حماسه ژانری ادبی است ، به همان اندازه غزل و درام مستقل که از گذشته های دور می گوید. این همیشه حجمی است ، برای مدت طولانی در مکان و زمان کشیده می شود و بسیار پر حادثه است. "Kalevala" - شعر حماسی کارلیایی-فنلاندی. برای پنجاه آهنگ محلی (رونز) قهرمانان "Kalevala" خوانده می شوند. در این آهنگ ها هیچ مبنای تاریخی وجود ندارد. ماجراهای قهرمانان کاملاً افسانه است. این حماسه ، همانند داستان ایلیاد ، دارای یک طرح واحد نیست ، اما خلاصه ای از Kalevala در اینجا ارائه می شود.

پردازش عامیانه

پردازش و ثبت حماسه عامیانه کارلیان تنها در قرن نوزدهم آغاز شد. پزشک و زبان شناس مشهور فنلاندی ، الیاس لونروت ، نسخه های مختلفی از آهنگ های حماسی را جمع آوری کرد ، با انتخاب انتخاب کرد ، سعی دارد قسمت های جداگانه را به طور خلاصه به یکدیگر مرتبط کند. چاپ اول "کالوالا" در سال 1835 منتشر شد ، و فقط تقریباً پانزده سال بعد - نسخه دوم. حماسه فنلاندی در سال 1888 به روسی ترجمه شد و توسط شاعر LP Belsky در Pantheon of Literature منتشر شد. افکار عمومی به اتفاق آرا بود: "Kalevala" ادبیاتی است و منبع خالصی از اطلاعات جدید درباره اعتقادات مذهبی مردم کارلیان و فنلاند پیش از مسیحیت است.

نام حماسه را خود لونروت گذاشته است. Kalevala نام کشوری بود که قهرمانان قومی در آن زندگی می کنند و شاهکاری انجام می دهند. فقط نام کشور کمی کوتاه تر است - Kaleva ، زیرا پسوند la در زبان دقیقاً محل زندگی را نشان می دهد: زندگی در Kaleva. در آنجا بود که مردم قهرمانان خود را اسکان دادند: Väinämöinen ، Ilmarinen ، Lemminkäinen - هر سه به عنوان فرزندان این سرزمین حاصلخیز تجلیل شدند.

ترکیب حماسه

شعری از پنجاه رونز از آوازهای مختلف جداگانه تشکیل شده بود - محتوای تغزلی ، حماسی و حتی جادویی وجود داشت. Lönnrot بیشتر آن را مستقیماً از روی دهقانان دهقان ضبط کرده و برخی دیگر نیز قبلاً توسط گردآورندگان فرهنگ عامیانه ضبط شده است. بیشترین سرودهای آوازخوان در کارلیای روسیه ، در استان اولونتس و در سرزمین های آرخانگلسک ، در ساحل لادوگا و در کارلیای فنلاند ظاهر شد ، جایی که حافظه مردم بسیار بسیار زیاد حفظ شده است.

رونز واقعیت های تاریخی را به ما نشان نمی دهد ، حتی یک جنگ با مردم دیگر در آنجا منعکس نمی شود. علاوه بر این ، نه مردم ، نه جامعه و نه دولت ، مانند حماسه های روسیه نشان داده نمی شوند. در رونزها ، همه چیز توسط خانواده اداره می شود ، اما حتی روابط خانوادگی نیز هدفی را برای قهرمانان تعیین نمی کند تا شاهکارهایی انجام دهند.

بوگاتیر

دیدگاه های بت پرستانه کارلیان باستان به قهرمانان حماسه نه تنها قدرت جسمی ، و نه حتی بسیاری از آن ، به عنوان قدرت های جادویی ، توانایی مجادله ، صحبت کردن ، ساخت مصنوعات جادویی می دهد. قهرمانان هدیه گرگینه دارند ، آنها می توانند هر کسی را به هر چیزی تبدیل کنند ، سفر کنند ، فورا در هر مسیری حرکت کنند و هوا و پدیده های جوی را کنترل کنند. حتی خلاصه ای از "Kalevala" نیز بدون وقایع خارق العاده عمل نخواهد کرد.

آهنگ های حماسه کارلیایی-فنلاندی متنوع هستند و جایگذاری آنها در یک طرح واحد غیرممکن است. کالوالا ، مانند بسیاری دیگر از حماسه ها ، با خلقت جهان آغاز می شود. خورشید ، ستارگان ، ماه ، خورشید ، زمین ظاهر می شوند. دختر باد Väinämöinen را به دنیا می آورد ، این شخصیت اصلی حماسه است ، که زمین را تجهیز می کند و جو می کارد. در میان ماجراهای متعدد و متنوع قهرمان ، اتفاقی می افتد که می تواند ادعا کند طرح اصلی ، البته موضوع مانند ، طرح است.

قایق شگفت انگیز

Väinämöinen به طور اتفاقی با یک باکره از شمال دیدار می کند ، زیبا مانند روز. وی در پاسخ به پیشنهاد همسر شدن ، با این شرط موافقت می کند که قهرمان از قطعات دوک برای او قایق جادویی بسازد. قهرمان الهام گرفته چنان غیرتمندانه کار کرد که نتوانست تبر را در دست بگیرد و خود را زخمی کرد. خون به هیچ وجه فروکش نکرد ، من مجبور شدم به مرد دارو مراجعه کنم. در اینجا چگونگی پیدایش آهن وجود دارد.

دکتر جادوگر کمک کرد ، اما قهرمان هرگز به کار خود بازگشت. با طلسم ، پدربزرگش باد را بلند کرد ، که ماهرترین آهنگر - ایلمارینن را به پوهجولا ، کشور شمال یافت و تحویل داد. آهنگر با اطاعت از خود جادوگری سامپو را برای دوشیزه شمال ساخت و خوشبختی و ثروت به ارمغان آورد. این وقایع شامل ده رون اول حماسه است.

خیانت

در ران یازدهم ، یک شخصیت قهرمانانه جدید ظاهر می شود - Lemminkäinen ، وقایع قبلی را به طور کامل از آهنگ ها جابجا می کند. این قهرمان جنگی ، جادوگر واقعی و عاشق بزرگ زنان است. پس از معرفی مخاطب به قهرمان جدید ، داستان به Väinämöinen بازگشت. آنچه قهرمان دوست داشتنی برای رسیدن به هدف خود مجبور به گذراندن آن نبود: او حتی به دنیای زیرین رفت و اجازه داد که توسط غول Viipunen خود را ببلعد ، اما با این وجود کلمات جادویی را که برای ساخت قایق مورد نیاز بود از یک اسپیند دریافت کرد ، که برای ازدواج به پوهجولا رفت.

اینطور نبود در طول غیبت قهرمان ، دوشیزه شمالی موفق شد عاشق آهنگر ماهر ایلمارینن شود و با او ازدواج کند ، و از تحقق قول خود به وینیناماینن خودداری ورزید. در اینجا ، بسیاری و با جزئیات نه تنها عروسی ، با تمام آداب و رسوم و رسوم آن ، حتی آهنگهایی وجود دارد که در آنجا خوانده می شوند ، وظیفه و وظیفه یک شوهر را نسبت به همسرش و همسر را نسبت به شوهرش روشن می کنند. این خط داستانی فقط در آهنگ بیست و پنجم به پایان می رسد. متأسفانه ، محتوای بسیار مختصر "Kalevala" حاوی جزئیات فوق العاده شیرین و بی شمار این فصل ها نیست.

یک داستان غم انگیز

بعلاوه ، شش رونز در مورد ماجراهای جسورانه لممینکینین در منطقه شمالی - در پوهجولا ، جایی که شمال سلطنت می کند ، نه تنها باکره است ، بلکه از نظر روحی نیز فاسد است ، با شخصیتی ناموزون ، اکتسابی و خودخواهانه. یکی از تلخ ترین و عمیقا احساسی ترین داستان ها با سی و یکمین ران آغاز می شود ، یکی از بهترین قسمت های کل حماسه.

برای پنج آهنگ ، از سرنوشت غم انگیز قهرمان زیبا Kullervo ، که از روی ناآگاهی ، خواهر خود را اغوا کرد ، می گوید. هنگامی که کل وضعیت برای قهرمانان آشکار شد ، هم خود قهرمان و هم خواهرش نتوانستند گناه را تحمل کنند و درگذشت. این یک داستان بسیار غم انگیز است ، که بسیار عالی ، با روحیه ای بزرگ نوشته شده است (و ظاهراً ترجمه شده است) ، با احساس همدردی زیادی نسبت به شخصیت هایی که به شدت توسط سرنوشت مجازات می شوند. epos "Kalevala" صحنه های بسیاری از این دست را ارائه می دهد ، جایی که عشق به پدر و مادر ، به کودکان ، به طبیعت بومی ستایش می شود.

جنگ

رون های زیر چگونگی متحد شدن سه قهرمان (از جمله آهنگر بدشانس) را برای از بین بردن گنج جادوی سامپو از دوشیزه شیطانی شمال بیان می کنند. قهرمانان Kalevala تسلیم نشدند. در اینجا هیچ چیز با جنگ حل نمی شود و تصمیم گرفته شد که مثل همیشه به جادوگری متوسل شود. Väinämöinen ، مانند نوگورود گاسلار سادکو ، برای خود یک ساز موسیقی - یک کانتله ، طبیعت جذاب با بازی ساخت و تمام شمالی ها را خواباند. بنابراین ، قهرمانان سامپو را دزدیدند.

معشوقه شمال آنها را تعقیب کرده و آنها را شیفته خود کرد تا اینکه سامپو به دریا افتاد. او هیولا ، مریضی ، انواع بلایا را به کالهوا فرستاد ، و در همین حال وچینوآمینن ساز جدیدی ساخت ، که حتی بیشتر از اینکه خورشید و ماه دزدیده شده توسط معشوقه پوهجولا را بازگرداند ، جادویی بازی کرد. قهرمان با جمع آوری قطعات سمپا ، کارهای بسیار خوبی برای مردم کشورش انجام داد ، کارهای خوب بسیاری انجام داد. در اینجا "Kalevala" تقریبا با یک ماجراجویی مشترک طولانی مدت از سه قهرمان به پایان می رسد. بازخوانی این روایت نمی تواند جایگزین خواندن اثری شود که بسیاری از هنرمندان را به خلق آثار بزرگ ترغیب کرده است. این باید به طور کامل خوانده شود تا لذت واقعی را بدست آورید.

عزیزم الهی

بنابراین ، حماسه به آخرین اجرای خود رسید ، بسیار نمادین. این عملاً آخرالزمانی برای تولد منجی است. باکره اهل کالهوا - ماریاتا - پسری فوق العاده الهی به دنیا آورد. Väinömöinen حتی از قدرتی که این کودک دو هفته در اختیار دارد ترسیده بود و توصیه کرد که بلافاصله او را بکشد. که کودک قهرمان شرم کرد و او را به خاطر بی عدالتی سرزنش کرد. قهرمان توجه کرد. سرانجام او یک آهنگ جادویی خواند ، وارد یک قایق رانی فوق العاده شد و کارلیا را به یک حاکم جدید و شایسته تر سپرد. به این ترتیب epos "Kalevala" به پایان می رسد.

02.02.2012 42639 3319

درس 9 "KALEVALA" - EPOS اسطوره ای KARELO-FINNISH

اهداف: ایده ای درباره حماسه کارلیایی-فنلاندی ارائه دهید. برای نشان دادن اینکه چگونه عقاید مردم شمال در مورد نظم جهانی ، در مورد خیر و شر در رونهای باستان منعکس می شود ؛ برای نشان دادن عمق ایده ها و زیبایی تصاویر حماسه باستان.

تکنیک های روشمند: خواندن متن ، مکالمه تحلیلی ، آشکار کردن درک مطلب.

در طول کلاسها

I. لحظه سازمانی.

دوم ارتباط موضوع و اهداف درس.

III یادگیری موضوع جدید

1. کلام معلم.

امروز با حماسه کارلیایی-فنلاندی "Kalevala" آشنا می شویم که در میان حماسه های جهانی جایگاه ویژه ای را به خود اختصاص داده است - محتوای شعر بسیار عجیب است. این نه تنها در مورد لشکرکشی ها و سلاح های جنگی ، بلکه در مورد وقایع اسطوره ای اصلی است: در مورد ریشه جهان و فضا ، خورشید و ستاره ها ، سکونت و آبهای زمینی ، همه چیز روی زمین. در افسانه های کالوالا ، همه چیز برای اولین بار اتفاق می افتد: اولین قایق ساخته می شود ، اولین ساز موسیقی و موسیقی خود متولد می شوند. این حماسه پر است از داستان هایی در مورد تولد چیزها ، جادوها ، خیالات و تحولات شگفت انگیز زیادی در آن وجود دارد.

2. در یک دفتر کار کنید.

حماسه عامیانه - انواع شاعرانه آثار داستانی در نثر و شعر ؛ به عنوان خلاقیت شفاهی ، حماسه با هنرهای نمایشی خواننده ، که مهارت او مبتنی بر پیروی از سنت های ملی است ، جدا نیست. حماسه عامیانه زندگی ، زندگی روزمره ، اعتقادات ، فرهنگ ، خودآگاهی مردم را منعکس می کند.

3. گفتگو در مورد س questionsالات

- "کالوالا" حماسه ای عامیانه اسطوره ای است. افسانه ها چیستند و چرا مردم آنها را ایجاد کرده اند؟ (اسطوره ها داستان هایی هستند که توسط خیال عامیانه تولید می شوند ، که در آن مردم پدیده های مختلف زندگی را توضیح می دهند. اسطوره ها باستانی ترین ایده ها در مورد جهان ، ساختار آن ، منشأ مردم ، خدایان ، قهرمانان را بیان می کنند.)

- با چه افسانه هایی آشنا هستید؟ (با افسانه های یونان باستان.)درخشان ترین قهرمانان اسطوره ها را به یاد داشته باشید. (هرکول قوی و شجاع ، ماهرترین خواننده آریون ، ادیسه جسور و حیله گر).

4. کار با یک مقاله آموزشی (صص 36–41).

خواندن مقاله با صدای بلنددر مورد حماسه "Kalevala" توسط چندین دانش آموز.

5. گفتگوی تحلیلی.

ساختار مکالمه پیرامون س questionsالات 1-9 ارائه شده در صفحه است. 41 کتاب درسی.

- با توجه به پیش فرض های دانشمندان ، حماسه کارلیایی-فنلاندی از کجا و چه زمانی شکل گرفت؟ چه کسی ادبی آن را پردازش و ضبط کرده است؟

- آهنگسازی Kalevala از چند رون (آهنگ) تشکیل شده است؟

- رونهای باستان در مورد چه چیزی می گویند؟

- چه قهرمانانی حماسه "Kalevala" را "ساکن" می کنند و چه عناصر طبیعی عملکرد آنها را همراهی می کنند؟

- نام نقاط شمالی و جنوبی این کشور زیبا چیست؟

- چه کسی به چه کسی سفارش داده و چرا آسیاب فوق العاده سامپو ساخته شده است و این آسیاب نماد چه چیزی است؟

- کار آهنگر ایلمارینن چگونه در خلق سامپو پیش رفت؟

- پس از آن برای سامپو چه اتفاقی افتاد؟

- در مورد سنت ها ، روزهای کاری و تعطیلات ، در مورد قهرمانان Kalevala برای ما بگویید. با قهرمانان حماسه مقایسه کنید. چه چیزهایی مشترک هستند و چه چیزی متفاوت است؟

چهارم خلاصه درس.

حرف معلم

حماسه "Kalevala" منبع ارزشمندی از اطلاعات در مورد زندگی و اعتقادات مردم شمال باستان است. جالب است که تصاویر "Kalevala" حتی در نشان مدرن جمهوری کارلیا نیز جایگاه خود را نشان می دهد: ستاره هشت پر تاج نشان نشان Sampo است - ستاره راهنمای مردم ، منبع زندگی و سعادت ، "خوشبختی ابدی".

کل فرهنگ کارلیایی های مدرن مملو از انعکاس کالوالا است. هر ساله ، در چارچوب ماراتن فرهنگی بین المللی موزاییک کالوهالا ، جشنواره ها و تعطیلات مردمی برگزار می شود ، از جمله اجرای تئاتر بر اساس کالوالا ، اجرای گروه های مردمی ، جشنواره های رقص ، نمایشگاه های هنرمندان کارلیایی که سنت های فرهنگ قومی مردم فینو-اوگریک منطقه را ادامه می دهند.

مشق شب: 2-3 ضرب المثل را در موضوعات مختلف انتخاب کنید ، معنی آنها را توضیح دهید.

وظیفه فردی: گفتگوی بازخوانی (2 دانش آموز) مقاله Anikin "حکمت ملل" (ص. 44–45 در کتاب درسی).

بارگیری مطالب

برای دریافت متن کامل مطالب ، به فایل بارگیری مراجعه کنید.
این صفحه تنها شامل بخشی از مطالب است.

Kalevala ، حماسه فنلاندی یک شعر فنلاندی است که توسط دانشمند الیاس لنروت سروده شده و توسط او ابتدا به شکل کوتاه تری در سال 1835 منتشر شده است ، سپس با تعداد زیادی آهنگ در سال 1849 منتشر شده است. نام Kalevala ، که توسط Lennrot به شعر داده شده است ، نام حماسی کشور است که در آن و قهرمانان قومی فنلاند بازی می کنند. پسوند la به معنای اقامتگاه است ، بنابراین Kalevala محل سکونت Kalev ، اسطوره ای است. جد قهرمانان فنلاندی - Waynemeinen ، Ilmarinen ، Lemminkainen ، که گاهی اوقات فرزندان خود را می نامیدند.

لنروت از آهنگهای محلی منفرد (رونز) ، بخشی از یک حماسه ، بخشی از یک غزل ، بخشی از یک شخصیت جادویی ، که توسط کلمات دهقانان فنلاندی توسط خود لنروت و مجموعه داران پیش از او نوشته شده است ، به عنوان ماده ای برای تدوین شعر گسترده ای از 50 آهنگ استفاده کرد. بهترین آنها از رونهای باستانی در کارلیای روسی ، در آرخانگلسک (کلیسای ووککینیمی) و لبهای اولونتس به یاد داشتند. (در رپول و هیمول) ، و همچنین در برخی از مناطق کارلیای فنلاند و در سواحل غربی دریاچه لادوگا ، تا Ingria. اخیراً (1888) تعداد زیادی رونز در غرب سن پترزبورگ و استلند (K. Kronom) ثبت شده است. فنلاندی ها اکنون آهنگی را به طور کلی با اصطلاح آلمانی (گوتیک) Runo می خوانند. اما در دوران باستان ، در دوران بت پرستی ، جادوهای جادویی یا توطئه های رونز (loitsu runo) از اهمیت ویژه ای برخوردار بودند ، به عنوان محصولی از عقاید شامی که قبلاً در بین فنلاندی ها و همچنین در میان بستگان آنها - لاپ ها ، وگول ها ، زیریان ها و سایر مردم فینو-اوگریک - تسلط داشت.

تحت تأثیر درگیری با مردمان پیشرفته تر - آلمانی ها و اسلاوها - فنلاندی ها ، به ویژه در دوره وایکینگ های اسکاندیناوی (قرن های VIII-XI) ، در توسعه معنوی خود بیش از سایر مردمان شمنیست پیش رفتند ، عقاید مذهبی خود را با تصاویر خدایان بنیادی و اخلاقی غنی کردند ، انواع ایجاد کردند قهرمانان ایده آل و در عین حال به شکل خاصی و هنر قابل توجهی در آثار شاعرانه خود دست یافتند ، که با این وجود محبوبیت خود را متوقف نکردند و مانند اسکاندیناوی ها در بین خوانندگان حرفه ای منزوی نشدند.

شکل متمایز خارجی رون ، یک آیه هشت هجایی کوتاه است ، نه قافیه ، بلکه غنی از تلاوت است. ویژگی انبار مقایسه تقریباً ثابت مترادف در دو بیت مجاور است ، به طوری که هر بیت بعدی یک عبارت از آیه قبلی است. ویژگی اخیر با شیوه آواز محلی در فنلاند توضیح داده می شود: خواننده ، با توافق با یکی از دوستان در مورد طرح آهنگ ، مقابل او می نشیند ، او را از آغوش می گیرد ، و آنها شروع به آواز خواندن می کنند ، به عقب و جلو حرکت می کنند. در آخرین معیار هر بیت ، نوبت به مددکار می رسد و او تمام بیت را به تنهایی دوباره می خواند و در همین حین خواننده در اوقات فراغت خود به فکر بعدی است.

خواننده های خوب بسیاری از رونزها را می شناسند ، گاهی اوقات آنها چندین هزار بیت را در حافظه خود ذخیره می کنند ، اما آنها یا رونزهای منحصر به فردی را می خوانند یا طاووس های مختلفی از رونزها را می خوانند و آنها را به تشخیص خود به هم پیوند می دهند ، زیرا تصوری از وجود یک حماسه جدایی ناپذیر که برخی دانشمندان در رونز پیدا می کنند ، ندارند. در واقع ، در Kalevala هیچ طرح اصلی وجود ندارد که بتواند همه رونزها را به هم متصل کند (مانند ، برای مثال ، در ایلیاد یا ادیسه). محتوای آن بسیار متنوع است. این داستان با افسانه ای در مورد خلقت زمین ، آسمان ، نورانیات و تولد توسط دختر هوای شخصیت اصلی فنلاندی ها ، وایننمین ، که زمین را مرتب می کند و جو می کارد ، آغاز می شود.

بعلاوه ، این ماجرا درباره ماجراهای مختلف قهرمان ، که از جمله چیزهای دیگر ، دوشیزه زیبای شمال را ملاقات می کند ، می گوید: او موافقت می کند عروس او شود اگر او به طور معجزه آسایی قایقی را از قطعات دوک او ایجاد کند. قهرمان که شروع به کار کرده است ، خود را با تبر زخمی می کند ، نمی تواند خونریزی را تسکین دهد و به یک درمانگر قدیمی می رود ، که او افسانه ای در مورد منشا آهن را به او می گوید. در بازگشت به خانه ، وین ماینن با طلسم باد را بلند می کند و آهنگر ایلمارینن را به کشور شمال ، پوهجولا می برد ، جایی که وی ، طبق قول داده شده توسط واینمینین ، برای معشوقه شمال شی object مرموزی تهیه می کند که ثروت و خوشبختی می بخشد - سامپو (رونز I-XI).

رونزهای بعدی (XI-XV) شامل اپیزودی در مورد ماجراهای قهرمان لممینکاینن ، اغواگر خطرناک زنان و در عین حال جادوگر جنگ طلب است. سپس داستان به Waynemeinen برمی گردد؛ شرح هبوط خود را به جهان زیرین ، ماندن در رحم Vipunen غول پیکر ، به دست آوردن سه کلمه آخر لازم برای ایجاد یک قایق فوق العاده ، قهرمان را به قایق Pohjola به منظور دریافت دست دوشیزه شمال است. با این حال ، دومی او آهنگر ایلمارینن را که با او ازدواج می کند ترجیح داد ، در آن عروسی با جزئیات شرح داده می شود و آهنگ های عروسی داده می شود ، وظایف زن در برابر شوهر را تعیین می کند (XVI-XXV).

رونزهای بعدی (XXVI-XXXI) دوباره توسط ماجراهای Lemminkainen در Pohjola اشغال شده اند. اپیزود مربوط به سرنوشت غم انگیز قهرمان کولروو ، که از طریق ناآگاهی ، خواهر خود را اغوا کرد ، در نتیجه هر دو خواهر و برادر خودکشی کردند (رونزهای XXXI-XXXVI) ، در عمق احساس متعلق هستند ، گاهی اوقات به پاتوس واقعی می رسند ، به بهترین قسمت های کل شعر.

رونزهای دیگر حاوی یک داستان طولانی در مورد کار مشترک سه قهرمان فنلاندی است - استخراج گنج Sampo از Pohjola ، در مورد ساخت کانتلا (gusli) توسط Waynemeinen ، با بازی که او تمام طبیعت را مسحور می کند و جمعیت Pohjola ، در مورد گرفتن Sampo توسط قهرمانان ، در مورد تعقیب آنها توسط جادوگر ، در مورد سقوط سامپو به دریا ، در مورد مزایایی که وایننمین از طریق قطعات سامپو به کشور خود ارائه داد ، در مورد مبارزه او با فاجعه ها و هیولاهای مختلف فرستاده شده توسط معشوقه Pohjola به K. ، در مورد بازی فوق العاده قهرمان در یک کانتیل جدید ، ایجاد شده توسط او هنگام سقوط اولین بار به دریا ، و در مورد بازگشت به آنها از خورشید و ماه ، مخفی شده توسط معشوقه Pohjola (XXXVI-XLIX).

آخرین خط شامل یک افسانه آخرالزمانی در مورد به دنیا آمدن یک کودک شگفت انگیز توسط مریماتا (تولد منجی) است. Waynemeinen توصیه می کند تا او را بکشد ، زیرا او قرار است از قدرت قهرمان فنلاندی پیشی بگیرد ، اما کودک دو هفته ای Waynemeinen را با سرزنشهای بی عدالتی باران کرد ، و قهرمان شرمنده ، برای آخرین بار یک آهنگ شگفت انگیز می خواند ، فنلاند را برای همیشه در یک قایق ترک می کند ، و جای خود را به کودک Marjatta ، حاکم شناخته شده می دهد ...

اشاره به موضوعی مشترک که اپیزودهای مختلف کالوالا را به یک مجموعه هنری گره بزند دشوار است. E. Aspelin بر این عقیده بود که ایده اصلی آن بزرگداشت تغییر تابستان و زمستان از خود S. Lennrot است ، با انکار اتحاد و ارتباط ارگانیک در رونهای Kalevala ، اعتراف کرد ، با این حال ، آهنگ های حماسی برای اثبات و روشن کردن چگونگی قهرمانان کشور Kalev استاد جمعیت Pohjola و فتح دوم. جولیوس کرون استدلال می کند که کاله والا با یک ایده - در مورد ایجاد سامپو و به دست آوردن آن در مالکیت مردم فنلاند - سر و کار دارد ، اما اعتراف می کند که وحدت طرح و ایده ها همیشه با همان شفافیت مشاهده نمی شود.

دانشمند آلمانی فون پتائو ، كالوالا را به 12 چرخه تقسیم می كند ، كاملاً مستقل از یكدیگر. دانشمند ایتالیایی Comparetti ، در کار گسترده خود در مورد Kalevala ، به این نتیجه رسید که احتمال فرض وحدت در رونها وجود ندارد ، که ترکیبی از رونهای ساخته شده توسط لنروت اغلب خودسرانه است و هنوز هم تنها یک وحدت شبح به رونها می بخشد. سرانجام ، که از همان مواد می توان ترکیبات دیگری را نیز طبق برخی برنامه های دیگر ایجاد کرد. لنروت شعری را که در رونزها پنهان شده بود باز نکرد (همانطور که اشتینتال معتقد بود) - او آن را باز نکرد زیرا چنین شعری در بین مردم وجود نداشت.

رونهای موجود در انتقال شفاهی ، حتی اگر توسط خوانندگان به خودی خود وصل شده باشند (به عنوان مثال ، چندین ماجراجویی از Waynemeinen یا Lemminkainen) ، اما حماسه روسی یا آهنگ های جوان صربستان به همان اندازه یک حماسه جدایی ناپذیر است. خود لنروت اعتراف كرد كه وقتي كه رونها را در يك حماسه تركيب كرد ، برخي از خودسرانه ها اجتناب ناپذير بود.

در واقع ، همانطور که تأیید کار لنروت با گزینه های نوشته شده توسط خودش و دیگر جمع کننده های رون نشان داد ، لنروت چنین بازخوانی هایی را انتخاب کرد که مناسب تر از برنامه ای بودند که ترسیم کرده بود ، رونزها را از ذرات سایر رونزها جمع کرد ، برای انسجام بیشتر داستان که شعرهای منفرد را ایجاد کرد ، موارد اضافی را ایجاد کرد ، و مورد آخر rune (50) را حتی می توان کار او نامید ، البته براساس افسانه های عامیانه. وی برای شعر خود ، به طرز ماهرانه ای از همه ثروت آوازهای فنلاندی استفاده کرد ، همراه با رونهای روایی ، آیین ها ، توطئه ها ، آهنگ های خانوادگی را معرفی کرد ، و این باعث شد که کالوهالا به عنوان وسیله ای برای مطالعه جهان بینی ، مفاهیم ، زندگی روزمره و خلاقیت های شاعرانه مردم عادی فنلاند ، علاقه ای عظیم داشته باشد.

ویژگی بارز حماسه فنلاند فقدان کامل مبنای تاریخی است: ماجراهای قهرمانان با یک شخصیت کاملاً افسانه ای متمایز می شوند. هیچ انعکاسی از درگیری های تاریخی فنلاندی ها با مردم دیگر در رونز باقی نمانده است. در کاله والا هیچ کشور ، مردم ، جامعه وجود ندارد: او فقط خانواده را می شناسد و قهرمانانش نه به نام مردم خود بلکه برای رسیدن به اهداف شخصی خود مانند قهرمانان افسانه های خارق العاده شاهکارهایی می کنند.

انواع قهرمانان با دیدگاه های بت پرستانه باستانی فنلاندی ها در ارتباط است: آنها نه تنها با کمک قدرت جسمی ، بلکه از طریق توطئه ، مانند شمن ها ، دست به کار می شوند. آنها می توانند اشکال مختلفی به خود بگیرند ، افراد دیگر را به حیوان تبدیل کنند ، به طرز معجزه آسایی از مکانی به مکان دیگر منتقل شوند ، باعث ایجاد پدیده های جوی - یخبندان ، مه و غیره شوند. نزدیکی قهرمانان به خدایان دوره بت پرستانه هنوز بسیار واضح احساس می شود. همچنین قابل توجه است که ارزش بالایی که فنلاندی ها به کلمات آهنگ و موسیقی می دهند. شخص نبوی که می داند توطئه های رونز چیست ، می تواند معجزه کند و صداهایی که توسط نوازنده شگفت انگیز Waynemeinen از کانتلا تولید می شود ، همه طبیعت را برای او تسخیر می کند.

جدا از مردم نگاری ، کالوالا از نظر هنری نیز بسیار مورد توجه است. مزایای آن عبارتند از: سادگی و روشنایی تصاویر ، احساس عمیق و زنده از طبیعت ، انگیزه های غنایی بالا ، به ویژه در تصویر غم و اندوه انسان (به عنوان مثال ، حسرت مادر برای پسرش ، فرزندان برای پدر و مادر) ، شوخ طبعی سالم ، نفوذ در برخی از قسمت ها ، شخصیت پردازی موفق شخصیت ها. اگر به کالواالا به عنوان یک حماسه کامل (نگاه کرون) نگاه کنید ، کاستی های زیادی در آن وجود خواهد داشت ، که البته مشخصه کم و بیش همه آثار حماسی قومی است: تناقضات ، تکرار همان واقعیت ها ، ابعاد بیش از حد قابل توجه برخی از مشخصات در رابطه با کامل

جزئیات برخی اقدامات آینده غالباً با جزئیات زیادی بیان شده است ، و خود عمل در چندین آیات ناچیز بیان شده است. این نوع اختلاف به خصوصیات حافظه این خواننده یا خواننده دیگر بستگی دارد و اغلب در حماسه های ما دیده می شود.

ترجمه آلمانی K. - شیفنر (هلسینگفورس ، 1852) و پل (هلسینگفورس ، 1884-86) ؛

فرانسوی - Leouzon Le Duc (1867) ؛

انگلیسی - I. M. کرافورد (نیویورک ، 1889)

گزیده های کوچکی از ترجمه روسی توسط Ya K. K. Groth (Sovremennik ، 1840) ارائه شده است.

چندین رونز به زبان روسی. ترجمه شده توسط آقای گلگرن ("Kullervo" - M. ، 1880) ؛

"Aino" - هلسینگفورس ، 1880 ؛ رونز 1-3 (هلسینگفورس ، 1885)

ترجمه کامل روسی توسط LP Belsky: "Kalevala - حماسه مردمی فنلاندی" (سن پترزبورگ ، 1889).

از میان مطالعات متعدد در مورد K. (بدون احتساب فنلاندی و سوئدی) ، اصلی ترین آنها عبارتند از:

جیکوب گریم ، "Ueber das finnische Epos" ("کلاین شریفتن" دوم)؛

موریتز امان ، "ویژگی های اصلی حماسه باستان کالوالا" (هلسینگفورس ، 1847) ؛

v تتاو ، "Ueber die epischen Dichtungen de finnischen Volker، b esonders d. Kalewala" (ارفورت ، 1873) ؛

اشتینتال ، "Das Epos" (در "Zeitschrift für Völkerpsychologie" V. ، 1867) ؛

ژوئیه کرون ، "Die Entstehung der einheitlichen Epen im allgemeinen" (در Zeitschrift far Vö lkerpsychologie ، XVIII ، 1888) ؛

او ، "Kalewala Studien" (در ترجمه آلمانی از سوئدی ، همانجا) ؛

الیل آسپلین ، "Le Folklore en Finlande" ("Melusine" ، 1884 ، شماره 3) ؛

اندرو لانگ ، "عرف و افسانه" (صص 156-179) ؛

رادلف ، در مقدمه جلد 5 "Proben der Volkslitteratur der nurdlichen Turk-St ä mmе" (سن پترزبورگ ، 1885 ، ص. XXII).

برای کتاب قابل توجه فنلاندی ج. کرون "تاریخ ادبیات فنلاند. قسمت اول. کالوالا" ، چاپ شده در هلسینگفورس (1883) ، به مقاله آقای ماینوف مراجعه کنید: "یک کتاب جدید در مورد حماسه مردمی فنلاند" (در "J. MH Pr . "1884 ، مه). پردازش مستقل از مطالب گسترده جمع آوری شده توسط J. Kron و سایر دانشمندان فنلاندی برای انتقاد از Kalevala توسط دانشمند مشهور ایتالیایی Domenico Comparetti ارائه شده است که در ترجمه آلمانی منتشر شده است: Der Kalewala oder die tradicionelle Poesie d e r Finnen (Halle، 1892).

آفتاب. میلر

دانلود: کالوالا
جمع آوری و پردازش شده توسط الیاس لونروت
قالب: html
(دریافت ها: 413)

کالوالا در نقاشی

از آنجا که رونزهای مردم کارلین-فنلاند منتشر شده است (در سال 1849 "کامل" "Kalevala" ، متشکل از 50 رون ، 23 هزار بیت ، منتشر شده است) ، آنها موضوع تحقیق توسط مورخان ، قوم شناسان ، زبان شناسان ، نویسندگان شده اند. آهنگسازان ، شاعران و هنرمندان از سراسر جهان دائماً به کالوالا به عنوان منبع خالص خلاقیت متوسل می شوند.

Akseli Gallen-Kallela (1865 - 1931) ، هنرمند و تصویرگر برجسته فنلاندی از Kalevala ، گفت: "حماسه های Kalevala چنان احساس عمیقی در من ایجاد می کند ، گویی که خودم همه آنها را تجربه کرده ام." نقاشی ها و نقاشی های دیواری مبتنی بر حماسه شهرت جهانی برای او به ارمغان آورد. در اواخر دهه 80 - اوایل دهه 90 قرن نوزدهم. این هنرمند چرخه نقاشی معروف Kalevala خود را ایجاد کرد.

یکی از اولین کارهای این چرخه - "دفاع از سامپو" (1896) خلاصه داستان جنگ قهرمانانه بین پیرمرد شجاع Väinemeinen و دیگر مردان سرزمین Kalevala با پیرزن Louhi برای Sampo است - آسیاب خارق العاده ای که نان و شکوفایی می دهد ، نمادی از یک زندگی شاد. یک قایق با حرکتی عجولانه به اوج بلند موج صعود کرد. روی بینی او چهره ای قهرمانانه Väinemeinen است که با آواز خواندن مردم کشور متخاصم شمال - Pohjola ، سرزمین بی عدالتی و شر ، به خواب رفت. پیرزنی بدجنس و زشت از پادشاهی پوژولا که به عقابی تبدیل شد ، بر بالهای قدرتمند خود از قایق ویننماینن سبقت گرفت و به دنبال بردن سامپو است.

در روسیه ، Kalevala کامل در سال 1888 منتشر شد. این نسخه ، و همچنین در تعدادی دیگر از نسخه های حماسی روسی قبل از انقلاب ، فاقد تصاویر بود. برخی از آثار در زمینه تصویرگری "Kalevala" به اندازه کافی قانع کننده نبودند ، آنها ذات عامیانه رونهای باستان را به طور کامل نشان نمی دادند.

اولین چاپ "کالوالا" در اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی در سال 1933 در لنینگراد توسط انتشارات "آکادمیا" انجام شد. 14 هنرمند - نمایندگان مکتب "هنر تحلیلی" روی این کتاب کار کردند. نظارت بر این کار پاول نیکولاویچ فیلونوف (1883 - 1941) بود. فیلونوی ها در قهرمانان حماسه نمونه های اولیه بشریت را دیدند و سعی کردند آنها را در نقاشی های خود برای این کتاب منعکس کنند. بزرگترین و با استعدادترین قسمت آنها توسط میخائیل پتروویچ تسیباسوف و آلیسا ایوانوونا پورت انجام شد.

به مناسبت نود و نهمین سالگرد چاپ کامل کالوالا ، یک مسابقه اتحادیه برای ایجاد تصاویر شعر اعلام شد. برندگان این مسابقه هنرمندان جورجی آداموویچ استرونک بودند - جایزه دوم ، Osmo Borodkin و Mud Mechev - هر دو جایزه سوم را دریافت کردند (جایزه اول به کسی تعلق نگرفت).

قدرت جادویی رونزهای باستانی زیبا ، اثر تامارا گریگوریوونا یوفا است. "Kalevala" از او یک هنرمند ساخت ، موضوع اصلی کار او شد ، شهرت و شناخت را فراتر از مرزهای کارلیا به ارمغان آورد.

نیکولای ایوانوویچ بریوخانوف وظیفه خود را درک فلسفی از رونهای باستان و تصاویر آنها قرار داد. قهرمانان حماسه ، اول از همه او را به عنوان حامل برخی از ارزشهای اخلاقی و اخلاقی مورد علاقه قرار می دهند.

"Kalevala" سبک متمایز خود را دارد. هر استاد "Kalevala" خود را ایجاد می کند. حکاکی های M. Mechev با غزل های حماسی بالا و صمیمانه ، آبرنگ های G. Stronk - بیان روانشناختی تصاویر قهرمانان حماسه ، ساخته های N. Bryukhanov - درک آنها از جنبه فلسفی مشخص می شود. O. Borodkin موفق شد شخصیت ملی مردم را با ظرافت منعکس کند و T. Yufe یک محیط شاعرانه-عاطفی و تزئینی مشروط برای قهرمانان حماسه ایجاد کرد.

"کالوالا" یکی از اصلی ترین موضوعات هنر کارلیا بود و باقی مانده است و مهم نیست که هنرمندان ، دست نوشته ها ، استعدادها و دیدگاه های آنها در مورد هنر تصویرگری چه تفاوتی داشته باشد ، همه آنها با "کالوالا" ، انسان گرایی بالای شعرهای باستانی او ، ایده های کار و مبارزه مردم برای اتحاد متحد شده اند. خوشحالی شما.

آکسلی گالن-کالله. سامپو دفاعی. 1896

آکسلی گالن-کالله. انتقام جوکاهینن. 1897

آکسلی گالن-کالله. نفرین کولروو. 1899

O.P. بورودکین کولروو تصویرگری برای "کالوالا". 1947. آبرنگ

م.م. مچف یوکاخاین 1956. آبرنگ

م.م. مچف غم Väinämöinen. محافظ صفحه نمایش برای "Kalevala". 1956. آبرنگ

GA. محکم آینو تصویرگری برای "کالوالا". 1956. آبرنگ

T.G. یوفا یاروسلاونا 1969. گواش

GA. محکم ماهیگیر دریای سفید. 1958. لیتوگرافی

A.I. پورت Väinämöinen کانتله بازی می کند

A.I. پورت Joukahainen به Väinämöinen حمله می کند

A.I. پورت آمادگی برای عروسی

A.I. پورت تاریخچه ماریاتا

A.I. پورت Väinämöinen به پادشاهی مردگان نازل می شود

A.I. پورت اجرای 47

O.P. بورودکین Väinämöinen یک قایق می سازد

O.P. بورودکین تدارکات عروسی

O.P. بورودکین Väinämöinen با یک توطئه در حمام بهبود می یابد

O.P. بورودکین ایلمارینن در شکار

GA. محکم قهرمانان Kalevala به Pohjola می روند. 1951 آبرنگ روی کاغذ

GA. محکم Väinämöinen

GA. محکم آینو 1959 حکاکی روی کاغذ

GA. محکم آینو

N.I. بروچانوف شرور

N.I. بروچانوف مهار آتش

N.I. بروچانوف انتقام

T.G. یوفا ایلمارینن

T.G. یوفا تصاویر کتاب "کالوالا". رونهای انتخاب شده. (پتروزاوودسک. 1967.) کاغذ ، آبرنگ ، گواش

T.G. یوفا آینو و دوشیزگان دریاچه. 1970. آبرنگ روی کاغذ

T.G. یوفا عروس پوهجولا. 1962 کاغذ ، گواش ، جوهر

T.G. یوفا کانتیلیست صفحه 1977 جامد

T.G. یوفا آینو 1962. کاغذ ، گواش ، آبرنگ

م.م. مچف Väinämöinen در یک قایق

-حماسه شاعرانه فنلاندی. از 50 رون (آهنگ) تشکیل شده است.

Kalevala بر اساس ترانه های حماسی قومی کارلی ساخته شده است. زبان شناس و پزشک فنلاندی الیاس لونروت (1804-1884) در پردازش مواد اصلی فولکلور نقش داشت ، وی آهنگهای حماسی مردمی را با طرح پیوند می داد ، نسخه خاصی از این آهنگ ها را انتخاب می کرد ، برخی بی نظمی ها را هموار می کرد. پردازش توسط Lönnrot دو بار انجام شد: در سال 1835 چاپ اول کالوالا ، در سال 1849 - نسخه دوم.

آهنگ های محلی (رونز)

نام "Kalevala" ، که توسط Lönnrot به شعر داده شده است ، نام حماسی کشوری است که قهرمانان قومی فنلاند در آن زندگی می کنند و فعالیت می کنند. پسوند لا به معنی محل زندگی ، بنابراین کالوالا - این محل سکونت کالف ، جد اسطوره ای قهرمانان Väinämöinen ، Ilmarinen ، Lemminkäinen است ، که گاهی اوقات پسران او نامیده می شوند. مطالب اضافه شده برای یک شعر گسترده شامل 50 آهنگ (رونز) ، آهنگهای محلی لونروت (رونز) بود ، بخشی حماسی ، تا حدودی غنایی ، تا حدودی جادویی ، که توسط لونروت خود و مجموعه داران قبلی اش از سخنان دهقانان کارلیان و فنلاندی ضبط شده بود. بهترین ها رونزهای قدیمی (آهنگ ها) را در کارلیای روسی ، استانهای آرخانگلسک (کلیسای Vuokkiniemi - Voknavolok) و Olonets - در Repola (Reboli) و هیمولا (Gimola) ، و همچنین در بعضی از نقاط در Karelia فنلاند و در ساحل غربی دریاچه Ladoga ، تا اینگریا

در Kalevala هیچ طرح اصلی وجود ندارد که بتواند همه آهنگ ها را به هم متصل کند (مانند ، برای مثال ، در ایلیاد یا ادیسه). محتوای آن بسیار متنوع است. این داستان با یک افسانه در مورد ایجاد زمین ، آسمان ، نورانیات و تولد توسط دختر هوای شخصیت اصلی فنلاندی ها ، Väinämöinen ، که زمین را مرتب می کند و جو می کارد ، آغاز می شود. بعلاوه ، این داستان در مورد ماجراهای مختلف قهرمان است ، که از جمله با دوشیزه زیبای شمال ملاقات می کند: او موافقت می کند عروس او شود اگر او به طور معجزه آسایی قایقی را از قطعات دوک او ایجاد کند. قهرمان که شروع به کار کرده است ، خود را با تبر زخمی می کند ، نمی تواند خونریزی را تسکین دهد و به یک درمانگر قدیمی می رود ، که او افسانه ای در مورد منشا آهن را به او می گوید. Väinämöinen با بازگشت به خانه ، باد را با طلسم برمی انگیزد و آهنگر Ilmarinen را به کشور Pohjola در شمال منتقل می کند ، جایی که وی ، طبق قول داده شده توسط Väinämöinen ، برای معشوقه شمال شی myster مرموزی تهیه می کند که ثروت و خوشبختی می دهد - آسیاب Sampo (رونز I-XI).

رونزهای زیر (XI-XV) شامل اپیزودی در مورد ماجراهای قهرمان لممینکینین ، جادوگر جنگجوی و اغواگر زنان است. سپس داستان به Väinämöinen برمی گردد. هبوط خود را به جهان زیرین ، ماندن در رحم غول Viipunen ، بدست آوردن سه کلمه آخر لازم برای ایجاد یک قایق شگفت انگیز توصیف می کند ، قهرمان را به سمت Pohjola قایقرانی می کند تا دست حوری دختر شمالی را دریافت کند. با این حال ، دومی او آهنگر ایلمارینن را که با او ازدواج می کند ترجیح داد و عروسی با جزئیات شرح داده شد و ترانه های عروسی با شرح وظایف زن و شوهر آورده شد (XVI-XXV).

رونزهای بعدی (XXVI-XXXI) دوباره درگیر ماجراهای Lemminkäinen در Pohjola هستند. اپیزود مربوط به سرنوشت غم انگیز قهرمان کولروو ، که از روی ناآگاهی خواهر خود را اغوا کرد ، در نتیجه هر دو خواهر و برادر خودکشی کردند (رونزهای XXXI-XXXVI) ، به عمق احساس تعلق دارد ، گاهی اوقات به پاتوس واقعی می رسد ، به بهترین قسمت های کل شعر.

رونزهای دیگر حاوی یک داستان طولانی در مورد کار مشترک سه قهرمان فنلاندی است - استخراج گنج Sampo از Pohjola ، در مورد ساخت Vteinämöinenom kantele ، با بازی که او تمام طبیعت را مسحور می کند و جمعیت Pohjola را از بین می برد ، در مورد گرفتن Sampo توسط قهرمانان ، در مورد تعقیب آنها توسط جادوگر ، معشوقه ، سامپو در دریا ، در مورد مزایایی که وشینوماینن از طریق قطعات سامپو به کشور زادگاهش ارائه می دهد ، در مورد مبارزه او با بلایا و هیولاهای مختلف فرستاده شده توسط معشوقه Pohjola به Kalevala ، در مورد بازی شگفت انگیز قهرمان در یک کانتیل جدید ، ایجاد شده توسط او هنگام سقوط اولین بار به دریا ، و در مورد بازگشت او آنها را از خورشید و ماه ، که توسط معشوقه Pohjola (XXXVI-XLIX) پنهان شده است.

آخرین خط شامل یک افسانه آخرالزمانی در مورد تولد یک کودک شگفت انگیز توسط مریماتا (تولد منجی) است. Väinämöinen توصیه می کند تا او را بکشد ، زیرا او قرار است از قدرت قهرمان فنلاندی پیشی بگیرد ، اما کودک دو هفته ای با سرزنشهای بی عدالتی Väinämöinen را باران کرد ، و قهرمان شرمنده ، برای آخرین بار یک آهنگ شگفت انگیز می خواند ، برای همیشه در کانوی از فنلاند ترک می کند ، و جای خود را به ماری کودک می دهد. ...

تحلیل فلسفی و مردم نگاری

اشاره به موضوعی مشترک که بتواند اپیزودهای مختلف کالوالا را به یک مجموعه هنری متصل کند ، دشوار است. ای. آسپلین معتقد بود که ایده اصلی آن بزرگداشت تغییر تابستان و زمستان در شمال است. خود لونروت ، با انكار وحدت و ارتباط ارگانيك در رونزهاي كالوالا ، اذعان كرد كه ترانه هاي حماسه براي اثبات و روشن ساختن چگونگي سلطه پذيري قهرمانان كشور كالف از مردم پوژولا و تسخير آنها است. جولیوس کرون استدلال می کند که کاله والا با یک ایده - در مورد ایجاد سامپو و به دست آوردن آن در مالکیت مردم فنلاند - سر و کار دارد ، اما اعتراف می کند که وحدت طرح و ایده همیشه با همان وضوح مورد توجه قرار نمی گیرد. دانشمند آلمانی فون پتائو ، كالوالا را به 12 چرخه تقسیم می كند ، كاملاً مستقل از یكدیگر. دانشمند ایتالیایی Comparetti ، در کار گسترده خود در مورد Kalevala ، به این نتیجه رسید که احتمال فرض وحدت در رونها وجود ندارد ، که ترکیبی از رونهای ساخته شده توسط Lönnrot اغلب خودسرانه است و هنوز هم تنها یک وحدت شبح به رونها می بخشد. سرانجام ، که از همان مواد می توان ترکیب های دیگری را نیز طبق برخی برنامه های دیگر ایجاد کرد. لنروت شعری را که در رونزها پنهان شده بود باز نکرد (همانطور که اشتینتال معتقد بود) - او آن را باز نکرد زیرا چنین شعری در میان مردم وجود نداشت. رونها در انتقال شفاهی ، حتی اگر توسط خوانندگان چندین توسط یکدیگر متصل شده باشند (به عنوان مثال ، چندین ماجراجویی از Väinämöinen یا Lemminkäinen) ، اما حماسه روسی یا آهنگهای جوان صربستان یک حماسه جدایی ناپذیر است. خود لونروت اعتراف كرد كه وقتي كه رونها را در يك حماسه تركيب كرد ، برخي خودسرانه ها اجتناب ناپذير بودند. در حقیقت ، همانطور که تأیید کار Lönnrot با گزینه های نوشته شده توسط خودش و دیگر جمع کننده های rune نشان داد ، Lönnrot چنین بازخوانی هایی را انتخاب کرد که مناسب تر از برنامه ای بودند که ترسیم کرده بود ، رونزها را از ذرات سایر رونزها جمع کرد ، برای انسجام بیشتر داستان که آیه های منفرد را ایجاد کرد ، موارد اضافی را ایجاد کرد و rune (50) را حتی می توان کار او نامید ، البته براساس افسانه های عامیانه. وی برای شعر خود ، به طرز ماهرانه ای از تمام ثروت آوازهای کارلیایی استفاده کرد و همراه با روایت های روایی ، آیین ها ، توطئه ها ، آهنگ های خانوادگی را معرفی کرد ، و این باعث شد که کالوهالا به عنوان وسیله ای برای مطالعه جهان بینی ، مفاهیم ، زندگی روزمره و خلاقیت های شاعرانه مردم عادی فنلاند علاقه قابل توجهی پیدا کند.

ویژگی بارز حماسه کارلیان فقدان کامل مبنای تاریخی است: ماجراهای قهرمانان با یک شخصیت کاملاً افسانه ای متمایز می شوند. هیچ انعکاسی از درگیری های تاریخی فنلاندی ها با مردم دیگر در رونز باقی نمانده است. در کاله والا هیچ کشور ، مردم ، جامعه وجود ندارد: او فقط خانواده را می شناسد و قهرمانانش نه به نام مردم خود ، بلکه برای رسیدن به اهداف شخصی خود ، مانند قهرمانان افسانه های خارق العاده ، شاهکاری می کنند. انواع قهرمانان با دیدگاه های بت پرستانه باستانی فنلاندی ها در ارتباط است: آنها نه تنها با کمک قدرت جسمی ، بلکه از طریق توطئه ، مانند شمن ها ، دست به کار می شوند. آنها می توانند اشکال مختلف داشته باشند ، افراد دیگر را در حیوانات بپیچند ، به طرز معجزه آسایی از مکانی به مکان دیگر منتقل کنند ، باعث ایجاد پدیده های جوی - یخبندان ، مه و غیره شوند. نزدیکی قهرمانان به خدایان دوره بت پرستی نیز احساس می شود. همچنین باید به اهمیت بالایی که فنلاندی ها به کلمات آهنگ و موسیقی می دهند اشاره کرد. شخصی نبوی که می داند توطئه های رونز چیست ، می تواند معجزه کند ، و صداهای تولید شده توسط موسیقی دان شگفت انگیز Väinämöinen از کانال ، تمام طبیعت را برای او تسخیر می کند.

جدا از مردم نگاری ، کالوالا از نظر هنری نیز بسیار مورد توجه است. از مزایای آن می توان به موارد زیر اشاره کرد: سادگی و روشنایی تصاویر ، حس عمیق و واضح طبیعت ، انگیزه های غنایی زیاد ، به ویژه در ترسیم غم و اندوه انسان (به عنوان مثال ، حسرت مادر برای پسرش ، فرزندان برای پدر و مادر) ، شوخ طبعی سالم که در برخی از قسمت ها رخنه می کند و شخصیت پردازی خوب شخصیت ها. اگر به کلیوالا به عنوان یک حماسه کامل (نگاه کرون) نگاه کنید ، کاستی های زیادی در آن وجود خواهد داشت ، که البته مشخصه کم و بیش همه آثار حماسی قومی است: تناقضات ، تکرار همان واقعیت ها ، ابعاد بیش از حد قابل توجه برخی از مشخصات در رابطه با کامل جزئیات برخی اقدامات آینده غالباً با جزئیات کامل بیان شده است و عمل خود در چندین آیات ناچیز بیان شده است. این نوع اختلاف به خصوصیات حافظه این خواننده یا خواننده دیگر بستگی دارد و اغلب در حماسه های روسی دیده می شود.

با این حال ، واقعیت های تاریخی در هم آمیخته با واقعیت های جغرافیایی وجود دارد که تا حدی وقایع توصیف شده در حماسه را تأیید می کند. در شمال روستای فعلی کالوالا دریاچه توپوزرو وجود دارد - دریایی که قهرمانان از آن عبور می کردند. آنها در امتداد ساحل دریاچه مستقر شدند سامی - مردم Pohjola. سامی ها قوی بودند ساحران (پیرزن لوحی). اما کارلی ها توانستند سامی ها را به سمت شمال سوق دهند ، جمعیت پوهجولا را تحت سلطه خود درآورند و دومی را تحت سلطه خود درآورند.

روز کالوالا

"روز حماسه عامیانه کالوالا" یک جشن ملی است که در 28 فوریه جشن گرفته می شود. هر ساله در فنلاند و کارلیا "کارناوال کالوالا" در قالب یک موکب لباس فانتزی خیابانی و همچنین نمایش های تئاتر بر اساس طرح حماسه برگزار می شود.

کالوالا در هنر

استفاده از نام

در Kostomuksha یک خیابان Kalevala وجود دارد.
در پتروزاوودسک ، یک سینمای Kalevala ، یک فروشگاه کتابفروشی Kalevala و خیابان Kalevala وجود دارد.
در Syktyvkar یک بازار داخلی "Kalevala" وجود دارد.
Kalevala یک گروه فولکلور متال روسی از مسکو است.
"Kalevala" آهنگی از گروههای راک روسی Mara و Chimera است.
در جمهوری کارلیا منطقه ملی Kalevala و شهرک نوع Kalevala وجود دارد.

ادبیات

ترجمه کامل روسی توسط L. P. Belsky (Kalevala: حماسه مردمی فنلاندی / ترجمه کامل شعر ، با پیشگفتار و یادداشت های L. P. Belsky. سن پترزبورگ: چاپخانه N. A. Lebedev، Nevsky prospect، 8، 1888.616 ثانیه).
ترجمه های آلمانی کالوهالا: شیفنر (هلسینگفورس ، 1852) و پل (هلسینگفورس ، 1884-1886).
ترجمه فرانسوی: Leouzon Le Duc (1867).
ترجمه انگلیسی: I. M. Crawford (نیویورک ، 1889).
گزیده های کوچکی از ترجمه روسی توسط Ya K. K. Grot (Sovremennik ، 1840) ارائه شده است.
چندین رون در ترجمه روسی توسط G. Helgren منتشر شده است ("Kullervo" - M.، 1880؛ "Aino" - Helsingfors، 1880؛ runes 1-3 Helsingfors، 1885).
ترجمه ییدیش از هجده رونز: H. Rosenfeld، "Kalevala، the Folk Epic Epic" (نیویورک ، 1954).
ترجمه به عبری (در نثر): هر. سارا توبیا ، "Kalevala ، کشور قهرمانان" (Kalevala ، Eretz ha-giborim) ، تل آویو ، 1964 (متعاقباً چندین بار چاپ شد).

از میان مطالعات متعدد در مورد کالوالا (بدون احتساب فنلاندی و سوئدی) ، اصلی ترین آنها عبارتند از:

جیکوب گریم ، "Ueber das finnische Epos" ("کلاین شریفتن" II).
موریتز امان ، "ویژگی های اصلی از حماسه باستان کالوالا" (هلسینگفورس ، 1847).
V. Tettau ، "Ueber die epischen Dichtungen de finnischen Volker، besonders d. Kalewala ”(ارفورت ، 1873).
اشتینتال ، "Das Epos" (در Zeitschrift für Völkerpsychologie V. ، 1867).
ژوئیه کرون ، "Die Entstehung der einheitlichen Epen im allgemeinen" (در Zeitschrift far Völkerpsychologie ، هجدهم ، 1888).
همان "Kalewala Studien" (همان ترجمه آلمانی از سوئدی ، همانجا).
الیل آسپلین ، "Le Folklore en Finlande" (ملوسین ، 1884 ، شماره 3).
اندرو لانگ ، "عرف و افسانه" (صص 156-179).
رادلف ، در مقدمه جلد 5 "Proben der Volkslitteratur der nurdlichen Turk-Stämme" (سن پترزبورگ ، 1885 ، ص. XXII).
درباره کتاب فوق العاده فنلاندی ج. کرون "تاریخ ادبیات فنلاند. قسمت اول کالوها »، چاپ شده در هلسینگفورس (1883) ، به مقاله آقای ماینوف مراجعه کنید:" کتاب جدیدی درباره حماسه قومی فنلاند "(در" J. MN Pr. "1884 ، مه).
پردازش مستقل از مطالب گسترده جمع آوری شده توسط J. Kron و سایر دانشمندان فنلاندی برای انتقاد از Kalevala ، توسط كامل دانشمند مشهور ایتالیایی Domenico Comparetti نشان داده شده است ، كه در ترجمه آلمانی منتشر شده است: Der Kalewala oder die سنتی Poesie der Finnen (Halle، 1892).

همچنین ببینید

یادداشت

ادبیات

// فرهنگ نامه دائرlopالمعارف بروکهاوز و افرون: در 86 جلد (82 جلد و 4 جلد دیگر). - SPb ، 1890-1907.
"Kalevala" - بنای یادبود فرهنگ جهان: فهرست کتابشناسی. مقایسه N. Prushinskaya. آفتاب. هنر ای کر. پتروزاوودسک ، 1993

پیوندها

متن Kalevala به زبان روسی ، ترجمه L.P.Belsky ، نسخه 1985
متن کالالها به روسی ، ترجمه شده توسط Eino Kiuru و Armas Mishin
Kalevala در وب سایت انجمن ادبی فنلاند: مقدمه ، محتوای Kalevala ، Kalevala - حماسه ملی فنلاند ، Kalevala صورت چند ، ترجمه Kalevala (بازیابی شده در 16 فوریه 2012)
تاریخچه ضبط (ایجاد) Kalevala (بازیابی شده در 16 فوریه 2012)
(بازیابی شده در 16 فوریه 2012)
نسخه الکترونیکی نسخه اول کالوالا (1835) (پایان.) (بازیابی شده در 16 فوریه 2012)

بنیاد ویکی مدیا. 2010

حماسه ملی فنلاند Kalevala

اولین نسخه کالوهالا در سال 1835 منتشر شد. این کتاب ثمره کار الیاس لونروت بود و شامل رونزهای قومی جمع آوری شده توسط وی بود.

اشکال کهن شعر آواز ، بر اساس نوعی متر شعری چهار بخشی با استفاده از فشار داخلی کلامی ، حدود دو هزار سال در قلمرو استقرار قبایل بالتیک-فنلاند وجود داشته است.

در زمان خروج كالوالا ، فنلاند به مدت یك ربع قرن یك شاه بزرگ سلطنتی بود. تا سال 1809 ، فنلاند بخشی از ایالت سوئد بود.

Kalevala نقطه عطفی برای فرهنگ فنلاندی زبان بود و در خارج از کشور نیز مورد توجه قرار گرفت. او در میان فنلاندی ها احساس ایمان به امکانات وسیع زبان و فرهنگ آنها را تقویت کرد. او مردم كوچك را به مردم دیگر اروپا شناساند. کالوهالا حماسه ملی فنلاند نامیده می شود.

Lönnrot و همکارانش به جمع آوری رونهای محلی ادامه دادند. بسیاری از مواد جدید ظاهر شده است. بر اساس آن ، Lönnrot نسخه دوم ، توسعه یافته Kalevala را در سال 1849 منتشر کرد. از آن زمان ، این کالاله بود که در فنلاند خوانده شد و به زبان های دیگر ترجمه شد.

آهنگ های سلف کالوهالا

شعر عامیانه قدیمی که لنروت در سفرهای خود نوشت ، چه بود؟ این ترانه ها درباره چه بود ، چه زمانی متولد شدند ، چه مدت زندگی کردند؟

این فرضیه وجود دارد که در فرهنگ قبایل Prafinian که در خلیج فنلاند حدود 2500-3000 سال پیش زندگی می کنند ، یک تغییر بزرگ ایجاد شده است. در نتیجه آن ، سبک اصلی کلام سازی متولد شد ، که تلاوت درون خطی و موازی کاری ، و همچنین عدم تقسیم به مصراع ها مشخصه بود. خطوط آیه یک متر چهار زمانه خاص را تشکیل می دهند ، که آنها شروع به نام متر Kalevala کردند. بیت موسیقی در ریتم آن غالباً چهار یا پنج بیتی بود و ملودی ها حالت پنج لحنی خاصی را تشکیل می دادند.

شعر عامیانه سنتی از عناصری تشکیل شده است که بازتاب زمانهای مختلف تاریخی است. اولین لایه آن از رون هایی تشکیل شده است که از لحاظ محتوایی اسطوره ای هستند و از زمان اصلی و خلقت جهان و فرهنگ بشری حکایت دارند.

قهرمان داستان های حماسی اغلب یک شمن ، خواننده و فالگیر قدرتمند ، رهبر معنوی قبیله است ، که برای شناخت به جهان مردگان سفر می کند. قهرمانان آوازها همچنین به کشور Pohjola در خارج از کشور سفر می کنند ، جایی که آنها باکره ها را جلب می کنند یا سعی می کنند ثروتهایی را که این کشور شمالی برای آنها مشهور است بازپس بگیرند.

ترانه های شعر احساسات شخصی فرد را منتقل می کردند. شعر آیینی عمدتاً پیرامون آیین عروسی و جشن خرس بود. طلسم های کالوالا جادوی کلامی بودند ، یعنی جادوی کلمه ، که در زندگی روزمره شخص مورد استفاده قرار می گرفت.

از رونهای باستان تا قرن شانزدهم در سراسر فنلاند استفاده می شد. پس از اصلاحات ، كلیسای لوتری استفاده از آنها را ممنوع كرد ، و همه آواز قدیمی را به عنوان بت پرست محكوم كرد. در همان زمان ، روند جدید موسیقی از غرب در خاک فنلاند ریشه می گرفت.

سنت اصلی آواز ، ابتدا در بخش غربی کشور و بعداً در مکان های دیگر شروع به کمرنگ شدن کرد. برخی از آهنگ ها از اوایل قرن 17 ضبط شده اند ، اما بیشتر آنها فقط در دهه 1800 جمع آوری شده اند.

در وین یعنی در دریای سفید کارلیا (مناطق شمالی جمهوری مدرن کارلیا) ، شعر سنتی کالوالا تا به امروز باقی مانده است.

فرهنگ فنلاندی در اوایل قرن نوزدهم

در دوره حکومت سوئد ، وضعیت زبان فنلاندی در درجه دوم بود. از سوئدی و لاتین در مدارس و دانشگاه ها استفاده می شد. زبان کنترل سوئدی بود. فنلاندی فقط زبان مردم بود و عملاً هیچ چیز به جز متون قوانین و ادبیات معنوی به زبان فنلاندی منتشر نمی شد.

با این حال ، از اواخر قرن 18 ، گروه کوچکی از افراد در دانشگاه تورکو حضور داشتند که شیفته ایده های رمانتیسم اروپا بودند. اعضای آن فهمیدند که یادگیری زبان مادری ، جمع آوری و انتشار فرهنگ های عامیانه از اهمیت زیادی برای توسعه فرهنگ برخوردار است.

فنلاند موقعیت ویژه ای در امپراتوری روسیه داشت (1809-1917). بین فنلاند و سوئد واقع شده است ، فنلاند مجبور شد در ایجاد امنیت در مرزهای شمال شرقی کشور میزبان جدید نقش یک پاسگاه را بازی کند. از طرف دیگر ، فنلاندی ها به لطف موقعیت خودمختار خود توانستند احساس کنند که یک ملت جداگانه هستند.

ارتباطات فرهنگی جدیدی با سن پترزبورگ برقرار شد ، اما مرز در مسیر کلانشهر سابق بسته نشده بود. ایده های رمانتیسم قوی تر و تأثیرگذارتر شدند. آنها شروع به جمع آوری ، مطالعه و انتشار شعرهای عامیانه کردند.

در Väinämöinen ، قهرمان اصلی رونز ، آنها نمادی از احیای ملی را دیدند. با خواندن و نواختن کانتله ، Väinämöinen را با Orpheus قهرمان اساطیر یونان مقایسه کردند که مانند Väinämöinen می توانست شنونده خود را با آواز جادو کند.

رمانتیک های جوان اهل تورکو فهمیدند که قدرت یک ملت کوچک در اصالت زبان و فرهنگ آن نهفته است ، که مهمترین ابزار برای پیشرفت بیشتر آن است. اولین آثار هنری ملی نیز با روحیه رمانتیسیسم خلق شده اند.

الیاس ساماتی

الیاس لونروت در 9 آوریل 1802 در خانواده ساماتتی در فنلاند جنوبی در خانواده خیاط فردریک یوهان لونروت متولد شد. این خانواده هفت فرزند داشتند. استعداد الیاس در اوایل کودکی خود را نشان داد. او از پنج سالگی خواندن را آموخت و کتاب علاقه وافر او شد.

در میان اطرافیانش ، تمایل مداوم الیاس به مطالعه کتاب باعث ایجاد افسانه ها و حکایات شد. "برخیز ، الیاس لونروت مدت طولانی است که روی شاخه درخت نشسته و مشغول مطالعه است!" با این کلمات ، معشوقه تورپای همسایه فرزندان خود را از خواب بیدار کرد. طبق افسانه ای دیگر ، الیاس یک بار گرسنه شد و نان خواست ، که مادرش آن زمان نداشت. پسر گفت: "خوب ، پس من آن را می خوانم." با وجود فقر ، والدین الیاس تصمیم گرفتند او را به مدرسه بفرستند. پسر با لجاجت در تلاش برای دانش ، موفق شد از پس همه مشکلات راه دانش برآید. لنروت در سال 1822 وارد دانشگاه توركو شد.

سالهای دانشجویی لونروت

در دانشگاه لنروت ، طبق معمول آن زمان ، وی چندین تخصص را خواند. وی در کنار پزشکی دوره هایی را در رشته های لاتین ، یونانی ، تاریخ و ادبیات گذراند. لنروت همچنین با حلقه کوچکی از معلمان و دانشجویان نزدیک به ایده ملی دیدار کرد. آنها توسعه زبان مادری خود را وظیفه اصلی خود می دانستند.

در کنار تعالیم ، لنروت سعی کرد از این واقعیت آگاه باشد که نسخه های جدید فولکلور در صفحات آنها چاپ می شود. معلوم شد که فنلاند شرقی و به ویژه کارلیای دریای سفید ، واقع در سمت روسیه ، مناطقی هستند که هنوز آهنگ های قدیمی در آن زندگی می کنند.

لنروت پایان نامه ای در مورد اساطیر فنلاندی ، Väinämöinen نوشت. این بروشور به زبان لاتین در سال 1827 منتشر شد. پس از آن ، لنروت تحصیلات پزشکی خود را ادامه داد و در سال 1832 گواهی دکتر خود را دریافت کرد.

فاجعه در سال 1827 فنلاند را لرزاند. پایتخت این کشور ، تورکو ، تا حد زیادی سوخت. در سال 1827-1828 هیچ تحصیلاتی در دانشگاه انجام نشده است. بنابراین Lönnrot تمام زمستان را به عنوان یک معلم خانه در وسیلاهتی کار کرد. ایده سفر به کارلیا برای جمع آوری رونز در همین زمان متولد شد. لنروت تصمیم می گیرد در تابستان 1828 برای ضبط شعرهای عامیانه به کارلیا و استان ساوو برود.

فعالیت جمع آوری

Lönnrot تمام تابستان در اولین سفر پیمایشی خود بود و در پاییز با یک چمدان بزرگ از سوابق ، در مجموع حدود 6000 سطر ، به Lauco بازگشت که اکثر آنها جادوها و حماسه ها بودند. او پاییز را در لائوکو گذراند و مواد جمع شده خود را برای چاپ آماده کرد.

Lönnrot تحصیلات خود را در دانشگاه منتقل شده به هلسینکی ادامه داد ، اما سرگرمی مورد علاقه او کار بر روی متن رونزهای باستان بود. او به آن گروه كوچك از افراد تحصیل كرده زمان خود تعلق داشت كه آرزوی آنها تنها ضبط فرهنگ عامیانه قدیمی نبود ، بلكه گسترش كاربرد زبان فنلاندی به طور كلی بود.

این اهداف را انجمن ادبی فنلاند که در سال 1831 تشکیل شد تعیین کرد. Lönnrot اولین دبیر آن و برای مدت طولانی همچنین فعالترین عضو شد.

یکی از اولین وظایف انجمن تأمین مالی سفر لونروت به دریای سفید کارلیا برای نوشتن رونز بود. با این حال ، این اعزام باید متوقف شود ، جمع کننده رونز احضار شد تا به عنوان پزشک در مبارزه با اپیدمی وبا عمل کند. تابستان سال بعد ، در سال 1832 ، این سفر هنوز انجام شد و لونروت حدود 3000 سطر توطئه و شعر حماسی را نوشت.

در سال 1833 ، لنروت به عنوان پزشک در شهر کوچک و دور افتاده کاجانی فعالیت خود را آغاز کرد. عدم حضور افراد همفکر در هلسینکی جایگزین مجاورت مناطق آواز کارلیای دریای سفید شد. طرح جدیدی برای انتشار رونز متولد شد. Lönnrot وظیفه خود را برای انتشار آهنگ ها در چرخه های جداگانه ، گروه بندی شده در اطراف شخصیت های اصلی ، تعیین کرد.

چهارمین سفر گردهمایی از نظر تاریخ تولد کالوالا نقطه عطفی بود. در روستاها ، Viena Lönnrot توانست از نزدیک ببیند که سنت آواز در آنجا چقدر زنده است.

لنروت شروع به تهیه یادداشت های خود برای چاپ کرد. رونهای جمع آوری شده در اولین سفر به صورت دفتری با نام Kantele در سال 1829-1831 منتشر شد.

پس از لشکرکشی سال 1833 ، نسخه های خطی Lemminkäinen ، Väinämöinen و آهنگ های عروسی آماده شدند.

با این حال آنها لونروت را راضی نکردند. وظیفه او ایجاد یک شعر کامل ، حماسه ای در مقیاس بزرگ بود که نمونه اولیه آن ایلیاد و ادیسه هومر و همچنین ادا نورس قدیمی بود و بدین ترتیب اولین شعر کامل متشکل از 5000 سطر را به دنیا آورد که بعداً کالوهای اولیه نامیده شد.

با این حال ، در اندیشه های لنروت دوباره کاریلیا ، وین وجود داشت. در پنجمین اعزام در آوریل 1834 ، لنروت با آرچیپ پرتونون آشنا شد ، که معلوم شد او بزرگترین مجری برنامه خوانندگان موسیقی ملاقات شده است.

تهیه نسخه های Kalevala در سال 1835 و 1849

به گفته لونروت ، پس از سفر در سال 1834 ، ایده حماسه ای واحد تحقق یافت. Lönnrot درباره ساخت آن ، ارتباطات داخلی بین رون ها ، تأمل کرد. متعاقباً ، لنروت گفت كه به طور كلی ، وی به نظم ساختن رونهای داخل حماسه ، كه او را در میان بهترین خوانندگان آهنگ پیدا كرده ، پایبند است.

کالوالا در اوایل سال 1835 تکمیل شد و لونروت مقدمه آن را در 28 فوریه امضا کرد. ظاهر کالوالا شور جمع آوری لونروت را خاموش نکرد. او قبلاً در آوریل و اکتبر همان 1835 کار خود را در دریای سفید کارلیا ادامه داد. او در 1837-1836 ، هنگامی که از وین به لاپلند رفت و از آنجا بازگشت ، سفر خود را از کاجانی به جنوب ، به کارلیای فنلاند ادامه داد. مثال لونروت همچنین بسیاری دیگر را به گردآوری شعرهای محلی ترغیب کرد.

Lönnrot شروع به تدوین نسخه جدید توسعه یافته Kalevala کرد. در سال 1849 ظاهر شد. در این کالوالای جدید ، لنروت چرخه های کل ران را اضافه کرد و تغییراتی را در بیشتر متن ها ایجاد کرد.

Kalevala قدیمی هنوز نسبت به متن اصلی مجری ها تقریباً نزدیک بود. در حین تدوین کالوالا جدید ، Lönnrot از نمونه های اصلی بیشتر و بیشتر دور شد. Lönnrot روش خود را به شرح زیر اثبات کرد: "من اعتقاد داشتم که من همان حق را دارم که به نظر من ، بسیاری از خوانندگان موسیقی رن ، خود را دارای چنین حقوقی می دانند ، یعنی حق ترتیب دادن رونزها به ترتیب مناسب ترین آنها نسبت به دیگری ، یا به قول رونز : "آنها خودشان خواننده شدند ، شفادهنده آفریده شدند" ، یعنی من خودم را کمتر از خود خواننده خوب اجرا نمی کنم. "

ایلمتار به درون آب نازل می شود و مادر آب ها می شود. اردک غواص تخمها را روی زانوی خود می گذارد. تخمها می شکنند و دنیا از تکه های آنها متولد می شود. Väinämöinen از مادر آب به دنیا آمده است. سامپسا پیلرووینن جنگل را می کارد. یک درخت آنقدر بزرگ می شود که خورشید و ماه را می پوشاند. یک قهرمان کوچک از دریا بیرون می آید و یک بلوط را خرد می کند. خورشید و ماه می توانند دوباره بدرخشند.

Joukahainen Väinämöinen را به یک دوئل دعوت می کند و می بازد. Väinömöinen او را با کمک شعارهای جادویی در باتلاق غرق می کند. Joukahainen پس از نجات جان خود ، خواهرش Aino را به همسر Väinämöinen قول می دهد. آینو خودش را به دریا می اندازد.

Väinämöinen Aino را در آب جستجو می کند ، او را به شکل ماهی در قایق بلند می کند ، اما صید را از دست می دهد. او می رود تا کنیزک پوهجولا را فریب دهد. ژوکاهینن انتقام جوی اسب Väinämöinen را شلیک می کند و Väinämöinen به دریا می افتد. عقاب او را نجات می دهد. معشوقه Pohjola Louhi از Väinämöinen مراقبت می کند. با بدست آوردن آزادی و فرصت بازگشت به خانه ، وشینوآمینن قول داد که آهنگر ایلمارینن را برای جعل پوژولا سامپو برای کشور بفرستد. به دوشیزه پوژولا به عنوان پاداش به سامپو جعلی وعده داده می شود.

در راه بازگشت به خانه ، Väinämöinen با دوشیزه Pohjola آشنا می شود و با او ازدواج می کند. به عنوان شرط ازدواج ، باکره به Väinämöinen احتیاج دارد که کارهای خارق العاده انجام دهد. Väinämöinen با ساخت قایق ، زانوی خود را با تبر زخمی می کند. خدای متعالی Ukko با توطئه ای خون را متوقف می کند.

Väinömöinen ، با کمک جادوگری و برخلاف میل خود ، ایلمارینن را به پوهجولا می فرستد. ایلمارینن سمپو را جعل می کند. پیرزن لوحی سمپو را به صخره ای زنجیر می کند. ایلمارینن مجبور است بدون عروس موعود خود برگردد.

Lemminkäinen می رود جزیره ، با دختران بازی می کند و Küllikki را می دزد. Lemminkäinen کولیکی را رها می کند و برای فریفتن دوشیزه پوژولا راهی می شود. او با یک آهنگ طلسم ، ساکنان پوجولا را مجبور به ترک خانه می کند ، اما چوپان را لعنت نمی کند.

Lemminkäinen دختر لوحی را وادار کرد ، که او را ملزم می کند تا گوزن خییسی ، سپس اسب نفس کش Khiisi و سرانجام یک قو از رودخانه Tuonela را بدست آورد. چوپان مراقب Lemminkäinen است ، او را می کشد و او را به رودخانه Tuonela می اندازد. مادر نشانه مرگ پسرش را می گیرد و به جستجوی او می رود. او کف رودخانه Tuonela را تکان می دهد و تکه هایی از بدن پسرش را بیرون می آورد ، آنها را کنار هم می گذارد و دوباره زنده می کند.

Väinämöinen شروع به ساخت یک قایق می کند و برای کلمات لازم طلسم به سرزمین Tuonela مرده می رود ، اما آنها را دریافت نمی کند. او کلمات گمشده را از رحم جادوگر فقید آنترو ویپونن استخراج کرده و قایق را تا انتها کامل می کند.

Väinämöinen سوار قایق خود می شود تا با دوشیزه Pohjola مطابقت داشته باشد. ایلمارینن با او می رود. Maiden of Pohjola جعلی Sampo Ilmarinen را انتخاب می کند. او سه وظیفه دشوار برای دوشیزه پوخولا انجام می دهد: یک مزرعه افعی را شخم می زند ، خرس Tuonela و گرگ Manala را شکار می کند و در آخر یک پیک حتی بزرگتر از رودخانه Tuonela را شکار می کند. لوحی قول ازدواج دخترش با ایلمارینن را می دهد.

در Pohjola ، مقدمات عروسی آماده می شود. همه به جز لممینكینن به او فرا خوانده می شوند. داماد و همراهانش به پوجولا می رسند. میهمانان پذیرایی می شوند. Väinämöinen عروسی را با آواز سرگرم می کند. به عروس در مورد نحوه رفتار در ازدواج مشاوره داده می شود ، دستورات به داماد داده می شود. عروس از خانواده خود خداحافظی می کند و با ایلمارینن به کشور کالف می رود. آنها به خانه ایلمارینن می رسند ، جایی که مهمانان دوباره تحت درمان قرار می گیرند. Väinämöinen آهنگ تشکر می خواند.

Lemminkäinen به عنوان میهمان ناخوانده برای ضیافتی در Pohjola می رسد و خواستار معالجه می شود. او یک برنج خانه پر از افعی ارائه می دهد. دوئل با صاحب خانه که با شمشیر و با کمک جادوها ادامه دارد به نفع لممینکینین پایان می یابد. او صاحب Pohjola را می کشد.

Lemminkäinen با فرار از دست ساکنانش که اسلحه برداشته اند ، از Pohjola فرار می کند. او در جزیره پنهان می شود و در آنجا با دوشیزگان زندگی می کند تا اینکه مردان حسود او را مجبور به ترک جزیره می کنند. Lemminkäinen می یابد خانه اش سوخته است و مادرش در یک پناهگاه مخفی در جنگل است. او از پوهجول به جنگ می رود ، اما مجبور به بازگشت می شود.

دو طایفه Untamo و Kalervo بین خودشان درگیر می شوند. از خانواده کالروو ، پسری به نام کولروو در خانه آنتامو باقی مانده است. او با استفاده از قدرت جادویی ، تمام نتایج کاری که به او داده شده را از بین می برد. اونتامو کالرووو را به بردگی به ایلمارینن می فروشد. همسر ایل مارینن کالروو را برای چراندن گاو می فرستد و از عصبانیت به او نانی می دهد که سنگی در آن پخته شده باشد. کولروو چاقوی خود را روی سنگی در نان می شکند. وی برای انتقام از این کار ، گاوها را به داخل باتلاق سوق می دهد و به جای گاو ، حیوانات درنده را به خانه می فرستد. مهمانداری که می خواهد گاوها را شیر دهد ، قارچ می شود و می میرد. کولروو به جنگل فرار می کند ، در آنجا پدر و مادرش را پیدا می کند ، اما می فهمد که خواهرش مفقود شده است.

پدر كولروو را برای ادای احترام می فرستد. در راه بازگشت ، او ندانسته خواهر خود را اغوا می کند. حقیقت فاش شده خواهرش را به سمت رودخانه هجوم می آورد. کولروو برای انتقام گیری تصمیم گرفت. وی پس از نابودی ساکنان اونتامو ، به خانه برمی گردد ، اما بستگان خود را مرده می یابد. کولروو خودش را می کشد.

ایلامارینن غمگین همسر درگذشته خود می شود و تصمیم می گیرد زن خود را از طلا جعل کند. دوشیزه طلایی خیلی سرد است. Väinämöinen جوانان را از پرستش طلا بر حذر می دارد.

ایلمارینن از دختر کوچک Pohjola امتناع می کند و او را به زور می برد. دختر ایلمارینن را مسخره می کند ، که در نهایت او را به یک مرغ دریایی تبدیل می کند. ایلمارینن در مورد سامپو به Väinämöinen می گوید ، که باعث غنای کل کشور پوژولا شد.

Väinämöinen ، Ilmarinen و Lemminkäinen در پیاده روی فراتر از Sampo حرکت کردند. در راه ، کشتی آنها در پشت یک پیکه عظیم گیر می کند و می ایستد. Väinämöinen یک پیک را می کشد و از فک خود یک کانتله درست می کند. هیچ کس دیگری نمی تواند روی آن بازی کند ، اما Väinämöinen با بازی خود کل طبیعت را مسحور می کند.

Väinämöinen تمام ساکنان Pohjola را با نواختن کنتله به خواب می اندازد و Sampo را با قایق می برند. ساکنان Pohjola از خواب بیدار می شوند ، Louhi در تلاش است تا سارقان را با موانع در سر راه متوقف کند. پسران کالوا موانع را پشت سر می گذارند ، اما کانتله در دریا غرق می شود. لوحی در تعقیب به راه می افتد و به عقابی عظیم تبدیل می شود. در طول نبرد ، سامپو خرد می شود و به دریا می افتد. برخی از قطعات کوچک از Sampo در دریا به صورت گنجینه هایی در پایین آن باقی مانده است ، برخی از آنها به ساحل پرتاب می شوند و به ثروتهای سرزمین Suomi تبدیل می شوند. لوحی فقط یک درپوش و وجود ضعیف پیدا می کند.

Väinämöinen بی نتیجه به دنبال کانال غرق شده در دریا می رود. در عوض ، او یک کانال جدید توس درست می کند و دوباره با بازی خود کل طبیعت را مسحور می کند.

لوحی بیماری ها را به کشور کالف می فرستد ، و تلاش می کند آن را نابود کند ، اما Väinämöinen بیماران را شفا می دهد. لوحی خرس را برای کشتن دام می فرستد ، اما وینینامینن او را می کشد. آنها تعطیلات خرس را برگزار می کنند.

میزبان پوژولا اجسام آسمانی را پنهان می کند و آتش را می دزد. خدای متعالی Ukko جرقه ای برای احیای خورشید و ماه می زند ، اما در شکم یک ماهی بزرگ می افتد. Väinämöinen همراه با Ilmarinen ماهی را می گیرد و آتشی را بیرون می کشد که باز هم به انسان خدمت می کند.

ایلمارینن خورشید و ماه جدیدی را جعل می کند ، اما آنها نمی درخشند. Väinämöinen پس از نبرد با ساکنان Pohjola به خانه بازگشت. حال ایلمارینن باید کلیدهایی را جعل کند که می توانند سنگ را با خورشید و ماه پنهان شده در آن باز کنند. ایلمارینن کار خود را آغاز می کند ، اما لوحی اجازه می دهد اجرام آسمانی به آسمان بروند.

ماریاتا با خوردن شاه توت باردار می شود. پسری برای او در جنگل متولد شد ، اما خیلی زود ناپدید می شود تا اینکه در باتلاق پیدا می شود. Väinömöinen پسر بی پدر را به مرگ محکوم می کند ، اما پسر نیمه ماهه علیه دادگاه ناعادلانه Väinämöinen سخنرانی می کند. پسر تعمید داده می شود و پادشاه کارلیا خوانده می شود ، پس از آن Väinämöinen با قایق مسی دور می شود و پیش بینی می کند که مردمش هنوز برای بدست آوردن یک سامپو جدید ، یک جهان جدید و یک کانال جدید به او احتیاج خواهند داشت.

رمانتیسم ملی و عصر طلایی هنر فنلاند

بلافاصله با ظهور علاقه به کالوالا ، مسئله نگرش آن به کارلیا مطرح شد. به نظر می رسید کارلیا مردم آن زمان را به عنوان خزانه ای شاعرانه ، موزه ای ایده آل از گذشته تحصیل کرده است.

کارلیانیسم روندی عاشقانه است که در آن شیفتگی به گذشته تاریخی ، کارلیا و کالوالا ترکیب شده است. اوج شکوفایی کارلیانیسم در دهه 1890 رخ داد. مجموعه داران و مردم نگاران رونز مطالب جدید و جالبی را از کارلیا به ارمغان آوردند. آنها داستانهایی راجع به تجربیات خود منتشر کردند ، از جمله در قالب دفتر خاطرات سفر و مقالات روزنامه. کارلیا خیلی زود به نوعی مکه برای هنرمندان تبدیل شد و کالوالا به عنوان منبع الهام خلاقیت به ارتفاعات بی سابقه ای رسید.

به زودی پس از ظهور کالوالا ، محققان متوجه شدند که علی رغم این واقعیت که متن کالولا در بیشتر موارد بر اساس یک سنت قومی معتبر است ، اما به عنوان یک اثر کلی ، این یک حماسه است که توسط لونروت ساخته شده است. با این حال ، توسط کارلیانیست ها ، این کالهوالا بود که به نظر می رسید آینه ای است که واقعیت فنلاند قدیم در آن منعکس می شود.

از نظر کارلیانیست ها ، چشم انداز کارلیان و ساکنان کارلیا بازتابی مستقیم از کشور و مردم آن بود که توسط کالولا توصیف شده است. این جلوه ای از اندیشه های آن زمان بود که به طور گسترده در اروپا گسترش یافته بود و طبق آن گروه هایی از جمعیت و کل قبایل ساکن در انزوا از مراکز در مراحل اولیه توسعه بودند و همان شیوه زندگی را که کل جمعیت "متمدن" مدتی پیش انجام می دادند ، اداره می کردند.

کارلیانیست ها انجمن کالولا را در سال 1919 تأسیس کردند. یکی از وظایف وی پروژه ایجاد خانه کالوالا بود که قرار بود به مکانی برای تمرکز هنر کالوالا و مرکز تحقیقات علمی تبدیل شود.

در دهه 1900 ، شیفتگی به کارلیا و کالوالا یا افزایش یافت ، یا برعکس ، کاهش یافت ، و گاهی اوقات به انتقاد منفی تبدیل شد: آنها در مورد به اصطلاح "فرهنگ پوست توس" و در مورد فرار از واقعیت مدرن صحبت کردند.

در اواخر دهه 1900 ، کالوهالا و رونزهای محلی دوباره مورد توجه قرار گرفتند. به تعبیری خاص ، دایره بسته شده است ، سفر به سرزمین های آهنگ Kalevala دوباره امکان پذیر شده است.

پایان قرن نوزدهم و آغاز قرن بیستم ، اوج شکوفایی رمانتیسم ملی ، دوران طلایی هنر فنلاند نیز نامیده می شود. در آن زمان ، آثاری در زمینه های مختلف ادبیات و هنر با الهام از مضامین ملی و مهمتر از همه ، توسط کالوالا خلق می شدند. این آثار تا به امروز بنیادی هستند که تمام هنرهای بعدی فنلاند بر اساس آن بنا شده اند.

به عنوان مثال ، آهنگساز ژان سیبلیوس ، نقاش Akseli Gallen-Kallela ، مجسمه ساز Emil Vikstrem و معمار Eliel Saarinen به دنبال نمونه اولیه ای از یک شخص "واقعی" یا ویژگی های منظره تاریخی Kalevala در سفرهای خود از طریق Karelia بودند. دنیای کالوالا توسط هنرمندان به عنوان نمادی درک می شد که از طریق آنها سعی می کردند عمق احساسات انسانی و درک واقعیت را توسط معاصران خود منتقل کنند. بعداً ، تأثیر کالوالا کمتر محسوس و بیشتر غیرمستقیم بود. اگر هنر كالوالای اولیه با استفاده مستقیم از موضوعات كاله والا متمایز می شد ، پس با نزدیك شدن به مدرنیته ، تأثیر كالوالا در تفسیرهای عمومی برداشت اسطوره ای و اسطوره ای از طبیعت و انسان با سرعت بیشتری احساس می شد.

رونزهای Kalevala در اصل به صورت یک شعار اجرا می شدند. تنها پس از انتشار حماسه ، رونز شروع به تلاوت کرد. آواز Kalevala و طیف وسیعی از موضوعات مرتبط با ریشه های این پدیده در این واقعیت تأثیرگذار بود که Kalevala برای بسیاری از آهنگسازان فنلاندی نیز منبع الهام خلاقیت قرار گرفت.

ژان سیبلیوس برای اولین بار در سال 1890 از طریق آثار رابرت کاجانوس با موسیقی کارلیانیسم تماس گرفت. او همچنین از ملاقات با مجری برنامه لارین پاراسکه الهام گرفت. شعر سمفونیک کالروو ، که در سال 1892 سروده شد ، اولین ساخته کالوالا توسط سیبلیوس بود. در همان سال او به کارلیا سفر کرد.

تقریباً بلافاصله پس از انتشار Kalevala در سال 1835 ، س ofال تصویرگری آن مطرح شد. چندین مسابقه اعلام شد ، اما آثار ارائه شده ، به گفته منتقدان ، به اندازه کافی منعکس کننده جهان بینی حماسی نیستند.

در مسابقه 1891 ، آکسلی گالن-کالله آثاری را ارائه داد که بالاترین امتیاز هیئت داوران را کسب کردند. آثار گالن کالله آنقدر موفق بودند که از بسیاری جهات تا به امروز تصاویر بصری شخصیت های کالوالا با انواع خلق شده او مرتبط هستند.

کالوالا به زبانهای دیگر

از نظر تعداد ترجمه به زبانهای دیگر ، Kalevala به 51 زبان ترجمه شده است ، در بین کتابهای فنلاندی رتبه اول را دارد. برخی از این ترجمه ها هنوز منتشر نشده اند. تعداد کل ترجمه ها و اقتباس های ادبی مختلف بیش از صد و پنجاه مورد است.

اولین ترجمه از کالوالا در سال 1841 به سوئدی انجام شد. اولین ترجمه نسخه کامل کالوالا در سال 1852 به آلمانی انجام شد.

بیشتر ترجمه های کالاله از متن اصلی منتشر شده در فنلاند انجام شده است ، اما ، به عنوان مثال ، مجموعه هایی از رونز که با کالوالای متعارف متفاوت است نیز به انگلیسی ، آلمانی و روسی ترجمه شده است.

چرا با وجود دامنه نفوذ فرهنگ فنلاندی در جهان ، کالولا با وجود زبان باستانی و شعر شعر ترجمه شده است؟ چندین توضیح می تواند وجود داشته باشد. Kalevala نماینده آن بخشی از فرهنگ جهان است که ذهن افراد را بدون در نظر گرفتن زمان و مرزهای سرزمینی تحت تأثیر قرار می دهد.

در سالهای اخیر ، به عامل توسعه قومی نیز اشاره شده است. یعنی ، برای گروه های قومی ، که در میان آنها ایده های استقلال ملی و جستجوی راه های تعیین سرنوشت فرهنگی مطرح است ، مقایسه کاله والا با حماسه قهرمانانه خود نزدیک بودن وی به روحیه شکل گیری حاکمیت ملی را نشان می دهد.

چه کسی Kalevala را ترجمه می کند؟ چگونه کالهوالا را به زبان فرهنگ دیگری تفسیر کنیم؟ اصول ترجمه كالوالا به زبانهای دیگر چیست؟ یک بخش از مترجمان تلاش می کند تا مفاهیم قوم نگاری و مقوله های معنایی و معانی کلمات را به طور دقیق منتقل کند ، معمولاً محققان. گروه دوم از مترجمان تلاش می کنند تا با طبقه بندی فرهنگ ادراک کار کنند. اینها معمولاً نویسندگان و شاعران هستند. اول از همه ، ذهنیت Kalevala برای آنها مهم است ، یعنی جنبه روانی واقعیت توصیف شده در حماسه. با این رویکرد ، عجیب و غریب شمال کالولا تنها پرده ای است که در پشت آن توطئه های اسطوره ای مشترک بین همه مردم پنهان است.

کالوالا به 46 زبان منتشر شد ، هم به صورت شعر و هم به نثر. لیست زیر به ترتیب حروف الفبا زبانهایی را که Kalevala به آنها ترجمه شده است ، با سالهای انتشار ترجمه ها در پرانتز ، لیست می کند.

انگلیسی آمریکایی (1988)

انگلیسی (شامل 1888 ، 1907 ، 1963 ، 1989)

عربی (1991)

ارمنی (1972)

بلاروس (1956)

بلغاری (1992)

مجارستانی (شامل 1871 ، 1909 ، 1970 ، 1972)

ویتنامی (1994)

هلندی (از جمله 1940 ، 1985)

یونانی (1992)

گرجی (1969)

دانمارکی (شامل 1907 ، 1994)

عبری (1930)

ایسلندی (1957)

اسپانیایی (از جمله 1953 ، 1985)

ایتالیایی (از جمله 1910 ، 1941)

Kannada / Tulu (1985)

کاتالان (1997)

چینی (1962)

لاتین (1986)

لتونی (1924)

لیتوانیایی (از جمله 1922 ، 1972)

مولداوی (1961)

آلمانی (شامل 1852 ، 1914 ، 1967)

نروژی (1967)

لهستانی (از جمله 1958 ، 1974)

روسی (از جمله 1888 ، 1970)

رومانیایی (از جمله 1942 ، 1959)

صربی کرواتی (1935)

اسلواکی (از جمله 1962 ، 1986)

اسلوونیایی (از جمله 1961 ، 1997)

سواحیلی (1992)

تامیل (1994)

ترکی (1965)

اوکراینی (1901)

فارو (1993)

فرانسوی (شامل 1867 ، 1930 ، 1991)

Fulani (1983)

هندی (1990)

چک (1894)

سوئدی (شامل 1841 ، 1864 ، 1884 ، 1948)

اسپرانتو (1964)

استونیایی (از جمله 1883 ، 1939)

ژاپنی (از جمله 1937 ، 1967)

کالوالا برای همه سنین

در فنلاندی ، Kalevala در ده ها نسخه مختلف منتشر شد ؛ به زبان اصلی ، همچنین در جمهوری کارلیا و ایالات متحده آمریکا منتشر شد.

انجمن ادبی فنلاند ، که متن اصلی کالوالا را در سال 1835 با شرح لونروت منتشر کرد ، و متعاقباً سنت چاپهای حاشیه ای را ادامه داد. بیشتر ناشران کتاب علاقه مند به تصویرگری کتاب بودند.

تاریخچه تصویرگری کالوالا در درجه اول با نام Axeli Gallen-Kallela مرتبط است. تصاویر او را اغلب می توان در صفحات ترجمه مشاهده کرد. گالن کالله در سال 1922 اصطلاحاً Kalevala زیبا (Koru-Kalevala) را منتشر کرد. حماسه ها همچنین توسط هنرمندان ماتی ویزانتی (1938) ، آارنو کاریمو (1953-1953) و برن لندستروم (1985) در فنلاند کاملاً به تصویر کشیده شد.

علاوه بر نسخه های کامل ، کالوالا در چندین نسخه مختصر و بازخوانی نثر برای کودکان منتشر می شود. کالهوالا از سال 1843 ، زمانی که زبان فنلاندی به عنوان یک موضوع دانشگاهی جداگانه تحصیل کرد ، شروع به تحصیل در مدارس کرد. Lönnrot نسخه خلاصه ای از Kalevala را برای مدارس در سال 1862 منتشر کرد. تا دهه 1950 ، حدود دوازده نشریه مختلف مدرسه ای از کالوالا وجود داشت. آخرین نسخه مختصر آرن ساارینن در سال 1985 ظاهر شد.

از اوایل دهه 1900 ، بازخوانی های کالوالا برای کودکان خردسال تولید شده است. در دهه 1960 ، كالوالا كودكان (Lasten kultainen Kalevala) و سنت های كالوالا مارتي هاويو ظاهر شد. کودکان مدرن کالوهالا را در سال 1992 بدست آوردند ، زمانی که نویسنده و تصویرگر کودکان Mauri Kannas کتاب سگ کالوالا را منتشر کرد. نقطه شروع ایجاد تصاویر بصری نیز کار Axeli Gallen-Kallela بود.

در پیش گفتار ، كوناس می نویسد كه سالها به پارس سگ گوش می داد تا اینكه یك روز به ذهنش خطور كرد كه آنها می خواهند چیزی بگویند: که تصمیم گرفتم افسانه مربوط به قهرمانانم را به نام کالوالا نامگذاری کنم ".

کالوالا مجازی؟

ما هنوز نمی توانیم ، فقط با استفاده از قدرت کلمات ، در زمان سفر کنیم و در کشور Kaleva اقامت داشته باشیم ، در نبرد برای Sampo شرکت کنیم یا به بازی Väinämöinen گوش دهیم ، اما شاید ما در حال حرکت به سمت ایجاد این نوع تجربه مجازی هستیم.

علاوه بر مواد چاپی ، می توانید با استفاده از کارت های تاروت ، یک بازی تخته ای یا CD کامپیوتر با دنیای کالوالا آشنا شوید.

متن Kalevala و همچنین مجموعه ای از اطلاعات در مورد ترجمه ها ، تصاویر حماسه ای ، در مورد رونهایی که "مواد ساختمانی" Kalevala را ساخته اند و سایر اطلاعات را می توان در صفحات انجمن ادبی فنلاند (Suomalaisen Kirjalli-suuden Seura) در اینترنت به آدرس www.finlit یافت. فی

Kalevala و فنلاند مدرن

در بسیاری از زمینه های زندگی و به ویژه در فرهنگ کشور ، کالوالا اثری پاک نشدنی از خود برجای گذاشت. تأثیر آن چنان چند وجهی بود که تشخیص سریع بسیاری از پدیده های فردی آسان نیست. شاید ، این فرآیندها به وضوح در زمینه نام منعکس شده است.

اصالت و اصالت واژگان مرتبط با حماسه ملی دائماً در نام مناطق شهرها و خیابان ها ، م enterprisesسسات و شرکت ها و همچنین محصولات مختلف آنها به کار می رود. به هر حال ، Kalevala نوعی علامت تجاری منحصر به فرد است.

استفاده از نامگذاری اسمی کالوالا به ویژه در اواخر قرن گذشته بسیار گسترده بود ؛ اکنون این روند کمتر مورد توجه قرار گرفته است. با این وجود ، محصولات اصلی صنعت فنلاندی و صنایع دستی هنوز هم به طریقی یا دیگری با نام کالوهالا نامیده می شوند.

معاصر ما Aino و Ilmari Pohjola قبل از اینکه در Espoo در منطقه Tapiola زندگی کنند ، در اولو در مسیر Kalevankuya زندگی می کنند. صبح آنها روزنامه كالوا را خواندند. این خانواده توسط Pohjola بیمه می شوند. وقتی میهمانان در خانه هستند ، سرویس Sampo روی میز قرار می گیرد و Aino Pohjola ژاکت Väinämöinen می پوشد.

ایلماری پوژولا در کارخانه آسفالت Lemminkäinen ، Aino Pohjola در Kalevala Koru کار می کند. پدر ایلماری پهجولا در جوانی در یخ شکن سامپو کار می کرد.

Aino Pohjola از خانواده ای از کشاورزان است ؛ در جوانی مزارع را با استفاده از ترکیب سمپو برداشت می کردند. این خانواده در جامعه Pellervo بودند و در شرکت Kalev بیمه بودند.

در تابستان ، خانواده Pohjola در Hiidenkivi استراحت می کنند. عصرها در dacha ، آنها با کبریت های Sampo شومینه را روشن می کنند.

در کالوالا ، شخصی که سامپو را در اختیار دارد ، تمام مزایا را دریافت می کند. از دست دادن Sampo منجر به نابودی کامل می شود.

بحث درباره اینکه سامپو چیست بیش از 150 سال است که ادامه دارد. در این مدت ، نمایندگان تقریباً همه زمینه های علوم فنلاند ، اعم از محقق و آماتور ، موفق به شرکت در بحث شدند. محققان خارجی حماسه نیز در اختلافات شرکت داشتند. تعداد راه حل های پیشنهادی برای این معما با تعداد افرادی که برای حل آن متعهد شده اند مطابقت دارد. احتمالات بی نهایت هستند.

این باید مرموز بودن سمپو باشد که بر این حقیقت محبوب است که این نام به ویژه در میان نام های دیگر کالوالا محبوب است.

کالوالا در هنر معاصر

Kalevala نه تنها به عنوان یک نماد ملی مورد توجه فنلاندی های مدرن است ، بلکه محتوای آن را نیز مجذوب خود می کند. هم خود حماسه و هم متن های فولکلور زیربنای آن و همچنین موسیقی محلی ، موضوعات دائمی مطالعه هستند.

از زمان جشن 150 سالگی Kalevala قدیمی (یعنی انتشار متن اصلی ، "ناقص") در سال 1985 ، تجدید حیات جدید Kalevala در زندگی هنر فنلاند آغاز شد. کالواالا ، به عنوان مثال ، از "قفسه بالای کمد عمومی" به دلیل بررسی جدید خارج شد.

استفاده از مطالب Kalevala توسط هنرمندان معاصر نه تنها در مسیر تصویرگری یا بازگویی طرح های Kalevala ، بلکه از طریق جهان اسطوره ای Kalevala سعی می کنند به موضوعات جهانی "ابدی" روی بیاورند: زندگی ، مرگ ، عشق و غلبه بر فاجعه های زندگی.

بنابراین کالوالا تأثیر مداومی بر فرهنگ فنلاند دارد. با نگاهی به تاریخ تقریباً 200 ساله ، جالب است که ردیابی کنیم که چگونه هر نسل جدید Kalevala را به روش خاص خود ، با استفاده از قدیمی و ایجاد نسل جدید ، تفسیر کردند. کاله والا در قفسه کتاب تاریخ غبار آلود نبود ، برعکس ، او همیشه در روزهای هفته و تعطیلات در رویدادها شرکت می کرد.

در دهه 1990 ، کالوهالا از عکاس ورتی تریاسوووری الهام گرفته شد ، که در نمایشگاه چند ژانر خود Pre Kalevala مرزهای تفسیرهای سنتی را پشت سر گذاشت. Pre Kalevala شامل عکس ، فیلم ، جواهرات ، لباس و غیره است. این داستانی درباره جهانی است که در آن قدرت جادویی کلمه هنوز یک واقعیت روزمره بود.

در سال 1997 ، پس از حدود ده سال وقفه ، تئاترها که مجهز به ایده های جدید بودند ، دوباره به کالوالا روی آوردند. به عنوان مثال جدید در "Kalevala" تئاتر ملی در این واقعیت بیان شد که قهرمان کاملاً اخراج شد ، به ویژه این مربوط به تصویر Väinämöinen بود. در تولید ، آنها سعی کردند نقاط ارتباطی بین مدرنیته و زمان باستان Kalevala را پیدا کنند.

داستان غم انگیز کولروو ، از سیبلیوس ، بسیاری از آهنگسازان فنلاندی که موسیقی را با مضامین Kalevala می ساختند ، الهام گرفت. اولین نمایش اپرای "Kullervo" ساخته آئولیس سالینن در روز Kalevala در سال 1992 در لس آنجلس انجام شد ، اولین نمایش "Suomi" در نوامبر 1993 بود.

Aulis Sallinen در مورد اینکه چرا او تصویر Kullervo را برای تفسیر موسیقی خود انتخاب کرده است می نویسد: این موضوع گلدوزی شده طلای مادر Kullervo است. در یک هیولا ، در مردی با سرنوشتی بد سرنوشت ، مادر پسر کوچک گمشده خود را با موهای طلایی مانند کتان می بیند. حالا که کار تمام شد ، من در همان عقیده باقی مانده ام. دقیقاً اینگونه رقم خورد. "

در کنار Aino و Kullervo ، افسانه Sampo موضوعی بود که بسیاری از هنرمندان را مجبور به توسعه داستان Kalevala کرد. احتمالاً چشمگیرترین تلاشها برای نشان دادن رمز و راز سامپو از طریق ابزار موسیقی بود.

آهنگساز مدرن فنلاندی Einoyuhani Rautavaara مفاهیم اصلی را پیگیری سامپو ، آدم ربایی و مرگ وی می داند. این باید از دست برود تا دوباره برای آن تلاش کند (Abduction of Sampo، 1982). در کار Rautavaar ، The Legends of Kalevala ، آهنگساز از خاک واقع گرایانه امتناع می ورزد ، همه وقایع به سطح نوعی بازی افسانه ای منتقل می شوند.

Kalevala و افسانه های او امکانات نامحدودی برای تفسیر فراهم می کنند. به احتمال زیاد ، در همین امر است که باید به دنبال دلیل محو نشاط حماسه بود.

IK Inkha در سال 1894 از یک مراسم عروسی در دریای سفید کارلیا عکس گرفت. در عکس عروس تعظیم می کند و از گناهان خود طلب آمرزش می کند. انجمن ادبیات فنلاند.

میز فولکلوریست در اواسط دهه 1800. عکس از Timo Sethal 1998. FLO.

الیاس لنروت در حین آماده سازی حماسه برای چاپ. طراحی توسط G. بودکوفسکی ، 1845. FLO

نسخه های خطی Lönnrot از مجموعه بایگانی های فولکلور انجمن ادبیات فنلاند. عکس از Timo Sethal 1998. FLO.

محل نگارش رونز ، دهکده Venehjarvi (سودنوزرو) در دریای سفید کارلیا. عکس از Anneli Asplund 1997. FLO.

خواننده و جادوگر بزرگ Väinämöinen مجبور می شود که مردم خود را ترک کند وقتی Maryatta ، Virgin Mary بی عیب پسری را به دنیا آورد ، پادشاه کارلیا. کار Axeli Gallen-Kallela براساس وقایعی است که در آخرین پهلوی Kalevala اتفاق می افتد. موزه Hämeenlinna. عکس از داگلاس سیون ، موزه گالن کالله.

یکی از درخشان ترین جلوه های هنر کارلیان ساختمان خویترسک بود که معماران Getcellius ، Lindgren و Saarinen به عنوان یک ساختمان مسکونی برای خانواده های خود طراحی کردند. الیل Saarinen در سال 1916 نمای داخلی اتاق بزرگ آینده آپارتمان خود را نقاشی کرد. موزه معماری فنلاند.