چرا ماریا الكساندرونا بالرین تئاتر را ترك كرد. ماریا الکساندرووا: "آزمایش با آزادی یک چیز جدی است"

ماریا تگلیونی - بالرین بزرگ قرن نوزدهم ، نماینده سلسله معروف باله ایتالیا تاگلیونی در نسل سوم ، یکی از چهره های اصلی باله دوران رمانتیسم است.

ماریا متولد شد 23 آوریل 1804در خانواده استاد باله و طراح رقص فیلیپو تاگلیونی. این دختر نه چهره باله داشت و نه ظاهر خاصی داشت. با وجود این ، پدرش تصمیم گرفت از او رقاصه رقص کند. ماریا در وین ، استکهلم و سپس در پاریس نزد فرانسوا کولنب تحصیل کرد. بعداً ، پدرش نزد خود ماریا تحصیل کرد ، در سال 1822 باله "پذیرایی یک پوره جوان در کاخ Terpsichore" را روی صحنه برد ، که ماریا برای اولین بار در وین بازی کرد. این رقصنده لباس های سنگین ، کلاه گیس ها و آرایش های ذاتی باله را در آن زمان رها کرد و فقط با لباس سبک و ملایم روی صحنه رفت.

ماریا در سال 1827 در کارناوال ونیز مردم پاریس را فتح کرد ، از آن زمان او اغلب در اپرای بزرگ پاریس رقصیده است. سپس او در لندن رقصید. آنجا در تئاتر کاونت گاردن. در مارس 1832 ، اولین نمایش باله La Sylphide در اپرای بزرگ پاریس برگزار شد ، که آغاز دوران عاشقانه بودن باله است. پس از آن بود که او توتو را وارد باله کرد و سپس ابتدا رقص را روی انگشتان پا نشان داد.

برای پانزده سال آینده ، ماریا تاگلیونی در سراسر اروپا گشت و گذار کرد ، از لندن تا برلین و از میلان تا سن پترزبورگ. رپرتوار او عمدتا از ساخته های پدرش بود. به گفته شاهدان عینی ، رقص های تگلیونی تجسم لطف و فضل بود. بهترین نقش های او در باله های "خدا و بایادر" ، "لا سیلفید" ، "زفیر و فلورا" بود.


بوویه ، ژول. ماری تاگلیونی. در رقص مازورکا در باله ، "لا گیتانا".

در مقابل مخاطبان پترزبورگ Taglioni اولین بار ظاهر شد در سال 1837 این یک موفقیت نبود ، بلکه یک پیروزی بود. نام او چنان محبوبیت یافت که کارامل Taglioni ، والس بازگشت ماریا Taglioni و حتی کلاه Taglioni ظاهر شدند. Karatygin نوشت وودویل Tier 1 Lodge برای آخرین نمایش Taglioni ، که در آن بیت زیر محبوب بود:

"جذابیت Taglioni ، تعجب ،

واقعاً خوب است

چه چیزی در حرکت ساده اوست

یک روح شگفت انگیز قابل توجه است ...

کلمات نمی توانند در مورد او بگویند

از نظر عقلی بحث نکنید؛

آنچه او با پاهایش می گوید

شما نمی توانید این را با زبان خود بگویید. "

ابر گاز. اما علاوه بر کفش های باله ، ماریا تگلیونی تازگی دیگری را به هنر و مخاطبان ارائه داد ، همچنین برای اولین بار در باله La Sylphide ارائه شد - یک توتو سفید برفی ، که به زودی به نمادی از باله عاشقانه تبدیل شد. این "ابر گاز" توسط هنرمند و طراح مد یوجین لامی اختراع شد. یک لباس سبک بدون وزن ، که به شکل یک گل نیمه باز است ، نه تنها به رقصنده کمک می کند تا پرشهایی بدون وزن ، اما از نظر فنی دشوار انجام دهد ، اما به نظر می رسد که یک نور خاص و غیرخودی را ساطع می کند ، که برای باله عاشقانه بسیار ضروری است. درست است ، تصویری که تاگلیونی در صحنه مجسم کرده بود ، مدتها قبل از شروع نمایش ، توسط همه مجلات مد به پاریسی ها ارائه شده بود. شانه های باز ، جریان های روان از پارچه سبک ، مقداری جدا شدن.
شیک پوشان پاریسی شال هوایی خود را از قهرمان باله قرض گرفتند: او را روی شانه های خود انداخت و روی بازوهایش افتاد ، به سایه بانوی خانم ها ظاهری مالیخولیایی داد ، گویی که سیلفید در پرواز متوقف شده است.



بالرین های معروف اپرای سلطنتی: کارلوتا گریسی ، ماریا تگلیونی ، لوسیل گراند ، فانی سرریتو در پاس دو کواتر

" سیلفید "یک نماد مطلق باله عاشقانه است. در" سیلفید "بود که بالرین ماریا تگلیونی ابتدا کفش های پوئنت را بلند کرد (" نه برای اثر بلکه به خاطر کارهای مجازی. ") قهرمان تاگلیونی واقعاً یک موجود خارق العاده به نظر می رسید ، نه یک زن ، بلکه روحی است که هنگام جذب "رقص" رقصنده روی صحنه ، تقریباً بدون لمس کف ، و برای لحظه ای در یک پرواز عربی پرواز می کند ، و انگار توسط یک نیروی معجزه آسا در نوک پشتیبانی می شود ، از قوانین جذب سرپیچی می کند این پای "سیلفید" بود که توسط پدرش فیلیپو تاگلیونی برای ماریا روی صحنه رفت ، پس از صد و پنجاه سال با دقت توسط یک طراح رقص فرانسوی دیگر - پیر لاکوت احیا شد.



طرح این باله بر اساس داستان کوتاه خارق العاده "تریلبی" (1822) نویسنده فرانسوی چارلز نودیر ساخته شده است. اولین نمایش باله به موسیقی توسط آهنگساز فرانسوی ژان اشنایزففر در سال 1832 در گراند اپرا پاریس برگزار شد.



در سال 1832 ، ماریا با Comte de Voisins ازدواج کرد ، اما نام دخترانه خود را همچنان ادامه داد و صحنه را ترک نکرد. در سال 1847 تئاتر را ترک کرد ، وی عمدتا در ایتالیا ، در ویلاهای خود زندگی کرد. او درس های باله می داد. او یک بار دیگر در پاریس ظاهر شد ، اما فقط برای تشویق دانش آموزش اما لوی ، یک ستاره در حال ظهور که احیا bal سنت های باله کلاسیک فراموش شده برای مدتی پس از عزیمت تاگلیونی. برای همان اولین بازیگر ، او لیبرتو را برای باله پروانه (با A. de Saint-Georges) نوشت.

تنظیم رقص توسط ماریا تاگلیونی



ژاک اوفنباخ "پروانه". تحویل سال 1833

ایرینا کلپاکووا و سرگئی برژنوئی


Pasque de deux آنتیک که توسط ماریا تاگلیونی به صحنه رفته است

ماریا تاگلیونی در سال 1884 در مارسی درگذشت و در قبرستان پره لاشایز به خاک سپرده شد. روی سنگ قبر ، دست نوشته زیر است: "terre ne pèse pas trop sur elle، elle a si peu pesé sur toi" (زمین ، خیلی روی آن فشار ندهید ، زیرا به راحتی روی شما راه می رفت).

ماریا الکساندرووا در باله Laurencia. عکس - لادو واچنادزه / تئاتر اپرا و باله گرجستان

بالرین ماریا الکساندرووا در مورد اینکه کار کردن در خارج از سیستم چگونه است.

رویدادی در جورجیا: واختانگ چابوکیانی افسانه ای که توسط نینو آنانیاشویلی ویرایش شد توسط یک زوج درخشان - ماریا الکساندرووا و ولادیسلاو لانتراتوف در تئاتر اپرا و باله تفلیس "لورنسیا" به مردم ارائه شد.

پس از پایان نمایش ، ایا براتلی خبرنگار Ogonyok با مهمان زیبا صحبت کرد.

پس از خواندن در اینترنت که مایا پلیسیتسکایا الکساندرووا را "باهوشی ترین بالرین تئاتر بولشوی" خواند ، به اتاق رختکن تئاتر می آیم که از پنجره آن حیاط مجاور تفلیس را می بینم.

در ماه فوریه ، ماریا الکساندرووا داوطلبانه.

و در تابستان یک "اپیزود" جدید وجود داشت: او و ولادیسلاو لانتراتوف قرار بود در نمایش "Nureyev" برقصند ، اما درست قبل از نمایش ، معلوم شد - ...

در تئاتر بولشوی با باله درباره رودولف نوریه اف که در آن مارگوت فونتین را بازی می کنید ، چه می گذرد؟ فکر می کنید دیگر رسوایی رخ ندهد یا عملکرد قطع شود؟

و چه چیزی را باید آنجا برش داد؟ این اجرا درباره تنهایی یک هنرمند است ، درباره کهن الگوی هر هنرمندی از هر سطح است. ماهیت هنرمند این است که نقش را دنبال می کند. در اینجا نقش بسیار عظیم است - ده نقش تغییر می کند ...

اجرایی با موسیقی جدید ، رقص رقص ، کارگردانی جدید. در واقع ، هیچ کس در مورد این عملکرد حقیقت را بیان نکرد. زیرا به احتمال زیاد برای کسی جالب نیست که بنویسد این فقط یک عملکرد خوب است.

ما مشتاقانه منتظر این اجرا هستیم ، ما می خواهیم این داستان را زندگی کنیم. اولین نمایش آن در دسامبر اعلام شد.

- ماریا ، کار شما بعد از ترک تئاتر بولشوی چگونه پیش می رود؟

من با قراردادی در بولشوی ماندم و به طور کلی در همه جا در یک قرارداد ماندم. اکنون من به عنوان یک هنرمند آزاد وجود دارم ، می رقصم و در جاهایی که به آن نیاز دارم کار می کنم.

اولین نمایش Laurencia بسیار جالب است. سپس پروژه های دیگری وجود خواهد داشت که در جای دیگری ایجاد خواهند شد. و با تئاتر ، من در یک رابطه خارج از سیستم باقی ماندم.

- چرا "Laurencia" "بسیار جالب" است؟

این میراث دوران اتحاد جماهیر شوروی است ، طبل زدن زیادی وجود دارد. مانند "سیندرلا" ساخته روستیسلاو زاخاروف ، مانند "رومئو و ژولیت" ساخته لئونید لاوروفسکی ، این ها اجراهای مشخصه با سبک برجسته و پیام کورئوگرافی هستند. تهیه یک باله طبل کار ساده ای نیست.

و البته ، آمدن به تفلیس ، رقصیدن نسخه چابوکیانی مانند دست زدن به منبع اصلی است. چگونه کتابی از نویسنده خوب بخوانیم که الان نگاشته نشده است ...

باله بی نظیر است. هم زمان سه مرکز در هنرمند ایجاد می کند: وضعیت جسمی ، معنوی و فکری. ما موجوداتی ساکت هستیم ، زندگی ما حرکت است. این اولین بار است که من مدت طولانی صحبت می کنم.

ما صبح ها تمرین کردیم - شش ساعت کار سخت ، همه در سکوت. برای ساختن یک اجرا ، شما باید دوره را مطالعه کنید ، نمی توانید یک چیز باروک برقصید و در عین حال مردی از قرن 21 باشید - شما باید یک مرد دوران باروک باشید.

و بنابراین شما در مورد آن می خوانید ، به موسیقی خاصی گوش می دهید ، برخی از تصاویر ، فیلم ها و غیره را تماشا می کنید. فقط باله این کار را می کند. و این یک هنر لحظه ای است ، مانند یک مجسمه منجمد نشده است.

ضبط ویدئو نظم را منتقل می کند ، اما نه وضعیت احساسی بین بیننده و هنرمند - بلکه فقط برای این دو ساعت در اجرای تئاتر وجود دارد.

به طور کلی ، باله یک هنر مصنوعی بسیار عجیب ، متعارف و معمولی است که نیاز به توجه بیننده دارد ، این یک روند کاری است. باله با رقص ، به ویژه روسی ، سپس شوروی متفاوت است. همانطور که در کشور ما برنامه ریزی شده بود ، حتی یک باله قدیمی - نه ایتالیایی و نه فرانسوی - "از نظر علمی" تجزیه نشده است. چگونه توسط Vaganova ، سپس توسط Tarasov و غیره انجام شد. و این مال ماست. رقص معاصر یک سرگرمی ، سرگرمی است. باله یک هنر فوق العاده است.

- اما در همان زمان ، شما اخیراً در نیویورک در یک پروژه پر زرق و برق اجرا کرده اید ...

این یک چیز بسیار زیبا در یک مقطع بسیار جالب است که "Goddesses & Demonesses" یا "Goddesses and Demonesses" نامیده می شود. فقط دو نفر رقصنده هستیم - من و خانم فرانسوی بلانکا لی.

این در مورد جوهر زنانه در تناسخ های مختلف است - از آغاز زمان ، زمانی که چیزی نامشخص است ، در پرتو طلوع آفتاب ، یک حیوان یا یک زن ، و با چنین رقص قوی ، بسیار زنانه به پایان می رسد.

تمام لباس های موجود در این دوره از لباس هاوت است و ما فقط آنها را نمی پوشیم ، بلکه به طور فعال می رقصیم - ما بدون توقف یک ساعت و نیم در این قالب وجود داریم. نمایش نور زیبایی دارد ، این یک چیز بسیار مدرن است.

- پس زندگی پس از بولشوی وجود دارد؟

می دانید که تئاتر بولشوی از یک سو مقیاس عظیمی را تعیین می کند. از طرف دیگر ، تعداد زیادی از افرادی که به آنجا می آیند حتی قادر به درک یا احساس این مقیاس نیستند. آنها فقط به یک مکان بلند می آیند ، ادکلن ها ، تاج ها ، ملتحمه را می گیرند و به جایی دیگر می روند.

بنابراین ، همه این صحبت ها ، "پس از بزرگ چه؟" ... هیچ چیز. تعداد زیادی از مردم پس از Bolshoi شروع به کار خود کردند. اگرچه ، شاید آنها هرگز چیز مهم یا اساسی را لمس نکردند.

همه چیز به شخص بستگی دارد - شما می توانید فکر کنید که در مقیاس فضا شما یک دانه شن هستید ، اما می توانید بدانید که شما کل فضا هستید. اینها همه چیز کاملاً شخصی است. بنابراین ، من این سوال را اصلاً از خودم نمی پرسم - من فقط این مکان را به شدت دوست دارم - تئاتر بولشوی. او مرا از آنچه که هستم ساخت. و من می دانم که کرکسهای زیادی در اطراف این مکان وجود دارد. وقتی فهمیدم که در چنین شرایطی برایم سخت است ، آنجا را ترک کردم.

- راضی یا ناامید؟

هیچ ناامیدی انتخاب بسیار سختی وجود داشت. فهمیدم که این نباید به تأخیر بیفتد ، سپس تئاتر غذا می خورد. و شما باید این لحظه را احساس کنید.

تئاتر مردم هستند. گاهی اوقات برای آنها بسیار دشوار است. و این س yourselfال را از خود می پرسید: آیا شما برای انجام کاری زندگی می کنید یا اینکه مردم احساس راحتی می کنند؟

من امروز زندگی می کنم اکنون ، در این ثانیه من خودم هستم - بله ، راضی هستم. من برنامه های زیادی دارم ، وقت آزاد ندارم که روی کاناپه دراز بکشم. آزمون آزادی به طور کلی یک امر جدی است. شما می توانید در این توهم باشید که شخصی هستید ...

- چه نوع توهمی است - اول بودن Bolshoi بودن؟

فقط به این دلیل که شما سرآمد Bolshoi هستید. اما هیچ بزرگ وجود دارد؟ و پس از آن چه؟

مشکل ما ، به طور کلی برای رقصندگان باله ، این است که ما به مکان گره خورده ایم ، به گروه گره خورده ایم. هرچه بیشتر تاب بخورید ، از فرم خارج می شوید. یک هنرمند باله بسیار خاص است ، این یک فلسفه است. قبل از اینکه روی صحنه برویم ، نمی توانیم آن را در اتاق بگوییم ، ما به مکانی برای تمرین نیاز داریم. این یک مشکل بزرگ است.

در اینجا در اپرا می توانید یک کار تمام وقت داشته باشید یا همچنین "stagioni" اپرا نیز وجود دارد که هنرمندان برای یک فصل استخدام می شوند. این باله جواب نمی دهد - شما نمی توانید یک ماه آنها را استخدام کنید و سپس حل کنید.

برای رقصندگان باله ، مسافرت نیز یک مشکل است. چون قبل از اینکه روی صحنه برویم ، ده برابر بیشتر از رقص تمرین می کنیم. و باید جایی باشد که شما تمرین کنید ، کلاس را انجام دهید ، باید وقت باشد.

اکنون اوضاع نسبتاً عادی دارم - در تئاتر بولشوی تمرین می کنم ، مطالعه می کنم و گاهی روی صحنه می روم. اما در عین حال ، من آزاد هستم که چیزهای دیگر را انتخاب کنم ، وقت را تلف نمی کنم ، انتظار هیچ چیزی را ندارم ، هیچ کس مرا فریب نمی دهد.

در بولشوی که منتظر هر اجرایی هستید ، نمی توانید موافقت کنید که برای رقصیدن به جایی بروید ... و دوباره تکرار می کنم: تئاتر مردم هستند. اغلب اوقات ، فقط نمی خواهید وقت تلف کنید.

- با عرض پوزش برای سوال ، اما در تفلیس همه تعجب می کنند: وزن یک بالرین چقدر باید باشد؟

برای یک بالرین ، نکته اصلی وزن نیست ، بلکه توانایی کنترل بدن او است. شما باید از پاهای خود ، طول بازوها آگاه باشید و حرکت را یاد بگیرید. این حقه ، فقط وزن 50 کیلوگرم با قد 180 نیست.

بالرین باید یک فرد سالم باقی بماند. با روان خوب و سرزنده برای جلب رضایت دیگران. برای رقصیدن و نخوردن - بنابراین می توانید پاهای خود را دراز کنید. من به وضوح می دانم که برای اینکه هفت ساعت بایستم و کار کنم ، نیازی به صبحانه و ناهار ندارم ، اما بعد غذا می خورم.

امروز ، بعد از کار در شام در تفلیس ، من ساتسوی می خواهم ، به این معنی که من ساتسیوی می خورم ...

اتفاقات باورنکردنی در تئاتر بولشوی رخ داد: پریما بالهرینای معروف ، ماریا الکساندرووا ، هنرمند خلق روسیه ، نامه استعفا از گروه را نوشت. در عین حال ، هیچ دلیل خارجی برای ترک داوطلبانه بهترین گروه باله در جهان وجود نداشت. در سن 38 سالگی ، ماریا در اوج است. وی همچنین از نظر سلامتی هیچ مشکلی خاصی ندارد (چند سال پیش بالرین دچار آسیب دیدگی پیچیده ای شد و پس از آن مجبور شد دوباره راه رفتن را بیاموزد ، اما ماریا با پیروزی به صحنه بازگشت). علاوه بر این ، برای چندین سال ، شریک زندگی او ، هم در صحنه و هم در زندگی ، بزرگترین باشکوه بزرگ ولاد لانتراتوف بوده است. سرانجام ، از منابع معتبر مشخص شده است که بالرین در حال حاضر باردار نیست.

ماریا الكساندروا در نمایش "رام كردن زیرك"

بنابراین ، بیانیه منتشر شده توسط ماریا در شبکه های اجتماعی پیچ و مهره ای برای دوستداران باله شد: "عزیزان ، بینندگان و همکاران عزیز! من می خواهم از همه تشکر کنم و یک انسانی بزرگ بابت سفری که با هم در دیوارهای تئاتر Bolshoi انجام داده ایم ، متشکرم! اما این داستان باشکوه تمام شده است. من برای خودم تصمیمی گرفتم که این صفحه را ورق می زنم. جایگاه هنرمند روی صحنه ، همه چیز متن ترانه است ، یک توهم و یک دردسر خالی از بین بردن روح. متشکرم! به معلمان من N.L.Semizorova و V.S. لاگونوف برای توجه ، استعداد ، تجربه ، احترام و عشق به این حرفه ، که آنها را به من یاد دادند تا آخرین دقایق و آخرین نت که امروز به صدا درآمد !!! با تشکر ، به تاتیانا نیکولاونا گولیکووا محبوب و فراموش نشدنی من ، بخشی از آن برای همیشه در من و با من است! زندگی ادامه دارد ، چیزهای جالب و مهم دیگری وجود خواهد داشت! برای شما آرزوی موفقیت و صبر می کنم! همیشه مال تو ، ماشا الكساندروا. "

عمل پریما همه را متحیر کرد. با رسیدن به یک سن خاص (با 20 سال تجربه رقص در باله ، آنها بازنشسته می شوند) ، هنرمندان معمولاً به کار در دیوارهای بومی خود ادامه می دهند - یا به مهمانی های کوچک و ساده می روند ، یا معلم می شوند. اما الکساندرووا در فرم درخشان است و بدیهی است که او آماده رقص بخشهای اصلی بیشتر است.


عکس: با مجوز از خدمات مطبوعاتی M. Alexandrova

این تئاتر که پریما تقریباً بیست سال در آن کار می کرد ، از طریق سرویس مطبوعاتی خود اوضاع عجیب و غریب را توضیح داد: "در 19 ژانویه سال جاری ، مریا الکساندرووا ، هنرمند خلق روسیه ، پریما بالرین تئاتر بولشوی ، نامه ای از استعفا به میل خود. این یک تصمیم شخصی بالرین است ... مدیریت تئاتر و مدیریت باله بارها و بارها با او ملاقات کرده اند و پیشنهاد ادامه کار در تئاتر را داده اند ... با این وجود ماریا الکساندرووا در تصمیم خود تجدید نظر نکرد ... طبق هنجارهای قانونی موجود ، پس از دو هفته ، درخواست او پذیرفته شد ... مدیریت تئاتر از تصمیمی که بالرین گرفته است ابراز تأسف می کند. "

عکس: با مجوز از خدمات مطبوعاتی M. Alexandrova

چنین توضیحی برای روشن شدن این وضعیت تقریباً کارآگاهی کم کار بود. و طرفداران الکساندرووا هشتگ #vernitemariyualeksandrova را ترتیب دادند. برخی از همکاران تئاتر نیز از این هنرمند خواستند که نظر خود را تغییر دهد. اما برخی از رقصندگان سکوت کردند ...

الكساندروا در گروه كودكان كالینكا شروع به رقص كرد و سپس از آكادمی رقص رقص مسكو فارغ التحصیل شد. در کنسرت فارغ التحصیلی ، او با هنرمند تئاتر بولشوی ، نیکولای تسیسکاریدزه ، که با او در مدرسه توسعه یافت ، رقصید (اتفاقاً ، برخلاف الکساندرووا ، تیسککاریدز همیشه می گفت که او هرگز به طور داوطلبانه از بولشوی خارج نخواهد شد). در سال 1997 ، الكساندروا برنده مسابقه معتبر رقصندگان باله مسكو شد (در كنسرت جشن او دوباره با نیكولای تسیسكاریزه رقصید كه وی نیز مدال طلا گرفت). پس از آن ، وی در Bolshoi پذیرفته شد ، جایی که با گذشت زمان ماریا بالاترین مرحله را در سلسله مراتب باله برداشت - او به یک بالینای برتر تبدیل شد.

او نمی گوید که الکساندرووا پس از ترک بولشوی چه خواهد کرد. به هر حال ، ماریا اخیراً در اجرای پلاستیکی "کالیگولا" در تئاتر استانی کازونیا را بازی کرد. بنابراین ، شاید بالرین آینده خود را با صحنه دراماتیک مرتبط می کند. در این بین ، ماریا صدها پیام تأثیرگذار با کلمات حمایت از سراسر جهان از طرفداران خود دریافت می کند.




ماریا الکساندرووا در 20 ژوئیه 1978 در مسکو متولد شد. این دختر کار خود را در گروه کالینکا آغاز کرد ، اما پس از مدتی علاقه قابل توجهی به باله نشان داد. ماریا در ده سالگی وارد آکادمی دولتی رقص در مسکو شد و در آنجا تحصیلات خود را با راهنمایی لیودمیلا کلنچنکو آغاز کرد. پس از آن ، لاریسا دوبرژان و سوفیا گولوکینا به عنوان مربیان وی عمل کردند.

وی در طول تحصیل در نمایش های باله "فندق شکن" ، "کوپلیا" ، "شوپینیانا" شرکت کرد. برای مدت طولانی شریک صحنه او رقصنده آینده نیکولای تسیسکاریدزه بود. وی در سال 1996 از آکادمی تنظیم رقص فارغ التحصیل شد. در همان دوره ، او شروع به حضور در جشنواره های مختلف بین المللی کرد.

مسابقه باله مسکو خصوصاً برای ماریا الکساندرووا موفقیت آمیز بود. در چارچوب این مجمع ، که در سال 1997 در پایتخت روسیه برگزار شد ، این دختر تغییرات گامزاتتی را از La Bayadere انجام داد. بازی درخشان این رقصنده جایزه اول مسابقه را به همراه داشت و با آن دعوت معتبری به گروه تئاتر بولشوی کرد.

الكساندروا از همان آغاز فصل خود ، اجرای قطعات منفرد را روی صحنه تئاتر بولشوی آغاز كرد. این واقعیت که در این زمان دختر هنوز به عنوان رقصنده در گروه باله ذکر شده است ، کاملاً قابل توجه است. سپس بالرین در تولیداتی مانند "رویای دون کیشوت" ، "لا بایادر" ، "افسانه عشق" ، "فندق شکن" و برخی دیگر شرکت کرد. در آن سال ها ، مارینا سمنوا مربی و مربی او بود.

بالرین جوان با استعداد اولین قسمت انفرادی خود را اجرا کرد: نقش تزارینا در تولید "فانتزی با موضوع کازانوا" در 19 اکتبر 1997. این اجرا موفقیت آمیز بود و فقط یک ماه بعد او با گروه تئاتر بولشوی به تور نیویورک رفت.

در آغاز فصل 1998 ، الكساندروا از رقصندگان باله به گروه مفاخر منتقل شد. در باله مدرن ، نمایندگان این دسته از رقصندگان از تعداد رقصندگان در گروه باله جدا شده و در میان آنها در پیش زمینه قرار دارند. به دنبال آن اجراهای درخشان جدیدی فراهم شد که مورد توجه منتقدان برجسته روسی قرار نگرفت. در سال 1999 ، مجله معتبر Ballet جایزه معتبر Rising Star Award را به الكساندروا اعطا كرد. چنین شناخت بالایی ، بالرین جوان را به سمت دستاوردهای جدید سوق داد.

در سال 1999 ، ماریا چندین شماره جدید را در تولیدات باله اجرا کرد و خیلی زود رسماً به تکنوازی تئاتر بولشوی منتقل شد. در این دوره ، تاتیانا گولیکووا معلم دائمی او شد. از سال 2000 ، الکساندرووا به یکی از ستارگان اصلی تئاتر بولشوی تبدیل شده است. او به همراه گروه باله وی به بسیاری از کشورها سفر کرد. این تئاتر در شهرهای مختلف روسیه و همچنین فرانسه ، ایالات متحده آمریکا ، فنلاند و ایتالیا به تور رفت.

به زودی ، در سال 2004 ، ماریا جایزه معتبر تئاتر ماسک طلایی را برای بازی در قسمت باله جریان روشن دریافت کرد. یک سال بعد ، گواهی اعطای عنوان هنرمند ارجمند روسیه نیز در مجموعه جوایز شخصی ظاهر شد. بعداً به وی عنوان هنرمند خلق روسیه نیز اعطا شد. الكساندروا در طول زندگی حرفه ای خود بیش از شصت قسمت مختلف را اجرا كرده است كه بیشتر آنها هنوز نمونه ای از هنر باله بالا محسوب می شوند.

در آگوست 2013 ، رقصنده باله بدبختی کرد: در یک تور در انگلیس ، ماریا از ناحیه پا آسیب دید. آسیب جدی بود ، تاندون آشیل پاره شد. در آن زمان ، این هنرمند فقط در اولین اجرای برنامه ریزی شده تئاتر بولشوی "La Bayadere" موفق به اجرا شد. در حین رقص ، الکساندرووا با شریک زندگی خود ولادیسلاو لانتراتوف برخورد کرد که منجر به آسیب دیدگی شد. این هنرمند در محل ، در کاونت گاردن ، کمک های اولیه را دریافت کرد و پس از آن ، بالرین به طور اضطراری به روسیه پرواز کرد. پریما یک سال بهبود یافت و پس از آن با پیروزی به حرفه رقص خود ادامه داد.

بعلاوه ، در اواسط ژانویه 2017 ، تغییراتی در بیوگرافی خلاقانه الکساندرووا رخ داد. اهریمن تئاتر بولشوی بدون توضیح دلایل ، به میل خود نامه استعفا نوشت. مدیریت تئاتر و همچنین طرفداران بالرین که از اخراج اخبار مطلع شدند ، از تصمیم ماریا شوکه شدند.

با این حال ، ماریا به هواداران اطمینان داد که او به هیچ وجه نمی خواهد باله را کنار بگذارد ، اما می خواست با سایر گروه های رقص همکاری کند و وارد صحنه بین المللی شود. تا حدی ، این دختر کمی زودتر این رویا را به واقعیت تبدیل كرد: یك سال قبل ، ماریا الكساندرووا قبلاً در یك تولید پلاستیك تئاتر استانی به نام كالیگولا شركت كرده بود ، جایی كه وی نقش سزونیا را اجرا كرد. این نمایش توسط کارگردان سرگئی زملیانسکی در مرز هنر نمایشی و رقص روی صحنه رفت.

این هنرمند پس از ترک بولشوی ، با همکاران آمریکایی خود قراردادی امضا کرد و در اواخر مارس 2017 ماریا در محصولی به نام "Deesses & Demones" در نیویورک به اجرای برنامه پرداخت. شریک این زن روس بلانکا لی بود ، طراحان لباس: ژان پل گوتیر ، آزلدین آلایا و استلا مک کارتنی. اجرای رقصنده ها برای آشکار کردن وجوه مختلف شخصیت زنانه طراحی شده است: از تجسم فرشته تا ذات اهریمنی.

در نوامبر همان سال ، ماریا الكساندروا از سن پترزبورگ دیدار كرد و در آنجا در كنسرت "استاد باله" به 80 سالگی اولگ وینوگرادوف طراح رقص برنامه اجرا كرد. در صحنه سالن کنسرت بزرگ اوکتيابرسکی ، علاوه بر هنرمندان تئاترهای بولشوی و ماریینسکی ، ستارگان صحنه خارجی نیز به اجرای برنامه پرداختند: رقصنده هایی از ایالات متحده آمریکا ، کره جنوبی ، اسپانیا و آلمان.

در پایان دسامبر 2017 ، این هنرمند در اولین نمایش جهانی Nureyev شرکت کرد. تصویر شخصیت اصلی روی صحنه توسط رئیس گروه باله ، ولادیسلاو لانتراتوف مجسم شد. ماریا الکساندرووا در این تولید ، که حتی قبل از انتشار سر و صدای زیادی به پا کرد ، بخشی از مارگوت فونتین را اجرا کرد ، تصویر جمعی از رقصندگان شوروی ، آلا اوسیپنکو و ناتالیا ماکاروا ، توسط سوتلانا زاخاروا مجسم شد. موسیقی این باله که تلفیقی از رقص کلاسیک ، اپرا ، کرال ، نمایشی و سینمایی است ، توسط آهنگساز ایلیا دموتسکی نوشته شده است. Librettist ، طراح صحنه و مدیر این اقدام Kirill Serebrennikov بود. طراح رقص توسط یوری پوسوخوف انجام شد.

جوایز و تقدیر از ماریا الکساندرووا

1997 - جایزه اول مسابقات بین المللی باله در مسکو.
1999 - جایزه مجله باله "روح رقص" (نامزد "ستاره در حال ظهور").
2004 - جایزه تئاتر ملی "ماسک طلایی" برای اجرای بخشی از رقصنده کلاسیک در باله "جریان روشن" ساخته دیمیتری شوستاکوویچ ، روی صحنه دادن الکسی راتمانسکی (فصل 2002/03).
2005 - عنوان "هنرمند ارجمند فدراسیون روسیه".
2009 - عنوان "هنرمند مردم فدراسیون روسیه".
2018 - جایزه Leonid Massine (Positano) در رده بهترین رقصنده سال.

ماریا الکساندرووا رقاص مشهور روسی در زمان ما است. او بالینای برتر تئاتر Bolshoi است. بیش از شصت بازی انجام شده است. به دلیل خدمات خود در زمینه فرهنگ ، عنوان هنرمند خلق را به وی اعطا کردند. جوایز معتبر زیادی دارد.

رقصیدن در زندگی یک بالرین

ماریا الکساندرووا در 20 ژوئیه 1978 در پایتخت روسیه متولد شد. از کودکی ، او اشتیاق به رقص را احساس می کرد ، که در مشارکت او در فعالیت های گروه رقص کودکان "کالینکا" تحقق یافت. این گروه در مسکو و خارج از کشور بسیار محبوب بود.

اما برای یک دختر با استعداد ، این کافی نبود. او به باله علاقه مند شد و در سال 1988 ماشا وارد آکادمی دولتی رقص در مسکو (MGAKh) شد. در کلاس های پایین تر ، لیودمیلا کولنچنکو مشغول آموزش خود بود. دوبرژان لاریسا در کلاسهای میانی رقص کلاسیک و صوفیا گولوکینا ، رئیس آکادمی ، در کلاسهای بزرگسال تدریس می کردند.

ماریا هنگام تحصیل در آکادمی هنرهای دولتی مسکو ، در اجراهای The Nutcracker ، Chopiniana و غیره شرکت می کند. به هر حال ، اغلب اوقات شریک صحنه او رقصنده معروف نیکولای Tsiskaridze بود.

الكساندروا در حالی كه هنوز دانشجوی آكادمی بود ، فینالیست مسابقه آواز یوروویژن برای رقصندگان جوان شد.

الکساندرووا در حالی که تحصیلات خود را در آکادمی به پایان می رساند ، در جشنواره های بین المللی مختلفی شرکت می کند ، یکی از آنها مسابقه باله مسکو در سال 1997 است که برای بالرین مشتاق یک مدال طلا ، جایزه اول و از همه مهمتر دعوت به تئاتر بولشوی (BT) به ارمغان آورد. ) گروه باله.

در تئاتر بولشوی

در تئاتر بولشوی ، اجرای قطعات انفرادی را بلافاصله به یک رقاص جوان و با استعداد سپردند.

پیش از این در اکتبر 1997 ، ماریا الکساندرووا قسمت انفرادی را در Fantasies با موضوع کازانوا اجرا کرد. این اجرا بسیار مورد استقبال تماشاگران قرار گرفت و به زودی بالرین جوان به عنوان عضوی از گروه BT در تور نیویورک بود. جالب است که در آن زمان الکساندرووا به عنوان یک رقصنده باله در تئاتر ذکر شد.

آغاز فصل 1998/1999 برای اولین پله صعود ماریا در شغل حرفه ای رقم خورد: او از گروه رقصنده های باله به مفاخر منتقل شد. لازم به ذکر است که این دسته از رقصندگان همیشه در پیش زمینه صحنه هستند.

عملکردهای الکساندرووا در جایگاه جدید مورد توجه منتقدان مشهور قرار گرفت. او جایزه مجله Ballet را دریافت می کند. بازی های موفق این هنرمند در چندین تولید جدید باله به انتقال رسمی وی به تکنوازی تئاتر بولشوی کمک کرد. تاتیانا گلیکووا معلم اسکندروا می شود.

لازم به ذکر است که پشت سر هم نتیجه هنوز هم در حال کار است.

رپرتوار نمایش اول تئاتر بولشوی

کارنامه الکساندرووا شامل بیش از شصت قسمت از تولیدات است ، به ویژه:

  • دون کیشوت (جشنواره بین المللی باله R. Nureyev ، 2001) ؛
  • La Bayadere (VII جشنواره بین المللی باله ، 2007) ؛
  • Esmeralda (2009) ؛
  • "رام کردن زیرک" (2014) ؛
  • ژیزل (2015) و دیگران.

علی رغم این واقعیت که الکساندروا بالینای برتر BT است ، او از اجرای در حاشیه خودداری نمی کند. به نظر وی ، هنرمند باید هرچه دوست دارد بازی کند.

زندگی شخصی یک بالرین

ماریا الکساندرووا بازیگری است که زندگی شخصی وی مدتهاست در پس زمینه قرار دارد و حرفه وی در پیش زمینه قرار دارد. علاوه بر این ، برنامه خلاقانه وقت او را برای این کار نمی گذارد ، اگرچه یک خانواده مستحکم در رویاهای او حضور داشتند. با این حال ، مردانی که در مسیر زندگی قرار گرفتند ، پاسخگوی نیازهای دختر نبودند.

ماریا سعی می کند زندگی شخصی خود را تبلیغ نکند. با این حال ، چیزی هنوز مشخص شد ، و مهمتر از همه - در مورد مورد انتخاب او. شوهر ماریا الکساندرووا یک هنرمند است ، نام او سرگئی است. این یک سبزه چشم آبی است که آنها در سال 2005 خانواده ای با او تشکیل دادند. به گفته خود بالرین ، عقاید کامل و درک متقابل در خانواده حاکم است.

جوایز و شایستگی ها

ماریا الكساندرووا برای مدت كوتاهی از فعالیت صحنه ای خود ، چندین جایزه معتبر دریافت كرد.

  • در سال 1997 - شرکت در مسابقه رقصندگان باله مسکو ، بالرین با استعداد را به جایزه اول نامزدی "بهترین تکنواز" و یک مدال طلا آورد.
  • در سال 1999 ، مجله Ballet جایزه Soul of Dance را در نامزدی Rising Star به بالرین جوان اعطا کرد.
  • در سال 2004 ، الكساندروا برای بازی در "جریان روشن" در مسابقه تئاتر "ماسك طلایی" جایزه دریافت كرد.
  • در سال 2005 ، بالرین فدراسیون شد و در سال 2009 - هنرمند خلق روسیه.

الکساندرووا در مورد باله

ماریا الکساندرووا رقصنده ای است که نام او نه تنها در روسیه شناخته شده است. آنها دوست دارند در آمریکا و ژاپن به آن بروند. الكساندروا بالرین فكری و احساسی به حساب می آید و افكار او درباره باله این را تایید می كند.

اول از همه ، این هنرمند مشهور معتقد است که رقص باید به عنوان ابزاری برای بهبود جهان ما باشد. و این باید زمانی اتفاق بیفتد که بشریت دیگر حرفی نداشته باشد. زبان رقص قادر به انجام معجزه است ، شخص را از نظر معنوی غنی می کند.

و الكساندروا به رقصنده های باله روسی افتخار می كند كه با وجود همه پیچیدگی های شخصیتی ، هنوز هم می توانند از این ساز استفاده كنند. او از این امر کاملاً مطمئن است.

همانطور که می دانید ، طراحان رقص غربی علاقه زیادی به بیان پدیده های اعتراضی در جامعه در اجراهای خود دارند ، یعنی انگیزه های سیاسی را برای آنها به ارمغان می آورند. ماریا الکساندرووا نظر دیگری دارد. از نظر رقاص ، سیاست نباید در باله وجود داشته باشد. این هنر برای ایجاد تصویری زنده از روح انسان در صحنه وجود دارد و نه اینکه آن را با مشکلات سیاسی تحریک کند.

مقالات مشابه