هنر از دوران باستان در زندگی بشر وجود داشته است. نیاکان ما روی دیوارهای غارها با زغال سنگ و آب میوه های گیاهی نقاشی از حیوانات می کردند. به لطف تکه های بازمانده از کار آنها ، اکنون تصور می کنیم که چگونه قدیمی ها غذا می گرفتند ، آتش می گرفتند و زندگی آنها چگونه بود.
به لطف هنر ، یک شخص الهام می گیرد ، از نظر معنوی خود را نشان می دهد ، می تواند احساسات و افکار خود را به دیگران منتقل کند. به عنوان مثال ، نقاشی های مدرن به سبک «انتزاع گرایی» اکنون مد شده اند. بسیاری نمی فهمند که چگونه برخی از نقاط بی نظم روی بوم می تواند هزینه زیادی صرف کند ، چه چیزی در مورد آنها زیبا است؟ اما اگر نگاه دقیق تری بیندازید ، احساس خواهید کرد که تصویر چگونه حالت را منتقل می کند. لکه های محو شده مالیخولیایی ، تفکر یا پرخاشگری را برمی انگیزد ، برعکس نقاط روشن: شادی ، سرگرمی یا حتی اشتیاق. برای همین احساسات است که متخصصان آماده پرداخت پول افسانه ای به هنرمندی هستند که موفق شده "احساسی را با رنگ به تصویر بکشد". وقتی از تماشای آنها نفس می کشد عکسهایی از زیبایی واقعاً باورنکردنی وجود دارد و نمی توانید باور کنید که این یک عکس نیست. چشم اندازهای جذاب ، حیوانات ، پرتره های مردم. توانایی طراحی زیبا یک هنر است.
نقاشی تنها هنر نیست. راه های بسیار دیگری برای خلاقیت و اجرای ایده های مختلف وجود دارد. مردم مجسمه هایی با اشکال مختلف را از سنگ و خاک رس مجسمه می کنند ، نمای ساختمان ها را با قالب های گچ بری تزئین می کنند و حتی ساخت شهرهای یخی را یاد می گیرند. سرسره های زیبا و مجسمه های روشن اغلب در آستانه سال نو میلادی میادین شهر را آراسته اند.
با خیال راحت می توان فیلمبرداری و نویسندگی را هنر نامید. این دو چیز عالی می توانند خواننده یا بیننده را کاملا از واقعیت جدا کنند و هر چیزی را در دنیای شگفت انگیز غرق کنند. این می تواند خیال ، ماجراجویی ، غرب وحشی ، فضا ، درام ، تاریخ ، علم یا حتی وحشت باشد. ژانرهای بسیار متنوعی وجود دارد.
هنر در همه جا یافت می شود. در دنیای مدرن ، بسیاری از مشاغل مختلف وجود دارد که به خلاقیت اختصاص داده شده است. عکاسان تقریباً همکاران هنرمندان هستند ، تفاوت آنها در بی فایده بودن بوم و رنگ هاست ، آنها دنیا را با کلیک دوربین عکاسی می کنند. تصاویر همچنین دارای شخصیت ، سبک و روحیه خاص خود هستند.
طراحان حرفه ای هایی هستند که لباس ، فضای داخلی ، مناظر حیاط ، نمای بیرونی اتومبیل و فضای داخلی ، ساختمانهای بیرون و بسیاری دیگر را مدل می کنند. همه این کارها برای دیدن چیزهای دلپذیر انجام می شود. به طوری که آنها مردم را راضی کنند و یا احساسات دیگری ایجاد کنند. به عنوان مثال ، سبک لباس می تواند بر شخصیت و ترجیحات یک شخص تأکید کند ، بی رحمی یک مرد یا شکنندگی یک زن ، اصول زندگی و سلیقه آنها را برجسته کند.
اگر ما در مورد جهتی در هنر صحبت کنیم که بتواند روحیه را بهتر از دیگران منتقل کند ، پس این موسیقی است! ملودی ها احساسات گوناگونی را در ما ایجاد می کنند: حسرت ، اندوه ، یا خوشبختی و عشق. موسیقی مدتها پیش ظاهر شده است و حتی یک نفر هم آن را دوست ندارد.
بدون هنر ، زندگی همانطور که اکنون می بینیم نخواهد بود. ما نمی توانستیم بهتر یکدیگر را درک کنیم ، احساسات عاطفی خود را منتقل کنیم و بخشهایی از خود را به اشتراک بگذاریم. جهان کاملاً خاکستری و کسل کننده خواهد بود. خوب است که می توانیم خلق کنیم!
گزینه 2
در دنیای مدرن ما ، بیشتر مردم معتقدند که هنر بر زندگی انسان تأثیر نمی گذارد. مردم سهم اصلی را در کیفیت زندگی ، راحتی و آسایش به علم می دهند ، که چگونگی چیدمان جهان و انسان را توضیح می دهد. اکتشافات علمی باعث می شود که مردم اهمیت خلاقیت را فراموش کنند. علی رغم این واقعیت که علم واقعاً یکی از مهمترین نقشها را در زندگی بشر ایفا می کند ، نباید نقش هنر در زندگی انسان را فراموش کرد.
برای درک نیاز به هنر ، سعی کنید تصور کنید زندگی بدون آن برای مردم چگونه خواهد بود؟ چه اتفاقی می افتد اگر در جهان ما کتاب ، موسیقی ، فیلم یا نقاشی وجود نداشته باشد؟ افراد بدون فرصت استراحت در هنگام گوش دادن به موسیقی ، فرصت تماشای فیلم های مورد علاقه خود ، تئاتر ، کنسرت یا خواندن کتاب ، چه نوع سبک زندگی را کسب می کنند؟
بسیاری از کشفیات علمی از طریق خلاقیت حاصل شده است. علم بدون تصور مردم به هیچ وجه پیشرفت نخواهد کرد. افراد مانند ربات های غیر حساس خواهند بود که فقط نیازهای اساسی فیزیولوژیکی در سر آنها وجود دارد. حتی در دوران باستان ، بدون رویکرد خلاق ، مردم به نتایج فعلی نمی رسیدند.
احساساتی را که هنگام گوش دادن به آهنگ های مورد علاقه خود احساس می کنید به خاطر بسپارید. چقدر آدرنالین هنگام تماشای یک فیلم اکشن یا یک فیلم ترسناک ترشح شد ، چقدر در دوران کودکی همه منتظر یک قسمت جدید کارتون بودند ، چگونه والدین قبل از خواب یک افسانه می خوانند. برخی از آثار هنری قادرند بر روی تارهای روح بازی کنند و باعث طوفان و موج احساسات مختلف شوند.
بدون هنر ، تخیلات و اندیشه های مردم رنگ پریده و ناچیز خواهد بود و فقط پر از پوچی است. بدون هنر ، علم به همان اندازه جالب نخواهد بود که دیگر هیچ کشفی از طریق رویکردهای خلاقانه وجود نخواهد داشت. هنر برای بیدار کردن احساسات فرد ، ایجاد انگیزه ، غمگینی یا خوشحالی ، الهام بخشیدن و سرنخ های لازم در مسیر زندگی او وجود دارد.
اگر شخصی هیچ احساسی نداشته باشد ، نمی تواند خوشحال باشد. هر فرد در طول زندگی خود رشد معنوی می یابد. در جهان ما هیچ کس وجود ندارد که نسبت به هر نوع خلاقیت بی تفاوت باشد. هنر در زندگی مردم مطرح بوده ، هست و خواهد بود. هنر اخلاق را به مردم می آموزد و آنها را در مسیر درست زندگی قرار می دهد و احساسات معنوی ، زیبایی شناختی و اخلاقی را در آن رشد می دهد.
ترکیب 3
بشریت در حال پیشرفت است. خانه های غیرمعمولی در حال ساخت هستند ، داده های جدید تجربی در حال یادگیری هستند ، فضا و اقیانوس در حال یادگیری هستند ، فن آوری های اطلاعاتی مدرن جدید معرفی شده اند. همه اینها یک رشته علمی است. و البته ، این نقش زیادی در پیشرفت ما دارد. با این وجود ، چیزی وجود دارد که همراه با علم ، قابل رد نیست و با سرعت بالایی در حال توسعه است. این هنر است.
این یا آن نوع هنرها از زمان ظهور انسان به عنوان یک نوع ، خود را نشان می دهند. منبت کاری روی سنگ ، پردازش پوست حیوانات به عنوان لباس و سپس تراشیدن جعل ، سوزاندن زیور آلات و موارد دیگر اولین آثار هنری بودند. با گذشت زمان ، هنر گسترش یافته و افراد بیشتری را جذب خود کرده است. سپس به شاخه ای جداگانه از دانش و توانایی های انسان تبدیل شد. نوابغ به دنیا آمدند و شاهکارهایی آفریدند: کتاب ها و نقاشی های عالی ، مجسمه ها و بناهای معماری. همه اینها به سرعت کافی و با اشتیاق فراوان پیشرفت کردند. آنها شروع به آموزش هنر کردند و اکنون کشور ما و کل جهان دارای دوره های ویژه ای در بسیاری از انواع خلاقیت ها و همچنین موسسات آموزش متوسطه و عالی برای آماده سازی هنرمندان جدید هستند.
نقش هنر برای بشریت بسیار زیاد است. این حوزه زندگی نه تنها کل زنجیره تکاملی را متولد کرد ، نه تنها نقاشی ها ، کتاب ها و موسیقی شگفت انگیزی را به ما اعطا کرد ، بلکه فرصت شگفت انگیزی را برای هر یک از ما فراهم آورد - لذت بردن. وقتی به محصولات نقاشی و معماری نگاه می کنیم ، از زیبایی زیبایی برخوردار می شویم. ما می توانیم نیازهای خود را برای رشد معنوی از طریق خواندن شاهکارهای ادبی برآورده کنیم. کارکرد هنر توسعه فانتزی ، استعداد ، توانایی احساس زیبایی در هر فرد است. به لطف خلاقیت ، فرد عمق روح خود را می آموزد ، کل دنیای درونی و توانایی ها و استعدادهای ذاتی آن را آشکار می کند و همچنین سلیقه و حس سبک را توسعه می دهد.
البته همه موارد فوق در مورد نیازهای اساسی انسان مانند حفظ زندگی و فرزندان صدق نمی کند. اما فقط فکر کن زندگی اگر هنر نبود زندگی چگونه بود! در واقع ، بسیاری از افراد در آن راحتی می یابند. برای همه نویسندگان ، نوازندگان ، بازیگران و هنرمندان بزرگ ، هنر شور و شوق تمام زندگی آنها است. آنها وقتی الهام می گیرند خلق می کنند ، وقتی ناراضی هستند خلق می کنند. شعر نوشتن ، کار بر روی سمفونی ها ، آنها نه تنها خود را نشان می دهند ، بلکه ویژگی کل دوره ای را که در آن زندگی می کنند ، خلق و خوی معاصران ، شیوه زندگی در این زمان خاص و حوادث تأثیرگذار در این دوره از زمان را نشان می دهند .
نقش هنر در زندگی انسان را نباید دست کم گرفت. این حوزه از فعالیت هرگز ارتباط خود را از دست نخواهد داد. برای هر کارگر هنری ، این یک شور و شوق و یک زندگی است. برای همه بشریت ، هنر با حفظ آثار خلاقیت ، قرار دادن مسیر توسعه و تربیت م moralلفه های اخلاقی ، نفسانی و زیبایی شناختی در کل جمعیت کره زمین ، منفعت زیادی دارد.
(406 کلمه) شاید هنر یکی از مهمترین حوزه های وجودی انسان باشد. این به ما طیف وسیعی از خلاقیت های زیبا و جاویدان را داد: موسیقی زیبا ، شاهکارهای باشکوه معماری ، کتاب های متفکر و موارد بسیار دیگر. به نظر من ، تأثیر هنر در تاریخ بشریت به طور کلی و روح انسان به طور خاص بسیار عظیم است. تأیید این امر را نه تنها در روسی ، بلکه در کل ادبیات جهان نیز می توان یافت.
به عنوان مثال ، او. هنری ، در داستان خود "فرعون و کرال" ، از گدای نیویورک ، سووپی ، می گوید. این انسان فرومایه و بد اخلاق یک هدف واحد را دنبال می کند - رفتن به زندان برای اینکه زمستان را در گرما و آسایش بگذراند ، بدون اینکه کاری انجام دهد. سوپی بخاطر تحقق بخشیدن به نقشه خود اقدامات مشکوک بسیاری را مرتکب می شود: او می دزدد ، نزاع می کند و فسق می کند ، اما درهای زندان گرامی برای او بسته است. شخصیت اصلی که از حال کاملاً ناامید شده است ، ناگهان صدای یک شعار از کلیسا را \u200b\u200bمی شنود. موسیقی Soopy را تا حیرت اصلی متحیر می کند ، ولگرد بی شرمانه می فهمد که چقدر پایین آمده است. آغازی تازه در روح او متولد می شود ، که او را ترغیب می کند تا راه درست را طی کند. او دوباره متولد می شود و با قاطعیت تصمیم می گیرد زندگی را از صفر شروع کند. قدرت هنر واقعاً بی حد و مرز است ، زیرا فقط یک ملودی می تواند آدمی را فراتر از شناخت دگرگون کند.
N.V. گوگول در داستان "پرتره" سرنوشت هنرمند آندره پتروویچ چارتکوف را پیش روی ما به تصویر می کشد. جوانی با استعداد اما فقیر ، با اراده مشیت ، صاحب مبلغ هنگفتی می شود. اولین انگیزه اصیل آندری این است که بیهوده وارد کار شود تا استعداد خود را به کمال برساند. شخصیت اصلی اما غرق در چرخه زندگی دنیوی ، سرانجام از هنر واقعی دور می شود و به یک خدمتکار ثروتمندان تبدیل می شود. او کارهایی زیبا ، بی نقص ، اما مرده و بی معنی ایجاد می کند و در ازای شکوه زودگذر استعداد خود را از دست می دهد. پس از مدتی ، تصویری از یک رفیق سابق چارتکوف ، که تمام زندگی خود را وقف هنر کرد ، که همه چیز را به خاطر او فدا کرد ، به روسیه آورده شد. آندری فقط یک بار که به خلق یک هنرمند واقعی نگاه می کند ، به معنای بی معنی زندگی خود پی می برد ، متوجه می شود که در پی کسب شهرت ، استعداد خود را از بین برد. شخصیت اصلی بیهوده تلاش می کند تا خالق را در خود زنده کند ، اما تلاش های او بی فایده است ، موز او را ترک کرد. چارتکوف با ناامیدی شروع به خرید و از بین بردن زیباترین نقاشی ها می کند و سپس بیمار می شود و می میرد. از نظر گوگول ، زندگی یک فرد بدون هنر واقعی معنایی ندارد.
هنر حاوی قدرت بزرگی است که نه تنها می تواند آدمی را به اوج سعادت برساند و او را بهتر کند ، بلکه او را سرنگون کرده و به خاک تبدیل کند. همه اینها به خود شخصیت و تمایل آن برای توجه به ندای زیبایی بستگی دارد که جهان را شفا می دهد. او مانند سازهایی بر روی تارهای روح انسان می نوازد ، ما را کنترل می کند ، ما را تنظیم و ناراحت می کند ، به همین دلیل نتایج تلاش های خلاقانه جایگاه مهمی در زندگی هر یک از ما دارد.
جالب هست؟ آن را بر روی دیوار خود نگه دارید!هنر فعالیت فرد است. با کمک آن ، او جهان را یاد می گیرد ، استراحت می کند و چیز جدیدی خلق می کند. نقش و اهمیت هنر در زندگی انسان را نباید دست کم گرفت. بدون او تقریباً غیرممکن است. این نوعی پایه و اساس برای اکتشافات بعدی است.
هنر چیست
این یک فعالیت خلاقانه است که به فرد اجازه می دهد دنیای درونی خود را درک کند. شما می توانید با کمک صداها ، رقص ها ، تصاویر ، کلمات ، گل ها ، مواد طبیعی مختلف و غیره خلق کنید. هنر یکی از اشکال مختلف آگاهی موجودات باهوش است. این به لطف خلاقیت افراد خاصی بوجود می آید که موضوعاتی را لمس می کنند که نه تنها برای نویسنده ، بلکه برای افراد دیگر جالب است. بسیاری از افراد می پرسند: "آیا شخصی به هنر احتیاج دارد؟" پاسخ قطعاً مثبت است ، زیرا این راهی برای شناخت جهان است. علم نیز یکی از انواع کسب دانش از واقعیت پیرامونی است. هنر می تواند باشد:
- مهارت. هر نوع فعالیت انسانی فرایندی خلاقانه قلمداد می شود. کاردستی در برخی مناطق: خیاطی ، منبت کاری ، ساخت مبلمان و ... هنر محسوب می شود. به هر حال ، یک فرد سعی می کند بینش خود را از جهان به واقعیت انتقال دهد.
- فعالیت های فرهنگی. مردم همیشه برای چیزی زیبا تلاش کرده اند. با خلق چیزی خوب ، شخص بر عشق و آرامش خود تأکید می کند.
- هر گونه رسا با پیشرفت جامعه و دانش زیبایی شناختی ، می توان هنر را کاملاً هر فعالیتی نامید که با استفاده از ابزارهای خاص ، نوعی معنی را بیان کند.
این اصطلاح به اندازه کافی گسترده است. اگر در مقیاس کل جامعه بشری تفسیر شود ، وسیله ای ویژه برای شناخت یا انعکاس جهان پیرامون ، معنویت و آگاهی فرد است. عملا هیچ شخصی وجود ندارد که نتواند توضیحی درباره او بدهد. به دنیای درونی خود گوش فرا دهید و تعریف کنید که هنر برای شما چیست. به هر حال ، هم برای یک نویسنده خاص و هم به طور کلی برای همه افراد ارزشمند است. در طول وجود بشر ، بسیاری از آثار هنری در حال حاضر ایجاد شده اند که می توانید آنها را تحسین کنید و می توانند ایده های خلاقانه خود را به شما الهام دهند.
تاریخ ظهور هنر
طبق یک نظریه ، انسان ابتدا در خلال یک جامعه بدوی شروع به خلاقیت کرد. این را سنگ نوشته ها شاهد هستند. اینها اولین اشکال جمعی هنر بودند. آنها عمدتا برای استفاده عملی استفاده شد. حدود 40 هزار سال پیش ، هنر راهی مستقل برای کاوش در جهان شد. این آئین ها ، ترکیب های موسیقی ، رقص ، جواهرات بدن ، تصاویر روی سنگ ها ، درختان و پوست حیوانات کشته شده را نشان می داد.
در دنیای بدوی ، هنر عملکرد انتقال اطلاعات را انجام می داد. افراد نمی توانند با استفاده از زبان ارتباط برقرار کنند ، بنابراین اطلاعات را از طریق خلاقیت منتقل می کنند. بنابراین ، هنر برای مردم آن زمان جز an لاینفک وجود بود. برای استفاده از تصاویر ، از اشیا from موجود در دنیای اطراف و رنگهای مختلف از آنها استفاده شده است.
هنر در جهان باستان
در تمدن های باستان مانند مصر ، هند ، روم و غیره بود که پایه های فرایند خلاقیت گذاشته شد. حتی در آن زمان ، مردم به این فکر افتادند که آیا شخصی به هنر احتیاج دارد؟ هر مرکز تمدنی توسعه یافته سبک منحصر به فرد خود را داشت که قرن ها زنده ماند و تغییری نکرد. در این زمان ، اولین آثار هنرمندان قبلاً خلق شده بودند. یونانیان باستان بدن انسان را از همه بهتر به تصویر می کشیدند. آنها می توانند به درستی ماهیچه ها ، وضعیت بدن و احترام به نسبت بدن را به تصویر بکشند.
هنر در قرون وسطی
مردم این زمانه نگاه خود را معطوف به داستانهای کتاب مقدس و حقایق معنوی می کردند. در قرون وسطی ، آنها دیگر این س askedال را نمی پرسیدند که آیا شخصی به هنر احتیاج دارد ، زیرا پاسخ واضح بود. در نقاشی یا موزاییک ، از زمینه ای طلایی استفاده می شد و افراد با نسبت ایده آل و اشکال بدن به تصویر کشیده می شدند. هنر از انواع مختلف به حوزه معماری نفوذ کرد ، مجسمه های زیبایی ساخته شد. مردم علاقه ای به هنر واقعی نداشتند ، آنها فقط کارهای زیبای خود را خلق کردند. برخی از کشورهای اسلامی قدرت الهی را به چنین آفریده هایی نسبت می دادند. مردم هند از این هنر برای رقص و مجسمه سازی مذهبی استفاده می کردند. چینی ها مجسمه های برنزی ، منبت کاری روی چوب ، شعر ، خوشنویسی ، موسیقی و نقاشی های تصویری را ترجیح می دادند. سبک این قوم هر دوره را تغییر می داد و نام سلسله های حاکم را بر خود داشت. در قرن 17 ، در ژاپن گسترش یافت. در این زمان ، مردم از قبل می دانستند که هنر واقعی چیست. از این گذشته ، این امر به طور جدی بر تربیت یک فرد مفید برای جامعه تأثیر گذاشته است. و همچنین به عنوان یک استراحت و آرامش خوب است.
رنسانس و دنیای مدرن
بشریت به انسان گرایی و ارزش های مادی بازگشت. این امر در پیشرفت هنر تأثیرگذار بود. چهره های انسانی اشکال ایده آل خود را از دست داده اند. در طول این دوره ها ، هنرمندان سعی می کردند جهان و ایده های مختلف آن زمان را نشان دهند. قبلاً تفسیرهای زیادی درباره "هنر چیست" بود. افراد خلاق آن را راهی برای انتقال شخصیت انسان می دانستند. در قرن نوزدهم ، سبک های بسیاری مانند نمادگرایی یا فاویسم شکل گرفت. با این حال ، در قرن XX ، بسیاری از اکتشافات علمی و فن آوری های در حال توسعه وجود دارد. در این دوره ، افراد خلاق به دنبال راه های جدیدی برای نمایش دنیای درونی خود و بازتاب زیبایی مدرن بودند.
در نیمه دوم قرن بیستم ، جهت مدرنیسم در هنر ادغام شد. مردم سعی کردند حقیقت را پیدا کنند و از هنجارهای سختگیرانه پیروی کنند. در این دوره ، بسیاری از منتقدان نقاشی ظاهر شدند ، که تصور می کردند کار تمام شده است.
هنر چیست
در دنیای مدرن ، روند خلاقیت به پیشرفتی بی سابقه رسیده است. با کمک شبکه جهانی وب ، انواع مختلف مهارت با سرعت زیادی گسترش می یابد. هنر به شرح زیر است:
- هنر دیدنی. این شامل تئاتر ، اپرا ، سیرک ، سینما و غیره است. با کمک ادراک بصری ، نویسندگان دیدگاه خود را از جهان و رویدادهای مختلف منتقل می کنند. کارگردانان فیلم هایی را خلق می کنند که منعکس کننده مشکلات موجود جهان است. بسیاری از شاخه های هنری به عنوان سرگرمی برای شخص ، به عنوان مثال ، یک سیرک است.
- هنر این منطقه شامل فیلم های عکاسی ، نقاشی ، کمیک ، مجسمه سازی و فیلم های صامت است. نویسندگان با کمک یک تصویر ثابت ، طبیعت ، زندگی یک ملت ، مشکلات بشریت را منتقل می کنند. سینمای خاموش یک شکل هنری پویاست. در دنیای مدرن ، این پدیده محبوبیت خود را از دست داده است.
- هنر بیانگر. مردم دیدگاه های خود را در ادبیات منعکس می کنند ، ساختمان های زیبا ایجاد می کنند. آنها همچنین دنیای درونی را در موسیقی و رقص بیان می کنند. بیشتر آثار مشکلات جهانی و رذایل بشریت را مطرح می کنند. با تشکر از این ، مردم بهبود می یابند و از شر و خود پرچینی دور می شوند.
برای بیان خود خلاق ، فرد مواد زیادی را اختراع کرده است. هنرمندان از رنگ ، بوم ، جوهر و غیره استفاده می کنند. معماران - خشت ، آهن ، گچ و موارد دیگر. به لطف روش های مدرن ذخیره اطلاعات ، فرد می تواند آثار خود را به یک نسخه الکترونیکی منتقل کند. در حال حاضر بسیاری از نوازندگان ، هنرمندان ، فیلمسازان و نویسندگان هستند که از رایانه برای خلق آثار هنری استفاده می کنند.
جهان مدرن و هنر
حوزه خلاق زندگی زیبایی واقعی را به یک فرد می آموزد ، او را مهربان تر و مهربان تر می کند. همچنین ، هنر به شما می آموزد که از زاویه ای متفاوت ، اغلب مثبت ، به چیزهای ساده نگاه کنید. در تمام خلاقیت ها یک معنی مشخص وجود ندارد ، هر شخص به دنبال چیزی از خود در آنها است. همچنین هر کس به صورت جداگانه نوع فعالیت خود را انتخاب می کند. این می تواند نقاشی ، باله یا حتی ادبیات کلاسیک باشد. مردم از طریق خلاقیت ، دلسوزی ، حساسیت و احساسات را یاد می گیرند. زندگی روزمره می تواند انسان را افسرده کند و هنر یادآوری می کند که دنیای اطراف او چقدر می تواند زیبا باشد. بسیاری از افراد به سادگی از انرژی های مختلف تألیفات تغذیه می کنند.
از کودکی عشق به خلاقیت در فرد ایجاد می شود. ورود کودکان به هنر به آنها این امکان را می دهد که ادبیات ، نقاشی ، معماری ، موسیقی و موارد دیگر را درک کنند. شخصیت را پرورش می دهد. با این حال ، مواردی وجود دارد که فرد نمی فهمد که چرا به هنر احتیاج دارد. چنین رفتاری یکی از مراحل رشد شخصیت است ، پس از آن افراد اشتیاق غیر ارادی به چیز ناشناخته جدید دارند. این به شما امکان می دهد افق دید خود را گسترش دهید ، ارزشهای اخلاقی فردی را بهبود بخشید و شکل دهید. از همه مهمتر ، خلاقیت باعث بهتر شدن فرد می شود.
چگونه هنر بر رشد شخصیت تأثیر می گذارد
شخص موجودی است که با کمک وقایع پیرامون و عقاید دیگر شکل می گیرد. هنر در این روند جایگاه ویژه ای را اشغال می کند ، هم بر یک فرد خاص و هم بر کل جامعه تأثیر می گذارد. به لطف او ، احساسات خوشایند ، افکار جالب ، اصول اخلاقی در فرد شکل می گیرد و پیشرفت هنر مدرن به او در این امر کمک می کند. زندگی بدون این صنعت تقریباً غیرممکن است. این خشک خواهد بود و برای افرادی که دنیای درونی غنی دارند فقط در رنگ های سیاه و سفید ظاهر می شود. داستان به عنوان هنر جایگاه ویژه ای در هستی دارد. او قادر است مانند کوزه ای از آب ، اصول زندگی و دیدگاه ها شخص را پر کند. لئو تولستوی معتقد بود که زیبایی معنوی می تواند بشریت را نجات دهد. با مطالعه کار نویسندگان مختلف ، افراد از نظر داخلی جذاب می شوند.
در هنرهای تجسمی ، یک فرد سعی می کند دیدگاه خود را در مورد دنیای اطراف خود ، گاه از روی تخیل ، بیان کند. از این گذشته ، او نمی تواند آنچه را که وجود ندارد دوباره خلق کند. هر تصویر فکر یا احساس خاصی از خالق را منتقل می کند. انسان از این آثار هنری تغذیه می کند. اگر پیام مهربان بود ، پس فرد احساسات مثبتی از خود ساطع می کند. خلاقیت پرخاشگرانه احساسات منفی در فرد ایجاد می کند. در زندگی ، مردم باید افکار و اعمال مثبت داشته باشند ، در غیر این صورت بشریت با خطر انقراض روبرو می شود. از این گذشته ، اگر هرکسی خواستار بدی برای محیط پیرامون خود باشد ، ممکن است اقدامات خشونت آمیز و قتل عام آغاز شود.
معرفی کودکان به هنر
والدین تقریباً از بدو تولد شروع به آموزش فرهنگی کودک خود می کنند. آشنایی کودکان با هنر قسمت مهمی در تربیت شخصیت مثبت است. سن مدرسه برای رشد یک فرد فرهیخته مطلوب ترین است. در این مرحله ، در مدارس ، همدردی با کارهای کلاسیک در کودک شکل می گیرد. در کلاس ، آنها هنرمندان ، نویسندگان ، نوازندگان بزرگ و سهم قابل توجه آنها در فرهنگ بشریت را در نظر می گیرند. در آینده ، آنها کارهای نویسندگان مختلف را بهتر درک می کنند و نمی پرسند که چرا آنها به هنر احتیاج دارند. با این حال ، وقتی بچه ها به مدرسه راهنمایی می روند ، معلمان توجه کافی به خلاقیت ندارند. در این صورت ، بسیاری از والدین آنها را به مدارس هنری ویژه می فرستند. به کودکان توانایی یادگیری چیزهای جدید ، علاقه به هنر ، توانایی خلق و داشتن یک انسان مهربان آموزش داده می شود. از این گذشته ، خلاقیت های هنری نقش بسزایی در رشد شخصیت بالغ دارند.
هنر و ادبیات
این کلمه جزئی جدایی ناپذیر از خلاقیت است. با تشکر از او ، شما می توانید اطلاعات ، وقایع ، احساسات و غیره را به طور دقیق انتقال دهید. قادر است طیف وسیعی از احساسات و دیدگاه ها را در مورد زندگی به فرد منتقل کند. همچنین ، تخیل به انتقال تصاویری از زیبایی وصف ناپذیر کمک می کند. به لطف این کلمه ، مردم می توانند شادی ، نگرانی ، تسلیت ، غم و ... را تجربه کنند. متن این کتاب تا حدودی یادآور یک واقعیت جایگزین است.
همچنین ، نویسندگان درباره فرضیات خود در مورد آینده بشریت صحبت می کنند. بسیاری از دیستوپیا های مشهور وجود دارد که آینده ای دور از انعکاس را منعکس می کند ، به عنوان مثال: Brave New World نوشته Aldous Huxley ، 1984 توسط George Orwell. اینها به عنوان یک هشدار به فرد تبدیل می شوند تا او دوست داشتن را فراموش نکند و سعی کند از همه چیزهایی که دارد قدردانی کند. این واقعیت نشان می دهد که چرا به هنر ادبیات منفی نیاز است. در واقع ، چنین کتاب هایی مشکلات مردم را به سخره می گیرند: مصرف جنون آمیز ، عشق به پول ، قدرت و غیره. از این گذشته ، این کارها به هیچ وجه خوشبختی به همراه ندارند و شما فقط باید کارهای نجیب انجام دهید و افتخار داشته باشید.
هنر عکس و نقاشی برای چیست؟
تقریباً همه دوست دارند دیوارهای خانه خود را با کار هنرمندان یا عکاسان تزئین کنند. با این حال ، همه فکر نمی کردند که چرا آنجا آویزان هستند و چگونه بر روحیه تأثیر می گذارند. روانشناسان بر این باورند که تصاویر روی دیوارها می تواند شخص را تحت تأثیر قرار دهد. این تصویر در درجه اول بر ناخودآگاه تأثیر می گذارد و بسیار مهم است که چه رنگی باشد. تأثیر تصاویر رنگی:
- رنگ نارنجی. این قادر به ایجاد گرما در فرد است و ، با این حال ، برخی از آثار ، برعکس ، می تواند آزار دهنده باشد.
- نقاشی های قرمز این یکی از تأثیرگذارترین رنگها بر روی انسان است. او می تواند با شور و حرارت به افراد سالم غذا دهد. در بیماران با اختلالات روانشناختی ، پرخاشگری ممکن است ظاهر شود.
- سبز. این رنگ کل دنیای گیاهان است که احساس امنیت و طراوت را در فرد ایجاد می کند.
- تصاویر آبی آنها قادر به آرامش خاطر و خونسردی خاصی به مردم هستند. همه رنگهای روشن تأثیر مثبتی بر وضعیت عاطفی فرد دارند.
مدت هاست که کارشناسان دریافته اند که رنگ های مختلف نقاشی و عکس می تواند باعث بهبود خلق و خو ، نظم و ترتیب احساسات شود و در بعضی موارد بهبود می یابد. با این حال ، هنوز هم ممکن است برخی از مردم در مورد دلیل نیاز به هنر تصاویر س aالی داشته باشند. می توان آنها را در مدارس ، کودکستان ها ، م institutionsسسات آموزشی و برخی از محل های کار مشاهده کرد. آنها اغلب مناظر آرام ، جنگل ها و پرتره های برخی از افراد زیبا هستند.
محتوا
مقدمه
بخش اصلی
مفهوم هنر
انواع هنر
کارکردهای هنری
نقش هنر در زندگی بشر
زندگی کوتاه است ، هنر ابدی است.
نتیجه
ادبیات
1. معرفی.
من تصمیم گرفتم با موضوع "نقش هنر در زندگی بشر" کار کنم زیرا می خواستم دانش در مورد هنر را تعمیق و تعمیم دهم. برای من جالب بود که افق دیدم را گسترده کنم و بفهمم هنر چه عملکردهایی را انجام می دهد ، هنر چه نقشی در زندگی یک شخص دارد ، تا در این مورد از دیدگاه یک فرد آگاه بیشتر بحث کنم.
من موضوع کار انتخاب شده را مرتبط می دانم ، زیرا جنبه های خاصی از موضوع به طور کامل مطالعه نشده و تحقیقات انجام شده برای غلبه بر این شکاف است. او مرا تشویق می کند که توانایی های فکری ، خصوصیات اخلاقی و ارتباطی را نشان دهم.
قبل از شروع کار ، من یک نظرسنجی از دانش آموزان مدرسه ما انجام دادم. با پرسیدن چند سوال از آنها به منظور شناسایی رابطه آنها با هنر. نتایج زیر را بدست آوردیم.
کل افراد مورد بررسی قرار گرفتند.
به نظر شما هنر چه نقشی در زندگی مدرن بشر دارد؟
بزرگ٪
بدون٪
به زندگی کمک می کند٪
هنر چه چیزی به ما یاد می دهد و آیا اصلاً به ما یاد می دهد؟
زیبایی٪
درک زندگی٪
اعمال صحیح٪
ذهن را گسترش می دهد
چیزی نمی آموزد٪
چه نوع هنری را می شناسید؟
تئاتر٪
فیلم سینما ٪
موسیقی٪
رنگ آمیزی٪
معماری٪
مجسمه سازی٪
سایر هنرها٪
چه نوع هنری را انجام می دهید یا به آن علاقه زیادی دارید؟
پرشور٪
پرشور نیست
آیا مواردی بوده است که هنر در زندگی شما نقشی داشته باشد؟
آره ٪
بدون٪
این نظرسنجی نشان داد که این اثر به مردم کمک خواهد کرد تا اهمیت هنر را درک کنند و ، فکر می کنم ، اگر به هنر نرسد ، افراد زیادی را به خود جذب خواهد کرد ، در نتیجه علاقه به این مسئله را برانگیخته است.
کار من از اهمیت عملی نیز برخوردار است ، زیرا می توان از این مطالب برای تهیه مقاله ای در زمینه ادبیات ، برای ارائه شفاهی در دروس هنرهای زیبا ، MHC و بعداً برای آمادگی برای امتحانات استفاده کرد.
هدف کار: برای اثبات اهمیت انواع مختلف هنر در زندگی بشر.نشان می دهد که چگونه هنر بر شکل گیری فرهنگ معنوی شخصیت یک فرد تأثیر می گذارد. علاقه مردم را به دنیای هنر برانگیزد.
وظایف - آشکار کردن اصل هنر ، در نظر گرفتن رابطه انسان و هنر در جامعه ، در نظر گرفتن عملکردهای اصلی هنر در جامعه ، اهمیت و نقش آنها برای انسان.
مسائل مسئله دار: هنر چگونه احساسات یک فرد و دنیای اطرافش را بیان می کند؟
چرا آنها می گویند "زندگی کوتاه است و هنر ابدی است"؟
هنر چیست؟ چه زمانی ، چگونه و چرا هنر ظهور کرد؟
هنر چه نقشی در زندگی یک شخص و در زندگی من دارد؟
نتایج مورد انتظار
پس از آشنایی با کار من ، انتظار می رود سطح بالاتری از رشد نگرش احساسی-ارزشی نسبت به جهان ، پدیده های زندگی و هنر وجود داشته باشد. درک جایگاه و نقش هنر در زندگی مردم.
2. قسمت اصلی
2.1 مفهوم هنر
"هنر بال می دهد و شما را بسیار دورتر می برد!" -
گفت نویسنده
چه خوب است اگر کسی وسیله ای ایجاد کند که میزان تأثیر هنر بر روی یک فرد ، جامعه به طور کلی و حتی بر طبیعت را نشان دهد. نقاشی ، موسیقی ، ادبیات ، تئاتر ، سینما چگونه بر سلامت انسان ، کیفیت زندگی او تأثیر می گذارد؟ آیا می توان این تأثیر را اندازه گیری و پیش بینی کرد؟ البته ، فرهنگ به عنوان یک کل ، به عنوان ترکیبی از علم ، هنر و آموزش ، قادر است که هنگام انتخاب مسیر و اولویت های صحیح در زندگی ، تأثیرات مفیدی را هم بر روی یک فرد و هم بر کل جامعه بگذارد.
هنر درک خلاقانه دنیای اطراف توسط فردی با استعداد است. ثمرات این درک نه تنها به سازندگان آن بلکه به تمام بشریت ساکن در سیاره زمین تعلق دارد.
جاودانه هستند خلق زیبای مجسمه سازان و معماران یونان باستان ، استادان موزاییک فلورانس ، رافائل و میکل آنژ ... دانته ، پترارک ، موتزارت ، باخ ، چایکوفسکی. وقتی می خواهید همه چیزهایی را که نوابغ ایجاد کرده اند و توسط فرزندان و پیروانشان حفظ شده و ادامه می یابند ، روح را تسخیر می کند.
در یک جامعه بدوی ، با یک دیدگاه متولد می شود به عنوان راهی برای فعالیت انسان برای حل مشکلات عملی. برخاسته در دوران , حدود 40 هزار سال پیش به اوج شکوفایی خود رسید و یک محصول اجتماعی جامعه بود که مرحله جدیدی از توسعه واقعیت را در خود جای داده است. قدیمی ترین آثار هنری ، مانند گردنبند صدفی که در آفریقای جنوبی پیدا شده است ، به 75 هزاره قبل از میلاد باز می گردد. ه و بیشتر. در عصر حجر ، هنر با آیین های بدوی ، موسیقی ، رقص ، انواع تزئینات بدن ، ژئوگلیف ها - تصاویر روی زمین ، دندروگرافها - تصاویر روی پوست درختان ، تصاویر روی پوست حیوانات ، نقاشی غارها ، نقاشی های سنگی ، و مجسمه سازی
ظهور هنر با بازنمایی های شرطی همراه است.
اکنون کلمه "هنر" اغلب در معنای اصلی ، بسیار گسترده آن استفاده می شود. این همه مهارت در اجرای هر کار است و به نوعی کمال در نتایج آن نیاز دارد. به معنای محدودتر کلمه ، این خلاقیت "مطابق با قوانین زیبایی" است. آثار هنری ، مانند آثار هنری کاربردی ، طبق "قوانین زیبایی" خلق می شوند. یک اثر هنری ، مانند همه انواع دیگر آگاهی اجتماعی ، همیشه وحدت شی c قابل شناخت در آن و موضوع شناختن این شی است.
در جامعه بدوی و قبل از کلاس ، هنر به عنوان نوع خاصی از آگاهی اجتماعی هنوز به طور مستقل وجود نداشت. سپس با اسطوره ها ، جادوها ، آیین ها ، افسانه های مربوط به یک زندگی گذشته ، با مفاهیم ابتدایی جغرافیایی ، با الزامات اخلاقی وحدت داشت.
و سپس هنر در میان تنوع خاص خاص خود در میان آنها برجسته شد. این امر به یکی از اشکال رشد آگاهی اجتماعی مردم مختلف تبدیل شده است. اینگونه است که باید مشاهده شود.
بنابراین هنر نوعی آگاهی جامعه است ، محتوایی هنری است و نه علمی. به عنوان مثال ، ال. تولستوی ، هنر را به عنوان ابزاری برای تبادل احساس تعریف كرد و با علم به عنوان ابزاری برای تبادل افكار مخالفت كرد.
هنر را اغلب با آینه ای منعکس کننده مقایسه می کنند که واقعیت را از طریق افکار و احساسات خالق منعکس می کند. از طریق او در این آینه پدیده های زندگی منعکس می شود که توجه هنرمند را به خود جلب می کند ، او را هیجان زده می کند.
در اینجا به درستی می توان یکی از مهمترین ویژگیهای خاص هنر را به عنوان نوعی فعالیت انسانی مشاهده کرد.
هر محصولی از کار - اعم از ابزار ، ابزار ، ماشین یا حمایت از زندگی - برای برخی نیازهای خاص ایجاد می شود. حتی تولیدات معنوی مانند تحقیقات علمی نیز ممکن است برای گروه محدودی از متخصصان بدون از دست دادن چیزی در اهمیت اجتماعی آنها ، قابل دسترس و مهم باقی بماند.
اما یک اثر هنری را فقط به شرط جهانی بودن ، "علاقه عمومی" محتوای آن می توان چنین شناخت. از این هنرمند خواسته می شود چیزی را بیان کند که برای راننده و دانشمند به همان اندازه مهم باشد ، و این برای فعالیتهای زندگی آنها نه تنها به میزان خصوصیات حرفه آنها بلکه به میزان دخالت آنها در حرفه نیز قابل اجرا است. زندگی مردم ، توانایی انسان بودن ، شخصی بودن.
2.2. انواع هنر
بسته به ابزار مادی ساخت آثار هنری ، سه گروه از اشکال هنری به طور عینی بوجود می آیند: 1) فضایی یا پلاستیکی (نقاشی ، مجسمه سازی ، گرافیک ، عکاسی هنری ، معماری ، هنرها و صنایع دستی و طراحی) ، یعنی کسانی که گسترش می یابند تصاویر آنها در فضا ؛ 2) موقت (کلامی و موسیقی) ، یعنی مواردی که تصاویر در زمان ساخته می شوند و نه در فضای واقعی. 3) مکانی - زمانی (رقص ؛ بازیگری و همه چیز مبتنی بر آن ؛ مصنوعی - تئاتر ، سینما ، تلویزیون ، سیرک و غیره) ، یعنی کسانی که تصاویر آنها دارای طول و مدت ، فیزیکی و پویایی هستند. هر نوع هنر مستقیماً با نحوه وجود مادی آثار و نوع علائم مجازی به کار رفته مشخص می شود. در این محدوده ها ، همه انواع آن انواع مختلفی دارند که با توجه به ویژگی های این یا آن ماده و اصالت زبان هنری که از این امر ناشی می شود ، تعیین می شوند.
بنابراین ، انواع هنر کلامی خلاقیت شفاهی و ادبیات نوشتاری است. انواع موسیقی - آوازی و انواع مختلف موسیقی دستگاهی ؛ انواع هنرهای نمایشی - نمایشی ، موسیقی ، عروسکی ، تئاتر سایه ، و همچنین انواع و سیرک ؛ انواع رقص - رقص روزمره ، کلاسیک ، آکروباتیک ، ژیمناستیک ، رقص یخ و غیره
از طرف دیگر ، هر نوع هنری دارای تقسیمات کلی و ژانر است. معیارهای این تقسیم بندی ها به روش های مختلفی تعریف شده است ، اما وجود انواع مختلفی از ادبیات از جمله حماسه ، غزل ، نمایش ، انواع هنرهای زیبا مانند تخته سه لایی ، یادبود-تزئینی ، مینیاتور ، ژانرهای نقاشی مانند پرتره ، منظره ، هنوز زندگی ...
بنابراین ، هنر ، به عنوان یک کل ، یک سیستم تشکیل شده از لحاظ تاریخی است که از روش های مختلف انضمامی توسعه هنری جهان تشکیل شده است ،
هر یک از آنها دارای ویژگی های مشترک برای همه و منحصر به فرد است.
2.3 کارکردهای هنری
هنر با اشکال دیگر آگاهی اجتماعی شباهت ها و تفاوت هایی دارد. دقیقاً مانند علم ، واقعیت را منعکس می کند ، جنبه های مهم و اساسی آن را می شناسد. اما بر خلاف علم که با کمک تفکر نظری انتزاعی بر جهان تسلط دارد ، هنر جهان را از طریق تفکر مجازی فرا می گیرد. واقعیت در هنر به عنوان یک کل ، در غنای مظاهر حسی آن ظاهر می شود.
بر خلاف علم ، آگاهی هنری هدف خود را تعیین هر گونه اطلاعات خاص در مورد شاخه های خصوصی عمل اجتماعی و شناسایی نظم و ترتیب آنها از جمله فیزیکی ، اقتصادی و غیره نمی داند. موضوع هنر هر چیزی است که برای یک فرد در زندگی جالب باشد.
اهدافی که نویسنده یا خالق در هنگام کار روی یک اثر عمداً و آگاهانه برای خود تعیین می کند ، دارای جهتی است. این می تواند نوعی هدف سیاسی ، تفسیر وضعیت اجتماعی ، ایجاد روحیه یا احساس خاص ، تأثیر روانشناختی ، تصویرگری از چیزی ، تبلیغ محصول (در مورد تبلیغات) یا به سادگی انتقال باشد. از یک پیام خاص
وسایل ارتباطی. در ساده ترین شکل ، هنر وسیله ارتباطی است. مانند اکثر وسایل ارتباطی ، هدف انتقال اطلاعات به مخاطب است. به عنوان مثال ، تصویرسازی علمی نیز نوعی هنر است که برای انتقال اطلاعات وجود دارد. نمونه دیگر این نوع ، نقشه های جغرافیایی است. با این حال ، محتوای پیام لزوماً علمی نیست. هنر به شما امکان می دهد نه تنها اطلاعات عینی ، بلکه عواطف ، خلق و خو ، احساسات را نیز منتقل کنید.
هنر به عنوان سرگرمی... هدف از هنر می تواند ایجاد روحیه یا احساسی باشد که به شما در آرامش و سرگرمی کمک کند. خیلی اوقات ، کارتون ها یا بازی های ویدیویی برای همین منظور ساخته می شوند.
، هنر برای تغییر سیاسی. یکی از اهداف تعیین کننده هنر اوایل قرن 20 خلق آثاری بود که تحولات سیاسی را تحریک می کند. مسیرهایی که برای این منظور نشان داده شده اند ، - روسی ، در مجموع نامگذاری شده اند.
هنر برای روان درمانی. روانشناسان و روان درمانگران می توانند از هنر برای اهداف درمانی استفاده کنند. برای تشخیص وضعیت شخصیت و وضعیت عاطفی ، از یک روش خاص مبتنی بر تجزیه و تحلیل نقاشی های بیمار استفاده می شود. در این حالت ، هدف نهایی تشخیص نیست ، بلکه سلامت روان است.
هنر برای اعتراض اجتماعی ، سرنگونی نظم موجود و / یا هرج و مرج. به عنوان نوعی اعتراض ، هنر ممکن است هیچ هدف سیاسی خاصی نداشته باشد ، اما به انتقاد از رژیم موجود یا برخی از جنبه های آن محدود شود.
2.4 نقش هنر در زندگی بشر
همه هنرها در خدمت بزرگترین هنرها هستند - هنر زندگی روی زمین.
برتولت برشت
اکنون نمی توان تصور کرد که هنر ما همراه نباشد. او در هر کجا و هر زمان که زندگی می کرد ، حتی در طلوع رشد خود ، سعی در درک جهان پیرامون خود داشت ، این بدان معناست که او به دنبال درک و به صورت مصور ، قابل فهم دانش به دست آمده به نسل های بعدی بود. اینگونه است که نقاشی های دیواری در غارها - اردوگاه های انسانی باستان ظاهر می شوند. و این نه تنها با تمایل به محافظت از فرزندان آنها در برابر اشتباهاتی که قبلاً اجداد مرتکب شده اند ، بلکه همچنین برای انتقال زیبایی و هماهنگی جهان ، تحسین برای خلق کامل طبیعت متولد شد.
بشریت زمان را نشان نداد ، به تدریج به جلو و بالاتر حرکت کرد ، و هنری که شخص را در تمام مراحل این مسیر طولانی و دردناک همراهی می کند ، به همان طریق پیشرفت کرد. اگر به دوره رنسانس روی بیاورید ، ارتفاعات هنرمندان و شاعران ، نوازندگان و معماران را تحسین می کنید. خلاقیت های جاویدان رافائل و لئوناردو داوینچی هنوز هم کمال و آگاهی عمیق آنها از نقش انسان در جهان را مجذوب خود می کند ، جایی که تقدیر شده است که او مسیر کوتاه ، اما شگفت انگیز ، گاه غم انگیز خود را طی کند.
هنر یکی از مهمترین مراحل تکامل انسان است. هنر به فرد کمک می کند تا از منظرهای مختلف به جهان نگاه کند. با هر دوره ، با هر قرن ، توسط انسان بیشتر و بهتر می شود. در همه حال ، هنر به افراد کمک کرده است تا توانایی های خود را توسعه دهند ، تفکر انتزاعی را بهبود بخشند. در طول قرن ها ، مردم سعی کرده اند هرچه بیشتر هنر را تغییر دهند ، آن را بهبود بخشند ، دانش خود را تعمیق دهند. هنر ، راز بزرگ جهان است که شامل اسرار تاریخ زندگی ما است. هنر تاریخ ماست. بعضی اوقات در آن می توانید پاسخ س questionsالاتی را پیدا کنید که حتی قدیمی ترین نسخه های خطی نمی توانند به آنها پاسخ دهند.
امروز ، یک شخص دیگر نمی تواند زندگی را بدون رمانی که خوانده است ، بدون فیلم جدید ، بدون نمایش برتر در تئاتر ، بدون یک مد محبوب و یک گروه موسیقی مورد علاقه ، بدون نمایشگاه های هنری تصور کند ... در هنر ، یک شخص پیدا می کند دانش جدید ، پاسخ به سوالات حیاتی ، و اطمینان از شلوغی و شلوغی روزمره و لذت بردن از آن. یک اثر هنری واقعی همیشه با افکار خوانندگان ، بینندگان ، شنوندگان هماهنگ است. به نظر می رسد که این رمان می تواند در مورد یک دوره تاریخی دور ، در مورد مردم ، از یک شیوه و سبک زندگی کاملا متفاوت صحبت کند ، اما احساساتی که مردم در همه زمان ها با آن عجین شده اند برای خواننده حاضر قابل درک است ، اگر با رمان توسط یک استاد واقعی نوشته شده است. بگذارید رومئو و ژولیت در دوران باستان در ورونا زندگی می کردند. زمان و مکان عمل نیست که درک من از عشق بزرگ و دوستی وفادارانه توصیف شده توسط شکسپیر درخشان را تعیین می کند.
روسیه به یک استان هنری دور تبدیل نشده است. او حتی در طلوع ظهور آن ، با صدای بلند و جسورانه درباره حق خود برای ایستادن در کنار بزرگترین سازندگان اروپا اعلام کرد: "تخریب کمپین ایگور" ، شمایل و نقاشی های آندری روبلف و تئوفان یونانی ، کلیساهای جامع ولادیمیر ، کیف و مسکو ما نه تنها به نسبتهای شگفت انگیز کلیسای شفاعت در Nerl و کلیسای جامع شفاعت مسکو ، که بیشتر به عنوان کلیسای جامع مقدس باسیل تبارک شناخته می شود ، افتخار می کنیم ، بلکه نام سازندگان آن را نیز به طور عالی احترام می گذاریم.
خلاقیت های باستانی تنها مواردی نیستند که توجه ما را به خود جلب می کنند. ما در زندگی روزمره خود دائماً با آثار هنری روبرو می شویم. با بازدید از موزه ها و سالن های نمایشگاه ، می خواهیم به آن دنیای زیبا بپیوندیم که در ابتدا فقط برای نوابغ قابل دسترسی است و سپس برای دیگران ، می آموزیم زیبایی را که قبلاً جزئی از زندگی روزمره ما شده است ، درک کنیم ، ببینیم ، جذب کنیم.
عکس ، موسیقی ، تئاتر ، کتاب ، فیلم شادی و رضایت بی نظیری به فرد می دهد ، او را وادار به همدردی می کند. همه اینها را از زندگی یک انسان متمدن حذف کنید و او ، اگر نه به حیوان تبدیل شود ، به یک روبات یا یک زامبی تبدیل خواهد شد. ثروت هنر پایان ناپذیر است. بازدید از همه موزه های جهان غیرممکن است ، همه سمفونی ها ، سوناتا ، اپرا را نمی توان گوش داد ، همه شاهکارهای معماری را نمی توان مرور کرد ، همه رمان ها ، شعرها و شعرها را نمی توان دوباره خواند. و به هیچ چیز بدانید همه در واقع افراد سطحی هستند. از بین همه تنوع ، فرد نزدیک ترین روح خود را برای روح انتخاب می کند ، که این زمینه را برای ذهن و احساس او ایجاد می کند.
امکانات هنر چند وجهی است. هنر ویژگی های فکری و اخلاقی را شکل می دهد ، خلاقیت را تحریک می کند و باعث موفقیت اجتماعی می شود. در یونان باستان ، هنرهای تجسمی به عنوان ابزاری م ofثر برای تأثیرگذاری بر یک شخص در نظر گرفته می شد. گالری ها مجسمه هایی را به نمایش می گذاشتند که خصوصیات نجیب انسانی را تجسم می بخشند ("رحمت" ، "عدالت" و غیره). اعتقاد بر این بود که با در نظر گرفتن مجسمه های زیبا ، یک شخص بهترین چیزهایی را که منعکس می کند جذب می کند. همین مورد در مورد نقاشی های استادان بزرگ نیز صدق می کند.
امروز دیلی تلگراف می نویسد ، گروهی از محققان به سرپرستی پروفسور مارینا د توماسو از دانشگاه باری ایتالیا دریافتند که نقاشی های زیبا می توانند درد را کاهش دهند. دانشمندان امیدوارند که نتایج جدید بتواند بیمارستان ها و بیمارستان ها را متقاعد کند که بیشتر به فکر تزئین اتاق بیماران باشند.
در طول مطالعه ، از گروهی از افراد ، زنان و مردان آنها خواسته شد تا 300 نقاشی استادانی مانند لئوناردو داوینچی و ساندرو بوتیچلی را بررسی کنند و همچنین 20 نقاشی را از بین آنها انتخاب کنند که بیشترین آنها را پیدا کنند زیبا و زشت ترین در مرحله بعد ، این تصاویر به افراد نشان داده شد یا چیزی نشان ندادند ، و یک دیوار بزرگ سیاه و سفید را برای تصاویر آزاد گذاشتند ، و به طور همزمان با یک پالس لیزر کوتاه به شرکت کنندگان ضربه زدند ، قدرت آن قابل مقایسه با لمس یک ماهیتابه داغ است. مشخص شده است که وقتی مردم عکسهایی را که دوست دارند می بینند ، سه برابر درد آنها کمتر از زمانی است که مجبور می شوند به یک عکس زشت یا یک دیوار سیاه نگاه کنند.
نه تنها کودکان ، بلکه اغلب بزرگسالان نیز قادر به کنار آمدن با احساسات خود نیستند. ما طبق قوانین زندگی می کنیم ، و خودمان را مجبور می کنیم با "ضروری است ، ضروری است ، لازم است ..." ، فراموش کردن خواسته هایمان. به همین دلیل ، یک نارضایتی درونی بوجود می آید ، که یک فرد ، به عنوان یک موجود اجتماعی ، سعی در حفظ آن در خود دارد. در نتیجه ، بدن رنج می برد ، زیرا یک حالت عاطفی منفی اغلب منجر به بیماری های مختلف می شود. خلاقیت در این حالت به تسکین استرس عاطفی ، هماهنگی دنیای درونی و دستیابی به درک متقابل با دیگران کمک می کند. البته ، این می تواند نه تنها نقاشی ، بلکه کاربردها ، گلدوزی ، عکاسی ، مدل سازی از کبریت ها ، نثر ، شعر و موارد دیگر ، به هر ترتیب یا دیگری مربوط به هنر باشد.
این س ofال که چگونه ادبیات بر روی فرد ، رفتار و روان او تأثیر می گذارد ، چه مکانیزمی منجر به تجربه های عجیب و غریب و در نتیجه تغییر در ویژگی های شخصیتی شخص هنگام خواندن یک اثر ادبی می شود ، ذهن بسیاری از دانشمندان و محققان را از دوران باستان تا به امروز. داستان ، با آگاهی از واقعیت ، افق های ذهنی خوانندگان در هر سنی را گسترش می دهد ، تجربه ای عاطفی می دهد که فراتر از آنچه فرد می تواند در زندگی خود بدست آورد ، سلیقه هنری را شکل می دهد ، لذت زیبایی را به ارمغان می آورد ، که جایگاه بزرگی در زندگی دارد یک فرد مدرن است و یکی از نیازهای اوست. اما مهمتر از همه ، عملکرد اصلی داستان ، شکل گیری احساسات عمیق و پایدار در افراد است ، آنها را وادار به تفکر ، تعیین جهان بینی و رفتار مستقیم آنها می کند. شخصیت
ادبیات برای مردم مکتبی از احساسات و شناخت واقعیت است و ایده ای درباره اقدامات ایده آل مردم ، درباره زیبایی جهان و روابط شکل می دهد. Word یک رمز و راز بزرگ است. قدرت جادویی آن در توانایی برانگیختن تصاویر زنده ، برای انتقال خواننده به دنیای دیگر نهفته است. بدون ادبیات ، ما هرگز نمی فهمیدیم که روزگاری یک فرد و نویسنده فوق العاده ویکتور هوگو یا مثلا الکساندر سرگئیویچ پوشکین زندگی می کرد. ما در مورد زمان زندگی آنها چیزی نمی دانیم. با تشکر از ادبیات ، ما تحصیلات بیشتری می گیریم ، تاریخ اجداد خود را می آموزیم.
تأثیر موسیقی بر روی شخص بسیار زیاد است. شخص صدا را نه تنها با گوش خود می شنود. او صدا را با هر قسمت از بدن خود می شنود. صدا به تمام وجود او نفوذ می کند و مطابق با یک تأثیر خاص ، ریتم گردش خون را کند یا تسریع می کند. سیستم عصبی را تحریک می کند یا آن را آرام می کند. احساسات شدیدتری را در شخص بیدار می کند یا او را آرام می کند ، و او را به آرامش می رساند. یک اثر خاص با توجه به صدا تولید می شود. بنابراین ، دانش صدا می تواند ابزاری جادویی برای مدیریت ، تنظیم ، کنترل و استفاده از زندگی و همچنین کمک به دیگران با بیشترین سود در اختیار او قرار دهد. هیچ رازی نیست که هنر می تواند بهبود یابد.
ایزوتراپی ، رقص درمانی ، موسیقی درمانی حقایق مشترک هستند.
دانشمند رابرت شوفلر ، خالق داروسازی موسیقی ، گوش دادن به همه سمفونی های چایکوفسکی ، "تزار جنگل" شوبرت ، قصیده "به شادی" بتهوون را برای اهداف درمانی تجویز می کند. او ادعا می کند که این آثار به بهبود سریع کمک می کنند. و محققان دانشگاه کالیفرنیا به طور آزمایشی ثابت کرده اند که پس از 10 دقیقه گوش دادن به تست های موسیقی موتزارت ، ضریب هوشی دانش آموزان را 8-9 واحد افزایش داده است.
اما همه هنرها خوب نمی شوند.
به عنوان مثال: موسیقی راک - باعث ترشح هورمون های استرس می شود که بخشی از اطلاعات مغز را پاک می کند ، باعث پرخاشگری یا افسردگی می شود. روانشناس روسی D. Azarov خاطرنشان می کند که ترکیبی خاص از نت وجود دارد ، او آنها را موسیقی قاتل نامید. با چندین بار گوش دادن به چنین عبارات موسیقی ، فرد روحیه و افکار غم انگیزی دارد.
صدای زنگ به سرعت می کشد:
باکتری های حصبه
ویروس ها
موسیقی کلاسیک (موتزارت و دیگران) به موارد زیر کمک می کند:
اطمینان عمومی
افزایش تولید شیر (20٪) در مادران شیرده.
اصوات موزون برخی از مجریان ، از طریق تأثیر مستقیم بر مغز ، به موارد زیر کمک می کند:
ترشح هورمون های استرس
اختلال حافظه
تضعیف (بعد از 1-2 سال) وضعیت عمومی (به خصوص هنگام گوش دادن به موسیقی با هدفون).
مانترا یا اصوات مراقبه ای "om" ، "aum" و غیره دارای ویژگی ارتعاشی هستند.
ارتعاشات در ابتدا باعث فعال شدن برخی از اندام ها ، ساختارهای مغزی می شود. همزمان هورمونهای مختلف زیادی در جریان خون آزاد می شوند. (این احتمالاً به انجام کارهای یکنواخت و با انرژی کمتر کمک می کند).
صداهای ارتعاشی باعث می شوند
افزایش شدید فشار خون ،
اغلب منجر به گرفتگی قلب می شود.
لذت - برای بعضی از افراد ، برای دیگران - همین صداها باعث می شود
واکنش استرس با ترشح هورمون ها و افزایش شدید متابولیسم اکسیداتیو.
در منابع ادبی دوران باستان ، نمونه های بسیاری از تأثیر هدفمند موسیقی بر وضعیت روانی مردم را می یابیم. پلوتارک می گوید که خشم عصبانی اسکندر بزرگ معمولاً با نواختن لیر آرام می شد. آشیل توانا ، به گفته هومر ، با نواختن آواز ، سعی کرد خشم "مشهور" خود را که اقدام را در ایلیاد آغاز می کند ، خنک کند.
اعتقاد بر این بود که موسیقی با گزش مارهای سمی و عقرب از مرگ حتمی نجات می یابد. به عنوان پادزهر در این موارد ، موسیقی به طور گسترده توسط یکی از مشهورترین پزشکان روم باستان ، جالینوس ، توصیه می شد. نیركوس ، یكی از همراهان اسكندر بزرگ در مبارزات خود ، كه از هندوستان بازدید كرده بود ، گفت كه در این كشور مملو از مارهای سمی ، آواز تنها درمانی برای گزش آنها محسوب می شود. چگونه می توان تأثیر معجزه آسای موسیقی را توضیح داد؟ مطالعات زمان ما نشان داده است که موسیقی در چنین مواردی نه به عنوان پادزهر بلکه به عنوان وسیله ای برای از بین بردن ضربه روحی عمل می کند ، به قربانی کمک می کند تا احساس وحشت را سرکوب کند. این تنها یک مثال است که سلامتی و حتی زندگی یک فرد تا حد زیادی به وضعیت روحی وی بستگی دارد. اما حتی این مثال جداگانه به شخص اجازه می دهد قضاوت کند که نقش سیستم عصبی در بدن چقدر بزرگ است. در توضیح مکانیسم تأثیر هنر بر سلامت انسان باید به آن توجه شود.
تأثیر موسیقی بر احساسات حتی چشمگیرتر است. تأثیر موسیقی بر احساسات در دوران باستان شناخته شده بود. موسیقی برای اهداف دارویی و در جنگ استفاده می شد. موسیقی هم به عنوان وسیله ای برای حواس پرتی از افکار آزار دهنده شخص عمل می کند و هم به عنوان وسیله ای برای آرامش و حتی بهبودی. موسیقی به عنوان وسیله ای برای مبارزه با کار زیاد نقش زیادی دارد. موسیقی می تواند قبل از شروع کار ریتم خاصی را تنظیم کند ، در هنگام استراحت با استراحت عمیق هماهنگ شود.
هنر دنیای مردم را زیباتر ، زنده و سرزنده تر می کند. به عنوان مثال ، نقاشی: چه تعداد نقاشی قدیمی تا زمان ما باقی مانده است ، که به وسیله آن می توان نحوه زندگی مردم در دو ، سه ، چهار یا بیشتر قرن ها پیش را تعیین کرد. اکنون نقاشی های زیادی توسط معاصران ما نوشته شده است و هرچه که باشد: انتزاع ، واقع گرایی ، طبیعت بی جان یا منظره ، نقاشی یک هنر شگفت انگیز است ، که به کمک آن شخص یاد گرفته است که جهان را روشن و رنگارنگ ببیند.
معماری یکی دیگر از مهمترین اشکال هنری است. تعداد زیادی از زیباترین بناها در سراسر جهان پراکنده شده اند و آنها را فقط "بناهای تاریخی" نمی نامند - آنها حاوی بزرگترین اسرار تاریخ و حافظه آنها هستند. گاهی اوقات دانشمندان در سراسر جهان نمی توانند این اسرار را حل کنند.
البته ، برای درک زیبایی اپرا ، به عنوان مثال ، لازم است که ویژگی های آن را بشناسیم ، زبان موسیقی و آواز را درک کنیم ، که با کمک آن آهنگساز و خوانندگان همه سایه های زندگی و احساسات را منتقل می کنند و تأثیر می گذارند افکار و احساسات مخاطب. ادراک شعر و هنرهای زیبا نیز به مقداری آمادگی و درک مناسب نیاز دارد. حتی اگر یک داستان جالب خواننده را به تکنیک خواندن بیان نکرده باشد ، اگر تمام انرژی خود را صرف ساخت کلمات از اصوات گفته شده کند و تأثیر هنری و زیبایی شناختی آنها را تجربه نکند ، حتی یک داستان جالب نیز جذب او نخواهد شد.
تأثیر وسایل هنری در یک فرد می تواند در اثر طولانی مدت یا بلند مدت ایجاد شود. این امر بر امکانات بزرگ استفاده از هنر به منظور دستیابی به اثری پایدار و طولانی مدت ، استفاده از آن برای اهداف آموزشی و همچنین برای بهبود و پیشگیری بهداشت عمومی تأکید می کند. هنر بر اساس توانایی و قدرت یک انسان عمل نمی کند ، خواه عواطف یا عقل ، بلکه به طور کلی به یک شخص عمل می کند. این سیستم ، بعضی اوقات بدون پاسخ ، خود سیستم نگرشهای انسان را شکل می دهد.
نبوغ هنری پوستر معروف توسط D. Moore "آیا شما به عنوان یک داوطلب ثبت نام کرده اید؟" ، که در طول جنگ جهانی دوم به طور گسترده ای گسترش یافت ، در این واقعیت است که از طریق تمام توانایی های معنوی به وجدان انسان متوسل می شود یک شخص. آنهایی که قدرت هنر شامل جلب نظر وجدان انسان ، بیدار کردن توانایی های معنوی آن است. و به همین مناسبت می توانید به جملات معروف پوشکین استناد کنید:
دل مردم را با فعل بسوزانید.
به نظر می رسد که این هدف واقعی هنر است.
2.5 زندگی کوتاه است ، هنر ابدی است.
هنر ابدی و زیباست ، زیرا زیبایی و خوبی را به دنیا می آورد.
یک فرد الزامات بسیار سختگیرانه ای دارد و هنر باید این الزامات را منعکس کند. هنرمندان کلاسیک با نمونه های کلاسیک برابر بودند. اعتقاد بر این بود که جاودان تغییرناپذیر است - بنابراین باید از نویسندگان یونانی و رومی یاد گرفت. شوالیه ها ، پادشاهان ، دوک ها اغلب قهرمان می شوند. آنها متقاعد شدند که حقیقت زیبایی را در هنر ایجاد می کند - بنابراین ، یک نویسنده باید از طبیعت تقلید کند و زندگی را باورپذیر به تصویر بکشد. شرعهای سفت و سخت نظریه کلاسیسیسم ظاهر می شود. متخصص هنر Boileau می نویسد: "چیز خارق العاده توانایی لمس کردن را ندارد ، حتی اگر حقیقت همیشه باورپذیر به نظر برسد." نویسندگان کلاسیسیسم از موضع عقل به زندگی نزدیک می شدند ، آنها به این احساس اعتماد نمی کردند ، آنها آن را قابل تغییر و فریب می دانستند. دقیق ، معقول ، راستگو و زیبا. "شما باید به فکر فکر کنید و فقط سپس بنویسید."
هنر منسوخ نمی شود. در کتاب فیلسوف دانشگاهی I.T. فرولوف نوشت: "دلیل این امر اصالت منحصر به فرد آثار هنری ، شخصیت عمیقاً فردی آنهاست که در نهایت به جذابیت مداوم انسان بستگی دارد. وحدت بی نظیر انسان و جهان در یک اثر هنری ، "واقعیت انسانی". نیلز بور ، فیزیکدان مشهور دانمارکی نوشت: "دلیلی که هنر می تواند ما را غنی کند این است که توانایی یادآوری هارمونی هایی را دارد که از تجزیه و تحلیل سیستماتیک خارج است." در هنر ، مشکلات اغلب برای همه بشریت ، "ابدی" برجسته می شوند: آنچه خوب و بد است ، آزادی ، کرامت انسانی. تغییر شرایط هر دوره ما را مجبور می کند تا این مسائل را از نو حل کنیم.
هنر چند وجهی ، ابدی است ، اما ، متأسفانه ، نمی تواند بدون اراده ، اعمال ذهنی ، و یک کار فکری خاص ، بر مردم تأثیر بگذارد. یک فرد باید بخواهد یاد بگیرد زیبایی را ببیند و درک کند ، در این صورت هنر تأثیر مفیدی بر او ، کل جامعه خواهد داشت. این احتمالاً در آینده خواهد بود. در این بین ، خالقین با استعداد نباید فراموش کنند که آثار آنها توانایی تأثیرگذاری در میلیون ها نفر را دارد و این می تواند مفید یا مضر باشد.
بگذارید یک مثال ساده برای شما بزنم. به عنوان مثال ، یک هنرمند تصویری را نقاشی کرده است. این نقاشی صحنه های منفی قتل را به تصویر می کشد ، در همه جا خون ، خاک وجود دارد ، از بی نظم ترین و زنگ ترین لحن استفاده می شود ، به طور خلاصه ، کل تصویر به طور ناامید کننده ای بر بیننده تأثیر می گذارد و باعث ایجاد احساسات منفی در فرد می شود. انرژی حاصل از تصویر بسیار دلگیر است. این همه به ارتباط کامل تفکر هنرمند با خلق فیزیکی تصویر و بر این اساس بیننده یا تماشاچیان است که به آن نگاه می کنند ... اما هزاران ، ده ها هزار چنین تصویر دلگیر را تصور کنید. درباره سینمای ما نیز می توان همین حرف را زد. فرزندان ما چه کارتون هایی را تماشا می کنند ، بدون ذکر فیلم بزرگسالان؟ و به طور کلی ، در حال حاضر حتی چنین منع "زیر 16" مانند دهه 70 وجود ندارد. "منفی گرایی" مداوم ... تصور کنید چه مقدار انرژی منفی در کشور ، در جهان ، در کل زمین وجود دارد! .. در مورد انواع هنرهای ما همین را می توان گفت!
"تفکر همراه با عمل تغییر ایجاد می کند. اگر آنها نجیب باشند ، پس از آن آزاد می شوند ، پس انداز می کنند ، سعادت را تقویت می کنند. غنی سازی اگر پایه باشند ، برده ، فقیر ، ضعیف ، نابود می شوند. اگر تبلیغ خشونت ، کیش قدرت ، شر در صفحه های ما ظاهر شود ، ما به دنبال قهرمانان بدشانسی این ستیزه جویان یک روزه نابود خواهیم شد.
هنر واقعی باید زیبا باشد ، آغازی مهربان و انسانی با سنت های دیرینه داشته باشد.
3. نتیجه گیری.
هنر در زندگی ما نقشی حیاتی دارد و به نسل های آینده کمک می کند تا از نظر اخلاقی رشد کنند. هر نسلی به توسعه بشریت کمک می کند و آن را از نظر فرهنگی غنی می کند. اگر هنر نبود ، به سختی می توانستیم از منظرهای مختلف به جهان نگاه کنیم ، به شکلی دیگر ، فراتر از حد معمول نگاه کنیم ، کمی تیزتر احساس کنیم. هنر ، مانند انسان ، دارای رگه های کوچک ، رگ های خونی ، اندام است.
احساسات ، آرزوها ، رویاها ، تصاویر ، ترس ها - هر آنچه که هر فرد با آن زندگی می کند - رنگ و قدرت خاصی پیدا می کند.
خلاقیت برای همه غیرممکن است ، اما تلاش ما برای نفوذ در ذات خلقت یک نبوغ ، نزدیک شدن به درک زیبایی هاست ، در حد توان ماست. و هرچه بیشتر ما متفکر نقاشی ، شاهکارهای معماری ، شنونده موسیقی زیبا می شویم ، برای خود و اطرافیان بهتر خواهیم بود.
هنر به ما کمک می کند تا بر علم مسلط شویم و به تدریج دانش خود را تعمیق دهیم. و همانطور که در بالا ذکر شد ، این یک قسمت اساسی از رشد انسان است:
توانایی درک ، احساس ، درک صحیح و درک زیبایی در واقعیت و هنر اطراف را در فرد ایجاد می کند ،
مهارت های استفاده از وسایل هنری را برای درک زندگی مردم ، طبیعت خود شکل می دهد.
درک عمیقی از زیبایی طبیعت ، دنیای اطراف را توسعه می دهد. توانایی حفظ این زیبایی ؛
افراد دارای دانش و همچنین مهارت ها و توانایی ها را در زمینه انواع هنرهای قابل دسترس - موسیقی ، نقاشی ، تئاتر ، بیان هنری ، معماری - ایجاد می کند.
خلاقیت ، توانایی ها و مهارت ها را برای احساس و ایجاد زیبایی در زندگی اطراف ، در خانه ، در زندگی روزمره توسعه می دهد.
درک درستی از زیبایی در روابط انسانی ، میل و توانایی ایجاد زیبایی در زندگی روزمره را گسترش می دهد.
بنابراین ، هنر از هر طرف بر زندگی ما تأثیر می گذارد ، آن را متنوع و روشن ، پرنشاط و جالب ، غنی می کند و به فرد کمک می کند تا هدف خود را در این جهان بهتر و بهتر درک کند. دنیای زمینی ما از کمال و نقص بافته شده است. و این فقط به خود شخص بستگی دارد که چگونه آینده خود را رقم خواهد زد ، چه می خواند ، به چه چیزی گوش می دهد ، چگونه صحبت می کند.
دانشمند-روانشناس N.Ye. "" بهترین وسیله برای آموزش احساسات به طور کلی ، برای بیدار کردن احساس زیبایی ، برای رشد تخیل خلاق ، خود هنر است. " رومیانتسف
4. ادبیات
1. Nazarenko-Krivosheina E.P. زیبا هستی مرد؟ - م.: آنها می گویند. نگهبان ، 1987
2. نژنوف جی.جی. هنر در زندگی ما. - م. ، "دانش" ، 1975
3. پوسپلوف ج.ن. هنر و زیبایی شناسی. - مسکو: هنر ، 1984.
8. Solntsev N.V. میراث و زمان. م. ، 1996.
9. برای تهیه این کار ، از مطالب سایت های اینترنتی استفاده شده است.
نوشتن
هنر یکی از مهمترین مراحل تکامل انسان است. هنر به فرد کمک می کند تا از منظرهای مختلف به جهان نگاه کند. بسیاری از مردم کاملاً خود را وقف یکی از پدیده های مرموز در جهان می کنند و برخی معتقدند این یک آیین مقدس است. تاریخ هنر به همین ترتیب به دوران باستان برمی گردد ، زمانی که مردم از طریق نقاشی دیواری با یکدیگر ارتباط برقرار می کردند. به زودی انسان نوشتن را کشف کرد ، اما حتی نمی دانست که این امر برای پیشرفت هنر چقدر قدرتمند است. با هر دوره ، با هر قرن ، توسط انسان بیشتر و بهتر می شود.
در همه حال ، هنر به فرد کمک کرده است تا توانایی های خود را توسعه دهد ، تفکر انتزاعی را بهبود بخشد. در طول قرن ها ، انسان سعی کرده است هنر را بیش از پیش تغییر دهد ، آن را بهبود بخشد ، و دانش خود را تعمیق بخشد.
هنر ، راز بزرگ جهان است که شامل اسرار تاریخ زندگی ما است. هنر تاریخ ماست. بعضی اوقات در آن می توانید پاسخ س questionsالاتی را پیدا کنید که حتی قدیمی ترین نسخه های خطی نمی توانند به آنها پاسخ دهند.
هنر در زندگی ما و جوانان نقش اساسی دارد و به رشد اخلاقی نسل های آینده کمک می کند. هر نسلی به توسعه بشریت کمک می کند و از نظر فرهنگی غنی می سازد. اگر هنر نبود ، به سختی می توانستیم از منظرهای مختلف به جهان نگاه کنیم ، به شکلی دیگر ، فراتر از حد معمول نگاه کنیم ، کمی تیزتر احساس کنیم. هنر ، به عنوان یک آیین بزرگ ، با ترکیب آیین های مختلف ، از انواع مختلفی تشکیل شده است: ادبیات ، نقاشی ، مجسمه سازی ، رقص ، تئاتر ، سینما. هنر ، مانند انسان ، دارای رگه های کوچک ، رگ های خونی ، اندام است.
بدون ادبیات ، هرگز نمی دانستیم که روزگاری یک فرد و نویسنده برجسته ویکتور هوگو یا مثلا الکساندر سرگئیف و پوشکین زندگی می کردند. ما هیچ کس را در مورد زمان زندگی آنها نمی شناسیم. بدون ادبیات ، ما هرگز نمی دانیم دین چیست و هیچ وقت نمی دانستیم که خدا در جایی در بهشت \u200b\u200bوجود دارد ، و شیطان در زیر زمین وجود دارد و بین آنها یک خصومت بزرگ بین خیر و شر وجود دارد.
میخائیل آفاناسیف بولگاکوف ، نویسنده مشهور شوروی ، در رمان "استاد و مارگاریتا" خصومت بزرگ بین خیر و شر را توصیف می کند. همه چیزهای زیبا در دنیا با مهربانی ایجاد می شود ، اما اگر این زیبایی ها با قدرت شیطانی به سمت خود جذب شوند ، در نتیجه شیطان ایجاد می شود. بولگاکوف در رمان نیروهای شیطان را نشان می دهد که شهر را در آشوب فرو برد و همه چیز را زیر و رو کرد. شیطان در سراسر شهر گسترش یافت و زیبایی ایجاد شده توسط مهربانی را شیطانی زیبا کرد ، که خود را به خود جلب می کند و فراموش کردن آن غیرممکن است. سپس نیروها به طرز ماهرانه ای مانند مجسمه سازها آنچه را که به ذهنشان خطور می کند از روی مردم مجسمه می کنند. قهرمان رمان مارگاریتا هدف ویژه ای از نیروهای شیطانی دریافت کرد و به همین دلیل آنها به مارگاریتا یک کرم جادویی دادند و با آن آغشته شدند ، او به طور غیرمعمولی زیبا شد: پوست! پوست ، ها؟ مارگاریتا نیکولاونا ، پوستت می درخشد.
اما بولگاکوف ، بنا به دلایلی ، شیطان را بسیار انسانی می کند ، او زیبایی را تغییر نمی دهد ، بلکه فقط تأثیر آن را بر همه افزایش می دهد.
این رمان کمک می کند تا عمیق تر بفهمیم چه چیز بد و چه چیز خوب است ، و باعث می شود کاملاً درک شود که این زیبایی خوب در مقایسه با زیبایی شیطانی قابل مشاهده نیست
هنر را می توان با علم ، شاید حتی بالاتر ، در یک سطح قرار داد ، زیرا اول از همه ، فرد باید یاد بگیرد که جهان اطراف خود را احساس کند ، خود را به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از آن ببیند و از آن آگاه باشد.
ادبیات دارای انبوهی از اسرار و مقدار عظیمی از تاریخ است که به لطف آن دنیای اطراف خود را بهتر درک می کنیم ، خردمندتر می شوند. با تشکر از ادبیات ، ما تحصیلات بیشتری می گیریم ، تاریخ اجداد خود را می آموزیم. تاریخ را می توان از کتاب های یک نویسنده برجسته ، معاصر ما ، بوریس آکونین نیز آموخت. رمان های او پر از وقایع تاریخی ، ماجراها ، دسیسه ها است ، این ها آثار واقعی هنری ادبی هستند.
برای من ادبیات یک سرگرمی نیست. اما بدون ادبیات چه خواهیم کرد؟ احتمالاً آنها از کسالت خواهند مرد.
اجداد ما میراث متنوعی از آثار ادبی را برای ما به یادگار گذاشته اند و اگر فقط با یک چشم به آنها نگاه کنیم ، بدشان نمی آید.
هنر دنیای مردم را زیباتر ، زنده و سرزنده تر می کند. به عنوان مثال ، نقاشی: چه تعداد نقاشی قدیمی تا زمان ما باقی مانده است ، که به وسیله آن می توان نحوه زندگی مردم در دو ، سه ، چهار یا بیشتر قرن ها پیش را تعیین کرد. اکنون نقاشی های زیادی توسط معاصران ما نوشته شده است ، و هرچه که باشد: انتزاع ، واقع گرایی ، طبیعت بی جان یا منظره ، نقاشی یک هنر شگفت انگیز است ، که به کمک آن شخص یاد می گیرد جهان را زیبا و زیبا ببیند.
معماری یکی دیگر از مهمترین اشکال هنر است. تعداد بسیار زیادی از زیباترین بناها در سراسر جهان پراکنده شده اند و آنها را فقط بنای یادبود نمی نامند ، بلکه حاوی بزرگترین اسرار تاریخ و خاطرات آنها هستند. گاهی اوقات دانشمندان کل جهان نمی توانند این اسرار را حل کنند.
هنر به ما کمک می کند تا بر علم مسلط شویم و به تدریج دانش خود را تعمیق دهیم. و همانطور که در بالا ذکر شد ، مهمترین قسمت رشد انسان است. بنابراین ، هنر از هر طرف زندگی ما را تحت تأثیر قرار می دهد ، آن را متنوع و روشن ، پر جنب و جوش و جالب ، غنی می کند ، به یک فرد کمک می کند تا سرنوشت خود را در این جهان بهتر و بهتر درک کند.
مقالات مشابه
