سر مسرحي في عام 1808 ، سافر الإمبراطور أولكسندر إلى إرفورت من أجل ثروة جديدة مع الإمبراطور نابليون ، وفي منزل بيتربيرغر في سانت. في عام 1809 ، كان قرب اثنين من فولودار من القديس ، يسميان نابليون وأولكسندر ، قد ذهب بعيدًا ، إذا كان نابليون قد واجه مصير النمسا حافيًا ، فإن السلك الروسي تخطو وراء الطوق لحراسة جماعته من اللصوص المتحالفين قبل ذلك تحدثوا عن إمكانية وجود قارب بين نابليون وإحدى أخوات الإمبراطور أولكسندر. Ale ، krym zovnіshnyh politicheskіh mіrkuvan ، في كل وقت احترام للتعليق الروسي مع مصدر رزق خاص ، تم طي البولو على إعادة الإنشاء الداخلية ، مثل الرصاص الذي تم هزّه في جميع الأوقات في جميع أجزاء الحكومة ذات السيادة . العيش في ساعة ، عيش حياة الناس مع اهتماماتهم الخاصة في الصحة ، الأمراض ، براتسي ، بالمناسبة ، مع اهتماماتهم الفكرية ، والعلوم ، والشعر ، والموسيقى ، والحب ، والصداقة ، والكراهية ، والإدمان ، لقد اقتربت كذلك vorozhnechі مع نابليون بونابرت ، ووقف كل الشباب. عاش الأمير أندريه في قرية مرتين دون ضرر. كل هذه المؤسسات لسبب واحد ، والتي اتخذت في نفسها P'er ولا يمكنها تحقيق أي نتيجة ، دون التوقف عن الانتقال من وجهة نظر واحدة إلى واحدة ، جميع المؤسسات ، دون حب الأمير لشخص ما آخر دون غير معقول ... يؤمن Vіn mav بشكل خرافي أنه رفض نقاوة P'єru العملية ، أعطى yaka بدون rosmachіv و zusil من جانب yogo حقًا فاصلًا. تم طمأنة أم لثلاثمائة من أبناء القرويين في ويلي بوروبي (أحد الأعقاب الأولى في روسيا) ؛ في بوغوتشاروفو ، كتبت الجدة على احتفالات yogh rakhunok للحصول على مساعدة إضافية للتربية ، والكاهن مقابل دفع رسوم لأطفال القرية والفناء.
إعادة النظر التاريخية والسخافات التي تولدها الدراما. فهم "مسرح اللامعقول"ولد هذا النوع من العبثية في بريطانيا العظمى بشكل رئيسي على صديق في نصف القرن العشرين وقليل من الغناء الاجتماعي والثقافي والسياق التاريخي.
غير مهم للتأثير المدمر ، الاهتزازات أعيد خلق حرب مقدسة أخرى ، النصف الآخر من القرن العشرين في فترة الرخاء السلمي. تواجه بريطانيا العظمى العولمة واحتياجات تعليق ما بعد الصناعة. في سلسلة كاملة من الفقرات ، تظهر التغييرات التاريخية والاجتماعية للفكر في النوع المحدد. p'єsa لغوي سخيف ستوبارد
يا له من تغيير في حياة الناس المشبوهة والمربكة ، يمكننا أن نرى التغيير القادم في الفكر:
- 1) "شراكة Spozhivche". أدت إعادة الإعمار إلى تجديد الاقتصاد. تسي بولو الأذن الرمزية لعصر "الشراكة المتماسكة". إن الرفقة ، وكمية كبيرة من الأجور والمرتبات ، وعدد كبير من الفرص لمدة ساعة ، وفرت مثل هذا المستوى من الحياة ، الذي لم تعرفه البلاد بعد.
- 2) أوسفيتا. يعد تعليم الفئة المتوسطة من السكان أحد أهم البيروقراطيين في عملية التحول إلى اسم لنفسه. الوصول إلى التثقيف الغذائي دون توفير عدد كبير من الطلاب ، وكتراث ، تحسين عدد من العيوب في التثقيف الغذائي.
- 3) ثقافة الشباب .
المحافظة ، إغراء النصف الأول من القرن العشرين ، والتضحية بعالم التسامح فيما يتعلق بالأفكار الاجتماعية والدينية والعرقية. نشأت ثقافة الشباب في النقطة التي تُرك فيها الشباب بمفردهم مع الوديان الأخلاقية ، وأظهروا حرية الفكر والعمل. الناس ، وكانوا يريدون نفس التعليق - يتم تخزينه في تخصصات رائعة بنظرات مستقلة ، حيث يسرقون طريقة الحياة بعيدًا عن الشخص الذي يبدو عليه ماسي.
- 4) تيارات mіgratsії .
أثار الجو هجرة مئات الآلاف من الأيرلنديين والهنود والباكستانيين ، والتي لعبت دورًا خاصًا في إعادة الإعمار ، من أجل خلق عرافة لا تفشل من جانب الإنجليز. من الضروري سن قوانين خاصة ، أصبح أحدها قانون Race Vidnosyny (1976) ، والذي من شأنه أن يخلق مساعدة كبيرة في تنظيم النزاعات العرقية. غير مهم بالنسبة لأولئك الذين هم من عرق السابوني يستمر حتى يوم كامل ، في النصف الآخر من القرن العشرين ، هناك قدر كبير من النمو يصل إلى الشر والتسامح من ممثلي المجموعات العرقية الأكبر سنا. (برودي ، مالغاريتي ، 2003: Dodati 251-253)
في الخطة الاقتصادية ، كانت القبضة الاجتماعية وانعدام الأمن في كل مكان. رغبة في الازدهار والانتشار في جميع أنحاء أوروبا ، تسبب عدد كبير من العاملين وهؤلاء السبعة في حدوث أزمة من خلال فقدان مهام العمل. استدعى القرب من المناجم ومصانع السيارات والمعادن إلى الأبد والحياة الاجتماعية في السبعينيات والثمانينيات من القرن العشرين.
لذلك ، على سبيل المثال ، في عام 1984 شوهد إضراب عمال المناجم في تاريخ بريطانيا العظمى. أطلقت مارجريت تاتشر النار على الأوبير المخبوز من جانب الروبوتات عندما حاولوا إغلاق المنجم. ومع ذلك ، فإن السعر مجرد قطعة خبز. تميزت القاعدة الصخرية لتاتشر بعدم نجاح مثل هؤلاء vipads (إضرابات zaliznichniks ، وممثلي الخدمات المجتمعية ، وما إلى ذلك).
كل pererakhovani vische faktori ، بشكل خبيث ، لا يمكن إلا أن يتناسب مع الجانب الثقافي لحياة الناس. نحتاج إلى أشكال جديدة من العمل المحوري ، وطرق جديدة لتوصيل الفلسفة وإمكانية طي الحياة للناس. مستوحاة من الطلب أصبح ظهور مجموعة متنوعة من الأنواع المعاصرة للثقافة والأدب ، والتي أصبح أحدها مسرحًا للسخافة.
كان الأدب من الستينيات في بريطانيا العظمى مغمورًا برؤية إبداعات جديدة. تم كتابة الكثير منهم من أجل Kilkosti ، والكثير منهم - ذهب إلى أيامنا ، كنوع من الأدب الأدبي. الاحتجاج ، الأدب الحالي مهم لاستكمال التصنيفات ، لذلك لا تتعجب من كل وجهات نظر الأنواع والمبدعين ، كل نتنات المديح من أجل تصور مشهد من الخيال السعيد. امتد لغز ما بعد الحداثة ليشمل المجالات الغنية بالحياة البشرية ، والاحتجاج ، وهناك شيء واحد واضح - لقد أظهر الأدب البريطاني للقراء آفاقًا جديدة للحياة السعيدة ، في غضون ساعة ، بأشكال غير قابلة للاستدعاء من القراءة. (برودي ، مالغاريتي 2003)
في تلك الساعة ، جاء كل من النثر والشعر من شرائع القرن العشرين الجديدة ، وتولت دراما فيتشال وفيكوريستوف. وصف اللغز المسرحي التقليدي تعزيز وتطوير التعليق البريطاني لفئة الطعام ، بما في ذلك أي نوع من التجارب ، سواء في نفسي أو في عملية العرض. الاحتجاج ، في نفس الساعة ، كانت أوروبا ملتزمة تمامًا بالتقاليد مع قرفة الجدة والمفاهيم ، التي أدرجها على خشبة المسرح من تأليف Ezhen Ionesco.
أُطلق على P'usi E. Ionesko boules السخيفة ، لأن حبكة البولينج والحوارات أكثر قابلية للانطواء للعقل ، وتكشف عن عدم منطقيتها. السخافات سلبت حرية الحركة المنتصرة ، فهم مغرمون به ، وهم ينظرون إلى الأداء نفسه. لم يكن هناك مسؤولون بيروقراطيون غير مستخدمين بالقرب من الزخرفة ، ينظرون إليهم في تملق كامل ، لرؤيتهم على المسرح. يتنقل منطق الحوارات كعامل ، كعامل في ذهن الحواس وأفكار العقل.
ظهر نوع العبثية في منتصف القرن العشرين في أوروبا الغربية ، وهي واحدة من الدراماتورجيا المباشرة. يتم تقديم الضوء في قطع مشابهة لهذا النوع على أنه كومة من الحقائق والكلمات والأفكار ، خالية من أي معنى.
تم تقديم مصطلح "مسرح العبثية" لأول مرة من قبل الناقد المسرحي مارتن إيسلين ، الذي لعب في الأغاني التي تتحدث عن فكرة نقص العمى في الحياة ، من هذا القبيل.
تنتقد الدنمارك بشدة الغموض ، ولكن هذا ليس أمرًا هائلاً ، فقد نمت شعبية كتابة الضوء الآخر ، حيث ازدادت شعبية عدم أهمية وعدم استقرار الحياة البشرية. كريم ، نقد المعطى والمصطلح نفسه. لقد سئمنا من ملاحه محاولة إعادة تخصيص مضاد مسرح الياك.
من الناحية العملية ، يعد المسرح من العبث أن نضع فكرة واقعية الحذاء ، والناس ، والمواقف ، والأفكار ، وجميع الجوائز المسرحية الكلاسيكية. أبسط الروابط السببية الموروثة للتشغيل ، فئة الساعة ونطاق التطوير. يتم توجيه كل التناقض ، والافتقار إلى عدم وجود هدف في العمل إلى حد غير الواقعي ، ويمكن أن يجلب جوًا يشبه الحركية.
أصبحت فرنسا عبثية Batkivshchina ، على أمل أن مؤسسي Boule هم الأيرلندي سيمويل بيكيت ورومان يوجين يونسكو ، حيث كانا يعملان بالفرنسية ، بحيث لم يكونوا لغتهم الأم. أود أن يكون Іonesco ثنائي اللغة (مرت كرامته في باريس) ، وفكرة الحركة "غير التائب" أعطته الفرصة للنظر إلى الأشياء المتحركة من وجهة نظر العبثية ، والتصاعد بطريقة معجمية على أساس العمارة. هؤلاء هم نفس الشيء ، إنه جنون ، أن تتم الإشارة إلى S. Beckett. تحول النقص الواضح - لغة الروبوت غير النادم - إلى هبة من السماء. Mova in absurdist p'єsah vistupaє yak الانتقال إلى spilkuvannyu ، يتحدث الناس ولا يشمون رائحة واحدة.
غير مهم بالنسبة للشباب الواضح من صريح معين ، فهو بعيد كل البعد عن أن يكون قادرًا على الوصول إلى الشائعين من منطق اللا منطقية. وفي أساس العبثية تكمن الأفكار الفلسفية الجادة والجذور الثقافية.
في المقام الأول ، هناك نظرية نسبية للمعرفة - الضوء ، والتي ستمنع إمكانية معرفة الفعل النشط.
وبالمثل ، فإن التسريب الكبير للوجودية ، والفلسفة شبه المثالية-المثالية المباشرة ، دفع إلى "العنصرية" ، والإحساس المأساوي ، وعدم منطقية الإنسانية المنعزلة على الناس ، إلى العبثية.
حتى أذن الستينيات ، عبثية تجاوز حدود فرنسا والبدء في التوسع بسرعة في ضوء النور. ومع ذلك ، في أي مكان آخر ، لا تظهر العبثية في الوقفة الاحتجاجية البحتة. معظم المسرحيين الذين يمكن جلبهم مباشرة إلى المقدمة ، ليسوا راديكاليين جدًا من الناحية الفنية من العبثية. تنبعث منه رائحة الرؤى المأساوية والإشكاليات الرئيسية ، وغالبًا ما تتخيل عدم وجود العمى وعدم لزوم الموقف ، وغالبًا ما تنظر إلى القصة والحبكة والتجارب المعجمية والمواقف المحددة للأبطال Їх الانخراط - في صور واقعية للعمل ، والتي لا يمكن القيام بها مع أعمال S. Beckett و E. Ionesco.
ومع ذلك ، والأهم من ذلك ، رفضت التقنية العبثية في الستينيات عدم وجود تطور في فن بصري مباشر جديد - العروض (كان الاسم الأول يحدث) ، والتي سيكون مبدعوها مثل عمل الفنان ، ليتم رؤيتها في ساعة حقيقية. يتصاعد الأداء حتى ليس بمعنى الفئة الأيديولوجية من العبثية ، و vikorist و priyomy الرسمي: رؤية القصة ، دورة vikorstannya "صور مبسطة بشكل جيد" ، فك رموز الهيكل المحدد - المعجمي
غالبًا ما لا يكون كتاب المسرح العبثيون مجرد عبثية ، والواقع في مظاهره ، يتم تقليله إلى سخافة. الطريقة التي تم اختزالها إلى حد العبثية هي طريقة ، فقط إذا تم أخذ أولئك الذين يريدون إيقافها إلى الحقيقة. نحن نأخذ حكمًا أبهى وكل رؤيتنا بقوة ، بقدر ما يتم تقليل الطريقة إلى حد السخافة. المفارقة هي فقط بسبب الأدلة غير المباشرة. نحن نأخذ حكم بوميلكوف (ليس جيدًا جدًا) وهو صحيح بقوة لدرجة أنه يتم اختزاله إلى درجة السخافة.
في مثل هذه المرتبة ، يتم تقليل طريقة vikoristovuchi إلى فرك ، يدرك المؤلف الصيغة "ما يجب إحضاره". إذا أراد القارئ القدوم إلى منزله ، فلا يمكننا التحدث عن كيف أنه ليس نموذجًا داخليًا منطقيًا يتم إنشاؤه. Є فقط نقطة دعم الشخصية ، "pomilkovo" ، وجهة نظر المؤلف ، "spravzhnє" ، - الرائحة الكريهة في معارضة مباشرة. مؤلف zmushu للبطل في منطقه الخاص حتى نهاية اليوم. المنطق الصم ، قبل أن يرشد الكاتب بطله بطريقة الوصول إلى حد السخافة ، من الواضح ، للدخول في فكرة المؤلف. يُنظر إلى هذه الحبكة السخيفة على أنها نوع من التجربة. (Http://ru.wikipedia.org/wiki/)
Ale in інshih vypadki المؤلف لا يقف بين هذه الحلول البسيطة والشكلية للمشكلة. البطل prodovzhu napolyagati بمفرده ، والشعور بالذنب مهووس بفكرته ، والشعور بالذنب لا يرى ، مما يغمر حدود الصم السليم. القصة كلها سخيفة بطبيعتها. إن تطوير الأفكار نحو العبثية عملية لا تتوقع أن تكمن في إرادة المؤلف ونواياه. الآن المؤلف مذنب بالفعل بتدمير بطله ، الذي تتمثل وجهة نظره في الانتقال من موقف ثابت ومعرفة الديناميكية. ينقلب الضوء الفني بأكمله ، هيكل الخلق بأكمله رأسًا على عقب: يصبح مركز الخلق هو الفكرة نفسها ، "بوميلكوف" ، لأنه يأخذ الآن من المؤلف الحق في التعبير عن الواقع النابض بالحياة بشكل مستقل. إن فكرة تنظيم mystetsky svit ليست وراء قوانين الصم السليم ، مثل tse ، mіzh іnshim ، الذي كسر المؤلف ، ولكن وراء قوانينه السخيفة. وجهة نظر المؤلف في tsomu لتقديم عرض. في أي وقت ، لا يوجد وحي مرئي في جزء معين من النص. وعدم خداعها. І ، zrazumіlo ، يخلق البطل إبداعًا مع المؤلف هناك ، ويصمم بلا روح للوصول إلى الحدود. ينظر البطل إلى بعض ميراث نظرياته ، أو النظرية نفسها ، كساعة يمكنك الذهاب بعيدًا قليلاً ، والذهاب إلى ما وراء الطبيعة ليس فقط بالأخلاق ، ولكن مع الصم السليم.
مقال نايبيلش السخيف الشعبي لـ S. Beckett "In ochikuvanni Godot" - أحد التطبيقات الأولى لمسرح العبث ، من أجل فضح النقاد. كتبته وعرضته فرنسا لأول مرة في عام 1954 ، وقد أدخلت بشكل رائع قواعدها الجديدة والرائعة في المسارح. ليتم تخزينها في زخارف فارغة (خلف ورقة صغيرة من ورقة شجرة مستهلكة عمليًا ، والترامب ، على غرار المهرجين ، وفي الخطوة الأخرى من الحركة الرمزية) ، ينقر "Godo" على الجمهور لوضع جميع القواعد القديمة من الطريق وحاول أن تعرف. القلب p'єsi є موضوع "صالة العرض" و "العيش من اليوم" لذلك ، غدا سنرى ذلك و prodovzhuvati. من وجهة نظر الهيكل ، فإن "Godot" هو في الأساس عبارة عن قطعة دائرية من خطوتين. سيكون عليك إصلاح نفسك مع اثنين من المتشردين المكتفين ذاتيًا على الطريق للوصول إلى الأشخاص الذين أسميهم Godot ، وينتهي بك الأمر كمعسكر شرير. كان الكثير من النقاد يتلاعبون به ، تمامًا مثل التكرار الأول. بعبارة أخرى ، يمكن لفولوديمير وإستراجون أن يتغيروا دائمًا "في ochikuvanni Godot". نيكولي لم يكن يعرف ، من كان يعرف الرائحة الكريهة المنبعثة من المخيم. إذا كنت غارقًا في دور المنشور ، فقد نتساءل فقط ، حيث أن الرائحة الكريهة تكرر نفس الشيء ، والشائعات ، حيث تكرر الرائحة الكريهة نفس الكلمات ، وتقبل حقيقة أن الله قد يأتي أو لا يأتي. تشبه باجاتو من بعض النواحي ، فنحن عالقون في الضوء ، دينا دينا viznuvannya. يمكننا shukati vіdpovіdі من أجل الإحساس بالحياة ، والبيرة ، و shvidshe لكل شيء ، نحن لا نعرف. بهذه الرتبة ، يتم تنظيم tsya p'essa من خلال مثل هذه الرتبة ، كيف يمكنك التفكير فينا ، وكيف قد لا تأتي Godo ، ومن هو المذنب بقبول عدم الأهمية ، سنكون بصراحة في حياتنا المسكونة. الشخصيتان الرئيسيتان ، فولوديمير وإستراجون ، يقضيان الأيام ، في الماضي المليء بالحيوية ، يحومان لمعرفة الإحساس بفهمهما ، وينظران إلى الانتحار الذاتي كشكل من أشكال النظام. الاحتجاج ، مثل الشخصيات ذات الرائحة الكريهة ، الصور السخيفة ، النماذج الأولية ، مثل التغاضي عنها في الشكل المعزول للنشر. في يوم الزواج ، هناك خصوصية وسلوكيات مسرحية ، خاصة إذا كنت على اليمين تفكر في الانتحار ، فمن المرجح أن تكون مرتبكًا بشأن رسالة الجمهور ، لكنك سترى أولئك الذين يرون ذلك بشكل مأساوي. (Http://ru.wikipedia.org/wiki/)
بالنسبة لـ E. Ionesco ، ممثل هذا النوع ، إنه أمر سخيف - أداة ، طريقة استهداف ، أفضل طريقة لاختراق شبكة من baiduzhost ، لأنه من الضروري للغاية مشاهدة أشخاص محظوظين. العبثية هي لمحة من وجهة نظر غير مدعومة على الإطلاق ، وهي نظرة منعشة تمامًا. الفوز يمكن أن يكون shokuvati ، divuvati ، نفس الشيء وأولئك الذين يمكنهم اختراق نوم الروح والصمم ، علاوة على ذلك - العكس.
المواقف التي تميز الحوار مع الذات تتبع المزيد من الصور والجمعيات للنوم ، والواقع العام بشكل أقل. Mova ، للمساعدة في التناقضات المسلية ، أفضل ، أوامر هؤلاء الأيقونات اللفظية لتبدو من المعاني والارتباطات الحية. يقود براعته p'usi E. Ionesko مسرح الشارع الرئيسي ، commedia dell "arte ، مهرج السيرك. priyom النموذجي هو تراكم الأشياء ، التي تشوش الممثلين ؛ كلمات معرفة الحياة ، والناس يعيدون تحويلهم إلى أشياء هامدة في كثير من الأحيان zastosovovaniyah قبل ال الدراماتورجيا المبكرة ال.
من أجل تحقيق أقصى قدر من التأثير في التدفق ، فإن "هجوم" يوجين يونسكو هو منطق الهدف ، لإلقاء نظرة على المعسكر من المظهر الباهظ للتصميم المستدير جيدًا. هنا ، نيموف يتبع وصايا مسرح الشارع الرئيسي ، فهو ليس فقط من الممثلين ، ولكن من وجهة نظر الجمهور ، فإن تطور المسرح ووضعه مدمر. المشكلات التي تم التخلص منها مثل تجربة Chergov غير الضامنة ، قم بإصلاحها فوق أهميتها.
وبالمثل ، يُعطى في بقية العالم لوصف طبيعة وجوهر هذا النوع من العبث لأعمال توم ستوبارد ودانيل كارمز.
بالعودة من الخمسينيات من القرن العشرين ، في المسارح المسرحية الصغيرة ، غالبًا ما يتم وضع p'usi مع قصة عمياء ، بحيث يمكنك تخيل النظر إليها عندما لا تكون مجنونًا. مع هذه الظاهرة المسرحية الجديدة ، تم تدمير القوانين الدرامية التقليدية ، لأنها لم تعترف بالسلطات الأخرى ، وأصبحت كذلك ألقاب المسرح إلى العبث
(أبو الدراما السخيفة
) - مسرح التناقض ، "تراجيديا فيلم" ، مسرح التجربة ، وهو ليس فقط من الممثل ، ولكن من النظرة. ألقى مسرح اللامعقول الويكل على التقاليد الثقافية وفي العالم كنظام سياسي واجتماعي.
كان هناك ثلاثة مؤلفين فرنسيين وأيرلندي واحد - يوجين يونسكو وجان جينيه وآرثر أداموف وسيمويل بيكيت.
Bazhayuchi dati سأطلق على مثل هذا p'esami البريء ، الناقد الإنجليزي Martin Esslin في عام 1961 rotsi viv pontetya "المسرح إلى اللامعقول"
... Ale ، على سبيل المثال ، قدم Eugene Yonesco مصطلح "المسرح إلى اللامعقول" وليس على أي مرشح آخر ، "مسرح جلوزوفانيا"
... وجاءت فكرة مثل هذا النوع من p'єsi في الساعة الجديدة من vivchennya English movi على قارئ ذاتي. إيونيسكو لديه vyaviv مع podiv ، كيف يوجد في الكلمات الشريرة عبثية خالدة ، خلال هذه الساعة أكون ذكيًا وأكتب عبارات سأضيف حواسي. أوضح الكاتب المسرحي معنى مثل هذا p'usi على النحو التالي: "أردنا جلب الناس إلى المسرح وإظهار النظرات الإحساس الوجودي جدًا للناس بطريقتهم الخاصة ، والنزاهة ، وفي كل نوع من المآسي ، ونصيبهم ، نقطة السخافة.
بالتأكيد دع المسرح يذهب إلى العبثية بعيدًا عن الواقع ولا تتردد في الاقتراب منه. يمكن أن يتجلى Neymovirne و neymovirne في كل من الشخصيات ، وكذلك في الأشياء والمظاهر الجديدة. الفئران وساعة في مثل هذه الأعمال الدرامية ، كقاعدة عامة ، من السهل إنهاء المبلغ. المنطق غبي في vchinki الشخصيات وفي كلماتهم.
أرز Vidіlimo zagalny ، سمة عبثية المسرح: مواد من الموقع
- عناصر رائعة تتماشى مع الواقع ؛
- حول تغيير الأنواع الدرامية "النظيفة" ، يأتي ما يسمى بالدراما ، حتى نتمكن من تلبية الأنواع المختلفة: الكوميديا التراجيدية ، والتراجيديا ، والميلودراما الكوميدية و іn .؛
- عناصر vikoristovuyutsya من أنواع مختلفة من الغموض (البانتوميم ، الجوقة ، الموسيقية ، إلخ) ؛
- على أساس الديناميكية الطبيعية لمرحلة العمل ، غالبًا ما يتم الترويج للثابت. بالنسبة إلى Wislov E. Ionesko ، "العذاب ، في الشيء الحقيقي الغبي" ؛
- يتم الترحيب بنا من قبل موفا الشخصيات ، حيث أنهم في كثير من الأحيان لا يشعرون ولا يلعبون واحدة ، فهم يقلدون المونولوجات "الموازية" في المساحات الفارغة.
تميزت سينما الستينيات من القرن العشرين بالرؤية العالمية لمسرح العبثية. حصل أحد الشخصيات المرموقة ، سيمويل بيكيت عام 1969 ، على جائزة نوبل للآداب. من المفترض أن يكون للطعام " تشي مايبوتني في المسرح هو أمر سخيف؟"، Ezhen Yonesko stverdzhuvav ، لذلك ستعيش tsei مباشرة إلى الأبد ، حتى" السخافة تخزن مع نفسها الواقع ، الشيء ذاته الذي أسميه "الواقع الواقعي" ، بحيث يتم إنشاء الواقع والواقعية بالنسبة لنا لتكون حقيقة ، ولكن سخيف بالقرب من نفسي ".
بعد أن غرس المسرح بالعبثية لتطوير لغز خيالي ، من المهم إعادة تقييمه: لقد تم إدخاله إلى أدب النور بواسطة أدب جديد ، وتم الحفاظ على المسرح الدرامي بأشياء جديدة من الطبقة الوسطى ، بعد أن فتحت المسرح غير التقليدي ككل. لا تعرف من يمزح عنها؟ المخادع بمزحة
على المواد الجانبية ts_y للمواضيع: - دراما العبث في الأدب العالمي
- درامن قصير
- مجردة من سخافة الدراما
- مسرح العبث
- إعطاء قيمة الدراما للعبث
8. Misce "Fausta" في أعمال I.V. جوته. مفهوم ياكا الفلسفي مرتبط بصورة البطل؟ فتح її وتحليل tvіr.
9. خصوصيات العاطفة. حوار المؤلفين: "يوليا ، أبو نوفا إلويزا" لروسو و "مواطن يونغ ويرثر" يوت.
10. الرومانسية الأدبية المباشرة والخاصة. منظر لمرحلة جينا وهايدلبرغ من رومانسية نيميتسكي (ساعة من الاكتشاف ، الممثلون ، الإبداع).
11. إبداع هوفمان: النوع الرومانسي ، الفنان البطل والبطل المتحمس ، وخاصة السخرية الرومانسية المنتصرة (3-4 إبداعات في التطبيق).
12. تطور إبداع بايرون (نغني "قرصان" و "كين" و "بيبو" على المادة).
13. ضخ إبداع بايرون في الأدب الروسي.
14. الرومانسية الفرنسية وتطور النثر من شاتوبريان إلى موسيت.
15. مفهوم الأدب الرومانسي ونقطة تحول في عمل هوغو (حول مادة "الانتقال إلى مسرحيات" كرومويل "، والمسرحيات" ارنان "ورواية" كاتدرائية والدة الرب لباريس ").
1795-1815 صخرة.
ثانيًا. 1815-1827 صخرة.
ثالثا. 1827-1843 صخرة.
رابعا. 1843-1848 صخرة.
16. الرومانسية الأمريكية وإبداع إي بو. تصنيف الروايات حسب تخصصاتها الفنية (للمواد 3-5 روايات).
17. رواية ستيندال "Chervone and Chorne" هي رواية نفسية جديدة.
18. يأتي مفهوم رؤية بلزاك الفنية في طليعة "الكوميديا البشرية". وضح الارتباط برواية "Batko Gorio".
19. إبداع فلوبير. فكرة وخصوصية رواية "مدام بوفاري".
20. أذن رومانسية وواقعية لإبداع ديكنز (في مؤخرة رواية "نادي كبير").
21. خصوصيات تطور الأدب عند حدود 19-20 عاصمة: ممثلون مباشرون. الانحطاط ورائد.
22. المذهب الطبيعي في أدب أوروبا الغربية. التفاصيل والأفكار موضحة مباشرة في رواية زولا "زيرمينال".
23. "ليلكوفي قات" لابسن ياك "نوفا دراما".
24. تطوير "مسرحيات جديدة" في أعمال موريس ميترلينك (زلة).
25. مفهوم الجمالية ونقطة الانهيار في رواية وايلد "صورة دوريان جراي".
26. "في بيك سفان" مترو بروست: تقليد الأدب الفرنسي و podolannya.
27. ملامح الروايات المبكرة لتوماس مان (عن مادة رواية "الموت عند التاج").
28. عمل فرانز كافكا: نموذج أسطوري ، تعبيرية ووجودية فيها.
29. الخصائص التي ألهمت رواية فولكنر "الضوضاء والغضب".
30. الأدب الوجودي (يعتمد على مواد من دراما سارتر "الذباب" ورواية "نودوتا" ، ودراما كامو "كاليجولا" ورواية "الطرف الثالث").
31. "دكتور فاوستس" تي مان هي رواية فكرية.
32. خصوصيات المسرح للعبث: المنعطفات ، الممثلين ، اختصاصات البناء الدرامي.
33. أدب "الواقعية السحرية". تنظيم ساعة في رواية ماركيز "مائة صخري في تقرير المصير".
1. خاصة فئة الساعة المنتصرة. Spіvіsnuvannya كل ثلاث ساعات في الساعة الواحدة ، زيادة في ساعة ، أو بالأحرى تغيير جديد.
34. المفهوم الفلسفي للأدب لما بعد الحداثة ، الفهم الرئيسي للخطاب ما بعد البنيوي. تقبل الشعراء ما بعد الحداثة في الرومانسية ايكو "Іm'ya Troyandi".
32. خصوصيات المسرح للعبث: المنعطفات ، الممثلين ، اختصاصات البناء الدرامي.قم بإنشاء القائمة ، ما مدى سخافة المسرح: بيكيت: "Ochikuvanni Godot" Ionesco: "وحيد القرن" سوف ألقي نظرة على عدم وجود عمى في رواية القصص ، فمن الأسهل قراءتها. في الجزء السفلي ، سيكون هناك رفض للمخطط ، لكنه قد يساعد أو لا يساعد. Інші الممثلين: كافكا: في الجلد مقال تمهيدي عن كافكا ، كلمة "عبثي" تود أن تتطور مرة واحدة ، احتجاج موسكفين ، على سبيل المثال ، لتوزيع إبداع كافكا والعبثي من خلال دعم منطق البوديات ، وهو شوهد في أخبار كافكا. يمكن أيضًا أن ينجذب كامو إلى كافكا والسخافة من خلال أولئك الذين ، في عمله الإبداعي ، ما زالوا ينتقمون من لمحات من الأمل ، وهو أمر غير مقبول للسخافة في عقل كامو. ستوبارد: "روزنكرانتس وجيلدنسترن ماتا" - مؤخرة الكوميديا التراجيدية السخيفة. فيفيدينسكي وخرمز: ممثلون. لا أعتقد أنني أهدف فقط إلى مثل هذا ، سأنظر في كيفية حصولنا على دورة من الأدب الأجنبي ، للأسف ، كيف يمكننا تعزيزه ، تخمين من هو ، لا تلتصق به الحضنة. هيكل Timchasov: 1843 - كتابة "الخوف والرعب" لكيركيغور 1914-1918 - بيرشا سفيتوفا فينا 1916 - الفوز بالدادية 1917 - في البيان "نيو سبيريت" قدم جيوم أبولينر مصطلح "السريالية" 1939-1945 - دروها سفيتوفا فينا 1942 - نشر "أسطورة عن سيزيف" كامو 1951 - إنتاج "The Fox of Spivachki" بواسطة Ionesco 1952 - انطلاق "Styles" Ionesco 1953 - انطلاق مسرحية Ionesco "ضحايا البرج" 1953 - إنتاج "In the Ochikuvanni Godot" لبيكيت 1960 - انطلاق "Nosorogiv" Ionesco 1962 - نشر كتاب "مسرح العبث" للناقد المسرحي مارتن ايسلين مصطلح "عبثي": كامو: "العالم ، الذي من المفترض أن يتم شرحه ، لا تدع الأكثر شرًا ، - نحن على دراية به. ولكن إذا كان الأمر كله يتعلق بالاختطاف ، فهذا مثل المعرفة ، يبدأ الناس في الابتعاد عن الآخرين. لقد كنت على قيد الحياة على الأرض. يبدو أن فلاسن يشعر بالعبثية والتوزيع الكامل بين الناس وحياتهم والممثلين والديكورات ". "يتشبث الناس بالنور غريب الأطوار. Win vidchuvah ، و bazha السعادة والذكاء. من السخف أن تكون وسط كل الأشخاص المرتبكين والأشخاص غير المعقولون." "إذا ألقيت باللوم على شخص بريء لشر كابوس ، وإذا أعلنت شخصًا محترمًا ، أنني بازهة لأختي ، فسيتم إخباري أن هذا أمر سخيف. [...] مبادئ كل حياة يوغو." tse السخيفة "تعني" tse ungodly "، وعلاوة على ذلك ،" tse super-overiculate. "من خلال فائض القوى الحقيقية والميتا. ، أنا لا أقاتل من أجل الاعتراف البسيط بالحقيقة ، ولكن بالأحرى العداء ، بدلاً من الاعتراف في الحال من واقع عرضي لواقع واقعي وراء حدود موكب الضوء. بالمناسبة ، العبثية هي تفكك. لا يوجد شيء في أحد العناصر المكسورة. Ionesco: "أنا لا أعرف حقًا ما تعنيه كلمة" عبثي "، لكنني صامت بشأن العبث. ، hto vvazhayut ، كل شيء طبيعي ، بطبيعة الحال ، في تلك الساعة يكون ضوء العمل على ما هو خارق ، والناس متضررة. - ومن الممكن معرفة كيف يكون ذلك ممكنا بدون الإبداع الفني ". "العبثية لا تقدر بثمن ، ومُعفونة من الكسح ... المراجعات من جذورها الدينية والميتافيزيقية والمتجاوزة يضيعها الناس ؛ كل تلك الأيام عمياء ، سخيفة ، لا تحضرها كورستا." Yeslin: "من الجيد أن تكون p'єsa حبكة مبنية بإتقان ، في السخافات تُرى المؤامرة والحبكة ؛ من الجيد أن نقدر قيمة توصيف الدافع ، في العبث ليس التعرف على الشخصيات ، فالشخصيات هي جيد للمازي ؛ 'єсі vіpravdana іntriga ، مثل vіrtuozno vіrtuoznuyu وفي pіdsіku ؛ في كثير من الأحيان لا تكون العبثية قطعة خبز ، nі kіntsya ؛ p'єsa الجيد - مرآة الطبيعة والعبث في الخيال p'usi يتم تفسيرها من خلال حوارات دقيقة وملاحظات موجودة مسبقًا ، وغالبًا ما تمثل العبثية الغامضة مناغاة محرجة ". بالنظر إلى المصطلح المحدد "العبثي" ، استشهد إيسلين بكامو ("الفصل بين ممثل ومصممي الديكور") و Ionesco ("حسنًا ، دعني أذهب"). موسكفينا: انطلاقا من المحاضرات حول بروست وكافكا ، تعتقد أنه من السخف لكل ما هو غير منطقي وعقلاني. مقر مسرح اللامعقول هو نوع من الدراما الخيالية ، وهو مفهوم يقوم على مفهوم الخروج الكلي للناس من الوسط المادي والاجتماعي. ظهر هذا النوع من p'usi لأول مرة في أذن الخمسينيات في فرنسا ، ثم توسع لاحقًا في أوروبا الغربية والولايات المتحدة. تكريمًا حول عبثية نصيب الإنسان من المحظوظين على متن الضوء لأول مرة طور A. Kamyu (أسطورة حول Sizif) ، والتي viprobuvav ضخ قوي من S. K'orkegor و F. يمكن العثور على جوهر مسرح العبث في الأداء النظري والعملي لممثلي مثل هذه الظلال الطبيعية على أذن القرن العشرين ، مثل الدادية والسريالية ، وفي المهرج وقاعات الموسيقى والكوميديا لـ Ch. Chaplin. بدأوا الحديث عن اكتشاف الأعمال الدرامية الجديدة مع العرض الباريسي الأول لفيلم The Bald Soprano (1950) Ionesco و Waiting for Godot (1953) لبيكيت. بشكل مميز ، في "Fox Spyvachtsi" لا تظهر المباراة نفسها ، ولكن على خشبة المسرح يوجد صديقان للرهانات ، وهما ليسا بوزليدوفنا ، من ناحية أخرى ، يبدو أن عبثية الضوء أكثر أهمية ، وفي هذه الحالة يكون أسرع من spіlkuvannya. لدى P'єsi Beckett شخصان طاولان يتفحصان الطريق مثل Godot ، والذي لا يبدو هكذا. في جو مأساوي وكوميدي ، يمكن لاثنين من الأبطال أن يخمنوا أجزاء غير متصلة من حياة سابقة ، على ما يبدو غير مدركين لها. سر العبث - الحداثي كله يمتد ، ولكن يفتح بحذر الضوء السخيف ، كتخيل الضوء الحقيقي ، للنسخة الطبيعية الكاملة للحياة الواقعية ، اختفى الفيشيك بشكل فوضوي دون أي صوت. تم وضع أساس الدراما على خراب المادة الدرامية. في p'єsakh لا يوجد ملموس محلي وتاريخي. تُرى لهجة جزء كبير من المسرح في عبثية في المنازل الصغيرة والغرف والشقق المنعزلة تمامًا عن العالم. تأخرت نهاية اليوم. لذا ، في "Fox Spivachka" (1949) لليونسكو ، بعد 4 وفيات ، تبدو الجثة دافئة ، وكيف تمر خلال الموت. عملان من p'usi "In ochіkuvanni Godo" (1952) هما razdіlyaє nіch ، و "ربما buti - 50 rockіv". أنا لا أعرف الشخصيات نفسها. ستضيف رؤية الواقعية التاريخية والفوضى التي تستغرق وقتًا طويلاً إلى المنطق المحطم في الحوارات. حوار السرعة ، وضعية الشريك. الأبطال لا يشمون شيئًا واحدًا. إنه أمر سخيف ، والاسم نفسه هو "Fox spivachka". أضافوا بالوجودية إعلانًا عن الضوء حول الفوضى ، سواء كان ذلك ارتباكًا للناس بسبب ضوء الصراع ، لم أكن أعرف كيف أتواصل. إن تحويل المبدأ إلى لمسة فنية هو إظهار العبث على طريقة العبث. إن فكرة عدم قبول العبثية لاحظها السرياليون ونقلوها إلى المسرح. مع الدقة الفائقة في الكتابة إلى S. Daly على إحدى لوحاته ، Venus Milok. مع عدد أقل من الصور للمربع ، roztashovani على її tulub. الجلد متشابه في التفاصيل ومتين. ستضيف إضافة جذع كوكب الزهرة مع الصناديق المعلقة نوعًا من المنطق إلى الصورة. جزء من المقترحات سوف يتحمل الصمم. إن مسرح اللامعقول يريد أن يظهر نوراً حقيقياً. ليودين في المسرح غير مدعوم بشكل سخيف على المسرح. لا يمكن لأبطال خلق اللغز أن ينقلوا العبث إلى نهاية zhodnoi dei ، وليس في أعقاب أفكار zhidnosti zhodnoy. الميزات الخاصة في p'esa جديدة ، تحرر الفردانية ، على غرار الآليات. في كثير من الأحيان ، قد يفكر الأبطال بنفس الاسم ، ويرى الناس نوعًا واحدًا عند التفكير في العبثية في المسرح. بصفتي بطلاً ، يمكنك رؤية الشخصيات غير المصقولة ، ولا أعرف شيئًا عن الضوء وعن نفسي ، والعناصر المعلنة ، لأنه لا يوجد أبطال ، ولا يوجد أبطال يمكنهم التفكير في المُثُل العليا وإحساسهم الحياة. اعتاد الناس على العيش في ظل الفوضى والعبثية الطاهرة والثابتة. براغنوشي ليضيف إلى أجواء الكآبة ، وعلم الأمراض ، لذلك سأستنزف الناس ، سيصف بيكيت في كتابه المضاد للجمالية ، جنون الحياة. لهذا الغرض ، تكرر بيكيت في بعض الأحيان أن أحدهم "ينتن من الشركة" و "نتن الأقدام" في إحداها. إن الأداء العددي للمسرح لعبثية السنوات العشر الأولى (1949-1958) لا يقوم على حبكة المخلوقات ، بل على الجو المتخلف للفكر والفوضى ، المعاد خلقه على المسرح. مصطلح "مسرح العبثية" قدمه إيسلين بنفس الاسم: لقد كان هو نفسه ، بعد أن اصطدم بالتشابه بين كامو الفلسفي السخيف ، والذي تم تقديمه في "أسطورة حول سيزيف" و "المرأة المتمردة" ولم يكن أي منهما ، بونساه. يونسكو حول مسرح العبث "أرى أن نصف الأعمال المسرحية التي سبقتنا هي عبثية في هذا العالم ، في ذلك العالم على سبيل المثال ، فكاهية ؛ حتى الكوميديا عبثية. بطل الحكاية:" النور هو قصة التاريخ ، كشف من قبل الأبله ، في الضجيج والضراوة ، يتم التخلص منه من أي معنى ومعنى. "كشخصية ، لذا فإن ما كان فخًا به كان سخيفًا ، ولكن بثمن واحد ؛ يجب بناؤه ، ولكن ليس من أجل هذا ، وإذا كان مسموحًا لي أن أقتبس منه لنفسي ، فإن الأشخاص الذين تم اختطافهم في "أسلوبي" في ضوء بدون قوانين وأعراف ، وبدون قواعد ومتسامية لفهمها. مرح dusi في مثل p'usi ، yak " بي فيتسا " ، على سبيل المثال. من الصعب بالنسبة لي البناء ، لكن كلمة "عبثي" قوية جدًا: من الصعب تسميتها "عبثية" هناك ، حيث لا يوجد بيان واضح حول أولئك الذين ليسوا عبثيًا ، لأنهم لا يعرفون معنى هذا ، لكنه ليس سخيفًا є. Ale I can stverdzhuvati ، كيف كانت شخصيات "Styles" تمزح حول الإحساس بأنهم لا يعرفون الرائحة الكريهة ، يمزحون حول القانون ، يمزحون حول شكل السلوك ، يمزحون أولئك الذين لا يسمونه إلهًا. مسرح اللامعقول هو أيضا مسرح صراع - وهذا هو الحال بالنسبة لي - ضد المسرح البورجوازي الذي هو ضد المحاكاة الساخرة وضد المسرح الواقعي. أحاول الاحتفاظ بها ، لكن الواقع ليس حقيقيًا ، لكني أنتقد الواقعي والاشتراكي الواقعي ومسرح بريخت ومحاربته. لقد قلت بالفعل أن الواقعية ليست حقيقة ، لكن الواقعية هي مدرسة مسرحية ، درجة الغناء في النظر إلى الواقع ، وكذلك الرومانسية نفسها أو السريالية. في المسرح البرجوازي ، ليس من المناسب لي الانخراط في الحمقى: على اليمين ، الاقتصاد ، السياسة ، الزنا ، التجوال بمعنى باسكال للكلمة. Jmovіrno ، من الممكن أن نقول ، أن مسرح الزنا في القرن التاسع عشر وأذن القرن العشرين سيهتم بأذنه من Rasin ، من هذا الحرمان من النمو المهيب ، حيث مات Rasin من الزنا ، قاد السيارة. ولم يعد لدى مؤلفي ما بعد روسيا أي ديبنيك. عيب آخر في المسرح الواقعي هو أن هناك توجه أيديولوجي في عالم brekhlivy ، وهو مسرح غير مألوف. ليس فقط لأنه أمر لا يمكن تصديقه ، ولكن أيضًا للواقع ، ليس فقط لأن أهل العلم ليسوا مستعدين للإخبار ، ولكن أيضًا لأن المؤلف الواقعي وضع أمامه الحماس لجلب الأشخاص وتجنيدهم والنظر ، اقرأ باسم الأيديولوجية ، التي يريد المؤلف فيها نقلنا ، للأسف ، منا جميعًا ، لم تعد قديمة بعد الآن. أي مسرح واقعي هو مسرح شخرايسكي وملاحي وخاصة كمؤلف شيري. إن النعمة من الأبعد ، من غليبين اللامنطقي ، غير المرئي. روزموفا عن نفسه كودي أكثر ارتباكًا і صادقًا ، نوز روزموف حول іnіh ، nіzh تعلم الناس من رأس الرأي السياسي spіrnі. تحدث عن نفسك ، أنا أتحدث عن كل شيء. Spravzhny يغني ليس خرقًا ، ولا يتخيل ، ولا يريد تجنيد أي شخص ، لذلك لا يغني spravzhny خداعًا ، ولكن vigaduu ، و tse zovsim іnshe. الشخصيات التي ليس لها جذور ميتافيزيقية ، ربما ، في نكات المركز المنسي ، نقطة ارتكاز تكمن في وضعهم. الكتابة عن بيكيت هؤلاء ، يكون الجو أكثر برودة ، وربما أكثر ، وأكثر وضوحا. أردنا أن نأتي إلى المسرح ونظهر للنظرة أكثر الأشخاص وجودًا في حياتهم ، والنزاهة ، وفي أكثر مشاركة مأساوية ، بل وحتى ، لفهم عبثية الضوء. ذلك التاريخ بالذات ، "قاله الأبله" ييسلين عن مسرح العبث "Varto podkresliti ، الكتاب المسرحيون ، الذين ينظرون إلى اسم" مسرح العبث "، لا يتخيلون أي أسماء ذاتية أو مدرسة مكتفية ذاتيًا. المجالات الجلدية لها مظاهرها الخاصة من الشكل والشر ؛ جذورها ، المنعطفات والقبول والمتاعب والتفكير والتفكير أقنوم مهم لحياة الدخول المحظوظ. وجهة نظر الأرز صريحة في الحقيقة التي مرت على مدى القرون الماضية ، والتي أشاد بها من لا يحظون بشعبية وفاقدون للمصداقية ، وعاصمتنا تظهر على أنها أوهام رخيصة وطفولية. تنكر الدين حتى نهاية يوم مقدس آخر كبديل للتقدم والقومية والعفو الشمولي. تم كسر كل السعر. في عام 1942 ، ألبير كامو ، وضع الطعام بدم بارد ، لماذا ، منذ أن استهلكت الحياة إحساسه ، كان ليودين أكثر من راغب في الانتحار. شعور الفلاحين الميتافيزيقيين وعبثية الإنسانية ، فإن تراجع الأرز البري هو موضوع P'us Beckett و Adamov و Ionesco و Zhenya [...]. ليس Ale tse هو الموضوع الوحيد لمسرح العبثية. تحقيق نقص بصر الحياة ، ورفض التقليل من المثل العليا ، والنقاء ، والاستقامة - الموضوع هو جيرود ، أنويا ، سالاكرو ، سارتر ، زرازوميلو ، كامو. إلى جانب الكتاب المسرحيين ، غالبًا ما يدرك الكتاب المسرحيون عبثية المشاركة البشرية بشكل واضح ومنطقي. إن مسرح العبث براغماتي ، وعدم وجود عمى للحياة ، وتعاسة النهج العقلاني لكامل رؤية المخططات العقلانية للأفكار الخطابية. في ذلك الوقت ، عندما وضع سارتر وكامو ذئبًا جديدًا في شكله القديم ، كان مسرح العبثية لدفع التمساح إلى الأمام إلى المدى العملي لإحدى الأفكار الرئيسية وشكل الانقلاب. الحس الغنائي في مسرح سارتر وكامو له منعطف فني لا يتلاءم مع فلسفته ، حيث يتم تناوله بطريقة يبدو المسرح وكأنه عبثي. المسرح عملي بشكل سخيف بالنسبة للتقليل الجذري لقيمة الفيلم: الشعر مذنب للناس على أساس صور الكلام المحددة للمسرح نفسه. في هذا المفهوم ، يكون عنصر الحركة مهمًا ، ويتم تغيير الدور ، ومع ذلك ، غالبًا ما يتجاهل أولئك الذين يتم رؤيتهم على المسرح وخلف السطور الكلمات التي تمثل الشخصيات. [...] مسرح اللامعقول هو جزء من الرقعة "المعادية للأدب" في عصرنا ، الملتوية في الرسم التجريدي ، الذي يظهر من العناصر "الأدبية" في الصور ؛ في "الرومانسية الفرنسية الجديدة" ، كيفية الالتفاف حول موضوع الصورة وكما يظهر في التعاطف والتجسيم. " Eslin حول "In ochikuvanni Godo" لبيكيت "P'єsi Bekketa vimagayut نزهة وقائية ، تبكي لإزالة المعاجين ، لتسامح الأشرار. هذا لا يعني أنه لا يمكننا إنشاء بائع تجزئة حتى يظل باقياً ، ويفصل بين سلسلة من الصور ، وبالتالي يحاول المؤلف فهم هيكل الهيكل. ، أعلم أنه من الممكن رفضه إذا لم يكن قائمًا على طعامك ، إذن ، على الأقل ، ذكاء الطعام ، وهو ما تضعه. "In ochіkuvanni Godo" ليس لها مؤامرة ؛ الوضع ثابت. "لا يوجد شيء تراه ، ولا شيء يأتي ، ولا شيء يذهب ، إنه أمر مخيف". على الطريق ، شجرة ، اثنان من المتشردين العجوز فولوديمير وإستراجون. على الأذن من الفعل الأول - إشارة إلى الوضع. في الفصل الأول ، سأرى أن السيد جودو ، z yakim ، كما لو كانت رائحته كريهة ، إنه مذنب بارتكاب خطأ ، لا يمكنك الحضور ، لكن غدًا ستحقق بالتأكيد مجيئك. فعل آخر يكرر الموقف. تعال نفس الفتى وتعال وانظر نفس الشيء. في p'єsi ، هناك عنصر من الفكاهة الخشنة على مستوى القاعدة الشعبية ، وهو نموذجي لأصحاب الموسيقى وتقاليد السيرك: استراجون يرسم سرواله ؛ يمتد لفترة من الوقت بثلاث قطرات ، حيث أن المتشردين إما nagyagayut ، ثم يعرفون ، ثم ينقلون واحدًا إلى واحد ، ويومضون إلى محتال لا نهاية له ، وثروة من بلوتانين wikikak smix. مؤلف أطروحة موهوبة عن بيكيت ، نيكلاوس جيسنر ، بيريراكوفو حول خمسة وأربعين ملاحظة ، كيف نقول أن هناك بعض الشخصيات في الوضع الرأسي ، والتي ترمز إلى سعادة الناس. في معظم الأوقات ، من الصعب محاولة الحصول على أصل اسم جودو ، سنرى ذلك ، أو أننا غير مدركين لموت بوف نمير بيكيت في اليوم الثاني والخمسين عن أوضاع فولوديمير وإستراجون. يمكنك التخلي عن ذلك ، لكن جودو - أضعف شكل الله ، وتغيير الاسم عن طريق القياس - بيرو ، تشارلز - شارلوت بالإضافة إلى ارتباطه بصورة تشارلي شابلن ، وهو شخص صغير ، تسميه فرنسا شارلوت ؛ yogo kazanok لارتداء جميع شخصيات p'usi الأربعة. تشير Chi إلى الله ، وتورط قوى خارقة للطبيعة ، لأنها ترمز إلى الأساس الأسطوري للبوت ، وعندما تصل ، يكون الوضع هو الذي تغير ، لأنه ليس كذلك ، على أي حال ، فإن الدور مختلف. إن موضوع p'usi ليس Godot ، ولكنه فعل من أعمال ochіkuvannya باعتباره سمة مميزة للحياة البشرية. مع يد الحياة ، مي chogos chekaєmo ، і Godo هو هدف ochіkuvannya لدينا ، سواء كانت رحلة أو رحلة إلى Rch ، أو lyudin ، أو الموت. علاوة على ذلك ، في عملية التطهير ، يتم رؤيته لمدة ساعة في أفضل أشكاله وأكثرها طبيعية. إذا كانت نشطة ، فمن الواقعي أن تنسى الساعة ، ليس بطريقة وحشية من أجل احترام جديد ، لكنها أكثر سلبية ، إذًا ستبقى خارج الساعة. كتب ياك لبيكيت في التصفيات التمهيدية عن بروست: "إنه لا يتدفق عبر السنين والأيام. إنه ليس من الغد ، وليس من المعلم ، ولكنه مشوه أو مشوه بواسطتنا. ... روكيف ، حياتنا ميؤوس منها ، إنها مهمة وليس من الآمن الجلوس في وسطنا ... نحن لسنا أكثر غضبًا من حليقي الرؤوس فحسب ، بل إننا أكبر سنًا ولسنا غاضبين أكثر ، ولسنا متنمر ". في غضون ساعة نواجه مشكلة التمهيد الرئيسية: طبيعة "أنا" الخاصة بنا ، والتي تتغير باستمرار في ساعة sub'ekta ، التي تقع في وسط روسيا ، ونحن ننتظر ذلك. لم يسبق له مثيل. "لا يمكن لودا سوى إلقاء نظرة على الواقع تمامًا مثل الفرضية الاسترجاعية. في عملية جديدة مظلمة أحادية اللون للصب في وعاء ، للانتقام من السائل لعدة ساعات ، وهي ظاهرة عربات التي تجرها الدواب ، والتي تشبه الانهيار اليوم. Ochіkuvannya - tse vіdnavannya بالمشي المتقدم لمدة ساعة ، يتغير تدريجياً. حتى ذلك الحين ، لا يوجد شيء يمكن رؤيته حقًا ، وبعد ذلك لن يكون هناك وهم. الطاقة متواصلة لمدة ساعة للتحدث ضد النفس ، فهي بلا هدف ولا توبة ، ومرتاحة من الحس. كلما تغيرت الخطابات ، كلما أصبحت الرائحة الكريهة أكثر ضخامة. بشكل عام ، ثبات الضوء جائع. "Sliosi svitu - قيمة المنشور. لقد بدأ Iakshto hto وضع اللافتات ، فهذا يعني أنهم أوقفوا اللافتات هنا." ذات يوم مشابه لـ іnshiy ، і mi іnіmiєmo ، حيث لم يكن nіbi nіkoli th يسكن. Pozzo عن الحديث عنها في آخر monolith-vibuch: "هل يمكنك أن تقلق بشأن الساعة الملعونة؟ وسيأتي يوم جميل ، إذا كنت أصم ، وفي مثل هذا اليوم الجميل نولد ، وسيأتي اليوم تعال ، وسوف يموت ، وسيكون هناك يوم آخر ، بالضبط نفس الشيء ، وبعده ، نفس الشيء ، نفس الشيء ... على القبور: جمد اليوم فقط ، والمحور لا يعرف شيئًا بالفعل ". ستنتظر نيزاباروم فولوديمير بعض الوقت: "سيتألم الناس عند القبور. وفي الأسفل ، في الحفرة ، المدفن جاهز لاستخدام مجرافه". إذا تم إطعام بيكيت ، مثل موضوع "In the ochikuvanni Godot" ، في أحد اقتباسات الطوباوي أوغسطينوس: "أوغسطين لديه تعليق خارق. أريد أن أقتبس منه باللاتينية. في اللاتينية يبدو أجمل ، لكن باللغة الإنجليزية ، لا تتجاوزها ". واحدة من razbіynikіv buv vryatsiyah. لا تقبل في rosrahunok ، هذا هو Buv الوحيد من الإدانات للعذاب "". أضافت إينودي بيكيت: "أنا لا أفكر في الأفكار ، لا أؤمن بها ... هناك صورة ملتوية في كل منهم. سمة الأرز هي p'єsi - مسلوق ، وهو أجمل طريقة للخروج من حالة المتشردين ، - ورائحة القبض ، - يبدو أنه انتحار ochikuvannyu Godot. "كنا نفكر في ذلك ، إذا كان النور شابًا ، في سن التسعين ... تكافح واجتهد من Eiffelian vezhi الأول. اليوم نحن جميعًا محترمون ... ضع يديك على نفسك - فأنت تحب القرار ، وليس من خلال عدم كفاءتك وترى علامة الانتحار. أولئك الذين لا يستسلموا للانتحار ، يشرح فولوديمير وإستراجون أوشيكوفانيا أو يحاكي سعر ochikuvannya. "إذا كنت نبيلًا ، فسأكون مؤيدًا. كنت أعرف أنني سأكون متحمسًا." نادية لوقت جيد يمكن أن تكون مجرد وسيلة للقضاء على المواطنين والألم الذي يولد في عيون الناس. هناك تشابه رائع بين الفلسفات الوجودية لجان بول سارتر والإلهام الإبداعي لبيكيت ، ولم يتأرجح أي منها أبدًا في نظرات وجودية. فقط بالنسبة لبيكيت ، مثل سارتر ، فإن القدرة الأخلاقية على التحمل للناس هي أنهم مندهشون في مظهر الحياة ، ومفهوم ، لكن جوهر المؤخرة ليس شيئًا ، لكن الحرية والحاجة إلى اهتزاز المرء باستمرار لمدة عام للمصطلحات من سارتر ، على الإطلاق ، يمكنك التقاط "الفاسد الفاسد": "أول عمل بؤس قام به بولياجو في علاج الشخص الذي لم يكن حكيمًا ، في العلاج". غير مهم في المتوازيتين ، لسنا مذنبين بالذهاب بعيدًا ، على أمل إحضار بيكيت إلى أي مدرسة فلسفية. وكتابة الاستقلال "في أوتشوكوفاني جودو" في ذلك ، حيث ينتقل التفسير غير المنقول من المواقف الفلسفية والدينية والنفسية. إلى جانب ثمن الساعة ، وعدم الابتكار وتفاهة الحياة ، ومفارقة الضآلة والاستقرار ، والضرورة والعبث " Eslin حول "وحيد القرن" Ionesco "Svitove viznannya Іonesko ، مثل الشكل المركزي لمسرح العبث ، مسكون من" وحيد القرن ". بطل "وحيد القرن" є Beranger. Beranger in the "وحيد القرن" pratsyuє في viddilі viddіlі vіddіlі vіdavnіstva التقاضي القانوني ، كما هو الحال في كل ساعة pratsyuvі і Ionesco. فاز في زميلته مادموزيل ديسي. سوف أمارس الجنس مع بيرنجر - داني. جديد є صديق جان. لم ينتنوا جرحًا بليغًا ، أو أنهم قاموا بذلك ، لقد فعلوا ذلك ، واحد ، وربما اثنان من وحيد القرن ، يندفعون على طول الشارع الرئيسي للمدينة. ينمو وحيد القرن باطراد أكثر فأكثر. لقد أصيب السكان بمرض tamnichi ، وحيد القرن ، والذي لا أتحول إليه فقط إلى وحيد القرن ، ولكن يصاب الناس بمخلوقات قوية وعدوانية وتوفستوشكيريتش. في النهاية ، كل شخص لديه مكان من Beranger و Desi ليغمره الناس. لا يستطيع Ale و Desi الوقوف مع تركيز شيء مثل الشارب. Beranger كن وحيدا. أعلن Ostannya lyudin ، vin muzhno أنه ليس استسلامًا. على ما يبدو ، يبدو أن "Nosorig" يبدو وكأنه Ionesco قبل الرحلة من رومونيا في عام 1938 ، حيث كان المزيد والمزيد منهم يعرفون أنهم جاءوا إلى الركوع الفاشي "Zalizna Gvardiya". قال فين: "أنا أنتظر ، لقد رأيت أفكاري. تذكرت طوال حياتي ، لأنني فكرت في الأمر ، أنا قادر على التعامل مع الفكرة ، بسبب قوة العدوى ، لن أكون قادرًا على فعل ذلك. ... في مثل هذه اللحظات ، هناك مؤشرات جيدة جدًا على حدوث طفرة عقلية. الرائحة الكريهة من الرعب. الرائحة الكريهة ستطردك بضمير مرتاح. في الربع الأخير من القرن الماضي ، أظهر التاريخ أن الناس لم يصبحوا مشابهين لحيوان وحيد القرن فحسب ، بل تحولوا إليه ". في العرض الأول في دوسلدورف في المسرح شاوسبيلهاوسعرفت مذكرة من المنشور على الفور حجج الشخصيات ، الذين كانوا مسؤولين ، لكنهم كانوا مذنبين برؤية الميول الأجنبية: الأشخاص الذين كانوا ينظرون إليهم ، لكن الفيكوريون أنفسهم ، كانوا يلتقطون الحجج للوقت الذي كان فيه الناس واجه فضلت شخصيات deyaky من p'usi مكانة tovstoshkirim: لقد كانوا ينفجرون بقوة وحشية وبساطة ، لكن تم التعرف عليهم بظهر مخنوق من المشاعر الإنسانية الضعيفة. لقد تصرفوا بهذه الطريقة ، بحيث يمكن معاملة وحيد القرن بوحشية عند الناس ، سيكون ذلك ممكنًا ، بمجرد أن يكون هناك سبب لتضليلهم. حتى المجموعة ، وخاصة ديسي ، ببساطة لم تكن قادرة على تحمل الاختلاف كما كانت. نوروستيس ليست مجرد أمراض ، تسميها الشمولية ، نحن نحكم مرارًا وتكرارًا حتى الانصياع. "Nosorig" لا يزال p'usa. تأثيرات رائعة ، بسبب عظمة يونسكو لن يراها ، حتى يفاجأ العدو بالذكاء. لوندونسكا مراتأيدت المراجعة تحت اسم "P'єsa Yonesco zrozumila all". أليس من السهل عليك أن تراها بشكل صحيح؟ برنارد فرانسويل في المجلاتدوكولé
جنرال الكتريكديباتافيزيكبعد أن ذكرت في النظام الأساسي السابق ، سأخبر بيرانجر مقدمًا ، وأفكر أولاً في الطريقة التي يتقدم بها الناس أمام وحيد القرن برتبة عجيبة. في شبه جزيرة "مايبوتني بالبيض" و "القرابين للبرج". بمجرد أن يكون من المنطقي الاعتقاد بأن بيرانجر ترتدي اللون الوردي مع صديقتها دودار ، فمن الأرجح أنني لن أغمرني الأشخاص الذين يستخدمون نفس السياط. غريزيشعرت كأنني محكوم على وحيد القرن ، وإذا لم أمانع رحمتي ، فلن أصلح نفسي ، واستبدل "الغريزة" بالحدس. علاوة على ذلك ، في خاتمة Beranger ، إنها شكود رائعة عن أولئك الذين يمكن بناؤهم ، لا يمكن تحويلهم إلى وحيد القرن! يوغو الأخير zuhvala يعلن عن الإيمان بالإنسانية - كل ازدراء الثعالب للعنب الأخضر ، غير وارد. إن الكوميديا الهزلية والمأساوية Viclik Beranger هي مشهد بعيد للبطولة العادلة. سأُظهر عبثية ويكليك في هذا العالم ، في نفس العالم ، في نوع وعبثية الانصياع ، مأساة الفرد ، التي لا يستطيع المرء أن يغضب من جمهور سعيد من هؤلاء الأشخاص الحساسين ، مثل الشخص الذي يفكر عن الفنان. تسي تلك الخاصة بكافكا وتوماس مان. في عالم الغناء ، الموقف الأخير برينجر نجادو حول التضحية بأول تحول - غريغوري سامزا في "إعادة الإعمار" لكافكا. زمزة ستعيد خلقها على عظمة الغيبوبة ، ولا تتقلص ؛ سيظهر باقي أعضاء Lyudin Beranger في نفس الموقف ، وكذلك Samza ، الآن من الطبيعي أن تتحول إلى وحيد القرن ، ليهزم الناس - إنه أمر محبط. المتراصة النهائية Beranger هي شكودوه ، وحبة جديدة بها شكيرا قشرية і mriє حول شكرو خشن ، أخضر داكن ، يشبه الدروع. "فقط أنا المعجزة الوحيدة ، أنا فقط!" - أن تصيح فين ، طالما أنه لا يكفي ألا تقسم على الناس. "Nosorig" هو كتيب ضد التوافق وانعدام الحساسية (بقايا الوجود في العالم) ، والشعور بالفرد ، كما لو كان سيُحرم من كل تضحيات الحاجة ، من أجل التنظيم الدقيق للفن. هناك ، لتتجاوز حدود الدعاية المغفرة ، يجب أن تتحول إلى ارتباك وعبث قاتل في الحياة البشرية. وإذا تم حرمان الأداء ، فستظهر دقة موقع Beranger في النهائي ، وربما المزيد حول p'usu. "
إحصاءات مماثلة
|