحیت در آن به پرستش مردم به یازده خدای بت پرست خام و دوازده خدای کارلی اشاره کرده است. همانطور که خدایان آگریکولا به ویناموئینن ، "آهنگ های جعلی" اشاره کردند ، ایلمارینن ، "که آسمان و جهان را آفرید و مسافران را به آن مکان آورد" ، "پسران کالوا" که چمنزارها را تراش دادند ، تاپیو ، حیوانات را در جنگل گرفت و آهتی که ماهی را از آب گرفت. ... همچنین ، از توریساس ، لیکیو ، کراتی ، تونتو ، راچکوئی ، کیپت به عنوان "بت هایی که قبلاً مورد پرستش مردم" قرار گرفته اند نام برده می شود.

مشهورترین نامها از لیست آگریكولا دو شخصیت اصلی كالوالا هستند ، Väinämäinen و Ilmarinen. اما آنها نه به عنوان خدایان شناخته می شوند نه در رونهای محلی یا در کالولا. اینها ، اول از همه ، قهرمانان فرهنگی هستند که اشیا primary اولیه زیادی ساخته اند. علاوه بر این ، در جنوب کارلیا ، اولویت اغلب به Ilmarinen (Ilmoilline) داده می شود.

خدای آب Ahti و خدای جنگل Tapio هم در فرهنگ عامیانه و هم در کالوالا گسترده هستند. در اینجا لنروت به سنت قومی معاصر وفادار است. اینها خدایان میانه هزاره نیستند ، اما حقوق مالکیت قلمرو تحت کنترل خود را کاملاً حفظ می کنند. خواهیم فهمید که خانواده های آنها در چه شرایطی زندگی می کنند. و در عین حال ، این خدایان در عملکردهایشان تقریباً مشابه ارواح جنگل و آب هستند.

از پانتئون بت پرستی کارلیان ، Agricola ، پنج شخصیت در فولکلور و کاله والا مشاهده می شود. ودن ارن مادر آب است. تصویر او با ایلماتار قابل مقایسه است ، که لونروت ، بر خلاف رونهای عامیانه ، در ایجاد زمین از تخم مرغ اردک بهتری می بخشد. او در "Kalevala" است - "مادر آب و دوشیزه آسمان". Wedhen Erne تنها خدایی است که هیچ نامی ندارد. بنابراین ، می توان او را با معشوقه آب مقایسه کرد ، که Lönnrot ، به دنبال خواننده های مختلف ، حتی بالاتر از Ahto افزایش داد. نیركس ، كه طبق اعتقادات كارلیان ، "سنجاب های جنگلی را داد" با نیوریكی ، پسر خدا و استاد متسولا قابل مقایسه است. خییی خدایی از لیست Agricola است ، تقریباً در همه ژانرهای فولکلور گسترده است. Hiishi ، برخلاف تاپیو ، استاد جنگل ، شخصیت پردازی شر است. خیلی به تصویر kara ، pira ، یعنی شیطان نزدیک است. بنابراین ، به موازات نام Khiishi ، نام Lempo یا yutases ظاهر می شود ، ارواح شیطانی ساکن کوه ها ، آب ، آتش و گورستان ها هستند. از فهرست Agricola با Virocannos از Kalevala و رونزها همخوان است. اما این یک تصویر کاملاً متفاوت است. در Canto 20 ، "Kalevala" قصابی است که گاو نر بزرگ را کشت ، و در پایان شعر ، کشیشی است که پسر معجزه آسای ماریاتا (آنالوگ مسیح) را مسیحی کرد و جایگزین Väinämäinen شد. این بسیار نمادین است ، زیرا ویروکانوس نوعی پل ارتباط با توحید است که جایگزین شرک بت پرست شد.

به همین ترتیب ، اوكو عالی ترین خدای از فهرست آگریكولا است كه با خواست لونروت - خدای كتاب مقدس مسیحیان ، قابل مقایسه با پرون ، زئوس و هوروس است. بنابراین ، "کالوالا" ، مانند همه فرهنگ های محلی کارلیان ، توسعه باورهای مردمی از توتمیسم به شرک و سپس توحید را نشان می دهد. در عین حال ، سیستم شخصیت ها در نثر اسطوره ای کارلیان بدیع و متنوع است. از یک طرف ، شامل تصاویری است که در فرهنگ عامیانه مردمان همسایه وجود ندارد ، و از طرف دیگر ، وجود ندارد ، به عنوان مثال ، چنین تصاویر رایج در فرهنگ عامه روسیه مانند یک پری دریایی ، کیکیمورا ، هیچ گنوم سامی و کوپیتارهای لاپلند وجود ندارد.

به طور جداگانه و با جزئیات بیشتر ، من می خواهم به موضوع انعکاس انگیزه های مسیحی در رونهای Kalevala بپردازم. غسل تعمید رسمی کارلیای باستان در سال 1227 آغاز شد ، زمانی که شاهزاده نوگورود یاروسلاو وسولودوویچ کشیشان را "برای تعمید بسیاری از کارلیان فرستاد ؛ همه مردم کم نیستند".<#"center">نتیجه

karelians finns epos kalevala

مطالعه کالوهالا ما را از اهمیت این کار برای توسعه فنلاند متقاعد کرد. رونزهای حماسه حاوی اطلاعاتی در مورد تاریخ این کشور است که مربوط به یک دوره نسبتاً گسترده از هزاره 1 قبل از میلاد تا هزاره 1 میلادی است. با کمک Kalevala ، بسیاری از هنجارهای زبان فنلاندی ثابت شد. در حقیقت ، آثار هنری کارلیایی-فنلاندی اولین اثر مهم ادبیات فنلاندی است. ظهور حماسه همچنین به شکل گیری هویت ملی فنلاند کمک کرد. همه محققان اهمیت "کالوالا" را برای فرهنگ جهانی تشخیص می دهند.

مسئله تألیف حماسه کارلیایی-فنلاندی در تاریخ نویسی سرانجام در قرن 21 حل نشد. دو نظریه اصلی وجود دارد. پیروان نظریه اول شواهدی پیدا می کنند که "Kalevala" یک اثر عامیانه است و E. Lönnrot به سادگی رونزهایی را جمع آوری ، پردازش و منتشر می کند. طرفداران نویسندگی لونروت استدلال می کنند که او به رونز اعتماد کرده است ، اما در همان زمان او آنها را بسیار تغییر داده و آنها را به برنامه خود تابع می کند به طوری که کتاب کاملاً جدیدی به دست می آید. منشأ رونهای تشکیل دهنده حماسه کالوالا نیز نکته بحث برانگیزی است. از آنجا که آنها می توانستند در کارلیا و در مناطق غربی فنلاند بوجود آمده باشند. همراه با این س questionsالات ، مسئله قابلیت اطمینان حماسه به عنوان منبع است ، به عنوان مثال. آیا وقایع توصیف شده در آن مبنای تاریخی دارند؟ هر محقق سعی می کند نکات خاصی را در رونز پیدا کند که با داده های باستان شناسی و روندهای کلی تاریخی اروپا سازگار باشد.

مطالعه پیش نیازهای ظهور حماسه نشان داد که جهت گیری عاشقانه ، در فرهنگ اروپا در آغاز قرن نوزدهم ، فنلاند را نیز تحت تأثیر قرار داده است. کالوالا به سهم مردم فنلاند در فرهنگ جهانی تبدیل شده است. این امر همچنین با شرایط تاریخی که فنلاند در آن قرار داشت ، تسهیل شد. کسب استقلال از سوئد و به دست آوردن جایگاه خودمختاری در داخل امپراتوری روسیه موقعیت لازم را برای شکل گیری نظم اجتماعی در جامعه برای خلق اثری شبیه به کالوالا ایجاد کرد. این حماسه ، همانطور که توسط همه محققان شناخته شده است ، نقش مهمی در رشد هویت ملی فنلاند داشت. نمونه کالوهالا به مجموعه داران فرهنگ عامیانه در کشورهای دیگر الهام بخش شد تا جرأت خلق آثار مشابه را داشته باشند.

با مقایسه متن رمان حماسه با نسخه اصلی دریافت شده از خوانندگان کارل ، به این نتیجه رسیدیم که کاله والا اثری مستقل با یک نویسنده E. Lönnrot است. طبیعتاً E. Lennrot با مواد فولکلور کار می کرد ، اما رونها را بر اساس طراحی خود انتخاب کرد. وی می تواند متن شعری را اضافه یا اصلاح کند ، و به طور متوسط \u200b\u200bبرای همه مکان ها به آن نگاه کند و رونزها را به یک ترکیب منطقی متصل کند. شایستگی بزرگ نویسنده "کالوالا" این است که او با کار خود مطالب بسیار ارزشمندی را ضبط کرد که خطر فراموش شدن کامل آنها بود.

پس از مطالعه "Kalevala" به عنوان یک منبع اطلاعاتی ، باید توجه داشته باشیم که مقدار زیادی از داده ها در رونز منعکس می شود ، و در مورد جنبه های مختلف زندگی مردم عادی عادی صحبت می کند: دهقانان ، صنعتگران ، ماهیگیران و شکارچیان. ما شرح مفصلی از مشاغل ، ابزارها ، روابط آنها را دیدیم. علاوه بر این ، داده هایی در مورد نحوه زندگی آنها ، انواع خانه ها ، لباس ها ، تزئینات ، تعطیلات ، آیین ها ، آداب و رسوم وجود دارد. از اهمیت ویژه ای برخوردار است که روش درمان بیماری ها بر اساس ایده های قدیمی است که دانش در مورد منشا یک بیماری به آن قدرت می بخشد. اما در همان زمان ، به داروهای بسیار خاصی متشکل از عسل و گیاهان اشاره شده است. تعداد این واقعیت های کوچک در حماسه به اندازه کافی زیاد است که می تواند تصویری گسترده از زندگی کارلیایی ها - فنلاندی ها ایجاد کند و این عقیده را تأیید کند که کالوالا فقط یک حماسه نیست ، بلکه یک دایره المعارف از زندگی مردم عادی است.

در طول مطالعه کالوهالا ، ما تصویری تکاملی از توسعه زندگی مذهبی کارلیان - فنلاندی ها از باورهای بدوی (انیمیسم و \u200b\u200bتوتمیسم) تا مسیحیت توسعه یافته به دست آوردیم. مقاله تخصصی کارلیان-فنلاندی این عقیده را تأیید می کند که در شمال ، بقایای باقی مانده با ماندگاری بیشتر و طولانی تر حفظ شده است. از آنجا که رونهایی که حماسه را می سازند در نیمه اول قرن 19 ضبط شده اند ، اما هنوز هم به اندازه کافی نفوذ بت پرستانه دارند.

بنابراین ، اهداف و اهداف بیان شده در تحقیق محقق شد. بر این اساس ، ما معتقدیم که حماسه کارلیایی-فنلاندی Kalevala یک منبع تاریخی است. این نشان دهنده تاریخ فنلاندی ها و کارلیان ها در هزاره 1 قبل از میلاد - هزاره 1 میلادی است. به اشکال مختلف

فهرست منابع و ادبیات

منابع

Agricola M. Psalter of David. // تاریخچه کاریلیا در اسناد و مطالب (از دوران باستان تا آغاز قرن XX): کتاب درسی برای مدارس متوسطه. / ترکیب. T. Varukhina و دیگران ؛ علمی ویرایش شده آی آفاناسیوا. - پتروزاوودسک ، 2000. - از 16-22.

2. نامه اسقف نوگورود تئودوسیوس. // تاریخچه کارلیا در اسناد و مطالب (از دوران باستان تا آغاز قرن XX): کتاب درسی برای مدارس متوسطه. / جمع. T. Varukhina و دیگران ؛ علمی ویرایش شده آی آفاناسیوا. - پتروزاوودسک ، 2000. - ص 30

Sagas ایسلندی: sagas: ترجمه از ادبیات باستان / A.V. Zimmirlinga - M. ، 1987. - 610s.

4. Lönnrot ، E. Kalevala: رونز / E. Lönnrot ؛ مطابق. با باله ال. بلسکی - M. 1977. -575s.

5. Lönnrot ، E. سفرهای الیاس Lönnrot: یادداشت های سفر ، دفتر خاطرات ، نامه ها. 1828-1842.: دفتر خاطرات / E. Lönnrot؛ مطابق. با باله V.I.Kiyranen ، R.P. Remshuyeva. - پتروزاوودسک ، 1985. - 300 ص.

6. داستان کارل نوسیا.: ثبت شکایات علیه اشراف در فنلاند در سال 1556 // تاریخچه کارلیا در قرن 16-17. در اسناد - / کامپ G. M. Kovalenko ، I. A. Chernyakova ، V. Petrozavodsk. 1991.-ص.67-75.

7. بزرگتر ادا: آهنگ ها: هر. از ادبیات باستان / A. Korsunov - SPb. 2008.-461s.

8. استورلوسن , ج- ادا جوان تر: آهنگ ها / استورلوسن Snorri ؛ مطابق. از انجیر باستان O. A. Smirnitskaya. - م. 1970. - 487 ص

ادبیات

9. Evseev ، V. Ya. مبانی تاریخی کارلوس-فنلاند epos // V.Ya. اوسیف - م. ، 1957 - 423 ص

10. Evseev ، V.Ya. فولکلور کارلیان در پوشش تاریخی // V.Ya. اوسیف - L. ، 1968 - 540 ص

11. Zhirmunsky ، V.M. فولکلور غرب و شرق // V.M. ژیرمونسکی - م. ، 2004 -465 ص.

12. Kark ، E.G. تاریخ ادبیات فنلاند: از مبدا تا قرن نوزدهم // E.G. کارهو - م. ، 1979.- 421 ص.

13. Karhu E. G. "Kalevala" - معنای فرهنگی ، تاریخی و مدرن آن / E. G. Karhu // "Carelia" .- 1999.- شماره 3. -س 7-17.

14. Karhu ، E.G. فولکلور کارلیان و اینگرمن لند // E.G. Karhu - SPb. 1994 .-- 503 ص

کاروه ، E.G. از رونز به رمان // E.G. کارهو - م. ، 1978. - 311 ص.

16. Karhu ، E.G. الیاس لونروت. زندگی و کار // E.G. کارهو - پتروزاوودسک ، 1996.-395 ص.

17. کیورو ، ای. اس. ریشه های عامیانه کالوالا. // E.S. کیورو - م. ، 2001. - 357 ص

کوسمنکو ، م.گ. تاریخ قومی عصر برنز - اوایل قرون وسطی در کارلیا / م.گ. کوسمنکو // شنبه. مقالات مشکلات تاریخ فرهنگ قومی جمعیت کارلیا (میان سنگی - قرون وسطی). اد S.I. کوچکورکینا ، م.گ. کوسمنکو پتروزاوودسک ، 2006. - S.56-65.

19. کوچکورکینا ، اس. آی. اماکن باستانی کرهلا (قرن های V-XV) // S.I. کوچکورکین -ل. ، 1981.-571 ثانیه

کوچکورکینا ، اس. آی. کارلیان باستان. // S.I. کوچکورکینا ، پتروزاوودسک ، 1987 ، 489 ص.

کوچکورکینا ، اس. آی. مردم کارلیا: تاریخ و فرهنگ // S.I. کوچکورکین - پتروزاوودسک. 2004. -507 ثانیه

Kuusinen O.V. حماسه "Kalevala" و سازندگان آن / O.V. Kuusinen // Lönnrot "Kalevala". رونهای منتخب حماسه کارلیایی-فنلاندی در این ترکیب. - م. ، 1970. - اس. 8-23.

ملتینسکی ، E.M. خاستگاه حماسه قهرمانانه // E.M. ملتینسکی - م. ، 1964. - 460 ص.

میشین ، او. ا. سفر به کاله والا // O.A. میشین - M. ، 1988. - 246 S.

26. سدوف ، V.V. باستان شناسی اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی. فینو-اوگریک و بالتس در قرون وسطی // V.V. Sedov. - M. ، 1987. - 591 ص.

27. پروپ ، وی. فرهنگ عامه و واقعیت // V.Ya. Propp. - M. ، 1976. - 470 ص.

28. راخیموا ، E.G. از رونهای شفاهی "Kalevala" گرفته تا اسطوره شناسی نئو رمانتیک Eino Leino // E.G. راخیموف - م. ، 2001. - 317 ص.

Hurmevaara ، A.G. کالوالا در روسیه // A.G. هورمواآرا - پتروزاوودسک ، 1972. - 395s.

30. چرنیاکوا ، ای. ای. آنچه الیاس لنروت نگفت // I.A. چرنیاکوف - پتروزاوودسک ، 1998. - 411 ص

تدریس خصوصی

برای کاوش موضوعی به کمک نیاز دارید؟

متخصصان ما در مورد موضوعات مورد علاقه شما مشاوره یا مشاوره ارائه می دهند.
درخواستی ارسال کنید با نشان دادن موضوع در حال حاضر برای پیدا کردن در مورد امکان گرفتن مشاوره.

Kalevala ، حماسه کارلیایی-فنلاندی - شعری که توسط دانشمند الیاس لنروت سروده شده و توسط او ابتدا به شکل کوتاه تری در سال 1835 منتشر شده است ، سپس با تعداد زیادی آهنگ در سال 1849 منتشر شده است. و قهرمانان قومی کارلی-فنلاندی بازی می کنند. پسوند la به معنای اقامتگاه است ، بنابراین Kalevala محل سکونت Kalev ، اسطوره ای است. جد قهرمانان فنلاندی - Waynemeinen ، Ilmarinen ، Lemminkainen ، که گاهی اوقات فرزندان خود را می نامیدند.

لنروت از آهنگهای محلی منفرد (رونز) ، بخشی از یک حماسه ، بخشی از یک غزل ، بخشی از یک شخصیت جادویی ، که از زبان دهقانان فنلاندی توسط خود لنروت و مجموعه داران پیش از او نوشته شده است ، به عنوان ماده ای برای تدوین شعر گسترده ای از 50 آهنگ استفاده کرد. بهترین آنها از رونهای باستانی در کارلیای روسی ، در آرخانگلسک (محله ووککینیمی) و لبهای اولونتس به یاد داشتند. (در رپول و هیمول) ، و همچنین در برخی از مناطق کارلیای فنلاند و در سواحل غربی دریاچه لادوگا ، تا Ingria. اخیراً (1888) رونها در غرب پترزبورگ و در استلند (K. Kronom) به تعداد قابل توجهی ثبت شدند. فنلاندی ها اکنون آهنگی را با اصطلاح آلمانی (گوتیک) باستان runo می خوانند. اما در دوران باستان ، در دوران بت پرستی ، جادوهای جادویی یا توطئه های رونز (loitsu runo) از اهمیت ویژه ای برخوردار بودند ، به عنوان محصولی از عقاید شامی که قبلاً در بین فنلاندی ها و همچنین در میان بستگان آنها - لاپ ها ، وگول ها ، زیریان ها و سایر مردم فینو-اوگریک - تسلط داشت.

external شکل متمایز خارجی رون ، یک آیه هشت هجایی کوتاه است ، نه قافیه ، بلکه غنی از تلاوت است. ویژگی انبار مقایسه تقریباً ثابت مترادف در دو بیت مجاور است ، به طوری که هر بیت بعدی یک عبارت از آیه قبلی است. ویژگی اخیر با شیوه آواز محلی در فنلاند توضیح داده می شود: خواننده ، با توافق با یکی از دوستان در مورد طرح آهنگ ، مقابل او می نشیند ، او را از آغوش می گیرد ، و آنها شروع به آواز خواندن می کنند ، به عقب و جلو تکان می خورند. در آخرین معیار هر بیت ، نوبت به دستیار می رسد و او تمام بیت را به تنهایی دوباره می خواند و در همین حین خواننده در اوقات فراغت خود به فکر بعدی است.

خوانندگان خوب بسیاری از رونزها را می شناسند ، گاهی اوقات آنها چندین هزار بیت حافظه را به یاد می آورند ، اما آنها به تناسب صلاحدید از وجود حماسه ای جدایی ناپذیر که برخی دانشمندان در رونز پیدا می کنند ، یا به صورت مختصر رونهایی را می خوانند یا طاق های مختلفی از رونها را به هم پیوند می دهند.

در واقع ، در Kalevala هیچ طرح اصلی وجود ندارد که بتواند همه رونزها را به هم متصل کند (مانند ، برای مثال ، در ایلیاد یا ادیسه). محتوای آن بسیار متنوع است.

این داستان با افسانه ای در مورد خلقت زمین ، آسمان ، نورانیات و تولد توسط دختر هوای شخصیت اصلی فنلاندی ها ، وایننمین ، که زمین را مرتب می کند و جو می کارد ، آغاز می شود. بعلاوه ، این ماجرا درباره ماجراهای مختلف قهرمان ، که از جمله چیزهای دیگر ، دوشیزه زیبای شمال را ملاقات می کند ، می گوید: او موافقت می کند عروس او شود اگر او به طور معجزه آسایی قایقی را از قطعات دوک او ایجاد کند. قهرمان که شروع به کار کرده است ، خود را با یک تبر زخمی می کند ، نمی تواند خونریزی را تسکین دهد و به یک درمانگر قدیمی می رود ، که یک افسانه در مورد منشا آهن به او می گوید. با بازگشت به خانه ، Waynemeinen با جادوها باد را بلند می کند و آهنگر Ilmarinen را به کشور شمال ، Pohjola منتقل می کند ، جایی که او ، طبق قول داده شده توسط Waynemeinen ، یک شی مرموز برای معشوقه شمال ایجاد می کند که ثروت و خوشبختی می دهد - Sampo (رونز I-XI).

رونزهای بعدی (XI-XV) شامل اپیزودی در مورد ماجراهای قهرمان لممینکاینن ، اغواگر خطرناک زنان و در عین حال جادوگر جنگ طلب است. سپس داستان به Waynemeinen برمی گردد؛ هبوط خود را به دنیای زیرین ، ماندن در رحم Vipunen غول پیکر ، بدست آوردن سه کلمه آخر لازم برای ایجاد یک قایق شگفت انگیز ، قهرمان را به قایقرانی Pohjola برای دریافت دست دوشیزه شمالی ، با این حال ، دومی او آهنگر ایلمارینن را که با او ازدواج می کند ترجیح داد ، در آن عروسی با جزئیات شرح داده می شود و آهنگ های عروسی داده می شود ، وظایف زن در برابر شوهر را تعیین می کند (XVI-XXV). رونزهای بعدی (XXVI-XXXI) دوباره توسط ماجراهای Lemminkainen در Pohjola اشغال می شوند. اپیزود مربوط به سرنوشت غم انگیز قهرمان کولروو ، که از طریق ناآگاهی خواهر خود را اغوا کرد ، در نتیجه هر دو خواهر و برادر خودکشی کردند (رونزهای XXXI-XXXVI) ، در عمق احساس متعلق هستند ، گاهی اوقات به پاتوس واقعی می رسند ، به بهترین قسمت های کل شعر.

رونزهای دیگر حاوی یک داستان طولانی در مورد کار مشترک سه قهرمان فنلاندی است - استخراج گنج Sampo از Pohjola ، در مورد ساخت کانتلا (gusli) توسط Waynemeinen ، با بازی که او تمام طبیعت را مسحور می کند و جمعیت Pohjola ، در مورد گرفتن Sampo توسط قهرمانان ، در مورد تعقیب آنها توسط جادوگر ، در مورد سقوط Sampo به دریا ، در مورد مزایایی که Waynemeinen از طریق قطعات Sampo به کشور مادری خود ارائه داد ، در مورد مبارزه او با فاجعه ها و هیولاهای مختلف فرستاده شده توسط معشوقه Pohjola به K. ، در مورد بازی فوق العاده قهرمان در یک کانتیل جدید ، ایجاد شده توسط او هنگام سقوط اولین بار به دریا ، و در مورد بازگشت خورشید و ماه به آنها ، پنهان شده توسط معشوقه Pohjola (XXXVI-XLIX). آخرین خط شامل یک افسانه آخرالزمانی در مورد تولد یک کودک شگفت انگیز توسط مریماتا (تولد منجی) است. Waynemeinen توصیه می کند تا او را بکشد ، زیرا او قرار است از قدرت قهرمان فنلاندی پیشی بگیرد ، اما کودک دو هفته ای Waynemeinen را با سرزنشهای بی عدالتی باران کرد ، و قهرمان شرمنده ، برای آخرین بار یک آهنگ شگفت انگیز می خواند ، فنلاند را برای همیشه در یک کانو ترک می کند ، و جای خود را به کودک Maryatta ، حاکم شناخته شده ...

اشاره به موضوعی مشترک که اپیزودهای مختلف کالوالا را به یک مجموعه هنری گره بزند دشوار است. E. Aspelin معتقد بود که ایده اصلی آن بزرگداشت تغییر تابستان و زمستان از خود S. Lennrot است ، و با انکار اتحاد و ارتباط ارگانیک در رونهای Kalevala ، اعتراف کرد ، با این حال ، آهنگ های حماسی برای اثبات و روشن کردن چگونگی قهرمانان کشور Kalev استاد جمعیت Pohjola و فتح دوم.

جولیوس کرون استدلال می کند که کاله والا با یک ایده - در مورد ایجاد سامپو و به دست آوردن آن در مالکیت مردم فنلاند - سر و کار دارد ، اما اعتراف می کند که وحدت طرح و ایده ها همیشه با همان وضوح مشخص نیست. دانشمند آلمانی فون پتائو ، كالوالا را به 12 چرخه تقسیم می كند ، كاملاً مستقل از یكدیگر. دانشمند ایتالیایی Komparetti ، در کار گسترده خود در مورد Kalevala ، به این نتیجه رسید که احتمال فرض وحدت در رونها وجود ندارد ، که ترکیبی از رونهای ساخته شده توسط Lennrot اغلب خودسرانه است و هنوز هم فقط به وحدت وحشی وحشی می بخشد ؛ سرانجام ، که از همان مواد می توان ترکیب های دیگری را نیز طبق برخی برنامه های دیگر ایجاد کرد.

لنروت شعری را که در رونزها پنهان شده بود باز نکرد (همانطور که اشتینتال معتقد بود) - او آن را باز نکرد زیرا چنین شعری در بین مردم وجود نداشت. رونزها در انتقال شفاهی ، حتی اگر توسط خوانندگان چندین به یک به هم متصل شده باشند (به عنوان مثال ، چندین ماجراجویی از وینماینن یا لممینکاینن) ، به همان اندازه حماسه جدایی ناپذیر حماسه های روسی یا ترانه های جوان صربستان است. خود لنروت اعتراف كرد كه وقتي كه رونها را با يك حماسه تركيب كرد ، برخي خودسرانه ها اجتناب ناپذير بودند

نبود کامل مبنای تاریخی از ویژگیهای حماسه فنلاند است: ماجراهای قهرمانان با یک شخصیت کاملاً افسانه ای متمایز می شوند. هیچ انعکاسی از درگیری های تاریخی فنلاندی ها با مردم دیگر در رونز باقی نمانده است. در کاله والا هیچ کشور ، مردم ، جامعه وجود ندارد: او فقط خانواده را می شناسد و قهرمانانش نه به نام مردم خود بلکه برای رسیدن به اهداف شخصی خود مانند قهرمانان افسانه های خارق العاده شاهکارهایی می کنند. انواع قهرمانان با دیدگاه های بت پرستانه باستانی فنلاندی ها در ارتباط است: آنها نه تنها با کمک قدرت جسمی ، بلکه از طریق توطئه ، مانند شمن ها ، دست به کار می شوند. آنها می توانند اشکال مختلفی به خود بگیرند ، افراد دیگر را به حیوان تبدیل کنند ، به طرز معجزه آسایی از مکانی به مکان دیگر منتقل شوند ، باعث ایجاد پدیده های جوی - یخبندان ، مه و غیره شوند. نزدیکی قهرمانان به خدایان دوره بت پرستانه هنوز بسیار واضح احساس می شود. اهمیت زیادی که فنلاندی ها به کلمات آهنگ و موسیقی می دهند نیز قابل توجه است. شخصی نبوی که می داند توطئه های رونز چیست ، می تواند معجزه کند و صداهایی که توسط نوازنده شگفت انگیز Waynemeinen از کانتلا تولید می شود ، همه طبیعت را برای او تسخیر می کند.

کالوهالا علاوه بر مردم نگاری ، از نظر هنری نیز بسیار مورد توجه است. مزایای آن عبارتند از: سادگی و روشنایی تصاویر ، احساس عمیق و زنده از طبیعت ، انگیزه های غنایی بالا ، به ویژه در تصویر غم و اندوه انسان (به عنوان مثال ، حسرت مادر برای پسرش ، فرزندان برای پدر و مادر) ، شوخ طبعی سالم ، نفوذ در برخی از قسمت ها ، شخصیت پردازی موفق شخصیت ها. اگر به کالوالا به عنوان یک حماسه جدایی ناپذیر نگاه کنید (دیدگاه کرون) ، کاستی های زیادی خواهد داشت ، که البته مشخصه کم و بیش همه آثار حماسی قومی است: تناقضات ، تکرار همان واقعیت ها ، ابعاد بیش از حد قابل توجه برخی از مشخصات در رابطه با کامل جزئیات برخی اقدامات آینده غالباً با جزئیات زیادی بیان شده است ، و خود عمل در چندین آیات ناچیز بیان شده است. این نوع اختلاف به خصوصیات حافظه این خواننده یا خواننده دیگر بستگی دارد و اغلب در حماسه های ما دیده می شود.

رونهایی که حماسه را می سازند یک خط داستانی ندارند ، روایت از یک داستان به دیگری می پرد ، حاوی ناسازگاری و ناسازگاری است. "Kalevala" نام یکی از دو کشور است (کشور دوم Pohjola نام دارد) که قهرمانان حماسه در آن زندگی می کنند و سفر می کنند: Vainämöinen ، Ayio ، Ilmerinen ، Lemminkäinen ، Kullervo.

این حماسه با افسانه ای در مورد خلقت جهان و تولد شخصیت اصلی Kalevala آغاز می شود - Vainamöinen ، پسر ایلماتار (دختر هوا) و تلاش ناموفق او برای ازدواج با Aino ، خواهر شیطان خودآموز Joukahainen ، که در جنگ به او شکست خورد. بعلاوه ، رونزها از سفر قهرمان برای عروس به کشور Pohjola - نوعی "جهان پایین" که خورشید در آن غوطه ور است ، می گویند. در این قسمت از روایت هیچ صحنه نبرد وجود ندارد ، واینامازینن در نقش یک خواننده طلسم پیش خواننده ظاهر می شود که با کمک دانش و جادو بر مشکلات پیش آمده در راه خود غلبه می کند و به لطف آهنگر ایلمرینن یک آسیاب سامپو برای محبوب خود ایجاد می کند.

سپس روایت به شرح ماجراهای قهرمان Lemminkäinen ، جادوگر و مورد علاقه زنان می رود ، و دوباره دوباره به توصیف سرگردانی قهرمان داستان برمی گردد: سفر او به جهان زیرین برای کلمات جادویی ، قایقرانی با یک قایق فوق العاده به Pohjola و خواستگاری ناموفق - عروس ، که Vainämöinen خیلی تلاش کرد ، به او آهنگری که آسیاب جادویی سامپو را ایجاد کرد. این حماسه به طور دقیق عروسی دوشیزه شمالی و آهنگر ایلمیرین را توصیف می کند ، شامل مراسم عروسی و آوازها است. سپس Lemminkäinen در Pohjola ظاهر می شود ، و طرح دوباره از سرگردانی های او می گوید.

تا حدودی در حماسه تصویر کولروو وجود دارد - یک مرد نیرومند شجاع ، که سرنوشت او بسیار غم انگیز است: به دلیل اختلاف نظر دو خانواده ، او خود را در بردگی می یابد ، ندانسته با خواهر خود رابطه نزدیک برقرار می کند ، از عاملان محارم انتقام می گیرد ، به خانه برمی گردد ، همه اقوام خود را مرده و خودکشی می کند Vainämöinen سخنرانی آموزنده ای بر روی بدن قهرمان می خواند و به همراه ایلمارینن و Lemminkäinen عازم سامپو می شوند. آنها که ساکنان "دنیای پایین" را با بازی کانتله لول کرده اند ، آسیاب جادویی را می دزدند ، اما راه خانه بسیار خطرناک است. معشوقه عصبانی Pohjola دسیسه های مختلفی را برای آنها ترتیب می دهد و در نبرد با او سامپو تکه تکه می شود و به دریا می افتد. علاوه بر این ، داستانی در مورد کشمکش طولانی شعبده بازان وجود دارد: لوحی - معشوقه "دنیای پایین" و واینیا آمینن ، و همچنین در مورد تقابل میان کالوالا و پوژولا.

در آخرین ، پنجاهمین ران ، ماریاتا یک شاه توت می خورد و باردار می شود. او یک پسر دارد. Vainämöinen کودک را به مرگ محکوم می کند ، اما او سخنرانی اتهامی را علیه یک قضاوت ناعادلانه اعلام می کند. پسر غسل تعمید داده می شود و پادشاه کارلیا نامیده می شود و ویناماسینن سوار قایقی می شود و به دریای آزاد می رود.

"KALEVALA" در هنر

علی رغم این واقعیت که حماسه "کالوالا" در اواخر قرن نوزدهم منتشر شد ، اما تا به امروز از تحریک ذهن و تسخیر قلب افراد خلاق باز نمی ایستد. نقشه های او در آثار هنرمندان کاملاً رایج است. مشهورترین آنها مجموعه ای از نقاشی های Akseli Gallen-Kallela ، نقاش فنلاندی است.

این حماسه دو بار فیلمبرداری شد ، در سال 1959 و در سال 1982 ، باله Sampo براساس Kalevala نوشته شد. توسط هلمر سینیسالو آهنگساز کارلیایی در سال 1959 نوشته شده است. علاوه بر این ، متولد شده از داستان های حماسه فنلاندی ، تالکینن "Silmarillion" خود را نوشت ، و گروه متال ملودیک فنلاندی Amorphis اغلب از متن "Kalevala" برای آهنگ های خود استفاده می کند.

"Kalevala" در روسیه نیز وجود دارد ، به لطف نویسنده کودک ایگور وستریاکوف ، که ابتدا آن را در نثر برای کودکان بازگو کرد ، و در سال 2011 نسخه ای از آیه را منتشر کرد.

روز EPOS "KALEVALA"

برای اولین بار ، روز حماسه ملی "کالوالا" در سال 1860 جشن گرفته شد. از آن زمان ، هر ساله در 28 فوریه ، روزی که اولین نسخه های حماسه فنلاند منتشر می شود ، جشن گرفته می شود ، اما این روز فقط در سال 1978 در لیست تعطیلات رسمی قرار گرفت.

به طور سنتی ، مراسم مختلفی به Kalevala در این روز برگزار می شود و اوج تعطیلات ، کارناوال Kalevala است که طی آن افرادی که لباس سالهای گذشته را می پوشند ، از خیابان های شهرها عبور می کنند و صحنه هایی از حماسه را ارائه می دهند. علاوه بر این ، جشن ها نه تنها در فنلاند ، بلکه در روسیه نیز برگزار می شود. در کارلیا ، جایی که حتی منطقه کالوالا وجود دارد ، طبق افسانه ها ، بیشتر وقایع توصیف شده در این حماسه در قلمرو آن برگزار می شود ، سالانه نمایش های تئاتر ، اجرای گروه های محلی ، جشنواره های محلی ، نمایشگاه ها و میزهای گرد برگزار می شود.

حقایق جالب مربوط به EPOS "KALEVALA":

• طبق افسانه ها ، در قلمرو روستای Kalevala یک درخت کاج وجود دارد ، که L whichnnrot زیر آن کار می کرد.
• یک فیلم مشترک Sampo شوروی و فنلاند بر اساس Kalevala فیلمبرداری شد.
• آهنگساز کارلیایی ، هلمر سینیسالو ، باله سامپو را براساس كالوالا نوشت. این باله اولین بار در پتروزاوودسک در 27 مارس 1959 روی صحنه رفت. این باله موفقیت بزرگی داشت و بارها در اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی شوروی و خارج از کشور اجرا شد.
• اولین نقاشی با موضوع "Kalevala" در سال 1851 توسط هنرمند سوئدی Johan Blakstadius خلق شد.
• اولین کار در مورد طرح کالوالا نمایشنامه نویسنده فنلاندی الکسیس کیوی "Kullervo" در سال 1860 بود.
• یان سیبلیوس سهم بسزایی در تجسم موسیقی کالوالا داشت.
• اشعار Kalevala با طرح خود از گروه متال Amorphis الهام گرفت.

• برای آشنایی با تاریخ خلق حماسه "Kalevala" ، با شخصیت اصلی کار - Väinemöinen ، با خطوط اصلی داستان مرتبط با تصویر شخصیت اصلی.
• ایجاد مهارت در کار با متن (خواندن رسا ، بازگویی ، توصیف شخصیت قهرمان)
• برای پرورش علاقه به فرهنگ کارلیا ، به طور کلی ادبیات.

تجهیزات: پروژکتور چندرسانه ای ، نمایشگاه هنر.

در طول کلاسها

1. نام مادر Väinämöinen چه بود؟
2. چگونه پیدایش جهان در کالوالا توضیح داده شده است؟
3. منشأ طبیعت چگونه توضیح داده می شود؟
4. Väinämöinen چگونه متولد شد؟
5. کدام کلمات ، اصطلاحات قهرمان را مشخص می کنند؟ (کار با واژگان)
6. چه چیزی را در این داستان غیر معمول و جالب دیدید؟

خواندن متن "تولد آتش". مکالمه درباره محتوا

1. شما البته افسانه یونان باستان را در مورد دستیابی به آتش توسط مردم می دانید. به یاد داشته باشید و بگویید (اسطوره پرومتئوس)
2. از حماسه کارلیان در مورد چگونگی تصور اجسام از ظهور آتش در زمین چه چیزی آموخته ایم؟
3. چگونه ایلمارینن و وشینوئین توانستند شعله را بگیرند؟
4. این رون با جزئیات کامل روند فرآوری کتان را توصیف می کند. چه چیزهای جدیدی برای خود یاد گرفته اید؟ نقش این توصیف چیست؟
5. این رون را با افسانه یونان باستان مقایسه کنید. تفاوت را چگونه خواهید دید؟

8. تعمیم

در درس امروز چه جدیدی آموخته اید؟
کالوالا چیست؟
ما جدول کلمات متقاطع را حدس می زنیم ، آنچه را به یاد می آورید بررسی کنید (اسلاید 20)

9. خلاصه درس (اسلاید 21-22)

10. مشق شب (اسلاید 23)

این کار در مورد چیست؟ در اینجا خلاصه ای از حماسه برای کسانی است که هرگز آن را نخوانده اند. پ با این حال ، باید در نظر داشت که صآهنگ ها بسیار متنوع هستند ، و جایگزینی آنها در یک طرح واحد غیرممکن است. علاوه بر این ، چندین نسخه از همان آهنگ وجود دارد که در حرکات طرح ، نام مناسب و ارزیابی از آنچه اتفاق می افتد متفاوت است (این به دلیل این است که آهنگ ها توسط ترانه سرایان مختلف ضبط شده اند ، و همه می توانند در آنها تغییراتی ایجاد کنند)

"کالوالا" مانند بسیاری دیگر از حماسه ها با آفرینش جهان آغاز می شود. خورشید ، ستارگان ، ماه ، خورشید ، زمین ظاهر می شوند. دختر باد قهرمان Väinämöinen را به دنیا می آورد ، این شخصیت اصلی حماسه خواهد بود ، که زمین را تجهیز می کند و جو می کارد. در همان زمان ، او نه با شمشیر ، بلکه با یک کلمه عمل می کند ، که نمایانگر تصویر یک شمن است.

به عنوان یک زبان شناس ، نمی توانم چنین پارادوکسی را یادآوری کنم: قضاوت بر اساس نام Väinemeinen نه تنها اولین و قهرمان اصلی حماسه کارلیان بود - او "یک مرد و یک مرد" بود ( این نام او به روسی ترجمه شده است). در زبانهای فینیو-اوگریایی ، روسها "vene" یا "vyaine" نامیده می شوند ، به عبارت دیگر ، جادوگر و قهرمان Väinemeinen از یک خانواده اسلاوی بود ، و کشور Kalevala - Väinela - "سرزمین روسیه" است (پسوند LA ، به معنی خانه)

به طور کلی ، تمام قهرمانان "Kalevala" نه تنها از نظر جسمی قدرت ، بلکه توانایی مکاشفه ، صحبت و ساخت مصنوعات جادویی را دارند. بوگاتیرها هدیه گرگینه ها را دارند ، آنها می توانند هر کسی را به هر چیزی تبدیل کنند ، سفر کنند ، بلافاصله در هر مسیری حرکت کنند ، آب و هوا و پدیده های جوی را کنترل کنند.

ح اوه به بازگویی کوتاه "کالوالا".

در میان ماجراهای متعدد و متنوع قهرمان ، اتفاقی می افتد که می تواند ادعا کند طرح اصلی ، البته موضوع مانند ، طرح است. Väinämöinen به طور اتفاقی با یک باکره از شمال دیدار می کند ، زیبا مانند روز. وی در پاسخ به پیشنهاد همسر شدن ، موافقت می کند ، اما شرط می گذارد: قهرمان از قطعات دوک برای او یک قایق جادویی می سازد. قهرمان الهام گرفته چنان غیرتمندانه کار کرد که نتوانست تبر را در دست بگیرد و خود را زخمی کرد. خون به هیچ وجه فروکش نکرد ، من مجبور شدم به مرد دارو مراجعه کنم. دکتر جادوگر کمک کرد ، اما قهرمان هرگز به کار خود بازگشت. با یک طلسم ، وچینوماژین پدربزرگ خود را وزش باد ، که ماهرترین آهنگر ، ایلمارینن را یافت و تحویل پوهجولا ، کشور شمال داد ، بلند کرد.

آهنگر با اطاعت از خود جادوگر سامپو را برای دوشیزه شمال ساخت و خوشبختی و ثروت به ارمغان آورد. این وقایع شامل ده رون اول حماسه است.

در ران یازدهم ، یک شخصیت قهرمانانه جدید ظاهر می شود - Lemminkäinen ، کاملاً حوادث قبلی را آواره می کند.

این قهرمان- یک فرد خوشحال و قلدر ، یک جوان بی خیال و بادگیر ، مورد علاقه زنان. او بهترین مرد اسکی و شمشیرباز عالی است. برخلاف دوستانش ، او جدیت و تدبیر ندارد ، اما عاشق خودنمایی ، شوخ طبعی و سرزندگی ذهن است.

اما مردم هنوز او را بسیار دوست دارند ، حتی با وجود نقص در شخصیت او - اول از همه ، زیرا او شجاع است و همیشه آماده جنگ با نیروهای تاریک است. با این وجود ، مردم گاهی اوقات به دلیل سهل انگاری و بی احتیاطی بیش از حد ، لممینکینین را سرزنش می کنند ، که می تواند عواقب بسیار غم انگیزی را به دنبال داشته باشد.

پس از معرفی مخاطب به قهرمان جدید ، داستان به Väinämöinen بازمی گردد. قهرمان عاشق برای رسیدن به هدف خود چه چیزی را نباید پشت سر بگذارد: او حتی به دنیای زیرین رفت و اجازه داد خود را توسط غول بلع کند ، اما با این وجود کلمات جادویی را که برای ساخت یک قایق مورد نیاز بود از یک اسپیند بدست آورد که برای ازدواج به پوهجولا رفت.

چه بعدی - عروسی؟اینطور نبود در طول غیبت قهرمان ، دوشیزه شمالی موفق شد عاشق آهنگر ماهر ایلمارینن شود و با او ازدواج کند ، و از تحقق قول خود به وجیناموزین خودداری ورزید. در اینجا ، نه تنها عروسی ، با تمام آداب و رسوم آن ، با جزئیات کامل شرح داده شده است ، بلکه حتی آهنگهایی که در آنجا خوانده می شود ، وظیفه و وظیفه یک شوهر را نسبت به همسرش روشن می کند و همسر را نیز به شوهرش می دهد. این خط طرح فقط در بیست و پنجمین ران به پایان می رسد.

بعلاوه ، شش رون دوباره در مورد ماجراهای جسورانه Lemminkäinen در لبه شمالی - در Pohjola ، g جادوگر شیطانی لوحی سلطنت می کند(مادر آن شمال بسیار زیبا باکره) .

به هر حال ، کلمه "louhi" به معنای نام خاص نیست ، بلکه یک نام محلی است (در فنلاندی "سنگ ، سنگ" است). عبارت متداول "لوحی معشوقه Pohjela" ، اگر به معنای واقعی کلمه و به درستی به روسی ترجمه شود ، فقط به معنی "Rocky Pohjela" خواهد بود

پیرزن لوحی به طور سنتی یک شخصیت شیطانی و منفی قلمداد می شود. اما به نظر می رسد همه با این تفسیر موافق نیستند. در سال 2007-2008 ، در روستای لوحی در ساحل دریاچه لوخسکوئه ، تعطیلات "بیایید نام خوب را به پیرزن لوحی برگردانیم" برگزار شد. مطابق با فکر سازمان دهندگان آن ، پیرزن لوحی جادوگری شیطانی نبود ، بلکه یک معشوقه واقعی بود که از رفاه مردم خود مراقبت می کرد. با این حال ، نمی توان او را پیرزن نیز نامید ؛ در زمان وقایع Kalevala ، این جادوگر قدرتمند فقط 30-35 سال داشت.

یکی از تلخ ترین و احساسی ترین داستان های حماسی با سی و یکمین ران آغاز می شود. در طول پنج آهنگ ، از سرنوشت غم انگیز قهرمان زیبا Kullervo ، که از روی ناآگاهی ، خواهر خود را اغوا کرد ، می گوید. وقتی کل وضعیت برای قهرمانان آشکار شد ، هم خود قهرمان و هم خواهرش نتوانستند گناه را تحمل کنند و درگذشت. این یک داستان بسیار غم انگیز است ، نفیس ، با روح و روان ، با احساس بزرگ همدردی با شخصیت هایی که به شدت توسط مجازات مجازات می شوند ، نوشته شده است.

رونهای زیر می گویند که چگونه سه قهرمان متحد شدند تا از لوحی ، مادر دوشیزه شمال ، گنج جادو - سامپو - دور شوند.

در اینجا شما نمی توانید با جنگ چیزی را بگیرید و تصمیم گرفته شد که مثل همیشه به جادوگری متوسل شوید. Väinämöinen ، درست مثل Novgorod guslar Sadko ، خودش را ساخت ساز موسیقی - کانتله ، طبیعت را با بازی جذاب کرده و همه شمالی ها را به خواب می اندازد.

بنابراین ، قهرمانان سامپو را دزدیدند.

معشوقه لوحی شمالی آنها را تعقیب کرد و آنها را فریب داد تا اینکه سامپو به دریا افتاد. لوحی هیولاها ، آفت ها ، انواع بلایا را به کالهوا فرستاد و در همین حین وشینامینن ساز جدیدی ساخت که حتی با جادوی بیشتر از اینکه خورشید و ماه دزدیده شده توسط معشوقه پوهجولا را بازگرداند ، بازی کرد. قهرمان با جمع آوری قطعات سامپو ، کارهای زیادی برای مردم کشورش انجام داد ، کارهای خوب بسیاری انجام داد. با این حال ، مهمترین مصنوعات درب سامپو است که در نهایت به لوحی رسید.

سرانجام ، حماسه به آخرین اجرای خود رسید ، بسیار نمادین. این عملاً آخرالزمانی برای تولد منجی است. باکره اهل کالهوا - ماریاتا - پسری فوق العاده الهی به دنیا آورد. Väinömöinen حتی از قدرتی که این کودک دو هفته در اختیار دارد ترسیده بود و توصیه کرد که بلافاصله او را بکشد. که کودک قهرمان شرم کرد و او را به خاطر بی عدالتی سرزنش کرد. قهرمان توجه کرد. سرانجام او یک آهنگ جادویی خواند ، وارد یک قایق رانی فوق العاده شد و کارلیا را به یک حاکم جدید و شایسته تر سپرد. کالوهالا اینگونه به پایان می رسد.

برای هر ملتی ، آثاری از قبیل کارلیان-فنلاندی برجسته ترین نشانه هایی هستند که از طریق آنها اتصال نسل ها انجام می شود و مسیر خود ما بررسی می شود.

و چنین کلماتی نیز وجود دارد:

"در نوع ما نامناسب است ...

تعظیم به طلا

زرق و برق طلا سرد است

نقره یخ می زند".

در ما دنیای مدرنوقتی همه فقط به این فکر می کنند که چگونه کمی کار کنند و چیزهای زیادی به دست می آورند ، وقتی دوستان و خانواده خود را فراموش می کنیم ، فقط به فکر خود و رفاه خود هستیم ، این کلمات مفید هستند.

مقالات مشابه