إرسال عملك الجيد في قاعدة المعرفة أمر بسيط. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين للغاية لك.

نشر على http://www.allbest.ru/

المقدمة
2. دور فيودور فولكوف في إنشاء المسرح القومي الروسي
3. فترة بطرسبورغ لنشاط فولكوف المسرحي
خاتمة
قائمة الأدب المستخدم

المقدمة

يعود تأسيس مسرح روسي حقيقي إلى منتصف القرن الثامن عشر. على الرغم من أن مخرج أول مسرح وطني روسي تأسس عام 1756 كان الكاتب والكاتب المسرحي أ. سوماروكوف ، لعب الدور الرائد الشخصية المسرحية البارزة فيودور جريجوريفيتش فولكوف.

جاء فولكوف من عائلة تجارية في ياروسلافل. جئت إلى موسكو لدراسة التجارة. بمجرد دخوله المسرح ، أصبح متفرجًا دائمًا ، ودرس بشغف كل ما يتعلق بالمسرح. بالعودة إلى ياروسلافل ، بدأ فولكوف في إنشاء مسرحه الخاص ، الذي بدأ عروضه الأولى في عام 1750. وبطبيعة الحال ، كان قريبًا من مسرح "الصيد الكوميديين". أحب شعب ياروسلافل المسرح ، وبالتالي تم بناء مبنى المسرح على حساب الجمهور.

في 30 أغسطس 1756 ، أصدرت الإمبراطورة إليزابيث أمرًا بإنشاء "مسرح روسي لأداء التراجيديا والكوميديا". كان أول مدير للمسرح هو A.P. كان سوماروكوف وفيودور فولكوف "الممثل الأول في هذا" ، ثم حل محل سوماروكوف كمخرج. تألف ذخيرة المسرح من الأعمال الدرامية الروسية ، بشكل أساسي من خلال مسرحيات سوماروكوف. كان جوهر الفرقة مكونًا من ممثلين من بين كوميدي ياروسلافل: فولكوف نفسه ، أ. دميتريفسكي ، Ya.D. شومسكي وآخرين.

كان العمل الرئيسي في حياته القصيرة ولكن المشرقة هو المسرح الروسي الاحترافي ، وهو المسرح العام. إليكم الكلمات من يومياته: "ستظهر الفائدة العامة للمسرح الروسي عندما يتجاوز المسرح إطار عمل المحكمة. يجب أن تكون عامة وعامة ، حيث يجب الترحيب بالسادة المستنيرين والمهمين ، ولكن ليس فقط المتفرجين والخبراء. يجب أن تنجذب جميع القوى الحية والمستنيرة في البلاد إلى مثل هذا المسرح ، وليس بالقوة ، لا بأوامر أو مراسيم ، ولكن بحسن نواياهم ووعيهم بفائدة الوطن.

كان فولكوف ممثلاً موهوبًا جدًا. لعب مجموعة متنوعة من الأدوار ، لكنه كان أقرب إلى الشخصيات البطولية والوطنية. لعب دور أوسكولد في مأساة سوماروكوف "سمير" الأمريكي في باليه "ملجأ الفضيلة" (كانت هناك مشاهد في الباليه يؤديها ممثلو الدراما). تطلبت جميع الأدوار زيادة العاطفة ، والسبر المثير للشفقة ، والوقار. بالإضافة إلى موهبته التمثيلية ، امتلك فولكوف أيضًا موهبة مخرج المسرح. كان المنظم الرئيسي لحفلة "Triumphant Minevra" التنكرية ، التي احتفلت بانضمام كاترين الثانية.

1. معلومات عن السيرة الذاتية لفيودور فولكوف

كان أول كتاب سيرة فيودور فولكوف هما الألماني الشهير ج.شتلين والروسي نيكولاي نوفيكوف. نُشرت السير الذاتية لممثل ياروسلافل الذي توفي عام 1763 ، والتي كتبها عام 1769 و 1772 ، على التوالي.

أرملة تاجر كوستروما غريغوري فولكوف ، ماتريونا ياكوفليفنا (في فيلمها الشهير شاخوفسكايا تسميها بشكل غير صحيح مارثا رومانوفنا) ، بعد وفاة زوجها ، تركت مع خمسة أولاد يتامى. كان أكبرهم فيدور بالكاد يبلغ من العمر سبع سنوات.

سرعان ما تزوجت ماتريونا فولكوفا مرة أخرى من تاجر ياروسلافل فيودور فاسيليفيتش بولوشكين وانتقلت مع أطفالها إلى زوجها في ياروسلافل.

عندما تزوج بولوشكين من ماتريونا فولكوفا ، كان أيضًا أرملًا ، إلى جانب رجل مسن - انتهى العقد السادس من حياته.

ربما كان لدى ماتريونا ياكوفليفنا بعض الأموال المتبقية من زوجها الأول ؛ في 1736-1737 ، أسس Polushkin مصانع الكبريت والزاج في الشركة مع التاجر Timofei Shabunin.

في عام 1741 ، خرج شابونين من التواطؤ في شؤون المصانع واتخذ بولوشكين التاجر إيفان مياكوشكين رفيقًا له. بعد عامين أو ثلاثة أعوام ، اضطر المالك الثاني إلى ترك الشراكة "بسبب الافتقار التام للممتلكات". وجد Polushkin مساعدين في منزله. قبل أبناء زوجته - فيودور وأليكسي وغافريلا وإيفان وغريغوري فولكوف - بصفتهم "رفاقه" ؛ أكبرهم كان في الرابعة عشرة.

تم إضفاء الطابع الرسمي على الصفقة تجاريًا. ساهم الأخوان بـ 1500 روبل لبولوشكين لإدارة الشركات ، وزوج والدته ، من أجل تأمين المال ، تعهد لهم بساحة منزله بمنزل. كمكافأة على عمل إدارة المصانع ، تعهد بولوشكين بخصم نصف الأرباح للأخوة.

بالطبع ، لا يمكن إلا لأكبر الأخوة ، فيودور ، المشاركة العملية في شؤون المصنع. عندما أثيرت دعوى قضائية في عائلة Polushkin بعد بضع سنوات ، رأت الدولة Berg Collegium (الهيئة المركزية لإدارة شؤون التعدين ، التي أنشأها بيتر الأول في عام 1719) ، ليس بدون سبب ، بعض الوهم في الصفقة بين Polushkin وأبنائه. أمر بيرج كوليجيوم عائلة فولكوف "بإنتاج تلك المصانع اللاذعة والكبريتية بحماس شديد ، وليس فقط للأنواع ، حتى يُعرفوا بأنهم مربيون ويتركون التجار".

دخلت الشركة المصنعة للتاجر الشاب حياة مستقلة بمعرفة كبيرة جدًا في ذلك الوقت.

مرت طفولة فولكوف ومراهقته في بيئة أكثر ملاءمة مما كانت عليه البيئة التجارية ، على حد تعبير أوستروفسكي - "قاسية" و "متوحشة". لم يصلنا أي دليل على شخصية والدته وتأثيرها على أبنائها. لكن يبدو أن زوج الأم بولوشكين احتل مكانة خاصة بين فئة تجار ياروسلافل. كان رجلاً نشيطًا وجريئًا ، وكان ينتمي إلى هؤلاء القلائل من دائرته الذين ، لكونهم أميًا ، فهموا بالفعل فوائد التعليم تمامًا.

بعد أن تلقى تعليمه الأولي من كاهن محلي أو سيكستون أو كاتب ، حيوي و "حاد" ، كما يشهد أول كاتب سيرة لفولكوف - نوفيكوف ، لم يعد بإمكان الصبي مواصلة تعليمه في ياروسلافل: تم افتتاح أول مؤسسة تعليمية في المدينة - الأكاديمية السلافية اللاتينية - فقط في 1747 سنة. في هذه الأثناء ، بدأ فيودور في الكشف عن موهبته وقدراته الطبيعية غير العادية في وقت مبكر. وفقًا لبعض التقارير ، أرسله بولوشكين إلى موسكو للدراسة في أكاديمية زايكونوسباسكايا (السلافية - اليونانية - اللاتينية) - وهي الأكاديمية ذاتها التي عانى فيها ميخائيلو لومونوسوف من هذه الصعوبة قبل عشر سنوات ، متابعًا قطار الأسماك. حدث هذا في 1739-1740 ، وبعد ثلاث سنوات كان زوج والدته قد أخذ فولكوف من الأكاديمية. خلال هذه السنوات الثلاث ، استطاع فولكوف أن يصل على الأكثر إلى صف "البيتيكي" (البلاغة) ، أي دراسة أساسيات الحساب والجغرافيا والتاريخ والقواعد والتعليم المسيحي. لكن في موسكو ، كان بإمكانه دراسة الموسيقى بجدية ، والتي أظهر في وقت مبكر قدرة كبيرة عليها - لقد عزف على القيثارة والكمان جيدًا ، وغنى من النوتات الموسيقية.

في الأكاديمية ، تعرف الشاب فولكوف أولاً على ما يسمى بالدراما المدرسية ؛ تم الجمع بين مهام التعليم الديني والمهام التربوية. من الممكن أن يكون فيدور مؤديًا في هذه العروض المدرسية.

يجب أن يعتقد المرء أن فولكوف كان بالفعل في تلك السنوات الصغيرة متقدمًا على رفاقه. هنا ، في الأكاديمية ، يمكنه وضع الأساس لتعليمه الذاتي الرائع ، والذي أذهل لاحقًا جميع معاصريه. على أي حال ، يشهد نوفيكوف أن فيودور فولكوف منذ صغره "كان مرتبطًا بشغف بمعرفة العلوم والفنون ، وساعده عقلًا ذكيًا وحاذقًا ، دون أي قائد ، كما يمكن أن يقول ، للوصول إلى الكمال المحتمل فيها".

ولكن إذا لم يتم توثيق ظروف دراسات فولكوف الشاب في أكاديمية زايكونوسباسكايا حتى الآن ، فيمكن للمرء أن يشير إلى الشخص الذي كان له ، أو على الأقل يمكن أن يكون له ، تأثير كبير على تطوير ربيب التاجر الشاب وساهم في تعليمه.

هذا الرجل هو راعي الدوق بيرون ، الذي عاش في المنفى في ياروسلافل في تلك السنوات. بعد انقلاب قصر آخر قام به أنصار آنا ليوبولدوفنا (في ليلة 9 نوفمبر 1740) ، تم نقل الوصي القوي إرنست يوان بيرون إلى قلعة شليسلبرج ، وحوكم (أبريل 1741) بارتكاب جريمة حكومية وحكم عليه بالإعدام عن طريق الإيواء ، وتم استبداله بالإيواء الأبدي. السجن. أثناء انضمام إليزابيث بتروفنا ، عاد بيرون من المنفى في بداية عام 1742 واستقر في ياروسلافل للإقامة الدائمة.

عاش بيرون بالقرب من ملكية بولوشكين ، على ضفاف نهر الفولغا ، في منزل التاجر مياكوشكين. كان منزله يقع في ساحة كنيسة نيكولو ناديينسكايا ، التي كانت في ذلك الوقت ، كما يتضح من المخطط ، في نفس المبنى الذي يوجد فيه منزل بولوشكين.

التعارف ، الذي تحول إلى صداقة ، بين راعي بيرون وعائلة بولوشكين (أو ربما فيودور وحده) حدث بين 1743 ، عندما عاش بيرون في ياروسلافل ، وعاد فولكوف من موسكو ، وعام 1746 ، عندما أرسل بولوشكين ابن زوجته إلى بطرسبورغ للتعلم. المحاسبة وأحدث التقنيات التجارية.

لمدة سنتين أو ثلاث سنوات ، يمكن للشباب فولكوف أن يدرس مع القس بيرون كل من اللغة الألمانية اللازمة للشؤون التجارية والتعليم العام. يلاحظ نوفيكوف نفسه في القاموس أن فولكوف تحدث لاحقًا باللغة الألمانية باعتباره نينيتس طبيعيًا. في الوقت نفسه ، يتعلم فيودور فولكوف "بمفرده" الرسم والرسم - وهي مهارة ستخدمه قريبًا خدمة مهمة للغاية.

في سانت بطرسبرغ ، دخل فيدور مكتبًا تجاريًا ألمانيًا. انعكست طبيعة فولكوف الموهوبة الغنية حتى هنا. يبدأ في إدارة أعماله الخاصة وزوج والدته بطاقة كبيرة وذكاء وإبداع.

ومع ذلك ، فإن الاهتمام الرئيسي للشاب المقيم في ياروسلافل لا يركز على هذا. إن ميله الرئيسي هو المسرح. يلاحظ نوفيكوف أنه منذ صغره بدأ يمارس العروض المسرحية مع بعض الكتبة. وقد نما فيه هذا الميل إلى جانب العلوم والفنون الأخرى كما كان يمارس هذه التدريبات. يمنح فيودور فولكوف نفسه بالكامل للهواية الجديدة التي استحوذت عليه.

يقول كتاب سيرة فولكوف القدامى إنه وجد نفسه بالصدفة مع سيده الألماني في عرض للأوبرا الإيطالية في مسرح المحكمة ؛ لقد كان سعيدًا تمامًا بالأداء الاحترافي الحقيقي الذي شاهده لأول مرة. لكن سيكون من الأصح افتراض أن أكثر من مصادفة بسيطة جلبت فولكوف إلى دار الأوبرا الإيطالية. يمكن لتصرف المضيف الألماني له فقط تسهيل الوصول إلى حيث تم توجيه كل أفكاره.

في عروض الأوبرا الإيطالية التي أخرجها الملحن الشهير آنذاك فرانشيسكو أرايا ، كان فولكوف الشاب مفتونًا في المقام الأول بالرفاهية الخارجية. كان للأوبرا والباليه الإيطالية ، التي وصلت إلى سانت بطرسبرغ في عام 1735 ، مصممي الديكور والميكانيكيين والمخرجين الخاصين بهم ، الذين سرعان ما غرسوا في جمهور الملعب الروسي طعمًا للمشاهد الرائعة بشكل غير عادي. لاحظت إحدى المجلات في أوائل القرن التاسع عشر هذه الميزة الخاصة بالعروض المسرحية الأجنبية بشكل جيد للغاية: "نظرًا لعدم وجود أعمال مسرحية أنيقة ، حلت روعة المشهد والفن الآلي في التغييرات الرائعة محل صحة الحركة وأعجبت فقط عيون الجمهور ، وترك الرأس والقلب بلا طعم".

مثل معظم مشاهدي الأوبرا والباليه الإيطالية ، لم يكن فولكوف الشاب مفتونًا بمحتوى المسرحيات ، ولكن من خلال التقنية المسرحية - المناظر الرائعة والآثار المعقدة لتحولات المسرح.

بعض كتاب سيرته الذاتية (I. Gorbunov ، V. Filippov) ، على هذا الأساس ، يرددون كلمات نوفيكوف بأن فولكوف "كان ملجأ لدى الممثلين الإيطاليين" ، يتحدثون عن التأثير السائد للإيطاليين على رواد المسرح الشباب من ياروسلافل. يصعب مناقشة التأثير الأيديولوجي للأوبرا الإيطالية. لكن لا شك في أنه يمكن للمرء أن يقبل شهادة أخرى من نوفيكوف بأن فولكوف ذهب إلى المسرح عدة مرات ، وحاول فحص بنيته المعمارية ، وآليات المرحلة ، وجميع أنواع التكيفات بدقة. "وبما أن عقله الحاد كان قادرًا على فهم كل شيء ، فقد صنع جميع الرسومات والرسومات والنماذج." من المفيد جدًا لفولكوف قدرته على الرسم: فقد بدأ على الفور في توحيد أساسيات التقنية والتقنية المسرحية.

بقي الحصول على فكرة عن أهم شيء في فن المسرح - حول التمثيل. يتحول شاب متحمس للمسرح إلى مشروع مسرحي آخر في تلك السنوات. في نفس العام 1747 ، وصل المسرح الألماني الخاص لكونراد إرنست أكرمان إلى سان بطرسبرج مع فرقته. كان رئيس الفرقة ممثلًا مشهورًا ، ولاحقًا كان أحد أعضاء مسرح هامبورغ الشهير ، ومؤسس الفن الدرامي الألماني الجديد. يذكر اسم أكرمان من قبل G.Lessing ، وهو مدافع قوي عن الدراما الواقعية ، في دراما هامبورغ. كتاب ليسينج موجه ضد ما يسمى كلاسيكيات البلاط في القرنين السابع عشر والثامن عشر. - الاتجاه الأكثر تأثيرًا في الفن الأرستقراطي في ذلك الوقت. يلاحظ الكاتب المسرحي والمنظر الألماني الشهير اتجاهات كونراد أكرمان الواقعية باهتمام أكبر.

يتعرف فولكوف عن كثب على اثنين من أفضل الممثلين في فرقة أكرمان - الممثل التراجيدي هيلفردينج والممثل الكوميدي شكولياري. استمرارًا في إتقان التكنولوجيا المعقدة لمعجزات المسرح من الإيطاليين ، يخضع فولكوف لنوع من المدرسة ونظرية الأداء المسرحي مع الممثلين الألمان. يسألهم عن كل تفاصيل سلوك المرحلة ، ويفحص بعناية نظام عملهم على المسرح.

فقط الطبيعة الموهوبة بشكل غير عادي يمكن أن تحتضن في مثل هذا الوقت القصير - بقي فولكوف في سانت بطرسبرغ لمدة لا تزيد عن عامين - الكثير من المعرفة المسرحية المتنوعة ، لاستيعاب مثل هذه المعلومات الشاملة في جميع فروع الأعمال المسرحية المعقدة. في عام 1748 أُجبر فولكوف على العودة إلى ياروسلافل: توفي زوج والدته بولوشكين. يظل فيودور غريغوريفيتش الأكبر في العائلة ، والرئيس والمالك الرئيسي للمصانع والتجارة. يعود من العاصمة ، غنيًا بمخزون كبير من المعرفة الفنية والعامة ، ممتلئًا بشغف المسرح.

لكن في ياروسلافل بقي كل شيء كما كان من قبل. في المنزل ، يجد فولكوف نفس الكتب المكتبية المتسخة ، والصخب التجاري اليومي ، وشؤون المصانع المملة ، والوجوه النائمة للأخوة والحرفيين. بالإضافة إلى ذلك ، ينتظره دعوى قضائية مع أخته غير الشقيقة ماتريونا فيدوروفنا كيربيتشيفا. يتهم Kirpicheva مباشرة فولكوف بأنهم لا يعرفون فن المصنع (أي التكنولوجيا) ، ولا يهتمون بشؤون المصنع وقد أدخلوا المؤسسة في حالة يرثى لها. بالإضافة إلى ذلك ، تؤكد ، أن إخوان فولكوف من أهل المصنع "بدلاً من المكانة المناسبة يستخدمونها في الكوميديا \u200b\u200bوفي خدماتهم الأخرى". لم يقم Berg Collegium بإزالة Volkovs من شؤون المصنع ، لكنه اعترف بحق Kirpicheva في أن يكون شريكًا فيها. انتهى التقاضي وأعمال المصنع الخاصة بشركة فولكوف بمرسوم صادر عن Berg Collegium في 18 أغسطس 1754 ، والذي اعترف بأن Kirpicheva هي خليفة المصنع واستبعد الأخوان فولكوف من فئة المربيين ("في المستقبل ، لا ينبغي اعتبارهم مربيين ، ولكن يجب أن يكونوا هم والتجار").

قضى فيودور فولكوف حوالي أربع سنوات في الشؤون التجارية والتقاضي (1748-1751). لقد أضاء حياته الكئيبة في ياروسلافل بتجاربه المسرحية الأولى ، التي جذب إليها ، كما هو موضح ، الإخوة والرفاق والحرفيين في المصانع. لكن وسائل الترفيه والاستجمام الرئيسية التي قدمها كانت الرحلات إلى بطرسبورغ ، والتي ربما اضطر ، مالك ومدير المؤسسات الصناعية والتجارية ، إلى القيام بها أكثر من مرة. حددت إحدى رحلات العمل هذه أخيرًا مسار حياة التاجر الشاب من ياروسلافل ، الذي كان مثقلًا بعبء مهنته.

في سانت بطرسبرغ ، قام فيودور غريغوريفيتش ، أثناء استمراره في حضور الأوبرا الإيطالية وعروض الدراما الألمانية ، بدراسة كليهما بإصرار ومنهجي ، وتعمق في أسرار التقنية والتكنولوجيا المسرحية ، وقام بعمل اسكتشات ذات مناظر خلابة ، إلخ

2. دور فيودور فولكوف في إنشاء المسرح القومي الروسي

شعر فيودور فولكوف بوضوح بدعوته الحياتية في أول عرض مسرحي روسي ، والذي رآه في فيلق الأرض النبلاء.

لعب فيلق النبلاء الأرض دورًا مهمًا في تطوير الثقافة النبيلة الروسية في منتصف القرن الثامن عشر.

تأسست أول جامعة روسية ، كما لوحظ ، في موسكو في 1755-1756. وهكذا ، بحلول بداية الخمسينيات من القرن الثامن عشر ، كان فيلق النبلاء البري هو مؤسسة التعليم العالي الوحيدة (باستثناء الروحية) في روسيا.

تأسس فيلق النبلاء بناءً على تقديم الكونت مينيتش بمرسوم صادر عن آنا يوانوفنا في 29 يوليو 1731 ، بعد خمس سنوات من إنشاء أكاديمية العلوم الروسية. لقد ولد نتيجة نضال النبلاء الروس تحت حكم خلفاء بيتر على مناصب قيادية ليس فقط في الاقتصاد والثقافة ، ولكن أيضًا في السياسة. طالب النبلاء بإلحاح بامتيازات لأنفسهم في جميع مجالات الحكومة العليا. وكانت المهمة الرئيسية لفيلق النبلاء هي إعداد ضباط القيادة من النبلاء الروس ودول البلطيق للجيش الذي جاء بعد بيتر بقدر لا بأس به من الفوضى.

لكن المؤسسة التعليمية العليا الأولى والوحيدة في روسيا لم تستطع البقاء ضمن إطار الطبقة الضيقة. وبقوة الأشياء ، اتخذت طابعًا عسكريًا مدنيًا مختلطًا. جنبا إلى جنب مع العلوم العسكرية ، تم تدريس اللغات الغربية و "الخطابات" والعمارة والرسم والمبارزة والموسيقى والرقصات هناك. في وقت لاحق ، تم افتتاح "أكاديمية الفارس" في المبنى. تم إعطاء هذا الاسم الرائع لفصول تدريب المتدربين. عند تنظيم الفيلق ، تم إرسال "العديد من أطفال الجنود الصغار" إليه كموسيقيين.

في عام التأسيس ، دخل المبنى ألكساندر بتروفيتش سوماروكوف ، أول كاتب مسرحي روسي ومدير مستقبلي لأول مسرح روسي. بعد ثماني سنوات ، تمت ترقية سوماروكوف إلى ضابط فيلق.

في الفترة التي تهمنا ، شهد سلاح الأرض ذروته. كان يحكمها أحد أكثر الناس استنارة في ذلك العصر ، الأمير ب. يوسوبوف. ظهرت معه دائرة من عشاق الأدب الروسي في المبنى. الطلاب والمعلمون - سوماروكوف ، خيراسكوف ، الإخوة ميليسينو ، سفيستونوف ، إيلاجين وآخرون يقرؤون لبعض المؤلفين الفرنسيين - كورنيل ، راسين ، موليير ، يمارسون ترجماتهم ، يحاولون التأليف باللغة الروسية بأنفسهم ، مناقشة تجاربهم الأدبية ، مناقشة العروض المسرحية الفناء ، الذي فتح يوسوبوف الوصول إليه. تعتبر عروض الفرق الفرنسية (Serigny) والألمانية من الموضوعات المفضلة في محادثات الطلاب الصغار.

في عهد يوسوبوف ، استحوذ فيلق النبلاء على مطبعة خاصة به لطباعة الكتب والخرائط التعليمية. في ذلك ، سيحاول الطالب السابق في الفيلق ، الكابتن ب.

هذا الاهتمام الشديد بالأدب والمسرح ، الذي يهيمن على السلك ، يساهم في نمو المواهب الأدبية لسوماروكوف. في عام 1747 كتب "خوريفا" - أول عمل للأدب الدرامي العلماني الروسي ، مؤلف على حبكة روسية ، وإن كان ذلك وفقًا لقواعد كلاسيكيات البلاط الفرنسي. في خوريف ، يقدم سوماروكوف بيتًا روسيًا جديدًا ، يستبدل الخط السكندري الفرنسي المكون من اثني عشر مقطعًا بخط التعميم الروسي ذي الستة أقدام.

حققت المسرحية نجاحًا كبيرًا مع الطلاب العسكريين. رددوا بحماس أبيات رنانة ، وحاولوا تشغيل مشاهد فردية من "خوريف" ، ثم المسرحية بأكملها.

جاء العرض الأول لهذه المأساة (أواخر عام 1749) بمثابة مفاجأة كاملة للمؤلف نفسه. وتجمع سوماروكوف بدعوة من الطلاب لأداء "خوريف" الأول في الفيلق ، وتوقع أن يرى مسرحية للأطفال ، في أحسن الأحوال ، قراءة شعر هواة. كم كانت دهشته وسعادته كبيرة عندما رأى في دائرة الممثلين الشباب "معبد ميلبومين الروسي" الذي كان يتخيله منذ فترة طويلة.

تم الحفاظ على قصة غريبة حول كيف سارع سوماروكوف مباشرة بعد الأداء ، دون أن يتذكر نفسه بسعادة ، للإبلاغ عن أداء المتدربين إلى الكونت إيه جي. رازوموفسكي ، الذي كان معه مساعدًا. اعتبر الكونت أنه من واجبه إبلاغ الإمبراطورة إليزافيتا بتروفنا ، وهي عاشقة للمسرح ، بالأخبار الشيقة.

في فبراير 1750 ، كان الطلاب العسكريون يلعبون بالفعل "حوريف" في حضور الإمبراطورة. تم العرض في المسرح الحميم الجديد (ما يسمى Mal) في Winter Palace. شهد هذا اليوم بداية مجد سوماروكوف. في ذلك الوقت رُقي إلى رتبة "راسين روسي". استقبلت إليزابيث الكاتبة في صندوقها ، وقد امتدحت الثناء العالمي. ويقول المؤرخ إنهم تحدثوا في اليوم التالي في العاصمة فقط عن "خريف" ومؤلفها. لقد حفظوا مقاطع ومونولوجات فردية. بعد كل شيء ، "لم يعتقد أحد أنه بالروسية ، كما في الفرنسية والإيطالية ، يمكن للمرء أيضًا تقديم عروض من عالم تاريخنا" ، كما يوضح أحد المؤرخين الأوائل للمسرح الروسي أ. كارابانوف (منتصف القرن التاسع عشر).

لا يمكن القول إنها كانت صعبة بشكل خاص ، فهذه هي أول مأساة روسية ، استقبلها الجمهور بحماس. الأمير الروسي كي ينتصر على مدينة كييف من الأمير زافلوخ ويأسر ابنته أوسنيلدا. يقع شقيق كيا ، خوريف ، في حب الأميرة الأسيرة. Osnelda يرد بالمثل. إنهم مستعدون للاعتراف بمشاعرهم لكيو ، لكن في هذا الوقت يحيط زافلوه بالقوات بالمدينة. يرسل Cue شقيقه لصد العدو. تمنح هذه المهمة خوريف عذابًا غير عادي: الشعور يحارب فيه بالواجب - يتم إرساله ضد والد فتاته المحبوبة. يكافح العشاق للعثور على نتيجة تصالحية. أخيرًا ، قررت أوسنيلدا ، بمساعدة خادمتها ، إرسال رسالة إلى والدها ، يكشف فيها عن حبه لحوريف ، يطلب الموافقة على الزواج منه وسحب القوات. الأب يرفض كل طلباتها. Osnelda يائس ومستعد للانتحار. يذهب خوريف إلى المعركة. Boyar Kiya - Stalverh يشوه الأمير على خوريف وأوسنيلدا كخونة تربطهم علاقات سرية بزافلو. يأمر كي ، اعتقادًا منه بالقذف ، ستالفيرخ بتسميم أوسنيلد. لكنه بالكاد ينجح في إعطاء الأمر ، كما يظهر رسول خوريف بخبر النصر. في حالة من اليأس ، يرسل كي رسولًا لإبعاد ستيلفيرخ عن جريمة مروعة. متأخر. يعود المرسل بالكلمات: "تمسك يا سيدي".

إشارة. أوه ، لدغة القدر الشريرة!

خادم خوريف. ماذا فعلت هنا؟

أرسلت. أوزنيلدا ، فأس ، ذهب.

في هذا الوقت عاد خوريف مع كؤوس النصر. يلعن كي عيد ميلاده. يعلم خوريف بوفاة أوسنيلدا ويطعن نفسه في كرب نفسي رهيب.

كما في مآسي البلاط الكلاسيكي الفرنسي ، لم يخرج "راسين الشمالية" أشخاصًا أحياء ، بل أبطالًا مجردين. لكن مأساة سوماروكوف جذبت اللغة الروسية الجديدة والشعر الرنان.

في نفس العام ، في الفيلق والقصر ، يلعب الطلاب العسكريون مآسي سوماروكوف الأخرى: "سيناف وتروفور" و "أريستون" والكوميديا \u200b\u200b"الوحوش" و "الشجار الفارغ".

بحلول نهاية العام ، أصبح سوماروكوف الزعيم المعترف به للفن المسرحي الروسي. من خلال منح دوائر المحكمة مسرحًا كأدب ، قدم لهم سلاح النبلاء الأرض كمسرح. يشير المؤرخ المسرحي ف. فسيفولودسكي غيرنغروس: "عبر الممثلون العسكريون والمؤلفون ، عن النضج الاجتماعي للمجتمع الروسي ، واستعداده لعدم القبول ، ولكن لخلق مسرح خاص به".

تم تشكيل دائرة دائمة في المبنى ، مكرسة بحماس للمسرح. روح الهواية الجديدة هي سوماروكوف نفسه - مدير ومدير ورئيس ذخيرة فرقة صغيرة. حوله ممثلون متدربون مجمعون: الإخوة ميليسينو ، سفيستونوف ، أوسترفالد ، بيكيتوف ، رودانوفسكي ، كابيتس ، جوه ، رازوموفسكي ، بوتورلين ، ميششيرسكي.

تتكون ذخيرة هذه الفرقة المسرحية الأرستقراطية بشكل أساسي من مسرحيات لسوماروكوف أو مؤلفين أوصى بهم. ومع ذلك ، لم يُمنح الأخير مساحة كبيرة: كان "السيد راسين" الروسي فخورًا للغاية.

لكن العمل ينمو ، ويتزايد الاهتمام بالعروض الروسية. يبدو أن كاتبًا مسرحيًا روسيًا ضئيلًا جدًا بالنسبة للمحكمة. أمرت إليزابيث ، من خلال شوفالوف ، أساتذة أكاديمية العلوم لومونوسوف وتريدياكوفسكي بالتأليف أيضًا حول المأساة. سرعان ما تراقب المحكمة الأداء الأول لمأساة لومونوسوف من حقبة الغزو التتار - "تمارا وسليم". كتب تريدياكوفسكي أيضًا مأساة ديداميا ؛ لكنها لم ترى المنحدر بسبب مرونته - كان فيه 2313 "آية من سطرين".

يستمر اهتمام المحكمة بأداء المتدربين في النمو. فنانيهم موضع تقدير. عندما يفصل الجليد مؤقتًا بين ضفتي نهر نيفا - المبنى والقصر ، يتم وضع الطلاب العسكريين في المنزل في مكتب المحكمة. يُسمح فقط لجمهور مختار بأداء فرقة النبلاء.

ولكن في أحد الأيام ، في العرض التالي للفيلق ، عندما كان الطلاب يلعبون "Sinava and Truvor" بعناية فائقة ، ظهر وجه جديد بين المتفرجين. ومع ذلك ، كان من الصعب تصنيفه بين المتفرجين العاديين لأداء المتدربين.

شاهد العرض غير مدعو للمشاهدة ، مختبئًا وراء كواليس المسرح مع اثنين من الرفاق ، كان يتبادل معهم أحيانًا العبارات الألمانية. لقد كان مجرد شخص غريب يرتدي ثيابًا ، وفي مظهره الخارجي لا يمكن أن يكون بأي شكل من الأشكال بين عامة الناس الذين يرتدون ملابس من فرقة النبلاء البرية.

شاهد زائر جديد "Sinav and Truvor" يؤديه الطلاب العسكريون بقلب ينبض. الرفاق - عرفهم رواد المسرح على أنهم هيلفردينغ والتلميذ - لم يتمكنوا من تحويل نظره عن الأحداث الجارية على المسرح.

كما خمن القارئ ، كان المتفرج غير المتوقع من وراء الكواليس فيودور فولكوف. لقد جاء من ياروسلافل مع التعاملات التجارية التالية - وابتسمت له السعادة الآن: لقد دخل في أداء المسرح الروسي ، وإن كان مغلقًا.

ترك الأداء الروسي الأول الذي رآه فولكوف انطباعًا كبيرًا على الشاب المقيم في ياروسلافل ، على الرغم من كل تجريد المؤامرة. بعد عدة سنوات ، اعترف فولكوف لصديقه المقرب ناريكوف-دميتريفسكي: "عندما رأيت نيكيتا أفاناسييفيتش بيكيتوف في دور سيناف ، كنت سعيدًا جدًا لدرجة أنني لم أكن أعرف أين كنت: على الأرض أو في الجنة. ثم ولدت في داخلي فكرة أن أبدأ مسرحي الخاص في ياروسلافل ".

يقدم بيلينسكي شرحًا صحيحًا للفرحة التي اجتاحت الشاب فولكوف في هذا الأداء - فقد بلغ مؤخرًا سن الحادية والعشرين.

”البهجة مفهومة. تخيل شخصًا في روحه ... تم سماع مكالمة غير مفهومة ، تحثه على هدف ما ، جميل ، لكنه غير مفهوم لنفسه - وفجأة يرى أمام عينيه ما تشتهيه روحه النارية بشدة ، ويرى مشهدًا ، ربما تم ترتيبها ببراعة ، يسمع خطابًا روسيًا عليه ، أسماء أصلية ، يرى أداء تركيبة روسية أسعدت معاصريه. كان هناك شيء يسعدني به ".

الآن قد نبدو مبالغة إلى حد ما ، غامضة ، كل من البهجة التي استحوذت على فولكوف في أول أداء روسي ، وتعليقات بيلنسكي التي توافق على التعليقات.

لكن إذا تذكرت الموقف الذي كان فيه العلم الروسي والفن الروسي وحتى اللغة الروسية حينها ، فسوف تفهم فرحة رواد المسرح الشاب ياروسلافل والتقييم المتعاطف للناقد العظيم.

قبل إصلاحات بطرس الأول ، لم يكن المجتمع الروسي يعرف حتى عشرة أرقام عربية. لأول مرة ، طبعت الأرقام العربية في النسخة الروسية فقط في 27 ديسمبر 1702 في "Jurnal on the Siege of Noteburg". في يناير 1703 ، ظهرت "الأرقام العربية" للمرة الثانية في كتاب Magnitsky الحسابي الذي نُشر في موسكو. من المعروف أن لومونوسوف درس وفقًا لذلك. طوال القرن السابع عشر بأكمله ، تم نشر عمل رياضي واحد فقط في روسيا.

وبينما كان نيوتن في إنجلترا يكشف بالفعل عن الأسرار العظيمة للميكانيكا السماوية ، عندما أسس ليبنيز في ألمانيا نظرية متناهية الصغر ، عندما كان لدى فرنسا بالفعل باسكال وديكارت ، كان حتى كبار النبلاء في روسيا يجتهدون في إعادة كتابة بعض الكتب المتهالكة تحت العنوان المدروس Almanac لسنوات عديدة قادمة من هيرمان ، تم اختراعه من اللغة الألمانية ، من خلال فن التدريس واستنارته بأكثر الأسباب إشراقًا ". في هذا الكتاب ، نصح أولئك الذين ولدوا في مارس / آذار بشدة بـ "إبعادهم عن الكلب". على أساس "المناك" وغيرها من الأعمال المماثلة ، تم تجميع برج بيتر الأول.حتى النخبة الأكثر تعليما من النبلاء الروس كانت مغرمة جدًا بالكتب التنجيمية المماثلة والعلامات والتنبؤات من قبل النجوم في بداية القرن الثامن عشر. ويتميّز المستوى الثقافي لبقية الطبقة الحاكمة الروسية بالمرسوم الشهير بيتر (1714) بشأن التعليم الإلزامي للنبلاء: أُمر طلاب مدرسة موسكو الرياضية بتدريس أساسيات العلوم بشكل عاجل إلى "ميتروفانوشكي" النبيل في جميع المقاطعات. لكن الأمور لم تكن تسير على ما يرام.

وهكذا ، فإن التعليم الروسي - وهو أساس ثقافة وطنية واسعة - لم يكن إلا في مهده في بداية القرن الثامن عشر. وبنهاية؟ إن درجة الوعي الذاتي الروسي والهيمنة الأجنبية في روسيا حتى في الربع الثالث من القرن تتميز بشكل واضح للغاية بتقرير صغير على الأقل من جريدة سانت بطرسبرغ بتاريخ 28 أبريل 1755 (رقم 34). وذكرت الصحيفة الرسمية أن "المستشار الجامعي وأستاذ الكيمياء السيد لومونوسوف" ألقى كلمة مدح لبطرس الأكبر "باللغة الروسية" خلال الاحتفال الأكاديمي يوم 26 أبريل. هذه "الكلمة" قالها العالم الروسي اللامع ، كما ذكرت الصحيفة ، بحضور الوزراء ورجال البلاط وغيرهم من ممثلي النبلاء - وبدت اللغة الروسية غير عادية بالنسبة لهم ، على ما يبدو.

عند وصوله إلى ياروسلافل ، عاد فيودور غريغوريفيتش (يبلغ من العمر 22 عامًا) على مضض إلى الشؤون التجارية. كل أفكاره مشغولة بالفن المسرحي. أصبح البادئ والمنظم لواحد من أول مسارح المقاطعات العامة في روسيا.

بدءاً من التدريبات في غرفته ، يقوم فيودور وإخوته ورفاقه بتقديم العروض إلى المدبغة ، والتي جهزها خصيصًا لـ "الكوميديا". بفضل طاقته الحماسية المميزة ، ومزاجه الرائع ، يضع فيودور غريغوريفيتش أفكاره موضع التنفيذ بشكل منهجي ومثابر. وقد وجدوا استجابة حية - أولاً من دائرة صغيرة من أقرب المساعدين والرفاق (ناريكوف ، الأخوان أليكسي وميخائيل بوبوف ، شيسكي ، تشولكوف ، إيكونيكوف ، إيجوروف) ، ثم من دائرة متنامية باستمرار من سكان ياروسلافل الأكثر تقدمًا.

هذه القدرات - التي نطلق عليها الآن اسم الدعاية - كانت ملحوظة جيدًا في منظم المسرح الشاب من قبل نوفيكوف نفسه. عرف فولكوف كيف يجعل الناس يشعرون بالفوائد والمتعة التي تأتي من المسرح وأولئك الذين ليس لديهم معرفة ولا طعم فيه. سرعان ما أصبح المسرح الصغير مكتظًا لعدد المشاهدين المتزايد ".

من بين زوار عروض فولكوف ، يمكن للمرء أن يرى أبرز سكان ياروسلافل: حاكم ياروسلافل ميخائيل بوبريشيف بوشكين ومالك الأرض المحلي إيفان ستيبانوفيتش مايكوف. ينصحون بإصرار بعدم التخلي عما بدأوه ، بل إنهم يعدون بفتح حملة لجمع التبرعات بين التجار الأثرياء في ياروسلافل لمبنى خاص للمسرح ، ويقدم مايكوف منزلهم للعروض المسرحية. ومع ذلك ، ليست هناك حاجة لإقناع فيودور جريجوريفيتش. هو نفسه لا يريد أن يتخلى عن العمل الذي بدأه ، خاصة الآن ، بعد أن انتهى الأمر الأصعب ، تم إنشاء جوهر الفرقة ، وتدريب الناس ، واستيقظ اهتمام الجمهور بـ "المرح" الجديد ، والأهم من ذلك ، توجيه ضربة قاصمة ضد الأحكام المسبقة القديمة ، عندما كانت "الكوميديا" تعتبر شيطانية مشروع ، شيطان ، إغراء شيطاني.

من الضروري بناء مسرح جديد. لكن أموالهم الخاصة ، التي قوضها "إهمال" المصانع ، لم تكن كافية على ما يبدو. ثم قرر فولكوف أن "يلجأ إلى الجمهور". وافق على جمع التبرعات لبناء مبنى مسرح جديد. جاء المال بشكل جيد. بسرعة وحيوية غير عادية ، شرع فولكوف في بناء "مسرح البولشوي" ، الذي يمكن أن يستوعب عدة مئات من المتفرجين.

قد يبدو هذا غير مرجح. لكن جميع المؤرخين يشهدون بالإجماع على أن فيودور فولكوف كان مهندسًا وميكانيكيًا ورسامًا ، ثم المدير والمخرج والمترجم والممثل الأول للمسرح الجديد ، وبشكل عام "كان مخترعًا لكل شيء" (نوفيكوف).

في 7 يناير 1751 ، افتتح "مسرح البولشوي" لفولكوف أبوابه. بالنسبة للأداء الأول ، هناك أوبرا شهيرة للمؤلف الموسيقي الشهير بيترو ميستاسيو "تيتوس ميرسي" ، وترجمه بيوتر ميدفيديف. صُنعت أزياء الممثلين وفقًا لرسومات العاصمة - أحضرها فيودور غريغوريفيتش من العروض الإيطالية للأوبرا نفسها ، وتم تنظيم الأوركسترا من موسيقيي الأقنان ، والجوقة - من مغني الأساقفة.

الآن ، نكرر ، يبدو أن التنوع الاستثنائي لمعرفة فولكوف ومهاراته وقدراته المسرحية لا يصدق. لكن عمل فيودور غريغوريفيتش بالفعل في هذه الفترة الأولى من نشاطه المسرحي ، مستذكراً أعمال ميخائيل لومونوسوف في نفس سنوات تكوين العلم الروسي ، يذهل بمزيج من التدريب الفني المدروس مع المواهب الشخصية الاستثنائية. هذه الهبة الواسعة والمشرقة لفولكوف تجذب انتباه كتاب المسرح إليه عبر القرون. يقول أحد النقاد المسرحيين المشهورين في بداية قرننا: "في الممثل الروسي الأول" ، هناك إفراط عام في الشعور الجمالي. يرسم ويغني ويكتب الشعر ويحب جميع جوانب الأعمال المسرحية ويدرس تنظيم المسرح قبل نظرية التمثيل ".

نظم فولكوف "مسرح البولشوي" مع توقع وصول "عامة الناس". رسوم الدخول منخفضة: من فلس واحد إلى خمسة. تألف المرجع من قطع علمانية وروحية. احتل "خوريف" و "أريستون" مكانًا بارزًا فيها ، وبجانبهما الدراما الروحية للمطران دميتري روستوف (كان ياروسلافل جزءًا من أبرشيته) - "حول توبة رجل خاطئ" وغيرها. ثم ربما أعاد فولكوف إحياء بعض المسرحيات من ذخيرة "غرفة الكوميديا" لبطرس الأكبر ؛ من الممكن أن تكون الذخيرة القديمة لمسرح أليكسي ميخائيلوفيتش "Artaxerxes Action" و "Judith" و "Esther and Mordecai" قد تم إحياؤها أيضًا. أخيرًا ، وفقًا لبعض المصادر ، نظم فولكوف عروضًا - استعراضًا لمواضيع ياروسلافل المحلية ، من تأليفه - "محكمة شيمياكين" ، "كل إريمي يفكر في نفسه" ؛ ومع ذلك ، تم العثور على اسم الكوميديا \u200b\u200bالأولى في وقت سابق في مسرح موسكو لبويار ماتفيف.

في "تاريخ المسرح الروسي" للمخرج آي. نوسوف ، الذي لا يمكن الاعتماد عليه إلا قليلاً ، نلتقي بملصق أحد عروض ياروسلافل في بداية عام 1751. "الأحد 25 في المسرح الجديد في شارع نيكولسكايا تحت إشراف النقابة الأولى للتاجر فيودور غريغوريفيتش فولكوف ، قدم الكوميديون-الصيادون الروس" Aristona "المرجع. أ. سوماروكوفا. الشخصيات: Darius - F.G. فولكوف ، أريستونا - أ. Narykov، Ostap - Gavrila G. Volkov، Themis - Alexei Popov، Arkant - Grigory G. Volkov، Vicara - M. Chulkov، Zanda - M. Popov، Malmira - Egorov I، Bulletin - Ikonnikov، page - Egorov II. "

في هذا الأداء ، يتم الالتزام به بدقة - سيستمر هذا لعدة سنوات أخرى - وهو تقليد يأتي من مسرح موليير: كل الأدوار النسائية يؤديها الرجال.

يمكن رؤية التكوين الاجتماعي لفرقة Wolkowski من الاتهامات الموجهة ضد المبادرين بها بموجب مرسوم صادر عن Berg Collegium. وتأكيدًا لبيان ماتريونا كيربيتشيفا ، يشير المرسوم بسخط واضح إلى أن الأخوين فولكوف "يستخدمان عمال المصانع في كوميدياهم بدلاً من الوضع المناسب". عمل "مسرح البولشوي" التابع للنقابة الأولى للتاجر فولكوف لأكثر من عام ، مما جعله فخرًا وفرحًا "للقائمين على رعاية" ياروسلافل. فجأة ، في كانون الثاني (يناير) 1752 ، لم تزعج الأخبار غير العادية فرقة فولكوف والمشاهدين فحسب ، بل رفعت ياروسلافل بأكملها إلى قدميها. استدعت الإمبراطورة إليزافيتا بتروفنا على وجه السرعة فولكوف ورفاقها إلى مكانها ، إلى العاصمة ، إلى سانت بطرسبرغ.

بموجب مرسوم من الإمبراطورة إليزابيث بتروفنا ، التي تلقت معلومات حول أنشطته المسرحية في ياروسلافل ، تم استدعاء فرقة فولكوف إلى سانت بطرسبرغ لتقديم العديد من العروض: "... فولكوف ابن غريغورييف مع الأخوين غافريل وغريغوري ، اللذان يديران في ياروسلافل مسرحًا ويلعبان الكوميديا \u200b\u200b، وأي شخص يحتاجون إليه لا يزال بحاجة إلى إحضاره إلى سانت بطرسبرغ ... عربات وأموال لهم من الخزانة ... "

في وثائق القرن الثامن عشر ، لوحظ أنه إذا كان للمالك مبنى مسرحي خاص به (مثل الكوميديا \u200b\u200bالألمانية ، أو دار أوبرا لوكاتيللي) ، فقد أشير إلى أن لديه مسرحًا ، وفي الأوراق المتعلقة بفرق الهواة كان يقال عادةً أن كذا وكذا يحتوي على (كوميديا \u200b\u200bأو عروض) ... يشير هذا الظرف إلى أنه لم يتم بناء مبنى مسرح خاص في ياروسلافل. بالإضافة إلى ذلك ، يحتوي المرسوم الإليزابيثي بشأن استدعاء شعب ياروسلافل إلى العاصمة على معلومات تؤكد الطابع غير المهني لفرقة ف. فولكوفا. يسمي 11 شخصًا لم يتم تسميتهم "ممثلين" أو "كوميديين" ، ولكن ، على العكس من ذلك ، جميعهم لديهم منصب ومكان خدمة أو حرفة أو مهنة معينة ، مما يثبت أن فرقة فولكوف تتناسب مع السياق العام لوجود فرق حضرية معينة "الصيادون".

يمكن إثبات عدم وجود مبنى مسرح في ياروسلافل من خلال الحقيقة التالية: في مايو 1763 (بعد شهر من الموت المفاجئ لفولكوف) زارت كاثرين الثانية ياروسلافل ، ولكن من بين المشاهد المختلفة التي فحصتها ، لا يوجد ذكر للمسرح.

بعد أن قدم سكان ياروسلافل عدة عروض للإمبراطورة إليزافيتا بتروفنا في مارس 1752 ، أُمروا بالعودة إلى ياروسلافل. ولم يتبق سوى عدد قليل من الأشخاص الذين أظهروا قدرة على الفن المسرحي في العاصمة وأرسلوا للدراسة في كاديت فيلق ذي امتياز ، أي ، بالمصطلحات الحديثة ، أصبحوا طلابًا. كان فيودور فولكوف من بينهم (بعد مرور بعض الوقت).

من 16 ديسمبر 1752 إلى 19 مايو 1754 ، كانت محكمة إليزابيث في موسكو. ذهب معه إلى العاصمة القديمة والأخوة فولكوف ، ربما مع شيسكي وتشولكوف وآخرين. بالفعل ككوميديين في موسكو (وليس ياروسلافل ، مثل ناريكوف وبوبوف) ، فقد ظهروا في المرسوم الصادر في 8 فبراير 1754 ، والذي تم بموجبه إرسالهم أيضًا إلى فيلق النبلاء. أُمر التلاميذ الجدد في سلاح الأرض - فيودور وغريغوري فولكوف بـ "التفكير بالفرنسية والألمانية ، والرقص والرسم ، اعتمادًا على من سيعطي البحث عن أي علم ، باستثناء التدريبات العسكرية".

غادر الأخوان موسكو معًا ، لكنهما ظهرا في الفيلق بشكل منفصل. وصل غريغوري فولكوف إلى سان بطرسبرج في 26 فبراير ، وفيدور بعد ذلك بقليل - في 22 مارس. قام مكتب السلك على الفور بإضفاء الطابع الرسمي على تسجيلهم كطلاب - تم إعطاؤهم "تحت قيادة" مفتش السلك ، اللفتنانت كولونيل فون سيشيم.

يدرس الآن في الفيلق أربعة من سكان ياروسلافل من فرقة فولكوف. لم يمنع الفقر المذهب الذي عاشت فيه إليزابيث وحكمت تعيين أربعة تلاميذ جدد من فيلق نبل الأرض بمحتوى غير عادي: فيودور فولكوف ، كمنظم وقائد الفرقة - 100 روبل ، وغريغوري فولكوف ، وناريكوف-دميتريفسكي وبوبوف 50 روبل في السنة - كمية تلك الأوقات كبيرة جدا.

في الفصول الدراسية ، يدرس طلاب ياروسلافل مع الطلاب العسكريين ، لكنهم يعيشون في غرفة منفصلة عنهم. ومع ذلك ، فإن فولكوف ليسوا وحدهم تمامًا في نصفهم. بالعودة إلى مارس 1752 ، تم قبول سبعة مطربين في البلاط كانوا "نائمين من الصوت" في السلك "لتعليم العلوم". بعد أكثر من عام (17 يونيو 1753) ، أُمروا بالتدريب "لتقديم المأساة لصاحبة الجلالة في المستقبل". ميليسينو ، سفيستونوف ، أوسترفالد تم تعيينهم كمعلمين. قبل شهر من وصول فولكوف ، تم تعيين مغني آخر فقد صوته هناك. ومع ذلك ، كان أداء مغني البلاط الثمانية السابقين ضعيفًا في السلك ، ومن الواضح أنهم كانوا أدنى مرتبة من سكان ياروسلافل القادرين والفضوليين.

على الرغم من أنه من الواضح أن الأربعة لم تكن مخصصة للمهن البيروقراطية الحكومية وكان الهدف منها منحهم تلميعًا عامًا فقط ، فإن الممثلين الروس الأوائل يدرسون جميع الموضوعات التي يمر بها رجال الدولة المستقبليون. هل يتعلم سكان ياروسلافل "الكتابة اللاتينية" ، أو يحلوا مشكلات هندسية معقدة ، أو يرسمون "المناظر الطبيعية والأشكال" بالحبر ، أو يرقصون ببساطة على المينوت الذي لا مفر منه - دائمًا ما يكون ضد أسماء فيودور فولكوف وديمتريفسكي "جيد" ، "عادل" ، "متعمد".

لكن فيودور فولكوف لديه القليل من المعرفة التي يتلقاها في السلك. ينفق معظم ميزانيته على الكتب - على شراء "معجمين فرنسي وقواعد" - 4 روبل ، على فدية "كتب مرهونة" - 9 روبلات. في نفس الوقت يستعد فولكوف بجدية لتخصصه المستقبلي. اشترى "ست مآسي مطبوعة" (4 روبل 80 كوبيك) ، "كلافيكوردس وخيوط" (5 روبل و 96 كوبيل) ، "مرآة للمآسي وإيماءات التدريس" ، مما تسبب في أكبر تكلفة - 10 روبل. غريغوري فولكوف مهتم أيضًا بالعلوم والأدب. ومع ذلك ، وفقًا لملاحظة المؤرخ الصحيحة ، فإن غريغوريوس أكثر جشعًا في المظهر والمجوهرات. ينفق مبلغًا كبيرًا نسبيًا من المال على جوارب حريرية ، "أبازيم مع تكوين" ، معطف من جلد الغنم كالميك ، إلخ.

متواضع المظهر ، يدرس فيودور فولكوف باستمرار وبشكل منهجي. الحقيقة الغريبة التالية تميز بشكل خاص اهتمامات وعزم فيودور جريجوريفيتش. لا يزال مهتمًا جدًا بتقنية الشؤون المسرحية الأجنبية ويشترك من الخارج في العديد من الكتب باهظة الثمن "المسرحية والمستقبلية" (الخيال). لكنه لا يملك نقودًا مجانية مقابل عملية الشراء هذه ، وبدون تردد ، قام برهن إيبانشا الثعلب وعباءة القماش الحمراء مقابل 32 روبل. يحل شتاء بطرسبورغ البارد ، ويضطر فيودور فولكوف إلى مطالبة مكتب المحكمة بمنحه راتبًا عن العام بأكمله: يحتاج إلى استرداد الملابس الدافئة التي تم التعهد بها ، وكذلك "إصلاح نفسه مرة أخرى عن طريق الشراء".

3. فترة بطرسبورغ لنشاط فولكوف المسرحي

خلال السنوات التي قضاها في Land Gentry Corps ، يحاول Fyodor Volkov أخذ كل ما في وسعه من مؤسسة التعليم العالي الوحيدة التي حصل عليها بسعادة. ومن الواضح تمامًا أن نوفيكوف يميز هذا النضال العنيد من أجل المعرفة ، من أجل رفع المستوى الثقافي: "خلال فترة وجوده في المبنى التعليمي ، استخدم فولكوف كل جهوده للخروج منه باعتباره الأكثر استنارة ، حيث تمكن من القيام بذلك بشكل كامل."

في مايو 1754 ، عادت الساحة من موسكو. استؤنفت عروض البلاط الروسي في القصر ، لكن القيصرية وحاشيتها أقل حماسًا حيالها. ربما لم ترغب المحكمة في مقاطعة الطلاب من دراستهم بعد الآن وفضلت الانتظار حتى يتعلم شعب ياروسلافل والمغنون الفن المسرحي. ومع ذلك ، فإن المسرح ، الذي نشأ في Land Gentry Corps وتم إحياؤه بتيار جديد من مواطني ياروسلافل الموهوبين ، لا يوقف أنشطته. هناك أدلة على أن أحد عروض الطلاب العسكريين تم تقديمه في عيد ميلاد الدوق الكبير بافيل بتروفيتش. كانت إليزابيث مسرورة جدًا بهذا الأداء. وتقام كل هذه العروض دون مشاركة المرأة. ينشط الطلاب الصغار في أدوار الإناث.

فيودور فولكوف ، وهنا ، على مشهد المتدربين ، على ما يبدو برز كثيرًا. أثناء دراسته في فيلق النبلاء ، تلقى كتابًا بعنوان "Sinav and Truvor" مع نقش مؤيد من المؤلف كهدية من سوماروكوف المتطلب.

ولكن إذا كان سوماروكوف قادرًا على ملاحظة المواهب النامية لفيودور فولكوف وناريكوف-دميتريفسكي وغيرهم من سكان ياروسلافل ، فإن مؤرخ فيلق النبلاء (آل فيسكوفاتوف) ، كمؤسسة تعليمية نبيلة مميزة ، لم يتمكن من ملاحظة إقامة فولكوف لمدة عامين في السلك. إنه يسرد عن طيب خاطر جميع الرؤساء وكبار الرؤساء وكبار المديرين ومديري السلك ببساطة ، ويصف جميع الأزياء واللافتات ، لكنه لم يذكر فيودور فولكوف ورفاقه مرة واحدة في كتابه. لا يمكن أن يستحق الناس من الطبقات الدنيا الاهتمام المستنير لمؤرخ نبيل.

في هذه الأثناء ، واصل فيودور فولكوف ورفاقه تحسين معرفتهم العامة والمسرحية ، وتكوين صداقات مع ممثلين أجانب ، والمشاركة في عروض المتدربين ، والدراسة مع الفرق الغربية التي تجولت في العاصمة.

مرت سنتان. تأكدت المحكمة خلال هذا الوقت من أن الكوميديين ومغني البلاط في ياروسلافل الذين أرسلوا إلى المبنى للتدريب والتلميع قد أعدوا بشكل كافٍ للعمل المسرحي. وتضع إليزافيتا بتروفنا توقيعها بموجب مرسوم شخصي لمجلس الشيوخ ، وهو مرسوم وضع الأساس للمسرح الاحترافي الروسي.

منذ العرض الأول للمسرح الروسي - وقبل ذلك بوقت طويل - طور فيودور غريغوريفيتش فولكوف مسيرة مهنية نشطة للغاية. في المسرح الجديد ، يشهد نوفيكوف أن فولكوف "عين الممثل الأول ، وأعطي رفاقه أدوارًا وفقًا لقدراتهم. ثم أظهر السيد فولكوف مواهبه بإشراق كامل ثم رأوا فيه ممثلاً عظيمًا ؛ وأكدت شهرته من قبل الأجانب. باختصار ، مارس هذا المنصب حتى نهاية حياته مع ثناء كبير على نفسه ".

من الصعب أن نحدد بكل وضوح المرحلة التي أخذها فيودور فولكوف معه إلى قبره. تعليقات معاصريه حول لعبته التي وصلت إلينا نادرة للغاية ، والأهم من ذلك أنها ذاتية للغاية. بعد كل شيء ، عادة ما يلاحظ كل ناقد مشاهد في الممثل تلك المزايا التي تجذبه ، أو العيوب غير المقبولة له شخصيًا. من ناحية أخرى ، التقييمات الحماسية للمعاصرين في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر حول الممثلين - كل هؤلاء "لعبوا بمديح ممتاز" ، "ممتاز ، إلخ - فقط العبارات المقبولة عمومًا في ذلك الوقت ، مثل الأزياء والشعر المستعار لـ" الممثلين "و "القائمين" على مسرح تلك الحقبة.

ربما كان التقييم الأكثر موثوقية لعمل فولكوف كممثل قد قدمه أحد الأجانب الأوائل الذين ساهموا في تنظيم التعليم الفني في روسيا ، وهو مؤلف ملاحظات حول الفن الروسي في القرن الثامن عشر ، ياكوف ستيلين. يقول ستيلين إن فولكوف كان الممثل الأول والأفضل للمسرح الروسي ، الذي كان يتصرف بشكل جيد وقوي في المأساة والكوميديا \u200b\u200bويمتلك "مزاج مسعور" يلاحظ ستيلين الأداء الساخن والمندفع للممثل الأول في المسرح الجديد.

يشير مالينوفسكي ، معاصر آخر لفولكوف ، أ ، وهو مالينوفسكي ، إلى بعض أوجه القصور في أداء فولكوف المسرحي: "يجب أن أشير إلى أنه [فولكوف] ، على الرغم من الأداء الممتاز لأدائه ، لم يكن يعرف فن الخطابة ... استعير التلاوات الإيطالية من الممثلين الإيطاليين ، الذين حصل منهم على المفهوم حول المسرحية ومن هم أنفسهم ليسوا بعيدين جدًا في موقع التمثيل ... ردد الشعر "- رذيلة" لا تتوافق مع الفن الحقيقي ". في الختام ، يشير مالينوفسكي إلى أن الخطاب "تم تنظيفه وإحضاره إلى حالته الحالية فقط من قبل دميتريفسكي".

من المحتمل أن يكون كل نقاد على حق بطريقته الخاصة. كان فيودور فولكوف بلا شك ممثلاً موهوبًا ، لكنه كان في الأساس ممثلًا علميًا ذاتيًا لم يلتحق بالمدرسة الغربية الرائعة التي كان صديقه وخليفته دميتريفسكي محظوظًا بما يكفي للذهاب إليها. درس مع أساتذة غربيين مثل جاريك وليكن. والمدرسة التي مر بها فولكوف في فيلق النبلاء الأرض وفي سوماروكوف لم يكن بإمكانها إلا تعليمه قواعد المسرح وتقنيات الكلاسيكية الفرنسية.

"البيانات الخارجية" ، كما يقول الممثلون ، كان فولكوف ممتنًا للغاية. "على الرغم من متوسط \u200b\u200bالطول وبعض الاكتمال ، فقد كان في نفسه ، كما يقول المعاصرون ، الكثير من الجلالة والنبل. كان وجهه مليئًا بالبهجة والتعبير غير العاديين ، وشعره بني غامق ، وتجعيد الشعر ، ونظراته سريعة ، وكان صوته واضحًا ومتناغمًا ؛ في الحديث كان لطيفا ومتميزا بذكائه ".

خلال حياته القصيرة ، تمكن فيودور فولكوف من لعب أدوار قليلة نسبيًا في ياروسلافل وسانت بطرسبرغ. أولهم - لا يزال في المدبغة - كان دور أرتحشستا في المأساة الفرنسية. دور فولكوف الأخير معروف أيضًا. تحت قيادة كاثرين الثانية - قام فولكوف بدور نشط في توليها العرش - تمكن من لعب دور واحد فقط - أوسكولد في "سمير" لسوماروكوف (إنتاج موسكو) "الذي أنهى به لعبته وحياته" ، كما يلاحظ نوفيكوف بحزن. لم يتم بعد تحديد قائمة الأدوار التي لعبها فيودور فولكوف خلال سنواته الست في المسرح الروسي. في Nosov's Chronicle ، نجد إشارة إلى مسرحية واحدة تم لعبها عام 1759 ومثيرة للاهتمام من حيث أن الدور الرئيسي لعبه فيودور فولكوف. هذه مأساة شكسبير "حياة وموت ريتشارد الثالث ملك إنجلترا" ، والتي ترجمها أقرب أصدقاء فولكوف أ. دميتريفسكي. لعب دور ريتشارد "الممثل الأول للمسرح الروسي".

ليس هناك شك في أنه على الرغم من كل موهبته المسرحية ، فإن فولكوف ، كممثل ، تمكن من فعل القليل نسبيًا. كان يصرف انتباهه باستمرار عن التصرف من خلال الشؤون الإدارية ، وكان عليه القيام بمهام مثل الرحلات إلى موسكو لإنشاء مسرح محكمة ، والقيام بالمهام التنظيمية والتوجيهية ، والتي كلفه آخرها حياته - ترتيب موكب تنكري في موسكو.

ومع ذلك ، فإن ما فعله فولكوف كممثل يكفي لتحديد مكانه بين أوائل وأفضل أساتذة المسرح الاحترافي الروسي الذي بدأه.

خاتمة

يتضح حقيقة أن المسرح الذي أنشأه فولكوف كان شبه احترافي من خلال تكوين المشاركين فيه. بالإضافة إلى فيودور غريغوريفيتش نفسه ، لعب أشقاؤه غافريلا وغريغوري ، بالإضافة إلى الكتبة إيفان إيكونيكوف وياكوف بوبوف ، ورجال الدين إيفان دميتريفسكي وأليكسي بوبوف ، وبيشيك سيميون كوكلين ، و "posatskoy man" سيميون سكوتشكوف و "ياكوف ديميان غاليك الصغير" شومسكي. كانت مجموعات الهواة هذه موجودة بالفعل في ذلك الوقت في موسكو (ما يسمى ب "الصيادين") وفي سان بطرسبرج.

الوثيقة الوحيدة التي تم على أساسها الحكم على إنشاء فولكوف للمسرح هي Chelobitnaya E.Kholshchevnikov التي عثر عليها في مستشارية مقاطعة ياروسلافل في بداية القرن العشرين حول الفظائع التي ارتكبها "صاحب مصنع غريغوري جوريف مع عمال المصنع" ياروسلافل في منزل التاجر سيروف. يرجع تاريخ هذا الالتماس إلى بداية يناير 1750 ؛ يذكر ياكوف بوبوف (الذي عُرف فيما بعد كعضو في فرقة فولكوف) وأليكسي فولكوف (شقيق إف فولكوف) ، مما سمح للمؤرخين بربط "الكوميديا" آنذاك باسم ف. فولكوفا. موافق ، لا يكفي التأكيد على وجود مسرح محترف في ياروسلافل. بل إن فيلم "Chelobitnaya" هذا يشهد على مكانة الهواة للمسرح الذي قدم الكوميديا \u200b\u200bفي "بيت التاجر سيروف" وليس في مبناه الخاص.

التاريخ المهم التالي في سيرة فيودور فولكوف هو 1752. بموجب مرسوم من الإمبراطورة إليزابيث بتروفنا ، التي تلقت معلومات حول أنشطته المسرحية في ياروسلافل ، تم استدعاء فرقة فولكوف إلى سانت بطرسبرغ لتقديم العديد من العروض: "... خصصت الإمبراطورة إليزابيث بتروفنا ، المستبد لعموم روسيا لهذا الجنرال ، في 3 مايو للإشارة إلى: تجار ياروسلافل فيودور فولكوف ابن غريغورييف مع الأخوين غافريل وغريغوري ، اللذين يحتفظان في ياروسلافل بمسرح ومسرحيات كوميدية ، وأي شخص يحتاجون إليه لا يزال بحاجة إلى إحضاره إلى سانت بطرسبرغ ... عربات وأموال لهم من الخزانة ... ". لكن هذا يكفي لإدامة مزايا فيودور فولكوف ورفاقه ، الذين تمكنوا من خلق ظاهرة ثقافية مثل الأداء المسرحي في الظروف البرية لمدينة إقليمية.

بحكم الظروف ، ساد منظم المسرح دائمًا في فولكوف على الممثل الممارس. ولكن بغض النظر عما فعله فولكوف للمسرح الروسي - سواء كان يمثل فنانًا ، أو قام بتأليف الموسيقى لأوبرا ، وما إذا كان سافر إلى موسكو بمهام تنظيمية ومسرحية ، وما إذا كان قد نظم عروضًا جماعية - في كل من هذه الأعمال المسرحية وضع فولكوف كل ما لديه العاطفة ، استسلم لها تماما. لا تتعب شخصية فولكوف الموسوعية وعزمه في كل مشروع يتعلق بالفن من التأكيد على نفس نوفيكوف: ، رجل كثير المعرفة إلى درجة كبيرة ".

وثائق مماثلة

الكشف عن دور ف. فولكوف في إنشاء المسرح الاحترافي الوطني الروسي. دراسة الطفولة والمراهقة ، انطباعات أول لقاء مع المسرح. تأسيس المسرح العام للدولة الروسية. آخر أيام حياة الممثل.

الملخص ، تمت الإضافة في 02/06/2013

تاريخ مسرح الأقنان في روسيا ومؤسسوها. هناك نوعان من مسرح القنان - القصر والمدينة. العلاقة بين ولادة المسرح الوطني المحترف واسم ف. فولكوف ومدينة ياروسلافل. فرقة مسرح فولكوف.

الملخص ، تمت الإضافة بتاريخ 04/12/2009

سيرة مؤسس المسرح الواقعي الروسي ميخائيل سيمينوفيتش شيشبكين. سنوات الطفولة للممثل المستقبلي. بداية المسار الإبداعي. مسار الممثل من الأدوار الثانوية إلى الأدوار الرئيسية في المسرح الإقليمي. صلات ميخائيل شيبكين الثورية.

الملخص ، تمت الإضافة في 01/29/2010

تشكيل مسرح وطني محترف. ذخيرة المسارح: من الفواصل إلى الأعمال الدرامية. المسرحيات من ذخيرة مسارح المدينة. مجموعة متنوعة من الأشكال والأنواع. طريقة صعبة لإضفاء الطابع الاحترافي على المسرح وإدخال هذا النوع من الفن في عقول الناس.

الملخص ، أضيف في 28/05/2012

التهور كعنصر مهم في الفولكلور الروسي ودوره في تشكيل المسرح والرقص والثقافات الأخرى. السمات المميزة للمهرج الروسي. المراحل الرئيسية لتطوير المسرح الأول في روسيا. تحليل التعايش بين حرفة المهرج والكنيسة.

الملخص ، تمت الإضافة في 11/14/2010

دراسة ملامح إتقان اللغة المسرحية الفنية كإتجاه جديد للثقافة المسرحية في القرن الثامن عشر. خصوصية الفواصل والمشاهد الهزلية القصيرة في الدراما المدرسية ودراما المسرح الحضري شبه المهني.

تمت إضافة المقال بتاريخ 08/15/2013

تاريخ تطور مسرح العرائس في روسيا. عروض المنزل والاستوديو. مسرح العرائس لسيرجي فلاديميروفيتش أوبراتسوف. تنظيم النشاطات المسرحية في المسرح الحديث على غرار مسرح سخالين للدمى. صلات إبداعية للمسرح.

اختبار ، تمت الإضافة 03/20/2017

مسرح اليونان القديمة ، ملامح من الأنواع الدرامية لهذه الفترة. أصالة مسرح روما والعصور الوسطى. عصر النهضة: مرحلة جديدة في تطور المسرح العالمي ، ملامح مبتكرة لمسرح القرنين السابع عشر والتاسع عشر والعشرين ، تجسيدًا لتقاليد العصور السابقة.

الملخص ، تمت الإضافة في 02/08/2011

- تكوين دائرة فنية من الشباب المسرحي في الستينيات والسبعينيات. النشاط المسرحي لـ "جمعية الفن والأدب". وصف الأسباب الرئيسية لتطوير مسرح المحافظات. التقليد الرئيسي لمسرح الهواة في الثمانينيات.

تمت إضافة العرض بتاريخ 23/04/2015

خصوصية تطور الثقافة الروسية في القرن الثامن عشر. صعود التطور الثقافي والاقتصادي لروسيا في عصر بطرس. شروط مسبقة لتطور العلم. اتجاهات تطور الأدب والمسرح. الرسم والعمارة. تحول حياة المحكمة.

فيدور جريجوريفيتش فولكوف

فولكوف فيدور غريغوريفيتش (1729-1763) - ممثل ، مؤسس المسرح الاحترافي للدراما الروسية. من عائلة تاجر. قام بتنظيم فرقة للهواة في ياروسلافل ، تم على أساسها إنشاء أول مسرح درامي عام احترافي في سانت بطرسبرغ عام 1756. لعب في مآسي L. P. Sumarokov. في عام 1763 - مدير حفلة تنكرية في الشارع في موسكو تكريما لتتويج كاترين الثانية - "منتصر مينيرفا".

أورلوف أ.س. ، جورجيفا إن.جي. ، جورجيف ف.أ. القاموس التاريخي. الطبعة الثانية. م ، 2012 ، ص. 91.

Volkov Fedor Grigorievich (1729/02/09 - 04/04/1763) ، مؤسس المسرح الروسي الاحترافي الدائم ، الممثل ، الكاتب ، المترجم. ولد في كوستروما في عائلة تجارية. من عام 1735 عاش في ياروسلافل. درس مع قس ألماني منفي ، ثم في موسكو ، حيث التقى بمن يسمى. المسرح المدرسي وعروض الفرقة الإيطالية. في عام 1748 ، عاد إلى ياروسلافل ، ونظم مسرحًا منزليًا لأول مرة ، ومن عام 1750 مسرحًا عامًا. في 1752 تم استدعاء مسرح فولكوف إلى سان بطرسبرج. في 1754-56 واصل فولكوف تعليمه في فيلق النبلاء. كانت أنشطة فولكوف ذات أهمية كبيرة لتطوير المسرح الاحترافي. يرتبط عمل فولكوف الأدبي بالمسرح. قام بترجمة النص المكتوب لأوبرا تيتوس لأوبرا ميتاستاسيو (بوست. في ياروسلافل). يُنسب إليه أيضًا 15 مسرحية أصلية ومترجمة لم تصلنا (باستثناء ترجمات موليير المحفوظة في مكتبة باريس). قصائد فولكوف المشهورة "أنت تمر ، عزيزي ، تتخطى الزنزانة ..." ، "لنقف أيها الإخوة ، نغني أغنية قديمة" ، والتي انتشرت على نطاق واسع ودخلت في كتب الأغاني في القرن الثامن عشر. نُشر مقال فولكوف "الفارس مُدح ..." في "تجربة القاموس التاريخي للكتاب الروس" بقلم ن. آي. نوفيكوف (سانت بطرسبرغ ، 1772). يمتلك فولكوف الجزء المركزي من النص المكتوب لأداء الحفلة التنكرية "Triumphant Minerva" ، الذي تم تنظيمه في موسكو عام 1763 بعد تتويج الإمبراطور. كاترين الثانية. يحتوي الكتاب النصي ، الذي يحتوي أيضًا على زخارف ساخرة ، إلى جانب صور مستعارة من الأساطير القديمة والتاريخ (ديوجين) ، على صور تعكس الواقع الروسي (كريفوسود ، فياتكوليوب). قدم فولكوف أيضًا عناصر من المهرج الشعبي في الأداء الاستعاري المميز للكلاسيكية. توفي فولكوف بعد إصابته بنزلة برد خلال موكب تنكري أقيم في الخارج في الشتاء.

المواد المستخدمة من موقع الموسوعة الكبرى للشعب الروسي - http://www.rusinst.ru

فولكوف فيدور غريغوريفيتش (1728 أو 1729 ، كوستروما - 1763 ، موسكو) - مؤسس المسرح الروسي. خامسا - الابن البكر لعائلة تاجر لديها خمسة أبناء. في عام 1735 توفي والد ف. سرعان ما تزوجت الأم من تاجر ياروسلافل صاحب مصانع الكبريت والزاج Polushkin ، وانتقلت العائلة إلى ياروسلافل. أرسل زوج الأم V. للدراسة في موسكو. حيث لم يثبت ف. درس ، لكن كتاب سيرته يشيرون إلى أنه أثناء إقامته "في العلوم" (1741 - 1748) "زين عقله الطبيعي وموهبته بدراسة طويلة ودؤوبة". قام بولوشكين بتدريب أبناء زوجته على مواصلة عمله ، لكن ف. ، بعد أن عاد إلى ياروسلافل في عام 1748 بعد وفاة زوج والدته ، سرعان ما تقاعد ، وسلم المصانع لأخيه. في عام 1750 ، أسس V. مسرحًا عامًا ، تم تقديم عروضه في الأصل في الحظيرة. بعد مرسوم إضفاء الشرعية على المسارح الخاصة ، بدعم من الدوائر النبيلة ، قام V. في عام 1751 ببناء مبنى خاص مع مسرح جيد ، حيث كان الممثلون المشهورون I.A. دميتريفسكي ، Ya.D. Shumsky وآخرون.كان في نفسه مهندسًا معماريًا ومخرجًا وآلة ومصمم ديكور ومؤلف وملحن ، بالإضافة إلى الممثل الأول. وصلت الشائعات حول هذا المسرح إلى سان بطرسبرج ، وتم استدعاء شعب ياروسلافل بواسطة عفريت. إليزافيتا بتروفنا. لقد أحببت العروض الأولى التي تم لعبها ، وقد تم تقديم V. مع حلقة من يد العفريت. تم إرسال V. وجزء من الفرقة إلى سلاح المتدربين ، حيث تم تدريب الفنانين في العلوم واللغات الأجنبية والجمباز والتلاوة. بالإضافة إلى ذلك ، درس V. أيضًا الموسيقى والرسم و "استخدم كل جهوده ليخرج ... الأكثر استنارة ، حيث تمكن من القيام بذلك بشكل كامل." في عام 1756 صدر مرسوم بشأن إنشاء "مسرح روسي عام لتقديم المآسي والكوميديا" ، وعهدت قيادة الفرقة المكونة من 12 شخصًا إلى الكاتب المسرحي أ. سوماروكوف. حصل V. على لقب "ممثل المحكمة الأول" ، وفي عام 1761 حل محل سوماروكوف. عاش "والد المسرح الروسي" (VG Belinsky) في الفن ، واحتلت المسرح كل أفكاره ومشاعره. وفقًا لـ N.I. Novikov، V. لم يقع في الحب. في عام 1762 ، تم رفع الأخوين ثيودور وغريغوري في إلى مرتبة النبلاء وتم منحهما ممتلكات وفلاحين (300 روح) لمشاركتهم في انقلاب القصر الذي تنص على تنصيب كاترين الثانية. في اتجاه عفريت جديد. كان V. يستعد في موسكو للاحتفال بالتتويج في الشوارع التنكرية "Triumphant Minerva" ، حيث كان V. كاتب النص ، والمخرج والمدير الرئيسي. بعد أن أصيب بنزلة برد شديدة أثناء التحضير للاحتفالات وعقدها ، مات. العديد من أعمال V. أنواع مختلفة من الفنون لم تنجو.

المواد المستخدمة في الكتاب: Shikman A.P. شخصيات من التاريخ الوطني. كتاب مرجعي للسيرة الذاتية. موسكو ، 1997

فولكوف فيودور غريغوريفيتش - مؤسس المسرح الروسي ، ولد في 9 فبراير 1729 في كوستروما. توفي والده ، تاجر كوستروما ، خلال طفولته ، وتزوجت والدته مرة ثانية من تاجر ياروسلافل بولوشكين. كان زوج أم ف. رجلاً ثريًا ولطيفًا. تلقى الصبي دروس محو الأمية الأولى من قس تحت قيادة الدوق بيرون ، الذي نُفي إلى ياروسلافل ؛ ثم تم إرساله إلى موسكو إلى أكاديمية زايكونوسباسكايا ، حيث مكث حوالي ثلاث سنوات ، وفي عام 1743 تم نقله من هناك من قبل زوج والدته. جعل هذا الأخير V. وإخوته رفاقه في مشاريعه الصناعية والتجارية. في عام 1746 ، وصل تاجر شاب إلى سانت بطرسبرغ في رحلة عمل ، وهنا ، وفقًا للأسطورة ، تركت زيارة مسرح المحكمة انطباعًا رائعًا عليه. كرس نفسه بالكامل لشغف جديد ودرس الفنون ودراسة الأعمال المسرحية خلال عامين في سانت بطرسبرغ. في عام 1747 توفي بولوشكين ، واضطر فولكوف للعودة إلى ياروسلافل. هنا قام بتنظيم فرقة وبدأ الأداء في حظيرة حجرية. تم العرض الأول في 29 يونيو 1750 ؛ حصل على الدراما "استير" والرعوية "إيفمون وبرفا". كان أقرب المتواطئين هما الأخوان ف. غريغوري وجافريلو ودياكونوف (لاحقًا دميتريفسكي) وتشولكوف وبوبوف وآخرين ، وقد نجحت العروض ، وسرعان ما تم بناء مسرح خشبي حقيقي بالتبرعات. سمعت عنه الإمبراطورة ، وفي عام 1752 تم استدعاء فرقته و فرقته إلى بطرسبورغ. ظهر سكان ياروسلافل الشباب لأول مرة في تسارسكو سيلو في مأساة "خوريف". ثم تم تعيينهم جميعًا في سلاح الطلاب العسكريين وتم تكليفهم جميعًا بصيانة الدولة. تبع 30 أغسطس 1756 مرسومًا بشأن إنشاء المسرح الروسي ، وحصل V. على لقب أول "ممثل محكمة". منذ ذلك الوقت ، مجد V. كما يشهد على موهبته من قبل الأجانب. في عام 1759 تم إرساله إلى موسكو لتنظيم المسرح هناك. في الانقلاب أثناء اعتلاء عرش كاترين الثانية ، قام V. بدور نشط ، حيث حصل على نبلاء و 700 روح من الفلاحين. من أجل تتويجه عام 1763 ، قام بتأليف الحفلة التنكرية "The Ruling Minerva". توفي في 4 أبريل. 1763 كممثل ، سعى V. إلى الواقع ؛ تلاوته ، وفقا لنوفيكوف ، كانت "طبيعية طازجة وغير مزينة بالفن." كان هذا الافتقار إلى التكلف هو الذي انتقل إلى الفنانين الروس. بشكل عام ، ومع ذلك ، لم ينشئ V. قام بأكثر من 60 دورًا ؛ كانت أفضل أدواره مأساوية. كانت الميزة الرئيسية لـ V. هي إنشاء المسرح نفسه ، والذي سهّلت مواهبه العديدة: كان ممثلاً وكاتبًا مسرحيًا وشاعرًا وموسيقيًا ورسامًا ونحاتًا. تألف النشاط الأدبي لـ V. من كتابة المسرحيات اليومية وترجمة المآسي والكوميديا \u200b\u200bالفرنسية. كلهم ماتوا ، باستثناء ترجمات موليير المحفوظة في المكتبة الباريسية. الأربعاء "FG Volkov" ، AA Yartseva (سانت بطرسبرغ ، 1891 ، في "مكتبة السيرة الذاتية" التي نشرها F. Pavlenkov).

F.A. Brockhaus، I.A. قاموس إيفرون الموسوعي.

فولكوف فيدور جريجوريفيتش(09.02.1729-4.04.1763) ، ممثل ، مؤسس المسرح الدرامي الروسي المحترف. من عائلة تاجر. قضى طفولته وشبابه في ياروسلافل ، في 1741-49 درس "المصانع والتجارة" في موسكو ، حيث أصبح مهتمًا بالمسرح. عند عودته إلى ياروسلافل ، كان يعمل في إدارة المصانع وفي نفس الوقت تنظيم مسرح منزلي ، أصبح فيما بعد عامًا.

في 1752 بمرسوم إليزافيتا بتروفناتم استدعاء فرقة فولكوف إلى بطرسبورغ. بأمرها ، تُرك فولكوف وشقيقه غريغوري ورفاقه المسرحيون آي أ.ديمتريفسكي ، يا دي شيسكي لدراسة الأعمال المسرحية والعلوم الأخرى في فيلق النبلاء الأرض.

بموجب مرسوم صادر في 30 أغسطس 1756 على أساس فرقة ياروسلافل في سانت بطرسبرغ ، تم إنشاء "المسرح الروسي لتقديم المآسي والكوميديا". كان فولكوف مدير المسرح (من عام 1761) ، ممثله ، وكذلك المخرج والموصل والديكور.

أتقن فولكوف تمامًا أسلوب الأداء الكلاسيكي المسرحي ، وملئه بالطبيعة والمزاج المشرق. عمل فولكوف كمخرج ومدير مسرح ومصمم عرض تنكري ضخم "Triumphant Minerva" ، تم تنظيمه بمناسبة التتويج كاترين الثانية30 يناير - 1 فبراير 1763 في موسكو. وفقًا للأسطورة ، أصيب فولكوف بنزلة برد ، حيث قاد هذا الأداء ، والذي كان سبب وفاته المبكرة.

L. N. Vdovina

الأدب:

كوليكوفا ك. المسرح الروسي أول الممثلين. L. ، 1991.

ولد FG Volkov في 9 فبراير 1729 في Kostroma في عائلة تجارية. بعد وفاة والده انتقل إلى ياروسلافل ، حيث ترعرع على يد زوج أمه - تاجر وصناعي في ياروسلافل. كان شعب ياروسلافل على دراية بأنواع مختلفة من العروض المسرحية. منذ الطفولة ، شهد فولكوف ألعابًا شعبية وعروضًا للهواة وعروضًا للدراما المدرسية. تميز بمواهب متنوعة ، لكن شغفه الأساسي كان المسرح. وتزامن شبابه مع ذروة الهواة المسرحية التي كانت تقترب بالفعل في أشكالها من المسرح الاحترافي.

اقترب فولكوف من إنشاء مسرحه الخاص ، ولديه مخزون كبير من المعرفة المسرحية ، بما في ذلك التعرف على مآسي أ.ب. سوماروكوف. يعود تاريخ العروض الأولى للمسرح ، التي نظمها في ياروسلافل ، إلى حوالي عام 1750. ترأس فرقة هواة الرازنوشينيتس ، حيث أنشأ مسرحًا يلبي احتياجات الجمهور. كانت هذه خطوة حاسمة نحو تحويل مسرح الهواة إلى مسرح عام محترف. تم افتتاح مسرح فولكوف بأداء مسرحية سوماروكوف المأساوية خوريف وكوميديا \u200b\u200bموليير الطبيب المتردد. كانت ذخيرة المسرح واسعة ومعقدة. هذه هي الدراما المدرسية لديمتري روستوفسكي ، والمسرحيات المسرحية ، ومآسي سوماروكوف.

في 30 أغسطس 1756 ، أصدرت الإمبراطورة إليزابيث أمرًا بإنشاء "المسرح الروسي لأداء التراجيديا والكوميديا". على عكس مسارح المحكمة ، المخصصة لدائرة ضيقة من المتفرجين الأرستقراطيين ، كان المسرح الروسي متاحًا بشكل عام وقدم عروضًا مدفوعة الأجر لشريحة واسعة من جمهور المدينة. تألف الذخيرة الرئيسية للمسرح من الأعمال الدرامية الروسية ، معظمها من قبل سوماروكوف. كان جوهر الفرقة مكونًا من ممثلين محترفين من بين فناني ياروسلافل الكوميديين: إف جي فولكوف ، آي إيه دميتريفسكي ، يا دي شومسكي ، إلخ.

1756-1762 - ازدهار إبداع ف. فولكوف. شارك الممثل أيضًا في الحياة السياسية لروسيا. كان أحد المبادرين لمؤامرة الإطاحة ببيتر الثالث. للعديد من الخدمات للإمبراطورة ، تم ترقيته إلى طبقة النبلاء. ومع ذلك ، فقد رفض منصب وزير الحكومة ووسام القديس أندرو الأول الذي قدمته كاترين الثانية. شخصية عامة بارزة في النصف الثاني من القرن الثامن عشر. كتب الكاتب ن. نوفيكوف: "كان هذا الزوج عقلًا عظيمًا ومدركًا ، ومنطقًا سليمًا وسليمًا ، وهدايا نادرة ، مزينًا بالعديد من التعاليم والقراءة الدؤوبة لأفضل الكتب".

وصف المعاصرون فولكوف بأنه ممثل عظيم ، لكن لا توجد معلومات دقيقة حول ذخيرة فولكوف الواسعة. من المعروف أن فولكوف ، الذي يمتلك مزاجًا هائلاً للممثل ، وبيانات خارجية ممتازة ، لعب أدوارًا هزلية ومأساوية. بالنسبة لجماليات الكلاسيكية ، التي تتوافق بشكل عام مع إبداع فولكوف المسرحي ، كانت هذه الشمولية مفاجئة. يفترض إطار الدور والتقسيم الصارم إلى أنواع فنية مسبقًا مراعاة القواعد عند تعيين الأدوار للجهات الفاعلة. بعد أن انتهك هذا القانون ، الذي لا يتزعزع بالنسبة للكلاسيكيين ، أرسى فولكوف الأساس لأصالة فن التمثيل الوطني: تقريبًا جميع الممثلين البارزين في القرن الثامن عشر. لعبوا الأدوار المأساوية والكوميدية ، مما جعل أدائهم أقرب إلى نماذج الحياة.

في بداية عام 1763 ، عمل فولكوف كمدير مسرحي لـ Masquerade Triumphant Minerva ، الذي تم تنظيمه في موسكو تكريما لتتويج كاثرين الثانية. كان معنى هذا المشهد الرائع هو تبرير انقلاب القصر والإطاحة ببيتر الثالث ، موضحًا أنه انتصار للعدالة والعقل ، بالإضافة إلى تمجيد للإمبراطورة الجديدة بـ "مينيرفا المنتصرة" (إلهة الحكمة والعدالة ، راعية الفن والعلم والحرف). كان الغرض من التنكر أيضًا هو السخرية من الرذائل البشرية ، مثل رشوة القضاة ، وخداع المسؤولين ، والخروج على القانون والتعسف. وعدت "Triumphant Minerva" بالقضاء على هذه الرذائل ، ورعاية العمل السلمي ، وتعزيز تطوير العلوم والفنون. لقد انجرف فولكوف بشغف بفرصة التعبير في مشهد جماهيري موجه للشعب ، عن أهم الأفكار والمشاعر بالنسبة له ، أحلام العصر الذهبي. بدلاً من الشخصيات الأسطورية ، يقدم صورًا وتقنيات مستعارة من العروض والألعاب والأغاني الشعبية. لذلك ، تم بناء أحد أجزاء المهزلة ، "الضوء المنحرف" ، على دوافع شعبية. وفي مشهد آخر من المهزلة تمجد السلام وهو يحرق أسلحة الحرب. نُسبت نصوص بعض الأغاني الساخرة إلى فولكوف. شاركت جميع القوى المسرحية في موسكو ، سواء من الهواة أو المحترفين ، فرق "كوميديي الصيد" وممثلي المسارح الأجنبية في العرض الفخم. شهد التنظيم الرائع للمشهد الجماعي المعقد على قدرات فولكوف الاستثنائية في الإخراج.

المصادر والأدب:

نوسوف آي إس وقائع المسرح الروسي من بداية تأسيسه حتى نهاية القرن الثامن عشر. سنة النشر. ومقدمة. إي في بارسوفا. اعادة اصدار. م ، 1957.

Odessa M. P. مسرح القوة وقوة المسرح ("Boyars on the Stage" في كتاب J. Reitenfels "On Muscovy") // Ancient Rus. أسئلة دراسات العصور الوسطى. 2001. رقم 4. س 1-12.

Vsevolodsky-Gerngors V. المسرح الروسي من أصوله إلى منتصف القرن الثامن عشر. ، - M. ، 1957.

ندوة 10. المسرح في روسيا في الثلث الأخير من القرن الثامن عشر.

ظهور مسرح عام (عام). بعد اعتلاء العرش عام 1741 ، واصلت إليزابيث بتروفنا تقديم المسرح الأوروبي. قامت الفرق الأجنبية بجولة في الملعب - الإيطالية والألمانية والفرنسية ، من بينها - الدراما والأوبرا والباليه والكوميديا \u200b\u200bديل آرتي. في نفس الفترة ، تم وضع أسس المسرح الوطني الروسي المحترف. خلال فترة تولي إليزابيث ، درس "والد المسرح الروسي" المستقبلي فيودور فولكوف في موسكو.الذين شاركوا في عروض Christmastide واستوعبوا تجربة الفرق الأوروبية.

فيدور جريجوريفيتش فولكوف

في منتصف القرن الثامن عشر... يتم تنظيم المسارح في المؤسسات التعليمية (1749 - فيلق نبلاء بطرسبورغ, 1756 – جامعة موسكو) ، تقام العروض المسرحية الروسية في سانت بطرسبرغ (المنظم I. Lukin) ، في موسكو (المنظمون K. Baikulov ، الكتبة برئاسة Khalkov و Glushkov ، "معلم الحبر" Ivanov ، إلخ) ، في ياروسلافل (المنظمون N. Serov ، فولكوف). حدث مهم آخر في عام 1747: كتبت أول مأساة شعرية - خوريف لأ. سوماروكوفا.

كل هذا يخلق المتطلبات الأساسية لظهور مسرح شعبي وطني. لهذا في 1752 تم استدعاء فرقة فولكوف من ياروسلافل إلى بطرسبورغ. يتم تعيين ممثلين هواة موهوبين للدراسة فيها فيلق النبلاء - أ. بوبوف ، وإي. دميتريفسكي ، وف. وج. فولكوفس ، وج. إميليانوف ، وب.

تم افتتاح أول مسرح عام روسي دائم في عام 1756 في سانت بطرسبرغ ، في منزل جولوفكينسكي... تمت إضافة عدد من الممثلين من فرقة Yaroslavl التابعة لـ F. Volkov ، بما في ذلك الممثل الكوميدي Y. Shumsky ، إلى الممثلين الذين تم تدريبهم في فيلق النبلاء. ترأس المسرح سوماروكوف ، الذي شكلت مآسيه الكلاسيكية أساس الذخيرة. احتل فولكوف المركز الأول في الفرقة ، الذي حل محل سوماروكوف في منصب المدير ، وشغل هذا المنصب حتى وفاته عام 1763 (في عام 1832 ، سيتم تسمية هذا المسرح باسم Alexandrinsky - تكريما لزوجة نيكولاس الأول.)

تعود أولى العروض العامة في موسكو إلى عام 1756 ، عندما شكل طلاب صالة الألعاب الرياضية بالجامعة ، بقيادة مديرهم الشاعر م. خيراسكوف ، فرقة مسرحية داخل أسوار الجامعة. تمت دعوة ممثلي أعلى مجتمع في موسكو إلى العروض. في عام 1776 ، على أساس فرقة الجامعة السابقة ، تم إنشاء مسرح درامي حصل على اسم بتروفسكي (المعروف أيضًا باسم مسرح ميدوكس). تتبع مسارح البولشوي (الأوبرا والباليه) ومالي (الدراما) في روسيا نسبهم من هذا المسرح..

في عام 1763 ذهب دميتريفسكي إلى باريس... أراد أن يتعلم من تجربة الممثلين الفرنسيين. مرة واحدة في المالحة التقى ديمتريفسكي ، والممثل التراجيدي الإنجليزي غاريك والممثل الفرنسي ليكين. كان الحاضرين هناك نوعًا من الجاذبية من هذا الاجتماع. طُلب من الممثلين أداء أي شيء أمام الجمهور ، ومن سيفوز بهذه المسابقة سيؤكد أسبقية مسرحهم. قرأ جاريك مونولوجًا مأساويًا. ثم جعل ليكين يضحك الجميع. وخرج ديميتريفسكي وقال إن المسرح الروسي لا يمكنه المطالبة بالبطولة ، لأنها كانت موجودة منذ أقل من 10 سنوات. قال هذا ، ثم شحب وسقط. هرع الجميع إليه ، وأرسلوا إلى الطبيب. وعندما انحنى الطبيب عليه ، قفز وقال ، وهذا ما يمكن أن يفعله ممثل روسي. لم تكن وسيلة للتحايل ، لقد أثارت التعاطف. لم يحدث هذا من قبل في المسرح الأوروبي.

(52.00) - حول كيفية انتهاك دميتريفسكي لتقاليد الأداء المسرحي الراسخة سابقًا. عن ابتكاره

توفي عام 1821 وعاش حياة طويلة. كان معلم الممثلين الروس الأوائل ، وليس الممثلين.

تم تشكيل المسرح كمؤسسة في عهد كاترين الثانية... قامت بتشكيل لجنة وضعت قانونًا للمسرح ، يتضمن الأحكام الرئيسية. أولاً ، بدأ يطلق على المسرح اسم المسرح الإمبراطوري. هناك نوعان من المسارح في موسكو وسانت بطرسبرغ. لكن مع مرور الوقت ، كان هناك المزيد من المباني. لنفترض في البداية أنه لم يكن هناك سوى واحدة كبيرة في موسكو ، وفي عام 1824 ظهرت واحدة صغيرة. وفي سانت بطرسبرغ كان هناك أيضًا 3 مبانٍ ( الكسندرينسكي ، ماريانسكي ، ميخائيلوفسكي) ، ولكن هذا كان بالفعل في القرن التاسع عشر. في البداية كان هناك مسرح واحد. وكان المكتب عامًا واحدًا ، حيث جلس مدير المسارح الإمبراطورية.

في الداخل ، كان للمسرح لوائح مفصلة ، وتم تحديد أدوار الممثلين وتوظيفهم وفقًا للدور (التراجيدي الأول ، الكوميدي الأول ، الأب النبيل ، الشرير ...). حصل الفنانون على راتب سنوي ، وشقة ، وحطب ، ومزايا يمكن ترتيبها بعد 5 سنوات من الخدمة. الممثل نفسه عين المسرحية وفناني الأداء وذهب الدخل إلى المستفيد. كانت الأسعار باهظة الثمن. جلبت التذاكر أحيانًا تذاكر التجار إلى المنزل وتلقوا المزيد. وفي نهاية العرض ، طارت المحافظ وما إلى ذلك على المسرح. ثم يمكن للمرء أن يعيش بشكل مريح لمدة عام.

عملت الممثلات والممثلات بأزياءهم الخاصة وأحيانًا بسبب حقيقة أنه في البداية لم يشاهد أحد ملابس الشخصيات ، كانت هناك حالات عندما كانت الخادمة ترتدي ملابس أكثر ثراءً من عشيقتها. لذلك ظهر موقف يسيطر على هذه العملية ، بالإضافة إلى بعض الجوانب التنظيمية الأخرى. لكنه لم يتدخل في الإبداع. لم يكن بعد مديرا بعد.

أعطيت دراسة المأساة أسبوعين ، ودراسة الكوميديا \u200b\u200b10 أيام وكان من المفترض 3 بروفات. في البروفة الأولى ، كانوا يبحثون عن نغمة عامة ، في المشهد الثاني ، والثالث كان بالفعل العام. يمكنك تخيل جودة هذه العروض ومدى استدامتها. كانت الذخيرة سائلة. لم يتم تشغيل المسرحية أكثر من مرتين أو ثلاث مرات. (استثناءات - موخالوف لعب في هاملت 12 مرة!تم حفل زفاف Krechinsky 15 مرة)

قدم مايرهولد دون جوان ، وعكس أدائه أشاروا إلى الرقم 72. لكن هذا لم يكن أداءه 72 مرة. عُرضت هذه المسرحية 72 مرة في تاريخ المسرح الإمبراطوري بأكمله. ذهب كل أداء 2-3 مرات ، وغادر المسرح ، ثم عاد للظهور بعد فترة. في بعض الأحيان تحولوا بالفعل إلى الاستفادة من الأداء لفترة طويلة بالفعل.

تم إدخال الاحتكار المسرحي... وفي العواصم تم حظر جميع المسارح الخاصة. يمكن أن يكون هناك قوم ، هواة ، لكن ليسوا محترفين. استمر الاحتكار المسرحي 100 عام وألغي في عام 1882. كافح أوستروفسكي طوال حياته مع هذا الاحتكار ، لأنه أدرك أنه في مثل هذه الظروف ، من المستحيل إنشاء مسرح روسي.

لذلك ، تم تشغيل المسارح الإمبراطورية فقط في موسكو وسانت بطرسبرغ ، والمسارح الخاصة فقط على طول المحيط بأكمله.... خلال الصوم الكبير ، جمع رواد الأعمال فرقة وأبرموا اتفاقًا مع مجلس مدينة إحدى المدن بأن هذه الفرقة ستعمل معهم لمدة موسم.

جاء القرن التاسع عشر دون تقديم أي حلول جديدة. ومع ذلك ، إذا كان القرن الثامن عشر مقلدًا ، فإن القرن التاسع عشر ، بدءًا من الربع الثاني ، يبدأ المسرح الروسي في التطور بشكل مميز. يبدأ في تأكيد الأساليب غير المعتادة للمسرح الغربي ويبدأ الغرب تدريجياً في تقليد المسرح الروسي.

فولكوف فيودور جريجوريفيتش (9(20 فبراير1728 ، كوستروما - 4 (15) أبريل 1763 ، موسكو) - ممثل روسي بارز ، شخصية مسرحية ، مؤسس المسرح الوطني الروسي.

كان فولكوف ربيب التاجر والصناعي في ياروسلافل ف.بولوشكين. قضى فولكوف طفولته في كوستروما. منذ عام 1735 تعيش الأسرة في ياروسلافل. في الأربعينيات. تم إرسال فولكوف بواسطة ف. بولوشكين إلى موسكو "في مجال العلوم" لدراسة أسس الأعمال التجارية. في موسكو ، تعرف فولكوف على الأوبرا الإيطالية ومسرح الباليه. يشير كاتب السيرة الذاتية الأول لـ FG Volkov NI Novikov إلى أن لقاء فولكوف بالمسرح الإيطالي قد تم في سانت بطرسبرغ في عام 1746 ، حيث التقى فولكوف "بالرسامين والموسيقيين وغيرهم من الفنانين الذين كانوا في ذلك الحين في المسرح الإمبراطوري الإيطالي ... المسرح ، من أجل فحص العمارة والعملاق والزخارف الأخرى بالتفصيل ؛ ومدى حرص عقله على فهم كل شيء ، قام بعمل رسومات ورسومات ونماذج لكل شيء ... "إن البقاء في العاصمة ، وزيارة سانت بطرسبرغ وسعت بشكل كبير آفاق المنظم المستقبلي للمسرح الوطني الروسي.

بعد وفاة زوج والدته ، أصبح فولكوف وريثًا لثروته ، بعد أن حصل على كامل مدابغه ومصانع الكبريت. كان فولكوف مترددًا في إدارة المصانع ؛ فهو يعطي كل إلهامه ووقته للمسرح ، الذي يأتي إبداعه بالموهبة والطاقة والمعرفة اللازمة. من عام 1750 في ياروسلافل ، بدأت العروض المنتظمة لفرقة "كوميديين الصيد" (هواة) ، برئاسة فولكوف. ضمت هذه الفرقة ممثلين مشهورين في المستقبل I. Dmitrevsky (Narykov) و J. Shumsky و A. Popov وغيرهم. في البداية ، كان المسرح يقع في منطقة ما يسمى ب. "حظيرة جلدية" (غرفة تخزين للجلود) مجهزة للعروض المسرحية. كانت العروض مشهورة جدًا لدى جمهور ياروسلافل. ومع ذلك ، أصبح المسرح الصغير مكتظًا لعدد المشاهدين المتزايد. يناشد فولكوف الجمهور ، للجمهور ، من أجل جمع الأموال لبناء مسرح جديد. وفقًا لنوفيكوف ، يمكن أن يستوعب مبنى المسرح الجديد ، الذي تم بناؤه تحت إشراف فولكوف ، ما يصل إلى ألف متفرج.

تميز فولكوف بتعدد استخدامات يحسد عليه: فقد كان مهندسًا معماريًا ورسامًا وفنانًا وعامل مسرح ثم مخرجًا ومخرجًا وممثلًا أول. تشتمل مجموعة مسرح فولكوف في عصر ياروسلافل على أعمال درامية روحية لديمتري روستوفسكي ، ومسرحيات كوميدية سوماروكوف ولومونوسوف وموليير. كان جاذبية الدراما الروسية ظاهرة مهمة - أصبح المسرح العام المحترف الذي تم إنشاؤه في ياروسلافل مسرحًا وطنيًا.

في 1751 وصلت أخبار مسرح ياروسلافل إلى سان بطرسبرج. مسؤول مجلس الشيوخ إجناتيف ، المتواجد في ياروسلافل حول الشؤون الحكومية ، يحضر عروضاً لفرقة فولكوف ، ثم يقدم تقارير عن مسرح ياروسلافل في تقرير رحلته. في 5 يناير 1752 ، صدر أعلى مرسوم: "فيودور غريغورييف ، ابن فولكوف ، هو أيضًا بولوشكين ، مع الأخوين غافريل وغريغوري (اللذان يحافظان على المسرح والمسرحيات الكوميدية في ياروسلافل) وأي شخص لا يزالون بحاجة إلى إحضاره إلى سانت بطرسبرغ ..."

في نهاية يناير 1752 ، وصل شعب ياروسلافل إلى تسارسكو سيلو. يمكن العثور على قصة مفصلة وموثوقة عن الظهور الأول لفرقة فولكوف في سانت بطرسبرغ في عمل بي سوماروكوف "على المسرح الروسي من بداية هذا وحتى نهاية عهد كاترين الثانية": "لقد أُمر بتقديم" خوريف "لهم في اليوم التالي. في أعقاب ذلك ، قدموا أربعة عروض: "خوريفا" مرة أخرى ، "سينافا" ، "فنانون" و "هاملت".

تم إرسال الممثلين الأكثر قدرة وموهبة من ياروسلافل للدراسة في فيلق النبلاء ، حيث خضعوا لدورة عامة مع الطلاب العسكريين ، باستثناء التخصصات العسكرية. بعد أربع سنوات ، عندما انتهت فترة التدريب ، في 30 أغسطس 1756 ، نيابة عن الإمبراطورة ، صدر مرسوم لمجلس الشيوخ الحاكم: "لقد أمرنا الآن بإنشاء مسرح روسي لتقديم المآسي والكوميديا \u200b\u200b..." على عكس نوع مسرح المحكمة ، كان مسرح فولكوف عامًا وكان مصممة لمجموعة واسعة من الجمهور الحضري.

1756-1762 - ذروة موهبة فولكوف الإبداعية. المهارات المهنية العالية ، الموهبة الطبيعية ساهمت في الاعتراف بموهبته ، مجد أول ممثل في المسرح الروسي. يدافع فولكوف عن الهوية الوطنية للمسرح الروسي ، ويدافع عن تطوير العلوم والأدب والفن المحلي. هذا هو وقت التقارب والتعاون بين فولكوف ولومونوسوف ، وتريدياكوفسكي ، وسوماروكوف ، والتعارف مع الكاتب والكوميدي المستقبلي فونفيزين. تتميز أعمال فولكوف التمثيلية بالشفقة الاستبدادية ، فهو على دراية بنفس القدر بالتنغيم الغنائي والساخر وشكل النوع. دافع مسرح فولكوف عن دوافع الحرية والكرامة الإنسانية والفخر.

لم يكن فولكوف ممثلاً فحسب ، بل كان أيضًا شخصية مسرحية بالمعنى الواسع للكلمة. قام بدور نشط في الحياة السياسية للبلاد. كان فولكوف أحد المشاركين المباشرين في المؤامرة ضد الإمبراطور بيتر الثالث ، مما أدى إلى انقلاب القصر ، وقتل القيصر ، وصعدت كاترين الثانية إلى العرش. آمنت فولكوف بالأسطورة الطوباوية عن الملك باعتباره المنير العظيم للشعب ، في كلماتها عن المسرح: "المسرح مدرسة شعبية ، والإمبراطورة هي المعلم الأقدم فيه".

في بداية عام 1763 ، عُهد إلى فولكوف بمهمة حكومية مهمة: تم تكليفه بالإدارة الكاملة للعمل المتعلق بإنشاء حفلة تنكرية ضخمة "Triumphant Minerva" - كان من المقرر أن يقام المهرجان في موسكو بمناسبة تتويج كاترين الثانية. كان من المفترض أن تبرر المهزلة انقلاب القصر ، وتشرح ذلك على أنه انتصار للعدالة والعقل ، وتمجيد الإمبراطورة على أنها "مينيرفا المنتصرة" ، راعية الفنون والتنوير. لكن المهزلة كانت تهدف أيضًا إلى السخرية من القرحة الاجتماعية ، والخروج على القانون ، وتعسف من هم في السلطة. واجهت الذئاب التي ترتدي أقنعة متناقضة الثراء والفقر ، والشر والخير ، والقسوة والحب ، ولم يكن انتصار مينيرفا الإمبراطورة هو مركز الكرنفال. ومن رذائل الدولة الجهل والخلاف والخداع والرشوة والغطرسة والطمع والنور المنحرف. في حشد الكرنفال كان Obiralovs و Obdiralovs ، و Krivosuds المتغطرسين ، والمحتالين والمحتالين ، والروتين والبيروقراطيين في القرن الثامن عشر. بغض النظر عن نوايا كاترين الثانية ، اتخذت الحفلة التنكرية معنى مختلفًا وأكثر روعة. كان هذا المشهد الجماهيري أيضًا يوتوبيا عظيمة ، عبّرت عن حلم الشعب بـ "العصر الذهبي" ، زمن بلا حروب وفتن ، ودماء وسلاح ، ومساواة وحرية. لكن Masquerade كانت أيضًا دراما هجائية رائعة. شهد التنظيم الرائع للمشهد الجماهيري على قدرات فولكوف الاستثنائية في الإخراج ، وقدرته على جذب القوى الإبداعية من الناس للمشاركة في الحفلة التنكرية.

أدى الضغط الهائل للقوات التي بذلها فولكوف إلى نهاية قاتلة. بعد نزلة برد شديدة ، اندلعت حمى ، كان المرض قاتلاً. في أبريل 1763 توفي فولكوف.

دفن فيودور فولكوف في موسكو ، في مقبرة دير زلاتوست (لم ينج الدير ، كان يقع بين شوارع Myasnitskaya و Pokrovskaya). لم يبق أي أثر لقبره. في أوائل الستينيات من القرن الماضي ، تم تركيب ضريح قبر في مقبرة دير أندرونيكوف ، حيث تم العثور قبل LM Starikova على وثائق حول دفن FG Volkov ، وكان يعتقد أنه دفن في دير Andronikov للمخلص.

تم تسمية مسرح ياروسلافل (مسرح الدراما الأكاديمي الحكومي الروسي الذي يحمل اسم FG Volkov) والساحة المركزية وأحد شوارع ياروسلافل باسم فولكوف. في عام 1975 ، بمناسبة الذكرى 225 للمسرح في ياروسلافل ، أقيم نصب تذكاري لأول ممثل روسي في ساحة فولكوف (نحات